Te presentamos un programa completo para el calentamiento que lentamente te dar flexibilidad en el movimiento de los dedos.

Estos ejercicios no estn hechos para obtener fuerza, sino agilidad. En todos los casos, si sientes dolor o incomodidad, deja de hacer el ejercicio. Es importante que evites cualquier lesin. Los ejercicios tienen un ciert nmero de repeticiones (5-10 veces, por ejemplo). Al comenzar le programa, haz el nmero mnimo, y cada semana ve aumentando una repeticin. Si te sientes cmodo puedes aumentar el nmero de veces, pero no abuses. Si experimentas dolor, detn el ejercicio inmediatamente. Si es necesario, consulta a tu mdico.

Posicin para hacer los ejercicios

La posicin para hacer los ejercicios de este programa es sentado, con los brazos y manos hacia adelante, las palmas hacia abajo (como si te sentaras frente al teclado de tu computadora). El programa tambin puede desarrollarse de pie o con los brazos totalmente extendidos.

Ejercicio 1- Calentamiento y relajacin

Relaja las manos de modo que las muecas queden flojas y sueltas. SUAVEMENTE agita tus manos de un lado al otro. Reptelo 10-20 veces.

Ejercicio 2- Crculos con los dedos

Debes rotar cada dedo en un movimiento circular , comenzando con el meique y terminando con el pulgar. Cuando termines con un dedo, entonces haz el movimiento al revs. Rota cada dedo 10-20 veces en cada direccin.

Ejercicio 3a- Flexin de las muecas: Dorsiflexin

Lentamente dobla las manos hacia adelante tan lejos como te sea posible sin que esto te cause dolor o incomodidad. Mantn la posicin por 3 segundos y luego descansa. Repite 5-10 veces.

Ejercicio 3b- Flexin de las muecas: Volarflexin

Haz el ejercicio 3a pero al revs, doblando las manos hacia abajo tan lejos como te sea posible sin casuar dolor o incomodidad. Mantn la posicin por 3 segundos y luego descansa. Repite 5-10 veces.

NOTA IMPORTANTE: Si has presentado sntomas o has tenido como diagnsitco el padecimiento del Sndrome de Tunel Carpal, ten precaucin al hacer las volarflexiones de mueca (un movimeinto hacia abjo de la mueca). Si sientes dolor, detnte inmediatamente y consulta a tu mdico.

Ejercicio 4a- Supinacin

Teniendo las manos en posicin de tocar el teclado, voltalas hacia arriba, de modo que puedas ver tus palmas. Estira lo que puedas sin experimentar dolor o incomodidad. Mantn durante 3 segundos y descansa. Hazlo LENTAMENTE 5 o 10 veces

Ejercicio 4b- Pronacin

Repite el mismo ejercicio del 4a, pero en este caso haz un movimiento circular contrario al que hiciste anteriormente. Mantn durante 3 segundos y descansa. Hazlo LENTAMENTE 5 o 10 veces

Ejercicio 5a- Flexin de la mueca (interior)

En la posicin que se ve en la ilustracin, mueve las manos hacia adentro. Estira lo que puedas sin experimentar dolor o incomodidad. Mantn durante 3 segundos y descansa. Hazlo LENTAMENTE 5 o 10 veces

Ejercicio 5b- Flexin de la mueca (exterior)

En la posicin que se ve en la ilustracin, mueve las manos hacia afuera. Estira lo que puedas sin experimentar dolor o incomodidad. Mantn durante 3 segundos y descansa. Hazlo LENTAMENTE 5 o 10 veces

Ejercicio 6- Crculos con las muecas (circundiccin)

Con las manos en un puo relajado, suavemnte gira las muecas en un movimiento circular hacia adentro. Repite el movimiento en sentido contrario. Reptelo 5 o 10 veces

Ejercicio 7- Estiramiento de los dedos

Coloca las manos en la posicin de un puo haciendo un ligero ngulo hacia abajo. Mantn la posicin 3 segundos y luego descansa. Despus, extiende los dedods totalmente hasta un punto en el que no te cause dolor o incomodidad.

Repite LENTAMENTE 5-10 veces

Ejercicio 8a- Flexin de los dedos

Lentamente dobla los dedos de modo que con la punta de ellos puedas tocar parte de la plama como se ve en la ilustracin. Estira lo que puedas sin experimentar dolor o incomodidad. Mantn durante 3 segundos y descansa. Hazlo LENTAMENTE 5 o 10 veces

Ejercicio 8b- Extensin de los dedos

Lentamente extiende los dedos totalmente como se ve en la ilustracin. Estira lo que puedas sin experimentar dolor o incomodidad. Mantn durante 3 segundos y descansa. Hazlo LENTAMENTE 5 o 10 veces

Ejercicio 9- Doblez de dedos

Comenzando por el pulgar y terminando con el meique, flexiona cada dedo hacia la palma lo ms posible, estirando sin que esto cause dolor o incomodidad. Mantn la posicin 3 segundos y descansa. Lentamente estira los dedos hasta su mxima extensin. Mantn durante 3 segundos y descansa.

