Rembrandt van Rijn

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas Belum Diperiksa Rembrandt

Self portrait by Rembrandt, (1661).

Nama lahir Rembrandt Harmenszoon van Rijn 15 Juli 1606 Lahir Leiden, Netherlands 4 Oktober 1669 (umur 63) Wafat Amsterdam, Netherlands Kewarganegaraan Dutch Bidang Painting, Printmaking Aliran Dutch Golden Age painting Danaë, 1636 Jacob de Gheyn III, 1632 Karya terkenal Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp, 1632 Belshazzar's Feast, 1635 Night Watch, 1642

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (15 Juli 1606 – 4 Oktober 1669) adalah pelukis Belanda yang merupakan salah satu pelukis terbesar dalam sejarah seni Eropa. Rembrandt dikenal dengan keahliannya memanipulasi ekspos cahaya terhadap objek sehingga memberikan efek tertentu di dalam lukisan. Rembrandt juga sering membuat karya-karya grafis dan gambar. Kontribusinya yang besar terhadap seni rupa terjadi pada era keemasan Belanda (sekitar abad 17).

Daftar isi

Saskia van Uylenburg pada 1634. Rembrandt and Saskia pindah ke sebuah rumah kecil di Jodenbreestraat di sebuah perkampungan Yahudi (Saat ini menjadi Rembrandt House Museum). Saskia pada masa itu telah menjadi yatim piatu dan tidak dalam keadaan berlimpah harta. Hanya anak keempat. Kepindahan ini kemudian berlanjut dengan perkawinannya dengan cucu jauh Hendrik. Saskia meninggal 1642 sesaat setelah kelahiran Titus kemungkinan akibat TBC. Semenjak 1631. Saskia tinggal bersama kakaknya di Frisia dan tidak memiliki banyak koneksi di Amsterdam untuk mendukung karier Rembrandt. Titus yang lahir 1641. Akhir 1640an.Pernikahan ini terlihat jelas atas alasan cinta. salah satunya Gerrit Dou. Tiga anaknya meninggal saat lahir. Pada 1654 mereka mendapat seorang anak . Meskipun ayah Saskia dulunya adalah burgemeester (gubernur) Leeuwarden. Meskipun hidup sejahtera. Ayahnya kemudian menyerah dan mengirimkannya untuk magang kepada pelukis sejarah terkenal Leiden. ia kemudian pindah ke sana dan tinggal di rumah penyalur lukisan.[sembunyikan] • • • • • • • • 1 Riwayat Hidup 2 Karya-karya 3 Perjalanan kesenian 4 Karya-karyanya yang terkenal 5 Galleri 6 Referensi o 6. Netherlands. Hendrick van Uylenburgh. Rembrandt mulai menerima murid. sementara ibunya seorang anak tukang roti. Pada tahun 1627. Masa kecilnya dilewati di sekolah latin dan kemudian melanjutkan ke Universitas Leiden. ayahnya bekerja di penggilingan. yang bisa hidup hingga dewasa. Jacob van Swanenburgh. yang sebelumnya bekerja sebagai pelayan tumah tangga Rembrandt. keluarganya menghadapi cobaan. Keluarganya hidup cukup sejahtera.1 Daftar Pustaka 7 Lihat pula 8 Pranala luar [sunting] Riwayat Hidup Rembrandt lahir 15 Juli 1606 di Leiden. Pada 1639. yang didirikan dan digunakannya bersama Jan Lievens. Rembrandt membuka studio di Leiden. Rembrandt telah mendapat reputasi yang baik dari penugasannya sebagai pelukis potret tokoh-tokoh di Amsterdam. Setelah lepas dari kewajiban magang bersama Pieter Lastman di Amsterdam. Selanjutnya. posisi Saskia sebagai istri digantikan oleh Hendrickje Stoffels. meskipun tercatat dalam sejarah bahwa ia jauh lebih tertarik kepada dunia melukis.

