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LA FOTOGRAFIA COMO DOCUMENTO SOCIAL

Las relaciones entre las formas artsticas y la sociedad:


Cada momento histrico presencia el nacimiento de unos particulares modos de expresin
artstica, que corresponden al carcter poltico, a las maneras de pensar y a los gustos de la
poca. El gusto se forma en funcin de las condiciones de vida que caracterizan la estructura
social en cada etapa. Cada sociedad produce formas definidas de expresin artstica que nacen de
sus exigencias y de sus tradiciones.
Toda variacin en la estructura social influye en la expresin artstica. En el siglo XIX, en la era de
la mquina y del capitalismo moderno, se vio cmo se modificaba el carcter de los rostros de
los retratos y la tcnica de la obra de arte. Con la litografa, inventada en 1798, se haba dado un
gran paso hacia la democratizacin del arte. La invencin de la fotografa fue decisiva en esta
evolucin.
En la vida contempornea, la fotografa desempea un papel capital. Uno de sus rasgos ms
importantes es la idntica aceptacin que recibe de todas las capas sociales. Ah recibe su gran
importancia poltica. Ms que cualquier otro medio, la fotografa expresa los deseos y las
necesidades de las capas sociales dominantes, e interpreta a su manera los acontecimientos de la
vida social. La fotografa tiene una objetividad facticia. El lente permite deformar la realidad, porque
la imagen se halla determinada por la manera de ver del operador. Entonces, la fotografa es uno
de los medios ms eficaces de moldear nuestras ideas y de influir en nuestro comportamiento.
La imagen responde a la necesidad cada vez ms urgente en el hombre de dar una expresin a su
individualidad. Se hacen fotos como una exteriorizacin de sus sentimientos.
La fotografa es importante como procedimiento de reproduccin y por el papel que desempe en
la evolucin del retrato individual, y luego del retrato colectivo (la prensa). Se extiende desde la
poca de la publicacin de la invencin de la fotografa (tercerdecenio del siglo 19), hasta nuestros
das.
Al estudiar la historia de la fotografa, intentamos dilucidar la historia de la sociedad
contempornea, para demostrar las relaciones que provoca una dependencia entre las
expresiones artsticas y la sociedad, y de qu modo las tcnicas de la imagen fotogrfica han
transformado nuestra visin del mundo.

Precursores de la fotografa:
El retrato fotogrfico corresponde a una fase particular de la evolucin social: el ascenso de
amplias capas de la sociedad hacia un mayor significado poltico y social.
Mandarse a hacer el retrato, era un acto simblico mediante el cual los individuos de la clase
social ascendiente manifestaban su ascenso y se situaban entre aquellos que gozaban de la
consideracin social.
Hacia 1750 comienza a darse la subida de las clases medias. Con el ascenso de las capas
burguesas y el incremento de su bienestar material, aumenta la necesidad de hacerse valer. Esa
necesidad encuentra su manifestacin en el retrato. El retrato, que en Francia era, desde haca
siglos, privilegio de algunos, se somete, con el desplazamiento social, a una democratizacin. Ya
antes de la Revolucin Francesa, la moda del retrato comienza a extenderse en los medios
burgueses. Amedida que se afirmaba la necesidad de representarse a s mismo, se creaban
nuevas formas y nuevas tcnicas con objeto de satisfacerla.
An as, durante ese perodo de transicin, con la descomposicin del mundo feudal por
nuevos modos de produccin y con trastornos polticos, las clases ascendentes seguan sin
encontrar su propio medio de expresin artstica.
En presencia de la clientela burguesa, el pintor retratista tena la doble tarea de: imitar en su retrato
el estilo de los pintores cortesanos y dar retrato a precios que se ajustarn a los recursos
econmicos de esa clase.
Los retrato miniatura (bajo la forma de tapas de polveras, de dijes) estaban de moda en los medios
aristocrticos y fueron una de las primeras formas de retrato adoptada por la capa ascendentes de
la burguesa; significaron para esta una manera de expresar su culto de la individualidad.
