Rembrandt van Rijn

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas Belum Diperiksa Rembrandt

Self portrait by Rembrandt, (1661).

Nama lahir Rembrandt Harmenszoon van Rijn 15 Juli 1606 Lahir Leiden, Netherlands 4 Oktober 1669 (umur 63) Wafat Amsterdam, Netherlands Kewarganegaraan Dutch Bidang Painting, Printmaking Aliran Dutch Golden Age painting Danaë, 1636 Jacob de Gheyn III, 1632 Karya terkenal Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp, 1632 Belshazzar's Feast, 1635 Night Watch, 1642

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (15 Juli 1606 – 4 Oktober 1669) adalah pelukis Belanda yang merupakan salah satu pelukis terbesar dalam sejarah seni Eropa. Rembrandt dikenal dengan keahliannya memanipulasi ekspos cahaya terhadap objek sehingga memberikan efek tertentu di dalam lukisan. Rembrandt juga sering membuat karya-karya grafis dan gambar. Kontribusinya yang besar terhadap seni rupa terjadi pada era keemasan Belanda (sekitar abad 17).

Daftar isi

Ayahnya kemudian menyerah dan mengirimkannya untuk magang kepada pelukis sejarah terkenal Leiden. sementara ibunya seorang anak tukang roti. yang didirikan dan digunakannya bersama Jan Lievens.[sembunyikan] • • • • • • • • 1 Riwayat Hidup 2 Karya-karya 3 Perjalanan kesenian 4 Karya-karyanya yang terkenal 5 Galleri 6 Referensi o 6. salah satunya Gerrit Dou. Titus yang lahir 1641. Saskia tinggal bersama kakaknya di Frisia dan tidak memiliki banyak koneksi di Amsterdam untuk mendukung karier Rembrandt. Rembrandt and Saskia pindah ke sebuah rumah kecil di Jodenbreestraat di sebuah perkampungan Yahudi (Saat ini menjadi Rembrandt House Museum). Pada tahun 1627. Netherlands. Meskipun hidup sejahtera. Hanya anak keempat. Pada 1654 mereka mendapat seorang anak . meskipun tercatat dalam sejarah bahwa ia jauh lebih tertarik kepada dunia melukis. keluarganya menghadapi cobaan. Jacob van Swanenburgh. ayahnya bekerja di penggilingan. Saskia pada masa itu telah menjadi yatim piatu dan tidak dalam keadaan berlimpah harta. Pada 1639. Setelah lepas dari kewajiban magang bersama Pieter Lastman di Amsterdam. Selanjutnya. yang bisa hidup hingga dewasa. Rembrandt telah mendapat reputasi yang baik dari penugasannya sebagai pelukis potret tokoh-tokoh di Amsterdam.Pernikahan ini terlihat jelas atas alasan cinta. Saskia van Uylenburg pada 1634. Hendrick van Uylenburgh. Masa kecilnya dilewati di sekolah latin dan kemudian melanjutkan ke Universitas Leiden. Keluarganya hidup cukup sejahtera. Tiga anaknya meninggal saat lahir. ia kemudian pindah ke sana dan tinggal di rumah penyalur lukisan. Semenjak 1631. Akhir 1640an.1 Daftar Pustaka 7 Lihat pula 8 Pranala luar [sunting] Riwayat Hidup Rembrandt lahir 15 Juli 1606 di Leiden. yang sebelumnya bekerja sebagai pelayan tumah tangga Rembrandt. posisi Saskia sebagai istri digantikan oleh Hendrickje Stoffels. Meskipun ayah Saskia dulunya adalah burgemeester (gubernur) Leeuwarden. Rembrandt mulai menerima murid. Saskia meninggal 1642 sesaat setelah kelahiran Titus kemungkinan akibat TBC. Rembrandt membuka studio di Leiden. Kepindahan ini kemudian berlanjut dengan perkawinannya dengan cucu jauh Hendrik.

