Santa Mara Novella, Florencia.

Palacio Rucellai, Florencia.

El definitor, instrumento inventado por Alberti.

Templo Malatesta.

Iglesia de San Sebastin.

Iglesia de SantAndrea

Leon Batista Alberti

Leon Batista Alberti

Alberti naci en Gnova, Italia. Sus primeros estudios los dedic a las Letras, a la vez que desarrollaba otras disciplinas artsticas, entre las que hay que sealar la msica, la pintura, la escultura, las ciencias fsicas y matemticas, y la filosofa. Trabaj como arquitecto sobre todo para Giovanni di Paolo Rucellai, comerciante y humanista, amigo ntimo suyo y de su familia. Por encargo de Rucellai en 1456 proyecta la finalizacin de la fachada de la iglesia de Santa Mara Novella, que haba quedado inacabada en 1365 en el primer nivel de arcadas. Alberti se encontr con el problema de tener que integrar elementos de pocas anteriores: debajo estaban las tumbas flanqueadas por arcos apuntados y las portadas laterales, tambin apuntadas, en cambio en la parte superior ya estaba establecida la altura del rosetn en el que, en la parte inferior insert en el centro una portada clsica, y coloc una serie de arquitos, con una franja de mrmol para separar y enmascarar las contradicciones entre los dos niveles. El factor de unificacin ms poderoso entre ambas partes fue completar la composicin con incrustaciones de mrmol inspiradas en el romnico florentino, como en la fachada de la iglesia florentina de San Miniato. De hecho, la fachada se inscribe perfectamente en un cuadrado cuyo lado coincide con la lnea de base de la iglesia. Dividiendo en cuatro, dicho cuadrado, se obtienen cuatro cuadrados menores equivalentes a las partes fundamentales de la fachada: dos de ellos comprenden la zona inferior; mientras uno comprende la parte superior. En 1447 se le encarga la construccin del Palacio de la familia Rucellai. Su intervencin en l se centra en la fachada, sobre una base que imita el opus reticulatum romano, realizada entre 1450 y 1460, y formada por tres planos superpuestos, separados horizontalmente por cornisas; la superposicin de filas de columnas con distintos rdenes tiene origen clsico, y se basa en el Coliseo: en el piso inferior dricas, jnicas en el piso noble y corintias en el segundo piso. El palacio pasar a ser modelo para todas las siguientes construcciones de residencias seoriales. En Mantova construy la iglesia San Andrs. Una de las facetas ms importantes en Alberti son sus tratados tericos, por los que hoy conocemos su pensamiento artstico. Es curioso el concepto que tiene del arte y definicin de la idea. La funcin del arquitecto es matemtica, crear, dar proporciones. La labor de aparejador la hacen sus discpulos, que son los que resuelven los problemas a pie de obra. El arquitecto es el que la inventa. Sus tratados fueron ( De pintura (1436), de edificatoria (1450), y de estatua o escultura (1464)). ALBERTI. Palacio Rucellai. Fachada de la Iglesia de Santa Mara Novella. Templo Malatesta. Iglesia de San Sebastin. Iglesia de SantAndrea. Para m la aportacin ms importante aparte de su estilo en la arquitectura, en la cual utilizaba diferentes conceptos de pocas pasadas, son los tratados que escribi con lo cual dejo una gran aportacin a la poca renacentista.

Javier Avia Cervantes

Act. 11. Artistas del Renacimiento.

Adoracion De Reyes

Insitucion Eucarista

Anunciacion

Captura De Cristo

Cristo Entre Ladrones

Fray Anglico

Una de las principales aportaciones de Fra Anglico a la pintura renacentista sern las Sagradas Conversaciones, como sta que contemplamos en el Retablo de Annalena procedente del convento de San Vincenzo dAnnalena, considerada una de las primeras que realiz. La Virgen y los santos estn dentro del mismo espacio pictrico y forman unidad compositiva. La Virgen y el Nio ocupan la zona central de la tabla, situados bajo una hornacina de clara inspiracin clsica; al fondo, una arquera cubierta con un brocado dorado que corta la perspectiva. La figura de Mara, dotada de una monumental volumetra inspirada en Masaccio, contrasta con algunos de los santos, de mayor planitud, aunando el estilo quattrocentista con los ltimos coletazos del tardogtico. Los pesados pliegues de los ropajes ocultan la anatoma de las figuras, destacando sus manos y sus pies. El brillante colorido es una importante novedad que identifica la pintura de Fra Anglico y la convierte en un mximo exponente de la representacin serena y devota de su tiempo. Planos De Fondo.

Oscar Ismael

Act.11 Artistas Del Renacimiento

Giuseppe Arcimboldo

Giuseppe Arcimboldo
Biografa Giuseppe Arcimboldo nacio en Miln en 1527 y muri en el ao de 1593, fue un pintor italiano, hijo de Biagio, un pintor que trabaj para la construccin de la Fabbrica en la cathedral. El fue el primero diseador de cartones para tapices y vitralista de la catedral de Miln, Le encargaron diseos para vidrieras, a partir de 1549, incluyendo la Historias de Santa Catalina de Alejandra en la catedral. En 1558, pint el cartn para un gran tapiz de la Dormicin de la Virgen Mara, el cual hasta el da de hoy est en la catedral de Como. Estuvo al servicio de los Habsburgo, se dice que tambin trabajo en la Italia meridional y que tuvo un taller propio. En Praga trabajo para el emperador Rodolfo II, se le considera el Leonardo Da Vinci de la corte bohemia, porque fue el diseador de aparatos hidrulicos milagrosos. Fue el creador de un tipo de retrato en que el rostro estaba constituido por agrupaciones de animales, flores, frutas y toda clase de objetos. En ellos se encuentra una mezcla de stira y alegora, como en La primavera y El verano. Sus obras fueron vistas en su tiempo como un curioso ejemplo de pintura carente de valor artstico. En poca reciente, los surrealistas concedieron gran valor al juego visual de sus composiciones y el carcter grotesco de sus alegoras. Obras: Series de las Estaciones o de los Elementos (1563, 1566, Viena, Kunsthistorisches y Louvre). o o Primavera, (1563), Verano (1563), Invierno (1563), El fuego, (1566), El agua (1563-64), leo sobre tabla, M. Kunsthistorisches, Viena; Primavera, Verano, Otoo e Invierno, (1573), leo sobre tabla, M. Louvre, Pars.

Primavera, leo sobre tabla, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid; El bibliotecario, (1566), leo sobre lienzo, El abogado, (1566), leo sobre lienzo, Retrato de Rodolfo II en traje de Vertunno (1591), leo sobre tabla, Castillo de Skokloster, Suecia El puchero de legumbres. Retrato del emperador Rodolfo II (1590). Ortaggi in una ciotola o l'Ortolano, leo sobre tabla, Museo Cvico "Ala Ponzone", Cremona; Autorretrato (h. 1575), dibujo, Museo Nacional, Praga; Carnet di Rodolfo II, 148 dibujos, Gabinete de dibujos y estampas de la Galera de los Uffizi, Florencia; Autoritratto cartaceo (L'uomo di lettere), (1587), dibujo, Gabinete de los dibujos y las estampas del Palacio Rosso, Gnova.

Aportaciones al Renacimiento Fue un pintor que dio a conocer sus habilidades, gracias a l se tomo en cuenta el gran valor al juego visual de las composiciones, ya que sus pinturas tenan muchas cosas que expresar, trataba de tener en cada obra caractersticas nicas representando elementos. Influyo a Salvador Dali ya que sus extraas obras, especialmente las imgenes mltiples fueron descubiertas por este mismo en el siglo XX. Arcimboldo influyo en Jan vankmajer para poder realizar peliculas. Este es un legado muy importante porque se podra decir que influyo en el surrealismo moderno.

Bibliografia: http://www.biografias.es/famosos/giuseppe-arcimboldo.html http://www.taringa.net/posts/arte/1086468/Giuseppe-Arcimboldo.html http://www.artelista.com/203-arcimboldo.html El arte del renacimiento,

Dolores Adriana Solis Roldn

ACT. 11 ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

EL BOSCO

El Bosco
El Bosco o Hieronymus Bosch (c. 1450-1516), pintor holands, una de las figuras ms interesantes de la pintura flamenca de los siglos XV y XVI. Su obra, por lo general de temtica religiosa e iconografa demonaca, se nutre de personajes fantsticos y paisajes onricos que parecen anticipar en cinco siglos el movimiento surrealista. El Bosco, naci en s- Hertogenbosch, una prspera ciudad de Brabante, en torno al ao 1450. Su padre y su abuelo fueron artistas en la misma localidad donde, parece ser, el Bosco permaneci toda su vida. Contrajo matrimonio con Aleyt van Marvenne y fue miembro de la Hermandad de Nuestra Seora y un devoto catlico. Sus fuentes principales fueron los manuscritos miniados holandeses, grabados extranjeros, bestiarios medievales y leyendas y textos de la poca. El Bosco vive el cambio entre dos pocas, hundiendo sus races en la tradicin medieval, pero no puede ser contemplado como un mero epgono de la Edad Media. En su obra apreciamos el vitalismo tpico de una sociedad en crisis, en cuyo seno se gesta el germen del humanismo renacentista. Entre las obras ms importantes citamos las que con seguridad son aceptadas como originales: Las bodas de Can (Museo Boymans van Beuningen, Rotterdam), Los siete pecados capitales (Museo del Prado, Madrid), La Crucifixin (Museos Reales de Bellas Artes de Bruselas), El carro del heno (Museo del Prado), Las tentaciones de san Antonio (c. 1490, Museo del Prado), El jardn de las delicias (Museo del Prado), La adoracin de los Magos (c. 1495, Museo del Prado) y Cristo con la cruz a cuestas (Museo voor Schone Kunsten, Gante).

