“Aprendo y disfruto”.

Correntinos del museo

El Museo Provincial de Bellas Artes, propone la revalorización del
acervo cultural generado por artistas correntinos del siglo XX. Tiene como
meta democratizar la cultura llevando a los chicos de las escuelas la
posibilidad de aprender y disfrutar del arte, fomentando el pensamiento
crítico y ofreciendo un ámbito propicio para la reflexión y el intercambio.

Aprendo y disfruto, dará respuesta a varias necesidades y demandas

de las comunidades-destino, así como del Museo.
Es necesario proveer a nuestras comunidades de instrumentos
culturales capaces de constituirse en aglutinadores de la memoria colectiva
y la identidad regional. Conocer a los artistas y a sus obras se transforman
en pretextos para recuperar-construir-reconstruir identidad y memoria
desde los esos personajes depositarios de la creatividad y de la capacidad
de ensayar mundos nuevos.

La calidad y singularidad de la muestra “Correntinos del museo”

expuesta en el Museo Vidal ofrece una variedad de temas que es posible
abordar con los alumnos del nivel primario y secundario desde el espacio
curricular de las ciencias sociales en general y del arte en particular. Al
conocer los docentes el patrimonio cultural, actualizan sus saberes en la
lectura de la obra de arte contemporáneo y el diseño de montaje de una
muestra podrán trabajar mejor con sus alumnos en la incorporación de
contenidos socialmente válidos.

Objetivos generales

 Difundir el patrimonio del Museo Vidal y poner en valor el arte y los

artistas correntinos del siglo XX en el panorama cultural de la región
NEA.

 Afianzar los lazos del Museo Vidal con la comunidad educativas de

diferentes niveles a través de espacios originales y estratégicos en el
desarrollo cultural de la región.

 Contribuir a la actualización de los docentes de educación artística con

experiencias que propicien una actitud pro-activa y de compromiso
social de la región NEA.

*Ver Galería de Obras de la exposición en la página web del Museo:

http://museovidalctes.es.tl/CORRENTINOS.htm

“Baile de casamiento en la estancia La Rosada”

Octavio Gómez, 1985

Óleo sobre tela. 140 x 90 cm. Colección del Museo Vidal. Donación del artista.

Esta obra pintada por Octavio Gómez es de una escena costumbrista de nuestra
provincia. Se ve mucha gente que parece haber llegado a pie o a caballo para
reunirse a festejar. De hora indefinida, sin sombras ni luces pronunciadas.
Muchos colores en el cuadro dan la sensación de alegría. En primer plano se
encuentran varias parejas de baile. A la derecha, sobre una mesa, comida y
bebida para los invitados. En planos sucesivos se llega a un grupo de árboles y
un camino que nos lleva a la ciudad. Cada elemento es sólido y ocupa su lugar.

¿Qué festejan en la Estancia La Rosada? ¿Qué están bailando?

¿Existe esta estancia? Para averiguarlo te paso el dato de que el arroyo que
atraviesa la imagen se llama Poncho Verde.
¿Reconocés alguna de las construcciones?
¿Es una imagen del pasado, del presente o del futuro? ¿Qué están
comiendo?
¿Cuáles son los colores de los pañuelos de cuello que predominan?
¿Sabés por qué?
¿Qué recursos usó Octavio Gómez para dar la ilusión de espacio?
¿Te animás a utilizar los mismos recursos pintando otra fiesta? Por
ejemplo un cumpleaños, el fin de las clases, un campeonato ganado…

Octavio Gómez nació en Corrientes, el 21 de abril de 1916.

Inició sus estudios de pintura con el maestro Antonio Pedro Ballerini y recibió su
primer premio en el año 1933 como alumno del Instituto Josefina Contte. En
1936 se radicó en Buenos Aires para perfeccionarse en dibujo y pintura en
donde tuvo como maestros a consagrados artistas. Obtuvo el título de Profesor
Superior de Pintura y con fines de estudio, viajó a Europa en varias
oportunidades, para visitar los principales monumentos artísticos y museos. La
mayoría de sus obras están dedicadas a la interpretación de la temática de su
tierra. Pintó paisajes, personajes y acontecimientos históricos, siendo en la
iconografía sanmartiniana donde su nombre adquirió trascendencia nacional e
internacional. En la década de 1950, cuando se conmemoró el centenario de la
muerte del general José de San Martín, realizó varias obras que lo retratan en
diversos pasajes de su vida guerrera.

Actualmente vive en Buenos Aires, pero mantiene un estrecho vínculo con

Corrientes.

¿Desde dónde miran? ¿De qué obras son parte?

Recorré la muestra virtual de Correntinos del Museo y buscá estos detalles

Averiguá quien pintó cada una de ellas y ordenalas de la más antigua a la más
reciente.
 Buscándoles título

A estas obras, sus autores no les pusieron título. ¿Te animás a inventarles uno?

Paulino González
 Leo Almada

Estela Queirolo
 Fabián Roldan

Justa Díaz de Vivar

 Detalles abstractos, ¿obras figurativas?

Estos son detalles de algunas obras de la exposición. Todas estas imágenes son
abstractas, pero no todas las obras lo son. Descubrilas.

Un poco de la historia del Museo

En 1958 el Dr. Juan Ramón Vidal, ex gobernador de la provincia y senador

nacional, dona su casa para que se cree un museo y se permita el acceso
público a su biblioteca. La construcción de la planta baja data de 1860. La
planta alta y la fachada son edificadas a principios del siglo XX.
Refuncionalizado para Museo en 1972 año de su inauguración. Cuenta con
una Sala de Exposiciones Permanentes y dos Salas de Exposiciones
Transitorias.

En la pinacoteca del Museo se encuentran alrededor de 500 obras

provenientes de legados, donaciones, adquisiciones y obras en custodia, de
importantes artistas plásticos extranjeros y nacionales.

El Museo dedica especial interés a la adquisición de obras de artistas locales

y regionales, quienes representan parte importante de su colección.

Es destacable el acervo que custodia la biblioteca, parte del legado del Dr.
Vidal cuenta además con un servicio de consulta sobre el panorama de las
artes visuales.

Glosario:
Abstracción: representación que se aparta de la objetividad del mundo real y
recurre a los elementos plásticos puros (líneas, colores, formas, volúmenes) más
allá de toda voluntad de figuración.

Color: es la sensación originada por la acción de las radiaciones cromáticas de

los cuerpos o sustancias reflejantes sobre la visión. También se llama color a las
diversas sustancias de origen natural o químico que sirven para teñir o pintar y
que toman la forma de las diferentes técnicas: óleo, témpera, acrílico, etc.

Color local: se habla de color local cuando la representación respeta o trata de

reproducir en la obra el color que el modelo tiene en la realidad.

Composición: es el modo de organización de una obra. Es una estructura

perceptiva dada por la combinación e interacción de diferentes elementos
plásticos: líneas, formas, colores.

Contraste: se llama así a la presencia en una obra de elementos – ya sean

colores o luz – que se oponen entre sí.

Figuración: es el modo de representación según el cual se presentan los objetos

tratando de hacer un registro cercano a las formas reales.

Matíz: se llama así a las gradaciones de un mismo color.

Óleo: técnica de la pintura según la cual los pigmentos se mezclan con aceites
naturales.

Valor: llamamos valor a la cantidad de luz que tiene un color.

Museo Provincial de Bellas Artes “Dr. Juan Ramón Vidal”

San Juan 634 3400 Corrientes
03783 – 475947
museovidalctes@hotmail.com
www.Museovidalctes.es.tl