Ejercicio 10- Empujando con los dedos

Junta las puntas de los dedos como se ve en la ilustracin. Lentamente empuja las dos manos sin que se toquen las palmas. (La posicin de los codos determina qu tanta tensin se est agregando). Lentamente levanta los codos hasta el punto en que se estiren los dedos y las manos sin que se cause dolor o incomodidadd. Mantn durante 3 segundos. Lentamente relaja las manos hasta que solamente se toquen las puntas de los dedos. Repite LENTAMENTE 510 veces

Ejercicio 11- Extensin de los dedos

Entrelaza los dedos de las manos. Lentamente rota tus manos de modo que puedas ver parte de las palmas y las muecas. Estira hasta donde puedas sin sentir dolor o incomodidad. Repite en direccin contraria (ver ilustraciones). Mantn durante 3 segundos y descansa. Lentamente regresa el punto de comienzo. LENTAMENTE 5-10 veces.

Ejercicio 12- Relajacin

Relaja las manos de modo que las muecas queden flojas y sueltas. SUAVEMENTE agita

tus manos de un lado al otro. Reptelo 10-20 veces.

El mito del pianista

Es posible descifrar el enigma que se esconde tras el piano y el pianista? Por qu intrprete e instrumento se convierten en ocasiones en "algo ms" que mensajeros de la partitura?

Es posible imaginarse la escena: un pianista de talento, con una brillante carrera por delante, escucha un da, en la clebre escuela Mozarteum de Viena, a un joven que est interpretando las Variaciones Goldberg de Bach. Ese joven se llama Glenn Gould y el pianista en ciernes que lo escucha queda tan estupefacto y deslumbrado que, a partir de entonces, consciente de haber entrevisto algo tan perfecto como inalcanzable, abandona para siempre el piano y la interpretacin. Se trata de una ficcin, claro, pero la imagen es verosmil. Ah radica, sin duda, la fuerza de El malogrado, ese relato de Thomas Bernhard en el que consigui dar forma literaria al inmenso poder creativo de ese pianista genial que fue Glenn Gould (1932-1982), sin duda uno de los mitos de nuestra poca. Y, sin embargo, cualquier aficionado a la msica sabe que el caso de Gould no es nico. Ni ha sido el nico pianista genial ni, como da por supuesto una mercadotecnia banal, ha sido el mejor. Por otra parte, acaso Goya es mejor que Velzquez? O Mozart mejor que Beethoven? Otros, como Gould, han alcanzado ese horizonte, inaccesible para la mayora y lejano incluso para muchos de los mejores, en el que las partituras del pasado cobran, de forma incomprensible e inesperada, una vida inigualable, apenas intuida hasta que llegaron ellos. Rubinstein (1887-1982) descubri un Chopin alejado de la sensiblera y

