Chronique dun t, cinquenta anos depois

Jos da Silva Ribeiro

CEMRI Media e Mediaes Culturais, Universidade Aberta, Portugal
Resumo
Florence Dauman realizou em 2011 o filme
Un t + 50. O filme recupera uma parte
importante dos aquivos de Chronique dun
t (1960), reencontra seus atores
principais: Marceline, Regis Debray, JeanPierre Sergent, Nadine Ballot e Edgar
Morin. Mostra tambm as divergncias
entre Morin e Rouch, os percursos que
Chronique dun te abriu a alguns dos
atores e revela o papel que alguns dos
jovens atores viriam a ter no cinema, na
academia, na desconstruo poltica dos
contextos de sua realizao guerra da
Arglia e independncia do Congo, mas
sobretudo a transformaes que se esto a
operar na sociedade francesa e que
desembocam
no
Maio
de
1968.
Procuraremos nesta comunicao explorar
em Chronique dun t e Un t + 50 a
etnografia e a Crtica gentica (o
acompanhamento
terico-crtico
do
processo de criao) da obra nica de
Rouch e Morin.
Palavras-Chave:
Crtica gentica, Processos de criao,
Contextos de realizao, Integrao pelo
cinema.

Chronique dun t, fifty years later

Abstract
Florence Dauman held in 2011 film Un t
50 +. The film recovers an important part of
the files of Chronique dun t (1960) and
finds its main actors: Marceline, Regis
Debray, Jean Sargent, Nadine Ballot and
Edgar Morin. It also shows the differences
between Rouch and Morin the routes that
Chronique d'un t opened to some of the
actors and reveals the role that some of the
young actors would figure in cinema, in the
academy, in the political deconstruction of
the contexts of film making - Algerian War
and Congo Independence, but above all the
transformations that are taking place in
French society and that ended in May 1968.
In this paper we will try to explore the

ethnography and Critical Genetics (the

theoretical-critical monitoring of the creation
process) of the work of Rouch and Morin in
Chronique d'un t and Un t 50 +.
Keywords:
Critical Genetics, Process of Creation,
Contexts of realization, Integration through
film.
Introduo
Porqu volta a rever e a escrever algumas
notas sobre um filme realizado em 1960?
No estar tudo escrito acerca deste filme
de referncia de Jean Rouch e Edgar
Morin? Talvez se justifique retomar
Chronique dun t pela importncia do
filme e pela influncia que exerce ainda
hoje no cinema documentrio e na
antropologia visual. Na verdade a
influncia dos filmes de Jean Rouch
tornou-se
referncia
paradigmtica
(Ginsburg, 1999) para os antroplogos
cineastas
ou
para
os
cineastas
antroplogos. H, no entanto, elementos
novos que nos convidam a uma releitura de
Chronique dun t. Em 2008 os materiais,
imagens e sons, no usados na montagem
final deste filme foram digitalizados e o som
restaurado e sincronizado. A partir destes
materiais revisitados por Edgar Morin e
pelos principais atores do filme - Rgis
Debray, Jean-Pierre Sergent, Marceline
Loridan-Ivens, Nadine Ballot e pelos
comentrios do investigador Raymond
Bellour, Florence Dauman, realizadora,
produtora e diretora da Sociedade Argos
film, produtora de Chronique dun t,
produziu o filme Un t + 50. O filme
resulta pois de sequncias inditas do filme
realizado em 1960 relidas pelas conversas
com seus atores cinquenta anos aps a
rodagem.
A primeira montagem de Chronique
dun t deu origem a uma obra final de 5

hora, verso desconhecida. Posteriormente

Jean Rouch e Anatole Dauman fizeram
uma montagem final de 85 minutos. Esta
reduo deu origem a divergncias entre
Rouch e Morin sanadas muito mais tarde
mas deixou muitas sequncias que
permitem conhecer os processos de
criao,
contextos
de
realizao,
integrao pelo cinema de muitos dos
atores do filme, isto , permitem a releitura
desta importante obra de referncia filme
extraordinariamente
importante
um
projeto singular (nico) pela confrontao
destas duas individualidades (Rouch e
Morin) e de suas duas experincia:
sociologia sem cinema e o cinema
etnogrfica em frica [02:04], no cinema e
fazer a sua etnografia e a Crtica gentica o acompanhamento terico-crtico do
processo de criao.

Figura 1 - Un t + 50

Etnografia e Crtica Gentica

Cinema e etnografia, ambos se interrogam
sobre o que a realidade e o imaginado, a
multiplicidade de pontos de vista, a
importncia dada ao detalhe, ao pormenor.
Como os fenmenos sociais o cinema
visual e sonoro. O cinema altera o nosso
conhecimento, nossa perceo do sensvel
suscitando
um
conhecimento
simultaneamente do real, do imaginado e
de reflexo sobre o real imaginado, real
construdo. O filme, cada filme, pois um
campo
privilegiado
de
pesquisa
antropolgica, para a descrio etnogrfica
e a reflexo antropolgica. Assim se passa

