Leila Danziger A obra de Jochen Gerz problematiza a prtica dos monumentos e a construo da memria pblica, a partir do campo de tenses da sociedade alem do ps-guerra. O ensaio busca compreender os desafios ticos e estticos enfrentados pelo artista, cuja obra parte da pgina impressa, compreendida em seu aspecto eminentemente pblico e expansivo. A potica pblica de Jochen Gerz pode ser compreendida como um laboratrio poltico, artstico, existencial ativado a partir da sociedade alem do ps-guerra. Sua obra demonstra aguda compreenso das aporias que envolvem as prticas do monu- mento na contemporaneidade, criando condies de possibili- dade para a tarefa no de os construir ou erguer verbos que per- tencem ainda ao regime do monumento tradicional , mas simplesmente coloc-los em ao por algum tempo. Nascido em Berlim, em 1940, Gerz pertence gerao de artistas e intelec- tuais cuja rdua tarefa ser elaborar a memria do nazismo e rea- lizar trabalho de diferenciar-se dos modelos que orientaram ou submeteram a gerao que a antecede. O artista exilou-se voluntria e estrategicamente na Frana entre 1966 e 2007, e desde ento vive na Irlan- da. Os deslocamentos so parte integrante de sua estratgia potica, como afirma: Entre meu pas e mim existe, na maior parte das vezes, uma fronteira, no importa se estou na Alemanha, na Frana ou em outro lugar. Qual o plural de meu pas? Se eu estivesse l onde meu pas, no poderia sequer v-lo. 1 A distncia a condio que lhe permite olhar estrategicamente para o recente passado alemo. No in- cio de sua produo, h intensa ligao com a literatura. Em 1968, o artista criou uma editora Agentzia destinada publicao de textos visuais, e seu trabalho em espao pblico pode ser compreendido a par- tir da expanso da pgina impressa, pois, desde a dcada de 1960, o artista emprega em seus trabalhos car- JOCHEN GERZ: THE MONUMENT AS A PROCESS AND MEDIATION | Jochen Gerzs work focuses on the monuments and construction of public memory, from the field of German society after the war. The essays objective is to un- derstand the ethical and aesthetic chal- lenges faced by the artist, whose work starts from the printed page, under- stood in its eminently public and expan- sive aspect. | Memory, monument, pub- lic art . 101 memria monumento arte pblica Jochen Gerz (em colaborao com os estudantes da Hochschule fr Bildende Kunst Saarbrcken), 2146 Pedras Monumento contra o Racismo, Praa do Monumento Invisvel, Saarbrcken, Alemanha, 1990-1993 Fonte: Jochen Gerz. 2146 Steine Mahnmal gegen Rassismus. Stuttgart: Hatje Cantz, 1993. (Arquivo 01_Gerz_Saarbrcken) tazes, volantes e outras formas de propagao, prprias cultura miditica. Em sua opinio, o livro apenas um dos abrigos do texto impresso, e sua vocao mais autntica est na disperso do texto no espao da cidade, em inseres discretas, sutis, no obstante, poderosas. Ainda em 1968, Gerz d incio a uma srie de bre- ves aes em espao pblico, onde os pedestres so integrados na condio de atores involunt- rios. Uma de suas mais belas intervenes desse perodo chamou-se 329 o livro dos gestos(Basel, 1969), em que o artista lana, do alto de uma casa no Centro da cidade, cinco mil impressos (10 x 13cm). Ao recolher os papis que caem, os pedes- tres fazem uma pausa, um desvio em suas trajet- rias, e assim, realizam espontaneamente aquilo que o texto impresso previa: que eles eram parte de uma performance e participavam de um traba- lho artstico. Na obra de Gerz, ao longo de mais de quatro dca- das, multiplicam-se