El jardn de las delicias (1503-1504)

Museo del Prado- Madrid

APORTACION AL RENACIMIENTO Precursor del surrealismo con cuatro siglos de anticipacin

El carro de heno (1500-1502)

Museo del Prado- Madrid

Las tentaciones de San Antonio (15051506)Museo de Arte Antiga, Lisboa

FUENTES http://personal.telefonica.terra.es http://www.monotype.es http://zaragozaciudad.net

http://www.michellart.fr

David Eduardo Miranda Araiza

ACT.11 ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Sandro Botticelli

Sandro Botticelli
Biografa
Su verdadero nombre era Alessandro di Mariano Filipepi. Fue uno de los pintores ms destacados del renacimiento florentino. Desarroll un estilo personalsimo, caracterizado por la elegancia de su trazo, su carcter melanclico y la fuerza expresiva de sus lneas. Botticelli, hijo de un curtidor, naci en Florencia. El nombre por el que se le conoce (diminutivo italiano de la palabra botijo) era probablemente el apodo de su hermano mayor o el nombre del orfebre del que fuera aprendiz. Ms tarde fue discpulo de Fra Filippo Lippi. Trabaj con el pintor y grabador Antonio del Pollaiuolo, del que aprendi el dominio de la lnea y tambin recibi gran influencia de Andrea del Verrocchio. Hacia 1470 Botticelli ya tena su propio taller. Dedic casi toda su vida a trabajar para las grandes familias florentinas, especialmente los Mdicis, para los que pint retratos, entre los que destaca su Retrato de Giuliano de Medici (1475-1476, Galera Nacional de Arte, Washington, D.C.). La adoracin de los Magos (1476- 1477, Galera de los Uffizi, Florencia) no fue encargo de los Mdicis pero en l pint a los personajes con rasgos muy parecidos a los de dicha familia. Como integrante del brillante crculo intelectual y artstico de la corte de Lorenzo de Mdicis, Botticelli recibi la influencia del neoplatonismo cristiano de ese crculo, que pretenda conciliar las ideas cristianas con las clsicas. Esa sntesis se expresa en La primavera (c. 1478) y en El nacimiento de Venus (posteriores a 1482), dos obras realizadas para una de las villas de la familia Mdicis, que hoy se hallan en la Galera de los Uffizi y que, probablemente, son las obras ms conocidas de Botticelli. Aunque los expertos no han llegado a la interpretacin definitiva de estos dos cuadros, sus elegantes personajes, que forman diseos lineales abstractos baados por una suave luz dorada, podran representar a Venus como smbolo del amor tanto cristiano como pagano. Dentro de este mbito profano tambin destaca la serie de cuatro cuadros Nastapio degli Honesti (Museo del Prado, Madrid), donde recrea una de las historias del Decamern, de Bocaccio. Botticelli tambin pint temas religiosos, principalmente tablas de Vrgenes, como La Virgen escribiendo el Magnificat (dcada de 1480), La Virgen de la granada (dcada de 1480) y La coronacin de la Virgen (1490), todas ellas en los Uffizi, y Virgen con el nio y dos santos (1485, Staatliche Museen, Berln). Entre sus otras obras de tema religioso destacan San Sebastin (14731474, Staatliche Museen) y un fresco sobre San Agustn (1480, Ognissanti, Florencia). En 1481 Botticelli fue uno de los artistas llamados a Roma para trabajar en la decoracin de la Capilla Sixtina del Vaticano, donde pint los frescos Las pruebas de Moiss, El castigo de los rebeldes y La tentacin de Cristo. En la dcada de 1490, cuando los Mdicis fueron expulsados de Florencia y el monje dominico Girolamo Savonarola predicaba la austeridad y la reforma, Botticelli sufri una crisis religiosa, aunque no abandon la ciudad, donde morira el 17 de mayo de 1510. Sus obras posteriores, como la Piet (principios de la dcada de 1490, Museo Poldi Pezzoli, Miln) y sobre todo la Natividad mstica (dcada de 1490, National Gallery, Londres) y la Crucifixin mstica (c. 1496, Fogg Art Museum, Cambridge, Massachusetts) expresan una intensa devocin religiosa, y un retroceso en el desarrollo de su estilo. Obras destacadas
1477 - 32 aos La adoracin de los Magos 1478 - 33 aos Giuliano de Medicis

1478 - 33 aos La primavera

1482 - 37 aos El nacimiento de Venus

1482 - 37 aos Rebelin contra la Ley de Moiss

1489 - 44 aos La anunciacin de Cestello

http://www.epdlp.com/pintor.php?id=198

Daniella Duarte S.

ACT.11 ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Donato d'Angelo Bramante

Donato d'Angelo Bramante

Naci en Monte Asdruvaldo, actual Italia, (1444) Arquitecto y pintor italiano. Fue el mayor arquitecto del Renacimiento Clsico italiano, Aprendi de Brunelleschi y Alberti el arte de la creacin de espacios armoniosos y proporcionados, aadi al estilo de aqullos un inters nuevo por la perspectiva que le llev a crear singulares efectos de profundidad y espacio en sus obras. En 1477 est documentada su presencia en Brgamo, trabajando en la decoracin al fresco del palacio del Podesta. En 1480 se estableci en Miln, donde despleg una gran actividad como pintor y arquitecto que puede sintetizarse en el impactante Cristo a la columna y, sobre todo en la construccin de Santa Mara presso San Satiro, donde dot al coro, de pocos centmetros, de una gran sensacin de profundidad. En 1481 Disea una perspectiva didctica, grabada por Bernardo Prevedari. De 1487-1490 Intercambia ideas con Leonardo da Vinci. En 1488 Es llamado por el Cardenal Ascanio Sforza, hermano de Ludovico Sforza, para dibujar un nuevo plano de la catedral de Pava. En 1499 La ocupacin francesa de Miln le hace trasladarse a Roma. Despus en 1503 Entra al servicio del nuevo Papa Julio II. En 1505 Planea la nueva Baslica de San Pedro. En 1506 Como ingeniero militar acompaa al Papa a Bolonia. 1514 Muere el 11 de abril en Roma, Italia.

Obras Maestras. Santa Maria presso San Satiro, Miln, Italia. (en esta iglesia se encuentra el mural de leonardo Da vinci, ''la ultima cena'') (1480)

Catedral de Pava, Pava, Italia.(ensayo general para la nueva Basilica de San pedro en Roma) (1488) Claustro de Santa Maria della Pace, Roma, Italia.(1500-1504) Templete de San Pietro in Montorio, Roma, Italia. (1502 ) Cortile del Belvedere en Palacio Vaticano (1505) Planeacion de San Pedro, Ciudad del Vaticano (Bramante no pudo ver avanzar demasiado la obra, pues muri en1514, cuando slo se haban edificado poco ms que los cuatro grandes pilares que deban sostener la gran cpula central.) (1506-1506) Nuevo coro de Santa Maria del Popolo, Roma, Italia.(1505-1509) Casa de Rafael (Palazzo Caprini), Roma, Italia. (1510)

Aportaciones al Renacimiento Bramante fue el que dio a conocer el renacimiento, difundi el estilo sobrio del principio del renacimiento clsico, creo el Templete de San Pietro in Montorio la cual se considera como el manifiesto de la arquitectura del clasicismo renacentista , dada su pureza de lneas y austeridad decorativa. Basaba sus proyectos en base a una cpula central, bramante inicio la construccin del edificio mas importante del renacimiento (baslica de san pedro).

Otro Punto muy importante de bramante fue que Bramante rompe con la concepcin arquitectnica del Quatrocento con Bramante las perspectivas se multiplican, al ser concebido como una escultura. Aunque los elementos arquitectnicos son los mismos, su utilizacin es distinta, ms pura y simple. La perfeccin ''neoplatnica'' se transforma en la perfeccin cristiana, su estilo, monumental y severo, se sintetiza arquitectnicamente, con una gran claridad y sencillez. Bramante tambin nos dejo una impresionante obra de arquitectura, una rampa helicoidal con un punto de fuga nico en la parte superior entre las columnas que son sucesivamente doricas y corintias, con una forma cilndrica vaca, que van perdiendo grueso y aceleran la sensacin de acceso en el antiguo palacio de Inocencio IV. Sin duda bramante fue un arquitecto emblemtico y su legado se puede ver hoy en da, y indudablemente, abra influido y aportado muchas ideas, a cualquier amante de la arquitectura
Bibliografia: Arquitectura del renacimiento, wwwbiografiasyvidas.com www.soloarquitectura.com www.slideshare.net

Miguel Axel De La Torre Barrera

ACT 11 ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Benvenuto Cellini

Benvenuto Cellini

Biografa:

Naci en Florencia, Italia, el 3 de noviembre de1500. Benvenuto Cellini fue un escultor, grabador y escritor. Se convirti en uno de los artistas ms importantes del Renacimiento italiano. Realiz distintas obras importantes como monedas labradas, joyas, floreros y adornos. Su autobiografa es un valioso testimonio de la poca. Escribi su Vida entre 1538 y 1562. Benvenuto Cellini tena un temperamento que haca que se involucrara en peleas. El tuvo varios maestros que le ensearon el ate de la orfebrera, incluso fue alumno de Miguel ngel por un corto tiempo. Viaj a Francia donde realiz la mayora de sus obras maestras, luego regres a Florencia por problemas con Francisco I quien era quien le encargaba las piezas de bronce. Benvenuto Cellini muere en Florencia el 13 de febrero de 1571.

Obras:

Ninfa de Fontainebleau 1544

Salero de Francisco I de Francia 1539-1545

Perseo 1545-1554

Crucifijo de El Escorial 1562

Aportaciones al Renacimiento: Benvenuto Cellini es considerado uno de los personajes ms importantes del Renacimiento gracias a sus obras en bronce y a su autobiografa que narra los acontecimientos de la vida en el Renacimiento mediante sus experiencias.