tambm com o processo criativo e as

dinmicas de realizao, construo,
produo e circulao do filme. Un t + 50
mostra-nos claramente isto mesmo.
Mostra-nos tambm como esta figura do
antroplogo-cineasta boa para pensar
ambos os saberes antropologia e o
cinema. Rouch afirmava numa entrevista
dada em 1981 a Enrico Fulchignon O
cinema, a arte do duplo, j a passagem
do mundo real para o mundo imaginrio e a
etnografia, a cincia dos sistemas de
pensamento dos outros, a contnua
passagem de um universo conceptual a um
outro, uma ginstica acrobtica em que
perder o p o menos dos riscos
(2011:127).
A crtica gentica nasceu em 1968
no mbito dos estudos literrios alargandose mais tarde ao campo das artes
orientada para a anlise dos indcios de
construo de uma obra atravs de
materiais que esto fora desta anotaes
e ideias dos criadores e materiais diversos
que ficaram fora da obra e que contribuem
para melhor se compreender o processo
criativo.
Philippe Willemart denomina crtica
genrica como o estudo do dilogo entre o
texto (ou filme) que se escreve e aquele
que o autor teve no seu pensamento. Este
estudo pretende compreender o processo
criativo a partir vestgios e pistas deixados
pelos autores. Estes vestgios assumem,
por vezes, a forma de textos, esquios,
esquemas, planos, testemunhos, partes por vezes significativas, que ficaram fora da
obra final. No cinema e na antropologia
alguns destes vestgios passam para
dentro da obra construindo um processo de
reflexividade em que os autores explicitam
ou discutem o projeto e os bastidores do
processo
criativo.
So
exemplos
paradigmticos disto, filmes como Homem
e Cmara de Filmar de Vertov, Nanook of
the North de Robert Flaherty e Cronique
dun t de Jean Rouch e Edgar Morini. Em
O Homem com a cmara de filmar (1929)
Vertov acrescenta um manifesto inicial
descrevendo os processos de realizao
do filme Um registo de pelcula de 6 latas.
Produzido por Vufku, em 1929. (Um
excerto do dirio de um Cameraman) Este
filme apresenta uma experincia na
comunicao
cinematogrfica
dos
acontecimentos reais. Sem a ajuda de

legendas intercalares. Sem a ajuda de um

argumento. Sem a ajuda do teatro. Este
trabalho experimental tem o objetivo de
criar uma linguagem de cinema absoluto e
verdadeiramente internacional baseada no
seu total afastamento da linguagem do
teatro e da literatura. Em Nanook of the
North (1922) de Flaherty os grafismos
iniciais so apresentados como prefcio em
que se definem as condies de realizao
Este filme o resultado de uma srie de
exploraes ao norte que realizei em nome
do Sir William Mackenzie 1910 a 1916. A
maior parte da expedio foi feita em
jornadas de vrios meses com apenas dois
ou
trs
esquims
como
meus
acompanhantes. Esta experincia deu-me
uma viso de suas vidas e profundo
respeito por eles. Em 1921 fui ao Norte
com uma grande equipa. Invernamos na
ilha de Baffin, e, quando no estava muito
envolvido no trabalho de explorao,
compilei um filme sobre alguns esquims
que
viviam
connosco.
No
tinha
experincia em cinema e naturalmente os
resultados eram fracos. Porm, quando
estava a preparar uma outra expedio
arranjei mais negativo com a ideia de
realizar este primeiro filme. Novamente,
entre exploraes, continuei com as
filmagens, depois de uma srie de
dificuldades que incluam a perda de uma
lancha e o naufrgio do nosso barcocruzeiro, obtivemos um filme notvel.
Finalmente depois de invernar um ano nas
ilhas Belcher, o capito e eu retornamos
civilizao com minhas notas, meus mapas
e meus filmes. Quando acabei a edio do
filme em Toronto o negativo incendiou e
perdi tudo mas a cpia editada no se
queimou e foi exibida vrias vezes o
suficiente para se saber que no era boa.
Percebi ento que se me concentrasse
numa nica personagem e o fizesse
tipificar os esquims to bem como os
conheci os resultados valeriam a pena.
Novamente parti para o norte, desta vez
unicamente para fazer um filme. No levei
apenas cmara mas um aparato para
projetar meus resultados mediada que ia
fazendo. Assim meu personagem e sua
famlia poderiam entender e apreciar o
trabalho. Logo que mostrei alguns dos
primeiros resultados. Nanook e a sua gente
foram
completamente
conquistados.
Finalmente, em 1922, achei que havia
filmado cenas suficientes e me preparei
para voltar para casa. O pobre e velho
Nannok rondava a minha cabine, falando
de filmes que ainda poderamos fazer, se

