Goethezum . ejspiel
In Verbindung. mit
Manfred Sommer
.herasgegeben vom
Hans Blumenberg-Archiv
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I.
Auflage i 999
5 6 -
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Inhalt
Werther - ein Opfertod?
Wolfs Tod
Das Hohelied der Rezeption
Angesichts eines berlebenden Vaters
Mon Faust in Erfurt
Die Schneebrcke
Goethejahr 193 2
Wirkungen
Eckermann liest in der Bibel
Geheimnisse des reifen Lebens - ein Goetheanum
Das Alter
In Venedig: Goethe und Fontane
Am Rheinfall von Schaffhausen
In der Altersfreundschaft Goethes mit Zelter...
Die Versteifung
Goethes Horizont: Welterfahrung auf dem Meer
Das uneriebbare Letzte
Die Umwelt von Palermo
Santa Maria della Minerva
Paritt des Vergessens
Zeitgeist
Goethe, zum Beispiel
Unseliger Faustvergleich
Lichtenberg gegen den Werther
Das Paradox des letzten Wortes Jesu
Kein Tod am Lake Mohonk - Ein anderes Nachspiel Goethes
Selbstentmythisierung
Fontanes Fausttelegramm
Heine in Konkurrenz mit Goethes Italienreise: der beschriebene
Eideehs
Letzte Worte Wielands
Goethes Sterblichkeit
Abneigung gegen die Philosophie...
Wollte er noch Ulrikens Menschenbildner werden?
Beispiele fr den Aufstand gegen den Willen
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Wenn von Goethes vermeintlichen -Erfolgen- ...
Langeweile bei Goethe
Gelbde auf dem Rckzug
Die Vorfrage
An der Quelle der Farbenlehre
Langeweile in Pempelfort: Paradox und Realismus
)Existenz- und>PapierFaustisches, unfaustisch
Ins Meer strmende Lava
Eine Korrektur der Schpfungskorrekturlegende Alfons des
Weisen
Goethes Erniedrigung
Die Zumutungen des Zeitgeistes
Ergtzen und zu schaffen machen
-Fauste- zu schreiben ist immer schwieriger geworden
Hllenverbot fr Fauste
Voltaire drfte den Faust nicht verstanden haben
Auch ihn einmal weinen g e s e h e n
Als letzten der zwischen Goethe und Zelter gewechselten
Briefe...
Unerwartete Verifikation
Die Frisuren des Zeitgeistes
Zuerst Unendlichkeit, dann Klarheit
Wozu noch dieses und jenes, dieser und jene?
Der groe Menschenverbraucher
Editorische Notiz
Anmerkungen
Inhah
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Ausnahmerecht, wie nicht anders der sterbende Gott der Welt ein
Versto gegen die gngigste Eigenschaft aller Gtter, die Unsterblichkeit, gewesen war. Im Abschiedsbrief an Latte - rechtzeitig genug
begonnen, um nicht die Situation noch des letzten Abends reflektieren
zu mssen - ist der Tod nicht der letzte Schritt des Weltausstiegs,
sondern ein auf das Verhltnis dieser drei allein bezogener Entschlu:
Es ist beschlossen,Lotte, ich will sterben . . . Das zu wiederholen, ist ihm
nicht genug. Seine Entscheidung ist die angesichts der Unausweichlichkeit, der oft erwogenen Lsung durch Mord - Albert oder Latte! durch den Selbstmord auszuweichen. Mehr noch: sich fr Ltte zu
opfern: Es ist nicht Verzweiflung, es ist Gewiheit, da ich ausgetragen
habe, und da ich mich opfere fr dich ... 1 Keine Bedenken, diese
Opferlast der geliebten Frau ausdrcklich aufzuerlegen. Was sind das
fr Heilande, die den berlebenden ihr unlsbares Dilemma als Verschuldung an sie hinterlassen! Sogar an den -Begnstigten- seines
Ausscheidens aus der Rivalitt, an Albert, schreibt Werther in der
letzten Nacht: 0 da ihr glcklich wret durch meinen Todl? UQd
das nach dem letzten Abend mit Lotte, nach der kaum gescheiterten
Verfhrung mit den Dunkelheiten Ossians. Und als er schlielich die
von Lotte entstaubten und dem Boten gereichten Pistolen gekt,
Albert bekannt hat, er habe den Frieden seines Hauses gestrt, ist es
im umgeschriebenen Monolog zum Irrealis geworden, er htte wirklich das Opfer fr Latte gebracht: Da ich des Glcks htte teilhaftig
werden knnen! fr dich zu sterben, Lotte, fr dich mich hinzugeben?
Es dmmert ihm noch, da er keinen Opfertod sterben wird und es
Phrase war, davon zu sprechen, entblt durch die Zgellosigkeit des
ihm nicht gewhrten, des Latte geraubten Abends. Daher ist der
Verzicht ein doppelter: darauf, Latte zu besitzen, und darauf, ihrer
Zukunft ein Glck ohne das Verhngnis dieser Erinnerung zu lassen.
Er hat die Erlsung zerstrt, die sein Tod ihr htte bringen sollen; seine
letzten Stunden haben es ihm widerlegt: ... aber ach das ward nur
wenig Edlen gegeben, ihr Blut fr die Ihrigen zu vergieen, und durch
ihren Tod ein neues hundertfltiges Leben ihren Freunden anzufachen.
Wenn es zwlf schlgt, schiet Werther; wenn es zwlfe Mittags wird,
1
Johann Wolfgang Goethe, Gedenkausgabe der Werke, Briefe und Gesprche, ed.
stirbt er. Es ist kein triumphierender Satz aus den Bestnden der
Aufklrung, wenn die Dichtung mit den Worten schliet: Kein Geistlicher hat ihn begleitet. Er war nicht den Tod gestorben, der es hatte
sein sollen.
Wolfs Tod
Abgrenzungen und bergnge zwischen Klassik und Romantik sind
oft unscharf, hufiger aus so heterogenen Quellen bestimmt, da
Vergleichbarkeiten fehlen. Nur ein Erbstck der Vergangenheit, das
grte, ist Klassik und Romantik gemeinsam, dieser aber in eigentmlicher Weise fr eine ihrer liebsten Ideen exemplarisch geworden:
fr die der kollektiven Urheberschaft.
Es ist deshalb ein grndendes Ereignis fr die Romantik, als Friedrich
August Wolf 1796 seine Prolegornena zur beabsichtigten Ausgabe
des Homer verffentlicht. Sie enthalten die Preisgabe der Einheit des
blinden Dichters und Sngers beider Epen am Anfang der Weltliteratur. Die gewaltige Einheit der beiden Urgesnge der europischen
Menschheit erweist sich als spte und vordergrndige Redaktion uneinheitlicher und ungleichaltriger Stoffmassen.
Wolfs Zerstrung der Einheit des Homer war fr die mit und aus der
Idee des Genies herangewachsenen Gren der deutschen Klassik eine
harte und nie ganz hingenommene Zumutung. Die Romantik, in der
Nachfolge Herders, sah darin die Mglichkeit, ganze Nationen an
ihren literarischen Werken dichten und 'firken zu sehen, genauerer
Ausdruck der Volks- und Vlkerseelen, als ihn ein einzelner jemals
htte finden knnen.
Friedrich August Wolf geht durch diese Zeit als einer, dem keiner seine
Tat dankt, dem alle den geheimen Ingrimm eines Werkes der Zerstrung
zutrauen, zu dessen Bestreitung ihnen aber die einzigartige Kompetenz
dieses ersten der groen Philologen des 19. Jahrhunderts fehlt. Hinter
seinem Rcken heit er Isegrim, und er fehlt bei den bsen Kontroversen und gelehrten Streitigkeiten seiner Zeit weder an der Front noch bei
den hinteren Diensten, vor allem wenn es um den wahren Verbreiter des
Horner Johann Heinrich Vo geht, der die LIebe, wenn auch nicht die
sprachliche Kongenialitt zu den beiden groen Epen verkrpert.
Auch Goethe hat Wolf nicht geliebt, ihm aber allen Respekt erwiesen,
zumal seinem einsamen und fernen Tod. Das wre nur ein Schlukapitel zu einem der vielen Bcher ber Goethe und ... .:;... diesmal:
Goethe und Wolf -, wenn nicht die Besonderheit dieses Todes
Goethe auch in besonderer Weise affiziert und zum Ausdruck des
ihm Eigenen, ja nicht nur zum Ausdruck, sondern zur ahnenden
Erfassung, Anla gegeben htte.
Wolfs Tod
I I
Friedrich August Wolf. Ein Leben in Briefen. Stuttgartl935, Band III 253.
12
Wolfs Tod
Wolfs Tod
13
Wolfs Tod
zu
A. a. o. III 254f.
3 Goethes Unterhaltungen mit dem Kanzler von Mller, 3. April 1824. Stuttgart 1898,
146. Dazu Goethes Brief an Zelter aus Tennstdt vom 28. August 1816, der belegt, da
Goethe acht Jahre spter dem Kanzler von Mller keinen Bren aufgebunden hat.
Wolfs Tod
bereiten htten. Doch gengt eben ein Satz des jedem feiernden Sinn
Abholden, um alles auszuspielen, was im Jahr darauf gesagt werden
konnte. Es ist ein Satz, der eine eigene Erfahrung feststellt, eine Erfahrung, die das Sinngebende jeder sthetischen Einlassung sein mu:
Es giebt ja keine Bemerkung ber ihn, die nicht erregend wre. 1 Was
setzt das bei einem so wesentlich Unerregenden wie Goethe voraus!
Hier bezieht es sich auf Eckermanns Rckkehr von der Italienreise, die
er 1830 mit Goethes Sohn angetreten hatte, von der er allein zurckkam, schon berholt von der Nachricht des Todes Augusts nach der
Trennung. Eckermann hatte erwartet, einen gebrochenen Greis anzutreffen, voll Resignation und Vorwurf. Aber er wird gefat und heiter
empfangen, des Sohnes mit keiner Silbe erwhnt. Eckermann ist betroffen, und er begrndet seine Fehlerwartung damit, da wir dachten,
er empfnde wie wir. Was Eckermann nicht glauben kann, ist, da
Goethe diese -Strecke- der Empfindung schon hinter sich haben
konnte. Die Szene gilt weithin auch der Biographik als Hhepunkt
der wahrnehmbaren Klte und Fhllosigkeit des Olympiers, der seine
Leidensfreiheit nicht zu erringen brauchte. Auch scheiden sich die
Epochen an der Entscheidung ber das Recht des Individuums, seinen
Empfindungen hemmungslosen, sogar zur Expression verpflichteten
Ausdruck zu geben und damit die doch immer nur miger Beteiligten
in einen Strudel der Emotion aus Pflicht hineinzuziehen, Lawinen der
Heuchelei auslsend. Goethe wollte das trostbedrftige Wesen nicht
sein. Er konnte die Voraussetzung nicht ertragen, die beanspruchen
lt, den anderen unglaubwrdig vor sich zu sehen und in seiner
Dienstleistung den Zweifel, ob es nicht gerade darauf angelegt gewesen
sein knnte, mehr zu verlangen als gegeben werden kann. Dieses
Mitreflektieren der Unmglichkeit der Identifikation macht die Distanz des Zynikers aus; er lt es nicht darauf ankommen, in den
Strudel der Kompassion zu geraten.
Darum ist es Benn seit dem Morgue--Zyklus selbst gegangen. Nur
da der Arzt im phnomenal scheulichsten Grenzfeld der Medizin
die Legitimation auf seiner Seite glaubte, sich Distanz auch mit dem
Mittel der absoluten Expressivitt zu verschaffen - er hatte professionell zu sein, was der todbetroffene Vater aus keinem Amt ableiten
konnte - aus nichts anderem als aus der Pflicht der Selbsterhaltung.
I
An Oelze, 15. Juni 1948; Gottfried Benn, Briefe, edd. Steinhagen/Schrder. Wiesbaden und Mnchen 1979, Band 11/1, 138.
20
In Rom, auf dem FrIedhof der Fremden bei der Pyramide des Cestius,
war der Sohn begraben. Goethe kann das nicht zufllig erschienen sein,
da der Sohn an den Ort des einzigen ungetrbten Lebensglcks des
Vaters zurckgekehrt war, aber dies im Tod erfllt und gescheitert
zugleich. Der Zyniker Goethe mute sich erinnern - was Benn offenbar nicht in den Sinn kommt -, da er aus dem rmischen Karneval den
magischen Verwnschungsruf der Shne im Wortlaut aufgehoben und
zur alsbaldigen Zeugung Augusts mit nach Weimar gebracht hatte: Sia
ammazzato il Signore Padre! Er wute nicht, wie oft August im Hader
mit den Verweigerungen des Vaters diese Verwnschung gedacht hatte
- nur da er es getan, war ihm gewi. Benn wei davon schon mehr; er
liebt Sigmund Freud nicht, aber er kann sowenig wie seine Zeitgenossen vermeiden, ihn als den Erfinder der Vatermordwnsche in jeder
Sohnesbrust zu kennen. Und so mu er auf die von Eckermann
betroffen vermerkte Empfindungslosigkeit des Alten mit einem anderen Verdacht hingesehen haben, als Eckermann es gekonnt hatte:
Der Todeswunsch des einzigen Sohnes war erloschen, der Vater ist es,
~
der berlebt hatte.
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23
Vorgang von Erfurt mobil gemacht hat. Der Vorteil, den die Rede von
Gewaltenteilung gewhrt, ist die Schlichtung des Konflikts zwischen
dem sthetischen und dem Politischen: eine Art Einigung auf Kompetenzteilung fr das eine hier, das andere dort. Man wre auseinander
gegangen, der eine zum Werk, der andere zur Tat. Aber diese Symmetrie gab es nicht.
Delegation habe ich nicht als Metapher gemeint, sondern als anthropologische Prozedur. Unter allen Fhigkeiten, die der Mensch in die
Welt gebracht hat, ist die zur Delegation vielleicht die erstaunlichste.
Im System der anthropologischen Bestimmungen hngt sie eng zusammen mit der der Freiheit,-sofern man nur diesen Begriff nicht auf
der hchsten Ebene der Spiritualitt abzuhandeln gedenkt. Mten
wir alles, was zu unserem Dasein gehrt, selbst tun und erleiden - also
das so vielfach ersehnte Ganze in jeder Sache selbst besorgen -, htten
wir keine Wahl zu irgend etwas sonst. Schon gar nicht zu dem, was nur
durch seine berflssigkeit und durch seine Distanz zu unserer Daseinsbesorgnis definiert werden kann: zum sthetischen. Goethe hatte
fr sich die Weltfunktion eines Prometheus aufgebaut, ihre sthetische
Begrenzung in vielfacher Hinsicht aufgeweicht und berschritten, und
es konnte angesichts der bergre der Selbstkonzeption nicht ausbleiben, da er sich ihr im ganzen Mae ihrer Mglichkeiten und
Lasten schlielich nicht mehr gewachsen sah. In Napoleon erkennt
er den potentiellen neuen Trger der mythischen Bedeutsamkeit des
Prometheischen. Diese Erkenntnis wchst im Mae der Distanz, die er
sowohl zu Erfurt als auch zur Figur des Kaisers gewinnt. Es kam mit
darauf an, seine bertragung an Napoleon nicht als ein bloes Schieben und Weitergeben zu beschreiben. Delegiert wird, was einer sonst
um jeden Preis und ohne Nachla selbst zu besorgen und auszutragen
gehabt htte, und er wird nicht frei vom Mandatar seiner Selbstkonzeption. Das Beilufige delegiert man nicht; man lt es vielleicht
liegen, damit es ein anderer aufhebt.
Realistisch betrachtet, ist die Begegnung von Erfurt fr beide Seiten
erfolglos und folgenlos geblieben. Goethe erreicht bei Napoleon
nichts fr seinen Dienstherrn, was diesem nicht ohnehin die Gunst
der neuen Lage zugespielt htte; die Kontribution bleibt, das Kontingent bleibt. Napoleon erreicht bei Goethe nichts, was man als einen
sthetischen Auftrag bezeichnen knnte; er geht nicht nach Paris, er
verbessert nicht den Fehler im Werther, er schreibt keinen neuen
26
hren lie, mute sich ihm der Ausspruch Napoleons als Nachruf bei
geendeter Unterredung darstellen: Als nun Goethe endlich abtrat,
hrte man den Kaiser bedeutsam zu Berthier und Daru sagen Voila
un homme! Dieser Bericht schliet jedenfalls aus, da die Worte an
Goethe selbst gerichtet waren, wenn auch unterstellt werden darf, da
sie so ffentlich gesprochen wurden, da man sie im Vorzimmer,
folglich auch der abtretende Goethe hren konnte und wohl sollte.
Dieser allerdings hat sich anders erinnert. Es sei berhaupt die allererste Bemerkung des Kaisers gewesen, nach einer harten und stummen
Prozedur, und daher nicht anders als in der Form der Anrede: Nachdem er mich aufmerksam angeblickt, sagte er: Vous etes un homme. Ich
verbeuge mich. Er fragt: Wie alt seid Ihr? Und so fort. Man wird an die
Gewohnheit Napoleons zu denken haben, Besucher lange prfend
anzublicken, was wohl auch zum Repertoire der Verunsicherung oder
der Erprobung auf Verunsicherbarkeit gehrte.
Jedenfalls hat Goethe hernach zu Falk gesagt, diese Art Napoleons
habe ihn am meisten an Lavater erinnert; also an die Physiognomik der
silhouettierenden Zeit und die damit verbundene Einstellung, ber das
uere zum Inneren vorzudringen. So gesehen, ist der Ausspruch
nichts anderes als der Bescheid, die Prfung bestanden zu haben.
Das lt die Formel freilich abmagern. Sie htte nicht den Gestus
der -Proklamation zum Menschen- gehabt, Kulmination der Vollstrekkung von Gleichheit sogar zwischen Sieger und Besiegten, sondern die
von aller Aufklrung ganz entfernte Anerkennung: Ihr seid ein Mann.
Was aus dem Munde eines Feldherrn nicht unblich ist, wenn man
bedenkt, da Friedrich der Groe seine Soldaten mit dem Spruch aus
Leben und Dienst entlie, sie sollten geflligst sterben wie ein Mann.
Aber das Ritual, den anderen sich dem Blick stellen zu lassen und ihm
die Anerkennung der Gleichheit hernach nicht zu versagen, kommt
nicht dadurch aus der Welt, da man die Sprche ungefllig findet, die
dabei gebraucht werden. Fr die Szene von Erfurt ist es wichtig, da
von Anfang an die Frage des gleichen Bodens, auf dem man steht,
beantwortet gewesen wre.
Damit will ich schon sagen, da ich der spten Erinnerung Goethes
nicht den Vorzug der historischen Zuverlssigkeit gebe. So wenig wie
ich Mller ganz zu trauen vermag, der durch seine Wendung der Sache
sich zum unmittelbaren Zeugen dessen hochgespielt haben knnte, was
er doch nur aus den Vertraulichkeiten Goethes wute. Schon wenige
Tage nach dem Frstenkonvent von Erfurt hatte Wilhelm von Humboldt in einem Brief an seine Frau vom I 9. November 1808 beanstandet,
wie Goethe verschwieg oder verformte: Goethe hatte eine lange Unterredung mit dem franzsischen Kaiser gehabt, von der er sehr voll ist.
Schlicht historisches Erzhlen ist, weit Du, seine Sache nicht. Wie wenig
mochten die Fakten noch entscheidend sein fr das Erlebnis nach fast
einem Vierteljahrhundert des Zuwachses an Bedeutsamkeit?
Ich will dem Dilemma nicht ausweichen. Die Audienz von Erfurt
dauerte fast eine volle Stunde. Napoleon konnte das eine tun und das
andere nicht lassen: Goethe die Standhaftigkeit im Blickwechsel besttigen und ihm die Besttigung der Besttigung durch die Probe einer
Stunde mit fast derselben Formel, jetzt zur Endgltigkeit objektiviert,
nachrufen.
Der Nachruf allerdings hat die hhere Weihe. Er ist ein Zitat, und
durch seine Herkunft verliert sich die Mnnlichkeit des Menschen, die
in Valerys Auffassung der Ansprache keinesfalls gemeint gewesen sein
kann. Napoleon gebraucht die Worte, die im Johannesevangelium von
Pilatus gesprochen werden, als er den aufgeregten Juden den zur
Verspottung zugerichteten Jesus zeigt, mit der Dornenkrone und
dem Knigsmantel sowie dem Spottzepter in der Hand - die Parodie
auf das Knigtum des Messias: Ecce bomo.'
Das konnte nicht die Reverenz des Kaisers nur vor dem Poeten sein.
Valery hat einen groen Griff getan, als er das Bibelzitat ausbaute
durch ein anderes Stck grter Tradition, durch den Homomensurasatz des Protagoras: Aller Dinge Ma ist der Mensch, der seienden, da
sie sind, der nichtseienden, da sie nicht sind? Man braucht nicht
I
Johannes 19,4-5. Aus dem griechischen Text wissen wir, da Pilatus mit dem bestimmten Artikel gesprochen hatte: Hier ist der Mensch- (idou ho anthrpos). Das
vertrautere Sehet, welch ein Mensch! stammt von Luther. Fr Valerys Napoleon ist
die Unbestimmtheit, die die Vulgata dem Text mit ihrem"Ecce homo gegeben hatte, die
Basis seiner Formel, denn die Umwandlung zur Anrede -Ihr seid ein Menschbekommt in Valerys Transformation der Erfurter Szene das zustzliche Moment
des Auch Ihr seid ein Mensch- - VOUS ET MOl. Ohne den bergang zum Satz
des Protagoras bliebe das eine Trivialitt. Mu also Napoleon fr Erfurt als bibelfest
vorgestellt werden? Keineswegs, denn das Ecce homo gehrt zum festen ikonographischen Bestand der Kunstgeschichte, wenn auch als jngste Form der Darstellungen
der Passion. Die Bilder des Schmerzensmannes - portrtnahe Steigerungen der instrumentellen Manerszenen - haben die Sprichwrtlichkeit des Pilatus-Worts geschaffen.
Das Protagoras-Fragment (Diels-Kranz 80 B I) kann, in seinem gesicherten vollen
Umfang genommen, weder subjektivistisch noch sensualistisch verstanden werden.
monde.
Auch von der -Methode- des Discours en l'honneur de Goethe mu
gesprochen werden, um den Blick auf Erfurt dem, der ihn wirft und
werfen lt, angemessen zuzuordnen. Wenn ich es richtig sehe, lt
sich Valery von der Begegnung in Erfurt so faszinieren, weil ber sie
kaum Sicheres bekannt ist und sie daher nur von ihrem -Potential- her
zu begreifen ist. Goethe hatte zu lange geschwiegen, um nicht von der
Eigengesetzlichkeit seiner Erinnerung getragen zu werden; Friedrich
von Mller wie Talleyrand hatten ihre eigenen Inszenierungen im Sinn
oder lieferten bloe Fakten wie Steine. Daher zgert Valery ausdrckDie Fhigkeit, Urteile auch darber zu fllen, da Dinge nicht existieren - also vor
allem: auf Fragen negativ zu antworten -, ist entscheidend fr die Interpretation des
Satzes: Sinnesempfindungen enthalten keine Negationen. Ja oder Nein sagen zu
knnen, ist die erste (und bedeutendste) mastbliche Funktion des Menschen fr
alles. Gegen Platos Mideutung des Satzes hat sich schon der Kyniker Diogenes
gewandt; auch fr die Maus liee sich zeigen, da sie Ma aller (ihrer) Dinge sei
(Diogenes Laertius VI 22). hnlich noch Sextus Empiricus, Pyrrh. Hyp. I 32. Da
Protagoras auf den bequemen Weg der Anthropomorphismen verzichtet hat, ist eine
hochrangige Leistung, blickt man noch darauf, da Nietzsche so verstehen wollte:
Nicht weil wir Menschen sind, sind wir das Ma aller Dinge, sondern indem wir Ma
aller Dinge sind, macht uns dies zu Menschen, denn es ist die Subjektivitt, die uns
dazu macht, folglich die Objektivitt, die uns dem wieder entzieht. (Vorarbeiten zu
einer Schrift ber den Philosophen. Aus dem Sommer 1873. Gesammelte Werke,
Musarion-Ausgabe, Band VI 95 f.) Valery selbst hat in enger zeitlicher Nachbarschaft
zur Goethe-Rede 1933 eine eindrucksvolle Exegese des Protagoras-Satzes in der
Darstellung der Einwirkungen seiner -komrnensurablen- Geburtslandschaft auf seine
ersten Dichtertrume gegeben: Inspirations Mediterraneennes Euvres compl. Vol. I
1084-1098). Dieser Text bedarf einer besonderen Errterung: H. Blumenberg, Sokrates in Cette (Nachla).
lieh, sich an das zu halten, was an Reporten vorliegt, um sich lieber der
Imagination hinzugeben, die er rationalisiert als das Begreifen der
Wirklichkeit von ihrer Mglichkeit her. Das Faktum ist zum bloen
Indiz fr das Feld der Mglichkeiten, in dem es auftaucht, zu nehmen.
Vom Mglichen kann der Rckblick nicht wissen, ob das eine oder das
andere verwirklicht worden ist, wenn zwei Mnner von dieser Beziehung zum Potentiellen einander gegenberstanden: Comment ne pas
songer? disais-je.
Nun zgere ich zu sagen, diese -Methode- - die fr Leonardo entdeckte
- habe Valerys Zugang auch zu Goethe ausgemacht. Feststellungen zur
Methode erklren ohnehin zumeist nicht viel; in diesem Fall sehr
wenig. Valerys Organ fr Figuren erster Grenordnung ist unverkennbar. Aber das Untergewicht der Information hat es stets innerviert
- mittelalterlich ausgedrckt: die docta ignorantia war ihm gegeben.
Von Goethe allerdings wei man zuviel, um ihn wie Sokrates oder
Leonardo traktieren zu knnen. Doch was wei Valery? Wo man zu
viel wei, widersetzt er sich. Mit Hochmut teilt er seinem erlesenen
Publikum mit, was im Nachbarland des ztr' Feiemden ein akademischer Skandal geworden wre: er gedenke ber einen Autor zu sprechen, dessen Sprache er nicht kenne und dessen Werke er nur durch
den Schleier der bersetzung habe wahrnehmen knnen.
Als sei dies die sicherste Voraussetzung, sein Leonardo-Verfahren
anzuwenden. Nicht nur, da er das Faktische als das Glacis des Mglichen blieklos durcheilt; er spricht ohnehin weniger von seinem Gegenstand als von der Art, wie ~r sich ihm nhert, genauer noch: nhern
wrde. Die Wirklichkeit, sogar die eines Lebenswerks der Weltliteratur, ist immer noch zu armselig, um sich bei ihr aufzuhalten. Statt
dessen: Zu versuchen, einen Autor vor sich aufzubauen, bedeutet den
Versuch, eine Fhigkeit fr noch ganz andere Werke als die, die er
geschaffen hat, vorstellend herzustellen und dabei dennoch bei dem zu
bleiben, was ER ALLEIN htte hervorbringen knnen. Da ist alles,
was Valery braucht; der Spielraum des Potentialis und die Enge des
Nadelhrs, durch das alles getrieben werden mu: LUI SEUL.
Man bertreibt nicht, wenn man sagt, diese Spannung von Mglichkeit
und Einzigkeit potenziere sich noch, wenn zwei Einzige in einen sie
umschlieenden raumzeitlichen Moment eingelassen sind.
Die lteste Antwort auf die Frage, wie wir berhaupt irgend etwas
begreifen, besteht in der magischen Schlichtheit: durch Gleichheit mit
31
32
stndlichkeit, indem er die Gegner seiner Farbenlehre, die Newtonianer, mit den Preuen und ihrer Lage im Oktober 1806 vergleicht, als sie
33
Wahrnehmung ausgehhlt, selektiv behandelt, auf die bloen Merkzeichen der Situationen und Dinge hin abgetastet. Die Erscheinung ist
das Opfer der Selbsterhaltung.
An den Phnomenen ist immer etwas zu -retten-. Das gilt auch und
zumal fr die Storichtung der Farbenlehre gegen die Physik. Wer im
Vorgang von Erfurt die Gewaltenteilung sah, durfte nicht bersehen,
da Goethe, als er kurz darauf seinen ersten Konflikt mit dem Herzog
wegen der Theaterdirektion bekommt, sich aus seinem Verdru in die
Geschichte der Farbenlehre flchtet - eine Alternative, die sich ihm im
Frhjahr 18 I 7 anllich des Chien d' Aubry nochmals stellen sollte.
Der Ausgang wre allzu ironisch, wenn die Gewalten tatschlich in
Erfurt derart sollten geteilt worden sein.
Auch durch die Wahrnehmung eines Mangels lt sich Valery den
-Verteidiger der Erscheinungen- nicht nehmen. Dem Freund groer
Mathematiker und Physiker mute es besonders auffallen, da es
diesem wohlgebildeten Kopf an Mathematik fehlte. Dabei sei ihm
entgangen, da auch Algebra eine Art Morphologie ist - und, was
in ihr geschieht, folglich eine Art Metamorphose. Valery hat einen
gewichtigen Beleg dafr, da Goethe diesen Mangel nicht nur stolz
kultivierte; er mu ihn auch als solchen empfunden haben, wo er mit
der Anschauung an eine Grenze stie, an der von -Krften- gesprochen
werden mute und von deren Verhltnissen. Mit dem guten Gewissen
dessen, der fr diesmal sein Pensum gelesen hat, zitiert er ausfhrlich,
wie Goethe fr Vorgnge der Ausdehnung und Zusammenziehung,
des Drucks und der Anastomose eine Beschreibungsweise nach der
Art algebraischer Formeln zwar nicht verlangt, aber doch fr wnschbar hlt. Der Wunsch nach Bestimmtheit konnte gar nicht dringlicher
sein, um symbolische Kalkle von der Art der modernen Dynamik ins
Auge zu fassen, die ihn htten befriedigen knnen. Da ist wieder ganz
vom -Mglichen eines Goethe- her gedacht, analog der Formel, die
Valery fr seinen lebenslnglichen Leonardo gefunden hatte.
Eine solche Stelle ist es vor allem, die unsere Distanz des halben
Jahrhunderts seit der Todestagsfeier von 1932 kennzeichnet. Triumphe
ber den Widerspruch, der sich an dem Punkt des Kalklbedarfs bei
Goethe zeigte, sind schwieriger geworden: zwischen der Ablehnung
der Mathematik als eines reduktiven Formulars fr die Natur und dem
Bekenntnis zu ihrer Wnschbarkeit, um jene Erscheinungen, die zu
retten oder wenigstens zu verteidigen sind, noch genauer abzugrenzen.
34
35
litt - Carl August war mehr: Er war neben Napoleon und nach dem
Tod Friedrichs des Groen der einzige der Zeitgenossen, dem Goethe
das Dmonische attestierte, von dem er sich selbst doch ausschlo.
Eine Stunde der Versuchung: Da kam der andere Dmon, drngte ihn
in eine Nische des Audienzsaales auer Hrweite der brigen Frhstcksteilnehmer und befragte ihn nach seinem Verhltnis zum Frsten, dem der Korse nicht traute, das zu demtigen es ihn gedrngt
haben mu.
Napoleon also prft, wie so oft, die Bindungen auf Belastbarkeit.
Talleyrand, der von Weimar und anderen Hfen geschmiert wurde
und in Erfurt den Zaren vor dem Kaiser warnte, war kein Freund der
Wahrheit, und seinem "Bericht ber die.Audienz ist mit Mitrauen zu
begegnen. Aber Napoleons Antrag an Goethe, ber das Spektakel der
Frsten in Erfurt einen Bericht zu schreiben - mit der Begrndung, das
erfordere die Feder eines antiken Autors -, ist schwerlich reine Phantasie. Denn die Pointe dieser Verfhrung ist der Vorschlag, die literarische Krnung des Gipfeltreffens dem Zaren zu widmen.
Allerdings, die Antwort des diplomatisch nicht unerfahrenen Goethe,
er habe sich entschlossen, niemals Widmungen auszusprechen, um sie
hinterher nicht bereuen zu mssen, hat wenig Wahrscheinlichkeit; erst
recht die Duplik Goethes auf Napoleons Nachsetzen, im Zeitalter
Ludwigs XI~ htten derartiges groe Schriftsteller doch auch getan:
die kaiserliche Majestt habe zu versichern vergessen, da jene es
niemals bereut htten. Das ist Wunschhistorie. Die umstndliche Absicherung Talleyrands spricht dagegen nicht, er habe Goethe sogleich
nach der Audienz zum Essen eingeladen, um seine Aufzeichnungen
ber das Gesprch zu verifizieren; Goethe htte ihm da wohl kaum
nachgeholfen. Aber die Tendenz in all diesem wird stimmen: Napoleon rttelt an der Loyalitt Goethes zu seinem preuisch gesinnten
Herzog, st Zweifel, legt die Wende eines Lebensplans gerade noch zur
rechten Lebenszeit nahe.
Im Lichte des derart Zweifelhaften tritt das Unzweifelhafte, fr das es
im Bericht des alten Goethe kein Verformungsmotiv gibt, kontrastreicher hervor. Er ist es, der niederschreibt, Napoleon habe ihn ber
seine Verhltnisse zu dem frstlichen Hause befragt, er selbst habe ihm
auf eine natrliche Weise geantwortet. Allerdings: der Kaiser habe es
sich in seine Sprache bersetzt, nur auf eine etwas entschiedenere Art
als ich mich hatte ausdrcken knnen. Das ist bloe Vermutung. Doch
zeigt es, wie Goethe geantwortet haben mu, wenn es sich nicht
von selbst verstand, was er meinte. Dem Versucher berlt er, die
Auspizien der Verfhrung aus dem Ungewissen herauszudeuten.
Fast ein Jahrzehnt vor dem eigenen Faust hat Valery das Grundmuster der Wiederkehr des Themas und seiner Hauptgestalten an der
Konfrontation von Erfurt erprobt: die Umkehrbarkeit der Versuchung, die Tendenz zum Rollentausch von Versucher und Versuchtem.
Auf den ersten Hinblick ist Goethe der >geborene< Faust. An ihn tritt
der Dmon mit der Verheiung heran, er wrde sein wie Gott, ihm
wrde zwar nicht die Welt, wohl aber eine Welt zu Fen liegen: die
des Theaters im Aufstieg zur bermacht Voltaires, Dies Lesbare hat
noch ein Palimpsest: Auch Napoleon ist Faust, und Goethe versucht
ihn. Obgleich nicht durch Lockung und Verheiung, so doch durch die
Weltgeistgunst der Stunde, die ohne ihn nicht wre, durch ihren
epochalen Rang, wie er sich Knftigen wrde zeigen mssen. Napoleon wird Faust - nicht fr Goethe, fr den er Prometheus geworden
sein wird - fr Valery: allein durch den Augenblick selbst, der die
absolute Auszeichnung trgt, wie sie einem Augenblick berhaupt nur
zuteil werden kann; eben jene in Goethes Faust zur Formel der
Wette erhobene Auszeichnung der Unberbietbarkeit von Besttigung
und Befriedigung, indiziert durch den Verweilwunsch. Napoleon, wie
Valery ihn sieht, htte zum Augenblicke sagen mssen, was Faust
schlielich zu ihm sagt. In der Gartenszene von Mon Faust wird
Valery dafr eine Lsung von neuer Intimitt geben.
In der Goethe-Rede von 1932 hat er die eigentmliche Konstruktion
gewhlt, den Augenblick selbst als den Versucher sprechen zu lassen,
mit eben den Worten des erfllten Teufelspaktes dem Imperator die
Sternstunde als das Hchsterreichbare und die Endgltigkeit des
Mglichen zur Anerkennung nahezulegen: Que[ moment! ... C'est
l'beure meme, 1808, l'instant sans prix DU culmine l'Etoile. C'est un
moment qui dit de lui-meme Cl l'Empereur les mots fatals du pacte:
ARRETE-MOI ... JE SUIS SI BEAU. Wre die Rede in Deutschland
geschrieben worden, htte so der Weltgeist sprechen knnen - nicht
Goethe, fr den das, unabhngig von der Lage der Fakten, als Mglichkeit auszuschlieen ist. Dennoch ist er durch seine Anwesenheit,
durch sein Betreten der Szene der Katalysator der gedachten Versuchung.
Valery kann solchen Zuspruch des versuchenden Augenblicks unbe-
37
Mensch, also auch Ihr ein Ma aller Dinge. Wie Goethe selbst das
erinnert hat, bekommt es die Amtsmigkeit der Einleitung einer
Befragung zum Personenstand, in der auf die Angabe des Alters folgt:
Ihr habt euch gut erhalten -, der Abstieg vom Allgemeineren zum
Spezifischen und zum Besonderen. Dann steht am Anfang die Feststellung der Gattung homo sapiens: Nachdem er mich aufmerksam
angeblickt, sagte er: Vous etes un homme. Ich verbeuge mich. Goethes
Dezenz ist unvergleichlich: Mit der Verbeugung beendet er den Blickabtausch.
Dieser begrndet etwas, was Jau in die unbertreffliche Formel
gefat hat, Goethe habe jenem die Treue als Zuschauer seines Schiffbruchs gewahrt. Diese Treue war es, die das Befremden der Zeitgenossen erweckte, die nichts von dem verschwiegenen Sinn dieser
magischen Bindung an den ~ darf man sagen: geopferten? - Andem
erfahren und erfassen konnten. Goethe brauchte keine Stelle im politischen Kalkl Napoleons, wenn dieser nur seine in der konomie des
eigenen Lebens einnehmen wrde. Das ist die andere, erst langfristig
sichtbar werdende Asymmetrie von Erfurt.
Die Schneebrcke
Der Autor mag von den Lesern, die er haben wird, wenig oder nichts
wissen; immer wird er Vermutungen haben mssen, wie sie an seinen
Text herantreten werden und welche Art von Genu sie an ihm finden
wollen. Goethe vermutet einen Leser, der zur Wahrnehmung von
Bedeutsamkeit nicht gezwungen sein will.
Darauf beruht es, da dieser im Mae seiner Leserschaft und ber ein
Leben hinweg immer wieder Entdeckungen machen kann, die mit so
groer Behutsamkeit angeboten sind, da er nicht einmal erstaunt ist,
sie frher nicht gemacht zu haben. Die Selbstbeschreibung bietet der
Beispiele reichlich.
Als es Zeit geworden war, einen Versuch zu machen ob man Lilli
entbehren knne, reist Goethe ohne Abschied von ihr in die Schweiz,
begnstigt vom Vater,weil dieser hofft, dem Sohn werde der bergang
nach Italien gelingen.
Die Einzelheiten dieser wilden und wirren Unternehmung sind bekannt genug. Doch vielleicht hat man bei lngst fortgeschrittener
Vertrautheit mit alpin-winterlichen Bedingungen die Erwhnung
der Schneebrcke beim Aufstieg zum Gotthard am 20. Juni 1775 zu
wenig beachtet.' Als man in der Frhe im Gefolge einer Reihe von
Saumrossen eine breite Schneernasse berschritten hatte, muten die
Reisenden hintendrein erfahren, da dieser bergang von unten hohl
war. Der Schnee hatte sich in eine Bergschlucht eingelegt, um die man
sonst htte herumgehen mssen; die sommerlich reich strmenden
Wasser hatten dann diese Masse mehr und mehr untersplt: Wir berzeugten uns von diesem wundersamen Naturereignis indem wir uns
etwas oberhalb hinunter in die breitere Schlucht wagten.
Der junge Goethe konnte noch nicht wissen, welche Bedeutung im
Lauf seines Lebens Unterhhlung und Unsicherheit des Bodens als
Bild unheimlicher Gefhrdung der Existenz annehmen sollten. Er
htte vielleicht dieses Bild auch nicht einprgsam gefunden, wenn er,
dem Rat des Vaters folgend, den Pa berschreitend nach Mailand
hinabgestiegen wre. So aber kehrte er in einem seltsamen Zgern um,
stieg auf demselben Weg von der Hhe herab und fand - die Schneebrcke eingestrzt: Von dem Herabstieg sag' ich nichts weiter, als da
I
Dazu: Goethe. Sein Leben in Bildern und Texten, ed. C. Michel. Frankfurt 1982,170/
171.
Die Schneebrcke
die es vielleicht nie begreifen wird. Wer im Kommen ist oder sein will,
mu Anspruch auf die Tradition erheben, so wenig ihre Symbole,
Bauten und Epen, ihre Rhetorik und ihr Theater zu dem passen mgen,
wovon er behauptet, es werde die Zukunft ausmachen. Keine Vision
der Zukunft hat jemals Macht legitimiert. Solange sie Unterdrckung
ist, kann sie sich alles leisten, auch die Schmhung der Vergangenheit,
den Bruch der Identitt. Wird sie sich aber dessen bewut, da Unterdrckung niemals den Besitz der Kpfe, die Dienstwilligkeit der Hirne
erzwingen kann, dies vielmehr eine Sache der Bewerbung um Legitimitt ist, beginnt die Macht sich auszuweisen mit einer Geschichte, die
zu der ihren zu machen sie sich etwas kosten lt, materiell wie
intellektuell.
