femeninas: corpios, justillos, gorgueras, toquillas ...

y aquellos delicados pantalones, ornados con finas pasamaneras, anchos por arriba y estrechos por abajo 33. Tambin el escritor espaol Pio Baroja hizo alusin a las mujeres de la siguiente manera: en mi tiempo las muchachas eran como plazas fuertes, atrincheradas y amuralladas. Llevaban un cors que era la muralla China o el baluarte de Verdn. Si por casualidad pona uno la mano en su talle encontraba una coraza tan dura como la que poda llevar en las cruzadas Godofredo de Bouillon 34. El empleo del cors en las obras de arte tambin le vali a ms de un pintor ser criticado por la academia. Degs, aconsej al pintor Gerveux aadir esta prenda a la cabeza de la cama en la que dorma la bella Marion de Rolla, para que el pblico comprendiera que no se trataba simplemente de una modelo, sino de una prostituta. Ese cors le ocasion ser expulsado del Saln en 1878. El pintor trataba de reproducir a travs de este cuadro un poema de Musset que narra la ltima noche de Jacques Rolla, quien llegada la maana pondr fin a su vida, despus de haber gastado todo su dinero con la bella Marion. Otro ejemplo es la obra de Courbet La Fuente presentada en el Saln de Bruselas de 1869, en la que se puede percibir la delgadez de la cintura, comparada con la amplitud de las caderas, debido al uso continuo del cors.
33 Cf. 34 Cf.

Gustave Flaubert, Madame Bovary, Ctedra, Madrid, 1990. Gonzlo Mnendez Pidal, La Espaa del siglo XIX vista por los espaoles, Centro de Estudios Constitucionales, Madrid, 1984, pg. 463. 208

A lo largo del siglo XIX, tanto en el campo literario como en la vida prctica se impuso a las mujeres la necesidad de servirse del perfume, del adorno, de las

maneras suaves, del encaje ... para mantener su feminidad. Slo en los ltimos aos del siglo XIX se multiplicaron los ataques contra el cors y se crearon ligas anticors que apoyaban sus protestas en investigaciones mdicas 35. Y es que de cada 100 chicas que llevan cors: 25 sufran enfermedades de pecho, 15 moran tras el primer alumbramiento, 15 enfermaban tras el parto...36 Durante el siglo XIX, el sentimiento de pudor se exacerba y pretende regir los comportamientos tanto de hombres como, sobre todo, de mujeres: desvestirse antes de deslizarse en el lecho, realizar en presencia de otro la toilette, o hacer el amor en la alcoba familiar, son un ejemplo de conductas que se haban vuelto vergonzantes: el pudor! He aqu una de las virtudes que ms embellecen y hermosean a ese ser, dbil en apariencia, pero fuerte en realidad..., lo que ms contribuye a realzar a la mujer es ese delicado sentimiento que la hace comprender que el pudor la asegura el mayor predominio sobre el corazn del hombre, sealndola un lugar distinguido as en el orden domstico como en el social (...). El candor y la inocencia en la mujer es el ngel bueno que, tarde o temprano, atrae al hombre extraviado en los mundanales placeres 37.
35 Cf. 36 Cf.

Lily Litvak, Erotismo fin de Siglo, Antoni Bosch, Barcelona, 1979, pg. 171. Philippe Perrot, Les dessus et les dessous de la bourgeoisie, editorial Complexe,

Paris, 1981. 37 Cf. H Luna, La joya de la mujer en la Ilustracin de la Mujer, Madrid, 15, VII-1876, pgs, 329-330. 209

El valor que se confiere al pudor tendr una gran repercusin en la conciencia y la percepcin del cuerpo y en el papel que ste ocupa en el seno de la vida burguesa. El socilogo Simmel seala que ... el negarse, el ocultarse aparece aqu unido

indisolublemente con el llamar la atencin y el exhibirse: al adornarnos o adornar parte de nuestra persona, ocultamos parcialmente la zona adornada, al ocultarla, llamamos la atencin sobre ella y sus encantos 38. Esta importancia que se concede a la intimidad del cuerpo se aprecia en la manera en que las casas burguesas estaban divididas. Cada miembro de la familia empieza a tener una habitacin propia, convirtindose el tocador y el cuarto de bao en espacios femeninos y el despacho en masculino. Celestine, de la que el escritor Mirbeau se hace intrprete en Journal dune femme de chambre dice: la seora se viste sola y se peina ella misma. Se encierra con llave en su cuarto de aseo y apenas tengo derecho a entrar en l 39. El siglo XIX, es un periodo complejo. Desde mediados de la dcada de 1980 se han venido desarrollando investigaciones histricas y sociales que han destacado, sobre todo, el desarrollo de tres movimientos sociales claves: el liberalismo econmico, el socialismo, y el feminismo. En este ltimo caso, fue a partir de finales de siglo XIX cuando las reivindicaciones planteadas por las mujeres comenzaron a ser recogidas por los diferentes Estados. Este hecho tuvo su reflejo en el arte, no slo porque fueron nicamente las academias estatales las que permitieron el ingreso de
38 Cf.