Bibliografa:
Enciclopedia Barsa http://en.wikipedia.org/wiki/Benvenuto_Cellini

Antonello da Messina

Antonello da Messina
Antonello di Giovanni d'Antonio o (en siciliano) Antonellu di Giovanni d'Antoniu di Missina, llamado Antonello da Messina. (ca. 1430en las inmediaciones de Mesina - 1479, Mesina) fue un pintor cuatrocentista italiano. Nacido en Sicilia, est considerado como uno de los introductores de las tcnicas pictricas con leo en Italia. Integrante de una familia del gremio de artesanos cinceladores (mazoni), muy tempranamente evolucion hacia las bellas artes, destacndose como el pintor que rene la cultura luminstica atmosfrica de los pintores flamencos con la cultura monumental-perspectivista italiana. Se inicia con los modelos locales. Se atribuye a Antonello la Annunciata -o Virgen de la Anunciacincuyo modelo parece haber sido su vecina y amiga de la infancia: santa Eustochia Smeralda Calafato, de la cual habra estado enamorado. Entre 1445-1446 realiza su aprendizaje ms sistemtico con Colantonio en Npoles, tal aprendizaje con Colantonio es atestiguado por una carta que Pietro Summonte enva a Marcantonio Michiel en 1524. De esta primera poca es el influjo -an prerrenacentista- que recibe de la escuela llamada "ibrico-provenzal", caracterizada por la importancia de la luz y la diafanidad. A partir de 1460 su pintura se vuelve decididamente ms italiana y plenamente renacentista, ya que comienza a usar la perspectiva y dar ms nfasis al claroscuro, es en tal perodo que se nota influido por Piero della Francesca, influjo que le dota de un profundo entendimiento del sentido del espacio, de modo que las figuras que representa se destacan por sus volmenes ntidos llegando as a una logradsima sntesis del "particularismo" y detallismo flamenco y los pierfrancescanos planteos espaciales, tal cual se nota en La Virgen y El Nio. En 1475 es ya clebre como maestro en toda Italia, siendo contratado en Venecia, ciudad donde realiza su gran Retablo de san Casiano, all en Venecia es un precursor de la llamada "Escuela tonal vneta". Sintindose enfermo regresa a Mesina en donde efecta sus ltimos trabajos "mal de cuerpo aunque sano de alma", falleciendo en 1479. Caracteriza a toda su obra una gran sencillez aunada con un extraordinario talento para crear formas puras hasta transfigurar la realidad tal como se percibe en La Virgen y El Nio, aunque ms interesante es su coloratura llena de luz, una luz que une delicadamente a los colores y da extraordinaria claridad a gran parte de sus cuadros. En sus numerosos retratos (que incluyen autorretratos) se destaca un gran rigor formal y -sobre todo- una gran penetracin psicolgica. Siciliano de nacimiento, Antonello da Messina fue un caso atpico: era frecuente durante el siglo XV que los artistas flamencos adoptaran las novedades de los renacentistas italianos; lo que no era tan usual es que un pintor del Quattrocento adoptara las novedades flamencas. Esto es lo que Messina hizo, realizando una perfecta sntesis entre lo nrdico y lo mediterrneo, de tal manera que caus hondo impacto en otros pintores del sur italiano, y tambin de Venecia, puesto que viaj al taller de Bellini en aquella ciudad. Resulta sorprendente la adaptacin que Messina hizo de las teoras empricas del espacio, propias de los flamencos, disponiendo de las mediciones matemticas de los quattrocentistas. Vasari consideraba que haba sido discpulo de Van Eyck y que de ah le vena la influencia; sin embargo, parece que Messina no viaj por Flandes o los Pases Bajos. El secreto de su xito en Venecia estrib en varios factores. Uno de ellos fue que ense en el taller de Bellini el dominio del leo que aunque era conocido se manejaba torpemente. Por otro lado, impactaron mucho sus retratos de tres cuartos al estilo flamenco, pero con un aire italianizante y moderno diferente a los retratos de Memling que se importaban en aquellos aos desde Brujas. Su obra ms importante, el Cristo muerto sostenido por los ngeles, se encuentra hoy da en las salas del Museo del Prado de Madrid. Algunas de las principales obras de Antonello da Messina: Autorretrato (1473) San Jernimo en su lectorium (1474) La Anunciacin (1474) Crucifixin (1474) Virgen de la Anunciacin (1475) Retrato de hombre, (h. 1475), National Gallery de Londres. San Sebastin (1476) Retablo de san Casiano (1476) Cristo muerto sostenido por un ngel (h. 1479), Museo del Prado.

http://www.artehistoria.jcyl.es/ http://www.artelista.com/11-antonello-da-messina.html http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/1072.htm

Jorge Antonio Moran Venegas

ACT 11, ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Leonardo Da Vinci.
Leonardo Da Vinci.

Artista, pensador e investigador italiano que, por su insaciable curiosidad y su genio polifactico, representa el modelo ms acabado del hombre del Renacimiento (Vinci, Toscana, 1452 - Amboise, Turena, 1519). Leonardo da Vinci era hijo ilegtimo de un abogado florentino, quien no le permiti conocer a su madre, una modesta campesina.Leonardo se form como artista en Florencia, en el taller de Andrea Verrochio; pero gran parte de su carrera se desarroll en otras ciudades italianas como Miln (en donde permaneci entre 1489 y 1499 bajo el mecenazgo del duque Ludovico Sforza, el Moro) o Roma (en donde trabaj para Julio de Mdicis). Aunque practic las tres artes plsticas, no se ha conservado ninguna escultura suya y parece que ninguno de los edificios que dise lleg a construirse, por lo que de su obra como escultor y arquitecto slo quedan indicios en sus notas y bocetos personales.Es, por tanto, la obra pictrica de Leonardo da Vinci la que le ha hecho destacar como un personaje cumbre en la historia del arte, debido a una veintena de cuadros conservados, entre los cuales destacan La Gioconda o Mona Lisa, La Anunciacin, La Virgen de las Rocas, La Santa Cena, La Virgen y Santa Ana, La Adoracin de los Magos, el Retrato de Ginebra Benzi.Son composiciones muy estudiadas, basadas en la perfeccin del dibujo y con un cierto halo de misterio, en las que la gradacin del color contribuye a completar el efecto de la perspectiva; en ellas introdujo la tcnica del sfumato, que consista en prescindir de los contornos ntidos de la pintura del Quattrocento y difuminar los perfiles envolviendo las figuras en una especie de neblina caracterstica. El propio Leonardo teoriz su concepcin del arte pictrico como imitacin de la naturaleza en un Tratado de pintura que slo sera publicado en el siglo XVII.Interesado por todas las ramas del saber y por todos los aspectos de la vida, los apuntes que dej Leonardo (escritos de derecha a izquierda y salpicados de dibujos) contienen tambin incursiones en otros terrenos artsticos, como la msica (en la que destac tocando la lira) o la literatura. Segn su criterio no deba existir separacin entre el arte y la ciencia, como no la hubo en sus investigaciones, dirigidas de forma preferente hacia temas como la anatoma humana (avanzando en el conocimiento de los msculos, el ojo o la circulacin de la sangre), la zoologa (con especial atencin a los mecanismos de vuelo de aves e insectos), la geologa (con certeras observaciones sobre el origen de los fsiles), la astronoma (terreno en el que se anticip a Galileo al defender que la Tierra era slo un planeta del Sistema Solar), la fsica o la ingeniera. OBRAS
La adoracin de los magos 1481La virgen de las rocas 1483-1486Anunciacin 1472-1475 La batalla de Anghiari 1505Autorretrato h 1513 La dama del armio 1488-1490Baco 1510-1515 La ultima cena 1494-1498Cabeza de muchacha h 1508Leda y Cisne 1515-1520Cabezas grotescas h 1490 Santa Ana, la virgen, el nio y San Juanito 1501-1505El bautismo de Cristo 1475-1478La Belle ferroniere 1490-1495La monalisa 1503-1506 En 1501 haba causado admiracin con su Santa Ana, la Virgen y el Nio; en 1503 recibi el encargo de pintar un gran mural (el doble del tamao de La ltima cena) en el palacio Viejo: la nobleza florentina quera inmortalizar algunas escenas histricas de su gloria. Leonardo trabaj tres aos en La batalla de Angheri, que quedara inconclusa y sera luego desprendida por su deterioro. Importante por los bocetos y copias, stas admiraran a Rafael e inspiraran, un siglo ms tarde, una clebre de Peter Paul Rubens.
Linkografia www.theartwolf.com/leonardo_es.htmwww.elrelojdesol.com/leonardo-da-vinci/imagenes/.../pinturas.htm bibliografia Eugenio Muntz Leonardo da Vinci el sabio, el artista el pensador

Jacqueline Odily Linares Aceituno

Act 11 .Artistas del renacimiento

Donatello

DONATELLO
Nacido en Florencia alrededor del ao de 1386, ya desde joven es posible encontrarle ejerciendo el oficio de escultor (hacia 1407 aparece documentado en el taller de la Catedral de Florencia, para la que realizar una serie de estatuas que dejan entrever lo que ser su posterior evolucin). Preocupado por el movimiento y el naturalismo desde los comienzos de sus trayectoria, en 1410 el encargo de una escultura para un nicho de la fachada de Or San Michele le va a permitir continuar ensayando modos de representacin de la estatuaria de gran tamao, dando lugar a la ejecucin, entre otras obras, de un San Marcos o un excepcional y plenamente renacentista San Jorge (1417). Se cree que sobre estos aos comenzara tambin la realizacin, por encargo de la familia Cavalcanti, de la Anunciacin de Santa Croce (aunque existen autores que datan la ejecucin de esta pieza bastante ms tarde, en la dcada de los cuarenta) y procedera a esculpir las estatuas para el Campanile florentino. A partir de 1425 comienza a trabajar con Michelozzo. En la capital romana, ciudad a la que se trasladar con su nuevo colaborador hacia 1430 y donde habra pasado una estancia anteriormente con su amigo Brunelleschi estudiando el legado de la Antigedad, dejar constancia de su maestra en piezas como El entierro de Cristo (1430-1433). Ser a la vuelta cuando comience los relieves de la Cantora de la Catedral de Florencia, en los cuales es apreciable el conocimiento de modelos clsicos. Magnfico ser el David en bronce (va a ser sta una tipologa recurrente en su obra) realizado hacia 1435 para el palacio que los Mdici posean en la Va Larga florentina y que inaugurar una relacin de colaboracin con dicha familia. En esta obra se puede apreciar toda la madurez y el dominio de Donatello a la hora de representar la anatoma humana. A partir de 1443 va a entrar en contacto con la corriente artstica que se estaba desarrollando en Padua, hecho que resultar decisivo en el giro que tomar su escultura durante la segunda mitad del siglo (se tornar mucho ms expresiva). Florencia, ciudad en la que fallecer en 1466. OBRAS: San Marcos (1411-1413) Profeta Habacuc (1423-1435) La Cantoria )1433-1439) La Anunciacin (1435) El plpito exterior de la Catedral de Prato (1428 al 1438) El David (1440) El monumento ecuestre al condottiero Gattamelata (1447 hasta 1453) La Mara Magdalena penitente (1453) Judith y Holofernes (1453 y 1457) Donatello se destac en una fuerza innovadora en el campo de la escultura monumental y en el tratamiento de los relieves, donde logr representar una gran profundidad dentro de un mnimo plano, denominndose con el nombre de stiacciato, es decir relieve aplanado o aplastado. Se le atribuye la primera representacin escultrica de un cuerpo humano desnudo desde la antigedad romana: el David (bronce). Incorpora a la escultura el movimiento mediante la adopcin de posturas basadas en formas curvilneas.

