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INTRODUCCION

A mediados del siglo XIX se empezaron a dar una serie de cambios que transformo a la
arquitectura de cómo se conocía entonces; el crecimiento descontrolado de la población,
la renovación de un nuevo sistema de producción en la industrialización, en donde el
objetivo era que se crearan en gran cantidad el producto a vender y que se hiciera en el
menor tiempo posible; con esto la burguesía se empezó a beneficiar en gran medida.

Al suceder todo esto surgió la necesidad de crear nuevos edificios para un uso publico,
los cuales fueron fabricas, museos, estación de ferrocarriles, centros de mercado etc., y
aquí fue donde se intento buscar un nuevo estilo que rompiera con los antiguos estilos
que solo se imponían en las grandes edificaciones de la alta aristocracia; pero no solo
esto, sino que a la vez ya no se hicieran con ciertos requerimientos con los que se hacían
los otros sino que se hiciera de acuerdo a la función que se hiciera tal cosa, con esto este
nuevo estilo fue el eclecticismo, que fue el florecimiento de lo que se conocerá como la
nueva arquitectura moderna, donde ya no importaría lo estético sino el funcionamiento, en
el que se buscara combinar los estilos anteriores y mostrar una nueva personalidad. El
lema del eclecticismo será !  
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OBJETIVOS
Entender la necesidad del surgimiento del eclecticismo a partir de rebuscar en el pasado
los antiguos estilos y a partir de ellos crear uno que tuviera una nueva personalidad y a la
vez que tuviera un nuevo estilo de ideología

Destacar los elementos más significativos de la arquitectura del eclecticismo en los


distintos países donde se dio.




DESARROLLO HISTORICO DEL ECLECTICISMO

EFECTOS QUE SURGUIERON A LA NUEVA ARQUITECTONICA DEL SIGLO


XIX
La revolución industrial fue una acumulación de las fuerzas productivas que se
empezaron a dar, pues surgió la necesidad de acelerar la producción lo mas rápido
posible y ya no importante el trabajo artesanal. La revolución democrática fue un gran
factor, pues el aumento de la población transformo el nuevo protagonista social en el que
se vivía en ese tiempo en donde se empieza a contribuir la mayor disponibilidad en
alimentos y en ello obligo a considerarse grandes números en todos los órdenes. Con
este impacto se logro aumentar la gran acumulación de capital a beneficio de la gran
burguesía en el desarrollo técnico-productivo

En esto se empezó a dar las ciudades industriales donde eran lugares de mayor ganancia
y con ello atrajo gran población rural. Con esto se genero grandes adecuaciones urbanas,
se dieron grandes lugares de expansión y de vivienda popular, nuevas clases de edificios
para las distintas funciones públicas, y de tipologías arquitectónicas etc.

Otro efecto que se empezó a dar fue la gran trasformación en el campo de la


construcción, en el que casa proceso constructivo adquirió un valor económico, se dieron
la modernización de los sistemas tradicionales de construcción. Todo esto condujo a una
nueva valoración del edificio ya no como algo estético, en donde predominaba mucha la
belleza, sino como un asunto fundamentalmente productivo.

Las nuevas edificaciones se caracterizaron por su carácter público y su función


específica, en donde se trataban de hacer en gran tamaño, donde su desenvolvimiento
dentro de ellos fuera de producción, circulación y consumo de los bienes de producción
industrializados.

Fue aquí, que se dio en esta pauta sobre el nuevo estilo arquitectónico que daría paso a
las construcciones que marcarían la diferencia a las anteriores, donde como se dijo
anteriormente ya tendrían una función mas que solo estilismo. En este instante se
empezó a dar una nueva ideología donde había un total rechazo al concepto académico
de la belleza absoluta y de la rígida aplicación de normas codificadas.

Atenuando anteriormente a los estilos neoclásicos y del romanticismo, donde sus


principales características se retomaban de algunos estilos del pasado y las convertían en
cierto tipo de tendencia, la ecléctica más que nada fue una serie de estilos del pasado,
pero combinándose entre si, donde cada nueva creación tendría una identidad diferente y
única en su estilo.

