Ao 1- Nmero 2-Edicin 1- Buenos Aires-Argentina-Coleccionable-Entrega Gratuita

arte para la liberacin

No ser el miedo a la locura lo que nos obligue a bajar la bandera de la imaginacin.

Andr Breton.

Equipo Editorial
Direccin y produccin Kenia Fx keniafx@cracmagazine.com Vice Direccin Mara Luz Diez maludiez@cracmagazine.com rea Comercial Alejandro Fasoli Director areacomercial@cracmagazine.com Jorge Garnica Norma Soto lvaro Mazzino Carlos Caposio Emanuel Pellegrino Cecilia Bendinger Coni LM Natividad Marn

4 Surrealismo: Arte para la Liberacin. 6 Primitivismo Surreal | Frida Khalo y el Surrealismo en Mxico. 8 Lo Social y lo Cotidiano. 9 El artista del mes: Emanuel Pellegrino. 10 Creatividad II | Un Perro Andaluz. 11 Golconda | Ren Magritte. 12 Salvador Dal: El Surrealismo soy yo | Dal y el ADN. 13 Escritura Automtica. 14 La Revolucin Surrealista. 15 Leono Fini. 16 18 19 19 20 22 24 Los Manifiestos. Arte entre Guerras. Man Ray. Man Ray. Xul Solar, entre la Metafsica y el Arte, 2 parte. Chantal Maillard. Galera Impresa: R.A.A. Revolucin de Artistas Argentinos. 26 Poetas del Asfalto. 28 Naranja Contemporneo.

Escritores en este nmero

Emanuel Pellegrino, lvaro Mazzino, Jorge Garnica, Cecilia Bendinger, Mara Luz Diez, Kenia Fx, Carola Bendinger, Fernando Silva, Rafa Correcher, Silvio Bolao, Andrea Mineko, Carlos Caposio, Malacara Estepario, Rosario Darquier, Jazmn Saenz, Claudia Chiappino, Grupo R.A.A.

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Dal Inmortal

EDITORIAL
En su explicacin, el trmino es por encima, o por debajo de la realidad. Viene desde el subconsciente o el inconsciente hacia el consciente, representndose en un cuadro, un texto o una escultura. Viene automticamente, como por instinto, a travs de un canal; mensajes desde el ms all, le decimos ahora. En los albores del Surrealismo, se discuta la Psicologa, se descubra el ADN, sucedan las Grandes Guerras Mundiales y se produca la guerra en Espaa. Cambios drsticos en la historia de la Humanidad, acompaados por las respectivas migraciones y movimientos intercontinentales, que tambin colaboraron desperdigando el Surrealismo por el mundo entero. Un espritu de supervivencia, se mire por donde se mire, el cual no habr incentivado con mucha ms fuerza en los espritus sensibles la necesidad vital de seguir soando? Atrs, o adelante, de toda esa realidad: los sueos. Soar y expresar lo que pasa en ese mundo onrico, representante sin tapujos de la realidad. Los surrealistas opinan que en esa subconsciencia se encuentra la base y el origen de toda la existencia misma, y que nos debemos a ese mundo para explorar, traer a la luz, expresar lo que est sucediendo afuera, y adentro, al mismo tiempo.

Gala mirando al mar Salvador Dal |1976

Vindolo, nos liberamos.

Una necesaria Revolucin, e indiscutiblemente amada.

Kenia Fx keniafx@cracmagazine.com

crac! crac! crac! crac!

Con la llegada del nuevo siglo entra en escena tambin uno de los movimientos artsticos ms originales y controversiales hasta el da de hoy, el Surrealismo. El grupo lo encabeza el poeta y crtico francs Andr Breton. Planteando un movimiento de vanguardia, con sus Manifiestos correspondientes, Breton propone un arte -en principio que gira en torno al lenguaje y la poesa y que despus se extiende al arte plstico- que pretende ser entendido sin los medios de expresin convencionales, y que tiene como base la paradoja y el absurdo de la existencia humana. Este arte busca la libertad por encima de las creaciones particulares. Su dialctica tiene dos referentes bsicos: Marx por un lado, como terico de la libertad social, y Freud por el otro, como terico de la libertad individual1. El surrealismo no busca ser un nuevo medio de expresin sino un medio de liberacin del espritu. Es una actitud ms que una esttica determinada. Es necesario soar, dijo Lenin; es necesario actuar, dijo Goethe. El surrealismo nunca quiso otra cosa; su esfuerzo pretende resolver dialcticamente esta oposicin, dice Andr Breton en su libro Position Politique du Surralisme. Breton trabaj como neuropsiquiatra con los soldados que sufrieron el shock de la primera guerra, y sus primeros contactos con el mundo del arte los tiene a travs del dadasmo, un arte completamente de ruptura que coincide con el surrealismo en cuanto que son movimientos romnticos que luchan por una expresin directa, que se

Surrealismo arte para la liberacin

Carnaval del Arlequn| Joan Mir

enfrenta a toda institucionalizacin. Hauser2 considera que tanto el dadasmo como el surrealismo conviven con un continuo autoengao, ya que al ir contra toda institucionalizacin van en contra de toda cultura, y esto significara el fin de ellos mismos. Sin embargo, el surrealismo no busca el retorno al caos que plantea el dadasmo como tpico fenmeno de entre-guerra, sino que cree en un nuevo arte que surge del caos, de lo inconsciente, lo irracional y los sueos, apoyndose para eso en la filosofa y la psicologa. Para llevar lo inconsciente a la expresin los surrealistas se valen de mtodos que, como la libre asociacin, proceden del psicoanlisis, con una clara influencia de Freud con su psicologa de los sueos y la exploracin del inconciente. Como bien lo describe Breton Surrealismo es automatismo psquico puro, por cuyo medio se intenta expresar, verbalmente, por escrito o de cualquier otro modo, el funcionamiento real del pensamiento. Es un dictado del pensamiento, sin la intervencin reguladora de la razn, ajeno a toda preocupacin esttica o moral. El sueo se vuelve el paradigma de la imagen del mundo surrealista, donde se fusionan la realidad y la irrealidad. Claro reflejo de esto son las obras de Dal, donde el absurdo de la vida aparece todava ms crudo cuanto ms realistas son los elementos fantsticos del conjunto. El sueo se capta como parte esencial de la existencia, y el punto de encuentro entre este y la vigilia es la surrealidad. A travs de la implementacin del automatismo los surrealistas descubren diferentes procedimientos para sustraer las facultades conscientes a la hora de elaborar las obras, y as aplicar el surrealismo en el dibujo, la pintura e incluso la fotografa. As utilizan tcnicas como el objeto hallado para realizar los objetos surrealistas, basndose en el dad y los ready-mades de Duchamp, o el frottage, tcnica introducida por Max Ernst en 1925, por la cual a partir del frote contra un objeto aparecen imgenes inesperadas en el papel que sirven de punto de

El Hijo del Hombre | Ren Magritte | 1964

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partida para la imaginacin del artista. Dal, por su parte, desarrolla su teora de la imagen mltiple o imagen paranoica, con su actividad paranoico-crtica, que como l la describe es la representacin de un objeto que, sin la mnima modificacin figurativa o anatmica, sea al mismo tiempo la representacin de otro objeto absolutamente Laura Schmidt distinto. Contadora Pblica (UBA) El arte surrealista es fundamentalmente figurativo teniendo en Arp y Mir sus extremos ms cercanos a Asesoramiento Integral-Contabilidad Impuestos-Inscripciones-Trmites la abstraccin y, a su vez, huye de las preocupaciones Liquidacin de Sueldos formales. Bello como el encuentro casual de una mquina de Ganancias - Bienes Personales coser y un paraguas en una mesa de operaciones, describe Monotributo/Autnomos Lautremont. Los artistas surreales hacen uso del humor y el juego, creando un mundo de objetos reconocibles Av. Santa F 2131 1 "I" Martnez pero sin justificacin real. Una gran influencia para el Cel: 15.3654.9349 movimiento en este sentido es la obra de Giorgio De www.lmestudiocontable.com.ar Chirico. Si bien l nunca perteneci al surrealismo Breton schmidt.laura@lmestudiocontable.com.ar lo coloca en la cabeza de los artistas de este movimiento en su libro Le Surralisme et la peintur, tanto por la naturaleza de su pintura metafsica como por sus concepciones con respecto al arte: Para que una obra de arte () sea inclina a la poltica definitivamente en 1925, a un ao de verdaderamente inmortal, la publicacin del Primer es necesario que se salga Manifiesto, al formar parte completamente de los del Partido Comunista confines de lo humano: el Francs. Esto trajo buen sentido y la lgica la innumerables conflictos perjudican. De este modo, tanto del surrealismo con se acercar al sueo y a la el partido, como entre mentalidad infantil. los mismos miembros Dentro de los surrealistas. El movimiento artistas surrealistas, que comenz con la utopa sumados a los ya de libertad en primer nombrados Dal, Ernst, lugar, se volvi contra Arp y Mir, cabe destacar sus propios principios a Andr Masson, Yves intentando imponer ideas Tanguy y Ren Magritte. y bases polticas, como En la fotografa, modalidad se reflej en el Segundo que est muy unida al Manifiesto escrito por surrealismo por su faceta Breton. Esto, sumado a narcisista, es indispensable la dispersin que se da nombrar a Man Ray. Sin Max Ernst | Vision provocada por el aspecto nocturno de la puerta de los surrealistas con el embargo, el surrealismo a de St. Denis | 1927 comienzo de la segunda travs de los aos, se sale guerra llevarn al fin del de la concepcin puramente Bretoniana y se extiende a movimiento surrealista como un grupo concreto. Sin diferentes expresiones. embargo, el concepto de lo surreal en el arte excede Otro factor indispensable para comprender el a Breton, sus manifiestos y su grupo, y se inserta en la devenir del surrealismo es el contexto histrico y poltico creacin artstica hasta la actualidad. en el que se inscribe. El comienzo del siglo XX est marcado por la Primera Guerra Mundial, que conlleva la cada de los Mara Luz Diez grandes imperios y por consecuencia una crisis econmica Lic. en Gestin e Historia del Arte y social a nivel global. Se comienza a hablar de la crisis del Magster en Gestin Cultural capitalismo y del liberalismo -especialmente despus de la cada de la bolsa de Wall Street en 1929-, y se da lugar a una radicalidad de las ideas polticas y al activismo. Tanto el fascismo como el bolchevismo, si bien tienen diferentes enfoques, coinciden en su postura de considerar muerta la burguesa. El surrealismo est tambin movido por valores 1 Mario de Micheli, Las Vanguardias Artsticas del siglo XX, Alianza polticos con una explcita postura revolucionaria. Forma, Madrid, 2008. Breton dice que El arte autntico de hoy est ligado a la 2 Arnold Hauser, Historia Social de la Literatura y el Arte. Desde el actividad social revolucionaria: tiende a la confusin y a la Rococ hasta la poca del cine, Ed. Debate, Buenos Aires, 2006. destruccin de la sociedad capitalista. Este movimiento se

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Frida Khalo y el Surrealismo en Mxico.