eu ficasse por apenas mais um ano. Ele

nunca entendeu porque eu precisava de
voltar para todas as agitaes e me
incomodar em fazer o big aggie (agitao
e incmodo) sobre ele. Menos de dois anos
depois, soube que Nannok tinha ido para o
interior em busca de caa e tinha morrido
de fome mas nosso big aggie (agitao e
incmodo) transformado em Nanook of the
North exibido nos mais longnquos pontos
do mundo e mais homens do que pedras
estiveram em redor da casa de Nannok
para ver um Nanook amvel, bravo,
simples esquim. Esta mesma estratgia
reflexiva apresentada, em forma de
comentrio, pela voz de Jean Rouch em
Chronique dun t (1961) Este filme foi
feito sem atores mas vivido por homens e
mulheres que dedicaram parte do seu
tempo a um experimento novo de cinema
verdade O som sncrono e rolos de
pelcula mais longos permitiram realizar a
inteno de Rouch e Morin de deixar no
filmes as marcas da passagem da ideia ao
filme. Tomemos em ateno o dilogo de
Rouch e Morin com Marceline (protagonista
do filme).
JR - Conversar numa mesa redonda uma
excelente ideia mas pergunto-me se ser
exequvel
gravar
uma
conversa
naturalmente com uma cmara presente.
Por exemplo, Marceline vais relaxar e
conversar normalmente? Ela pode tentar.
M - Isso no vai ser fcil.
JR - Porqu.
M- Vou sentir-me nervosa.
JR - Nervosa com qu?
M - Nervosa na situao de no ser
capaz
JR - Est nervosa agora?
M - Ainda no.
JR - Ento vai ficar bem. Morin e eu
queremos
colocar
apenas
algumas
questes. Tudo o que voc quiser poder
ser cortado.
M - Sim. Contanto que vocs vo com
calma.
JR - Voc o chefe Morin. Pegue e leve.
EM - Voc no tem ideia das perguntas
ns mesmo no temos ideia do que temos
em mente. um filme como as pessoas
vivem. Voc (Marceline) o nosso comeo.
Como vive? Por outras palavras: o que
voc faz da vida? Ns comeamos por
voc porque voc o centro da nossa
experincia.
JR - O que voc faz no dia-a-dia?
M - Trabalho a maior parte do tempo.
JR - Que trabalho?

M - Numa firma de pesquisa de mercado.

Entrevisto pessoas, analiso as entrevistas,
fao relatrios e snteses. O trabalho
mantem-me ocupada.
JR - Gosta disso?
M - No muito.
JR - Quando sai de casa de manh planeia
o seu dia?
M - Eu sei o que tenho de fazer mas nem
sempre fao isso e nunca sei o que vou
fazer no dia seguinte. Eu tenho um
princpio de que o amanh pode cuidar de
si mesmo. Para mim aventuras esto
sempre ao dobrar da esquina.
JR - Se ns a mandarmos rua perguntar
s pessoas voc feliz, faria isso?.
Assim comea o filme com uma
proposta e um ensaio do experimento que
Rouch e Morin pretendem realizar. Parecia
pois que este experimento era demasiado
simples. No entanto, as primeiras imagens
do filme apontam de imediato para sua
ambiciosa pretenso. Na verdade propese emparelhar com as excelentes e
inovadoras realizaes aparecidas e
premiadas da poca rivalizando com elas:
Milagre em Milo de Vittorio de Sicca, Les
Vacances de Monsieur Hulot de Jacques
Tati, Hiroshima mon amour de Alain
Resnais, La Dolce Vita de Federico Fellini
La source de Ingmar Bergman, Rocco e
Seus Irmos de Luchino Visconti e situarse na histria do cinema dando
continuidade ao cinema verdade de Vertov
e integrar-se no contextos destas obrasprimas do cinema europeu.
A complexidade e a riqueza de
Cronique dun t resulta da mistura e da
imbricao entre a vida e o cinema em
todos os nveis filme. O que cativa os
atores, afirma Morin, ao do cinema na
vida real, a maneira como as pessoas,
tornadas personagens, libertam qualquer
coisa de suas preocupaes profundas
perante o olhar da cmara. O filme expe
como um work in process submetido aos
inslitos tcnicos e humanos de rodagem
vividos como um encontro. O filme, escreve
Morin, aps a sua realizao est hybride et
cest cette hybridit qui fait tantt son
infirmit, tantt sa vertu interrogative Em
Cronique dun t temos no s estes
elementos inscritos no filme mas tambm
nos escritos ou entrevistas dos autores que
prestam informaes acerca do processo
criativo fontes inspiradoras, processos de
criao,
fotografias
da
rodagem,
tecnologias
utilizadas,
atores
ou
personagens a abordar no filme mas
sobretudo muito material filmado que

permaneceu fora da montagem definitiva

montagem que entrou nos circuitos de
distribuio e exibio. O filme Un t + 50
(2010) de Florence Dauman constitui um
documento precioso para um olhar
retrospetivo sobre este filme considerado
hoje um clssico no mbito do cinema
documentrio e da antropologia. O filme de
Florence Dauman (filha do produtor do
filme - Anatole Dauman, e diretora da
Argos Films) traz-nos um duplo olhar sobre
o passado o dos atores passados 50 anos
e o de suas prprias imagens que ficaram
no filme ou fora dele como material
montado na cpia definitiva permitindo-nos
assim ver e reconstruir o processo de
realizao do filme; faz surgir ou ressurgir a
emoo ntima em que se sobrepem a
vida e o cinema; mostra-nos o contexto
scio-poltico da sua realizao - mise-ensituation filme. O prprio genrico do filme
informa sobre o filme e o prmio da crtica
internacional obtido em Cannes em 1961,
as tecnologias utilizadas, a restaurao das
imagens e sincronizao som e uma banda
sonora de fragmentos do som da rodagem
em que se revela a primeira ideia do ttulo
do filme e a divergncia numa conversa
telefnica entre Rouch e Morin no incio do
filme - a proposta de Morin Un t pourri de
Rouch discorda sem ttulo no h filme,
temticas abordadas que contextualizam a
situao poltica em Frana guerra na
Arglia [00:00 01: 20] e Raymond Bellour
situa este filme nico no contexto da
Nouvelle Vague e traa a biografia de seus
autores [01:20 02:08]