Georg Simmel, La cultura femenina y otros ensayos, Alba editoriales, Barcelona, 1999, pag.120. 39 Citado por Georges Vigarello en Lo limpio y lo sucio, Alianza editorial, Madrid, 1991, pag. 268. 210

las mujeres a sus aulas, justamente cuando el prestigio de su enseanza empez a ser debatido, sino tambin porque las manifestaciones filosficas, polticas y

sociales ... que giraron en torno a la diferencia de los sexos en todo el siglo XIX, tendrn, como veremos, su reflejo en el arte, en los artistas y en la manera de representar el cuerpo femenino 40. Pero no adelantemos acontecimientos, entre los artistas existirn diferencias fundamentales ya que en el siglo XIX se produjo uno de los cambios ms importantes en la historia del arte, el paso del artista acadmico al artista moderno.

El artista y su formacin en el siglo XIX

Los artistas han sido, en todas las pocas, los criados de una moral, de una filosofa, de una religin (...), los cortesanos de sus mecenas, los aduladores del poder antiguo y del poder nuevo y ascendente. (Nietzsche, Genealoga de la moral).
40 En

este periodo estudiado podemos distinguir tres momentos histricos y culturales: la Revolucin Francesa, la primera revolucin social de 1848 que contempla la consolidacin de la burguesa en todos los pases y el estallido del proletariado en la Comuna de Pars (1870), que supone la entrada de las masas en la poltica y la consolidacin del capitalismo. En el campo artstico estos tres perodos se corresponden primero con la poca romntica, despus con la poca realista a partir de 1850 y finalmente con la llegada del simbolismo, cuando se impone la teora del arte por el arte. (Cf. Josep Pic, Cultura y Modernidad, seducciones y desengaos de la cultura moderna, Alianza editorial, Madrid, 1999, pg. 54). 211

El comentario de Nietzsche nos puede servir de ejemplo para comenzar un apartado en el que se pretende definir lo que signific ser artista en el siglo XIX. Segn los historiadores del arte el artista occidental parece haber pasado desde la Edad Media hasta la Edad Contempornea, por tres estadios ms o menos delimitados en el tiempo: la corporacin gremial, la academia y las galeras ligadas al mercado, que sera la etapa en la que nos encontramos en la actualidad. En la Edad Media, el artista, era un artesano, y su labor estaba claramente reglamentada, desde que

entraba al taller como aprendiz, hasta que se converta en maestro (generalmente tras diez aos de aprendizaje). La competencia se controlaba dentro de cada sector gremial y, al igual que otros oficios, existan barrios donde los artistas vivan y trabajaban. En este periodo, que podemos decir que perdur hasta el siglo XVI aunque los gremios siguieron existiendo hasta el XIX cuando fueron abolidos por el empuje del liberalismo econmico, del capitalismo-, las obras no pertenecan a ningn artista en concreto no iban firmadas- y la autora corresponda a todos los artesanos que trabajaban para la misma corporacin. De esta formacin gremial, se pas progresivamente a la academia de arte, sin que el cambio fuera brusco ni repentino, ya que durante mucho tiempo los gremios y las academias coexistieron. Varias fueron las razones principales que posibilitaron el peso que las academias comenzaron a tener a partir del cinquecento: la remodelacin de las clases sociales a comienzos de la Modernidad, el aumento de la poblacin y su concentracin en ncleos urbanos -con la consiguiente demanda de obras de arte -, y el desarrollo de las ideas humanistas en la Italia del siglo XV. Los artesanos comenzaron entonces a ser nombrados artistas al reconocerse su trabajo ms como una ocupacin intelectual que manual.
212

Los humanistas, al establecer que eran necesarios conocimientos tericos tales como las matemticas y la anatoma en su formacin, dieron lugar, como ya hemos sealado en la primera parte de esta investigacin, a una nueva percepcin social del artista. Al mismo tiempo, la ascensin social de grupos numerosos de profesionales que se convierten en compradores de obras de arte fue otra de las