hanya Cornelia yang ada di sampingnya. (kebanyakan digunakan sebagai referensi lukisannya). sekaligus memberikan efek dramatis kepada pemirsanya. Kebanyakan berupa self potrait. [sunting] Karya-karya Jaga Malam (1642) Salah satu kutipannya yang masih tercatat hingga kini mengenai pencapaiannya dalam seni rupa adalah "pergerakan yang terhebat dan alami". Rembrandt hidup boros. Bagaimanapun. baik dari segi emosi maupun penampilan. Rembrandt telah menghasilkan 600 lukisan. Hendrickje dan Titus memulai usaha toko barang seni hingga akhir riwayatnya. (diterjemahkan dari frase Belanda die meeste ende di naetuereelste beweechgelickheijt). yang kemungkinan besar menjadi alasan kebangkrutannya pada 1656. apakah mengacu kepada objek yang dilukisnya atau emosi orang yang menikmati lukisannya. Di sini. Meskipun tetap saja kebanyakan tampil dengan tema-tema yang . reputasi Rembrandt tidak tenggelam pada masa ini karena ia masih mendapat penugasan untuk lukisan-lukisan sejarah yang besar untuk balai kota yang baru. dan 2000 gambar. Secara keseluruhan. yang memberikan kontras yang cukup jelas antara bayangan dan pantulan cahaya dengan gradasi yang halus. 300 etsa. Tidak begitu diketahui dengan jelas maksud pergerakan di sini. termasuk dengan membeli banyak karya seni. Rembrandt hidup terpisah dengan Hendrickje dan Titus. yang memberikan gambaran sangat jelas mengenai Rembrandt yang sebenarnya. Ia terpaksa menjual rumah dan pindah ke rumah yang lebih sederhana di Rozengracht.perempuan Cornelia. khususnya cetakan. dan barang-barang antik. dalam sebuah surat yang ditulis untuk koleganya. Hidup terpisah dengan anak lelakinya membuat id terpukul berat dan akhirnya meninggal pada 4 Oktober 1669 di Amsterdam dan dikubur tanpa tanda atau upacara apapun diWesterkerk. yang membuat Hendrickje divonis oleh Reformed church Belanda untuk menjalani status "hidup dalam dosa". Rembrandt tidak hadir dalam persidangan ini karena ia bukan anggota gereja ini. Teknik yang dipakai kebanyakan adalah chiaroscuro. Pada akhir riwayat.

Sebagai pengecualian The Night Watch (Jaga Malam). Tema biblikal nmasih sering terlihat. but tetapi penekannya tidak lagi dalam suasana ramai. atau rekaman sejarah. Tema biblikal lebih sering muncul dari Perjanjian baru. seperti pohon yang tersambar petir atau langit biru ditutupi awan kelam. karyanya mendalami aspek-aspek kemanusiaan tanpa membedakan usia maupun kekayaan. Warnanya lebih kaya dan goresan kuas lebih kuat. gaya Rembrandt kembali berubah. Kebanyakan karyanya berukuran kecil. Rembrandt banyak menciptakan lukisan pemandangan dan beberapa etsabertema alam. pemandangan yang diperlihatkan banyak dipengaruhi fenomena alam. tetapi penuh detail. warna-warna kuat. dan menciptakan suasana dramatis. memperlihatkan kejadian-kejadian yang menimpa keluarganya.formal. seperti istrinya Saskia. Karya lukisan menjadi lebih banyak. yang kebanyakan bertema mitologi. dan istri mudanya Hendrickje juga sering tampil di beberapa bagian lukisan. biblikal. Kebanyakan temanya religius dan allegoris. • • • • • [sunting] Karya-karyanya yang terkenal . Rembrandt mulai menggunakan kanvas besar. Ukurannya kembali mengecil. Akhir 1630. tetapi lebih mengarah kepada pengamatan seperti di dalam objek-objek lukisan potretnya. anaknya Titus. [sunting] Perjalanan kesenian • Pada periode Leiden (1625-1631) terlihat jelas bahwa pengaruh Lastman sangat besar. karyanya mulai mengarah lebih tragis. Rembrandt membuat banyak lukisan dirinya yang terkenal. Pada periode Amsterdam (1632-1636). Pada 1650an. Rembrandt juga banyak menghasilkan lukisan potret. Sejak 1640. Beberapa anggota keluarganya. karyanya yang paling besar dalam ukuran. Dari gejala ini terlihat bahwa Rembrandt berusaha menjauh dari karya-karya sebelumnya dan trend pada masa itu. Aspek teknis yang biasanya kuattertutupi oleh ekspresi yang dalam. Pada periode ini. Lukisan-lukisan lain memakai tema biblical and mitologis. Pemandangan lebih sering muncul dalam karya etsa daripada lukisan. yang memperlihatkan banyak gurat kesedihan dan kelelahan. Pada tahun terakhirnya.

