Gnero Lirico Oda (Del griego, od, canto).

Las odas eran originalmente poemas para ser cantados con el acompaamiento de un instrumento musical. De tono elevado, estaba destinada a exaltar la vida de un individuo, a conmemorar un hecho importante o a describir la naturaleza de manera ms intelectual que emocional. En Grecia, existan dos tipos de odas: las corales y las cantadas por una sola voz (monodia). Las primeras, elaboradas segn los movimientos del coro en el drama griego, tenan una estructura tridica: la estrofa, la antiestrofa y el epodo, este ltimo con ritmo y forma diferente de las dos partes anteriores. El mximo representante de la oda coral es Pndaro, cuya obra incluye 45 odas que conmemoran, entre otras celebraciones, los Juegos Olmpicos. Poetas como el italiano Bernardo Tasso y el espaol Garcilaso de la Vega buscan imitar a Horacio a travs de una frmula potica que sustituya a la cancin petrarquista. Gracias a la influencia de Garcilaso en Espaa se difunde la lira (vase Versificacin), estrofa de cinco versos endecaslabos y heptaslabos que a su vez origina el surgimiento de formas mixtas como la cancin alirada, con variantes que abarcan entre cuatro y nueve versos. Merece citarse la Oda a la vida retirada de fray Luis de Len. Pero existe otro tipo de estrofa, ms prxima a Horacio que la lira de Garcilaso: es el cuarteto-lira, combinacin de cuatro versos endecaslabos y heptaslabos con rima cruzada (AbAb) o abrazada (AbBa. Variantes del cuarteto-lira son la estrofa sfica y la estrofa de la Torre. A la primera pertenece la "Oda Sfica" de Esteban Manuel de Villegas (1589-1669), cada una de cuyas cinco estrofas abarca tres endecaslabos sficos (con acento rtmico normalmente en la primera slaba y forzosos en la 4, 8 y 10), sueltos, y un pentaslabo: "Dulce vecino de la verde selva, / Husped eterno del abril florido, / Vital aliento de la madre Vnus, / Cfiro blando; / Si de mis ansias el amor supiste, / T, que las quejas de mi voz llevaste, / Oye, no temas, y mi ninfa dile, / Dile que muero." La estrofa de la Torre deriva su nombre de Francisco de la Torre (siglo XVI) y consta de cuatro versos sin rima, tres endecaslabos y un heptaslabo. Influy con variantes en autores neoclsicos, romnticos y modernistas, entre ellos Gustavo Adolfo Bcquer ("Volvern las oscuras golondrinas"), Jos Mart, Miguel de Unamuno y Gabriela Mistral. Entre los poetas contemporneos autores de odas y sus variantes se encuentran Miguel de Unamuno, Pablo Neruda (Alberto Rojas viene volando, Odas elementales), Blas de Otero, Ricardo Molinari, Federico Garca Lorca y Jorge Luis Borges, quien, en su Oda escrita en 1966, combina tres estrofas, dos de 10 versos y una de 16, con un terceto que cierra el poema a manera de epodo: "Nadie es la patria, pero todos lo somos. / Arda en mi pecho y en el vuestro, incesante, / Ese lmpido fuego misterioso".

Himno Composicin con texto de alabanza a una deidad o que expresa sentimientos de fervor religioso o patritico. Los himnos ms antiguos que se conservan son dos ejemplos de la antigua Grecia dedicados al dios Apolo, descubiertos en Delfos, y que datan del siglo II a.C. Otras civilizaciones de la antigedad como la Asiria, la China, la Egipcia y la India han dejado documentos con algunos himnos aunque no con su msica. No obstante, este artculo se limitar a tratar la tradicin occidental. El canto de himnos dentro del judasmo y el cristianismo data al menos de la poca del Libro bblico de los Salmos, cuyo nombre en hebreo, Tehillim, significa 'canciones de alabanza'. Slo se conservan algunas melodas cristianas de canto llano antiguo, la ms antigua de las cuales data de alrededor del 300 d.C.

