zaman Renaissance Renaissance berasal dari kata Re (kembali) dan Naitre (lahir).

Jadi, arti renaissance sebenarnya adalah lahirnya kembali orang Eropa untuk mempelajari ilmu pengetahuan Yunani dan Romawi Kuno yang ilmiah / rasional. Sebelum Renaissance, bangsa Eropa mengalami jaman kegelapan / The Dark Age. Dalam jaman itu gereja berkuasa mutlak, ajaran gereja menjadi sesuatu yang tidak boleh dibantah. Dalam perkembangannya mulai muncul gerakan yang mencoba melepaskan dari ikatan itu yang disebut gerakan Renaissance. Dalam jaman itu pula, pemikiranpemikiran ilmiah tenggelam oleh dogma-dogma Gereja. Setelah Renaissance, pemikiran orang-orang Eropa mengalami perubahan di bidang : 1. Perubahan pada SDM a. Perubahan pola pikir emosional menjadi rasional. Pemikiran yang rasional menjadi dasar utama / satu-satunya jalan untuk mengungkap rahasia alam, bukan melalui agama. Agama gereja mulai ditinggalkan. b. Pada jaman abad tengah, kehidupan di Eropa diatur oleh ”Theosentris’’ yaitu segala sesuatu berpusat pada kepercayaan. Namun setelah muncul Renaissance, kehidupan mereka diatur oleh ’’Anthroposentris’’ yaitu segala sesuatu yang dilakukan berpusat pada manusia. Pada abad tengah mereka percaya pada takdir, tapi pada renaissance mereka percaya pada nasib. c. Pada jaman abad tengah segala sesuatu dilakukan secara kolektif. Sebaliknya pada jaman renaissance, segala sesuatu dilakukan secara individual d. Pada jaman abad tengah segala sesuatu dilakukan berdasarkan spiritual. Dan di jaman renaissance, segala sesuatu dilakukan berdasarkan materi. 2. Perubahan pada Kebudayaannya Pada perubahan kebudayaan ini yang ditekankan adalah membentuk manusia yang humanis. Humanisme adalah proses pembentukan manusia yang otonom, rasional, bebas, bertanggungjawab, sehat fisik dan spiritual. Perubahan kebudayaan ini adalah pada bidang seni. Yaitu seni bangunan / arsitektur, seni lukis ( Monalisa ; yang dilukis oleh Leonardo da Vinci ), seni patung ( patung PIETA – patung Yesus dipangkuan Bunda Maria - ; yang dibuat oleh Michelangelo ). Mengapa Muncul RENAISSANCE? Latar belakangnya adalah sebagai usaha pembaharuan kebudayaan Romawi dan Yunani yang pada masa abad tengah / masa kegelapan sempat dilupakan, yaitu tipe manusia yang otonom dan mandiri. Disini Renaissance lahir sebagai pembaharu untuk membentuk manusia yang mandiri, utuh, otonom, dan bertanggungjawab. Pola pikir abad tengah ( terbelenggu ajaran gereja ; disalahgunakan ) diganti dengan pola pikir rasional baik SDA maupun SDM nya sehingga manusia bisa berkembang. Dampak RENAISSANCE 1. Berkembangnya ilmu pengetahuan ( IPTEK ) 2. Orang mulai berpikir kritis. Menjadi maju, baik SDM maupun kebudayaannya 3. Reformasi Gereja

Masa ini ditandai oleh kehidupan yang cemerlang di bidang seni. sekalipun semasa Renaissance banyak orang membaca kesusasteraan klasik dan mempertimbangkan kembali pemikiran klasik. Masa Renaissance bukan suatu perpanjangan yang berkembang secara alami dari abad pertengahan. arti harafiah: kelahiran kembali) adalah sebuah gerakan kebudayaan antara abad ke-14 hingga abad ke-17. bermula di Italia pada akhir Abad Pertengahan dan kemudian menyebar ke seluruh Eropa. kata "renaissance" menyiratkan sebuah pembangunan kembali atau kebangkitan. Bahasa Italia: Rinascimento. suatu reaksi terhadap kakunya pemikiran serta tradisi Abad pertengahan. esensi yang sebenarnya dari renaissance adalah lahirnya banyak pembaharuan maupun penciptaan. tumbuhnya panutan pada Sri Paus dan segala sesuatu yang anggun. pemikiran maupun kesusastraan yang mengeluarkan Eropa dari kegelapan intelektual abad pertengahan. Gerakan ini mencakup kebangkitan pengetahuan berdasarkan sumber-sumber klasik.Lukisan oleh Antonello da Messina dari zaman Renaisans Renaisans adalah suatu periode sejarah yang mencapai titik puncaknya kurang lebih pada tahun 1500. [sunting] Sejarah Abad Renaisans (Bahasa Perancis/Bahasa Inggris: Renaissance. Perkataan "renaisans" berasal dari bahasa Perancis renaissance yang artinya adalah "Lahir Kembali" atau "Kelahiran Kembali". perkembangan gaya perspektif dalam seni lukis. Namun zaman sekarang hal ini bisa menyangkut segala hal. [sunting] Pengertian Dilihat dari definisinya. dan kemajuan . Universitas tumbuh menjamur di seantro Eropa. melainkan sebuah revolusi budaya. dan penyebaran gagasan tiba-tiba muncul serempak. Yang dimaksudkan biasanya adalah kelahiran kembali budaya klasik terutama budaya Yunani kuno dan budaya Romawi kuno. Faktanya. Periode yang dikenal sebagai renaissance dipandang sebagai sebagai penemuan kembali cerahnya peradaban Yunani dan Romawi (yang dianggap sebagai "klasik") ketika keduanya mengalami masa keemasan.

Kekalahan tersebut membuat para pemikir dan seniman menyingkir dari Romawi Timur menuju Eropa Barat. Potret keluarga Medici oleh Ghirlandaio Perkembangan pertama renaisans terjadi di kota Firenze. Renaisans pertama kali diperkenalkan di Eropa Barat. Hal ini menyebabkan beberapa sejarawan untuk menyerukan agar mengakhiri penggunaan kata ‘Masa Pencerahan’ tersebut yang dianggap sebagai sebuah hasil pemikiran presentisme. Keluarga Medici. beberapa sejarawan modern belakangan lebih memperhatikan nilai kesinambungan antara kedua era tersebut. Beberapa diantara mereka mempertanyakan apakah Masa Pencerahan benar-benar sebuah kemajuan kebudayaan dari Abad Pertengahan. di kawasan Italia. Kota ini dipengaruhi secara bersama oleh bangsawan dan pedagang. Keleluasaan ini didukung oleh tidak adanya kekuasaan dominan di Firenze. Keluarga Medici yang memiliki masalah dengan sistem pemerintahan kepausan menjadi penyokong keuangan dengan usaha perdagangan di wilayah Mediterania. Mereka menyadari telah dimulainya masa mesiu peledak dan untuk menguasai teknologi tersebut mereka harus melepaskan diri dari pengaruh mistisme zaman pertengahan dengan kembali kepada sains zaman klasik yang sebelumnya dilarang karena dianggap pelanggaran terhadap misi ketuhanan. Hal ini dipicu kekalahan tentara salib dalam perang suci. antara lain sifat khusus dari segi sosial dan kemasyarakatan Firenze pada saat itu termasuk struktur politiknya dan pengaruh gaya hidup keluarga terpandang kota tersebut. hingga mendidik bakat-bakat baru. . atau hanya melihatnya sebagai suatu periode pesimisme dan nostalgia atas era klasik. Melalui gilda ini seniman mendelegasikan pekerjaan. bahwa Masa Pencerahan dimulai di Firenze di abad ke-14. tapi mungkin yang paling terkenal adalah kemajuan dari segi kesenian dan kontribusi dari para polymath (orang yang memiliki ilmu yang tinggi dalam berbagai macam hal) seperti Leonardo da Vinci dan Michelangelo. seniman bisa berkumpul dan mendirikan gilda-gilda seni yang mengangkat nama banyak seniman terkenal. walau bukan disetujui oleh semua pihak. Hal ini membuat para intelektual dan seniman memiliki kebebasan besar karena tidak lagi perlu memikirkan masalah keuangan dan mendapatkan perlindungan dari kutukan pihak gereja. dan selalu muncul perdebatan diantara para sejarawan mengenai kegunaan kata ‘Masa Pencerahan’ sebagai sebuah kata rujukan dan sebagai sebuah masa sejarah. Abad Renaisans memiliki sebuah sejarah yang panjang dan rumit. yang menyebabkan munculnya sebutan “Renaissance Men”. berfokus pada beragam faktor. bekerja sama.ilmu pengetahuan. Berbagai macam teori telah diajukan untuk menjelaskan asal-usul dan karakteristiknya. Walau sejarawan abad ke-19 lebih suka untuk menekankan bahwa Abad Renaisans merupakan perubahan yang jelas dari pola pemikiran dan kelakukan Abad Pertengahan. [1] Dengan kebebasan besar itu. [sunting] Debat Mengenai Pentingnya Abad Renaisans Ada suatu konsensus. Gerakan Masa Pencerahan memberikan efek yang luar biasa pada semua usaha untuk mengembangkan ilmu pengetahuan. Saat ini sudah lumrah untuk menganggap bahwa penilaian akan satu era lebih baik atau lebih buruk dari era yang lain merupakan hal yang salah.

