Rembrandt van Rijn

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas Belum Diperiksa Rembrandt

Self portrait by Rembrandt, (1661).

Nama lahir Rembrandt Harmenszoon van Rijn 15 Juli 1606 Lahir Leiden, Netherlands 4 Oktober 1669 (umur 63) Wafat Amsterdam, Netherlands Kewarganegaraan Dutch Bidang Painting, Printmaking Aliran Dutch Golden Age painting Danaë, 1636 Jacob de Gheyn III, 1632 Karya terkenal Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp, 1632 Belshazzar's Feast, 1635 Night Watch, 1642

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (15 Juli 1606 – 4 Oktober 1669) adalah pelukis Belanda yang merupakan salah satu pelukis terbesar dalam sejarah seni Eropa. Rembrandt dikenal dengan keahliannya memanipulasi ekspos cahaya terhadap objek sehingga memberikan efek tertentu di dalam lukisan. Rembrandt juga sering membuat karya-karya grafis dan gambar. Kontribusinya yang besar terhadap seni rupa terjadi pada era keemasan Belanda (sekitar abad 17).

Daftar isi

Meskipun ayah Saskia dulunya adalah burgemeester (gubernur) Leeuwarden.Pernikahan ini terlihat jelas atas alasan cinta. Saskia van Uylenburg pada 1634. Semenjak 1631. Rembrandt telah mendapat reputasi yang baik dari penugasannya sebagai pelukis potret tokoh-tokoh di Amsterdam. Ayahnya kemudian menyerah dan mengirimkannya untuk magang kepada pelukis sejarah terkenal Leiden. ayahnya bekerja di penggilingan. Hanya anak keempat. ia kemudian pindah ke sana dan tinggal di rumah penyalur lukisan. Hendrick van Uylenburgh. Tiga anaknya meninggal saat lahir. Saskia pada masa itu telah menjadi yatim piatu dan tidak dalam keadaan berlimpah harta. Keluarganya hidup cukup sejahtera. Saskia meninggal 1642 sesaat setelah kelahiran Titus kemungkinan akibat TBC. Masa kecilnya dilewati di sekolah latin dan kemudian melanjutkan ke Universitas Leiden. Rembrandt and Saskia pindah ke sebuah rumah kecil di Jodenbreestraat di sebuah perkampungan Yahudi (Saat ini menjadi Rembrandt House Museum). keluarganya menghadapi cobaan. posisi Saskia sebagai istri digantikan oleh Hendrickje Stoffels. meskipun tercatat dalam sejarah bahwa ia jauh lebih tertarik kepada dunia melukis. salah satunya Gerrit Dou. Pada tahun 1627.1 Daftar Pustaka 7 Lihat pula 8 Pranala luar [sunting] Riwayat Hidup Rembrandt lahir 15 Juli 1606 di Leiden. yang bisa hidup hingga dewasa. yang sebelumnya bekerja sebagai pelayan tumah tangga Rembrandt. Kepindahan ini kemudian berlanjut dengan perkawinannya dengan cucu jauh Hendrik. Titus yang lahir 1641. Setelah lepas dari kewajiban magang bersama Pieter Lastman di Amsterdam. Jacob van Swanenburgh. Pada 1639. Meskipun hidup sejahtera. yang didirikan dan digunakannya bersama Jan Lievens.[sembunyikan] • • • • • • • • 1 Riwayat Hidup 2 Karya-karya 3 Perjalanan kesenian 4 Karya-karyanya yang terkenal 5 Galleri 6 Referensi o 6. sementara ibunya seorang anak tukang roti. Saskia tinggal bersama kakaknya di Frisia dan tidak memiliki banyak koneksi di Amsterdam untuk mendukung karier Rembrandt. Akhir 1640an. Rembrandt mulai menerima murid. Selanjutnya. Netherlands. Rembrandt membuka studio di Leiden. Pada 1654 mereka mendapat seorang anak .