Figura 2 - Chronique dun t

sonoridades, a fala dos participantes no

filme (realizadores e atores sociais e do
filme)
tornam-se
verdadeiramente
importantes e o som direto sncronoiv
imprescindvel para a concretizao deste
desafio. O que mais interessava a Morin
eram os dilogos, a palavra falada e o que
esta trazia de mais-valia para o cinema
falado.

Figura 3 - Un t + 50

De Chronique dun t a Un t + 50
A ideia do filme Chronique dun t (1960)
de Jean Rouch e Edgar Morin nasceu em
Florena onde ambos se encontraram,
como elementos do jri do, recm-criado,
Festival dei Poppoliii - Festival Internacional
do Filme Etnogrfico e Sociolgico e
inspira-se no filme Come Back Africaiii de
Lionel Rogosin (1960) com Miriam Makeba
e em que a palavra improvisada, vivida e
filmada.
Este
filme
influenciou
particularmente
Edgar
Morin
que,
regressado do Festival, escreveu no
France-Observateur o artigo Pour un
nouveau cinema verit. Neste artigo Morin
afirma Le cinma romanesque atteint les
vrits les plus profondes , mais il y a une
vrit quil ne peut pas saisir, cest
lauthenticit du vcu. Morin considera
ainda que perante a cmara muito pesada
e pouco imvel (presa ao trip), a vida, de
repente, se escapa e se fecha provocando
uma paragem na fluidez do quotidiano
intimidade da vida quotidiana realmente
vivida e a perda da vivacidade. Tambm,
perante a cmara, todos se mascaram
perdendo-se pois a autenticidade. Conclui
pois Edgar Morin Le cinma ne peut
pntrer dans lintimit de la vie
quotidienne vraiment vcue . Le cinmavrit tait donc dans limpasse, sil voulait
apprhender la vrit des rapports humains
sur le vif. [] lensemble du cinma
documentaire restait lextrieur des tres
humains, renonait lutter sur le terrain
avec le film romanesque (Morin, 1960).
Para
Morin
autenticidade,
verdade,
intimidade e captao do vivido no novo
cinema documentrio constituem uma
sntese de duas tendncias contraditrias:
a captao do vivido a superfcie; a
intimidade e a profundidade limitam a
vivacidade. O desafio do filme seria o
ntimo captado pelo vivido. As palavas, as

Figuras 4 - Come Back Africa

Figuras 5 - Come Back Africa

Considerava Morin que s Jean

Rouch, Cinaste scaphandrier qui plonge
dans un milieu rel- cineasta-mergulhador
que se entranha no meio real, seria capaz
de iniciar este cinema. Para tal previa um
dispositivo tcnico que permitisse grande
liberdade, uma renncia a uma esttica
formal e o fato de procurar na vida
realmente vivida seus segredos estticos.
A ideia seria de revelar a beleza da vida
mais que tentar a sua estetizao por
processos formais. Este conceito permitiria
aliar beleza e verdade esttica, introduziria
a ideia de uma beleza descoberta e no
trazida do exterior. Props ento a Jean
Rouch que fizessem um filme em Frana
sobre o tema como vives? O filme
resumir-se-ia assim em trs frases que

exps a Anatole Dauman, que viria a ser o

produtor
filme:
problemas
materiais/econmicos
e
morais/
psicolgicos; as mais-valias que a palavra
falada trazia para o cinema [03:51-07:00];
s Jean Rouch poderia concretizar esta
experincia. partida Edgar Morin via um
filme feito de coisas do quotidiano, tomadas
da vida das pessoas, de conversas com
elas como em Come back africa. Un t +
50 [02:40 03:50] descreve as
negociaes com o produtor, contadas por
Morin na atualidade e vividas na poca por
Rouch e Marilu. Revelando tambm o
envolvimento dos atores, uma constante no
filme (uso do sinal de incio da rodagem por
Jean Pierre, Marceline e Nadine Ballot no
inqurito de rua), no processo de
realizao, no visionamento e apropriao
das imagens e da obra (no filme e em +
50).
Depois do encontro com o produtor
Anatole Dauman, foram contatadas e
construdas as personagens a partir das
redes sociais de Morin e Rouch (bande
Morin e Bande Rouch) os jovens
trabalhadores da Renault Jacques Gabillon
e Angelo Borgien, este tornou-se uma
personagem importante no filme e Marilou
Parolini imigrante italiana das relaes
prximas de Morin, Marceline Loridan
antiga deportada que acabara de conhecer,
Jean-Pierre Sergent estudante (numa
situao de uma relao amorosa difcil
com
Marceline),
Jacques
Galillon
empregado do caminho-de-ferro e a
esposa. Rouch que acabara de realizar
Pirmide Humaine, convidou, entre outros,
Nadine Ballot, estudante que conhecera na
Costa do Marfim e viria a tornar-se atriz em
Pirmide Humaine e noutros filmes de
Rouch (Gare du Nord, Punition, Les
Veuves de quinze ans, 1964), Rgis
Debray estudante da Ecole Normale
Suprieure,
Landry
jovem
africano
estudantes de medicina, Michel Brault
(tinha ido no ano anterior Califrnia
conhecer Rouch) convidado por Rouch
para vir trabalhar com ele em Paris.
A guerra na Arglia, a participao
ou a desero dos jovens (fora da
montagem final do filme [21:25 28:11]) e
a independncia do Congo em 1960 at

