P. 1
Biografi Pelukis Mancanegara

Biografi Pelukis Mancanegara

|Views: 461|Likes:
Dipublikasikan oleh Iqbal Rusdan Arief

More info:

Published by: Iqbal Rusdan Arief on Sep 12, 2011
Hak Cipta:Attribution Non-commercial

Availability:

Read on Scribd mobile: iPhone, iPad and Android.
download as DOC, PDF, TXT or read online from Scribd
See more
See less

01/19/2014

pdf

text

original

Rembrandt van Rijn

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas Belum Diperiksa Rembrandt

Self portrait by Rembrandt, (1661).

Nama lahir Rembrandt Harmenszoon van Rijn 15 Juli 1606 Lahir Leiden, Netherlands 4 Oktober 1669 (umur 63) Wafat Amsterdam, Netherlands Kewarganegaraan Dutch Bidang Painting, Printmaking Aliran Dutch Golden Age painting Danaë, 1636 Jacob de Gheyn III, 1632 Karya terkenal Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp, 1632 Belshazzar's Feast, 1635 Night Watch, 1642

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (15 Juli 1606 – 4 Oktober 1669) adalah pelukis Belanda yang merupakan salah satu pelukis terbesar dalam sejarah seni Eropa. Rembrandt dikenal dengan keahliannya memanipulasi ekspos cahaya terhadap objek sehingga memberikan efek tertentu di dalam lukisan. Rembrandt juga sering membuat karya-karya grafis dan gambar. Kontribusinya yang besar terhadap seni rupa terjadi pada era keemasan Belanda (sekitar abad 17).

Daftar isi

Rembrandt and Saskia pindah ke sebuah rumah kecil di Jodenbreestraat di sebuah perkampungan Yahudi (Saat ini menjadi Rembrandt House Museum). Saskia meninggal 1642 sesaat setelah kelahiran Titus kemungkinan akibat TBC. Saskia tinggal bersama kakaknya di Frisia dan tidak memiliki banyak koneksi di Amsterdam untuk mendukung karier Rembrandt. Kepindahan ini kemudian berlanjut dengan perkawinannya dengan cucu jauh Hendrik.Pernikahan ini terlihat jelas atas alasan cinta. sementara ibunya seorang anak tukang roti. Meskipun hidup sejahtera. posisi Saskia sebagai istri digantikan oleh Hendrickje Stoffels. Akhir 1640an. yang bisa hidup hingga dewasa. Rembrandt telah mendapat reputasi yang baik dari penugasannya sebagai pelukis potret tokoh-tokoh di Amsterdam. Hendrick van Uylenburgh. Jacob van Swanenburgh. Setelah lepas dari kewajiban magang bersama Pieter Lastman di Amsterdam. Rembrandt membuka studio di Leiden. Saskia pada masa itu telah menjadi yatim piatu dan tidak dalam keadaan berlimpah harta.[sembunyikan] • • • • • • • • 1 Riwayat Hidup 2 Karya-karya 3 Perjalanan kesenian 4 Karya-karyanya yang terkenal 5 Galleri 6 Referensi o 6. Meskipun ayah Saskia dulunya adalah burgemeester (gubernur) Leeuwarden. Ayahnya kemudian menyerah dan mengirimkannya untuk magang kepada pelukis sejarah terkenal Leiden. Pada 1654 mereka mendapat seorang anak . Semenjak 1631. ia kemudian pindah ke sana dan tinggal di rumah penyalur lukisan. ayahnya bekerja di penggilingan. Pada tahun 1627.1 Daftar Pustaka 7 Lihat pula 8 Pranala luar [sunting] Riwayat Hidup Rembrandt lahir 15 Juli 1606 di Leiden. Saskia van Uylenburg pada 1634. keluarganya menghadapi cobaan. salah satunya Gerrit Dou. yang sebelumnya bekerja sebagai pelayan tumah tangga Rembrandt. Masa kecilnya dilewati di sekolah latin dan kemudian melanjutkan ke Universitas Leiden. Tiga anaknya meninggal saat lahir. Netherlands. Pada 1639. yang didirikan dan digunakannya bersama Jan Lievens. Rembrandt mulai menerima murid. Selanjutnya. Hanya anak keempat. Keluarganya hidup cukup sejahtera. meskipun tercatat dalam sejarah bahwa ia jauh lebih tertarik kepada dunia melukis. Titus yang lahir 1641.