Rembrandt telah menghasilkan 600 lukisan. Teknik yang dipakai kebanyakan adalah chiaroscuro. Pada akhir riwayat. (diterjemahkan dari frase Belanda die meeste ende di naetuereelste beweechgelickheijt). Rembrandt hidup boros. Bagaimanapun. 300 etsa.perempuan Cornelia. Ia terpaksa menjual rumah dan pindah ke rumah yang lebih sederhana di Rozengracht. dalam sebuah surat yang ditulis untuk koleganya. khususnya cetakan. Hidup terpisah dengan anak lelakinya membuat id terpukul berat dan akhirnya meninggal pada 4 Oktober 1669 di Amsterdam dan dikubur tanpa tanda atau upacara apapun diWesterkerk. dan 2000 gambar. reputasi Rembrandt tidak tenggelam pada masa ini karena ia masih mendapat penugasan untuk lukisan-lukisan sejarah yang besar untuk balai kota yang baru. termasuk dengan membeli banyak karya seni. (kebanyakan digunakan sebagai referensi lukisannya). Rembrandt hidup terpisah dengan Hendrickje dan Titus. Di sini. Tidak begitu diketahui dengan jelas maksud pergerakan di sini. [sunting] Karya-karya Jaga Malam (1642) Salah satu kutipannya yang masih tercatat hingga kini mengenai pencapaiannya dalam seni rupa adalah "pergerakan yang terhebat dan alami". yang membuat Hendrickje divonis oleh Reformed church Belanda untuk menjalani status "hidup dalam dosa". hanya Cornelia yang ada di sampingnya. Meskipun tetap saja kebanyakan tampil dengan tema-tema yang . yang memberikan kontras yang cukup jelas antara bayangan dan pantulan cahaya dengan gradasi yang halus. Rembrandt tidak hadir dalam persidangan ini karena ia bukan anggota gereja ini. yang memberikan gambaran sangat jelas mengenai Rembrandt yang sebenarnya. apakah mengacu kepada objek yang dilukisnya atau emosi orang yang menikmati lukisannya. yang kemungkinan besar menjadi alasan kebangkrutannya pada 1656. Secara keseluruhan. dan barang-barang antik. Hendrickje dan Titus memulai usaha toko barang seni hingga akhir riwayatnya. sekaligus memberikan efek dramatis kepada pemirsanya. baik dari segi emosi maupun penampilan. Kebanyakan berupa self potrait.

tetapi lebih mengarah kepada pengamatan seperti di dalam objek-objek lukisan potretnya. gaya Rembrandt kembali berubah. tetapi penuh detail. but tetapi penekannya tidak lagi dalam suasana ramai. dan menciptakan suasana dramatis. Aspek teknis yang biasanya kuattertutupi oleh ekspresi yang dalam. anaknya Titus. Dari gejala ini terlihat bahwa Rembrandt berusaha menjauh dari karya-karya sebelumnya dan trend pada masa itu. Tema biblikal lebih sering muncul dari Perjanjian baru.formal. biblikal. Pemandangan lebih sering muncul dalam karya etsa daripada lukisan. Lukisan-lukisan lain memakai tema biblical and mitologis. Pada periode Amsterdam (1632-1636). atau rekaman sejarah. Akhir 1630. [sunting] Perjalanan kesenian • Pada periode Leiden (1625-1631) terlihat jelas bahwa pengaruh Lastman sangat besar. pemandangan yang diperlihatkan banyak dipengaruhi fenomena alam. • • • • • [sunting] Karya-karyanya yang terkenal . Ukurannya kembali mengecil. Warnanya lebih kaya dan goresan kuas lebih kuat. karyanya yang paling besar dalam ukuran. Rembrandt membuat banyak lukisan dirinya yang terkenal. seperti istrinya Saskia. Pada tahun terakhirnya. Rembrandt juga banyak menghasilkan lukisan potret. memperlihatkan kejadian-kejadian yang menimpa keluarganya. seperti pohon yang tersambar petir atau langit biru ditutupi awan kelam. Rembrandt mulai menggunakan kanvas besar. Beberapa anggota keluarganya. Kebanyakan karyanya berukuran kecil. yang kebanyakan bertema mitologi. karyanya mulai mengarah lebih tragis. yang memperlihatkan banyak gurat kesedihan dan kelelahan. Rembrandt banyak menciptakan lukisan pemandangan dan beberapa etsabertema alam. Pada periode ini. karyanya mendalami aspek-aspek kemanusiaan tanpa membedakan usia maupun kekayaan. Sebagai pengecualian The Night Watch (Jaga Malam). Sejak 1640. Pada 1650an. warna-warna kuat. Tema biblikal nmasih sering terlihat. dan istri mudanya Hendrickje juga sering tampil di beberapa bagian lukisan. Karya lukisan menjadi lebih banyak. Kebanyakan temanya religius dan allegoris.

stolen in 1990 and still at large) 1635 Belshazzar's Feast (National Gallery. Boston. Massachusetts) 1630 The Raising of Lazarus (Los Angeles County Museum of Art. The Hague) 1632 Portrait of a Noble (Oriental) Man (Metropolitan Museum of Art. New York) 1632 Anatomy Lesson of Dr. Washington. D.The anatomy lesson of Dr. Los Angeles) 1630-1635 A Turk (The National Gallery of Art.C.j 1662 • • • • • • • • 1629 An Artist in His Studio (The Museum of Fine Arts. New York) 1633 Christ in the Storm on the Lake of Galilee (formerly at the Isabella Stewart Gardner Museum. Boston. Kembalinya sang anak yang hilang. London) . Nicolaes Tulp.) 1631 Portrait of Nicolaes Ruts (Frick Collection. Nicolaes Tulp (Mauritshuis.