Cancin Texto corto, lrico o narrativo, acompaado de msica. La msica a menudo reproduce el sentimiento del texto e intenta subrayar su contenido emocional. Suele ser un poema con msica. En su acepcin moderna, el trmino cancin suele limitarse a las composiciones para una o dos voces, frecuentemente con acompaamiento instrumental. Se distingue de la cancin folclrica. Sin embargo, es necesario conocer aquel estilo para indicar el trasfondo sobre el que se desarrollaron las formas ms complejas. Las canciones folclricas son bsicamente composiciones comunales. En Occidente invariablemente estn forjadas en formas de repeticiones de versos como la balada, en la que se usa una nica meloda una y otra vez para poner msica a una serie de estrofas de versos. Fragmento de As te quiero yo. (Erasmo Ceballos-Jorge Sols) As te quiero yo / con el ms puro amor / con el ms puro amor / As te quiero yo / con el ms puro amor / eso siente por ti / mi sincero corazn. / Tambin dudas de mi / quizs tengas razn / por que a ti te han pagado / te han pagado con traicin. /

Cantata. En msica, composicin vocal con acompaamiento instrumental. La cantata tiene su origen a principios del siglo XVII, de forma simultnea a la pera y al oratorio. El tipo ms antiguo de cantata, conocido como cantata da camera, fue compuesto para voz solista sobre un texto profano. Contena varias secciones en formas vocales contrapuestas, como son los recitativos y las arias. Hacia finales del siglo XVII, la cantata da camera se convirti en una composicin para dos o tres voces. Compuesta especialmente para las iglesias, esta forma se conoca como cantata da chiesa (cantata de Iglesia). Sus mximos exponentes italianos fueron Giacomo Carissimi y Alessandro Scarlatti. En Alemania, durante este periodo, la cantata da chiesa, en manos de Heinrich Schtz, Georg Philipp Telemann, Dietrich Buxtehude, Johann Sebastian Bach y otros compositores, evolucion hacia una forma mucho ms elaborada que su modelo italiano. Bach hizo de la cantata de Iglesia el centro de su produccin

vocal, si bien tambin compuso cantatas profanas como la clebre Cantata del caf. Desde los tiempos de Bach, la cantata ha sido generalmente una composicin coral con acompaamiento instrumental, que tena coros, solos, arias, recitativos e interludios instrumentales. El texto puede ser sagrado, en cuyo caso la cantata se parece a un oratorio, o bien profana, en cuyo caso se parece a una pera. En su forma sacra, difiere de un oratorio (como los de Hndel) por ser considerablemente ms corta y menos elaborada tanto en las lneas vocales como en el acompaamiento. En su forma profana difiere de la pera por ser cantada sin escenario ni vestuario y por la falta de una accin en escena. En el siglo XIX, los lmites entre la cantata, la pera y el oratorio se volvieron ms borrosos, de modo que obras dramticas como el Caractacus de Edward Elgar o una obra prxima al oratorio, Belshazzar's Feast (El festn de Baltasar) de William Walton tambin podran ser descritas como cantatas. La Cantata profana de Bartk y la cantata Alejandro Nevski, compuesta por Prokfiev para el filme del mismo ttulo del cineasta ruso Serguei Eisenstein, son excelentes ejemplos en el siglo XX.

Madrigal En msica, composicin profana para dos o ms voces, que se inici en Italia en el siglo XIV y renaci con una forma diferente durante el siglo XVI. En esa poca se hizo muy popular entre los compositores ingleses, franceses, alemanes y espaoles. La palabra madrigal parece derivar de mandriali (breve poema pastoril) o de matricale (cancin o poema rstico), o quiz madriale (himno a la Virgen Mara) Los madrigales de la primera etapa se componan en un estilo musical homofnico (una meloda predominante y un acompaamiento subordinado) y solan armonizarse a cuatro voces. Sin embargo, las partes vocales a veces eran interpretadas o duplicadas por medio de instrumentos. Los compositores de madrigales ms significativos de este periodo fueron el holands Jakob Arcadelt y el flamenco Philippe Verdelot. Los madrigales de la etapa media solan ser polifnicos (dos o ms partes de voces independientes), ms expresivos y, a menudo, ms imitativos en lo musical o descriptivos de los sonidos humanos y de la naturaleza. Los compositores comenzaron a preferir las texturas de cinco o seis partes a las de tres y cuatro voces. Los flamencos Adrian Willaert, Philippe de Monte y Orlando di Lasso destacaron como compositores de madrigales de esta etapa media. Los madrigales de la etapa tarda solan utilizar progresiones armnicas audaces y cromatismos (el uso de las notas cromticas en general sirve para conducir una meloda o pieza musical de una tonalidad a otra) con el fin de producir efectos dramticos o emocionales intensos. Tambin utilizaban con frecuencia la voz solista, a menudo de una manera virtuosa (de gran maestra tcnica). Los compositores de madrigales de este periodo tardo fueron los italianos Luca Marenzio, Carlo Gesualdo y Claudio Monteverdi. Fragmento de Madrigal. Era un cautivo beso enamorado / de una mano de nieve que tena / La apariencia de un lirio desmayado / y el palpitar de un ave en agona / Y sucedi que un da / Aquella mano suave / de palidez de cirio. / de languidez de lirio /