[sunting] Karya-karya Jaga Malam (1642) Salah satu kutipannya yang masih tercatat hingga kini mengenai pencapaiannya dalam seni rupa adalah "pergerakan yang terhebat dan alami". Pada akhir riwayat. Hendrickje dan Titus memulai usaha toko barang seni hingga akhir riwayatnya. Di sini. (kebanyakan digunakan sebagai referensi lukisannya). Kebanyakan berupa self potrait. Rembrandt telah menghasilkan 600 lukisan. dalam sebuah surat yang ditulis untuk koleganya. Hidup terpisah dengan anak lelakinya membuat id terpukul berat dan akhirnya meninggal pada 4 Oktober 1669 di Amsterdam dan dikubur tanpa tanda atau upacara apapun diWesterkerk.perempuan Cornelia. Meskipun tetap saja kebanyakan tampil dengan tema-tema yang . Rembrandt hidup boros. Teknik yang dipakai kebanyakan adalah chiaroscuro. Secara keseluruhan. khususnya cetakan. Ia terpaksa menjual rumah dan pindah ke rumah yang lebih sederhana di Rozengracht. sekaligus memberikan efek dramatis kepada pemirsanya. yang membuat Hendrickje divonis oleh Reformed church Belanda untuk menjalani status "hidup dalam dosa". yang kemungkinan besar menjadi alasan kebangkrutannya pada 1656. yang memberikan kontras yang cukup jelas antara bayangan dan pantulan cahaya dengan gradasi yang halus. dan 2000 gambar. Rembrandt tidak hadir dalam persidangan ini karena ia bukan anggota gereja ini. Tidak begitu diketahui dengan jelas maksud pergerakan di sini. termasuk dengan membeli banyak karya seni. yang memberikan gambaran sangat jelas mengenai Rembrandt yang sebenarnya. baik dari segi emosi maupun penampilan. reputasi Rembrandt tidak tenggelam pada masa ini karena ia masih mendapat penugasan untuk lukisan-lukisan sejarah yang besar untuk balai kota yang baru. (diterjemahkan dari frase Belanda die meeste ende di naetuereelste beweechgelickheijt). hanya Cornelia yang ada di sampingnya. Bagaimanapun. Rembrandt hidup terpisah dengan Hendrickje dan Titus. apakah mengacu kepada objek yang dilukisnya atau emosi orang yang menikmati lukisannya. dan barang-barang antik. 300 etsa.