[sunting] Daftar tokoh besar pada masa Renaisans [sunting] Bidang seni dan budaya • Albrecht Dührer (1471-1528) Desiserius Eramus (1466-1536) Donatello Ghirlandaio Hans Holbein (1465-1506) Hans Memling (1430-1495) Hieronymus Bosch (1450-1516) Josquin de Pres (1445-1521) Leonardo da Vinci (1452-1519) Leonardo da Vinci .

.

PADA TAHUN 1476 TERTUDUH DENGAN KASUS HOMOSEKSUAL DENGAN SEORANG MODEL LAKI-LAKI BERUSIA BELASAN TAHUN YANG BERNAMA JACOPO SALTARELLI. PADA TAHUN 1481 LEONARDO PINDAH KE MILAN UNTUK BEKERJA DENGAN ADIPATI(DUKE) DI SANA. pematung.HASIL KARYANYA SELAMA DI MILAN YANG PALING TERMASHUR ADALAH KUDA SFORZA YANG DIKERJAKANNYA SELAMA KURANG LEBIH 11 TAHUN. SELAIN MENJADI PELUKIS LEONARDO JUGA SANGGUP MENUNJUKKAN KEMAMPUANNYA DI BIDANG YANG LAIN. JADI NAMA LENGKAPNYA YAITU LEONARDO DI SER PIERO DA VINCI YANG BERARTI LEONARDO PUTRA SER PIERO ASAL KOTA VINCI. MELAINKAN JUGA MENGUBAH JALAN-JALAN SUNGAI DAN MEMBANGUN KANALKANAL. BELIAU SUDAH BELAJAR MELUKIS DENGAN ANDREA DEL VERROCCHIO DAN MULAI MELUKIS DI FIRENZE. NAMUN DI SITU IA TIDAK HANYA MELUKIS DAN MEMBUAT PATUNG SAJA. Ia juga dikenal karena mendesain banyak ciptaan yang mengantisipasi teknologi modern tetapi jarang dibuat semasa hidupnya. sebagai contoh ideidenya tentang tank dan mobil yang dituangkannya lewat gambar-gambar dwiwarna. Perancis. ITALIA ANAK DARI SER PIERO DA VINCI DAN CATERINA. SERTA MENGHIBUR DUKE DENGAN MEMAINKAN LUT DAN BERNYANYI. [sunting] Latar Belakang LEONARDO LAHIR PADA TAHUN 1452 DI KOTA VINCI. SEHINGGA BEBERAPA TAHUN ITU LEONARDO SELALU BERADA DI BAWAH PENGAWASAN YANG BERWENANG [1]. 2 Mei 1519 pada umur 67 tahun) adalah arsitek. Leonardo terkenal karena lukisannya yang piawai. ia juga turut memajukan ilmu anatomi.Leonardo da Vinci Leonardo da Vinci (lahir di Vinci. 15 April 1452 – meninggal di Clos Lucé. penulis. Ia digambarkan sebagai arketipe "manusia renaisans" dan sebagai jenius universal. propinsi Firenze.Selain itu. astronomi. PADA USIA BELIA. musisi.ADA KABAR MENGISAHKAN VERROCHIO MENYATAKAN PENSIUN MELUKIS SETELAH MENYAKSIKAN BAHWA LUKISAN MURIDNYA YANG SATU INI LEBIH BAGUS DARI LUKISANNYA SENDIRI. LALU IA BEKERJA UNTUK RAJA LOUIS XII DARI PERANCIS DI MILAN DAN UNTUK PAUS LEO X DI ROMA Sementara itu ia membantu Raphael dan Michaelangeo dalam merancang katedral Santo . PROPINSI FIRENZE. Italia. dan teknik sipil bahkan juga kuliner. seperti Jamuan Terakhir dan Mona Lisa. dan pelukis Renaisans Italia.