FRANCISCO JAVIER CORNEJO MANRQUEZ

REFERENCIAS: http://html.rincondelvago.com/renacimiento-y-barroco_2.html . http://www.arteespana.com/donatello.htm

ACT.11 ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Naci en Nremberg en 1471, su padre era un orfebre procedente de Hungra y fue el primer maestro de durero, heredo el legado del arte alemn del siglo XV. Inicio como orfebre pero pronto se estableci como pintor y grabador. Contaba con 17 hermanos y viajo a Italia en dos ocasiones donde se impregno del colorido veneciano que posteriormente utilizara en sus obras. Se le asocio con crculos humanistas y filosficos, en sus grabados encontramos asuntos alegricos o clsicos, as como religiosos. Posteriormente se sinti atrado por el pensamiento terico y comenz a escribir los cuatro libros sobre las proporciones del cuerpo humano, el ultimo de estos publicado despus de su muerte.

Autorretrato Prado,1458. Autorretrato Cristolgico, 1500. Adoracin de los magos, 1504. Fiesta del rosario, 1506. Adn y Eva, 1507. El martirio de los diez mil cristianos, 1507-1508. Manos que oran, 1508. Adoracin de la trinidad, 1511. La melancola, 1514. San Jernimo en su gabinete, 1514. Los cuatro apstoles, 1526. Tratado sobre las proporciones del cuerpo humano, publicado despus de su muerte 1622.

Tratado sobre las proporciones del cuerpo humano. El verdadero arte se encuentra en la naturaleza, quien pueda extraerlo ha obtenido arte. Colorido en las obras. Precisin, realismo y meticulosidad. Autorretrato. Grabados.

www.franzmayer.org.mx www.ibiblio.org www.metmuseum.org Albrecht Durer Escrito por L. Jessie Allen

El verons
Paolo Veronese

El Verons [Paolo Caliari] (Verona, Italia, 1528-Venecia, 1588) Pintor italiano. Hijo de un modesto picapedrero, a los trece aos de edad su padre lo llev al taller de Antonio Badile, donde se form en el arte del dibujo. Su primera obra conocida, un retablo para la familia Bevilacqua, la realiz entre 1546 y 1548. Por alguna razn que se desconoce, hacia 1551 decidi trasladarse a Venecia, donde sus colegas le impusieron el apodo de Verons (por su ciudad de origen) con el que se le conoce habitualmente. Venecia era por entonces una de las ciudades ms brillantes de Europa, y el Verons supo reflejarlo cabalmente en sus obras, en particular en las llamadas Cenas, en las que la temtica religiosa no es ms que un pretexto para retratar a la sociedad veneciana: sus tipos, la opulencia de sus fiestas y banquetes. Son estas obras (la Cena de Simn, la Cena de los Serviti, la ltima Cena), realizadas a partir de 1561, las que mejor reflejan su arte brillante, pomposo, alegre y lleno de soltura, el arte que lo convirti en el gran decorador de su tiempo. Su primer encargo oficial en la Repblica de Venecia fueron las pinturas del techo de la Sala del Consejo de los Diez y de la contigua Sala de las Tres Cabezas, en el Palacio Ducal. A continuacin se ocup de la decoracin al fresco de la iglesia de San Sebastiano, que consolid definitivamente su fama. Sus principales obras las Bodas de Can (1562-63), pintada para el refectorio del convento de San Jorge el Mayor en Venecia y buen compendio de todos los rasgos arriba enumerados. Junto a sta, la Cena de Jess en casa de Lev (realizada para el refectorio del convento de los dominicos de San Juan y San Pablo de Venecia). (1528-1588) Los desposorios msticos de Santa Catalina(hacia 1580), donde el realismo de las joyas es tal que de ellas se ha dicho que parecen en verdad "empastadas" en los ricos ropajes, o la Visin de Santa Elena, ante la cual es imposible no sentir admiracin, a pesar de su aparente sencillez, y respeto por el sentimiento que inspira.

Su aportacin Este pintor aporto mucho al estilo artstico manierista y desarrollo una pintura serena y equilibrada que supuso la continuacin de los objetivos pictricos que se iniciaron en el siglo anterior, pero que anunciaba ya ciertas caractersticas del Barroco en el empleo de la luz, en el uso del color, en la preocupacin compositiva y en una clara tendencia al efectismo.

Alejandra saenz navarro

ACT 11. ARTISTAS DL RENACIMINTO

Ghiberti

Lorenzo Ghiberti
Lorenzo Ghiberti (Florencia, 1378 - id., 1 de diciembre de 1455) fue un escultor, orfebre, arquitecto y escritor de arte italiano del Quattrocento. Comenz su actividad artstica como orfebre. Sin embargo, no gan fama hasta 1401, cuando particip en el concurso para decorar las segundas puertas del baptisterio de la catedral de Florencia, resultando ganador, al renunciar al premio ex aequo (con igual mrito) Brunelleschi, el otro finalista. Su triunfo en el concurso result decisivo para su vida, puesto que la magnitud de la tarea requiri la creacin de un taller de gran tamao, que se convertira en el principal de la ciudad durante medio siglo. En l se formaron figuras destacadas del Renacimiento, como Donatello, Michelozzo, Uccello, Masolino y Filarete. El trabajo en estas puertas (puerta del Paraso) dur ms de veinte aos (de 1403 a 1424), y se incluyeron veinte episodios de la vida de Cristo y ocho tallas de santos, de un estilo minucioso, cercano al gtico Puerta del Paraso. Baptisterio de la Catedral de Florencia. Su obra tuvo tanto xito que posteriormente el gremio de comerciantes de Florencia le encomend el encargo de ejecutar para el mismo baptisterio una tercera doble puerta, que acab en 1452. Est decorada con diez bajorrelieves de bronce dorado que representan escenas del Antiguo Testamento, en un estilo totalmente diferente al anterior, en el que se aplican consecuentemente las reglas de la perspectiva renacentista. Miguel ngel bautiz esta puerta como Puerta del Paraso, nombre con que se la sigue conociendo actualmente. Result tambin finalista junto a Brunelleschi en el concurso para la construccin de la cpula de la catedral (Santa Mara de las Flores), pero esta vez el trabajo le fue encargado a Brunelleschi Ghiberti esculpi tambin algunas estatuas de bronce para la iglesia florentina de Orsanmichele. En sus ltimos aos escribi los tres tomos de I Commentarii ( Los Comentarios), en el que se incluan con valiosas referencias a pintores y escultores italianos, as como una autobiografa, que es la primera que se conserva de un artista.
http://es.wikipedia.org/wiki/Lorenzo_Ghiberti

Act. 11 artistas del renacimiento

Michelle Berrelleza

Domenico Ghirlandaio

Domenico Ghirlandaio
Ariadna Cruz Ramrez

ACT.11 ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Conocido por Ghirlandaio, debido al oficio de su padre, el creador de las ghirlandas. El convenci a Alessio Baldovinetti a llevarlo con l a su taller como ayudante de pintura y mosaico, y fue ah donde aprendi todaslas habilidades que lo llevaron a ser un gran artista del renacimiento.

-Sus obras: Portrait of a Woman, de esta rene 60 obras que giran en torno al retrato de Giovanna degli Albizzi Tornabuoni (1489-1490) para presentar cmo los talleres florentinos del Quattrocento renovaron el gnero del retrato y representaron temas clsicos como el amor y el matrimonio as como pasajes de la Biblia. Adorazione dei Pastori, Santa Trinita, Firenze. Old man and grandson, 1485 The Visitation, 1491 Portrait of a man, 1484 La Untima cena, 1480 en tamao real.

En su tiempo fue uno de los pintores ms hbiles, produjo numerosas obras y de calidad excelente. Pintaba frescos y su estilo era muy decorativo, cuidaba tanto los detalles que podas apreciar la pintura de una manera muy humana. Su claroscuro excelente y su tcnica de la perspectiva es muy elaborada y su uso de colores es muy indiscutible. El fue de los primeros pintores que comenz a jugar con tonalidades ms vivas, no solo los colores clsicos. Y era con eso que jugaba creando as detalles interesantes que creaban una perspectiva sorprendente de gran dignidad arquitectnica.

Referencias http://www.artcyclopedia.com/artists/ghirlandaio_domenico.html http://es.artquid.com/artist/index.html http://www.artelista.com/999-domenico-ghirlandaio.html

Omar Garcia salgado

ACT. 11 ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Luca d'Egidio di Ventura de Signorelli conocido como Luca Signorelli o Luca da Signorelli (Cortona, 1445? - 1523) fue un pintor cuatrocentista italiano. Se trata de uno de los grandes maestros de la llamada Escuela de Umbra. Aventajado discpulo de Piero della Francesca del que aprendi su tratamiento de la perspectiva, mientras que su pericia en el dibujo de la anatoma se debe al influjo de Antonio del Pollaiuolo. Su especial libertad en el modo para tratar los temas, la especial utilizacin de los efectos lumnicos as como el dramatismo de muchas de sus composiciones le confieren a su obra un elevado valor dentro del Renacimiento.

