ART NOUVEAU El Art Nouveau (arte nuevo), denominacin utilizada en Francia y Blgica, fue un estilo innovador que surgi

entre finales del siglo XIX y principios del XX. Se le dio este nombre cuando Samuel Bing, distribuidor de arte, inaugur su nueva galera LArt Nouveau. La influencia ms importante en este punto geogrfico fueron las curvas ligeras y fluidas del Rococ del siglo XVIII. Este estilo decorativo que influencio fuertemente en todo el mundo, invadi todas las artes del diseo, como la arquitectura, el mobiliario y el diseo grafico y de productos. Algunos objetos y plataformas donde se desarroll este estilo fueron carteles, paquetes, anuncios, vajillas, cermicas, textiles, ilustraciones de libros, sillas, y casas, entre otros. La gran gama de objetos en las que el Art Nouveau estuvo presente no deja de ser un detalle de suma importancia, debido al trasfondo social que esto representa, debido al gran nmero de personas que lograba tener acceso a objetos totalmente cotidianos que reunan caractersticas de total asequibilidad para la poblacin, complementado con un valor esttico alto. Esto se denomin la democratizacin de la belleza. Este fenmeno tambin se pudo observar en 1881, cuando una nueva ley francesa permiti eliminar restricciones de censura logrando que los carteles de los artistas y diseadores de la poca pudieran ser expuestos y por ende vistos por cualquier persona no importando su nivel de clase social. La popularizacin del cartel trajo consigo una floreciente industria que aument las ganancias de diseadores e impresores. La importancia del Art Nouveau, radica en un fuerte cambio de mentalidad hacia la innovacin en el arte y el diseo ya que su concepcin fue incentivada por un profundo espritu emprendedor, en rechazo a los aejos y decadentes estilos que gobernaron gran parte del siglo XIX. El historicismo eclctico que de forma aduladora promova y defenda la utilizacin de las formas y estilos del pasado rechazando la invencin de nuevos parmetros que permitiera la entrada a un nuevo flujo creativo. El tambin llamado modernismo jug un papel fundamental en la transformacin y evolucin del arte, siendo la raz de estilos y movimientos tales como el abstracto y el surrealismo, tambin en la arquitectura y el diseo tanto industrial como grfico en el siglo XX. Se puede decir que fue el primer peldao para un nuevo movimiento moderno, que asent las bases para una nueva forma de pensamiento hacia diferentes expresiones.

CARACTERISTICAS E INFLUENCIAS El Art Nouveau se caracteriza por su clara imitacin o inspiracin en lo natural, en la naturaleza, en lo orgnico y en lo vegetal. Debido a lo anterior, sus lneas se caracterizan por ser onduladas y curvas. Su lnea puede ser comprendida como la fuerza ondulante de un latigazo y a la vez al fluir de forma elegante y delicada. Los motivos ms frecuentes que se suelen ver en este estilo son las flores ( rosa y lirio), aves ( especialmente pavorreales) y figuras femeninas. La formacin de este estilo no se suscribe a un pas o ciudad especfica, tuvo variados focos de

evolucin. En Inglaterra se llamo Modern Style y fue fuertemente influenciado por el movimiento Arts & Crafts (Artes y oficios) fundado por William Morris en 1861. El Modern Style revaloro los fundamentos de este movimiento, donde se plantea la necesidad de mejorar la calidad de los diseos hechos en serie por la industria. Otra influencia importante, que en primer grado afect al Arts & Crafts y desde este al Modern Style o Art Nouveau fue una corriente del arte denominada como Pre-rafaelistas que consista bsicamente en la exacerbacin del fervor religioso. En Austria se llamo Sezessionstil o separatismo vienes, este se convirti en un movimiento contrario al Art Nouveau de tipo floral reinante en Francia y Alemania prefiriendo los letreros limpios y legibles. En Alemania se escuch como Jugendstil estilo joven nombre tomado de una publicacin peridica llamada jugend. Tuvo una fuerte influencia francesa e inglesa pero conservo los vnculos con el arte acadmico tradicional y su inters por la forma de letras medievales. En Italia fue el Liberty-Floreale puesto as por la tienda de departamentos Liberty y compaa. Tambin se nombro como Modernisme o Estil modernista en Catalua.

