Artes plasticas

1. Conceptos en artes plsticas 2. Expresiones de las artes plsticas El arte es una expresin de la actividad humana a travs de la cual se manifiesta una visin de lo real o imaginario. Se clasifican de las siguientes formas:Pintura, Grabado, Escultura, Fotografa, Orfebrera, Glptica, entre muchas otras; cada una de estas ramas de de esta parte del arte cuenta con unahistoria y una importancia determinada. Tradicionalmente se consider al arte como la habilidad o maestra de una persona para elaborar algo, conceptoque si bien no refleja fehacientemente el significado de arte, aun al da de la fecha se considera como un artista a aquella persona que realiza una tarea en forma sobresaliente.

Conceptos en artes plsticas

Figura - fondo Ley de la psicologa de la forma, establece la tendencia a subdividir la totalidad de un campo de percepcin en zonas ms articuladas (figuras) y otras fluidas y desorganizadas que constituyen el fondo. Segn esta ley, toda superficie rodeada tiende a convertirse en figura en tanto que la restante actuar como fondo. Imagen Suele llamarse imagen al conjunto de las representaciones que tenemos de las cosas. En alguna medida imagen y representacin son sinnimos y se refieren a los diversos tipos de aprehensin de un objeto presente, la representacin de percepciones pasadas, estar ligado a la imaginacin en la libre combinacin de percepciones pasadas o a la alucinacin. Las imgenes o representaciones pueden ser acsticas, pticas, eidticas, no eidticas, afectivas, volitivas, etc. Proporcin La proporcin o canon es una relacin de medidas armnicas entre las partes componentes de un todo, tanto como la distancia armoniosa entre parte y parte. Estas relaciones de medida son encontradas en el mundo orgnico e inorgnico pero tales relaciones matemticas no se expresan de maneramecnica, la relacin existe pero las formas exhiben una serie de pequeas variaciones dentro de la relacin general lo que contribuye a la belleza y la vitalidad. Plano Desde el punto de vista geomtrico, el [Plano (geometra)|plano]] puede ser representado sobre una superficie pero en el espacio no es posible representarlo sin espesor, tiene que existir como material. En este caso, si el alto y el ancho predominan con respecto al espesor percibimos la forma como un plano. Hay dos tipos de plano: el plano regular y el plano irregular; el plano regular se refiere a que tiene una forma definida como, por ejemplo, las figuras geomtricas; y el plano irregular es aquella figura que no tiene su forma bien definida, como puede ser una manchas o un garabato. Movimiento Es el foco de atencin ms fuerte en una comprensin.

Sugerencia que logra en un orden plstico debido a la aplicacin, en la organizacin, de determinados fundamentos visuales: destino comn, buenadireccin, agrupamiento, secuencia lineal, transponibilidad, progresin, alternancia, etctera. Tensin existente entre varios elementos formales o lineales y el campo que los contiene, a travs de la cual las figuras son atradas, repulsadas o aquietadas provocando la sugerencia del movimiento o desplazamiento. Croquis Diseo rpido y ligero que se hace de un terreno, de un paisaje, de una posicin militar, etc., sin valerse de instrumentos ni aparatos geomtricos en forma de dibujo y como tanteo o preliminar de algo que puede completarse. A pesar de ello un croquis no carece de mrito. Incluso algunos, realizados por grandes artistas, se consideran actualmente como obras de gran valor, debidamente apreciadas y con categora de producciones artsticas. Son famosos, por ejemplo, algunos croquis de Rafael, Rubens, Leonardo Da Vinci, etc. Boceto En pintura, es la plasmacin de la primera idea del artista, realizado en un borrador, es decir, en una superficie apta simplemente para trazar unas lneas y dar unos colores, todo de forma rpida, y con el nico objetivo de conocer el objeto que ha de producir la obra definitiva. Tono Color integrado en todas sus dimensiones. Se denomina tambin tono a la escala resultante de un color mezclado sea con blanco, negro o gris, es decir, al matiz o bien con su color complementario. Escala de valores Es el orden de los gradientes que se encuentran entre los extremos mximos. En este caso se refiere slo a variaciones crecientes o decrecientes de claridad, ubicadas entre polos de claridad u oscuridad. Tonalidad Es la resultante de diversas relaciones del tono, conceptuado en todas sus dimensiones, que por su organizacin tienden a provocar un tipo tal de orden de color que se manifiesta movindose hacia la armona, el contraste o la relacin de temperatura. Frente a un cuadro siempre se hace referencia a la tonalidad dominante, sea armnica, por predominio de un solo color (monocromtico), por predominio de un color al cual los otros tienden a asemejarse por mezcla (tonalidad rojiza, azulada, etc.), tanto como por su oposicin (contraste), o por su temperatura (tonalidad clida o fra). Puede darse tambin en valores de grises. Valor Grado de claridad u oscuridad de un color (blanco y negro), debido a la presencia de blanco o negro en el mismo. El valor no depende del color en s, sino de los tonos cercanos: por ejemplo el amarillo, es un color muy claro, tiene un valor inferior a un verde o violeta.

