Anda di halaman 1dari 23

Abad ke-18 Perancis pendidik dalam pendidikan untuk kanak-kanak kanak-kanak,

"Rousseau berkata:" Sebelum fikiran mereka belum mempunyai semua keupayaan,


tidak membenarkan mereka menggunakan minda mereka, kerana ia adalah di
negeri kejahilan anda memberikan obor, ia tidak kelihatan. "dalam membantu
kanak-kanak lukisan mestilah mengikut peringkat perkembangan lukisan kanakkanak. Jika petunjuk itu tidak boleh menjadi undang-undang, bertentangan dengan
undang-undang pembangunan psikologi kanak-kanak dan kanak-kanak buat
sementara waktu tidak dapat memahami pengetahuan dan kemahiran yang sukar
untuk menguasai tumpul perfusi latihan mandatori tidak boleh menerima adalah
menegur tidak wajar, yang akan menyebabkan kanak-kanak untuk seni dengan rasa
meluat dan menghalang kepentingannya hobi pembangunan dan pembaikan.
1. Tempoh grafiti (1 tahun)
The grafiti awal zaman kanak-kanak peringkat grafiti itu, ia juga dikenali sebagai
graffiti dari. Bayi berusia setahun mereka mempunyai akses kepada alat-alat
(seperti pensil, krayon, tiang buluh, cawangan, dan lain-lain), tidak kira di mana
anda berada kekok dan cat sembarangan. Aktiviti melukis, mereka teruja
menyeronokkan, bersedia untuk mencuba, juga tidak mahu menarik idea tentang
apa yang kanak-kanak naluri. Mereka melihat kesan calitan menjadi kepentingan.
Selepas lukisan berulang-ulang, dan menggalakkan pembangunan tangan, mata,
fungsi otak, meningkatkan garis, bentuk, pengumpulan persepsi warna. A mes dicat
pada tahun 1960, garis-garis, tidak ada perbezaan, tidak ada perintah, dan
kemudian diulangi tindakan yang sama, ada arahan tertentu, kawalan visual.
Kawalan ini akan dibangunkan untuk tindakan lebih kompleks - Lukiskan bulatan,
sangat seperti melihat, tetapi merupakan satu langkah besar ke hadapan. Dewasa
mungkin sukar untuk memahami bentuk anak-anak muda lukisan, tetapi orangorang garis dinamik rasa kegembiraan dan tertanya-tanya hati penjagaan kanakkanak.
2. Tempoh penamaan (lama 2,3 tahun)
Dalam tempoh ini, pihak kanak-kanak itu lukisan, manakala celoteh berkata
sesuatu. Tetapi beliau dicat apa yang orang tidak nampak. Beliau berkata ia adalah
"epal", "ibu", kanak-kanak penjelasan cat, mereka menghargai. Tindakan mereka
sendiri dan imaginasi bergabung untuk menggalakkan pembangunan pemikiran.
Beliau juga tidak dapat memahami ciri-ciri bentuk keseluruhan objek, untuk
menamakan adil apa yang mereka lihat sebahagian daripada simbolik. Rakyat jika
tidak pemerhatian yang teliti, siasatan, ia adalah sukar untuk difahami. Apabila
kanak-kanak mengatakan bahawa ini adalah apa yang orang-orang besar boleh
convulsed dengan gelak ketawa. Ini mendalam pemahaman aktiviti mental kanakkanak. Peringkat ini kanak-kanak tidak mahu lukisan apa, tetapi apa yang menarik
apa untuk berfikir.
3. Satu senarai (lama 3,4 tahun)

Peringkat Graffiti, kanak-kanak boleh melukis sesuatu dan memikirkan sesuatu


secara beransur-ansur dikaitkan, lakarkan bentuk sedikit, rasa kepuasan. Kata ketua
bulatan dan tangan dan kaki jangka panjang menyambung bersama-sama, kami
merasakan bahawa ini adalah hidup, adalah kucing perangkap bulatan kecil, yang
hanya boleh mengatakan bahawa bahan yang disenaraikan tidak ada hubungan
dengan satu sama lain. Menarik matahari, seterusnya untuk menarik kucing,
mereka boleh menarik kereta, atau menarik serangga kecil. Kerana apabila
keupayaan pemikiran masih dalam keadaan benda yang dianjurkan, hendaklah
berasaskan kepada kepentingan kanak-kanak, untuk membimbing perhatian kepada
perkara-perkara lukisan. Ini membantu kanak-kanak bermain imaginatif. Sebagai
contoh: kanak-kanak yang menarik Itik, anda boleh bermain dengan dan yang
bertanya kepadanya anak-anak itik? Di mana untuk bermain? Anda berenang di
dalam air. Air, apakah ia? Ikan air, teratai. Syurga, Apakah ia? Awan, pepatung ......
Jadi berdasarkan pengalaman terhad kanak-kanak itu diilhamkan beliau untuk
Lenovo, akan membuat gambar yang lebih dan lebih banyak. Kanak-kanak satu
perkara lukisan berulang-ulang, tidak seperti sedikit seperti ini mendalami
pemahaman proses.
4. Skema (lama 4,5 tahun)
Dengan pertumbuhan pengetahuan kanak-kanak, pengalaman, motor tangan
pembangunan fungsi dan pengumpulan imej meningkat, mereka mula berkelakuan
seperti yang mereka fikir. Dengan pelaksanaan perkara-perkara dari awal
pelaksanaan pembangunan fizikal semata-mata, pengalaman yang subjektif dan
memerhati dunia di sekeliling anda. Biasanya digunakan bentuk simbol-simbol
untuk mewakili perkara yang sama. Dibesar-besarkan bahagian utama, diabaikan
atau hanya menghapuskan bahagian yang tidak penting. Operasi prestasi subjektif
bergerak untuk melakukan pembedahan itu sebahagian daripada. Seperti pisau di
atas kepalanya, bergerak menghulurkan senjata subjektif.
Kanak-kanak pada peringkat ini tidak menjadi satu konsep yang betul ruang, tidak
boleh dengan betul memahami bahagian atas dan bawah, depan dan belakang, kiri
dan kanan, dan ruang, keupayaan untuk menganggarkan kadar kemudian. Prestasi
kanak-kanak di lukisan kertas kedalaman tertentu adalah sukar, ia akan muncul
pada skrin jauh, tidak ada sebelum dan selepas, tidak ada pelan lantai saiz dalam
mana-mana perintah, dan mereka meletakkan segala-galanya di atas asas satu
mewakili ufuk , mereka menarik takut ditapis, bertindih, adalah untuk melihat
perkara dari sudut yang berbeza, semua diatur pada skrin. Perabot di dalam bilik
tidak boleh lihat di luar dikeluarkan, tetapi juga melalui dinding, dan tidak fikir
begitu tetapi salah. Ini jenis kesempurnaan, dan perwakilan realistik, ia adalah
reaksi normal psikologi kanak-kanak. Semua ini menunjukkan bahawa lukisan
kanak-kanak yang tidak apa yang dia melihat, dia mengambil ia untuk diberikan
perkara. Pada masa ini beliau dicat lukisan hidup, dia melihat objek sahaja, untuk
melukis gambaran anda sendiri. Kanak-kanak dan orang dewasa untuk melihat
perkara-perkara, mereka juga kekurangan analisis rasional dan perbandingan hanya