Desde el monasterio de Monte Oliveto Maggiore cerca de Siena, Signorelli march a Orvieto donde produjo su obra maestra, los frescos en la capilla de S. Brizio (entonces llamada la Cappella Nuova), en la catedral. Las obras de Signorelli en las bvedas y en las paredes superiores representan los acontecimientos referidos al Apocalipsis y el Juicio Final. Las escenas comienzan con la Predicacin del Anticristo, y pas al Da del Juicio Final y La resurreccin de la carne. Ocupan tres vastos lunetos, cada uno de ellos con una nica composicin narrativa continua. En una de ellas, el Anticristo, despus de sus portentos e impas glorias, cae de cabeza desde el cielo, cayendo en una multitud de hombres y mujeres. Los acontecimientos del Juicio Final llenan la bveda y las paredes alrededor del altar: Paraso, los Elegidos y los Condenados, el Infierno, la Resurreccin de los muertos y la Destruccin de los rprobos. Todos estos frescos, inspirados en la Divina Comedia de Dante que realiz entre 1499 y 1502, constituyen sus capolavori (obras maestras), siendo por su apasionada violencia expresiva, la crudeza de la realizacin pictrica y la complejidad iconogrfica los precedentes ms significativos de Miguelngel y Rafael. [editar]Obra San Pablo 1474 Testamento y muerte de Moiss (1482, en la Capilla Sixtina). Retablo Vagnucci (1484) La adoracin de los Magos (Pars, Louvre). El sermn y las obras del Anticristo (en la Capella de san Brizio, de la catedral de Orvieto). Los bienaventurados (en la capilla Brizio de la catedral de Orvieto). San Sebastin (Museo de la ciudad de Castello). Los condenados (en la capilla Brizio de la catedral de Orvieto). Infierno (en la capilla Brizio de la catedral de Orvieto). La comunin de los Apstoles (1512). Madonna con nio y santos (1491). Volterra. Pinacoteca cvica

Omar Garcia salgado

ACT. 11 ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

El cristo muerto Mural de la cmara de los esposos Parnasso La epifana San Sebastian La muerte de la virgen

ANDREA MANTEGNA
Bio:
Mantegna, Andrea Nacionalidad: Italia Isola di Cartura 1431 - Mantua 1506 Obras: 66 Creci en Padua al lado del pintor Squarcione (un apasionado de la epoca romana y coleccionista de objetos arqueolgicos) quien lo considero su hijo adoptivo. Durante su juventud se intereso en la perspectiva tomando como referencia las obras de Paolo Ucello, Andrea del Castagno o Fra Filippo Lippi. En el ao de 1448 con 17 aos de edad, Mantegna tuvo su propio taller donde realizo su primera obra la cual desafortunadamente desapareci. Al ao siguiente comenz con la decoracin de la capilla Ovetari junto a Nicol Pizollo que lamentablemente fue destruida por efecto de una bomba en 1944. Durante su estancia en Venecia se relaciona con la familia Bellini. En 1452 con 21 aos de edad contrae matrimonio con Nicolasia hija de Jacopo y hermana de Giovanni con quien establece una fuerte relacin como podemos observar en la Oracin en el huerto o la Presentacin en el Templo. A su regreso a Padua realiza una de sus obras mas importantes la Pala de San Zenn, continuando con un estilo monumental y vigoroso. Su afn por lo escultrico se pone de manifiesto en el San Sebastian de Viena donde se interesa por los fondos arquitectnicos inspirados en el mundo clsico. Con 29 aos de edad se instala en Mantua como pintor de corte de la familia Gonzaga hasta su muerte, aqu fue donde realizo sus obras ms importantes como la decoracin de la Cmara de los Esposos o el Oculo fingido que sirvi como coronacin de esta estancia. Durante su paso por Urino realizo la Muerte de la Virgen donde la perspectiva y las figuras brindan un sereno equilibrio a la obra. Su popularidad y maestra le vali ser llamado a Roma por el Papa Inocencio VIII para decorar una de las capillas del palacio de Belvedere (destruida en 1780) regresando de nuevo a Mantua en 1490 comenz a trabajar en el Triunfo del Cesar. La Marquesa de Mantua Isabella de Este se convirti en un mecenas del pintor encargndole a este la decoracin de su Studiolo donde pinto el Parnaso y el Triunfo de la Virtud, sus figuras siguen siendo escultricas, interesndose por los escorzos y la perspectiva como se muestra en el Cristo Muerto, una de las mas bellas obras de la pintura universal.

Obras:
Asuncin de la Virgen (1448-50) Presentacin en el templo (1455 h.) Pala de San Zenn (1457-59) San Sebastin(1465-70) Cmara de los esposos, Corte de los Gonzaga(1471-74) Muerte de la Virgen (1461) Trompeteros, toros y elefantes (1490 h.) Parnaso (1497) Triunfo de la Virtud (1497-1502) Madonna de los Caballeros (1496) Virgen Trivulzio (1497 h.) Cristo muerto (1474 h.) Introduccin del culto de Cibeles en Roma (1505-06) Sansn y Dalila (1505-06)

Aportaciones al renacimiento:
La gran aportacin de Mantegna a la pintura del Quattrocento ser dotar de una monumentalidad escultrica suprema a las figuras, tomando las ideas de Masaccio y llevndolas a su mxima expresin. No debemos olvidar su produccin retratstica y sus dibujos y grabados, que sirvieron de inspiracin a los maestros del Cinquecento

Bibliografia:
Enciclopedia Biogrfica Universal: Los Mil Grandes De La Pintura http://www.artehistoria.jcyl.es http://es.wikipedia.org

Luis Flores

ACT. 11 ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Masaccio
El primer gran pintor del renacimiento italiano cuyas innovaciones en el empleo de la perspectiva cientfica abrieron el periodo de la pintura moderna. Masaccio, cuyo verdadero nombre era Tommaso di Ser Giovanni di Mone (Simone) Cassai, naci en San Giovanni Valdarno, cerca de Florencia en 1401. En 1422 pas a formar parte del gremio de pintores florentinos. Su personal estilo pictrico debe poco a otros maestros, si exceptuamos la gran figura del siglo XIV, Giotto, aunque hay una gran diferencia entre ambos, los personajes de Giotto recuerdan piedras labradas, mientras que los de Masaccio parecen de carne y hueso. Masaccio estar ms influido por el arquitecto Brunelleschi y por el escultor Donatello, contemporneos con los que comparte una visin artstica renovadora, estableciendo juntos las bases del nuevo lenguaje renacentista. De Brunelleschi adquiere el conocimiento de la proporcin matemtica, crucial para la recuperacin de los principios de la perspectiva cientfica. De Donatello adopta su conocimiento del arte clsico que le aparta para siempre del estilo gtico. Masaccio inaugura una nueva aproximacin naturalista en el arte de la pintura, que atiende ms a la simplicidad y unidad de la composicin, a la representacin del espacio tridimensional que a los detalles y decoracin. Slo sobreviven cuatro obras atribuidas con certeza a Masaccio, si bien se le han atribuido otras pinturas total o parcialmente. Todas sus obras, retablos o frescos de iglesias, se centran en el tema religioso. La ms temprana, La Virgen con santa Ana (c. 1423, Uffizi, Florencia), muestra la influencia de Donatello en las texturas realistas de las carnaciones y en la rotundidad de las formas. En el fresco de La Santsima Trinidad con San Juan y la Virgen (c. 1425, Santa Maria Novella, Florencia), la escena queda emplazada dentro de un marco arquitectnico clasicista en el que el espacio por vez primera tiene perspectiva. El retablo para la iglesia de Santa Maria del Carmine de Pisa (1426), muestra en el panel central la Adoracin de los Magos (hoy en el Staatliche Museen, Berln), donde el tratamiento se aleja del carcter decorativo tradicional propio del tema, en aras de una mayor simplicidad y austeridad. Otra de las grandes innovaciones de Masaccio el empleo de la luz en el modelado del cuerpo y los ropajes se observa en la serie de frescos (c. 1427) de la capilla Brancacci en la iglesia de Santa Maria del Carmine de Florencia. En ellos, Masaccio ms que baar las escenas con una luz uniforme, refleja en el espacio pictrico el equivalente a un foco lumnico nico y direccional (la ventana real de la capilla), creando as un juego de luces y sombras (claroscuro) que proporciona a los temas un aspecto natural y realista desconocido en el arte anterior. Se trata de una serie de seis frescos, entre los que El tributo de la moneda y La expulsin del Paraso se consideran obras maestras. La obra de Masaccio ejerci una profunda influencia en la evolucin del arte florentino posterior, en especial en la obra de Miguel ngel.

Obras: Trptico de San Juvenal (1422) Retrato de un joven (1425) La Virgen de Santa Ana (1425) La expulsin del paraso (1426) La santsima Trinidad (1426-28) San Jernimo y San Juan Bautista (1428) El bautismo de los nefitos (1424 - 28) La Resurreccin del Hijo de Teofilo y San Pedro en la ctedra (1425-27) El tributo (1425-28 San Pedro cura a los enfermos con su sombra (1425-28) La distribucin bienes y la muerte de Ananas (1427)

http://www.fatima.org.pe/seccion-verarticulo-252.html http://es.wahooart.com/A55A04/w.nsf/Opra/BRUE-5ZKCYM http://www.slideshare.net/iagoba_73/masaccio-presentation http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/4716.htm http://es.wikipedia.org/wiki/San_Pedro_cura_a_los_enfermos_con_su_sombra http://www.epdlp.com/pintor.php?id=306

Cesena Alonso Aaron

ACT11. ARTISTAS DEL RENACIONMIENTO

MIGUEL ANGEL BUONARROTI

Miguel ngel Buonarroti

BIO: Miguel ngel Buonarroti, fue un escultor, arquitecto y poeta nacido en Caprese, Italia En 1483 cuando l tena 13 aos, fue aprendiz en el taller florentino de Ghirlandaio, pero no duro mucho tiempo porque la primera escultura que creo le llamo mucho la atencin a Lorenzo de Medicis, que era jefe de la republica florentina, y fue en 1489 cuando este seor le abri las puertas de su palacio a Miguel ngel, sus primeras obras fueron La Virgen de la escalera y Batalla de Centaurus. Buonarroti viajo por muchas partes a travs del mundo y se caracteriz por todas la obras que logro plasmar, una de las ms importantes y destacadas fue su trabajo en la capilla Sixtina el arquitecto fue Giovannino Dei Dolce, pero Miguel ngel fue el encargado de pintar y plasmar aquellas imgenes, en las cuales relata la grandiosidad del relato bblico prcticamente sin ayuda, desde el gnesis hasta el juicio final el cual este ltimo me parece muy interesante, tcnicamente usa los frescos con un dominio muy marcado en el dibujo y una gama cromtica muy uniforme. Miguel ngel Buonarroti nace el 6 de marzo de 1475 y fallece el 18 de febrero del 1564.

