Viso Cadernos de esttica aplicada

Revista eletrnica de esttica

ISSN 1981-4062 N 11, jan-jun/2012

http://www.revistaviso.com.br/

Desartificao da arte e construtos esttico-sociais

Rodrigo Duarte

Viso Cadernos de esttica aplicada n.11 jan-jun/2012

RESUMO
Desartificao da arte e construtos esttico-sociais
Este artigo pretende examinar a relao entre a concepo de desartificao (Entkunstung), de Theodor Adorno, e a minha prpria noo de construto estticosocial. A primeira se refere situao da arte numa poca dominada pela indstria cultural e suas mercadorias, na qual, sob certas circunstncias, os prprios artistas reduzem sua expresso a uma estrutura mnima a fim de prevenir as ameaas sua arte por parte do mundo administrado (Adorno). J o conceito de construto esttico-social uma tentativa de compreender alguns fenmenos estticos contemporneos que apresentam, por um lado, traos de mercadorias culturais, j que renunciam complexidade formal das obras de arte propriamente ditas e so pelo menos parcialmente veiculados por tpicos meios de massa; por outro lado, eles no se enquadram totalmente na categoria de mercadoria cultural, uma vez que apresentam aspectos crticos sociedade tardo-capitalista e so ligados a aes polticas originadas em comunidades muito pobres, que se entendem a si mesmas como dispostas a transformar aquela sociedade. Fenmenos que se enquadram na descrio de construtos esttico-sociais podem ser encontrados, por exemplo, na cultura hip hop. A concluso preliminar a que se chega que, apesar de a arte desertificada e os construtos esttico-sociais no serem exatamente a mesma coisa, h uma ligao subterrnea entre essas duas concepes, uma vez que ambas operam de modo mais ou menos intencional uma reduo na forma de sua expresso a fim de fazer frente s exigncias de uma cultura contempornea autntica. Palavras-chave: Theodor Adorno Hip Hop arte contempornea indstria cultural

Desartificao da arte e construtos esttico-sociais Rodrigo Duarte

Viso Cadernos de esttica aplicada n.11 jan-jun/2012

ABSTRACT
The des-artification of art and the social-aesthetic constructs
This paper intends to examinate the relationship between Theodor Adornos conception of des-artification (Entkunstung) and my own notion of social-aesthetic construct. The former refers to the condition of art in na age dominated by the culture industry and its cultural commodities, in which under certain circumstances the artists themselves tend to reduce their expression to a minimal framework in order to prevent the threats to their art by the administered world (Adorno). The latter - the concept of social-aesthetic construct is na attempt to understand some contemporary aesthetic phenomena which display, on one hand, traits of cultural commodities, since they give up the formal complexity of artworks properly speaking and are at least partially carried out by typical mass media and, on the other hand, do not fit wholly in the category of cultural commodity since they present critical aspects to late-capitalist society and are linked to political actions originated in very poor communities that understand themselves honestly as willing to transform that society. Phenomena that fit in the description of socialaesthetic construct could be found, for instance, in the Hip Hop Culture. The preliminary conclusion is that, although des-artified art and social-aesthetic constructs are not exactly the same thing, there is na undergrounded link between these two conceptions, since both operate a more or less intentional reduction in the form of their expression in order to pace with the requirements of na authentic contemporary culture. Keywords: Theodor Adorno Hip Hop contemporary art culture industry

Desartificao da arte e construtos esttico-sociais Rodrigo Duarte

Quando falam de obras de arte propriamente ditas em geral, Horkheimer & Adorno as compreendem como construtos estticos oriundos da classe burguesa, i.e., da classe dominante no perodo concorrencial liberal do capitalismo. Se se fosse lhes aplicar o mesmo modelo das relaes entre o universal e o particular usado para descrever, de modo genrico, o funcionamento da indstria cultural, as obras de arte seriam marcadas pelo signo da particularidade, j que se originam no seio de uma classe particular, que se consolidou como classe dominante no auge do capitalismo liberal. No entanto, tendo em vista a dialtica entre universal e particular que se desenvolve no interior das obras de arte, segundo a qual os elementos particulares se afirmam perante a totalidade do construto, elas adquirem a propriedade de, mesmo sendo originadas num mbito social particular a burguesia anunciarem a possibilidade de uma universalidade no opressiva, na qual todos os momentos particulares poderiam ser contemplados. Essa dialtica interna obra de arte tem como contrapartida externa o fato de que, em sua concepo burguesa, ela liberta dos ditames da reproduo da vida material, o que, para Horkheimer & Adorno, refora o seu carter de universalizao do particular:
A pureza da arte burguesa, que se hipostasiou como reino da liberdade em oposio praxis material, foi, desde o incio, comprada com a excluso da classe mais baixa, a cujo objetivo, a universalidade verdadeira, a arte se mantm fiel exatamente por meio da liberdade com relao aos propsitos da falsa universalidade. A arte sria se negou queles a quem a precariedade e a presso da existncia torna a seriedade ridcula e que devem ficar felizes, se podem usar o tempo em que no esto nas engrenagens para se deixar conduzir.1

