Ms 31-46
Setelah
menyedari bahawa adanya faktor-faktor tertentu yang menentukan perubahan itu maka
bolehlah kita melihat kembali ke dalam konteks negara kita pula. Melihat apakah ada
faktor-faktor yang mempengaruhi keperluan-keperluan semasa sehingga kita perlu
melihat kembali bentuk dan corak kurikulum pada sesuatu masa sehingga pada masa
kini.
Kurikulum Pendidikan Seni untuk Menyokong Keperluan Masyarakat
Sebenarnya konsep Pendidikan Seni ini telah berubah dari semasa ke semasa
lantas dengan ini mempengaruhi matlamat dan pendekatan pembelajarannya. Menurut
Lanier (1972) idea terawal menjadikan seni sebagai aktiviti pendidikan adalah di bawa
oleh orang-orang Inggeris ke tanah jajahan takluknya di Amerika. Pada waktu awal itu
Pendidikan Seni hanya sekadar melahirkan seniman-seniman profesional dan
pendedahan kepada kerja-kerja halus seperti catan dan tembikar atau embroideri untuk
anak-anak orang bangsawan.
Art as mark of refinement as a social nicety
Lanier (1972)
Kurikulum pendidikan seni pada awal tahun tahun 18000 di Amerika dan Eropah
di bentuk untuk membantu membangunkan m asyarakat yang sempurna dalam susunan
masyarakatnya. Di Amerika umpamanya telah memfokuskan kepada pembangunan
ekonomi sesuai dengan sebuah negara baru yang sedang membangun. Negara pada
ketika itu sangat memerlukan pelukis pelan
(draftspeople) dan
pereka bentuk
daripada itu, konsep dan matlamat pembelajaran Pendidikan Seni turut berubah. Untuk
mengisi keperluan-keperluan perkembangan industri di bandar-bandar besar itu,
kurikulum di sekolah-sekolah terpaksa menyediakan latihan-latihan kemahiran bagi
memenuhi keperluan tersebut.
dunia
Sementara di Austria pula Frank Cizek menghalakan tumpuan baru terhadap konsep
Pendidikan Seni. Beliau menulis :
Great creative energy exists in every child. This must
find an outlet in expression or repression will result.
Children should be allowed to draw what they wish, that
3
they see in their minds eyes, not that which others think
they ought to draw.
Lanier 1975:81
penggubalan
kurikulum
pendidikan
seni
yang
berpusatkan
di tahun-tahun 1920an
pernyataa kendiri
sempit. Beliau
Dewey telah mengariskan dua perkara penting falsafahnya terhadap pendidikan seni
dan amalan
pernyataan kendiri
Sementara itu pada tahun 1930an ini juga, muncul satu lagi konsep seni untuk
pernyataan kendiri (Art as Self-Expression).
Lowenfeld menulis :
Konsep utama
penulisan mereka adalah , tingkahlaku manusia yang kreatif dapat dilahirkan menerusi
aktiviti-aktiviti seni. Amerika telah mengalih tumpuannya bahawa pendidikan awam
perlu "balik kepada matlamat asasnya .
pendidik Pendidikan Seni Amerika yang lain juga seperti, Feldman, Chapman, Grisby
dan Efland, mengakui bahawa untuk mengatasi masalah perkauman dalam masyarakat
yang berbilang bangsa, aktiviti-aktiviti Pendidikan Seni dapat meningkatkan kesedaran
di kalangan murid-murid untuk memahami dan mengenali budaya di antara bangsa di
kalangan masyarakat majmuk.
Kurikulum Pendidikan Sebagai satu Disiplin Ilmu Pengetahuan
Idea seni sebagai asas pengetahuan sering juga dikaitkan dengan pendidikan
estetika. Dalam hal ini, Lanier(1975) berpendapat seni adalah satu bentuk pendedahan
terhadap pengalaman estetik yang mempunyai nilai-nilai intrinsik dan keperluankeperluan ke arah membuat sesuatu justifikasi.