Fcilmente adaptable a la nueva clientela, el retrato miniatura, a medida que se extenda se fue
convirtiendo en el arte menor ms enboga. Aunque la clases medias lo hubiesen adaptado a sus
propias condiciones, el retrato miniatura conservaba an elementos aristocrticos. Esto
explica quemuriera hacia 1850 por el definitivo asentamiento del orden de la sociedad burguesa y
por la aparicin de la fotografa.
En su origen y su evolucin, todas las formas de arte revelan un proceso idntico al
desarrollo interno de las formas sociales. En los esfuerzos artsticos de la poca que nos ocupa
se encuentran las tendencias democrticas de la Revolucin Francesa de 1789 que haba
reivindicado los derechos del hombre y del ciudadano.
Ya en los tiempos de Luis XIV se haba inventado un nuevo procedimiento para hacer retratos:
recortar en papel de charol negro el perfil de las personas. Este procedimiento recibi el nombre
de silhouette y alcanz gran popularidad en Francia y en el extranjero.
Los artistas comenzaron a ejercer ese nuevo gnero de retratos perfeccionndolo. La siluetaes una
forma abstracta de representacin. El pblico lo apreci por su rapidezde ejecucin y por sus
mdicos precios. La invencin de la silueta provoc el nacimiento de una nueva tcnica popular en
Francia entre 1786 y 1830 conocida como "fisionotrazo". Suinventor fue Gilles-Louis Chretien que
en 1786 consigui inventar un aparato que mecanizaba la tcnica del grabado y permitira ganar
tiempo. La invencin combinaba dos modos distintos del retrato: el de la silueta y el del grabado,
creando as una arte nuevo. El fisionotrazo copiaba el perfil con una exactitud matemtica.
Si en el retratominiatura, el valor artstico y la personalidad del pintor desempeaban unafuncin
importante las mismas cualidades se reducirn en el cortador de siluetaa una simple habilidad
manual. El fisionotrazo ni siquiera exiga esahabilidad. Esta tcnica nueva casi mecanizaba la
reproduccin
Exgrabadores y expintores de miniatura adoptaron la nueva tcnica despus de que su agonizante
profesin ya no les ofreca ningn medio de existencia.
Los fisionotracistas no tardaron en perfeccionar su tcnica. Eran buenos negociantes. Por 6 libras
vendan retratos que denominaban silueta a la inglesa, aadindoles peinados e indumentaria. Los
fisionotracistas ms conocidos fueron Quenedey, Gonord y Chretien.
Las obras de un miniaturista siempre reflejaban un nexo entre el modelo y la copia. El artista poda
expresar en su obra lo que se le antojaba como rasgo ms caracterstico de su personaje y dar a
as, a la vez que el parecido externo, un cierto parecido moral. La tcnica del fisionotracista figura
exactamente en el lado opuesto. Por ms que el aparato reproduzca contornos del rostro con una
exactitud matemtica, ese parecido quedaba desprovisto de expresin. Todos los retratos del
fisionotrazo poseen una expresin similar: rgida, esquemtica y chata.
El fisionotrazo puede considerarse como smbolo de un perodo de transicin entre el antiguo y el
nuevo rgimen. Constituye el precursor inmediato del aparato fotogrfico. El fisionotracista de 1790
era un manufacturador de retratos. Gracias al fisionotrazo, una gran porcin de la burguesa pudo
tener acceso al retrato. Pero el procedimiento no responda aun lo suficiente a los deseos de la
burguesa media y menos aun de la masa del pueblo, ya que no se llegaba a practicar en las
provincias. Hubo que esperar a la llegada de la fotografa para que el retrato alcanzara una
democratizacin definitiva.
El fisionotrazo no tiene nada que ver con el descubrimiento tcnico de la fotografa. Sin
embargo, se le puede considerarse como su precursor ideolgico.

La fotografa bajo la monarqua de Julio (1830-1848):
En 1839 un grupo dediputados propuso a la Cmara que el Estado adquiriera el invento de la
fotografa y lo hiciese pblico. As la fotografa ingresaba en la vida pblica.
