~ Tcnicas de claroscuro ~ El claroscuro es una tcnica de pintura que consiste en el uso de contrastes fuertes entre volmenes, unos iluminados

y otros ensombrecidos, para destacar ms efectivamente algunos elementos. Desarrollada inicialmente por los pintores flamencos e italianos del cinquecento, la tcnica alcanzara su madurez en el barroco, en especial con Caravaggio, dando lugar al estilo llamado tenebrismo. El trmino italiano chiaroscuro, aunque significa aparentemente lo mismo, es empleado ms especficamente para una tcnica de grabado en xilografa, que por medio de planchas complementarias da colores a las imgenes, como si fuesen pintadas a la acuarela. El primer uso conocido del trmino, con este significado, se atribuye al grabador italiano Ugo da Carpi, quien habra tomado la idea de composiciones de origen alemn o flamenco. En los grabados de Da Carpi, el efecto del claroscuro destaca una figura central iluminada por una fuente de luz normalmente ausente del plano del cuadro; sin embargo, las reas oscuras no estn tan acentuadas como llegaran a verse en la obra de los principales difusores del chiaroscuro, Caravaggio y Giovanni Baglione. La tcnica se impondra tambin entre los manieristas, siendo ejemplos de este uso la ltima Cena de Tintoretto o su Retrato de dos hombres, que presagia las composiciones deRembrandt. El pintor holands ha sido uno de los ms conspicuos practicantes del claroscuro, utilizando la luz en su composicin para destacar slo su objeto especfico. ~ Tcnica de Carboncillo ~
La tcnica del dibujo al carboncillo es aquella que emplea el carboncillo o carbonilla para su ejecucin. La carbonilla es una barra de carbn de origen vegetal que se utiliza para dibujar. Es un pigmento no graso, por tanto no tiene buena fijacin al papel. El carboncillo o carbonilla es un medio ideal para dibujar con rapidez y eficacia. Es una barra de carbn vegetal que se utiliza para dibujar. Este instrumento ofrece un pigmento no graso que resulta ms sucio y menos adherente al papel. Estas caractersticas son positivas ya que permite una fcil difuminacin y el borrado, lo que lo hace ideal para el estudio de luces y sombras, del cuerpo humano, de la composicin. Esta tcnica nos permite mediante el simple trazado del contorno de la figura y un par de manchas que se correspondan con la sombra propia y la proyectada, conseguir la representacin de una figura geomtrica. El difuminado de manchas nos permite dar volumen a las piezas. Dicho difuminado puede hacerse con el dedo. Para aclarar las zonas iluminadas se resta color pasando el dedo limpio o un pao limpio. Para reforzar el blanco tenemos la Creta blanca, que se aplica sobre las zonas que deseamos aclarar bien.

~Tcnica con lpiz de color ~ Los lpices de colores pueden producir una amplia gama de efectos, desde la realizacin de bocetos en tonos suaves a la de trabajos de alta resolucin con toda la gradacin tonal. Existen varias maneras de aplicarlos. Sombreado en una direccin Los tonos se consiguen sombreando con una punta muy afilada, Primero slo con azul. Despus aadiendo el rojo encima y, por ltimo, el verde.