El fenmeno surrealista no se limit nicamente a la movida europea. Dos grandes polos del surrealismo en el exterior fueron Estados Unidos y Mxico. La primer exposicin surrealista en Amrica, Newer SuperRealism, se realiz en Connecticut, en 1931, con la participacin de artistas como Dal, De Chirico, Ernst, Masson, Mir, Picasso y Pierre Roy. En 1938 Andr Breton viaj a Mxico, donde se encontr con el muralista Diego Ribera y con el poltico ruso Len Trotski, exiliado en la casa del pintor. Juntos escribieron el manifiesto Por un arte revolucionario independiente, enfrentndose al stalinismo. En esta ocasin Breton conoci a la mujer de Ribera, Frida Khalo. En el texto que escribe sobre ella -incluido en Andr Breton. Antologa (1913-1966)- dice que su obra, concebida en toda ignorancia de las razones que han podido hacernos actuar a mis amigos y a mi, floreca con sus ltimas telas en pleno surrealismo. Fascinado por la obra de Frida, y su incursin en lo popular y los ex-votos mexicanos, Breton le propone ser parte del grupo surrealista. Frida rechaza esta oferta, pero al ao siguiente participa de la exposicin organizada por el lder surrealista en Pars, Mexique. Su encuentro con Breton la vuelve conciente de los elementos surrealistas en su obra, y a la vez los acenta. Muchos son los indicios de ese surrealismo en la obra de Frida. Comenzando por el uso de humor negro y la bsqueda de lo primitivo y lo infantil en su obra. A estos recursos se agregan otros elementos surrealistas como la falta de perspectiva atmosfrica, los espacios fantsticos, el uso de una simbologa propia (flores, races, venas, lluvia, etc.) - e incluso de smbolos de influencia freudiana cercanos al simbolismo-, y la mezcla de lo naif con lo cientfico, que incrementa lo mgico y lo ambiguo en sus obras. En adicin a esto, Frida cre un personaje alrededor de su figura -en cierto punto comparable al circo daliniano- que acompa su creacin artstica: su obra de carcter autobiogrfico y las innumerables fotografas a lo largo de su vida, vistiendo en su mayor parte como campesina aunque fuese de la burguesa intelectual mexicana. Sin embargo, el inters nacionalista de Frida se opone a los intereses del surrealismo, por lo que su obra puede denominarse ms de realismo mgico que de surrealista. Una vez comenzada la segunda guerra, entre 1939 y 1941 se da la dispora surrealista, con el exilio de artistas de Europa, que convierte a Nueva York en la nueva capital del movimiento, y en segundo lugar a Mxico. A ste ltimo emigran surrealistas como el ya nombrado Wolfgang Paalen, la espaola Remedios Varo, la inglesa Leonora Carrington, el chileno Roberto Matta y el cubano Wilfredo Lam. Sumados a ellos, muchos creadores mexicanos se acercan a la lnea de trabajo surrealista, como la mencionada Frida Khalo, Mara Izquierdo, Antonio Ruiz El Corzo y Julio Castellanos. Algunos artistas incluso establecieron contacto directo con el surrealismo como el fotgrafo Manuel lvarez Bravo, Agustn Lazo o Gunther Gerzo. En 1940 Breton organiza, junto al poeta peruano Cesar Moro y al artista austraco Wolfgang Paalen, la Exposicin Internacional del Surrealismo en la Galera de Arte Mexicano, con obra de los principales artistas Frida Khalo surrealistas sumadas a la de artistas mexicanos. Se puede decir que en Mxico el surrealismo tuvo una doble vertiente. Por un lado, el surrealismo histrico dado por el exilio de artistas de este movimiento al pas. Por el otro, una relacin simblica con el surrealismo, dada por el lugar que ocupa Mxico en el imaginario del movimiento, incentivado por la magia y su historia prehispnica. Ya desde el siglo XVIII existe una tendencia en Europa por valorar culturas no occidentales, que se potencia en el siglo XX con las tendencias primitivistas del arte. Breton explica esto como consecuencia de la industrializacin que trae la nostalgia de las primeras

Primitivismo surreal

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edades de la humanidad. La historia del pas y la lectura que hacen los surrealistas de la Revolucin Mexicana ligada al concepto de libertad, fundamental para el surrealismo, contribuye en este sentido. Se podra afirmar entonces que es casi mayor la influencia de Mxico en el imaginario surrealista, que por el contrario, la influencia del surrealismo en la creacin artstica mexicana.

Mara Luz Diez Lic. en Gestin e Historia del Arte Magster en Gestin Cultural

El cuadro que Frida Khalo de Rivera estaba terminando entonces Lo que el agua me da - ilustraba sin saberlo la frase que recog en otro tiempo de labios de Nadja: Soy el pensamiento sobre la tina en la pieza sin espejos Andr Breton.
Lo que el agua me da | Frida Khalo.

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Lo social y lo cotidiano
Fue Alejo Carpentier intrprete fundacional de lo Real Maravilloso1, quien seal el asombro de Andr Bretn al llegar a Mxico; se encontr con lo que a artistas e intelectuales europeos les llev aos de entelequia abordar en el campo del arte. En el continente americano los juegos de lenguajes son cosa corriente, vital. La realidad cosmognica de nuestros ancestros y la vida presente con sus avatares polticos, nos sumen en experiencias existenciales, donde la identidad es puesta a prueba en cada paso que damos. Por estas latitudes nada es estable y lo que hoy es reconocible, maana se transformar sin aviso: mgicamente. En nuestra cotidianeidad basta con observar a la vera del camino, en un viaje cualquiera, para verificar cmo los juegos creativos de la mente y lo arcano se presentizan en ritos. El imaginario popular inventa y legitima nuevas realidades, sin ms autorizacin que la de su espiritualidad. Esta focalizacin de lo real, es la manera que tiene la gente para resolver sus fantasmas, de ponerle nombre al dolor y a la injusticia. En estas operaciones se transluce el deseo de los pueblos de comprender lo que los circunda. La realidad dotada de mgicos desenlaces deber ser conjurada para ser favorecido en sus necesidades primordiales. Los ex votos en las rutas o en los rincones de los hogares, son un claro ejemplo de estos registros mticos. Alteridad llevada al arte en buena medida, an distante de regionalismos. La literatura de Julio Cortzar o Alberto Laiseca dan cuenta de ello, as como el cine de Leonardo Favio y Pino Solanas. Hay en Amrica una Cultura de lo Surreal que surge de los cruces con la cultura colonialista padecida, de las vanguardias y del aporte de los esclavos trados de Africa. As, al ver la pintura de Wifredo Lam, nos encontraremos con la exuberancia de la selva que aoraba el artista, en diagramas expresivos propios de los fundamentos cubistas; enmarcados en la sobriedad del claroscuro, que se tensa con la coloratura de la artesana popular. En Roberto Matta nos encontramos con los juegos intelectualizados del artista virtuoso, culto, que no puede torcer su mirada tecnificada y que sin embargo halla en el diseo racional, su vlvula de escape. El resultado es un cosmos, surcado por conos precolombinos, sometidos a dinmicas futuristas. En EEUU, Jackson Pollock toma en estados alucinatoriosel mtodo del dripping, a la manera de un chaman. Un sistema de trabajo que le ofrecer cura transitoria y xito; convocando y conjurando monstruos propios y ajenos. Fue el nexo que la cultura norteamericana necesitaba, para establecer el enlace hacia el Pop Art y celebrar el consumo desde una metafsica capitalista. En nuestro pas, es Xul Solar la figura definitiva para las bases de una cultura de anclaje surreal. Su experiencia de viajero real y psquico- est presente a lo largo de toda su vida creadora. Sus acuarelas, retablos, objetos y mscaras, han marcado su inventiva, trazando coordenadas donde la razn se abisma para mostrarnos lo que su mirada de demiurgo presagiaba. Todo aquel que se aventure a interpretar su neocreol (lengua inventada para un mejor comunicacin entre los habitantes de Amrica), se encontrar con la dificultad de aceptarse a s mismo, exigido hasta su fibra ms primitiva para atisbar la raz gutural que lo habita. All la fontica se extrava en la regin del sin sentido, dejndonos hurfanos de las voces primordiales, entregados a nuestros ms originales sentimientos. El Surrealismo en Argentina tuvo, adems como exponentes, a un temprano Antonio Berni -ms tarde volcado al arte social-; a Raquel Forner, comprometida profundamente Wilfredo Lam con el pensamiento de su tiempo, llevando a la pintura la metafsica femenina. A Juan Batlle Planas, quien cre mundos imaginarios y los plasm en superficies ntimas y monumentales. Ms comprometidos con el respeto por el oficio de pintor, encontramos a Noe Nojechowiz y Lajos Szalay, ambos en una vertiente metafsica donde lo onrico est dado por lo fctico antes que lo terico. En el siglo XXI, el arte goza de todo tipo de licencias y aplicaciones; se lo somete a las ms variadas interpretaciones: psicoanlisis, poltica, ciencia Se vive con ms conciencia en el vrtigo de la vida tecnologizada; lo que ayer nos pareca un dislate creativo eurocntrico: bello como el encuentro fortuito, sobre una mesas de diseccin, de una mquina de coser y un paraguas (Maldoror); huele vintage.

