Introduccin a la Historia del Diseo Industrial

Alfredo Navarro Saldaa.

Actas de Diseo 7. Facultad de Diseo y Comunicacin. Universidad de Palermo. pp. 35-217. ISSN 1850-2032 143. Diseo en Palermo. IV Encuentro Latinoamericano de Diseo 2009.
Alfredo Navarro Saldaa. Doctor en Historia, Universidad de Cantabria, Licenciado en Filosofa y Letras, Universidad de Valladolid. Profesor, Escuela Superior de Arte del Principado de Asturias y Universidad de Oviedo.

El presente trabajo tiene su origen en la participacin del autor en el Master en gestin del Diseo Industrial, organizado en su primera edicin, curso 20072009, por el Grupo de Investigacin e Innovacin en Ingeniera Grfica de la Universidad de Oviedo (Asturias, Espaa), con la colaboracin de la Fundacin PRODINTEC (Centro Tecnolgico para el Diseo y la Produccin Industrial de Asturias) y la Escuela Superior de Arte del Principado de Asturias (ESAPA), y est destinado preferentemente a ingenieros, diplomados en Diseo, licenciados en Bellas Artes y profesionales del sector. La orientacin metodolgica del mismo proporciona nuevas informaciones que actan sobre los esquemas de conocimiento del alumnado y favorecen la elaboracin de conclusiones basadas en la exposicin y el debate. Deja patente que la aproximacin al diseo industrial es algo multidisciplinar y que no puede ser enfocado desde un nico punto de vista, ya que las visiones unilaterales son un fracaso. El diseo competitivo adquiere en la actualidad mayor relevancia, ligado al factor humano, y por supuesto vende, atiende a la produccin, la comercializacin y la innovacin. La exposicin del mismo se ha organizado en un mdulo denominado Introduccin al Diseo de Producto, que va incluido en la asignatura denominada Introduccin a la Historia del Diseo Industrial. En ella se muestra una perspectiva histrica, mediante el estudio de escuelas y tendencias, los retos actuales del Diseo Industrial y las futuras tendencias.

- Introduccin
El concepto de diseo industrial y la cultura del proyecto desde el punto de vista histrico y su perspectiva actual. Concepto: el diseo es la concepcin, proyectacin y produccin de imgenes y objetos en funcin de las demandas fsicas y psquicas de la sociedad y de la industria (Rey Garca, 1988). Este concepto, por otra parte indefinible, de lo que hoy se entiende por diseo en todas sus modalidades, nos rodea. Todo un mundo de imgenes y objetos cotidianos que representan los smbolos de nuestro tiempo, sus mitos y valores, actan poderosamente sobre nuestros comportamientos y deseos. Nuestra actual e ingente cultura visual procede de la continua acumulacin de respuestas que gener el debate cultural que, desde el siglo XIX, se ha venido produciendo entre el arte y la industria. El arte y el diseo contemporneos se han confirmado como un campo de permanente investigacin esttica, si bien ocupando an un espacio minoritario, e incluso podramos decir, de lite, en la actual cultura visual de la sociedad. Un poco de historia: la tecnologa y la demanda del consumidor, corporativa e institucional, ha dado forma al diseo del siglo XX. Muchas tcticas y estrategias del diseo contemporneo, por ejemplo, estn construidas sobre la base de movimientos artsticos de comienzos del siglo XX, como las vanguardias futurista, dad, De Stijl y constructivista. Los avances cientficos y tcnicos a lo largo de la historia aportaron un gran progreso a la actividad de proyecto, entendida como la forma de visualizar una intuicin para poder llevar a cabo su ejecucin. Con el dominio de la energa se dio paso a la industrializacin. El gran impacto producido por la industria provoc una serie de transformaciones sociales, protagonistas de la historia del siglo XX, como la concentracin de la clase obrera en las ciudades, la suburbizacin incontrolada y la aparicin de la clase proletaria.

- Escuelas y tendencias histricas

Segunda mitad del siglo XIX
El movimiento para la reforma de las Arts & Crafts (1860-1914): William Morris & Co., John Ruskin, Charles R. Ashbee.