Sombreado con lpices solubles en agua. Se trata del mismo sombreado con el color humedecido con agua limpia. Pueden apreciarse las marcas originales del lpiz, Rayado con lpices solubles en agua. Sobre la casa azul se ha pintado con un pincel muy mojado; primero lneas de un lpiz rojo soluble en agua, despus lneas verdes. Sombreado cruzado con lpices solubles en agua. Las mismas casas dibujadas con los mismos colores mediante un sombreado cruzado en tres direcciones. Sombreado en una direccin. Sobre esta superficie, la textura domina las lneas del sombreado y produce una imagen ms granulosa. Sombreado con lpices solubles en agua. En este caso, la aguada cubre las hendiduras blancas pero los tonos oscuros se mantienen sobre las protuberancias del papel. ~ Tcnica de lpiz ~ Las tcnicas del dibujo a lpiz son las primeras que debemos dominar para aprender a dibujar, puesto que son las ms sencillas, pero no obstante posibilitan una gran variedad de resultados. El lpiz se presenta en diversas formas, lpices negros, los hay de distintas durezas, y lpices policromos o de colores. Las tcnicas del dibujo a lpiz son las ms simples de las tcnicas de dibujo, y las primeras que se aprenden. El lpiz es el instrumento ms manejable dentro del dibujo. Se presenta en diversas durezas, lo cual posibilita una gran variedad de trazos. Las minas duras permiten el trazado de lneas muy finas y limpias. Las blandas permiten hacer trazos
gruesos y muy intensos. Una de las ventajas del lpiz es que se borra con facilidad. El manejo del lpiz requiere de prctica y paciencia, para obtener lneas continuas, limpias y firmes, con el mismo grosor, tambin es importante el manejo de luces y sombras. Para dibujar debemos contar con el instrumental adecuado y en buen estado, esto incluye el afilado de los lpices. la posicin en que tomamos el lpiz es similar a la que usamos para escribir, pero lo tomamos un poco ms arriba, lo cual permite un mayor movimiento de muNo es necesario apretar el trazo, para trazados oscuros empleamos un lpiz ms blando. El trazo debe ser firme, no tembloroso, continuo, no se admiten lneas peludas (que parecen formadas por pequeos trazos unidos). Podemos diferenciar los planos de las figuras cambiando de lpiz, para las figuras ms alejadas usaremos lpices duros que dan trazos ms finos y suaves, y los blandos, para primeros planos,

que dan trazos gruesos y oscuros. ~ Tcnica de acuarela ~ El trmino acuarela se refiere frecuentemente a la acuarela transparente o al gouache (una forma opaca de la misma pintura.). La acuarela est hecha de pigmento fino o tinta mezclada con goma arbiga para darle cuerpo y glicerina o miel para darle viscosidad y unir el colorante a la superficie a pintar. Un relleno sin pigmentar se aade al gouache para dar opacidad a la pintura. Toda acuarela palidece si se expone al sol, los colores permanecen cuanto ms calidad tienen los pigmentos. Podemos encontrar los colores en tubos o pastillas,

en las dos formas vemos las diferencias entre pigmentos, por ejemplo con el azul de manganesoconseguimos una granulacin. La tcnica "transparente" de la acuarela implica la superposicin de lavados finos y se basa en la blancura del papel para obtener sus efectos y los toques de luz. A medida que se superponen ms lavados el color se hace ms profundo. El color de la acuarela se puede modificar aadiendo o quitando agua, usando pinceles, esponjas o trapos. La acuarela da muchas posibilidades: la tcnica del lavado nos permite crear degradados o lavados uniformes, incluso superposicin de colores. Con la tcnica hmedo sobre hmedo pintamos con la acuarela sobre el soporte ya humedecido, que nos da un efecto diferente. Tambin podemos realizar lavados del pigmento una vez seco, dependiendo del papel, del pigmento y la temperatura del agua. La limpieza con esponja u otro elemento absorbente, el raspado, son algunos ejemplos de las amplias posibilidades que ofrece la acuarela. ~ Tcnica pastel ~ El arte de la pintura al pastel pertenece a las llamadas secas, ya que a diferencia de la pintura al leo o la acuarela, no se utiliza ningn disolvente y se aplica directamente sobre la superficie de trabajo. Como soporte es comn utilizar papel de buena calidad de buen gramaje de color neutro no blanco y de ligera rugosidad, aunque la tcnica es lo suficientemente verstil para que se pueda usar sobre otras superficies.1 Es una tcnica cmoda, generalmente rpida y que permite realizar correcciones con gran facilidad, razn por la cual es escogida por muchos artistas. Esta tcnica se invent, probablemente, en Francia e Italia a finales del siglo XVI, aunque fue utilizada ya por Leonardo da Vincigracias al impulso de Jean Perral. El pastel conoci su edad de oro en el siglo XVII, donde sus colores francos y su capacidad para reproducir fielmente los tejidos, las texturas y las luces lo hicieron inseparable del medio del arte del retrato. Fue utilizado por numerosos pintores como Charles Le Brun,Robert Nanteuil o Joseph Vivien. Fue en el siglo XVIII cuando conoci su apoteosis. Era el medio de moda para pintar retratos, y se sola usar en una tcnica mixta congouache. Los pintores Maurice Quentin de La Tour y Rosalba Carriera son especialmente bien conocidos por su tcnica al pastel.