Expresiones de las artes plsticas

La pintura

La pintura es el arte de expresar sentimientos, emociones o ideas, mediante imgenes o representaciones reales o ficticias realizadas por un artista, plasmadas en una superficie bidimensional, utilizando diferentes sustancias o determinadas Tcnicas pictricas. Encontramos que existen datos de la Pintura desde la prehistoria, pero la pintura ha evolucionado desde la prehistoria hasta la actualidad, siendo de esta manera encontramos que existen distintas tcnicas para crear una pintura. Existen variadas formas de clasificar las tcnicas de pintura: leos, Acuarelas y Tmperas, Cera o Encustica, los Acrlicos y las Tcnicas mixtas. leo

La palabra leo viene del latn oleum[4], que significa aceite de oliva. En pocas pasadas llamaban al aceite sacado de la oliva "leo" y al combinarlo con otras sustancias para darles color y hacer las pinturas adoptaron el nombre de "leos" con el paso del tiempo. El aceite que ms empleado era el de linaza que sola mezclarse con los pigmentos de minerales para proporcionarle colorido. El leo era ya en la edad media muy conocido y empleado en

combinacin con la pintura al temple y el fresco, se usaba tambin para hacer retoques en piezas de yeso. El mismo se divide en varias tcnicas: leo sobre muros, sobre Lienzo y leo sobre tabla. Acuarela

La acuarela es una tcnica de pintura que se prctica sobre papel, cartulina o cartn; se caracteriza por la transparencia de los colores diluidos en Agua. La tcnica de acuarela se aplica diluyendo en agua el pigmento aglutinado con una goma suave, como la arbiga, la transparencia de los colores depende la cantidad de agua que sea incorporada a la goma y tambin a la tonalidad que sea requerida por el pintor. Esta tcnica no utiliza color blanco, ya que ste se obtiene por transparencia con el papel blanco del fondo.El objetivo de la acuarela es transparentar los colores con agua y quiz hasta permitir ver el fondo del papel o de la cartulina que acta como otro tono. Tempera o Temple

Tempera o temple, es una tcnica acuosa que emplea como aglutinante (cualquier tipo de ingrediente que mezclado con pigmento en polvo sirve para producir una tcnica pictrica) una cola de origen animal por lo general conejo o pescado. La tempera es referente al proceso en donde se mezclan los colores con el aglutinante, con la necesidad del calor para que este pueda ser manejado en caliente. Es una tcnica basada en el recubrimiento de los pigmentos ya secos. Encustica o Cera

La palabra encustica proviene del latn encausticus, y este del griego ???a?st???? que quiere decir grabar a fuego. La encustica es una tcnica pictrica consistente en aplicar el color mezclado con cera fundida y cuya aplicacin se realiza en caliente. La encustica esta caracterizada por el uso de la cera caliente, ya que esta tiene un efecto protector, cubriente, resistente a la luz y al agua. Acrlico