dapat merasakan kesan lukisan, bahagian dalam tanggapan beliau adalah mudah
untuk membesar-besarkan. Ini adalah lukisan "tempoh keemasan." Kanak-kanak
Kanak-kanak hari menyebalkan harus dilindungi, ia menunjukkan sepenuhnya.
5. Tempoh bayangkan (6 hingga 9 tahun)
Dengan kehidupan kanak-kanak itu daripada peningkatan kesedaran dan
pemahaman daripada pembangunan penjagaan kanak-kanak apabila lukisan secara
beransur-ansur menguasai bentuk asas bahan, skrin daripada yang kaya. Pada
masa ini, mereka ambil perhatian bahawa ciri-ciri prestasi objek, persekitaran yang
dinamik dan hidup, menarik watak-watak biasa dan hidup mengikut perasaan
mereka sendiri, sering diperhatikan untuk membayangkan sebaliknya, lukisan
kanak-kanak adalah cerah masa depan yang lebih meluas, mana-mana fantasi.
Mereka melihat bintang dan bulan seperti lampu, berfikir membaca bulan; melihat
bintang suka sekelip mata, mahu memanggil dan bintang. Kami orang dewasa,
walaupun kedalaman pengetahuan, tetapi tertakluk kepada had yang realistik,
tetapi imaginasi ditindas. Sudah tentu, pada peringkat ini lukisan kanak-kanak,
bentuk kebanyakannya rata. Menyedari had kapasiti. Mereka tidak faham, kita tidak
boleh menerangkan fenomena ruang dan perspektif, tidak memahami sifat benda
Hubungi dan hubungan berkadar. Walau bagaimanapun, dari masa ke masa, lukisan
mereka kepada pembangunan realistik dan perspektif penjagaan dan bahagian, dan
anak-anak skrin kurang dan kurang menyeronokkan.
Dalam tempoh ini, sesetengah ibu bapa sering bimbang, membiarkan anak-anak
untuk perkara dewasa berorientasikan, hanya salinan brushwork artis dan gambar
off-the-rak kanak-kanak meniru sebagai standard, kesan yang tidak baik untuk
berbuat demikian. Sudah tentu, penyalinan adalah untuk belajar satu kaedah teknik
lukisan, supaya kanak-kanak hanya salinan tidak lama lagi boleh berbuah,
menjalankan melihat dan fungsi koordinasi tangan dicat, tetapi tidak wajar. Kerana
dia disalin skrin bersedia, ia adalah pelukis diperhatikan, secara amnya, seni proses
imej halus yang terhasil penciptaan rakyat, bukan perkara yang anak-anak mereka
sendiri. Seperti Transkripsi menulis perkara yang berbeza, Transkripsi tidak
pengganti untuk menulis, esei memerlukan pemerhatian sendiri dan renungan.
Lukisan adalah sama, hanya meniru akan menghalang ingatan dan beliau bermain
imaginasi, akan memberi kesan kepada pembangunan kreativiti beliau. Apabila
memberi tumpuan kepada pembelajaran teknik lukisan yang sesuai? Kira-kira 9
tahun.
6. Tempoh realistik (berusia 9-12 tahun)
Kanak-kanak memasuki remaja psikologi secara beransur-ansur kehilangan tidak
bersalah kanak-kanak. Mereka melukis sesuatu di masa lalu telah berpuas hati,
mereka kelihatan juga tidak fikir ia menyenangkan mata, diminta untuk menarik
lebih "seperti". Bukan sahaja bentuk, warna yang benar, dan pada mulanya
mempunyai perasaan ruang tiga dimensi (persepsi visual mempunyai kedalaman