Secara keseluruhan. [sunting] Karya-karya Jaga Malam (1642) Salah satu kutipannya yang masih tercatat hingga kini mengenai pencapaiannya dalam seni rupa adalah "pergerakan yang terhebat dan alami". termasuk dengan membeli banyak karya seni. hanya Cornelia yang ada di sampingnya. Meskipun tetap saja kebanyakan tampil dengan tema-tema yang . (diterjemahkan dari frase Belanda die meeste ende di naetuereelste beweechgelickheijt). yang memberikan kontras yang cukup jelas antara bayangan dan pantulan cahaya dengan gradasi yang halus. Teknik yang dipakai kebanyakan adalah chiaroscuro. yang memberikan gambaran sangat jelas mengenai Rembrandt yang sebenarnya. Bagaimanapun. Ia terpaksa menjual rumah dan pindah ke rumah yang lebih sederhana di Rozengracht. apakah mengacu kepada objek yang dilukisnya atau emosi orang yang menikmati lukisannya. Rembrandt hidup boros. Hidup terpisah dengan anak lelakinya membuat id terpukul berat dan akhirnya meninggal pada 4 Oktober 1669 di Amsterdam dan dikubur tanpa tanda atau upacara apapun diWesterkerk. 300 etsa. yang kemungkinan besar menjadi alasan kebangkrutannya pada 1656. Rembrandt hidup terpisah dengan Hendrickje dan Titus. sekaligus memberikan efek dramatis kepada pemirsanya. Pada akhir riwayat. Rembrandt telah menghasilkan 600 lukisan. reputasi Rembrandt tidak tenggelam pada masa ini karena ia masih mendapat penugasan untuk lukisan-lukisan sejarah yang besar untuk balai kota yang baru. Di sini. dalam sebuah surat yang ditulis untuk koleganya. Tidak begitu diketahui dengan jelas maksud pergerakan di sini. khususnya cetakan. baik dari segi emosi maupun penampilan. (kebanyakan digunakan sebagai referensi lukisannya). yang membuat Hendrickje divonis oleh Reformed church Belanda untuk menjalani status "hidup dalam dosa".perempuan Cornelia. dan 2000 gambar. Kebanyakan berupa self potrait. Hendrickje dan Titus memulai usaha toko barang seni hingga akhir riwayatnya. Rembrandt tidak hadir dalam persidangan ini karena ia bukan anggota gereja ini. dan barang-barang antik.

Lukisan-lukisan lain memakai tema biblical and mitologis. seperti istrinya Saskia. biblikal. tetapi lebih mengarah kepada pengamatan seperti di dalam objek-objek lukisan potretnya. anaknya Titus. Pemandangan lebih sering muncul dalam karya etsa daripada lukisan. [sunting] Perjalanan kesenian • Pada periode Leiden (1625-1631) terlihat jelas bahwa pengaruh Lastman sangat besar. warna-warna kuat. Beberapa anggota keluarganya. Sejak 1640. dan menciptakan suasana dramatis. Pada tahun terakhirnya. dan istri mudanya Hendrickje juga sering tampil di beberapa bagian lukisan. karyanya yang paling besar dalam ukuran. Kebanyakan temanya religius dan allegoris. pemandangan yang diperlihatkan banyak dipengaruhi fenomena alam. Kebanyakan karyanya berukuran kecil. Sebagai pengecualian The Night Watch (Jaga Malam). Aspek teknis yang biasanya kuattertutupi oleh ekspresi yang dalam. Pada periode ini. Ukurannya kembali mengecil. karyanya mendalami aspek-aspek kemanusiaan tanpa membedakan usia maupun kekayaan. but tetapi penekannya tidak lagi dalam suasana ramai. Rembrandt banyak menciptakan lukisan pemandangan dan beberapa etsabertema alam. seperti pohon yang tersambar petir atau langit biru ditutupi awan kelam. Akhir 1630.formal. karyanya mulai mengarah lebih tragis. tetapi penuh detail. memperlihatkan kejadian-kejadian yang menimpa keluarganya. Rembrandt membuat banyak lukisan dirinya yang terkenal. Warnanya lebih kaya dan goresan kuas lebih kuat. atau rekaman sejarah. Rembrandt mulai menggunakan kanvas besar. Tema biblikal nmasih sering terlihat. • • • • • [sunting] Karya-karyanya yang terkenal . Tema biblikal lebih sering muncul dari Perjanjian baru. gaya Rembrandt kembali berubah. Rembrandt juga banyak menghasilkan lukisan potret. Pada periode Amsterdam (1632-1636). Pada 1650an. Karya lukisan menjadi lebih banyak. yang kebanyakan bertema mitologi. Dari gejala ini terlihat bahwa Rembrandt berusaha menjauh dari karya-karya sebelumnya dan trend pada masa itu. yang memperlihatkan banyak gurat kesedihan dan kelelahan.