Jngers -Arbeiter- sollte eine Figur gegen das Gesetz der Identitt sein.
Nach einem halben Jahrhundert bezeugt Jnger selbst, der in Frankfurt den Goethepreis eines anderen Gedenktages entgegennimmt, da
er gelernthat, nicht der Faust rette durch seine spirituelle Macht die
brgerliche Welt, sondern diese greife nach dem Faust, um sich zu
retten.
Wirkungen
ber den Primat der Wirkungsgeschichte vor der Bewirkungsgeschichte - etwa der Rezeptionssthetik vor der Produktionssthetik
- ist man sich zu schnell einig geworden. Die Evidenz, die hinter der
verdchtigen Eile steht, knnte man auf die triviale Formel bringen,
da viele mehr sind als einer und es sich bei der Rezeption eben um die
Vielen im- Unterschied zur Produktion durch den Einen handelt.
Triviale Evidenzen sind stark, darber darf man sich nicht tuschen.
Auch wenn die Vielen langweiliger sein sollten als der Eine, so wre es
jedenfalls eine gerechte Langeweile derer, die die Rezeption dann zu
rezipieren htten.
In gedachter Eile sind Begriff der Wirkung und Methode ihrer Feststellung zu weit im Hintertreffen geblieben.
Da es die Vielen sind, bei denen Wirkung zu registrieren wre, konnte
man hier -hoffen, endlich in das groe Strombett des Geistes der
Epoche heimzufinden: in die Quantifizierung. Der Gipfel der Aktualisierung des Problems ist die Idee des Citation Index als einer zuverlssigen Quelle fr den -Erfolg- eines wissenschaftlichen Autors und
seiner Publikation. Nicht jede Idee zeigt schnell genug ihre schrecklichen Folgen, um sie noch rechtzeitig an der Entfaltung zu hindern.
Das ist die Schwche der Idee. Nicht gegenber der Materie, wie man
so lange vermutet hat, sondern gegenber der Zeit: als Verzgerung.
Wirkung als extensive Gre ist auch die der Zugehrigkeit zum
Kanon des Klassischen, frher einmal der -Nationalliteratur-. Wie
bedenklich, wie gefhrlich das ist, wei man nicht nur aus den Streitigkeiten ber Vorrang oder Zugehrigkeit am Rande, sondern auch
durch das Phnomen der Erbitterung jeweiliger Zeitgeister auf das,
was den Platz im Kanon schon besetzt und damit gesperrt hlt und
wogegen sich aufzulehnen den Schein unerschrockener Wahrnehmung
der Interessen des Tages verleiht. So fllt Schillers Glocke aus der
aparten Neuverausgabung seiner Werke, was deshalb eine Bevormundung des Erwerbers ist, weil in Bchern jedem freisteht, zu lesen oder
zu lassen, wie es ihm konveniert. Anders bei einer Inszenierung des
Wilhelm Tell, der in der einen Hlfte der Welt nicht gespielt werden
kann, weil das Publikum im Schutze der Dunkelheit des Zuschauerraums passend reagieren knnte, im anderen Teil die groe Schwierigkeit hat, unpassendes Gelchter zu allzu sprichwrtlich Gewor-
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Wirkungen
denem zu erregen und dadurch die Erwartung auf die -Axt im Hausenttuschen zu mssen. Das ist zweifellos extensive Wirkung, wenn
auch vielleicht nur der verchtliche Bodensatz einer intensiven.
Die intensive Wirkung kann man mit dem Bild der Eindringtiefe
verdeutlichen, obwohl methodisch noch nicht zugnglicher machen.
Sollte das Beispiel der Metaphorologie lehrreich sein knnen, so ist fr
Wirkung aufschlureich, was nicht nur Wiederholung, Zitat, Referat,
also unbedingte Anerkennung der Verbindlichkeit des Vorliegenden
ist, sondern die Mhe des Umgangs erkennen lt: Arbeit der Verformung ber die Gedchtnisleistung hinaus, aber auch Anspielung, die
immer das Verstndnis des anderen voraussetzt, ohne es bestimmen zu
wollen.
Nur deshalb gibt es Metapherngeschichten; nicht nur zusammengelegte Indizes der sie konstituierenden Autoren. Solange die Theorie
der Konstanten in der Tradition das Feld der Toposforschung beherrschte, lief tatschlich das Unternehmen auf ein Inventar der Weltliteratur unter bestimmten Stichworten hinaus. Aber Wirkung ist eben
nicht die Aufbewahrung von Figuren, sondern der vertraute oder auch
sperrige Umgang mit ihnen.
Friedrich August Wolf hat um die Wende zum 19. Jahrhundert dem
Verleger Gschen eine neue Ausgabe seines kritischen Horner - der
Textgrundlage fr die Preisgabe der Einheit des Dichters - vorgeschlagen, die in verschiedenen Formaten sowie mit unterschiedlich umfnglichen Apparaten erscheinen sollte. Es sollte eine Prachtausgabe,
eine Schulausgabe und eine Taschenausgabe bei dem Leipziger Verleger herauskommen. Zur letzteren schreibt Wolf am 17. Dezember
1802 an Gschen: Der PocketHomer ist in der That eine gute Idee!
Nun knnen sich doch die Werthers mit einem elegantern Homer in der
Hand erschieen, als der war, der bei Gthe vorkommt:' Werther mit
seinem kleinen Homer - das war nicht nur eine vertraute Vorstellung
fr den lngst vergangenen Sturm und Drang. In der Frivolitt der
Anspielung auf das Ende der Figur war etwas, was zweifellos der
Editor dem Verleger in bestrkender Absicht vorfhrte; und nicht
ohne Verstrkung. Denn obwohl der auf dem Spaziergang von Werther
mitgefhrte Homer von Wetstein im Duodezformat die unmittelbare
Entsprechung zum Naturbegriff des Helden sein sollte, steht doch bei
I
Wirkungen
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Familiengrndung mit der drngenden Braut Johanne Bertram gehindert - und, was all dem den Grenzwert des Zumutbaren gibt, Goethe
vertrstete Eckermann mit der Verffentlichung der Gesprache, die
zu autorisieren er vorgab, auf seinen Tod. Und nun kann man sich
mhelos vorstellen, wie Goethe bei einer der vielen Anmahnungen der
Protektion fr eine Lebensstellung - die uns nicht weniger als den
Zweiten Faust gekostet htte - zum schbigen rhetorischen Mittel der
Hausbibelillustration griff, um Eckermann zu sagen, er msse mehr
glauben und weniger erwarten.
Eckermann aber, schon wankend im Glauben, seit er Goethes Regungslosigkeit bei der Nachricht vom Tod des Sohnes August in Rom
angesehen hatte, begngt sich mit dem ihm angedienten Bild. Er sucht
den Text, die Quelle der ihm als -hohe Lehre- vorgehaltenen Geschichte. Er war im Umgang mit der Bibel nicht gebt, und es ist
daher keine fahrlssige Vermutung - wenngleich eben eine bloe -, da
er die richtige -Stelle- gar nicht gefunden hat. Dafr erfhrt er am
nchsten Tag, dem Sonntag und bei Goethe zu Tisch geladen, da
dieser im Vierten Akt des Zweiten Faust fortfahre - beruhigt ber die
Wirkung, die so merklich das Biblische beim Nothelfer seiner Selbstvollendung getan hatte. Getan hatte, obwohl oder gerade weil er nicht
hatte finden knnen, was ihn an diesen Platz hatte fesseln sollen, doch
autoptisch geprft womglich darin unsicher gemacht htte. Goethe
hatte auf die Rhetorik des Bildes vertraut, der des Wortes wre er hier
wohl nicht so sicher gewesen. Htte Eckermann die >Stelle< gefunden,
die Goethe zu einer der schnsten Legenden erklrt und der er seine
Liebe erklrt hatte, wre das sptere Bibelgesprch wahrscheinlich
anders verlaufen. So enthlt uns Eckermann etwas vor, wenn er berichtet, da er beim Lesen in der Bibel jenes Bildes gedenke, nicht da
er die Rechtmigkeit jenes Bildes nachprfen wollte. Denn die Legende vom Wandeln Jesu auf dem Galilischen Meer steht auch in einer
kargeren Version - zumal der lteren - beim Evangelisten Markus.'
Und dort ganz ohne die Petrus-Episode und ganz ohne die Zurechtweisung des Versinkenden wegen Kleinglubigkeit, vielmehr nur mit
der Beschwichtigung der Angst der Jnger vor dem Gespenst (phantasma) auch hier. Und das wird zudem plausibel gemacht mit der
Wendung: Und er wollte an ihnen vorbergehen (kai etbelen parelI
thein autous). Erst ihr Geschrei lt ihn den Eindruck der Fremdartigkeit vertreiben, auch hier mit seinem messianischen Kennwort
Ich bin es (ego eimi). Aus all dem wre fr Eckermann keine dem
gezeigten Bild vergleichbare Mahnung zur verzweifelten Treue hervorgegangen. Konnte der ber diesem Buch ratlose Eckermann ahnen,
da es noch eine andere Version der Legende gab, die wieder einmal
dem Petrus als dem Komiker der Kleinglubigkeit zusetzen wollte?
Man berprft eben nicht, was der Meister einem zur Strkung gereicht hatte, zumal man doch schon wissen kann, da man gleich dem
Petrus von diesem bermchtigen nicht loskommen wrde, weil man
- ber welche Durststrecke hinweg auch - an ihm doch sein Leben, fast
mchte man hier analogisieren: seine -papstliche- Autoritt, fr Zeit
und Ewigkeit gewinnen wrde. Doch ganz ohne Resistance wollte sich
Eckermann nicht dreinfgen, das wird sich zeigen, wenn er von der
schnen Legende aufs Grundstzlichere der Zuverlssigkeit des ganzen Dokuments ausgreift.
Was aber, wenn Eckermann gelesen htte, was seiner Einbildungskraft
nur von glubiger Illustration vorgehalten worden war? Er htte
gefunden, da in diesem Zusammenhang zum ersten Mal so etwas
wie der -Realismus- seiner Umwelt gegenber Jesus thematisch ist, erst
sekundr und demzufolge die Mchtigkeit des Wandeins auf dem See.
Es fllt, als die im Boot Flchtigen Jesus herankommend erblicken, das
Verdachtswort - das nach dem -leeren Grab- die -Erscheinungenbegleitet - hoti phantasma estin, Ein Gespenst ist es! Und sie schrien
vor Furcht. Immerhin, es war die vierte Nachtwache, und der Sturm
blies heftig. Sogleich spricht Jesus sie an mit seinem biblischen Kennwort Ich bin es - ego eimi. Entscheidend ist nun, da dieses Wort der
messianischen Selbstdeklaration (vor allem bei Johannes) den Furchtsamen nicht gengt und Petrus es ist, der die Bedingung stellt, unter der
die Erscheinung zum Wirklichen werden kann: Herr, wenn du es bist,
befiehl, da ich ber die Wasser zu dir kornme. Petrus ist also nicht
der Mann des groen Wagemuts und Selbstvertrauens. Er spricht fr
die anderen und will etwas bewiesen haben: da dies -reell- ist und die
Bewahrung vor Unheil und Untergang bedeutet. Das ei sy ei ~ Wenn
du es bist, demonstriere es an mir, da es so ist. Das ist der Schlssel
zur Szene, und die verlangte Probe wird dann verschrft durch die
Verbindung mit dem Denkzettel des Beinahe-Ertrinkens und Bei-derHand-genommen-werdens. Wer an des Petrus Stelle htte Jesus das
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zutraut - muten die Hrer dieser Stelle nicht denken: So nahe lag
es also, da ein Toter nicht nur auferstand, sondern deswegen Krfte in
ihm wirksam wurden, die er doch wohl vorher nicht gehabt htte.
Jedenfalls hat die von Petrus auf dem Galilischen Meer provozierte
Realittsprobe jeden Verdacht auf ein bloes phantasma zerstreut, und
das Ende der Geschichte ist, da die im Boot sich tief verneigen vor
Jesus und die messianische Responsion auf das Ich bin es ausspreehen: Wahrhaftig Gottes Sohn bist du - alethos theou hyios ei. Htte
Eckermann die Stelle wirklich gefunden, wre ihm noch unfalicher
geworden, da der Allverehrte, der sich doch so penetrant auf die
Analogie bezogen hatte, ihm nicht einmal eine auskmmliche Familienvaterstelle beim Groherzog auswirken konnte. Wahrhaftig, in
diesem waren keine -Krafte- - oder er wollte -seinen- Eckermann eben
nur fr sich und die Vollendung der Ausgabe letzter Hand.
Wre Eckermann Goethe entgegengetreten mit dem Bibeltext zu
jenem Bild in der Hand und htte ihm gesagt, er sei doch nicht der
Mann, der einem anderen zur Selbsterhaltung verhelfen knne, statt
ihn ertrinken zu lassen, so htte er uns die Gesprache, ber die zu
verfgen er seiner Nachlaverwalterschaft verdankte, kaum berliefern knnen. Eckermann schlgt einen anderen Weg ein, wobei es nicht
mehr ausschlaggebend ist, ob er den Matthustext nicht auszuwerten
wute oder es nicht wagte - er schlgt sich auf die Seite der Bibelkritik.
An eben jenem Sonntag, da Goethe bei Tisch den Fortgang am Faust
mitteilt, lenkt Eckermann das Gesprch aufs Neue Testament und
Das Alter
Nun kommt nichts mehr. Umso besser. Aber: Was ist eigentlich gewesen? Dem hat sich die Physiologie des Gehirns rechtzeitig und vor
Zeiten schon unterworfen. Das Langzeitgedchtnis als -Organ- fr die
Lebensfrhe wird immer antwortbereiter. Da dies zu Lasten des
Kurzzeitgedchtnisses geschieht, ist auch funktionsgem: Denn dieses hielt ja nicht nur fest, sondern arbeitete die Erwartungen aus, die
nun nichts mehr als die vorschwebende Zeit (Goethe), die vom Boden
der Realitt gelste also, zu greifen haben. Das fr objektive Kurzzeitproportionen eingerichtete objektive System von Erinnerung und
Erwartung hatte sein anschauliches Fundament in der Zuordnung von
Retention und Protention, phnomenologisch ausgedrckt. Die Lebensrestzeit versagt vor der Projektion dieses Modells: Zu gering ist
die Zuverlssigkeit des Bodens, auf dem Vorgriffe haltbar ansetzen
knnten. Die -Vor-Schwebe- ist die passendste Metapher - aus der
Feder eines an Faust 11 unvergleichlich ttigen Achtzigjhrigen.
-Vorschwebende Zeit< ist die, der man nur noch berlassen, in die
hinein man nicht vorgreifen kann, nicht einmal mit der Erwartung.
Goethe hatte das in einem einzigen Satz am 7. Juli 1828 an Zelter
geschrieben, von Dornburg aus, wohin er sich vor den Verpflichtungen
flchtete, die der pltzliche Tod des Groherzogs, des Jugend- und
Altersfreundes seit Sturm und Drang, ihm auferlegt hatte. Es bezog
sich, wie fast alles in diesen Jahren, auf die Arbeit an Faust 11: Das
mssen wir denn auch der vorschwebenden Zeit berlassen.
Er tat es mit einem dramatischen Akt, indem er das ihn vollendet
anmutende Manuskript siebenfach versiegelte, als sei es das Buch der
Apokalypse, und testamentarisch seinen engsten Vertrauten und Promotoren dieser Lebensplanvollendung auferlegt, das Werk der Nachwelt zu erffnen. Dazu gebraucht er im Brief an Wilhelm von Humboldt vom I. Dezember 183I eine sakrosankte und rituelle Formel
hchster Dignitt: die der biblischen Abendmahlsstiftung: Mein Trost
ist jedoch, da gerade die, an denen mir gelegen seyn mu, alle jnger
sind als ich und seiner Zeit das fr sie Bereitete und Aufgesparte zu
meinem Andenken genieen werden. Nur zwei Jahre sollte es brauchen, bis das siebenfach Gesiegelte zu seinem Andenken ausgeteilt
wurde.
finden.!
Die Nachwirkung Venedigs hebt sich gerade dadurch heraus, da das
Programm des Aufenthalts in der Stadt erstaunlich klein gewesen war,
I
2 23.
55
der Eindruck vom Ganzen eher matt und unbestimmt. Das Orientalische hatte auf Goethe, der ganz der erwartenden Wiederkehr der
Antike zugewendet war, keinen Eindruck gemacht. Um so erstaunlicher das Ma an Aufmerksamkeit, das er den Abschirmungen der
Republik gegen das Element ihres Lebens wie ihrer Bedrohung zugewendet hatte. Er war auf den Lido gefahren, hatte dort das Meer zuerst
gehrt und gleich darauf erblickt: So habe ich denn auch das Meer mit
Augen gesehen und bin auf der schnen Tenne, die es weichend zurcklt, ihm nachgegangen?
Noch den folgenden Tag hatte Goethe in Venedig auf die Grenzbollwerke der Selbsterhaltung bei Chioggia verwendet, in denen Staatsmacht und Naturgewalt einander gegenberstanden: die Republik
gegen das Meer. Sie sind von gehauenen Steinen und sollen eigentlich
die lange Erdzunge, Lido genannt, welche die Lagunen von dem Meere
trennt, vor diesem wilden Elemente schtzen.' Im Anblick der Murazzi feiert sich das neptunische Prinzip, indem es den Menschen
erlaubt, was das vulkanische verweigert: ihre Schanzwerke gegen die
zerstrerische Brandung auf festen Grund zu setzen. Was Menschenwitz und Flei vor alters ersonnen und ausgefhrt, mu Klugheit und
Flei nun erhalten. Hier droht das Chaos in unmittelbarer Nhe der
ritualisierten Ordnungen, lauert am Fue der Festung, um mit jeder
Flut die zureichende Hhe und Konstruktion der Abwehr auf die
Probe zu stellen. Auf einmal bemerkt man, wie wenig selbstverstndlich es sein konnte und sein wird, da dieser Goethe einen Schlu des
Faust schreiben kann, der dem blinden und getuschten Menschheitstter nichts anderes als die Abgewinnung des Lands vom Meer zur
Steigerung seines hchsten Augenblicks erwhlen sollte.
Was Goethe auf dem Lido, beim Kastell und bei Chioggia, als Beitrag
zu seiner Weltberuhigung - deren er immer bedrftig ist - wahrnimmt,
ist die Zuweisung der beiden Wege, auf denen das Meer als Flut in die
Lagune einstrmen darf und als Ebbe sie mit der Last des Splgutes
wieder zu verlassen hat. Diese Domestikation der Naturgewalt steht
unter der stndigen Bedingung, da Wege fr Willkr sich nicht auftun. Das wrde Bebauung und Besiedlung des Lido untergehen lassen,
indem das Wasser alles durcheinander schlemmte, das Lido zu Inseln,
die Inseln, die jetzt dahinter liegen, zu Erdzungen verwandelt wrden.
3 A. a. O. 96.
4 A. a. O. 98.
57
Was dagegen steht, hat als Realitt schon -das Leben- zum Etikett. Mit
Nchternheit naht, was sich Realismus nennen wird. Die Welt ist
nicht dazu da, um Malern und Poeten Stoffe zu bieten: Das Leben stellt
vielfach andere Forderungen als die Kunst und Individuen wie Staaten
gehen zu Grunde, die dies bersehn.
Noch in letzter Stunde seines venezianischen Aufenthalts hat Fontane
eine Wahrnehmung, die zum Bild werden lt, was jene Wahrheit des
Lebens einzugestehen zwingt, wenn sie zu Fleisch und Blut geworden
ist. Er hat ein wunderschnes Frauenzimmer gesehen, die aus dem
Fenster eines halbverfallenen Hauses der Gondel des preuischen
Touristen nachsah: trumerisch-faul mit tief und dumm schmachtendem Auge . . . Er werde den Anblick nie vergessen. Sie sei so schn
gewesen, wie er selten Weiber gesehen habe. Aber welche Zutaten!
Welches Aroma der ungewaschenen und ungekmmten Liederlichkeit:
Ein Wesen, nur mit dem Auge zu genieen; mit ihr zu leben - ein
Gedanke nicht ausgedacht zu werden! So auch die Stadt selbst. Diese
schne, schwarzhaarige Schwester Struwelpeters, die seifenintakt auf
einen gondelbefahrenen Rinnstein niedersah, war mir wie das Bild
Venezias selbst erschienen.
Man mag nach dem Stichwort suchen, das die Differenz um ein
Jahrhundert zwischen Goethe und Fontane auf den Punkt bringt.
Die Schwierigkeit ist nicht allzu gro; das Gesuchte wird auf dem
Prsentierteller gereicht: Goethe htte von der Seife und der Unberhrtheit durch sie an diesem Ort nicht gesprochen und wohl kaum
daran gedacht.
aus unserm, unter dem Donner des Rheinfalls gehaltnen Gesprche sich
herausspinnen konnte.
Nun wird man den Schaffhausenern und ihren touristischen Gsten
nicht verdenken, da sie auf jeden Fall annahmen, im Banne ihres
Naturwunders knne von so bedeutenden Beschauern nur Bedeutendes gesagt worden sein. Da der lebhaft ausgetragene Disput auf eine
pointierte Erfindung des allgegenwrtigen Anekdotengeistes drngte,
versteht sich von selbst. Der stroherne Lavater wre freilich nie auf den
Gedanken verfallen, es knne dem akustisch Unerhrten die schnste
der verfgbaren Tiefsinnigkeiten unterlegt worden sein - weil dies an
diesem Ort einfach nicht zum erstenmal gedacht und gesagt worden
war.
Denn es war doch nichts anderes als das auf Wasserfalldimension
potenzierte alte Wort des Heraklit, es sei nie derselbe Flu, in den
man steigen knne. Denn es versteht sich, da auch Heraklit nicht
hatte bestreiten wollen, da es aller menschlichen Anschauungsweise
natrlicher Gegenstnde nach doch immer wieder derselbe Flu sein
kann, in den man steigt - wenn man ihn nur der Identitt seiner
-Erscheinung- nach betrachtet und sich auf den Namen verlt, der
ihm von Menschen gegeben worden ist. Nur eine vernderte Einstellung, eine analytische Nahbetrachtung des vorbeistrmenden
und nie wiederkehrenden Elements erzwingt das Wissen, man knne
den identischen Einstieg nicht wiederholen - wobei noch erstaunlich
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genug ist, da der in den Flu Einsteigende nicht derart in den Satz
einbezogen ist, auch er sei nie wieder derselbe.
Es ist ein Paradox der Anschauung, das noch gut heraklitisch gehalten
wre, wollte man sagen: Es ist derselbe Flu und doch nicht derselbe,
in den man steigt. Sogar in Schaffhausen konnte es einen Schelm geben,
der den disputierenden -Philosophen- das angesichts der -Sache- klassische Urproblern unterschob: dieser Rheinfall, immer derselbe und
darin stillstehend, zeigt sich der Anschauung als vergnglichstes Verfallen jeder seiner Gegenwarten. Die Zuschreibung der Anekdote, das
wrde erst zwei Jahrhunderte spter ein -psychologisches Problernwerden - weil man Heraklit vergessen htte.
In der Altersfreundschaft Goethes mit Zelter ist der Berliner Tonmeister mit seinem Part unterbelichtet geblieben. Dabei sind seine
Briefe unvergleichlich, an Frische und Wahrheit der Empfindung
denen Goethes im letzten Jahrzehnt berlegen. Und wre dies alles
nur zu lesen, um das einzige Rtsel lsbarer zu finden, wie er Goethes
innigstes GedichtUm Mitternacht adquat vertonen konnte, drfte
keine Mhe verdrieen, Zeltcrs Part auszuleuchten.
Auch in der Auswahl des Anekdotischen hat er dem Weimarer Freund
die Treffsicherheit voraus. So berichtet er am 21. Februar 1829 vom
Tod des alten Marcus Levin, des Vaters der Rahel Varnhagen, eines
Mannes von Humor. Wie das geschrieben ist! Dieser durchtriebene
Geselle lt sich am Tage seines Todes vom Diener Waschwasser bringen und schilt, da es kalt ist wie Eis; darauf bringt der Diener
kochendheies Wasse1: Du Ochs! bin ich denn ein Schwein, das du
brhen unllsti Darauf kommt der Diener wieder und spricht: Es ist
im ganzen Hause kein Tropfen laues Wasser zu bekommen! Und
Leuin Marcus lachte laut und verschied;'
Kaum drei Wochen spter, am I I. Mrz, lt Zelter unter der Leitung
seines Schlers Felix Mendelssohn die Matthuspassion zum ersten
Mal auffhren. Hat man sich vergegenwrtigt, wie lange die Proben zu
diesem Hhepunkt von Zelters Wirken mit seiner Singakademie schon
im Gang gewesen sein muten, so kann man nicht mehr bersehen, da
er den alten Juden mit einer Variante der ergreifenden Worte sterben
lt, die in der Passion Bachs der Evangelist zu singen hat: Aber ]esus
schriee abermallaut und verschied. Nichts Blasphemisches ist daran,
da Zelter diese Worte im Ohr hatte und das Schreien des einen in das
Lachen des anderen bertrug. Dieses war eben ein kleinerer Tod, einer
nach dem Wunsch von jedermann, nicht einer fr die Menschheit.
Goethe ist kein guter Leser der Briefe seines Freundes, wie berhaupt
kein guter Leser. Er hrt nichts heraus. Es ist fast rgerlich, wie er am
4. Mrz auf Zelters Anekdote eingeht; aber nicht nur rgerlich, sondern auch aufschlieend fr Goethes schlechthinnige Unfhigkeit, den
Tod sein zu lassen, was er ist. Da hat er den blinden Fleck seiner
Lebensansicht. So kann er schreiben, ohne der Hauptperson - denn
1 Der Briefwechsel zwischen Goethe und Zelter, Leipzig 1913-1918, Nachdruck Bern
1970, Band 111 124.
was wre die ganze Geschichte ohne die Gegenwart eines Sterbenden?
- auch nur zu erwhnen: Das hchst artige Geschichtchen von dem
Diener, der im Kopfe nicht zusarnmenfinden konnte, da heies und
kaltes Wasser laues hervorbringe, kommt mir gerade zu rechter Zeit.
Und dann gibt er seinerseits ein Entgelt frs Zugebrachte: einen Irlnder im brennenden Baus, der aller Aufregung mit den Worten
begegnet, er wohne doch nur zur Miete darin. Goethe erwidert ostentativ nicht mit Gleichwertigem. Nicht nur, da er den Tod nicht
erwhnt; die benannte Person des Marcus Levin wird durch eine Figur
nationaler Typik ersetzt. Nun knnte der Leser lachen - nicht mehr ein
Sterbender -, zum Ausdruck dessen, da ihn die Kuriositten von
Randvlkern nichts angehen.
Wre Zelter des Hohnes in dieser Beziehung berhaupt fhig gewesen,
so lge er in dem Satz seiner Antwort: Dein Irish hull ist soviel wert als
meine Geschichte ...
Der spte Leser sieht es anders.
Die Versteifung
Ortswechsel sind Lebensprobleme; nicht nur fr diesen, fr jeden. Sie
sind immer mit Anforderungen an die Lebensform verbunden. In
Goethes Fall, das wird zu wenig beachtet, liegt zwischen Frankfurt
und Weimar eine Welt von Unterschied. Man betreibt keine Zeitgeistgeflligkeit, wenn man den Hiatus vor allem als einen politischen sieht:
die Geburtsstadt ein Gemeinwesen freier Reichsbrger, die den Kaiser
zu Krnungszwecken fr Tage eher beherbergte als sich ihm unterwarf; dort, am Ende eines kaum als endgltig erahnten Weges, die
Residenz eines kleinen Frsten von grazisem Bildungszuschnitt, dem
ber die Strnge zu schlagen das dennoch mige Kolorit des Ungewhnlichen gab. Der Brgersohn aus der freien Reichsstadt war
fremder und befremdlicher, als irgend einer sein konnte; aber gerade
das disponierte ihn zum Kumpan, zum Spiegesellen der wilden
Jagden und Nachtvergngungen in der engen Lndlichkeit. Ein
Nicht-Untertan, der schlielich doch zum Geheimen Rat und Minister wurde, als Theaterdirektor seine Unanpabarkeit zelebrierte und
an der Favoritin Carl Augusts, der Frau von Heygendorf, gewesener
Caroline Jagemann, klglich des Amtes berdrssig wurde. Diese
Blamage ist als Episode gesehen worden. Das war sie nicht. Zwar
brach arn 13. April 1817, als Goethe von den Theatergeschften entpflichtet wurde, keine Welt zusammen; aber der Rest an Resistenz des
einstigen Fremdlings, der libertre Vorbehalt, die reservatio mentalis
einer sich auf knftige Grundrechtsfreiheit vorbereitenden Kunst
waren dahin. Die Herkunft war nicht mehr, als auch die Zukunft sich
zur Gewiheit von Sterblichkeit verengte.
Sind die Seltsamkeiten des Gebarens, mit denen sich Goethe den
Unwillen der Hfischen und das Kopfschtteln der Brger zuzog,
uerungen der Abwehr gegen die Zumutungen einer einschnrenden Lebensform, deren zugespitztes Ritual in dem Schlagwort vom
Sturrn und Drang aufging und sich hintendrein als erste Jugendlichkeitsbewegung ausnahm, so ist die kultivierte Auenseiterschaft dessen, der hier ein Leben 2;U leben nur gefrchtet und verachtet htte,
auch die gelebte Mitgift des Vaterunwillens. Goethe selbst hat das erst
spt erkannt, mit der Versptung, ohne die Shne nicht berleben
knnten, wenn ihnen schon klar wre oder wrde, da des Mannes
Fatum ist, irgendwann einmal den eigenen Vater zu begreifen.
Die Versteifung
Martuitz:'
Nur wenige Tage vor der fatalen Schlacht von Jena traf von der
Marwitz mit Goethe im Weimarer Schlo zusammen. Er beschreibt
ihn als imposanter im ueren, als es andere Zeitgenossen gesehen
haben: als groen und schnen Mann im gestickten Hofanzug, mit
gepudertem Haar im Haarbeutel, mit dem Galanteriedegen, den Minister mit Wrde darstellend, wenngleich - und nun hebt sich der eine
I
Theodor Fontane, Werke, Schriften und Briefe, edd. Keitel und Nrnberger, 11 1,764.
Die Versteifung
Vorbehalt umso realistischer ab -, wenngleich der natrlich freie Anstand des Vornehmen sich vermissen lie. Der scharfe Beobachter
Fontane geniet die Schrfe der Beobachtung eines anderen, und dies
an einem seiner Vorzugsflle, wo die Prtention sich nicht randscharf
deckt mit dem Prtendierten. Goethe konnte sich in Haltung und
Erscheinung nicht bis zur Ebenbrtigkeit erheben. Ein Minister von
Anstand, ein Poet von Gre, der Freund eines Frsten, leuchtender
Stern eines Hofes - doch ein -aber- am Ende der Serie dieser Weltgewinne: aber geboren als Brgerssohn zu Frankfurt, dessen tenue es
an dem -freien Anstands, also der Selbstverstndlichkeit des Angenommenen fehlte. Das alles ist Fontanes Explikation der Formel
Marwitzens; aber es ist eben Fontanes -Einfhlung- in den Preuengeist seines Friedersdorfer -Helden-, der im Schlusatz des Wanderers
ber diesen Blick auf Goethe noch einmal durchscheint: Es gebrach ein
unaussprechliches Etwas, vielleicht die hohe Schule des Regiments
Gensdarmes?
In der Tat. Dies war ein Etwas, das Goethe fehlte. Und es war ein
Etwas, das er nicht htte erwerben knnen. Durch keinen anders
gedachten Lebenslauf. Es war nicht einmal etwas, was der Herzog
von Weimar als preuischer General besa.
Marwitz hat den Bruch in der Figur Goethes beschrieben, Fontane hat
ihn erklrt. Erklrt, wenn man es zusammenfat, mit der Unsicherheit
des durch Gunst zu Wrden Gekommenen in einer Welt altgebter,
eingefleischter und eingebeinter Haltungen. Es ist ein anthropologischer, nicht nur und erst ein sozialpsychologischer Befund, da der
Zuschauer den Handelnden verunsichert wie das Nachblicken den
Gehenden. Man mu das Gehen unter Blicken erst erlernen, obwohl
jeder gehen kann; und man lernt es auch in einem Leben unter Blicken
von frhauf, das dem brgerlichen Dasein fremd ist. Das alles ist
einschlgig fr Goethes Versteifung in Weimar, nachdem er die bergebrde, die vom bermut des Herzogs begnstigte Attitde des
-Exoten-, des -Ingenu- abgelegt und in Italien dennoch die ersehnte
)Natrlichkeit< des Sichgebens nicht angeeignet hatte. Aber es ist da
eben noch etwas anderes, und die Gewichtung des einen gegen das
andere ist wohl kaum zu leisten.
Goethes Vater Johann Caspar war 1782 gestorben. Da der Tod des
2
A. a. O. 783.
66
Die Versteifung
Vaters im Leben des Mannes das einschneidendste Ereignis sei, ist eine
Erkenntnis, zu der Freuds Autoritt nur hinzuzukommen brauchte;
gewonnen zu werden brauchte sie nicht mehr. Man darf das auf die
schlichteste Weise begreifen: Der Tod macht alles zu -letzten Worten<,
was sonst noch htte gemildert und gendert werden knnen. Nur
Tage nach dem Tod des Vaters empfing Goethe die kaiserliche Urkunde seiner Erhebung in den Adelsstand. Er hatte das nicht in der
Hand, der Vollzug des Aktes war schon zwei Monate zuvor in Wien
geschehen. Aber es war die formale Endgltigkeit einer Trennung, wie
sie sich im Leben nicht ohne weiteres bewerkstelligen lt. Als Goethe
vier Jahre darauf nach Italien entflieht, sucht er eine Lsung sowohl
nach dem Willen des Vaters als auch nach der eigenen Lebenskonsistenz. Er fhrt, wenn man es so sagen darf, dem Vater nach, um sich
selbst zu finden. Als er zurckkommt, lt er sich nicht mehr von
Weimar assimilieren, sondern beginnt, es ber Jahrzehnte hinweg nach
seinem Konzept zu -bilden-. In welchem Mae ihm das gelang, wurde
am Widerstand dagegen, aber auch an der Beharrlichkeit seiner >Wirkungsgeschichte< nach seinem Tod fabar.
Nach seinem Tod ... Anders konnte es nicht sein. Und da es ihm
anders kaum gelingen konnte, macht die Geschichte der -VersteifungGoethes aus. Er wird mineralisch. Er nimmt sein Monument vorweg,
nicht zuletzt dadurch, da er durch Eckermanns Dienstbarkeit ein
mittelbares Stck Weltliteratur -ergehen lt<. Was fr ein Vorgang!
Mag er in allem seinesgleichen und grere haben - etwas von dieser
Art der -Induktion- hat es kein anderes Mal gegeben. Aber sie ist als
bedachte und gewollte Mittelbarkeie ein Ritual der -Unnahbarkeit-. Er
lie das unendliche Spiel beginnen, ob er aus dieser oder jener Schlinge
des ihm Abgehrten unter Miachtung der Eckermannhaftigkeit herauszuziehen sei.
Es ist die Inszenierung seiner Versteifung ber die Todesstarre hinaus.
68
dieser Horizonterfahrung und dem Weltbegriff als dem eines iterierten, nicht mehr erlebbaren Horizonts aller Horizonte. Goethe, seiner
Lebenserfahrung nach nicht vertraut mit Horizonten, hat diese Weltverbindung bei der berfahrt nach Sizilien hergestellt: Hat man sich
nicht ringsum vom Meere umgeben gesehen, so hat man keinen Begriff
von Welt und von seinem Verhltnis zur Welt. Ein erstaunlicher Satz,
dessen Subjekt sich sogleich aus der Einstellung des Landschaftszeichners definiert, dem diese groe simple Linie ganz neue Gedanken
gegeben habe. Dieser bergang ist nicht selbstverstndlich, wenn
man an die goethezeitgenssische Definition der Welt als series rerum
denkt; denn diese Dinge, aus deren Ansammlung die Welt bestehen
soll, sind doch in der -reinen- Horizontanschauung verschwunden. Es
wre die uerste Verarmung des Weltbestandes, die allererst freilegte,
was denn eine Welt sei. Sie ist hier, auf der sizilischen berfahrt, weder
eine Naturwelt noch eine Zeugwelt. Aber die Anschauung zeigt etwas
davon, wie Reduktion und Verwesentlichung des Gegebenen ber das
Ungegebene zusammenhngen. Doch stellt sich die Frage, ob es eben
eine Seefahrt als -Fahrt- in nur erschlossener Bewegung sein mu, die
die Bedingungen fr die anschauliche Konstitution des Horizontbegriffs erfllt.
Wie ist es mit Robinson auf seiner Insel? Hat er nicht auch den freien
Blick ringsum und damit seinen Horizont, obwohl ihm der feste Stand
unter den Fen keine Bewegung erschliebar macht? Nun wei
Defoes Robinson Crusoe schon zu viel, um ihn als Experimentalsubjekt zu verwenden. Nur der Inseleingeborene liee die Frage in
Strenge an sich stellen, ob er jemals wissen knne, was ein Horizont ist,
da die optische Bogenlinie fr ihn doch identisch ist mit einer Grenze,
deren berschreitbarkeit ihm zumindest ungewi bleibt. Wo Himmel
und Meer sich berhren, ist seine Welt zu Ende, und er knnte schwerlich ber die phnomenologische Iteration von Horizonten belehrt
werden. Das >Wesen< von Welt bliebe ihm mangels Anschauung der
Mitfhrbarkeit der optischen Grenze als der nicht reellen verschlossen. Auch die Meeresfahrt erffnet der Anschauung nicht, da immer
gerade die Grenze berschritten wird, die zuvor noch Horizont gewesen war. Dazu wre eine Strung, eine Verunreinigung der puren
Linie ntig: der Anhaltspunkt des Blicks, der durch Erscheinen und
Verschwinden einer festen Gre, einer Insel etwa, dieses eigene berschreiten der vorherigen optischen Grenze erfahren liee.
Goethes Notiz kann deshalb einfacher sein, weil sie die freigelegte
Orientierungslinie thematisiert, ohne die der Landschaftszeichner
seine Kunst nicht sachgerecht ausben kann. Sein Horizont ist gerade
dadurch gegenwrtig, da er hinter lauter -Landschaft- verluft, versteckt ist. Nun hat er das Konstrukt nackt und leibhaft vor sich. Das
Artefakt, vor lauter Natur ungegenwrtig, zeigt sich dieses Mal selber
als Natur. Was eine Welt sei, erfhrt der, der sie vor sich entstehen lassen
will - der sie durch -Konstitution- sich gegeben macht -, gerade und
erst dort, wo sie leer ist. Welt ist Flle - doch erst sekundr.
73
ten von Stroh und Rohr vom Fegegert mit Kchenabgngen und
allerlei anderem Unrat. Wenn es zusammengetrocknet und zerdrckt
ist, kehre es als Staub zurck: Gegen den wehren wir uns den ganzen
Tag. Mittel dieser Gegenwehr sind niedliche Besen von Stechpalmen
wie Fcher, die sich schnell abschleifen und dann mit zu dem gewoden
werden, was sie zu beseitigen verhalfen. Doch schien das Wohlgefallen
ihrer Benutzer an ihrem Gert den Verdru wettzumachen, den sie am
Resultat sonst htten haben mssen. Was an Weisheit in diesem unablssigen Zirkel steckt, wird dem Reisenden nur erahnbar.
Die Sache hat auer ihrem naturgemen Geruch noch den der Korruption. Erst auf wiederholtes Nachfragen holt Goethe heraus, im
Volke rede man, da die Verwalter der Reinlichkeit es mit der des
Geldes so genau nicht nhmen. Daraus und dazu komme die Befrchtung, es werde nach weggeschafftem misthaftem Gestrhde ein Zustand der Bepflasterung zum Vorschein kommen, der wiederum den
Unregelmigkeiten bei einer anderen Kasse anzulasten sein wrde. So
jedenfalls werde, sagt Goethes Gewhrsmann mit possierlichem Ausdruck, unter belgesinnten geredet. Er selbst gehre zu den anderen,
denen der Vorteil der Beschichtung des Untergrunds aufgegangen sei:
Die Karossen des Adels bekmen fr die Bequemlichkeit abendlicher
Lustfahrten einen elastischen Boden, eine ungeplante frhe Werbung
von Publikum fr eine Strae.