Sviatoslav Richter (1915-1997), el Schubert moderno, al modo como Gould adivin la modernidad del Bach ms abstracto y especulativo. Yes que la estirpe de algunos pianistas deslumbrantes configura la carne misma del mito con el que se alimenta la experiencia esttica de miles de aficionados a la msica de nuestro tiempo. Y cada uno, en su singularidad, ha sido capaz de iluminar partituras que han quedado, tras ellos, como hitos de la discografa en la historia de la interpretacin: partituras nuevas, casi descubiertas, que ya forman parte del paisaje de nuestra modernidad, gracias a ellos, aunque fueran compuestas siglos atrs, en otro tiempo, con otras preocupaciones, en otros espacios. Es la magia del mito, que algunos pianistas encarnan, en nuestra poca, de forma paradigmtica. Curioso papel el de estos intrpretes, cuya dimensin creativa se ha puesto al servicio de una obra que no es suya, sino de los compositores, pero que los convierte a ellos en mediadores capaces de iluminar mundos hasta entonces desconocidos, o conocidos de otro modo. Adems, los virtuosos anticiparon, como supo ver Paolo Virno, la figura del trabajo inmaterial que caracteriza esta poca nuestra que, a falta de denominacin ms precisa, podemos denominar posfordista o, como algunos sugieren, capitalismo cognitivo. Pero por qu motivo slo los ms grandes pianistas, en el universo de la msica culta, alcanzan la categora de mitos? Es cierto que podra sealarse, entre otros instrumentistas, a Yehudi Menuhin con el violn o a Pau Casals, Rostropovich y Jacqueline du Pr con el violonchelo. Pero son, es preciso reconocerlo, casos aislados. Ser tal vez porque el piano ha heredado, en la edad moderna, la hegemona que tuvo en su tiempo el rgano como rey de los instrumentos? Ser quizs porque el piano lleva en su historia moderna la extraordinaria historia de los diversos instrumentos para teclado, desde la poca del clavicmbalo? O ser acaso porque algunas de las obras maestras de la historia de la msica occidental estn indisociablemente vinculadas a ciertas partituras para piano? O es que el piano, por s solo, contiene, en cierto sentido, como no lo hace ningn otro instrumento, toda la grandeza de la msica clsica y contempornea? O porque slo el piano ha alcanzado un universo tan infinito e irresistible como la orquesta? Sea como sea, en el olimpo de la interpretacin de nuestro tiempo, los pianistas brillan con una luz especial, incomparable. El reciente paso por Barcelona de esos dos monstruos que son Martha Argerich y Alfred Brendel, en la temporada de Ibercmera, que cumple 25 aos, obliga a plantearse estas preguntas. La verdad es que ciertos pianistas escapan a toda clasificacin. A pesar de que los ms grandes acaparen superlativos absolutos, siempre permanecen, ms all de los adjetivos, casi inaprehensibles. Es posible singularizarlos como intrpretes, por su tcnica abrumadora, por su expresividad, por su sensibilidad miniaturista, por su energa pica o su lirismo, por su contencin o por su efusividad, por su sumisin obsesiva a la literalidad de la partitura o por sus libertades interpretativas, por su rigor o por su fantasa. Y, sin embargo, ms all de su singularidad irrepetible, los ms grandes coparticipan de un enigma que est, en todos y cada uno de los casos, ms all de las posibilidades de verbalizacin. Ah radica, tal vez, su fuerza. Y tambin, en cierto sentido, su necesidad. Casi todos ellos han alcanzado la categora de mitos en vida. Y las grabaciones, convertidas en nuestro tiempo en algo as como la memoria imposible de algo esencialmente evanescente, los hacen durar. Y, as, el mito reverbera en los ecos que sus grabaciones y, a veces, sus filmaciones no dejan de producir. Por ello la discografa configura hoy, en el mbito de la historia de la msica, ese papel que Andr Malraux

atribua al museo imaginario en el mbito de las artes plsticas: la posibilidad de disponer, cada uno, en su casa, gracias a las reproducciones, un autntico museo de la interpretacin moderna. Y, ah, los ms grandes pianistas, esos pocos que han alcanzado la altura del mito, continan dictando su leccin. Una leccin que tiene que ver ms con el futuro que con el pasado. Pero la pregunta contina abierta: qu hace de un intrprete algo mtico, es decir, capaz de continuar vivo mucho ms all de su tiempo? Cuando a Martha Argerich (1941) le preguntaron, en una ocasin, refirindose a los pianistas, aquello que, para ella, poda definir el arte de verdad, record lo que Nureyev contest cuando intent explicar cmo haca para volver a caer ms lentamente que los otros bailarines despus de un salto peligroso: "Es muy simple - dijo-,basta con permanecer arriba durante ms tiempo". Tan fcil. Tan difcil. Intentando precisar algo ms, aadi que lo que ms valora en un pianista es "la sonoridad. Lo que pasa entre las notas. La continuidad, el empuje, la direccin, la respiracin..., en breve, la cosa musical". Y, para ella, todo esto slo poda surgir por una extraa combinacin de libertad y de rigor. Claudio Arrau (1903-1991), por su parte, apelaba a un compromiso con la partitura, ms all de la arbitrariedad que haba caracterizado al siglo XIX: "La obra de arte no debera ser el pretexto, en el intrprete, para la exposicin de sus propios estados anmicos. Ni, por supuesto, para ser el escaparate de uno mismo, la autoexhibicin. Es el deber sagrado del intrprete comunicar intacto el pensamiento del compositor del cual no es sino el intrprete". Y, en el mismo sentido, Alfred Brendel (1931), que no reconoce otros maestros que el propio genio de los compositores, tambin admita que "pertenezco a una tradicin que pretende que sea la obra maestra la que le diga al intrprete lo que debe hacer". O Maurizio Pollini (1942), que siempre ha reconocido que lo interesante es que "cada obra es un organismo vivo completamente diferente de otro, como deca Furtwngler. Lo que busco es el autntico fraseo, la forma vivida desde el punto de vista de las diferencias". Todos ellos, a su modo, suscribiran, para su arte, la frase que Beethoven inscribi en la cabecera de su Missa solemnis:"Surgido del corazn, yque pueda alcanzar los corazones". Y para ello, algunos han buscado la perfeccin tcnica, incluso de forma obsesiva, enfermiza, como Arturo Benedetti Michelangeli (1920-1995), inalcanzable en el plano de la perfeccin instrumental y en su sentido de los matices sonoros del piano. O como Annie Fischer (1914-1995), capaz de repetir miles de veces un pasaje brevsimo, incluso de dos o tres notas, hasta conseguir el resultado buscado, tras poner a prueba todas las posibilidades de expresin, potencia, articulacin y ataque. Otros, como Richter, explorarn los lmites del instrumento hasta conseguir extraer de l los ms dramticos contrastes y los efectos ms incendiarios. Y otros, como Rudolf Serkin (1903-1991), tal vez el ms asctico de los pianistas, habrn luchado con el instrumento hasta ir despojando, poco a poco, toda subjetividad de su forma interpretativa, renunciando incluso a los hbitos de la seduccin, para permitir escuchar mejor el canto profundo de las obras, en lo que con el tiempo ha cristalizado como un compromiso ejemplar con su arte y como muestra de integridad. El dominio tcnico del instrumento, con ser necesario, no parece, sin embargo, causa suficiente, como supo ver Vladimir Horowitz (1904-1989): "Yo no tengo la mejor mecnica tcnica del mundo. Hay pianistas que la tienen mejor que yo, pero no dejan una fuerte impresin puesto que a su juego le falta variedad, una autntica paleta instrumental.