DISEO GRAFICO Y ART NOUVEAU El punto de encuentro entre diseo grfico y Art Nouveau de desarrolla bsicamente en producciones literarias y cartelismo de mediados y fines del siglo XIX. La produccin de piezas literarias dejaba mucho que desear, herencia de la revolucin industrial que promovi la produccin en masa y de bajo costo. En respuesta a esta tendencia el ingls William Morris (1834-1896) gui al movimiento de las artes y oficios a desarrollar mtodos de produccin que revaloraran el diseo con el regreso a la destreza manual. Otro personaje importante que inspir la filosofa de este movimiento fue el escritor y artista John Ruskin (1819-1900) que rechaz la economa mercantil que gobernaba alentando el arte, argumentando que las cosas bellas eran valiosas y tiles. El cartel fue otro medio Grfico muy utilizado en Francia y posteriormente en toda Europa, tuvo una importancia especial en lo comercial debido a que su utilizacin muy explotada en lo publicitario sirvi para dar a conocer distintos espectculos, eventos culturales y productos que eran consumidos en la poca. Un nombre importante que desarroll el formato cartelero fue Jules Cheret (1836-1933) aclamado como el padre del cartel moderno. Innov al introducir el cartel visual, dejar de lado los carteles tipogrficos con escasas ilustraciones y evolucionar a la litografa inglesa a color que en ese momento mostraba un mayor adelanto tecnolgico. En la dcada de 1880 utiliz una lnea negra con los colores primarios: rojo, amarillo, y azul logrando una vitalidad grfica de efectos y colores brillantes de composicin informal. Sus inf

luencias artsticas fueron la belleza idealizada y el estilo de vida alegre expresando energa y movimiento. Cheret fue reconocido por crear una nueva rama de arte que promovi la imprenta y la publicidad de productos y espectculos, aportando al desarrollo del comercio y la industria. Otro exponente fue el suizo Eugene Grasset, tuvo un logro muy importante en diseo grfico gracias a la publicacin de LHistoire des quatre fils

Aymon (historia de los cuatro hijos Aymon) de 1883, diseado e ilustrado por l, utiliz un proceso de foto relieve a color. l aport con ideas importantes que fueron asimiladas rpidamente como el integrar ilustracin y texto como unidad y agregar ribetes decorativos que enmarquen los contenidos. Tambin recibi encargos de carteles mostrando en ellos doncellas esbeltas y altas que visten ropones sueltos y largos

en poses estticas, publicitando productos como chocolates y c ervezas. Su estilo se basa en dibujos de contornos negros gruesos con fondos a color. Su composicin era formal ocupando colores de baja intensidad, contrastando con el estilo de Cheret. Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) sent nuevas bases en el diseo de carteles gracias al cartel La Goule au Moulin Rouge de 1891 donde se ilustraba la vida nocturna de cabarets y burdeles de Pars (la belle epoque) donde observ y dibuj es

te ambiente que frecuentaba. En el se dejan ver superficies planas, siluetas de espectadores en penumbras, valos amarillos y ropa interior blanca de bailarinas de cancn. Alphonse Mucha (1860-1939) Su trabajo tom renombre gracias a un hecho fortuito ocurrido en la Navidad de 1894, cuando se le encomend el diseo de un cartel para promocionar la obra teatral Gismonda de la famosa actriz Sarah Bernhardt.

Se inspir en la pose bsica del cartel de Grasset, alarg su formato y recurri a mosaicos

bizantinos. El resultado fue una grfica total mente nueva y diferente que se diferenciaba de trabajos anteriores. Luego de esto, el estilo de Mucha fue considerado como la manifestacin ms representativa del Art Nouveau donde se dejan ver cada uno de los elementos ms representativos de este estilo siendo estos una figura central femenina rodeada de formas sinuosas de origen vegetal. El Art Nouveau, como cualquier tendencia cay lentamente en decadencia, despus del fin de siglo, donde los resultados obtenidos eran de una notable baja calidad de diseo, debido al aumento en la demanda generando grandes cantidades de mercanca y grficos con bajas normas de diseo llegando incluso a prescindir de los servicios de diseadores.

ART DECO El Art Deco, surge especficamente en la Exposicin Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas en el ao 1925 en Pars. Su utilizacin estuvo presente en una gran gama de objetos, ambientes y soportes tales como el mobiliario, joyera, diseo de interiores, cermica y grfica. Su formacin histrica se debi gracias al desencadenamiento de movimientos artsticos que se desarrollaron en las primeras dcadas del siglo XX en Europa, como lo fue el cubismo, el futurismo, el dadaismo y el constructivismo, bajo un contexto extremadamente turbulento en lo poltico, social y econmico dado por las guerras mundiales, sumado a los avances tecnolgicos y a una sociedad cada da mas industrializada. Este escenario hizo que las artes visuales fueran permeadas, no quedndose al margen de estos acontecimientos que la influenciaron provocando una profunda revolucin creativa de parte de los artistas de la poca. Este estilo toma distancia, revelndose a otras corrientes y movimientos artsticos del pasado caracterizados por representaciones realistas y sentimentales de lneas sinuosas imitativas de la naturaleza, como lo fue el Art Nouveau y el arte renacentista, el caso de este ltimo fue especial, debido a su extensa influencia de cuatro siglos en las corrientes artsticas pictricas.