Zum Gefallen seines unerkannt sachverstndigen Kunden hat der
verschmitzte Mann noch allerlei an Mibrauch der Straenverwaltung
anzufgen. Doch nicht nur und zuerst dem Staatsbeamten dient all
solches zu trstlichem Beweis, da der Mensch noch immer Humor
genug hat, sich ber das Unabwendbare lustig zu machen:'
Was ihm begegnet, ist der Humor von Leuten, denen er es nicht
verdenkt, da sie Wunder fr mglich halten, auf Wunder warten und' nicht immer enttuscht werden. Die Gebeine der heiligen Rosalie,
normannischer Prinzessin aus dem zwlften Jahrhundert, hatten seit
ihrer Auffindung in einer Hhle des Monte Pellegrino und ihrer
berfhrung nach Palermo die Stadt mehr als ein Jahrhundert lang
vor diesem und jenem, zumal vor der Pest, bewahrt. Da war es nur
geziemend, da sich an ihrem Festtag - an dem selbst der Vizeknig zu
Fu die groe Prozession begleiten mute - der unbezwingbare, weil
I
74
A. a. O. 289.
75
verstndliche. Doch auch nicht etwas, dessen Verfhrung zur Gelassenheit er nicht ausgesetzt gewesen wre. Fern lag die heimische
Rhrigkeit des Straeninspektors, der den Handlungen der Menschen
mit dem Blick auf die neptunisch verfahrende Langsamkeit der Natur
nur skeptisch Chancen auf dauerhafte Gewinne gab. Venedigs Widerstand gegen das Meer an den Murazzi, die ppstliche Trocknung der
Pontinischen Smpfe, waren ihm nherliegende Anschauungen, die
Faustens Endglck vorzubereiten verhalfen. Er mute noch um das
ganze Italien weiter entfernt sein vom Alltag seiner Pflichten, um die
Einfgung ins Unabwendbare eigener und hherer Unzulnglichkeiten in palermitanischen Humor der Vergeblichkeit und Wunderbereitschaft als das Gegengewicht zur Herstellung einer niemals zu vollendenden Balance wenigstens zu erkennen. Es gehrt dazu, da eben
-Balance- eines der Lebensstichworte Goethes werden konnte.
Ein halbes Jahrzehnt spter macht er Erfahrungen von Weglosigkeit
ganz anderer Art bei der Kampagne in Frankreich. Das Invasionsheer
versinkt nach der Wende beiValmy im Morast. Goethe lt das Geleit
der Farbenlehrenheiterkeit nicht los. Es ist seine Art von >Wunder<,
dazu Erfahrungen gerade auf dieser Abweichung vom Lebenskurs zu
machen. Als die Geschlagenen schon ein halbes Jahr spter vor Mainz
aufziehen, um es der Revolution wieder zu entreien, ist Goethe ein
khlerer Beobachter geworden. Nur wenig beschreibende Ausschweifung leistet er sich in der Betriebsamkeit der Beschieung. Einmal ist
es, als blitzte die Erinnerung an Palermo auf: Eine Woche vor der
bergabe der Stadt bezieht der Herzog von Weimar Quartier in einem
Chausseehause, und es war kein anmutigerer Aufenthalt zu denken.
Goethe waltet seines Amtes, leistet den Dienst, den er seinem Herrn
schuldet: Nach herkmmlicher Ordnungs- und Reinlichkeitsliebe lie
ich den schnen Platz davor kehren und reinigen, der bei dem schnellen
Quartierwechsel mit Stroh und Spnen und allerlei Abwrflingen eines
eilig verlassenen Kantonnements berset war.3 Prompt kommen am
folgenden Tag Donnerwetter, Sturm und Regengu - die genaue Umkehrung des Wunders von Palermo.
77
Goethe, Gedenkausgabe XI
128.
den Leichtsinn mangelnder Vorsorge auf den Winter und dessen lange
Nchte ist, wird in Foligno zur Signatur einer vllig homerischen
Haushaltung, wo alles um ein auf der Erde brennendes Feuer in einer
groen Halle versammelt ist . . . Nicht alles, was assoziiert wird, geht
auf Homer. Denn wie man hier sich gebrdet, entspricht auch dem, wie
die Hochzeit von Kana gemalt wird. Nochmals das Ineinander von
Paganismus und Christentum, von Horner und Bibel, das sich dem Tag
angesichts von-Santa Maria della Minerva aufgeprgt und dem Leben
eingeprgt hatte.
80
bel, das ihn drcke, und fhle es nicht nur mit, sondern leide selbst an
einem hnlichen. Er wird sein Chiragra gemeint haben, welches ihm
einen Finger nach dem anderen versteifen lie und die Ausfhrung der
eigenen Musik am Instrument genau so verwehrte wie dem anderen,
die seine zu hren.
Schon zwei Monate vor diesem Ausgang der Dinge hatte Zelter bei
seiner Ankunft in Wien an Goethe geschrieben, sein Wunsch einer
Begegnung mit Beethoven werde sich nicht erfllen, da man ihm nicht
einmal zu sagen wisse, wo dieser auf dem Lande wohne. Vielleicht ist es
besser, wir bleiben, wie wir waren, da es mich verdrielich machen
knnte, ihn verdrielich zu finden. Dies hatte sich glcklich erfllt,
obwohl auch die andere Absicht durch die Zufalls begegnung auf der
Landstrae wenigstens nicht ganz verfehlt worden war, wie er im
Abschiedsbrief biblisierend schreibt: denn ich habe Ihr Angesicht gesehn.
Zeitgeist
Da es Zeitgeister berhaupt gibt, ist eine nicht beliebig erfahrbare
Erscheinung. Niemand kann beim ersten Schub, beim ersten Drngen
der neuen Unwiderstehlichkeiten auch nur ahnen oder fr mglich
halten, dies werde eines Tages zum belchelten Plunder des Zeitablaufs
gehren. Das ist die Strke derer, die hier wie sonst etwas zum ersten
Mal erleben und gar keine andere Chance haben, als sich davon ganz
ergreifen zu lassen.
Um so anflliger macht das fr den nchsten Schub, der keinem
erspart bleibt und fr viele die erste groe Enttuschung des Lehens
ist: nicht nur, da andere jetzt anders denken, sondern vor allem, da
die Nchstjngeren jetzt nicht mehr so denken wollen, wie man es
fr das Privileg und Pensum der Jungen gehalten hatte. Oft ist Trotz
das beste Mittel, sich vor frhzeitiger Ernchterung zu schtzen.
Wiederholt sich aber der Umschlag der tyrannischen und hinterhltigen Legislative des Zeitgeists, ist der Selbstschutz der Resignation, der kleinen und groen Relativierungen unvermeidlich. Da sieht
schnell wie Ermattung aus, was doch nur die Distanz, wenn nicht
sogar der Widerstand ist, der seine Kraft kostet, dem Zeitgeist nicht
zu dienen.
Als der Vollstrecker der Revolution, Napoleon, in Schwierigkeiten
gekommen war und der Geist der Freiheit sich in deutschen Landen
mchtig regte, sann man wenn nicht zuerst, so doch alsbald auf den
passenden Anzug. Die Mnner zeigten mit einem fr altdeutsch gehaltenen und Drer nachempfundenen Kostm, wes Geistes Kind sie
waren oder sein-wollten. Erst danach, ein Ausnahmefall, erreichte es
auch die Frauen. Ein Zeitgenosse berichtet: Bei dem Enthusiasmus der
damaligen Zeit hatte man die I dee, eine deutsche Frauentracht einzufhren, die allenthalben als Norm fr die vornehmere Welt dienen
sollte. Wer dem nicht recht traut, findet leicht noch Zeitgenossen, die
sich an die verzweifelten Bemhungen vor einem halben Jahrhundert
erinnern, ein bichen Uniform auch fr die Frauen einzufhren, was
dann allerdings auf die Renaissance des vermeintlich altdeutschen
Haarknotens beschrnkt blieb.
Was die Einfhrung einer deutschen Frauentracht in der Befreiung von
Napoleon angeht, mu derselbe Berichterstatter auf Goethes Skepsis
hinweisen. Der habe auf eine sehr anmutige, scherzende Weise gezeigt,
Zeitgeist
da dies unmglich sei, da die Macht der Mode und des guten oder
schlechten Geschmacks viel strker sei wie die Politik.'
Von der bermacht der Mode ber die Politik hat nicht nur Goethe
gesprochen; und nicht nur er hat damit rgernis erregt, das Schicksal in
die Hnde des Geschmacks gegeben zu sehen, da der Gegenbeweis
mehr als dieses eine Mal versucht worden ist. Nicht nur in Gestalt der
politisierenden Quasi-Uniform; auch in der der Unform, des demonstrativen und optisch sinnflligen Widerstands gegen den vermeintlich
gesteuerten Konsumterror der Mode. Alles, was sich je Antimode
genannt hat oder sein wollte, trgt freilich an einer schweren Beweislast: an der, solcher Widerspruch selbst knne ein letzter und endgltiger Schritt gegen den Wechsel, gegen das Diktat der jhrlichen
Verbrauchtheit sein. Wre er das nicht, erwiese er sich seinerseits als
modische Episode, als blo verbale Ablsung der blichen Ausdrucksweisen fr den Wechsel.
Eben das ist der Fall. Die Emprung gegen die Mode, gegen die
geheimnisvolle Herrschaft des kurzfristigen Geschmacks, wechselt
ihre Ausdrucksweisen genau so wie die durch sie rhetorisch berwundene Zyklik des Modischen. Dem ostentativen Chaos der geschmacklosen Individualitt folgt die desto entschlossenere Wiederherstellung der Unterwerfung unter die dann aufatmend akzeptierte
Regulation der Willkr, die als rousseauistische Reduktionsform angeboten worden war. Auch als Reduktionsforrn der Geschlechtsdifferenzen. Sie war als erstes Substrat fr die Rezeption modischer Diktate
vermutet worden. Da man nicht mehr verleugnet, dies oder jenes zu
sein, erscheint dann als Triumph der Aufrichtigkeit. Man hat auch die
Mode der Antimode hinter sich.
wollen.
Schon denkt der Leser: ob Nietzsche selbst dies wohl beherrscht haben
knnte; und zweifelt. Er aber lenkt den Blick in andere Richtung, und
dies durchaus respektvoll- auch Neid ist da gestattet -: Dieses Kunststck verstand zum Beispiel Goethe:' Beilufig steht einer, der in
hheren Sphren vermutet und in den niederen nicht vermit zu
werden scheint, fr ein Problem, das wir alle mit uns selbst haben:
unsere Optik auf uns so einzustellen, da sie uns weder demtigt noch
I
Friedrich Nietzsche, Menschliches, Allzumenschliches. Gesammelte Werke (Musarion-Ausgabe), Band XIII 244.
blht. Man mu ertragen knnen: die Welt, die anderen, das Andere
(wozu der Schmerz und das Leid gehren) - vor allem: sich selbst.
Goethe, zum Beispiel, ~
Unseliger Faustvergleich
Vergleiche mit dem Faust sind oft nicht glcklich, noch hufiger
machen sie nicht glcklich.
Wir wissen nicht, wie glcklich es Sigmund Freud gemacht hat, als ihm
Thomas Mann in der privaten Verlesung seines Vortrages zum achtzigsten Geburtstag Freud und die Zukunft gleichsam ins Gesicht
sagte, er sei Faust. Nicht der Wissensberdurstige der Studierstube am
Anfang, sondern der Neulandgewinner am Ende.
Nun hatte Freud selber derartiger Rhetorik vorgearbeitet, indem er
seine Traumdeutung ein Stck wissenschaftlichen Neulandes nannte.
Das aber gehrt in die Nhe der mit Nietzsehe gemeinsamen Kolumbus-Identifikation, eine terra incognita betreten zu haben. Das war von
Freud weniger gemeint, wie man an dem weiteren Selbstvergleich
ablesen kann, die Psychoanalyse sei ein Kulturuierk, vergleichbar
der Trockenlegung der Zuidersee. Auf diesen Beleg fr den kolonisatorischen Geist und Sinn seines Forschertums 'beruft sich der Festredner,
bevor er am Schlu die Pakterfllungsverse Faustens von den Rumen
fr Millionen auf freiem Grund zitiert.
Dieser Vergleich hat, sooft er zum Lobpreis bedeutender Menschheitswerke gebraucht wurde, groen Eindruck auf Gefeierte wie
Feiernde gemacht. Aber es ist etwas faul an diesem -Faustischen-,
Denn der blinde Faust, der sich am Geklirr der Spaten ergtzt, die
ihm schon am Werk zu sein scheinen, wird doch betrogen, denn man
grbt an seinem Grab, nicht am Entwsserungsgraben des Sumpfes.
Und Faust wird zu Recht betrogen, weil er sich auf einen Pakt mit dem
Betrger von Anbeginn eingelassen hat, von dem er nichts anderes als
Trug erwarten durfte und zur Erlangung seiner Lebensgensse auch
ohne Blindheit schon vorgesetzt bekam. So ist, genau genommen, -das
Faustische- ein Selbstbetrug.
Es ist schwer vorstellbar, da der Goethekenner Freud durch diesen
Faust-Vergleich glcklich zu machen war. Zudem ist der Vergleich
auch nicht glcklich, sowenig wie es Thomas Mann mit der imitatio
Goethe's, die er auch in diesem Vortrag in Anlehnung an die fromme
Schrift des Thomas a Kernpis so nennt, jemals geworden ist.
Glcklich kann sich jeder nur schtzen, der keine Aussicht hat, jemals
von jemand mit Faust verglichen zu werden.
lesen zu lassen, wollte ich ihn lieber in das Buch sehen lassen, aus dem
Homer selbst lernte; das wir ganz ohne Varianten, ohne Dialekte vor
uns haben. Es ist von diesen tiefen Kennern des Geschmacks gar nicht
schn, da sie eine Kopie studieren, whrend sie das Original vor sich
haben. Immerhin hat Lichtenberg von Goethe die Rechtfertigungsprmisse bernommen, da Homer aus der Natur geschpft habe;
deshalb sollte er das Korrektiv gegen die Unnatrlichkeit der klassisch
gewordenen -Literatur- sein. Denn Goethe hielt es fr riskant, seinen
Helden zur bloen Unmittelbarkeit gegenber dem Naturanblick zu
bestimmen. Was wrde er ohne den Homer gesehen haben?
Nun knnte man meinen, der Tadler des Werther, der Naturkundige
wie Naturknder Lichtenberg, werde den anderen -Bildungsweg-, den
aus dem Buch der Natur angeleiteten, vorfhren knnen: keine Varianten, keine Dialekte. Aber zu welcher Vergeblichkeit wird man da
verurteilt! Lichtenbergs Naturverhltnis ist so indirekt wie das des
Werther. Er liest das -Buch der Natur- im geschlossenen Raum seiner
Experimente, erzeugt die Phnomene der nach ihm benannten -Figuren- mit dem Elektrophor und Harzpulver, regt Chladni zu dessen
-Klangfiguren- an. Die Zustze zu Erxlebens Anfangsgrnden der
Naturlehre werden seine -Varianten- zum Buch der Natur, der widerwillige bergang vom Phlogiston zu Lavoisiers -Antiphlogistik- das
Erwerben eines anderen Dialekts, den ihm der enthusiastische Beifall
so vieler Neuerungsfreunde verleidete: eine schwere Snde, fr die er
Verzeihung erbitten mu, wenn auch nur vor sich selber.
Wie so oft, spielt der antiliterarische Affekt nur auf einer anderen
Ebene von Literatur.
konzert den Platz neben dem glhend verehrten Objekt ihrer Kulturbegierde verschafft hatte.
Fast traurig mu man sein, da nicht nur Thomas Mann vom Arrangement wute, sondern auch uns die Forschung nicht erspart hat zu
wissen, da -die Kleine- mit Nachnamen Sperry hie und Tochter eines
Geschftsmannes aus Connecticut war. Ob sie, wie ihr Urbild Ulrike,
ein langes Leben lang der Erinnerung an jene Augenblicke gelebt hat,
wissen wir nicht. Es ist unwahrscheinlich, denn sonst wten wir es.
Dann in New York das Nachspiel. Die wirklich gefhrlich glhende
Verehrerin und Mzenatin Agnes E. Meyer macht ihm Bekenntnisse
einer schnen Seele, geniet poetisch ihre Selbstvorwrfe wegen -Untreue-, erfhrt nichts von der seinen: I ch verschwieg ihr entschlossen die
unvergleichlich bevorzugte kleine Cynthia:'
So mu die Welt sein. So dienstbar unserem Bedrfnis nach Bedeutsamkeiten, als wre sie sinndurchtrnkt. Doch mu der mythische
Griff auch den Siebzigjhrigen, damit er nicht seinem Urbild gleichend
leidet, gndig entlassen. Der Vateranblick ~ Ulriken war der ihrige
lngst dahingestorben - gengt dem Krnkelnden, sich frei zu whnen.
Strkungsbedrftig aus dem Grunde und von Leidenschaft eher bedroht als erhoben, hatte er am Abend der Ankunft am Lake Mohonk
und vor dem Kurkonzert notiert: Zeitig zu Bett nach einem Trunk von
Quellwasser.
Nach Abschied und Rckfahrt entsteht denn auch keine Elegie. Aber
Thomas Mann wute vom toten Meister Freud, da es spurlos und
ohne Arbeit am Mythos auch nicht abgehen konnte. So tat er, was in
solcher Sache einzig zu tun war: Er trumte. Da konnte gleich noch ein
reizender junger Student vom Vortag eingearbeitet werden: Tief entzckt von seiner jugend und Freundlichkeic? Des Morgens trumt
ihm, er sei auf irgendeine Weise verlobt mit einem jungen Weibe, das
mir groe Zrtlichkeit einflte. Sie macht ihm ein Traumgeschenk,
das gedeutet sein will; es ist aus rotem und weiem Stoff, etwas wie ein
Liegestuhl, wohl eine Anspielung aufmein ehrwrdiges Alter. Gefhle
dabei glcklich und etwas ngstlich zugleich, wie es bei dem Kontrast
von Geberin und Gabe nicht anders sein konnte. Die Selbstanalyse
ergibt die Kombination der Tagesreste: Cynthia und der Student ~
1 Thomas Mann, Tagebcher 1944-1946, ed. lnge Jens, 219. Eintragung vom 25. Juni
1945
2 A. a. O. 229. Eintragung vom 19 Juli 1945.
SeIbstentmythisierung
Die Schicksale von Tagebchern haben keine sehr vielfltige Typik: Sie
hinterbleiben oder wurden beizeiten verbrannt - oder sie werden
hinterlassen, in Versiegelung und mit Sperrvermerk. Thomas Mann
hat nach zwei groen Verbrennungen wohlversorgt hinterlassen. Die
in der Zwanzigjahresfrist der Sperrung waltende Vorsicht hat nicht
ausgereicht, die den verehrten Lebensfreund um ein Vierteljahrhundert berlebende Ida Herz noch mit den bsen Notizen zu konfrontieren, die ihrem Enthusiasmus dort auflauerten. 1975, als auch sie zum
]ahrhundertgedenken der Geburt in Lbeck geladen war, schrieb sie
rckblickend: Wie gut er doch immer zu mir war! Er war mein bester
Freund! So noch am 17. Juni 1975; die Sperrfrist lief zwei Monate
spter, am 12. August, ab. Zwei Jahre spter erschien der erste Band der
Tagebuchedition. Das sicher Ungewollte geschah, die schwerste nur
ausdenkbare Krnkung durch den jetzt nur noch vermeintlichen
Freund. 1
Wie behutsam der Diarist mit sich selbst beim Nutzen seiner Tagebcher noch umgegangen war, belegt derRoman eines Romans, die
1949 noch in Amsterdam ersterschienene Entstehung des Doktor
Faustus. Es sei eigentlich.nur etwas fr Freunde, hatte er im Oktober
1948, als der Vorabdruck in der Neuen Rundschau begann, an den
Bruder Viktor geschrieben. Weiter als bis zum Kapitel VII ging der
Vorausdruck nicht; Kapitel X, wo er auf die Leserin des Magic
Mountain am Lake Mohonk zu sprechen kam, stand erst im Buch,
das dem europischen Publikum die Befremdlichkeit der kalifornisehen Dmonologie entschlsseln sollte. Cynthia wird es kaum gelesen haben; der einzige von ihr berlieferte Ausspruch lt das kaum
vermuten.
Inzwischen kann jeder Leser der Tagebcher den schnsten Fall von
Selbstdisziplinierung beobachten, wenn der Rornan eines Romans
die Episode im Qukersanatorium berhrt, ausdrcklich als aus dem
Tagebuch aufgefrischte und ausgezogene Erinnerung kenntlich gemacht. Jede Andeutung Ulrikens ist getilgt. Die individuelle Wallung
ist zur generellen Bewunderung geworden, wie sie dem ewigen Reiz
ser fugend gilt. Das Abschiedswort des Siebzigjhrigen wird zum
1 So in ihrem Brief an Klaus ~Jonas vom 29.Januar 1979; zit, in: Hefte der Deutschen
Thomas-Mann-Gesellschaft, Heft 4, Lbeck 19 84, 52.
Selbstentmythisierung
93
94
Selbstentmythisierung
Goethes nicht mibraucht, nicht nur ber ihn, sondern statt seiner
gesprochen hatte.
So verbrgt er sich nun gegenber dem Botschafter einer der Siegermchte gegen die deutschen Teufelsbndler dafr, da, wenn Goethe
nicht wirklich gesagt habe, was der Anklger ihm in den Mund gelegt,
er es doch sehr wohl htte sagen knnen, und in einem hheren Sinn
habe Sir Hartley also doch richtig zitiert.
In einem hheren Sinn, das steht da als Entschuldigung fr die kleine
Komdie der Irrungen, ist aber doch demzuvor Entschuldigung bis zur
Legitimierungsinvestitur fr den Autor der Mystifikation. Ihn hatte
im grten Mastabe eingeholt, was als leichtes Zwischenspiel vor
dem letzten [oseph gedacht gewesen war. Von hier aus konnte er,
mute vielleicht auf Cynthias Andeutung Ulrikens verzichten. Im
Tagebuch .blieb ihr, was sie gegeben hatte.
Fontanes Fausttelegramm
Fontane hat noch die Korrekturen seines Stechlin gelesen, das Buch
hat er nicht mehr in der Hand gehabt. Auf seinem Schreibtisch lag, als
er am 20. September 1898 starb, die Versandliste fr die Freiexemplare.
Das einzige Signal der -Rezeption- erhielt er von der Zeitschrift ber
Land und Meer, die den Roman vorabdruckte: ein huldigendes Telegramm, das er telegraphisch erwiderte. Der so Unfaustische mit faustischer Formel: Ihr Telegramm hat mich sehr beglckt. Verweile
doch, du bist so schn - ich darf es sagen, denn ich sehe in den
Sonnenuntergang.
Einer, der sieht, nicht jener mit Blindheit geschlagene Illusionr. Sein
Lebenswerk schliet mit allen Insignien jener adretten, doch nie zum
Genu gekommenen Pflichterfllung, die es mglich machte, fast das
ganze epische Pensum in einem einzigen Jahrzehnt, dem letzten, zu
absolvieren. Zuwider den Bekundungen der Erschpfung und Resignation, der Bescheidung zwischen den Balladen und den Wanderungen, dem Kriegsberichterstatterposten und dem Dauersessel des
Theaterkritikers. Das Erschtternde ist, da da einer nichts mehr
erwartet, kaum erahnt, da alles bis dahin Erbrachte nur aus den
Etden fr das zum Verweilungsanruf Berechtigende bestanden hatte.
IrnJuni 1885 ist Fontane in Krummhbel und pusselt an Versen, wie er
an Emilie schreibt, auf eine ungewisse neue Ausgabe der Gedichte hin,
die er 185 I zu sammeln begonnen hatte. Seit 1879 waren Grete
Minde, Ellernklipp und Schach von Wuthenow in Vorabdrukken und Buchausgaben erschienen; dann - als Vorsto zum Zentrum
knftiger Stoffwahl hin - L'Adultera. Nun war Cecile im Entstehen, deren Vorabdruck im folgenden Jahr beginnen sollte. Alles zu
wenig, um der Kritik ins Auge zu stechen; von Genge zu tun nicht zu
reden.
Und das Publikum, das jene verbreiteten Hauszeitschriften las? Er
bekommt seine -Rezeptionsasthetik- vom Nebentisch geliefert. Ein
nettes Ehepaar - Fontane macht nie die Leute schlecht, die von ihm
nichts wissen -,dazu sehr gebildete Leute, guter Resonanzboden,
unterhalten sich hrbar fr den unglcklichen Autor, was man des
Nachmittags zum Kaffee lesen solle. 0, da werde sie sich das Buch von
der Heimburg wieder schicken lassen; man habe es noch aus dem
Vorabdruck in der Gartenlaube einander vorgelesen. Als Buch habe
Fontanes Fausttelegramm
Fontanes Fausttelegramm
97
99
100
102
eine wahre Kosakenwirtschaft, und du bist die Marketenderin. Kosakenwirtschaft? Das stand nach Napoleons Desaster im Osten ins Haus
- Goethe sollte alsbald auf seiner verpackten Habe sitzen; er war von
Napoleon- gezeichnet.
Wieland stirbt am zo.januar rSI3. Am 15. Dezember r Sr z war Napoleon des Nachts auf der Flucht durch Weimar passiert, hatte sich
nach Goethe erkundigt, nicht nach Wieland. Goethe htte es geschmerzt, wre es umgekehrt gewesen; Wieland war es nach der Begegnung nicht mehr wichtig. Sein letztes Wort fate das kaiserliche
Schicksal kurz und ohne Sympathie: Napoleon schmt sieb.'
Der anmutige Aufklrer, der so vielen aus seiner unermdlichen Dichterei die Zeit vertrieben hatte, hat in den Tagen vor seinem Tod keine
andere Schwierigkeit als die, die verbleibende Zeit hinzubringen: Die
Nacht wird mir wie ein Jahrhundert vorkommen, habe er einige Male
geklagt und die Nachtwachen ermuntert, ihn zu unterhalten: Wit ihr
keine Mrchen, sprecht das dummste Zeug, nur vertreibt mir die Zeit.
Als sei er selbst der Leser geworden, wie er ihn sich fr die Welt seiner
mythologischen Epen und die Antike zum Rokoko verwandelnden
Romane vorgestellt hatte. Er wrde sein eigener Rezipient, htte er nur
sich in diesen Stunden zum Produzenten. Sogar zur Bibel will er
Ausflucht nehmen, der Unfromme; aber, wie sich versteht, ist sie
nirgends zu finden, der allein er die Wohltat seiner Verschnerungen
verweigert hatte.
Deutlicher wird auch, wie er auf den Hamlet gekommen ist; es sind
seine Erinnerungen an den Schauspieler Iffland, von dem er des fteren
spricht. Sie verhelfen dann auch zur Formel, den Versuchen des Arztes
zu begegnen, ihm Hoffnung auf Genesung zu machen. Der Monolog
bedurfte hier nur der Variante, da es nicht mehr die Frage, sondern
das Unfragliche geworden sei: Sein oder Nichtsein, das ist mir jetzt so
ziemlich egal. Darauf erst habe er den Anfang des Monologs englisch
gesprochen. Das Pathos des groen Monologs, seine qulende Ungewiheit, fllt angesichts des Todes in sich zusammen. Nur in dieser
berlieferung ist Wieland bis zum letzten Wort ganz er selbst geblieben. Sollte doch Goethe die groe Frage stellen!
Hans Gerhard Grf, Wielands letzte Tage nach einer Aufzeichnung seiner Enkelin
Wilhelmine Schorcht, in: Jahrbuch der Goethe-Gesellschaft VIII, 1921, 152-156.
Goethes Sterblichkeit
Seines Todes ist zu gedenken, und das sagt sich bei Goethe nicht leicht
dahin, denn selbst an der horoskopischen Konstellation seiner Geburt
hat er noch spt eine Korrektur zum Gnstigeren .hin betrieben.
Goethe ist leicht gestorben, wie uns Eckermann zuverlssig berichtet;
aber sein Abschied vom Leben war lang und schwer, lnger und
schwerer als irgendein uns gut bekannter. Einwilligung in die Vergnglichkeit war etwas, was er mhsam dem Bilde abringen mute, das
er von sich selbst hatte: Es war jugendlastig wie das seiner Nachwelt
von ihm. Auf geringerem Niveau wre er einer jener lcherlichen
Greise geworden, die Jugend simulieren durch bloes Dazugehrenwollen. Jedermann wei es: Noch als Vierundsiebzigjhriger lt er
seinen Freund, den Groherzog, bei der Mutter der neunzehnjhrigen
Ulrike um deren Hand anhalten. Kein Tod zwar in Marienbad, aber
eine Katastrophe des Selbstgefhls, des Verlustes der Gttergunst.
Denn, was man nicht vergessen darf, der Widerstand von Sohn und
Schwiegertochter war fr ihn nicht nur Hindernis, auch die ernchternde berraschung, da man mit seinem Ableben schon schlichtweg
rechnete, wenn nicht sogar darauf. Er erfhrt, da die anderen ihn
nicht als den unsterblichen Olympier sehen, und er erkennt, da sein
Abgang aus der Welt sogar auf dem Gebiet seiner unbestrittenen
Herrschaft fast so etwas wie eine Notwendigkeit der Vernunft, der
sthetischen konomie, des Lebensrechtes derer nach ihm war. Ringsum wartete man darauf, da er nicht mehr war. Wie so oft, sollte die
dann mglich werdende Differenz, der Widerspruch, die Erneuerung
dem Raum schaffen, was noch jederzeit mit wechselnder Terminologie
als -Realismus- und damit berfllige Ernsthaftigkeit ausgegeben worden ist. Ernst wird immer von den Spteren gemacht, die die Frheren der Illusionen bezichtigen. Der innere Nachvollzug des ueren
Auraverlustes, der auf seine Existenz einfallenden Negationen, ist es,
was dem sanften Tod unsanft ein Jahrzehnt wenigstens vorausgehen
mute, nicht gerechnet die erste Entdeckung eigener Sterblichkeit, als
er 1801 von der Krankheit niedergestreckt worden war.
Die Kunst, sich selbst zu trsten, hatte er mhsam erfinden mssen,
sogar die der Trnen. Dazu gehrt einiges, was den Philosophen nur
oberflchlich begeistern kann. Etwa, was der Kanzler von Mller in
seiner Gedchtnisrede auf Goethe, gehalten in der Loge Amalia zu
14
Goethes Sterblichkeit
Weimar am 9. November 1832 noch vor den Erffnungen des FaustSchlusses zum Trost der Nachgebliebenen sagen sollte, jener habe auch
im Tode nur Metamorphose erblickt. Damit sollte man es so wrtlich
nicht nehmen, sowenig wie mit den Unsterblichkeitsbekundungen
gegenber Eckermann. Wenn er so schne Vokabeln wie -Monadeund -Entelechie- in den Mund nimmt, darf man ihm das nicht wrtlich,
nicht terminologisch abnehmen, und was Eckermann im kalenderspruchreifen Zustand berliefert hat, mu in seine Kontexte zurckgetan werden. Kann man glauben, er habe so viel Metaphysik anders
als metaphorisch gebrauchen wollen, wenn er im unmittelbaren Zusammenhang mit der Frage der Unsterblichkeit von Kant sagt, er habe
unstreitig am meisten gentzt, indem er die Grenzen zog, wie weit der
menschliche Geist zu dringen fhig sei, und da er die unauflslichen
Probleme liegen lie. 1 Und dieses Gesprch beginnt damit, da
Eckermann ihm von einem Durchreisenden erzhlt, der gerade bei
Hegel ein Kolleg ber den Gottesbeweis gehrt hatte: Goethe stimmte
Goethes Sterblichkeit
15
Goethes Sterblichkeit
106
3 A. a. O.
1043.
Zitiert bei: Hans Tmmler, Carl August von Weimar, Goethes Freund. Sruttgart 1978,
136.
A. a. 0.134.
108
darauf hinaus, die Jenaer Verwirrung, zu der Fichte noch nicht einmal
angehrt worden war, nicht so sehr als Resultat der dortigen Philosophie anzusehen, denn vielmehr als das bloe Vorzeichen knftiger
grerer Verwirrungen: Denn berhaupt haben wir uns noch auf
manches dieser Art zu rsten; man wende einige ltonnen an, die
Wellen ums Schiff her zu besnftigen - das hohe Meer sehen wir
vielleicht unser Leben lang nicht mehr in Ruhe.
111
schichte bestimmen, noch ihr den spten oder verspteten, gar postumen Ausdruck verleihen. So spricht Schopenhauer denn auch von
einer therischen Zugabe, von einem sich aus der Grung entwikkelnden wohlriechenden Duft ber dem weltlichen Treiben, dem
vom Willen bestimmten Geschichtsleben der Vlker. Der Nachteil
dieser Absonderung ist Wirkungslosigkeit, ihr Vorteil Schuldlosigkeit.
Denn die Geschichte der Philosophie, der Wissenschaften und der
Knste geht neben der Weltgeschichte schuldlos und nicht blutbefleckt
einher. So wird auch der Blick auf Goethe nicht im geringsten bestimmt durch das, was er beim Feldzug in Frankreich sonst noch getan
haben knnte; vielmehr ist das, worauf es ankommt, neben dem Ablauf
und auerhalb desselben getan worden.
113
bildenden Knstler nichts wissen wolle, die dem Ideal huldigen, alles
nur sich selbst schuldig zu sein: Was ist denn auch der Mensch an sich
selbst und durch sich selbsti) Keine Erinnerung daran, da genau dies,
sich selbst ganz aus der eigenen Natur herauszuziehen, auch das Ideal
seiner eigenen Jugend gewesen war. Aber ich frchte nur sehr, so wird
die Jugend nicht handeln!, spricht in Herrrnann und Dorothea der
Vater mit dem Blick ngstlicher Vorsicht und geringen Zutrauens auf
den Sohn. Es htte von dem Goethe gesagt sein knnen, der mit seinem
Formungswillen Ansprche an die junge Generation.stellte, die, wenn
nicht zurckgewiesen, nur enttuscht werden konnten. Was im Epos
Herrmanns Mutter der Klage des Vaters erwidert, ist Goethes eigene
Erfahrung, nicht nur mit der leiblichen Sohnschaft, auch mit der
geistigen - zumal mit der apostolischen Sukzession in der Farbenlehre:
Denn wir knnen die Kinder nach unserem Sinne nicht formen ...2
Also nur der Schauspieler Wolff? Wo waren die groen Versuche
Goethes, die htten scheitern knnen, jene -bedeutenden Naturanlagen- zu sich heran zu ziehen und ihnen zu geben, was sie aus sich selbst
nicht htten haben knnen? Goethes berschtzung der bildenden
Kraft des Theaters fr die, die es machen - mehr als fr die, denen es
gemacht wird -, ist nur vergleichbar seiner berschtzung der Farbenlehre als Theorie wie als bildender Potenz. Bei dieser wre es ihm ber
alles wichtig gewesen, Nachfolge zu finden, den Typus seiner Anschauung der Natur zu bermachen, eine kongeniale Anlage zu begnstigen und in ihrer Autonomie zu akzeptieren. Als es darauf ankam, erlitt er eine schmerzliche, ja eine krnkende Abfuhr. Wie das
geschah, verdient schon Beachtung.
Den Winter von 18 I 3 auf 14 verbringt Schopenhauer, immerhin fnfundzwanzigjhrig, in Weimar bei seiner Mutter, die in der Residenz
keine geringe Rolle spielt. Goethe erkennt, da dieser jemand wre, die
Farbenlehre auszutragen. Sein Tagebuch belegt bis Mitte Mai die
Daten des Unterrichts) die er dem Vielversprechenden einrumt. Allerdings, Nachla fr Vorbehalte gab es in der Disziplin des alten
Meisters nicht. Hier war Partei zu ergreifen. Immerhin war die Farbenlehre 1810 abgeschlossen und der ffentlichkeit vorgelegt worden.
Htte nicht seit 18 12 die Entdeckung der Polarisation des Lichtes
Goethe erneut zu beschftigen begonnen, wre der Schuleid auf eine
I
114
lehre-,
Als 18I 6 Schopenhauers Abhandlungber das Sehn und die Parben
erscheint, hat Goethe in ihm schon den Gegner ausgemacht, wie aus
einem Brief an den Staatsrat Schultz vom 19. Juli hervorgeht. Schopenhauer lernt diesen Brief noch kennen, als 1853 die durch Dntzer
besorgte Ausgabe des Briefwechsels erscheint. Bei der Neuausgabe
seiner optischen Abhandlung imJahr darauf schiebt er einen Abschnitt
in die Einleitung ein, um sich zur entschiedenen Aneignung von
Goethes Farbendoktrin zu bekennen, aber auch erkennen zu lassen,
da er darber durch theoretische Erklrung der Fakten doch hinausgekommen sei. Es ist die spte Gelegenheit zu sagen, wie es einem
ergangen ist, der noch Goethes menschenformender Hand ausgesetzt
gewesen war.
Wendet man sich von diesem spten Blickpunkt Schopenhauers, vier
Jahrzehnte nach seiner Einweihung in die Mysterien der Farbe, auf den
die Beziehung entscheidenden Augenblick zurck, so liegt dort etwas
Tragisches. Noch der greise Philosoph bekennt, ihm sei die Richtigkeit
der Farbenlehre Goethes noch ebenso einleuchtend als vor 41 Jahren,
da er selbst mir seine Experimente vorzeigte? Dann aber: Goethe habe
zwar die vollkommenste Darstellung der Farberscheinungen gegeben,
doch eben nur Materialien zu einer knftigen Theorie der Farbe, die zu
liefern er nicht mehr unternommen habe. Es sei von Goethe keine
eigentliche Erklrung vom Wesen der Farbe gegeben worden. Wie sie
erscheine, nicht, was sie sei, wre die Grenze seiner Fragestellung
gewesen.
Solchen Vorhalt wird freilich der Jngling dem Alten noch nicht
3 Arthur Schopenhauer, Smtliche Werke, ed. von Lhneysen, Band 111 194 (ber das
Sehn und die Farben. Vorrede zur zweiten Auflage).
115
(Senilia).
116
schpf/ich und redet mit mir die Sprache meines Geistes? Wie so oft
sonst, beschreibt einer seine Erfahrung in einer Sprache, die eher seinen
Wunsch nach Erfahrung ausdrcken knnte.
Wer an den sptesten Schlsselsatz ber Goethes Menschenbildnerei
denkt - den ber die Unizitt des Schauspielers Wolff -, kann ermessen, welche Enttuschung Goethe zu verarbeiten hatte, als Schopenhauer sich seinen Einsichten nicht gnzlich ffnete. Und dies,
nachdem er die so erwnschte Zustimmung zu den experimentell
erzeugten Phnomenen schon gegeben hatte. Goethes Ratlosigkeit
zeigt sich in der Verzgerung, die er dem Adepten aufzwingt, indem
er dessen Manuskript einer physiologischen Theorie der Farben ein
Jahr lang liegenlt, was diesen nicht nur erbittert, sondern auch
bestrkt im Verdacht, den Kern der Sache getroffen zu haben. Danach
der Rigorismus, mit dem Goethe auf Unterwerfung in den noch
offenen Punkten besteht: Er jedoch verlangte die unbedingteste Beistimmung und nichts darber noch darunter"
Symptom fr das, was Goethe herunterzuarbeiten hatte, ist nicht
zuletzt, da er den Ausgang im Gedicht festhielt, wie so vieles, wovon
ein unverwindlicher Rest geblieben war. Schopenhauer wei 1854, da
es unter dem Titel Lhmung auf ihn abgesehen gewesen war: mit der
Klage ber Unverwandtschaft als Substrat dogmatischer Differenz.
Am r j.januar 1814 hatte ihn Schopenhauer zwecks Belehrung aufgesucht, am I4.Januar Goethe die Verse niedergeschrieben: Was Gutes zu
denken, wre gut / Fnd' sich nur immer das gleiche Blut; / Dein
Gutgedachtes, in fremden Adern, / Wird sogleich mit dir selber hadern.
Ein Jahr spter hatte Goethe dann noch den Zweizeiler hinzugefgt,
der jene Erfahrung am Anfang des Jahres 1814 auf die knappste Formel
bringt: Trge gern noch lnger des Lehrers Brden, / Wenn Schler nur
nicht gleich Lehrer wrden. Dieses Fazit wird schon enthalten haben,
was das 181 5 zur Einsicht vorgelegte Manuskript Schopenhauers zur
Farbenlehre unwiderruflich befestigen sollte.