D. Washington. D. D. Amsterdam) 1666 Lucretia (The Minneapolis Institute of Arts. New York) 1658 Philemon and Baucis (The National Gallery of Art.) 1660 Portrait of a Lady with an Ostrich-Feather Fan (The National Gallery of Art. nicknamed for the huge sum (at that time) paid for it 1647 An Old Lady with a Book (The National Gallery of Art.) 1650 The Mill (The National Gallery of Art. Petersburg) .C. Washington. D.C. London) etching. Washington. Stockholm) (Julius Civilis led a Dutch revolt against the Romans) (most of the cut up painting is lost. Washington D.) 1659 Jacob Wrestling with the Angel 1659 Selfportrait (Metropolitan Museum of Art.C. D. Germany) 1636 Danaë (State Hermitage Museum. St. Frankfurt am Main. New York) 1660 Portrait of a Gentleman with a Tall Hat and Gloves (The National Gallery of Art.• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • 1636 The Blinding of Samson (Städelsches Kunstinstitut.) 1650 The Philosopher (The National Gallery of Art.C. New York) 1654 Bathsheba at Her Bath (Louvre. D. D.C. Washington.C.) 1658 Selfportrait (Frick Collection. Washington. St.C. Amsterdam) 1662 Portrait of a Man in a Tall Hat (The National Gallery of Art. Amsterdam) ±1643 Christ Healing the Sick also known as The Hundred Guilders Print (Victoria and Albert Museum.C. Petersburg) 1653 Aristotle with a Bust of Homer (Metropolitan Museum of Art. Petersburg) 1642 The Militia Company of Captain Frans Banning Cocq better known as the Night Watch (Rijksmuseum.C. GK 249) 1657 The Apostle Paul (The National Gallery of Art. Minneapolis) 1669 Return of the Prodigal Son (State Hermitage Museum.) 1664 Lucretia (The National Gallery of Art. Washington. Washington. only the central part still exists) 1662 Syndics of the Drapers' Guild (Dutch De Staalmeesters) (Rijksmuseum. Washington. D.) 1662-1663 A Young Man Seated at a Table (The National Gallery of Art. D.C. Washington. D.) 1656 A Woman Holding a Pink (The National Gallery of Art. Washington.) 1656 Jacob Blessing the Sons of Joseph (Staatliche Kunstsammlungen Kassel.) 1653 Sacrifice of Isaac (State Hermitage Museum. Washington.) 1661 Conspiracy of Julius Civilis (Nationalmuseum. St. Paris) (Hendrickje is thought to have modeled for this painting) 1655 Joseph Accused by Potiphar's Wife (National Gallery of Art. D. Galerie Alte Meister.C.C.) 1664 The Jewish Bride (Rijksmuseum. New York) 1660 Selfportrait (Metropolitan Museum of Art.

sensitif. dan mengeksplorasi mengesankan karakterisasi yang kuat. 22 Oktober 1906) adalah pelukis Perancis yang hidup pada masa Post Impresionis. Karyanya merupakan pemberontakan terhadap pakem impresionisme yang saat itu sedang populer dan menjadi inspirasi seniman pembaharu seperti gaya kubisme Picasso. Karyanya juga menginspirasi seniman fauvisme Karya-karya Paul Cézanne memperlihatkan keahlian desain. 19 Januari 1839–Aix-en-Provence. menggairahkan.Paul Cézanne Dari Wikipedia bahasa Indonesia. warna. ensiklopedia bebas Belum Diperiksa Cézanne self portrait Cézanne pada tahun 1861. Paul Cézanne (Aix-en-Provence. dan komposisi. Goresannya yang repetitif. meskipun gayanya sendiri belum bisa disebut kubisme. Beberapa sentuhan kuasnya sudah cukup menggambarkan keseluruhan objek yang . Karyanya merupakan peralihan dari konsep seni abad 19 menuju kebebasan mutlak seni di abad 20.