ento propriedade particular do rei dos

belgas constituam marcas do contexto
scio histrico da realizao filme
contexto
socio-histrico
dos
acontecimentos, das preocupaes e da
conscincia e das divergncias polticas
dos jovens. Os temas das conversas com
os atores eram as questes da vida
quotidiana

o
individualismo
e
preocupaes monetrias, o dinheiro, a
vida privada das pessoas, o amor, as
relaes entre sexos, o tdio, a imigrao,
o racismo, o encontro de dois grupos
sociais que se desconhecem operrios e
estudantes (premonitrio do maio de 1968
em que conjuntamente se manifestaram
mas realmente no se encontraram nem
questionaram reciprocamente [1:00:05
1:00:20]), as frias, a praia, o mar, as
estrelas de cinema encontro Nadine,
Landry et Nicole e as conversas sobre o
conflito entre Jean-Pierre Sergent e
Marcelinev (ida a San Tropez ideia de
Morin).
Na montagem conseguiram uma
primeira verso de 5 horas e uma outra de
hora e meia que Jean Rouch e Anatole
Dauman consideraram muito boa mas que
deixaram Edgar Morin num estado de
perplexidade da qual no saiu seno
depois de 20 anos. Na resoluo deste
problema funcionou a autocensura. Por um
lado a guerra da Arglia - Jean-Pierre
estava na rede pro-FLN por outro a vida
privada das pessoas e dilogos mais
ntimos, que seriam banais aps o maio de
1968 mas que aqui constituam uma
primeira exposio pblica que mais tarde
em 1964 Pier Paolo Pasolini levara mais
longe em Comozi damorevi. Os dilogos
ntimos entre Jean-Pierre e Marceline so
formalmente dilogos de um filme de fico
[39:13 48:09].
Ambos, Rouch e Morin, consideram
a necessidade de uma tecnologia ligeira,
uma cmara hipermvel e a ideia era de
uma cmara provocadora que se v, que
se manifesta, que perturba profundamente
a pessoa que filma e a pessoa filmada.
As
diferenas
e
complementaridade de Jean Rouch e
Edgar Morin so manifestas no filme. Edgar
Morin um importante e muito conhecido
socilogo um grande socilogos e um

grande do cinema e da sociologia[01:39].

So menos conhecidas suas obras sobre o
cinema Cinema e Homen Imaginrio (Le
Cinma ou lHomme Imaginaire, 1956) e
Estrelas do cinema / As Estrelas: Mito e
Seduo no Cinema (Stras, 1957), e o
artigo publicado no France-Observateur em
Janeiro de 1960 Pour un Nouveau cinema
verit. Tambm aqui h muitas e
interessantes histrias para contar no
percurso
epistemolgico
do
autor
(transdisciplinaridade, reciprocidade via
para a teoria e economia da reciprocidade)
e que laam alguma luz na gnese do filme
Chronique dun te. Publicou tambm com
Jean Rouch Chronique dun te (roteiro do
filme (1962). Tem no filme um papel mais
ideolgico e militante. Rouch um posio
mais interlocutora, etnogrfica.
Duas expresses caraterizam Jean
Rouch e ambas o identificam e identificam
sua obra: a primeira referida acima
cineasta e etngrafo ou antroplogo
cineasta que Rose Satiko considera uma
figura boa para pensar ambos os
fazeres; outra um titulo de um filme Moi un
Noire que Jocelyne Rouch no filme de
Bernd Mosblech Je Suis Un Africain Blanc - L'Adieu Jean Rouch (2010) considera
ser ele mesmo "'Moi, un Noir', c'tait lui". O
mesmo afirmou Manoel de Oliveira
cineasta do lado de frica, num encontro no
Institut Franco-portugais (muitas histrias
de Rouch na antiga casa da praa da
Repblica) ao referir que Rouch era mais
africano que europeu. Este tambm o
reconhecimento dos africanos. Como
Marcel Griaule, etnlogo que orientou a
tese de Rouch, Jean mereceu cerimnias
fnebres/funerrias e repouso na Falsia
de Bandiagra, junto dos ancestrais dos
Dogon documentadas no filme referido.
Para Raymond Bellour Rouch um grande
cineasta que participa na Nouvelle Vague a
partir do cinema etnogrfico numa posio
singular [01:30]
Poder dizer que Rouch e Morin
fazem cinema hbrido direto /cinema verit
de mltiplas influncias e participaes
(Michel Brault). Usam os meios tcnicos
prprios do cinema direto cmaras ligeira
(Coutant-Mathot
e
Nagra),
equipas
reduzidas, som direto, luz natural. Mas
usam-nos
como
uma
espcie
de
provocao expresso livre esperando
dos seus personagens um envolvimento
inexistente
noutras
escolas
do
documentrio.
Trata-se
de
uma
procedimento que se quer cientfica, os
meios tcnicos eram usados por etnlogos,

socilogos e no pelos jornalistas. Esta

utilizao do aparatum (meios tcnicos
especficos e procedimentos) punha de por
em causa tudo o que ele havia adquirido
como a linguagem especfica do cinema
direto.