La uniformidad que trajo como consecuencia la produccin industrial origin el rechazo de los intelectuales y la aparicin en Gran Bretaa del movimiento de las Arts & Crafts. Segn John Ruskin, uno de los idelogos del movimiento, haba que endulzar el trabajo diario por la creacin cotidiana del arte. Los tericos de las Arts & Crafts se opusieron al producto industrial reprochndole su masificacin e indiferencia, sin embargo, sus teoras definieron los principios del diseo al reconocer las posibilidades del objeto como portadores de cualidades estticas, las cuales, segn William Morris, eran fruto de las cualidades artesanas y no de la mquina. Destacaban adems el inters social que los productos industriales podan tener.

- La transicin
El cambio de siglo y la transformacin de las ideas: Del Art Nouveau al Secession: los Wiener Werksttte (1890-1914). Deutscher Werkbund y Werkbund Institut (1907-1934): Hermann Muthesius. Art Dco (1925-1939): Ruhlmann, Chareau, Eileen Gray. Las escuelas expresionistas: Expresionismo alemn y Cubismo checo.
Las variantes del Art Nouveau (Guimard, Gall, Lalique, Van de Velde, Horta), como el Secession viens (Hoffmann, Wagner, Olbrich, Loos, Klimt, Moser), el Modern Style britnico (Mackintosh y la Escuela de Glasgow, Mackmurdo), el Floreale o Liberty italiano, el Jugendstil alemn (Riemerschmid, Obrist, Pankok, Endell) y el Modernismo cataln (Gaud, Homar, Domnech i Montaner) se inspiraron en las teoras de Morris y su orientacin liberalista frente a la esttica de los estilos histricos y la exaltacin de las tcnicas artesanas, sin embargo aceptaban, al igual que Morris al final de su vida, la intervencin de la mquina. El Art Nouveau introdujo el concepto de esttica aplicada y su importancia radica en su significado histrico, sobre todo en la actitud de rechazo hacia las corrientes clasicistas de finales del siglo 142, as como por la gran inventiva de que hizo alarde, dando a los objetos de uso un inters esttico. El fracaso de ambas tendencias, Arts & Crafts y Art Nouveau, se debi a su carcter de exclusividad, ya que los objetos, por artesanales y exclusivos, resultaron demasiado caros para llegar a las masas, como pretendan, y

acabaron en manos de las minoras burguesas.El siglo XIX concluy con el gran debate entre lo bello tradicional y lo bello funcional, consecuencia de esta crisis sera la fundacin de la asociacin Deutscher Werkbund en 1907 en Alemania, quien por su carcter prctico reuni a mecenas, artistas, diseadores y fabricantes, cuyo principal inters se centr en el concepto de estandarizacin. La sociedad de masas y el desarrollo tecnolgico hacan necesaria la adecuacin de unos estndares cualitativos para las nuevas proporciones cuantitativas exigidas a la produccin.Una de las vanguardias, la holandesa De Stijl, realizara la experiencia del primer equipo creador de espritu moderno al hacer coincidir en el mismo a los maestros en formas con los maestros artesanos. El neoplasticismo o De Stijl es el inspirador del racionalismo que se desarrollara en los aos siguientes. La proyeccin esttica del neoplasticismo ha permanecido hasta la actualidad a travs del diseo fundamentalmente.

- La consolidacin
La Bauhaus: La concrecin del diseo industrial. La pedagoga. Etapas: Weimar (1919-1925), Dessau (1925-1932) y Berln (1932-1933). Los directores: Walter Gropius, Hannes Meyer, Ludwig Mies van der Rohe. Los realizadores: Johannes Itten, Marcel Breuer, Marianne Brandt, Laszlo Moholy-Nagy.
El siguiente paso racionalista, que recoge las ideas anteriores, fue llevado a cabo por Walter Gropius al fundar la escuela de la Bauhaus en 1919. A lo largo de sus tres etapas se form un interesante cuerpo docente que desarroll la ms importante labor pedaggica del siglo XX en materia artstica y de diseo. El clebre curso bsico o preparatorio de la escuela contena la novedad de establecer un nexo entre el arte y la tcnica, conciliando la intuicin y el pensamiento cientfico. Una de las crticas formuladas contra la ideologa de cierta etapa de la escuela fue el peligro de un excesivo culto a la modernidad que llevaba a interpretar el progreso tecnolgico como una evolucin espiritual. Ya no se trataba de crear formas que simbolizaran el mundo, como pretenda Gropius, sino de ordenar un trabajo colectivo que, comprendiendo a todas las masas de la poblacin, se pudiese llegar a la manifestacin de un nuevo concepto de vida, que defendan los constructivistas. La experiencia de

