Universidad de Sonora

Taller de edición
“Movimiento de las artes y oficios”

Kárhol Flores Del Río

 El prerrafaelismo
   
Los prerrafaelistas quisieron
formular una protesta moral e
intelectual contra la frivolidad y
contra la opresión académica y
cultivar el gran arte

En sus orígenes el grupo lo

formaron tres jóvenes de entre 19
y 21 años, todos ellos
universitarios: Hunt, E. Millais y
Rosetti,incorporándose más tarde
Burne-Jones y Madox Brown.
Las obras de los prerrafaelistas se caracterizan por intentar conseguir
captar la realidad con la máxima perfección

para reencontrar
nuevas fuentes de
inspiración van a retomar la
pureza primitiva de la
pintura flamenca e italiana
cuando aún se hacía uso de
las técnicas gremiales y se
hacía un trabajo puramente
artesano.
En realidad, ellos querían una vuelta al pasado, siendo sus figuras
más relevantes de la historia Jesucristo, Fra Angélico, Bellini, Rafael,
etc
Los prerrafaelitas rechazaban el arte académico
predominante en la Inglaterra del siglo XIX.
Los objetivos de la Hermandad se resumían en
cuatro declaraciones:

1. Expresar ideas auténticas y sinceras.

2. Estudiar con atención la Naturaleza, para
aprender a expresar estas ideas.
3. Seleccionar en el arte de épocas pasadas lo
directo, serio y sincero, descartando todo lo
convencional, autocomplaciente y aprendido
de memoria.
4. Buscar la perfección en la creación de
pinturas y esculturas.
el inicio de la Revolución Industrial propició la fabricación de gran
cantidad de objetos decorativos de baja calidad y pésimo diseño
destinados a una recién nacida clase media con alto poder adquisitivo.
 Todos ellos se caracterizaban por una gran riqueza
ornamental, las formas curvas y el gusto por los motivos de
inspiración naturalista
Como respuesta a todo este exceso decorativo, en la
segunda mitad del siglo XIX surgió el movimiento de Las
Artes y Oficios ( Arts & Crafts ), liderado por
William Morris, que defendía la vuelta al trabajo artesanal
y a los motivos geométricos.
Principios del Arts & Crafts

Entre las ideas más características del Arts and Crafts se encuentran
principios filosóficos, éticos y políticos, tanto como estéticos.
Destacamos los más importantes:
Rechazo de la separación entre el arte y la artesanía. El diseño
de los objetos útiles es considerado una necesidad funcional y moral.
Rechazo de los métodos industriales de trabajo, que separan al
trabajador de la obra que realiza, fragmentado sus tareas.
Propuesta de un regreso al medievalismo, tanto en la arquitectura
(con el neogótico) como en las artes aplicadas.
Propuesta de la arquitectura como centro de todas las actividades
de diseño. Una idea que sería recogida por el racionalismo de principios
del siglo XX.
Propuesta de agrupación de los artesanos en guildas y talleres,
siguiendo el modelo medieval de trabajo colectivo.
Propuesta del trabajo bien hecho, bien acabado y satisfactorio para el
artista y para el cliente.
Los miembros más
representativos
William Morris
El líder del movimiento demandó
una revaloración de los
propósitos, de la valoración de la
naturaleza de los materiales y los
métodos de producción y de la
expresión individual tanto por el
diseñador como por el trabajador.
Edward Burnes Jones

Desarrolló una visión medieval y

romántica de la pintura, además
de colaborar con William Morris
en el diseño de vidrieras,
tapices e ilustraciones
editoriales. Su estética se
integra dentro del grupo
Prerrafaelista.
John Ruskin

Se le considera uno de los

padres del medievalismo del
XIX, y soporte teórico de los
hombres del movimiento Arts
and Crafts y de los
Prerrafaelistas.
Rechazaba la economía
mercantil y apuntó hacia la
unión de arte y trabajo en
servicio de la sociedad.
“las cosas hermosas eran
valiosas y útiles precisamente
por ser hermosas”
 Kelmscott Press
Los libros perfectos

"Empecé a imprimir libros con la esperanza de llegar a producir algo

que tuviera legítimo derecho a ser considerado bello siendo al
mismo tiempo fácil de leer sin deslumbrar la vista ni distraer el
intelecto del lector por lo singular de las formas de sus letras.
La Kelmscott Press se fundó en 1890 e inició sus trabajos en 1891,
bajo el impulso de William Morris y la asesoría tipográfica de Emery
Walker. Entre 1891 y 1898 editó 53 títulos en 66 volúmenes.
Los libros creados por Morris están basados en los incunables de
finales del siglo XV de los que imita su estructura, disposición y tipos
de letra
Asimismo son destacables también las
iniciales, bordes y ornamentos diseñados
por Morris y basados en los existentes en
los manuscritos italianos del siglo XV.
 Trabajos más importantes
La defensa de Guinevere, y otros poemas (1858)
La vida y la muerte de Jason (1867)
El Paraíso Terrenal (1868-70)
El amor está bastante, o el liberar de Pharamond (1872)
La historia de Sigurd el Volsung y la caída del Nibelungs (1876)
Un sueño de la bola de Juan (1886)
La casa del Wolfings (1888)
Las raíces de las montañas (1889)
Noticias de ninguna parte o una época del resto (1890,
La historia del llano que brilla (1890)
Bien en el extremo del mundo (1892)
La madera más allá del mundo (1892)
La Historia de la llanura
Resplandeciente” (1891)
Los Trabajos de Geoffrey Chaucer
Otro aspecto del tipo de
papel es el hecho de que los
libros permanecen abiertos.
Así pues, cuando se lee
usted no está sosteniendo el
libro abierto, Este diseño
significó eso en vez de ser
forzado a permanecer
abierto, ellos necesita ser
forzado para cerrarse. Por lo
tanto, muchos de los libros
tenían cintas de seda para
atar los libros cubiertos
vitela cerrados.
 Tipografía
“las letras deben ser diseñadas por un artista y no por un
ingeniero”

Morris diseñó tres

fuentes: ‘Golden’, Letras Iniciales:
‘Troy’ y ‘Chaucer’.
Las letras y las
palabras iniciales
también fueron
desarrolladas.
Palabra inicial Página interior
En lo referente a la historia del libro y la
tipografía, indudablemente hay un antes y
un después de la Kelmscott Press. Su
aparición supuso un toque de atención
sobre la baja calidad de la imprenta en esos
momentos acuciada por los requerimientos
comerciales y la falta de atención y rigor
sobre el producto final.