Viso Cadernos de esttica aplicada n.11 jan-jun/2012

A universalidade verdadeira encapsulada nessa arte representa a possibilidade da emancipao de toda a humanidade da sua pr-histria de dominao e opresso e poderia dar incio histria propriamente dita, ainda que, factualmente, a presso da existncia dificulte o acesso das camadas miserveis a esse tipo de cultura. Desse modo, para Horkheimer & Adorno, a arte culta, identificada pelos seus crticos como discricionria e elitista, , antes, um baluarte da possibilidade de uma radicalmente diferente e libertadora, contemplando, de fato, toda a humanidade. No entanto, se se leva em considerao no apenas a arte burguesa clssica, mas a arte culta em toda sua diversidade e para usar uma expresso cara a Adorno no identidade, percebe-se que a situao exposta acima esteve sujeita a drsticas limitaes. Especialmente sob o aspecto da no-identidade, deve-se levar em conta que, assim como o capitalismo mudou, deixando de ser concorrencial e passando a ser monopolista, a arte burguesa tradicional tambm entrou em colapso em finais do sculo XIX e incios do XX, dando lugar a modelos de criao, que, se por um lado, levavam adiante a herana utpica das expresses convencionais sua promesse du bonheur , por outro, se distanciavam de seus aspectos mais estticos e formalsticos. na obra de Theodor Adorno que essa considerao comeou a tomar forma, sobretudo a partir da , cuja finalizao imediatamente posterior publicao, em 1947, da Dialtica do esclarecimento. Nela o filsofo distingue trs tipos principais de obra de arte, sendo que o primeiro a obra fechada: a obra tradicional, especialmente da arte

Desartificao da arte e construtos esttico-sociais Rodrigo Duarte

burguesa; o segundo tipo o que ele chama de obra mecnica, que poderia ser identificado s mercadorias culturais; ao terceiro tipo, denominado por ele obra fragmentria, Adorno credita a possibilidade ativa de conhecimento da realidade:
Enquanto cognoscente, porm, a obra de arte se torna crtica e fragmentria. Em relao ao que, hoje, as obras de arte tm chance de sobreviver, esto de acordo Schnberg e Picasso, Joyce e Kafka, tambm Proust. E isso permite talvez novamente uma especulao histrico-filosfica. A obra de arte fechada a burguesa, a mecnica faz parte do fascismo, a fragmentria significa, no seio da perfeita negatividade, a utopia.2

Viso Cadernos de esttica aplicada n.11 jan-jun/2012

muito provvel que essa noo de obra fragmentria seja antecessora do conceito de arte desartificada, desenvolvido por Adorno sobretudo na Teoria esttica, o qual caracterizar a arte contempornea mais radical. Mas as consequncias mais relevantes desse conceito so discutidas num ensaio do mesmo perodo, denominado A arte e as artes. Nele, Adorno descreve, com naturalidade e at mesmo aprovao, um cenrio em que os diversos mtiers artsticos no apenas fazem emprstimos a seus congneres mais ou menos afastados no panteo das artes, mas s vezes invadem campos expressivos antes totalmente estranhos aos seus prprios, tendendo a produzir novos modos de expresso a partir da imbricao [ Verfransung] de elementos oriundos de artes diferentes:
Mas a tendncia imbricao constitui-se em algo mais do que uma insinuao ou aquela sntese suspeita, cujos rastros assustam pela referncia obra de arte total; os happenings gostariam de ser obras de arte total apenas no sentido de serem obras totais de anti-arte. [...] Quase nunca seria muito difcil reconhecer na maioria dos fenmenos de imbricao motivaes imanentes como essas. Se eu no estou enganado, aqueles que espacializam a pintura, procuram por um equivalente para o princpio organizador da forma, que foi perdido juntamente com a perspectiva espacial. Novidades musicais que desprezaram seletivamente nas provises tradicionais o que antevisto como sendo msica, foram causadas, de modo anlogo, pela perda da dimenso harmnica de profundidade e os tipos formais que dela fazem parte. Aquilo que derruba os marcos fronteirios dos gneros movido por foras histricas que vigiavam dentro das fronteiras e finalmente as ultrapassaram.3