Kesimpulannya, adalah jelas bahawa begitu kerap sekali berlakunya perubahanperubahan konsep pendidikan seni dalam tempoh masa lebih kurang satu abad yang
lalu. Ini adalah disebabkan oleh tekanan dan keperluan sosial, perubahan falsafah di
dalam pendidikan umum sesuatu tempat itu.
sebelum Perang
pembelajaran Pendidikan Seni ini ke arah membentuk dan melahirkan generasi yang
mempunyai kemahiran(sebagai PEMBUAT) dan kurang menumpukan pada melahirkan
PEMINAT SENI(art appreciator). Dan perhatian juga tertumpu pada individu yang sedia
BERBAKAT SENI dan kepada bidang seni kreatif semata-mata.
Perhatian sangat
Selepas Perang Dunia Kedua khususnya di tahun 1950an konsep seni lebih
menumpukan kepada bidang psikologi, menjadikan ia berbentuk lebih akademik.
7
I.
ii.
iii.
Walau bagaimanapun banyak lagi pendekatan yang boleh kita jadikan panduan
untuk mengendalikan
Umpamanya
kita
pengajaran
bolah
rujuk
dan
pembelajaran
kepada
kita agar
cadangan-cadangan
seperti
lebih
tokoh
mantap.
seni
Feldman, manakala
yang
Lansing,
memfokuskan kepada perkembangan tiga domain utama, iaitu kognitif, afaktif dan
psikomotor dalam melahirkan penggiat dan penggemar seni. Manakala McFee pula
menggunakan
pendekatan Antropologi
dan
8
sosiologi
yang
menjadi
struktur
pendidikan
seni
sebagai
satu
disiplin
ilmu
(DBAE),
yang
secara
DBAE
jadual 2 yang
berasaskan
artifak-artifak yang diperturunkan oleh nenek moyang kita sejak dari zaman keagungan
kerajaan Melayu Melaka dahulu.
Sebenarnya
pembelajaran
Pendidikan
Seni
secara
formal
seharusnya
mempunyai falsafah dan identiti kebangsaan sesuai dengan aspresiasi negara, bangsa
dan nilai-nilai tempatan.
kurikulum baru telah digubal dan Pendidikan seni telah banyak menerima perubahan
khususnya dari segi isi kandungan struktur pelajarannya.
Apa yang jelas pada saya ialah, kaedah yang diamalkan di dalam pembelajaran
Pendidikan Seni di sekolah-sekolah sejak merdeka ialah mengamalkan kaedah yang
tidak distruktur (unstructured method) yang dikenali sebagai The Laisseiz-Faire
Method. Dan kaedah diktator(The Authoritarian-Dictatorial Method) -(Micheal, 1983).
Matlamat guru menggunakan kaedah laissez-faire ini ialah menggalakkan
pembelajaran dan perkembangan secara semulajadi menerusi pengetahuan seni,
media, kemahiran pertukangan, pernyataan individu, kepekaan pengamatan, dan estetik
dan
mengamalkan
sikap
yang
baik.
Murid-murid
diandaikan
mempunyai
segalanya, guru hanya sekadar membimbing. Kaedah ini mempunyai kelemahan, iaitu
arah pembelajaran tidak dapat ditentukan, dan banyak lagi metodologi-metodologi di
bilik darjah seperti rangsangan, had masa, kepimpinan dan lain-lain lagi diketepikan.
Sementara kaedah Authoritarian Diktator pula lebih menunjukkan pengajaran
secara memberi penerangan dan maklumat, perancangan setiap langkah yang perlu
murid-murid lakukan. Guru lebih menumpukan aspek-aspek formalistik, yang berkaitan
dengan konsep-konsep asas seni.
Kaedah ini
kepada guru-guru memilih arah manakah yang sesuai dengan alam persekitarannya,
jenis kraf dan perusahan dan keupayaan serta minat murid-muridnya. (Kementerian
Pelajaran Malaysia, Sukatan Pelajaran Sekolah Menengah 1976).
11
Ke manakah arah dan tujuan pembelajaran dan apakah bentuk dan kandungan
pembelajaran adalah tertakluk kepada guru yang mengajarnya.
keupayaan guru, walaupun banyak tajuk-tajuk kegiatan kraf terdapat di dalam sukatan
pelajaran tersebut.