Noch fr ein anderes Epigramm ist der unmittelbare sachliche und
zeitliche Zusammenhang mit der miglckten Adoption Schopenhauers (des Vaterlosen) durch Friedrich Wilhelm Hertz nachgewiesen
worden: fr die Grabschrift, In dieser ist, mit Datierung auf den
5 A. a. O. 124 (Eis heauton, nach 1840).
6 Schopenhauer, Smtliche Werke 111 20 I.
117
9. Januar 1814, die Erfahrung der Lebensalter auf eine Zeile fr jedes
kondensiert. Dem Jngling sind Attribute der Anmaung und Stutzigkeit zugewiesen, wobei Stutzigkeit als Synonym fr -Eigensinnsteht. Die Datierung auf den 9. Januar ist einschlgig, weil fr den
Vortag einer der Besuche Schopenhauers nachgewiesen ist. Auf dieses
Datum bezieht sich auch ein noch im Januar anzusetzender, obwohl
undatierter Brief Schopenhauers an Goethe, worin er anfragt, ob er des
Abends aufwarten drfe, um zu berichten, wie es ihm seit jenem
lehrreichen Morgen mit der wieder vorgenommenen Farbenlehre ergangen sei. 7
Den Ablauf der Mistimmigkeiten hat Hertz so datiert: Nachdem
Schopenhauer ber die Weihnachtspause der Einweisung die experimentelle Apparatur mitgenommen und eigene Versuche damit angestellt hatte, kam es am 8.Januar zum Widerstreit der Folgerungen, ja
der Beobachtungen. Goethes Widerspruch gegen Newton, die Mischung der Farben des Spektrums ergebe niemals Wei, vielmehr
Grau, war durch Schopenhauers Befund betroffen, Wei lasse sich
aus je zwei Komplementrfarben herstellen. Daraufhin die Grabschrift. Beim nchsten Vortrag am 13. Januar widerspricht der Adept
in einem weiteren Punkt, indem er das Verhltnis der Komplementrfarben als zwar physiologische, nicht aber physikalische Polaritt
erklrt. Daraufhin wiederum am folgenden Tag: die unter der berschrift Lhmung vereinigten Sprche. Der Unterricht war Goethe
verleidet. Zum 26.Januar lie nicht er den Schler kommen, sondern
dieser mute sich anmelden. Dann verzeichnet das Tagebuch nur noch
zwei magistrale Termine, den 2. Mrz und den 3. April.
Am 1 5. Mai verabschiedet sich Schopenhauer vor seiner bersiedlung
nach Dresden. Dabei wird Goethe ihm das Stammbuch mit der Eintragung vom 8. Mai zurckgegeben haben, die der Scheidende auf den
Kern seiner Philosophie - das dieser implizierte Weltverhltnis und
damit auch das Verhltnis zur Farbenwelt - beziehen mute: Willst du
dich deines Wertes freuen, / So mut der Welt du Wert verleihen. Wie
immer man weiterlesen mte, in jedem Fall auch: deinen Wert nicht
darin finden wollen, den Grundlagen der Weltwertung eines anderen
zu widersprechen.
Schopenhauer hatte sich nicht dazu gedrngt, mit Goethe in eine
7 Arthur Schopenhauer, Gesammelte Briefe, ed. Hbscher, 9.
118
119
im Tagebuch das persnliche Auftreten des Anwrters durch Hinzufgung des von diesem gerade erworbenen akademischen Grades
kennzeichnet; whrend die Namensnotiz ohne diesen Zusatz am Novemberanfang nur bedeutet, da er sich mit der Dissertation des
Schoppenhauer (sie) beschftigt hat. Riemer notiert am 10. November:
Dann etwas ber Schopenhauers Buch. Ersuchen doch einen Abend bei
ihm zuzubringen. Der Eintrag enthebt dem Zweifel, da die durch
Riemer vermittelte Aufforderung den ersten Abendbesuch Schopenhauers - motiviert durch dessen zeitunblich deutsch verfate Dissertation - herbeifhrt. Entgegen der von Hertz vertretenen Auffassung wird man die Belege um den des 7. November krzen mssen, an
welchem die Tagebuchnotiz nur bedeutet, da Goethe sich durch
Lektre an den Entschlu zur Intensivierung der Beziehung nher
herangetastet hat. Aber auch der undatierte Brief, den Hertz auf den
26.Januar festlegt, kann wegen einer datierbaren Beilage so nicht
eingeordnet werden; es mu beim r j.januar bleiben, was schwerwiegende Folgen nicht hat, weil Schopenhauers Bezug auf jenen lehrreichen Morgen des 8. Januar dadurch nicht berhrt wird. Doch drngen sich damit auf noch engerem Raum die Vorgnge der Verdichtung
und Auflsung, die dieser konzentrierten Begegnung das Geprge und
die Nachhaltigkeit geben.
Eine durch Arthur Hbscher nachgewiesene Verlesung des Tagebuchs
berhrt die Aufklrung des Prozesses tiefer. Fr den 15.. Dezember hat
Goethe abgekrzt notiert: Schp. Wolf und Rochliz, was nicht mehr in
drei Namen aufgelst gelesen werden darf, also Schopenhauer, Wolff
und Rochlitz, sondern in zwei, nmlich Schauspieler Wolf und
Rochliz .12 Dabei wre es von der schnsten Ironie gewesen, bei Goethe
die beiden Personen vereinigt zu denken, auf die sich sein menschenbildnerisches Verlangen richten sollte und von denen der eine es
schlielich postum als erfllt besttigt bekam, whrend der andere
es fast ohne sein Zutun und sogar entgegen seiner Selbstauffassung
enttuschte.
Es ist nicht einmal sicher, ob diese Begegnung am 13.Januar zustande
gekommen ist. Riemer notiert fr diesen Tag, er sei gegen Abend zu
Goethe gegangen, wo er nur Wolff angetroffen habe, und fgt hinzu:
Hernach Dr. Schopenhauer. So bleibt offen, ob Wolff schon gegangen
12
28.
120
war. 1816 geht er ohnehin, nach Berlin. Goethe wird ihn um vier Jahre
berleben. Als er jenen abschlieenden Satz seiner Resignation an der
Formung von Menschen an Zelter in Berlin schrieb, lag jede Mglichkeit einer Enttuschung schon hinter ihm.
Angesichts des Eleven Schopenhauer geht Goethe von der Erfahrung
der Sperrigkeit rasch zum Gedicht ber, wie es ihn oft vor Enttuschung bewahrt oder in Enttuschung aufgerichtet hat, und mit diesem
bergang zugleich zur menschlichen Verallgemeinerung. Die Grabschrift war weder fr ihn selbst noch fr irgend einen anderen Bestimmten gedacht, sondern fr jeden, der die Lebensstufen des Gedichts durchlaufen und deren Reifebestimmung erfllt htte. Auf ihn
wrde die inschriftliche Versicherung der letzten Zeile zutreffen, er sei
frwahr ein Mensch gewesen. So wenig sich Goethe mit der Charakteristik der ersten Zeile - mit dem Knaben als verschlossen und truzzig
- selbst gemeint haben kann, so wenig wird er nur diesen einen - den
sich seinem Einflu entziehenden Jngling - als anmaslich und stuzzig
apostrophiert haben. Es gab Anla genug, zu diesem Zeitpunkt von
der Jugend solches und hnliches zu sagen, da man sich gerade gegen
den fremden Eroberer erhoben und daran ein neues und nicht wenigen
befremdliches Selbstbewutsein ausgebildet hatte. Am eigenen Sohn
mute Goethe erfahren, wie schwer es war, sich der Selbstfeier der
Jugend zu entziehen, und dies unter dem Zwang des Vaters. Schopenhauer war nicht mitgerissen von dem, was Goethe spter -Vaterlnderei- nennen wird: Mancher wird es tadeln, da ich whrend die
Teutsche Freiheit errungen ward, in einer einsamen Gebirgsgegend
philosophischen Spekulationen nachhiengP Aber der Eigensinn dieser
Generation schien auch an Schopenhauer Fu gefat zu haben.
Schopenhauer hat, als seine wirkliche Enttuschung kam und er an
Goethes starrem Schweigen ber die ihm vorgelegte -Steigerung- der
Farbenlehre das ganze Ausma von dessen Enttuschung erahnte, dem
anderen eine Definition fr ihr Miverhltnis angeboten. Als er, um
der Plage einer tglich getuschten Erwartung ein Ende zu machen,
wenigstens die Besttigung, sonst aber die Rckgabe seines Manuskripts nach acht Wochen erbat, berief er sich auf etwas, was ihm
Goethe selbst ber sich gesagt haben mu und wozu er nun seinerseits
sich aus der Umkehrung bestimmte: Ich wei von Ihnen selbst, da
13 An Schleierrnacher, Weimar 24. November 1813; Briefe, 8.
121
doppelten Besuch auf dem Garten kann nicht stimmen, da fr den 20. April Goethes
Tagebuch den Besuch der Schwester Adele vermerkt, die auch Nachricht von Arthur
Schopenhauer aus Rom gebracht habe.
122
und bat, nach einer Stunde wiederzukommen, da er gegenwrtig beschftigt sei; nicht ohne deutlich verstehen zu lassen, da ihm ein
Besuch ohne vorherige Anmeldung nicht passe. Schopenhauers Bericht besagt, da er dies als Zurcksetzung empfand und eine schmerzliche Bewegung nicht unterdrcken konnte, als er nach einer Stunde
wiederkam.
Offenbar war Goethehetroffen von der Hinnahme der Zurechtweisung und von der Offenheit der Zuneigung, die in einem Akt der
Unterwerfung zum Ausdruck kam. Der von Karl Bhr berlieferte
Bericht fat das in einen Satz, der durchaus das Geprge des Erzhlers
hat: Er legte jetzt den Geheimrath ab und umarmte ihn. Vielleicht war
Goethe entschlossen, Schopenhauer als seinen Gegner zu behandeln,
aber nicht imstande, diese Einstellung durchzuhalten. Er wute, da er
der Bedeutung des anderen nicht gerecht geworden war.
Im August desselben Jahres brachte Goethe mit Schopenhauer einen
Abend zu und zeigte ihm am nchsten Tag neuere Experimente aus der
Farbenlehre zur Polarisation.F Rckblickend wird Goethe 1830 in den
Tag- und Jahresheften ber jenen Besuch berichten, er habe ihn
aufgeregt (was man nicht negativ verstehen darf) und sei zur wechselseitigen Belehrung gediehen. Diese Formel wirkt wie eine nachgeholte diplomatische Lsung des ursprnglichen Konflikts aus der
Umkehrung des Verhltnisses von Meister und Adept.
Schopenhauer hatte tief ansetzen wollen bei seiner Bestimmung der
Differenz zwischen Goethe und sich, indem er sie als Gegenlufigkeit
der Rangordnungen von Leben und Werk erklrte. Daran war etwas,
wie die Nachwelt wei, die des einen Leben mit dem Attribut der
Unerschpflichkeit wrdigt, das des anderen dem Eindruck der Unerheblichkeit berlt. Dennoch hatte Schopenhauer oberflchlich
geurteilt, weil er im Schatten dieser Kontrastierung nur seinen Platz
zu bestimmen suchte. Seine folgenden Briefe an Goethe zu den
schwankend bewerteten - nmlich phnomenal kleinen, systematisch
groen - Unterschieden in der Farbenlehre und die Werbung um
Goethes Autoritt fr die eigene Abhandlung lassen von der voreiligen
berspitzung wenig brig.
Gegrndeter hat Schopenhauer spter gegenber Julius Frauenstdt
den systematischen Dissens beschrieben. Goethe sei beim Unterricht
17 Tagebcher, 19.120. August 18 19.
12 3
in der Farbenlehre ganz Realist gewesen, infolgedessen es ihm durchaus nicht zu Sinne wollte, da die Objekte als solche nur da seien,
insofern sie von dem erkennenden Subjekt vorgestellt werden. Anders
ausgedrckt: Goethe wollte seinen Begriff des Phnomens nicht erkenntnistheoretisch festgelegt wissen. Er wehrte sich dagegen, da
Schopenhauer so offenkundig daranging, die Farbenlehre seiner Art
von Idealismus zu integrieren.
Aber wie war das gesagt gewesen! Nach Schopenhauers Erinnerung:
Was, sagte er mir einst, mit seinen ]upitersaugen mich anblickend, das
Licht sollte nur da seyn, insofern Sie es sehen? Nein, Sie wren nicht da,
wenn das Licht Sie nicht she. t 8 Solches Aufblitzen der Emprung
wre uns nicht berliefert, htte sich ein lernwilliger und bildungsbeflissener Famulus zur Unterweisung eingefunden. Nur da dieser
nicht begriff, mit seinem physiologischen Subjektivismus des Sehens
der Farben auf einen Widerwillen zu stoen, der in seiner Person. und
Position doch nur und letztlich den romantischen Zeitgeist witterte:
eine aus dem Realittsverhltnis entlaufene Anmalichkeit, die an der
Welt und berall in ihr nur wiederfand, was sie in sich trug - in diesem
Sinne eine Farbwelt der -sekundaren Qualitaten-. Unfhigkeit berall
zu dem, befand Goethe, was -die Natur- von sich her zum Sich-zeigen
brachte. Stattdessen die subjektive Impertinenz, dem Phnomen nicht
>gegenber< zu treten, sondern aus ihm nur sich selbst sprechen zu
hren.
Sieht man derart die Differenz als eine zum Zeitgeist, erscheint als
mglich - wenn nicht sogar von Friedrich Wilhelm Hertz wahrscheinlich gemacht -, da Goethes Erfahrung mit Schopenhauer noch eine
weitere, weltliterarische Spur hinterlassen hat. Im Winter 1827/28
schrieb Goethe die erste Szene zum zweiten Akt des zweiten Faust,
wo er Mephisto den nach der Geisterbeschwrung am Kaiserhof
ohnmchtigen Faust in dessen Studierzimmer bringen und in Ausnutzung dieser Absenz die Schlerszene des ersten Teils in der Bekleidung des Professors Faust parodieren lt. Mephisto darf nun
seinerseits und nach seiner Art mit den Anwrtern der Gelehrsamkeit
umspringen. Eckermann hatte sogleich nach Anhrung der Lesung
durch den Autor (am 6. Dezember 1829) diesen gefragt, ob in der Figur
des Bakkalaureus vielleicht der Typus des idealistischen Philosophen
18 Schopenhauer, Gesprche, ed. Hbscher, 3 I (n. 32).
getroffen sein solle. Darauf hatte Goethe erwidert, es sei ihm darum
gegangen, die Anmalichkeit zu personifizieren, die besonders der
Jugend eigen ist, wovon wir in den ersten Jahren nach unserem Befreiungskriege so auffallende Beweise hatten.
In der Faust-Szene, die Goethe gelesen und so erlutert hatte, war -das
Faustische- selbst schon Geschichte: Wenn Mephisto in Faustens Studierstube den alten Magisterpelz vom Haken nimmt, flattern die
Motten heraus. Die neue Generation wird eingefhrt. Wenn die Glokke zur Vorlesungsstunde ertnt, kommt der Famulus herbei und gibt
Nachricht von dem inzwischen berhmt gewordenen Pedanten Wagner, der in seinem Laboratorium in die Aufgabe versunken sei, einen
knstlichen Menschen hervorzubringen. Dann erscheint der Bakkalaureus, der im ersten Teil ein schchterner Student gewesen und von
Mephisto zum besten gehalten worden war, als selbst nun eitler Pedant, so voller Dnkel, da selbst Mephisto nicht mit ihm auskommen
kann.
Die Konzeption der Szene, unterrichtet Goethe Eckermann, stehe seit
einem halben Jahrhundert bei ihm fest, wenn es ihr auch zugute
gekommen sein mge, da sie jetzt erst niedergeschrieben worden
war. Das bergreift den Zeitraum der Beziehung zu Schopenhauer bei
weitem, wirkt aber durch die unverkennbare Beziehung auf den Absolutismus des Ichs nicht ganz berzeugend. An Goethes Einlassung
ist zu unterscheiden zwischen einer Art Typologie der immer wiederkehrenden Jugendlichkeit und ihrer wechselnden Selbstdarstellung in
outrierten Gestalten. Mochte Goethe eine Faust-Szene so lange geplant haben, die das Nachwachsen der Jugend als den einstmals Jungen
befremdliche Erscheinung darstellen sollte, wird er schwerlich auch
die Formel der Selbstdarstellung schon ebenso lange konzipiert haben,
die er dem Bakkalaureus in den Mund legt: die Welt sei nicht gewesen,
ehe er sie erschaffen habe, und erst auf seinen Wink habe sich der Sterne
Pracht entfaltet.
Um Eckermanns auf Schopenhauer zielenden Verdacht zu zerstreuen,
hat Goethe die zeitlose Thematik der Szene ~ als deren ltestes Konzept - getrennt von der zeitgebundenen Bezglichkeit ihrer Phrasen.
Seit dem Aufstand der Romantik gegen das Olympische sitzt die
Jugend dem Alten auf den Fersen mit ihrer durch die Freiheitskriege
noch aufgetriebenen Arroganz derer, die Geschichte gemacht und dem
Weltgeist gengt zu haben glauben. Ein Stck Philosophie, wie es ihm
12 5
126
193 I, 104.
12 7
Hhenlage sich der Anspruch fr sein theoretisches Geschpf angesiedelt hatte. Die treuen Jnger dort und die treuen Adepten hier
hatten jeweils nichts Eiligeres zu tun, als sich eine Sekte zu grnden:
Mit den trefflichsten Menschen bin ich wegen bestrittener Punkte in
der Farbenlehre auseinander gekommen. Es ist nicht einmal ntig,
Eckermanns Antwort auf eine Anfrage an Karl August Varnhagen
von Ense vom 14. Juni 1836 heranzuziehen, um sich dessen zu versichern, da mit diesem Satz auch, wenn nicht vorzglich, Schopenhauer gemeint gewesen sei. Weder die erklrten Gegner noch die
Apostaten der Farbenlehre kamen in Betracht, sondern nur solche,
die in bestimmten Punkten von ihr abgewichen waren und sezessioniert hatten. Diese Merkmale aber waren nur durch Schopenhauer
nachgewiesen.
Wann war bei Goethe diese Identifizierung Schopenhauers nicht nur
mit der neuerdings bewegten Jugend, sondern mit deren zugespitzter
Selbstdefinition in der idealistisch-romantischen Philosophie aufgekommen? Man knnte denken, die erfolglose Zusendung des Hauptwerks Die Welt als Wille und Vorstellung msse den Ausschlag
gegeben haben. Bevor Schopenhauer nach Italien ging und den Druck
seinem Verleger Brockhaus berlie, kndigte er Goethe am 23. Juni
1818 das Werk mit verjngter Erwartung an: Ich kann, nach unsem
einstigen philosophischen Dialogen, nicht umhin, mir viel Hoffnung
auf Ihren Beifall zu machen, falls Sie noch die Geduld haben, sich in
einen fremden Gedankengang hineinzulesen." Was sollte dieses
-noch-? Es bezieht sich unverkennbar wieder auf jenen Ausspruch
des Helvetius, nach welchem alle Gedanken, deren ein Mensch fhig
ist, bis zu seinem dreiigsten, hchstens fnfunddreiigsten Jahr entstanden sein mssen. Sogar Kant wird gegen jedes Recht als Beispiel
dafr angebracht, da mancher nur, was er als Frchte der Jugend
einmarinirt im Essig des Alters auftischen konnte. Gegenber dem fast
Siebzigjhrigen hinzuzufgen, er wolle an dieser Grenze der Jugendfrische auch seine Gedanken frisch geben, das ist schon eine Unverschmtheit. Zumal wenn einer die Hoffnung auf Beifall anschlieen
wollte, um dieser den Grund prventiv hinzuzufgen, aus dem solcher
Beifall womglich ausbleiben knnte. Schopenhauer konnte nicht
grndlich gelesen haben, was Goethe ihm am 16. November 1815
2I
128
auf den langen Farbenlehrbrief erwidert hatte: Wer selbst geneigt ist die
Welt aus dem Subject zu erbauen, wird die Betrachtung nicht ablehnen,
da das Subjeet in der Erscheinung immer nur Individuum ist, und
daher eines gewissen Antheils von Wahrheit und Irrthum bedarf um
seine Eigenthmlichkeit zu erhalten. Nichts aber trennt die Menschen
mehr, als da die Portionen dieser beyden Ingredienzien 'nach verschiedenen Proportionen gemischt sind. 22 Das war eine harte Abfuhr
fr Schopenhauers Wahrheitsanspruch. Vor allem aber war es die
Verbindung zwischen dessen Abweichung in der Farbenlehre und
der idealistischen Philosophie, die Goethe sowohl zum Prinzip der
Toleranz als auch der Trennung macht. Lange vorher noch, ehe Schopenhauer mit seinem Hauptwerk sich hatte empfehlen oder wenigstens verstndlich machen knnen, hatte Goethe das Prinzip ihrer
Unvertrglichkeit ausgesprochen, auf das er r829 gegenber Eckermann zurckkommen sollte. Als Schopenhauer am 4. Mai 1816 seine
Schrift ber das Sehn und die Farben- bersendet, fat er die
-Schulsituation- in dem einen Satz zusammen: I eh trete die Kelter
alleine/?
Schopenhauer konnte nicht ahnen, da, was aus seiner Feder nur als
Anmaung der jugendlichen Genialitt kommen konnte, von Goethe
selbst schon zwei Jahre zuvor im Hinblick auf die Farbentheorie
gegenber Seebeck ausgesprochen worden war: Es wird mir immer
schwerer, mir die Differenzen der Meynungen klar zu machen. Man
mu sich in den Kopf des andem versetzen und dazu verliert sich die
Biegsamkeitr" Das wird erst recht fr Die Welt als Wille und Vorstellung zutreffen, die Schopenhauers Schwester Adele ihm am r8.Januar 1819 berreicht.
Als Glcksaufschlager seit dem Spinoza gebt, fielen ihm sogleich
zwei Stellen zu, die ihm etwas sagten und deren Seitenzahlen er auf
einen Zettel schrieb, damit Adele diesen an den Bruder bermitteln
konnte. Dabei blieb es. Das Tagebuch zeigt, wie schnell Goethe dieser Lektre berdrssig wurde: 19., 2 I., 24. Januar 1819, dann nichts
mehr.
Was hier stand, besttigte ihm nur, weshalb Schopenhauer die Farbenlehre als physikalische Revision Newtons nicht akzeptieren konnte,
22 Weimar 16. November 1815.
23 Schopenhauer, Briefe, ed. Hbscher, 28.
24 An Seebeck, I I. Mai 18 I 6.
12 9
~30
da ist, und dadurch, da es an der bezeichneten Stelle abbricht, Nachdenklichkeit: Die Jungen erfahren zu spt, was es heit, nicht mehr
dazu zu gehren.
Noch 1852 exzerpiert Schopenhauer einen Vortrag der Mnchener
Akademie, in dem Fraunhofers Entdeckung der schwarzen Linien im
Spektrum und die Technik achromatischer Linsen zur Herstellung von
Objektiven fr Teleskope als Widerlegung der Farbenlehre Goethes
dargestellt war. 26 Wie wre Goethe mit den achromatischen Linsen
fertig geworden? Wie nahe ging Schopenhauer das Schicksal der Farbenlehre? Wurde nicht Goethes Grundgedanke zunichte gemacht, die
Farben entstnden im bergang von Hell und Dunkel, seien so etwas
wie das Zwischenreich der Polaritten Finsternis und Licht, da sich
erwiesen hatte, da man jene strenden farbigen Rnder bei Fernrohren durch eine bloe nderung des Mediums - durch Zusammenfgung zweier Glassorten, von Flintglas und Crownglas - beseitigen
konnte?
Da war Goethe zwanzig Jahre tot, und die Spur einer Sohnesregung bei
Schopenhauer lag genauso lange zurck. Sie steckt in einem einzigen
Wort, das er im Todesjahr Goethes fr sich ein einziges Mal bernahm:
im Goethe-Wort -Urphanornen-. Es war nicht etwas Neues, was er
damals erst gefunden htte, nur dessen Benennung als Akt der Piett.
Es war zumal nichts, was auch Goethe ein Phnomen genannt htte:
das dem Cogito des Descartes nachgebildete Erlebnis absoluter Evidenz. Aus diesem war Schopenhauers System hervorgegangen, aus
dem grten Wunder fr unseren Verstand, weil dem Gesetz der
Kausalitt und damit der Zeit entzogen: die strikte Gleichzeitigkeit
von Willensakt und Handlungsvollzug als physischer Bewegung, die
unbedingte Herrschaft des Willens ber den Leib. Die Akausalitt der
inneren Erfahrung von der Konvergenz des Willens und der Vorstellung in der Leibverfgung des Subjekts - ohne Verbindung, ohne
Mittelglied, ohne Leistungsphnomen - ist die schlichteste Selbstverstndlichkeit. In ihr hat der Mensch das stndig erlebbare und dennoch
nicht erlebte Zentrum der Subjektivitt, welches Wunder er wegen der
Alltglichkeit der Sache gewhnlich nicht bemerkt. Zu dieser Feststellung macht Schopenhauer 1832 den Zusatz: Dieses kann man das
Urphnomen nennen, worauf meine Lehre beruht. 27
26 A. a. O. 97f.
27 Schopenhauer, Nachla, ed. Hbscher, IV/I, 113.
13 1
Als er dem toten Goethe die Reverenz erwies, dessen Ausdruck -Urphnornen- fr die zentrale Evidenz der eigenen Philosophie wenigstens in eine Notiz zu bernehmen, hatte Schopenhauer fr seine
Farbenlehre gerade den wichtigsten Schritt zur sonst verachteten
akademischen Reputation getan: das jugendwerk ber das Sehn
und die Farben von 1816 ins Lateinische bersetzt und in der Sammlung des Leipziger Pathologen und Augenarztes Justus Radius Scriptores ophthalmologici rninores ans Licht der gelehrten Welt gebracht
- in seiner mistimmigeren Sprache: um es vor dem Untergange sicher
zu stellen P Was in dieser Umgebung nun Theoria colorum physiologica hie und als eine Appellation vom Deutschen Publikum an das
Europische verstanden sein sollte-", war aufs Wesentliche gekrzt und
um Wesentliches erweitert, wie es der Autor dem Editor empfahl nicht ohne den immerhin riskanten Zusatz, unter dem neu Hinzugekommenen sei das Wichtigste der vollstndige Beweis apriori von der
Nothwendigkeit des Gthischen Ur-Phnomens . .. 30 Freistcke waren
ausgemacht zum Verschenken an Gthe und andere Freunde."
Den Leipziger Pathologen und Augenforscher scheint die Absurditt
eines apriori ableitbaren -Ur-Phanornens- nicht gestrt zu haben; und
was Goethe davon halten mute, auch wenn ihn das Geschenk nie
erreicht haben sollte, knnen wir leicht konjizieren. Aber auch Schopenhauers Triumph, zum nur vermeintlichen U rphnomen verrckt zu
haben, was als solches keiner weiteren Begrndung fhig sein konnte
und durfte. Denn die Farbenlehre war nicht mehr nur das Hobby des
Jnglings, die Sache der Rivalitt mit dem groen Alten von Weimar: Sie
war das Schema, der Archetyp der Selbstproduktion des Willens zur
Welt geworden. Die physiologische Wendung, die Schopenhauer der
Farbenlehre zum Unwillen Goethes gegeben hatte, traf genau zusammen mit der Funktion des Zentralnervensystems, die Umschaltstelle
zwischen der Affektion des Willens - als des ehemaligen -Ding an sichKantischer Provenienz - und der Weltentfaltung zu sein. Dorthin -traf
eben auch der homogene, ganzzahlige Bruchteil des Lichts und wurde
nach dem Mae seines komplementren Anteils an der farblosen Einheit zu Farbe und Gegenfarbe. Was die Philosophen zur -sekundren
28 Schopenhauer, Briefe, ed. Hbscher, 109.
29 A. a. 0.110.
30 A. a. 0.11331 A. a. 0.114-
132
Sinnesqualitt< erniedrigt hatten, um Gren und Gestalten zu bevorzugen, machte seinerseits diese zu bloen Voraussetzungen seiner Erscheinung: Krper, Flchen - damit Farben daran auftreten konnten.
Schopenhauer hat dieses Verhltnis des farblosen Lichts zum System
der jeweils miteinander das Ganze ergebenden Komplementrfarben
als >Modell< fr eine modifizierte Konzeption des Verhltnisses von
Willen und Vorstellung, Urantrieb und Welt vor sich gehabt. Es war
nicht mehr ganz der blinde Wille, dem von seinem Lebenskraftprodukt, dem Gehirn, eine Bilderwelt vorgehalten, rhetorisch suggeriert,
sthetisch gefllig gemacht worden wre. Der Hiatus zwischen Willen
und Welt war so wenig absolut geblieben, wie Kant den zwischen Ding
an sich und Erscheinung ber die Kritik der Urteilskraft hatte
hinwegretten knnen. Das bloe Bild drngte auf eindeutige Zuordnung, hier wie dort, auf Abbildungsqualitt. Der physiologischzerebrale Umschlag der Lichtaffektion des nervus opticus in die komplementren Duale der Farben ist so etwas wie die Selbstdarstellung
der -Machart- der Welt durch den Willen als seiner Selbstveranschaulichung - wie seiner Umkehrbarkeit durch Anschauung.
Zwei Jahrzehnte nach der Latinisierung der Farbenlehre wird in den
Paralipornena zu lesen sein, da in der objektiven Welt sich nichts
darstellen knne, was nicht im Wesen der Dinge an sich, also in dem der
Erscheinung zum Grunde liegenden Willen ein genau dem entsprechend modifiziertes Streben htte. Die Welt als Vorstellung habe nichts
aus eigenen Mitteln zu liefern, so da nicht einmal nur die Formen,
sondern sogar die Frbungen, die der Pflanzen und ihrer Blten etwa,
berall der Ausdruck eines ebenso modifizierten subjektiven Wesens
seien. Dem Willen wird nicht etwas ihm zuvor ganz und gar Fremdes
vorgehalten, damit er sich nicht ins Leere entuert htte, sondern er
findet vor, was er schon gewesen war: der Wille als Ding an sich, der
sich darin darstellt, mu durch sie genau abgebildet sein.32
Von dieser Zuordnungsformel sind es nur wenige Zeilen bis zum neuen
und letzten Kapitel Zur Farbenlehre, aus dem einiges in die zweite
Auflage des deutschsprachigen Erstlings von 1816 eingehen wird, die
1854 Schopenhauers ihn am meisten verblffender, geradezu der Paratheorie der Wirkungslosigkeit zuwiderlaufender Erfolg werden sollte:
das Ende des gnzlichen Mangels an Teilnahme. Hier noch einmal ist
32
209;
Paralipomena 102.
133
von Goethe die Rede. Newton habe es mit den Farben am falschen
Ende angefangen - von der Ursache auf die Wirkung gehend -, und
selbst Goethe, obwohl der Wirkung auf das Auge zugewandt, sei eben
darin noch nicht weit genug gegangen. In der Gegenrichtung, aber
nicht mit der letzten Konsequenz, wie sich daran zeige, da er an die
Wurzel aller Theorie der Farbe nicht gelangt sei. Mit einem berdeutlichen, das Elevenverhltnis endgltig vernichtenden Wort: da er sonst
htte aufmeine Wahrheiten geraten mssen . . .33 Htte er an diese Art
von Wahrheiten geraten wollen? Schopenhauer hat das Problem seiner
Differenz zu Goethe fr sich nicht als Antwort auf jene Frage gelst.
Wo man weitergehen kann, mu man es tun. Die Kraft des Beweises
wird grer, wenn seine Konsequenz verschrft ist; deshalb hat er fr
Goethes und gegen Newtons Lehre alles getan, indem er ber sie
hinaus ging.
Goethe hatte alles beieinander gehabt, um vom -Phanomen- als Wirkung zurckzugehen auf die bruchwertweise Erregung der Retina als
Ursache der Farbe. Weshalb war er nicht so weit gekommen, war bei
der Beschreibung stehengeblieben, wo die Erklrung fllig gewesen
wre? Es stand ihm etwas im Wege, antwortet Schopenhauer mit
schner Loyalitt gegen die Memoria Goethes: die Natur seines Weltverhltnisses, die erstaunliche Objektivitt seines Geistes. Er selbst, aus
der Schule Kants kommend, hatte dieses Hemmnis nicht; was er
berwinden mute, war die bermchtigkeit Goethes. Deshalb
brauchte es ein Jahr, nachdem ich Goethes Einflu entzogen war,
um von der Beschreibung zur Erklrung zu kommen - wir wrden
sagen: aufzuhren, Phnomenologe zu sein. Goethe sich entwunden
zu haben und die wahre, fundamentale und unumstliche Theorie der
Farbe herauszufinden - das war nahezu ein und dasselbe. Aber, ohne
Goethe sich entwinden zu mssen - htte da das Kommen aus der
Schule Kants gengt?
212;
Paralipomena 103.
134
gemeint und-das -So mu es sein- verschmht, nach dem es den Philosophen verlangte. Schopenhauer zgert nicht einmal vor dem Kunstgriff, den begehrten Titel auf seinen Tenor herberzuziehen: Eigentliches Urphnomen sei allein die Fhigkeit der Netzhaut, sich in jenen
Proportionen erregen zu lassen - der reinste Ausdruck fr das Objektive ist zu dem der physiologischen Dienstbarkeit gegenber dem
Selbstdarstellungsdrang des Willens geworden, dessen Darstellungsmittel allerdings die Dignitt des Wesenhaften angenommen haben:
Nur bei mir also erhlt man den bisher stets vermiten Zusammenhang
des Wesens jeder Farbe mit der Empfindung derselben."
Kant war also schon ein Jahr nach dem Erlschen der prsenten
Faszination Goethes der Strkere geblieben - und das, obwohl Schopenhauer die fatale Unbestimmbarkeit des Noumenon im negativen
Verstande, des -Dinges an sich-, so wenig durchzuhalten vermochte
wie andere, ja wie schlielich Kant selbst. Diese Anstigkeit wurde
zum Dauerthema aller Arten von -Idealismen sie aufzulsen nach der
Seite der Form, der Spontaneitt, der Selbstproduktion des Begriffs als
Wirklichkeit - oder sie zu verstrken in einen hypostatischen Dualismus benennbarer Gegenmchte, wie eben Schopenhauer es mit dem
zunchst blinden und dann doch sich abbildenden Willen tat, dem sich
sein eigenes Gemchte, in der Anschauung apotropisch zum Stillstand gebracht, entgegenstellte. Der Wille stiftete sich eine Farbenwelt
aus dem Nichts des farblosen Lichts und entwarf darin sein >Wesen<das er programmwidrig und unversehens angenommen hatte - zu
punktgenauer Entsprechung. Die Farben waren jede fr sich -wenigerals das weie Licht, jede mit ihrem Komplement wieder dessen Entfrbung - nicht anders als die Welt in jedem ihrer Zustnde -wenigerwar, als das Potential des Willens herzugeben vermochte, immer schon
auch das trbe Medium eines Widerstands gegen den Andrang, zu sich
selbst als -Gcstalt- zu kommen.
Schopenhauer hatte sich nicht schwergetan, ber Goethe hinauszugehen; tatschlich war er - sofern er sich je von ihm entfernt gehabt
htte - zu Kant zurckgekehrt. Mit dem Stck Verrat, das in jeder
-Riickkehr- steckt: zum Aufgegebenen und zum Wiedergefundenen
aus unstetiger Ergebenheit. Was dabei geschah und wie es im Verbund
mit der Farbenthematik stand, wird erst vollends fabar durch die
34 A. a. O.
211-216;
Paralipomena 103.
135
Wahrnehmung der Affinitt des Begriffs von Anschauung des -Phanomens- zu Schopenhauers Gegenwendung zum Willen, seinem rden
Lebensdrang, seiner Mediatisierung des zentralnervsen Organs zum
Selbsterhaltungsdienst. Dem Kulminationspunkt der Willensaszendenz stand eben Goethes -Urphanomen- wesensmig nher als Kants
Begrndung der Identitt des Ich-denke aus der Mglichkeit der Erfahrung, aus der Kausalitt vor allem. Gegen Goethe und mit Kant
verlangte Schopenhauer in der physiologischen Zuspitzung der Farbenlehre eben Entschlossenheit zur -Erklarung- ~ statt zur -Anschauung<.
Kaum hatte Schopenhauer mit der Latinisierung der Farbenlehre
deren Internationalisierung sowie Aeternalisierung vollzogen, damit
zugleich seinem Goetheverhltnis noch zu Lebzeiten des Farbenmeisters endgltige Kontur gegeben, wandte er sich folgerichtig einer
neuen groen Mission der Jngerschaft zu: Er warb um einen Verleger
in England fr eine von ihm selbst anzubietende englische bersetzung der Hauptwerke Kants. Die Bedingungen, die sich aus seinem
Lebens- und Bildungsgang fr diese Aufgabe zusammengefunden
hatten, Vertrautheit mit dem Werk Kants wie mit der englischen
Sprache, lassen ihn die khne Erwartung aussprechen, to render Kant
euen more intelligible in English than he is in German: for I am
naturally fond o[ clearness and precision, & Kant by the by Was not. 35
Was in Deutschland nur Abtrnnige erzeugt hatte - die Windbeuteleien des Idealismus zumal -, sollte in England das ihm adquate
Publikum finden. Die Chance der bersetzung, nur durch dieses
ergraute Haupt realisierbar, mute ber die Zukunft der Wirkung
Kants und damit der Philosophie entscheiden.
Zwei deutsche Genies des ersten Ranges nur lie Schopenhauer gelten:
Goethe und Kant. Nach dem Scheitern der englischen Bewerbungen
wird er sich in einer distanzierteren Weise um Mithilfe bei einer
franzsischen Goethebersetzung bemhen, als letzter Korrektor,
und wieder beruft er sich auf Intimitt mit Person und Werk, ein Jahr
nach Goethes Tod: L'interet que je prends Cl La gloire du grand homme,
qui m'a honore de son amitie, me porte Cl m'offrir pour contribuer Cl
rendre digne de lui la forme sous LaqueLle ses ouvrages serontpresentes Cl
la nation Francaise I" In diesem Anerbieten fehlen die groen Pathos35 Schopenhauer, Briefe, ed. Hbscher,
36 A. a. O. 138.
120.
136
formeln, die Annherung ans religise Idiom, wie beim Versuch der
englischen Kanr-sl.lbertragunge in jenem Wortsinne der translatio imperii. Kant betreffend, hatte er die Momente seiner Motivation und
Qualifikation in dem Satz zusammengefat: These are the reasons why
I feel in myself the uocation to be his apostle in England ... 37 Als
bersetzer Kants wre Schopenhauer aber auch zu seinem eigenen
Wegbereiter geworden - Apostel und Vorlufer zugleich. Denn der
deutsche Mierfolg Kants im Desaster des Idealismus war auch die
Verderbnis des Bodens fr das Aufgehen seiner eigenen philosophischen Saat: Wo Kant nicht verstanden war, Wrde er nie verstanden
werden. Was er zu tun sich erbot, war [or the glory o[ Kant's name and
the credit of my own ... 38 Das Einstehen fr die bersetzbarkeit, ja fr
den Gewinn des Originals an berzeugungskraft durch den bersetzer, war so etwas wie die Probe aufs eigene berstehen der deutschen
Widrigkeiten fr die Aussichten der Appellation ans Tribunal der Nachwelt -vertreten durch eine andere Welt. Eine> Nachwelt- - darauf durfte
man es nicht schlechtweg ankommen lassen; sie ergab sich nicht von
selbst, man mute sie sich schaffen, auch durch -Transplantationc'?
Die Sendung fr die Farbenlehre im Goethegeist und die zunehmende
Sorge um den bei Brockhaus in Leipzig absatzlos festliegenden Bestand
des eigenen Hauptwerks vertrugen sich nicht ohne Torsionen. Das lie
sich an der Verdeutlichung der physiologischen Wendung erkennen, die
Schopenhauer der Farbenlehre mit der Theoria colorum physiologica gegeben hatte: Die zentralnervse Umwandlung der bruchteiligen
Lichtaffektionen des Auges in die Farben war eine kausale -Erklarungunter Hintanlassung des -Urphanornens- mit seiner Angewiesenheit auf
die erklrungsverzichtende -Anschauung-. Alles, was in der Metaphysik des Willens vor der Reinheit der Anschauung stehenblieb, war bloe
Selbstverstndigung des Willens - war immer noch oder -erst- Kants
Umsetzung der Affektion durch das -Ding an sich- in die Erscheinung
und deren Vergegenstndlichung. Fr das, was Goethe am Urphnomen hatte wahrnehmen lassen wollen, gab es in Kants auf Kausalitt
zentrierter Theorie der Vernunft keine Entsprechung. Dann aber war
Schopenhauer, als er ber Goethe hinauszugehen meinte, indem er die
phnomenale Farbenlehre physiologisch machte und darin exklusiv
37 A. a. O. 120.
38 A. a. O. 122.
39 So Schopenhauers eigene Metapher: Briefe,
117.
137
Auch und gerade in dieser Blickrichtung hatte Goethe also recht, als er
im letzten Augenblick seines Lebens Zelter dessen Fazit mitteilte, nur
einer habe sich nach seinem Sinn gebildet - und dieser war ihm schon
vorangegangen -: der Schauspieler Wolff. Das Bildungserlebnis Theater mute strker gewesen sein als die Paideia der Farbenlehre. Das
mochte ihn, nach Wilhelm Meisters exemplarischer Bildung, nicht
erstaunen. Vergessen haben mute er im sptesten Augenblick der
Resignation gegenber dem Freunde Zelter, da seine Menschenbildnerei nicht in allem miglckt - wenn auch nicht auf die Art des
Titanen Prometheus gelungen war.