New York) 1633 Christ in the Storm on the Lake of Galilee (formerly at the Isabella Stewart Gardner Museum.C.The anatomy lesson of Dr. Kembalinya sang anak yang hilang. Nicolaes Tulp (Mauritshuis.) 1631 Portrait of Nicolaes Ruts (Frick Collection. Boston. Nicolaes Tulp.j 1662 • • • • • • • • 1629 An Artist in His Studio (The Museum of Fine Arts. Boston. Los Angeles) 1630-1635 A Turk (The National Gallery of Art. Washington. D. New York) 1632 Anatomy Lesson of Dr. Massachusetts) 1630 The Raising of Lazarus (Los Angeles County Museum of Art. London) . The Hague) 1632 Portrait of a Noble (Oriental) Man (Metropolitan Museum of Art. stolen in 1990 and still at large) 1635 Belshazzar's Feast (National Gallery.

Washington. New York) 1658 Philemon and Baucis (The National Gallery of Art.) 1659 Jacob Wrestling with the Angel 1659 Selfportrait (Metropolitan Museum of Art. Petersburg) 1642 The Militia Company of Captain Frans Banning Cocq better known as the Night Watch (Rijksmuseum. only the central part still exists) 1662 Syndics of the Drapers' Guild (Dutch De Staalmeesters) (Rijksmuseum.C. Frankfurt am Main. Paris) (Hendrickje is thought to have modeled for this painting) 1655 Joseph Accused by Potiphar's Wife (National Gallery of Art.C. D. Washington D.) 1664 Lucretia (The National Gallery of Art. Amsterdam) 1666 Lucretia (The Minneapolis Institute of Arts. Amsterdam) 1662 Portrait of a Man in a Tall Hat (The National Gallery of Art.C. Washington. Petersburg) 1653 Aristotle with a Bust of Homer (Metropolitan Museum of Art.C. Washington. Washington.• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • 1636 The Blinding of Samson (Städelsches Kunstinstitut. New York) 1654 Bathsheba at Her Bath (Louvre. St.) 1653 Sacrifice of Isaac (State Hermitage Museum. Washington. Washington. Washington.C.C. D. Germany) 1636 Danaë (State Hermitage Museum. St.) 1656 A Woman Holding a Pink (The National Gallery of Art. New York) 1660 Selfportrait (Metropolitan Museum of Art. Amsterdam) ±1643 Christ Healing the Sick also known as The Hundred Guilders Print (Victoria and Albert Museum.) 1662-1663 A Young Man Seated at a Table (The National Gallery of Art. Washington.) 1658 Selfportrait (Frick Collection. D.) 1660 Portrait of a Lady with an Ostrich-Feather Fan (The National Gallery of Art. D. London) etching.) 1650 The Mill (The National Gallery of Art.C. Washington.) 1650 The Philosopher (The National Gallery of Art.C.) 1664 The Jewish Bride (Rijksmuseum. New York) 1660 Portrait of a Gentleman with a Tall Hat and Gloves (The National Gallery of Art. D.C. nicknamed for the huge sum (at that time) paid for it 1647 An Old Lady with a Book (The National Gallery of Art. D.C. GK 249) 1657 The Apostle Paul (The National Gallery of Art. Stockholm) (Julius Civilis led a Dutch revolt against the Romans) (most of the cut up painting is lost.C. D. D. D. D. Washington.) 1656 Jacob Blessing the Sons of Joseph (Staatliche Kunstsammlungen Kassel. St. Petersburg) .) 1661 Conspiracy of Julius Civilis (Nationalmuseum. Galerie Alte Meister. Minneapolis) 1669 Return of the Prodigal Son (State Hermitage Museum.C. D. Washington.

Karyanya merupakan peralihan dari konsep seni abad 19 menuju kebebasan mutlak seni di abad 20. Goresannya yang repetitif. warna. dan mengeksplorasi mengesankan karakterisasi yang kuat. ensiklopedia bebas Belum Diperiksa Cézanne self portrait Cézanne pada tahun 1861. menggairahkan. sensitif. Beberapa sentuhan kuasnya sudah cukup menggambarkan keseluruhan objek yang . Karyanya merupakan pemberontakan terhadap pakem impresionisme yang saat itu sedang populer dan menjadi inspirasi seniman pembaharu seperti gaya kubisme Picasso. dan komposisi.Paul Cézanne Dari Wikipedia bahasa Indonesia. 22 Oktober 1906) adalah pelukis Perancis yang hidup pada masa Post Impresionis. meskipun gayanya sendiri belum bisa disebut kubisme. Paul Cézanne (Aix-en-Provence. 19 Januari 1839–Aix-en-Provence. Karyanya juga menginspirasi seniman fauvisme Karya-karya Paul Cézanne memperlihatkan keahlian desain.