de palpitar de ave / se acerc tanto a la prisin del beso / que ya no pudo ms el pobre preso / y se escap... /. Elega. En la literatura clsica, composicin potica basada, mtricamente, en el dstico elegaco (hexmetro + pentmetro). Las elegas clsicas eran a menudo cantos nostlgicos, pero tambin figuran entre sus temas el amor, la guerra y la poltica. Calmaco y Catulo destacan entre los poetas de la antigedad que emplearon el verso elegaco. Durante la edad media, la elega recibi el nombre de planto o llanto, y un ejemplo de este tipo de composicin es el Planto que fizo la Virgen el da de la Pasin de su Fijo, de Gonzalo de Berceo. Una elega muy conocida es la lamentacin que hace el Arcipreste de Hita por la muerte de Trotaconventos en el Libro de Buen Amor. En la poesa moderna (desde el siglo XVI), las elegas se caracterizan no tanto por su forma como por su contenido, invariablemente melanclico y centrado en la muerte. En la literatura castellana, la elega alcanz un notable desarrollo. Garcilaso de la Vega, en sus glogas, lleg a la cumbre de la poesa elegaca de carcter intimista y amoroso. Fernando Herrera, sin embargo, cultiv la elega heroica. Pero es Cancin a las ruinas de Itlica, de Rodrigo Caro, la obra que se ha alzado como modelo del gnero. La elega no ha dejado de cultivarse nunca y una muestra de gran belleza e intimismo, escrita en el siglo XX, es la "Elega a Ramn Sij", del poeta alicantino Miguel Hernndez. Dolora Composicin potica inventada por campoamor, de espritu dramtico y filosfico. Sentencia en verso en las que se transmite un mensaje moral didctico, mezcla de humor y sentimentalismo, cuyos temas narran pequeos dramas cotidianos y encierran un pensamiento filosfico escptico. Rima. Poemas breves en versos asonantes, donde el mundo aparece como un conjunto confuso de formas invisibles y tomos silenciosos cargados de posibilidades armnicas que se materializan en visin o sonido gracias a la accin del poeta que une las formas con las ideas. Se refieren a la emocin de lo vivido, al recuerdo, a experiencias convertidas en sentimientos. Tambin aparece el amor, el desengao, el deseo de evasin, la desesperanza y la muerte. Su pureza y humildad, junto con su engaosa sencillez, suponen la "culminacin de la poesa del sentimiento y de la fantasa", en palabras de Jorge Guilln, y como dijo Luis Cernuda: "Desempean en nuestra poesa moderna, un papel equivalente al de Garcilaso en nuestra poesa clsica: el de crear una nueva tradicin que llega a sus descendientes." Del escritor romntico espaol Gustavo Adolfo Bcquer (1836-1870) se recuerdan tanto sus Rimas, que marcaron el punto de partida de la poesa moderna espaola, como las Leyendas, unas composiciones en prosa etreas y misteriosas. Las Rimas, una coleccin de setenta y seis poesas, publicadas con el ttulo inicial de El libro de los gorriones, poseen una cualidad