Als er lngst vom Promethidenlos eingeholt, kein Titan mehr ist,
bekommt er ein Geschpf. Nicht aus seiner eigenen Erinnerung,
sondern aus der des Geschpfes selbst. Es ist die unverhoffte, auf
weitestem Umweg ihn noch erreichende Besttigung seiner Unvergeblichkeit. Was aufzuklren und nachzubilden er in den letzten
Jahren fr Dichtung und Wahrheit bemht gewesen war, gelingt
ihm noch zu erfahren: was er gewesen und gewirkt.
Wenn von Goethes vermeintlichen -Erfolgen- bei Mdchen und Frauen die Rede ist, wird von diesem Ausgang einer seiner Bindungen
selten gesprochen. Er ist beim Vierten Teil von Dichtung und Wahrheit, hat nach der lebensbedrohenden Krise des Jahres 1830, nach dem
Empfang der Nachricht vom Tod des Sohnes die Arbeit am Faust
wieder aufgenommen - und erfhrt als ein unwahrscheinlichstes Walten seines Dmons, da zwei Tage nach jenem eigentmlichen und fr
ihn so bezeichnenden Auferstehen von den Folgen jenes Blutsturzes
ein Brief eintrifft, der dieser Krise ihren Sinn geben konnte. Weshalb
liest er, in diesen doch gewi fr berflssiges nicht disponierten
Tagen, Walter Scotts Briefe ber Dmonologie?
Der Brief stammt von einer der bedeutenden Frauen des Weimarer
Kreises aus dem Jahrzehnt zwischen 1795 und 1804, der Freiin von
Egloffstein, inzwischen in zweiter Ehe mit dem Freiherrn von Beaulieu-Marconnay verheiratet, Mutter der an vielem in Weimar beteiligten Julie und Caroline von Egloffstein. Sie schrieb allerdings nicht
spontan, sondern war von Goethe im Zusammenhang seiner Nachforschungen fr den Abschlu von Dichtung und Wahrheit befragt
worden, was sie vom Schicksal jener Lili Schnemann wisse, die eine
der Bezugspersonen der Flucht Goethes aus Frankfurt gewesen war,
mit deren Schilderung er die Lebensbeschreibung schlieen wollte.
Keine grere Unbilligkeit ist der Memoria Goethes widerfahren als
die Zurcksetzung dieses Briefes hinter all den pikanten Wichtigkeiten, die in seinen Affren und Pseudo-Affren immer wieder umgewlzt worden sind.
Trotzdem ist der Brief mit Recht einer der bekanntesten der an Goethe
geschriebenen. Die Schreiberin war selbst noch eine Zwanzigjhrige
gewesen, als sie in Erlangen unter den Emigranten der Franzsischen
Revolution, die in den Frstentmern Ansbach und Bayreuth Zuflucht
fanden, eine Frau von Trckheim antraf oder vielmehr von dieser
angesprochen wurde. Es war Goethes Lili. Der Schreiberin des Briefes
will sie im Rckblick fast eines halben Jahrhunderts als Iphigenie
erscheinen, eine hohe und schlanke Gestalt, ein schwermtiger Ausdruck, aber eine erhabene Wrde die sich in ihrem ganzen Wesen
aussprach und der jungen Freiin von Egloffstein unwillkrlich das
Ideal edelster Weiblichkeit, so wie es Goethe darstellte, vor Augen
gefhrt hatte. Da sie nicht die leiseste Ahnung hatte, diese Emigrantin
knne jemals mit dem Dichter der Iphigenie in Verbindung gestanden haben, erscheint ihr dieser spontan gedeutete Eindruck noch
immer sonderbar genug.
Frau von Trckheim hatte erfahren, welch engen Kontakt zu Weimar
die Freiin von Egloffstein hatte, und dies war fr sie Grund genug
gewesen, von ihr etwas ber Goethes weiteres Leben und Schicksal zu
erfahren. Die Briefschreiberin hatte damals Goethe noch nicht persnlich gekannt; sie war betroffen und gerhrt von der Begeisterung und
Innigkeit, mit der die andere von dem Freund' ihrer Jugend sprach. So
entstand zwischen den beiden Frauen ein Freundschaftsverhltnis, in
welchem sich die ltere der jngeren offenbarte und das bekannte, was
in der unvergelichen Formel des Briefes zusammengefat ist: sie habe
Goethe den Schpfer ihrer moralischen Existenz genannt. Ihr weiteres
Schicksal nach der Trennung von Goethe hatte ihr nicht das vollkommene Glck, doch Zufriedenheit mit ihrem Schicksal gebracht,
weil - Goethe es ihr vorgezeichnet hatte. Sie sei, so das Bekenntnis in
seiner seltenen Aufrichtigkeit, in ihrer Leidenschaft fr Goethe bereit
gewesen, sich ber Pflicht und Tugendgefhl hinwegzusetzen und ihm
jedes Opfer zu bringen. Seine Gromut sei es gewesen, dies standhaft
zurckzuweisen und sie davor zu bewahren, ihrer Selbstachtung und
der brgerlichen Ehre beraubt auf die Vergangenheit zurckzublicken.
So habe sie seinem Edelsinn die geistige Ausbildung an der Seite eines
wrdigen Gatten und den Kreis hoffnungsvoller Kinder zu verdanken.
Das war es, was sie sagen lie, da sie sich als sein Geschpf zu
betrachten habe und fr ihr ganzes Leben an seinem Bilde hngen
werde. Sie wrde Goethe nicht wiedersehen und whlte daher die
Freundin, ihm einmal bei persnlicher Begegnung und schicklicher
Gelegenheit mitzuteilen, was sie ihr in dieser Absicht anvertraut habe.
Es bestand also ein Mandat, und es geschah nicht die Aufforderung
zum Bruch eines Siegels.
Obwohl Henriette ein Jahrzehnt in Weimar lebte, wollte sich eine
solche Gelegenheit nicht finden - oder Goethe erschien ihr gerade in
jenem Jahrzehnt nicht als der, dem sie das Anvertraute htte mitteilen
mgen. Sie zieht sich darauf zurck, damals noch zu jung und dem
Meister gegenber zu schchtern gewesen zu sein, um einen so beraus
delikaten Gegenstand zu berhren. Danach begann sie zu frchten,
mit ihrer Taubheit Goethelstig zu werden, und sie hatte bereits .die
ihr nichts, ob ich gleich gestehen mute sie habe mich berzeugt ...2
Dies zu erinnern war ntig, um zu sehen, da Goethe sich fr die
Darstellung der Trennung eher auf den nchternen Realismus der
Schwester als auf die Moralitt des eigenen Verzichts eingerichtet
hatte. Auch deshalb, weil das Bild der Schwester bestimmender fr
sein Leben geworden war. als das der Verlobten. Nicht nur das Wort der
Schwester, das er sogar Befehl und Gebot nennt, vor allem ihr Bild
schiebt sich zwischen Lili und ihn, Das war es, was Folgen hatte, bis
hin zur Schluvision des zweiten Faust, Im Grunde kam Lilis
Angebot zum Rollenwechsel, zur moralischen Autonomie des Verzichts und seiner bildenden Induktion, ungelegen.
Vielleicht wre von all dem nichts so gekommen, wenn Cornelia als
unglckliche Oberamtsrtin in Emmendingen ein langes und tristes
Leben gefhrt htte; aber sie starb schon zwei Jahre nach dem Erfolg
ihrer Intervention. Wahrscheinlich hat Goethe ihr Unglck, bei herrlichen inneren Gaben uerlich den unerllichen Forderungen der
Welt nicht gengen zu knnen, womglich sogar ihren Tod, als den
Preis fr seine Ernchterung, seine Freigabe und damit sein Weimarisches Weltglck gesehen und erlitten. Sie ist es, die ihn widerstrebend
zum Menschenbildner gemacht hatte, der er nicht sein wollte, auch
indem sie ihn im Umgang domestizierte: Die Gewohnheit mit jungen
Frauenzimmern anstndig und verbindlich umzugehen, ohne da sogleich eine entscheidende Beschrnkung und Aneignung erfolgt wre,
hatte ich nur ihr zu danleen? Und nachdem er dies gesagt hat, fordert er
den -einsichtigen Leser- auf, welcher fhig ist zwischen diese Zeilen
hineinzulesen was nicht geschrieben steht, aber angedeutet ist, sich eine
Ahnung davon zu machen, wie er nach Emrnendingen ging und zurckkam. Dort hatte Menschenbildnerei stattgefunden, und das mit
der Sanktion des Vermchtnisses der bald Dahingehenden.
Die Schweizreise im Wertherkostm, mit dem aufgesetzten Sturm und
Drang, war eher eine Konsequenz des schwesterlichen Befehls. Sie war
halb und halb als Erklrung gemeint und verstanden worden; als Raum
fr die Konjektur einer Erklrung steht sie im Lebensrckblick. Als
Goethe aus der Schweiz zurckkehrt, trifft ihn der Tadel des Vaters,
nicht vom Gotthard nach Italien hinabgestiegen zu sein, Neapel nicht
gesehen zu haben, wovon der Vater glaubte, dann knne man nicht
2 Goethe, Dichtung und Wahrheit, ed. Scheibe, 603 f. (IV 18).
3 A. a. O. 603.
143
gelebt haben. Das sollte sich einnisten, eine Selbstformung vorbereiten, die als uneingelste kein verantwortliches Verhltnis gestattete.
Daher steht gleich hier der erkltende Satz: Ich vermied nicht und
konnte nicht vermeiden Lili zu sehen, es war ein schonender zarter
Zustand zwischen uns beiden.' Was Lili spter der Grfin Egloffstein in
Erlangen anvertrauen wird, ihre Bereitschaft zum Opfer ihres brgerlichen Ehrenstandes, taucht unter dem Stichwort Amerika wie eine
Gegenrichtung zu dem vom Vater gewiesenen Italien auf, eine Pression
zum Abenteuer und zur Formlosigkeit hin, der sich der Dichter erwehrt, indem ihm pltzlich das schne vterliche Haus als leiblicherer
Zustand erscheint denn eine ungewisse Zukunft jenseits des Meeres, zu
der sich Lili indirekt, durch uerungen zu ihrer Umgebung, bereit
erklrt hatte. Kaum ist davon gesprochen, steht da schon wieder die
Erinnerung an das Veto der Schwester: Freylich sehr verbietend und
bestimmt waren die Gebote meiner Schwester ... Der Hiatus der
Optionen mu noch den greisen Goethe erschreckt haben. Zu denken,
da er Italien nie gesehen, dem Vater auch hierin sich entzogen htte.
In der Rckschau von Dichtung und Wahrheit ist alles darauf angelegt, der ihm zugesprochenen bildenden Wirkung auf Lili zu widersprechen. Obwohl der Leser davon nichts wei, wird er dennoch
immunisiert gegen jede Ahnung des reinen Edelmuts statt der reinen
Konsequenz einer dmonischen Bestimmung. Nicht nur zum berflu spielt der erkltete Liebhaber, der nicht mit nach Amerika gehen
will, weil ihm das Vaterhaus gemtlicher ist - das er doch so bald
endgltig verlassen wird -, den Eiferschtigen. Die Messe ist gekommen, und mit ihr tauchen die Gespenster auf in Gestalt jener lteren
und jngeren Mnner, die schon bei frheren Gelegenheiten der Tochter des wohlhabenden Hauses verliebte Augen gemacht hatten. Da hat
der junge Strmer und Drnger das Gefhl, nicht mithalten zu knnen:
Es waren schne Mnner darunter, mit dem Behagen eines grndlichen
Wohlstandes. Diese spiebrgerliche Idylle ist schwer ertrglich, nachdem wenige Zeilen zuvor das Opfer jeder Brgerlichkeit als angeboten
und abgewiesen berichtet worden war. Nun glaubt der vorgeblich
Eiferschtige, er sei nur eine Zeitlang der Nutznieer jener Erregungen gewesen, die von anderen zuvor schon gestiftet worden waren.
Der wirkliche Ertrag dieser Stunden, Tage und Monate, dieser -Epo4 A. a. O. 632.
144
ehe- ist kein moralischer, sondern ein sthetischer, wie sich verstehen
sollte. Goethe selbst gibt das Stichwort: Die Wendung von der beynahe
unertrglichen Quaal zur Poesie, wodurch einige geistreich herzliche
Linderung in den Zustand eingeleitet wurde. Dann das Lied, das die
Anmuth jenes Unglcks ausdrckt: Ihr verblhet se Rosen, und
der bergang zum vterlich gelobten Flei am Egmont, um die
frchterliche Lcke die mich von ihr trennte durch Geistreiches und
Seelenvolles auszufllen. Mit Worten Egmonts wird das ganze Werk
der Selbstdarstellung schlieen: Kind, Kind! nicht weiter! Von der
Qual zur Poesie - das ist es, was man sich fr dieses Leben merken
mu.
Goethes Verzichte sind in Wahrheit Fluchten gewesen. Der Sinn dessen war immer, da das Gedicht erst jenseits der Intensitt der Erfahrung und aus der Distanz zu ihr entstehen konnte. Letzter und
erhabenster Beleg wird Marienbad sein, ein halbes Jahrhundert nach
der Flucht vor Lili. Die Schwester Cornelia hatte nicht gewut, da
ihre nchternen Abratungen im Dienst einer Bestimmung standen,
deren uerungen sie immer fr vorlufige Spiele jugendlichen Unernstes bei dem Bruder gehalten hatte. Goethe konnte dem Vater
trotzen, weil er der Schwester gehorchte, die denselben realistischen
Lebenssinn hatte - und in der Blindheit des Gehorsams um so genauer
seinen Weg treffen. Fremdbestimmung? Goethe neigte durchaus dazu,
sich durch Winke und Zeichen abnehmen zu lassen, was mit dem
Pathos des Wortes -Entscheidung- sonst zumindest jedem Groen
als dessen gewissestes Attribut zugedacht wird.
Man denke daran, wie die Verbindung mit Lili berhaupt zustande
gekommen war, um zu sehen, wie ihre Lsung sich auf vergleichbare
Weise, wie ein Wechsel der Bilder, vollzieht.
Die Ironie wollte es, da eine von der Schwester Cornelia gestiftete
Gesellschaft zur Erlernung gattenhaften Benehmens das Spiel eingefhrt hatte, durch Auslosung Ehepaare auf Widerruf zu bestellen,
barocke Paarungen zu einer auf acht Tage befristeten EhestandsKomdie, wobei dem zum Ominsen geneigten Goethe das Los gleich
zweimal dasselbe Frauenzimmer bestimmte. Als es sogar ein drittes
Mal ebenso fiel, hie es, der Himmel habe gesprochen, und wir knnten
nunmehr nicht geschieden werden. Fast von selbst versteht sich, da
die auf diese Weise fest eingesetzte, obwohl noch nicht bei Namen
genannte Lili dem jungen Dichter etwas im Kreis gerade Vorgelesenes
145
Dieser Pius Alexander WolH hatte das Pech, auch frs Theater zu schreiben und dabei
ausgerechnet seinem Gegenstck in Goethes menschenbildnerischer Lebensbilanz,
Schopenhauer, aufzufallen. Er fhrt ihn, ohne den Namen zu nennen, als Beispiel an
fr die Penetranz von allzu viel Edelmut auf der Theaterbhne, worin er noch
Schillers Marquis Posa bertreffe: mit einem kleinen Stck Pflicht um Pflicht,
dessen TItel wie aus der Kritik der praktischen Yernunft genommen vorkomme
und in dem die Personen, die es ausmachen, alle drei von berschwenglichem Edelmut
seien. Das nun wieder konnte Wolff nicht von Goethe gelernt haben, dem Schopenhauer nachrhmt, in allen seinen Werken zusammengenommen sei so viel Edelmut
wie am Marquis Posa nicht aufzutreiben. (Die Welt als Wille und Vorstellung, 11 3 37;
Smtliche Werke) ed. von Lhneysen, 11 561.)
149
Mae unserer Erwartungen. Was dem Auenstehenden zu ihrer Ftterung und Erschwernis bestimmt zu sein scheint, wird dem Eingeweihten und Hinzugezogenen noch in den unmerklichsten Nuancen
zur Erfllung seiner Wnsche. Nichts mchten wir freilich genauer
wissen als dies, ob die Gensse im innersten Kreise von Weimar auch
uns ghnen gemacht htten. Vermutlich wre alles davon abhngig
gewesen, ob man sich im Perihel oder im Aphel, in Konjunktion oder
Opposition befunden htte und der besonderen Zuwendungen gewrdigt worden wre, die weniger durch ihreInhalte beleben als durch
ihre Adresse. Julie Egloffstein jedenfalls, in Bevorzugung sich sonnend, kann und mu notieren: 0 wie hinreiend, wie unwiderstehlich
ist dieser Mann, wenn er in heitrer Gemtlichkeit sich zwischen seinen
Kindern und Freunden bewegt, bald das Hchste ins Gesprch verflechtend, bald sich scherzhaft wieder zu dem Kleinsten und Unbedeutendsten herabneigend, und jedem einen neuen Wert, eine neue
Bedeutung uerleihendr
Isabelle von Egloffstein hatte ganz richtig gesehen, da man sich
bei Goethe langweilen mute, weil es sich in diesem ganzen Kreise
nur um sthetische Verhltnisse handelte und alles auf den Gesichtspunkt ankam, aus dem man beteiligt war. Der sthetische Genu
entsteht durch Feinheiten der Kennerschaft, die dem Auenseiter
unbemerklich bleiben und daher als unfehlbare Anlsse zur Langeweile erscheinen mssen. Dieser Doppelaspekt ist dem sthetischen
eigentmlich; wo und wenn die Effekte derart sind, da keiner mehr
glauben will, man knne sich langweilen, ist der sthetische Bereich
zu dem des Trivialen hin lngst verlassen. Tragisch ist da, da Goethe
selbst diesen sthetischen Charakter der Relationen in seiner nchsten
Welt gerade nicht wahrhaben wollte. Er meinte als Person bewirken
zu knnen und zu mssen, was er doch nur als der Inhaber dieser
einen Geschichte der Autorschaft von Werken zu bewirken vermochte.
Diese Fehldeutung seiner selbst und seiner Welt sollte folgenschwer
fr ihn sein. Was sich da um den immerhin schon Siebzigjhrigen
abspielte, war aus der Perspektive der beiden jungen Damen Egloffstein nur Getndel und wre dies auch gewesen und geblieben, wenn
man nicht sicher sein mte, da Goethe in eben diesem Umgang ein
6 A. a. O. 149.
Selbstbildnis aufgebaut hatte, das ihn alsbald in die Marienbader Katastrophe von 1823 fhren sollte, vielleicht treiben mute.
Je weniger er den literarischen Beifall seiner jngeren Zeitgenossen zu
erringen und zu behaupten vermochte, je erkennbarer er ins Abseits
der berlebtheit zu geraten drohte, um so mehr gab er auf die Bewunderung derer, die zu einem guten Teil von dieser Bewunderung
lebten und sich selbst stilisierten. Am sonst eher jmmerlichen Platze
Weimar konnte allein er ihnen den Sinn ihrer wie immer veranlaten
Anwesenheit verleihen. Der Abglanz seiner Aura auf den Gesichtern
der Schnheiten aus dem Hause Egloffstein verleitete ihn zwar kaum
zu Amouren - diese Damen warteten ohnehin auf vermgende Bewerber -, wohl aber zur berschtzung seiner Erlebnisfahigkeit, einer
trgerisch bewahrten Jugendlichkeit. Unwille zur Einwilligung in das
Alter sucht sich seine Erfahrungen. Goethes Illusion einer unvergnglichen Beliebtheit und Fhigkeit zum Beleben ist ein wesentliches
Stck seiner Weimarer Irrealitt -im Schatten junger Madchenblte-.
Auf heiden Seiten langweilte man sich nicht, weil man es nicht durfte.
Kann es da verwunderlich sein, da Goethe demnchst in Marienbad
alles noch oder wieder fr mglich halten wrde?
Er begriff kaum, wie man sich je von ihm wieder entfernen konnte,
wenn man einmal seine Nhe genossen hatte. Als Julie sich im Februar
1823 von Weimar verabschiedet, um in das Haus ihrer Mutter zurckzukehren, ist Goethes Betroffenheit am Umschlag in die fr ihn so
schutzwirksame Geschftsmigkeit ableshar. Am 10. Februar 1823
vermerkt er das Julie gewidmete Abschiedsgedicht im Tagebuch: fr
einen Abend, von dem er ausdrcklich sagt, er habe ihn fr sich
verbracht, dabei das Abschiedsgedicht negoziierend. Der in dieser
Angelegenheit hetzig rivalisierende Kanzler von Mller hat uns wissen
lassen, wie es zu jenem Abschiedsgedicht gekommen war und in
welcher Stimmung Goethe es verfat hatte. Unter eben dem Datum
des 10. Februar 1823 notiert Mller in seinem Tagebuch: Von Goethen
herausgeprete Abschiedsverse in]uliens Buch . . . Verdru ber[ulien,'
Die derart unwillig produzierten Verse verraten dies auch selbst. Ein
Bedauern, wenn es denn dagewesen sein sollte, verbirgt sich hinter der
Suggestion eines geziemenden Abschlusses, einer ordnungsgem auslaufenden Beziehung: Abgeschlossen sei das Buch, / Es enthlt frwahr
7 A. a. O.
182.
genug . . . Nein, dieser Goethe war kein guter Verlierer, wenn es sich
um die Symptome und Besttigungen seiner fortdauernden Lebenskraft handelte. Da steht die Wende der Resignation noch bevor.
Sieht man, was Goethe in diesem Jahr 1823 als Entbehrung erfahren
mute, begreift man seine Neigung und Illusionsbereitschaft, sich eben
das Entbehrte auf vermeintlich zuverlssigere Weise zu verschaffen
und dauerhaft zu sichern. Vorausweisend auf Knftiges ist dabei auch,
wie die Enttuschung ber den Abschied der Julie von Egloffstein
zusammenfllt mit einer so schweren Erkrankung, da der Kanzler
von Mller noch im Monat dieser Trennung an Julie schreiben kann, er
habe die Nachricht von ihrer glcklichen Ankunft in Gttingen mitten
in seiner Angst und Qual um Goethe erhalten. Er mag bertreiben,
denn er selbst ist ein Verlassener. Doch sieht er, von diesem Augenblick
gemeinsamer Verlassenheit her betrachtet, die Stammbuchverse Goethes nun als dessen letztes Wort oder wenigstens dessen letztes in der
Sprache des Dichters: Ach, wer htte geahnt, da die Verse in Ihr
Denkbuch wahrscheinlich die letzten aus der Feder des teueren Mannes
sein wrden!8
Als wre Julie mit ihrem Fortgang von Weimar doch ein wenig schuld
daran gewesen, sollten Goethes Verse in ihrem Stammbuch seine
letzten gewesen sein, schreibt ihr der ebenso aufmerksame wie durch
Eifersucht berscharfe Beobachter Friedrich von Mller ber Goethes todnahe Krise am 21. Februar 1823. Eine Woche spter bermittelt ihr die Schwester Caroline den Aufschrei des Hausarztes Rehbein, wie dieser aus dem Krankenzimmer gestrzt gekommen sei und
exaltiert ausgerufen habe: Wir haben Hoffnung, volle Hoffnung!
Caroline war es gewesen, die einmal bei einer der langen Abwesenheiten Goethes in Jena diesem, fast um Rckkehr flehend, geschrieben hatte: Wren Sie doch bald unser Diktator wieder; es lebt sich
schlecht, wenn man nicht einmal die Mglichkeit vor Augen sieht, zu
Ihnen gelangen zu knnen. 9 Jetzt, fast drei Jahre spter, bangt sie um
eine andere Rckkehr Goethes, und der Hoffnungsruf des Arztes ist
der ihrer eigenen. Der Kranke habe die Krise berstanden, berichtet
sie Julie.
Hatte er? Wie eine fatale, dstere berleitung zur nchsten Krise
klingt es, wenn - wieder in einem Brief Friedrich von Mllers an Julie
8 A. a. O. 183f.
9 Weimar 8. Juli 1820; a. a. O. 166.
unter dem 3.Juni r823 - der kurze und divinatorische Satz steht:
Goethe geht zu ]ohannes nach Marienbad .. .10
Am 26. Juni r823 reist Goethe von Weimar ab zu seiner letzten Kur in
den bhmischen Bdern. Am r7. September kehrt er mit der Marienbader Elegie zurck, deren Reinschrift am r 9. September abgeschlossen ist. Um diese Zeit geht dem Kanzler von Mller endgltig auf, was
es mit Goethes Beziehung zur weiblichen Jugend auf sich hatte. Er
nutzt diese Erkenntnis, um Julie die Dringlichkeit der eigenen Entbehrung durch Berichtetes aus Goethes Mund vorstellig zu machen: Es
ist doch recht absurd, da ]ulie diesen Winter nicht hier ist; sie wei gar
nicht, wieviel sie mir entzieht und wieviel ich dadurch entbehre, so
wenig, als sie wei, wie sehr ich sie liebe und wie oft ich mich im Geiste
mit ihr beschftige ... 11 Es ist unwahrscheinlich, da Goethe gerade
nach der Rckkehr von Marienbad dies so gesagt haben soll; man
bemerkt eine bersteigerung, die sich an Authentisches anschliet und
an die sich wiederum anschliet, was durch den Verzicht auf Ulrike
durchaus verstndlich wird: Ich wei zu gut, da sie mir durch keine
andere jemals ersetzt werden kann, und eben darum bin ich so betrbt,
da sie mir gerade diesen Winter fehlt. Auch die polnische Pianistirr
Maria Szymanowska konnte dieser Ersatz nicht sein. Dennoch gibt
ihre Abreise am 5. November den letzten Ansto zu der am folgenden
Tag einsetzenden schwersten gesundheitlichen Krise.
Noch bevor diese eintrat, hatte Friedrich von Mller, bezogen auf die
Polin, in deren Stammbuch Goethe das Gedicht von der Leiden
bringenden Leidenschaft (Ausshnung) eingetragen hatte, erkannt,
was er Julie wissen lie: Sie sehen also, da seine Leidenschaft fr
Ulrike Levezow wenigstens nicht exklusiv ist und da ich recht habe,
zu behaupten, nicht dieses einzelne Individuum, sondern das gesteigerte Bedrfnis seiner Seele berhaupt nach Mitteilung und Mitgefhl
habe seinen jetzigen Gemtszustand herbeigefhrt. 12 Was Mller
richtig gesehen hatte, war die Unabhngigkeit der Konstellation
von den Personen, die sie jeweils bildeten. Julie hatte einen Bezugspol
geschaffen, der nicht vakant bleiben konnte. Ihre Stelle mute neu
besetzt werden, und Ulrike sowohl wie Maria waren deren U mbesetzungen.
10
I I
12
A. a. O. 190.
Weimar 1.5. September
A. a. O. 194.
1823;
a. a. O.
192 f.
154
eigentlich niemals geliebt und es zu erkennen gegeben, bemerkt Goethe zu gegebenem Anla. Aber nun hlt er ein, spricht Goethe an mehr noch und genauer: beruft ihn zum Geschichtszeugen: Es tut mir
A. a. O.
321.
155
keit< als einer der Entwindungen aus dem Sinnlosen, dem -Forrn- als
schlssiges Schema von Entsprechungen und Rckfhrungen entgegenzustellen das Mittel ist. Das gibt es in der Carnpagne auf dem
niedersten Niveau der Stillung des Hungers - und gerade auf diesem
Niveau der -elernentaren- Bedrfnisse, die die Natur legitimiert hat.
Als auf dem Rckzug bei Sivry eine Tagesrast gemacht wird, sind alle
Grten des Dorfes schnell verwstet, mehr noch niedergetreten als
abgeerntet. Goethe ermuntert seinen Koch und dessen Leute zu einer
Aktion, die er strategische Fouragierung nennt; man umgeht das Dorf
und fllt von der anderen Seite her in unangetastete Bestnde ein, wo
man sich mit Bescheidenheit und Schonung mit Vegetabilien versorgt.
Dem Beobachter Goethe fllt auf, da der eingehegte Hausgarten
keinerlei Zugang vom anstoenden Gebude her hat; er deutet sich
das nicht als Lizenz fr die Fremden in Niemandsgarten. Aber am
Ende des Ruhetages, als man sich mit den Quartiersleuten arrangiert
hat und deren Furcht vor der Nachhut zu beschwichtigen sucht, fllt
Goethe bei Inspektion der Schutzmglichkeiten eine verriegelte Tr
auf, durch deren Fenster er in einen hhergelegenen Garten blickt, von
dem her der Zugang so geschickt verschttet und bedeckt war, da er
pltzlich begriff, wo und weshalb er bei der strategischen Fouragierung
des Morgens vergeblich nach Verbindung von Haus und Garten gesucht hatte. Auch ein anderer htte sich gefreut, mit eigener Schlue
fremder Pfiffigkeit auf die Spur gekommen zu sein. Fr Goethe war es
mehr als eine kleine Probe; es war ein Omen. Er schliet die Episode
mit dem bezeichnendsten der ihn bezeichnenden Stze: Und so stand es
in den Sternen geschrieben, da wir, ungeachtet aller Vorsicht, doch in
das Haus gelangen sollten. Er sagt das freilich, weil er wei, da nicht
nur ihm dieses Haus gnstig gewesen, sondern auch er zum Schutzherrn des Hauses geworden war.
Keiner kann die Besttigungen dafr ganz entbehren, da ihn das
Glck nicht verlt. Vieles in Leben, die hchst rational erscheinen,
ist Probe darauf; oft zu konfus, um erkennen zu lassen, da dem
Zeichen seine Verllichkeit zuwchst, indem es sich gegen die Einebnung der Wahrscheinlichkeiten aufstellt. Die Monotonie der Kampagne von 1792 - diese zur -Landschaft- gewordene Form- und Figurlosigkeit der Nsse und des Schlamms, der Tristesse der Gemter, der
Sinnlosigkeit der Mrsche, Ritte und Fahrten, des Ineinander von
Lebenden, Sterbenden und Toten -, diese Entropie der Geschichte
ist einerseits das, was dem bestellten Geschichtszeugen den -Stoff des
Bezeugbaren nimmt, ihn zur vielmals ausgesprochenen Sprachlosigkeit verurteilt - sie ist andererseits aber auch das Medium, in dem sich
das Unwahrscheinliche schon im kleinsten Format zeigt, jedes Pathos
seiner Bekundung fehl am Platze wre, das Menschliche als das Unselbstverstndliche seine stillen Siege feiert. Die Campagne in Frankreich, als Teil der Lebensbeschreibung gedacht, ist erkennbar dem
Epos der eigenen Bildung zugeordnet. Sie mu noch dort mglich sein,
wo ihr nichts mehr hilft als sie sich selbst: Zuschauer von nichts zu sein.
Deshalb ist das Apophthegma zum Tag von Valmy eher ein Hohn als
ein Scherz; und es zieht das Frstenwort ber dem Maasufer in den
Phrasierungsbogen ein, der das Miterleiden der Kampagne berspannt. Und es macht begreiflich, da die beiden Schlsse: Geschichte
der berfhrung der Gemmensammlung der Frstin Gallitzin von
Mnster nach Weimar sowie deren Beschreibung und Darstellung der
neuen Teilnahme am Theaterleben in Weimar - da diese beiden
Abstoungen vom Widersinn der Kampagne gerade aus deren Erfahrungsbilanz zu ihrem Recht kommen.
Denn diese Endigungen sind vorbereitet in der -Bekehrung- der Kampagne, in den drei Gelbden- vom I. Oktober am Fue des ArgonnerwaIds, die Goethe selbst als -neckisch- bezeichnet und deren frivoler
Bezug auf ihr geistliches Analogon eben daran markiert wird, da nach
dem zweiten Gelobten steht: Und so gelobt' ich noch ein drittes, das
mir aber entfallen ist. Auch ist das erste, ber den rgerlichen Ausblick
vom neuen herzogsgeschenkten Haus auf des Nachbarn Giebel nie
wieder zu klagen, eher eingebaute Erinnerung an die Huslichkeit als
ein ernsthafter Preis ans Fatum fr Heimkehr nach odysseischer Art.
So konzentriert sich der weltliche Kultakt auf das zweite Stck: sich
ber Mibehagen und Langeweile im deutschen Theater nie wieder
beklagen zu wollen, und dies mit der Begrndung, da man eben dort
doch immer Gott danken knne unter Dach zu sein, was auch auf der
Bhne uorgebe? Das war also der Reflex des eben im Jahr zuvor
allererst begonnenen Weimarer Theaters, dessen sthetische Unentschiedenheit bei der Rckkehr wie zur Begrndung einzulsender
Klaglosigkeit noch zum Thema werden mu. Dort ist zwar Goethe
nicht nur, nicht einmal vor allem Zuschauer, aber der am wissendsten
3 A. a. O. 307
157
Leidende unter denen, die zuschauen, verurteilt zu einer oft hilflos den
bloen Zustand dieser Institution hinnehmenden Passion - nach der
Kampagne nun doch der, der zu wrdigen sich verpflichtet hat, da
dies alles sein Dach ber dem Kopf hat, nahe allen Unzulnglichkeiten,
aber fern den Elementen stattfindet - bis es von deren einem, dem
Feuer, ereilt werden wird.
Lohnt es sich, dieses -neckische- Entremets so genau zu betrachten?
Wenn es sich lohnt, Goethes Zuschauertum - griechisch wre das viel
feiner noch seine theoria gewesen, das, was den theoros ausmacht und
auszeichnet - im Werden als Selbstgemessenheit zu begreifen. Nicht
als sthetische Attitde - obwohl auch sich in dieser uernd -,
sondern als schlichte Daseinsbedingung dessen, der eines vielfachen
Mehr an Wirklichkeit bedarf, als er jemals selbst sein knnte. Das ist
doch beinahe eine Trivialitt: Der Weltmchtige bezahlt mit Weltarmut
des reellen Umgangs. Goethe ist seinem Lebensvollzug nach, als Minister nicht anders denn als Theaterdirektor oder bhmischer Badegast,
eine Provinzgre. Weimar ist jenes Gott zu dankende Unter-demDach-sein angesichts einer Szene, bei der von Langeweile frei zu sein
ein vermessener Wunsch wre, doch sie knftig nicht mehr zu beklagen das aus der erlebten Welt der Kampagne errungene Gelbde,
dessen Einhaltung in uerster Konsequenz sogar den' Tempelschlaf
des Epimenides ber den Zusammensturz der Dinge hinweg einschlieen sollte.
Das sollte man ihm nicht verzeihen. Die Anstigkeit des Rckzugs
auf den berdachten Zuschauerplatz erscheint als Verweigerung der
Zeitgenossenschaft, sobald neues Nationalbewutsein das berstandene Unheil kompensiert. Heinrich Luden, Herausgeber der historisch-politischen Zeitschrift Nemesis, hat noch 1847 in Rckblikken auf mein Leben- Goethe nachgetragen, wie er im Mai 187 bei
Besichtigung des Schlachtfelds der schmhlichsten Niederlage gegen
Napoleon jede patriotische Erwartung enttuschte und hernach im
Gesprch sich auf die Metapher des Lukrez vom Zuschauer des Schiffbruchs auf festem Uferfelsen berief, dem kein Mitgefhl die Genugtuung an der Distanz zu nehmen vermag. Da das Gesprch bei Freund
Knebel stattfand, mag dieser besondere Kenner des epikureischen
Lehrgedichts mit genauerem Bildmaterial ausgeholfen haben, wo Goethe noch suchen mochte, da er doch nicht einmal den Autor kennt und
sagen mu, nach irgendeinem Alten solle jenen Schiffbruchzuschauer
sogar ein behagliches Gefhl angekommen sein. So habe er, was anderen Leid und Last der Geschichte gewesen war, wie einen wilden
Lrm an sich vorbergehen lassen."
Da Goethe die Metapher des Lukrez-Prooemiums nicht leichthin zur
Hand ist und er ihre Konturen in Nherung ertastet, bekrftigt nur den
Eindruck seiner Affinitt zu diesem Ausdrucksmittel seiner Selbstauffassung. Htte er den Lukrez mhelos zur Hand gehabt, wre die
Verweisung schwchlicher, die ber anderthalb Jahrzehnte zurckgeht
auf die franzsische Kampagne. Denn dort gab es keinen kundigen
Knebel, der htte aushelfen knnen, als schon einmal die Suche in
diesem Bildfeld sich bewegte, um die eigene Rolle im Zeitdrama der
ersten erlebten Niederlage als Distanz des Zuschauers zu bestimmen,
wie sie sich in der Trias der Gelbde frs Knftige eingefunden hatte.
Der herzogliche Husar Liseur, dessen Pfiffigkeit in Aushilfe und
Unterkunft Goethe nie genug zu rhmen wei, hat auch im Chaos
der Estain berflutenden Rckzgler eine gastlich wohlgesinnte Huslichkeit am Marktplatz mit Blick aufs Gedrnge ausgemacht: ... die
kstlichste Schpsenkeule, guter Wein und langentbehrtes Brot, und so
war man neben dem grten Getmmel in der schnsten Beruhigung:
wie man auch wohl der strmenden See, am Fue eines Leuchtturms,
auf dem Steindamm sitzend, der wilden Wellenbewegung zusieht und
dort und da ein Schiffihrer Willkr preisgegeben? Man sieht, je weiter
die Rekognoszierung noch von Lukrezens Standardmetapher entfernt
ist, umso deutlicher zeichnet sich die Dringlichkeit ab, ber sie schon
zu verfgen.
Der Zuschauer ist der Antipode des Abenteurers, und der Abenteurer
ist der Flchtling vor der Langeweile. Goethe bewegt sich, orientiert
sich, entscheidet sich schlielich in dieser Konfiguration. Abenteurerturn ist ihm nicht so fremd, wie es sein gltiges Nachbild erforderte; die
frhen Jahre in Weimar, manche Episode in Italien belegen es. Und
noch auf dem Hhepunkt der Kampagne gibt es den Moment der
Unentschiedenheit. Er beruht gerade darauf, da die Zuschaueroption
versperrt erscheint: Was man sieht, macht noch nicht zum Zuschauer,
weil es nichts an Verstndlichkeit, Eindenkung hergibt. -Kanonenfieber- ist der Ausdruck fr verweigertes Zuschauertum. So verstehen des
4 Vgl. dazu: H. Blumenberg, Schiffbruch mit Zuschauer. Paradigma einer Daseinsmetapher. Frankfurt 1979, 52-64.
5 Goethe, Gedenkausgabe XII 330.
159
6 A. a. O. 287.
Die Vorfrage
Getrieben von Romsehnsucht verlt Goethe im Oktober 1786 Bologna, wo seinem noch unsicher antikisierenden Geschmack nichts
recht gengen wollte. So sammelte er lieber in der Umgebung der Stadt
den der Gegend eigentmlichen lichtspeichernden Schwerspat (Lithosphoros). Als es weiterging, war sein Gepck um etliches schwerer
geworden.
Eine Woche lang, bis Perugia, reist er mit einem ppstlichen Offizier,
dem Conte Francesco Torquato Cesarei, dessen Name in der endgltigen Redaktion des Reiseberichts ~ aus noch zu erhellendem
Grund - fehlt. In dem zweirdrigen Wagen ist man aufeinander angewiesen, in den elenden Herbergen nicht minder. Goethe versucht,
seine Vertrautheit mit militrischen Dingen aus dem heimatlichen
Herzogtum an den Fachmann zu bringen. Dieser jedoch verwahrt
sich dagegen, der Zuneigung zum Soldatenstand verdchtig zu erscheinen. Das sei eher eine Sache des Nordens, des Herkunftslandes seines
Reisegenossen, gegen das sich abzuheben er seine vagen Informationen
gerne nutzt: er hre, in Deutschland ist alles Militr . . .
Aufs Geflle der Differenz ist es auch in dem eigenartigen Religionsgesprch abgesehen, das der Kirchenstaatssoldat - darin ein wahrer
Reprsentant vieler seiner Landsleute - mit dem Protestanten vom
Zaun bricht. Er habe von dieser Art Religion viel Wunderliches gehrt
und wolle sich nun, bei so gnstiger Gelegenheit, endlich Gewiheit
verschaffen. Wre man nun auf subtile dogmatische Kontroversen
gefat, wrde man enttuscht. Was tatschlich die erste und damit
wohl bohrendste Frage ist, kann Goethe schwerlich jemals vergessen
haben: Drft ihr denn mit einem hbschen Mdchen auf einem guten
Fu leben, ohne mit ihr gerade verheiratet zu sein?
Noch hat Goethe dieses Problem nicht und ahnt auch nicht, da er es
bald nach Rckkehr von dieser Reise haben wrde. Dennoch ist seine
Antwort von der ganzen Umsicht einer erotischen Politik, deren man
jederzeit bedrfen mochte und die ber zwei Jahrzehnte zu praktizieren er in die Lage kommen sollte: Unsere Priester sind kluge Leute,
welche von solchen Kleinigkeiten keine Notiz nehmen. Freilich, wenn
wir sie darum fragen wollten, so wrden sie es uns nicht erlauben. Der
Reisegenosse in der Intimitt des Vetturins ist begeistert von der
Grozgigkeit eines Verbots, das nur auf Anfrage in Kraft gesetzt
Die Vorfrage
161
162
Die Vorfrage
Die Vortrage
Goethe weiter, und sie verfehlt nicht, ihm die kalumniatorische Variante dazuzugeben: man habe ihr vor der Ankunft des Gastes warnend geschrieben, dieser verstehe sich darauf, so zu erscheinen, als sei
er religis, sogar katholisch. Man sieht, wie gefhrlich es sein konnte,
dogmatische Optionen auf sich beruhen zu lassen und Geschmack
auch an dem zu finden, was man zuflligerweise gerade nicht war.
