Anlisis Iconolgico (El beso de Gustav Klimt) Nivel pre-iconogrfico Ante todo se revelan los signos fcticos se tienen

dos figuras humanas en la parte central apoyados sobre un pasto verdoso lleno de flores, se presentan tres planos, los dos personajes, la manta y el fondo arenado, este ltimo se aplica cierta rigurosidad a

diferencia del resto del cuadro donde los planos son ms lisos, la lnea es fina y oscura que delimita los tres planos sin embargo se pueden observar manchas cortas, la perspectiva es frontal, la luz es intensa haciendo de la paletas de colores dorados y vibrantes an ms resaltantes en cuanto a la profundidad se distinguen por la yuxtaposicin de los colores hacindose las pinceladas ms pesadas. El esquema compositivo es guiado por la forma donde predominan el triangulo y el cuadrado. La tcnica es oleo sobre lienzo de 180 x 180 centmetros. Entre los signos expresivos, las posturas del hombre y la mujer son forzadas, apreciando el escorzo. Ella arrodillada, rendida a los brazos de su amante erguido quien le da un beso en la mejilla. Nivel iconogrfico Dentro de las caractersticas, los colores clidos como dorados, anaranjadosse encuentran en la escena central, la pareja, se enmarca con una aureola dorada, vistiendo ambas figuras de ese color, adornadas el vestido de l por adornos rectangulares, negros y grises, mientras el de ella tiene crculos alternados de colores fros con clidos. En el inferior, pleno de verdes, magentas, lilas y amarillos aparecen los fros; y en el fondo, clidos de nuevo, con el puntillismo amarillo sobre ocre. Cabe destacar tambin el contraste existente entre los personajes y el resto del cuadro ya que ambos presentan un tono muy poco saturado, podramos hablar casi de un color quebrado a diferencia con el resto, en el que los colores son ms saturados y brillantes La mujer posee una corona de flores mientras que la del hombre es de hojas. Referente a la textura, se puede apreciar como arena aunque tambin gracias a esta, se le atribuye a la imagen una sensacin mstica, la manta se puede percibir como una aureola

representando el oro, a su vez podemos ver en la figura femenina lneas verticales en el vestido con el fin de definir claramente el cuerpo de sta. En relacin, al csped se puede hablar de un valor simblico en tanto que el verde nos simboliza la vegetacin, las flores lilas misticismo, los crculos anaranjados del vestido como algo clido y acogedor. En esta pintura la profundidad atmosfrica se consigue a travs de acercar y definir ms los colores clidos frente a los fros que no se encuentran tan delimitados. La perspectiva, por otra parte es bidimensional y especificando aun ms, plana con escenas yuxtapuestas. El fondo tampoco existe, ya que las figuras se encuentran arrodilladas y por lo tanto la posible arena no est concebida en una perspectiva real. Sobre las figuras que venimos hablando, se encuentran dibujadas en un plano general corto, ya que abarca la figura humana entera con espacio por arriba y por abajo y con un ngulo de visin en ligero contrapicado, esta eleccin podra tener el sentido de transmitir grandiosidad a la imagen. El tipo de esquema compositivo que aparece en el cuadro podramos decir que est basada en la forma, expresados mediante figuras geomtricas, son dos los tipos de composiciones que estn presentes, una rectangular que equivaldra a la figura masculina y otra triangular, que sera la femenina. Este tipo de composicin pudiera ser no estar realizada al azar, puesto que este cuadro est cargado de erotismo, y las formas no hacen ms que apoyar este sentido. El rectngulo representado como smbolo flico y el tringulo como tero. En La la cabeza de hacia hacia el composicin la mujer atrs espectador a tambin presenta y pesar domina una vuelta de sus el escorzada de ojos escorzo, postura, lado, cerrados.

inclinada mirando

El hombre tambin presenta una escorzada postura, sujetando con sus manos la cabeza de la amada, dejando ver slo la cabeza coronada de flores.

Su ancho cuerpo y su actitud de dominio son dos elementos claves en la composicin Nivel iconolgico Con intencin de los contextos, fue realizado entre 1907 y 1908.es necesario resaltar algunos de los aspectos de la vida y trayectoria de Gustav Klimt. Con relacin a los colores

de est y varias obras del artista coincide con el arte Nouveau de la poca, est pintura pertenece a su poca dorada, El tema y las formas tambin guardan relacin con el auto. Su enfoque de lo femenino se siente insistente de all viene los rumores de las tantas parejas de Klimt, se describe la escena como un hecho que vivi el propio Gustav, en su faceta de libertino, que vistiera tnica frecuentemente y el parecido de la mujer con una de sus amantes, ha llevado a pensar, que los protagonistas de la pieza son Emile Flge y el propio artista. Sin embargo, En la bibliografa reciente se ha interpretado este lienzo, desde la ptica de la iconografa, como una representacin simblica del momento en que Apolo besa a la ninfa Dafne que se est convirtiendo en laurel, de acuerdo con el relato de la metamorfosis de Dafne que se encuentra en la obra de Ovidio. Esta obra se completa con la del friso de Klimt en el comedor del palacio Stoclet de Bruselas, en el que la metamorfosis de la pareja se consuma y nace un nuevo laurel. Esta perspectiva, apoyada en la literatura, da un sentido a esta obra de Klimt en un contexto iconogrfico, no slo metafrico, de la historia del arte. En la actualidad est expuesta en la sterreichische Galerie Belvedere de Viena.

ANEXOS

El beso-Gustav Klimt

REFERENCIA

http://www.portaleureka.com/accesible/arte/238-el-beso-klimt

Vives Chillida, Julio, El beso (los enamorados) de Gustav Klimt. Un ensayo de iconografa; Editorial Lulu.com, junio de 2008, ISBN 978-1-4092-053.