TIDAK SAJA LEMBUT. GORESAN PENANYA JUGA JELAS. APAKAH ORGANISASI RAHASIA INI? BANYAK FAKTA MENGARAHKAN PADA SUATU DUGAAN BAHWA PRIORY OF SION MERUPAKAN SEBUAH ORGANISASI YANG MENJAGA KETAT-KETAT RAHASIA SEJARAH KRISTIANI MENURUT VERSI YANG BERBEDA DARI KITAB INJIL YANG BEREDAR DI MASYARAKAT. DAN CERMAT. HAL TERSEBUT TERSIRAT DARI KEKERAPAN DA VINCI MELUKIS SANG SANTO DALAM POSISI TELUNJUK MENUDING KE ATAS SEBAGAI SIMBOLISASI 'PUTRA ALLAH'. SEHINGGA TUDINGAN INI HANYA DIANGGAP SEBAGAI LANGKAH UNTUK MEMOJOKKAN POSISI UMAT KRISTIANI. MAKA HASIL LUKISANNYA SANGAT HALUS.Petrus. KEMAMPUAN LUKIS TINGKAT TINGGI. MENURUT DA VINCI. TERUTAMA PADA BAGIAN MATA DAN RAMBUT. Jamuan Terakhir(The Last Supper) pada tahun 1495 sampai tahun 1497 yang dilukis pada dinding biara Santa Maria di Milan. Pada zaman itu. NAMUN SEMUA HAL TERSEBUT TIDAK TERBUKTI KEBENARANNYA.Dalam hidupnya Leonardo sangat tertarik pada ilmu pengetahuan. Didalam buku itu juga terdapat sketsa tentang studi tubuh manusia. [sunting] Penjelasan • SENIMAN LUKIS TIDAK SAJA MENCERMINKAN LUARNYA BENDA. MISALNYA GAMBAR MANUSIA. JUGA SEORANG ILMUWAN. Lukisan terkenal lainnya adalah Mona Lisa yang kini terdapat di musium Louvre Paris. DIA PERNAH MELAKUKAN SEBUAH PERCOBAAN (MEMBEDAH MAYAT AGAR DAPAT MENGERTI ANATOMI TUBUH MANUSIA).DAN PENEMU. LEONARDO DA VINCI WAFAT DI CLOS LUCÉ. kini telah rusak akibat dimakan waktu. ILMU PENGETAHUAN DAN LUKIS ADA HUBUNGANNYA.000 halaman. Spekulasi yang lain menyatakan bahwa perempuan tersebut memang pernah ada. CONTOHNYA: SKETSA TANGANNYA YANG MASIH TERSIMPAN HINGGA KINI. JUGA MASIH TERDAPAT SKETSA . DALAM SKETSANYA. INI MENUNJUKAN KEMATANGAN. SETIAP GORESANNYA SANGAT INDAH. Ia mulai mempelajari burung terbang dan mulai merancang mesin terbang. YANG DIRAHASIAKAN ADALAH MENGENAI SIAPA MESIAS YANG SESUNGGUHNYA DAN KEMUNGKINAN YESUS TIDAK MENJALANKAN HUKUM SELIBAT. SETELAH WAFATNYA. LALU DIEKSPRESIKAN DALAM BENTUK GAMBAR.TUKANG MESIN. seorang istri pedagang. TERDAPAT GAMBAR RANCANGAN KAPAL TERBANG DAN MESIN PENGGERAK KE ATAS. Mahakaryanya. SANGAT KUAT DITENGARAI BAHWA BELIAU PERNAH MEMEGANG PERANAN SEBAGAI ORANG TERKUAT DI SEBUAH ORGANISASI RAHASIA BERNAMA PRIORY OF SION YANG BERLASKARKAN KNIGHTS TEMPLAR. YANG DASARNYA ALAMI DAN TIDAK DAPAT DILIHAT OLEH MATA TELANJANG MANUSIA. Pemikirannya itu terdapat dalam buku catatanya sebanyak 7. SEHINGGA DALAM LUKISANNYA. PERANCIS PADA TANGGAL 2 MEI 1519. PERANCIS. HAL INI JARANG DIJUMPAI PADA SAAT ITU. • PENEMU DA VINCI TIDAK SAJA SEORANG SENIMAN. HINGGA SAAT INI. DALAM VERSI YANG SEMPAT MENIMBULKAN KONTROVERSI INI DIYAKINI BAHWA MESIAS YANG SESUNGGUHNYA ADALAH SANTO YOHANES PEMBAPTIS. DAN DIMAKAMKAN DI KAPEL ST. Dengan kenekatannya mencuri-curi kesempatan membedah-bedah tubuh orang mati. PENDAPAT DA VINCI: YANG DIMAKSUD DENGAN LUKIS ADALAH SEGALA SESUATU YANG TERKANDUNG DI DALAMNYA. JUGA MENGANDUNG SUATU DAYA TARIK. Sebuah spekulasi yang beredar tentang siapa sesungguhnya Mona Lisa antara lain menyatakan bahwa citra perempuan tersebut merupakan hasil rekaan wajah Da Vinci sendiri. DIA SELALU DENGAN TEPAT MENANGKAP GERAKAN OTOT DI BAWAH LAPISAN KULIT. anatomi tubuh manusia tak lebih dari sekadar kira-kira karena siapapun dilarang keras membedah jenazah. HUBERT DI KASTEL AMBOISE. di kemudian hari tindakan yang tak lazim di zamannya ini memberikan kontribusi yang sangat besar bagi dunia kedokteran. VERSI YANG TAK KALAH MENGAGETKANNYA ADALAH KEMUNGKINAN MARIA MAGDALENA SI BEKAS PEREMPUAN SUNDAL DIPERISTRI OLEH YESUS.

BENTUKNYA SEPERI TULANG KEPALA KUDA. MESKIPUN TIDAK KARENA TEORI INI MANUSIA BISA TERBANG. DARI SKETSA PENELITIAN KAPAL SELAM BISA TERLIHAT. SEHINGGA MEMBERI KESAN RUMIT. MESKIPUN TIDAK ADA PENINGGALAN DA VINCI YANG BERUPA CATATAN LAGU NOT BALOK TAPI KEBERHASILAN DALAM MUSIK .'CARA TERBANG BURUNG'. MENURUT CATATAN. HANYA DA VINCI YANG PALING MENONJOL. DAN TIDAK KARENA MENGEJAR KEBENARANILMU LALU MELUPAKAN KEINDAHAN. KEBAKARAN BESAR TERJADI DI MILAN DAN WABAH PENYAKIT DI EROPA MENYEBABKAN PULUHAN RIBU ORANG MENINGGAL.DALAM RANCANGAN KOTANYA DICANTUMKAN MENGENAI TEROWONG AIR.WIKIPEDIA.ORANG INI MESKI BISA DENGAN TEPAT MENGGAMBAR BENTUK DARI BAGIAN SESUATU. SUDAH ADA JAM WAKTU.LAIN. SEPERTI BUNDAR.ORG/W/INDEX. DIA MENEMUKAN HUBUNGAN BESAR KECILNYA SAYAP DENGAN BERAT BADAN MANUSIA.HENTINYA DIA MEMPELAJARI. ALAT MUSIK INI TERBUAT DARI PERAK. MENIT. SUARA YANG DIHASILKAN. NAMUN DIA MEMBERI BEBERAPA PETUNJUK CARA TERBANG BURUNG. PERPADUAN ANTARA SIAT NYATA DAN MEMPERTAHANKAN KEINDAHAN MENYELURUH SECARA UNTUH. KESIMPULAN DARI PENELITIAN INI. BAGIAN KIRI ATAS MENUNJUKKAN 'MENIT'. MULA . JAM LAIN KEBANYAKAN MENUNJUKKAN JAM. PADA DASARNYA DIA MEMILIKI HATI YANG AGUNG. DA VINCI PERNAH MENGUSULKAN PADA IL MORO UNTUK MEMBANGUN KEMBALI MILAN. DIMAINKAN DI DEPAN IL MORO DI MILAN.DAN DETIK TAPI KEPUNYAAN DA VINCI .MULA DIA TERTARIK PADA ARUS AIR. SERING MENJULUKI DIA SEBAGAI 'PELUKIS. PERKEMBANGAN SENI DI JAMAN PEMULIHAN BUDAYA. MESKI SEPANJANG HIDUP DA VINCI TAK HENTI . PADA JZMZN DA VINCI. BAGIAN LUAR MENUNJUKKAN KEADAAN BULAN. NAMUN MELIPAKAN SEGI KEINDAHAN YANG UTUH.HENTINYA MENGEJAR KEMAUAN DAN TAK PERNAH MENGENAL PUAS.MURID MICHELANGELO. NAMUN KARYA YANG BENAR . SEHINGGA MENINGGALKAN SETUMPUK SKETSA. JUGA TIDAK BISA DITANDINGI ORANG BIASA. DARI SEMUA DAPAT DIKETAHUI. TAPI TAK HENTI . KEMUNGKINAN KARENA CARA PEMIKIRAN MELAMPAUI MUTU MASA ITU. YANG BESAR PENGARUHNYA PADA MASA SEKARANG. TAPI PADA DASARNYA. DIA BERNYANYI GEMBIRA. JUGA BIAYA YANG DIBUTUHKNA TERLALU BANYAK. TAHUN 1483.PEMUSIK'. SEHINGGA CITA -HTTP://ID. DA VINCI JUGA MENINGGALKAN BANYAK SKETSSA ARSITEK. SAAT ITU BANYAK SENIMAN YANG MENGGEMARI TEKNIK GAMBAR NYATA. DAN MENINGGALKAN SEJUMLAH LIMA SKETSA MENGENAI BADAN KAPAL. SEORANG AHLI MATEMATKA SAHABATNYA. DA VINCI PERNAH MEMBAWA ALAT MUSIK BUATANNYA SENDIRI. PERNAH MENULIS TENTANG DA VINCI DALAM 'BUKU PARA PELUKIS SEBAGAI BERIKUT. DAN SAMBIL MEMAINKAN BIOLA.BENAR SELESAI TIDAKLAH BANYAK. DA VINCI PERNAH MENEKUNI BIDANG MUSIK. • PERPADUAN BAKAT SENI DAN ILMU MESKIPUN DA VINCI ADAAH ILMUWAN YANG LUAR BIASA. MENYELIDIKI DAN MENDISKUSIKAN TEKNIK PEMBANGUNAN.IKAN YANG BERENANG MELAWAN ARUS SERTA HAMBATAN TEKANAN ARUS YANG TERJADI PADA KAPAL. • LUCAS CRANACH (1472-1553) . ALIRAN UDARA DAN CAHAYA SESUAI DENGAN RANCANGAN KOTA ZAMAN SEKARANG. KEMUDIAN DENGAN SERIUS MENELITI IKAN . PADA KENYATAANNYA. DIA MEMADUKAN ILMU DENGAN SENI. AMAT NYARING. JUGA PELEBARAN JALAN. PADA KENYATAANNYA. ORANG . SEMUA INI HASIL PENEMUAN DADI PENGAMATAN CARA TERBANG BURUNG. TAPI RANCANGAN JAM DA VINCI BERBEDA DAN MEMILIKI CIRI KHAS. BAGIAN KANAN ATAS MENUNJUKKAN 'DETIK' • ARSITEKTUR ZAMAN RENAISSANCE DISEBUT: 'ZAMAN KEEMASAN PEMBANGUNAN'. HAL INI AMAT DISAYANGKAN BAGI SANG GENIUS DAN BAGI DUNIA.PHP?TITLE=LEONARDO_DA_VINCI&ACTION=SUBMIT CITANYA TAK TERWUJUD. DIA MASIH TETAP MILIK DUNIA PPSENI]]. SETENGAH BUNDAR DAN LAIN .