esencialmente musical y una aparente sencillez que contrasta con la sonoridad un tanto hueca del estilo de sus predecesores. Mientras se sienta que se re el alma sin que los labios ran / Mientras se llore sin que el llanto acuda a llenar la pupila / Mientras el corazn y la cabeza batallando prosigan / Habr poesa. Epigrama. En literatura, observacin mordaz, aguda y concisa, generalmente escrita en verso. Los epigramas de la Grecia antigua eran inscripciones hechas en tumbas o estatuas. Adems de los epigramas funerarios y votivos, se conservan otros que reflexionan sobre los objetos y asuntos ligados con la escritura, entre ellos uno que alerta sobre la amenaza de la "carcoma, enemiga de las Musas". Los poetas latinos, entre ellos Catulo, Juvenal y especialmente Marcial, desarrollaron el epigrama como una breve stira en verso que acaba con alguna expresin punzante. En la literatura espaola, la proximidad del epigrama con el epitafio se revela en el soneto de Gngora Inscripcin para el sepulcro de Dominico Greco o en Inscripcin en cualquier sepulcro de Jorge Luis Borges. Durante el manierismo, lo epigramtico aparece como una de las formas de la agudeza que, como dice Baltasar Gracin en su Agudeza y arte de ingenio, predomina entre los espaoles, frente a la erudicin de los franceses, la elocuencia de los italianos y la invencin de los griegos. "El que es nacido para un epigrama no es decente para un sermn", concluye en otro momento Gracin. Aunque no siempre se haga mencin al gnero, hay poemas que por su concisin y agudeza participan tambin del epigrama: es el caso de ngel Gonzlez (Recuerdas que queras ser Narciso?: "Pequea estrbica,/ t no te preocupes;/ contempla el mundo y rompe los espejos"); las gregueras de Ramn Gmez de la Serna; los "membretes" de Oliverio Girondo. En su novela Vitrina pintoresca, Po Baroja registra las inscripciones en las paredes y en las muestras de tiendas. Borges hace algo semejante con las "inscripciones de los carros". Pintadas en paredes y retretes, los grafitos, sntesis annima de los hechos e ideas de distintas pocas, deben clasificarse dentro del gnero epigramtico, desde los encontrados en Pompeya hasta los ms recientes. En Inglaterra, sobresalen John Donne, Jonathan Swift, Alexander Pope, este ltimo creador en el siglo XVIII de una forma de pareado epigramtico, y Oscar Wilde. En Francia, Voltaire y Nicolas Boileau-Despraux. En Alemania, G. E. Lessing. El epigrama tambin se encuentra en las literaturas china y japonesa. Puede aplicarse el trmino a cualquier aforismo, dicho popular y hasta ciertos ejemplos de cuentos brevsimos como los de Augusto Monterroso: "Hoy me siento bien, un Balzac; estoy terminando esta lnea" (En Fecundidad). Soneto. Palabra de origen italiano (diminutivo de sonus, 'tono', 'sonido') o incorporada en Italia por influencia del provenzal sonet, nombre de una meloda breve y ligera, una cancioncilla. En la literatura italiana antigua lleg a tener el sentido ms amplio de cancin. La forma cannica del soneto consiste en catorce versos endecaslabos divididos en dos cuartetos rima ABBA ABBA y dos

tercetos, que pueden tener dos rimas (variantes CDC DCD, CDC CDC, CDD DCC) o tres (variantes CDE CDE; CDE DCE; CDE DEC; CDE EDC). Las dos fuentes clsicas del soneto son el italiano o petrarquista y el ingls o shakespeariano. El Cancionero de Petrarca incluye 317 sonetos dirigidos a su amada Laura. El soneto petrarquista tuvo seguidores en Italia (Torquato Tasso) y se difundi tambin en otros pases europeos: Portugal (Lus de Cames; Francia (Pierre de Ronsard, Joachim du Bellay y otros miembros del grupo conocido como la Plyade); Espaa. Fueron Boscn y Garcilaso de la Vega los encargados de arraigar el soneto, aunque ya el marqus de Santillana haba escrito 42 sonetos fechos al itlico modo, utilizando en los cuartetos la rima ABAB, con lo que se apartaba de la norma habitual en el soneto petrarquista (ABBA). En el siglo XVII espaol se destacan los sonetos de Cervantes, Gngora, Quevedo, Caldern y Lope de Vega, quien en su Arte nuevo de hacer comedias recomendaba el soneto para los soliloquios teatrales: "el soneto est bien en los que aguardan". Despus de una escasa utilizacin en el siglo XVIII y en el XIX, el soneto resurge con los poetas modernistas hispanoamericanos y espaoles. A la influencia de la forma tradicional, se une el gran impacto de los simbolistas franceses, lo que determinar la introduccin de variaciones ms o menos heterodoxas. Rubn Daro, por ejemplo, dedica un soneto a Cervantes donde combina endecaslabos y heptaslabos, y otro a Walt Whitman, donde utiliza versos de doce slabas. Otros autores contemporneos de sonetos son Amado Nervo, Leopoldo Lugones, Juan Ramn Jimnez, Antonio Machado y Jorge Guilln. Entre las principales alteraciones del soneto figuran el sonetillo, compuesto en general por versos octoslabos, aunque tambin recurren al eneaslabo Rubn Daro, Valle-Incln, Gabriela Mistral; el soneto con estrambote (sonetto caudato), del que hay ejemplos en Boscn, Cervantes y Antonio Machado ('A un olmo viejo') que aade al soneto normal una coda, una o ms estrofas de tres versos, por lo comn un heptaslabo y dos endecaslabos; el soneto acrstico; el soneto con eco (Lope de Vega). El soneto ingls tiene su principal representante en Shakespeare y en los Amoretti (1596) de Edmund Spenser. Su forma, que exige una adaptacin a una lengua menos rica en rimas que el italiano, abarca tres cuartetos, cada uno rimado de diferente manera, y un dstico final que cierra el conjunto. El esquema de las rimas es a b a b, c d c d, e f e f, gg. En el siglo XVII, se mantiene la tradicin del soneto a travs del poeta John Donne (Poemas divinos) y de John Milton, quien se atiene a la frmula petrarquista y escribe sonetos tanto en ingls como en italiano. Despus de casi un siglo de decadencia, el soneto renace con autores romnticos como William Wordsworth, Samuel Taylor Coleridge, John Keats. Durante el periodo victoriano, merecen citarse los Sonetos del portugus de Elizabeth Barrett Browning. El escritor argentino Jorge Luis Borges se ha servido a veces de la estructura inglesa del soneto, por ejemplo en 'El otro', cuyo dstico final dice as: "Suyo (de Dios) es lo que perdura en la memoria Del tiempo secular. Nuestra la escoria".