tertentu). Mereka secara beransur-ansur mengejar bagaimana di permukaan yang


rata, dengan jumlah yang munasabah ruang dengan perspektif untuk
menggambarkan hampir sebenar kepada imej visual. Ini bukan dalam kuasa mereka
untuk mempelajari kaedah analisis untuk memahami dunia di sekeliling mereka,
belajar untuk merumuskan ciri-ciri asas pelaksanaan objek, kira-kira 11 tahun.
Pemahaman tempoh ini pengetahuan lukisan, awal teknik lukisan kajian akan
menyatukan kepentingan kanak-kanak dalam lukisan. Asas amalan kemahiran
lukisan (lukisan, lukisan) adalah lebih intuitif, mudah untuk mencerna langkah demi
langkah, mudah untuk melihat kesan. Mereka boleh melihat keputusan, bersedia
untuk meletakkan tenaga dipindahkan kepada amalan kemahiran asas yang mudah
- Lukisan lukisan. Dan kedua-dua mereka kekurangan lukisan naif kebudak-budakan
dan tidak matang kreatif, tidak begitu disenangi, mereka sering tidak diiktiraf,
semangat mereka akan mudah mengalami sewajarnya, hasrat untuk mewujudkan
secara beransur-ansur akan acuh tak acuh. Ini adalah rasa perubahan psikologi
sukar kreatif selepas umur 10.
Penjelasan di atas adalah berdasarkan kepada perubahan psikologi kanak-kanak
beberapa peringkat perkembangan lukisan kanak-kanak. Umur hanya sempadan
kasar, sesetengah kanak-kanak mungkin untuk memajukan negeri ini, dan ada juga
boleh mendedahkan dalam hal ini lebih perlahan. Sedikit yang berkaitan dengan
alam sekitar dan kanak-kanak, "adalah anak kepada alam sekitar," Ayat ini adalah
sebutir kebenaran.
Selepas kelahiran seorang kanak-kanak dalam persekitaran keluarga, persekitaran
keluarga sepanjang masa yang berkuat kuasa kerana ia merangsang deria kanakkanak. Hubungan dengan alam sekitar, menjejaskan perkembangan intelek kanakkanak. Lebih rangsangan dalam persekitaran, kebebasan pengalaman pergerakan
untuk kanak-kanak juga lebih banyak, lebih kuat induksi beliau. Sudah tentu, ini
bukan masa yang singkat hasil buatan pendidikan wajib mestilah berdasarkan
kepada ciri-ciri dan perkembangan psikologi undang-undang umur kanak-kanak itu,
sedikit demi sedikit, biara, mempunyai pengaruh yang ketara dalam proses.
Peringkat perkembangan lukisan kanak-kanak adalah rujukan kepada "data" tidak
perlu mekanikal tegar anak-anak mereka. Anak 5,6 tahun dicat lakaran plaster tidak
praktikal; Sebaliknya, kanak-kanak mempunyai keupayaan lukisan realistik tertentu,
biarkan dia dicat imej Fun muda adalah sukar, maka hendaklah dia terus pergi ke
hadapan.
Kami menghargai lukisan kanak-kanak mempunyai ciri-ciri, biarkan kanak-kanak
untuk prestasi hidup mereka untuk rasa yang tulen, gunakan pemerintah untuk
mengukur lukisan kanak-kanak, di luar peringkat pembangunan pendekatan semula
jadi kanak-kanak tidak sesuai. Walau bagaimanapun, kita mesti terus untuk melatih
dengan perkembangan psikologi kanak-kanak kepada deria mereka. Kaedah
kaunseling,, tahap kandungan, harus menyesuaikan diri dengan tahap-tahap

perkembangan intelektual kanak-kanak dan sentiasa memperkayakan dan


membangunkan tahap kanak-kanak kesedaran. Kanak-kanak membesar, ciri-ciri
lukisan kanak-kanak secara beransur-ansur akan hilang, dan perlahan-lahan beralih
kepada pembangunan lukisan dewasa.Berdasarkan Teori Perkembangan Artistik
Al Hurwitz dan Michael Day (1995) serta
Viktor Lowenfeld (1947), perkembangan
artistk kanak-kanak boleh dikesan melalui
lukisan figura yang mereka hasilkan.
(a) Bincangkan dengan lebih kritis
tentang Teori Perkembangan
Artistik kanak-kanak.
(b) Kumpulkan SATU (1) lukisan figura
bagi setiap peringkat umur
berikut;
i. 3 tahun
ii. 4 tahun
iii. 5 tahun
iv. 6 tahun
v. 7 tahun
vi. 8 tahun
vii. 9 tahun
viii. 10 tahun
ix. 11 tahun
x. 12 tahun
Berdasarkan setiap lukisan itu, buat
analisis tentang perkembangan
artistik kanak-kanak.

Tidak banyak para pendidik seni di Malaysia rnernikirkan perkernbangan lukisan


kanak-kanak tersebut. Di Barat tokoh-tokoh pendidik seni telah banyak rnernbuat
kajian lukisan kanak-kanak itu. Di antaranya ialah Rhodda Kellog, Victor
Lowefeld, Hebert Read, Brent & Majorie Wilson, Me Fee dan lain-lain lagi.
Menurut pendidik-pendidik seni di Barat lukisan kanak-kanak rnernperlihatkan
perkernbangan psikologi dan intelek kanak-kanak. Mereka rnernbesar bersarnasarna
irnej lukisan yang di lahirkan.
Victor Lowerfeld telah membuat kajian beribu-ribu lukisan kanak-kanak dan telah
menentukan tahap-tahap perkembangan mereka. Enam tahap-tahap ini adalah
seperti berikut :
1. Tahap contengan (Scribbling Stage)
2 hingga 4 tahun
2. Tahap Pra skematik (Preschematic)
4 hingg 7 tahun.
3. Tahap Skhematik (Schematic)
7 hingga 9 tahun.
4. Tahap menjelang Realisma (Dawning Realism)
9 hingga 11 tahun.
5. Tahap Pseudo Naturalisma (Pseudo Naturalisme)
11 hingga 13 tahun.
6. Tahap Remaja (Adolescence) :
a) Krisis Remaja (Crisis of adolescence) (13 - 17 tahun)
b) Remaja (Adolescence) 17 tahun
Tugasan ini melibatkan lukisan-Iukisan 6 tahap (seperti yang di tentukan oleh
Lowenfeld) bertujuan untuk melihat sejauh mana perkembangan lukisan
kanakkanak di Malaysia dalam keadaan normal mengikut perkembangan atau
kematangan umur mereka.

Persoalan-persoalan yang akan di kemukakan ialah :


Adakah kanak-kanak membesar di ikuti oleh kematangan tahap lukisannya juga?
Adakah terdapat perbezaan-perbezaan individu dalam satu-satu tahap
perkembangan itu?
Ada kaitankah perkembangan kanak-kanak dengan persekitaran mereka?
Ada perbezaan di antara pelajar lelaki & perempuan dari segi lukisannya? Siapa
kelihatan lebih matang lagi?
Bagaimana simbol-simbol di lahirkan oleh kanak-kanak di tahap-tahap
perkembangan nya?
Bagaimana langkah-langkah untuk mempertingakatkan kebolehan (skill) dan bakat
kanak-kanak di dalam berkarya?
Kaedah kajian klinikal lukisan kanak-kanak pada 6 tahap dijalankan. 'Sample'
diperolehi dari 130 buah lukisan kanak-kanak Malaysia (sekitar Lembah Klang)
dari berbagai peringkat umur hingga remaja (2 - 17 tahun). Sebanyak diantara dua
puluh hingga duapuloh sembilan buah lukisan dikumpulkan mengikut tahap
perkembangan seperti yang telah di tentukan oleh Victor Lowenfeld.
Lukisan-lukisan di analisa dengan cara menghurai dan merumus mengikut 8 matrik
yang di tetapkan :
1. Daya imaginasi
2. Tema
3. Rupa & Bentuk
4. Susun atur dan komposisi
5. Garisan
6. Warna
7. Media
8. Teknik