OBRAS: 1490- Crea su primera escultira La Virgen de la escalera 1494- Esculpe Angel sosteniendo un candelabro 1496- Baco y Piedad 1504- Estatua de David y pinte la Batalla de Cascina(inconcluso) 1505-1508- Realiza estatuas para un mausoleo que le encargo el Papa Julio II 1513- estatuas del da y la noche. 1534-1541- Juicio Final en el altar de la Capilla Sixtina 1542, Noviembre 1- Termina de pintar la Capilla Sixtina

APORTACIONES AL RENACIMIENTO: Con el Renacimiento aparece una nueva interpretacin de la vida. El hombre pasa a ser el centro del universo y todo lo terrenal comienza a despertar inters, de las grandes figuras que surgieron sobresale Miguel ngel Buonarotti, quien aporta al renacimiento la Capilla Sixtina, el juicio final con ms de 400 figuras, se caracteriz principalmente por el antropocentrismo, y su obra buscaba constantemente el ideal de belleza en el hombre, intentaba conocer su anatoma, su interior, su intelecto pero sobre todo sus sentimientos. Se destac por su realismo el cual qued plasmado en los frescos de la capilla Sixtina y de sus obras renacientes sobresalen El David, El Moises y La Piedra.

BIBLIOGRAFIA:
http://www.portalplanetasedna.com.ar/arte07.htm Libro El arte del renacimiento. http://www.monografias.com/trabajos5/rena/rena.shtml#cien

ALEJANDRA AYESHA MAGANA VELASCO

ACT 11. ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Andrea Palladio

Andrea Palladio (Andrea di Pietro della Gndola)

Nace el 30 de Noviembre de 1508 en Padua, Maser, actual Italia, Arquitecto italiano. El que haba de ser uno de los mayores arquitectos de la Italia del Renacimiento, fue hijo de un molinero y se form como cantero, profesin que ejerci en Vicenza en su juventud. Hacia 1537, un acontecimiento fortuito cambi su destino: el literato Gian Giorgio Trissino le encarg la construccin de su villa en Cricoli, cerca de Vicenza, lo introdujo en los ambientes culturales ms selectos del Vneto y le impuso el nombre de Palladio. Adems, lo llev consigo en una serie de viajes, en particular a Roma (1541, 1545, 1547, 1549), que permitieron al artista entrar en contacto con la obra de los mejores arquitectos vivos y estudiar, con una precisin casi arqueolgica, los edificios de la Antigedad. El conocimiento de estas realizaciones y el estudio del tratado de Serlio formaron su estilo, absolutamente clasicista, pero muy innovador . En 1549, el Concejo de la ciudad de Vicenza le encarg la reconstruccin de las logias del palacio de la Ragione, conocido como la Baslica; era una obra problemtica a la que hasta entonces no haba logrado dar solucin satisfactoria ningn arquitecto. Palladio opt por revestir las antiguas estructuras con una envoltura clasicista, y el xito de la obra fue tal que desde aquel momento se convirti en el arquitecto preferido de la aristocracia de Vicenza, ciudad en la que construy importantes palacios. Entre las dcadas de 1550 y 1570 se sita el aspecto ms conocido y admirado de su produccin: las villas de los alrededores de Vicenza (de La Rotonda a La Malcontenta), en las que aplic por primera vez el esquema del templo clsico a un edificio civil. Casi todas ellas presentan un bloque central, la zona residencial, a la cual precede una o varias fachadas a base de prtico y columnas, y flanquean las alas bajas, que son los edificios agrcolas. A partir de 1566, desarroll gran parte de su actividad en Venecia, donde se le deben, entre otros edificios, las iglesias de San Giorgio Maggiore y del Redentor. Su ltima obra maestra fue el Teatro Olmpico de Vicenza (concluido por Scamozzi), en donde intent recrear un teatro romano. Fundamentales para la difusin de su obra fueron sus Cuatro libros de la arquitectura (1570), uno de los textos tericos y prcticos ms difundidos del Renacimiento, en el que se incluyen ilustraciones de sus edificios. Arquitectura: cronologa de trabajos La cronologa normalmente refiere al proyecto de las obras y no a su construccin. 1531: Portal de la iglesia de Santa Maria dei Servi, 1534: Villa Trissino a Cricoli, Vicenza ,1537-1542: Villa Godi 1539 circa: Villa Piovene, 1566 circa: Palazzo Pojana, 1542 - Villa Valmarana, 1542-1556 circa: Palazzo Thiene, 1542: Villa Gazzotti , 1542 circa: Villa Caldogno , 1542: Villa Pisani ,1542: Villa Thiene ,1543: Villa Saraceno ,1544 circa-1552: Palazzo Porto ,1546-1549: Loggias del Palacio de la Ragione, 1546 circa-1563 circa: Villa Pojana ,1546 circa: Villa Contarini, ,1547: Villa Arnaldi ,1548: Villa Angarano, Bassano del Grappa, 1550-1557: Palazzo Chiericati ,1550: Villa Chiericati ,1552: Villa Cornaro , 1554: Villa Porto ,1555 circa: Palazzo Dalla Torre, Verona ,1556: Arco Bollani, 1556 circa: Palazzo Antonini, 1556: Villa Thiene, Cicogna di Villafranca Padovana ,1557: Villa Repeta, Campiglia dei Berici, 1558: Fachada para la Baslica de San Pietro di Castello, Venecia , 1558: Villa Emo ,1558: Bveda para la Catedral de Vicenza, 1559: Villa Foscari ,1559: Casa Cogollo , 1560: Convento della Carit, 1563 circa: Puerta lateral para la Catedral de Vicenza1563 circa: Villa Valmarana, 1564: Fachada de la iglesia de San Francesco della Vigna, 1564: Palazzo Pretorio,1565: Iglesia de San Giorgio Maggiore, 1565: Teatro en el patio Convento de la Carit, Venecia (destruido por un incendio en 1570),1565: Palazzo del Capitaniato, 1565: Palazzo Valmarana ,1565: Villa Serego ,1565 circa: Villa Forni Cerato ,1566: Villa Capra, la Rotonda,1567 circa: Villa Trissino, 1568: Puente Vecchio, Bassano del Grappa, 1569: Puente en Tesina, Torri di Quartesolo, 1571: Palacio Porto en la Plaza Castello,15741577: Habitaciones en el Palacio Ducal, 1574: Fachada para Basilica di San Petronio, Bolonia ,1576 circa: Capilla Valmarana ,1577: Iglesia de Il Redentore, 1578: Iglesia de Santa Maria Nova, 1580: Iglesia de Santa Lucia, 1580: Teatro Olmpico, La obra escrita mas importante de Palladio son Los cuatro libros de la arquitectura (I quattro libri dell'architettura, en italiano), un tratado de arquitectura publicado en Venecia en 1570 Combin libremente muchos de los elementos del lenguaje clsico, de acuerdo con las exigencias del emplazamiento o de las necesidades funcionales de cada edificio y en este sentido se le puede considerar como un arquitecto manierista. Sin embargo, al mismo tiempo comparti la bsqueda renacentista de las proporciones armnicas, y sus fachadas se caracterizan por unas excepcionales elegancias basadas en la sencillez -casi austera- y la serenidad compositivas. Palladio fue el primer arquitecto que desarroll un sistema organizado para las disposiciones de las habitaciones privadas. Tambin fue el primero que ubic en edificios residenciales prticos con frontones, propios de los templos clsicos, como los que se pueden contemplar en las cuatro fachadas idnticas de Villa Rotonda, compuestas por seis columnas jnicas sobre un elevado podio precedido por una escalinata. Sus edificios incorporaban soluciones ingeniosas, en ocasiones para facilitar la entrada de luz, o para hacer ms cmodos los trnsitos entre distintas estancias. En la baslica de Vicenza, por ejemplo, proyect una elegante fachada formada por dos pisos de arqueras donde emple la ventana o motivo serliano, conocido tambin como palladiano (un vano tripartito compuesto por una parte central arqueada y ms ancha que las dos laterales, separadas por delgadas columnas), gracias al cual pudo estrechar los pilares estructurales y con ello captar mucha ms luz para el espacio interior. Otra de sus aportaciones a la historia de la arquitectura fueron los tratados, entre los cuales destaca 4 libros de arquitectura (1570, segunda edicin en 1580), que se convirti en un canon para la arquitectura occidental de los siglos venideros. Esta influencia se extendi sobre todo por Inglaterra, donde apareci una corriente llamada palladianismo, que segua fielmente sus preceptos y reglas compositivas.
BIBLIOGRAFIA: http://www.arteespana.com/andreapalladio.htm
http://www.monografias.com/trabajos16/manierismo/manierismo.shtml http://arquidocs.blogspot.com/2007/02/los-cuatro-libros-de-arquitectura-de.html http://www.infoartedigital.com/arte/index.php?option=com_content&task=view&id=59&Itemid=27

Claudio Mauricio Fernndez Delivet

ACT.11.ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

PIETRO PERUGINO

PIETRO PERUGINO.
Pietro Vannucci recibe el nombre de Perugino al ser natural de esa regin italiana. Este maestro del Quattrocento se form en Florencia, en el taller de Verrocchio, coincidiendo en alguna ocasin con Botticelli, trabajando en un estilo influenciado por ambos artistas. Piero della Francesca ser otro de los maestros que marque los primeros aos de produccin de Vanucci, especialmente en cuanto a los fondos arquitectnicos y a los paisajes. La fama de Perugino lleg a tal extremo que fue llamado a Roma para decorar algunas de las paredes de la Capilla Sixtina, siendo este encargo determinante para dividir su produccin artstica en dos periodos. La entrada de Rafael en su taller hacia 1496 supuso para Perugino un acicate al trabajar con mayor intensidad, para convertirse en un pintor montono y repetitivo aos despus. Su estilo seguro, con amplias figuras insertadas con perfeccin en el paisaje supone un preludio de lo que se realizar en el Cinquecento. San Sebastin, de Cerquetto; el Cristo crucificado, del Museo de los Oficios; y el fresco de la Capilla Sixtina,La entrega de las llaves a San Pedro, son algunas de sus trabajos ms destacados. En esta ltima obra, al evitar las formas complicadas y al darnos una sensacin de ligereza y facilidad, Vanucci expresa de manera asombrosa la idea de serenidad. En esto fresco hace su aparicin en el arte italiano el aire libre; la luz inunda el paisaje, la escena y los monumentos; los colores son lmpidos y suaves. Algunas de las principales obras de Pietro Perugino. 1.- Crucifixin (1480). 2.- Entrega de las llaves a San Pedro (14811482). 3.- Cristo en el huerto (1483-1495). 4.-Piedad (1483-1495). 5.- San Sebastin (1490). 6.- Madonna (1490). 7.- Apolo y Marsias (1490-1492).

http://www.artehistoria.jcyl.es/ http://www.artelista.com/1499-pietro-perugino.html http://www.abcgallery.com/P/perugino/perugino.html

Moises Sebastian Gaona Rodrguez.