Manches, was er nicht gerade billige, mge er doch gern in seiner
Eigentmlichkeit erkennen, wobei sich meist zeige, da die andern
ebenso recht haben nach ihrer eigentmlichen Art und Weise zu existieren, als ich nach der meinigen:'
Ganz kann solche leggerezza die Frstin nicht befriedigt haben. Denn
kaum hat man sich zweisam in Fahrt gesetzt, bringt sie die bedeutenden Punkte des Lebens und der Lehre erneut zur Sprache. Auch
Goethe wiederholt mild und ruhig mein gewhnliches Kredo. So trennt
man sich, doch nicht mit symmetrischer Resignation. Adelheid Amalia
Gallitzin, sonst kaum an Rebellionen in dem von ihr dominierten Kreis
gewhnt, kann es nicht lassen, dem Gast den ambivalenten Wunsch auf
den Weg zu geben, mich wo nicht hier doch dort wieder zu sehen. Sie
mag kaum gewut haben, wie wenig an Zumutung das fr den Scheidenden ausmachte.
Ihm war im brigen die Formel nicht unbekannt. Zumal aus Bdern
schied man so, wo der Zustand der Auseinandergehenden nur zu oft
geraten sein lie, die Lokalitt des Wiedersehens unbestimmt zu lassen.
Wie auch immer - Goethe versichert, nicht einzusehen, warum ich
irgend jemand verargen sollte, der wnscht mich in seinen Kreis zu
ziehen, wo sich nach seiner berzeugung ganz allein ruhig leben, und,
einer ewigen Seligkeit versichert, ruhig sterben lt. Das gehrte nicht
mehr zum Gesprch. Es war, mit Recht, der Gedanke hernach.
166
den Batterie, ertrgt das Drhnen der Haubitzen nicht und entfernt
sich in den Schutz der Weinbergsmauern. Dort trifft er auf einen
sensiblen Genossen, den sterreichischen General und Verbindungsoffizier beim preuischen Knig, den Frsten Heinrich Reu-Greiz,
der ihn in Gesprche weitluftiger Art verwickelt, nicht ohne die Frage
zu stellen, womit er gegenwrtig beschftigt sei - unterstellend, der
Feldzug knne dazu nicht ausreichen. Goethe, aufgeregt durch die
heutige Refraktionserscheinung, kommt auf die Farbenlehre und findet noch einmal eine Formel fr die Eigentmlichkeit seines Phnomenbegriffs, die so genau durch das Erlebnis des Tages abgedeckt
worden war: Denn es ging mir mit diesen Entwickelungen natrlicher
Phnomene wie mit Gedichten, ich machte sie nicht, sondern sie machten micb.: Alles Theoretische steht nur im Dienst der Verfeinerung der
Wahrnehmung, der Bindung von Aufmerksamkeit, die sich als das
einmal erregte Interesse in ihrem Recht behauptet, auch und gerade in
dieser Nacht unter den Feuerbahnen der Beschieung, wo -das Phnomen- ganz auf die Beschreibung angewiesen war. Goethe lt alles
auf die Naturfreundschaft seines Gesprchsgenossen ankommen, die
sein Wort mhelos leisten lie, was zu leisten war.
Man vergegenwrtige sich: Ausgerechnet von der Quelle prismatischer
Deutlichkeit der Hell-Dunkel-Grenze und ihrer Zuflligkeit der Reflexe auf den Schuppenleibern aufgeregt bewegter Fische im reinsten,
fast sich aufhebenden Medium begeistert sich der Neophyt der Farbenlehre inmitten einer Nacht voll der tdlichsten Emissionen, unter
dem artilleristisch eingedickten Himmel des Belagerungsrings um
Verdun - Polaritt mag sonst sein, was sie will, dies ist sie! - zu einem
zwar wohlgesinnten, aber der standesgemen Zerstreuung verdchtigen Weltmann vom hchsten Adel. Diesen fr das erregende -Phanomen- ohne den Schimmer einer Demonstration, ohne die Ahnung
von Anschaulichkeit gewinnen zu knnen, ist der Situation nach von
uerster Unwahrscheinlichkeit. Sie macht den Fond aus, vor dem
gesehen werden soll, wie das "bloe enthusiastische Wort etwas Mirakulses zuwege bringt. Die Erfahrung dieser Nacht ist der des Tages
kommensurabel, steht zu ihr in wesentlicher Korrelation: die faktischunerwartbare Verdichtung der Bedingungen fr das Phnomen auf der
Wiese eines Heerlagers und schon im Zugriff ausbeutender Ungeister
2
A. a. O. 258 f.
einerseits, die Indisposition von Sprecher und Hrer, der Natur und
Lage der Dinge nach, fr eine Verstndigung ber etwas, das fernerliegend gar nicht sein konnte, der Vergegenwrtigung unzugnglicher
nicht zu denken war. Aber Gegenrede und Rckfrage des anderen
machen berraschend gewi, was das bloe Wort zu tun vermag: in
den Bann der sich zeigenden Natur noch bei Abwesenheit ihrer
Phnomene zu ziehen und darin zu halten. Nur dann konnte, was
Natur war, ein Stck Literatur werden - und dem durften) Phnomenedoch nicht entzogen sein?
Denn es gengte nicht zu sehen und gesehen zu haben, es mute dem
Gesehenen die -Stabilitat- gegeben werden, die es nur erweisen konnte,
wenn es von den exzeptionellen Bedingungen seiner Ersterscheinung
losgelst war: Unsere Altvter htten, begabt mit groer Sinnlichkeit,
vortrefflich gesehen, jedoch ihre Beobachtungen nicht fort- noch durch~
gesetzt, am wenigsten sei ihnen gelungen die Phnomene wohl zu
ordnen und unter die rechten Rubriken zu bringen. Etwas Verwaltungsmiges hat die Verwahrung der Natur bei Goethe schon angenommen. Dieser erste Hauch von Pedanterie, als Sammlung anzulegen, was Phnomen gewesen war und in der Quelle sein unverwahrbares Leben gehabt hatte, kommt in der nchtlichen Szene vor Verdun
erkennbar aus der Sorge um die Flchtigkeit dieser Sache, die noch in
einer frischen unreifen Ghrung begriffen war, da sie doch erst seit
zwei Jahren ihm berhaupt zu dem geworden war, wovon sich sagen
lie: Eingenommen von meiner Sache . . .3
So eingenommen von seiner Sache, da er am nchsten Tag - da man
die Beschieung eingestellt hat, um der Festung die ausbedungene
Bedenkzeit zur Kapitulation zu geben - nicht unterlassen konnte,
mehrmals zu der unterrichtenden Quelle zurckzukehren, wo ich
meine Beobachtungen ruhiger und besonnener anstellen konnte/' Jetzt
allerdings ohne die lebendigen Erwecker der Aufmerksamkeit, die
Angler und ihre Fische - denn das Wasser war ausgefischt. Das Phnomen, einmal bemerkt, konnte sich noch ruhiger darstellen.
Nun allerdings schon in die alleinige Willkr des Beobachters als
Experimentators genommen, da es am Lebenswirbel in der Quelle
fehlte; er mute besorgen, das Spiel der niedersinkenden Flmmchen
nach Lust zu wiederholen, und da es gelang, befand er sich in der
3 A. a. O. 259.
4 A. a. O. 262.
168
Verlauf der Unternehmung, der noch Schlimmeres befrchten lie die baldige Unmglichkeit, Frankfurt zu erreichen -, und mit dem
Aufregen der Sorge fertigzuwerden. Alles hing an der Mitgift der
Quelle.
Im November, nachdem Goethe den Ausweg auf dem Wasser ber die
Mosel zum Rhein genommen hatte und dabei - wie immer, wenn er
sich auf Schiffsfahrten einlie - dem Schiffbruch nahe gewesen war, im
Stockfinstern lange hin- und hergeworfen, zieht er das Fazit der vergangenen Ereignisse, wieder im unmittelbar-harten Kontrast des Groen und Kleinen, Feldzug und Farbenlehre, gleichermaen erinnert als
Begegnisse, die an das Wunderbare grenzen? ber das Militrische
vertut er sich einmal bei Tisch gegenber einem alten trefflichen
General, der ihn fr den folgenden Morgen zur Zurechtweisung befiehlt - einer Prozedur, der Goethe sich durch glatte Flucht entzieht -,
woraufhin er sich -innerlich gelobt-, das gewohnte Stillschweigen sobald nicht wieder zu brechen.' Der Bericht ber die Kampagne ist auf
Jahrzehnte vertagt und damit der Erhebung zum Teil des Kunstwerks
anheimgegeben, das Aus meinem Leben werden sollte. Urnso prgnanter bei so viel zeitbedingter Latenz die Offenbarkeit der Farbenlehre als zeitlos ergreifbarer und ergreifender Identitt, in der alten
Metaphorik von Erleuchtung ber die Metapher hinaus beim Wort zu
nehmen: Auf der Wasserfahrt sowie auch in Koblenz hatte ich manche
Bemerkung gemacht zum Vorteil meiner chromatischen Studien; besonders war mir ber die epoptiscben Farben ein neues Licht aufgegangen, und ich konnte immer mehr hoffen, die physischen Erscheinungen in sich zu verknpfen und sie von andern abzusondern, mit
denen sie in entfernter Verwandtschaft zu stehen schienen. In diesem
Felde bedurfte es keiner Rcksicht auf die dubiosen Feldherrnknste
des Herzogfreundes, die vor Chlons und Reims peinlich geworden
waren und der Loyalitt der Zurckhaltung bentigten.
In der Topographie des Goethe-Lebens ist die franzsische Kampagne
so etwas wie eine wste Ausschweifung ins Ungeme, eine weite
Abirrung, ein verschlungener und in sich zurcklaufender Umweg.
Die Farbenlehre luft durch diese irrationale Kurve hindurch als die
zuverlssige Orientierung der Begradigung, die Rckzugslinie des
Eigenen. Das wird schon an den bibliographischen Daten fabar:
7 A. a. O. 360.
8 A. a. O. 361.
1791, im Jahr vor dem Feldzug, hatte Goethe das erste berhaupt
erhaltene Stck der Farbenlehre, die Abhandlung ber das Blau,
an den Mathematiker Voigt in Jena gegeben, der Beitrage zur Optik,
Erstes Stck im Druck erscheinen lassen, dessen Wirkung offenbar
am Nachvollzug der Beobachtungen wegen der schwierigen Beschaffbarkeit geeigneter Prismen gelitten hatte; 1792 erscheint das Zweite
Stck, das letzte in dieser Reihe, mit einer -Lsung- des Problems der
Prismatik, die das Quellenerlebnis der Kampagne instrumentell umsetzt als Beschreibung eines groen Prisma als eines mit Wasser gefllten Gefes aus mit Fensterblei eingefaten Flachglasscheiben von
der genauen Figur des bentigten geschliffenen Glases, da sich seit dem
Ersten Stiick gezeigt habe, da die Prismen beinahe gnzlich aus
dem Handel verschwunden sind, und da viele Liebhaber dieses sonst
so gemeine Instrument, wenigstens fr den Augenblick, nicht finden
knnen. 9
Man mag zweifeln, ob Goethe fr die Liebhaber seiner immer ernstlicher werdenden Liebhaberei den Widerstand des Nachvollzugs damit behoben hatte. Aber die Beschwrung, bei dieser >einfachen Maschine- vor allem auf die Qualitt der Geffllung zu achten, drngt
den Bezug zur -Quelle- in Frankreich sinnstiftend auf: Man wird,
soviel als mglich, reines Wasser zu den Versuchen nehmen, und auch
dieses nicht zu lange in dem Gefe stehen lassenl? Der Sorge um die
Reinheit des Wassers entspricht in den Anweisungen zu Beobachtungen die daraus wie metaphorisch abgeleitete, im gegebenen Fall durch
Sorgfalt der Vermeidung von Nebenwirkungen einen Versuch noch
reiner anstellen 11 zu knnen. Die Belehrung durch die -Quelle- ist wie
prsent, und die gescheute Knstlichkeit instrumenteller Medien
durch die Einbeziehung, die -Einschlieung-, des reinsten Elements
ebenjener Quelle in das Glasgehuse wie im Gehorsam gegen die
Natur vermieden - in anderer Sprache: -syrnbolisch- umgangen. Das
Wasser zur Farbenlehre heranzuziehen, auch wenn es notgedrungen
am Prismenmangel erdacht schon gewesen sein mochte, als Goethe ins
Feld zog, war doch erst dort erlebt worden, von der Natur selbst
angebotene Quelle -reiner- Darstellung ihrer Phnomene.
Goethes Rckfindung aus der Deviation zur Verdichtung seines Le9 Goethe, Cotta-Ausgabe, Band XXII 48.
A. a. O. 49.
11 A. a. 0.56.
10
173
pelfort wute man Bescheid, und Goethe fand sich eben darin zum
Vorschein gekommen.
Die Freunde wollten frhere Gefhle beleben und versuchten es durch
Hindrngen auf Vorlesung lterer Arbeiten, drckten ihm die Iphigenie in die Hand - die Revolutionssatire Reise der Shne Megaprazons wollte man nicht -, aber das Urbild Charlotte galt nicht
mehr, und so verweigerte sich Goethe dem noch in Italien ins Klassische erhobenen Werk: das wollte mir aber gar nicht munden, dem
zarten Sinne fhlt' ich mich entfremdet ...2 Nicht hundert Zeilen hielt
er aus, als man, ihn durch einen hhern Grad von Folter zu prfen, den
dipus auf Kolonos vorgelesen zu haben wnschte, dessen erhabene Heiligkeit meinem gegen Kunst, Natur und Welt gewendeten,
durch eine schreckliche Kampagne verhrteten Sinn ganz unertrglich
schien. Da gab man es auf, ergab sich in die Gesinnung des vernderten
Freundes, umging fortan ngstlich alle Merkmale ungleicher Gesinnung. Es war, gemessen an den mit Jacobi gemeinsamen Erinnerungen,
alles anders geworden - kaum noch fiel ins Gewicht, was einmal so
schwer die Freundschaft ldiert hatte wie die Kreuzigung des Woldernar an der Ettersburg -, und was anders geworden war, hie eben
nun -Realismus-. Bei Goethe war es zum Vorschein gekommen, bei den
Gastfreunden war es, wie offenkundig zu machen, gar nicht zum
Vorschein zu bringen. So verluft Selbstverstndigung.
Abschweifung ins Allgemeine und von diesem zurck aufs Besondere:
Rckblick auf zwanzig Jahre, seit der Konjunktion mit diesem Pernpelforter Freund, auch auf die eigene heftige Leidenschaft fr das, was
ich als wahr und naturgem erkannte, mit der Folge auch der )gehssigen Ungezogenheit< des Vergehens gegen Jacobis Woldemar.
Goethe greift nach einer seltsamen Referenz, nach Voltaires L'ingenu, dem nach Europa verschlagenen Naturkind, einer der Figuren
von Besichtigern der dadurch auf exotische Distanz zu bringenden und
fr sich selbst -aufzuklrenden- Zivilisation. Das erste Paradox: Goethe sah sich bis ins Alter das Kind geblieben, dessen Rechte auf Unbefangenheit man jenen -edlen Wilden< zubilligte, deren einer die Figur
des Voltaire gewesen war, die wie von Rousseau erfunden aussah:
Dabei behielt ich etwas von der Ingenuitt des Voltaireschen Huronen
noch im spteren Alter, so da ich zugleich unertrglich und liebens2.
A. a. 0.37.
174
wrdig sein konnte. 3 Der Mann aus Weimar, der Hfling, der Anwrter
auf hchste Wrde im knftigen Groherzogtum hatte sich da, zugunsten der Freiheit des Betragens, der legitimierten Anstigkeit, so
fehl wie mglich eingeschtzt. Es ist eine der von ihm kaum verkannten Vorbedeutungen, da er sich auf Voltaire beziehen konnte, der von
jenem Zeitstandpunkt her wirklich die alten Bande der Menschheit
aufgelst hatte; anderthalb jahrzehnte spter wird ihm Napoleon in
Erfurt versucherisch antragen, den Platz Voltaires in der Literaturgeschichte einzunehmen und den Tod Casars zu schreiben, der nun
fllig war.
Zu erinnern war in diesem Zusammenhang, da in Pempelfort als Gast
auch Diderot gewesen war, auf der Reise zur Zarin nach Petersburg.
Weshalb zu erinnern? Weil er ebendort mit groer Freimtigkeit seine
Paradoxen behauptet hatte. Darin wurde Goethe sein Nachfolger,
obwohl eigenem Bekunden nach ihm eine eigentlich dialektische
und konversierende Gabe vorenthalten war. Das Gesprch, in dem
er nicht dominierte, war ihm immer eher langweilig; und daraus kam
seine biise Gewohnheit, die Grenzen der Konversation als des unter
Regeln sich vollziehenden Meinungsangebots zu sprengen und Gegenstze durch gewaltsame Paradoxe aufzuregen und ans uerste zu
[bren.' Er spielte nur zu gern das bse Prinzip und verweigerte die
Geflligkeit, als der zu erscheinen, als den die Freunde ihn sehen
wollten: Dadurch war die Gesellschaft meist verletzt und in mehr
als einem Sinne verdrielich. Wenn er dies von sich bekennt - das in
Pempelfort nie verwundene Unbehagen an seinem Gehaben vor Augen -, mu man sich wundern, da -Paradoxe-, soweit sie in seinem
Werk auftauchen, nicht von vornherein unter der Beweislast stehen,
fremde Herkunft msse gegen die aus Goethes eigenem Einfall bewiesen werden. Zu denken ist da vor allem an das seit 1807, nach der
Schlacht von Jena, nachzuweisende Diktum, den -ungeheuren Spruch-,
der in Dichtung und Wahrheit ganz zuletzt an der Grenze zum
Unvollendeten eingehen sollte: Nur ein Gott gegen einen Gott. So
etwas wie das Urparadox, von dem alle anderen abgeleitet wren: Ein
Gott ist, was keine anderen Gtter neben sich duldet - wenn man dem
ersten Gebot des sinaitischen Dekalogs folgt, so da seinem Wesen
nach jeder Gott gegen jeden Gott sein mu, aber auch nur ein solcher
3 A. a. O. 371.
4 A. a. O. 374.
175
es sein kann. Die Gleichheit ist der Ursprung der Gegnerschaft, sogar
die irreale: Denn weil ein Gott gegen jeden anderen sein mte, kann es
- angesichts absoluter Macht, einem einmal gefaten und noch dazu
wesentlichen Willen Nachdruck zu verschaffen - eben diesen anderen
gar nicht geben. Die Existenz des Gottes, der gegen den Gott wre, ist
ausgeschlossen. Man kann sich vorstellen, wie das - htte es Goethe im
Zuge seiner Provokationslust in Pempelfort gegen den dortigen Beharrungssinn vorgetragen - auf Jacobi und die Seinen gewirkt htte gar nicht zu denken an den nchstfolgenden Besuch in Mnster bei der
Grfin Gallitzin, den Jacobi Goethe, wie zur Strafe fr schlechtes
Benehmen, verordnet hatte.
Was hat diese Art von Paradoxen mit dem -Realisrnus- zu tun, den sich
Goethe als Habit fr den Besuch in Pempelfort und fr die Phase nach
der Kampagne in Frankreich berhaupt attestiert?
Bestimmt man, was ein Paradox ist, an seiner Wirkung, so ist es, was
dem Denken den strksten Widerstand entgegensetzt; es ist darber
nicht hinweg-, im besten Fall auch darum nicht herumzukommen. Es
liegt im Wege als das, was des Weges zu gehen nicht gestattet. Das
Paradox htte diese Wirkung nicht, wre nicht das Motiv, das Bewegende, das den Weg zu nehmen antreibt, das Anziehende eines Ziels,
dessen Attraktion. Man vergit leicht, da jeder Widerstand, jedes
Abweisende und Zurckstoende, eben voraussetzt, da es sich -in den
Weg stellt-, eine schon motivierte Bewegung strt. Das Paradox ist
Strung schlechthin. Es ist daher keine bloe assoziative Anreicherung
des Textes, wenn Goethe in diesem Zusammenhang auf Kants Begriff
der Materie kommt und seinen Polarittsbegriff - eben noch an der
Quelle der Farbenlehre bei Verdun anschauliehst besttigt - von Kants
-Paradox- der Materie herleitet: Ich hatte mir aus Kants Naturwissenschaft nicht entgehen lassen, da Anziehungs- und Zurckstoungskraft zum Wesen der Materie gehren und keine von der andern im
Begriff der Materie getrennt werden knne; daraus ging mir die Urpolaritt aller Wesen hervor, welche die unendliche Mannigfaltigkeit
der Erscheinungen durchdringt und belebt? Das war kurz vor dem
Aufbruch ins Feldlager zum Leitgedanken der Farbenlehre - als der
Theorie der an der Grenze von Licht und Dunkel auftretenden Erscheinungen - geworden. Nun aber, im Kontext der Paradoxe von
5 A. a. O. 373.
Pempelfort, ist es das Prinzip des -Realismus-, Denn das Erlebnis, aus
dem nun diese Art von Wirklichkeitsbegriff hervorgegangen war, hatte
die -Qualitat- des Widerstandes: daheim in Weimar das neue husliche
Verhltnis durchzusetzen gegen den Widerstand der Residenzstadt
und den Groll der sich ffentlich verraten fhlenden Charlotte von
Stein; drauen im Feld die Unertrglichkeit des Chaos der in Schlamm
und Seuchen zurckflutenden alliierten Armeen; hier in Pempelfort
-Existenz- und -PapierSokrates hat nichts geschrieben. Das gehrt zu dem, worin er, unter
anderem, mit Jesus verglichen worden ist. Die zur Existenzphilosophie im weitesten Sinne gehrenden Denker haben beachtlicherweise
mehr geschrieben als ihre wegen Methode und Systematik, zunftmiger Attitde und Bcherseligkeit verachteten Mitdenker. Als Karl
]aspers 1963 den 80. Geburtstag beging, berschrieb ich eine Wrdi~
gung: Vielbndige Existenz. Die berschrift wurde nicht akzeptiert,
als zu respektlos, und es hie dann bla und blsser: Vernunft und
Existenz,
Dabei enthlt die Formulierung von der vielbndigen Existenz die
Innenspannung eines Denkens, das sich von allen Regeln der Kunst
ganz zu lsen angestrengt ist, dies jedoch nur mit so vielen Worten
zuwege bringt, da der, der diesem Weg auch nur folgen wollte, von all
dem -Existentiellen-, das darin steht, nichts mehr erfahren oder erzwingen knnte. Kierkegaard ist das unbedingte Vorbild der schreibenden Existenz. Wenn man es genau betrachtet, hat ihn nur ein
einziges, fr den Auenstehenden winziges Erlebnis an jene Grenze
herangefhrt, an der Erfahrungen mglich werden sollen, in denen sich
die Existenz von der Karriere akademischen Typs unterscheiden mag:
die Entlobung von Regine Olsen.
Es gibt eine alte Feindschaft zwischen den Bchern und dem, worauf
es jeweils ankommt. Aber die, die wissen, worauf es ankommt, und es
anderen mitteilen wollen, haben es berwiegend in Bchern getan, in
denen nicht von eigener Erfahrung die Rede ist, sondern von der
Anleitung zur eigenen Erfahrung anderer. Dies mag ein unauflsbares
Dilemma sein, das man respektvoll betrachten mu; aber auch Respekt
mu zulassen, ein Dilemma zu beschreiben. Kierkegaard schlielich
hat damit angefangen, viel ber Sokrates zu schreiben, von dem doch
auch er nur wenig, wenn nicht nichts wissen konnte.
Wohin auch immer die ordnungsgeme Begriffsgeschichte von -Existenz- zurckfhren mag - die Herausforderung zu einer Philosophie
der -Existenz- ist von der Ausschlielichkeit der Bevorzugung der
-Essenz- als eines denkwrdigen Gegenstands ausgegangen. bertragen auf die Erzeugung von Gedanken bedeutet dies, das Gedachte
habe in seiner methodisch reduzierten und gereinigten Form jeden
mglichen Vorrang vor dem Denker; der die Flle seiner okkasionellen
179
bruar 1822 an den Freund Zelter in Berlin: Meinen Winter bring' ich
beinahe in absoluter Einsamkeit zu, diktiere fleiig, so da meine
ganze Existenz wie auf dem Papiere steht; zu Ostern sollst Du allerlei
zu lesen haben. Hren und reden mag ich nicht mehr, sondern vertraue
wie des Knigs Midas Barbier meine Geheimnisse den verrterischen
Blttern. 1
In diesem Winter hatte Goethe am Vierten Teil von Dichtung und
Wahrheit sowie an der Carnpagne in Frankreich- gearbeitet; Zelter
hatte bei seinem Besuch in Weimar seine Lebensgeschichte vorgelesen.
Die Wrter -Existenz- und -Papier- htten im Plural zueinander finden
knnen. Goethe lt durchaus die Ironie der Verbindung erkennen,
indem er das wie auf dem Papiere in einer schwebenden Uneigentlichkeit gebraucht, als sei dies zugleich das Unmgliche und dennoch
zu Schaffende. Nicht zufllig hat Goethe schon die Lili-Episode erreicht, ber die die Selbstdarstellung nicht hinauskommen sollte; es
war gerade derjenige Teil seiner -Existenz-, der sich seiner ursprnglichen Selbstauffassung gem am wenigsten der distanzierten Beschreibung fgen konnte. Deshalb gerade der, der es zur Bezwingung
seines Lebensnachklangs am dringendsten forderte.
Der Briefwechsel zwischen Goethe und Zelter, Leipzig 19 15) Ndr, Bern 1970, 11 152.
Faustisches, unfaustisch
Wenn Briefmarken nicht lgen und es wahr ist, da Johannes Faust,
der sptere Doktor, vor fnfhundert Jahren geboren wurde, hat die
Geschichte seiner Entzndungen der Phantasie kaum ein Viertel der
nachchristlichen ra ausgemacht. Sich dieser uerlichsten Proportion zu erinnern, ist ernchternd: Der archaische Nimbus des Menschheitlichen fllt von der Figur ab, und sie rckt in die Begrenzungen der
Epoche, deren Ursprngen und Aufschwngen sie zugehrt. Goethe
hat diesen Mangel an Zeittiefe empfunden, als er dem kleinrumigen
Faust der Studierstube und der Gretchenverschuldung Welthaftigkeit
zuzufhren sich entschlo. Die homerische Helena erscheinen zu
lassen, gehrte schon frh zum magischen Repertoire des Nekromanten, und es ist nur konsequent, da von der Dienstbarkeit Mephistos
nun mehr Realitt verlangt wird, Faust eine wirkliche Geschichte mit
Folgen, die die menschheitliche Zeitdimension verschafft. Goethe besttigt Mangel und Abhilfe r826 an Wilhelm von Humboldt: .. . aber
abgeschlossen konnte das Stck nicht werden als in der Flle der Zeiten,
da es denn jetzt seine volle 3000 Jahre spielt, von Trojas Untergang bis
zur Einnahme von Missolunghi.
Fr die Beharrlichkeit, mit der sich die Phantasie seiner annahm, ist
wichtig geworden, da Faust ein Fremdling in der Neuzeit blieb, in
keiner seiner Verwandlungen ein Aufklrer wurde. Er hat die Last
seiner Mittelalterlichkeit weiter mitgeschleppt, die ihn zwischen Himmel und Hlle spannte, an die die Zeitgenossen seiner Geschichte
immer weniger glauben mochten. Wie htte sonst zum Kernstck
der Arbeit an diesem Mythos werden knnen, dem unverfehlbar seine
Verdammnis bewirkenden Teufelsbndler die Gnade der Erlsung und mehr als diese: den Anspruch darauf - zu verschaffen? Auch das
hat Goethe noch wenige Jahre vor der Schlusetzung des zweiten
Faust auf die Formel gebracht, als er kopfschttelnd der Vermutung
auswich, am Ende wrde wohl Mephisto allein zur Hlle fahren: Das
wre ja Aufklrung.
Nicht als Zweifler tritt Faust aus der Dmmerung des Mittelalters
hervor, nicht in der Nachbarschaft der Montaigne und Descartes, die
sich Natur oder Gott als die vorbereiteten Refugien ihrer gedanklichen
Wagnisse bereithielten. Der Magier, der als Gaukler und Scharlatan
begann, mute an der Leibhaftigkeit des Teufels festhalten, denn nur so
Faustisches, unfaustisch
181
Faustisches, unfaustisch
sein. Er ist nicht der Verfhrte jener Schlange, die im Paradies den Preis
der Gottgleichheit verschwiegen 'hatte.
Faust kennt und akzeptiert, was der Pakt kostet. Insofern hatte Heine
einigermaen recht, Goethe fr seine Faust-Lsung zu tadeln: da sei
doch nur der Skeptiker des 18. Jahrhunderts von der frommen Symmetrie in die frivole Farce ausgewichen. Fr sein eigenes BallettLibretto nimmt Heine in Anspruch das treue Festhalten an der wirklichen Sage, die Ehrfurcht vor ihrem wahrhaften Geiste, die Piett fr
ihre innere Seele. Auch wenn die Anmaung des Vergleichs strt, lt
sich das hren.
Weshalb kann und will Faust nicht warten, nicht auf die jenseitige
Glorie und nicht auf den diesseitigen Fortgang der Dinge? Weil er
einen Verdacht hat, den die Neuzeit vom Ausgang des Mittelalters
bernommen und wie keine Epoche zuvor ernst genommen hatte: den
Verdacht, es knne mit der Welt auf den Menschen nicht angekommen
sein, ein gleichgltiger oder gar mignstiger Gott knne den Menschen mit seinem Verlangen nach Wahrheit und Glck irregefhrt und
im Stich gelassen oder die HeiIsbedingungen unerreichbar hochgeschraubt haben. Es ist nicht mehr oder wieder der Neid der alten
Gtter auf die allzu Glcklichen unter den Menschen, mit denen sie
ihren Schabernack getrieben und die sie in tragische Ausweglosigkeiten verstrickt hatten. Jetzt schien nicht einmal dem Entsagenden
das Glck wenigstens der Wahrheit zugnglich zu sein. Das ist der
Punkt, an dem Faust die Legitimitt der Neuzeit verkrpert. Es gab
eine Gegenmacht gegen das wesentlichste Begehren des Menschen,
seine Welt zu kennen und zu genieen, und der Teufel war der einzig
denkbare Verbndete weit und breit: Gegenmacht wider die Gegenmacht.
Das Teufelsbndnis ist, wenn nicht die natrlichste, so die rechtrnaigste Sache, sofern der Verschlu von Erkenntnis und Genu der Welt
einmal als Willkr verdchtigt worden ist. Deshalb ist es ein Bruch mit
den Prmissen des Mythos, der leicht zu bersehen ist, wenn in der
Faustiade Friedrich Maximilian Klingers von 1791 das Vertragsangebot des Teufels auf den rein menschlichen Selbstvorbehalt abgestellt
ist: Ich will dich auf die Bhne der Welt fhren und dir die Menschen
nackend zeigen. Da wird ein anderer Gewahrsam gebrochen als der
eines auf seine Arcana eiferschtigen Gottes.
Jede neue Realisierung des Fauststoffes hat im Grunde das eine Thema
Faustisches, unfaustisch
Faustisches, unfaustisch
Nietzsehe konnte ber Faust lachen: die Frage, ob man fr die Wahrheit zur Hlle fahren drfe, htte er allemal mit Nein beantwortet.
-Nein- wird um die Mitte des nchsten, unseres Jahrhunderts das
nackte Wort fr Faustens geschichtliche Resignation, sogar fr den
paradoxen Versuch, seiner Unmglichkeit Operngestalt zu geben.
Sowohl die Skizzen Paul Valerys zu Mon Faust als auch Michel
Butors Libretto zur Faust-Oper Pousseurs enden mit diesem Nein.
Valerys Faust, der nur noch die Memoiren seiner Halbjahrtausendexistenz zu schreiben hat und Mephisto einer verblaten Kunst der
Versuchung berfhrt, verzichtet am Ende auf das neue Leben aus
Feenhand, weil er darin nur noch die ewige Wiederkunft des Gleichen
wahrzunehmen vermag. In der experimentellen Faust-Oper kommt es
erst gar nicht zu einem Fausr - sie lt Dichter und Komponisten
schon am Auftrag scheitern und das endgltige Nein einem Publikum
hinwerfen, dessen Wunsch nach -einern Faust< zu erfllen sie suggeriert, um es der ganzen Verchtlichkeit solchen Bildungsverlangens zu
berlassen.
Es soll nicht mehr mglich sein, Faust wiederkehren zu lassen. Seine
Erlsung, die erfolgreichste Korrektur seiner literarischen Karriere,
wre der unzulssige Versuch seiner Verewigung gewesen. Noch Thomas Mann mu den Schlu seines Doktor Faustus ndern, weil er
ihn gegen Adornos Vorwurf, er habe da zu viel Licht angezndet, den
Trost zu dick aufgetragen, nicht halten kann - eine der aufschlureichsten Episoden aus der fiktiven Autobiographie des Faust, ein Stck
seiner Nicht-mehr-Mglichkeiten.
Auch die Verweigerungen am Ende der Faustiaden in dieser Jahrhundertmitte sind weniger Feststellungen als Beschwrungen, dem Mythos ein Ende zu setzen, der fr die dmonischen Antriebe hinter den
sich verdichtenden Enttuschungen des Zeitalters zu stehen scheint.
Fr solche Zurcknahmen ist exemplarisch, wie schon andere Projektionen und Identifikationen an der Faust-Gestalt frher zurckgenommen wurden: so der nationale Vorzug, faustisch sein zu drfen,
die nationale Last, faustisch sein zu mssen.
Es war die Courtoisie eines Landfremden, des schwedischen Diplomaten Karl Gustav von Brinkmann, die die frheste Beschlagnahmung
des Faust fr den -deutschen Geist< vollzogen hatte. Als der Schwede
1803 Goethe seine Sehnsucht mitteilt, Weimar wiederzusehen, vergleicht er es als sein Gelobtes Land mit der brennenden Sandwste der
franzsischen berkultur, von der seine Landsleute nicht genug bekommen knnten; Spa verstnde man da nicht hinsichtlich dessen,
was fr das Echtschwedische gehalten werde. Derselbe Vergleich, den
fnf Jahre spter in Erfurt Napoleon zwischen Voltaire und Goethe
anstellen wird, um sich fr sein imperiales Welttheater eines neuen
Caesar zu versichern, wird von Brinkmann fr den Faust vorweggenommen: Sie knnten, wenn es darauf ankme, den Voltaire konstruieren, ja ihm selbst die prismatische Strahlenbrechung seines esprit
erst verdeutlichen, statt da der alte Snder, wenn er auch noch ein
halbes Jahrhundert citoyen de Potsdam geblieben wre, nicht Eine
Zeile vom Faust kapiert haben wrde. Goethe hat den zweiten Faust
noch nicht geschrieben, um dieser Qualifikation zu widersprechen;
aber er htte es deswegen getan haben knnen.
Abwlzung der Faust-Last vollzieht sich nicht nur auf der Hochebene
des kanonisierten Bildungsbesitzes, dessen reformierte Auskehrung
den Faust kaum noch trifft; Nietzsches Lachen kann in der -niederen- Komdie des Alltags widerhallen. Ein bestrzender, erst krzlich
hierzulande durch die Akzente bekannt gewordener Text von Italo
Svevo, aus der Nhe der Melancholie von Senilit, gibt unberbietbar diese Art von Ausgang: Es ist die Stunde, in der M ephistopheles
mir erscheinen und mir vorschlagen knnte, noch einmal jung zu
werden. Ich wrde entrstet ablehnen. Er, der nicht alt sein, aber auch
nicht sterben mchte, vergegenwrtigt sich die neue Unverfhrbarkeit
so: Wie schwierig ist es, um etwas zu bitten, wenn man kein Kind mehr
ist. Ein Glck, da sich Mephistopheles meinetwegen nicht bemhen
wird. Kme er aber doch, nun, da ich durch den dunklen Korridor
gehen mu, um ins Bett zu gehen, so wrde ich zu ihm sagen. Sag du
mir, der du alles weit, was ich erbitten soll. Und ich berliee ihm
meine Seele nur, wenn er mir etwas ganz Neues anbte, etwas, das ich
noch nicht kennengelernt habe; denn es gibt keinen Tag in meinem
Leben, den ich wiederholen wollte, nun, da ich wei, wie er endete.
Unter der Vorstellung von der Verlegenheit des Teufels, den einmal als
unendlich gedachten Wnschen des Menschen gerecht zu werden,
indem er auch diese ihnen noch zu erfinden htte, mu der, der nichts
anderes will, als sich schlafen zu legen, nun doch noch lachen. Frau
Auguste, die er dadurch weckt, quittiert das mit leicht unwilliger
Verwunderung: Du, du lachst immer, auch noch um diese Zeit. Du
Glcklicher.
186
Faustisches, unfaustisch
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fhig sein sollte - der neptunische Sedimentation mit den unvergnglichen Ablesbarkeiten ihrer Schnitte und Muster so mhelos sich
darbot -, war hier fr die beinahe vorsorgliche Abgebrochenheit des
Erlebnisses vorerst nur behauptet, vielleicht durch die Liebenswrdigkeit der Inszenatorin hilfreich suggeriert. Die langfristige Wirkung
war die entgegengesetzte: Mitrauen gegen den Vulkanismus und seine
Erstarrungen, die mitten aus dem ungehemmten Strmen herausgerissen waren. Die Metapher der Lesbarmachung wirkt von der 'spteren Auflsung des Dualismus des Neptunischen und Vulkanischen
her eher als Beschwrung, als Apotropie.
Kaum drei Jahre zuvor, mu man sich vergegenwrtigen, hatte Goethe
im Blick auf sein Projekt eines Weltallromans ber den Granit
geschrieben und diesen zum Inbegriff neptunischer Verfestigung
und Zuverlssigkeit des Bodens, auf dem zu leben ist, erhoben. Die
Anschauung, deren Attitde und Verfahren Goethe auszubilden beginnt und in Italien zur Reinheit kommen lt, bedarf der Deutung
dessen, was ihr gegeben ist, nicht; es hat keine andere Bedeutung als die
der Form in der Erscheinung. Insofern ist seine Beziehung zu der
Metapher, in die er angesichts des vesuvischen Lavastroms einspringt,
so wenig eng, wie sie ungenau ist.
Zu lesen gibt gerade nichts, was sich der Anschauung zu ergeben bereit
erscheint.' Alles steht fr sich selbst und nicht fr anderes, und das
widersetzt sich dem Wesen eines Textes, der fr anderes steht, als er
selbst es ist. Das Vulkanische aber ist kein authentischer Gegenstand
solcher Anschauung, welches Ma an Verwunderung es auch auf sich
ziehen mag. Seine Form ist das Zufllige selbst und darin der Anschauung nicht wert; es ist unter ueren Bedingungen zur bloen
Erstarrung gebracht. Aber es hat eine andere Eigenschaft, die es in die
Nhe zum Text und dessen unabschliebarer Kommentierung bringt:
Das Vulkanische ist zwar kein Ausdruck, wohl aber Erinnerung der
Geschichte des Weltkrpers, aus dessen Tiefen seine Eruption kommt
und vergegenwrtigt, da alles andere, was den Namen -Natur- verdient, auf dem Boden Oberflche einer Weltkugel stattfindet, die gegen
das Unzgelbare ihres ursprnglichen Weltstoffes dennoch Schauplatz
mglicher Anschauung werden konnte.
Dieses eine Mal, an Goethes letztem Abend in Neapel, ist die Meta4 Vgl. dazu: H. Blumenberg, Die Lesbarkeit der Welt. Frankfurt 1981, 214f.
pher der Lesbarkeit wie das Zugestndnis, die dem Auge geme
Gestaltenwelt der Natur zwischen Mineral und Pflanze sei doch nur
die schmale Zone einer Ausnahme von der allgemeinen Ungestalt des
Weltstoffes, der sich in Erinnerung bringt mit einer Zulassung, die
nicht allein gegen ihn zur neptunischen Episode hatte werden knnen.
Urgeschichte heit hier, da die Eintracht von Auge und Welt, Erfahrung und Gestalt, Subjekt und Objekt von Gnaden dessen besteht,
was sie nicht zerstrt. Die Abwendung vom Lavastrom, die Abreise
aus Neapel am anderen Morgen, erscheint trotz des Bedauerns nicht
erlebter Schaurigkeiten im Rckblick aus Rom als die Flucht, die den
verbleibenden und erreichbaren Besitz der Anschauung erst in seiner
ganzen Kostbarkeit ergreifen lt.