Bagi kanak-kanak, seni adalah sesuatu yang dinamik dan unik. Perlulah diketahui
bahawa perkembangan lukisan adalah menggambarkan peningkatan kematangan.
Proses interaksinya dengan alam sekeliling amat berguna sebagai pendedahan
untuk
meningkatkan pengalaman dan kefahaman dalam membina sesuatu konsep.
Maka disini, dibahagikan enam kategori huraian tentang tahap kematangan
kanakkanak dari pelbagai peringkat umur. Juga ini dijelaskan dengan berpandukan
kepada lapan matrik seperti berikut :
1. Peringkat umur 2 hingga 4 tahun
(Tahap Contengan)

Lukisan seorang budak berumur 4 tahun

Daya imaginasi
100% kesemuanya mempunyai daya imaginasi yang tinggi kerana gambaran
atau idea yang cuba ditonjolkan menunjukkan daya kreativiti mereka
terserlah walaupun mereka masih lagi diperingkat awal, tetapi gambarangambaran
yang dihasilkan jelas menunjukkakn kepekaan mereka terhadap
persekitaran atau suasana di sekeliling mereka. Walaupun penghasilan
mereka berupa lakaran dan contengan tetapi tahap inilah merupakan asas
bagi kebolehan melukis dan merupakan permulaan bagi kanak-kanak

melakarkan idea mengikut daya imaginasi mereka.


Tema
100% tema yang digambarkan adalah berkisar persekitaran atau suasana
sekeliling mereka seperti buah-buahan, matahari dan orang-orang yang
rapat dengan mereka seperti ayah, emak dan sebaginya. Apabila mereka
melukis adalah menggunakan idea seperti yang mereka fikiran.
Rupa Dan Bentuk
100% kesemuanya pada pringkat ini, walaupun gambaran yang dihasilkan
berupa lakaran atau contengan tetapi apa yang cuba disampaikan jelas
menunjukkan idea seperti yang mereka fikiran. Sebagai contoh, bentuk
bulat yang dilukiskan akan mewakili 'buah epaI', 'matahari' dan sebagainya.
lni menujukkan mereka sudah tahu bagaimana bentuk objek tersebut.
Susunatur Dan Komposisi
71 % dapat menggambarkan idea dalam susunatur dan komposisi yang baik.
Apa yang cuba disampaikan adalah dalam keadaan yang teratur. Rupa dan
bentuk yang dihasilkan sesuai dengan tema yang ingin disampaikan. 29%
tidak dapat menghasilkan komposisi dan susunatur yang baik. Gambaran
yang dibuat tidak menepati bentuk dan rupa keadaan sebenar objek yang
hendak disampaikan. Idea yang dilakarkan adalah dalam keadaan berselerak
iaitu diantara objek jauh dan dekat adalah sama saiznya.
Garisan
Kesemuanya 100% garisan yang dihasilkan adalah pelbagai jenis kerana
pada peringkat ini mereka masih belum lagi dapat menggunakan jari mereka
dengan berkesan hanya anggota badan digerakkan untuk melakarkan
sesuatu objek pada permukaan kertas. Kadangkal dapat dilihat garisan yang
berulang-ulang. Kualiti garisan yang dihasilkan adalah pelbagai disamping

beberapa kesan yang tidak sengaja.


Warna
100% pada peringkat ini menggunakan warna yang berbagai-bagai. Setiap
individu mempunyai warna yang tersendiri, apa yang dipilih adalah
mengikut apa yang dirninati. Kanak-kanak pada peringkat ini akan bermain
dengan warna dan kadang-kadang warna itu tidak mempunyai kaitan dan
tidak memberi apa-apa makna. Mereka lebih suka kepada warna yang
terang, iaitu lebih kepada warna-warna asas seperti merah, biru, kuning dan
sebagainya.
Media
20% pada peringkat ini menggunakan bahan atau media yang ringkas dan
mudah seperti pensil, pensil wama dan krayon. Media yang dianggap rapuh
ini dianggap sesuai dengan kemampuan kanak-kanak seperti daya yang
diperolehi pada tangan mereka. Cara penggunaannya terpulang kepada
kanak-kanak itu sendiri.
Teknik
Kesemuanya 100% menggemari teknik kering. Pada peringkat umur begini,
teknik begini paling sesuai. Penggunaan pensil, pensil wama dan krayon
adalah mudah jika dibandingkan dengan teknik basah menggunakan 'water
colour' iaitu cat air yang mungkin tidak sesuai untuk kanak-kanak pada
peringkat permulaan ini.

2. Peringkat umur 4 hingga 7 tahun


(Tahap Pra Skematik)
Daya Imaginasi
50% rnernpunyai daya irnaginasi yang tinggi, ini adalah kerana lakaran yang

dihasilkan adalah pengalarnan rnereka sendiri terhadap perkara-perkara


yang rnereka lihat dan narnpak setiap hari. 25% rnernpunyai daya irnaginasi
yang sederhana kerana garnbaran yang dihasilkan rnasih lagi tidak rnenepati
dan rnasih lagi tidak tentu kedudukannya. 13% seorang sahaja yang
rnernpunyai daya irnaginasi yang kurang. Apa yang dihasilkan tidak tersusun
seolah-olah tidak ada kaitan diantara satu sarna lain.
100% kesemuanya menggambarkan tema yang berkisar persekitaran
manusia seperti alam semulajadi, hari keluarga, rumahku syurgaku dan
sebagainya. Kanak-kanak pada peringkat ini sudah mula melukis gambaran
figura dan ditambah dengan objek-objek lain pada permukaan kertas.
Rupa dan Bentuk
100% pada peringkat ini, kanak-kanak sudah mula mengenali bentuk atau
objek yang dilakar, dimana mereka telah dapat meniru objek-objek
dihadapan mereka. Setiap bentuk objek yang dihasilkan adalah jelas,
walaupun dalam keadaan yang tidak teratur.
Susunatur Dan Komposisi
100% kesemuanya dapat menggambarkan hasil karya dalam keadaan yang
teratur. lni adalah kerana kanak-kanak ini sudah mula mengenali objekobjek
disekeliling mereka. Mereka sudah mempunyai keinginan untuk
mengolah bentuk-bentuk yang mempunyai kaitan yang dilakarkan dalam
suasana yang lengkap. Penghasilan idea nampak lebih terkawal kerana
sensitiviti atau deria rasanya serta pengawalan gerak geri telah dapat
diselaraskan walaupun tidak sepenuhnya.
Garisan
100% pada peringkat ini juga, garisan yang dihasilkan adalah pelbagai jenis.
Bagi sebahagian besar kanak-kanak pada peringkat ini masih mengalami
kesukaran untuk menggayakan dan memegang pensil. Mereka belum pasti