ACT 11. ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Piero della Francella

Piero della Francella

Piero della Francesca (Piero di Benedetto dei Franceschi; llamado tambin Pietro Borghese, Borgo del Santo Sepolcro, en el valle alto del Tber, cerca de Arezzo, h. 14151 Borgo del Santo Sepolcro, 12 de octubre de 1492) fue un pintor italiano del Quattrocento (siglo XV). Actualmente se le aprecia sobre todo como pintor especialista en frescos, pero en su poca fue conocido tambin como un gemetra y matemtico, maestro de la perspectiva y de la geometra euclidiana, temas en los que se concentr a partir del ao 1470. Su pintura se caracteriz por su sereno Humanismo y el uso de las formas geomtricas, particularmente en relacin con la perspectiva y la luz. Es uno de los principales y fundamentales personajes del Renacimiento, aunque jams trabaj para los Mdicis y pas poco tiempo en Florencia. Concibi la figura humana como un volumen cuya correcta articulacin en el espacio es posible gracias a una rigurosa construccin plstica y a una utilizacin nueva de la luz. Casi todas sus obras son de carcter religioso, bsicamente altares y frescos para las iglesias.

Batalla entre el emperador bizantino Heraclio y Cosroes II, del ciclo de historias de la Santa Cruz (1452-1466).

Anunciacin, del Polptico de San Antonio

La adoracin del rbol Sagrado por la reina de Saba y El encuentro entre Salomn y la reina de Saba, despus de 1452. Doble retrato de Federico da Montefeltro y su esposa Battista Sforza, h. 1465-1472.

Bibliografia Gua visual de pintura y arquitectura. Buenos Aires: La Razn. 1997 http://factoriahistorica.wordpress.com/2011/05/05/piero-della-francesca-el-renacentista/ http://www.biografiasyvidas.com/biografia/f/francesca.htm wikipedia.org

Karla Alejandra Guerra Preciado

Act. 11 Artistas del renacimiento

RAFAEL SANZIO

RAFAEL SANZIO
BIOGRAFIA: RAFAEL SANZIO (1483 - 1520) Pintor y arquitecto italiano. Fue su padre el pintor Giovanni Santi quien lo introdujo al arte de la pintura. Tras el fallecimiento del padre en 1494, queda bajo la tutela de un to paterno y acude al taller de Timoteo Vitti, pintor formado en el estilo de Francia y de Costa, resultando una de las primeras influencias para el joven artista. El primer encargo conocido de Rafael est fechado el 13 de mayo de 1500, colaborando con Evangelista da Pian di Metelo - un ayudante de su padre mayor que l - apareciendo en los documentos como "magister" a pesar de sus 17 aos. Entre 1500 y 1504 realizar varios viajes. La obra maestra de este periodo inicial son los desposorios de la virgen, donde supera claramente a su maestro. Algunas Madonas y las tres gracias tambin resultan trabajos admirables. En 1504 se traslada a Florencia, recomendado por Giovanna Feltria della Rovere. Resultando obras de inigualable grandiosidad como la Madonna del granduca o la bella jardinera. Precisamente ser el tema de la Virgen con el Nio el ms demandado por la clientela durante su estancia florentina, convirtindose Rafael en el gran creador de Madonas. Realizo un interesante nmero de retratos en los que introduce la captacin psicolgica del modelo, como observamos en los de Agnolo y maddalena doni. Se traslado aroma en 1508 llamado por julio ll. Una vez en Roma trabaja en la decoracin de las famosas "Stanze", los aposentos privados del pontfice. La Stanza della Signatura ser su primer trabajo, resultando el pontfice tan satisfecho que permiti al artista destruir todo lo que haban realizado otros artistas, nombrndole el 4 de octubre de 1509 pintor de Corte. Entre 1511 y 1514 pintar la "Stanza del Heliodoro" sin abandonar los numerosos encargos particulares que llegaban en esos aos iniciales de la dcada de 1510, viviendo el pintor das de gloria. De la "Tercera Estancia" slo pintar una de sus obras maestras: el incendio del borgo. Una de las facetas ms desconocidas de Rafael es la de arquitecto; amigo personal de bramante, fue encargado de continuar las obras de la baslica de San Pedro del Vaticano al fallecer aqul en 1514. La capilla Chigi, en la iglesia romana de Santa Mara del Popolo, el desaparecido Palacio Branconio, la iglesia de San Eligio de los Orfebres y la villa Madama, en la falda del monte Mario, son las obras ms importantes que realiz Rafael dentro de la arquitectura, recibiendo todo tipo de honores y llegando a ser nombrado conservador de las antigedades romanas. El 6 de abril de 1520 falleci Rafael en Roma, a los 37 aos, sin poder disfrutar de todos los elogios y parabienes que le esperaban. OBRAS: Sus obras representan el paradigma del renacimiento por su clasicismo equilibrado y sereno en la perfeccin de la luz, la composicin y la perspectiva. Adoracin de los magos (pala del altar oddi) 1501-3 Agnolo doni 1506 Anunciacin 1501-3 Autorretrato 1506 Bautismo de Cristo 1518-19 Cada camino del calvario 1515 Coronacin a la virgen 1502 -3 Dama con unicornio 1505 -6 Desposorios de la virgen 1504 Disputa del sacramento 1509 Escuela de Atenas 1509 10 Encuentro de Atila y len magno 1512 Entrega de las llaves 1514- 15 Fornarina 1518- 19

APORTACIONES AL RENACIMIENTO. Como cualidades esenciales de este pintor se citan: el don para componer; su magnfico sentido de la agrupacin de las figuras; la correccin del dibujo; la distribucin armnica de los colores, y la serenidad de estilo. Rafael Sanzio fue uno de los artistas que dentro del renacimiento, innovo el arte italiano. Fue uno de los llamados hombres del renacimiento. Demostr una Dentro del mbito de la pintura l fue uno de los mximos influyentes de la expresin artstica, comenz pintando retratos de personajes de la nobleza, resaltando sus caractersticas individuales, utilizo la perspectiva y el delineamiento en los dibujos.
http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/3077.htm

ALEJANDRA YANZEL MENDOZA MUOZ

Act. 11. ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Tintoretto

Tintoretto
Su nombre real fue: Jacopo Robusti No se conoce el da exacto de su nacimiento, pero se sabe que fue en el ao 1518. Naci en Venecia Hijo de tintorero de paos Muri el 31 de mayo, 1594 Obras Maestras El lavatorio, 1547 La Crucifixin, 1565 Cristo ante Pilatos, 1566 Adoracin de los Pastores, 1579 Paraso, 1588

http://www.italica.rai.it/scheda.php?scheda=tintoretto_paradiso&hl=esp http://www.arteespana.com/jacoporobustitintoretto.htm http://www.artehistoria.jcyl.es/obrmaestras/personajes/gal3448-1.htm http://www.epdlp.com/pintor.php?id=388 http://www.historiadelarte.us/renacimiento/cinquecento/tintoretto.html

Nancy Karina Romero Almaraz

ACT 11. ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

Tiziano Vecellio

Tiziano Vecellio
Biografa: Naci en Pieve de Cdore, Italia. Pintor renacentista, maestro de maestros, considerado como la expresin mxima de la pintura veneciana. Retratista slo comparable con Rembrandt y Velzquez, tambin destac por sus paisajes, fue alumno de Giorgione, y se dice que por influencia de ste adopt una pincelada algo ms suelta, exalt el arte pictrico de su generacin y cre un nuevo lenguaje de expresin que se aprecia al observar las pocas telas al leo y frescos, reconocidos como legtimos, que de l se conservan. Cuando pint, hacia 1514, el llamado Amor sacro y Amor profano (Villa Borghese, Roma) posea ya un estilo propio, caracterizado por la riqueza del colorido y la fuerte sensualidad e idealizacin de las figuras. Entre sus pupilos destaca El Tintoretto. Despus de la aparicin de Tiziano (conocido tambin como Titian), ningn otro artista clsico relacionado con la pintura a quedado excento de su influencia. Magnfico en el tratamiento de la luz, el espacio y la armona de colores, mantiene la admiracin de los entendidos hasta el da de hoy. Tiziano fue el retratista mximo de su generacin, con una clientela como la de ningn otro pintor anterior o posterior. Sus imgenes, halagadoras y a la vez profundas, sentaron una pauta del retrato aristocrtico que permaneci vigente durante al menos dos siglos. A diferencia de los pintores florentinos y romanos de la poca, especialistas en frescos, que para realizarlos primeramente transferan el diseo esquemtico a los muros, Tiziano y sus seguidores trabajaban con leo sobre tela. Dibujaban rpidamente un bosquejo sobre el textil y luego aplicaban la coloracin al aceite directamente sobre la rugosidad del lienzo, consiguiendo de esta manera matices desconocidos hasta ese entonces. Algo que caracteriza estas obras venecianas es que se pueden observar tanto de lejos como de cerca, sin que evidencien variaciones de calidad. Obras del artista: Nombre Fecha Nombre Fecha

Venus dormida El Ariosto Concierto campestre Amor Sagrado y Amor Profano Festn de los dioses Virgen de las cerezas Tributo de la moneda Asuncin Pala Pesaro Venus Anadyomene Entierro de Cristo San Jernimo penitente Bacanal Madonna con Nio con Santa Catalina Autorretrato

1507 1508 1510 1514 1514 1515 1516 1517 1519 1520 1523 1523 1525 1530 1567

Santa Mara Magdalena Presentacin de la Virgen en el Templo Eleonora Gonzaga Francesco Maria della Rovere Venus de Urbino Pietro Bembo Coronacin de espinas Pietro Aretino Carlos V a caballo en Mhlberg Martirio de San Lorenzo Venus y el Amor Dnae Gloria Diana y Calisto San Sebastin