la Bauhaus es insustituible a la hora de entender la formacin de una esttica industrial. Tras los avances tcnicos y de experimentacin que supuso la etapa blica de la Segunda Guerra Mundial, la dispora de los maestros de la Bauhaus a los Estados Unidos coincidi con el desarrollo de una conciencia del diseo en Norteamrica, que por aquellos aos 40 utilizaba los recursos formales del Styling, o el antidiseo. La unidad entre tcnica, forma y funcin que haba pretendido la Bauhaus no exista en el Styling. Su nico inters radicaba en incrementar las ventas mediante una fuerte carga simblica enmascarando los productos con ornamentos superfluos.

- Las potencias (a partir de 1945)

Los clsicos
La Segunda Guerra Mundial y los avances tecnolgicos. Los plsticos. El Estilo Internacional: la expansin internacional del Movimiento Moderno: Le Corbusier, Terragni, Mies van der Rohe. El Clasicismo Nrdico: un movimiento perifrico muy influyente. IKEA (1943). Aalto, Jacobsen, Wirkkala, Sarpaneva. El Organicismo: la versin curvilnea de la Modernidad y la bsqueda de la expresin. Frank Lloyd Wright, los Eames, los Saarinen. La dispora alemana: la influencia de la Bauhaus en los EEUU. Harvard, Yale, Black Mountain College, New Bauhaus de Chicago. El Diseo Italiano: El papel de las Triennale de Miln (1923). La Ricostruzione. La herencia de Ulm.

- Los aos cincuenta (el renacimiento europeo)

Styling y Gute Form. Confrontacin de dos sistemas:

EEUU-Alemania. Raymond Loewy: el paradigma. Aerodinamismo o stream-line (1930-40). El milagro alemn. HfG (Hochschule fr Gestaltung o Escuela de Ulm): Max Bill, Toms Maldonado, Otl Aicher (1954-1968).
La corriente opuesta al Styling fue la propuesta del Good Design, es decir, la consideracin formal de los productos en relacin con su propia esttica. Su consecuencia ms interesante fue la creacin de la Hochschule fr Gestaltung en Ulm, ms conocida por la Escuela de Ulm, fundada en 1954-55 por Max Hill, Scholl-Aicher, y continuadora de la labor de la Bauhaus, de quien se considera su heredera. La Gute Form, o buena forma, busca formas honestas, no invenciones para vender o productos sujetos a modas. Con Toms Maldonado, uno de sus directores, la escuela alcanz su mximo desarrollo cientfico y pedaggico, ampliando las disciplinas. La mayora de las escuelas actuales de diseo se basan en las propuestas desarrolladas en Ulm y heredadas de la Bauhaus. La escuela se cerr en 1968 (Gmez-Senent, 1986). La mayor parte del profesorado acab en Italia, Suiza y la misma Alemania, dando un gran impulso a estos pases en el diseo o cultura del proyecto.De los aos sesenta a los aos ochenta: La vuelta a los Revival: Neoartnouveau, Neodco, Neo-revival (el colmo)

- Aos 60 (Influencia cultural de la juventud y ruptura de la esttica anterior)

La crisis del funcionalismo: el Pop (1958-72). Total Design (msterdam,
1963). Hacia el Pluralismo: heterogeneidad y crisis de los paradigmas de la Modernidad. Verner Panton (1968 - aos 70).
En los aos 60 y 70 el diseo tuvo una gran efectividad en el campo de la comunicacin. La crisis econmica de los 70 repercuti en el diseo; el mundo occidental industrializado realizaba la misma arquitectura y el mismo diseo. Mirar lo mismo no es un fenmeno exclusivo del siglo XX; histricamente, los estilos de xito se difunden con los negocios y los viajes. Despus de 1945 y debido al considerable crecimiento de los negocios y de los viajes internacionales, y sobre todo a la gran rapidez de las comunicaciones, los estilos se propagan rpidamente; libros, exposiciones y revistas contribuyen a difundir las tendencias en el diseo, pero la revolucin ms importante fue la del software (Dormer, 1993).