akan sesuatu tetapi gambaran kasar sudah mula menampakkan lakaran seni
berdasarkan penggunaan dan kualiti garisan dalam penghasilan karya
mereka.
Warna
100% kanak-kanak pada peringkat ini masih lagi menggunakan warnawarna yang
kontras. Mereka masih lagi gemar menggunakan warna yang
berbagai-bagai walaupun ada sebahagian daripada mereka yang sudah
pandai memadankan warna-warna yang lebih lembut 'harmoni'.
Warna yang bias a digunakan adalah berlainan untuk memberi perbezaan
kepada bentuk-bentuk yang dilukis mengikut warna-warna tertentu atau
warna yang telah dipilih seperti yang mereka minati setiap yang dihasilkan
membawa makna yang tersendiri bagi dirinya, apa yang dibuat, diwarnakan
boleh difahami.
Media
100% kanak-kanak pada lingkungan umur ini masih lagi menggunakan
media yang ringkas seperti pensil, pensil warna dan krayon, tetapi terdapat
sebahagian daripada mereka yang mahu mencuba media yang barn seperti
,charcoal' dan 'water colour'. Pada peringkat ini mereka agak berani dan
meyakinkan. Penggunaan terpulang kepada kreativiti pelajar itu sendiri.
Mereka didapati menghasilkan karya yang lebih berani kerana kebebasan
menggunakan media, penggunaan satu media nampaknya mengongkong
kebebasan mereka. Contohnya : jika diminta menghasilkan dua buah lukisan
yang menggunakan pensil dan krayon, jika mereka berminat pada krayon
mereka didapati kurang aktif pada media yang lain.

(c) Peringkat Schematic (7-9 Tahun)menyelesaikan masalah serta mampu membuat


penilaian dan bijak Lukisan mula dihasilkan mengikut skema atau konsep
tertentu.membuat keputusan. Penekanan lebih diberikan kepada cara penyusunan

objek dalam(b) Aspek Fizikal imej selain daripada imej manusia dan objek yang
terdapat diPenggunaan alat dan bahan memberikan satu bentuk latihan sekelilingnya.
lukisan yang dihasilkan adalah spontan, bebas danberkesan kepada otot tangan
(psychomotor) dan koordinasi tangan berskala besar.serta mata. (d) Peringkat Dawning
Realism atau The Gang Age (9-12 Tahun)(c) Aspek Kreativiti kanak-kanak terus melukis
dengan mengekalkan konsep dan skemaLatihan dan projek yang bersifat terbuka dapat
membantu murid tertentu. imej yang dilukis secara realistik dan teliti. Imej lukisanuntuk
mengembangkan aspek kreativiti mereka. Aktiviti dan projek mula mengecil dari segi
saiz dan kanak-kanak mula menunjukkandi dalam pendidikan seni visual
mengutamakan proses, berbanding sifat kritikal dengan hasil karya sendiri. Mereka
muladengan hasilan akhir. membandingkan karya dengan karya rakan sebaya dan
ini(d) Aspek Persepsi menjadikan mereka berhati-hati dan sedikit individualistik
sertamurid boleh mempertingkatkan dan menajamkan penggunaan menitikberatkan
kualiti karya yang dihasilkan.pancaindera dan deria melalui proses penghasilan dan
hasilan seni, (e) Peringkat Pseudonaturalistic atau Reasoning (12-14 Tahun)produk dan
objek yang terdapat di sekeliling mereka. Pada peringkat ini, kanak-kanak mula peka
dengan konsep realistik(e) Aspek Sosial dan Emosi di dalam menghasilkan lukisan.
Mereka menitikberatkan konsepMurid boleh berinteraksi dan meningkatkan keupayaan
bersosial kedudukan dan saiz rasional imej. Mereka lebih gemar untukselain
meningkatkan keyakinan diri. Mata pelajaran pendidikan seni melukis melalui konsep
peniruan atau melalui objekjuga menganjurkan semangat bekerjasama di dalam aktiviti
di hadapan mata berbanding dengan lukisan menerusi imaginasi.berkumpulan yang
dibentuk. (f) Peringkat Period If Decision atau Adolescent Art in High School (14-17
Tahun)1.3 KANAK-KANAK DAN SENI LUKIS Peringkat ini merupakan peringkat
penekanan terhadap proses(a) Melukis sebagai Medium Komunikasi penghasilan karya
seni dan penciptaan objek. Peringkat iniLukisan merupakan bentuk komunikasi awal
kanak-kanak sebelum memperlihatkan kematangan di dalam membuat keputusan
danmereka berupaya untuk bertutur. Ianya dijadikan alat perhubungan pemilihan bahan
yang sesuai untuk menghasilkan karyayang berkesan untuk berinteraksi. seni.(b)
Melukis sebagai Cara Mencapai Kepuasan DiriMelukis merupakan aktiviti yang mampu
memberikan kepuasan 1.4.3 Teori Perkembangan Artistik Kanak-kanak oleh Georgeskepada kanak-kanak. Melalui lukisan, kanak-kanak dapat Henri Luquetmeluahkan