DALAM BAHASA PERANCIS DISEBUT MICHEL-ANGE. YANG KURANG LEBIH BERARTI MALAIKAT MIKAIL) (6 MARET. Ayahnya Lodovico di Leonardo di Buonarotti di Simoni adalah seorang pegawai hukum di Caprese. penggantinya. Ia kemudian keluar dari binaan keluarga Medici dan melanjutkan karya-karyanya sendiri. Ia terkenal untuk sumbangan studi anatomi di dalam Seni Rupa. Italia tahun 1475. Kepemimpinan Piero de Medici yang lemah membuat kota Firenze dikepung pihak Republikan. di Caprese. pengaruh keluarga Medici Ayahnya menginginkan agar Michaelangelo berkonsentrasi ke profesi yang dianggap lebih mapan. Ghirlandaio kemudian merekomendasikannya kepada Lorenzo de Medici. Ia lalu membuat beberapa karya yang cukup mengagumkan (untuk usianya yang masih belasan tahun). [sunting] Revolusi Savonarola Setelah Lorenzo de Medici wafat. dan Fresko di langit-langit Sistine's Chapel. Ibunya Francesca di Neri del Miniato di Siena. PEMAHAT.MICHAELANGELO BOUNARRUTI (1475-1564) Potret diri Michaelangelo MICHAELANGELO BUONARROTI' ATAU NAMA LENGKAPNYA DALAM BAHASA ITALIA MICHELANGELO DI LODOVICO BUONARROTI SIMONI (DALAM BAHASA SPANYOL DISEBUT MIGUEL ÁNGEL. Michaelangelo membuat beberapa karya. 1475 . Piero de Medici bukanlah orang yang disenangi oleh Michaelangelo. Ia lalu dibina oleh Domenico Ghirlandaio (namun dengan suatu sebab Michaelangelo menolak hal ini) dan Bertoldo di Giovanni. Keluarganya memiliki status kebangsawanan rendah. PUJANGGA. Karyanya yang dianggap terbaik adalah Patung David. [sunting] Awal pembelajaran. Toscana. dan keluarga Medici terusir dari kota Firenze. 1564) ADALAH SEORANG PELUKIS. • [sunting] Riwayat hidup Lahir dekat Arezzo. Pietà. namun belum mampu membuat namanya menjadi lebih terkenal. di antaranya: • Madonna de la Salsa (1490-1492) • Battle of the Centaurs (1491-1492) Ciri perfeksionisme Michaelangelo mulai berkembang sejak kritik-kritik yang dilancarkan Lorenzo de Medici. DAN ARSITEK ZAMAN RENAISSANCE.18 FEBRUARI. antara lain: • Wooden crucifix (1493) untuk gereja Santa Maria del Santo Spirito • Patung studi Hercules dari marmer Runtuhnya kekuasaan keluarga Medici memberi celah bagi ajaran pendeta Savonarola yang menentang kembalinya unsur seni klasikisme ke dalam Gereja. namun Michaelangelo menyukai seni rupa. Seni Klasik dianggap . Pada masa ini.

Karya ini dimaksudkan sebagai simbol kekuatan Republik atas ancaman dari faksi-faksi yang bertikai di daerah Romawi. [sunting] Kembali ke Firenze Patung Pietà Patung David Pada November 1497. Salah satu bagian yang terkenal dari karya ini adalah patung Moses. [sunting] Di bawah pengaruh Papacy Sebagai pengakuan terhadap keahliannya. dan berusaha menersukan profesinya di Venice. di antaranya banyaknya unsur erotisme dan gayisme (kebetulan model-model karya seni yang banyak berada di gereja adalah lelaki). Michaelangelo kemudian mendapat kepercayaan untuk membuat patung Bacchus. Namun kemudian patung ini diakui Michaelangelo sebagai pesanan Jacopo Galli. Ia ditugaskan untuk mengerjakan Facade Basilicia of San Lorenzo dengan imbalan yang sangat menarik. karya-karya Michaelangelo mulai mendapatkan apresiasi yang baik. Namun keuangan keluarga Medici yang ambruk kemudian membuat karya ini terkesan setengah jadi. ia mulai mengerjakan karyanya yang paling terkenal. patung Bunda Maria yang menangisi kematian Yesus. Tetapi proyek ini terlantar dengan ditugaskannya pembuatan Fresko di dinding Sistine's Chapel. Ia kemudian terlibat penipuan patung "The Lost Cupid" yang kemudian dibeli oleh pihak Gereja. Namun di dua kota ini. duta besar Perancis meminta Michaelangelo membuat Pietà. sebab meskipun pernah mempelajari pembuatan Fresko pada masa Domenico Ghirlandaio. David yang kemudian dipajang di Piazza della Signoria. Karya ini menjadi pelopor dicantumkannya nama pematung langsung di karya yang dibuat. Di masa ini. Karya ini juga menjadi awal perseteruannya dengan Leonardo da Vinci yang menyarankan agar karya tersebut di tempat yang tidak terlalu mencolok.mengandung banyak demoralisme. Michaelangelo dipanggil ke Roma pada tahun 1503 untuk menyelesaikan peristirahatan Paus sebelumnya. kemudian Bologna. Fresko ini dikerjakan dalam periode 1508-1512 dengan satu bagian terakhir di ujung kapel yang belum diselesaikan hingga masa Pope Paul III dimulai. tidak ada satu pun yang mengenal kebesaran nama Michaelangelo. pengaruh Papacy di Firenze meningkat dengan naiknya salah satu anggota keluarga Medici. Pope Leo X. . Hal ini membuat Michaelangelo berusaha keluar dari pengaruh Firenze. Dan pada tahun 1504. [sunting] Kekuasaan Papacy di Firenze Pada tahun 1513. usahanya ini mendapat apresiasi dari Kardinal Raffaele Riario. Hal ini menjadi tantangan besar untuk Michaelangelo. namun secara keahlian ia sama sekali bukan pelukis. Meskipun kemudian ketahuan.