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Al tener la posibilidad de seleccionar entre varios estilos del pasado implico en algunos
centros artísticos europeos una propia disponibilidad, una libertad al gusto propio y una
justificación social-funcional de tal modo de actuar.
El eclecticismo significa el predominio de una actitud que extiende la libertad del artista en
donde no existen límites para su creatividad.

El eclecticismo del siglo XIX fue una posibilidad de una demostración visible de las
edificaciones antiguas. Su documentación se debió a la arqueología en donde describió
de manera objetiva las edificaciones antiguas de los diversos estilos de la historia, en
donde su clasificación obligo a definir ciertos modelos estilísticos que se iban agrupando a
medida en que sale iban descubriendo. Así, fue posible entenderlas como expresiones
culturales y a su vez darle una identidad funcional.

También este estilo surgió como una estrategia ante la amenaza de la cultura que
constituyo el nuevo mecanismo de reproducción técnico, en donde el eclecticismo se
constituyo en un elemento de defensa de una cultura que tenia mas estimación por el
objeto construido y en el arquitecto como su mayor estima. Por eso se da una contra a la
fabricación de maquina y se ve mas por la construcción única artesanal.

La restauración del verdadero espíritu en la arquitectura del siglo XIX tiene sus orígenes
en el romanticismo anti-industrial y anti-positivista: donde en lugar de seguir los pasos del
progreso desmedido que se daba, se trata de ver otra forma de manifestación, donde se
da una propia personalidad mediante el uso de formas irregulares y libres, texturas
ásperas, delicados elementos artificiales, y dinamismo.

En esto el eclecticismo inicio a mediados del siglo XIX y fue desarrollado hasta finales del
mismo (cuando surgió el art noveau)

Así de manera arbitraria se consolidar los estilos neogótico, neo renacentista y


neobarroco (inspirados, respectivamente, en los estilos gótico, renacentista y barroco).
También se tradujo en la aplicación de forma egipcia, árabe o india.

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Entre los edificios eclécticos ingleses más importantes que se han conservado destacan
el neogótico Parlamento de Londres, realizado entre 1840 y 1860 por Charles Barry y
Augustus Welby Pugin.
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Tuvo gran importancia en Francia el estilo neobarroco, espléndidamente representado por
la Ópera de París (1861-1875), construida por Jean Louis Charles Garnier.
En Alemania uno de los arquitectos más importantes en el eclecticismo Alemán fue el
arquitecto Gottfried Semper, quien recogió elementos de la arquitectura del renacimiento
italiano para su teatro de la Ópera en Dresde (1838-1841)
CONCLUSION
Podemos concluir que el eclecticismo europeo de la segunda mitad del siglo XIX se
conformo como la nueva ilusión de la liberación artística, donde la crisis del objeto
edificado que genera la producción industrial empuja a la cultura arquitectónica a repasar
los términos de la verdadera creación de los edificio en su énfasis tradicional.

Con el eclecticismo, el énfasis sobre los fenómenos nacionales adquiere para la


arquitectura una importancia totalmente nueva. Este nuevo estilo no le importo las
barreras y fue capas de difundirse hasta los más apartados confines del planeta.

Con esto sabemos que gracias a ella se pudo transformar la arquitectura a como la
conocemos hoy en día, donde no hay una limitante para que en arquitecto supere su
misma imaginación y proyecte su propia imagen totalmente disparatada de la misma
realidad. En so es en lo que se ha convertido el arquitecto, en que al mismo tiempo al
pensar en el diseño propio, trata d que esta proyecte la verdadera función que quiere dar
interiormente.

BIBLIOGRAFIA

López Villa, José Antonio. ÷!


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Volumen 1. CDCH UCV, 2003

Benévolo, Leonardo. Historia  !


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Dal Co, Francesco y Manfredo Tafuni. ÷!


 !   . Madrid, Aguilar 1990

Hitchcock, Henri-Russell. ÷!


