Anda di halaman 1dari 19

Seni Budaya Paper Roy Lichtenstein

kelompok VI : o Agnes Jauw o Dhara Santy o Felisia Friska o Sandy Theresia o Sherlyn Putri Wijaya o Vinson Ewaldo

Page

Kata Pengantar
Puji dan syukur kami panjatkan ke hadirat Tuhan Yang Maha Esa karena hanya oleh berkat limpahan rahmat dan karunia-Nya sajalah kami dapat menyusun paper tentang Roy Lichtenstein ini untuk dapat dikumpulkan tepat pada waktunya. Kami menyadari bahwa penyelesaian paper ini tak lepas dari bantuan dan tuntunan Tuhan yang Maha Esa, juga berbagai pihak yang telah membantu dalam pembuatan paper ini, baik secara langsung maupun tidak. Untuk itu dalam kesempatan ini kami mengucapkan terima kasih yang sebesar-besarnya kepada pihak-pihak yang telah membantu kami dalam pengumpulan informasi, pembuatan, dan penyelesaian paper ini. Pada paper kami ini, kami akan menjelaskan tentang Roy Lichtenstein dan kehidupannya dengan cara membagi kehidupannya kedalam 5 fase, yaitu awal kehidupannya, awal karirnya, bagaimana ia menjadi terkenal, ketika ia sudah terkenal dan juga akhir hidupnya. Paper ini juga akan membahas tentang penghargaan yang telah diterimanya, pameran apa saja yang pernah memamerkan hasil karyanya dan Yayasan Roy Lichtenstein yang dibangun beberapa saat setelah kematiannya, juga harga lukisannya di pasaran sekarang dan galeri hasil karya Roy Lichtenstein selama masa hidupnya sebagai penutup paper ini. Akhir kata, semoga paper ini dapat memberikan manfaat kepada para pembaca, juga memberikan informasi, wawasan, dan pengetahuan baru tentang hal-hal berkaitan dengan pembahasan pada paper ini. Kami berharap agar ke depannya informasi yang telah diterima dari paper ini dapat berguna untuk keperluan para pembaca. Kami pun menyadari bahwa paper ini masih jauh dari sempurna, baik dari materi yang dibahas, kelengkapan, bentuk penyusunan, maupun sumber-sumber yang terkait. Oleh karena itu kami sangat mengharapkan kritik dan saran dari para pembaca agar kami dapat menyempurnakan paper-paper selanjutnya. Akhirnya, bagi para pembaca yang kami kasihi, selamat membaca paper ini dan semoga paper ini bermanfaat.

Jakarta, Agustus 2012

Page

Penulis

Daftar Isi

Kata Pengantar ......................................................................................................... 2 Siapakah Roy Lichenstein? ............................................................. 4


Awal Kehidupan .............................................................................................. 4 Awal Karir ....................................................................................................... 4 Menjadi Terkenal ............................................................................................ 5 Terkenal .......................................................................................................... 6 Akhir Hidup ..................................................................................................... 8

Penghargaan .................................................................................. 8 Pameran ........................................................................................ 9 Yayasan Roy Lichtenstein ............................................................... 9 Hasil Karya Roy Lichtenstein ......................................................... 10 Penjualan Hasil Karya Roy Lichtenstein ........................................ 17 Sumber ........................................................................................ 18

Page

Siapakah Roy Lichtenstein?


Roy Lichtenstein ( 27 Oktober 1923 29 September 1997) adalah seorang pelukis pop-art terkenal dari Amerika. Selama tahun 1960an, lukisannya dipamerkan di Leo Castelli Gallery di New York. Roy Lichtenstein, bersama dengan Andy Warhol, Jasper Johns, dan James Rosenquist, disebut-sebut sebagai pencetus utama gerakan baru di dunia seni. Karyanya menegaskan dasar-dasar pop-art lebih daripada karya pelukis-pelukis lainnya. Lichtenstein menghasilkan karya yang presisi dan terdokumentasi, namun tetap memiliki kemampuan untuk menghibur. Karyanya sangat dipengaruhi oleh iklan-iklan yang terkenal dan gaya komik. Lichtenstein mendefinisikan pop-art sebagai karya industri.