Quentin de La Tour fue conocido como el "prncipe de los pastelistas"; emple un mtodo de fijacin del pastel hoy en da desaparecido. Los retratos de Jean-Baptiste-Simeon Chardin (1699-1779) y bodegones son an muy admirados. Tanto Chardin comoJeanBaptiste Perronneau y Jean-tienne Liotard exploraron otras vas ms espontneas o intimistas. El pastel, smbolo de la gracia del Antiguo Rgimen, cay en desuso despus de la Revolucin francesa en beneficio del neoclasicismo y de la pintura al leo. Aunque este medio no ha vuelto jams a recobrar ese lugar dentro del mundo artstico, continu utilizndose, de manera destacada, por los impresionistas (Edgar Degas) y por los nabis (douard Vuillard). Mary Cassatt present el impresionismo y esta tcnica a sus amigos
en Filadelfia y Washington y de ah entr el pastel en losEstados Unidos. Pese a que ah slo se us de manera ocasional en los retratos, a finales del siglo XIX, de igual modo que laacuarela, se hizo ms popular (Metropolitan Museum of Art de Nueva York). En 1885 se fund la Society of Painters in Pastel(Sociedad de pintores al pastel). La pintura al pastel se hizo popular en el arte moderno debido a la amplia gama de colores brillantes aportadas. ~Tcnica vinci ~ La pintura es el arte de la representacin grfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgnicas o sintticas. En este arte se emplean tcnicas de pintura, conocimientos de teora del color y de composicin pictrica, y el dibujo. La prctica del arte de pintar, consiste en aplicar, en una superficie determinada una hoja de papel, un lienzo, un muro, una madera, un recorte de tejido, etc. una tcnica determinada, para obtener una composicin de formas, colores, texturas, dibujo, etc. dando lugar a una obra de arte segn algunos principios estticos. El arquitecto y terico del clasicismo Andr Flibien, en el siglo XVII, en un prlogo de las Conferencias de la Academia francesa hizo una jerarqua de gneros de la pintura clsica: la historia, el retrato , el paisaje, los mares, las flores y los frutos. La pintura es una de las expresiones artsticas humanas ms antiguas y una de las siete Bellas Artes. En la esttica o teora del arte modernas la pintura est considerada como una categora universal que comprende todas

las creaciones artsticas hechas sobre superficies. Una categora aplicable a cualquier tcnica o tipo de soporte fsico o material, incluyendo los soportes o las tcnicas efmeras as como los soportes o las tcnicas digitales. Una pintura es el soporte pintado, sea un muro, un cuadro, o una lmina. La palabra pintura se aplica tambin al colorpreparado para pintar, asociado o no a una tcnica de pintura, en este sentido es empleado en la clasificacin de la pintura atendiendo a las tcnicas de pintar, por ejemplo: pintura al fresco o pintura al leo. La clasificacin de la pintura puede atender a criterios temticos, como la pintura histrica" o la "pintura de gnero. O a criterios histricos basados en los periodos de la Historia del Arte; como la pintura prehistrica, la pintura gtica y en general de cualquier perodo de la historia de la pintura.