Jorge Garnica

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1 Lo Real Maravilloso es uno de los mayores aportes de Latinoamrica a la literatura universal. Son aquellos hechos que escapan a lo estrictamente racional y se instalan en nuestro quehacer cotidiano, haciendo natural lo que para otras culturas sera mgico, sobrenatural o sencillamente inverosimil

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ARTISTA DEL MES EMANUEL PELLEGRINO, UN SURREALISTA CONTEMPORNEO

El artista emergente Emanuel Pellegrino, es un surrealista con un estilo muy caracterstico y propio donde despus de mucho estudio y adaptacin con varios estilos incorpor el surrealismo como parte de su vida combinando el mismo estilo surrealista con ciertas caractersticas impresionistas, cargas con materia llena de energas, usando mucho la tcnica mixta como proceso final de su estilo, Emanuel Pellegrino- Pintura tales como el acrlico, el leo y el leo pastel, aunque en ciertas ocasiones incorpora el esmalte sinttico. Agregando varias cargas para los distintos efectos. En sus pinturas se pueden ver claramente la pintura modular, donde la sobra es color. Siempre fue admirador de los colores complementarios, desde que empez. Despus de ser un gran admirador del estilo dalilista, ha podido llegar a mltiples resoluciones hasta adaptarse a su propio estilo en su mxima expresin. Para este joven artista, el surrealismo es ms all que una simple pintura, es una expresin tanto onrica como espiritual, as como la necesidad del deseo y las situaciones de lo que siempre estn rodeando en nuestras mentes, tales como los problemas e ideas.

importaba dormir en el piso con una manta tendida con tal de no dejarme. 8. Tu pintor favorito? Tengo muchos pintores favoritos pero el que ms sobresale es Monet. Cuando comenc con el arte mis primeras obras fueron motivadas por l, su estilo de pintar con tanta carga matrica. Mis primeras obras contenan mucho paisajismo, Monet me influy en lo que uno debera ver a travs de la naturaleza, su esencia.

Para ver ms obras del artista, pueden dirigirse a: www.wix.com/monocromo/emanuelpellegrino email: emanuelpellegrino@yahoo.com.ar

Hicismos una entrevista con el artista, para adentrarnos un poco ms en su psiquis... Crac! 1. Dnde te gustara vivir? Me gustara vivir en un lugar donde la competencia artstica no sea todo un reto, o tambin entre fotgrafos. 2. Cul es tu ideal de felicidad en la Tierra? A parte de la naturaleza, es mi familia, mi familia es la nica que no me impide dejarme caer en la decadencia por lo que me siento muy contenido por ellos y mis amigos, son los que me abrigan el alma y me llenan el corazn. 3. Cul es tu personaje histrico favorito? Mi personaje histrico favorito es Salvador Dal, es uno de las personas que me influy en el mundo en el que estoy, digamos que es mi mentor y es mi modelo a seguir, tanto sus historias como en sus obras, el lleva en lo personal una historia casi similar a la ma, en cuanto a sus experiencias de vida. 4. Tus heronas favoritas en la vida real? Mi herona favorita en esta vida es mi mismsima madre, ella est en todas, me apoya desde que empec con el arte cuando tenia 15 aos hasta cuando estuve muy mal en el hospitaltras un accidente que tuve en el 2009. A ella no le

escritores surrealistas
Espaa: Federico Garca Lorca, Rafael Alberti, Vicente Aleixandre. Argentina: Julio Cortzar. Cuba: Alejo Carpentier, Jos Lezama Lima. Mxico: Octavio Paz, Juan Rulfo. Per: Csar Vallejo.

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Creatividad II
Los sueos
Uno de los recursos ms destacados en cualquier rea donde se necesite la creatividad: los sueos. El artista que se levanta luego de una siesta y va urgente directo a los pinceles, el cientfico que no poda develar una ecuacin milagrosa que lo llevaba a la conclusin de su experimento, el empresario que tiene que resolver una negociacin exitosamente en todas las reas, recurrir a la respuesta que nos dan los sueos siempre ha sido uno de los recursos ms valiosos. Se puede lograr ser creativo a travs de los sueos? Claro que s. Solo basta con empezar a recordarlos, pero es uno de los inicios ms convenientes para desarrollar la creatividad. Recordar los sueos es una tarea que todo ser que quiere llegar a la creatividad puede ejercer, cuidadosamente. No todos los sueos son factibles de convertirse en una obra de arte, pero todos los artistas pueden dar fe de que en los sueos se han prefigurado sus ms grandiosas obras. Soar es una facultad de la mente humana muy parecida al lienzo del pintor. Los colores se mezclan, juegan, se desenvuelven pictricamente para dar lugar a una imagen de lo ms inverosmil. Es el cerebro o son los ojos los que ven? Es esto una realidad o un sueo? A travs de los sueos pasan muchas cosas, se manifiesta la realidad cotidiana, junto con complementos mentales que dejan traslucir como es la manera en que el sujeto est viviendo esa realidad; el divague onrico podra describirse algo as como el libre albedro de la mente, un espacio para unir y desunir cabos sueltos de cualquier cosa o circunstancia, que al recordar su contexto puede ser semejante al absurdo, como por ejemplo ver peces volando como guilas, casas voladoras, territorios de otros planetas, personas con dos cabezas, etc. Lewis Carrol, a pesar de haber vivido tiempo antes que se gest el surrealismo, en el cuento Las Aventuras de Alicia en el pas de las Maravillas, narra las aventuras de una nia que transcurren dentro de un sueo, llevndonos todo el tiempo a comprender a una desorientada Alicia que transita por su propio inconsciente, sin saberlo, viviendo miles de sucesos onricos, conociendo personajes surreales. El sueo de Alicia pasa a ser su realidad. Cuando despierta, empieza a rememorar aquella realidad vivida. Recuerda todo lo que le sucedi y lo aora como una realidad en la que su vida era intensa y jugada.

UN PERRO ANDALUZ
Un ojo rebanado por la navaja de un febril barbero que mira la luna en el instante incorrecto. Hormigas brotando de un hoyo negro en medio de la mano de alguien que, ms tarde, observar fascinado el cuerpo inerte de una chica atropellada; malograda duea de una mano amputada. Sexo, sexo, sexo! Muerte, asco, sexo y dos amantes atrapados en las arenas del desierto de la monotona todo esto en un film o quiz una pesadilla del ao 1929. Un perro andaluz es un pulsar en el otoo del cine mudo, algo con lo que uno no espera lidiar seguro de que el desenfreno y el descaro, el deseo y la muerte eran poco menos que tabs por aquellos tiempos. Y sin embargo funciona a la perfeccin. Uno puede imaginar las muecas de los casuales concurrentes al estreno, el horror en las damas y el fervor de los caballeros, as como el rancio sinsabor que provoca (aun hoy) eso de no poder encontrar referencia alguna a la cordura o la estructura en esta pequea obra de arte. Sin pensarlo o muy conscientes de ello, Luis Buuel y Salvador Dal dieron la estocada ms certera que el surrealismo haya presentado sobre un celuloide: diecisiete minutos de imgenes, secuencias e inteligentsimos efectos especiales que son carne y sangre de un corto que no cuenta una historia pero que s ha sabido sobrevivir al tiempo generando un mito que supera cualquier interpretacin desvelada. Quiz haya que dejarse llevar y pensar que, en definitiva, deberamos rebanarnos los ojos de vez en cuando, cuestin de conectar con la loca quimera del surrealismo que nace cuando nos entregamos a soar. Fernando Silva www.epicero.com.ar Novelas: www.cerouno.megustaescribir.com

Kenia Fx
Un Perro Andaluz | Luis Buuel| 1929

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Golconda | Ren Magritte | 1953

El surrealismo fue un movimiento eclctico: por un lado, las obras de Dal eran onricas y fantsticas; por otro, de Chirico pintaba cuadros extraamente bizarros de tinte metafsico; Magritte, por su lado, trabajaba pintando objetos ordinarios en contextos inusuales, y as creaba su propia forma de poesa para expresar su inconsciente, de modo ms filosfico y conceptual que los anteriores. El artista, al contrario de los otros surrealistas, era una persona inquietantemente comn, que vesta siempre de piloto, traje y corbata; que estuvo casado con su mujer Georgette por 45 aos sin ningn tipo de escndalo, y a quien le prometi la calma de una tranquila vida burguesa. En resumen, una persona poco menos que aburrida y no afecta a las emociones fuertes. Su pintura se sirve de elementos y figuras cotidianas. Entre sus motivos favoritos, se encuentran las pipas, los hombres con sombrero y los instrumentos musicales. Lo surreal, para Magritte, era la forma en que reuna estos elementos comunes. l mismo dir que su obra son solo imgenes que no ocultan nada, sino que evocan misterio. Cuando uno se pregunta qu significan o qu sentido tienen sus pinturas, l responder que no significan nada, porque el misterio tampoco significa nada. Golconda es una de las que ms me gustan. En la obra vemos una composicin en donde un fondo

de edificios residenciales se encuentra poblado de hombres con sombrero. Las construcciones del paisaje se asemejan a las del barrio en Bruselas donde viva el artista. Aunque parezca que los hombres con sombrero estn cayendo (lo que terrorficamente profetizara la cancin Its raining men de The weather girls), los personajes solo estn flotando all, ya que no hay ningn indicio de movimiento. La vestimenta que usan era la propia de hombres de negocios o banqueros. El nombre de la obra refiere a una ciudad en India, reconocida por su riqueza; y le fue sugerida a Magritte como ttulo por un amigo poeta, quien ya lo haba ayudado a bautizar otras de sus pinturas. Como tributo, el artista retrat a su amigo en el hombre en primer plano ms cercano a la chimenea de la derecha. Tanto la referencia que hace el nombre de la obra, como el hecho de que los personajes flotando puedan representar a hombres de negocios, nos tienta a hacer una interpretacin de la pintura, pero esto es algo que el artista rechazara de plano. Solo podemos quedarnos con el misterio y la incertidumbre, lo que hace a la obra de Magritte ms atractiva y oscura. lvaro Mazzino www.deplatayexacto.wordpress.com

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Salvador Dal
Ningn personaje ha sabido destacarse tanto dentro del movimiento surrealista como Salvador Dal. Toda su vida se puede calificar de algn modo de surreal: la construccin de su excntrico personaje, sus escritos, sus ancdotas y sobre todo sus obras. Deca guiarse por un lema de vida: La nica diferencia entre un loco y yo, es que yo no estoy loco, y se consideraba a si mismo el autntico genio de los tiempos modernos, como escribe en su libro que llam incluso Diario de un genio. Puede no estar tan equivocado considerando su creacin, su visin de la vida y del arte, y su legado en la actualidad. Muchos son los mitos y escndalos que rodean su obra y su vida: su relacin con Garca Lorca; su incursin en el cine con Buuel; su posterior matrimonio con Gala, a quien l describe como su superhombre y musa; su expulsin del grupo surrealista que l justifica diciendo: acabaron por expulsarme del grupo por ser excesivamente surrealista; su fascinacin por el dinero, por lo cual Breton jugando con las letras de su nombre lo llama Avida Dollars; la falsificacin de su obra, sobretodo litogrfica, tras firmar innumerables papeles en blanco; su fama, sus declaraciones, su personalidad, sus fotografas, y un sin numero de ancdotas que demuestran la singularidad y excentricismo de su persona.