El acrlico es una tcnica que brinda un efecto similar al leo, constituye a base de la mezcla de pigmentos, agua y resinas que no se vuelven amarillas, seca rpidamente sin cambiar de color y sin oscurecer con el tiempo. En los colores acrlicos se mezclan los mismos pigmentos que se emplean en el leo y la acuarela, pero aglutinados por una sustancia plstica de resinas acrlicas, de vinilo o de ambas, que pueden ser diluidas por agua. Con ellos se puede pintar sobre soportes de cartn, papel, madera, lienzo, metal, cristal, etc. El grabado

El grabado es un proceso de duplicacin, creacin, reproduccin, estampado e impresin de imgenes, conseguido por medio de una matriz que sirve de placa. Con anterioridad, esta placa ha sido tratada para poner en ella, mediante distintas tcnicas, una imagen (a la inversa) que, una vez entintada la placa, podr imprimirse sobre papel mediante una prensa. Existen varias tcnicas y mtodos que se han desarrollado por varios siglos para crear la imagen en las placas: Esta placa es tratada para poner en ella una imagen (a la inversa) que, una vez entintada la placa, podr imprimirse sobre papel mediante una prensa. Entre los procedimientos utilizados para la obtencin del grabado se distingue: el grabado manual, ejecutado mediante un til (buril, punzn o sistemasanlogos) o por medios qumicos (aguafuerte), los grabados mecnicos (fotomecnicos, fotoqumicos, electroqumicos, electrnicos). Otra forma de clasificar el grabado es en dos grandes categoras: hueco y relieve, diferencindolo segn los materiales utilizados para la confeccin de la plancha, que pueden ser: cobre, cinc, aluminio, acero, cristal, piedra, madera, linleo, seda, etc. Procedimientos de Grabado El artista grfico cuenta con diversos mtodos para la aplicacin de un grabado manual, puede utilizar: el relieve, en hueco, plano grfico, monotipia o estarcido. Contando cada uno de ellos con un procedimiento distinto. Existen distintos tipos de grabado: Grabado en relieve, Grabado en linleo, Grabado en fibra, Grabado en contrafibra, Grabado al aguafuerte, Grabado al aguatinta, Grabado a punta seca, Grabado a media tinta. Escultura

Se llama escultura al arte de moldear el barro, tallar en piedra, madera u otros materiales. Es una de las Bellas Artes en la cual el escultor se expresa creando volmenes y conformando espacios. En la escultura se incluyen todas las artes de talla y cincel, junto con las de fundicin y moldeado, y a veces el arte de la alfarera. Tipos de esculturas La escultura se divide en dos grandes ramas, la estatuaria y la ornamental, segn que represente la forma humana y exprese las concepciones suprasensibles del hombre o se ocupe en reproducir artsticamente los dems seres de la naturaleza, animales o vegetales. Materiales tradicionales para la Escultura Arcilla

(Del griego "arguilos": arcilla blanca), es uno de los materiales ms antiguos utilizados por el hombre por ser fcil de modelar y no necesitar de utensilios especiales, ya que se pueden utilizar simplemente las manos. Con el barro se pueden sacar moldes para despus trabajar con otros materiales. Si es empleado como material definitivo debe cocerse; en este caso recibe el nombre de terracota. Piedra

Este material es usado desde muy antiguo por encontrarse abundantemente en la naturaleza. Para manejar la piedra se necesitan herramientasespeciales. Las piedras ms comunes en la escultura son: piedra caliza, mrmol, arenisca, alabastro, granito, basalto, diorita y otras piedras duras. Hierro

El hierro es un metal que se utiliza para hacer esculturas, mediante distintas tcnicas de trabajo. Estas son: repujado, forja, soldadura elctrica, soldadura autgena. Madera Es un material muy apreciado por los escultores, por sus propiedades fsicas y buenos resultados. Hay muchos tipos de madera y segn sus cualidades puede dejarse la escultura en su color natural o por el contrario pintarse en un policromado adecuado a cada textura. Las maderas llamadas nobles se dejan en su color natural. Son el nogal, roble, haya, cedro, caoba y otras. La madera se corta al menos cinco aos antes de ejecutar la obra, en la estacin de invierno cuando la savia est en las races y de esta manera se consigue que est bien seca y sin dar lugar a descomposicin de la materia. Fotografa

