Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia Lisboa, Publicaes Dom Quixote (Coleco: Arte e Sociedade, n5, 1986, 178 pp. Ttulo original: On Photograhy (Penguin Books) O MUNDO DAS IMAGENS A realidade sempre foi interpretada atravs dos dados fornecidos pelas imagens, e desde Plato, que os filsofos procuraram reduzir essa dependncia evocando um modelo de apreenso do real em que a imagem estivesse ausente. Mas quando, em meados do sculo XIX, esse modelo parecia finalmente possvel, o desvanecimento das velhas iluses religiosas e polticas perante o avano do pensamento cientfico e humanista no provocou como se previa deseres em massa para o real. Pelo contrrio, a nova era da descrena reforou a submisso s imagens. O crdito que no podia j ser concedido a realidades compreendidas sob a forma de imagens, era agora concedido a realidades compreendidas como imagens, como iluses. No prefcio 2 edio (1843) de A Essncia do Cristianismo, Feuerbach critica a nossa era por preferir a imagem coisa, a cpia ao original, a representao realidade, a aparncia ao ser, tendo ele mesmo a conscincia de que tambm no escapa a isso. E, no sculo XX, esta acusao premonitria transformou-se num diagnstico generalizadamente aceite: uma sociedade torna-se moderna quando uma das suas principais actividades produzir e consumir imagens, quando as imagens, que influenciam extraordinariamente a determinao das nossas exigncias para com a realidade e so elas mesmas um substituto cobiado da experincia autntica, passam a ser indispensveis para a sade da economia, para a estabilidade da poltica e para a procura da felicidade privada. As palavras de Feuerbach, escritas poucos anos depois da inveno da cmara, parecem, mais especificamente, um pressentimento do impacto que a fotografia viria a alcanar. Na verdade, as imagens que possuem uma autoridade virtualmente ilimitada numa sociedade moderna so principalmente as imagens fotogrficas; e o alcance dessa autoridade deriva das propriedades tpicas das imagens obtidas por meio de NDICE GERAL: Introduo (p.11) Na Caverna de Plato (p.13-32) A Amrica Vista Atravs de Fotografias, Sombriamente Objectos Melanclicos (p.53-80) O Herosmo da Viso (p.81-104) Os Evangelhos Fotogrficos O Mundo das Imagens (p.135-158) Breve Antologia de Citaes (Homenagem A W. B.) (p.159-178) Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 2/18 uma cmara. Essas imagens so, de facto, capazes de usurpar a realidade porque, antes de mais, uma fotografia no s uma imagem (no sentido em que a pintura uma imagem), uma interpretao do real; tambm uma marca, um rasto directo do real, como uma pegada ou` uma mscara morturia. Enquanto uma pintura, ainda que conforme aos padres fotogrficos da semelhana, nunca mais do que a afirmao de uma interpretao, uma fotografia nunca menos do que o registo de uma emanao (ondas de luz reflectidas pelos objectos), um vestgio material daquilo que foi fotografado e que inacessvel a qualquer pintura. Entre duas alternativas imaginrias, a de que Holbein, o Jovem, tivesse vivido o suficiente para poder pintar Shakespeare ou a de que um prottipo da cmara tivesse sido inventado a tempo de o ter fotografado, a maioria dos seus admiradores teria optado pela fotografia. O que se no deve apenas ao facto de ela presumivelmente mostrar o verdadeiro aspecto de Shakespeare, pois ainda que essa hipottica fotografia estivesse desbotada, dificilmente legvel e com sombras acastanhadas, continuaramos provavelmente a preferi-la a outro glorioso Holbein. Ter uma fotografia de Shakespeare seria como ter um prego da Autntica Cruz. A maior parte das expresses contemporneas do receio que o mundo real esteja a ser substitudo por um mundo de imagens continua a reflectir, como em Feuerbach, a desvalorizao platnica da imagem: verdadeira na medida em que se assemelha a algo real, falsa porque no mais do que semelhana. Mas este venervel realismo ingnuo no tem qualquer sentido na era das imagens fotogrficas pois esse rude contraste entre a imagem (cpia) e a coisa representada (o original) que Plato ilustra repetidamente com o exemplo da pintura no se adequa de um modo to simples fotografia. E esse contraste tambm no contribui para que se compreenda a produo de imagens nas suas origens, quando era uma actividade prtica e mgica, um meio de influenciar ou de se apropriar de alguma coisa. Quanto mais retrocedemos na histria menos ntida a distino entre imagens e coisas reais, como observou E. H. Gombrich; nas sociedades primitivas, a coisa e a sua imagem no eram mais do que duas manifestaes diferentes, ou seja, fisicamente distintas, da mesma energia ou esprito. A isso se deve a suposta eficcia das imagens para propiciar e controlar presenas de grande poder. Esses poderes, essas presenas estavam presentes nelas. Para aqueles que, de Plato a Feuerbach, defenderam o real, comparar a imagem com a mera aparncia ou seja, presumir que a imagem absolutamente distinta do objecto representado faz parte desse processo de dessacralizao que nos afasta irrevogavelmente desse mundo de momentos e lugares sagrados em que, com uma imagem, se pretendia participar da realidade do objecto representado. O que define a originalidade da fotografia o facto de, no preciso momento em que o secularismo triunfa por completo na longa e cada vez mais secular histria da pintura, fazer reviver em termos absolutamente seculares algo que se assemelha ao estatuto primitivo Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 3/18 das imagens. A nossa irreprimvel sensao de que o processo fotogrfico qualquer coisa de mgico tem uma base genuna.. Ningum pensa que uma pintura de cavalete seja de algum modo co-substancial ao seu tema; apenas representa ou refere. Mas uma fotografia no se limita a prestar homenagem ou a assemelhar-se ao seu tema. tambm parte e prolongamento desse tema e um meio poderoso para o possuir e controlar. A fotografia , sob vrias formas, uma aquisio. Na sua forma mais simples, uma fotografia o substituto da posse de uma coisa ou pessoa querida, posse que lhe confere alguma das caractersticas dos objectos nicos. Atravs das fotografias temos tambm uma relao de consumo com os acontecimentos, tanto com os que fazem parte da nossa experincia como com os outros, e so os hbitos que esse consumismo inculca que tornam vaga a distino entre esses tipos de experincia. Uma terceira forma de aquisio consiste em podermos atravs das mquinas de produo e duplicao de imagens, adquirir algo mais como informao do que como experincia. Na verdade, a importncia das imagens fotogrficas como meio pelo qual a nossa experincia integra um nmero cada vez maior de acontecimentos , afinal, apenas