 ! 
 . Madrid, Catedra 1985

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INTRODUCCION
Al irse evaporando el estilo del eclecticismo, se empezaron a dar los nuevos estilos donde
se seguía manteniendo la misma concepción de esta, pero con otras características que
individualizaron a cada una de ellas, entre una de estas esta el fenómeno conocido como
Art Nouveau que adquiere una importancia singular en su función de clausura de toda una
serie de búsquedas estilísticas y, a la vez, sujeta directa a los nuevos desarrollos de
arquitectura del siglo XX. Aquí el nombre del termino desarrollo una homogeneidad
estilística y de carácter unitario de acuerdo al lugar donde se desarrollo, pues se agitan
los diversos movimientos nacionales de una tendencia común de renovación del lenguaje
arquitectónico, donde se le llamo de diferente manera como liberty, jugendstil,
modernisme, etc.,. Este se desarrolla durante un tiempo temporal bien definido se inicio
después de 1890 y finaliza a principios de 1910. El termino de este se tomo de La maison
de lArt Nouveau, tienda que abrió el marchante Sigfried Bing en Paris en 1896.

OBJETIVOS
Identificar las mayores realizaciones del Art Nouveau, así como sus diseñadores y
arquitectos que fueron sus mejores exponentes

Conocer a fondo los rasgos característicos estilísticos fundamentales del Art Nouveau y
captar su aparición en las obras más significativas del periodo

Valorar el significado del Art Nouveau para los futuros desarrollos de la arquitectura
europea. Así como las limitaciones inherentes a su sentido regresivo t su carácter
humanista
Orígenes del art Nouveau
Desde el siglo XVIII y durante todo el siglo XIX se fueron concretando las
transformaciones culturales, territoriales y tecnológicas que repercuten en el campo de la
arquitectura y el diseño. La producción en serie y el uso del hierro y vidrio resolverían la
exigencia de satisfacer los nuevos mercados, pero no el problema de la calidad de las
formas y por ello del valor. La crisis del eclecticismo demostraba claramente que la
solución no estaba en ³mirar hacia atrás´

La atención a las necesidades psicológicas y de estimulo visual es acometida hacia 1890


por medio de un nuevo repertorio figurativo que identificar e impone el gusto y el marco
físico-urbano de la alta burguesía compuesta por industriales, magnates navieros,
banqueros continentales, joyeros y coleccionistas, así como también complementa el
³bienestar y el optimismo producido por los logros técnicos promovidos por esta clase.

La burguesía conduce el desarrollo industrial, que vino acompañado de crecimientos de


población. En Inglaterra empezó existir una atmosfera política conservadora y mucho
apego a las tradiciones culturales. Estas condiciones y la situación de competencia
internacional conforman el marco socio-político al que da respuesta el Art Nouveau.

Pero a pesar de todo originalmente surgió a partir como consecuencia de los postulados
del Arts y Crafts, fundado por Williams Morris en 1861. Este movimiento pretendió
recuperar los diseños y la elaboración de buena calidad. c ???
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Nouveau los reelaboro para crear un estilo completamente nuevo que, tenía una total
oposición al eclecticismo de la época victoriana, donde no se hicieran referencias a estilos
del pasado. Sin embargo también propicio numerosas sugerencias medievales, asociadas
a los mitos nostálgicos.

Características del Art Nouveau


En el art nouveau se empiezan a dirigir la atención a las imágenes del arte oriental, el arte
salvaje, la Naturaleza y las culturas exóticas no contaminadas por el eclecticismo y el
historicismo europeos, donde los nuevos temas serán símbolos de rareza, orgullo y
belleza, magia y erotismo o fuentes de vida.