[sunting] Perjalanan kesenian • Pada periode Leiden (1625-1631) terlihat jelas bahwa pengaruh Lastman sangat besar. memperlihatkan kejadian-kejadian yang menimpa keluarganya. gaya Rembrandt kembali berubah. Warnanya lebih kaya dan goresan kuas lebih kuat. Karya lukisan menjadi lebih banyak. Sebagai pengecualian The Night Watch (Jaga Malam). Pada 1650an. Tema biblikal lebih sering muncul dari Perjanjian baru. Lukisan-lukisan lain memakai tema biblical and mitologis. karyanya mulai mengarah lebih tragis. Rembrandt mulai menggunakan kanvas besar. Pada tahun terakhirnya. tetapi penuh detail. Pemandangan lebih sering muncul dalam karya etsa daripada lukisan. yang kebanyakan bertema mitologi. Pada periode ini. Rembrandt membuat banyak lukisan dirinya yang terkenal. biblikal. warna-warna kuat. atau rekaman sejarah. dan menciptakan suasana dramatis. seperti pohon yang tersambar petir atau langit biru ditutupi awan kelam. tetapi lebih mengarah kepada pengamatan seperti di dalam objek-objek lukisan potretnya. yang memperlihatkan banyak gurat kesedihan dan kelelahan. pemandangan yang diperlihatkan banyak dipengaruhi fenomena alam. karyanya yang paling besar dalam ukuran. Kebanyakan temanya religius dan allegoris. karyanya mendalami aspek-aspek kemanusiaan tanpa membedakan usia maupun kekayaan. dan istri mudanya Hendrickje juga sering tampil di beberapa bagian lukisan. Rembrandt juga banyak menghasilkan lukisan potret. Rembrandt banyak menciptakan lukisan pemandangan dan beberapa etsabertema alam. • • • • • [sunting] Karya-karyanya yang terkenal . Akhir 1630. Aspek teknis yang biasanya kuattertutupi oleh ekspresi yang dalam. but tetapi penekannya tidak lagi dalam suasana ramai. Tema biblikal nmasih sering terlihat. anaknya Titus. Ukurannya kembali mengecil. Pada periode Amsterdam (1632-1636). Dari gejala ini terlihat bahwa Rembrandt berusaha menjauh dari karya-karya sebelumnya dan trend pada masa itu. Beberapa anggota keluarganya. seperti istrinya Saskia. Kebanyakan karyanya berukuran kecil. Sejak 1640.formal.

Kembalinya sang anak yang hilang. Boston.C. Boston. Nicolaes Tulp. Los Angeles) 1630-1635 A Turk (The National Gallery of Art. D. The Hague) 1632 Portrait of a Noble (Oriental) Man (Metropolitan Museum of Art. London) . Nicolaes Tulp (Mauritshuis. stolen in 1990 and still at large) 1635 Belshazzar's Feast (National Gallery. New York) 1633 Christ in the Storm on the Lake of Galilee (formerly at the Isabella Stewart Gardner Museum.j 1662 • • • • • • • • 1629 An Artist in His Studio (The Museum of Fine Arts. New York) 1632 Anatomy Lesson of Dr.) 1631 Portrait of Nicolaes Ruts (Frick Collection. Massachusetts) 1630 The Raising of Lazarus (Los Angeles County Museum of Art. Washington.The anatomy lesson of Dr.

) 1653 Sacrifice of Isaac (State Hermitage Museum. Frankfurt am Main. London) etching. D.) 1656 Jacob Blessing the Sons of Joseph (Staatliche Kunstsammlungen Kassel.• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • 1636 The Blinding of Samson (Städelsches Kunstinstitut. D.C.) 1658 Selfportrait (Frick Collection. New York) 1660 Portrait of a Gentleman with a Tall Hat and Gloves (The National Gallery of Art.C. D. Germany) 1636 Danaë (State Hermitage Museum.) 1656 A Woman Holding a Pink (The National Gallery of Art. Washington.) 1661 Conspiracy of Julius Civilis (Nationalmuseum.C. Washington.C. D. D. Washington.C. Petersburg) 1642 The Militia Company of Captain Frans Banning Cocq better known as the Night Watch (Rijksmuseum. St.) 1660 Portrait of a Lady with an Ostrich-Feather Fan (The National Gallery of Art. Petersburg) 1653 Aristotle with a Bust of Homer (Metropolitan Museum of Art. New York) 1658 Philemon and Baucis (The National Gallery of Art.C. D. Washington.) 1650 The Mill (The National Gallery of Art. Washington. Amsterdam) 1662 Portrait of a Man in a Tall Hat (The National Gallery of Art. New York) 1654 Bathsheba at Her Bath (Louvre. D. D. St. Washington. GK 249) 1657 The Apostle Paul (The National Gallery of Art.) 1659 Jacob Wrestling with the Angel 1659 Selfportrait (Metropolitan Museum of Art. Washington.C.) 1662-1663 A Young Man Seated at a Table (The National Gallery of Art. Stockholm) (Julius Civilis led a Dutch revolt against the Romans) (most of the cut up painting is lost.C.) 1650 The Philosopher (The National Gallery of Art.C.C. nicknamed for the huge sum (at that time) paid for it 1647 An Old Lady with a Book (The National Gallery of Art. Washington.C.) 1664 Lucretia (The National Gallery of Art. Paris) (Hendrickje is thought to have modeled for this painting) 1655 Joseph Accused by Potiphar's Wife (National Gallery of Art. Washington D. Amsterdam) ±1643 Christ Healing the Sick also known as The Hundred Guilders Print (Victoria and Albert Museum. D. only the central part still exists) 1662 Syndics of the Drapers' Guild (Dutch De Staalmeesters) (Rijksmuseum.C. Washington. St. Minneapolis) 1669 Return of the Prodigal Son (State Hermitage Museum.) 1664 The Jewish Bride (Rijksmuseum. Petersburg) . D. D. Galerie Alte Meister. Washington. New York) 1660 Selfportrait (Metropolitan Museum of Art. Amsterdam) 1666 Lucretia (The Minneapolis Institute of Arts. Washington.