Las revoluciones en el siglo XIX surgieron por la transformacin social en Francia debido al
crecimiento del capitalismo. Francia estaba en esta fase econmica y social donde la
manufactura va cediendo paulatinamente su sitio a la empresa industrial. Las mquinas
sustituan gradualmente el trabajo manual dejando sin empleo a muchos impresores. Esta
racionalizacin, provoc cambios profundos en la constitucin de la sociedad.
Una parte del artesanado cay en el proletariado. Por el contrario, cuando comenz a prosperar la
industria y el comercio la pequea burguesa gano terreno y amplas capas de la burguesa media
se convierten en pilares del orden social.
La burguesa media encontr en la fotografa en nuevo medio de autorepresentacin conforme a
sus condiciones econmicas e ideolgicas. Ellos crearon por primera vez una base econmica
sobre la que poda desarrollarse el arte del retrato accesible las masas.
No obstante, la fotografa en un principio fue adoptada por la clase social dominante, y poco apoco
fue descendiendo a las capas de la mediana y pequea burguesa.
Bajo Luis Felipe la forma de gobierno era una monarqua constitucional. Aparte del partido
gubernamental, exista en las cmaras una oposicin legitimista y una oposicin republicana. La
primera representaba los intereses de los nobles y de los grandes propietarios, pero haba dejado
de ser predominante. En cambio la oposicin republicana era un elemento importante de la vida
poltica. Sus representantes procedan de la lite intelectual burguesa.
En el parlamento, dichos intelectuales fueron los representantes de la tendencia humanitaria y
liberal de la burguesa. Esa porcin de la burguesa intelectual, a la que se adhiri la lite artstica
con motivo de larevolucin de 1848, fue la ms dispuesta a emprender cualquier reforma o
bsqueda que favoreciera los objetivos espirituales y cientficos dela poca y la ms apta para
medir el futuro de las nuevas empresas. Por eso en ese medio nace la idea de proponer al estado
el invento de la fotografa y que la d a conocer al pblico de manera oficial.
La oposicin democrtica era el ala izquierda de la oposicin republicana. Su jefe era Francois
Arago, un intelectual burgus defensor de las libertades pblicas y delos intereses populares,
empeado en estimular todo lo que pueda servir al progreso. l fue el primero en reconocer la
importancia que cobrara la fotografa en la ciencia, en las artes y en otros dominios. Entonces
propuso en la Cmara de Diputados, la adquisicin por el Estado de la fotografa. La estimulaba
sobretodo en consideracin de su utilidad cientfica.
En 1824, Nicphore Nipce invent la fotografa. Nipce proceda de la burguesa intelectual. La
invencin de la litografa, importada a Francia en 1814 sugiri a Nipce los pasos que quedaban
por hacer. Se le ocurri reemplazar las piedras por una placa de metal y el lpiz por la luz solar.
Obtuvo por primera vez, en 1824 un resultado definitivo, pero an era muy primario. Fue el
pintor Daguerre quien perfeccion el procedimiento descubierto por Nipce hasta volverlo
accesible a todos. Nipce muri en 1833 en plena miseria y su obra sufri un desconocimiento
total. Daguerre hizo un contrato con su hijo Isidore, quien haba recibido como herencia la
propiedad del invento, para explotar juntos el descubrimiento.
Nipce haba pasado aos en vano buscando socios que aportaran fondos, pero no haba manera
de interesar a los comerciantes. El comerciante de 1830 se limitaba a los negocios seguros.
El sabio Gay-Lussac present a la Cmara de los Pares, l mismo proyecto de ley que seis
semanas antes Arago haba propuesto a la Cmara de Diputados. El proyecto de ley conceda al
inventor del daguerrotipo,el pintor Daguerre, una renta vitalicia y otra al hijo de su ex colaborador
Nipce. El proyecto recibi la aceptacin de las Cmaras por unanimidad. As, el estado francs
adquira el invento, y le dio publicidad en una sesin de la Academia de Ciencias en 1839.