Ia kemudian memutuskan membangkang kepada keinginan ayahnya dengan berkonsentrasi penuh kepada seni dan meninggalkan Aix menuju Paris bersama sahabat karibnya Émile Zola pada tahun 1861. Daftar isi [sembunyikan] • • • • 1 Biografi 2 Galeri o 2. Sejak kecil hubungan dengan ayahnya yang dikenal kasar tidak begitu baik.4 Portraits dan self-portraits 3 Lihat pula 4 Pranala luar [sunting] Biografi Paul Cézanne lahir di Aix-en-Provence. dan mulai mengembangkan jiwa seninya lewat pelajaran seni.kompleks dan abstraksi-abstraksi yang didapatkannya dari alam. dan dingin saat musim dingin. Hal ini bisa dilihat dari karya-karya awal Cézanne yang memperlihatkan ekspresi kemarahan dan frustrasi. Cézanne bertemu Pissarro dan beberapa seniman Impressionists lain. sehingga ia bisa meneruskan hidup dengan nyaman. Suasana seperti ini sering muncul dalam karya-karya Cézanne. salah satu bagian dari daerah selatan Perancis pada tanggal 19 Januari 1839. pencarian. dengan banyak objek besar dan berat yang dilukis secara imajinatif. Namun ternyata ayahnya memberikan dukungan penuh.2 Lukisan Still Life o 2. Masa 1859 hingga 1861 dihabiskan Cézanne untuk mendalami bidang hukum di Aix. Pengaruh Pissarro cukup besar dalam perkembangan karya Cézanne dan mereka kadang terlihat melukis bersama. Provence adalah wilayah dengan struktur geografis yang kompleks dan beragam. Di Paris. dan eksplorasi mendalam terhadap persepsi visual manusia. Kemudian karyanya berkembang menjadi lebih ringan dengan pengamatan langsung sebagai hasil dari pengaruh gaya impresionisme. dengan banyak dataran tinggi dan gunung yang membentang hingga bagian timur dari lembah Rhone. Ketinggiannya bervariasi dari dataran rendah hingga puncak gunung yang cukup mengesankan.1 Lukisan o 2. Karya awal Cézanne banyak menampilkan pemandangan. Bidang pandang dipecah menjadi beberapa bagian kecil menjadi sudut pandang yang datar dengan beberapa sentuhan warna. Lukisan Cézanne juga memperlihatkan studi subjektif yang teliti. Gaya Cézanne mirip dengan pendekatan arsitektural dalam rancang bentuk.3 Cat Air o 2. . Iklimnya panas dan kering saat musim panas. dengan diliputi hutan pinus dan tumbuhan di sekitar batu gunung.

Georges Braque. Pendekatan geometris Cézanne ini memberikan pengaruh besar terhadap gaya kubisme Pablo Picasso. dan Montagne Sainte-Victoire. Sebagai akibatnya setiap individu akan memiliki dua sudut pandang sekaligus yang diolah menjadi konsep kedalaman ruang oleh bagian visual cortex otak. tetapi banyak sudut pandang sekaligus dalam satu karya. lukisan pemandian. . Masing-masing kita memiliki penglihatan binokular. Salah satu kata-katanya yang terkenal "Aku ingin mereka ulang sudut pandang impresionisme menjadi lebih solid dan bertahan lama seperti karya-karya seni yang selama ini dipajang di museum". cat minyak di atas kanvas.Vase of Flowers (1876). dan Juan Gris. termasuk dengan cara memecah permukaan objek menjadi goresan repetitif dan kecil. Cézanne jarang sekali memamerkan karyanya dan terus bekerja dalam keterasingan di Provençe. tempat karya-karya yang ditolak oleh kurator Paris Salon. Hal ini seolah menggambarkan keteguhan untuk mengembangkan observasinya sendiri untuk menampilkan objek-objek di alam dengan metoda yang lebih akurat. Konsep inilah yang digunakan Cézanne sekaligus menjadi pengaruh bagi gaya kubisme. Karya-karya Cézanne pertama kali dipamerkan di Salon des Refusés pada tahun 1863. Ia berkonsentrasi dalam tiga bidang: still life. Hanya saja kubisme mengembangkan konsep ini lebih lanjut dengan tidak hanya berusaha menggunakan dua sudut pandang. Salah satu bagian penting dari kesamaan ini adalah kedalaman dan konsentrasi yang diterapkan Cézanne untuk memperlihatkan pengamatannya terhadap alam. akan terlihat hubungan langsung antara pengamatan Cézanne dengan pencapaian dalam Kubisme. yang berulangkali menjadi objek lukisannya. Jika karya-karya Kubisme disandingkan dengan karyakarya akhir Cézannete. Cézanne memiliki kecenderungan untuk selalu memandang objek dalam bentuk dan sentuhan-sentuhan warna yang lebih sederhana untuk menampilkan informasi sebanyak mungkin. Paris Salon terus menerus menolak karyanya dari periode 1864 hingga 1869. jauh dari Paris.