1530 1534 1536 1536 1538 1539 1540 1545 1548 1548 1548 1553 1553 1556 1575

Aportaciones: Sus imgenes, halagadoras y a la vez profundas, sentaron una pauta del retrato aristocrtico que permaneci vigente durante al menos dos siglos. En su produccin tarda Tiziano emple una factura progresivamente audaz, y sera lcito afirmar que esa bravura constituye su mayor aportacin a la historia del arte. Su posterior dedicacin al color ms que al dibujo, utilizando pinceladas rpidas logra un efecto de movimiento, y esta evolucin personal es muy importante para la historia del arte ya que supone un precedente de posteriores innovaciones, como el impresionismo y la propia evolucin de la pintura veneciana no puede entenderse sin l.
Jessi Saunders
http://www.artehistoria.jcyl.es/obrmaestras/personajes/c3451.htm http://pintoresfamosos.juegofanatico.cl/titian.htm

Act. 11. Artistas del renacimiento

Jan Van Eyck

(Maaseyck, actual Blgica, h. 1390-Brujas, id., h. 1441) Pintor flamenco. Sin duda, el suyo es el ms conocido entre los nombres de los pintores primitivos flamencos,una fama de la que ya gozaba a su muerte; hoy se le sigue considerando uno de los grandes maestros de la pintura. Durante mucho tiempo se le atribuy la invencin de la tcnica pictrica del leo, pero en la actualidad se piensa ms bien que la llev a unos niveles de perfeccin elevadsimos, desconocidos antes de l. Trabajaba los colores al leo pacientemente, a veces con la yema de los dedos, hasta plasmar los reflejos luminosos de los objetos y el aspecto cambiante de la luz. Trabaj en La Haya para Juan de Baviera y ms tarde en Lille como pintor de corte de Felipe el Bueno, a quien permaneci vinculado durante toda su vida. En 1430 se estableci en Brujas, donde vivi hasta su muerte. Dos aos ms tarde, en 1432, acab la que se considera su obra maestra, el gran retablo de la Adoracin del cordero mstico, realizado para la catedral de Gante. Esta obra presenta, no obstante, problemas de atribucin, ya que incluye una inscripcin en el marco segn la cual fue ejecutada por Hubert y Jan Van Eyck. El problema radica principalmente en lo oscuro de la figura de Hubert, al cual no se atribuye ninguna otra obra y de quien nada se sabe con certeza, hasta el punto de que algunos especialistas han llegado a dudar de su existencia. Por otra parte, no hay en el retablo diferencias estilsticas que permitan atribuir partes distintas a cada uno de los dos hermanos. La obra, que consta de ms de doce tablas, es notable por su vivo colorido, la riqueza paisajstica, el complejo programa iconogrfico y el extremo cuidado de los detalles, rasgo caracterstico de Van Eyck y extensivo a toda la pintura flamenca. Enlistado de sus obras: Hojas de Libro de Horas de Turn (1424). La Crucifixin y el Juicio Final (1425). Virgen en una iglesia (1426). Tres Maras ante el sepulcro (1435). Anunciacin (1436) San Francisco recibiendo los estigmas (1430) Retrato de un orfebre (1430). Virgen del Canciller Rolin (1437). Retrato del Cardenal Nicols de Albergati (1438). San Juan Evangelista (1432). Polptico de Gante (1432). Leal Souvenir (1432). Virgen con el Nio (1433). Hombre con turbante rojo (1433). El Matrimonio Arnolfini (1434). Virgen del cannigo Van der Paele (1434 o 1436). Hombre con clavel (1435) Giovanni Arnolfini (1435). Baudouin de Lannoy (1438). Virgen de Lucca (1436). Dptico de la Anunciacin, formado por el ngel de la Anunciacin y la Virgen de la Anunciacin (1440). San Jernimo en su estudio (1441). Jan de Leeuw (1436). Santa Brbara (1437). Trptico de Dresde (1437). Cabeza de Cristo (1438). Margarita van Eyck (1439). Virgen de la Fuente (1439). Santa Faz (Copia, 1440). Retrato de Cristo (1440). Virgen con un cartujo (1440) Se atribuyen tambin a Jan van Eyck una serie de dibujos conservados en gabinetes de dibujo, entre ellos: Boceto para Nicols de Albergati. Caballero con Halcn. Juan IV, duque de Brabante y Luis, duque de Saboya. San Juan Evangelista.
Referencia Bibliografica y Linkografica Historia mundial del arte (Hugh Honour, John Fleming) Espaa y Gnova: obras, artistas y coleccionistas (Piero Boccardo, Jos Luis Colomer, Clario Di Fabio) Historia de los estilos artsticos (Ursula Hatje) http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/3575.htm http://www.arteespana.com/janvaneyck.htm http://www.biografiasyvidas.com/biografia/v/van__eyck.htm http://www.escuelacima.com/janvaneyck.html

Mario Alberto Rodriguez Chavez

ACT 11. ARTISTAS DEL RENACIMINETO

Domnikos Theotokpoulos

El Greco
(Domnikos Theotokpoulos)
Es la figura capital en la pintura espaola del siglo XVI. Nacido en Creta, educado en Venecia y presente en Espaa, concretamente en Toledo, hasta su muerte. Su primera educacin bizantina le impregna de un sentido casi abstracto, ritual y simblico de la imagen piadosa, derivada de los iconos. Su paso por Venecia es determinante para su tcnica, suelta y libre, y su colorido, rico y suntuoso, de gamas preferentemente fras, de carmines, azules, amarillos y blancos, ms cerca de Tintoretto que de Tiziano. Tambin bastantes de sus esquemas compositivos derivan de modelos venecianos. De su paso por Roma recoge un tratamiento del desnudo, de remoto origen miguelangelesco, y un sentido de la composicin alargada y serpenteante, deformando los cuerpos en sentido longitudinal, que procede enteramente del mundo manierista.
Es la figura capital en la pintura espaola del siglo XVI. Nacido en Creta, educado en Venecia y presente en Su venida a Espaa debi estar determinada por la fama del Escorial y el deseo de trabajar all. De hecho prepar para el monasterio un lienzo de San Mauricio, que aunque le fue pagado, no lleg a colocarse en sus altares.

En sus primeros aos toledanos utiliza todava modelos y proporciones que evocan lo italiano, como vemos en el Expolio de Cristo, pero paulatinamente su estilo se va haciendo ms irreal e independiente. El Entierro del Conde de Orgaz es quizs su obra ms singular, con la tajante divisin entre la Tierra, donde los caballeros asisten al prodigio, y el Cielo, donde los Santos, Cristo y la Virgen son representados de modo totalmente ideal. En los ltimos aos de su vida, El Greco acenta sus deformaciones constituyendo uno de los ms extremados representantes del manierismo. Sus grandes lienzos religiosos de estos ltimos aos, como la Anunciacin o la Adoracin de los Pastores, extreman la deformacin y la independencia del color. Caractersticas generales: * Gran colorido. * Exaltacin espiritual de la obra. * Desinters por el escenario, tanto arquitectnico como de paisajes, para que la obra presente emocin mstica. * Cuando incorpora fondos arquitectnicos sigue los modelos de Tintoretto, grandes y lujosos mrmoles y violentas perspectivas.

Obras
La dormicin de la Virgen antes de 1567, Catedral de la Dormicin de la Virgen, Ermoupolis, Syros Bautismo de Cristo1568 Galleria Estense, Mdena La purificacin del templo 1571-76 Institute of Arts, Minneapolis (EEUU) La Anunciacin (Roma, c.1576) El sopln (Roma, 1570-1572) El Expolio1577-79 Sacrista de la Catedral de Toledo La Trinidad 1577 Museo del Prado, Madrid El martirio de San Mauricio y la legin Tebana 1580-81Monasterio de San Lorenzo, El Escorial Retrato de Julio Clovio (Roma, 1571-1572) La dama del armio (1577-1578) Fray Hortensio Flix Paravicino c. 1609 Museum of Fine Arts, Boston (EEUU) Retrato de Cardenal c. 1600 Metropolitan Museum of Art, New York Antonio de Covarrubias (c. 1600) El Cardenal Tavera (1608-1614) El entierro del Conde de Orgaz 1586-88 Santo Tom, Toledo Cristo cargando la cruz 1580 Metropolitan Museum of Art, New York La Anunciacin 1595-1600 Museum of Fine Arts, Budapest (Hungra) La Sagrada Familia c. 1585 The Hispanic Society of America, New York La Sagrada Familia con Mara Magdalena 1595-1600 Museum of Art, Cleveland (EEUU) La adoracin de los pastores 1596-1600 Galleria Nazionale d'Arte Antica, Roma La Anunciacin 1597-1600 Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid El Bautismo de Cristo 1596-1600 Museo del Prado, Madrid El bautismo de Cristo 1608-28 Hospital Tavera, Toledo La Crucifixin 1596-1600 Museo del Prado, Madrid La Resurreccin de Cristo 1596-1600 Museo del Prado, Madrid Pentecosts 1596-1600 Museo del Prado, Madrid La Virgen de la Inmaculada Concepcin 1608-13 Museo de Santa Cruz, Toledo La adoracin de los pastores c. 1614 Museo del Prado, Madrid San Martn y el mendigo 1597-99 National Gallery of Art, Washington (EEUU) San francisco orando 1580 Joslyn Art Museum, Omaha (EEUU) San Andrs y San Francisco 1595 Museo del Prado, Madrid Las lgrimas de San Pedro (c. 1605) El apstol San Andrs 1610-14 Museo de El Greco, Toledo El apstol San Pedro 1610-14 Museo de El Greco, Toledo Oracin en el huerto (c. 1608) La Visitacin (1610-1613) Una vista de Toledo 1597-99 Metropolitan Museum of Art, New York Vista y plano de Toledo c. 1610 Museo de El Greco, Toledo Laoconte 1610 National Gallery of Art, Washington (EEUU) La apertura del quinto sello: La visin de San Juan de la resurreccin de los muertos 1608-14 Metropolitan Museum of Art, New York.
Historia de la Arquitectura del renacimiento: Italia Mxico:, 1985 Jos Alfredo Tena Urias

ACT. 11 ARTISTAS DEL RENACIMIENTO

www.slideshare.net/goga2101/the-art-of-el-greco-presentation

www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/

www.wikipedi.org/wiki/El_Greco