El surrealismo soy yo

Tras su muerte se especul con la desaparicin de su fama y de su obra, sin embargo el tiempo prob lo contrario. Hoy es uno de los artistas ms renombrados del siglo XX, y su Teatro-Museo GalaSalvador Dal -considerado por l su obra total y ms completa- en la ciudad de Figueres de su Catalua natal, es uno de los museos ms visitados de Espaa. Dal es un referente del surrealismo y del siglo XX. Su visin fue tan amplia y sus intereses tan variados que incluso se lo puede considerar un precursor en la ciberntica. Dice el ancdota que su obra Gala mirando al mar, que se transforma en Abraham Lincoln, de 1976 (publicada en pg.3), sirvi de inspiracin a dos cientficos europeos del CERN para el desarrollo de la WEB o tela de araa que permite la transferencia y los saltos entre imgenes pixeladas mediante el lenguaje HTML. Su ego fue enorme, pero su obra ms. Dal hizo de su vida un circo, y la posteridad lo prob como el gran artista que fue.

Mara Luz Diez Lic. en Gestin e Historia del Arte Magster en Gestin Cultural

Salvador Dal y el ADN

El descubrimiento de la estructura del ADN en 1953 por James Watson y Francis Crick no fue solo un hito en el mundo de la Biologa. Salvador Dal fascinado por la estructura espiral del ADN como la molcula que define a la vida y la llave de la inmortalidad, la ha incluido en muchas de sus obras, Butterfly landscape. The great masturbator in surrealist landcape with DNA (1957-58) es la primera obra en donde plasma a esta la molcula. El ADN daliniano - rabes acidodesoxiribonucleicos (1963), La estructura del ADN ( 1975-76 ) , Galacidalacidesoxyribonucleicacid ( 1963 ), son otras tres de las obras que Dal pint plasmando el ADN. La herencia depende de una maquinaria soberana y la vida misma es el resultado del gobierno absoluto del cido, aseguraba Dal. Para Dal, tanto la estructura del tomo como la del ADN configuran una realidad que no podemos percibir con los sentidos, son realidades ocultas como las que aparecen en los sueos. En la dcada de los 70, el qumico espaol Juan Or le pidi un cuadro para encabezar el programa de la reunin de la Sociedad Espaola de Bioqumica que se celebraba en Madrid. El resultado fue un lienzo en el que Dal presentaba el ADN como la escalera de Jacob, por la cual, deca, se puede llegar al cielo. El cuadro incorporaba tambin unos ngeles que su autor identific como los ARN mensajeros 1. rabes acidodesoxiribonucleicos Dal sigui atentamente, hasta 1963 sus ltimos aos de vida, los progresos en los descubrimientos relacionados con el ADN.

Mara Rosario Darquier

Biloga.
1 El ARN mensajero (ARNm, o mRNA de su nombre en ingls) es el cido ribonucleico que contiene la informacin gentica procedente del ADN para utilizarse en la sntesis de protenas

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ESCRITURA AUTOMTICA
En la literatura, el surrealismo fue tan anrquico como en el resto de las ramas del arte. Los autores surrealistas tenan la idea que escribir sin pensar, era ms puro y libre que encasillar las palabras con la razn. Por esto, adoptaron la escritura automtica como metodologa en sus poemas. Los gneros y estructuras quedaron fuera de este movimiento para darle paso al fluir de las letras de forma irracional. Algunos lo llamaban torrente de inconciencia. Lo cierto es que en su mayora, los surrealistas, no levantaban la pluma en todo el proceso creativo, escriban sin parar y en pocos casos retocaban el trabajo realizado. Andr Breton, creador del movimiento, en el ao 1928 expone la psicologa surrealista: El inconsciente es la regin del intelecto donde el ser humano no objetiva la realidad sino que forma un todo con ella. Si bien Breton fue fundador de esta corriente, lo hizo en base a estudios de escritores precursores entre los que se encontraban, Freud, Victor Hugo, Edgar Allan Poe, Jarry, Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud y Mallarm. Esta asociacin mental libre, sin intromisin de la conciencia, inspir a grandes autores, aunque muchos lo utilizaron, posteriormente, slo como disparador creativo, para luego estructurar el trabajo final. En Latinoamrica influy en la obra de escritores destacados como Pablo Neruda, Cesar Vallejos, Roa Bastos, Julio Cortzar y Octavio Paz. Carlos A. Caposio www.carloscaposio.blogspot.com.ar www.fusiondelosgeneros.com.ar

Fusin
A los autores, ttulos y personajes que llenaron mi biblioteca en estos aos Una gaviota de plomo, caga al soldado Juan Salvador que recorre Comala buscando a Pedro Pramo. En la isla del El Silencio, se esconden sotanas de fuego. Las piedras alcanzan el cielo sin jugar a la Rayuela. Memorias del convento sin mquina de volar para leer el evangelio segn Mara Magdalena. Ensayo sobre la visin de doce cuentos de burgueses con cien aos de compaa. Un Buen Da, habr un tnel, sin celos, sin Resistencia, Antes del Fin. Perdidas en las bermudas del Aleph, las gotas de nieve manchan la sangre de una Infancia sin Inocencia de Juventud y Desgracia. En el da boca abajo el lobo est en la ciudad, Siddharta est en la estepa de los ojos de gato rojo. El Hijo de Hombre lee poemas de Goethe, sin barca y es Supremo en El baldo. Neruda, paz en Machado; Bukowski, Octavio, en Baudelaire. Y el Prncipe no es tan Maquiavelo, sino guerrero de la oscuridad. Oliverio que no gira hondo porque Pessoa, interpreta los sueos de todos los Freud. Una masacre A Sangre Fra, sin operacin, cuenta ovejas que, no caen, por El Desbarrancadero. El llano en aguas, escribe cartas para plagiar por el tubo de Papilln. Ya no vuelan ms Hojarascas. La Maga, est con el Horacio.

A continuacin dejo un poema realizado con la tcnica de escritura automtica. El autor en esta oportunidad realiz la obra mezclando los ttulos de los libros, los personajes que le venan a la mente de los cuentos y novelas y los nombres de los escritores que vea en su biblioteca. Si bien los versos no son creados de una forma totalmente irracional ya que utiliza la vista y juega con algunos recuerdos, este joven escritor asegura haber realizado el poema de corrido y sin corregirlo luego.

Malacara Estepario

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LA REVolucin surrealista
La revista La Revolucin Surrealista se lanz en diciembre de 1924 en Pars, a poco de la aparicin del Primer Manifiesto de Andr Breton. Se publicaron en total 12 ediciones de la misma, trimestralmente hasta el ao 1929. Los primeros directores de la revista fueron dos escritores fundamentales del surrealismo: Pierre Naville y Benjamn Pret. Ellos dieron a la publicacin un formato basado en la resea conservadora y cientfica La Nature como una burla a la moda cientfica, generando una controversia con el contenido de la misma. Esto facilit que La Revolucin Surrealista generase escndalo y acentuara su eje revolucionario. En el primer nmero se anunciaba en la tapa el objetivo de la revista de empezar a trabajar en una revisin de los derechos del hombre, y a su vez se incluan artculos centrados en la violencia y la muerte. Estos temas se repetiran a lo largo de los distintos nmeros, incluyendo tambin cuestiones relativas al amor y al sexo. A partir del cuarto nmero Breton asumi la direccin de la revista. A lo largo de sus ediciones, La Revolucin Surrealista recoge textos creados a partir del automatismo, relatos de sueos, artculos que revelan la vida cotidiana del grupo y descubren las personalidades y preocupaciones de sus protagonistas, y sus creaciones. Pero tambin incluye aportes y referencias a las influencias del surrealismo, como fueron Sigmund Freud, el Marqus de Sade o Giorgio de Chirico. A su vez a travs de la revista se realizan grandes crticas dirigidas a la opresin y la moralidad burguesa. Esto se refleja por ejemplo en el tercer nmero dedicado al fin de la Era Cristiana, que contena artculos de tono blasfemo, incluida una carta abierta de Antonin Artaud dirigida al Papa resaltando los valores opresivos de la religin. En octubre de 1927 la revista introduce los Cadveres Exquisitos, el juego llevado a cabo por los surrealistas, en el cual a travs de papel doblado donde varias personas participan con escritos o dibujos de figuras producan una obra conjunta sorpresa. Se publicaron diferentes resultados tanto de poesas como de dibujos. El ltimo nmero publicado fue de diciembre de 1929. En este se incluye el Segundo Manifiesto Surrealista, y marca una ruptura en el grupo. A partir de 1930 Breton publica El Surrealismo al Servicio de la Revolucin, con una lnea poltica fuerte y que dur con ediciones espordicas hasta 1933. Ese ao nace Minotaure, publicacin fundada por Albert Skira y editada por Andr Breton y Pierre Mabille
Mara Luz Diez Lic. en Gestin e Historia del Arte Magster en Gestin Cultural

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annciese aqu, antes de que se venga montaa... www.cracmagazine.com Crac!la Magazine