Lukisan keempat termahal untuk masa itu. Paris • Mont Sainte-Victoire. pada 22 Oktober.5 juta. ia tetap penganut Katolik yang taat.Meskipun sentuhan religius jarang sekali muncul dalam karyanya. 1886) dan tidak pernah berbaikan kembali. Pada 10 Mei 1999. Cézanne adalah bapak konsep kesenian modern. 1869-1871 • A Modern Olympia. Aku akan meletakkan karyaku di samping karya Tuhan seperti pohon atau bunga. ia meninggal akibat pneumonia. Pada 1906. Ia berkata “Saat aku memberikan penilaian terhadap seni. 1882-1885.” Bagi kalangan seni modern di abad 20. Cézanne jatuh pingsan saat membuat lukisan di luar ruangan dalam keadaan badai. cruchon et compotier terjual seharga AS$60. Jika bertentangan. 1873-1874. Musee d'Orsay. lukisan Cézanne. Menjelang akhir hidupnya Cézanne bermusuhan dengan Zola akibat karya Zola yang dianggap melecehkan Cézanne di novel L'Œuvre (The Masterpiece. Rideau. itu bukanlah seni. Pablo Picasso memanggilnya "Bapak bagi kita semua". Seminggu kemudian. Metropolitan Museum of Art . [sunting] Galeri [sunting] Lukisan • The Black Marble Clock.

Minneapolis Institute of Art • Bather. London • Jas de Bouffan. Museum of Modern Art . view from L'Estaque. Courtauld Institute Galleries.• L'Estaque. 1885-1887. 1885-1887. 1885-1887. 1885 • Mont Sainte-Victoire. 1883-1885 • The Bay of Marseilles.

Moscow • Boy in a Red Waistcoat. 1891-1892. 1892-189 • .• Fastnacht (Mardi Gras). National Gallery of Art • Madame Cezanne in the Greenhouse. Pushkin Museum. Metropolitan Museum of Art • The House with Burst Walls. 1888-1890. 1888.

• The Basket of Apples. National Gallery of Art • Bathers. St. 1898-1902. 1877-1879.Maison Maria on the way to the Château Noir. London [sunting] Lukisan Still Life • Still Life with an Open Drawer. Art Institute of Chicago . Hermitage Museum. 1894-1905. National Gallery. 1895. Kimbell Art Museum. 1900-1904. Texas • Road Before the Mountains. Petersburg • Château Noir. Sainte-Victoire. 1890-1894. Fort Worth.

and Fruit Bowl. Courtauld Institute Galleries. 1893-1894. 1890 • Self-portrait.• Still Life. Whitney Museum of American Art. 1895 • Mill at the River. London. 1895. Pitcher. New York City • Still Life with Cherub. Drapery. England [sunting] Cat Air • Boy with Red Vest. 1900-1906 .

• Portrait of Achille Emperaire. 1906. 1868. National Gallery of Art. Cincinnati Art Museum [sunting] Portraits dan self-portraits • Portrait of Uncle Dominique. Reading. Musée d'Orsay • .• River with the Bridge of the Three Sources. 1865-1867. 1866. D. Washington.C. Metropolitan Museum of Art • Portrait of the Artist's Father Louis-Auguste Cézanne.

oil on canvas. 1876-1877 • Self-portrait. circa 1886. The Detroit Institute of Arts . 1875. Musée d'Orsay • Portrait of Victor Chocquet. São Paulo Museum of Art • Self-portrait. Bern • Madame Cézanne. 1869-1870.Paul Alexis reading to Emile Zola. 1879-1882. Kunstmuseum.

1890-1894. Washington.C. 1888-1890. D. c. São Paulo Museum of Art • Portrait of Gustave Geffroy. pastel. • Madame Cézanne in a Red Dress.• Portrait of Paul Cezanne's Son. Boston . 1895 • Self-portrait with Beret. The National Gallery of Art. Museum of Fine Arts. 1898-1900.