UNIVERSIDAD NACIONAL DE LANS Ciclo de Licenciatura en Msica de Cmara

Ctedra: Repertorio de Cmara III Profesora: Nilda Vineis Alumno: Pablo Rocchietti

Trabajo Prctico de Apreciacin Musical Tema: Premire Rhapsodie pour clarinete en si b et piano

I. II. III.

Breve detalle biogrfico

Principales aportes camarsticos

Rapsodia, forma musical, etimologa, orgenes, ejemplos IV. Anlisis

I.

Claude Achille Debussy naci en Saint-Germain-en-Lave, Francia el 22 de agosto de 1862. Sus primeros pasos en la msica estuvieron dados a travs del estudio del piano, fue su querida ta y madrina Clementine quien primero lo inici en este instrumento, para el cual ha compuesto, a largo de su carrera como compositor, varias de las pginas ms refinadas de la literatura para este instrumento. Sin embargo fue madame de Fleurville, antigua discpula de Frederik Chopin, quien sera la encargada de prepararlo para los exmenes de ingreso del Conservatorio de Paris al cual ingresa finalmente en 1872 a la edad de diez aos. Si bien en esta institucin obtiene algunas distinciones en solfo y un segundo premio en piano, son conocidas las ancdotas sobre su rebelda ante los cnones establecidos, especialmente su heterodoxia en el plano armnico. Lavignac, Marmontel y Ernest Guiraud fueron algunos de sus profesores en esta institucin. En 1880, bajo el madrinazgo de la acaudalada dama rusa Nadejda von Weck, ferviente admiradora de Piotr Illich Tchaicowsky, emprende un viaje por varios pases de Europa, como profesor de piano y msica de cmara de los hijos de la aristcrata, durante esta viaje tiene oportunidad de asistir a una representacin de Tristan e Isolda y de esta manera descubrir a Richard Wagner quien sera una de sus tempranas influencias. En 1884, luego de un primer intento fallido, obtiene el primer premio del Prix du Rome con la cantata Lenfant prodige lo que le valdr pasar los prximos tres aos en la Villa de Mdici como compositor en residencia. Durante dicha estancia Debussy se aburre muchsimo, y describe a la ciudad de Roma con los peores conceptos, aparentemente la arquitectura clsica de la ciudad le resulta muy molesta y aora con nostalgia su querido Paris, moderno e intelectual. En 1889 asiste a la exposicin mundial de Pars en la cual descubre las deslumbrantes sonoridades de las orquestas de gamelan javanesas, las cuales actan como una gran influencia en toda su obra posterior en cuanto a sistemas armnicos y de escalas, texturas y tmbricas. Si bien estas influencias musicales, sumadas al redescubrimiento de la meloda y la armona modal son muy importantes en su concepcin artstica, su liberacin en cuanto al arte proviene de otros campos como la literatura y la pintura, a travs principalmente del simbolismo y el impresionismo representados por Mallarme y Verlaine en el primer caso y Monet, Manet y Renoir en el segundo, entre otros. Su produccin se puede dividir esencialmente en tres periodos entre los que podemos distinguir una primera etapa juvenil que est signada por el gusto por la msica de saln, esencialmente canciones y piezas para piano de un color un tanto aburguesado (arabesques, pour le piano, etc) y obras ms desarrolladas como el cuarteto de cuerdas, una segunda etapa de mayor madurez donde desarroll el grueso de su estilo impresionista instrumental (estampes, images, preludes, la mer, nocturnes pour orchestre) y una etapa final donde arriba a un estilo neoclsico signado por un mayor inters por la claridad meldica y el tratamiento de la forma, a este perodo pertenecen las dos rapsodias, para clarinete en sib y para saxofn y las Six sonates pour divers intruments, de las cuales slo complet tres, la primera para violonchelo y piano, la segunda para flauta, arpa y viola y la sonata para violn y piano, quedaron inconclusas una sonata para oboe, corno y clave, otra para trompeta, clarinete, fagot y piano y una ltima que inclua contrabajo y viola.