os exemplos de mediaes estabelecidas entre as mais diversas instncias do espao pblico. Entre maio e dezembro de 1999, o artista colocou em ao nada mais do que rumo- res e um raio de luz religando a cidade de Weimar famosa pela presena de Goethe, Schiller, Liszt e Bach e Buchenwald, campo de concentrao criado a apenas oito quilmetros da cidade. Ergui- do no monte Ettsberg, justamente onde Goethe costumava caminhar, o campo de Buchenwald funcionou de 1937 a 1945 e se tornou conhecido por ter abrigado terrveis experincias mdicas com prisioneiros polticos, judeus, ciganos, ho- mossexuais, testemunhas de Jeov, entre outros indesejveis do regime nacional-socialista. Sonho do artista Goetheem Buchenwald(Kns- tlers Traum Goethe in Buchenwald) consistiu numa srie de outdoors (260 x 360cm) reunindo fotografias e textos do artista, afixados ao longo de oito meses em dez diferentes lugares pblicos da cidade. A cada ms, um novo texto (annimo) comentava a presena de uma estranha luz cujo raio de ao se propagava em boatos. Entre ou- tros aspectos o artista fazia autocomentrios na terceira pessoa do singular: Porque no possvel fazer silenciar o rumor sobre a luz de Weimar h alguns anos, a prefei- tura comeou a colecionar artigos e cartas a esse respeito ou encontrar esclarecimento ra- zovel sobre o raio verde na noite, decidiu-se por uma medida pouco comum. Tambm por- que 1999 est cada vez mais prximo e porque no se quer deixar a luz de Weimar mais tempo sem resposta, pensou-se numa encomenda. O artista Jochen Gerz foi chamado a Weimar. A lis- ta daqueles que durante sculos visitaram Wei- mar, para morar ou por ocasio de uma enco- menda, quase sem fim. Sem eles Weimar no seria Weimar. O cemitrio principal mostra nu- merosos dos que aqui ficaram e realizaram algo de grandioso. Por que o Ettersberg lana sua sombra sem fim sobre a cidade? No h ocasio em que o nome Buchenwald, como um vrus mortal, no venha tona. A encomenda do ar- tista nos far avanar, mas a soluo no cair em nosso colo, ns queremos fazer a nossa par- te, informa o primeiro comunicado de impren- sa do grupo do parlamento da cidade, que se in- titula Luz de Weimar e que assumiu o trabalho em 1996. Um ano mais tarde ocorreu a primeira visita do artista. 2 Nesses outdoors, Gerz rene as imensas realiza- es da cultura associadas ao nome de Weimar quelas da barbrie associadas a Buchenwald, propondo uma reflexo que nos conduz s com- plexidades dos processos que dizem respeito prpria constituio da modernidade. A misterio- sa luz sobre a cidade materializa dito to clebre de Benjamin: Nunca houve um monumento de cultura que no fosse tambm um monumento da barbrie. 3 No ltimo painel divulgado surgia a 102 ARTE & E NS AI OS | RE VI STA DO PPGAV/ E BA/ UF RJ | N. 21 | DE Z 2010 proposta de rebatizar Weimar como Buchenwald e inversamente. Senhoras e senhores, disse o artista, rebatizem Weimar. Chamem Weimar Buchenwald. Somen- te quando os visitantes do mundo todo procura- rem Goetheem Buchenwald e, em seus vestgios, encontrarem tambm as radicais primeiras obras de Schiller, ter Weimar coragem de encontrar sua prpria histria. Nada confirmado, assim o grupo que se chama Luz sobre Weimar falou para quem quiser ouvir: essa a resposta a nossa encomenda, esse o sonho do artista. 