Entre otros autores de sonetos dignos de mencin figuran el poeta austriaco, nacido en Praga, Rainer Maria Rilke (Sonetos a Orfeo, 1923), los norteamericanos Edwin Arlington Robinson, Elinor Wylie y Edna Saint Vincent Millay. Entre 1936 y 1938 W.H. Auden escribi los Sonetos desde China. En Espaa, adems de los ya citados, sobresalen Blas de Otero y Dmaso Alonso. Eduardo Chicharro, en La plurilinge lengua (1945-1947), ofrece la variante humorstica y pardica del soneto, valindose en algunos casos del ritmo ascendente y enumerativo y, en otros, de una variante singular del estrambote, como en el n XLI: El poeta argentino Juan Gelman cumple a veces con el canon ('Llamamiento contra la preparacin de una guerra atmica') o mantiene la estructura de dos cuartetos y dos tercetos olvidndose de rima y medicin estricta de los versos, como en el poema I de Rostros. Romance. Aparte de su sentido equivalente a las lenguas derivadas del latn (romances o romnicas), o hasta de su uso como sinnimo de espaol (as, por ejemplo, el "romn paladino", el espaol sencillo, del que habla Gonzalo de Berceo en Vida de Santo Domingo de Silos), la palabra romance (derivada del adverbio latino romanice, en romnico) indica una serie indefinida de versos octoslabos con rima asonante en los pares y con los impares sueltos. Segn el filsofo espaol Menndez Pidal los versos originales del romance, derivado de los cantares de gesta, eran octonarios (de 16 slabas), de rima continua, y posteriormente se dividieron en dos. Con la difusin de la imprenta, los romances se incluyen a partir del siglo XV en los cancioneros y se convierten en texto para ser ledo. Por otra parte, se tiende a dividirlo en cuartetas y a insertar en l fragmentos lricos (villancicos o canciones), muchas veces al final como desfecha, es decir, una versin condensada del texto en su conjunto. A finales de este mismo siglo, la rima consonante empieza a sustituir a la asonante. A mediados del siglo XVI, componen romances escritores como Juan del Encina, Gil Vicente, Jorge de Montemayor y San Juan de la Cruz. En los siglos XVI y XVII el romance se introduce tambin en otros gneros, como el teatro, sobre todo con Lope de Vega. Entre sus romances hay uno, incluido en La Dorotea, que, tal vez, sea uno de los ms populares de la literatura espaola, e inicia as: Adems de los romances picos, sobresalen los de tema amoroso, morisco, pastoril, satrico, religioso, picaresco y aquellos, personales, en los que se manifiesta la subjetividad. Despus de un periodo de decadencia, el romance vuelve a interesar a los poetas romnticos (por ejemplo El moro expsito del Duque de Rivas) y en el siglo XX, desde el modernismo en adelante, pueden encontrarse ejemplos en Antonio Machado, Miguel de Unamuno (Romancero del destierro), Leopoldo Lugones (Romances de Ro Seco), Manuel Gonzlez Prada (Baladas peruanas), Federico Garca Lorca (Romancero gitano). Un tipo especial de romance, existente ya desde la edad media, es el romance noticiero o fronterizo, que se ha prolongado hasta nuestros das en los

romances populares que informan, adems de alentar a la lucha, sobre hechos contemporneos: la guerra de Marruecos, la guerra de Cuba o la Guerra Civil espaola, que cuenta con ejemplos de los dos bandos. El equivalente mexicano es el corrido.

