AIDA JURY DE SAAD. Pintora mexicana nacida en 1940. 30 años de experiencia en el campo del arte.

Diez exposiciones
individuales, treinta exposiciones colectivas, setenta obras en colecciones privadas en México, Estados Unidos, Alemania y
Líbano. Frutas, flores y paisajes al óleo y técnicas mixtas. Su estilo es impresionista. La neográfica consiste en abstracción del
simbolismo libanés combinado con elementos de diseño de monumentos coloniales, flora y fauna mexicanos en vías de
extinción.

Aída nace en Morelia, Mich., un 27 de marzo.

Maestra egresada del Centro de Investigación y Experimentación Plástica (INBA)
(1977-1984).
Su vocación por las artes plásticas encauza sus primeros estudios en Acapulco,
Gro. (1967) en los talleres de los maestros Ernesto Avelar y Melchor Peredo.
Desde 1971, trabaja en la ciudad de México en varios talleres de acreditados
maestros: Carlos Orozco Romero, Gilberto Aceves Navarro, Ernesto Alcántara, Armando
Torres Michúa, Pedro Medina, Ana Gloria Díaz Castro y Fiona Alexander, disciplinando
sus trabajos en el dibujo y la pintura.
Al mismo tiempo que estudia, realiza varios viajes de investigación estética en
la ciudad de Nueva York, donde toma cursos de Historia del Arte (1975) en el Museo Arte
Moderno y en el Museo de Arte Metropolitano y, posteriormente, Arte del Antiguo Egipto
(1981), curso que concluye con investigaciones directas en Egipto.
Más de mil quinientas obras de diversos géneros, temas y técnicas conforman su
producción plástica. De éstas, ciento setenta pertenecen a coleccionistas privados de
México, Estados Unidos, Alemania y Líbano.
En 1985, realizó un mural en Cuernavaca, Mor. En todas ellas prevalece un denominador
común: la constante búsqueda de nuevas formas, texturas, experiencias e innovaciones
plásticas. Oscilando del campo de lo figurativo, al expresionismo y la abstracción.
Colorista por distinción en obras recientes, recurre a la búsqueda de símbolos en la
naturaleza como las mariposas; síntesis de la emigración de sus padres y su origen
libanés y a la recreación plástica de los monumentos coloniales, símbolo de su
mexicanidad.
Su producción es cíclica y abundante y en contraste con ella ha expuesto
relativamente poco, doce exposiciones individuales, todas de no menos de cuarenta obras
(1978, 1982, 1990, 1993, 1995, 1996 y 1997). Destacan: Trazo del Tiempo (90 obras) en
1990, en la Galería de Arte del Centro Libanés en México, D.F., y Mariposas de Dos
Mundos-Neográfica (40 obras) en 1996, en el Museo Nacional de la Estampa, INBA, CNCA,
en México, D.F., y la itinerancia de la misma bajo los auspicios del CNCA en Morelia y
Uruapan, Mich., Guadalajara, Jal., Zacatecas, Zac. y Toluca, Edo. de México, en el
mismo año. Para finalizar la gira, se presentó en Plaza Loreto, México, D.F. en 1997. Y
cerca de veinte exposiciones colectivas, de las que destacan las del Museo
Universitario de Ciencias y Artes en la UNAM, México, D.F., en 1979; bajo los auspicios
del CIEP, INBA, en Puebla, Pue., en 1980; y la del museo de arte Álvar y Carmen
Carrillo Gil, México, D.F., en 1984; así como las presentadas en la Galería de Arte del
Centro Libanés, A.C., en México, D.F., en 1986, 1988, 1993, 1995, 1996 y 1997.
La artista ha dedicado gran parte de su tiempo al estímulo, promoción y
organización de todo tipo de eventos y exposiciones de arte, auspiciados por
instituciones particulares y de carácter oficial. Se cuentan entre otros el Comité de
la XIX Olimpiada Cultural en Acapulco, Gro. (1968); Difusión Cultural en el Centro
Libanés, A.C., México, D.F., (1976); Difusión de Exposiciones del Museo de Arte
Moderno, México, D.F. (1983-1984); la Subdirección de la Galería Plaza Cedros, México,
D.F. (1983-1985); y la Dirección de la Galería de Arte del Centro Libanés, A.C. México,
D.F. (1986-1990). En 1996, realiza el proyecto y la coordinación de la exposición
Líbano Crisol de Culturas, perteneciente al Acervo Cultural del Centro Libanés, A.C.,
para la cual lleva a cabo la investigación y los textos de historia en imágenes y arte
desde el V milenio a. C. hasta nuestros días, en colaboración con el Museo Nacional de
las Culturas, Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).
Aída recibió Mención Honorífica en la Olimpiada Cultural Municipal, en 1968, en
Acapulco, Gro. Primer Premio en el Concurso de Pintura convocado por la Casa de las
Américas y la Secretaría de Turismo del Estado de Guerrero en 1969, en la misma ciudad
y Mención Honorífica en el Concurso Internacional de Dibujo sobre el tema de la Danza,
convocado por el Taller Coreográfico de la Universidad Nacional Autónoma de México
(UNAM), en México, D.F., 1979. También ha recibido reconocimientos y diplomas de
participante, así como una positiva y abundante crítica de expertos y maestros, por
ejemplo, Felipe Garrido, Armando Torres Michúa, Adelaida Villela, Sonia Salum;
entrevistas en programas culturales de televisión, en la República Mexicana y de
destacados periodistas nacionales como Raquel Díaz de León, Ana María Longí, Adriana
Moncada, Demetrio Olivo Fernández y Mónica Sánchez Gil, entre otros. Todo lo anterior
acredita a Aída Jury de Saad como pintora cuya mano firme y libre ha alcanzado un
estilo fresco y aventurado que define la fuerza de carácter y la madurez del talento
creador.