perasaan dan emosi selain dapat membina kekuatan (a) Peringkat Fortuitous
Realismotot. Aktiviti sebegini juga dapat membantu menajamkan daya intuisi Peringkat
ini ialah peringkat awal lukisan kanak-kanak di manakanak-kanak. imejan yang cuba
dihasilkan pada peringkat contengan telah(c) Melukis untuk Meningkatkan Daya
Penguasaan Kendiri (Self membentuk imej dan objek yang hampir sama dengan
objekEsteem) sebenar.Aktiviti melukis dapat memberikan kepuasan kepada kanakkanak (b) Peringkat Failed Realismdalam meluahkan apa yang dilihat lalu dipindahkan
semula dalam Imej yang diperolehi secara tidak sengaja diperbaiki dan
diperhalusibentuk dan rupa imej yang unik mengikut tahap pemahaman bagi
mendapatkan imej sebenar. Lukisan yang hampir samamereka.Melalui aktiviti melukis,
kanak-kanak dapat meningkatkan dihasilkan berulang kali.daya sensitiviti pancaindera.
(c) Peringkat Intelectual Realism Pada peringkat ini kanak-kanak mula melukis mengikut
apa yang1.4 PERKEMBANGAN ARTISTIK KANAK-KANAK mereka tahu dan apa yang
mereka lihat. Bentuk lukisan yang lebih1.4.1 Teori Perkembangan Artistik oleh Hurwitz
dan Day ringkas namun dilukis dengan agak baik.(a) Peringkat Manipulatif atau Zaman
Awal Kanak-kanak (2-4 (d) Peringkat Visual RealismTahun) Melukis imej yang
mempunyai perspektif dan kadar banding.kanak-kanak tidak mempunyai kawalan pada
pergerakan tangan. Percubaan untuk melukis imej 3 dimensi di atas kertas lukisan
dapatLukisan yang dihasilkan juga selalunya tidak terkawal dan banyak dilihat pada
peringkat ini dan percubaan melukis imej secara 3terdapat di dinding, di atas meja dan
kertas lukisan dengan dimensi dianggap satu kejayaan dan pencapaian
baik.menggunakan pelbagai jenis bahan dan medium seperti krayon,pensil serta
bahan-bahan lain. 1.5 KEINGINAN ASAS KANAK-KANAK-tidak bersifat realistik dan
banyak menggunakan lukisan (a) Untuk Bergerak, Berjaya dan Diiktiraf, Diterima dan
Disanjunggarisan bagi menggambarkan sesuatu imej. (hasil karya di[uji,dipamerkan)terdapat empat peringkat contengan pada peringkat manipulatif (b) Untuk Bersaing,
Ketangkasan Fizikal dan Memahamiiaitu contengan garisan tidak terkawal, contengan
garisan terkawal, (pertandingan)contengan rupa terkawal dan contengan rupa. (c) Untuk
Meneroka, Pencapaian Kreatif dan Meluahkan Perasaan(b) Peringkat Membuat Simbol
(6-9 Tahun) (beri peluang meneroka dan bereksperimentasi.kanak-kanak mula beralih
ke peringkat menghasilkan simbol. Padaperingkat ini, kanak-kanak sangat terpengaruh
dengan keadaansekelilingnya.(c) Pra-Remaja (10-13 Tahun)Terdapat percubaan untuk

melukis figura dengan saiz yang betul.Lukisan figura pula mula dilukis dengan
menitikberatkan daya saizsebenar objek.
Lukisan kanak-kanak, ini harus perspektif kanak-kanak, tetapi kini terdapat
banyak lukisan kanak-kanak berfungsi perspektif dewasa, salinan dewasa
hasil kerja, oleh tangan prestasi kanak-kanak selepas penyalinan berulang
Dewasa kerja-kerja kerja-kerja dewasa. Pengajaran lukisan kanak-kanak,
bagaimana untuk mengekalkan perspektif kanak-kanak? Saya berfikir
bahawa guru harus sentiasa mengekalkan tidak bersalah seperti kanakkanak. Dengan tidak bersalah seperti kanak-kanak, akan dapat memahami
bahasa lukisan kanak-kanak, mereka menikmati budaya kanak-kanak yang
tidak berdosa itu, guru-guru amaran untuk tidak mengenakan idea dewasa
untuk kanak-kanak.

Kanak-kanak adalah artis, seni Picasso untuk anak-anak mengeluh sepenuh


hati! Idea Kanak-kanak adalah yang paling primitif, mereka tidak mempunyai
terlalu banyak sekatan ke atas format, tidak ada teknik kekangan, mereka
dicat apa yang beliau lihat, apa yang dia mahu. mereka, lukisan tujuan
utilitarian, tetapi emosi, kepada perkara-perkara komunikasi visual, mereka
mula lukisan apabila mereka tahu dunia dengan masa ini:. untuk meluahkan
perasaan dengan pelbagai garisan perkara kefahaman dan kesedaran, ia
adalah dalam bahasa mereka sendiri - yang dipanggil bahasa grafiti grafiti
untuk kanak-kanak, kita sering diterima, diiktiraf, walaupun kita tidak
membaca kerja-kerja akan menyedari bahawa dalam lukisan, dan gembira
melihat orang-orang ungkapan naif kanak-kanak Walau bagaimanapun,
dengan anak-anak muda yang membesar, orang-orang pengiktirafan ini
sering berubah:. orang cenderung untuk bermula dengan untuk merawat
penglihatan lukisan dewasa untuk mengukur kerja-kerja kanak-kanak " ,
cenderung untuk melihat gambar yang tidak cantik, imej yang tidak tepat,
lukisan kanak-kanak, orang yang lebih mencabar, lukisan pen, dakwat,
lukisan ungkapan dunia dalaman kanak-kanak, prestasi kerja kanak-kanak
perspektif mereka sendiri, atau orang dewasa terpaksa memberikan
perspektif dewasa, untuk sering diabaikan bagi kita untuk mempunyai
perspektif kanak-kanak, ia adalah perlu untuk bercakap tentang karya
mereka dengan anak-anak, biarkan mereka bercakap tentang idea-idea dan
lukisan kreatif.