Procurei demonstrar alhures4 que o conceito de desartificao e a discusso sobre a imbricao das artes possuem uma relao inequvoca com o conceito de arte pshistrica de Arthur Danto. Sua elaborao se inicia com o espanto que a pop art lhe causou no incio da dcada de 1960, ocasionando a convico de que algo de muito srio ocorrera no mundo da arte: as artes plsticas, que haviam partido, em tempos ancestrais, de uma concepo mimtica, de imitao da realidade exterior, atingiram nessa poca o ponto em que como o fez Andy Wahrol era possvel ao artista expor como obras suas objetos diretamente extrados do cotidiano, tais como latas de sopas Campbell ou caixas de esponja de ao Brillo. Na dcada de 1980, Danto conectou a reflexo que iniciara vinte anos antes com a tese hegeliana sobre o fim da arte 5, procurando mostrar que essa arte em que objetos ordinrios poderiam ser transfigurados em obras de arte, deveria ser chamada de ps-histrica, na medida em que se encontrava para alm do desenvolvimento propriamente histrico, que, nas artes visuais, consistia no progresso da equivalncia tica das obras, i.e., na semelhana
Desartificao da arte e construtos esttico-sociais Rodrigo Duarte

cada vez maior da representao para com o objeto representado, tal como percebido pela experincia visual direta. J que Danto veio a se tornar crtico de arte, ele teve que se ver com a obra de Clement Greenberg e, nesse processo, sobretudo no seu livro Aps o fim da arte, criticou sua concepo de modernismo, principalmente no que tange continuidade, assumida por ele, do aspecto progressivo do desenvolvimento de suas manifestaes artsticas individuais. Mas essa crtica se acirra, na medida em que Danto associa o ponto de vista de Greenberg sobre a pureza do meio artstico a ideologias discricionrias e racistas:
A histria do modernismo a histria da purgao, ou limpeza genrica, do afastamento da arte de qualquer coisa que lhe fosse inessencial. difcil no ouvir os ecos polticos dessas noes de pureza e de purgao, qualquer que fosse realmente a prpria posio poltica de Greenberg. Esses ecos ainda esbarram retrospectiva e prospectivamente atravs dos campos atormentados do combate nacionalista e a noo de limpeza tnica tornou-se um imperativo trmulo dos movimentos separatistas mundo afora. No surpreendente, mas simplesmente chocante reconhecer que o anlogo poltico do modernismo em arte foi o totalitarismo, com suas ideias de pureza racial e seu programa de expulsar qualquer contaminante percebido.6

Viso Cadernos de esttica aplicada n.11 jan-jun/2012

Se, por um lado, parece claro que, aqui, Danto comete uma generalizao indbita, por outro lado, evidente que essa pesada crtica dirigida a Greenberg totalmente coerente com a ideia do fim da arte, tal como a entende Danto, e com o cenrio artstico ps-histrico dela advindo. Danto tinha vislumbrado uma das principais caractersticas desse cenrio ainda na dcada de 1980, a saber, o seu pluralismo, descrito com uma bem humorada referncia ao trecho da Ideologia alem, em que abordada a situao humana aps o fim da diviso do trabalho:
Bem, como Marx poderia dizer, voc pode ser um abstracionista de manh, um fotorealista tarde, um minimalista mnimo noitinha. Ou voc pode cortar bonecas de papel ou fazer ou que mais lhe aprouver. A idade do pluralismo est sobre ns. J no mais importante tanto o que voc faz, o que o significado do pluralismo.7

Quando chamei a ateno para a possvel coincidncia do cenrio ps-histrico das artes, descrito por Danto, com o conceito de desartificao proposto por Adorno (e sua abordagem do fenmeno da imbricao das artes, justificvel a partir de suas tendncias histricas), eu tinha em mente sobretudo a ideia do pluralismo naquele cenrio. Isso pode, de fato, resgatar a esttica adorniana para a considerao de fenmenos artsticos atuais da arte culta, mas no para a abordagem daqueles relacionados aos fenmenos considerados populares. A considerao sobre a desartificao da arte os atingiria, segundo Adorno, apenas negativamente eles encarnariam o aspecto perverso da desertificao, aquele que pura e simplesmente destri a arte mais elaborada, e no a sua dimenso de estratgia de sobrevivncia dessa ltima. Por outro lado, a transio de um tipo de arte que Adorno chamaria de desartificada para fenmenos tpicos dessas culturas parece no ser problema para a filosofia da arte de Danto; tanto que, ao analisar a obra Fountain de Marcel Duchamp, ele compara a inscrio R. Mutt 1917 no seu famoso urinol invertido com as assinaturas de notrios
Desartificao da arte e construtos esttico-sociais Rodrigo Duarte

grafiteiros norte-americanos:
A diferena entre nome e assinatura pode ter chocado o mundo da arte de seu tempo como mais estranha do que o faria hoje, quando um dos principais loci de graffiti, alm dos trens de metr, so os banheiros masculinos, e uma conveno dessa forma de arte que seus executantes ocultem sua identidade sob noms de crayon especiais, emplastados em maneiras no menos em formas que distinguem muito pouco R. Mutt 1917 de Taki 191 ou Zorbo 219, a no ser pelo dgito a mais.8

Viso Cadernos de esttica aplicada n.11 jan-jun/2012

Mas, em se tratando da esttica Adorno propriamente dita, a passagem da arte desartificada aos fenmenos da cultura popular no possvel apenas se nos prendermos letra do seu ponto de vista. O que no nos impede de, fieis ao seu esprito, procurar estender os limites de sua filosofia da cultura. Foi o que pretendi fazer ao criar o conceito de construto esttico-social9, cujos traos principais sero recapitulados aqui. O primeiro deles diz respeito ao fato de que, para Adorno, a cultura popular autntica nada tem de condenvel, tendo inclusive, juntamente com a cultura erudita, sido vitimada pela explorao econmica e ideolgica da indstria cultural. Sua maior simplicidade formal se constituiu, no entanto, como um fator de fragilidade da cultura popular diante da indstria cultural, sendo que aquela parece estar com os dias contados, onde ela ainda no desapareceu completamente. Essa poderia ser a razo pela qual, para Adorno, a cultura popular de raiz, para usar uma expresso corrente, no ocupa um lugar equivalente ao da erudita, no que tange supramencionada capacidade de indicar a possibilidade da emancipao humana. Que a cultura erudita tenha, a duras penas, sobrevivido at hoje descaracterizao imposta pela indstria cultural vem a ser um motivo de esperana na possibilidade de uma prxis reconciliada. Considerando-se, por outro lado, a incapacidade de a arte popular legtima sobreviver aos ataques da indstria cultural, a pergunta que se coloca , ento, se haveria algum modelo de cultura livre da inacessibilidade da arte erudita, conservando a negatividade que lhe permite consistir, simbolicamente, numa alternativa ao mundo administrado. Um candidato a esse papel so os fenmenos culturais oriundos de classes subalternas, existindo margem do fluxo principal da cultura de massa e, em muitos casos, com um forte contedo de oposio explcita a essa e a outras instncias do capitalismo tardio. Tal candidatura talvez no fosse sufragada por Adorno, pois o privilgio conferido por ele s obras de arte tem como fundamento o fato de nelas se encontrar encapsulado um ncleo de profunda oposio ao status quo, o qual, ao no ser facilmente atingido pela linguagem da cultura de massas, preservado e torna esses construtos estticos, a partir de seu prprio interior, mais resistentes aos ataques da e cooptao pela indstria cultural. Desse modo, torna-se evidente que, para Adorno, as produes estticas de um movimento como o Hip Hop, por exemplo, apesar de seus aportes crticos tanto ao capitalismo quanto discriminao racial e social, provavelmente no atingiriam o patamar formal mnimo para alcanar a negatividade interna requerida para a resistncia s investidas da indstria cultural. No menos evidente, por outro lado, o aspecto de negatividade do Hip Hop mais

Desartificao da arte e construtos esttico-sociais Rodrigo Duarte

ideolgico, que vive margem da e at mesmo opondo-se cultura de massas, apresentando-se no apenas com um discurso de profunda oposio ao existente, mas tambm com uma postura esttica abrangente (com os chamados quatro elementos englobando os mbitos sonoro os DJs , textual o rap , plstico o grafitti e corpreo-expressivo o break dance). Alm disso, o Hip Hop um movimento que, apesar de ter surgido nos guetos negros de Nova York, hoje a cultura esttico-crtica de muitos milhes de jovens discriminados em todo o mundo (negros e latinos nos EUA, rabes na Europa ou simplesmente os socialmente excludos das grandes cidades brasileiras). Esse fato importante se se considera que o atual estgio da indstria cultural tributrio da fase globalizada, ps-queda-do-muro-de-Berlim, do capitalismo monopolista: o hip hop talvez seja o nico movimento social com apelo esttico verdadeiramente globalizado. Uma vez que considero arriscado simplesmente abrir mo do critrio adorniano da negatividade de origem esttica, presente apenas nos fenmenos culturais mais complexos, proponho que se considere a presena, no Hip Hop, de uma negatividade de carter misto, i.e., no apenas esttica, j que os critrios formais estariam aqui dificilmente observados, mas tambm tico-poltica. Uma vez que a adeso dos jovens a esse movimento pressupe o cultivo de certo tipo de linguagem expressiva sonora, visual, cnica, discursiva ou corprea , a negatividade, em vez de se traduzir exclusivamente num imperativo tico-poltico, de transformao radical do existente, oscila continuamente entre esse e um posicionamento propriamente esttico. importante enfatizar que assumir uma posio como essa no significa abrir mo do esquema proposto na Dialtica do esclarecimento, e desenvolvido posteriormente por Adorno, dos dois modelos de cultura autntica a erudita e a popular explorados pela indstria cultural, mas apenas acrescentar-lhe a ideia de um modelo de cultura semiautnoma, i.e., esteticamente dependente de frmulas j conhecidas sem o imperativo do novo associado complexidade formal , mas poltica e ideologicamente independente do discurso predominante do capitalismo tardio. Exatamente por isso, considerando-se o advento de situaes novas, no previsveis poca de redao da Dialtica do esclarecimento, propus a complementao da crtica de Horkheimer e Adorno com o conceito de construto esttico-social, que pode, alis, ser aplicado no apenas ao Hip Hop, mas a outros movimentos tico-polticos, crticos ao status quo, tambm calcados em expresso fortemente esttica. Cumpre lembrar tambm que o conceito de construto esttico-social deve ser reservado apenas a fenmenos muito peculiares do cenrio cultural contemporneo, sob pena de ele se banalizar, tornando-se assim mais uma vtima da indstria cultural, como o foi, no passado, a arte popular autntica.
* Rodrigo Duarte professor titular do Departamento de Filosofia da UFMG. HORKHEIMER, M.; ADORNO, T. Dialektik der Aufklrung. Frankfurt am Main: Suhrkamp Verlag, p. 157.
1 2

Viso Cadernos de esttica aplicada n.11 jan-jun/2012

ADORNO, T. Philosophie der neuen Musik. In: Gesammelte Schriften 12. Frankfurt am Main:

Desartificao da arte e construtos esttico-sociais Rodrigo Duarte

Surhkamp, 1985, pp. 118-120. ADORNO, T. Die Kunst und die Knste. In: Gesammelte Schriten 10.1. Kulturkritik und gesellschaft I, Prismen, Ohne Leitbild. Frankurt am Main: Suhrkamp Verlag, 1996, p. 433. interessante observar que esse ponto de vista sobre a imbricao das artes contrasta muito evidentemente com a posio assumida na Filosofia da nova msica (e em outros textos posteriores), de crtica severa ao que Adorno chamou de pseudomorfose, i.e., emprstimos tomados por uma arte a outro mtier completamente diferente. Para uma explanao completa sobre esse conceito, ver DUARTE, R. Sobre o conceito de pseudomorfose em Theodor Adorno. In: Artefilosofia, No. 7, outubro de 2009. Ouro Preto, pp. 31-40.
3

Viso Cadernos de esttica aplicada n.11 jan-jun/2012

DUARTE, R. A desartificao da arte segundo Adorno: antecedentes e ressonncias. Artefilosofia, No. 2, janeiro de 2007. Ouro Preto, pp. 10-34.
4

Cf. DANTO, A. The end of art. In: The philosophical disenfranchisement of art. New York: Columbia University, 1986, pp. 83 et seq.
5

DANTO, A. After the End of Art. Contemporary Art and the Pale of History. Princeton: Princeton University, 1997, p. 70. A posio de Greenberg sobre a pureza do meio certamente mantm correspondncia com o aporte crtico de Adorno sobre a pseudomorfose mencionada na nota 3 (v. Sobre o conceito de pseudomorfose em Theodor Adorno. Op. cit., passim).
6 7 8

DANTO, A. The End of Art. Op. cit., pp. 114-115.

DANTO, A. The Appreciation and Interpretation of Works of Art, in: The philosophical disenfranchisement of art. New York: Columbia University Press, 1986, p. 32. DUARTE, R. Sobre o construto esttico-social. Revista Sofia, vol. Xl- n 17 e 18 2007, pp. 239-263.
9

Desartificao da arte e construtos esttico-sociais Rodrigo Duarte