Awal Kehidupan
Roy Lichtenstein lahir di New York dalam keluarga Yahudi golongan menengah ke atas. Ayahnya, Milton, adalah seorang pialang properti dan ibunya adalah seorang ibu rumah tangga. Ia dibesarkan di upper west side dan sekolah di sekolah negeri sampai usia 12 tahun. Ia lalu mendaftar ke Franklin School for Boys dan ia bersekolah di sana sampai tingkat SMA. Lichenstein mulai tertarik pada seni dan desain dari hobi dan sekolahnya. Ia sangat menyukai aliran musik jazz dan sering menonton konser. Ia sering menggambar pemusik yang sedang bermain musik. Setelah lulus dari Franklin School for Boys, Lichtenstein masuk ke Art Students League of New York, dimana ia berkarya di bawah pengawasan Reginald Marsh.

Awal Karir
Lichtenstein meninggalkan New York untuk belajar di Ohio University, yang menawarkan kursus studio dan jurusan seni, namun studinya terhambat selama 3 tahun karena ia harus mengikuti AD selama dan setelah perang dunia 1943-1946. Setelah membatalkan pelatihan bahasa, mesin, dan pelatihan pilot, ia lalu bekerja sebagai pekerja rumah sakit, juru gambar, dan pelukis. Page

Lichtenstein pulang untuk mengunjungi ayahnya yang sekarat dan sudah menjadi tentara yang layak. Setelah itu ia kembali belajar di Ohio dibawah pengawasan Hoyt L Sherman, yang mempunyai dampak besar dalam karirnya (Lichenstein menamakan sebuah studio yang ia sumbang Hoyt L Sherman Studio Art Center). Lichtenstein mengambil program sarjana di Ohio State dan dipekerjakan sebagai instruktur, jabatan yang ia ambil sebagai sambilan selama 10 tahun. Tahun 1949, Lichenstein mendapatkan gelar M.F.A dari Ohio University dan di tahun yang sama ia menikahi Isabel Wilson, yang sebelumnya pernah menikah dengan pelukis Michael Sarisky. Pada tahun 1951, Lichenstein mengadakan pameran tunggal pertamanya di Carlerbach Gallery di New York. Ia pindah ke Cleveland di tahun yang sama, dan ia tinggal disana selama 6 tahun, walaupun ia sering pulang ke New York. Pada masa-masa ini, ia mengambil banyak pekerjaan seperti juru lukis sampai ke perancang jendela. Karyanya pada masa ini naik turun antara kubisme dan ekspresionisme. Pada 1954, anak pertamanya, David Hoyt Lichenstein yang sekarang adalah penulis lagu, lahir. Anak keduanya, Mitchell, lahir pada tahun 1956. Pada tahun 1957, ia kembali ke New York dan mulai mengajar lagi. Pada saat inilah ia memakai gaya lukisan abstrak ekspresionisme. Lichenstein mulai mengajar di New York di University of New York di Oswego pada tahun 1958. Namun, musim dingin yang parah memisahkan istrinya dan dia. Mereka bercerai pada tahun 1965. Lichtenstein menikahi istri keduanya, Dorothy Herzka, pada tahun 1968. Dari tahun 1970 sampai kematiannya, Lichenstein memisahkan waktunya antara Manhattan dan sebuah rumah dekat pantai di Southampton.

Menjadi Terkenal
Pada tahun 1960, ia mulai mengajar di Rutgers University dimana ia sangat terinspirasi oleh Allan Kaprow, yang juga adalah guru di universitas itu. Lingkungan ini membantu menyalakan kembali ketertarikannya pada lukisan protopop. Pada tahun 1961, Lichenstein memulai lukisan pop pertamanya memakai gambar kartun dan teknik yang disadur dari iklan. Fase ini berlangsung sampai tahun 1965. Karya pertamanya yang menampilkan pemakaian figur hard-edge dan titik ben-day adalah look mickey. Karya ini adalah hasil tantangan dari anaknya yang menunjuk pada buku komik mickey mouse dan berkata,aku yakin kau tak bisa menggambar sebagus ini, ya kan pa?. Di tahun yang sama juga, ia menghasilkan 6 pekerjaan lain dan karakter yang dapat dikenal melalui bungkus permen karet dan kartun. Page

Pada tahun 1960 juga, Leo Castelli Gallery mulai menampilkan karya Lichenstein, tetapi Lichenstein baru mempunyai pameran yang khusus untuk dirinya di Leo Castelli Gallery pada tahun 1962. Seluruh koleksinya dibeli oleh pengkoleksi bahkan sebelum acaranya dimulai. Lukisan-lukisan yang dihasilkan pada 1961-1962 fokus kepada objek rumah tangga seperti sepatu, hot dog, dan bola golf.