Pada masa inilah dimulai penelitian langsung organ tubuh dan alat . SEMUA BAGIAN TERKECIL DARI MARMER YANG DISIAPKAN DALAM PEMBUATAN PATUNG INI DIPERHITUNGKAN SETELITI MUNGKIN.Pengaruh Papacy akhirnya runtuh pada tahun 1527 dan keluarga Medici bangkrut. Karya ini kemudian menimbulkan kontroversi karena pengeksposan ketelanjangan. KARYA-KARYANYA JUGA BANYAK YANG TERLANTAR HANYA KARENA MASALAH UANG. PATUNG INI DIRANCANG DENGAN TIDAK MEMPERHATIKAN ADANYA KEMUNGKINAN CACAT PADA BAHAN BAKU. MICHAELANGELO RELA MENGHANCURKAN GIGI-GIGI FAUN TERSEBUT UNTUK MEMENUHI KEINGINAN LORENZO DE MEDICI UNTUK MEMBUAT PATUNG ITU TERLIHAT TUA. Ia sempat membuat parodi Pietà. PERBUATANNYA MEMBONGKAR TUBUH MAYAT MEMBUAT IA HARUS MENGHADAPI BANYAK PEMERIKSAAN. NAMUN PRIBADI MICHAELANGELO TIDAKLAH SESUCI KARYANYA YANG BANYAK DIPAJANG DI ALTAR GEREJA. MUKA PATUNG INI TERLIHAT RETAK MENGHITAM. pada masa Medici homoseksualitas memang menjadi budaya yang lazim terjadi walaupun tetap dianggap amoral. Ia pun pernah terlibat percintaan dengan salah seorang bangsawan laki-laki. NAMUN TETAP ADA CATATAN MENGENAI KEDEKATANNYA DENGAN VITTORIA COLONNA. [sunting] Kepribadian Kecenderungan karya Michaelangelo untuk menampilkan objek nudity tubuh laki-laki membuat ia diduga mengalami kelainan homoseksualitas. Namun usaha ini membuat dirinya dianggap sebagai pengkhianat keluarga Medici sehingga pada tahun 1530. Michaelangelo meninggal pada 18 Februari 1564 di usia 88 tahun. SALAH SATU MODEL STUDINYA. IA JUGA TERLIBAT RIVALITAS TIDAK SEHAT DENGAN LEONARDO DA VINCI. DAN SAAT INI. yaitu Last Judgement. Selain itu. AUTOBIOGRAFINYA DIDUGA BANYAK DIMANIPULASI UNTUK MENGANGKAT NAMANYA SENDIRI. TETAPI HUBUNGAN INI DINILAI HANYA SEBATAS TEMAN DEKAT KARENA VITTORIA COLONNA ADALAH SEORANG DARI SEDIKIT PEREMPUAN DI MASA RENAISSANCE YANG MEMILIKI WAWASAN TINGGI DI BIDANG SAINS. AKIBATNYA. Karya ini diperbaiki oleh asistennya Daniele da Volterra dengan menambahkan lukisan kain penutup di bagian yang dianggap penting. kemudian diikuti kembalinya kekuasaan Republik. HAL INI MEMBUAT KARYANYA DIHORMATI KARENA KETELITIAN SEPERTI ITU SULIT DISAINGI OLEH PEMATUNG LAIN. KESALAHAN INI DIBAYAR MICHAELANGELO SAAT PEMBUATAN DAVID. SELAIN ISU HOMOSEKSUALITAS. [sunting] Akhir riwayat hidup Michaelangelo kembali mendapat kepercayaan untuk menyelesaikan bagian terakhir dari Fresko Sistine's Chapel. SALAH SATUNYA PATUNG FAUN YANG DIKRITIK OLEH LORENZO DE MEDICI. dengan mengganti Bunda Maria dengan sosok yang diduga adalah dirinya sendiri. [sunting] Sumbangan terhadap Renaisans The Last Judgment karya Michelangelo Karya Michaelangelo membuka mata seniman pada zaman ini tentang pentingnya studi yang baik tentang anatomi. SIFAT PERFEKSIONIS TERLIHAT DI BANYAK KARYA MICHAELANGELO. ia meninggalkan Florence setelah kekuasaan Medici kembali. Michaelangelo kemudian terlibat dalam perancangan perlindungan kota Florence dari kepungan dengan membuat desain benteng. SALAH SATU KESALAHAN KECIL YANG PERNAH DIBUATNYA SETELAH ITU ADALAH PATUNG BACCHUS.

termasuk mahakaryanya di HYPERLINK "http://id.gerak dari mayat. John (Taddei Tondo) Il Putto Dormiente Madonna de La Scalsa Battle of Centaurs Wooden crucifix Bacchus Pietà Patung Studi Hercules Fresko di Langit-Langit Sistine Chapel Patung studi dari beberapa budak Fresko Last Judgement di dinding altar Sistine Chapel. Moses Arsitektur Basilicia of San Lorenzo Patung-patung di pemakaman Basilicia of San Lorenzo Arsitektur Palazzo Farnese • Desain arsitektur Basilica St Peter [sunting] Lihat pula • Lukisan Michaelangelo. Selain itu karya arsiterturnya bisa dilihat di banyak bangunan di Firenze. Karya-Karyanya adalah: • Madonna and Child with the Infant St.wikipedia. Karya-karyanya banyak menjadi inspirasi karya seni di masa Renaisans.org/wiki/Kapel_Sistina" Kapel Sistina • Perugino (1446-1526) Raphael (1483-1520) Sandro Botticelli (1444-1510) • Tiziano Vecelli (1477-1526) [sunting] Penjelajahan • Christopher Columbus (1451-1506) • Ferdinand Magellan (1480?-1521) [sunting] Ilmu pengetahuan • Johann Gutenberg (1400-1468) Nicolaus Copernicus (1478-1543) Andreas Vesalius (1514-1564) .

Salah satu tokoh penting dalam masa ini adalah Donatello. David (jangan rancu dengan David-nya Michelangelo). Masih ada beberapa periode dari zaman renaissance ke modernisme yang dipengaruhi oleh perubahan politik. . juga membuat Pietà. Dukungan dari keluarga deMedici yang menguasai kota Firenze terhadap ilmu pengetahuan modern dan seni membuat sinergi keduanya menghasilkan banyak sumbangan terhadap kebudayaan baru Eropa. dengan karya patung perunggunya. Ini merupakan karya patung awal zaman Renaissance. seni patung juga turut dihidupkan kembali. bahkan dalam beberapa kasus lebih dulu dibandingkan dengan karya seni lain. gerakan kebudayaan atau hal lain. Patung David dari Michelangelo merupakan satu contoh gaya kontraposto dalam menggambarkan figur manusia. Setelah kekalahan dari Turki. Demikian juga dengan Michelangelo yang selain membuat patung David. “SCHOOL OF ATHENS” KARYA RAPHAEL SANZIO SENI LUKIS ZAMAN RENAISSANCE Berawal dari kota Firenze.William Gilbert (1540-1603) Galileo Galilei (1546-1642) • Johannes Kepler (1571-1642) Renaissance Pada zaman renaissance. baroque dan neo klasik. yaitu periode mannerisme. banyak sekali ahli sains dan kebudayaan (termasuk pelukis) yang menyingkir dari Bizantium menuju daerah semenanjung Italia sekarang.