Saya pernah mendengar hanya mengambil bahagian dalam pertandingan


lukisan untuk kanak-kanak daripada ibu bapa, anak-anak dicat hodoh, tidak
cantik. " Apabila ditanya mengenai "artis" yang mendengar suara yakin:
"lukisan dengan baik, dicat cat daripada biasa, saya menarik bahawa ..."
Mengapa kanak-kanak "penilaian" kerja beliau dengan orang dewasa begitu
berbeza? Hanya satu sebab: iaitu, anda tidak mempunyai perspektif kanakkanak 's untuk melihat kerja mereka, tidak akan dapat membaca karya-karya
mereka, kerana anda cenderung untuk melihat mereka dengan mata orang
dewasa. Sebagai pendidik seni, berkata: "Pandangan kanak-kanak lukisan
untuk kanak-kanak menggunakan mata untuk melihat tidak bersalah rasa.
"Mata Kanak-kanak", "tidak bersalah" datang dari? Itu adalah untuk multichat dan kanak-kanak dan kanak-kanak untuk bercakap tentang kerja
mereka dengan bahasa kanak-kanak untuk menggambarkan kerja mereka.
Sebelum akhir kelas, pelajar-pelajar yang hadir karya mereka ke depan
podium, sekali di dalam kelas, seorang kanak-kanak memegang ciptaan
beliau terbaik, berlari ke depan podium, saya lihat, dan mendapat ternganga
sedikit, menarik gambar tidak diketahui griffin, di hadapan sayap, lukisan
mempunyai banyak garisan mes, seolah-olah ada merah, dicat an Timur,
Barat satu. Apakah wajah "karya" induk, kanak-kanak membuka description:
"lukisan saya adalah tempat di atas api, fungsi tertentu griffin, melihat api,
memegang pelbagai peralatan memadam kebakaran untuk memadamkan
api. tahu mengapa burung untuk memadamkan api anda? kerana burung
kawan manusia. "selepas dia selesai rupa kegembiraan dan kebanggaan. Ini
adalah apa yang imaginasi indah! Talian saya penglihatan untuk masa yang
lama tinggal di dalam gambar, saya rasa dia sangat mulia dan berfikir yang
sangat baik. Ini bukan lukisan yang indah, tetapi ia adalah sangat meriah,
penuh dengan kerja-kerja imaginatif, saya tidak boleh membantu tetapi
kagum! Tidak hairanlah walaupun Picasso berkata "lukisan kanak-kanak
sering beritahu saya kekaguman tidak berkesudahan. Imaginasi Singular
lukisan kanak-kanak, sering kerana teknik dewasa naif diabaikan, tetapi
selagi anda menggunakan perspektif kanak-kanak untuk menikmati, anda
boleh menemui mereka tidak bersalah dan menyeronokkan tidak
mengenakan idea dewasa kepada kanak-kanak dan kanak-kanak dalam
lukisan, minda tidak terikat dengan piawaian apa-apa bentuk yang tetap,
untuk merakam cara mereka sendiri yang unik untuk melihat adalah berbeza
daripada orang dewasa dan visi estetik, untuk bertindak. Walaupun kerjakerja mereka tidak cantik, harus membolehkan mereka untuk menarik secara
bebas, dan bukan untuk mereka memerlukan beberapa jenis "standard",
tetapi tidak boleh pengarang untuk orang lain hantu Sebagai contoh, dalam
pengajaran bilik darjah, dan kadang-kadang kita akan dapati lukisan ciri-ciri,

jadi "aising atas kek" untuk itu, tetapi apabila anda benar-benar, anda akan
mendapati bahawa mereka akan bingung, rupa semula jadi buta masa ini,
anda boleh berkomunikasi dengan anak-anak tentang idea-idea, memberi
sedikit tips, panduan atau cadangan untuk rujukan mereka, dan tidak dapat
mengenakan idea-idea anda kepada anak-anak. idea guru dan pemahaman
skrin dengan kanak-kanak lukisan niat asal gambar ini adalah berbeza jika
anak-anak seperti idea anda, anda boleh menerima mengesyorkan semakan,
supaya menghasilkan kerja, muka sendiri kanak-kanak.

Anda tahu, kanak-kanak seperti lukisan, tidak bermakna mereka penjagaan


atau suka seni, tetapi dari satu permainan seni, bagaimanapun, kanak-kanak
seperti ini, tetapi selalunya oleh ramai ibu bapa dan juga penindasan guru
seni dan mengelirukan. Apabila kita pergi ke semua jenis seni pusat latihan,
kita akan melihat ramai ibu bapa menghantar anak-anak untuk belajar
lukisan, ramai daripada mereka kanak-kanak cat separuh hati, dan tidak
boleh menumpukan perhatian. Sesetengah guru telah bersusah payah,
dompet diberikan, dan berusaha untuk kanak-kanak satu demi satu "untuk
meletakkan tepat". Sesetengah guru, perintah wang untuk membolehkan ibu
bapa untuk melihat keberkesanan walaupun berbaju peribadi pengarang
untuk orang lain, fenomena ini adalah lebih ketara dalam bidang lukisan
kanak-kanak, guru kanak-seri untuk mengamalkan sebanyak mana-mana, ke
kelas, kelas gambar yang sama. Guru-guru, ibu bapa kanak-kanak dalam
kerja-kerja penilaian yang baik atau buruk, sentiasa dengan "seperti" dan
"seperti" untuk menilai kualiti lukisan kanak-kanak. Kerana mereka sentiasa
merasakan bahawa anak-anak lukisan asal bekerja sepenuh kelemahan:
tidak seragam warna, gambar yang tidak bersih, komposisi tidak cukup
tepat, bukan pen, dakwat, dan sebagainya. Seperti yang semua orang tahu,
amalan-amalan ini untuk kanak-kanak untuk mempelajari lukisan tradisional
Cina bukan sahaja tidak berguna, tetapi berbahaya. Kerana kanak-kanak
menyalin kerja-kerja lukisan dewasa, kadang-kadang beberapa kali, anda
boleh memahami beberapa lukisan Cina pen dakwat dengan banyak salinan
untuk membahayakan kanak-kanak yang lebih daripada yang baik, anakanak keras umur di seluruh dekad sempadan untuk menyesuaikan diri
dengan kerja-kerja ini bergaya, kanak-kanak akan gulping penerimaan pasif.
Penerimaan pasif jangka panjang "penalaan standard, secara beransur-ansur
memusnahkan sifat lukisan kanak-kanak, lukisan kehilangan inspirasi dan
semangat, kanak-kanak dari langit, atau ditinggalkan kepada anak-anak
untuk menghiasi, lukisan kanak-kanak atau membiarkan anak-anak" sendiri
"lukisan. Apa yang dipanggil "sendiri" lukisan, kanak-kanak lukisan dalam

fikiran saya dan berfikir, berfikir. Hanya untuk memberi motivasi kepada
kanak-kanak yang "sendiri" lukisan, untuk membuat kerja-kerja yang
cemerlang yang tidak diduga. Walaupun kerja-kerja "seperti" atau "tidak
cantik", yang benar dalam hati kanak-kanak dan menunjukkan personaliti.