Argentina de nacimiento, su obra prolfica e inclasificable despierta pasiones

El grupo surrealista liderado por Andr Bretn La obra de Leonor Fini (Buenos quiso incluirla, pero ella Aires, 1908- Pars, 1996) es se opuso. Nunca acept tan amplia y verstil que da encasillamientos, aunque se la la sensacin de que no puede puede vincular formalmente ser contenida ni descripta en con el movimiento por las un solo texto. Cada uno de los pautas de estilo que posee medios en los que incursion su produccin. Esta libertad, la llevaron por un camino rico trasladada a todos los mbitos en experiencias y relaciones, de su vida, la llev a entablar descubriendo formas de relacin con artistas e expresin nuevas y dndoles intelectuales en Pars, ciudad un toque personal a cada una a la que arrib a los 18 aos. de las mismas. Eluard, Max Ernst, Magritte, De Polifactica y excntrica, su Chirico, Cocteau, Max Jacobs, prolfica obra se disemin Dal y Picasso fueron algunas en un abanico de mbitos de sus compaas y amistades. distintos pero relacionados Fue retratada numerosas entre s: la pintura, el diseo y la Leonor Fini | Outre songe 1978 veces por Henri Cartierilustracin fueron los grandes Bresson y Dora Maar, entre otros fotgrafos de renombre que ncleos donde deposit su talento inigualable. Autodidacta, se supieron captar su personalidad y su personaje tambin. dice que supo aprender las tcnicas que manej con destreza En los retratos y autorretratos busc la fidelidad realista sin contemplando obras del Quattroccento, as como las de Klimt y perder el halo de misterio envolvente de las figuras. Cabezas sin los Prerrafaelistas. Pero ms all de las influencias posibles, Fini torso, figuras grciles en entornos neutros, siempre siguiendo la tuvo una imaginacin amplia y una ductilidad absoluta a la hora teatralidad y grandiosidad caractersticas de su estilo. Algunos de abordar cada trabajo que hizo. ejemplos son los retratos que hizo de Jean Genet, Anna Toda la pintura es ertica. Ese erotismo no tiene necesariamente Magnani, Mara Flix, Leonora Carrington, entre otros. que estar en el tema. Puede estar en la forma con que se pinta un La ilustracin de libros fue otro de los campos donde ropaje, en el diseo de una mano, en un pliegue. Esta frase, dicha incursion con su talento. Ediciones de Edgar Allan Poe, Marcel por ella misma, es una de las pautas fundamentales que sirven Aym, el Marqus de Sade (Julieta), Shakespeare (La Tempestad), para aproximarse a su produccin. Cuando la gente me pregunta Baudelaire (Las Flores del Mal) fueron acompaados por qu hago yo respondo yo soy. Semejante postura frente a la vida imgenes expresivas, surgidas por la propia interpretacin del y al mundo no pudo ms que reflejarse en su talento. Y en su texto. La pasin, el sexo y el erotismo vuelven a salir a la luz iconografa tambin: gran parte de la misma se desarrolla en un en escenas, algunas abocetadas como estudios compositivos, universo de mujeres autoritarias, decididas, libres sexualmente, otras cargadas de color, sin perder la fuerza contundente que femeninas y masculinas a la vez, etreas pero frreas. Viviendo las caracteriza. un tiempo sin tiempo, las figuras se relacionan fsicamente entre Se vincul con el mundo del cine diseando vestuarios s, por afinidad de gnero. Vinculacin corprea, sexual, de poder para pelculas de John Houston y Federico Fellini. Trabaj en y de marcada autosuficiencia. Pero pareciera existir un abismo vestuario y escenografa de teatro para grandes compaas. entre ellas. Los espacios que albergan a estas protagonistas Dise frascos de perfume, mazos de cartas, vajilla. Incluso femeninas poseen dejos metafsicos y surrealistas: tambin escribi tres novelas. son mbitos sin tiempo, en ciertos casos opresivos, en otros Contemplar las obras de Leonor Fini es entrar al universo que desolados, pero todos en segundo plano. Porque lo relevante es ella vislumbr y reflej con maestra y talento sin par. Una puerta la figura, el ser que se presenta frente a nosotros, y el vnculo. abierta a un mundo irreal e idlico por momentos, ambiguo y Tanto en los leos como en las litografas y grabados, algunas fantasmal por otros. Un viaje figuras tienen un dejo de fantasmagoria, de aparicin. Otras son enriquecedor que vale la pena contundentes dentro de la delicadeza con que son representadas. emprender, para liberarse de Siempre se nota el trazo femenino en el detalle, en el uso del tapujos y normas. color, en los contornos, en los ropajes. Todo est invadido por Obras de Leonor Fini en una sexualidad latente, siempre presente. El erotismo carga Facebook: a las obras en leo sin explicitud concisa pero fuertemente: se www.facebook.com/ configura un universo matriarcal, donde la cuestin de gnero LeonorFini est presente sin caer en estereotipos prefijados, sino desligada de todo viso masculino dominante. Natividad Marn Los felinos fueron un tema predilecto de su produccin. Resalta w w w.natividadmaron. en el corpus la esfinge femenina: mitad mujer, mitad felino, con blogspot.com potentes y feroces garras, contempla a los ojos al espectador leninadaltrey@yahoo.com.ar con una mirada decidida, a veces amenazante y otras lngida o perdida. Es un smbolo del poder del gnero, de la fortaleza y la independencia que Fini pregonara mediante su obra y su vida.

LEONOR FINI

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Peter Brger define al arte de vanguardia como aquellas manifestaciones que no se limitan a rechazar un determinado procedimiento artstico, sino el arte de su poca en su totalidad, y por lo tanto, verifican una ruptura con la tradicin. La vanguardia busca romper con el esteticismo propio de finales del siglo XIX, donde el arte se aleja de la vida y adquiere autonoma propia, en pos de un arte ligado a la praxis vital. Tpicamente estos movimientos de ruptura parten de un manifiesto. Tal es el caso del futurismo, el dadasmo, y el que nos concierne en esta ocasin: el surrealismo. El manifiesto es una herramienta para plantear la programtica de un movimiento, de corte revolucionaria, pero que en el caso de las vanguardias adems se transforma y pasa de ser nicamente poltico, a una confluencia entre la teora y la potica, entre la teora y el arte. El primer manifiesto surrealista aparece en el ao 1924, y fue escrito por el poeta francs, Andr Breton. Tiene como precedentes los ya nombrados manifiestos vanguardistas: el futurista de 1909 redactado por Marinetti, y sobretodo el dadasta de 1918 escrito por Tristan Tzara quien particip posteriormente del surrealismo. En este documento Breton realiza una crtica a la idiosincrasia de la poca el mecanicismo y racionalismo imperante- pero a su vez plantea una solucin a travs de la liberacin de la mente. Encuentra en las teoras de Freud, especialmente sus estudios de los sueos, una apertura a una nueva dimensin de la mente. Exalta a su vez la inocencia de la niez y a la imaginacin. En este primer manifiesto Breton define al surrealismo: sustantivo, masculino. Automatismo psquico puro, por cuyo medio se intenta expresar, verbalmente, por escrito o de cualquier otro modo, el funcionamiento real del pensamiento. Es un dictado del pensamiento, sin la intervencin reguladora de la razn, ajeno a toda preocupacin esttica o moral; y su filosofa: El surrealismo se basa en la creencia de una realidad superior de ciertas formas de asociacin desdeadas hasta la aparicin del mismo, y en el libre ejercicio del pensamiento. Tiende a destruir definitivamente todos los restantes mecanismos psquicos, y a sustituirlos por la resolucin de los principales

problemas de la vida. Este documento plantea una filosofa de vida, ms que una esttica determinada. Surge basndose principalmente en la escritura, y el arte plstico se suma pero como una consecuencia de estas prcticas aplicadas a la poesa. Han hecho profesin de fe de Surrealismo Absoluto, los siguientes seores: Aragon, Baron, Boiffard, Breton, Carrive, Crevel, Delteil, Desnos, Eluard, Gerard, Limbour, Malkine, Morise, Naville, Noll, Peret, Picon, Soupault, Vitral. Sin embargo, a travs de los aos y en estrecha relacin con las ideas polticas y caprichos de Breton este primer grupo fue modificndose. En 1929 aparece un Segundo Manifiesto que difunde la revolucin marxista que adopt el movimiento, tras la incorporacin al partido comunista en 1927. A partir de este momento se condena y expulsa del grupo a quienes no lo siguieron en esta decisin: Picabia, Masson, Soupault, Artaud, Dal, entre otros. En este segundo documento expresa: Combatimos contra la indiferencia potica, la limitacin del arte, la investigacin erudita y la especulacin pura, bajo todas sus formas, y no queremos tener nada en comn con los que pretenden debilitar el espritu, sean de poca o de mucha importancia [] El surrealismo se ocupa y se ocupar constantemente, ante todo, de reproducir artificialmente este momento ideal en que el hombre, presa de una emocin particular, queda sbitamente a la merced de algo ms fuerte que l que le lanza, pese a las protestas de su realidad fsica, hacia los mbitos de lo inmortal. En otras dos ocasiones Breton vuelve a respaldarse en los manifiestos para expresar sus ideologas y buscar el apoyo. En 1937 Breton viaja a Mxico, donde conoce a Trotski y junto con l y Diego Rivera redacta el Manifiesto por un arte revolucionario independiente, tambin de carcter poltico. All plantean un envilecimiento cada vez ms notorio, no slo de la obra de arte, sino tambin de la personalidad artstica por los distintos regmenes polticos, afirmando que La revolucin comunista no teme al arte, y realizando un llamamiento para crear la Federacin internacional del Arte Revolucionario independiente (no lleg a concretarse). Finalmente, en

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1941, desde su exilio en Nueva York, Breton redacta el que se conoce como Tercer Manifiesto Surrealista, o Prolegmenos a un tercer manifiesto o no, cuando el grupo ya estaba en gran parte disuelto tras el comienzo, y consecuentes exilios, de la Segunda Guerra. Incluso cuando termina la primera guerra se empieza a percibir un clima donde se replantea la utopa moderna de la vanguardia. El surrealismo convive con un arte que ya no busca ser vanguardista, romper con la tradicin y la institucin, sino que tras los desastres de la guerra busca una vuelta al orden. As se llam a estas manifestaciones que vuelven a apoyarse en la tradicin, desde una mirada moderna, pero sin el impulso de ruptura y revolucin que plantearon los movimientos vanguardistas a travs de su arte, sus posturas y manifiestos. Breton sin embargo sigui alentando al grupo surrealista y escribiendo a lo largo de su vida. Antes de morir le dijo a Luis Buuel: Hoy nadie se escandaliza, la sociedad ha encontrado maneras de anular el potencial provocador de una obra de arte, adoptando ante ella una actitud de placer consumista.