Namun ternyata ayahnya memberikan dukungan penuh.4 Portraits dan self-portraits 3 Lihat pula 4 Pranala luar [sunting] Biografi Paul Cézanne lahir di Aix-en-Provence. sehingga ia bisa meneruskan hidup dengan nyaman. dan mulai mengembangkan jiwa seninya lewat pelajaran seni.1 Lukisan o 2. Kemudian karyanya berkembang menjadi lebih ringan dengan pengamatan langsung sebagai hasil dari pengaruh gaya impresionisme. pencarian. Pengaruh Pissarro cukup besar dalam perkembangan karya Cézanne dan mereka kadang terlihat melukis bersama. Ia kemudian memutuskan membangkang kepada keinginan ayahnya dengan berkonsentrasi penuh kepada seni dan meninggalkan Aix menuju Paris bersama sahabat karibnya Émile Zola pada tahun 1861. Karya awal Cézanne banyak menampilkan pemandangan. Daftar isi [sembunyikan] • • • • 1 Biografi 2 Galeri o 2. salah satu bagian dari daerah selatan Perancis pada tanggal 19 Januari 1839. dengan banyak objek besar dan berat yang dilukis secara imajinatif. Suasana seperti ini sering muncul dalam karya-karya Cézanne. dengan banyak dataran tinggi dan gunung yang membentang hingga bagian timur dari lembah Rhone. Hal ini bisa dilihat dari karya-karya awal Cézanne yang memperlihatkan ekspresi kemarahan dan frustrasi. Sejak kecil hubungan dengan ayahnya yang dikenal kasar tidak begitu baik. . dengan diliputi hutan pinus dan tumbuhan di sekitar batu gunung. Gaya Cézanne mirip dengan pendekatan arsitektural dalam rancang bentuk. Provence adalah wilayah dengan struktur geografis yang kompleks dan beragam.2 Lukisan Still Life o 2. Bidang pandang dipecah menjadi beberapa bagian kecil menjadi sudut pandang yang datar dengan beberapa sentuhan warna. Lukisan Cézanne juga memperlihatkan studi subjektif yang teliti.kompleks dan abstraksi-abstraksi yang didapatkannya dari alam. Masa 1859 hingga 1861 dihabiskan Cézanne untuk mendalami bidang hukum di Aix. dan dingin saat musim dingin. Cézanne bertemu Pissarro dan beberapa seniman Impressionists lain. Iklimnya panas dan kering saat musim panas.3 Cat Air o 2. Di Paris. dan eksplorasi mendalam terhadap persepsi visual manusia. Ketinggiannya bervariasi dari dataran rendah hingga puncak gunung yang cukup mengesankan.

Sebagai akibatnya setiap individu akan memiliki dua sudut pandang sekaligus yang diolah menjadi konsep kedalaman ruang oleh bagian visual cortex otak. Salah satu kata-katanya yang terkenal "Aku ingin mereka ulang sudut pandang impresionisme menjadi lebih solid dan bertahan lama seperti karya-karya seni yang selama ini dipajang di museum". Hanya saja kubisme mengembangkan konsep ini lebih lanjut dengan tidak hanya berusaha menggunakan dua sudut pandang. akan terlihat hubungan langsung antara pengamatan Cézanne dengan pencapaian dalam Kubisme. Hal ini seolah menggambarkan keteguhan untuk mengembangkan observasinya sendiri untuk menampilkan objek-objek di alam dengan metoda yang lebih akurat. Konsep inilah yang digunakan Cézanne sekaligus menjadi pengaruh bagi gaya kubisme. Salah satu bagian penting dari kesamaan ini adalah kedalaman dan konsentrasi yang diterapkan Cézanne untuk memperlihatkan pengamatannya terhadap alam. dan Juan Gris. termasuk dengan cara memecah permukaan objek menjadi goresan repetitif dan kecil. Karya-karya Cézanne pertama kali dipamerkan di Salon des Refusés pada tahun 1863. Paris Salon terus menerus menolak karyanya dari periode 1864 hingga 1869. Pendekatan geometris Cézanne ini memberikan pengaruh besar terhadap gaya kubisme Pablo Picasso. dan Montagne Sainte-Victoire. .Vase of Flowers (1876). tetapi banyak sudut pandang sekaligus dalam satu karya. Masing-masing kita memiliki penglihatan binokular. Ia berkonsentrasi dalam tiga bidang: still life. Cézanne memiliki kecenderungan untuk selalu memandang objek dalam bentuk dan sentuhan-sentuhan warna yang lebih sederhana untuk menampilkan informasi sebanyak mungkin. Georges Braque. yang berulangkali menjadi objek lukisannya. tempat karya-karya yang ditolak oleh kurator Paris Salon. Cézanne jarang sekali memamerkan karyanya dan terus bekerja dalam keterasingan di Provençe. lukisan pemandian. jauh dari Paris. Jika karya-karya Kubisme disandingkan dengan karyakarya akhir Cézannete. cat minyak di atas kanvas.