4 O painel anunciava ainda que no dia 22 de dezem- bro, noite de solstcio de inverno, a luz poderia ser vista por todos. Um canho de luz projetou de fato um raio verde religando o Castelo do Belvedre, em Weimar, torre do campo de concentrao. Enfrentar a memria do terrvel passado motiva vrias obras de Gerz, entre as quais o Monumento contra o facismo, em Harburg (subrbio da cida- de de Hamburgo), desenvolvido em parceria com Esther Shalev-Gerz. A obra consistia numa coluna de ao, recoberta de chumbo, de 12 metros de al- tura e situada em local de grande circulao de pe- destres. Um texto prximo coluna convidava os passantes a manifestarem-se contra as formas de fascismo, inscrevendo ali seus nomes. medida que a superfcie se recobria (de modo nada pacfi- co) com inscries, a coluna era progressivamen- te enterrada no solo. Ao longo de sete anos, entre 1986 e 1993, a cidade conviveu com o monumen- 103 COL ABORAE S | L E I L A DANZ I GE R Jochen Gerz, Sonho do artista Goethe em Buchenwald, outdoor 260 x 360cm, Weimar, Alemanha, 1o de maio a 31 de dezembro de 1999 Fonte: Jochen Gerz. Res-publica: das ffentliche Werk 1968- 1999. Stuttgart: Hantje Cantz, 1999 to, ou melhor, com seu gradual desaparecimento. Ao fim e ao cabo, a coluna-palimpsesto tornou-se uma placa no solo. Apenas parte dela pode ser vis- ta por uma abertura na passagem de pedestres, sobre a qual se erguia o bloco de ao. Jochen Gerz e Esther Shalev-Gerz reatualizam a forma tradicio- nal do obelisco em vez de dirigir-se ao alto, volta- se para baixo, encripta-se no solo. Cabe destacar a importncia do movimento que direciona nosso olhar para baixo. O movimento descendente era percebido por Benjamin como prprio ao flneur: A rua conduz o flanador a um tempo desaparecido. Para ele, todas as ruas so n- gremes. Conduzem para baixo (...). 5 A descida descrita remete ao passado, origem (sempre compreendida como movimento, turbilho, dial- tica). O famoso diagnstico do declnio da aura implica um desvio para baixo, uma inclinao, uma nova inflexo, como observou Didi-Huberman. 6 Os objetos de culto (aurticos) convidavam a ele- var o olhar para a obra, sempre situada em plano concreto e simblico acima daquele em que est o observador. O declnio da aura anlogo ao declnio do monumento, detectado por Rosalind Krauss como determinante para a compreenso da histria da escultura moderna. Desde Rodin e Brancusi, sabemos que a escultura no tem feito seno descer de seu pedestal (ou integr-lo obra), abaixar-se, vir para o espao do mundo, operao consumada de modo radical pela pro- duo americana dos anos 60/70, que transforma a escultura, mediumesttico e idealizado, em me- dium temporal e material, como to bem obser- vou Krauss. 7 Deitar a Coluna sem fim, de Brancusi, o que Carl Andre realiza, basicamente alterar o ponto de observao da obra. Segundo Andre, a obra de Brancusi em si mesma no ascendente; ela se eleva ou se enterra no solo, dependendo de onde a olhamos. Carl Andre observa a Coluna do alto, sugere Silvie Collier. 8 A ampliao da percepo 104 ARTE & E NS AI OS | RE VI STA DO PPGAV/ E BA/ UF RJ | N. 21 | DE Z 2010 espacial at os astros proporcionada pela con- quista do espao dos anos 60 possibilita essa in- verso e desfaz a pretenso humana, de erguer uma autoglorificao. Penso na escultura como numa calada... [As esculturas] so como estra- das, no possuem ponto de vista fixo. Penso que a escultura deveria ter um ponto de vista infinito, 9 afirmou o artista americano. O que a coluna de Jochen Gerz e Esther Shalev- Gerz opera tambm uma mudana de perspecti- va. De fato, a coluna no enterrada no solo como se enterraram em performances Keith Ar- natt (Autoenterro, 1969) e Timm Ulrichs (Past, Present, Future, 