Stuttgart 182).
ten, die emprten Zurckweisungen, die konsequenten Verstrkurrgen, die sich aus der Literatur eines Jahrhunderts mhelos zusammentragen lieen.
Goethe ist nicht der Gegentyp zum kastilischen Schpfungstadler.
Ihm wird nicht unterstellt, in frommer Unterwerfung das gttliche
Wohlgefallen an der Schpfung akzeptiert zu haben. Die Pointe von
Eckermanns gewollter oder ungewollter bertragung auf Goethe ist,
da der aus seiner intimen bereinkunft mit der natura naturans fr
den Fall des Auftrags der Mitwirkung an der Schpfung gar nichts
anderes htte erfinden knnen als das, was ist.
Goethes Existenz ist die einmalige Antwort auf die Seinsgrundfrage:
gelebte Theodizee fr die Natur. Zugleich ist sie das Zugestndnis der
nachrangigen Bedeutung des Menschen als dessen, der den Sinn der
Natur nur nachzudenken vermag, wie glcklich oder unglcklich ihn
das auch macht.
Eckermanns Blick liegt auf dem Goethe in Italien, dessen Reisebuch
kaum ein Jahrzehnt der ffentlichkeit zugnglich ist: auf dem Gnstling der Natur, als den er sich im Angesicht ihrer sinnlichen Ausdruckskraft erkannt und deren Einweihungen ins U rideale ihrer Gestaltungen er beilufig preisgegeben hatte. Fast peinlich klingt die
ungewollte Ironie, wenn Eckermanns Beispiele von der Schwrze
des Raben, der Grue des Sperlings und der Buntheit des Pfaus eher
an.das Peripherische jener Initiation rhren und dadurch die virtuelle
Gleichzgigkeit mit der Schpfung bertreibend verharmlosen.
Mit der Ironie wrde es so glimpflich nicht abgehen, wie man htte
voraussehen knnen, als Heinrich Heine Mitte Juli 1828 fr vier
Monate nach Italien aufbricht. Bevor er noch diese Gelegenheit zur
-Verifikation- der Italienischen Reise- des geneideten Vorgngers
bekam, hatte er 1826 im Zweiten Teil der Reisebilder Goethe einen
Vertrauensvorschu eingerumt, dessen pointierende Formel nicht
weit neben Eckermanns angestrengtere Bemhung trifft, Goethe im
Bunde mit der Schpfung sein zu lassen. Fr Heine ist das nur ein
Aspekt jener hellenischen Optik, die dem Olympier zusteht. Er sieht
mit seinem klaren Griechenauge alles, Dunkles wie Helles, ohne es mit
seinen Stimmungen zu verfrben, und schildert Land und Menschen in
den wahren Umrissen und wahren Farben, womit sie Gott umleleidetI
2
22 I.
193
Das ist zugleich Antwort auf die Frage, die sich Heine im NordseeTeil des Reisewerks auf Norderney von einer ahnenreichen Dame
gestellt sein lt: Doktor, was halten Sie von Goethe? So sind die
Fragen, auf die man unvergngliche Antworten nur geben kann, wenn
man sie verachtet. Goethes Blick auf Italien sollte als der Inbegriff
einer optischen Gesundheit und Unmittelbarkeit dastehen, die Heine
kontrastieren lt zu den kranken, zerrissenen, romantischen Gefhlen, die wir aus allen Lndern und Zeitaltern zusammengelesen. Diese
sind es, die auch den Zugang zu Goethes Vermgen des plastischen
Anschauens, Fhlens und Denkens verwehren oder erschweren. Andere Zeiten wrden an Goethe noch vieles entdecken, wovon die
gegenwrtige keine Ahnung habe. Denn:]edes Zeitalter, wenn es neue
Ideen bekmmt, bekmmt auch neue Augen ...3
Zwei Jahre nach Nordsee von Norderney ist auch Heine in Arkadien. Und nun mokiert er sich darber, da -ein Herr Eckermann- mal
ein Buch ber Goethe geschrieben habe, worin er ganz ernsthaft
versichert, jener htte die Vgel und Bume gerade so erschaffen,
wie sie sind. Wre ihm bei der Erschaffung der Welt dieser Anteil
am Gesamtwerk von Gott zugewiesen worden, so wrde Goethe, eben
so gut wie der liebe Gott, diese Tiere und Gewchse ganz im Geiste der
brigen Schpfung, nmlich die Vgel mit Federn, und die Bume grn
erschaffen haben. 4 Zwar gesteht Heine noch zu, es liege Wahrheit in
diesen Worten; doch versteigt er sich sogleich zu der bertreibung,
Goethe htte seine Sache manchmal noch besser gemacht als der liebe
Gott, und dies vor allem darin, da er den Herrn Eckermann viel
richtiger, ebenfalls mit Federn und grn erschaffen htte. Es sei ein
Schpfungsfehler, da dies so in Wirklichkeit nicht sei.
Lange also, bevor einer wissen konnte, was Nietzsche an den Gesprchen jenes -Herrn Eckermann- als einzigartigen Anteil an der deutschen Literatur feststellen sollte, verhhnt Heine diesen zu Lasten
dessen, der anderes aus ihm gemacht htte - und, noch unerkannt, alles
aus ihm machen wrde.
Der Ansto, den Heine an Eckermanns erstem und verfehltem Vorsto in die Weltliteratur nimmt, beruht auf der Verkennung des Elements idealistischer Erkenntnistheorie in jenem milungenen Stckehen ber die virtuelle Mittterschaft an der Schpfung - gerade des
J A. a, o. 220f.
4 A. a. O. 368.
194
Idealismus freilich, dem Goethe selbst sich verweigerte: die vollkommene Erkenntnis als Komplement der partiellen oder totalen Kreativitt. Einsicht sollte nur mglich sein, wo Hervorbringung im Spiele
war; uerum et factum, sie sollten nur Aspekte derselben Sache sein.
Dann allerdings wre die vollkommene Mitwisserschaft mit der Natur:
die Enthllung der Urpflanze vor dem insistierenden Auge, nichts
anderes gewesen als die Entdeckung des Machenknnens vor dem
schon Gemachten, dessen Wahrheit nur durch jenes Knnen.
Dies war Goethes Begriff von Anschauung nicht, soviel von Idee und
Ideal da auch die Rede sein mochte. Heine hat das im zweiten Lobpreis
auf die Italienische Reise in einem einzigen Satz gesagt: Die Natur
wollte wissen, wie sie aussieht, und sie erschuf Goethe. Doch Goethe
erschuf sie nicht. Es erforderte eine hohe Temperatur der Idolatrie, die
idealistische Umkehrung verzeihlich zu machen. Es sei nur einem
hitzigen Goethianer, zumal in den Hundstagen, nicht zu verargen,
wenn er ber die I dentitt der Spiegelbilder mit den Objekten selbst so
sehr erstaunt, da er dem Spiegel sogar Schpfungskraft, die Kraft,
hnliche Objekte zu erschaffen, zutraut.
Heine war bis Verona genau der Reiseroute gefolgt, die Goethe vier
Jahrzehnte zuvor passiert hatte, und er hatte keine Versuche in Rivalitt gemacht. Doch die Vollkommenheit des Urbilds seiner Reise sollte
die des Spiegels, nicht die des Schpfers gewesen sein. Und dieser
Einspruch gegen des verachteten Eckermanns idealistischen Seitensprung zur Verherrlichung Goethes war durchaus eine Richtigstellung
in dessen Sinn. Auch wenn er der Spiegelmetapher nicht htte zustimmen knnen, weil sie die groe Idee von der Lichtverwandtschaft des
Auges unweigerlich verdarb. Denn weit vor allen Idealismen gab es
den der frhesten Philosophie vertrauten Gedanken, da Gleiches nur
durch Gleiches erkannt werden knne, die Seele also schon das sein
msse, was ihr von der Welt zu eigen werden knnen soll. Darin steckt
Verzicht auf das leidige Dilemma der Prioritt bei Zuteilung von
rezeptiven und spontanen Anteilen am Weltbesitz. Bei' eben diesem
Verzicht hatte Goethe es bewenden lassen wollen.
Heine lt ihn darin nur fr den kurzen Absatz im Stich, worin er
Eckermann zugesteht, es liege Wahrheit in dessen Metapher - blo um
ihn sogleich mit eitler Variante des Schpfungstadels nach Art Alfons
des Weisen mitten im Zugestndnis und durch dieses besser verhhnen
zu knnen: Es ist" wirklich ein Schpfungsfehler, da auf dem Kopfe des
195
Herrn Eckermann keine grne Federn wachsen ... Was auf diesem
Kopfe war, rgerte Heine noch mehr als das, was in ihm war: der
Jenenser Doktorhut. Derselbe, der sich auf Norderney mit Herr
Doktor anreden lt, verzeiht es Goethe nicht, da er von einem
herzoglichen Jubilumsprivileg Gebrauch gemacht und Eckermann
den in Jena ohnehin wohlfeilen Hut verschafft hatte. Er tat, was er
konnte, und nicht, was er nicht konnte: eben grne Federn auf jenem
Haupt wachsen zu lassen. Die Bosheit war Heine immerhin Abweichung von seinem Reisekonzept wert, in Italien dem ihm gem
erscheinenden Goethe nachzureisen.
Goethes Erniedrigung
Einen, der zuhchst aufgestiegen ist, zutiefst fallen zu lassen, mu die
Versuchung eines Gottes zum Spiel mit seiner Kreatur sein. Sonst wre
es nicht das, was den Gttern seit je und berall nachgesagt wird: den
Hochmtigen zu demtigen, obwohl ihnen doch ganz gleichgltig
sein knnte und mte, wie hoch einem ohnehin Sterblichen der Mut
steigt.
Es mu etwas an diesem Vergngen sein. Denn auch den Poeten lt es
nicht ruhen, den Effekt des Sturzes aus dem Glanz der Erhobenheit zu
nutzen und auszuschpfen. Thomas Mann fhrt seinen Gustav
Aschenbach, den Doppelgnger Mahlers, nach Venedig, um ihn dort
sterben zu lassen, wie der Titel verheit. Aber nicht nur sterben zu
lassen. Zuvor verstrickt er ihn in die knbischste Irrung des Triebes, die
ihm das Bild zerstrt, das er von sich selbst hat. Thomas Mann hat bald
nach Entstehung der Novelle ausgesprochen, da Aschenbachs Sexualitt eben diese Wirkung haben solle, die Fallhhe des Sturzes, des
zugleich und fast nebenbei tdlichen, zu steigern: Nur um den Sturz
vom Gipfel in die Tiefe mglichst verhngnisvoll erscheinen zu lassen,
whlte ich fr meinen Helden die homosexuelle Liebe.'
Nun mag man die allgemein menschliche Bedeutung der erdachten
Kumulation von Erniedrigungen des selbsterhhten und berhhten
Lebens so nicht einschtzen. Aber der Autor der Novelle hat eingestanden, es sei ihm hintergrndig um ein greres Thema, um einen
noch nicht zum Austrag reifen Bezug gegangen: Hinter Aschenbach
stand nicht nur Mahler, hinter beiden stand Goethe als der gealterte
Knstler, der es sich selbst nicht glauben kann, da so hinfllig sein soll,
was ihn nicht nur zum Selbstgenu, sondern zum unvergnglichen
Werk gefhrt hatte. Damals, 1913, gestand Thomas Mann den Vorbehalt: Von Goethe selbst wollte ich nicht schreiben, das mchte ich mir
fr spter aufbewahren.
Er, der keinen der Merkposten seines Lebens verga und am Ende
nichts Angefangenes liegengelassen hatte, lste diesen Vorbehalt drei
Jahrzehnte spter mit der Romankomdie Lotte in Weimar ein. Da
war es die Erinnerung der Geliebten Werthers, der der alte Hofbeamte
nicht standhalten konnte.
I
12. September 1913. In: Frage und Antwort. Interviews mit Thomas Mann 1909- I 955.
Hamburg 1983, 37.
Goethes Erniedrigung
197
Die Aschenbach-Tragdie in Venedig ist die Travestie der UlrikeEpisode, die der von Marienbad flchtende Goethe mit der Elegie
und der folgenden, beinahe tdlichen Lebenskrise hinter sich zu bringen hatte. Ein geringes fehlte bei ihm immer zur Tragdie.
Den Blick auf Lcherlichkeit und Zerfall Aschenbachs gerichtet, hat
Thomas Mann schon den gescheiterten Marienbader Bewerber um die
Hand der Ulrike von Levetzow im unerbittlichen Blick. Dessen Groherzog hatte sich in Galauniform und Orden werfen mssen, um bei
der Mutter fr den Freund vorstellig zu werden. Aber der innere
Schmerz des Abgewiesenen gengte dem Anschauungsbedrfnis des
modernen Autors noch nicht. In dem Mnchener Gesprch mit Geza
Engl projiziert er auf Goethes Alterssturz in Marienbad einen Vorfall,
der sich neun Jahre zuvor bei Schlangenbad im Taunus abgespielt
hatte.
Damals, im Juli 1815, hatte der Verdru an den jubilationen ber
Napoleons Untergang Goethe aus Weimar getrieben: entschiedener
Wille zur Verweigerung der Anteilnahme am Triumph. Neben dem
Jahrhundertwein des Kometenjahres 181 1 trstet ihn die Munterkeit
der achtzehnjhrigen Philippine Lade. Keine Leidenschaft, die der
verspteten zu Ulrike vergleichbar wre; aber eine der von Goethe
immer wieder gesuchten Proben auf die eigene Jugendlichkeit. Ausfahrten, Spaziergnge, Theaterbesuche.
Bei einer der Ausfahrten lie der immer auf Bildungseinflu bedachte
Goethe die junge Dame eine Zeichnung vor der Natur machen, um sie
hernach belehrend zu besprechen. Diesmal zum Verdru der Mademoiselle Lade, die ihm das Blatt aus der Hand nimmt und zerreit.
Alles knne er besser, hlt sie ihm vor - aber eben doch nur beinahe.
Etwas knne sie und er nicht; sie luft ihm weg, einen steilen Weinhang
hinauf. Da lt der steife Minister sich zum Naturwidrigen hinreien,
das Mdchen zu verfolgen. Er stolpert und strzt, kann sich an dem
Abhang gerade noch mit beiden Hnden festklammern und mu von
eilig durch des Mdchens Rufe herbeigeholter Hilfe aus seiner Lage
befreit werden. Philippine weint, Goethe lacht und wei sie zu beruhigen.' Diese Episode haben die Bearbeiter der vielen Sammlungen
von Zeugnissen ber Goethes Leben und Treiben nicht gern aufgenommen.
2
IOI7f.
Goethes Erniedrigung
200
Theorien ber die Ausbreitung des Zeitgeistes mu etwas nicht stimmen; etwas, was das Moment seiner blo exogenen Gewaltttigkeit,
seiner Verfhrungsmacht, seiner rcksichtslosen Penetranz betrifft. Ist
er nicht eher die fr sich harmlose Essenz, die nur von ihrer Umgebung
gierig angesogen und aus Mangel, aus borror vacui, zum beherrschenden Faktor der Stilisierung aufgetrieben wird?
Nagt nicht an Goethe selbst der Zweifel, ob dem Zeitgeist berhaupt
Widerstand zu leisten sei, ob nicht in ihm allein eine Chance liege, aus
der Vereinzelung zum Allgemeinen zu finden? Das Jammerbild der
Konformisten schreckt ab; aber zugleich belehrt der Rckblick der
Historiker und Hermeneuten, in welchem Umfang noch die U nerschrockensten ihre Tribute an eine subtile Konformitt zu ihrer Epoche geleistet haben. Sollte nur die Verfeinerung und Erweiterung der
Selbstangleichung das Laster der Unterwerfung zur Tugend des Consensus machen, dem inneren und geheimen Willen aller seinen Ausdruck zu verleihen?
Als Fritz von Stein, der jngste Sohn der Freundin und fast so etwas
wie ein von Goethe Geformter, inzwischen zu einem hohen preuischen Amt in Breslau gelangt, 1819 Goethe ein Fchen des geliebten
Kaviars schickt, erwidert dieser mit einer der Intimitt des Verhltnisses entsprechenden Abwgung der mglichen Verhltnisse zum
Zeitgeist. Er verweist auf die Formen der nach Napoleon aufgekommenen Vereinigungen und Verbindungen, der Frauenvereine, der
Turn- und Burschenschaften: alles Staaten im Staate, abgesonderte
Kreise die sich berhren, durchschneiden, schtzbar durch allgemeinen
guten Willen, gefhrlich durch besondere Zwecke, unentbehrlich, weil
jeder sich selbst zu helfen und zu schtzen sucht. t Die alten Innungen
wrden aufgehoben ebenso wie der korporative Grundbesitz. In all
solchem stecke berzeugung ebenso wie Grille mit der Versicherung,
das sei der Zeitgeist dem nicht zu widerstehen sei. Woran man denn
auch wohl recht haben mag. Kein Rat zum Widerstand, keine Empfehlung der Unterwerfung.
Goethe selbst hat gezeigt, da ihm zumindest Geschmeidigkeit im
Umgang mit den Gren der Zeit nicht fremd war. Er wird die
Geschichte vom indischen Gotte gekannt haben, der im Kampf mit
der Weltschlange schlielich nur dadurch berlebt, da er sich jeder
I
201
Das mit den Tyrannenttern zu einer Zeit, wo es gar keine Tyrannen gab, hatte Goethe
allerdings noch auf dem Gipfel der kaiserlichen Karriere am S. November 18 10 zu
Riemer gesagt.
202
hingegeben gewesen war. Das Kostm des Zeitgeistes ist anders, und das
entzieht ihn der Identifikation seiner krglichen Wandlungsmittel. An
Zelter schreibt Goethe am 14. April 1816: Der unglaubliche Dnkel in
den die jungen Leute jetzt hineinwachsen, wird sichin einigenJahren zu
den grten Narrheiten rnanifestieren? So geschah es. Aber woher
wute Goethe es anders als aus der eigenen Erfahrung? Da indessen
der Lebendige recht hat, schreibt er in demselben Jahr an Riemer, so
werden nchstens hier die teutschen Turnbungen losgehen und das
Gesprch fngt schon an ein Pfnderspiel zu werden, wo man dem
Redenden aufpat ob er ein Kolonialwort vorbringt . . .4
Fr all dies gab es die schne Erklrung der Medien, der Vermarktung
des Modischen, der Verschleppung durch Touristik noch nicht. Aber es
gab dieses Phnomen der epidemischen Umformungen des Verhaltens
und der Beschriftungen, der Auf- und Abwertungen, der Nachempfindungen und Wiederentdeckungen. Wre es nicht nur eine Metapher,
die nichts erklrt, mte man von der kontagisen Natur des Zeitgeistes sprechen, seinen in der vorindividuellen Sphre wirkenden
Steuermechanismen. Auch Goethe hat gesehen, da es nicht um bloe
Nachfferei, um grassierende Pantomimik ging, sondern um eine Art
induktiver Spontaneitt: Denn was in der Luft ist und was die Zeit
fordert, das kann in hundert Kpfen auf einmal entspringen ohne da
einer dem andern abborgt.:
Fr ihn, der sich nicht erinnerte, der das Genieunwesen hatte vergessen wollen, mit dem er Weimar unsicher gemacht hatte, das er nun
mitregierte, war es immer eine Demtigung, wenn er bemerkte, wie
er selbst auf den Geschmackswandel der Zeit ansprach, obwohl er
ihren Programmen widerstand: auf den barocken Katholizismus des
Calderen, auf die gotischen Tafelbilder der Brder Boisseree, auf die
von der Romantik entdeckten Stoffe und Formen. Sein Widerstand
gegen Kleist war von Verrgerung ber die Strke des Eindruckes
bestimmt, der ihn getroffen hatte. Es war sein Problem, wie wenig
ihm der Zeitgeist gehorchte, obwohl er eine unangefochtene Autoritt
des Geschmacksurteils ausbte, um deren Gunst sich gerade diejenigen bewarben, die am wenigsten Aussicht hatten, ihr zu gengen, wie
wiederum Kleist.
3 Goethe, Gedenkausgabe XXI 15 I.
4 A. a. 0.15 8.
5 An ZeIter, 17. November 1816; a. a. O. 192.
23
6 A. a. O.
502.
Der Briefwechselzwischen Goethe und Zelter.Leipzig 1918, N dr, Bern 1970, 111 4 I S.
helfen.
Hllenverbot fr Fauste
Zum Verruf Goethes und seines Faust in Zeiten, da man sich eine
heile Welt nicht leisten zu knnen glaubt, hat viel der Himmelfahrtsschlu mit der zweifelhaften Behandlung der Wette beigetragen.
Das riecht nach Happy-End, wie es nicht einmal in Hollywood noch
riskiert wird. Warum hat Goethe seinen Faust nicht dahin fahren
lassen, wohin ein Mann seiner Dimension einfach gehrte: in die
Hlle?
Die Zeitgenossen haben sich gestritten, wie Faust htte endigen sollen
oder sogar endigen wrde. Einer schreibt 18 I 3 an Goethe, er bitte um
Vollendung des -Nationalgedichts-, und fgt hinzu, einige htten
schon, aber gewi falsch, prophezeit, es knne damit nicht zur Hllenfahrt kommen. Nun gibt es immer Leute, deren Nerven es lieber ist,
wenn die Dinge gut ausgehen. Aber Faust die Hllenfahrt nicht anzutun, war doch auch ein Resultat der Aufklrung. Im Endergebnis der
Atheismen des neunzehnten Jahrhunderts, denen es auf Beseitigung
jenseitiger Trostmittel fr diesseitiges Elend ankam, vergit sich leicht,
da die grere Sorge der ganzen Aufklrung die Bestreitung der
Existenz der Hlle war. Der Himmel war zu harmlos, um sich um
ihn zu ereifern. Aber die Hlle war das groe Zucht- und Zchtigungsmittel, mit dem sich die Phantasie entznden und die Heilssorge
lebendig erhalten lie. Der Niedergang der Hlle im Bewutsein war
der Erfolg des achtzehnten Jahrhunderts. Der Himmel bekam leicht
allegorische quivalente des kosmischen Fortschritts.
In dieser Linie mu man das Ende des Faust sehen, nicht von dem her,
was ein weiteres Jahrhundert bringen wrde. Faust war ein argumentum a fortiori: Wenn ein solcher Teufelspaktierer, mit allen Schuldverhltnissen der Welt beladen, in eine Rivalitt von Gott und Satan
gestellt und mit der ganzen Aufmerksamkeit des bsen Geistes bedacht, schlielich nicht zur Hlle fuhr, konnte es um deren Macht oder
gar Existenz nicht allzugut bestellt sein. Es gab diese -Richtung- der
Existenz nicht, wenn es sie schon in einem)Nationalgedicht< nicht gab:
in der Vergrerung, im bergroen. Goethe konnte sich dem einfach
nicht entziehen, was schon von Lessing endgltig fr Fauste entschieden worden war.'
1 Briefe an Goethe, ed. Mandelkow, II 135.
Hllenverbot fr Fauste
27
I IO.
211
Gott in uns. Der Mensch mu alt werden, der Gott wird jnger ...
Denkt man, was sich Goethe aus dem Mund des Freundes laut werden lt, so ist es die Bestrzung, nicht mehr in der Gttergunst zu
stehen.
Jetzt hat er das nicht mehr nur geschrieben - von Poststation zu
Poststation auf der Rckfahrt von Marienbad -, jetzt hrt er es von
dem Freund, der ihm so vieles hrbar gemacht, ihmUm Mitternacht
vertont hatte: Mir ist das All, ich bin mir selbst verloren, / Der ich noch
erst den Gttern Liebling war . . . Es ist der letzte Abgesang auf die
Promethie, denn noch einmal denkt er an Pandora, sie mit Ulrike nun
in eins sehend: Sie prften mich, verliehen mir Pandoren, / So reich an
Gtern, reicher an Gefahr.
Aufgetaucht aus der Verdsterung dieser Lebenswende, dankt Goethe
Anfangjanuar 1824 dem nach Berlin Zurckgekehrten, da er ihm die
Mitteilung des Gedichtes durch innige Teilnahme so treulich vollzogen.
habe, und greift zum nchstliegenden Vergleich mit dem, was der
Komponist fr so viele seiner Gedichte getan. Davon sei dies wie
Wiederholung gewesen, aber doch eigen, da Du lesen und wieder
lesen mochtest, mir durch Dein gefhlvolles, sanftes Organ mehrmals
vernehmen lieest, was mir in einem Grade lieb ist, den ich mir selbst
nicht gestehen mag . . .1
Nun ist die sentimentale Involution jener Lesungen gesichert, wo aber,
wird man fragen, sollte Goethe geweint haben?
Da mu einmal alles auf die Gegenfrage gestellt werden: Wie anders
htte er die Zeilen der Elegie hren knnen, die noch den zeitenfernen Leser nicht ungeprft lassen: Nun bin ich fern! Der jetzigen
Minute, / Was ziemt denn der? ... / Da bleibt kein Rat als grenzenlose
Trnen. Wenn berhaupt jemals, dann hier.
Zelter hat sich Jahre spter, als er in der Ausgabe letzter Hand der ~ Elegie- wieder
begegnete, der Lesung fr den Freund erinnert; er suche sich, schreibt er am 16. April
1830 nach Weimar, das Terrain, die Umgebung, das Zimmer, ja den Stuhl zu vergegenwrtigen. Und er hat sie gesehen, um die es leid gewesen war: Das Mdchen war
nachher in Berlin. Er hatte schon den Vers auf der Zunge, mit dem er sich als
Eingeweihter zu erkennen hatte geben wollen, als er ihren Namen nennen hrt und aus meinem Traume erwachte. (Der Briefwechsel zwischen Goethe und Zelter.
Leipzig 1918, Ndr. Bern 1970, III 283.)
Als letzten der zwischen Goethe und Zelter gewechselten Briefe hat
Max Hecker den Zelters vom 22. Mrz 1832 aufgenommen. An diesem
Tag, des Mittags einhalb auf zwlf Uhr, war Goethe gestorben.
Nicht mehr in Heckers Ausgabe steht der Brief, den Zelter am 3. April
an Ottilie von Goethe schrieb. Er gab ihr recht in der schon umstrittenen Anordnung, den Leichnam des Schwiegervaters ffentlich aufzubahren. Die Enkel wrden sich noch dessen rhmen, der einen
letzten Blick, den ersten vielleicht zugleich, auf das herrliche Antlitz
geworfen htte. Die Enkel? Welches Zutrauen.
Der letzte Satz dieses Briefs an Ottilie gehrte an den Schlu des
groen Freundesbriefwechsels, der an menschlicher Innigkeit dem
mit Schiller keinesfalls nachsteht. Es ist -Positivismus-, nach drei
Bnden mit dem letzten formal noch an Goethe gerichteten, diesen
nicht erreicht habenden zu schlieen.
An Ottilie endet Zelter so: Und wir, die Nchsten, haben Seine Ehre an
uns zu bewahren. An unsern Kindern soll man merken, wer die Vter
waren.
Welcher schne Stolz. Durfte je verlernt, verwehrt, verzweifelt werden, ihn zu haben? Merkt man noch vor lauter Selbstverstndlichkeit,
sich von der Jugend richten zu lassen in all seiner berholtheit, was die
Verleugnung der Vter in den Kindern bedeutet? Die sich nicht anmerken lassen wollen, wer die Vter waren.
Unerwartete Verifikation
Bernhard Rudolf Abeken war Hauslehrer der Kinder Schillers. Aber
in allem, was von ihm geblieben ist, ist der Name Goethe beherrschend, kulminierend in dem nur einmal zu vergebenden Titel Goethe in meinem Leben,
Im Hause von Schillers Freund von Wolzogen hrt er im Januar 1809
Goethe eine merkwrdige Vorhersage aussprechen. Die Sonne, so habe
er gesagt, wird einst einen Ring bekommen, wie Saturn schon einen
hat. Man sollte diese Voraussagung in eine eherne Tafel eingraben und
dieselbe in der Erde bergen, damit die Leute, die sie etwa in spter Zeit
fnden, erkennten, wie klug wir gewesen. Der Typus solcher Aussagen,
die den mit metaphysischer Unvernderlichkeit ausgestatteten Sternenhimmel in die Geschichte hereinzuziehen bestrebt erscheinen, ist
bei den Romantikern vertraut. Sie hielten, das war der Stachel ihrer
Phantasie, nichts fr unmglich.
Goethe mu in diesem Jahr 1809, sich ablenkend von den Widrigkeiten
des Erdbodens, der kosmologischen Spekulation gehuldigt haben. Wie
spter Hegel mit Heine steht er mit johann Daniel Falk am Fenster und
betrachtet den nchtlichen Himmel. Wieder ist es ein Lieblingsgedanke der Romantik: der von der unvollendeten Schpfung, den er ausspricht und der die Vorhersage des Sonnenrings verstndlicher macht.
Es sei alles so ungeheuer, da an kein Aufhren von irgend einer Seite
zu denken ist. Das gelte zumal fr die Sonne, die doch alles verschafft.
Sollte ihr die Erden und Monde bildende Kraft ausgegangen sein oder
unttig bleiben? Er glaube keineswegs, da sie schon mit der Schpfung
ihres eigenen Planetensystems vllig zu Rande wre. Merkur sei ohnehin klein genug ausgefallen, und daher gelte es ihm als hchstwahrscheinlich, da hinter dem sonnennchsten Planeten einst noch ein
kleinerer Stern als dieser zum Vorschein kommen wird. Die Stellung
der Planeten und die Anordnung ihrer Massen zeige freilich, da die
Kraft der Sonne, ihr System aus sich heraus zu entwerfen, was Goethe
ihre -Projektionskraft- nennt, geschwcht sei. Daraus msse geschlossen werden, da einmal ein versuchter Planetenwurf verunglcken
knne. Dann gelinge die Ausstoung und Absonderung des letzten
und innersten Planeten nicht mehr und es werde sich dieser, unvollendet, als Ring um die Sonne legen.
Das hat einen eschatologischen Aspekt. Die Schattenwirkung dieses
21 4
Unerwartete Verifikation
Ringes knne den Erdenbewohnern ein bses Spiel machen: Verfinsterung und Erkltung zieht ber das Sonnensystem. Goethe scheint die
Sonnenflecken bereits mit dieser Unruhe fr die Zukunft in Zusammenhang gebracht zu haben.
Die beiden Aufzeichnungen aus demselben Jahr 189 besttigen einander, und Falk, der immer im Verdacht zu phantasieren steht, wirkt in
diesem Zusammenhang ganz plausibel.
Wir neigen dazu, nachdem solche Imaginationen lange Zeit als Inbegriff von Unwissenschaftlichkeit nur belchelt worden sind, sie als
Bilder, als metaphorische Projektionen eines Zustandes im Gemt, der
Zeit, der Furcht und Hoffnung, wenigstens -rnethodisch- zu rehabilitieren. Es macht nicht mehr ganz so groe Schwierigkeiten, die grobe
-Unwissenschaftlichkeit- als Vorbereitung auf Mglichkeiten anzusehen, sobald zwar nicht die reelle Geschichte unseres Sonnensystems,
aber die rasante Geschichte unserer Entdeckungen in ihm etwas zutage
frdert, was der theoretischen Vision eines von Bildvarianten bedrngten Geistes nahekommt.
Im Mrz 1979 ergibt sich eine der wenigen groen berraschungen bei
der Erkundung des Sonnensystems durch astronautische Technik. Die
amerikanische Sonde Voyager I soll Bilder von den wissenschaftsgeschichtlich so folgenreichen Monden des Jupiter zur Erde senden.
Auf diesen Bildern aus dem Nahbereich des Planeten wird zum ersten
Mal festgestellt, da auch er von einem Ring umgeben ist. Die alsbald
folgende Sonde Voyager 2 wird so eingestellt, da sie die Reflexion
des Sonnenlichts an den Partikeln des Rings besser nutzt und beraus
klare Bilder der zunchst nur undeutlichen Erscheinung bermittelt.
Der Ring hat einen Radius von 128 000 Kilometern und eine Eigenbreite von 6 000 Kilometern bei einer Dicke von nur einem halben bis
30 Kilometern. Knftige Sonden werden vielleicht, wie beim Saturn,
den Beweis erbringen, da weitere Ringe sich bis nahe zur Oberflche
des Jupiter anschlieen.
Natrlich, Goethe hat nicht recht behalten. Die Sonne hat keinen Ring,
oder noch keinen. Aber der ihr im ganzen System bei weitem hnlichste und an Masse die brigen Planeten bei weitem berragende
]upiter hat ihn endlich herzeigen mssen. Die Geschichte von der
-Projektionskraft- mag sich verwandeln in eine Theorie von der Zerschlagung eines ehemaligen Planeten durch die gewaltigen Einwirkungen der Masse des Jupiter, die sich auf den fremden Krper als Ge-
Unerwartete Verifikation
21
21 7
Generation, sagte Goethe, aber sie sollte nach und nach vernnftig
werden.
Nun lenkt Eckermann ein. Die uere Form der jugend, zu der Goethe
gehrt habe, werde nicht ohne Wirkung auf das Innere geblieben sein;
Frisur, Schuhe, Hut und Degen htten gewi Haltung und Anstand
bewirkt. Dies erst ist der Punkt, an welchem das Zugestndnis an den
Alten mit einem groen Beispiel befestigt werden kann. Der Anschlu
ist, anders als in der Schluredaktion der Gesprche, eindeutig und
thematisch ausschlielich in dieser Funktion: So habe ich Mozart als
sechsjhrigen Knaben gesehen . . .
Man hatte nicht auf der hchsten Ebene ber Mozart gesprochen,
sondern ihn nur als Reprsentanten des vorrevolutionren Zeitgeistes
eingefhrt.
Der Weg vom Maskenball und den gebrannten Locken zu Mozart
erschien also Eckermann als des inzwischen Dahingegangenen nicht
recht wrdig. Da aber ber Mozart und seinen Zuhrer - deren Alter
brigens beiderseits noch etwas angehoben wurde, um die Konfrontation nicht allzusehr als Kindervergngen erscheinen zu lassen - weiter
nichts zu sagen war, mute Eckermanns ganzes Erstaunen ber dieses
vorzeitliche Begegnungswunder dafr einspringen.
Der spte Betrachter sieht im redaktionellen Schnitt einen Verlust,
denn' vielfltigere Erfahrung mit dem Wandelbaren lassen ihm die
Haartracht als eines der noch immer rtselhaft gebliebenen, aber wirkungsvollsten Demonstrationsmittel des Zeitgeistes erscheinen. Es ist
ein Phnomen, das den Verdacht nicht unterdrcken lt, an der Stelle
grter Verformungsfhigkeit der menschlichen Erscheinung werde
ein Wandel vorgefhrt, der Unwandelbarkeit im Kernbezirk verkennbar machen soll.
21 9
Klarheit ist jetzt das Lieblingswort von Gthe. Das Genie hat sich
zu Boden gesetzt, und klares Wasser schwimmt oben . . .1
Es ist merkwrdig, wie wenig Goethe im Alter bemerkt hat, da das
von ihm verchtlich betrachtete Treiben der Romantik um ihn herum
doch so sehr dem hnlich war, was er selbst in der Genieperiode
getrieben und ausgebreitet hatte. Er verstand nicht, da -Klarheitnicht das Wort der Jugend werden konnte, weil das berraschende
Erlebnis, da es der)Klarheit< bedarf und da es sie gibt, das Auftauchen aus Verwirrung und Verworrenheit voraussetzt, niemals umgekehrt.
Goethe hat unter seiner Entfremdung vom Zeitgeist gelitten und sich
damit geholfen, die ganze Distanz diesem zur Last zu legen. Karl
August Varnhagen von Ense hat zwei Jahrzehnte nach Goethes Tod,
am 22. September 1853, in einer Tagebuchnotiz die eigene Alterserfahrung mit dem verbunden, was er von Goethe wute: ber Eins ist es
22 I
f.
220
Jugend) die die literarische Romantik in Verhaltensweisen der -Vaterlnderei- und eines zweiten Sturm und Drang nach dem Untergang
Napoleons bersetzte.
Wozu noch dieses und jenes, dieser und jene? Die allbeliebte Frageformel unterstellt, da die Zeit nichts selbstverstndlich lt, was es
222
tion ausgesprochen hat: ber Eckermanns Gesprche. Auch Nietzsches Prdilektion war nicht unabhngig von dem Befund, da bei
diesem Text die Anteile des Meisters und des Berichterstatters ineinander bergingen, die Bewunderung nicht nur der Hhenlage des
Genies zu zollen war, sondern ebenso dem einmaligen Aufschwung
der Mediokritt zu dieser makellosen Leistung der Komposition und
gelegentlich wohl auch abrundenden Mimesis. Noch etwas anderes,
was Nietzsehe nicht wichtig war, kommt hinzu: Die Gesprche
stammen aus dem letztenjahrzehnt Goethes, aus seinem Greisenalter,
aus der Phase seiner Verlassenheit vom Zeitgeist und von der Zustimmung aller zum Jubel Bereiten; sie zeigen nicht den Olympier, nicht
das sthetische Einmanntribunal seiner Nation, sondern einen, der
noch nicht dessen sicher geworden ist, da er den Sinn seines Lebens
wrde erreichen und vollenden knnen. Dies ist vor allem das Erstaunliche an dem Goethebild, das Eckermanns Gesprache uns
berliefert haben, da noch so vieles von dem, was als Werk die
berragende Bedeutung bekommen sollte, nicht fertig war, nicht einmal fertig zu werden erhofft werden konnte, als Eckermann zu Goethe
kam und ihm seinen Alltag abzulauschen begann. Das klassische Bild
Goethes ist jugendlastig, zwischen Sturm und Drang, den bermtigen
Umtrieben in Weimar und der Aneignung Italiens. Aber gerade wenn
eine Zeit sich mit dem Sturm und Drang ihrer eigenen Jugend konfrontiert sieht, die in der Erzeugung von Bildern ihrer selbst so produktiv
ist wie Jugendlichkeitsepochen seit je und daher der Fremdbilder
hierfr jedenfalls nicht bedarf, rckt ins Blickfeld, wie ein Leben ber
die Schwelle seiner Jugendlichkeit hinweg sich und seinen Sinn zu
retten, sich in seinem Sinn zu behaupten und womglich gar zu vollenden vermag. Goethes Lebensgeschichte bis hin zu dem, was ihn
davon im Alter immer wieder einholt, ist die der bewltigten Enttuschung des Selbstbildes der Jugend, des Umbaus der Lebensformel. des
wachsenden Realismus trotz neuer Illusionen.
Eckermann geringzuschtzen ist die Versuchung, die uns am wenigsten noch nahe kommt, weil wir dem Standard der Idealitt nicht mehr
die Geltung zubilligen, die er ber den lngsten Teil der anderthalb
Jahrhunderte seit Goethe gehabt hat. Entmythisierungen sind nicht
mehr erforderlich. Wir knnen ohne Erniedrigung des Bildes mit
ansehen, da nicht spontanes Drngen der schpferischen Natur
schlielich noch knapp vor Toresschlu die Vollendung des Faust-
223
erzwingt, sondern es nach Goethes mehrfach besttigtem Eingestndnis die ebenso unablssige wie gegenber Lcken pedantische, am
ehesten emsige Dringlichkeit des Johann Peter Eckermann war, was
Faustens Vollendung Goethe abrang. Was Grere nicht vermocht
hatten und wohl auch nicht vermocht htten, kam als Nebenerfolg der
redaktionellen Ttigkeit einer Hilfskraft an der Ausgabe letzter Hand
und der Vorbereitung des Nachlawerks zustande. Es ist der Erfolg
derselben Einfhlung, derselben Bereitschaft zur Selbstpreisgabe, die
auch in der Zubereitung der Gesprache steckt: die Beharrlichkeit des
Widerstandes gegen die Resignation und Hinflligkeit des anderen, der
so schwer ertrug, da der Zeitgeist ihn im Stich gelassen hatte und zu
anderen abzuwandern gewillt schien. Als nichts anderes Goethe mehr
leiden lassen konnte, lie ihn die Treulosigkeit des Zeitgeists leiden.
Eckermann, der seine Braut Johanne Bertram mehr als ein Jahrzehnt
um Goethes willen warten lie, hat nicht einen Augenblick unter den
drehenden Winden des Zeitgeists geschwankt. Das war nicht Lakaientreue, sondern die Bestndigkeit dessen, der ganz in den Reichtum des
anderen einzudringen und an ihm seinen Sinn zu finden im Begriff
stand. Goethe hat Eckermanns Treue und die Unvergleichlichkeit
seiner Leistung nicht gerecht gewrdigt und belohnt, daran gibt es
nichts zu beschnigen; aber er hat den anderen auch niemals erniedrigt,
niemals ausgeschlossen von seinem berflu. So wenig Goethe befriedigt in dieser Beziehung und in der Wahrnehmung seiner Pflicht
gegenber der ihm geopferten Existenz, so bevorzugt und einzigartig
war von der anderen Seite her die ffnung des Zugangs, das wohl nicht
rckhaltlose, aber doch ber alles sonst fr mglich gehaltene hinausgehende Ma an Entbergung und Gewhrung von Teilnahme.