Figura 6 Fotografia de rodagem de Chronique dun

te

A presena de Rouch e Morin e do

aparatum em cena no deveriam ser
dissimulados. Tornavam-se eles prprios
protagonistas do filme que na apresentao
inicial da
ideia
do
film
e das
negociaes/instrues
com
os
entrevistadores (Marceline, Nadine)
no plano da linguagem que a
originalidade dos procedimentos de Rouch
se torna mais notada. Em Chronique dun
te a relao do entrevistador com os
protagonistas se no inteiramente nova,
criar uma nova relao com os
protagonistas.
Tambm um filme hbrido situa-se entre o
documentrio e a fico. A personagem
reinventa livremente a sua histria sem
nenhuma encenao. 1) Este procedimento
evita a dramatizao da narrativa, que
viciou o neorrealismo, fenomenolgica do
seu princpio mas sobrecarregando numa
mensagem as possibilidades de revelao
do comportamento. 2) A cmara no para
ele um obstculo expresso dos
protagonistas, mas ao contrrio um
incomparvel estimulante. Os prprio
protagonistas
participam
na
prpria
rodagem dando sinal de arranque da
cmara e sincronismo (claquete). Trata-se
de obter, graas cumplicidade das
personagens no dirigidas e sem roteito /
guio, a realidade medida que acontece
como a prpria vida dos jovens descrita
por Marceline e referida acima nunca sei o
que vou fazer no dia seguinte. Eu tenho um
princpio de que o amanh pode cuidar de
si mesmo. Para mim aventuras esto
sempre ao dobrar da esquina.
Un t + 50 apresenta uma
reflexo final, em forma de mosaico

polifnico, sobre Chronique dun te pelas

palavras atuais (2011) de seus atores
Debray,
Sergent,
Marceline,
pelo
investigador em cinema Raymond Bellour e
pela conversa final no integrada na verso
de Chronique [58:57 - 1:06:45]. Nesta se
abordam questes que esclarecem e do
nova vida obra de Rouch e Morin a
construo das suas prprias personagens
no filme; o filme como premonitrio de
qualquer coisa (maio de 1968?); a
compreenso geral nas relaes de uns
com os outros e as dificuldades dessa
compreenso; as concluses ambivalentes
de nossa aventura (Morin) um filme de
frias (as frias terminaram), o que se
passou nessas frias no mundo (no
Congo, na ONU), em Frana, e nas
pessoas do filme; o objetivo central do filme
a partir dos resultados do inqurito
apresentado no filme; a evoluo das
pessoas no filme (sobretudo Maril que
encontra um novo emprego e estabilidade
afetiva); expresso dos atores perante a
cmara
(salientando
Marceline

personagem
principal
do
filme);
filmoterapia paradoxal ao inverso de que
Rouch e Morin so responsveis; posio
frente ao trabalho. Comentrios finais de
Raymond Bellour sobre as tcnicas de
rodagem, o foco, a cmara sncrona, a
importncia totalmente determinante do
som torna-se imagem, a capacidade de
penetrar nos interstcios da realidade. O
filme fecha com as palavras de Marceline
50 anos depois ao lado de uma bobine com
filme para rodar deste filme agradeo a
Jean de o ter feito. H uma verdade neste
filme, no o cinema verdade, mas uma
autenticidade de todos esses personagens
e de Jean-Pierre no filme a verdade
discutvel mas uma realidade que se
mostra
quaisquer
que
sejam
as
circunstncias em que se passe e o grau
de sinceridade. H pessoas que se
encenam elas mesmas. Marceline se
encena ela mesmo. Est muito consciente
daquilo que faz. Na discusso estou
consciente do papel que desempenho h
uma espcie de espontaneidade mais
autntica das pessoas isto que faz o
charme e a fora deste filme. Edgar Morin
faz finalmente uma reflexo sobre este
filme e os filmes de fico infelizmente
este gnero de filmes no teve futuro nas
salas de cinema porque nas salas a
preferncia profunda fico. No somente
porque a fico evaso mas porque
atravs dessa evaso h todo um conjunto
de problemas reais que so presentes

mesmo que sob uma forma estereotipada

o amor, o cime, a ambio, a traio.
Creio que a verdade est na fico e no
no documentrio. O que queramos era dar
uma dimenso nova ao que no a fico.
Uma dimenso tica. isso