arsitektur dan desain yang menjadi populer di awal Abad ke-20. Sebagai jawabannya. keahlian tangan seorang seniman tidak lagi begitu dihargai karena telah digantikan kehalusan buatan mesin. Dia mempunyai toko bernama Maison de l’Art Nouveau. Lukisan. seorang pedagang seni Jerman di Paris. Namanya berasal dari nama toko di Paris yang menunjukkan potongan-potongan seni yang mengikuti pendekatan ini di desain dan gaya. YANG MANA IA PIMPIN. karya-karya seni rupa. Barangbarang dibuat dengan sistem produksi massal dengan ketelitian tinggi. Gerakan ini kemudian menyebar keluar negara selain prancis di akhir abad 19 dan di awal abad 20 Perkembangan Art Nouveau di Eropa REFERENSI PERTAMA ART NOUVEAU BERADA DI INGGRIS DENGAN KARYA JOHN RUSKIN (1819-1900). Pada akhirnya. dan kriya diarahkan kepada kurva-kurva halus yang kebanyakan terinspirasi dari keindahan garis-garis tumbuhan di alam. Art Nouveau dikatakan diperkenalkan oleh Siegfried Bing. Gaya ini dikarakterkan oleh bentuk mengalir dan kurvaliniernya yang memasukkan bunga dan diilhami dengan tanaman. pengaruh seni di kota Firenze menyebar ke seluruh Eropa hingga Eropa Timur. Bahkan faktanya. dari tokonya nama gerakan tersebut diambil. . Sebagai dampaknya. WALLPAPER BUATAN TANGAN INI ADALAH SALAH SATU DARI DESAIN MORRIS. SENIMAN INGGRIS DAN TOKOH PEMBAHARUAN WILLIAM MORRIS MENCOBA UNTUK MEMPERBAIKI KERAJINAN TANGAN SEIMAN DALAM DESAIN OBJEK UNTUK PERABOTAN RUMAH YANG DIGUNAKAN SETIAP HARI. SESUDAH PRODUKSI MMASAL. GERAKAN SENI DAN KEAHLIAN. BANYAK ORANG MENURUNKAN KUALITAS BARANGNYA. Tokoh yang banyak dikenal dari masa ini adalah: Tomassi Donatello Leonardo da Vinci Michaelangelo Raphael Art Nouveau Revolusi Industri di Inggris telah menyebabkan mekanisasi di dalam banyak hal.Seni Rupa menemukan jiwa barunya dalam kelahiran kembali seni zaman klasik. Sains di kota ini tidak lagi dianggap sihir. akan biaya pembuatannya menjadi sangat mahal). yang menunjukan hasil seni para seniman dengan gaya yang mirip yang kemudian dikenal dengan nama gerakan Art Nouveau. ART NOUVEAU Art Nouveau adalah gaya internasional yang dipakai di seni. DIBUAT DESAIN YANG MENCAKUP TIDAK HANYA ARSITEKTUR SEBUAH BANGUNAN TAPI BANYAK DARI PERABOTAN INTERIORNYA. namun sebagai alat baru untuk merebut kembali kekuasaan yang dirampas oleh Turki. seniman beralih ke bentuk-bentuk yang tidak mungkin dicapai oleh produksi massal (atau jika bisa.

MENGEMBANGKAN JUGA ARSITEKTUR DENGAN GAYA MEMECAHKAN KECENDERUNGAN TRADISIONAL. IKAN. GAGASANNYA DITERANGKAN DI SANDIWARA “KUDA KEGEMARAN” MULAI PADA 1884. DI INGGRIS. CITARASA LUAR BIASANYA UNTUK SENI MACAM YANG MANA PUN MEMBOLEHKANNYA MENILAI. ARSITEKTUR DAN KESUSASTERAAN.DIPENGARUHI OLEH SENI GOTHIC. BAGI SENIMAN KECANTIKAN ITU ESENSIAL DAN AKAN NAMPAK DI SETIAP MANIFESTASI SENI. DI YANG DIWAKILI SAYUR. KARENA DI BEBERAPA GEDUNG HORTA DAN VAN DEL VELDE. PALAIS TASSEL. PERANCIS JUGA MENGHIDUPI PERLUASAN BESAR ART NOUVEAU DI BAWAH NAMA MODERN STYLE. SERING DENGAN HIASAN YANG SANGAT GEMBIRA. BUNGA. DI NEGARA YANG SAMA. BERDASARKAN GERAKAN SENI DAN KEAHLIAN YANG DISEBUTKAN. LUKISAN DAN SENI MURNI. LUKISAN. MEMBUAT DASAR ARSITEKTUR MODERN. KERAMIK. MARGARET DAN SAUDARA PEREMPUANNYA DALAM UNDANG-UNDANG FRANCES MACDONALD DIKENALI SEBAGAI WAKIL TERTINGGI ART NOUVEAU DENGAN INSTITUT SENI MURNI GLASGOWNYA (1897-1909). RUSKIN DIIKUTI OLEH EDWARD COLEY BURNE-JONES (1833-1898). GAGASAN INI MEMPUNYAI PENGARUH BESAR ATAS SASTRA DAN ARSITEKTUR DI SELURUH EROPA DAN AMERIKA. DIA MENERBITKAN BANYAK BUKU TENTANG KESUSASTERAAN. WALTER CRANE (1845-1915) DAN LAIN-LAINNYA. MAISON SOLVAY. NAGA DAN BURUNG BERWARNA. SEORANG PELUKIS DAN ARSITEK. THE CASTEL BÉRANGER. HENRY VAN DE VELDE (1863-1957). THE CONCERT HALL HUMBERT DE ROMANS. TETAPI SEBAGAI TAMBAHAN DIA JUGA MENUNJUKKAN AKIBAT SOSIAL DAN POLITIK DARI SENI. ESTETIKA. DI SKOTLANDIA. CHARLES RENNIE MACKINTOSH. TETAPI JUGA DENGAN INDUSTRI BESAR YANG DIKEMBANGKAN DI SEKITAR GERAKAN DAN MENIKUTI GAGASAN ESTETISNYA. SENIMAN INGGRIS LAIN ADALAH VINCENT AUBREY BEARDSLEY (1872-1898). ISTRINYA. SEPERTI TEMBOK BATU DEPAN. LEBIH DULU DARIPADA PERKUMPULAN SENI DAN KEAHLIAN) BERSAMA DENGAN SENIMAN LAIN. MACKMURDO PERCAYA BAGIAN ITU ADALAH ELEMEN DASAR KECANTIKAN. . TETAPI BERPIKIR BAHWA ART NOUVEAU BERHUBUNGAN DENGAN SIKAP YANG MENOLAK DEFINISI YANG MANA PUN DAN TERDIRI DARI SEKELOMPOK BESAR SENIMAN DI TITIK YANG SADAR MENGIKUTI GAYA BIASA. ART NOUVEAU ATAU MODERN STYLE JUGA MEMPUNYAI PERKEMBANGAN BESAR DI NEGARA EROPA LAIN. PALAIS DE BELLES ARTS DI TOURNAI DAN DI BEBERAPA GEDUNG VAN DE VELDE SEBAGAI BLOEMENWERF (1896) DI UCCLE DAN HAUS LEURING (1903) DI SCHVENINGEN (BELANDA). MEMBAWAKAN PERMULAAN BARU UNTUK SELEKSI TEMA DAN GAMBARANNYA. INTERIOR DENGAN TEMBOK LENGKUNG. GAGASANNYA SUDAH MEMPENGARUHI GERAKAN SENI DAN KEAHLIAN YANG MENGAGUNGKAN KEMBALI PADA ALAM. GERAK MENGOMBAK. MENDIRIKAN CENTURY GUILD (ORGANISASI SENI DAN KEAHLIAN DIMULAI PADA 1884. ARTHUR HEYGATE MACKMURDO (1851-1942) YANG ADALAH SEORANG MURID RUSKIN DI OXFORD. SEPERTI DI BELGIA DI MANA VICTOR HORTA (1861-1947) MEMBANGUN MENOLAK GAYA SEJARAH. SERANGGA. SENI PAHAT. RUSKIN TERTARIK OLEH SENI. ARSITEKTUR. WILLIAM MORRIS (1834-1896). SENI PAHAT. INI ADALAH SALAH SATU SEBAB MENGAPA BEBERAPA SPESIALIS TIDAK MENYETUJUI UNTUK MENERIMA PERTIMBANGAN TRADISIONAL ART NOUVEAU SEBAGAI GERAKAN BERDASARKAN BENTUK KURVALINIER. DI FRANCE HECTOR GUIMARD (1867-1942) MENUNJUKAN DI KARYANYA UNTUK STASIUN METRO PARIS DAN GEDUNG LAIN SEBAGAI MAISON LOUIS COLLIOT 1897 DI LLILLE. DAN BANYAK TEMA SOSIAL LAIN. THE CHALET BLANC IN CABOURG -NORMANDIEPENGARUH GAYA MODERN DENGAN “COUP DE FOUET”. GARIS LENGKUNG BUKAN GARIS DOMINAN. BENTUK INDAH. ROBERT BURNES. DI BELGIA ART NOUVEAU MENERIMA SEBAGIAN ORIENTASI BERBEDA TIDAK DI SENI DEKORATIF. BAIK PELUKIS PRIMITIF ITALI. DENGAN BANDUL MEMPESONA. DAN BESI YANG DITEMPA. DAN JUGA PENGHIAS JAMES ABBOT MC NEIL WHISTLER (1834-1903). BENTUK ANGGUN. NANTINYA DILIBATKAN DI AKTIVITAS SENI. ITU NAMPAK DI “MAISON DU PEUPLE” GEDUNG DARI VICTOR HORTA DI BRUSEL (DIBONGKAR PADA 1954). DAN SENI INI TAK HANYA DITUNJUKKAN DENGAN KARYA PRIBADI SENIMAN. TERORGANISIR DI SEKITAR SENI DAN KERAJINAN MASYARAKAT YANG DIDIRIKAN PADA 1888. ORANG INGGRIS PRE-RAPHAELITES ATAU PUN TURNER. TETAPI KHUSUS DI BENTUK ARCHITECTONIC. ART NOUVEAU MENDAPATKAN EXPRESINYA DI BENTUK SENI YANG BERBEDA . ARSITEK HENRY HOBSON RICHARDSON DAN RICHARD NORMAN SHAW. LE PALAIS D’AUBECQ (DIBONGKAR PADA 1952) SEMUANYA DI BRUSEL. EXPRESI ARTI DARI KEUNGGULAN LENGKUNGAN DI BENTUK ART NOUVEAU. DIA ADALAH SEORANG PROPAGANDIS SENI. THE PALAIS LEÓN NOZAL 1902. DAN MENOLONG KUAT KEBANGKITAN KEMBALI SENI.