Terkenal
Pada saat ini, Lichenstein telah dikenal di seluruh dunia. Ia kembali ke New York untuk berada di pusat seni dan ia juga mengundurkan diri dari Rutgers University pada tahun pada 1964 untuk berkonsentrasi lukisannya.

Lichenstein menggunakan cat minyak dan cat magna pada karyanya yang paling terkenal, seperti drowning girl (1963).
drowning girl, karya Lichtenstein tahun 1963 yang dipajang di Museum of Modern Art, New York

Drowning girl juga menampilkan garis yang tebal, warna yang berani, dan titik benday, seperti dibuat oleh kamera. Lichenstein mengatakan karyanya, abstrak ekspresionime, berarti menaruh semuanya di atas kanvas dan merespon apa yang karya itu telah lakukan terhadap posisi warna dan ukuran. Gaya saya terlihat sangat berbeda, namun sebenarnya tidak jauh berbeda; karya saya hanya tidak terlihat seperti kaligrafi seperti Pollock atau Kline. Lichenstein menganggap karyanya tidak terlalu hebat, dengan tidak menganggap karyanya adalah suatu tranformasi. Ketika karyanya pertama dikeluarkan, banyak yang mempertanyak keasliannya. Karnyanya dianggap sebagai tidak senonoh dan kosong. Bahkan judul artikel di salah satu majalah berkata apakah ia pelukis terburuk di US? Lichenstein merespon dengan mengatakan semakin asli karya saya, semakin parah isi dari bertia tersebut. Namun, karya saya mengatakan bahwa pandangan saya dan tujuan saya sangat berbeda. Saya rasa lukisan saya sudah sangat bertransformasi, namun akan sulit dengan parah ini di suatu interview dengan April Bernard dan Mimi Thompson pada 1986 untuk membuktikannya dengan argumen yang rasional. Ia mengatakan pengalaman dikritik

Page

Karyanya yang paling terkenal adalah Whaam!, yang juga merupakan salah satu dari contoh pop-art yang paling awal dikenali. Lukisan itu menampilkan seseorang menembakkan sebuah roket ke pesawat musuh, dengan ledakan berwarna merah dan kuning. Gaya kartun itu makin diperjelas dengan penggunaan kata-kata onomatopoeic seperti wham dan tulisan yang di dalam kotak I pressed the fire control... and ahead of me rockets blazed through the sky..." . Whaam! dikenal sebagai karyanya yang terbaik dan paling terkenal. Whaam! dibuat pada tahun 1962-1964. Ini adalah salah satu dari 2 karyanya yang bertema perang. Lukisan ini dibeli oleh Tate Modern pada tahun 1966, setelah dipamerkan di Leo Castelli Gallery selama 3 tahun dari tahun 1963, dan menjadi koleksi di Tate Modern sampai sekarang.

Whaam! , karya Lichtenstein tahun 1963 yang dipajang di Tate Modern, London

Lichenstein mencoba memahat pada tahun 1964. Dalam pembuatan karyanya head of girl (1964) dan head with red shadow (1965), ia berkolaborasi dengan ahli keramik yang memahat kepalanya dari lempung. Lichenstein lalu memberikan sebuah lapisan untuk membuat motif yang sama yang ia buat pada lukisannya. Sebagian besar karya terkenalnya mirip dengan panel komik, namun tidak sama persis. Ia meninggalkan bidang itu pada tahun 1965 (Dia menghubungkan komik dengan karyanya beberapa dekade kemudian). Panel ini mulanya diawali oleh seniman komik seperti Jack Kirby, Russ Heath, Tony Abruzzo, Irv Novick, dan Jerry Grandenetti. Jack Cowart, executive director dari Lichtenstein Foundation, mematahkan pandangan sebagian orang yang mengatakan bahwa Roy adalah plagiator. Menurut Jack, karya Lichtenstein merupakan suatu keajaiban dalam dunia seni karena Lichtenstein telah mengubah panel tersebut dalam hal skala, warna, tata cara, dan implikasinya. Tidak ada karya yang ditiru persis oleh Lichtenstein. Namun, masih ada saja yang mengkritik karya Lichtenstein, salah perubahan berarti dari karya Andy Warhol. Page satunya adalah Art Spiegelman yang mengatakan bahwa Lichtenstein tidak membuat

Pada 1966, Roy beralih ke arah Seri Lukisan Modern yang berisi lebih dari 60 lukisan dan gambar, salah satunya adalah seri Modern Sculpture (1967-1968) yang menggunakan motif dari Art Dco architecture.