um subproduto da sua capacidade de proporcionar um conhecimento dissociado e independente da experincia. Esta a forma mais inclusiva da aquisio fotogrfica. Ao ser fotografado, h algo que se torna parte de um sistema de informao, que se insere em esquemas de classificao e armazenamento que vo desde a ordem toscamente cronolgica das sries de instantneos nos lbuns de famlia at acumulao persistente e arquivo meticuloso necessrios para a utilizao da fotografia nas previses metereolgicas, astronomia, microbiologia, geologia, nas investigaes policiais, no ensino e diagnstico mdicos, no reconhecimento militar e na histria da arte. As fotografias no se limitam a redefinir os componentes da experincia quotidiana (pessoas, coisas, acontecimentos, tudo o que percebemos, se bem que de modo diferente e muitas vezes sem ateno, graas viso natural) e a acrescentar-lhe um largo conjunto de coisas que nunca chegamos a ver. E a prpria realidade que redefinida: como um objecto para exposio, como um registo para um exame minucioso, como um alvo para vigilncia. A explorao e duplicao fotogrfica do mundo fragmentam a continuidade e acumulam as peas num arquivo interminvel, possibilitando assim um controle que era inimaginvel no anterior sistema de registo de informao: a escrita. Mesmo quando essas capacidades estavam na sua infncia, logo se reconheceu que o registo fotogrfico sempre, potencialmente, um meio de controle. Delacroix, em 1850, assinalou no seu Journal o sucesso de algumas experincias fotogrficas realizadas. em Cambridge, onde alguns astrnomos que tinham vindo a fotografar o Sol e a Lua conseguiram obter uma impresso da estrela Vega do tamanho da cabea de um alfinete. E acrescenta a seguinte observao curiosa: Como a luz da estrela que foi daguerreotipada levou vinte anos a atravessar o Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 4/18 espao que a separa da terra, 'o raio que a placa fixou tinha, assim, deixado a esfera celeste muito antes de Daguerre ter descoberto o processo graas ao qual acabamos de conseguir controlar essa luz. Abandonando noes de controle to dbeis como as de Delacroix, o progresso da fotografia veio a tornar ainda mais literais os sentidos em que uma fotografia permite controlar a coisa fotografada. A tecnologia, que reduziu j ao mnimo o grau em que a distncia que separa o fotgrafo do tema afecta a preciso e a magnitude da imagem; que proporcionou meios para fotografar tanto as coisas inimaginavelmente pequenas como as que se encontram, como as estrelas, inimaginavelmente distantes; que consegui que a obteno de imagens fosse independente da prpria luz (fotografia infravermelha) e libertou o objecto- -imagem da limitao das duas dimenses (holografia); que reduziu o intervalo entre a visualizao da imagem e o momento em que a temos nas mos (desde a primeira Kodak, em que o rolo revelado demorava semanas a ser devolvido ao fotgrafo amador at Polaroid, que ejecta a imagem em poucos segundos); que no s conseguiu imagens em movimento (cinema) como tambm o seu registo e transmisso simultneas (video); esta tecnologia tornou a fotografia um instrumento incomparvel para decifrar o comportamento, prev-lo e alter-lo. A fotografia tem capacidades que nenhum outro sistema de imagens jamais possui pois, ao contrrio dos anteriores, no est dependente de um produtor de imagens. Por maior que seja o cuidado com que o fotgrafo intervm na organizao e orientao do processo de produo de imagens, o prprio processo no deixar de ser ptico-qumico (ou electrnico), funcionando automaticamente, utilizando mecanismos constantemente adaptadas para proporcionarem mapas cada vez mais detalhados e, por isso, cada vez mais teis, do real. A gnese mecnica destas imagens e a literalidade dos poderes que conferem, implicam uma nova relao entre a imagem e a realidade. E se possvel dizer que a fotografia restaura a relao mais primitiva a identidade parcial da imagem e do objecto o que certo que os poderes da imagem so agora sentidos de um modo muito diferente. A noo primitiva da eficcia das imagens presume que as imagens possuem as qualidades das coisas reais, mas agora tendemos a atribuir s coisas reais as qualidades de uma imagem. Como se sabe, os povos primitivos receiam que a cmara os despoje de parte do seu ser. Nas memrias que publicou em 1900, no final da sua longa vida, Nadar refere que Balzac tinha tambm um vago temor de ser fotografado. A sua explicao, de acordo com Nadar, era que todo o corpo no seu estado natural era constitudo por uma srie de imagens espectrais sobrepostas em camadas infinitas, envoltas em pelculas infinitesimais (...). Como o homem nunca foi capaz de criar, ou seja, fazer qualquer coisa de material a partir de uma apario, de algo impalpvel, ou construir um objecto a partir do nada, cada operao daguerriana ia assim agarrando, separando e consumindo cada uma das camadas do corpo que Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 5/18 focava. Em Balzac, este horror especfico parece ter sido muito apropriado. Nadar interroga-se se este medo de Balzac seria real ou simulado. Era real..., j que o processo fotogrfico de algum modo a materializao do que h de mais original no seu processo ficcionstico. A sua actividade consistia em ampliar minsculos detalhes, como numa ampliao fotogrfica, em justapor traos ou elementos incongruentes, como num plano fotogrfico: adquirindo assim expressividade, qualquer coisa pode ser relacionada com todas as outras. Para Balzac, todo o esprito de um ambiente pode ser revelado a partir de um s detalhe material, por mais insignificante ou arbitrrio que parea. Toda uma vida pode ser sintetizada numa aparncia momentnea . 