1970-1977) , mas simplesmente se oculta, como um curioso memento de si mes- ma ou, melhor, do processo que desencadeou. Originalmente situada numa elevao para passa- gem de pedestres, ela permanece parcialmente vi- svel, apenas recalcada. A coluna rebaixada de Har- burg/Hamburg nos remete ao informe, como formulado por Rosalind Krauss e Yves-Alain Bois, a partir de Bataille. Sabemos que a tarefa do informe realizar opera- es: desclassificar, rebaixar, dessublimizar e no se confunde com o fascnio provocado pelo abje- to. Rosalind Krauss percebe o informe em ao na leitura que Cy Twombly faz da obra de Pollock. 10 Ora, o monumento de Jochen Gerz e Esther Sha- lev-Gerz requer o uso pontual do grafitti (cuja im- portncia para Twombly notvel) como uma forma de testemunho. Diante da coluna, preciso afirmar que se esteve ali, preciso deixar seu trao, sua marca pblica no bloco recoberto de chum- bo. Ao disponibilizar pontas de ao (instrumento utilizado para a gravura em metal) junto ao monu- mento, o que os artistas propem o gesto da ins- crio, do atrito, que requer agressividade. Estava em jogo um processo distante do que Barthes, em texto sobre Twombly, denominou uma forma do traado que poderamos chamar [de] sublime, porque desprovida de qualquer rabisco, de qual- quer leso (...). 11 O monumento de Hamburgo re- quisitava um gesto dessublimizante, pois so nti- das as leses, as marcas agressivas, que retiram matria da superfcie de chumbo, formando tra- ma que termina por se tornar ilegvel. verdade que no apenas o instrumento da gravura foi utili- zado, mas tambm tinta spray, material caracters- tico do grafitti urbano. Mais do que a legibilidade, muito mais potente do que assinaturas, mensa- gens, do que qualquer inteligibilidade em suma, essa trama palimpsstica (constituda tanto pela subtrao quanto pelo acrscimo de matria), essa energia dessublimatria que rebaixa a coluna e faz surgir o monumento. Ao contrrio dos grafit- tis com tinta spray, que desaparecem por nova pintura ou limpeza da superfcie, as inscries do monumento s so apagadas por nova interven- o gravada, arranhando as marcas do signo ante- rior. Essa dinmica entre escrever e apagar ani- mou grande parte do processo, surpreendendo seus autores. Vale lembrar que, segundo Barthes, toda escrita manual promove uma descida no sentido inteligvel dos signos grficos, buscando outra significncia, propiciada pelo traado ner- voso das letras, o entrelaado das hastes, todos esses acidentes desnecessrios ao funcionamen- to do cdigo grfico, que introduzem elementos opacos, insignificantes ao texto. A escrita manual sempre a marca de um corpo: (...) o que diz o trao o corpo que arranha, que roa (podemos dizer at faz ccegas); pelo tra- o, a arte desloca-se; seu centro j no o objeto do desejo (o belo corpo imobilizado no mrmo- re), mas o sujeito desse desejo: o trao, por leve ou incerto que seja, remete sempre a uma fora, a uma direo; um energon, um trabalho, que oferece leitura o que ficou de pulso, de seu desgaste. O trabalho uma ao visvel. 