Nicolaes Tulp. Massachusetts) 1630 The Raising of Lazarus (Los Angeles County Museum of Art.The anatomy lesson of Dr. stolen in 1990 and still at large) 1635 Belshazzar's Feast (National Gallery. Washington. Los Angeles) 1630-1635 A Turk (The National Gallery of Art. Boston.) 1631 Portrait of Nicolaes Ruts (Frick Collection. Boston. The Hague) 1632 Portrait of a Noble (Oriental) Man (Metropolitan Museum of Art.C. Nicolaes Tulp (Mauritshuis.j 1662 • • • • • • • • 1629 An Artist in His Studio (The Museum of Fine Arts. New York) 1633 Christ in the Storm on the Lake of Galilee (formerly at the Isabella Stewart Gardner Museum. D. New York) 1632 Anatomy Lesson of Dr. Kembalinya sang anak yang hilang. London) .

Petersburg) 1653 Aristotle with a Bust of Homer (Metropolitan Museum of Art. Paris) (Hendrickje is thought to have modeled for this painting) 1655 Joseph Accused by Potiphar's Wife (National Gallery of Art.C. Washington.C. Washington.) 1653 Sacrifice of Isaac (State Hermitage Museum. Washington D.C.) 1661 Conspiracy of Julius Civilis (Nationalmuseum. D. Washington. Washington.C. St. D. Washington. Washington. Frankfurt am Main. Washington. Amsterdam) 1662 Portrait of a Man in a Tall Hat (The National Gallery of Art.C. Amsterdam) 1666 Lucretia (The Minneapolis Institute of Arts.C. Petersburg) . Washington. D.C.) 1664 The Jewish Bride (Rijksmuseum.C.C.) 1662-1663 A Young Man Seated at a Table (The National Gallery of Art.C. D. D. Washington.C. Galerie Alte Meister. GK 249) 1657 The Apostle Paul (The National Gallery of Art. D. D. Petersburg) 1642 The Militia Company of Captain Frans Banning Cocq better known as the Night Watch (Rijksmuseum. Germany) 1636 Danaë (State Hermitage Museum. London) etching. D. Minneapolis) 1669 Return of the Prodigal Son (State Hermitage Museum.) 1664 Lucretia (The National Gallery of Art. D.) 1658 Selfportrait (Frick Collection. D.C.) 1650 The Philosopher (The National Gallery of Art. New York) 1660 Selfportrait (Metropolitan Museum of Art.) 1659 Jacob Wrestling with the Angel 1659 Selfportrait (Metropolitan Museum of Art. New York) 1660 Portrait of a Gentleman with a Tall Hat and Gloves (The National Gallery of Art. Washington. New York) 1654 Bathsheba at Her Bath (Louvre. St. Amsterdam) ±1643 Christ Healing the Sick also known as The Hundred Guilders Print (Victoria and Albert Museum. Washington. Stockholm) (Julius Civilis led a Dutch revolt against the Romans) (most of the cut up painting is lost. New York) 1658 Philemon and Baucis (The National Gallery of Art.) 1656 A Woman Holding a Pink (The National Gallery of Art.) 1650 The Mill (The National Gallery of Art.• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • 1636 The Blinding of Samson (Städelsches Kunstinstitut.) 1656 Jacob Blessing the Sons of Joseph (Staatliche Kunstsammlungen Kassel. only the central part still exists) 1662 Syndics of the Drapers' Guild (Dutch De Staalmeesters) (Rijksmuseum.) 1660 Portrait of a Lady with an Ostrich-Feather Fan (The National Gallery of Art. D. St. nicknamed for the huge sum (at that time) paid for it 1647 An Old Lady with a Book (The National Gallery of Art.

22 Oktober 1906) adalah pelukis Perancis yang hidup pada masa Post Impresionis. meskipun gayanya sendiri belum bisa disebut kubisme. ensiklopedia bebas Belum Diperiksa Cézanne self portrait Cézanne pada tahun 1861. sensitif. Karyanya juga menginspirasi seniman fauvisme Karya-karya Paul Cézanne memperlihatkan keahlian desain. Karyanya merupakan peralihan dari konsep seni abad 19 menuju kebebasan mutlak seni di abad 20. Paul Cézanne (Aix-en-Provence. Beberapa sentuhan kuasnya sudah cukup menggambarkan keseluruhan objek yang . Karyanya merupakan pemberontakan terhadap pakem impresionisme yang saat itu sedang populer dan menjadi inspirasi seniman pembaharu seperti gaya kubisme Picasso. warna. dan mengeksplorasi mengesankan karakterisasi yang kuat.Paul Cézanne Dari Wikipedia bahasa Indonesia. 19 Januari 1839–Aix-en-Provence. Goresannya yang repetitif. menggairahkan. dan komposisi.