Aos 70

Evolucin del diseo funcional. La influencia del Pop. El nuevo diseo radical (1968-1978). La crisis del petrleo desde 1973: desaparicin del mueble de plstico.
Aunque la esttica basada en las artesanas dio forma al estilo de los muebles y la cermica, la produccin de fbrica hizo y hace un uso total de las mquinas; era la industria influenciada por las artesanas, no basada en las artesanas. Como consecuencia del receso econmico de fines de la dcada de los 70 y comienzos de los 80 y tambin como resultado de la diversificacin en industrias de alta tecnologa, surge el diseador escandinavo con una funcin similar a la de su homlogo alemn, holands o norteamericano. Esta tendencia se confirma por los cambios educacionales, que muestran que la formacin de los diseadores industriales se ha separado de la formacin de las artesanas y las artes decorativas.

Aos 80 (Un camino de ida y vuelta)

La resurreccin de la artesana: El neoartesanado postindustrial en Gran Bretaa y Estados Unidos (pseudoartesanado con apariencia artesanal). New Ware California. Grupo de Diseo Ergonmico sueco (1979). Posmodern Design: El eclecticismo posmoderno. Diseo Italiano (1960-1980) (Campi Valls, 1992). Conformistas o ulmianos: Enzo Mari, Richard Shapper. Contestatarios: agitacin poltica, obra escasa. Joe Colombo, Superstudio, Archizoom. Reformistas: provocativos, excntricos, estimulan el debate sobre el diseo. Sottsass, Mendini. Diseo Radical (Memphis, Alchimia, Archizoom, Gruppo Strum, Superstudio, NNN, Gruppo 9999, Global Tools, UFO, Zziggurrat). La ruptura de la normalidad: El nuevo panorama domstico italiano de Memphis y Alchimia. El terrorismo radical de ambos (el objeto banal). La fractura de Memphis y Ettore Sottsass. Difusin internacional del Diseo Radical.

FAO (Fratelli Alessi Omegna), 1921. La binica y Carmelo di Bartolo. Neoliberty, la moda pasajera y efmera de los 80. El Instituto Tecnolgico de Ivrea. La Feria del Mueble de Miln y el Salone Satellite. El diseo italiano es el ms escandaloso del mundo; su atmsfera profesional es embriagadora, turbulenta, animada y poco burocrtica; pero el proceso de diseo es comparable al alemn, britnico, escandinavo, japons o norteamericano, y adems, como dice Umberto Eco, posee una filosofa del diseo, e incluso una ideologa. El caso suizo de Swatch (1966-1983). El laberinto de los ismos (a partir de los aos 80). La forma alternativa de crear un objeto. Bolidismo: a fines de los aos 80 grupos de diseadores italianos se interesaron por la velocidad o streamline (Futurismo). Materialismo brutalista: el Neobrutalismo de Ron Arad, neoartesanado o artesanado posindustrial. Neoexpresionismo de Boris Sipek (vidrio). Deconstructivismo (J. Derrida) de Zaha Hadid. Los museos: El MOMA de Nueva York, 1929. Design Museum de Londres y Terence Conran, 1989. Vitra Design Museum en Weil am Rhein, 1989. Neomodernidad o la recuperacin de los aos 50: el nuevo funcionalismo y la recuperacin del Estilo Internacional (Aldo Rossi, Richard Meier). La continuacin de la Modernidad Clsica. High-Tech: el revival de una metfora tecnolgica. Norman Foster, Jean Nouvel, Renzo Piano. Soft-Tech, tendencia exclusivista de Daniel Weil. La poca del Neobarroco de Omar Calabrese. El barroco moderno espectacular a partir de los 80.

Purismo minimalista: el minimalismo potico de Shiro Kuramata. Los nuevos japoneses desde los aos 70.
Despus del boom del diseo durante la dcada de los 80, y de los objetos disparatados que se han producido y fabricado bajo este nombre, la gente ha venido asociando el diseo con lo intil, lo arbitrario y la moda pasajera. El verdadero diseo no tiene nada que ver con estos conceptos (Durn-Lriga, 1990). El trmino diseo ha sufrido una divulgacin tan exagerada en los massmedia que actualmente nos parece trivializado y prostituido, hasta tal punto que preferimos hablar, como los italianos, de cultura del proyecto.