Su carcter era noctmbulo, siempre fue asiduo a los cafs y a la vida intelectual parisina, de carcter retrado prefiri siempre quedarse en su ciudad antes que largos viajes o estancias en el exterior, sin embargo a medida que su personalidad se hizo ms notoria se vio obligado a realizar pequeas tournes especialmente por Europa continental para dirigir o presentar sus propias obras. Luego de una larga enfermedad que lo aquejaba desde 1909 muere en pars el 25 de marzo de 1918 horrorizado por los desastres de la primera guerra mundial en el momento en que los alemanes se acercaban a Pars.

II.

El aporte de Debussy a la msica de cmara est dado mayormente por sus melodas para canto y piano y algunas obras instrumentales tardas entre las que se destacan su cuarteto de cuerdas, las seis sonatas para diversos instrumentos de las que complet slo tres y las dos rapsodias, para clarinete y piano y para saxofn y piano. A continuacin detallo una lista de las obras incluidas en este genero. -Canciones diversas: -Beau soir (1878-1879) -Fleur des bls (1878-1879) -Madrid (1879) (Inconcluso) -Rverie (1880) -Ballades la lune (1879) -Nuits d'toiles (1880) -Caprice (1880) -Rondel Chinois (1880) -Les roses (1881) -Il dort encore (1881) -Les Papillons (1881) -Sguidille (1881) -Tragdie (1881) <vo, p> -Pierrot (1881) -Souhait - Wish (1881) -Zphyr (1881) -Aimos-nous et dormons (1881) -Jane (1881) -Fantoches: scaramouche et pulcinella (1881) -Srnade (1882) -Pantomime (1882) -La fille aux cheveux de lin - (1882) -Flots, palmes, sables - (1882) -Les lilas (1882) -Rondeau (1882) -Mandoline (1882/1883) Letra: Paul Bourget Letra: Andr Girod Letra: Alfred de Musset Letra: Tho. De Banville Letra: A. Musset Letra: Tho. de Banville Letra: Tho. de Banville Letra: desconocido Letra: Tho. de Banville Letra: T. de Banville Letra: Thophile Gautier Letra: Thophile Gautier Letra: Lon Valade Letra: Tho. de Banville Letra: Tho. de Banville Letra: Tho. de Banville Letra: Tho. de Banville Letra: Leconte de Lisle Letra: Paul Verlaine Letra: Paul Verlaine Letra: Paul Verlaine Letra: Leconte de Lisle Letra: Armand Renaud Letra: T. de Banville Letra: A. Musset Letra: P. Verlaine

-Coquetterie posthume (1883) -Musique (1883) -Paysage sentimental (1883) -L'archet - (1883) -Chansns triste (1883) -Fleur des eaux - (1883) -Voici que le printemps - (1883) -Regret (1884) -La romance d'Ariel (1884) -Apparition (1884) Mallarm -Barcarolle (1885) -Ariettes oublies - (1886-1888) -Axel (1888) Adam -Cinq pomes de Charles Baudelaire (1887-1889) -Les anglus (1890) -La belle au bois dormant (1890) -Deux romances (1891) -Dans le jardin (1891) -Trois mlodies (1891) -Ftes galantes premire livre (1891) -Proses lyriques (1892-1893) -La saulaie - Willowwood (1896-1900) -Trois chansons de Bilitis (1897-1898) -Berceuse pour 'la tragdie de la mort' (1899) -Nuits blanches (1899-1902) (Incompleto) -Ftes galantes deuxime livre (1904) -Trois chansons de France(1904) -Le promenoir des deux amants (1904/1910) -Trois ballades Franois Villon (1910) -Trois pomes Stphane Mallarm (1913) -Nol des enfants qui n'ont plus de maison (1915) -Msica de cmara instrumental:

Letra: Thophile Gautier Letra: Paul Bourget Letra: Paul Bourget Letra: Charles Cros Letra: Maurice Buchor Letra: Maurice Buchor Letra: Paul Bourget Letra: Paul Bourget Letra: Paul Bourget Letra: Stphane Letra: douard Guinand Letra: Paul Verlaine Letra: Villiers de L'isleLetra: C. Baudelaire Letra: Grgoire Le Roy Letra: Vincent Hyspa Letra: Paul Verlaine Letra: Paul Gravollet Letra: Paul Verlaine. Letra: Claude Debussy Letra: D.G. Rossetti Letra: Pierre Lous. Letra: Ren Peter Letra: Claude Debussy Letra: P. Verlaine. Letra: C. D'Orlan Letra: Triatan Lhermite Letra: Franois Villon Letra: S. Mallarm Letra: Debussy