BARANG-BARANG PERHIASAN DENGAN HENRI VEVER. TETAPI KADANG JUGA SEBAGAI “LENCANA KEHORMATAN”. PEMBERONTAKAN DAN KEMANDIRIAN MENJADI JIWA UTAMA DARI GERAKAN INI. ANKERHAUS PADA 1894. DI JERMAN PELOPOR JUGENDSTYL -NAMA JERMAN ART NOUVEAU. MAISON DE L’AVENUE FOCH DAN RUMAH PELUKIS ARMAND LEJEUNE DI NANCY DAN YANG LAINNYA. Akhirnya masing-masing anggota memasuki babak baru dengan melepaskan diri dari teori ideal neoklasik dengan memasuki masa neoklasikme. PANKOK. WAGNER PALACE DI 1890/91. FIGUR GUSTAV KLIMT LUARBIASA DALAM MELUKIS DAN TERKENAL DI SELURUH DUNIA. PEMBUAT KACA JACQUES GRÜBER (1870-1936) DAN AUGUSTE DAN ANTONIN DAMM BERSAUDARA.DENGAN BANYAK SENIMAN BEKERJA DALAM PENCARIAN BENTUK INDAH DI SEMUA SENI. SEORANG ARSITEK YANG MEMBUAT BEBERAPA RUMAH LUARBIASA DI WINA SEBAGAI MAJOLIKAHAUS 1898. GUSTAVE SERRURIER-BOVY ET EUGÈNE VALLIN SEORANG ANGGOTA ” ÉCOLE DE NANCY”. SEBUTAN ISTIMEWA PERLU DIBUAT UNTUK “ÉCOLE DE NANCY”. PAUL SERUSIER. MESKIPUN TEKNIK MASING-MASING PELUKIS BISA SAJA BERBEDA. SISLEY. RIEMERSCHMID. SENI DEKORATIF LAIN JUGA DIBANGUN DI PERANCIS. PEMATUNG HERMANN OBRIST (1863-1927) DAN LAIN-LAINNYA.ADALAH MARC KLINGER (1857-1920). SEPERTI KERAMIK DENGAN ALBERT LOUIS DAMMOUSE ET LUCIEN MAGUE. NEOKLASIK ISTILAH “NEOKLASIK” MENJADI SANGAT POPULER DI KALANGAN SENIMAN. FELIX VALLOTTON. BERNAMA EMILE GALLÉ (1846-1904) PEMBUAT KACA LUARBIASA YANG ADALAH JANTUNG DARI ” ÉCOLE DE NANCY”. MEBEL DENGAN LOUIS MAJORELLE (1859-1928). Gelora neoklasik lenyap seiring dengan perpecahan di antara penganutnya. GUSTAVE MOREAU. DAN FIGUR LAIN ADALAH AGUSTUS ENDELL (1871-1925). RENOIR BERBALIK MENENTANG NEOKLASIK SEJAK 1880AN. PIERRE PUVIS DE CHAVANNES. DAN RENÉ LALIQUE. TIDAK HANYA SEBAGAI SINDIRAN. DI KOTA ITU. . MUSISI CLAUDE ACHILLE DEBUSSY DAN ERIC SATIE. DAN BEBERAPA STASIUN KERETA API. BERTHE MORISOT DAN CAMILLE PISSARRO BISA DIGOLONGKAN NEOKLASIK. DI AUSTRIA ART NOUVEAU DI BAWAH NAMA SEZESSIONSTYL DIWAKILI OLEH OTTO WAGNER. DAN TIDAK PERNAH KEMBALI LAGI KEPADA ALIRAN INI. POSISI RELEVAN DI AKTIVITAS ITU SEBAGAI PELUKIS BEBERAPA SENIMAN MEMPUNYAI HENRI DE TOULOUSE-LAUTREC. MONET. EMILE BERNARD. Terutama pada pameran terakhir di mana seniman muda seperti Seurat mengemukakan teori-teori baru dalam karya neoklasik dengan teknik pointillismenya. AKTIVITAS YANG BERHUBUNGAN DENGAN ART NOUVEAU SECARA ISTIMEWA DIKEMBANGKAN DENGAN ARSITEK EMILE ANDRÉ (1871-1933) DENGAN GEDUNG MAISON HUOTNYA PADA 1903. VICTOR PROUVÉ (JUGA PERANCANG DAN PEMATUNG). PEMATUNG ARISTIDE MAILLOL. BRUNO PAUL. GEORGES DE FEURE. GEDUNG ARSITEK ELVIRA HAUS PADA 1886 DI MÜNCHEN. SEMENTARA DEGAS MENOLAK PAKEM NEOKLASIKME YANG SUDAH ADA DENGAN KARYA-KARYA DRAWING DAN GRAFISNYA. DAN SENIMAN PENTING LAIN. DLL.