1) E a uma mudana na aparncia corresponde uma mudana na pessoa, pois ele recusava-se a conceber uma pessoa real oculta por detrs dessas aparncias. A extravagante teoria que Balzac exprimiu a Nadar, segundo a qual um corpo composto de uma infinita srie de imagens espectrais perturbadoramente anloga teoria supostamente realista que exprime nos seus romances, em que uma pessoa um conjunto de aparncias que podem produzir, atravs de um olhar adequado, infinitas camadas de significao. Considerar a realidade como uma sucesso interminvel de situaes que se reflectem umas s outras, extrair analogias das coisas mais dspares, antecipar a forma caracterstica de percepo que as imagens fotogrficas vo estimular. A prpria realidade comea a ser entendida como uma espcie de escrita que precisa de ser descodificada, tal como as imagens fotogrficas foram elas prprias, num primeiro momento, comparadas com a escrita. (O nome que Nipce deu ao processo pelo qual a imagem aparece na placa foi heliografia, escrita pelo sol; Fox Talbot chamou cmara o lpis da natureza.) O problema do contraste entre original e cpia em Feuerbach consiste nas suas definies estticas de realidade e imagem. Ele pressupe que o que real persiste, inalterado e intacto, enquanto as imagens se transformam: aliceradas numa fragilssima credibilidade, tornam-se de algum modo ainda mais sedutoras. Mas as noes de imagem e de realidade so complementares. Quando se altera a noo de realidade tambm se altera a de imagem, e vice-versa. A nossa era no prefere as imagens s coisas reais por perversidade mas, em parte, como reaco s formas como a noo do real progressivamente se complicou e debilitou; uma dessas Sirvo-me do estudo sobre o realismo de Balzac em Mimesis, de Eric Auerbach. A passagem do incio 1) de Le Pre Goriot (1834) que Auerbach refere Balzac descreve a sala de jantar da penso Vauquer s sete da manh e a entrada de Madame Vauquer no podia ser mais explcita (ou protoproustiana). Toda a sua pessoa, escreve Balzac, explica a penso, tal como a penso implica a sua pessoa [...]. A gordura desmazelada de essa pequena mulher o produto desta vida, assim como o tifo a consequncia dos eflvios de um hospital. A sua combinao de malha, mais comprida do que a saia (feita de um velho vestido), com o forro a sair pelos buracos do tecido, resume a sala de visitas, a sala de jantar, o pequeno jardim, anuncia a cozinha e d uma vaga ideia dos hspedes. Quando ela l est, o espectculo completo. Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 6/18 primeiras formas foi a crtica da realidade como fachada, que surgiu entre as classes mdias esclarecidas no sculo passado. (O que teve um efeito exactamente oposto ao desejado.) Reduzir vastas zonas do que era at ento considerado real a mera fantasia (como fez Feuerbach ao chamar religio o sonho da mente humana e ao rejeitar as ideias teolgicas como projeces psicolgicas) ou elevar os detalhes triviais e fortuitos do quotidiano importncia de chaves para compreenso das foras histricas e psicolgicas ocultas (como fez Balzac na sua enciclopdia romanceada da realidade social), so em si mesmas formas de perceber a realidade como um conjunto de aparncias, como uma imagem. Poucas pessoas, nesta sociedade, compartilham o temor primitivo perante as cmaras, que derivava de se considerar a fotografia como parte material de si prprias. Mas perduram alguns vestgios da magia, por exemplo, na nossa relutncia em rasgar ou deitar fora a fotografia de um ente querido, especialmente se est longe ou j morreu. Faz-lo equivaleria a um desumano gesto de rejeio. Em Jude the Obscure, a descoberta de que Arabella vendeu a moldura de madeira com um retrato dele, uma oferta feita no dia do casamento, significa para Jude a morte absoluta de todos os sentimentos na sua mulher e o minsculo golpe final de todos os sentimentos que nele pudessem existir. Mas o verdadeiro primitivismo moderno no consiste em considerar a imagem como uma coisa real; as imagens fotogrficas dificilmente so assim reais. Pelo contrrio, a realidade que cada vez mais se parece com o que a cmara nos mostra. Hoje em dia vulgar as pessoas insistirem que a experincia de um acontecimento violento em que se encontraram envolvidas um desastre areo, um tiroteio, um atentado terrorista parecia um filme. Isto dito para dar a entender como tudo foi to real, j que as outras descries parecem insuficientes. Enquanto nos pases no industrializados h muitas pessoas que ainda se sentem apreensivas quando as fotografam, prevendo uma espcie de intruso, um acto de desrespeito, uma pilhagem sublimada da sua personalidade ou cultura, nos pases industrializados elas esforam-se por serem fotografadas, sentem que so imagens a que as fotografias conferem realidade. Um sentido cada vez mais complexo do real cria os seus prprios fervores e simplificaes compensatrias, sendo a fotografia a mais tentadora. como se os fotgrafos, reagindo a um sentido da realidade cada vez mais esvaziado, procurassem uma transfuso, partindo para novas experincias e renovando as anteriores. As actividades ubquas so a verso mais segura e radical da mobilidade. O desejo de novas experincias traduz-se no desejo de fotografar: a experincia que procura uma forma prova de crise. Assim como tirar fotografias um acto quase obrigatrio para quem viaja, coleccion-las apaixonadamente exerce uma especial atraco para quem est confinado a espaos fechados, seja por escolha, por impossibilidade ou por coero. As coleces de fotografias podem ser usadas para elaborar um mundo substituto, regulado por imagens que exaltam, consolam ou atormentam. Uma fotografia pode ser Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 7/18 o ponto de partida de um romance (o Jude de Hardy j se tinha apaixonado pela fotografia de Sue Bridehead antes de a conhecer), mas mais frequente que a relao ertica no s seja criada pelas fotografias como limitada por elas. Em Les enfants terribles, de Cocteau, o irmo e a irm narcisistas partilham o mesmo quarto, a sua sala secreta, juntamente com imagens de pugilistas, estrelas de cinemas e criminosos. Isolando-se no seu reduto para viverem a sua lenda privada, os dois adolescentes transformam estas fotografias num panteo privado. No incio dos anos 40, Jean Genet colou numa parede da cela 426 da priso de Fresnes as fotografias de vinte criminosos que tinha recortado de jornais, vinte rostos em que discernia o signo sagrado dos monstros, e em sua honra escreveu Notre Dame des fleurs; foram as suas musas, os seus modelos, os seus talisms erticos. Vigiam os meus gestos rotineiros, escreve Genet amalgamando sonhos, masturbao e escrita e so toda a minha famlia e os meus nicos amigos. Para os que no saem de casa, para os prisioneiros e para os reclusos voluntrios, viver no meio de fotografias de atraentes desconhecidos uma reaco sentimental e um insolente desafio ao isolamento. Crash (1973), de J. G. Ballard, descreve uma coleco de fotografias mais especializada ao servio da obsesso sexual: fotografias de acidentes de viao que Vaughan, amigo do narrador, colecciona enquanto se prepara para encenar a sua prpria morte num desastre de automvel. A dramatizao da sua viso ertica da morte num automvel antecipada, e a fantasia ainda mais erotizada pelo repetido exame dessas fotografias. Numa das extremidades do espectro, as fotografias so dados objectivos; na outra, so parte de uma fico cientfica psicolgica. E assim como, mesmo na realidade mais horrvel ou aparentemente neutral, se podem encontrar imperativos sexuais, tambm as mais banais fotografias documentais se podem transformar em emblemas do desejo. A fotografia de um