22 Oktober 1906) adalah pelukis Perancis yang hidup pada masa Post Impresionis. warna. dan mengeksplorasi mengesankan karakterisasi yang kuat.Paul Cézanne Dari Wikipedia bahasa Indonesia. Karyanya merupakan peralihan dari konsep seni abad 19 menuju kebebasan mutlak seni di abad 20. Beberapa sentuhan kuasnya sudah cukup menggambarkan keseluruhan objek yang . 19 Januari 1839–Aix-en-Provence. Karyanya juga menginspirasi seniman fauvisme Karya-karya Paul Cézanne memperlihatkan keahlian desain. ensiklopedia bebas Belum Diperiksa Cézanne self portrait Cézanne pada tahun 1861. menggairahkan. Karyanya merupakan pemberontakan terhadap pakem impresionisme yang saat itu sedang populer dan menjadi inspirasi seniman pembaharu seperti gaya kubisme Picasso. sensitif. Paul Cézanne (Aix-en-Provence. Goresannya yang repetitif. meskipun gayanya sendiri belum bisa disebut kubisme. dan komposisi.

dengan diliputi hutan pinus dan tumbuhan di sekitar batu gunung. dengan banyak dataran tinggi dan gunung yang membentang hingga bagian timur dari lembah Rhone. salah satu bagian dari daerah selatan Perancis pada tanggal 19 Januari 1839.kompleks dan abstraksi-abstraksi yang didapatkannya dari alam. Ketinggiannya bervariasi dari dataran rendah hingga puncak gunung yang cukup mengesankan. Hal ini bisa dilihat dari karya-karya awal Cézanne yang memperlihatkan ekspresi kemarahan dan frustrasi. Pengaruh Pissarro cukup besar dalam perkembangan karya Cézanne dan mereka kadang terlihat melukis bersama.2 Lukisan Still Life o 2. Iklimnya panas dan kering saat musim panas. . Bidang pandang dipecah menjadi beberapa bagian kecil menjadi sudut pandang yang datar dengan beberapa sentuhan warna. pencarian. Kemudian karyanya berkembang menjadi lebih ringan dengan pengamatan langsung sebagai hasil dari pengaruh gaya impresionisme.4 Portraits dan self-portraits 3 Lihat pula 4 Pranala luar [sunting] Biografi Paul Cézanne lahir di Aix-en-Provence. Namun ternyata ayahnya memberikan dukungan penuh.1 Lukisan o 2. Daftar isi [sembunyikan] • • • • 1 Biografi 2 Galeri o 2. Lukisan Cézanne juga memperlihatkan studi subjektif yang teliti. Masa 1859 hingga 1861 dihabiskan Cézanne untuk mendalami bidang hukum di Aix. Gaya Cézanne mirip dengan pendekatan arsitektural dalam rancang bentuk. dan eksplorasi mendalam terhadap persepsi visual manusia. dan dingin saat musim dingin. Suasana seperti ini sering muncul dalam karya-karya Cézanne.3 Cat Air o 2. Ia kemudian memutuskan membangkang kepada keinginan ayahnya dengan berkonsentrasi penuh kepada seni dan meninggalkan Aix menuju Paris bersama sahabat karibnya Émile Zola pada tahun 1861. Karya awal Cézanne banyak menampilkan pemandangan. Sejak kecil hubungan dengan ayahnya yang dikenal kasar tidak begitu baik. Provence adalah wilayah dengan struktur geografis yang kompleks dan beragam. Di Paris. sehingga ia bisa meneruskan hidup dengan nyaman. Cézanne bertemu Pissarro dan beberapa seniman Impressionists lain. dan mulai mengembangkan jiwa seninya lewat pelajaran seni. dengan banyak objek besar dan berat yang dilukis secara imajinatif.