- Los aos noventa

La normalidad de la diferencia y el valor sentimental del objeto. Las nuevas tecnologas: divagaciones especulativas, realidad virtual, objetos del siglo XXI, propuestas utpicas. El diseo ecolgico y los nuevos materiales. El reto ambiental. La vuelta de los plsticos. La revolucin del objeto amigo: vida, proselitismo y milagros de Philippe Starck, los objetos tienen alma. Desmaterializacin y servicio: el ser humano necesita servicio, no objetos, miremos hacia el Sur.

Las Periferias: el importante papel del diseo latinoamericano: Argentina, Venezuela, Mxico, Brasil, Colombia y Chile. Extremo Oriente: Corea. Australia y Nueva Zelanda. Sudfrica. Los coloristas de la Escuela de Florencia: Stefano Giovannoni (cada
cual quiere ser cada quin), Guido Venturini, Laura Polinoro. La sociedad capitalista industrializada concibe los objetos, a travs de la publicidad, como objetos para el deseo; sin embargo, el deseo aliena de forma gigantesca, se trata de un deseo abstracto, annimo y estadstico. Se crea la necesidad de consumir, de consumir sin necesidad; los mass-media movilizan nuestros deseos y la posmodernidad o postindustrializacin trajo la antropomorfizacin de los objetos. Como dice Pierluigi Cattermole, director de Experimenta, el mundo es tomado por los seres humanos como un objeto, lo tratamos como un objeto, de ah uno de los grandes problemas de nuestro tiempo, el medio ambiente. Estamos en la cultura de la indiferencia, y el diseo tiene que devolver la verdadera calidad a los objetos del siglo XXI.

- El siglo XXI
Pasado, presente y futuro. Las teoras del caos y el todo vale
Un panorama de rica confusin (Capella y Larrea, 1995). El reino del eclecticismo y el revival: los neosneos. Las posturas personales y los gestos individuales. Carencia de escuelas, estilos y tendencias. La interdisciplinariedad y el mestizaje. Racionalismo, Modernidad, Movimiento Moderno, Modernidad Clsica, Estilo Internacional, Gute Form. Less is more. Continuacin del Movimiento Moderno. Styling, lo feo no vende. Aerodinamismo (streamline). Bel Design, reivindicacin de la belleza. Castiglioni, Zanuso, Magistretti, Colombo. Organicismo, inspiracin en la naturaleza, elegancia y artesana. Aalto, Jacobsen, Panton, Eames, Bertoia. Radical Design, revolucin y liberacin de Mendini. Diseo Posmoderno, ataque al diseo ortodoxo. Memphis y la funcin es existir. Less is a bore (menos es aburrido). Sottsass, Venturi, Rossi, Graves. Neoprimitivismo, retorno intimista al origen. Branzi. Neoartesanado posindustrial, cada objeto es diferente a otro. Mendini, Guerriero. Diseo de autor o neo kraft, nueva artesana de firma. Sipek, Pesce. Minimalismo, mnima materia, mnima expresin. Kuramata, Enzo Mari. Bolidismo, objetos veloces como el tiempo. Iosa-Ghini, King-Kong. High-Tech, alta tecnologa para nuevos productos. Sapper, Foster. Soft-tech, tecnologa no es equivalente a seriedad o dureza. Weil. Product, desarrollo e investigacin de artefactos, m-quinas y electrodomsticos. Giugiaro, Bang & Olufsen. Brutalismo o Ruinismo, esttica futurista y decadente (Blade Runner), ambiguos territorios. Ron Arad.