La fotografa es el proceso de capturar imgenes y almacenarlas en un medio de material sensible a la luz, basndose en el principio de la cmara oscura, con la cual se consigue proyectar una imagen captada por un pequeo agujero sobre una superficie, de tal forma que el tamao de la imagen queda reducido y aumentada su nitidez. Para almacenar esta imagen, las cmaras fotogrficas utilizaban hasta hace algunos aos exclusivamente la pelcula sensible, mientras que en la actualidad se emplean, casi siempre, sensores CCD y CMOS y memorias digitales; es la nueva fotografa digital. La fotografa puede clasificarse bajo la ms amplia denominacin de tratamiento de imgenes y, debido a esto, ha fascinado a artistas y dems personas desde En los inicios los cientficos, sobre todo, han aprovechado la capacidad para plasmar con precisin todo tipo de circunstancias y estudios, tales como los dedicados a la locomocin humana y animal de Eadweard Muybridge (1887). Orfebrera

Se llama Orfebrera al trabajo artstico realizado sobre utensilios o adornos de metales preciosos. Los metales que constituyen los objetos de orfebrera propiamente dichos son eminentemente la plata y el oro o una mezcla de ambos que en la antigedad se llamaba Electrn o elctrum. Con dichos metales se fabrican ya desde edades muy remotas utensilios muy variados como vasijas, piezas de adorno, joyas, monedas, estatuas siguiendo el estilo, la ornamentacin y el gusto propios de la poca y de la nacin que los elabora, como puede observarse recorriendo las principales civilizaciones. Tcnicas de orfebrera Las tcnicas empleadas en el trabajo del oro fueron muy sencillas al inicio pues los nativos zamawey de la regin sur de la pennsula ibrica pulimentaban su estilo : el martillado en fro proporcionaba lminas e hilos que podan adoptar formas diferentes. Posteriormente, pero an en una poca temprana, se utilizaron el calentado y la fusin. Los avances tcnicos supusieron una diversificacin de las formas; no obstante, es muy difcil cuando no es posible datar las piezas tipolgicamente. Glptica

La Glptica (Del griego ???pt??? [t????], [arte] de la grabacin)[12] es arte de grabar o tallar las piedras finas. Ha pasado en la Antigedad por tres grandes fases:

En la primera, se limitan a grabar pictogramas sobre piedras ms o menos duras para que sirvieran de signos o sellos a los altos dignatarios, sacerdotes o reyes. Este primer perodo de la glptica abraza las dos mayores y ms antiguas civilizaciones: la del Antiguo Egipto y la de Sumeria. En los comienzos del segundo perodo encontramos los fenicios, la Antigua Grecia y los etruscos. En estos pueblos, la glptica empez a convertirse en verdadero arte. La glptica lleg a su apogeo en el tercer perodo en Grecia en el siglo de Pericles y en la Antigua Roma en el reinado de Augusto. Los griegos buscaron sobre todo la pureza de la forma y los contornos como la belleza de los rasgos y lneas mientras que los romanos se ocupaban ms en hacer resaltar los colores y la transparencia de las piedras finas, aspiraciones o tendencias ambas que caracterizaban bien el genio particular de aquellos pueblos: el uno persiguiendo el ideal de la Poesa; el otro, buscando la riqueza y el brillo como desideratum supremo del arte.

La glptica casi desapareci despus del Imperio romano pero volvi a reaparecer en el siglo XV en Italia. Dos artistas eminentes la cultivaron en Miln: Juan y Dominico ms conocidos por Juan el de las Cornalinas y Dominico el de los Camafeos. Este arte fue importado en Francia por Mateo del Vassaro que fue a Pars siguiendo a Francisco I. Son notables las colecciones de Londres, Mnich, Viena y Pars y se encuentran datos interesantsimos sobre esta materia en las obras de Vettori, Ratter, Milln y Mariette.