Salah satu bagian penting dari kesamaan ini adalah kedalaman dan konsentrasi yang diterapkan Cézanne untuk memperlihatkan pengamatannya terhadap alam. Pendekatan geometris Cézanne ini memberikan pengaruh besar terhadap gaya kubisme Pablo Picasso. Konsep inilah yang digunakan Cézanne sekaligus menjadi pengaruh bagi gaya kubisme. Hanya saja kubisme mengembangkan konsep ini lebih lanjut dengan tidak hanya berusaha menggunakan dua sudut pandang. Hal ini seolah menggambarkan keteguhan untuk mengembangkan observasinya sendiri untuk menampilkan objek-objek di alam dengan metoda yang lebih akurat. tetapi banyak sudut pandang sekaligus dalam satu karya. Georges Braque. lukisan pemandian. akan terlihat hubungan langsung antara pengamatan Cézanne dengan pencapaian dalam Kubisme. Jika karya-karya Kubisme disandingkan dengan karyakarya akhir Cézannete.Vase of Flowers (1876). tempat karya-karya yang ditolak oleh kurator Paris Salon. Masing-masing kita memiliki penglihatan binokular. Karya-karya Cézanne pertama kali dipamerkan di Salon des Refusés pada tahun 1863. Ia berkonsentrasi dalam tiga bidang: still life. Cézanne jarang sekali memamerkan karyanya dan terus bekerja dalam keterasingan di Provençe. Cézanne memiliki kecenderungan untuk selalu memandang objek dalam bentuk dan sentuhan-sentuhan warna yang lebih sederhana untuk menampilkan informasi sebanyak mungkin. Salah satu kata-katanya yang terkenal "Aku ingin mereka ulang sudut pandang impresionisme menjadi lebih solid dan bertahan lama seperti karya-karya seni yang selama ini dipajang di museum". dan Montagne Sainte-Victoire. termasuk dengan cara memecah permukaan objek menjadi goresan repetitif dan kecil. . yang berulangkali menjadi objek lukisannya. Sebagai akibatnya setiap individu akan memiliki dua sudut pandang sekaligus yang diolah menjadi konsep kedalaman ruang oleh bagian visual cortex otak. Paris Salon terus menerus menolak karyanya dari periode 1864 hingga 1869. dan Juan Gris. jauh dari Paris. cat minyak di atas kanvas.