Balada (literatura) En la antigua poesa francesa, forma potica que por lo general abarca tres estrofas de ocho versos (vase Versificacin) con una estrofa final de cuatro versos, a manera de conclusin, llamada envoi, envo, que incluye una dedicatoria personal a una persona importante o a un ser personificado. Con algunas variaciones, los versos de cada una de las tres estrofas iniciales responden a la rima ababbcbC; los de la estrofa final, a la rima bcbC. Originalmente escrita para ser acompaada por msica, el origen de la balada parece remontarse a las fuentes medievales italianas y provenzales. La forma se elabor por primera vez en la obra del poeta y compositor francs del siglo XIV Guillaume de Machaut, y los ejemplos mejor conocidos pertenecen a poetas franceses del mismo siglo y del siguiente, sobre todo Franois Villon y Carlos de Orleans. Desde el punto de vista musical, la balada se ajusta al modelo AAB (A = texto ab; B = texto bcbC). Los trovadores y troveros compusieron en los siglos XII y XIII baladas monofnicas, a las que llamaron cansn. A partir de Machaut, la balada se convirti en una forma polifnica. En lneas generales, si se trata de una obra vocal, la balada se llama as por el texto potico que le da origen; cuando se trata de una pieza instrumental, ha de suponerse que el compositor eligi ese nombre por el estilo que inspira su msica o porque la misma composicin funciona como relato de una balada potica. Desde el punto de vista temtico llamaron cansn, si el tema era el amor corts, tensn, para dilogos y debates, serventesio, para stiras, planto, si se trataba de cantos fnebres, alba, cuando era una cancin matinal, y serena, si era nocturna. Valga como ejemplo de balada el comienzo de este poema: Ella volva alegremente / de las tempranas arboledas, / con una paloma en los ojos / y con una flor de madera. / Ella volva tan alegremente / del amor nuevo y de la primavera. Segn los pases, las baladas adoptan distintas formas de versificacin y hasta nombres diferentes. Las baladas inglesas y estadounidenses, por ejemplo, siempre se ajustan a la rima y estn divididas en estrofas. Las baladas rusas (byliny) no tienen rima, ni se organizan en estrofas. Letrilla. Composicin potica de versos cortos que suelen ponerse en msica. Composicin potica dividida en estrofas, al fin de las cuales se repite un estribillo y es escrita en versos de ocho slabas o menos. Ej.:"Parid bella flor de Lis / en afliccin tan extraa; / si pars, pars a Espaa; / si no pars, a Pars".

Copla. Forma de cancin popular cuyo origen se encuentra en Espaa y que luego se difundi por Latinoamrica. Tiene una estructura flexible, aunque suele ser una estrofa de cuatro u ocho versos de arte mayor o menor, generalmente octoslabos. El texto es de carcter coloquial, con un lenguaje en el que domina el doble sentido para conseguir efectos cmicos, lascivos o escatolgicos. El tratamiento de los temas, tanto amorosos como de crnica, es satrico, aunque en el caso de amores contrariados y temas solemnes, como la muerte, se trata con formas de apologa sentimental o metafsica. Las distintas variedades de coplas, en especial las de corte popular, estn prximas al romance, que es el gnero potico popular por excelencia de la poesa espaola. Autores cultos, como el marqus de Santillana (igo Lpez de Mendoza), Rafael Alberti, Luis de Gngora, Antonio Machado o Federico Garca Lorca, se han acercado a estas formas de poesa con gran respeto. A veces el tema lo tomaban de una cancin, un suceso local o un romance escuchado en una taberna, y otras era el pueblo quien haca suya la composicin potica sin saber que tena autor. Ejemplo: Una estrella se ha perdido / y en el cielo no aparece; / en tu pecho se ha metido / y en tu cara resplandece. Cantar. Composicin potica destinada a ser cantada: un cantar blico. Cantar de gesta, poesa en que se referan hechos histricos, legendarios y tradicionales. El fragmento que sigue (uno de los ms elevados de la poesa de la Biblia) corresponde al Cantar de los Cantares, libro que ha influido notablemente en la posterior poesa de todos los pueblos. En l, la novia (la Iglesia para un nmero importante de biblistas) es contemplada por el novio (Dios) con unas imgenes y unas metforas de un grandsimo valor literario.