kompleks dan abstraksi-abstraksi yang didapatkannya dari alam. dan mulai mengembangkan jiwa seninya lewat pelajaran seni. Sejak kecil hubungan dengan ayahnya yang dikenal kasar tidak begitu baik. pencarian.4 Portraits dan self-portraits 3 Lihat pula 4 Pranala luar [sunting] Biografi Paul Cézanne lahir di Aix-en-Provence. Di Paris. Karya awal Cézanne banyak menampilkan pemandangan. Bidang pandang dipecah menjadi beberapa bagian kecil menjadi sudut pandang yang datar dengan beberapa sentuhan warna. Pengaruh Pissarro cukup besar dalam perkembangan karya Cézanne dan mereka kadang terlihat melukis bersama. Provence adalah wilayah dengan struktur geografis yang kompleks dan beragam. sehingga ia bisa meneruskan hidup dengan nyaman. Daftar isi [sembunyikan] • • • • 1 Biografi 2 Galeri o 2. Iklimnya panas dan kering saat musim panas.2 Lukisan Still Life o 2. dengan banyak dataran tinggi dan gunung yang membentang hingga bagian timur dari lembah Rhone. Ia kemudian memutuskan membangkang kepada keinginan ayahnya dengan berkonsentrasi penuh kepada seni dan meninggalkan Aix menuju Paris bersama sahabat karibnya Émile Zola pada tahun 1861.3 Cat Air o 2. dengan banyak objek besar dan berat yang dilukis secara imajinatif. . dan dingin saat musim dingin. salah satu bagian dari daerah selatan Perancis pada tanggal 19 Januari 1839.1 Lukisan o 2. Namun ternyata ayahnya memberikan dukungan penuh. dan eksplorasi mendalam terhadap persepsi visual manusia. Hal ini bisa dilihat dari karya-karya awal Cézanne yang memperlihatkan ekspresi kemarahan dan frustrasi. Ketinggiannya bervariasi dari dataran rendah hingga puncak gunung yang cukup mengesankan. Masa 1859 hingga 1861 dihabiskan Cézanne untuk mendalami bidang hukum di Aix. Cézanne bertemu Pissarro dan beberapa seniman Impressionists lain. Gaya Cézanne mirip dengan pendekatan arsitektural dalam rancang bentuk. dengan diliputi hutan pinus dan tumbuhan di sekitar batu gunung. Suasana seperti ini sering muncul dalam karya-karya Cézanne. Kemudian karyanya berkembang menjadi lebih ringan dengan pengamatan langsung sebagai hasil dari pengaruh gaya impresionisme. Lukisan Cézanne juga memperlihatkan studi subjektif yang teliti.

Salah satu kata-katanya yang terkenal "Aku ingin mereka ulang sudut pandang impresionisme menjadi lebih solid dan bertahan lama seperti karya-karya seni yang selama ini dipajang di museum". dan Juan Gris.Vase of Flowers (1876). Cézanne jarang sekali memamerkan karyanya dan terus bekerja dalam keterasingan di Provençe. yang berulangkali menjadi objek lukisannya. Georges Braque. Paris Salon terus menerus menolak karyanya dari periode 1864 hingga 1869. lukisan pemandian. cat minyak di atas kanvas. Hal ini seolah menggambarkan keteguhan untuk mengembangkan observasinya sendiri untuk menampilkan objek-objek di alam dengan metoda yang lebih akurat. . dan Montagne Sainte-Victoire. tetapi banyak sudut pandang sekaligus dalam satu karya. akan terlihat hubungan langsung antara pengamatan Cézanne dengan pencapaian dalam Kubisme. Cézanne memiliki kecenderungan untuk selalu memandang objek dalam bentuk dan sentuhan-sentuhan warna yang lebih sederhana untuk menampilkan informasi sebanyak mungkin. Sebagai akibatnya setiap individu akan memiliki dua sudut pandang sekaligus yang diolah menjadi konsep kedalaman ruang oleh bagian visual cortex otak. Ia berkonsentrasi dalam tiga bidang: still life. Karya-karya Cézanne pertama kali dipamerkan di Salon des Refusés pada tahun 1863. Masing-masing kita memiliki penglihatan binokular. Jika karya-karya Kubisme disandingkan dengan karyakarya akhir Cézannete. Pendekatan geometris Cézanne ini memberikan pengaruh besar terhadap gaya kubisme Pablo Picasso. termasuk dengan cara memecah permukaan objek menjadi goresan repetitif dan kecil. Hanya saja kubisme mengembangkan konsep ini lebih lanjut dengan tidak hanya berusaha menggunakan dua sudut pandang. Salah satu bagian penting dari kesamaan ini adalah kedalaman dan konsentrasi yang diterapkan Cézanne untuk memperlihatkan pengamatannya terhadap alam. Konsep inilah yang digunakan Cézanne sekaligus menjadi pengaruh bagi gaya kubisme. tempat karya-karya yang ditolak oleh kurator Paris Salon. jauh dari Paris.