Mara Luz Diez Lic. en Gestin e Historia del Arte Magster en Gestin Cultural

El grupo surrealista en 1930: de izquierda a derecha: Tzara, Eluard, Breton, Dali, Arp, Trotski, Ernst, Crevel y Man Ray

"Afortunadamente, en algn lugar entre la suerte y el misterio se encuentra la imaginacin, lo nico que protege nuestra libertad" | Luis Buuel.
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ARTE DE ENTREGUERRAS
Oh, divino Dionisos! Por qu me tiras de las orejas? En tus orejas veo algo agradable, Ariadna; por qu no las tienes ms largas todava? Superar las barreras de la realidad. Subvertir el orden establecido. Para el arte y para la historia, el siglo XX es crisis, revolucin y cambio: una era de extremos en convivencia tensa, de definiciones tajantes donde no cabe el justo medio aristotlico ni la mesura y la armona de los artistas clsicos. En el arte surrealista todo es desmesura, exageracin, caos; vocacin libertaria sin lmites y exaltacin de la imaginacin, de los procesos onricos, del humor corrosivo y de la pasin ertica, utilizados como provocacin o arma de lucha contra la tradicin cultural burguesa y toda forma represiva del orden moral establecido. El pensamiento se vuelve puro, crudo, liberado de la castradora razn, con sus dictados lgicos y morales. La conducta de Dal y su musa, Gala, escandaliza a la opinin pblica. Se jurarn Dal y Buuel, grandes amigos, no dar lugar a ninguna explicacin racional, psicolgica o cultural, abrir todas las puertas a lo irracional y no admitir ms que lo que los impresiona, sin preguntarse por qu. Reinan Freud y sus sueos, la escritura automtica y el inconsciente. Es, entonces, el tiempo de un arte alegre, festivo, ajeno al sentimentalismo romntico, y atravesado por el humor; un humor que los dadastas haban convertido en corrosivo y los surrealistas convertirn en negro, en una casi matemtica correlacin con los acontecimientos de su tiempo, segn el cronista Apollinaire. Como coletazo de la prosperidad americana, Europa olvida sus penurias al son del charlestn, un ritmo de movimientos libres, espontneos y despreocupados. Las mujeres fuman en largas boquillas y proliferan los clubes nocturnos. Pero si Pars era una fiesta, la boda pronto trocara en funeral. Se suceden, a la vez, la festividad de los aos locos, la escalada hacia la segunda gran guerra, el colonialismo en descomposicin, la repblica, la autocracia, la monarqua y el anarquismo, y el descalabro financiero global que culminar en la Gran Depresin. En los veinte Occidente corre, frentico, hacia el abismo. Es el momento de la cultura de masas: el cine, los grandes aparatos de propaganda, los pequeos placeres para las clases medias que se fabrican a gran escala, gracias al auge industrial. Las ideas, sueos e ilusiones, la moda, y hasta cierto punto la vida privada, se incorporan a este gran colectivo llamado sociedad de consumo, en equilibrio permanente entre la creatividad y la estandarizacin. Esto es apto para ser consumido y asimilado por el ciudadano de clase media. En la noche argentina, los nios bien se trenzan en trifulcas con los muchachos del Abasto, y Gardel le canta a su querido Buenos Aires, aunque tambin a Peggy, Mary, Betty y Julie, las rubias de New York. El poder ha intentado, histricamente, adaptar el arte a sus propsitos particulares; los artistas resisten y subvierten, pero tambin se incorporan a proyectos polticos. Comunismo y fascismo asocian sus proyectos totalitarios a la corriente artstica del futurismo, a la loa a la tcnica y el nacimiento de un nuevo hombre. Proliferan colosales murales en honor al nuevo sujeto proletario, u obras monumentales, hericas y propagandsticas que ensalzan al Tercer Reich. Y el Surrealismo no fue ajeno. A partir de 1925, el movimiento se expande y politiza. Se publican cartas-denuncias dirigidas al Papa y al Dalai Lama, contra la guerra y a favor de la libertad para los delincuentes y los locos; aunque la voluntad de los artistas surrealistas de militar en el comunismo se choca con la frrea burocracia dogmtica del Partido Comunista Francs. El peridico titulado La Revolucin Surrealista pasa a denominarse El Surrealismo al servicio de la Revolucin. En el 36, la Repblica Espaola nombra a Picasso director del Museo del Prado, y luego Picasso pinta el Guernica. Pero otros, como Antonin Artaud, orientados bajo la concepcin de un pesimismo integral, creen en la absoluta inutilidad de toda accin social. Esto provoca quiebres y disidencias internas. Con el estallido de la Segunda Guerra Mundial, los surrealistas se dispersan; algunos de ellos abandonan Pars y se trasladan a los Estados Unidos, donde siembran el germen para los futuros movimientos americanos de posguerra: el expresionismo abstracto y el Arte Pop. En la posguerra, Europa ha entrado en la onda del existencialismo y son Sartre y Camus los nuevos creadores de opinin. Pero las premisas libertadoras y subversivas del surrealismo se han incorporado a la tradicin cultural occidental y han seguido manifestndose de algn modo en todos los campos de la creacin artstica, a veces con intencin ajena a la moral revolucionaria del movimiento: poesa, pintura, escultura, teatro, cine, fotografa, danza, e incluso publicidad. El presente siglo da cuenta de ello.

Jazmn Saenz Politloga

Breton, Rivera, Trotsky

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La bsqueda de la libertad y el placer; eso ocupa todo mi arte

La fotografa ocupa un lugar esencial dentro del surrealismo. Esto se debe tanto a caractersticas propias del movimiento como a las posibilidades que brinda esta tcnica. En primer lugar, elimina la nocin burguesa de obra de arte nica permitiendo multiplicidad de originales; en segundo lugar, da gran lugar a la experimentacin y a la incorporacin del asar en el proceso creativo; y, por ltimo, da una sensacin de realidad pese a ser a generar creaciones ficticias. Es despus de la Primera Guerra cuando la fotografa comienza a concebirse como una tcnica con valor propio. Se aleja de los intentos de asemejarse a la pintura propios del movimiento pictorialista- para tomar identidad propia y hacer uso de sus innovadoras posibilidades. En este sentido el surrealismo, tomando tambin tcnicas propias de dadasmo, lleva a la tcnica fotogrfica a un nuevo nivel, con autonoma y lenguaje plstico propio. Los fotgrafos surrealistas se valieron tanto de tcnicas de manipulacin de las imgenes - como el pintar los negativos, duplicar y triplicar la exposicin, la solarizacin y tambin el mtodo de la fotografa sin cmara que Man Ray denominara rayografa-, como de lo que llamaban surrealismo encontrado, ms de carcter documental y ligada a los objetos encontrados y ready-mades. La figura fundamental en lo que respecta a la fotografa surrealista es sin lugar a dudas Man Ray, quien tambin signific un punto de unin entre el surrealismo y movimiento dad al que perteneci previamente. Como artista norteamericano fue un gran impulsor de ambos movimientos en Estados Unidos. Su carrera artstica comenz desde la danza, pero ya en su juventud en Nueva York tuvo contactos con la vanguardia en la galera del fotgrafo Alfred Stieglitz. Ms tarde fund junto a Marcel Duchamp y Francis Picabia el Dad neoyorquino, y trabaj innovando en tcnicas como el uso de aergrafos sobre material fotogrfico. En la dcada del 20 se traslad a Pars, donde continu especialmente con su trabajo fotogrfico, innovando con las rayografas y realizando retratos de las principales personalidades de la cultura. Man Ray es uno de los fundadores del movimiento surrealista, y por lo tanto partici de la primera exposicin del movimiento en la galera Pierre de Pars de 1925. Realiz tambin objetos escultricos y objetos encontrados. Entre ellos destacamos Objeto para ser destruido, de 1923: un metrnomo de 26 m. de alto y con la fotografa de un ojo en la aguja (que nueve aos despus reemplaz con la fotografa El violn de Ingres |1924 del ojo de su ex amante Lee Millar y renombr: Objeto de destruccin; y que aos ms tarde fue destruido por unos estudiantes y reconstruido por Ray con el nombre de Objeto indestructible). Dentro de sus fotografas una de las ms reconocibles de esta poca es El violn de Ingres, de 1924. Su obra en general se caracteriza por la sensibilidad y el uso del humor, con elementos irracionales propios del surrealismo, sumados a una sensualidad propia. Adems de en la fotografa y los objetos Man Ray incursion en la pintura, el collage, el cine, la obra grfica, el diseo publicitario y la moda. La fotografa de Man Ray se ubica entre el arte y la vida. No solo document las personalidades y sucesos surrealistas, aportando a la difusin y promocin del movimiento, sino que tambin cre un arte e imaginera propia. Breton lo describi como presurrealista, haciendo nfasis en la afinidad natural de Ray con este estilo, que se refleja en su experimentacin tcnica y todo su repertorio de obras. Mara Luz Diez Lic. en Gestin e Historia del Arte Magster en Gestin Cultural 19

MAN RAY

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Entre la metafsica y el arte. Segunda parte

Xul Solar

Grafas Plastitiles Pensiformas

(Formas de pensamiento tiles plsticamente)

Autor de grafas plastitiles ke casi nadie leeesto ke parece negativo, deviene (werde) positivo, con un adverbio, an y un casi: creciente Xul Solar Xul Solar cultiva el arte del pensar en sus grafas -formas de pensamiento realizando un proceso de entrenamiento y disciplina de la mente. De la misma manera que el arte florece en el marco de una cierta calidad de cultura, el entrenamiento del pensar es de gran ayuda para desarrollar la fortaleza necesaria de la mente. As, Xul Solar, en este viaje fascinante del pensar crea las grafas tiles plsticamente. Las grafas son textos plsticos escritos en neo criollo y estn constituidas por un conjunto de aforismos o piensos cortos1 que Xul extrae de diversas fuentes as como doctrinas filosficas: vedanta, tibetana, budista, teosfica, antroposfica, rosacruz; y pensadores individuales: San Pablo, Shakespeare, Lao Tse, Krishna, San Bernardo, Dostoievski, Rey Salomn, Buda Siddhartha, I King. En sus Grafas tambin escribe mantras y aforismos creados por el mismo.
Pero luego noto filigranas de oro por doquier flotando, movimiento vivo con caras de hombre fluidas, casi humanas. Estas filigranas que son grafas volando, se enfilan en textos buscando nuevos sentidos y variantes. Quiero entenderlas y no s: son como letras distintas muy enlazadas casi como las nuestras, ms complicadas, ms no lo puedo leer ni oler. Xul Solar, Hexagrama 4. 22-5-19242

Las grafas utilizan grafemas prototpicos del veda y el snscrito: derivaciones del punto, la lnea, la circunferencia, el tringulo y el cuadrado. Su lenguaje es el sincrtico neo criollo que combina trminos en snscrito, griego, latn, alemn, ingls e italiano. Los alfabetos utilizados son creados por el propio Xul, que se pueden catalogar en doce: hierogrfico, geomtrico, estenogrfico, silbico, de consonantes, guardas, antropomrfico, ideogramas, zoomrfico, rboles, mixtas, rostros. Para crear los grafemas y jeroglficos utiliza las formas de los smbolos de los elementos que se irn transmutando3. Por ejemplo, las consonantes D T P B K G, son de tierra. Para ellas utiliza la forma del cuadrado que luego transmuta en tres fases. El cuadrado se convierte en rectngulo, luego en rombo. Las vocales actan dando movimiento a las formas: abren, cierran, ensanchan, angostan. Representa smbolos espirituales como la estrella de seis y cinco puntas, el ojo de Dios, las manos en plegaria, la bandera argentina, vigorizando el mundo del espritu. La misma temtica la desarrolla en su ensayo u obra para tteres El Mundo Wakio,3. Un ensayo que penetra en los profundos secretos espirituales escondidos aqu en el smbolo segn expresa el artista. La certeza de la fuerza de los smbolos, Xul la obtiene de su experimentacin como pensador en el mundo wakio (despierto)
Las regiones que viste son un mismo cielo. Somos divos de un mismo clan. Cada uno es parte de los dems y todos en cada uno. Los smbolos sirven en cuanto son usados mgicamente. No son un lenguaje estable. Hars un libro de smbolos despus. Te lo darn en el cielo. Xul Solar, Hexagrama 21, 6-11-1925, 11.40hs

La primera referencia a la palabra grafa aparece en el ao 1924 en los escritos de las meditaciones de los hexagramas del I Ching que pinta por primera vez alrededor de los aos 30 y para la dcada del 50 desarrolla las diferentes tcnicas de representacin de las grafas pensiformas plastitiles formas de pensamiento tiles plsticamente.

Soy el creador de 12 tcnicas pictricas, algunas de ndole surrealista y otras que llevan al lienzo el mundo sensorio, el mundo emocional que produce en el escucha una audicin musical. Xul Solar

Una tarde, hablamos del sistema duodecimal de numeracin (en el que doce se escribe 10): Relata Borges en el cuento Tlon, Uqbat, Orbis Tertius. En este cuento Borges alude a Xul Solar como astrlogo, pintor, poeta,

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msico, re creador, lingista, creador de lenguajes, juegos y sistemas duodecimales. Las grafas estn fechadas con el sistema duodecimal de numeracin que Xul consignaba entre parntesis (1175), 1961, Ro Lujn. Segn Borges, Xul promocionaba este sistema argumentando que las divisiones y multiplicaciones eran ms sencillas y fue empleado en forma universal en todas las culturas. Todo para el Reino de Dios, mejor mundo, raza santa, Buenos Aires, 1961, es una tmpera con el sistema de escritura antropomorfa. Utiliza figuras humanas que estn realizando diferentes movimientos que expresan las consonantes y vocales formando las palabras. Esto recuerda la Euritmia, o arte de movimiento que comenz a desarrollarse en 1911 en Bottmingen cerca de Basilea, Suiza por el Dr. Rudolf Steiner y Marie von Sivers. El aprendizaje de la euritmia o arte de movimiento, una prctica vocal o una disciplina del pensamiento permite una formacin consciente del Yo segn las leyes de la palabra creadora universal. De esta manera se fortalece y se va formando la sensibilidad para la verdad7, y confirma el conocimiento de Xul Solar de la antroposofa que luego pinta en otra grafa con el rostro de Rudolf Steiner como maestro espiritual, sabio, iluminado. Xul tambin pint los retratos-grafas de Moiss, Jess, el Rey Wen, individualidades que a lo largo de la historia del mundo han logrado elevarse en los niveles de conciencia experimentando en el s mismo. Las grafas se ocupan de relacionar sistemas como la astrologa, las notas musicales, las consonantes y vocales, el color, las formas primordiales8. Los trminos de los sistemas se relacionan por niveles de vibracin

segn el concepto de unidad y correspondencia. Estas grafas son una metamorfosis de la Pan Lengua, el Pan Tarot y el Pan Ajedrez en donde el universo se estructura como un lenguaje, entendiendo que existen mltiples posibilidades, generadas por las formas de pensamiento, en combinaciones inesperadas, simultneas y paralelas. Las Grafas son la sntesis de la obra bifronte de Xul: la plstica y la lingista.

Ma. Cecilia G. Bendinger Arquitecta | Master en Arte Trabaj en el Museo Xul Solar desde 1999/ 2005. Autora de: Motivos y Razones: Jorge Luis Borges-Xul Solar- Leopoldo Marechal, 1999 Xul Solar- Grafas Plastitiles Pensiformas, 2004 Traduccin notada del San Signos Xul Solar Relatos de los mundos superiores, Editorial Jenik, 2010. Contacto: ceciliabendinger@hotmail.com
1- Xul Solar, Algunos Piensos Cortos de Christian Morgenstern, una versin personal de la obra Stufen, traducida por Xul Solar. 2- Xul Solar, Relatos de los mundos superiores, Ed. P.Nadler de Jenik, Arkurator Ma. Cecilia G. Bendinger 3- Xul Solar, Grafas Plastitiles Pensiformas, Ed. Elena Montero Lacasa de Povarch, Arkurator Ma. Cecilia G. Bendinger 4- El Mundo Wakio (despierto), Xul Solar, sin editar, escrito en neo criollo, traduccin Cecilia Bendinger. 5- Xul Solar, Relatos de los Mundos Superiores, op. Cit. 6- Jorge Luis Borges, Tlon, Uqbat, Orbis Tertius, 1940

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Chantal Maillard
Mi nombre es la mscara que llevar por ti en la danza

Acercamiento a la poesa de una filsofa.

Hoy, la voz de esta poetisa, ensayista y (debido a su ltima obra) casi-novelista es una de las ms profundas, trabajadas y trabajadoras que suenan en Espaa. Naci en Blgica pero vive en Espaa desde su adolescencia y escribe en castellano. Su obra podra considerarse como un transitar arduo, tropezado y dulce por los muchos hilos de una trama, o de muchas. Tal vez el hilo ms largo sea el de la propia observacin de la conciencia, el del yo y de todas sus estrategias para sobrevivir. Entre ellas se encuentra la del arte, que no ocupa un lugar secundario en el anlisis. El arte en Maillard es reflexionado desde muchas perspectivas: el arte muerto en los museos, que no duele; la poltica del arte; lo kitsch y el sentimentalismo en el arte. Por qu el arte y para qu. Pero no comentar en este artculo su aguda y siempre sincera mirada sobre

el arte, antes valdra la pena recorrer un poco los tejidos de la obra o sus agujeros. El texto como tejido es una metfora que recorre toda la obra de esta filsofa afincada entre Barcelona y Mlaga. Tanto en sus diarios como en su poesa y sus ensayos, el texto, el lenguaje aparece referido o tratado como un tejido donde depositamos los conceptos para luego confundirlos con la realidad, que transcurre viva y escurridiza al margen (un margen por el que disfruta pasearse la poetisa). La obra de Maillard, podra decirse, es un ejercicio de deshacer ese sistema conceptual y esttico, partiendo del lenguaje mismo, consciente de que es lo nico que tenemos, de que sin ste queda el silencio, acompaando a la nausea de Sartre: Mejor no diga nada/ sera intil/ fue una chispa/ ya ha pasado. As le habla la escritora al lector en su poemario Matar a Platn (2004), que fue reconocido con el Premio Planeta. Ella misma en Escribir, poema que tiene lugar en el mismo libro, responde: escribir/ porque alguien olvid gritar/ y hay un espacio blanco/ ahora, que lo habita/ () escribir porque es la forma ms veloz/ que tengo de moverme. Especializada en filosofa y religin oriental, Maillard crea en su obra un puente entre el occidente postmoderno y el universo sonoro y material de la India. Hijo directo de ese universo es el segundo de sus diarios: Diarios indios (2006). Los diarios son una serie de textos hbridos que oscilan entre la poesa, el diario y el ensayo: son el rumor de la consciencia transcurriendo. El ltimo de ellos, que es tambin su ltima obra publicada, Blgica (2011), es el cierre de la saga, un cierre circular muros del cementerio de Bruselas, ciudad natal de la autora. Chantal Maillard es tan hija de la filosofa radicalmente moderna (de Sartre, Beckett y Deleuze) y de la filosofa oriental y budista (Nagarjuna, Tien Tai) como de los bosques de su niez y de su propia experiencia, que no separa de su obra. As sta se vuelve ms refrescante cuanto ms escarpada.

Carola Bendinger.

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En el mes de marzo el escritor Pastor Ulises Barreiro est presentando su ltimo libro literario, Fantsticas historias de San Telmo, (formado por 3 cuentos cortos fantsticos) de reciente publicacin en Argentina y Bolivia, primeramente se presenta en distintas provincias del interior (Salta, Santa Fe, Rio Negro) y en Julio en la Ciudad Autnoma de Buenos Aires. Resea: El libro comprende tres historias que confluyen en un mismo espacio fsico pero distinto en lo temporal. Fantsticas historias de San Telmo rene tres cuentos que rinden homenaje al pintoresco barrio que da su nombre a la obra. El elemento fantstico roza la estructura de los relatos, haciendo por momentos, generalmente en el desenlace, apariciones contundentes y determinantes. Comienza con una clasificacin de los posibles lectores del libro, en funcin de distintos niveles de conciencia en la relacin con el mundo y con el otro tanto del otro como especie humana como no humana. En los relatos, este proceso se da en un tiempo complejo pero naturalizado por el conjunto de ciudadanos, pero sabido como tiempo subjetivado a la vez que objetivado: Las semanas pueden parecer segundos y los segundos pueden parecer semanas. El espacio tambin es de importancia. Y juega un poco con las leyes de la fsica cuntica que hoy dominan el saber en nuestro paradigma cientfico hegemnico. Hay un breve resumen histrico del barrio de San Telmo, donde transcurren las historias, y nos cuenta en algunos de los cuentos hasta por las calles y lugares por donde transitaba Carlos Gardel o hasta inclusive el fsico Einstein. La subjetividad y la objetividad parten en este punto de la verdad del sujeto que da a da vive en nuestro moderno paradigma moderno. El que generalmente esta atado a los vaivenes de nuestra compleja sociedad moderna. Datos de la tapa del libro: El libro fue editado en la Argentina y Bolivia. En la Argentina por Editorial Aguirre de la ciudad de Mendoza, y en Bolivia por Editorial rtico de la Ciudad de Santa Cruz de la Sierra. El dibujo de tapa fue realizado por el magnifico dibujante de Lima (Per) Jess Cossio, y la obra se llama El Portal de San Telmo. Dibujante que en varias ocasiones visito la Argentina, en Per se lo conoce por realizar historitas tocando argumentos de Sendero Luminoso. La diagramacin del libro fue hecha por el programador Martin Korben. email: barreiroulises@gmail.com

Editorial: Fusin de los gneros Autor: Carlos Caposio Ttulo: Cajita de cartn. Cuentos, poemas y fotografas Gnero: Literario. Cuentos. Poemas. 1Edicin: Abril 2011 Una seleccin de cuentos, poemas y fotografas gestadas por el autor en los ltimos quince aos. Est dividido en ocho captulos que rozan la vida, los mundos que esconden las cosas, la muerte, la esperanza de un futuro mejor, el dolor, el ftbol, el amor, las prdidas, los libertadores de una Amrica postergada. Por momentos es autobiogrfico, pero vuelve a la ficcin, al escritor y su proceso creativo, desde un cuento japons y la lucha del autor por terminarlo, hasta una simple poesa de hadas. Si bien hay relatos duros y tristes, siempre queda un dejo positivo en sus palabras y la ilusin de una vida despus de esta. Todo se encuentra guardado en esta sencilla, Cajita de Cartn. Potico, desconcertante, sorpresivo, lleno de magia y color. De lectura gil y original, el autor nos lleva a recorrer mundos reales e imaginarios de la mano de una escritura muy creativa, con estilo propio. Kenia Fx

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email: carloscaposio@hotmail.com www.fusiondelosgeneros.com.ar www.carloscaposio.blogspot.com

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GALERIA impresa: R.a.a.