1882-1885.5 juta. itu bukanlah seni. ia tetap penganut Katolik yang taat. Menjelang akhir hidupnya Cézanne bermusuhan dengan Zola akibat karya Zola yang dianggap melecehkan Cézanne di novel L'Œuvre (The Masterpiece. Paris • Mont Sainte-Victoire. Rideau.Meskipun sentuhan religius jarang sekali muncul dalam karyanya.” Bagi kalangan seni modern di abad 20. Jika bertentangan. Metropolitan Museum of Art . Ia berkata “Saat aku memberikan penilaian terhadap seni. Pablo Picasso memanggilnya "Bapak bagi kita semua". 1886) dan tidak pernah berbaikan kembali. Cézanne jatuh pingsan saat membuat lukisan di luar ruangan dalam keadaan badai. 1873-1874. pada 22 Oktober. ia meninggal akibat pneumonia. lukisan Cézanne. Musee d'Orsay. Lukisan keempat termahal untuk masa itu. Aku akan meletakkan karyaku di samping karya Tuhan seperti pohon atau bunga. 1869-1871 • A Modern Olympia. cruchon et compotier terjual seharga AS$60. Cézanne adalah bapak konsep kesenian modern. Pada 1906. Seminggu kemudian. [sunting] Galeri [sunting] Lukisan • The Black Marble Clock. Pada 10 Mei 1999.

1885-1887. London • Jas de Bouffan. 1885-1887. 1885 • Mont Sainte-Victoire. Courtauld Institute Galleries. Museum of Modern Art . 1883-1885 • The Bay of Marseilles.• L'Estaque. Minneapolis Institute of Art • Bather. 1885-1887. view from L'Estaque.

1888-1890. Metropolitan Museum of Art • The House with Burst Walls. Pushkin Museum. National Gallery of Art • Madame Cezanne in the Greenhouse. 1892-189 • .• Fastnacht (Mardi Gras). 1888. Moscow • Boy in a Red Waistcoat. 1891-1892.

Art Institute of Chicago . 1877-1879. Fort Worth. 1898-1902. National Gallery of Art • Bathers. 1894-1905. Kimbell Art Museum. Texas • Road Before the Mountains. National Gallery. • The Basket of Apples. 1900-1904. London [sunting] Lukisan Still Life • Still Life with an Open Drawer.Maison Maria on the way to the Château Noir. Sainte-Victoire. St. Petersburg • Château Noir. Hermitage Museum. 1890-1894. 1895.

Courtauld Institute Galleries. New York City • Still Life with Cherub. Drapery. England [sunting] Cat Air • Boy with Red Vest.• Still Life. 1895. 1900-1906 . 1893-1894. 1895 • Mill at the River. Pitcher. and Fruit Bowl. London. 1890 • Self-portrait. Whitney Museum of American Art.

Musée d'Orsay • . 1868. Metropolitan Museum of Art • Portrait of the Artist's Father Louis-Auguste Cézanne. 1866. National Gallery of Art.• River with the Bridge of the Three Sources. 1906. Reading. Washington. Cincinnati Art Museum [sunting] Portraits dan self-portraits • Portrait of Uncle Dominique. • Portrait of Achille Emperaire. 1865-1867.C. D.

1875. circa 1886. 1869-1870. Bern • Madame Cézanne. 1876-1877 • Self-portrait. Musée d'Orsay • Portrait of Victor Chocquet. São Paulo Museum of Art • Self-portrait. 1879-1882. The Detroit Institute of Arts . oil on canvas. Kunstmuseum.Paul Alexis reading to Emile Zola.

• Madame Cézanne in a Red Dress. 1890-1894. D. São Paulo Museum of Art • Portrait of Gustave Geffroy. pastel. The National Gallery of Art. Museum of Fine Arts. Washington. c. 1895 • Self-portrait with Beret. Boston . 1888-1890.• Portrait of Paul Cezanne's Son. 1898-1900.C.

You're Reading a Free Preview

Mengunduh
scribd
/*********** DO NOT ALTER ANYTHING BELOW THIS LINE ! ************/ var s_code=s.t();if(s_code)document.write(s_code)//-->