Seminggu kemudian. Rideau. Menjelang akhir hidupnya Cézanne bermusuhan dengan Zola akibat karya Zola yang dianggap melecehkan Cézanne di novel L'Œuvre (The Masterpiece. lukisan Cézanne. Ia berkata “Saat aku memberikan penilaian terhadap seni.” Bagi kalangan seni modern di abad 20. itu bukanlah seni. 1886) dan tidak pernah berbaikan kembali. Cézanne adalah bapak konsep kesenian modern. Paris • Mont Sainte-Victoire. Lukisan keempat termahal untuk masa itu. 1873-1874. Metropolitan Museum of Art . [sunting] Galeri [sunting] Lukisan • The Black Marble Clock. ia meninggal akibat pneumonia. Musee d'Orsay. pada 22 Oktober. Cézanne jatuh pingsan saat membuat lukisan di luar ruangan dalam keadaan badai.Meskipun sentuhan religius jarang sekali muncul dalam karyanya. Pablo Picasso memanggilnya "Bapak bagi kita semua". 1882-1885. cruchon et compotier terjual seharga AS$60. Aku akan meletakkan karyaku di samping karya Tuhan seperti pohon atau bunga. ia tetap penganut Katolik yang taat. Jika bertentangan. Pada 10 Mei 1999. 1869-1871 • A Modern Olympia. Pada 1906.5 juta.

1885-1887. 1885 • Mont Sainte-Victoire. 1885-1887. 1883-1885 • The Bay of Marseilles. view from L'Estaque. Minneapolis Institute of Art • Bather. Museum of Modern Art . Courtauld Institute Galleries. London • Jas de Bouffan. 1885-1887.• L'Estaque.

Moscow • Boy in a Red Waistcoat. National Gallery of Art • Madame Cezanne in the Greenhouse. 1888.• Fastnacht (Mardi Gras). Metropolitan Museum of Art • The House with Burst Walls. 1891-1892. Pushkin Museum. 1888-1890. 1892-189 • .

1900-1904. 1877-1879. Sainte-Victoire. • The Basket of Apples.Maison Maria on the way to the Château Noir. Kimbell Art Museum. St. Texas • Road Before the Mountains. Art Institute of Chicago . 1890-1894. Petersburg • Château Noir. Fort Worth. 1894-1905. 1898-1902. London [sunting] Lukisan Still Life • Still Life with an Open Drawer. Hermitage Museum. 1895. National Gallery. National Gallery of Art • Bathers.

1893-1894. Drapery. New York City • Still Life with Cherub. 1900-1906 . 1895. England [sunting] Cat Air • Boy with Red Vest. London. and Fruit Bowl. 1890 • Self-portrait. Courtauld Institute Galleries. 1895 • Mill at the River. Whitney Museum of American Art.• Still Life. Pitcher.

Musée d'Orsay • . 1865-1867. Washington. 1866. National Gallery of Art. Reading. D. 1906. Cincinnati Art Museum [sunting] Portraits dan self-portraits • Portrait of Uncle Dominique. • Portrait of Achille Emperaire. Metropolitan Museum of Art • Portrait of the Artist's Father Louis-Auguste Cézanne.C.• River with the Bridge of the Three Sources. 1868.

Musée d'Orsay • Portrait of Victor Chocquet.Paul Alexis reading to Emile Zola. 1869-1870. 1875. Bern • Madame Cézanne. 1876-1877 • Self-portrait. 1879-1882. Kunstmuseum. The Detroit Institute of Arts . oil on canvas. São Paulo Museum of Art • Self-portrait. circa 1886.

C. The National Gallery of Art. Washington. c. São Paulo Museum of Art • Portrait of Gustave Geffroy. D. 1895 • Self-portrait with Beret. 1898-1900. pastel. 1888-1890. 1890-1894. Museum of Fine Arts. • Madame Cézanne in a Red Dress.• Portrait of Paul Cezanne's Son. Boston .

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful