LA PREUVE

Une Cration Hybride de Mathias Varenne

Un projet de MOTHERSHIPasbl

Les photos de ce dossier ont t prises lors d'une premire tape de travail (Laborales 2012 - Maison Folie, Mons / La Bellone, Bruxelles).

Il y a un adolescent qui dit je t'aime ! ; il y a Mallory et Myckey de Natural Born Killer, et il y a des adolescents perdus dans la fort, tout droit sortis de l'univers de Dennis Cooper, et il y a des poupes, figures asexues, habilles comme des adolescents elles aussi, et il y a un ami imaginaire, Frank, tout droit sorti du film Donnie Darko, sauf qu'ici c'est un ours et pas un lapin. Et il y a de lAmrique, il y a des chewing-gums, des cigarettes, des shorts en jeans, des sweats capuche; et il y a des paillettes pour briller dans le noir parce qu'il fait noir. Et il y a des lampes de poche qui permettent de voir, d'entrevoir et de ne plus voir. Il y a une maison hante, il y a une voiture en panne au milieu de la fort sous la pluie, il y a un orage du dbut la fin, il y a des bruits dont on ne sait pas d'o ils viennent, et qui font sursauter. Et il y a des couleurs aussi, beaucoup de couleurs, du bleu vif, du rouge vif, pour le sang, et il y a des nuages de pigments bleus et rouges qui deviennent du sang en se dposant au sol, et il y a de la gouache rouge pour se rouler dedans et toutes ces couleurs et toutes ces poupes/corps crent un superbe tableau et bleu et rouge et blanc et multicolore mme! Et il y a des dos nus, lascifs, qui se laissent regarder, qui se frlent, et il y a des bouches qui s'embrassent. Et il y a des corps offerts, un peu putes, dangereux, qui transpirent, qui suent, des corps vivants, forts, beaux, sexus, sexuels, et ces corps se roulent dans le tableau bleu et rouge et blanc et multicolore mme.

Prsentation du porteur de projet

Franais, dbarqu en Belgique il y a dix ans, j'ai d'abord effectu mes tudes au sein de l'cole d'acteurs de Lige (ESACT) o j'ai notamment pu travailler sous la direction de Jacques Decuvellerie, Franoise Bloch ou encore, Raven Rull. Au cours de cette formation, mon intrt artistique s'est trs vite port sur les travaux de cration collective, travaux dans lesquels les comdiens sont aussi considrs comme des crateurs et non uniquement comme des excutants. C'est avec cet engouement pour tester et dcouvrir une multiplicit de mdiums que j'ai termin et quitt l'ESACT en 2008. Au sortir de cette formation, j'ai naturellement continu de m'intresser cette manire d'apprhender nos mtiers et j'ai rapidement fait connaissance avec la scne performative bruxelloise. J'ai eu la chance de rencontrer (en travaillant plusieurs fois aux soires Composites de La Bellone et au Festival Troubles des Halles de Schaerbeek) une multitude d'artistes qui travaillent multimdiatiser leurs arts. Mes expriences professionnelles thtrales avec Armel Roussel (Nothing Hurts de Falk Richter) et Lucille Calmel (Au bord du Gouffre de David Wojnarowicz), notamment, m'ont galement confort dans cette voie. Petit petit, je me suis senti l'envie et la capacit de crer mes propres uvres. Je me suis toujours intress aux uvres et aux artistes la limite, qui parfois peuvent choquer. Comment travailler cette limite sans glisser dans la provocation gratuite? Comment garder le lieu du thtre comme un lieu du rassemblement en travaillant autour de thmatiques troublantes? Comment travailler dvelopper une posture artistique tout en tant vigilant crer des formes pour tous les regards? Voil quelques-unes des questions qui m'animent aujourd'hui en tant qu'artiste. Jai decouvert La Preuve de Csar Aira il y a quelques annees. Ds la premiere lecture, ce roman m'a fait une tres forte impression tant par lactualite de son sujet que par son ecriture et sa forme. Les rencontres que jai pu faire depuis ma sortie de l'ESACT mont fait entrevoir la possibilite de monter ce livre demandant une adaptation hybride. Jai la sensation que, grce mon parcours et mes rencontres, jai aujourd'hui enfin les outils pour adapter ce texte et proposer un objet riche, au croisement des univers de l'quipe que j'ai constitue. Un objet collectif. Mathias Varenne