Berdasarkan sukatan pelajaran yang ada itu, sejauhmanakah tercapainya
matlamat untuk pertumbuhan dan perkembangan kebudayaan seperti yang digariskan di
dalam Akta Pelajaran 1961. Isu inilah yang perlu dipertikai.
Persoalan tentang apakah matlamat pembelajaran Pendidikan Seni dan adakah
ianya penting dalam arus pembangunan negara sekarang, serta jika ia penting
mampukah ia berfungsi untuk memberi erti akan keperluannya itu, ini semua perlu
diperjelas.
Meninjau dari Laporan Kabinet 1979,
sebagai satu matapelajaran tidak dijelaskan secara eksplisit, tetapi Pendidikan Seni
telah diterima sebagai salah satu daripada matapelajaran di sekolah-sekolah perlulah
bergerak selari ke arah matlamat pendidikan kebangsaan.
Sukatan
pelajaran
Pendidikan
Seni
KBSM
telah
pun
memperlihatkan
kemantapannya, arah dan konsepnya juga begitu jelas. Ini adalah bersesuaian dengan
keperluan semasa, sebagai sebuah negara yang membangun, dengan kemajuan sosioekonomi yang semakin pesat dan kehidupan yang semakin kompleks Pendidikan Seni
boleh memberi sumbangan yang besar.
12
berat
kanak-kanak
yang
gagal
menguasai
sistem
Masyarakat kita
ini,
kegagalan
Jika kita yakin akan sumbangan Pendidikan Seni ini boleh membantu
seseorang kanak-kanak itu, seharusnyalah berupaya meningkatkan
potensi kanak-kanak untuk mentafsir dan berkongsi pengalaman serta saling memahami
di antara satu dengan yang lain.
Soalan selanjutnya ialah bagaimanakah kita hendak melaksanakan
pembelajaran Pendidikan Seni ini bagi mencapai segala maksud tersebut ?
Hingga setakat hari ini, kita memanglah tidak ada satu modul pengajaran yang
mantap untuk dicontohi sebagai strategi perlaksanaan kita. Walau bagaimanapun kita
boleh menyesuaikan dengan mana-mana model yang telah diperakui oleh dunia. Salah
satu daripadanya ialah seperti yang telah disarankan oleh Chapman (1978).
Ianya
boleh diubahsuaikan dengan iklim negara kita, kerana matlamat dan konsepnya hampir
sama.
Menurutnya ada tiga matlamat pembelajaran Pendidikan Seni iaitu :
13
3.
masyarakat.
Guru perlu mengetahui untuk membekalkan dengan peluang-peluang untuk
berinteraksi dan mengamati hasil seninya dan dengan hasil-hasil seni yang terdapat di
sekeliling kehidupannya.
Apakah Pendekatan Pembelajaran Untuk Pendidikan Seni ini ?
Guru-guru perlu dapat menguasai pendekatan untuk pembelajaran Pendidikan
Seni. Satu pendekatan terbaharu yang dibuktikan kejayaannya oleh sarjana-sarjana
barat ialah dengan berasaskan kepada domain ini :
14
TINDAKBALAS (Response)
Berdasarkan langkah-langkah yang sering diamalkan oleh para sarjana seni,
termasuk pengkritik seni, ahli-ahli sejarah seni, tindakbalas mereka pada seni juga
melalui tiga tahap perkembangan iaitu :
a. mengamati dan memahami seni
b. menterjemah
c. menilai
Tiga perkembangan tindakbalas ini boleh dijadikan sebagai pendekatan dalam
pembelajaran Pendidikan Seni di bilik darjah.
Justeru itu, saya adunkan di antara ketiga-tiga matlamat pembelajaran Pendidikan Seni
berdasarkan model Efland (1977) yang telah diubahsuai dengan dua domain aktiviti
seni:
15
Jadual 1.