~ Collage ~ El collage (en espaol:colaje) es una tcnica artstica que consiste en ensamblar elementos diversos en un todo unificado. El trmino se aplica sobre todo a la pintura, pero por extensin se puede referir a cualquier otra manifestacin artstica, como la msica, el cine, laliteratura o el videoclip. Viene del francs coller, que significa pegar. En espaol es recomendable utilizar la palabra colaje, de la que ya existe el derivado bricolaje, pues segn la RAE las palabras provenientes del francs que acaben en "age" deben de espaolizarse en "aje". En pintura, un collage se puede componer enteramente o solo en parte de fotografas, madera, piel, peridicos, revistas, objetos de uso cotidiano, etc. Aunque se considera que fue Picasso quien invent el collage en 1912 con su pintura Naturaleza muerta con silla de rejilla, est en discusin si fue primero Picasso o Georges Braque. El primero haba pegado fotografas a sus dibujos en fechas tan tempranas como 1899, y en la primavera de 1912 incorpor hule en forma de rejilla a su citada pintura Naturaleza muerta con silla de rejilla. Pero el segundo realiz a finales del verano de aquel ao los primeros papiers colls al incorporar a sus obras recortes de papel pintado comercial que imitaba madera, uno de cuyos ejemplos es Tte de femme (1912). En aquel momento, los dos artistas se haban instalado en Sorgues, si bien Picasso se encontraba de viaje en Pars cuando Braque compr el papel y realiz estas obras. A su vuelta Picaso se entusiasm con el descubrimiento de su amigo y los dos se lanzaron a introducir en sus pinturas recortes de diarios o revistas, etiquetas de licores o cigarrillos, y tambin papeles coloreados. Juan Gris rpidamente entendi la potencia del hallazgo y lo emple tambin. El Futurismo lo adapt tambin sin problemas -hay ejemplos de Carlo Carr y Giacomo Balla- y los dadastasmultiplicaron sus posibilidades expresivas y conceptuales de la mano de Hans Arp, Marcel Duchamp, Hanna Hoch, Kurt Schwitters oGeorge Grosz. De hecho, los dadastas berlineses, que reivindicaban para s mismos la denominacin de montadores frente a la pica del artista, se consideran los inventores del fotomontaje, una
tcnica realizada a partir de la fotografa en combinacin o no con latipografa impresa, en la que los vanguardistas rusos, como El Lissitzky, Aleksandr Rdchenko o Solomon Telingater, fueron autnticos maestros. Del collage se depur un principio previo o tcnica cuyo primer creador fue al parecer el dadasta Marcel Duchamp: el objeto encontrado, segn la cual cualquier cosa que elige un artista es sacralizada como arte, desde una piedra que llama su atencin en un camino a una imagen que le gusta en una revista. De ah a la amalgama de objetos encontrados o collage hay slo un paso. El collage ha sido usado, pues,en las vanguardias histricas de principios del siglo XX: Futurismo, Cubismo, Dadasmo, Surrealismo,Constructivismo... Artistas plsticos que frecuentemente han usado esta tcnica incluyen a Max Ernst, Juan Gris, Georges Braque,Marcel Duchamp, Man Ray, Raoul Hausmann, Antoni Tpies, Jasper Johns y el artista mexicano Alberto Gironella. Asimismo es una tcnica habitualmente empleada por los creadores del Arte correo en

la difusin de sus trabajos. Existen nuevos grupos literarios que estn implementando el collage colectivo como tcnica de composicin de textos. ~ Pintura al oleo ~ El leo es una tcnica pictrica consistente en mezclar los pigmentos con un aglutinante a base de aceites, normalmente de origen vegetal. Por extensin, se denominan leos a las pinturas ejecutadas mediante esta tcnica, que admite soportes de muy variada naturaleza: metal, madera, piedra, marfil, aunque lo ms habitual es que sea aplicado sobre una tela. ~ Crayola ~ Christian Faur vive en Ohio y su arte puede definirse como conceptual, dentro de su trabajo se pueden encontrar piezas de video, pintura, papel y cera, y aunque la mayora de estas son obras muy originales, las que ms destacan son las hechas con crayones de colores. Sus estudios en ciencias le han dado tambin este toque complejo y de exactitud a cada composicin, convirtindolo casi en un objeto de estudio en el que todos los materiales estn perfectamente bien analizados para convertirse, no en el medio, sino en el mensaje. Hablando en trminos ms convencionales, Faur empez trabajando con cera, pero un buen da en el que su hija abri una caja de 120 crayolas para dibujar, que se le prende el foco. Compr cajas y cajas de estos lpices de colores para crear retratos y otros cuadros, colocando cada crayola en sentido vertical y una junto a la otra, como cuando las ves dentro de la caja en la que solo se ven las puntas desde arriba, de este modo, y copiando un poco la tcnica del impresionismo, se pueden ver imgenes que se forman al combinar los colores de las crayola.