12 O rebaixamento explcito do monumento ou da coluna com vistas transcendncia dependeu sempre de um investimento corporal dos passan- 105 COL ABORAE S | L E I L A DANZ I GE R Jochen Gerz e Esther Shalev-Gerz, Monumento contra o Facismo, Hamburg - Harburg, Alemanha, 1986-1993 Fonte: James Young (org.). Mahnmal des Holocaust. Munique: Prestel Verlag, 1994. (Arquivos 02 e 03_ Gerz Hamburg_Harburg) tes: estima-se que 60 mil pessoas deixaram ali mar- cas ao longo de sete anos (algumas susticas entre elas). inegvel que esse monumento atualiza o impulso original da gravura deixar marca dura- doura sobre uma superfcie. A escrita feita com o instrumento da gravura demanda esforo suple- mentar quele despendido sobre a folha de papel habitual. O que, porm, confere incrvel dificuldade e tenso a essa escritura na cidade o contexto traumatizado em que se efetua, bem como a per- versidade de seu rebaixamento. Escondida no solo um buraco na cidade, como comentaram alguns , a coluna carregada de pulses, desejos e contra- desejos escondida e recalcada; assim demanda o discurso continuamente. A dessublimao promovida ainda em outro monumento de Gerz: 2160 pedras. Monumento contra o racismo, realizado em Saarrebrcken. Convidado a atuar como professor visitante na Academia de Artes da cidade, o artista iniciou, em 1990, com os alunos, a retirada dos paraleleppe- dos da praa central, diante do castelo, que era a sede do quartel-general da Gestapo durante a guerra. O trabalho era realizado noite, clandesti- namente. O projeto era gravar, sob cada pedra re- tirada, o nome de um cemitrio judeu existente na Alemanha no incio do III Reich, e, em seguida, reposicion-lo no calamento da praa. Endere- ando-se s atuais comunidades judaicas nas di- ferentes regies do pas, foram recenseados 2.146 cemitrios. Obrigado a sair da clandestini- dade medida que o trabalho se prolongava, o monumento invisvel provocou intensos e agressivos debates no parlamento regional. Final- mente legalizada, a obra foi inaugurada em maio de 1994, transformando o nome da praa, que em vez de Praa do Castelo passou a chamar-se Pra- a do Monumento Invisvel. Os nomes dos cemi- trios judeus esto l, presentes, encriptados, deixando, contudo, aparentemente inalterada a superfcie do local. Jean-Pierre Salgas v no dispositivo da anamor- fose uma das chaves para compreender esse monumento de Gerz e tambm a arte da mem- ria das dcadas de 1980 e 1990 uma arte laza- reana que manifesta em permanncia falando de outra coisa a conscincia de uma perda ir- remedivel. 13 Deformao da perspectiva que cria imagens alongadas, a anamorfose tem seu mais clebre exemplo na pintura de Hans Hol- bein Os Embaixadores (1533). No cho, entre os personagens retratados, uma forma alongada s se deixa apreender se nos posicionarmos direita da tela, a cerca de dois metros. Apenas desse ngulo vemos o crnio, que assombra o quadro, desmontando a vaidade representada em outros objetos, que remetem ao poder e riqueza. Assim, a imagem da morte nos sur- preende e parece nos olhar, como afirma Lacan no famoso Seminrio XI, confiscando nossa pretensa autonomia, transformando-nos de su- jeito em objeto. Cativos, paralisados, a imagem do crnio confronta-nos assim ao vazio que nos estrutura e governa. O desafio do monumento 2146 Pedras assom- brado por radical ausncia encontrar estrat- gias capazes de repor continuamente a potncia desse vazio, no deixando que seja esquecido ou normalizado. Essa urgncia dramtica da obra em atualizar-se e repor seu sentido histrico a cada momento faz parte da prpria dificuldade da existncia de toda obra de arte. Como Harold Rosenberg observou com pertinncia, Poe e Du- champ veem a obra artstica ou literria como um centro temporrio de energia que provoca rea- es psquicas: Na viso introspectiva de Poe e na conscincia histrica de Duchamp, um intervalo prodigioso de tempo substitui a coisa transcendental da antiga esttica e da antiga magia. A obra de arte uma substncia irradiante; quando sua energia enfraquece, ela passa a subsistir. 