EL PASTOR DE IMGENES

Daniel Giannoni Succar

Daniel Gianonni es fotgrafo, socilogo y filsofo. Una combinacin inusual que lo hace abordar la fotografa con una actitud contemplativa. Hay que vivir para luego fotografiar. Hoy sucede todo lo contrario. Por eso se empea en cuidar la relacin del hombre con el mundo visual. Proteger a las imgenes de su devaluacin creciente. Y saber dejar las mquinas en su lugar. Estamos habituados a entender el trmino inflacin en el contexto econmico. No nos cuesta relacionar la prdida de valor de la moneda con el aumento injustificado del circulante. Al haber proliferacin de medios de intercambio sin una relacin autntica con los bienes que ellos representan, estos mismos medios se devalan. Lo hemos vivido hace relativamente poco y an nos queda el agrio sabor de lo que puede significar el empapelar nuestro cuarto con billetes de mil intis. Pero no s si nos hemos dado cuenta que algo paralelo est pasando en el mundo de las imgenes. Nunca antes la humanidad ha estado tan expuesta a la proliferacin loca y desenfrenada de imgenes. No es solo que podamos hacer todas las fotos que queramos, a costos bajsimos (de hecho pensamos que un click digital no cuesta nada), sino que el recurso para fotografiar se adelanta a nuestra necesidad o deseo y se nos brinda de un modo impositivo. Puede que yo solo quiera poder comunicarme por telfono o tener una computadora porttil; pero la camarita viene incluida. Yo solo quiero acompaar a mi hija a su fiesta juvenil; pero al da siguiente ya estamos ambos en los lbumes de la Internet. Repito: el recurso se adelanta a la necesidad. Es esto inocuo? No pasa nada? Claro que s. Igual que el billete adquiere su valor porque representa una equivalencia de bienes, tambin las imgenes valen por lo que representan. Y ese valor de las imgenes guarda una relacin con la dificultad de lograr la representacin. Han visto ustedes esos retratos de la poca de los inicios de la fotografa? Planos, con baja definicin, empastes en las sombras y distorsiones en los bordes. Y, sin embargo, en su poca eran guardados en estuches propios de las joyas. La impresin que causaban no solo alcanzaba el nivel de la maravilla, sino que llegaba incluso al plano del horror (no era raro que se les llamase artificios demonacos). Y los fotgrafos de antao pertenecan a la lite econmica pues sus fotos implicaban una costosa produccin que era recompensada por un alto precio. Lo caro y valioso guarda una relacin con lo raro y difcil de obtener. Qu significa pues el que para nuestra poca las imgenes no solo no cuesten sino que incluso las tengamos sin querer? Obviamente esto no hace sino devaluar el valor de la imagen. Hasta dnde? En otras palabras: cul es el punto ms bajo posible en el valor de las imgenes? Ser acaso aquel que implique el que estas no se vean? Sin duda ese sera el caso. Hemos llegado a ese punto? Quin sabe, tal vez no estemos lejos. Cuando vamos por una carretera o por el medio de una ciudad y mantenemos la vista fija en la pista sin mirar los carteles, porque ya no nos interesan, estamos justamente expresando que estamos cerca de ese lmite. Y por eso los publicistas ya no saben qu hacer. Sacan los temas de los encuadres, les aaden luces y movimiento; incluyen escenas obscenas, juegan con los tabes sociales. Todo para lograr que los queramos ver.