En esto soy diferente de ellos. La sonoridad de mi piano (los staccato, legato, portamento, pianissimo, piano, mezzo-forte, fortissimo) y la facultad de hacer veinte o treinta colores seguidos, esto es lo que yo poseo". En el fondo, lo que est en juego es algo ms, por indefinido que sea, que el dominio virtuoso de todas las posibilidades interpretativas del instrumento: se trata, ms bien, de ese algo ms aadido al simple oficio, por perfecto que sea, que tiene que ver con algo tal vez instransferible, imposible de comunicar y de ensear, como Kant pensaba que suceda con el arte del genio. Entre los ms grandes pianistas, los ha habido precoces, pero los ha habido tambin maduros, ms bien corredores de fondo. Algunos se han limitado a un repertorio reducido, pero otros han recorrido el mundo que se abre con Bach y llega hasta Prokofiev. Los ha habido de memoria descomunal y, otros, clebres por sus equivocaciones. Algunos han permanecido fieles a una idea, que ha guiado siempre todas sus interpretaciones, ms all de la diversidad de estilos, y otros han hecho del respeto por la literalidad su bandera. Algunos fueron poderosamente intelectuales, pero otros basaron toda su fuerza en el poder de sus intuiciones. Algunos fueron comunicativos y expresivos, otros tal vez fros. Cada uno a su modo inaugur un mundo, de forma que las partituras con las que se enfrentaron nunca volvieron a ser lo que haban sido antes de ellos. Y todos ellos consiguieron el milagro de la simplicidad que esconda, y esconde todava hoy, el enorme trabajo preparatorio, inconcebible a veces. Joseph Horowitz se enter de que Arrau se haba ledo los Pickwick Papers de Dickens porque pensaba que podra clarificarle el sentido de uno de los preludios de Debussy, cuando lo encontr, le pregunt admirado: "Ley casi mil pginas por un preludio de cinco minutos?". Arrau, con su flema habitual, le contest: "Un poco menos, creo. Tres minutos". Adivinamos, tal vez, tras una pgina de Beethoven de Annie Fischer todas las horas que la han precedido hasta que podamos escucharla como lo hacemos? Somos capaces de intuir, tras el andante de la Sonata D 960 de Schubert con la que Brendel cerr el programa de su ltimo concierto en Barcelona, la leccin cultural que estaba regalando a su auditorio? Tal vez lo inaccesible del genio, la raz del poder de esta plyade de pianistas, tenga que ver con el universo de referencias que se esconde detrs de cada acorde, de cada cadencia, de cada digitacin? Por dnde andan tantos otros del pasado, como Edwin Fischer, Wilhelm Kempff, Dinu Lipatti o Emil Gilels? Qu es lo que nos deslumbra en Alicia de Larrocha, Daniel Baremboim, Maria Joao Pires, Krystian Zimmerman, Murray Perahia o Ivo Pogorelich? Qu podemos esperar de Arkadi Volodos o de Evgeni Kissin, que no han cumplido todava los cuarenta aos? Cuando George Steiner se pregunt por la naturaleza del mito al publicar su estudio sobre Antgona, adivin que los mitos se definen por su capacidad de interpelarnos ms all de su tiempo. Algo as sucede con ese inmenso legado, cada vez ms accesible, de los ms grandes pianistas. Una promesa de felicidad. Horas y horas de placer, capaz de llenar ms de una vida.