Generalmente en esa poca, cuando se realizaban inventos, el estado renunciaba a toda
monopolizacin y abandonaba el descubrimiento a la libre iniciativa de quien quisiera explotarlo.
Por eso la actitud del estado con respecto a la fotografa no tiene nada de asombroso.
La lite intelectual de Pars, compuesta por sabios y artistas ms conocidos de la poca, haba
acudido a la Academia de Ciencias, donde Arago expuso la tcnica haciendo notar los servicios
que poda prestar la fotografa en el campo cientfico (por ejemplo para la arqueologa). El informe
de Arago fue un acontecimiento de la vida parisina y todos los peridicos lo comentaron. A los
pocos das, en las plazas de Pars, la gente no haca ms que ver aparatos apuntando
monumentos. Los fsicos y sabios ponan en prctica, con un xito total, las indicaciones del
inventor. En las tiendas de ptica se hallaban expuestos los primeros aparatos. El daguerrotipo era
el tema inagotable de los salones. Pars viva enriquecido por una nueva sensacin.
As la fotografa fue del dominio pblico, y rpidamentesurgieron inventores que reclamaban el
mrito de la invencin. En Francia, elfuncionario Bayard, y en Inglaterra, el sabio Talbot, ya haban
encontrado un procedimiento de fotografa sobre papel.
El nuevo invento haba despertado la atencin e inters de casi todos los medios sociales, pero su
imperfeccin tcnica y los gastos que requera slo la hacan accesible, por el momento, a la
burguesa acomodada. El procedimiento Daguere resultaba incomodo. La dificultad principal es
que no se poda preparar la placa ms que poco antes de usarla y haba que revelarla en seguida
despus de su exposicin a la luz solar. Adems el perodo de pose sola durar ms de media
hora. Si se trataba de paisajes, haba que llevar grandes tiendas y laboratorios ambulantes, porque
todos los preparativos qumicos se tenan que hacer en el lugar, y si se trataba de retratos, la
prolongada duracin de la pose era un calvario para la vctima (gotas de sudor se deslizaban por la
frente y las mejillas y quedaban reflejadas en la imagen).Adems no era capaz de proporcionar
copias, no se poda producir ms que una imagen. Eso explica que la daguerrotipia no pudiera
convertirse en una industria importante. Los primeros aparatos eran grandes y de alto precio.
El inters delpblico por la fotografa y la importancia econmica q se le reconoci,favorecieron
para mejorar la tcnica y aos ms tarde disminuir el precio. Sedieron perfeccionamientos en la
ptica, se redujo el peso, volumen y coste. Tambinse redujo el tiempo de pose.
En todos los pasesde Europa, la daguerrotipia tuvo mucho xito, pero fue sobre todo
Norteamricadonde caus furor y origin en comercio floreciente.
Entre 1840 y 1860,poca en que la daguerrotipia florecida en Amrica, se transformaba de una
sociedad agrcola en una sociedad industrial. Crecan las ciudades y la joven nacin orgullosa de
sus logros encontraba en la fotografa un medio ideal para inmortalizarse.
No obstante, hubo que esperar a que la placa metlica de Daguerre, que no poda servir para la
reproduccin, se viera substituida por negativos de vidrio, para que se dieran las condiciones
indispensables para el desarrollo de la industria del retrato.
Poco a poco fue desapareciendo la daguerrotipia, y simultneamente comenzaba la historia de la
fotografa propiamente dicha.

Los primeros fotgrafos
Todo grandescubrimiento tcnico origina siempre crisis y catstrofes. Desaparecen losviejos oficios
y surgen otros nuevos.
En el momento de lainvencin de la fotografa, el arte del retrato (pintura al oleo, la miniaturay el
grabado) qued casi desbancado, y los artistas de esos gneros perdieron losmedios de existencia
y, de entre ellos, salieron los primeros que se dedicarona la nueva profesin. Lo artistas que
atacaban la fotografa como oficio, diciendoq nada tena que ver con el arte, cayeron en la nueva
profesin. La experienciade los oficios que acababan de abandonar les sirvi mucho y de ah salio
laelevada calidad de su produccin fotogrfica. El descubrimiento tcnico de lafotografa les inspir
la idea de una nueva forma artstica.