Concluso
Marceline
Loridan-Ivens,
personagem
principal do filme, realizou com Jean-Pierre
Sergent o filme Algerie, anne zro (1962)
e com Joris Ivens, com quem veio a casar,
Le 17me parallle (1968), Une Histoire de
ballon, lyce n 31 PkinI (1976), Comment
Yukong dplaa les montagens (1976), Les
kazaks (1977), Les ouigours (1977), Une
histoire de vent (1988), foi tambm atriz e
cenarista. Maril Parolini trabalhava na
Cmara de Comrcio Italiana encontrou
Jacques Rivete e passou a trabalhar nos
Cahier du Cinema. Rgis Debray, filsofo,
jornalista, escritor, seguidor de Altusser,
amigo de Fiel Castro e Ernesto Che
Guevara, descendente de uma famlia
abastada, doutorou-se na Escola Normal
Superior, ensina filosofia na Universidade
de Lyon. Nadine Ballot atriz no filme
Chronique dun te - entrevistadora com
Marceline, e noutros filmes de Rouch
Pirmide Humaine (1960) Punition (1962),
Gare du Nord (1964), Les Veuves de
quinze ans (1964) desempenhou tambm
pequenos papis em filmesvii de Jean-Luc
Godard e Francois Truffaut. Jean Rouch
fez uma centena e meia de filmes
personagem fsica ausente mas a mais
referida em Un t + 50, foi colocado pelos
Dogon, num funeral simblico, como antes
acontecera com Marcel Griaulle, na falsia
de Bandiagaraviii. Neste funeral os Dogon
incluem os rituais que Rouch filmou e em
que se iniciou. Destes rituais de ltimo
regresso a frica o cineasta alemo Bernd
Mosblech realizou a filme - Je Suis Un
Africain Blanc - L'Adieu Jean Rouch
(2010). Talvez este filme contribua para o
esclarecimento da presena africana em
Chronique dun te.

Bibliografia
Bellour, Raymond. 1997. Entre-Imagens:
Foto, Cinema, Video. Campo imagtico.
Campinas,SP: Papirus.

Cinemateca portuguesa. 2011. Jean

Rouch, Lisboa: Cinemateca PortuguesaMuseu do Cinema.
Dauman, Florence. 2011. Un t + 50,
Argos Films.
France, Claudine de. 1989. Cinma et
Anthropologie, Paris: Editions De La
Maison des Sciences De L'Homme.
Goffman, Erving. 1975. A Representao
do Eu na Vida Quotidiana, So Paulo:
Editora Vozes.
Marcorelle, Louis. 1962. Une esthtique du
rel: cinema direct (Raport), UNESCO.
Meunier, Jean-Pierre. 1994. Image,
Cognition, Centration, Dcentration in
Cinmas,
revue
d'tudes
cinmatographiques, 2:27-47.
Morin, Edgar. 1960. "Pour un nouveau
'cinma vrit'", em France Observateur, n"
506, 14-1.
Morin, Edgar. 1980. As Estrelas
Cinema, Lisboa: Livros Horizonte.

do

Cinma et la Science, 182-195, Paris:

CNRS ditios.
Rouch, Jean. 1994. Le Commentaire
Improvis Limage, entretien avec Jean
Rouch, propos rcueillis par Jane
Guronnet et Philippe Lourdou in Claudine
de France (textes rassembls et presents
par),
Du
Film
Ethnographique

lAnthropologie
Filmique:
159-166,
Bruxelles, Paris, Ble: ditions des
Archives Contemporaines.
Rouch, Jean. 1995. Os Pais Fundadores.
Dos antepassados
totmicos aos
investigadores de amanh in Imagens do
Mundo, mostra do cinema etnogrfico
Francs: 11-18, UA/ISCTE.
Rouch, Jean et Morin, Edgar.
Chronique d'un Et, Argos Films.

1960.

Salles, Ceclia. 2000. A crtica gentica:

uma (nova) introduo. So Paulo: Educ.
Vertov, Dziga. 1928. The Man With a Movie
Camera, VUFKU.

Morin, Edgar. 1980. O Cinema ou o

Homem Imaginrio, ensaio de antropologia,
Lisboa: Moraes Editores.
Piault, Marc-Henri. 1993. Filmer en
Ethnologie, Conferncia apresentada na
Universidade Aberta, Lisboa.
Piault, Marc-Henri. 2000. Antropologie et
Cinma, Paris: Nathan Cinma.
Predal, Ren. 1996. Jean Rouch ou le cineplaisir, Paris: Colet Tlrama.
Ribeiro, Jos da Silva. 2004. Antropologia
Visual: Da Mincia do Olhar ao Olhar
Distanciado. Porto: Edies Afrontamento.
Ribeiro, Jos da Silva. 2007. Mtodos e
tcnicas de investigao em Antropologia,
Lisboa: UAb
Rouch, Jean. 1959. Moi un Noir, Films de la
Pliade, Paris.
Rouch, Jean. 1959. Pyramide Humaine,
Films de la Pliade, Paris.
Rouch, Jean. 1965. Gare du Nord, Paris vu
par...
Rouch, Jean, 1979. La Camra et les
Hommes in Cahiers de l'Homme, pour une
anthropologie visuelle:53-71.
Rouch,
Jean.
1994.
Du
Cinma
Ethnographique la Camra de Contact
in Alexis Martinet (coordonn par) Le