-Trio pour violon, violoncelle et piano (1879) -Scherzo (1880) (Violn, Piano) -Nocturne (1882) (Violn, Piano) -Quatuor cordes (1893) -Sonate pour violon et Pianoiano (1894) (extraviada) -Rhapsodie pour saxophone et Piano (1903-1905) -Premire rhapsodie pour clarinette et piano (1909-1910) -Petite pice pour clarinette et piano (1910)

-Syrynx (1912) <fl> -Sonate pour flte, alto et harp -Sonate pour violoncelle et Piano (1915) -Sonate pour violon et Piano (1916-1917) -Sonate pour hautbois, cor et clavecin (1915- ) (inconclusa) -Sonate Pianoour trompette, clarinette, basson et piano (1915- ) (inconclusa) -Sonate, en forme de concert, pour divers instruments : dont une contrebasse (1915- ) (inconclusa) III. La forma musical de la rapsodia aparece en el romanticismo como una ms de las muchas microformas que surgen en este periodo y que no tienen una estructura ni un carcter definido sino que son construidas por cada autor de manera diferente. Sin embargo la etimologa del termino nos dice algo sobre su concepto la misma proviene del latn "rhapsodia", y del griego "rhapsoidia" (rhaptein: ensamblar (coser) + aidein: cancin), y significa literalmente cancin ensamblada o cocida. Esto se traduce en que muchas veces las rapsodias toman aires populares, folklricos o incluso algn fragmento de una obra de otro compositor y los elabora en distintas secciones, a menudo estas obras presentan un carcter virtuosstico, de fantasa y de improvisacin. Son clebres los ejemplos de las rapsodias hngaras de Liszt, pero tambin podemos mencionar las del op.79 y el op.119 de Brahms, la Rapsodia sobre un tema de Paganini de Rachmaninov, Rhapsody in blue de Gershwin, y las dos rapsodias de Debussy, para clarinete y piano y para saxofn y piano. El perodo de mayor reconocimiento para Debussy, lleg alrededor del ao 1909, por esta poca el compositor ya haba publicado y estrenado obras tales como La mer, Nocturnes pour orchestre, Pelleas et Melisande entre otras. Es as como Grabriel Faur que haba sido designado como director del conservatorio de Paris en 1905, propuso a Debussy como miembro del conseil superieur de la institucin. Una de sus primeras tareas fue componer dos piezas obligatorias para el concurso de clarinete del conservatorio. Es as como en diciembre de 1909 comienza a escribir la Premire Rhapsodie pour clarinet en sib que complet un ms despus. El 14 de julio de 1910 el jurado del concurso, que inclua a al propio Debussy, juzg la interpretacin de once candidatos, y al da siguiente escribi entusiasmado a su editor, Jaques Durand comentndole sobre el xito de la obra entre sus colegas. El estreno oficial de la obra se realiz el 16 de enero de 1911en la Salle Gaveau de Pars por el clarinetista Prosper Mimart, a quin la obra estaba estaba dedicada. Debussy qued tan conmovido e impresionado por su interpretacin, que coment espontneamente que consideraba a esa obra como uno de sus trabajos con los que estaba ms satisfecho. Probablemente esta fuera una de las razones que le llev a realizar ese mismo ao una adaptacin de esta misma obra para clarinete y orquesta. Con respecto a la obra en s misma, si bien toma el nombre de rapsodia, formalmente desarrolla un esquema muy claro en el que se perciben los rastros de la forma sonata (introduccin, exposicin, desarrollo, reexposicin y coda), sin embargo el carcter libre propio de la forma rapsdica est dada por la libertad meldica que se desarrolla durante toda la obra y un curso meldico que

IV.