La fotografa,cuando an posea una tcnica muy primitiva, gozaba de un grabado
artsticoexcepcional, pero a medida que se va produciendo ese desarrollo, asistimos a undeterioro.
Los primerosfotgrafos no tenan pretensin de hacer arte, trabajaban para s mismos.Quienes
queran hacer arte eran los comerciantes de la fotografa, pues amedida que se disminuya la
calidad de sus trabajos hasta perder todo carcterartstico, esperaban, adornando su mercanca
con la etiqueta de arte, atraersean ms al pblico.
Muchos de losprimeros fotgrafos salan de un ambiente de bohemia y se inclinaron por elnuevo
oficio que les prometa una subsistencia mejor.
A principios de lasegunda mitad del siglo, la tcnica de la fotografa se haba completadobastante y
entonces no exiga de sus profesionales unos conocimientosespecializados.
Al mismo tiempo, elretrato fotogrfico segua desarrollndose segn dos direcciones opuestas
desdeel punto de vista esttico que representaban una un ascenso y la otra undeclive.
1) en la primerafase del retrato fotogrfico est el artistafotogrfico. Uno de los aristas fotgrafos
ms distinguidos fue Nadar queabri en 1853 un taller fotogrfico.
Gracias a lainstruccin, democratizada por la revolucin burguesa, el arte dej de ser elprivilegio
de algunos nobles o grandes burgueses cultivados. La prctica delarte se haba vuelto accesible a
todas las clases de la sociedad. De talcircunstancia se deriv, en el seno de la estructura social de
los mediosintelectuales franceses, una transformacin decisiva. Alrededor de 1843, 4 aosdespus
de que la fotografa pasara al dominio pblico, apareci por primeravez en Pars una clase de
proletarios intelectuales: la bohemia. Hacia 1836 Nadar hizo amistad con algunos miembros de
labohemia y se incorpor a su grupo.
Nadar siente, comotodos los artistas de su tiempo, ciertas prevenciones contra la fotografa.Pero,
impulsado por sus problemas materiales decide, por necesidad, adoptaresta nueva profesin. En
1853, a 14 aos de q la fotografa ingresara aldominio publico, abre un estudio de fotografa.
Sus fotografas notardan en hacerse clebres. Recibe mucho pblico, el ms selecto. Su estudio
seha convertido en el lugar de reunin de la elite intelectual de Pars. Ante laprimera fotografa que
Nadar fija sobre sus placas, la gente se queda fascinada
Por qu losfotgrafos y entonces consiguieron hacer de su aparato un
instrumentoartstico? Porque el artista, comoNadar, posea una sensibilidad del gusto que le
ayudaba a utilizar en su justamedida los procedimientos fotogrficos y se hallaba unido a
sus modelos queposaban, por relaciones personales y amistosas. Haba un inters
muypersonal que ligaba al fotgrafo y al modelo. La fotografa an no era unamercanca. Los
artistas que se dejaban fotografiar haban acudido a verlo aNadar llenos de buena voluntad.
Teniendo en cuentael nivel en que se hallaba la tcnica, el xito del retrato dependa en granparte
del esfuerzo del modelo. Los retratos de Nadar son representativos delestilo de la primera poca.
Sus obras pueden reivindicar para si, un valorartstico, pues -como todo arte verdadero- son
desinteresadas. Lo que caracterizaesta primera poca es la conciencia profesional, la ausencia de
falsaspretensiones, la cultura intelectual de quienes ejercan el oficio. Nadarrealiza la mayor parte
de esos retratos por amistad, y ellos no disponan defortuna, as que no obtena resultados
econmicos muy apreciables.
2) comienzaentonces una segunda poca del estilo fotogrfico. Los fotgrafos se vieronobligados a
adaptar su oficio al gusto de un pblico nuevo constituido por laburguesa rica. El nombre de Nadar
alcanz tal celebridad en los mediosburgueses que sus ganancias comenzaron a ser
considerables.