Se asume el trazo lineal en forma de curva, el arabesco y la expresión individual en


elementos decorativos de dos o tres dimensione, se empieza a imitar mucho a la
naturaleza: viento agua, fuego, leopardos, insectos, hojas, algas, moluscos, dunas etc. La
composición se rige por la simetría. Ligada al movimiento y al sentimiento. Los colores
que se utilizan son tonos suaves. Se considera que en los primeros años se imitan el
desarrollo por lo orgánico y la sensibilidad y, posteriormente, se obtienen formas naturales
abstractas y geográficas.
Se empezó a dar una relación entre la estructura y el ornamento de los edificios dando así
la forma que querían proyectar al imitar la misma naturaleza. También fue aquí donde la
fachada adquirió valor decorativo, y se suman a las características formales que
identifican al estilo en su versión arquitectónica, el uso del arco bajo, del azulejo y de
nuevos materiales, dúctiles y maleables, como el vidrio y el hierro, que daban
transparencia. Flexibilidad y vigor.

Países donde transcendió el art nouveau


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En Bélgica, la primera obra en este estilo fue de Víctor Horta y Henri van de Velde, Que
renovaron el lenguaje arquitectónico con sus formas onduladas y el empleo de los nuevos
materiales como el hierro fundido y los amplios ventanales de vidrio. Las obras más
características de Víctor Horta fueron la casa Tassel (1892-1893) y la casa del pueblo. En
Holanda Hendrik Petrus Berlage influyo en la evolución de la arquitectura moderna
europea.

En Francia este estilo tuvo una expresión más decorativa, como queda plasmada en las
obras del arquitecto Héctor Guimard (metro de Paris, 1898,1901). También se puso de
moda en la decoración de interiores y un ejemplo sobresaliente de ello es el restaurante
Maxim¶s de París.


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Las obras mas significativas que se hicieron en Inglaterra fueron del arquitecto ingles
Arthur mackmurdo, discípulo de John Ruskin.

En Escocia se destaco Charles Rennie Mackintosh, que llevo a cabo la versión austera
del estilo en sus díselos de edificios interiores, vidrio etc. Una de sus obras mas
destacadas es la escuela de Arte de Glasgow donde sus características mas importantes
son las cencelas de hierro forjado y los grandes ventanales.

 

En Alemania La obra más representativa en este país es la fachada del estudio de


fotografía Elvira, de 1989, obra de August Endell. Es una muestra del modernismo
Alemán, en la que destaca su rica ornamentación digna del movimiento artístico. Aún así,
el mayor representante del Art Nouveau alemán fue Josef Hoffman (1870-1956).


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En este país sin duda uno de los máximos exponentes fue Antonio Gaudí, donde sus
obras mas destacadas se encuentran el parque Güell, la casa Mil, la Casa Batalló o la
famosa Sagrada Familia, situadas en Barcelona, juegan con las formas ondulantes y
producen la impresión de organismos naturales surgidos de la tierra.

CONCLUSION
Podemos decir que el art-nouveau constituyo el ultimo intento de la cultura alto-burguesa
de encontrar ³verdades ultima´ a aquella transformación armoniosa que se daba en la
sociedad a través de la arquitectura. Se quiso restituir la forma en un propio carácter
trascendental, y tratar de reconstruir la totalidad del arte que se había derrumbado. Fue a
través de la misma arquitectura que se quiso pretender modelar este estilo de
comportamiento. Este estilo constituyo un movimiento de artistas donde ellos mismo
pensaban que eran elegidos para restituir el verdadero valor del arte. Fue donde la
duración de la artesanía significaba ³librarse del trabajo y a la vez recuperar la verdadera
calidad de la creación.

Por esta razón el art nouveau preparo el camino para la arquitectura contemporánea que
vendría después de ella.

Sin duda alguna oeste estilo le dio una libertad absoluta al arquitecto para que se pudiera
combinar perfectamente con la naturaleza añadiendo ese toque de dinamismo que hoy en
día se da por ese movimientos en las grandes edificaciones.

BIBLIOGRAFIA.

López Villa, José Antonio. ÷!


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Volumen 1. CDCH UCV, 2003

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 Colonia: Könemann Verlagsgesellschaft, 1996. ?

Tschudi Madsen, Stephen. ÷ !! Madrid: Guadarrama, 1969.