Akhir Kehidupan
Pada tahun 1970, Lichtenstein ditugaskan oleh Los Angeles County Museum of Art untuk membuat sebuah film. Dengan bantuan Universal Studios Film, sebuah film tentang pemandangan berjudul Three Landscape diproduksi sekitar tahun 1964-1966. Pada tahun itu juga, Lichtenstein membangun sebuah studio, dan menghabiskan sisa tahun 1970-an dalam pengasingan. Pada tahun 1970-an dan 1980-an, gayanya mulai melemah, dan ia kembali mengembangkan gaya yang sebelumnya ia gunakan. Ia memulai serangkaian lukisan Mirror pada tahun 1969. Pada tahun 1970, sambil meneruskan seri Mirror, ia mulai bekerja pada bidang arsitektur klasik. Ia menghasilkan seri Artists Studios yang mengandung elemen karyanya yang sebelumnya. Pada akhir tahun 1970-an, ia beralih ke arah surealis seperti karya Pow Wow yang merupakan sebuah seri utama Surealis-Pop yang didasarkan pada tema asli Amerika. Selain lukisan dan patung, Lichtenstein juga membuat lebih dari 300 cetakan, terutama sablon. Ia meninggal karena pneumonia pada tahun 1997 di New York University Medical Center, tempat ia dirawat di rumah sakit selama beberapa minggu. Dia meninggalkan istri keduanya, Dorothy Herzka, dan anak-anak dari pernikahan pertamanya, David dan Mitchell.

Penghargaan
Tahun 1977 1979 1989 1991 Penghargaan yang Diterima Skowhegan Medal for Painting oleh Skowhegan School di Skowhegan, Maine Penghargaan dari American Academy of Arts and Letters di New York Penghargaan dari American Academy in Rome di Roma, Italia Creative Arts Awards in Painting oleh Brandeis University di Waltham, Massachusetts

Page

1993 1995 1995

Amici de Barcelona oleh Mayor Pasqual Maragall di Barcelona, Spanyol Kyoto Prize oleh Inamori Foundation di Kyoto, Jepang National Medal of the Arts di Washington DC, Amerika Serikat

Lichtenstein juga menerima banyak gelar kehormatan, beberapa di antaranya dari George Washington University (1996), Royal College of Art (1993), Ohio State University (1987), Southampton College (1980), dan California Institute of the Arts (1977). Dia juga bekerja di Brooklyn Academy of Music.

Pameran
Pada tahun 1964, Lichtenstein menjadi orang Amerika pertama yang bisa mengikuti pameran di Tate Gallery, London dalam acara bertema 54-64: Painting and Sculpture of a Decade. Pada tahun 1967, pameran retrospektif pertamanya diadakan di Pasadena Art Museum, California. Di tahun ini juga, pameran eksklusif pertamanya di Eropa diadakan di museum-museum di Amsterdam dan London. Lichtenstein mendapat retrospektif pertamanya di Guggenheim Museum pada tahun 1969. Pameran ini diselenggarakan oleh Diane Waldman. Guggenheim Museum juga menjadi tuan rumah untuk retrospektif kedua dari Lichtenstein pada tahun 1994. Lichtenstein juga menjadi seniman pertama yang masih hidup yang mempunyai pameran khusus untuk karyanya di Museum of Modern Art.

Yayasan Roy Lichtenstein

Roy Lichtenstein Foundation dibangun pada tahun 1999 setelah kematiannya tahun 1997. Pada akhir tahun 2006, yayasan itu mengirimkan kartu ucapan bergambar Electric Cord, suatu lukisan yang telah hilang sejak tahun 1970 setelah dikirim ke Daniel Goldreyer dari Leo Castelli Gallery. Kartu tersebut mengajak publik untuk melaporkan segala informasi tentang keberadaan lukisan tersebut. Di tahun 2012, yayasan menemukan kembali lukisan itu di gudang di New York dan menyatakan bahwa lukisan tersebut sah dan asli. Page

Hasil Karya dari Roy Lichtenstein


Judul Lukisan : Blam Ukuran Lukisan : 60 x 80 in Pewarna : Cat minyak Media Gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1962 Dipajang di : Yale University Art Gallery, New Haven

Judul Lukisan : Takka Takka Ukuran Lukisan : 56 x 68 in Pewarna : Cat minyak Media Gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1962 Dipajang di : Museum Ludwig, Cologne