Telah melihat dalam majalah seperti cerita: sama "epal dicat" pelajaran ini,
Amerika Syarikat guru-guru membawa beliau kepada sekumpulan epal, oleh
mana-mana pelajar mengambil untuk melukis; guru Jepun membenarkan
pelajar untuk membawa lukisan epal mereka sendiri, guru-guru Cina
menghasilkan lukisan epal, dan rancangan untuk kanak-kanak untuk melihat,
mula-mula menarik kiri selepas lukisan sebelah kanan dicat merah, dicat
hijau di sana ...... Akhirnya, pelajar Cina dicat seperti, bagaimanapun,
kekurangan kebanyakan personaliti. Malah, setiap kanak-kanak mempunyai
keinginan semula jadi untuk mencipta, boleh dikatakan bahawa setiap
kanak-kanak dilahirkan pelukis. Seorang guru seni yang sangat baik tidak
dipaksa ke atas idea kanak-kanak dewasa, ia tidak akan mendedahkan
"pelbagai untuk kanak-kanak" mereka belajar "atau" copy ". Kerana cara ini
pemikiran kanak-kanak, inspirasi dan juga personaliti akan terhad kepada
guru-guru pendahulu "berbingkai" dan "Fan untuk. Pendidikan moden
mempunyai mata: "tidak mengajar dan mengajar." Jangan mengajar idea
dewasa, corak, teknik tidak terlalu awal untuk memupuk kanak-kanak;
"mengajar" adalah guru sedar merangsang kreativiti kanak-kanak dan
imaginasi, melalui bimbingan yang betul untuk memberi motivasi kepada
kanak-kanak mengikut idea mereka sendiri keyakinan diri untuk melukis.
Dalam penilaian kerja kanak-kanak, guru mencangkung ke bawah untuk
melihat lukisan kanak-kanak, apa yang dipanggil "mencangkung" untuk
melihat lukisan kanak-kanak, merujuk kepada kedudukan untuk menilai kerja
kanak-kanak belajar untuk berdiri di atas kanak-kanak. Adakah esthetician
kata seorang dengan mata seorang kanak-kanak untuk melihat, "tidak
bersalah rasa lukisan kanak-kanak.

Guru yang mengajar kanak-kanak lukisan lukisan Cina, idea orang dewasa
yang tidak boleh dikenakan ke atas kanak-kanak, perlu berdiri dalam
kedudukan anak-anak, memberi pertimbangan sepenuhnya kepada kualiti
personaliti kanak-kanak, belajar menggunakan penglihatan kanak-kanak
untuk menganalisis dan memahami kerja mereka. Ini boleh didekati, sila
membaca tidak bersalah, dan kemudian mengambil kesempatan daripada

trend untuk memberi inspirasi, membimbing dan memupuk kanak-kanak.


Juga kanak-kanak mengecat kebebasan bersuara Pada suatu masa dahulu,
pendidikan lukisan anak-anak kita adalah meniru, menyalin pengajaran,
inisiatif terikat, kebebasan dan kreativiti prestasi kanak-kanak, tetapi juga
memberi kesan pemahaman umum yang komprehensif dan yang betul.
Lukisan kajian psikologi kanak-kanak menunjukkan bahawa kanak-kanak
umur yang berbeza, prestasi lukisan itu adalah berbeza. Kanak-kanak sering
lebih muda daripada orang dewasa dalam lukisan lebih berani, lebih mudah,
supaya kebebasan bersuara banyak pelukis dewasa adalah sukar untuk
benar-benar, yang anda cari untuk wang, perlu menimbangkan pilihan
penjual, anda ingin untuk mengambil bahagian dalam lukisan pameran,
hakim-hakim perlu menimbangkan "rasa" gembira dan bebas, kanak-kanak
lukisan anti-Jorda kepada artis dewasa adalah sukar untuk mencapai "Memuji
Tuhan". Itu yang berkata, anak-anak kita tidak perlu mengajar lukisan Cina,
memberikan mereka kebebasan untuk berkembang. Pada hakikatnya, setiap
kanak-kanak perlu berkembang. Dalam proses membesar, guru perlu
mengajar, yang penting adalah bagaimana pengajaran? Adakah autonomi
tiada kanak-kanak, secara membuta tuli meniru lukisan Cina dewasa, atau
menghormati autonomi kanak-kanak, memberi inspirasi dan membimbing
kanak-kanak untuk meluahkan bebas.

Sangat biasa bagi mereka dekat kepada kehidupan mereka, ciri-ciri psikologi
kanak-kanak, guru kelas dengan sedikit panduan, kanak-kanak akan menjadi
dari perspektif yang berbeza kepada prestasi. Ini gambaran yang bebas
bersuara yang sebenar, akan memberi anak-anak lebih banyak kebebasan
untuk meluahkan kebahagiaan. Kita boleh membuka sejarah lukisan Cina,
untuk melihat sejak zaman purba lukisan Cina perwakilan artis, anda akan
melihat mereka masing-masing dengan muka. Oleh itu, dalam pengajaran
lukisan kanak-kanak, tidak boleh membiarkan anak-anak secara membuta
tuli meniru lukisan Cina dewasa, ini tidak bermakna pembelajaran
tradisional, tetapi kanak-kanak dari pen, dakwat, bentuk, komposisi, ke
dalam rutin tradisional, supaya gambaran yang berasingan kebebasan
ungkapan adalah hampir mustahil, apatah lagi penanaman pemikiran kreatif.
Kita perlu bersungguh-sungguh menyokong: dengan tidak bersalah seperti
kanak-kanak untuk mengajar untuk menikmati perspektif kanak-kanak;
memberi kanak-kanak kebebasan kreatif.

Lukisan seorang budak berumur 5 tahun

Lukisan seorang budak berumur 6 tahun

Lukisan seorang budak berumur 7 tahun

Lukisan seorang budak berumur 8 tahun

Lukisan seorang budak berumur 9 tahun

Lukisan seorang budak berumur 10 tahun

Lukisan seorang budak berumur 11 tahun

Lukisan seorang budak berumur 12 tahun