Paris • Mont Sainte-Victoire. lukisan Cézanne. [sunting] Galeri [sunting] Lukisan • The Black Marble Clock. 1882-1885.5 juta. Ia berkata “Saat aku memberikan penilaian terhadap seni. ia tetap penganut Katolik yang taat. 1886) dan tidak pernah berbaikan kembali. pada 22 Oktober. itu bukanlah seni. 1873-1874. Pablo Picasso memanggilnya "Bapak bagi kita semua". Cézanne adalah bapak konsep kesenian modern. Seminggu kemudian. Menjelang akhir hidupnya Cézanne bermusuhan dengan Zola akibat karya Zola yang dianggap melecehkan Cézanne di novel L'Œuvre (The Masterpiece. 1869-1871 • A Modern Olympia. Pada 1906. Aku akan meletakkan karyaku di samping karya Tuhan seperti pohon atau bunga.” Bagi kalangan seni modern di abad 20. Pada 10 Mei 1999. Jika bertentangan. Cézanne jatuh pingsan saat membuat lukisan di luar ruangan dalam keadaan badai. Musee d'Orsay.Meskipun sentuhan religius jarang sekali muncul dalam karyanya. ia meninggal akibat pneumonia. cruchon et compotier terjual seharga AS$60. Lukisan keempat termahal untuk masa itu. Rideau. Metropolitan Museum of Art .

1885-1887. London • Jas de Bouffan. 1885-1887. 1885 • Mont Sainte-Victoire. view from L'Estaque. 1883-1885 • The Bay of Marseilles. Museum of Modern Art .• L'Estaque. 1885-1887. Courtauld Institute Galleries. Minneapolis Institute of Art • Bather.

1892-189 • . Pushkin Museum. Moscow • Boy in a Red Waistcoat. National Gallery of Art • Madame Cezanne in the Greenhouse. 1891-1892.• Fastnacht (Mardi Gras). 1888-1890. Metropolitan Museum of Art • The House with Burst Walls. 1888.

St. 1898-1902. Kimbell Art Museum. Art Institute of Chicago .Maison Maria on the way to the Château Noir. National Gallery. 1877-1879. 1894-1905. Hermitage Museum. National Gallery of Art • Bathers. 1900-1904. London [sunting] Lukisan Still Life • Still Life with an Open Drawer. Petersburg • Château Noir. 1895. • The Basket of Apples. Fort Worth. Sainte-Victoire. Texas • Road Before the Mountains. 1890-1894.

New York City • Still Life with Cherub. Drapery. Whitney Museum of American Art. England [sunting] Cat Air • Boy with Red Vest. 1900-1906 . 1893-1894. London. 1890 • Self-portrait. 1895 • Mill at the River.• Still Life. 1895. and Fruit Bowl. Pitcher. Courtauld Institute Galleries.

1866. 1906. • Portrait of Achille Emperaire. National Gallery of Art. 1865-1867.C. Cincinnati Art Museum [sunting] Portraits dan self-portraits • Portrait of Uncle Dominique. 1868. Reading.• River with the Bridge of the Three Sources. Metropolitan Museum of Art • Portrait of the Artist's Father Louis-Auguste Cézanne. Washington. D. Musée d'Orsay • .

oil on canvas. The Detroit Institute of Arts . 1879-1882. 1875. Musée d'Orsay • Portrait of Victor Chocquet. Bern • Madame Cézanne. Kunstmuseum. São Paulo Museum of Art • Self-portrait. circa 1886. 1869-1870.Paul Alexis reading to Emile Zola. 1876-1877 • Self-portrait.

C. Boston . São Paulo Museum of Art • Portrait of Gustave Geffroy. pastel. 1890-1894. 1898-1900. c. Museum of Fine Arts. 1888-1890. D. Washington. The National Gallery of Art. • Madame Cézanne in a Red Dress. 1895 • Self-portrait with Beret.• Portrait of Paul Cezanne's Son.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful