LOS NUEVOS DESRDENES. M.H.

BROUSSE

Los nuevos desrdenes. 1 parte [*]Por Marie-Hlne Brousse El amor en la poca del todo el mundo se acuesta con todo el mundo El saber de Christophe Honor(I) Todo el mundo se acuesta con todo el mundo, es una frmula extrada del discurso analizante que caracteriza la vida sexual en el siglo XXI, organizado por las webs de encuentros que le han dado una nueva frmula, mucho mas all de su estricta utilizacin. La lgica del consumo se ha impuesto y con ella la que conlleva todo producto: competencia, categorizaciones (por gnero, edades, caractersticas fsicas y psquicas, fantasmas de s mismo y/o del partenaire), etiquetas, fecha de vencimiento, bsqueda loca del producto ideal, cada en el olvido, saldos, buenas ofertas, reciclado. Seudnimos y, en consecuencia, anonimato son la regla, lo mismo que la deteccin de productos fraudulentos.

Este pasaje del orden familiar o de vecindad, que hasta ahora haca posibles los encuentros, al orden mercantil y al sistema internet global, no constituye en s una revolucin. Siempre hubo un mercado del sexo, aunque confinado y limitado. Pero la puesta al desnudo de sus coordenadas y el dominio de la cuantificacin han producido una transformacin cualitativa del encuentro sexual. La banalizacin, la legislacin y la legitimacin de la homosexualidad, la mutacin de los modos de procreacin operada por la ciencia, hoy cada vez ms radicalmente distinta de la vida sexual, como tambin el desarrollo de gran envergadura de una imaginera sexual accesible a todos en la web, ha tenido una cudruple consecuencia.

1/ La vida sexual est para la mayora totalmente liberada de los lazos sociales tradicionales que la contenan, en consecuencia liberada del discurso, salvo el del capitalismo.

2/ Por el contrario, cada vez est ms correlacionada a lo imaginario en el sentido propio, es decir, a la imagen del cuerpo mas que al decir. Es el caso por ejemplo de la sexualidad gay en los back room que moviliza las pantallas para difundir los videos porno y que proscribe la palabra entre los agentes: casos extremos ciertamente, pero que acenta solamente una tendencia que opera en todas las otras formas de encuentro.

3/ Cada vez est ms cerca de la perversin, en el sentido que tena el trmino en el siglo XIX. La expresin de Freud sobre la sexualidad infantil perversa polimorfa vale a partir de ahora para la sexualidad adulta que le agrega la dimensin de acto sexual- que la caracteriza. Si la

sexualidad siempre estuvo organizada por el fantasma, en s mismo perverso, hoy declara sus prcticas sin represin en el Otro y se afirma en este polimorfismo.

4/ Podemos ver en esto una extensin del dominio del pasaje al acto. En este nuevo contexto, en donde el goce esta liberado de la creencia en la relacin, que ha devenido la dialctica del deseo y del amor?

El cine francs conoce en este momento una renovacin notable en diferentes gneros. Dos autores se imponen por la obra que a lo largo de los aos han desarrollado. Uno es Desplechin, nacido en 1960 y el otro es Christophe Honor nacido en 1970. Este ultimo, diez aos mas joven, hombre de teatro, escritor y cineasta ofrece a lo largo de sus pelculas una enseanza estricta y seria sobre esta cuestin que el discurso analtico empuja a tratar a partir de la presencia de estos nuevos modos de goce en la palabra y el decir de los analizantes. En el contexto de todo el mundo se acuesta con todo el mundo, qu deviene el amor? Es esta enseanza que deseo sacar a la luz.

La produccin cinematogrfica de Honor va desde el 2001 al 2011 con 11 pelculas. Yo voy a retener 6: Ma mre, segn G. Bataille (2004), Dans Paris (2006), segn Franny et Zooey de J.D. Salinger, Les chansons damour (2007), La Belle personne (2008), segn La Princesse de Clves, Lhomme au bain (2010) y Les Biens-aims (2011). Los actores son generalmente los mismos de un film al otro, en especial Louis Garrel, encarnando la masculinidad de este inicio de siglo XXI.

Ma Mre reinterpreta a Bataille, inscribindolo en un marco muy preciso, un condominio de vacaciones en Espaa, y despliega las vas perversas de la sexualidad, de manera bastante clsica. Se hace escuchar un eco de La filosofa en el tocador, siendo la iniciacin no de una muchachita sino de un joven adolescente consagrado a su madre, haciendo ella misma el rol de iniciadora. La frase de Lacan concluyendo Kant con Sade se verifica Sea como sea, se ve que no se ha ganado nada con reemplazar aqu a Ditima por Domanc, persona a la que la va ordinaria parece asustar mas de lo que es conveniente y que, lo ha visto Sade? concluye el asunto con un Noli tangere matrem. Vada y cosido, la madre sigue estando prohibida. Queda confirmado nuestro veredicto sobre la sumisin de Sade a la Ley. *1+ El final del film responde a la misma prohibicin: el hijo no se acostara con la madre; se masturbar en su proximidad, en el mismo momento en que ella se quita la vida y una vez ms, ltima, al lado de su atad.

El film esta muy cerca de la referencia a Bataille, an si algunos elementos anuncian los temas que la continuacin de la obra va a desarrollar: importancia del masoquismo, presencia fundamental de la muerte, y tro de un nuevo gnero. Por otro lado surge un estilo, hecho de

una mirada atenta y neutra sobre la cotidianeidad, es decir a la vez sobre los objetos, las palabras de todos los das, los significantes y la lengua de una generacin, los lugares contemporneos. Hecho tambin de una extrema precisin de los dilogos. Una escena de Isabelle Huppert en el balcn evoca a Buuel y Deneuve en Tristana: Siempre hay referencias cinematogrficas que abren lneas de fuga y enracinan esta modernidad bruta en las obras pasadas, modernidad que las aclara en tanto ellas la esclarecen. Tambin es un mtodo de prcticar el dcalage propia del arte contemporneo: podemos pensar en For the love of God de Damien Hurst: Interpretacin real, como la defini Jacques-Alain Miller.

Con Dans Paris, concebida al mismo tiempo que Les Chansons damour, comienzan verdaderamente las cosas serias. La pareja parental: separados, la madre se ha ido para rehacer su vida, es bella, es una mujer deseante. El padre, se queda solo y en la casa hace de madre. Compra el rbol de Navidad, hace las compras, solo tiene como pobre arma contra la angustia de los hijos la sopa de legumbres y el pescado la meunire: que coman, que no salten por la ventana. Fracasa en el sof-cama pidindole a su hijo menor que cumpla su rol ante el mayor. Llama a la madre para que lo ayude. Ella sabr hacerlos hablar del mal que los corroe: mal de amor imposible, en gran parte debido a ellos. Se llama a la madre pero es la mujer perdida que llega y que se vuelve a ir golpeando la puerta Alguna vez escuchaste a mam partir sin golpear la puerta? dice el ms joven de los hijos al mayor. El padre esta viejo, jubilado, en todos los sentidos. En este piso tan familiar, l se enraza en los gestos cotidianos y los objetos tiles. Observa, impotente ante el dolor. La funcin paterna, si an se puede utilizar ese trmino, se ha refugiado en un duelo: une muchacha, una hermana, que se mat a los 17 aos y cuyo lugar vaco ordena en cada uno un desorden que le es propio.

El nio muerto, en Les Chansons damour y los Biens-aims, la muerte en La Belle personne, funcionan como eje: un mundo en duelo para siempre, muerte fuera de sentido y por lo tanto verdadero lmite a la continuidad estpida de la existencia. Los hijos estn obsesionados por el ser del amor, que Dans Paris esta reducido a la siguiente pregunta: es verdad que tirarse de un puente a la noche, despus de haberse quitado cuidadosamente sus vestimentas y sus zapatos en el agua negra y glacial, es la prueba de que se ama? Se puede ser capaz de eso? O, an, en La Belle personne, tirarse en el vaco del patio de la escuela es la prueba que se amaba? Y tambin en Les Bien-aims, tragarse medicamentos para morir solo en la promiscuidad de un bar de hotel es el signo del amor imposible de vivir? La respuesta es no. Despus de tirarse del puente, solo se tiene fro, si uno esta vivo, uno no es ms que un poco de sangre que barre la portera del edificio, si uno est muerto. La vida contina, un poco agujereada. No hay prueba de la existencia de un sentido para el amor.

Y el deseo? Es diferente: eso tira o no, eso enreda o no. El problema, se sabe desde siempre es que eso no dura mas all de la satisfaccin de los cuerpos, adems no importa cules, porque estn fragmentados en tantos pedazos fetichizados un instante; ah el sentido es evanescente, vane-sens. Solo se encuentra la vanidad de la carne, que el hombre de placer

del fin de siglo 16 y del 17, tan caticos, haban llevado a sus ltimas consecuencias. La vanidad del placer reenva irresistiblemente a la cuestin del amor. La diferencia con las soluciones de los siglos pasados esta ah. La muerte signaba lo serio del amor, haciendo real la relacin sexual ilusoria. No es el caso ahora. La muerte no lleva a cabo ya nada, ni el amor ni otra cosa.

Qu queda de este mundo devastado?

Los nuevos desrdenes 2 parte Por Marie-Hlne Brousse Castelluci for ever

He cuestionado mucho el odio, en estos tiempos, el de los otros evidentemente. Y bien, me ha cado encima, segn las leyes implacables del genitivo en francs. Esta semana tengo odio. Se ha desencadenado a partir del temor, como debe ser. Los integristas musulmanes prenden fuego a un peridico que no leo, los integristas catlicos se desencadenan contra el espectculo de un hombre de teatro del cual es poco decir que aprecio su actividad creativa.

Y voil! Temo por la libertad de expresin (es la frase de Beaumarchais en cabecera del Fgaro que me hace respetar ese peridico por el cual no me oriento), y por tanto odio a los que la recusan. Lo que conduce a esta frase de Saint-Just que me detuvo desde la primera vez que la le de adolescente: Ninguna libertad para los enemigos de la libertad versin tica de la paradoja del barbero de Russell. Se trata de la misma libertad en los dos casos? El mtodo lacaniano del aforismo completado es til aqu. Si completo de la siguiente manera: Ninguna libertad (de accin) para los enemigos de la libertad (de pensamiento) qu sucede? Separo el pensamiento de la accin lo que vuelve a todo el mundo impotente y librado a las quimeras del sentido. Si la completo de la siguiente manera: ninguna libertad de acto criminal para los enemigos de la libertad de decir, es un truismo: el crimen, definido por la ley, est como tal prohibido y ligado al castigo. Pero el decir o la escritura tambin son actos. Incendiar la sede de un peridico es un acto criminal que en un estado de derecho no tiene circunstancias atenuantes. Impedir o tratar de impedir una representacin teatral por la fuerza cae bajo el mismo artculo de la ley. E impedir la publicacin y la difusin de Mein Kampf? Y prohibir la difusin del evolucionismo darwiniano como est en la ley en algunos estados de los Estados Unidos?.Esta cuestin es una apora resultado del encuentro imposible entre la lgica y el lenguaje, o, para decirlo de otra forma, que resulta del hecho, puesto en evidencia por el psicoanlisis de que, para algunos seres hablantes el goce es interno a lo simblico. Para tratar este imposible con un lmite que de hecho es una brecha, los poderes polticos disponen de cierto nmero de herramientas: las leyes o el Arbitraje o ambos, el Castigo por el empleo regulado o no de la fuerza, y la Vigilancia siempre.

Saint-Just haba sentido doblemente la experiencia de la arbitrariedad contra la libertad, cuando fue enviado a un correccional por Lettre de cachet a peticin de su madre y cuando el padre de la joven a la que amaba, rechazando su peticin, haba casado a toda prisa a esta con otro, lo que no impidi a la joven huir y dejar al supuesto marido para ir al encuentro del hombre que amaba. Los enemigos de la libertad tenan para l esos rostros, de la madre, del padre y del Rey. La causa que l defenda, la de la libertad individual contra el orden patriarcal ha triunfado: ninguna libertad para los enemigos de la libertad del individuo. Hoy, los poderes se encuentran con dificultades en el ejercicio de sus herramientas: dificultad de legislar que, convertida en universal (imperativo de legislarlo todo para limitar la potencia de cada uno porque la potencia ha desertado de la jerarqua para refugiarse en los individuos), se vuelve loca con lo que llama el vaco legal, dificultad de castigar (incluso en el seno de la familia el castigo es puesto en cuestin porque los padres ya no se asimilan a un poder sino a deberes), dificultado de vigilar, todas las cmaras del mundo no ven nada, como G. Wacjman ha demostrado en un ltimo libro.

Las tecnociencias en efecto han completado una revolucin, un salto hacia delante, que ha transformado cuantitativa y cualitativamente el lazo social. Internet, las redes, los blogs, han modificado totalmente el comercio interhumano que, como lo desarrolla Jacques-Alain Miller ha pasado de los individuos de las Luces, an definidos como ciudadanos, es decir an ligados a un centro que es la Repblica, a unos dispersos sin otro lazo que compartir las modalidades de goce, que se agrupan de manera efmera bajo los significantes amo concurrentes, en minoras ms o menos activas. El ser hablante de hoy ya no es el individuo de la Ilustracin y la nueva democracia ya no tiene mucho que ver con la Repblica, sea la de Saint-Just o la Tercera Repblica de la que precisamente proviene la laicidad. No era ms que el resultado de una negociacin entre dos fuerzas que ya no existen en un mundo convertido en global. La poca es nueva y catica. Provoca el deseo de volver atrs. Porque es una poca de cambios, un cambio que asusta, que angustia, es una poca potencialmente reaccionaria: los integrismos, musulmn, cristiano, judo y cognitivo-conductual, se activan. Son candidatos a la toma del poder, tienen el sentido con ellos, el bueno, el mortal. Quieren cerrar la pregunta por la verdad que, como una herida ha vuelto a las orillas de las antiguas cicatrices.

Con estos pensamientos fui, el domingo pasado, al teatro, un poco triste porque el placer que me provocaba la idea de ver el nuevo espectculo de un gran artista era ensombrecido por mi odio y la necesidad de pasarlo por la criba del anlisis, an y siempre. Castellucci, puesto que es de su ltimo espectculo de lo que se trata, ha sido diana del integrismo en Pars, LQ se convirti en portavoz y defensor, de la calumnia y de la violencia fuera de las leyes de la Repblica. Se sorprenda, de hecho, porque su espectculo slo ha provocado este tipo de reaccin en Francia. Pero Francia, no lo olvidemos, ha sido la hija mayor de la Iglesia y es hoy terreno de conquista del Islam. Los integristas cristianos, incluso condenados por Roma, han conservado una iglesia, Saint Nicolas du Chardonnet; ya saben, cerca de la Mutualidad, en pleno centro de Pars. El Arzobispo de Pars, el Cardenal Andr Vingt-Trois, deca en Radio

Notre Dame el 29 de octubre a propsito de esos sediciosos estamos frente a gente que est organizada para manifestaciones de violencia y aada a propsito de esos idiotas que les siguen de buena fe: No por tener buena fe es justo lo que hacen. Su pertenencia a grupos politizados y muy militantes incluido en el plano religioso, no favorece su formacin, sino al contrario, les deforma. Que el papa actual sea indulgente con ellos el Arzobispo no lo menciona. Pero su indicacin sobre la fe no es balad. Hay fe y fe y la buena no es siempre la mejor.

Al llegar al Centquatre, lugar de la representacin, las consecuencias del terrorismo se hacan notar: abundancia de coches de CRS (polica nacional); distribucin de octavillas por el PCF (Partido Comunista Francs): Por la libertad de creacin y la defensa del

servicio pblico de la cultura, redaccin que no reculaba ante la audacia y la eventualidad de una contradiccin en los trminos; y despus los cacheos, el vestidor obligatorio, el detector de metales, como en el aeropuerto. Queremos seguir con la vida y los integristas nos la pudren. Me sent en una pequea sala. Un empleado del Cent-quatre ley el decreto diciendo que la ley sera aplicada con el mayor rigor y que si queramos abandonar la sala durante el espectculo seramos acompaados hasta la salida por el personal. Los espectadores pues tenan que ser protegidos y entre ellos poda infiltrarse el enemigo. Es cierto y es una consecuencia de la ruptura del estado de derecho.

Castellucci fue para m un encuentro decisivo, hace muchos aos ya, con su espectculo inaudito, Julio Csar. El cuerpo ocupaba un lugar indito, as como la voz. Una cmara, colocada en la garganta de uno de los actores proyectaba sobre una pantalla en alto los movimientos de la glotis, el helio respirado por otro modificaba el sonido, los cuerpos obesos, viejos, o anorxicos presentaban la carne y no la imagen, sin que fuera alterada la trama shakespiriana, porque nunca he visto en el teatro una puesta en escena ms verdadera de la batalla, librada nicamente por los sonidos y las luces. Extremo realismo pues y surgimiento de un enigma all donde la historia tiende al sentido. El virtuosismo y la habilidad tcnica del arte teatral solas permiten esos logros. Tras este encuentro inolvidable, he hecho todo, en la medida de lo posible, para asistir a la progresin de este trabajo. En Roma, otra representacin, corta, como las sesiones lacanianas, me demostr, por un efecto subjetivo obtenido en todos los espectadores, el poder de ordenamiento de la forma del cuerpo humano y del sonido de la voz: verificacin viva de la teora lacaniana de la dimensin de lo imaginario. Es el teatro del objeto y de lo real, el sentido aparece como un simple efecto, de hecho enigmtico y fragmentario, en todo caso puesto a cargo del espectador. En Rimini, ciudad cercana al lugar donde est instalada la Compaa Rafaelle Sanzio, tuve la ocasin de participar en un debate con l, organizado por nuestros colegas de la SLP Loretta Biondi y Maria Antonella Del Mnaco, con la participacin de Adele Succetti. Hablamos, a propsito del Hamlet que haba montado, de Lacan al cual l conoca. Era claro y afirmaba tranquilamente su concepcin del teatro. Hablamos de los objetos y del cuerpo y la lengua lacaniana no era

extraa a la suya. Este ao vamos a volver a Rimini en enero de 2012 para otra conversacin entre el psicoanlisis y el arte del teatro, esta vez con su Compaa.