14 106 ARTE & E NS AI OS | RE VI STA DO PPGAV/ E BA/ UF RJ | N. 21 | DE Z 2010 Assim, se a constante atualizao uma necessi- dade de toda obra mesmo as mais tradicionais essa urgncia ainda mais presente no monu- mento de Gerz. Vale lembrar que sua potncia de- pende de sua interao com muitos outros fato- res, trabalhando na incerteza dos limites entre monumento, museu e historiografia. 15 Na lngua alem duas palavras designam monu- mento: Denkmal, cuja origem o verbo denken pensar e Mahnmal, cuja origem mahnen ad- vertir. O segundo termo, utilizado acentuadamen- te depois da Segunda Grande Guerra, indicaria algo soterrado, recalcado, submerso, um passa- do negativo. De acordo com Gerz, o lastro da me- mria dos crimes de guerra s pode ser enfrenta- do em uma obra perversa, que no permita a catarse, o alvio, a liberao de nosso fardo. 16 Por outro lado, Gerz bem sabe ser impossvel viver com essa memria sem a recalcar em certa medi- da: ao passado recalcado corresponderia o mo- numento recalcado; s a ausncia impossibilitaria o recalque total da memria. Um dia no haver mais nada e preciso falar so- bre isso essa necessidade de falar a origem de tudo. Ns nos situamos no tempo, e o ardil con- siste geralmente em subtrair a obra ao tempo, para torn-la duradoura em nosso lugar. Gosta- ria de submeter o trabalho ao tempo e me pro- vocar por sua falta. Quer dizer, gostaria de tomar o lugar da obra. Eu quis inverter a relao entre o espectador e seu objeto, objeto de culto, de fas- cinao ou de recusa. 17 NOTAS 1 Gerz, Jochen. Fragments. Strasbourg: LimeLights, Muse de la ville de Strasbourg, 1994: 9. 2 Gerz, Jochen. Knstlers Traum. Goethe in Buchen- wald, Stuttgart: Hatje Cantz, 1999b: 20. 3 Benjamin, Walter. Obras escolhidas I, II, III. So Paulo: Brasiliense, 1994: 225. 4 Gerz, 1999b, op. cit.: 20. 5 Benjamin, op. cit.: 186. 6 Didi-Huberman, Georges. Devant le temps. Histoire de lart et anachronisme des images. Paris: Minuit, 2000: 234. 7 Krauss, Rosalind. Caminhos da escultura moderna. So Paulo: Martins Fontes, 1998: 292-242. 8 Cellier, Sylvie. Brancusi/Carl Andre. Les Cahiers du Muse Nacional dArt Moderne, n. 47, Paris, primavera 1994: 90. 9 Andre apud. Cellier, op. cit.: 90. 10 Krauss, Rosalind. Le Cours de Latin. Les Cahiers du Muse Nacional dArt Moderne, n.53. Paris, outono 1995: 5-23. 11 Barthes, Roland. O bvio e o obtuso. So Paulo: Nova Fronteira, 1990: 170. 12 Id., ibid.: 154. 13 Salgas, Jean-Pierre. Variations sur un crne et quel- ques pavs (anamorphoses dans les arts). Art Press, n. 179, Paris, abr. 1993: 18. 14 Rosenberg, Harold. O objeto de arte e a esttica da impermanncia. In Objeto ansioso. So Paulo: Cosac Naify, 2004: 90. 15 Huyssens, Andreas. Denkmal und Erinnerung im Zei- talter der Potmoderne. In Young, James (org.). Mahnmal des Holocaust. Munique: Prestel Verlag, 1994: 15-16. 16 Gerz, Jochen. La place du monument invisible. Art Press, n. 179, abr. 1993: 11. 17 Salgas, Jean-Pierre. op.cit.: 20. 107 COL ABORAE S | L E I L A DANZ I GE R Leila Danziger artista plstica e professora do Institu- to de Artes da Uerj. Graduou-se em artes pelo Institut dArts Visuels dOrlans, Frana. Concluiu doutorado em Histria Social da Cultura, pela PUC-Rio, com estgio na Universidade de Oldenburg, Alemanha. Trabalha a partir das relaes entre arte, memria e mdia. Jovem Cientista do Nosso Estado (Faperj, 2010/2013), na rea de artes plsticas.