criminoso uma pista para um detective e um fetiche ertico para outro malfeitor. Para Hofrat Behrens, em A Montanha Mgica, as radiografias pulmonares dos seus pacientes so meios de diagnstico. Para Hans Castorp, que cumpre uma sentena indefinida no sanatrio de Behrens e que est apaixonado pela enigmtica e inatingvel Claudia Chauchat, a radiografia de Claudia, que mostra no o seu rosto mas a delicada estrutura ssea da metade superior do seu corpo e os rgos da cavidade torcica rodeados pelo invlucro plido e espectral da carne, o mais preciso dos trofus. O retrato transparente um vestgio muito mais ntimo da sua amada do que o retrato de Claudia pintado por Hofrat, esse retrato exterior que Hans uma vez contemplou com tanta ansiedade. As fotografias so uma forma de imobilizar e aprisionar a realidade, considerada rebelde e inacessvel. Ou ainda de ampliar uma realidade que sentimos retrada, esvaziada, perecvel, remota. No se pode possuir a realidade mas pode possuir-se (e ser-se possudo por) imagens tal como, segundo Proust, o mais ambicioso dos reclusos voluntrios, no se pode possuir o presente mas pode possuir-se o passado. Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 8/18 Nada podia estar mais longe do trabalho sacrificado de um artista como Proust do que a facilidade da fotografia, que deve ser a nica actividade que d origem a obras de arte reconhecidas em que um simples movimento, o toque de um dedo, produz uma obra acabada. Enquanto que o trabalho de Proust pressupe que a realidade distante, a fotografia implica um acesso instantneo ao real. Mas os resultados dessa prtica de acesso instantneo so outra forma de criar distncia. Possuir o mundo sob a forma de imagens , precisamente, voltar a sentir a irrealidade e o afastamento do real. A estratgia do realismo de Proust pressupe um distanciamento em relao ao que normalmente sentido como real, o presente, com o objectivo de reanimar o que usualmente s acessvel de um modo remoto e sombrio, o passado: que onde o presente se torna, para Proust, real, ou seja, algo que pode ser possudo. Para este esforo, as fotografias em nada podem contribuir. Sempre que Proust as menciona f-lo depreciativamente, como sinnimo de uma relao superficial, exclusivamente visual e meramente voluntria, como o passado, cujos resultados so insignificantes quando comparados com as descobertas profundas que so possveis se reagirmos aos sinais de todos os nossos sentidos: tcnica a que ele chamou memria involuntria. impossvel imaginar para a abertura de No Caminha de Swann um final em que o narrador, deparando com uma fotografia da igreja paroquial de Combray, saboreasse essa migalha visual em vez da madalena mergulhada no ch e que faz com que toda uma parte do seu passado lhe aflua memria. Isso no se deve a que a fotografia no possa evocar memrias (de facto pode, o que depende mais das capacidades do espectador do que das qualidades da fotografia), mas s concepes e exigncias de Proust quanto evocao imaginativa: ela deve no s ser exacta e extensa como tambm revelar a textura e a essncia das coisas. E, ao equacionar as fotografias apenas na medida em que lhe podem ser teis como instrumento da memria, Proust interpreta um tanto erradamente o que de facto elas so: muito mais uma inveno ou um substituto da memria do que um seu instrumento. O que as fotografias tornam imediatamente acessvel no a realidade, so as imagens. Por exemplo, agora todos podemos saber exactamente como ns, os nossos pais e avs ramos em crianas, conhecimento que era inacessvel antes da inveno das cmaras, mesmo para a reduzida minoria que costumava mandar pintar o retrato dos seus filhos. A maior parte desses retratos era menos informativa do que qualquer fotografia instantnea. E mesmo os mais abastados apenas possuam um s retrato de si mesmos ou dos seus antepassados em crianas, ou seja, uma imagem de um momento da infncia, enquanto que hoje vulgar termos muitas fotografias de ns prprios pois a cmara oferece a possibilidade de um registo completo de todas as idades. O objectivo dos retratos das famlias burguesas nos sculos XVIII e XIX era confirmar uma imagem ideal do modelo (proclamado a sua importncia social e embelezando a sua aparncia); em funo deste propsito, fcil compreender porque que as pessoas no sentiam a necessidade de ter mais do que um retrato. O Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 9/18 que o registo fotogrfico confirma , mais modestamente, que .a pessoa existe; por isso eles nunca so demais. O receio de que a singularidade de uma pessoa pudesse ser diminuda quando fotografada nunca foi expresso com tanta frequncia como nos anos 50 do sculo passado, quando o retrato fotogrfico proporcionou o primeiro exemplo de como as cmaras podiam criar modas instantneas e indstrias duradouras. Em Pierre, de Melville, publicado no incio dessa dcada, o heri, outro fervoroso adepto do isolamento voluntrio, considerava com que infinita rapidez o mais fiel retrato de algum podia agora ser obtido pelo daguerretipo, enquanto antigamente s estava ao alcance dos ricos ou dos aristocratas de esprito. Parece pois natural a inferncia de que o retrato, em vez de imortalizar um gnio, como antes, apenas entroniza um cretino. Alm disso, quando se publicam retratos de tantas pessoas, a verdadeira distino no o fazer. Contudo, se as fotografias rebaixam, as pinturas distorcem do modo contrrio: engrandecem. A intuio de Melville a de que, na civilizao do negcio, todas as formas de retrato so tendenciosas; pelo menos isso que pensa Pierre, exemplo tpico da sensibilidade alienada. Se, numa sociedade de massas, a fotografia muito pouco, a pintura demasiado. A natureza de uma pintura, observa Pierre, torna-a mais digna de reverncia do que o homem, pois, embora se possam imaginar muitas coisas inevitavelmente depreciativas a respeito do homem, tal no possvel a partir do seu retrato. Mesmo que se considere que a plenitude do triunfo da fotografia tenha acabado por desvanecer estas ironias, a principal diferena entre uma pintura e uma fotografia, no que se refere ao retrato, ainda subsiste. As pinturas, invariavelmente, sintetizam; as fotografias, em geral, no o fazem. As imagens fotogrficas so peas testemunhais de uma biografia ou de uma histria em devir. E, ao contrrio da pintura, uma fotografia implica outras fotografias futuras. O Documento Humano que sempre manter o presente e o futuro em contacto com o passado, disse Lewis Hine. Mas o que a fotografia proporciona no s o registo do passado mas tambm uma nova maneira de lidar com o presente, como o atestam os efeitos dos incontveis bilies de documentos fotogrficos contemporneos. Enquanto