Simbolismo, objetos honestos y con alma, ms o menos populares y asequibles. Philippe Starck. Ecodiseo (Ecodesign), conciencia ecolgica, variopinta gama de estrategias: rediseo, reciclaje, productos alternativos, nuevos materiales Diseo tnico (Vernacular, ad hoc, Regionalista), preocupacin por el diseo tercermundista. Objeto annimo y Gadget, objetos regalo, de usar y tirar. En los comienzos del siglo XXI estamos viviendo el paso de la cantidad a la calidad; la racionalidad de la mente se opone a la emocin, a la sensibilidad. Como dice Philippe Starck, hay que disear objetos para ser acariciados con la mano y con la mente, objetos que no sean superfluos; se trata de la potica de las relaciones, de la sensibilidad, que, segn parece, algunos diseadores de comienzos de este siglo y milenio, estn recuperando

- Consideraciones finales
Se dice que en este mundo presente, cambiante y globalizado, las sociedades que forman la humanidad se encuentran en un perodo de transicin. Tambin se dice que los valores que han regido hasta ahora no sirven y que nada o poco se sabe de aquellos que deben sustituirlos. Sin embargo, est claro que el detonante de la crisis econmica, que arrastra consigo a la social, es el encarecimiento desmesurado del coste de la energa y de diversas materias primas a remolque suyo. Todo ello pone en cuestin unos modelos sociales que se remiten a la idea de que los recursos naturales son inagotables, por lo que se convierten en una amenaza para el medio natural por su actitud devastadora y negligente hacia los elementos esenciales del sistema. Con la crisis de la sociedad industrial aparece tambin el fenmeno de los excedentes de mano de obra y productivos, con lo que el debate sobre el ocio y la ocupacin que hace unos pocos aos era tratado con aires de utopa, adquiere carta de naturaleza en una sociedad que no puede generar empleo suficiente para su potencial poblacin activa (Ma, 1982). Para superar estas contradicciones y recuperar la fuerza moral capaz de movilizar a las sociedades hacia un futuro posible, har falta mucha imaginacin, creatividad, generosidad y ciencia. La aportacin de la cultura del proyecto a este cometido puede ser esencial, entre otras razones porque el diseo constituye una disciplina puente entre las tcnicas y las humanidades, y

en concreto en su labor de ajustar los sistemas y productos de la tcnica a las capacidades perceptivas, operativas e intelectuales del ser humano. Puede ser la ltima oportunidad para abordar la fusin de las dos culturas, la cientfico-tcnica y la humanstica, en pos de una nocin de progreso diversa a la que ha regido hasta nuestros das. Y esta nueva nocin quizs comprenda la idea de devolver al ciudadano la capacidad para utilizar cotidianamente unos principios cientficos que le permitan desenvolverse con tecnologas que domine y no le dominen a l; que le hagan ms responsable sobre las consecuencias de cualquier proceso de artificializacin o que le hagan ms participativo en los procesos de gestin, produccin y distribucin de los recursos.

Referencias bibliogrficas
- Campi Valls, Isabel (1992), Iniciaci a la histria del disseny industrial. Edicions 62, Col.lecci Massana, Barcelona.Actas de Diseo 7. Facultad de Diseo y Comunicacin. Universidad de Palermo. pp. 35-217. ISSN 1850-2032 145 - Capella, Juli y Larrea, Quim (1995), El laberinto de los objetos, El Pas, Babelia, 10 de junio de 1995, pp. 20-21. - Dormer, Peter (1993), El diseo desde 1945. Thames & Hudson Ed. y Ed. Destino, Londres-Barcelona, pp. 106-107. - Durn-Lriga, Miguel (1990), El significado del diseo. Conferencia dad en el Crculo de Bellas Artes de Madrid en abril de 1990. - Gmez-Senent, Eliseo (1986), Diseo Industrial. Departamento de Ingeniera Mecnica y de Materiales de la Escuela Tcnica Superior de Ingenieros Industriales, Universidad Politcnica de Valencia, Valencia. - Ma, Jordi (1982), Situacin actual del diseo, Diseo, Diseo, Madrid, pp. 41-42. - Navarro Saldaa, Alfredo (2001), Introduccin al concepto de diseo o cultura del proyecto en el mundo contemporneo. En Lenguajes, comunicacin y tcnicas. Jornadas de Formacin del Profesorado. Consejera de Educacin del Gobierno de Cantabria, Santander; pp. 159-162. - Rey Garca, Fernando (1988), El diseo en la Historia del Arte, Ciencias Sociales, 36, Grupo Anaya, Madrid. Miguel Durn-Lriga, arquitecto y diseador industrial, fue director de la Escuela Experimental de Diseo de Madrid.