Zu sagen, ohne Eckermanns Drngen wre der Faust nicht noch im
letzten Augenblick vollendet worden, bedeutet nicht die Erneuerung
des methodischen Vorurteils, biographisches Interesse der Forschung
htte ganz im Dienst der Erluterung und Zugnglichkeit des Werks zu
stehen, wovon dann wiederum nur im Forschungsertrag sich das
Schema wiederholt, das Leben eines Autors ausschlielich in der
Funktion des Werks aufgehen zu lassen. Daran ist vor allem falsch
die Autonomisierung des Werks zu Lasten des Lebens. So richtig es
sein mag zu beschreiben, was als und wie die Quellenstrme des
Lebens in das Werk eingehen und in ihm sich umbilden, genauso
zutreffend und wesentlich ist es, den Anteil des Werks am Leben
224
den Sinn seines Lebens zu ringen und an diesem oft genug gezweifelt
hatte, um nicht zu sagen: verzweifelt war. Dies ist es, was uns nirgendwo in der durch Quellen und Zeugnisse erschlossenen Menschenwelt
gleichgltig bleiben kann, ja was uns am wenigsten gleichgltig zu
lassen vermag: wie Menschen den Sinn ihres Lebens gesucht) verfehlt
und gefunden haben. Da gibt es zwar nichts zu bernehmen an
Formeln und Fertigkeiten, wohl aber die Annherung an diesen niemals zureichend definierten, niemals befriedigend umschriebenen Begriff des Sinnes und die Bestrkung in der "zurjederzeitigen Gewiheit
kaum je zu erhebenden Vermutung, jeder sei seines Lebenssinnes fhig,
sofern er sich diesen nicht durch die Illusion verstellt, er msse ihm in
einer handlichen und jederzeit zu handhabenden Formel zufallen.
Deshalb ist es ein unerschpfliches Thema, die wenigen zu betrachten,
die uns gengend Einsicht in ihr Dasein gegeben haben, um zumindest
die Selbsttuschungen ber Sinnfindung erkennen zu lernen. Es ist
niemals das ganz und gar Fremde, das wir vor uns haben, wenn wir in
die Intimitt eines anderen Ich eingelassen werden, und es ist dies um
so weniger, je vielfltiger und bedeutender dieses in seinen Aspekten
und Inhalten ist.
Der Rckblick auf Goethe ber anderthalb Jahrhunderte hinweg
sucht, was dieser den Generationen seither bedeutet haben kann, an
der Gewiheit von einer Existenz, die unter Bedingungen der Welt den
Anspruch von jedermann auf Lebenssinn verwirklicht, dessen Mglichkeit dem zgernden Vertrauen jederzeit dargestellt htte. Keinen
Helden also, keine Figur mit Aureole, keinen Fhrer und, kein Leitbild,
keinen Bildungsheros und keine Ikone, sondern einen Namen fr eine
-Fallsrudie-, in der der Frage nachgegangen werden kann, was wir mit
dem Zweifel meinen, ob Leben und Sinn aufeinander beziehbare
Begriffe berhaupt sein knnen.
Die letzte klar abgrenzbare Phase von Goethes Leben beginnt mit der
schwersten Krise, die nicht zufllig auch das Verhltnis zu Eckermann
225
bedrohte. Dieser war auf der Rckkehr aus Italien, wo er sich von
Goethes Sohn nicht eben einvernehmlich getrennt hatte, wankend
geworden in seinem Festhalten an der stellungslosen Stellung in Weimar, die ihm nicht einmal zu heiraten erlaubte, und dies, wie er meinte,
weil Goethe nicht in die Verffentlichung der Gesprche noch zu
seinen Lebzeiten einwilligen wollte. Da geschieht das Unglaubliche,
der unwiderstehliche Appell an Eckermanns Loyalitt. Am 10. November 1830 des Abends erhlt Goethe Nachricht, da der Sohn
August zwei Wochen zuvor in Rom gestorben war. Unzweifelhaft
sah Goethe den eilends zurckkehrenden Eckermann an die Stelle des
Sohnes treten, dem gegenber er doch auch von jenem -reinsten und
strengsten Egoismus- Gebrauch gemacht hatte, den er fr sein Recht
hielt. Am Tage bevor Goethe die Nachricht von Augusts Tod erhielt,
hatte er nach fnfjhriger Unterbrechung die Arbeit an Dichtung und
Wahrheit mit dem Vierten Teil wieder aufgenommen, der den Begriff
des Dmonischen zur vollen Ausgestaltung fhrt und auf den -ungeheuren Spruch- bringt, gegen einen Gott knne nur ein Gott sein.
August von Goethe war gestorben, wo der Vater die Steigerung seines
Lebens zur klassischen Form und zum sublimierten Naturinteresse
gefunden hatte; auf die Nachricht, das einzige von ihm bewirkte Leben
sei erloschen, erwidert er ohne Zweifel oder Verzweiflung, ausweichend in die lateinische Sprache, was zuerst von einem Griechen gesagt
worden war, er habe gewut, nur einen Sterblichen gezeugt zu haben:
Non ignoravi me mortalem genuisse.Zwei Wochen spter erleidet er
den Blutsturz, der ihm seine Sterblichkeit ins Bewutsein einschneidet. Nun wei er, da es darum geht, aus dem eigenen Leben zu
machen, was seiner Anschauung nach jedes Werk der Natur war:
das organische Ganze, die Gestalt, die Zurckweisung des Fragments,
das ihm die leidige Romantik als Formlosigkeit des Unendlichen
unertrglich gemacht hatte. Goethe wollte keine Fragmente, litt es
nicht, das Gekappte fr das Ganze oder als Symbol seiner Entbehrung
stehenzulassen. Wie er die Arbeit an der Selbstdarstellung wieder
aufgenommen hatte, um sie bis zur Trennung vom Vater im Aufbruch
nach Weimar zu fhren, so griff er eine Woche nach dem Alarmsignal
der Hinflligkeit nochmals zum Faust, Zu diesen beiden groen
Dingen, die noch auszufhren waren, gesellte sich als das der Anerkennung schmerzliehst entbehrende dritte die Farbenlehre, deren
als Legitimation unentbehrlich erscheinenderHistorischer Teil - das
226
fr uns Unvergngliche an diesem Lebensstck -: eine letzte Bearbeitung. Hier mochte Goethe selbst am wenigsten wissen, wie er am
Unvergnglichen dieses sonst der Nachwelt entschwindenden Farbenwerks arbeitete, um sein Lesbarstes und fr die Historie der Wissenschaft Exemplarisches der Umstrittenheit und Verblassung des Ganzen zu entreien.
Die Verteidigung des eigenen Lebens gegen die Zuflligkeit seiner
Bedingungen ist an diesem letzten Lebensabschnitt das, was ihm die
Intensitt des finalen Gestus verleiht. Nicht einmal der Zufall selbst
lt ihn im Stich. Im Dezember 183 I erfhrt er aus einem Brief der
Henriette von Beaulieu, was ihr Lili Schnemann, inzwischen Frau
von Trckheim geworden, die Verlassene seiner Flucht aus Frankfurt
und seiner Hinwendung nach Weimar, ber die moralische Bestrkung
durch ihr Verhltnis zu Goethe noch gesagt hatte. Was htte ihn, da er
soeben mit dem Verzicht auf Lili Dichtung und Wahrheit abgeschlossen hatte, mehr bestrken knnen in der berzeugung vom
Ganzwerden des eigenen Lebens in diesen Tagen? Nichts mehr ist
hier noch, in diesem neunten Jahrzehnt seines Lebens, geblieben von
dem, was daran Inszenierung, Selbstdarstellung und auch Selbsttuschung gewesen war.
Aber was heit Selbsttuschung? Der blinde Faust, der am Geklirr der
Spaten sich ergtzt - ist er nur der Betrogene? Spricht er die verwetteten Worte vom hchsten Augenblick nur, weil er der satanischen List
erliegt, fr die Zukunft der Menschheit neues Land gewonnen zu
haben? Jenen festen Boden, um den es seit Anhrung jener Predigt
ber das Erdbeben von Lissabon im sechsten Lebensjahr bis hin zur
leidenschaftlichen Abwehr des aufkommenden Vulkanismus ihm gegangen war. Betrogen sieht den blinden Faust nur der Zuschauer, weil
es das dem Meer abgerungene Land nicht wirklich gibt - fr Faust und
sein Lebenserlebnis ist dies gleichgltig: Hchste Augenblicke hat man
nicht, weil andere es verifizieren knnen. Realitt und Illusion sind,
was die Erfllungen des Lebens angeht, einander so feindlich nicht. Im
Juni 1831 lt der auf feine Zge der pdagogischen Provinz bedachte
Grovater den aus Wien angereisten Zauberknstler Ludwig Dbler
in seinem Hause auftreten, sogar mit der Absicht, seinen Enkel Walter
einige Kunststcke zu lehren.
Und da ist noch etwas, was diesen letzten Lebensabschnitt bedrohte:
Der Verleger Cotta bekommt einen finanziellen Schwcheanfall, ge-
227
rade als die Ausgabe letzter Hand abgeschlossen ist. Am 17. Mrz 183 I
hl t Goethe die beiden letzten Bnde in der Hand, gerade ein Jahr vor
seinem Tod. Wenn es in diesem letzten Jahr nicht zum Bankrott Cottas
kommt und Goethe vor dieser Ungewiheit ber den Bestand seines
Werks bewahrt blieb, so durch das Eingreifen der befreundeten Knigshuser, das wie ein Mrchen klingt und doch angesichts der publizistischen Macht des Verlegers so mrchenhaft auch wieder nicht
war. Wir wissen nicht sehr gut, wie genau oder ungenau Goethe im
Bilde und im Spiele war. Eckermann jedenfalls wute, wovon das Werk
bedroht war, das nun auch sein Werk geworden war und durch den
Nachlavertrag mit Goethe noch mehr werden sollte.
Ihn, Eckermann, den gebannten Zuschauer dieses Lebensausganges,
kann ich nur unter der Figur des Bruder Juniper sehen, der in Thornton
Wilders Brcke von San Luis Rey dem Schicksal der Personen
nachgeht, die mit dem Zerreien der Brcke in die TIefe gestrzt
waren, um herauszubekommen, ob diese zufllig und gewaltsam abgebrochenen Leben entgegen dem ueren Anschein ein Ganzes geworden wren. Was Eckermann sah, was unablssig zu betreiben er
selbst Hand anlegte, war die Sicherheit in der Bestellung des eigenen
Hauses. Eckermann hat in den Gesprchen nichts erfunden, aber er
hat komponiert, und so lt er die Reihe der Unterredungen am
1 I. Mrz 1832 schlieen mit der beziehungsvollen Vereinigung eines
christlichen und eines heidnischen Themas, lt Goethe ber die
Gttlichkeit der Bibel und der Person Christi einerseits, ber die
der Sonne andererseits sprechen. Zum letzten Mal folgt Goethe seinem
spt gefundenen Lebensprinzip der -Balance Durchaus, antwortet er
beidemal auf die sich selbst gestellte Frage, ob er bereit wre und es in
seiner Natur sei, der Person Christi anbetende Ehrfurcht zu erweisen,
aber auch auf die andere Frage, ob es in meiner Natur sei, die Sonne zu
verehren.
Jener Bruder Juniper, der in den Schicksalen nach dem Gottesbeweis
sucht, htte auch zu bemerken gehabt, da die Welt, von der Goethe
sich nun abzuwenden hatte, ihm nicht mehr als die erschien, die seinem
Leben htte Sinn gewhren knnen. Auch im Negativ ist der Augenblick, in dem er sie verlt, die Besttigung, da er sie lnger nicht htte
ertragen knnen: Verwirrende Lehre zu verwirrtem Handel waltet
228
Funktionr der Anreicherung unserer Quellen, der emsigste Vorarbeiter einer noch zu Lebzeiten werdenden Philologie; er ist vor allem
so etwas wie der Delegierte aller Spteren, die von und an diesem
Leben erfahren wollen, was ein Leben sein kann, wie es mit dem
Verhltnis von Bedingtheit und Sinngewinn bestellt ist. Eckermann
hat die Unordnung der frhen Jahre nicht mit angesehen, aber doch die
Symmetrie des Ausgangs zu den Anfngen in dieser verwalterischen
Besonnenheit der Aufarbeitung, die der erfahrene Administrator wie
eine Terminsache behandelt, daran gewhnt, mit Fristen zu rechnen
und sie einzuhalten, sich berschreitungen nicht zu gestatten. Der
Aktenfhrungsvermerk Letztes Mundum zum Abschlu des Faust
steht fr zahllose Verwendungen der Aktenumgangssprache auf Akte
des Lebens und Werks. Vielleicht ist dies sogar etwas, was ein von
Brokratie geplagtes Jahrtausendende zum genaueren Hinsehen auf
einen verleitet, der seine Freiheiten, gerade weil er sie im Anfang und in
der Substanz der Freundschaft eines Frsten verdankte, dem nchternsten Tagewerk der Verwaltung von allem mglichen und den
Pressionen anderer Verwaltender abringen mute. Eckermann hat
nicht mehr den Theaterdirektor in seiner Penibilitt erlebt, denn
Goethe hatte die Direktion, diese ihm zweifellos nchstliegende Aufgabe seiner mter, im April 1817 auf Betreiben der Mtresse des
Herzogs verloren, nicht ohne Ironie deshalb, weil er kurz zuvot ein
neues Reglement fr Regie und Personal des Theaters vorgelegt hatte.
Dies war eine der schweren Niederlagen, mit denen er fertig zu werden
hatte und die zu verwinden einen, wenn auch nicht immer exemplarischen, Teil seiner Lebenskunst ausmacht. Weil Goethe einer Jugendbewegung angehrt hatte, die sich ganz auf ihre Wunschgebilde hin
stilisiert und die Rcksichtslosigkeit gegen das Realittsprinzip zu
ihrem Programm gemacht hatte, war der Gang des von jener Jugend
sich entfernenden Lebens gezeichnet von Enttuschungen, von Zusammensten mit dem, was ist und nicht so sein will, wie es soll. Was
Enttuschung ist, hngt nicht ab von den Mastben des Betrachters,
sondern von dem, was Erwartung gewesen war. Gibt es ein anderes
Leben, das vor uns in so vielfachen Wirklichkeits- und Illusionsbeziehungen, Erwartungs- und Enttuschungsmomenten ausgebreitet worden wre?
Vielleicht hat Eckermann die Nachwelt in nichts anderem so beharrlich vertreten wie im Zudringen auf Goethes -feines Schweigen- ber
229
seine Erfahrung des Unerklrlichen, unter der er eher gelitten als sich
ausgezeichnet gefhlt htte. Sie steht in den Gesprchen wie im
letzten Buch von Dichtung und Wahrheit unter dem Titel des
-Darnonischen-. Es vertritt den ungelsten Rest, der keinem Leben
erspart bleibt und diesem erst recht nicht. Auf die Deutungslust, die
Goethe mit diesem Ausdruck der Philologie gemacht hat, kommt es
nicht an, sondern auf die Indikationen, die vom Ausdruck zu jenem
ungelsten Lebensrest hinfhren. Was unter diesem Titel begegnet
war, bedarf keiner anderen Genauigkeit der Bestimmung als der durch
Negationen: Es war nicht gttlich, denn es schien unvernnftig, nicht
menschlich, denn es hatte keinen Verstand, nicht teuflisch, denn es war
wohlthtig, nicht englisch, denn es lie oft Schadenfreude merken ...
Nur im Unmglichen schien es sich zu gefallen und das Mgliche mit
Verachtung von sich zu stoen.
Nicht gleichgltig kann den Betrachter der Gesprchsszene lassen, da
eben der Dmon zum ersten Mal gegen Eckermann, gegen seine
Melancholie und seinen Weltverdru, seine getrumten Aufregungen
und seine Tageserschlaffung ausgespielt wird: ihm fehle der treibende
Dmon. Doch nimmt Goethe dies nicht als Differenz fr sich in
Anspruch, sondern bezieht sich in die Ermangelung des Dmonischen
ein: Aber so ist's mit uns allen! ... Es tte uns Not, da der Dmon uns
tglich am Gngelband fhrte und uns sagte und triebe, was immer zu
tun sei. Aber der gute Geist verlt uns, und wir sind schlaffund tappen
im Dunkeln:' Noch ist der Dmon nicht eindeutig das Zwischenwesen, eher noch jenes Dmonische, wie es von Sokrates vorbereitet
worden war. Erst am Ende wird Goethe von dem furchtbaren Wesen
sprechen, vor dem er sich zu retten gesucht habe, und dies frh schon
durch die Flucht hinter ein Bild. Aber Flucht heit eben auch und
gerade: Er hatte Umgang damit gehabt, ihm ins Angesicht geschaut
und nicht standgehalten. Da wird sich erst etwas ndern, wenn er
Napoleon begegnet, denn dieser ist es, dessen Name ihm bei Nennung
des Dmonischen einfllt, so auch, als er Eckermann und sich das
Treiben des Dmons abspricht. Da war einer, der zu jeder Stunde
wute, was zu tun war, und es mit Entschiedenheit ins Werk setzte.
Nein, Goethe sah sich nicht als den vom Dmon Getriebenen, und
wenn das letzte Jahr seines Lebens dennoch ein Jahr der Vollendungen
I
I I. Mrz
1828.
23
und Abschlsse wurde, so ist das nicht nur Triumph des Geistes ber
das Leben, sondern auch das Unerwartete nach so viel Abbruch und
Aufschub, Entmutigung und Ablenkung, Flucht nicht nur in die
Bilder, sondern auch in die Sachen, die Sammlungen und Anhufungen
des Lieblosen. Goethe war nicht der, der zu jeder Stunde ins Werk
setzen konnte, wie jener Napoleon, sondern einer, der gerade noch im
Angesicht des Todes zurechtkam mit sich und, dem Seinen, ein FastGescheiterter, Fast-Versagender. Deshalb war er Eckermann, obwohl
er nicht umhingekonnt hatte, mich ironisch anzulcheln und mich ein
wenig zu verhhnen, viel nher gewesen beim Vergleich mit Napoleon,
als es Eckermann auch nur ahnen konnte, den die Haltung des anderen,
wie so viele, immer beeindruckte. Auf Napoleon wendet er in diesem
Eckermann-Gesprch den Ausdruck an, den der Sturm und Drang so
geliebt und auf den hin sich seine Jugendgenossen hatten bewegen
lassen: Da war Napoleon ein Kerl! Er, Goethe, hatte sich nur auf einen
solchen stilisiert, der auf Berge und anderes strmte - aber er hatte
es nicht geschafft, hatte sich unter den Schutz eines Frsten, hinter
die Klassizitt der Form, hinter das Bild geflchtet, sobald es ernst
wurde.
Er hatte das Bild rechtzeitig gefunden und erwhlt, das ihm erlauben
sollte, sich zum Emprer aufzuwerfen, aber auch den Schmerz zu
berdauern, aus der Rolle herauszutreten, in der er einen anderen
trotzen und zerbrechen sah. Im letzten der noch von ihm selbst
zum Druck gebrachten Bcher von Dichtung und Wahrheit, dem
fnfzehnten, beschreibt er, wie er das Lebensbild fr sich schon frh,
noch inmitten aller Verwirrung und als deren Ausdruck, gefunden
hatte. Als er sich seiner natrlichen Bestimmung bewut geworden
sei, habe er auf sie sein ganzes Daseyn in Gedanken grnden wollen:
Diese Vorstellung verwandelte sich in ein Bild, die alte mythologische
Figur des Prometheus fiel mir auf, der, abgesondert von den Gttern,
von seiner Werksttte aus eine Welt bevlkerte.
Die Beschreibung seines Lebens im letzten Jahr dieses Lebens hat
Goethe bis zu dem Punkt gefhrt, den er hatte erreichen wollen, wobei
er uns nicht mit Deutlichkeit sagt, weshalb dies mehr als der Abschlu
seiner Jugend, weshalb dies der Abschlu des ihm Darstellungswrdigen war. Die Flucht aus Frankfurt ist als Flucht vor Lili stilisiert; sie
war auch nicht Flucht vor dem Vater, wohl aber aus der Rolle, zu der
auch die Konfrontation mit dem Vater gehrte. Wichtiger ist, da
23 1
dieses Leben im Leben berhaupt mit einer Flucht endet, enden darf.
Nichts hat Goethe jemals vollends ausgetragen, ausgenommen das,
was ihm im letzten Lebensjahr unverhofft mglich wurde. Das Recht
auf Flucht hat er sich immer wieder genommen; es war Grundform
seiner Existenz und seiner Selbstbewahrung an den Hhe- und Wendepunkten seiner Lebensgeschichte. Bei Nacht und Nebel verlt er
Frankfurt, bei Nacht und Nebel wird er Weimar verlassen, unter dem
Vorwand, nach Karlsbad zu gehen, um sich in Italien zu regenerieren,
die Einheit von Natur und Form zu suchen.
Der Greis schlielich, der dem Zeitgeist lngst nicht mehr Ausdruck
zu verleihen, ja ihm nicht einmal mehr zu gengen vermag, vielmehr
den heimlichen oder offenen Wunsch der vom Zeitgeist Bewegten sich
im Rcken versprt, er mge nicht mehr lange den Widerstand und die
bermacht verkrpern, die ihm aus Leben und Werk zugewachsen
waren, nimmt sich nur noch mit einer Geste das Recht auf Flucht als
die Gewhr, ganz aus dem Eigenen heraus sich abzuschlieen und
seine Bestimmung zu erfllen. Mit einem seiner seltenen abrupten
Entschlsse schaltet er die Einwirkung des Zeitgeists auf sich ab: Nach
schneller, strenger Resolution alles Zeitungslesen abgeschafft, schreibt
er dem Freund der spten Jahre, Zelter, am 29. April 1830. Ein Jahr
spter enthlt das Tagebuch die Notiz, da er nun auch die Spuren aller
Verbindung zu den Zeitgenossen zu tilgen beginnt, seine Korrespondenz verbrennt.i Der Fliehende sprt im Rcken, was ihm nachsetzt,
und Goethe wei von den heimlichen und auch offenen Wnschen der
Zeitgenossen, er mge ihnen den Weg freigeben. Rundum sitzt das
selbsternannte Junge Deutschland in den Startlchern und wartet auf
das Signal aus Weimar, das allein eine herrliche Zukunft zu versprechen
schien. Die Feindseligkeit der Jungen ist wie ein Gehuse, in dessen
Schutz sich noch einmal die innere Kraft regt. Goethe ist bei der
Niederschrift seiner Selbstbeschreibung nicht verborgen geblieben,
da er nun seinerseits zur Bezugsfigur eines Konflikts geworden
war, den er sechs Jahrzehnte zuvor auf der anderen Seite zu bestehen
gehabt hatte, und nicht nur zu bestehen: zu entznden, in Figur und
Gestus zu reprsentieren, auf den Typus zuzuspitzen. Es holt ihn ein,
als das Zeugnis jenes frhen Konflikts mit dem Vater-Gott aus dem
Nachla des zum russischen General avancierten Gefhrten des Sturm
2
Tagebuch,
I.
Oktober 1831.
23 2
und Drang, Friedrich Maximilian Klinger, das Fragment des Prometheus-Dramas, ihn erreicht. Er wute, was das bedeutete, und seine
Reaktion war, dies einerwiederurn vom Zeitgeist erregten Jugend nicht
in die Hnde kommen zu lassen. Er hatte sein Bild gefunden gehabt,
aber er war sich nicht sicher, ob seine Zeitgenossen verstehen wrden,
da es ein Bild gewesen war, um sich dahinter zu flchten.
Zugegeben, das Datum, unter dem Goethe Zelter den Entschlu erffnet, keine Zeitungen mehr zu lesen, ist ein nur noch sehr uerliches
Signal fr die Entschiedenheit eines Prozesses, der zwei Jahrzehnte
gedauert hatte. Wo lag der Beginn des Verfalls der Beziehung zwischen
Goethe und seiner Zeit, zwischen dem Alternden und der Jugend
seiner Zeitgenossenschaft? Vielleicht war es die Verweigerung jeder
Zustimmung zur Erhebung der Jugend gegen Napoleon. Es war nicht
sein Alter, was Goethe die Einstimmung in das Aufbegehren und die
ihm folgende Welle der Deutschtmelei unmglich machte, ihn sogar
mit seinem Herzog das Zerwrfnis riskieren lie, auf entgegengesetzten Seiten der Front zu stehen. Dann war es die Verantwortung, die
Goethe fr die Universitt Jena auferlegt worden war, die ihn denen
entfremdete, die sich auf der obsiegenden Seite sahen und weiter sehen
wollten. Die erste demonstrative und bis an den ffentlichen Skandal
herangehende Brskierung durch denjenigen Teil der Jugend, der sich
immer als deren Reprsentanten gefhlt hat, fllt zusammen mit dem
lebensgeschichtlichen Ereignis, in dem Goethe noch einmal das Spiel
der Jugend selbst spielen, noch einmal der um die Gunst eines Mdchens Werbende sein oder wenigstens scheinen wollte.
Am 13. September r823 berichtet Goethes Sohn August aus Jena an
seine Frau, am Abend des 28. August, also des Geburtstages Goethes,
an dem dieser in den bhmischen Wldern weilte, htten die Studenten
auf dem Marktplatz ein Pereat ausgebracht und es solle darber eine
Untersuchung angestellt werden. Noch habe er dem inzwischen in
Jena eingetroffenen Vater dies Unangenehme zu sagen nicht gewagt, er
msse es aber wissen. Diese Mitteilung, wie sich die Jugend von ihrem
einstigen Genossen abgewandt habe, sollte sich freilich mit einer
anderen unangenehmen Erffnung verbinden, nmlich der, da die
von Goethe erwnschte Verbindung mit Ulrike von Levetzow die
geballte Mibilligung des Sohnes und der Schwiegertochter finden
wrde. Man konnte in Weimar wohl noch nicht wissen, da Ulrike
von sich aus den Antrag abgelehnt hatte, auch ohne zu wissen, da
233
lichen Briefen seiner Zeitgenossen. Zusammengestellt von Wilhelm Bode. Band BI,
Berlin 1979, 154
4 A.a.O. 156 f.
5 Reinhard an Wessenberg aus Frankfurt, 2. November 1823; a.a.O. 165.
6 Wilhelm von Humboldt an seine Frau, Weimar 19. November 1823; a. a. O. I7of.
234
Fluc~t, diesmal die in die Krankheit, in das, was die rzte Brustwassersucht nannten. Der Weimarer Oberkonsistoriumsdirektor
Heinrich Karl Friedrich Peucer schreibt an Karl August Bttiger am
14. Dezember 1823: Das Heiratsgercht verschwindet unter solchen
Umstnden von selbst? Goethe selbst hatte es auf diese Weise zum
Verschwinden gebracht. Die Wallung hatte ihre Schuldigkeit getan, die
Elegie war da und" vom obersten Kunstrichter der Zeit als Beweis
faustischer Verjngung anerkannt worden. Was auf dieser Ebene des
Gerichts entschieden worden war, brauchte auf der der Realitt nicht
mehr ausgetragen zu werden. Seiner Umwelt schien es, als habe er
seinen Neigungen den Abschied gegeben.' Mitten in der Krankheit
kam Zelter auf mehrere Wochen nach Weimar, den Goethe unter allen
Lebenden wohl am meisten und vielleicht allein liebt", und ihn lie
Goethe nochmals die Elegie lesen, gleich dreimal hintereinander
und mit dem Lob Ihr lest gut, alter Herr! Zelter fand sie voll von
Glut, Blut, Mut und Wut, herrlicher als eins seiner[ugendgedicbte, aber
er lie Goethe nicht wissen, da er dabei selbst an seine Liebste dachte,
auch immerhin ein Fnfundsechziger, dem die Frauen in Kindbetten
dahinstarben.
Begriffen hat die Ulrike- Episode vielleicht nur eine, die sich zur
Feindin zu machen Goethe gerade im Begriff stand, Schillers Witwe
Charlotte, die sich und ihren Kindern die Nutznieung des Briefwechsels zwischen Schiller und Goethe nicht billig entziehen lassen
wollte und dem Zorn des auf diesem Denkmal zu seinen Lebzeiten
bestehenden Olympiers nur knapp entging, da sie auf der Hlfte des
Erlses bestand und Goethe seinen Anteil grer gesehen wissen
wollte. Da ein Mann wie Goethe, schreibt Charlotte an ihren Sohn
Ernst am 28. November 1823, in seinen]ahren noch einmal recht liebt,
ist bei soviel Einbildungskraft nicht unmglich. l o Zu bedenken sei nur,
ob auf der anderen Seite ein junges Mdchen sich etwa tusche, ihn
lieben zu knnen. Aber auch Goethe selbst sei von Illusion bedroht,
und nicht nur als dieser Greis und in diesem Falle, sondern schon sein
Leben lang und auf dem Niveau seiner Einbildungskraft: Tuschungen
ber das andere Geschlecht hat er sich stets gemacht. Das findet man im
7 A. a. O. 177.
8 Karoline von Egloffstein an ihre Mutter, Weimar 29. Dezember 1823; a.a.O. 177.
9 A. a. O. 178.
10 A. a, O. 174.
235
Laufe seines Lebens. Seine erdichteten Frauen sind mehr Wahrheit als
die wahren. Und zum Beweis fr den Hiatus zwischen Realitt und
Illusion folgt der bse Hieb auf die ungeliebte Christiane: Von der Frau
Geheimrtin an ist er von seinem Zenit herabgestiegen.
Im Juli des folgenden Jahres, als Goethe Besuchern lebendiger denn je
erscheint, gibt es noch ein Nachspiel. Einem Bericht des Kanzlers von
Mller!' ist zu entnehmen, da Goethe ein Portrait der Auguste Jacobi
im Freundes- und Familienkreis herumzeigte, unter den mystischsten
Formeln, ohne zu sagen, woher es stamme und wen es darstelle, woraufhin nicht ausbleiben konnte, da alle darauf schwren wollten, es
sei die Frulein Ulrike Levetzow, Goethes Geliebte. Schlielich
glaubte auch der eigene Sohn nichts anderes, und es scheint, da
Goethe selbst es dabei belie. Es war ihm gelungen, das Erlebnis
aus der Sphre der niederen Kabale herauszuziehen und der Niederlage dort und hier die Aura des gesicherten Besitzes zu geben.
Goethe hatte seine berlebenskunst wieder einmal erprobt. Mit dem
Ausdruck -Entsagung- ist es nicht getan. Er hatte sich die Niederlage
selbst bereitet, wie fast alle seine Niederlagen als Zusammenbruch
einer Illusion, zu der ihn hier wie sonst das Unerlaubte stimulierte.
Goethes Realismus, den er hat wie jeder andere, ist der des Rckschlags, und Charlotte hat ganz recht, da Christiane im Hause Goethe der Merkposten des Realismus gewesen war. Goethe hatte sie nicht
sterben sehen, und er ging nicht an ihr Grab.
I I
237
Editorische Notiz
Hans Blumenberg (1920-1996) hat an einem Goethe-Buch gearbeitet,
das sich als Fragment ohne Titel in einem mit blauem Leinen bezogenen Schuber seines Nachlasses befindet. Die vorliegende Ausgabe
bringt die dazugehrigen Manuskripte, die zu verschiedenen Zeiten
entstanden sind und unterschiedliche Grade der Ausarbeitung aufweisen, in der hinterlassenen Reihenfolge. Auch die Texte aller Funoten stammen vom Autor.
Im Schuber befinden sich auf acht Klarsichthllen verteilte Manuskripte. Eingelegt sind Bltter, die auf hierhergehrige Texte aus anderen Teilen des Nachlasses verweisen. Sie sind an den vom Autor
vorgesehenen Stellen eingefgt:
Werther- ein Opfertod? - Die Schneebrcke - Goethejahr
1932 - Wirkungen - Eckermann liest in der Bibel - Goethes
Horizont: Welterfahrung auf dem Meer - Das uneriebbare
Letzte - Zeitgeist - Goethe, zum Beispiel- Lichtenberg gegen
den Werther - Das Paradox des letzten Wortes Jesu - Fontanes Fausttelegramm - Heine in Konkurrenz mit Goethes
Italienreise: der beschriebene Eidechs - -Existenz- und -Papier- Faustisches, unfaustisch.
Der Inhalt der Klarsichthllen teilt sich in der Seitenzhlung dieser
Edition folgendermaen auf: I: Seite 7- 15, 11: Seite 16-45, 111: Seite 5480, IV: Seite 81-106, V:Seite 107-146, VI: Seite 147-179, VII: Seite 180220, VIII: Seite 221-237.
Wie bereits bei vorangegangenen Publikationen aus dem Nachla
wurden Eigenwilligkeiten, auch solche der Zeichensetzung, ebenso
belassen wie Inkonsistenzen beim Nachweis von Zitaten. Lediglich
offensichtliche Fehler wurden stillschweigend korrigiert. Besonderheiten sind in den folgenden Anmerkungen notiert.
Anmerkungen
Seite 15: Nach Wolfs Tod folgt eine Karteikarte:
Berichtigung/Ergnzung: Anna Sibylle Mnch (Mai 1774)
Clavigo - nichts weiter, Funktion erfllt
Jan. 1775 Lili-Gedicht Neue Liebe neues Leben
Ostermesse Verlobung mit Lili
Egloffstein die Generalin
Es folgt ein Blatt:
Goethejahre - kein Ende?
Aus der Goethe-Rezeption
Bruchstcke fr knftige Rezeptionsstheten
Seite
21:
Anmerkungen
Seite 88: Vor Das Paradox des letzten Wortes Jesu ein Blatt:
Auch Jesus hat ein Nihil contra deum: das Psalmzitat am
Kreuz.
Seite 89: Vor Kein Tod am Lake Mohonk befindet sich im Manuskript
das Stck Windstille ber Thomas Manns Seenot; es ist bereits
erschienen in: Die Sorge geht ber den Flu, Frankfurt 1987, 3641, unter dem Titel Tdliche Meeresstille,
Seite 92: Selbstentmythisierung wurde zuerst abgedruckt in: Neue
Zrcher Zeitung vom 20. Mrz 1987 unter dem TItel: Nachspiele.
Zwei Glossen zu Thomas Manns Tagebuch 1945 als erstes Stck. Der
Titel der zweiten Glosse lautet: Umgang mit dem Ungesehenen.
Seite 94: Nach Selbstentmythisierung folgt ein Blatt:
Ernst Jnger & Celan: Goetheverachtung.
Seite 95: Vor Fontanes Fausttelegramm eingelegt ein Blatt mit dieser
berschrift. Der Manuskripttext trgt den Titel:
Fontanes Brunnen der Resignation.
Seite 98: Vor Heine in Konkurrenz mit Goethes Italienreise: der
beschriebene Eidechs eingelegt ein Blatt mit dieser berschrift. Der
Manuskripttext trgt den Titel:
Heines Transformation der Rivalitt beider Bcher.
Seite
101:
Anmerkungen
genommen, wie Goethe auf das seine, nmlich auf das von
Christian Friedrich Scherenberg (1798-1881), der unter dem
Tunnelnamen Cook Mitglied des Tunnels ber der Spree in
Berlin war und dessen Leben von Fontane beschrieben worden
ist. Er wurde von Wolff zur Schauspielerei -verfhrt-, brachte
das vterliche Erbe durch und wurde als Beamter im Kriegsministerium S9 etwas wie der offizielle Schlachtenepiker Preuens. Er ist also, ber Wolff, geistig ein Enkel Goethes, und
seinem Lebensverlauf nach ein Wilhelm Meister. (Zu den
ueren Tunneldaten: Fontane, Aufs. IV 1348)
dann Seite 107: Abneigung gegen die Philosophie nach der scharfen
Rge des Herzogs wegen der Fichte-Folgen in Jena: Nie wieder
Meeresstille
danach:
Wie Schopenhauer ihn -integrierteSchopenhauers lebenslange Einsamkeit: Jetzt gieb mir einen
Menschen! (Nachla IV/2, 117, um 183 1 )
Goethe, Fernow, Fr. A. Wolf
Aber Goethe wollte einen Menschen bilden, Schopenhauer
einen sich gegeben haben! Goethe war keiner, der sich gab
(cf. a. a. O. 8.114 f.: Einsamkeit!).
Lilis Wiederkehr: Was ist die Form des Lebenssinnes?
Lili von Trckheim gebe Schnemann - Goethe bekommt ein
Geschpf, als er schon kein Prometheus mehr sein will - ein
sich selbst als moralisches Geschpf besttigendes. Henriette
von Beaulieu-Marconnay gebe Egloffstein an Goethe, 3. Dezember 1830 (Briefe an Goethe, Band II, 566) Vor allem: sie,
ihre brgerliche Ehre etc., waren das Geschpf von Goethes
Verzicht - sie sei bereit gewesen, ihm alles zu geben: Seinem
Edelsinne verdanke sie ... Goethes leibliches Ungeschpf,
Sohn August, war am 26./27. Oktober gestorben. Hier bekommt er eine Restitution. Die Zeitgenossen bestehen darauf
zu erfahren, was Sinn ist, wie Sinn erfahren werden kann - hier
ist es: Restitution des Verlorenen. Henriette war die Mutter von
Julie und Caroline von Egloffstein. Goethe hatte sie fr Dich-
Anmerkungen
243
tung und Wahrheit IV Teil gebeten, ihm ber Lili zu berichten. Er drckt das Blatt in Rhrung an die Lippen (Antwortbrief a. a. o. 11 738: sehr dicht!) Gegen diese Szene der an die
Lippen gedrckten Nachricht von Lili ist Lotte in Weimar eben
doch nur schwach, obwohl schn. Der Lebenssinn erfllt sich
als geheime, nachtrglich erklrte Erwartung: Goethe hegte seit
vorweimarischen Tagen in seiner Phantasie das Bild des Helden, dem am Ende seines Erdenlebens die Geliebte als Schutzgttin erscheint, um ihm den unvergnglichen Sinn seines vergnglichen Daseins zu besttigen. Diese Urvision - bezeugt
insbesondere durch die Venusrede von 1773 und durch den Titel
von 1774: Des Knstlers Vergtterung - erwachte unter der
Einwirkung antiker Motive auf der italienischen Reise zu
neuem Leben und gewann dichterische Gestalt zunchst in
der Schluszene des Egmont. Sie erlebte eine zweite Auferstehung in dem Entwurfe zu Knstlers Apotbeose. Zum dritten Male werden wir sie wiederfinden in dem rmischen Plane
zur Erneuerung und Fortsetzung des Faust. (Gottfried Wilhelm Hertz, Natur und Geist in Goethes Faust. Frankfurt 1931,
54)
dann Seite 109: Wollte er noch Ulrikens Menschenbildner werden?
danach:
Der Schauspieler Wolff:
Pius Alexander Wolff 1782-1828
183-1816 Hoftheater Weimar
1816-1828 Hoftheater Berlin
begraben in Weimar 3 I. August 1828 (Immermann, Tagebuch
722). Schreibung -ff laut Herausgeber.
Schopenhauer (Briefe 238 und 240) lt Goethe (nach der
Album-Affre) vom Himmel herab sagen: Du bist mein lieber
Sohn, an dem ich Wohlgefallen habe!
dann Seite 110: Beispiele fr den Aufstand gegen den Willen.
244
Anmerkungen
Seite 160: Die Vorfrage zuerst abgedruckt in: Akzente 6/1986, 506509, zusammen mit anderen Texten unter dem Titel Religionsgesprache,
Seite 177: Vor -Existenz- und -Papier- ein Blatt mit dieser berschrift.
Der Manuskripttext trgt den Titel:
Papiergewordene Existenz.
Seite 180: Vor Faustisches, unfaustisch ein Blatt:
U nfaustisches, nachfaustisch
Faustiaden
Faustisches, unfaustisch
Goethe als Odysseus
Seite 180: Faustisches, unfaustisch zuerst abgedruckt in: Sddeutsche Zeitung vom 5.]uli 1980 unter dem Titel: Faust - eine Episode?
Seite 186: Nach Faustisches, unfaustisch folgt ein Text Appetit zu
Feigen. Er ist unter dem Titel Schon wieder Appetit zu Feigen
bereits erschienen in: Die Sorge geht ber den Flu, Frankfurt 1987,
25-35
Seite 210: Auch ihn einmal weinen gesehen zuerst abgedruckt in:
Akzente 1/19 82, 53-55.
Seite 2 16: Die Frisuren des Zeitgeistes zuerst abgedruckt in: Akzente
1/19 82, 4 8-5 0
Seite 218: Zuerst Unendlichkeit, dann Klarheit zuerst abgedruckt in:
Akzente 1/1982,44-46.
Seite 220: Nach Zuerst Unendlichkeit, dann Klarheit am Ende der
vorletzten Klarsichtmappe eine Karteikarte:
Vorbereitungen zum Faust.
Die letzte Mappe beginnt mit einem Ausri aus dem Buch Arbeit am
Mythos, den ersten drei Seiten der Einleitung des Vierten Teils Gegen einen Gott nur ein Gott. Auf Seite 437, in Zeile 13 nach
Seine negativen Bestimmungen gengen:
Anmerkungen