Judul Lukisan : In The Car Ukuran Lukisan : 172 x 203.5 cm Pewarna : Magna Media Gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1963

Page

10

Judul Lukisan : Whaam! Ukuran Lukisan : 172 x 269 cm Pewarna : Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1963 Dipajang di : Tate Gallery, London

Judul Lukisan : Temple of Apollo Ukuran Lukisan : 94 x 128 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1964 Dipajang di : Koleksi pribadi

Judul Lukisan : Bananas & Grapefruit #1 Ukuran Lukisan : 20 x 28 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1972 Dipajang di : Koleksi pribadi

Page

11

Still Life Series

Judul Lukisan : Still Life with Goldfish Bowl and Painting of a Golf Ball Ukuran Lukisan : 52 x 42 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1972 Dipajang di : Koleksi pribadi

Judul Lukisan : Still Life with Glass and Peeled Lemon Ukuran Lukisan : 42 x 48 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1972 Dipajang di : Koleksi pribadi dari Joseph Helman

Judul Lukisan : Still Life with Silver Pitcher Ukuran Lukisan : 51 x 60 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1972

Page

12

Dipajang di : Koleksi pribadi dari Bagley Wright

Judul Lukisan : Still Life with Crystal Bowl Ukuran Lukisan : 52 x 42 in Pewarna : Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1973 Dipajang di : Whitney Museum of American Art, New York

Judul Lukisan : Cubist Still Life with Playing Cards Ukuran Lukisan : 96 x 60 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1974 Dipajang di : Koleksi pribadi

Judul Lukisan : Still Life with Lamp Ukuran Lukisan : 54 x 74 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas

Page

Dipajang di : Koleksi pribadi

13

Tahun Pembuatan : 1976

Judul Lukisan : Still Life with Folded Sheets Ukuran Lukisan : 70 x 50 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1976 Dipajang di : Collection Sydney and Frances Lewis Foundation, Richmond

End of Still Life Series

Judul Lukisan : Go for Baroque Ukuran Lukisan : 107 x 167 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1979 Dipajang di : The Jeffrey H. Loria Collection, New York

Judul Lukisan : Dr. Waldmann Ukuran Lukisan : 60 x 50 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1979

Page

14

Dipajang di : Koleksi pribadi

Judul Lukisan : Jar and Apples Ukuran Lukisan : 36 x 40 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1980 Dipajang di : Koleksi pribadi

Judul Lukisan : Painting Near Window Ukuran Lukisan : 50 x 60 in Pewarna : Cat minyak dan Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1983 Dipajang di : Koleksi pribadi

Karya Lainnya

Judul Lukisan : Hopeless Ukuran Lukisan : 111.8 x 111.8 cm Pewarna : Cat minyak Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1963 Dipajang di : Arts museum of Basel

Page

15

Judul Lukisan : Reverie Ukuran Lukisan : 76.2 x 60.9 in Pewarna : Screenprint Media gambar : White Wove Paper Tahun Pembuatan : 1965 Dipajang di : National Galleries of Scotland

Judul Lukisan : Vicki Ukuran Lukisan : 42 x 42 in Pewarna : Magna Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1964 Dipajang di : The Minneapolis Institute of Arts

Judul Lukisan : M-Maybe Ukuran Lukisan : 152.4 x 152.4 cm Pewarna : Magna dan Cat Minyak Media gambar : Kanvas Tahun Pembuatan : 1965 Dipajang di : Museum Ludwig, Cologne, Jerman

Page

16

Penjualan Beberapa Karya Roy Lichtenstein Di Pasaran


Nama Karya
Big Painting No. 6 Torpedo Los! Happy Tears Ohhh Alright I can see the whole room and theres nobody in it! Sleeping Girl Mei 2012 $ 44.8M

Tanggal
November 1970 Juli 1989 November 2002 November 2010 November 2011

Harga
$ 75.000 $ 5.5M $ 7.1M $ 42.6M $ 43.0 M

Page

17

Sumber
http://artchive.com/ftp_site.htm en.wikipedia.org/wiki/Roy_Lichtenstein

http://en.wikipedia.org/wiki/M-Maybe
http://www.artlex.com/ArtLex/p/popart.html id.wikipedia.org/wiki/Roy_Lichtenstein http://www.nationalgalleries.org/collection/artists-az/L/2992/artistName/Roy%20Lichtenstein/recordId/5697 http://www.wikipaintings.org/en/roy-lichtenstein/hopeless-1963

Page

18

Page

19