Caractersticas e Influencias

En el Art Deco las imge nes naturales convencionales, son reducidas a formas geomtricas bsicas como el cubo, el cilindro, la esfera y el cono, adems de tener influencias de la escultura africana, esto como herencia del movimiento denominado, como cubismo que tuvo como punto de partida a Les Demoiselles DAvignon de 1907, del afamado artista Pablo Picasso, que a su vez sigui los postulados del pintor posimpresionista Paul Cezanne planteando el uso de formas geomtricas para representar la naturaleza.

Otro movimiento importante en la concepcin del Art Deco, fue el futurismo que rechaz la esttica tradicional basndose en temas de la vida moderna como la industria, las mquinas, la tecnologa, el movimiento y la velocidad. Su mentor fue el poeta italiano Filippo Marinetti que

recopil y public el manifies to del futurismo en 1909, donde se hablaba de la belleza de la velocidad y, de que una obra sin carcter no merece llamarse obra de arte. Con este movimiento tambin naci un nuevo tipo de diseo tipogrfico llamada tipografa libre esta revolucion la tradicin clsica, animando sus pginas con una composicin dinmica no lineal convirtiendo la escritura en formas visuales concretas.

El dadaismo tambin fue un movimiento que con carcter y actitud contestadora, logr llamar la atencin e influir en el Art Deco. Este movimiento consisti en un espritu liberador que se rebelaba contra los cnones y tradiciones establecidos, buscando as la libertad total permitiendo el enriquecimiento visual. Sus mtodos artsticos eran catalogados como absurdos e irracionales como mostrar un orinal y decir que es una escultura artstica o el dibujar bigotes

a una reproduccin de la Mona Lisa, un ataque directo contra los valores estticos del momento buscando adems, remover las mentes estancadas del pblico. Detrs de este aparente liviandad que no haca mas que burlarse de la sociedad, hubo dadaistas que lograron producir un arte visual significativo que aport nuevas ideas al diseo grfico, fue as como a travs de la manipulacin de imgenes fotogrficas los dadaistas afirman haber inventado el fotomontaje. Algunos exponentes fueron Raoul Hausmann, Hannah Hoch, y Kurt Schwitters, este ltimo destac por sus collages realizados con papel usado, desperdicios, y materiales fusionados para componer color, forma y textura. Tambin surgieron dadaistas berlineses como Jhon Heartfield, Wieland Herzfelde y George Grosz que asumieron fuertes convicciones revolucionarias dirijiendo su arte hacia un fin que buscaba promover el cambio social, la conciencia publica y la comunicacin social. Jhon Heartfield tom una fuerte postura contra el militarismo alemn ocupando la tcnica de foto montaje como un medio de propaganda contra la expansin del partido nazi, siendo estos unos de sus blancos favoritos de ataque en carteles, ilustraciones y otros medios

grficos. Los conflictos blicos y la revolucin rusa trajo una vez mas como consecuencia, como ha ocurrido en otros casos, una estimulacin del arte y la creatividad ejerciendo una influencia en

el diseo grfic o y la tipografa del siglo XX en Europa. Los artistas absorbieron las ideas del cubismo y futurismo para luego crear sus propias ideas e innovaciones. En nombres como Vladimir Tatlin, Alexander Rodchenko y Lissitzky fue, donde las bases del contructivismo se formaron y enfocaron hacia el rechazo de un arte vaco, totalmente intil que no prestaba ningn servicio que permitiera la solucin de distintos problemas. Es as como estos artistas evolucionaron hacia la creacin de proyectos que satisficieran las necesidades de la comunidad trabajando en proyectos que prestaran de forma til y funcional, un fin especifico que cumpliera alguna finalidad practica. Este movimiento que tuvo una profunda influencia en el diseo grfico se enfoc entre otras cosas en la tipografa, en la fotografa y el fotomontaje, su estructura se enfocaba en la precisin geomtrica y en reas amplias de colores puros. De esta forma podemos describir al Art Deco como un estilo de formas geomtricas, de colores planos y limpios donde la mquina, la velocidad y la energa son sus temas predilectos.