Pero esta anestesia visual no es la nica faceta de la desvalorizacin de la imagen. Hay otra ms grave y profunda. Y se desprende de lo que dije hace un momento: el valor de la imagen est supeditado a lograr la representacin. Pero para que algo sea re-presentado debe antes poder ser presentado. Para que las imgenes evoquen el mundo debe haber una vivencia primaria lo suficientemente significativa de las cosas mismas. Ese es el problema. La proliferacin de recursos de mediacin, la exuberancia de la tcnica, no solo dificulta el contacto significativo primario, sino que lo vicia en su pristinidad. Cuando lo fotogrfico me rodea al punto de anticiparse a mi necesidad o deseo, deja de ser una extensin de mi sentido visual para convertirse l mismo en un nuevo sentido. Dejo de ver las cosas que puedo fotografiar, para comenzar a verlas fotogrficamente. Expliquemos esto. Todo recurso configura su objeto, pues lo adecua a sus parmetros. As, el clavo es configurado por el martillo. Pero el recurso surge de la urgencia de satisfacer una necesidad que mis formas naturales no pueden cumplir. Si pudiera hacer todo con mi cuerpo, no habra herramientas y no habra tcnica. La experiencia de la limitacin de mi cuerpo es la que inventa esas extensiones que son los medios tcnicos. Sin esa experiencia lo percibido se vive como real, como cosa misma. Y el tema es que si estoy sumergido en un medio en el que se me brinda el recurso de modo tan abundante que la necesidad de l no es dada, entonces las cosas por l mediadas, se transforman en pseudo experiencias significativas primarias. Las percibo y entiendo recortadas, amoldadas, a los parmetros del recurso, como su nica forma de ser. En el caso de la fotografa, comienzo a ver y a sentir el mundo visual, como lo configura el aparato fotogrfico. Si estoy frente a un puesta de sol, siento que no es completa si no le hago una foto. Porque me cuesta trabajo concebirla al margen de ese parmetro. Si estoy frente a una novia pienso que su prestancia y belleza se mide por cun cercana est al modelo fotogrfico (decimos sueltamente ests del pelcula). Y por ello no resisto a la tentacin de hacerle una foto si su cercana al modelo es alta. Y si nace un beb cmo puedo no tomarle una foto? Toda experiencia significativa visual no solo es fotografiable sino que trae consigo el imperativo de ser registrada fotogrficamente. Porque su ser mismo est ya marcado por el recurso. De este modo las escenas naturales entran en una silenciosa metamorfosis que va configurando ya no solo fragmentos de la realidad sino un conjunto; eso que llamamos mundo. Es ese mundo ya transformado en formas tcnicamente mediadas el que se me muestra como primario. No el mundo fotografiable, sino el mundo-fotografa. En este escenario qu somos los fotgrafos? Pues somos los actores que reclama el tal mundo para retroalimentarse. Existe el mobiliario, existe el guin, tambin debe haber actores. Y los actores son los que toman fotos. Fotos que reafirman la naturaleza fotogrfica de las cosas que vemos. Cuanto ms fotogrfico es el mundo, ms fotografas necesita. Se produce una espiral desenfrenada cuyo final es impredecible. Mis preguntas son: qu efecto produce en el alma humana esta situacin? La fotografa sigue siendo la misma bajo el signo de la metstasis visual? Lo que pienso es que nuestra forma de ser est siendo profundamente modificada por este fenmeno y que, adems, este contribuye a la sensacin de malestar cultural en que vivimos. No estoy diciendo que solo sea por la mediacin tcnica de la fotografa, en su fase digital, que estamos as. Lgicamente la fotografa es solo parte de una ola gigante (tsunami) de proliferacin de recursos tcnicos que crean una verdadera barrera frente al mundo natural. No acta sola: se suma a todas las otras dimensiones en las que la experiencia directa del mundo est interferida por la tcnica.

Es as como lo auditivo est tambin afectado. Piensen sino en el abismo que nos separa de aquellos oyentes de los conciertos de Beethoven que tal vez iban a or solo una vez en su vida la Novena Sinfona. Creen que es lo mismo orla hoy, cuando la podemos repetir infinitas veces, sin costo y cuando, adems, la omos incluso sin desearlo en los comerciales ms vulgares? Creen que son los mismos odos los unos y los otros? Recuerdo un comentario de la poca de una persona que deca: Gracias a esta Sinfona he descubierto que Dios existe. O esa otra persona en el sitio de Stalingrado que prefiri ir a un recital de violn a pugnar por su racin de pan. No, definitivamente nuestros odos no son los mismos. Y as sucede en todos los campos de la vida. Donde la tcnica reemplaza a la experiencia directa de las cosas, hay invariablemente una prdida en la calidad y profundidad de esa experiencia. Qu estoy insinuando? Que rompamos todas las mquinas y que volvamos a un mundo romntico de vida primitiva? Sera poco serio de mi parte. La tcnica es un fenmeno cultural irreversible. Y nos ayuda hoy da a sobrevivir, ms que nunca. Pero siempre se le ha visto solo desde su lado positivo. Como nos sirve, la usamos todo lo que podemos. No tenemos conciencia que entramos en una poca en la que nuestros valores ancestrales, ese tesoro que representa la tradicin, estn siendo afectados por la dimensin tcnica de la vida. Usamos los aparatos y los metemos en nuestras vidas como cosa natural, sin lmite alguno. Y yo creo que all est el error. Hay que tener conciencia de lo que ellos tambin quitan. Hay que ponerles freno. Los fotgrafos tenemos en esto un rol importante. Por qu limitarnos a ser los que usamos los recursos? No podemos tambin ser los que enseamos cmo usarlos y cundo usarlos? Yo visualizo mi misin como fotgrafo en tanto pastor de imgenes. Siento que mi tarea es cuidar la relacin del hombre con el mundo visual. Proteger a las imgenes de su devaluacin creciente. Ensear que los momentos ms importantes de la vida hay que vivirlos, no fotografiarlos. Renunciar a ver todo por el lente. Saber dejar las mquinas en su lugar.