Patriccio Kpect
Director de R.A.A. Obra: Ladera de los desertores Artista plstico enmascarado, 38 aos argentino, utiliza tcincas varias: retoque digital, acrlico y birome. Esta obra pertenece a la coleccin arte Infierno y pecados. Es la manera de ver el infierno y sus recorridos, los laberintos mentales donde cada uno crea su propio infierno, su castigo, de lo que nos pasar a todos por haber pecado. www.facebook.com/l.php?u=http%3A%2F%2F www.patricciokpect.blogspot.com%2F&h=7AQEpHxhX www.facebook.com/patriciokpec rartistasanonimos@gmail.com artemural06@hotmail.com Cel: 1561592626

Leandro Damian Megna

Coordinador de R.A.A. Obra: La Cripta. En la obra resalta la tcnica del Claroscuro.Buscando el impacto visual, a travs de un mbito lgubre, fro y arcano, y valindose de recnditos laberintos arquetpicos,el artista establece un dilogo sutil entre el cielo e infierno personal. Estudiando la carrera de Licenciado en Artes por la Universidad de Buenos Aires y Profesor de Bellas Artes por la Escuela Manuel Belgrano. Integrante y Administrador delgrupo R.A.A. Montaje y Curacin, Muestra colectiva RvanR, Aguafuerte y R.A.A en puente Maip; Muestra del Ateneo de la Boca; diversas escenografas para distintos espectculos de variet en Parakultural, Cemento, etc ; la Escenografa del espectculo de Xummos. Actualmente soy dg, programador y desarrollador de sitios web y contenido multimedia, adems trabajo como Diseador Grfico de Marca y diversos emprendimientos editoriales independientes. Celular 1563592377 web: www.disearideas.com.ar En el teatro de la vida lo que no me mata me hace mas fuerte

Silvia Vivares
Obra: Serie rbol Bucear en el arte es abrir las alas del alma y sobrevolar por los paisajes de la profundidad interna, donde la esencia del ser brilla y late con ms pureza, al ritmo de la creacin universal. El arte dignifica la condicin humana y es el magnfico hilo conductor que ensambla e interrelaciona credos, razas y pocas en toda la extensin planetaria. Nos muestra un sol multicolor que palpita en el misterioso interior de cada ser. yo simplemente <caminante-urbana@hotmail.com>

RAA (Revolucin de Artista Argentinos), es un grupo de artistas dirigidos por Patriccio Kept, Mery Consentino y Leandro Megna. El principal objetivo es poder exponer gratis. El viernes 23 de marzo de 2012 se realiz una exposicin de fotografa, organizada por Leandro Megna y Federico Lamaestra, en el bar Funky Filiberto. Los fotgrafos que expusieron en esta primera muestra fueron: Cris Santarelli, Fabin Marcelo Fernandez y Fabin Biondi. El curador de la expo fue Federico Lamaestra y el

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Maria del Carmen Cosentino

Coordinadora de R.A.A. Obra: Acquamarina Tcnica mixta: acrlicos y tintas. Tamao: 50 cm x 50 cm. Estilo: pintura moderna contempornea, una mezcla de surrealismo y naiff. Se caracteriza por los colores puros, fuertes y la infaltable cuota de grafismos pequeos. Otro rasgo caracterstico e inevitable es la influencia del cmic: son cuasi ilustraciones, con los contornos bien definidos. La inclusin de pensamientos, aforismos o frases tambin son caractersticas de mis trabajos, dndoles el nfasis que necesitan para representar lo que considero fundamental transmitir. Las imgenes de las obras tratan de representar mis estados anmicos, mis pensamientos y mis ilusiones. mail: merydelcar@hotmail.com blog: www.inquieta-inquieta.blogspot.com.ar

Hernn Ponti
Soy artista plstico argentino naci en 1985 estudiante del I.U.N.A. licenciatura y profesorado. Mi intento de imgenes surrealistas es poder representar la belleza de la figura femenina y con toques de abstraccin poder despegarla de la realidad, dndole un sentido puramente esttico a las imgenes con terminaciones fras y pulidas. Link de algunas obras: www.artelista.com/autor/pontihernan/list. html

Marcelo Marcos Gutirrez

(licenciatura en pintura). Crdoba Capital El infierno no es mas que un argumento que usaron para mantenernos quietos en nuestros lugares designados. www.marcelomarcosgutierrez.blogspot.com/2012/02/ abismo.html www.facebook.com/marcelomarcos.gutierrez TEL: 0351-153255471

Ay Gusmer
La obra se llama Aborto Celestial (Limbo 1) Lo que el hombre ha creado, que el hombre (o la mujer) lo destruya... porque la destruccin engendra nuevas realidades, que brillan e iluminan misteriosamente, desde lo indeseable, desde el dolor de haber pecado... La leyenda del dibujo: El infierno no es mas que un argumento que usaron para mantenernos quietos en nuestros lugares designados. tel:(011) 4739-8394 sitios web: dibujos: www.facebook.com/media/set/?set=a.102094699838363.1110.100001135001 348&type=3 pinturas: www.facebook.com/media/set/?set=a.101973673183799.1015.100001135001 348&type=3 textos: www.heavenlyoversights.blogspot.com.ar/

diseo del montaje estuvo a cargo de Leandro Damin Megna. Esta expo se llam: Lo que deja el tiempo, y su duracin es desde el 23 de marzo hasta el 14 de Abril. Para ponerte en contacto con ellos, colaborar en las exposiciones o exponer tus propias obras, dirigite a su grupo en http:// www.facebook.com/groups/rartistasanonimos/

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POETAS DEL ASFALTO

Sala de Espera
La arena de la orilla transmuta su color cuando la moja el mar. I La Diferencia entre El Tigre y El Len T eres hoy como esa arena y cambias con ese miedo transparente que instaura un nuevo orden en tu vida. El Tigre y El Len se diferencian en que mientras El Tigre est cazando y atacando al que considera inferior, el Len slo ataca en defensa del equilibrio. El Tigre sacia la energa para saciar su carencia de ser. El Len en cambio sacia la ausencia que le Entonces, la sutil preferencia de las formas, la espuma almibarada en los anuncios o alguna reflexin tarda sern tus compaeros de viaje. repele porque est lleno de energa en potencia. As pues, mientras el Len contempla el esplendor del cosmos, la Leona sale a la caza. La Leona controla los sueos del Len porque sabe que su amado contempla. Por eso es El Rey de la Selva, ya que refleja la luz del sol, creativa y destructiva. De ah Mapas que redefinan un baile de tijeras pintado en el color de las araas. el que acepte la presencia del tigre, justo antes de que quiera arrebatarle su gracia. Para eso utiliza a los toros y a las hienas. Porque las rayas del tigre son obstculos del tiempo, mientras la luz y las sombras Rafa Correcher www.elazuldeloslapices.blogspot.com.ar del Len alegran a Dios y hacen arrodillar a los Reyes humanos, dada la piedad que representa su fuerza ante el Universo (el cual es mltiple e infinito y por lo tanto le llamaremos ahora pluriverso). El Len slo ruge, como Homero o Virgilio. Su condicin es pica, sus garras sanan. Silvio Bolao Robledo Salnica, Grecia, 2011 En Agujas de Arena - www.delasselvas.blogspot.com 26 AULLIDOS FILOSFICOS PARA NIETES ANDRGINOS

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NARANJA CONTEMPORNEO
Los subterrneos porteos siempre estuvieron asociados al arte popular en sus paredes; grandes murales se han convertido en Patrimonio cultural de la Ciudad de Buenos Aires. La estacin Parque Patricios de la lnea H, inaugurada a principios de octubre de 2011, ya lleva arte en sus paredes. Claudia Chiappino, Marcela Pagano y Juan Duraona y Vedia desarrollaron para SBASE un proyecto que consiste en transformar las estaciones de subte en espacios culturales sumando arte a la experiencia cotidiana de viajar por este medio de transporte. Para ello convocaron a artistas de la talla de Ricardo Carpani (a travs de Doris Halpin, su viuda), Guillermo Roux, Andrs Waissman, Eugenio Cuttica, Julio Lavalln, Carolina Antoniadis, Marcello Mortarotti y el Centro Hipermeditico de Experimental Latinoamericano (CHELA), Martn Ron, Nieves Fraga, Emy Mariani, Lean Frizzera, Diego Cirulli y Alfredo Segatori, algunos de los cuales han donado los derechos de reproduccin de sus obras. Las obras que ornamentan la estacin y que pasaron a formar parte del patrimonio

de SBASE son Quines somos, de dnde venimos y de a dnde Ricardo vamos Carpani Brillantes

(1930-1997),

recuerdos de Buenos Aires. Retrato Homenaje a Tito

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Lusiardo de Marcello Mortarotti (1967) y Expresin Barrial Parque de los Patricios. Entorno de Computacin Cultural Cvica del Centro Hipermeditico de Experimental Latinoamericano (CHELA) que es una instalacin interactiva que los usuarios pueden recorrer con diferentes movimientos corporales y que se va actualizando constantemente con los aportes de los vecinos de Parque Patricios. La propuesta contina en la plaza seca, en la que se intervinieron las torres de aire y luz (lucarnas) en la que diferentes artistas realizaron murales, interpretando a los seres mitolgicos de la Argentina, basados en los textos de Alfredo Colombres. Los personajes elegidos por los muralistas son Ekeko, realizado por Martn Ron; La Telesita, por Nieves Fraga; Elengasem, por Emy Mariani; Pachamama, por Lean Frizzera; Jasi Jatere, por Diego Cirulli y Coquena, por Alfredo Segatori. Las prximas estaciones a intervenir, por este equipo de gestores culturales, son Juan Manuel de Rosas y Echeverra, de la lnea B, y Flores y San Pedrito, de la lnea A. Claudia Chiappino

Mails de contacto:
macla.management@gmail.com creativos.naranjacontemporaneo@gmail.com

Claudia Chiappino y Marcela Pagano conforman MA+CLA Management de Arte + Cultura de Latino Amrica y Juan Duraona es Naranja Contemporneo.

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