Notas Finais
i

Outros elementos grficos importantes so os

de identificao do autor e dos contextos socio
semiticos de produo: participantes nos filmes
- pessoas filmadas, instituies locais, nacionais
e internacionais que apoiaram o filme,
conselheiros e consultores, tcnicos que nele
trabalharam, empresa produtora, data de
produo, etc.. Esta informao tem em alguns
casos a forma de agradecimento, noutros de
identificao de colaboraes e apoios. Num e
noutro caso identificam as redes de
sociabilizao do processo de investigao e de
produo do filme e critrios de identificao de
autorias e de trabalhos tcnicos e criativos
(operadores de cmara, banda sonora,
grafismos, etc.).
ii

O Festival dei Popoli foi fundado em 1959 por

um grupo de estudiosos da humanidades
antroplogos, socilogos, etnlogos e da
comunicao social tendo como objetivo
promover e cinema documentrio social.
Situado em Florena tem algumas atividades em
Nova Iorque. Paralelamente s atividades
principais do festival exerce uma importante
atividade de preservao e digitalizao do
arquivo (que tem mais de 16.000 ttulos,

incluindo vdeo e filme) que constitui um ativo

no campo da formao, organizao de cursos e
workshops para cineastas e aspirantes a
cineastas.
http://www.festivaldeipopoli.org/
consultado em Maro de 2014
iii

Come Back, Africa, foi filmado secretamente

por Lionel Rogosin, revela a crueldade e a
injustia com que os negros sul-africanos foram
tratados.
Miriam
Makeba
aparece
elegantssima no filme numa belssima cano
acompanhada pelas vozes dos participantes no
espetculo. A msica, as danas as sonoridades
e as palavras vividas so marcas importantes no
filme que levaram Martin Scorsese a considerar
este filme como "Um filme herico um filme
de terrvel beleza, da vida em curso e que
capturou o esprito encarnado por Rogosin e
seus
colegas
artistas".
http://www.youtube.com/watch?v=VDFznqwe
UTQ). Consultado em maro de 2014.
iv

Foram
imprescindveis
para
o
desenvolvimento deste projeto inovaes
tcnicas a nvel do registo do som e da imagem.
O desenvolvimento nos anos de 1960 do
gravador Nagra por Kudelsi, transportado no
filme por Marceline Loridan, e o advento do
som sncrono constituram uma revoluo.
Tambm a lanamento da cmara clair
Courant cuja conceo Jean Rouch acompanhou
permitiu o registo de cerca de 10 minutos.
v

Cenas de um filme aparentemente de fico

que no foram includas na montagem final de
Chronique dun t e que Marceline e JeanPierre consideram verdadeiras e s possvel,
pelas palavras de Marceline 50 anos depois,
pela confiana em Edgar Morin e Jean Rouch
no tinha medo de dizer o que sentia aos
dois o que dizia eu o vivia. A pena pela
separao de Jean-Pierre era real. Outras
conversas ntimas ficaram tambm fora da
verso final do filme como a conversa entre
mulheres - Maril e Nadine que Morin,
cinquenta anos depois reinterpreta pelo encontro
de Marilu com Jacques Rivette e mudana no
trabalho da cmara do comrcio italiano para os
Cahiers du Cinma uma relao entre o mundo
do cinema e o deste filme, como afirma Morin.

vii

http://www.youtube.com/watch?v=28N9Smk
KIR
viii

A Falsia de Bandiagara, no Mali uma

fratura geolgica de aproximadamente 200 km
de extenso. Localizada entre a savana e a
plancie do Rio Niger servira como refgio
natural para os Dogon suas paredes escarpadas
de rocha ofereciam proteo e abrigo, por
camuflarem sua interessante arquitetura (casas,
celeiros, altares, santurios e Toguna - abrigo
para os homens). Construdas da mistura de
argila e palha, ela quase indistinguvel
distncia. Esse mimetismo, nada casual, em uma
topografia belicosa, era de fato ideal. Erguidas
junto s paredes mais altas do penhasco, essas
casas s so acessveis atravs da escalada da
rocha, sobretudo aquelas que serviram de objeto
para a ocupao inicial. O terreno, aqui e ali
pontilhado de pedras soltas, dificultava a
escravatura de seus membros por grupos de
cavalaria. E, do alto da falsia, a vista
privilegiada sinalizava a aproximao da
ameaa quando ela ainda poderia ser evitada ou
seu impacto, minimizado. A regio de
Bandiagara tem prestigiadas tradies sociais
ainda vivas (mscaras, rituais e festas populares
envolvendo o culto ancestral atravs de vrias
cerimnias destacando-se os rituais Sigui,
filmados por Jean Rouch numa sequncia
ininterrupta de sete anos). Por suas
caractersticas geolgicas, arqueolgicas e
etnolgicas, e suas paisagens o planalto de
Bandiagara

um
dos
locais
mais
impressionantes da frica Ocidental. Declarado
patrimnio da humanidade pela UNESCO em
1989.

Em Comozi damore Pasolini comea com

uma pergunta como nascem as crianas para
abordar as questes da sexualidade
importncia do sexo na vida em Itlia, inspirado
no filme de Rouch e Morin e na ideia de um
Novo
Cinema
Verdade
http://www.youtube.com/watch?v=QTID7o9v1J
o. Consultado em maro de 2014.
vi

10