PENDEKATAN PEMBELAJARAN
PENDIDIKAN SENI
Domain
P
E
R
N
Y
A
T
A
A
N
Budaya
mempelajari bagaimana
Masyarakat
mempelajari bagaimana
kerja-kerja seni
seniman-seniman/pandai
masyarakat Malaysia
kepercayaan menerusi
mengolah dan
mempelajari bagaimana
seni tampak
mempelajari bagaimana
menjelmakan idea-idea
seniman/pandai tempatan
masyarakat Malaysia
mengolah dan
menyatakan perubahan
menjelmakan idea-idea
ciptaannya
gerakerja seni
mempelajari bagaimana
mempelajari bagaimana
penggunaan media
seniman/pandai tempatan
masyarakat Malaysia
menggunakan media
menggunakan teknologi
menghasilkan bentuk
tampak
Domain
Individu
pengamatan dan
Budaya
mempelajari bagaimana
Masyarakat
mempelajari bagaimana
masyarakat Malaysia
mengamati dan
mempelajari bagaimana
mempelajari bagaimana
masyarakat Malaysia
T
I
N
D
A
K
B
A
L
A
S
tampak
menilai hasil seni
mempelajari bagaimana
mempelajari bagaimana
masyarakat Malaysia
Dengan enam pendekatan pembelajaran ini memudahkan pihak guru untuk merancang
strategi pengajarannya dan perlulah benar-benar dapat menghayatinya jika ingin
menggunakan pendekatan ini di dalam bilik darjah.
Perabandingan kurikulum yang berasaskan pernyataan kendiri kreatif dengan DBAE
(discipline-based art education)
Matlamat:
DBAE
Matlamat:
17
Kandungan
Kandungan
Kurikulum
Kurikulum
Konsep pelajar:
Konsep pelajar
Konsep guru
Konsep guru
Memberikan moitivasi; sokongan; tidak mendedahkan
pelajar dengan imej-imej orang dewasa ; tiada usaha
untuk mempengaruhi pernyataan kendiri pelajar
Kreativiti
Kreativiti
Peralaksanaan
Perlaksanaan
Kerja-kerja seni
18
Penilaian
Berasaskan perkembangan dan proses kerja-kerja seni
kanak-kanak; penilaian pencapaian pelajar biasanya
tidak digalakkan.
Kerja-kerja seni
Karya orang dewasa (seniman ) merupakan
pusat rujukan dan kajian seni; imej-imej orang
dewasa membantu sebagai fokus
pembelajaran secara integrasi daripada empat
disiplin seni
Penilaian
Berasaskan matlamat pendidikan; fokus kepada
pembelajaran; mustahak untuk mengesahkan
kemajuan pelajar dan keberkesanan program.
Di terjemah daripada Clark G., Day, M. and Greer, D. (1987) Discipline-based art education :
becoming students of art. The Journal of Aesthetic Education, (21)
Rujukan
1. Chapman, Laura, A Second Look at A Foundation for Art Education.
Studies In Art Education. (Washington, DC. : The NAEA), Vol.13 No. 1,
Fall 1971, 40 - 49.
2. Duff, John. Identification of Technical Illustrator Job Requirements. Unpublished
Dissertation, The Ohio State University, 1977.
3. Efland, Authur, The Transition Continued. Studies In Art Education.
(Washington, D.C.: The National Art Education Association). Vol.13,
No.1, Fall, 1971, 5-12.
4. Lanier, Vincent.Objectives of Art Education: The Impact of Time.
Peabody Jurnal of Education. Volume 52, No.3, April, 1975, 180 - 186.
5. _______________. Objectives of Teaching Art. Art Education. (Washington,
D.C. The NAEA), Vol. 25, No. 3, January, 1972, 15 - 20.
6. _______________. Returning The Art to Art Education. Art Education.
(Washington, D.C. The NAEA), Vol. 28, No. 3, March, 1972, 28 - 33.
7. Lowenfeld, Victor and Brittain, Lambert. Creative and Mental Growth.
19
10. Micheal J.A. Art and Adolesence. Teachers College Press, Colombia University ,
New York, 1983.
11. Mc Fee, June King and Degge, Rogina.
20