exhibe ciertos rasgos improvisativos. La coherencia interna de la obra est dada por una gran economa de recursos en cuanto a lo motvico, destacndose especialmente los trabajos texturales y de bsquedas de color. La mayora de los motivos de la obra estn derivados del material expuesto en la introduccin, tres notas que descienden (una vez por paso y otra por salto) y su inversin. Macroformalmente podemos dividir la obra en cinco secciones: -Introduccin, que abarca los primeros ocho compases. -Exposicin, desde dos compases antes de la cifra 1 hasta la cifra 3. -Desarrollo, desde la cifra 3 hasta la cifra 9 -Reexposicin, desde la cifra 9 hasta 7 compases despus de la cifra 10 -Coda, desde 7 compases despus de la cifra 10 hasta el final. Introduccin: Aqu se plantea la sustancia motvica de casi toda la obra. Encontramos un motivo que llamaremos a que est constituido por tres notas que descienden (mi, mib, do) y otro motivo que denominaremos b, derivado de a a modo de inversin con tres notas que ascienden (fa, lab, sib). Una de las caractersticas importantes de a es el intervalo cromtico del comienzo del motivo que ser tomado para constituir otro tema mas adelante. Exposicin : podemos distinguir tres partes internas en esta seccin, el tema A desde dos antes de la cifra 1 hasta la cifra 2, que presenta una meloda basada en la inversin del motivo b, el tema B, que aunque tiene entidad propia podramos decir que es un derivado del final del motivo a al desarrollar los intervalos de tercera del mismo, generando as una curso meldico de caractersticas brahmsianas y una cadencia conclusiva de la exposicin que abarca los once compases previos a la cifra 3 que utiliza encadenamientos del motivo a. Esta seccin se destaca porque tanto en el tema A como en el tema B, se puede percibir una unidad motvica y constructiva entre la meloda y el diseo de acompaamiento. Desarrollo: podemos dividir el desarrollo en cinco secciones unidas entre si por diversos nexos. De esta manera ubicamos una primera seccin desde la cifra 3 hasta le doube plus vite donde se desarrolla el tema A con una textura y armona distinta en el piano. A esto sigue un nexo que va desde Le doubl plus vite hasta la cifra 5, donde bsicamente se realiza un desarrollo figurativo y se anticipa y prepara en la cifra 4 el motivo del tema C. La segunda seccin presenta el tema C, desde la cifra 5 hasta dos compases despus de Un peu retenu, que si bien tiene entidad propia por sus caractersticas rtmicas y ornamentales tambin esta derivado de b (tres notas que suben) en el aspecto motvico. La segunda seccin se enlaza directamente con la tercera, que abarca los ocho compases previos a la cifra 6, por medio de una nota larga mantenida

por el clarinete que deriva en el tema B, expuesto esta vez con una armona distinta en la parte de piano. A partir de la cifra 6 hasta cuatro compases antes de Scherzando se presenta un nexo que realiza un juego de imitaciones entre el piano y el clarinete basado en el tema C y lo yuxtapone con la anticipacin del motivo del tema D en el piano. La cuarta seccin abarca desde cuatro compases antes de Scherzando hasta la cifra 7 y presenta el tema D que est construida en base a la cabeza del motivo a (las dos notas cromticas) lo que le da un color muy particular a toda esta seccin. Luego sigue un nexo que va desde la cifra 7 hasta a tempo donde inicialmente se presenta la cabeza del tema D, pero luego realiza figuraciones hasta desencadenar en la quinta y ltima seccin de este desarrollo que va desde a tempo hasta doce compases antes de la cifra 9, donde se presentan el tema B, superpuesto con elementos del tema D, es notable el recurso tmbrico en la cifra 8 donde el piano y el clarinete tocan juntos la meloda del tema B en distintos registros. El nexo con la reexposicin abarca los doce compases previos a la cifra 9, en el que se van diluyendo los elementos del tema D para desembocar en la reexposicin. Reexposicin: La reexposicin presenta tres secciones claramente definidas, la del tema A, desde la cifra 9 hasta Animez et augmentez, peu peu, la del tema B, desde Animez et augmentez, peu peu hasta la cifra 10 y una seccin conclusiva desde cifra 10 hasta Plus anim (sherzando). Tanto el tema A como el tema B se presentan en esta ocasin expuestos con texturas de acompaamiento distintas en el piano. Coda: Esta construida en base al tema D, que como habamos dicho esta derivado de la cabeza temtica del motivo a. Debussy construye toda esta seccin acumulando cada vez ms tensin por medio del uso de escalas y armonas cromticas en ambos instrumentos, desembocando finalmente en una seccin de menor actividad rtmica que concluye con la cita de los elementos del motivo a y del motivo b, en el piano y el clarinete sucesivamente culminando en un acorde doble forte y seco de sol bemol mayor en el piano que concluye la obra. Bibliografa