Note d'intention
Au dbut il y a un livre, La Preuve, de l'auteur argentin Csar Aira : trois adolescentes se rencontrent dans la rue la sortie de l'cole; elles discutent de leur vie, du nihilisme, du punk et de l'amour, avant de se rendre compte que l'amour n'existe que par ses preuves; alors elles se dirigent vers un supermarch o se droulera le dernier (ou le premier) acte de leur passion amoureuse: le massacre de tous les gens qui se trouvent l. Une uvre sulfureuse donc qui, comme tant d'autres uvres artistiques, associe amour et actes meurtriers et rencontrent nos fantasmes populaires de couples libres, amoureux, au-dessus des lois, sinon mythiques (comme Bonnie and Clyde ou Mickey et Mallory du film Natural Born Killer...). Une vision extrme de l'amour, donc. A dfendre? Non! A porter! Porter des figures de tueurs donc, mais des tueurs qui s'aiment; des tueurs qui dcouvrent que l'amour exige des preuves, existe par ses preuves; qui dcouvrent aussi que, lorsque l'on s'aime, le monde entier devient un outil notre disposition pour que nous crions notre propre monde. Donner voir, une meurtrirement belle histoire d'amour. Ensuite, il y a la volont de crer des figures qui puissent porter cet objet, et trs vite l'vidence que ces figures doivent tre adolescentes. Un ge la limite. Un ge limite entre l'enfant et l'adulte, un ge o les frontires sont troubles et o ce trouble appelle toucher aux limites. Car se faire adolescent, c'est se rendre disponible l'exprience: arracher les ailes des mouches et observer leur corps amput, et leur manire de se mouvoir aprs cette acte de transformation. A partir de cette ide de transformation et de limite, il y a l'envie de crer un objet protiforme qui s'inscrit dans les codes la fois de l'installation, du thtre, de l'uvre graphique, du mouvement et de la performance. Le souhait de creer sur le plateau un fantasme de meurtre de masse, dans lequel nos victimes seront des poupees a taille humaine, ou chacun des meurtres deviendra un geste performatif et graphique, et ou la seule justification de ces actes sera lamour. Il y a galement le dsir de crer une quipe qui puisse s'atteler cet objet protiforme. Une quipe compose de diffrents praticiens de la scne (metteur en scne, comdiens, performeurs, auteur, sculpteur, crateur sonore, vidaste, plasticien) qui peuvent prendre parfois plusieurs rles en charge afin d'prouver leurs outils au moment o ils les conoivent. Car s'il y a le Je et le Nous, il y a surtout une place importante pour le collectif. Et puis, il y a l'attirance pour des artistes aux dnominations troubles, des gens qui il arrive de jouer, de crer, de mettre scne, de chorgraphier, de performer, d'crire, de lire, de faire des films, de faire de la musique/du bruit et puis, parfois aussi, de ne rien faire Des artistes qui multimdiatisent leurs arts, qui troublent le sens et la forme et qui font se rencontrer des mdiums; ceci, non pas pour raconter, mais pour laisser voir. Des artistes qui acceptent le chaos que cela gnre, avec ses forces et ses faiblesses, et qui abandonnent dlibrment la sduction du rcit, du raconter une histoire, au profit du fragment, de la rencontre, du heurt, du frottement qui laisse voir quelque chose. Des frottements justement... Oui!

Parce qu'il y a aussi le frottement des corps concrets sur le plateau. Des corps amoureux, des bras, coudes, bouches, langues, cheveux... qui se mlangent, se frlent dangereusement. Des corps dangereux. Des corps adolescents, putains, chairs, entirement disponibles (et donc sacrsmisricordieux) aux regards des spectateurs, mais en mme temps des corps tellement loin d'eux, tellement absents (fictionnels). Des corps qui nous permettent de nous rassembler en tant qu'humanit et de toucher aux limites, nos limites, qui nous font prouver la limite. Enfin, il y a la conscience qu'en travaillant de cette manire la limite et en utilisant ces thmes la limite, le risque serait de tomber dans l'empathie huileuse d'une tl-ralit tombe dans le pathtique. C'est pour cela que l'objet s'attachera tre rassembleur autour du thme central de l'amour, et que les actes violents ne seront que les outils de ce rassemblement. Il y a donc la volont claire de crer un objet qui distancie la reprsentation du meurtre de masse sur le plateau, qui donne voir aux spectateurs une reprsentation esthtise de ces meurtres (notamment en crant des poupes anthropomorphiques qui seront nos victimes), afin que ceux-ci deviennent des preuves d'amour et des objets graphiques. C'est cette distance entre la brutalit des images proposes et leur RE-prsentation qui permet d'ouvrir l'espace de la rflexion chez les spectateurs. Nous viterons ainsi de les embarquer dans une mlasse d'images faussement subversives et nihilistes. Il y a la volont de ne pas seulement transposer, mais de transformer, de sublimer les limites de notre amour et de notre humanit, de peindre notre beaut.