warna. nama aslinya adalah Popular Images. ruang. yaitu elemen formal. karikaturis. Romantisme dirintis oleh pelukis-pelukis pada zaman penjajahan Belanda dan ditularkan kepada pelukis pribumi untuk tujuan koleksi dan galeri di zaman kolonial. Dalam mengambil obyek tidak memilih-milih. Romantisme Merupakan aliran tertua di dalam sejarah seni lukis modern Indonesia. Di Indonesia yang menganut aliran ini adalah seniman-seniman yang memproklamirkan diri : Kaum Seni Rupa Baru Indonesia”. George Segal. Pop Art (Popular Art) Seni Pop atau Pop Art mula-mula berkemang di Amerika pada tahun 1956. Claes Oldenburg dan Cristo.resmi – Sebuah istilah yang digunakan oleh seniman untuk menggambarkan unsur-unsur visual dari karya seni. seperti komposisi. Bahkan bisa saja mereka mengambil sepasang sandal disandarkan diatas rongsokan meja kemudian diatur sedemikian rupa dan akhirnya dipamerkan. humor dan apa adanya. Tokoh-tokohnya antara lain : Tom Wasselman. Lukisan dengan aliran ini berusaha membangkitkan kenangan romantis dan keindahan di setiap objeknya. Kesan umum dari karya-karya Pop art menampilkan suasana sindiran. Seni ini muncul karena kejenuhan dengan seni tanpa obyek dan mengingatkan kita akan keadaaan sekeliling yang telah lama kita lupakan. .tokoh terkenal dari aliran ini adalah Raden Saleh. apa yang mereka jumpai dijadikan obyek. Yoseph Benys. Pemandangan alam adalah objek yang sering diambil sebagai latar belakang lukisan. dan lain-lain.

tumpang tindih dengan bentuk. Pada awal 1880 pelukis mulai mengeksplorasi sisi lain dari penggunaan warna. JEAN-HONORÉ FRAGONARD YANG BERJUDUL ‘THE SWING’ DAN DIBUAT TAHUN 1761 INI? . penggunaan suatu sistem perspektif.Metode menunjukkan tiga dimensi ruang gambar dua dimensi. Paul Cézanne. dan garis yang sedikit berlawanan dari pencapaian neoklasikme. Botticelli’s painterly tidak bekerja. Dalam painterly dua dimensi gambar. atau menjadi latar belakang. penggunaan meningkat kontras terang dan gelap (nilai) di bagian depan. tetapi patch atau bidang warna. penurunan ukuran gambar karena dilupakan dalam ruang. painterly . Titian dan Rembrandt adalah dua seniman dengan pendekatan painterly. posisi vertikal pada gambar (yang jauh obyek. ujung-ujungnya cenderung formulir untuk bergabung ke dalam satu sama lain.Sebuah kata sifat digunakan untuk menjelaskan sebuah gaya lukisan yang didasarkan bukan pada garis lurus atau menggambar garis besar. Paul Gauguin. meskipun telah tiga kali terlibat dalam pameran neoklasik. tetapi lebih linear / menggambar berorientasi. Camille Pissarro. kemudian mengembangkan gayanya tersendiri. namun umumnya tanpa perspektif dan indikasi dari Renaissance (illusional ) ruang. pola. dan tata ruang cues lainnya. warna dan ukuran hubungan.PostPost Impresionisme neoklasik adalah suatu masa yang masih dipengaruhi sisa-sisa neoklasikme. dari baris yg bertemu di suatu tempat menuju cakrawala baris. bentuk. Monet meninggalkan kewajiban melukis di luar ruangan. Karya seluruh seniman ini meskipun tidak lagi menganut aliran neoklasikme namun masih mengandung unsur-unsur dasarnya. Pelukis pada era ini contohnya adalah Vincent Van Gogh. tumpang tindih formulir untuk menunjukkan posisi relatif spasial. menurunnya intensitas warna karena dilupakan dalam ruang. Cues spasial juga digunakan dalam abstrak atau non-tujuan seni untuk menunjukkan posisi relatif dalam kaitannya dengan gambar pesawat. yang sebelumnya adalah seniman neoklasik kemudian mengembangkan gaya pointilisme. Georges Seurat dan Henri de Toulouse-Lautrec. semakin tinggi itu biasanya terletak pada gambar). Spasial cues . Contoh adalah contoh formulir dengan cahaya dan bayangan untuk menunjukkan volume. daripada bertabir mencantumkan atau kontur.

8. Realisme (seni rupa) REALISME DI DALAM SENI RUPA BERARTI USAHA MENAMPILKAN SUBJEK DALAM SUATU KARYA SEBAGAIMANA TAMPIL DALAM KEHIDUPAN SEHARI-HARI TANPA TAMBAHAN EMBEL-EMBEL ATAU INTERPRETASI TERTENTU. PELUKIS FOTO DI ZAMAN RENAISANS . REALISME REALISME DI DALAM SENI RUPA BERARTI USAHA MENAMPILKAN SUBJEK DALAM SUATU KARYA SEBAGAIMANA TAMPIL DALAM KEHIDUPAN SEHARI-HARI TANPA TAMBAHAN EMBEL-EMBEL ATAU INTERPRETASI TERTENTU. BAHKAN TANPA MENYEMBUNYIKAN HAL YANG BURUK SEKALIPUN. ALIRAN DALAM SENILUKIS 1. BAHKAN TANPA MENYEMBUNYIKAN HAL YANG BURUK SEKALIPUN . GIOTTO BISA DIKATEGORIKAN SEBAGAI PERUPA DENGAN KARYA REALIS. KARENA KARYANYA TELAH DENGAN LEBIH BAIK MENIRU PENAMPILAN FISIK DAN VOLUME BENDA LEBIH BAIK DARIPADA YANG TELAH DIUSAHAKAN SEJAK ZAMAN GOTHIC . KEJUJURAN DALAM MENAMPILKAN SETIAP DETAIL OBJEK TERLIHAT PULA DARI KARYA-KARYA REMBRANDT YANG DIKENAL SEBAGAI SALAH SATU PERUPA REALIS TERBAIK. NAMUN KARYA DENGAN IDE REALISME SEBENARNYA SUDAH ADA PADA 2400 SM YANG DITEMUKAN DI KOTA LOTHAL . SEBUAH KELOMPOK DI PERANCIS YANG DIKENAL DENGAN NAMA ST="ON"BARBIZON SCHOOL MEMUSATKAN PENGAMATAN LEBIH DEKAT KEPADA ALAM. YANG SEKARANG LEBIH DIKENAL DENGAN NAMA ST="ON"INDIA . MAKNANYA BISA PULA MENGACU KEPADA USAHA DALAM SENI RUPA UNRUK MEMPERLIHATKAN KEBENARAN. KEMUDIAN PADA ABAD 19. YAG KEMUDIAN MEMBUKA JALAN BAGI BERKEMBANGNYA IMPRESIONISME . KELOMPOK PRE-RAPHAELITE BROTHERHOOD MENOLAK IDEALISME PENGIKUT RAPHAEL YANG KEMUDIAN MEMBAWA KEPADA PENDEKATAN YANG LEBIH INTENS TERHADAP REALISME. SEBAGAI CONTOH. USAHA REALISME AKAN SELALU TERJADI SETIAP KALI PERUPA BERUSAHA MENGAMATI DAN MENIRU BENTUK-BENTUK DI ALAM SECARA AKURAT. DALAM PENGERTIAN LEBIH LUAS. DI INGGRIS. PEMBAHASAN REALISME DALAM SENI RUPA BISA PULA MENGACU KEPADA GERAKAN KEBUDAYAAN YANG BERMULA DI PERANCIS PADA PERTENGAHAN ABAD 19 . MAKNANYA BISA PULA MENGACU KEPADA USAHA DALAM SENI RUPA UNRUK MEMPERLIHATKAN KEBENARAN.