Me sent. La escena y el decorado eran visibles: un escenario blanco, un interior moderno, sof, mueble de televisin, una alfombra, una mesa y dos sillas, una cama y una mesilla de noche, todo blanco como el parquet de la habitacin. Al fondo una gigantesca imagen de la rostro de Cristo de Antonello di Messina. El ttulo de la obra, que dura 50 minutos, es Sobre el concepto del rostro del hijo de Dios. Ese rostro nos mira y sobrevuela el interior minimalista tipo revista de decoracin. Un padre, viejo de esa vejez que hace la ciencia mdica, enfermo, impotente, vegetando en un mundo innombrable. Le colocan delante de la tele que da la espalda a los espectadores, que slo captan los destellos luminosos aleatorios y las palabras, ruidos desarticulados. Le ponen un casco para que no se escape. Es la primera interpretacin. El viejo chocho delante de su tele, es el espectador en general. Masculla y sus manos son agitadas por vagos movimientos. Un hijo, bien peinado, traje y corbata. Mete un papel en un sobre, verifica su mvil. Se va a trabajar y antes da a su padre unas gotas, remedio intil sin duda, y dos comprimidos. Dice, absorto en lo que hace: Papa. Papa Cmo va Papa? Cmo estas esta maana? Qu hay en la tele? Realmente no espera respuesta. Habla, ms que hablarle a un el tan vegetativo. Y despus el viejo empieza a vaciarse. Y el hijo a limpiarlo, al padre y al mobiliario Te voy a cambiar el paal, Perdn, perdn, estoy desolado murmura el padre. No tienes de qu disculparte repite el hijo. Escena de un realismo insoportable, sin violencia en los personajes, escena que todos aquellos entre nosotros que han estado en asilos para ancianos reconocen. Entre el padre y el hijo, nada ms que lo humano. Y despus el padre sigue vacindose la mierda escapa al control del hijo al papel, a los guantes de ltex, al saco de basura, al paal, a la esponja, el agua se ensucia, el decorado blanco es manchado, el hijo est vencido. La mierda les invade, Ah tambin la interpretacin posible: el mundo humano y sus desechos, plsticos, electrnicos, nucleares La mierda de nuestros objetos, la mierda de las lathouses, nuestro nuevo amo, aquel que va a decidir la suerte de la humanidad El Padre, cag y pide perdn: no es ms que un organismo que se disculpa por vivir. Sin embargo en dos ocasiones responde a su hijo. Dos significantes surgen que se representan como sujeto: los los animales: es un animal enfermo. Despus a su hijo que le dice Esta tarde Tata vendr a vernos, le responde Me da igual Tata: un animal al que le da igual, que ha salido del vnculo.

Y todo eso bajo la mirada del Cristo. Cuando el hijo renuncia y desaparece de la escena, y el viejo, cerca de la cama, el suelo y l mismo sucios, entra en la sombra, esta bella imagen armoniosa del rostro de Cristo comienza a ser atacada desde el interior (por los pasillos) por una accin sin autor visible; los espectadores la ven deformarse, despus mancharse al revs, despus rasgarse hasta desaparecer en jirones y dejar ver el siguiente texto en enormes letras de imprenta blancas sobre negro: You are my sheperd y menos luminosas, apareciendo/ desapareciendo: not. To be or not to be, eco de un Hamlet memorable, aplicado esta vez al Otro You are or you are not El sujeto ya no se pregunta si l es, la falta en ser ha pasado por ah, sabe que es sus objetos como dice Lacan, que no tiene de ser nada ms que este goce

de vivo, de cuerpo vivo que se llena y se vaca y que la medicina mantiene en el estado de encantador putrefacto. La pregunta esta vez se dirige al Otro: existe, no existe? Los dos, aleatoriamente, en ese momento. Una vez ms el arte y el psicoanlisis se encuentran en la misma va. Una va no sin riesgo para aquellos que hablan en su nombre, que quieren saber algo de lo real, an, en estos tiempos de voluntad de ignorancia y de vuelta atrs.

Notas (*) Publicado en LACAN QUOTIDIEN N 81 y 82.Agradecemos a Marie-Hlne Brousse por su amable autorizacin para publicarlo en esta edicin de Consecuencias. Jacques Lacan, Kant avec Sade , in Escritos, p. 770, Mxico, Siglo XXI Editores, 1984.