Droul de lobjet
A la croise des univers de David Lynch, Dennis Cooper, et Gisle Vienne, le projet sera dvelopp en trois espaces-temps scniques : -Une premire priode dinstallation que nous nommerons Habituation, pendant laquelle nous intgrerons nos poupes a l'espace public ou semi-priv du hall-caftria du lieu de reprsentation, afin que le public shabitue a leur prsence, quelles fassent partie intgrante de leur quotidien de spectateur. Avec cette installation, nous confrontons le public des figures 'en attente' (tout comme eux). Leur aspect 'sculpt' telles d'anciennes statues et les vtements trs 'jeunes' qui les habillent crent un trouble : leurs silhouettes nous renvoient un univers extrmement actuel et en mme temps leurs visages en matire blanche (tel du marbre) laissent prouver autre chose (par ces visages sans couleur et sans regard, ces poupes pourraient trs bien avoir t oublies depuis des milliers d'annes et avoir t juste rhabilles pour l'occasion). D'autre part, elles induisent clairement un rapport la passivit, mais aussi l'innocence. Des prsences asexues, inidentifiables et, en mme temps, extrmement reconnaissables; presque invisibles (oublies), mais en mme temps tellement prsentes, presque sacres. -Un deuxime espace-temps, que nous nommerons Invitation et Transformation, prendra la forme cette fois dune reprsentation a lintrieur de laquelle nous inviterons tout d'abord le spectateur, a l'aide d'un monologue (Cf. Monologue de l'adolescent) pris en charge par une figure adolescente, a rentrer pas a pas dans un objet fictionnel. Objet qui sera ensuite transformer par la matrialisation d'un meurtre de masse, graphique et fantasm (grce aux poupes ramenes dans l'espace scnique). Cette Transformation sera mene par la figure d'un trs jeune couple, fou amoureux et follement meurtrier, dont les armes seront des tubes de gouache, des pigments... La reprsentation de La Preuve se construit comme une dclaration d'amour. Une dclaration d'amour aux spectateurs prsents. Une figure adolescente, s'adresse eux et leur avoue son amour pour eux, sans justification, juste parce que..., parce qu'il est lui et qu'ils sont eux (qui ne croit pas l'amour au premier regard hein?!?)... Vient alors le temps des histoires ou plutt DE L'Histoire : travers un long monologue, mlangeant faits sociologiques, plaintes adolescentes, premiers mois meurtriers et dcouverte de l'amour, cette figure adolescente part du rel de la reprsentation, de l'ici et maintenant avec ces spectateurs-ci, et les invite pas pas dans un univers rempli de meurtriers et d'amoureux. Et puis il y a le moment des preuves, de la 'Transformation', qui se traduit par un thtre d'images colores, corporel et performatif, men par un trs jeune couple, la Natural Born killer (un couple de l'action), qui vit son amour au grand jour, face au public et travers un massacre perform et graphique (dont les poupes seront les victimes) qui s'achve par un immense tableau djant aux accents baroques et fluos. -Enfin un troisime temps, que nous nommerons Action, s'articulera comme une performance a part entire, dans laquelle il est propos aux spectateurs a la fois de revenir dans le monde rel (cour, parvis, jardin... du lieu de reprsentation) et d'prouver rellement ce passage a l'acte, cette preuve d'amour, en mettant le feu a une des poupes, dont la tte en cire se transformera et fondera doucement, laissant apparatre une multitude de visages dont ils seront les crateurs. Une proposition de sacrer la poupe de l'enfance en torche vive, tel une dernire preuve initiatique sur le chemin de l'amour. La Preuve se veut donc un objet avant tout pluri-sensoriel dans sa rception avant d'tre smantique. Le mme sens/sujet est dvelopp plusieurs fois, mais convoque des tats de lecture diffrents, qui amnent petit a petit le spectateur a se confronter a sa propre perception de l'amour et de ses limites.

Prsentation du reste de l'quipe scnique

Scnographie et Jeu : http://gaetanrusquet.zic.fr/ Gatan Rusquet vit et travaille Bruxelles. Laurat 2006 des arts appliqus de Paris et 2008 de LENSAV La Cambre (Section Scnographie). Il travaille comme performeur et scnographe et prsente rgulirement son travail en Belgique, Pologne, Espagne, France, Suisse et Finlande. travers ses performances et ses propositions scnographiques, il questionne le corps, ses trajectoires, et ses traces entre prsence et absence, depuis la peau jusqu larchitecture. Il explore aussi, par la confrontation se son intimit dans un espace public, entre intriorit et extriorit, diffrents moyens de transformer le corps, jusqu sa disparition. Cration des Poupes, Cration Sonore et Jeu : http://damienpetitot.wix.com/damienpetitot Damien Petitot vit et travaille Bruxelles. Laurat 2005 de lcole Suprieure des Arts Plastiques et Visuels de Mons et plus prcisment de latelier Images dans le Milieu dirig par Jean-Franois Octave. Il pratique ensuite la sculpture et les arts de lespace pendant 3 ans au sein de latelier de Lucia Bru lAcadmie des Beaux-Arts de Bruxelles. Artiste pluridisciplinaire, il conjugue sa passion pour limage, la matire, lespace et la performance en participant des crations thtrales, performatives ou musicales. Slectionn pour le Prix de la Jeune Sculpture Belge en 2008, il participe aussi plusieurs expositions collectives o il dveloppe une pratique artistique rsolument tourne vers lexprimentation. Cration des costumes et jeu : http://www.comedien.be/nathanaellevandersmissen Nathanalle Vandersmissen vit et travaille Bruxelles. Jeune Laurate 2011 de l'Institut National Suprieur des Arts de la Scne (INSAS) o elle a pu travailler avec Armel Roussel. Elle est depuis peu active professionnellement en tant que comdienne en Belgique et en France notamment avec Thibaut Wenger autour de Woyzec, La Mission ou encore L'enfant froid.