as fotografias antigas completam a nossa imagem mental do passado, as fotografias de agora transformam o presente numa imagem mental, semelhante ao passado. As cmaras estabelecem uma relao dedutiva com o presente (a realidade conhecida atravs das suas marcas) e proporcionam uma viso da experincia instantaneamente retroactiva. As fotografias permitem formas pardicas de posse: do Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 10/18 passado, do presente e mesmo do futuro. Em Invitation to a Beheading (1938), de Nabokov, Cincinnatus, o prisioneiro, v o foto-horscopo de uma criana preparado pelo sinistro M'sieur Pierre: um lbum de fotografias da pequena Emmie em beb, em criana, na fase pr-pbere, como nessa altura e depois, utilizando e retocando fotografias da sua me, em adolescente, noiva, com trinta anos, concluindo com uma fotografia de Emmie no seu leito de morte aos quarenta anos. Nabokov chama a este artefacto exemplar uma pardia do trabalho do tempo; mas tambm uma pardia do trabalho da fotografia. A fotografia, que tem tantas utilizaes narcissticas, tambm um poderoso instrumento de despersonalizao da nossa relao com o mundo; e estas duas utilizaes so complementares. Como um par de binculos em que as extremidades se pudessem confundir, a cmara faz com que as coisas exticas paream prximas e ntimas, e com que as coisas familiares paream pequenas, abstractas, estranhas e muito mais distantes. Proporciona, numa actividade fcil e viciante, tanto a participao como a alienao, na nossa vida e na dos outros, permitindo-nos participar ao mesmo tempo que reafirma a alienao. A guerra e a fotografia parecem j inseparveis. E os desastres areos e outros acidentes horrveis atraem sempre pessoas com as suas cmaras. Uma sociedade que impe como norma a aspirao a nunca sentirmos privaes, fracassos, angstias, dor, doenas terrveis, e em que a prpria morte considerada no como natural e inevitvel mas como uma calamidade cruel e imerecida, cria uma enorme curiosidade em torno desses acontecimentos, curiosidade que a fotografia satisfaz parcialmente. A sensao de imunidade perante uma calamidade estimula o interesse por imagens dolorosas, o que, por sua vez, sugere e refora a sensao de imunidade. Em parte, por estarmos aqui e no ali, e em parte pelo carcter de inevitabilidade que os acontecimentos adquirem quando transformados em imagens. No mundo real h alguma coisa que acontece e no h ningum que saiba o que vai acontecer. No mundo das imagens isso j aconteceu e sempre acontecer da mesma forma. Como as pessoas conhecem muito do que existe no mundo (arte, catstrofes, belezas naturais) atravs de imagens fotogrficas, ficam frequentemente surpreendidas, desapontadas e impassveis perante a realidade das coisas. Na verdade, as imagens fotogrficas tendem a eliminar os sentimentos ligados ao que conhecemos em primeira mo e os sentimentos que em ns despertam no so, em larga medida, os que experimentamos na vida real. E vulgar que algo nos perturbe mais sob a forma de uma fotografia do que quando efectivamente a vivemos. Em 1973, assisti em Xangai remoo de nove dcimos do estmago de um operrio com uma lcera em estado adiantado, anestesiado por acupunctura, e consegui acompanhar essa operao de trs horas (foi a primeira operao que vi na minha vida) sem me perturbar, sem nunca sentir a necessidade de desviar o olhar. Um ano depois, num cinema de Paris, uma operao muito menos sangrenta que aparece no documentrio de Antonioni sobre a China, Chung Kuo, fez-me estremecer desde o primeiro corte do bisturi e desviar por vrias vezes o olhar durante a sequncia. A nossa vulnerabilidade Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 11/18 perante acontecimentos perturbadores sob a forma de imagens fotogrficas diferente do que face s coisas reais. Esta vulnerabilidade faz parte da passividade caracterstica de quem espectador pela segunda vez, espectador de acontecimentos j configurados, primeiro pelos participantes e depois pelo produtor de imagens. Na operao real tive que esterilizar as mos, vestir uma bata cirrgica e ficar de p junto de enfermeiras e mdicos atarefados e desempenhar o papel de adulto inibido, de visitante bem educado e de testemunha respeitosa. A operao no filme no s impede esta modesta participao mas tambm todo o aspecto activo da contemplao. Na sala de operaes sou eu quem muda de foco, quem faz os grandes planos e os planos mdios. No cinema, Antonioni escolheu j quais as partes da operao que eu posso observar; a cmara olha por mim, obriga-me a olhar e a nica opo que me resta a de no olhar. Mais ainda, o filme condensa vrias horas em poucos minutos, apresentando apenas as partes interessantes de um modo interessante, ou seja, com a inteno de provocar ou de chocar. O dramtico dramatizado pelo didatismo da planificao e da montagem. Quando se vira a pgina de uma revista, quando se inicia uma nova sequncia num filme, o contraste mais brusco do que o contraste entre acontecimentos sucessivos no tempo real. Nada poderia ser mais instrutivo sobre o que a fotografia significa para ns entre outras coisas, um mtodo de exagerar o real do que os ataques da imprensa chinesa, no incio de 1974, contra o filme de Antonioni. So um catlogo negativo de todos os recursos da fotografia ou filme modernos . Enquanto que, para ns, a 2) fotografia est intimamente relacionada com modos descontnuos de ver (trata-se precisamente de ver o todo atravs da parte: um detalhe que chama a ateno, um corte surpreendente), para os chineses apenas est relacionada coma continuidade. No s existem temas adequados para a cmara, os que so positivos, inspiradores (actividades exemplares, pessoas sorridentes, bom tempo) e organizados, como tambm maneiras prprias de fotografar, que derivam de noes sobre a ordem moral do espao e que tornam impossvel a prpria ideia da viso fotogrfica. Assim, Antonioni foi censurado por ter filmado coisas velhas ou antiquadas procurou e filmou paredes em runas e jornais murais h muito abandonados; por no ter prestado qualquer ateno aos tractores, grandes e pequenos, a trabalharem nos Veja-se A Vicious Motive, Depicable Tricks A Criticism of Antonion's Anti- -China Film China 2) (Peking: Foreign Languages Press, 1974), um panfleto de dezoito pginas no assinado) que reproduz um artigo publicado no jornal Renminh Ribao, em 30 de Janeiro de 1974; e Repudiating Antonioni's Anti-China Film, Peking Review, n? 8 (22 de Fevereiro de 1974), que apresenta verses condensadas de trs outros artigos publicados nesse ms. O objectivo desses artigos no , evidentemente, exprimir opinies sobre a fotografia no nos apercebemos de qualquer interesse por isso mas construir um inimigo ideolgico modelo, como noutras campanhas educativas de massas desse perodo. Em funo desse propsito, era to necessrio que as dezenas de milhes de pessoas mobilizadas para os comcios realizados em escolas, fbricas, unidades militares e comunas de todo o pais para criticar o filme antichins de Antonioni tivessem de facto visto Chung Kuo como os que participaram na campanha de 1976 para criticar Lin Piao e Confcio tivessem lido um nico texto de Confcio. Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 12/18 campos e ter mostrado apenas um burro a puxar um cilindro de pedra e por apresentar momentos indecorosos filmou, de um modo repugnante, pessoas a assoarem-se ou a irem retrete e movimentos indisciplinados em vez de ter filmado os alunos nas salas das escolas primrias das nossas fbricas, filmou-os quando saam a correr no fim das aulas. E foi acusado de denegrir os temas adequados pela maneira como os filmou: pela utilizao de cores esbatidas e lgubres e por ocultar as pessoas em sombras escuras; por tratar o mesmo tema com uma variedade de planos h por vezes planos de conjunto e outras vezes grandes planos, por vezes planos frontais ou de costas ou seja, por no mostrar as coisas do ponto de vista de um observador nico e idealmente situado; por utilizar picados e contrapicados A cmara foi intencionalmente apontada para aquela ponte, moderna e magnfica, a partir de ngulos muito desfavorveis a fim de faz-la parecer inclinada e pouco firme; e por ter feito um nmero excessivo de planos parciais Deu tratos ao juzo para conseguir esses grandes planos num esforo para distorcer a imagem das pessoas e deformar o seu aspecto espiritual.. Para alm da iconografia fotogrfica, produzida em massa, dos seus chefes venerados, do Kitsch revolucionrio e dos tesouros culturais, tambm possvel encontrar na China fotografias de carcter privado. H muitas pessoas que tm fotografias dos seus entes queridos na parede ou por baixo do vidro do aparador ou da escrivaninha. Grande parte delas so instantneos como os que ns tiramos em reunies familiares e em viagens; mas nenhuma uma candid photograph , nem sequer do gnero que, na 3) nossa sociedade, o amador menos sofisticado con- sidera normal: um beb a gatinhar, uma pessoa a meio de um gesto. As fotografias de desporto mostram a equipa como grupo ou to-s os momentos mais estilizados da partida; em geral, o que as pessoas fazem quando vem uma cmara reunirem-se e formarem uma ou duas filas. No h qualquer interesse em captar o movimento. Supe-se que isso se deve, em parte, a certas convenes antigas de decoro na conduta e nas imagens. E trata-se do gosto visual caracterstico de quem se encontra na primeira fase da cultura da cmara, quando a imagem definida como algo que pode ser roubado ao seu proprietrio; assim, Antonioni foi criticado por ter filmado fora e contra a vontade das pessoas, como um ladro. A posse de uma cmara no justifica a intruso,: como sucede na nossa sociedade, quer as pessoas o queiram ou no. (As boas maneiras de uma cultura da cmara aconselham a que se simule que no reparamos que estamos a ser fotografados por um estranho num local pblico, desde que o fotgrafo permanea a uma distncia discreta: ou seja, no devemos nem impedir a fotografia nem posar.) Ao contrrio do que acontece entre ns, que posamos quando podemos e transigimos quando devemos, fotografar , na China, um ritual; envolve sempre a pose e, necessariamente, consentimento. Quem segue deliberadamente pessoas que desconhecem a sua inteno de as filmar est a priv-las, a elas s coisas, do direito Poder-se-ia traduzir por fotografia dissimulada; trata-se de tirar fotografias sem que a pessoa a 3) fotografar se de conta disso. (N. do T) Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 13/18 de posarem para aparecerem o melhor possvel. Antonioni dedicou quase toda a sequncia de Chung Kuo sobre a Praa Tien An Men, em Pequim, principal centro de peregrinao poltica do pas, aos peregrinos que estavam espera de serem fotografados. O interesse de Antonioni em mostrar os chineses a praticarem esse rito elementar de documentar uma viagem atravs da cmara evidente: a fotografia e o acto de ser fotografado so temas contemporneos preferidos pela cmara. Para aqueles que criticam o seu. filme, o desejo dos visitantes da Praa de Tien An Men de levarem uma recordao fotogrfica um reflexo dos seus profundos sentimentos revolucionrios. Mas Antonioni, com m-f, em vez de mostrar essa realidade, filmou apenas as roupas, o movimento e a expresso das pessoas: aqui, uma pessoa despenteada; ali, outras espreitando, ofuscadas pelo Sol; num momento, as mangas da camisa; noutro, as calas ... Os chineses resistem ao desmembramento fotogrfico da realidade. No se usam grandes planos. Nem sequer os postais de obras de arte ou de antiguidades vendidos nos museus mostram fragmentos; o objecto sempre fotografado directamente, centrado, uniformemente iluminado e na sua totalidade. Os chineses parecem-nos ingnuos por no compreenderem a beleza de uma porta estalada ou descascada, o pitoresco da desordem, a fora de um ngulo inesperado e de um detalhe significativo, a poesia de fotografar algum de costas. Ns temos uma noo moderna do embelezamento; a beleza no intrnseca: tem que ser descoberta atravs de um modo de ver diferente; mas temos tambm uma noo mais ampla do significado, que ilustrada e poderosamente consolidada pelas mltiplas utilizaes da fotografia. Quanto maior o nmero de variaes, mais ricas so as suas possibilidades de significao: assim, hoje em dia, as fotografias do Ocidente dizem mais do que as da China. Independentemente do que possa haver de verdade no facto de Chung Kuo ser uma mercadoria ideolgica (e os chineses no se enganam quando consideram o filme paternalista), as imagens de Antonioni significam simplesmente mais do que quaisquer imagens de si mesmos que os chineses possam publicar. Os chineses no pretendem que as fotografias signifiquem muito ou sejam muito interessantes. No querem ver o mundo de um ngulo inslito nem descobrir novos temas. Supe-se que s fotografias mostram aquilo que j foi descrito. Para ns, a fotografia uma faca de dois gumes que produz clichs (o termo francs significa simultaneamente uma expresso banal e um negativo fotogrfico) e que proporciona novas vises. Para as autoridades chinesas s h clichs, que eles no consideram clichs mas vises correctas. Na China actual s se reconhecem duas realidades. Enquanto que, para ns, a realidade uma irremedivel e interessante pluralidade, na China o que define uma questo a ser debatida o facto de a seu respeito haver duas linhas, uma certa e Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 14/18 outra errada. A nossa sociedade prope um espectro de opes e percepes descontnuas. A sociedade chinesa estrutura-se em torno de um observador nico e ideal; e as fotografias contribuem tambm para o Grande Monlogo. Para ns, h pontos de vista dispersos e intermutveis; a fotografia um pollogo. A actual ideologia chinesa define a realidade como um processo histrico estruturado por dualismos recorrentes como significados claramente definidos e de tom moralizante; o passado, na sua maior parte, simplesmente considerado como mau. Para ns, h processos histricos com significados espantosamente complexos e por vezes contraditrios; e algumas artes, como a fotografia, que vo buscar muito dos seus valores nossa conscincia do tempo enquanto histria. ( por isso que a passagem do tempo aumenta o valor esttico das fotografias e que as cicatrizes do tempo tornam os objectos mais fascinantes para os fotgrafos.) Com a noo de histria afirmamos o nosso interesse em conhecer o maior nmero de coisas. O nico uso da histria que permitido aos chineses didctico: o seu interesse pela histria limitado, moralista, deformante e desprovido de curiosidade. Por isso a fotografia, no sentido que lha atribumos, no tem lugar nessa sociedade. Os limites impostos fotografia na China no fazem mais do que reflectir o carcter de uma sociedade unificada por uma ideologia de conflitos rgidos e inconciliveis. O nosso uso ilimitado das imagens fotogrfica no s reflecte como tambm d forma nossa sociedade, unificada pela recusa do conflito. A nossa prpria noo de mundo o mundo uno capitalista do sculo XX semelhante a uma fotografia panormica. O mundo uno no porque esteja unido, mas porque uma observao dos seus diversos contedos no revela conflitos mas apenas uma diversidade ainda mais aterradora. Esta unidade espria do mundo afectada pela traduo dos seus contedos em imagens. As imagens so sempre compatveis ou podem s-lo, mesmo quando as realidades que representam no o so. A fotografia no se limita a reproduzir o real, recicla-o, o que constitui um processo chave de uma sociedade moderna. As coisas e os acontecimentos so submetidos, sob a forma de imagens fotogrficas, a novos usos, recebem novos significados que esto para alm das distines entre o belo e o feio, o verdadeiro e o falso, o til e o intil, o bom e o mau gosto. A fotografia um dos principais meios para produzir essa qualidade que, quando atribuda s coisas e s situaes, desvanece essas distines: o interessante. O que torna qualquer coisa interessante o facto de poder ser considerada semelhante ou anloga a uma outra coisa. H uma arte e h modas para ver as coisas de forma a que nos paream interessantes; e, para alimentar essa arte e essas modas, h uma reciclagem constante dos artefactos e gostos do passado. Os clichs, reciclados, transformam-se em metaclichs. A reciclagem fotogrfica faz com que objectos nicos se tornem clichs se tornem artefactos inconfundveis e vividos. As imagens de coisas reais esto entremeadas com imagens de imagens. Os chineses circunscrevem os usos da fotografia, de modo a que no Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 15/18 haja camadas ou estratos, de modo a que todas as imagens se reforcem e reiterem . 4) Ns fazemos da fotografia um meio pelo qual, precisamente, se pode dizer tudo e servir qualquer objectivo. As imagens unem o que na realidade descontnuo. A exploso de uma bomba atmica pode, sob a forma de fotografia, ser utilizada para a publicidade a um cofre. Para ns, a diferena entre .o fotgrafo como olhar individual e o fotgrafo que regista objectivamente .parece fundamental, e essa diferena muitas vezes considerada, erradamente, como a fronteira que separa a fotografia como arte da fotografia como documento. No entanto, ambas so- extenses lgicas do que a fotografia -significa: potencialmente, um apontamento de tudo o que existe de todos os ngulos possveis. Nadar, que tirou os mais representativos retratos das celebridades do seu tempo e realizou a primeira entrevista fotogrfica, foi tambm o primeiro a tirar fotografias areas; e quando efectuou essa operao daguerriana em Paris, em 1855, a partir de um balo, compreendeu imediatamente os futuros benefcios da fotografia para os militares. H duas atitudes que esto subjacentes ao pressuposto de que tudo no mundo motivo para a fotografia. Uma delas considera que em tudo existe beleza ou, pelo menos, interesse, desde que o olhar sej a suficientemente perspicaz. ( a estetizao da realidade, que torna tudo disponvel para a cmara, tambm o que permite que se eleja como arte qualquer fotografia, mesmo a mais obviamente prtica.) A outra atitude trata tudo como objecto de um uso presente ou futuro, como matria para clculos, decises e predies. De acordo com uma dessas atitudes, no h nada que no deva ser visto; de acordo com a outra, no h nada que no deva ser registado. As cmaras concretizam uma viso esttica da realidade por serem brinquedos mecnicos que colocam ao alcance de todos a possibilidade de emitirem juzos desinteressados sobre a importncia, o interesse e a beleza. (Aquilo dava uma boa fotografia.) E concretizam uma viso instrumental da realidade ao reunirem informaes que nos permitem reaces muito mais acertadas e rpidas. E claro que a reaco pode ser repressiva ou benvola: as fotografias de reconhecimento militar contribuem para a O interesse dos chineses pela funo iterativa das imagens (e, das palavras) inspira a distribuio de 4) imagens adicionais, fotografias, que representam cenas em que, obviamente, nenhum fotgrafo poderia ter estado presente; e o uso persistente dessas fotografias sugere como limitada a compreenso da populao das .implicaes de tirar fotografias e das imagens fotogrficas. Simon Leys, no seu livro Sombras Chinesas, d o exemplo do Movimento de Emulao de Lei Feng, uma campanha de massas de meados dos anos 60 para inculcar os ideals da cidadania maoista erguidos em torno da apoteose de um Cidado Desconhecido, uni recruta chamado Lei. Feng que morreu aos vinte anos num acidente banal. As Exposies Lei, Fang, organizadas nas grandes cidades, incluam documentos fotogrficos, tais como `Lei Feng auxiliando uma velhinha a atravessar a rua', `Lei Feng levando secretamente' (sic) a roupa de um camarada', `Lei Feng dando o seu almoo a um camarada que se esqueceu da sua comida, e assim sucessivamente, sem que aparentemente algum se tivesse interrogado sobre a presena providencial de um fotgrafo durante os diversos episdios da vida desse soldado humilde, at ento desconhecido. Na China, o que confere verdade a uma imagem o facto de ser bom para o povo v-la. Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 16/18 destruio de vidas, os raios X para as salvar. Embora estas duas atitudes, a esttica e a instrumental, paream suscitar sentimentos contraditrios e mesmo incompatveis sobre pessoas e situaes, essa atitude contraditria e caracterstica que os membros de uma sociedade que divorcia o pblico do privado devem partilhar e tolerar. E talvez no haja nenhuma actividade que to bem nos prepare para viver com estas atitudes contraditrias como a fotografia, que com tanto brilho se presta a ambas. Por um lado, a cmara pe a viso ao servio do poder do Estado, da indstria, da cincia. Por outro, torna expressiva a viso nesse espao mtico conhecido por vida privada. Na China, onde a poltica e o moralismo no deixam espao para expresses de sensibilidade esttica, s algumas coisas podem ser fotografadas e apenas de determinadas maneiras. Para ns, quanto mais nos vamos distanciando da poltica maior o espao livre que pode ser preenchido por exerccios de sensibilidade como os que a cmara permite. Um dos efeitos da mais recente tecnologia fotogrfica (vdeo, pelculas instantneas) o remeter ainda mais os usos privados da cmara para actividades narcisistas, ou seja, para a autovigilncia. Mas esses usos, hoje em dia to populares, de retroaco da imagem no quarto, na sesso de terapia e na conferncia de fim de semana, parecem menos importantes do que as potencialidades do video como instrumento de vigilncia em locais pblicos. presumvel que os chineses venham a ter os mesmos usos instrumentais da fotografia com excepo, talvez, deste ltimo. A nossa tendncia para tratar o carcter como equivalente do comportamento torna mais aceitvel uma extensa instalao pblica do olhar mecnico e exterior que as cmaras possibilitam. Os padres de ordem chineses, muito mais repressivos, requerem no s uma verificao muito mais cuidadosa do comportamento como tambm uma mudana da maneira de sentir das pessoas; a vigilncia ali interiorizada num grau sem precedentes, o que leva a crer que nessa sociedade a cmara tem um futuro mais limitado como meio de vigilncia. A China o modelo de um gnero de ditadura em que a ideia fundamental o bom, em que se impem os mais severos limites a todas as formas de expresso, incluindo as imagens. O futuro poder vir a proporcionar outra espcie de ditadura em que a ideia fundamental seja o interessante, em que proliferem toda a espcie de imagens, quer estereotipadas quer excntricas. Nabokov, em Invitation to a Beheading, sugere algo de semelhante. O seu retrato de um estado totalitrio modelo contm apenas uma arte, omnipresente: a fotografia; e o fotgrafo amigvel que ronda a cela da morte do heri acaba por revelar-se, no final do romance, como o verdugo. E no parece haver maneira (a menos que se verifique, como na China, uma vasta amnsia histrica) de limitar a proliferao de imagens fotogrficas. A nica questo consiste em saber se a funo do mundo das imagens criado pela cmara poderia ser diferente. A funo actual bastante clara, se considerarmos os contextos em que as imagens fotogrficas so vistas, as dependncias que criam, os antagonismos que pacificam, ou seja, que instituies apoiam e que necessidades efectivamente servem. Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 17/18 Uma sociedade capitalista requer uma cultura baseada em imagens. Necessita de proporcionar divertimentos em grandes quantidades a fim de estimular o consumo e anestesiar os sofrimentos causados por se pertencer a uma classe, raa ou sexo. E necessita de reunir quantidades ilimitadas de informao para poder explorar melhor os recursos naturais, aumentar a produtividade, manter a ordem, fazer a guerra, dar emprego aos burocratas. A dupla capacidade da cmara, a de tornar a realidade ou subjectiva ou objectiva, serve de forma ideal e refora essas necessidades. As cmaras definem a realidade de duas maneiras essenciais para o funcionamento de uma sociedade industrial avanada: como espectculo (para as massas) e como objecto de vigilncia (para os dirigentes). A produo de imagens fornece igualmente uma ideologia dominante. As alteraes sociais so substitudas por alteraes nas imagens. A liberdade de consumir uma pluralidade de imagens e bens equiparada prpria liberdade. A reduo da livre escolha poltica ao livre consumo econmico exige a produo e o consumo ilimitado de imagens. A razo ltima para a necessidade de fotografar tudo reside na prpria lgica do consumo. Consumir significa queimar, gastar e implica pois a necessidade de reabastecimento. Como fazemos imagens e as consumimos, precisamos de ainda mais imagens, cada vez mais imagens. Mas as imagens no so um tesouro que, para ser descoberto, obrigue a esquadrinhar o mundo; so precisamente o que est mo onde que o olhar se detenha. A posse de uma cmara pode inspirar algo de semelhante luxria. E, como todas as formas credveis de luxria, nunca pode ser satisfeita: em primeiro lugar, porque as possibilidades da fotografia so infinitas; e, em segundo lugar, porque o projecto acaba por se devorar a si mesmo. As tentativas de fotgrafos para reforar um exaurido sentido da realidade contribuem para essa exausto. O nosso sentido opressivo da transitoriedade de tudo mais agudo desde que as cmaras permitem fixar um momento fugaz. Consumimos imagens a um ritmo cada vez mais acelerado e, assim como Balzac suspeitava que as cmaras consumiam camadas do corpo, as cmaras consomem a realidade. A cmara o antdoto e a doena, um meio de apropriao da realidade e um meio de a tornar obsoleta. Com efeito, os poderes da fotografia desplatonizaram a nossa compreenso da realidade, impossibilitando cada vez mais a reflexo sobre a nossa experincia de acordo com a distino entre imagens e coisas, entre cpias e originais. Para a atitude depreciativa de Plato em relao s imagens era conveniente assemelh-las a sombras, co-presenas transitrias, minimamente informativas, imateriais e impotentes, das coisas reais que as projectam. Mas a fora das imagens fotogrficas advm-lhes do facto de serem realidades materiais de direito prprio, depsitos ricos em informao deixados na esteira daquilo que os emitiu, meios poderosos de pr em xeque a realidade, de a transformar numa sombra. As imagens so mais reais do que alguma vez se imaginou. E precisamente por serem um recurso ilimitado, que a dissipao consumista no pode esgotar, que h muito mais razes para que se lhes administre um tratamento que permita conserv-las. A existir uma forma de melhor Susan Sontag Ensaios Sobre Fotografia: 6. O Mundo das Imagens 18/18 integrar o mundo das imagens no mundo real, ele passar necessariamente por uma ecologia, no s das coisas reais, mas tambm das imagens. * * *