Hacia la mismapoca, los hermanos Godard que se ocupaban de la aeronutica daban de
quehablar. A Nadar se le ocurri tomar fotografas en el globo. Tuvo que adecuaruna cmara y en
1856 pudo realizar su primera tomas de vista.
Esa experiencia ponade manifiesto todas las nuevas posibilidades que habra, particularmente en
elarte militar. Le encomendaron la misin de seguir los movimientos del enemigodesde la barquilla
de un globo que flotaba sobre la place Saint-Pierre para quetomara fotografas.
En contacto con loshermanos Godart, firm con ellos un contrato segn el cual trabajaran juntos
afin de ampliar y mejorar el invento. Hizo construir un gran aerostato. Elintento fracas. El nico
resultado de la ventura fueron prdidas, volva acaer en la pobreza, con deudas, sin ms recursos
para mejorar su situacin quevolver a la fotografa y dedicarse a ella.
Si el destino deNadar resume la evolucin de los artistas fotgrafos de su tiempo, la vida delpinto
Le Gray ilustra asimismo el final. Este, al igual que muchos pintores desu tiempo, se dedicaba a
operaciones de qumica y a la bsqueda de los colores.La invencin de la fotografa le interes por
su aspecto qumico. Logr inventarel procedimiento seco del colodin que desempe un papel
decisivo en lahistoria de la fotografa. Tambin l, como muchos artistas de su poca, pensen
hacerse fotgrafo para aumentar sus ingresos y abandon la pintura. Encontrun prestamista q le
alquilo una casa donde instalarse. En la misma casa, seestablecieron otros dos talleres
fotogrficos. En la planta baja los hermanos Bisson,q tambin encontraron un prestamista hacia
1848, abrieron una elegante tienda.Su tienda caus sensacin por el lujo y el buen gusto y por el
acabado de susobras. Esa tienda fue el lugar de reunin de artistas famosos. Los visitantesse
pasaban las fotografas de mano en mano, discutan, hablaban de nuevosprogresos de la
fotografa. De ese pblico, casi todos carecan de dinero. LeGray, en su estudio, regalaba
liberalmente su fotografa, al igual que loshermanos Bisson. Cuando los prestamistas de Le Gray y
de los hermanos Bissonvieron que el nuevo invento no prometa gran cosa, se retiraron. Ambos
debieroncerrar. El golpe decisivo que acabara arruinndoles del todo fue la aparicinde Disderi,
quien gracias a un nuevo formato de su invencin, pudo vender susretratos a un precio 5 veces
ms barato. Haba q elegir e// 2 actitudes: ofrente a la nueva competencia producircomo Disderi
retratos en masa y entonces el sello y el aspecto artsticoquedaban relegados a un 2do plano, o
ceder el sitio a una nueva tendencia. Legray para quien la cuestin artstica tenia un papel capital,
no quisoabandonarse a esa fabricacin al por mayor, de modo q tuvo q cerrar suestudio.
La suerte de Legray deba ser la de todos aquellos primeros fotgrafos para quienes el
ladocomercial del oficio no desempeaba un papel importante. Casi todos cayeronaplastados por
una industria que progresaba, al tiempo que crecan nuevas capassociales.
Entre las rarasexcepciones q no se dejaron desbancar hay q situar a Nadar, que acepto el
nuevoformato y precio y se convirti en un hombre rico. Pero desde el punto de vistaesttico sus
imgenes perdieron inters, pues tena que seguir el gusto delpblico, y ese gusto lo llev a
introducir en su arte la pose exagerada.
El perodo de la 1rafase de la fotografa toc a su fin 15 aos despus que se publicara lainvencin
de Niepce. Los artistas fotogrficos cedieron su sitio a losfotgrafos de oficio o se convirtieron ellos
mismos en profesionales paraquienes el tema de la ganancia prevaleca por encima del de la
calidad.
Pero lacontroversia planteada desde el nacimientode la foto se mantena abierta: es o no un arte
la fotografa? Se acentu eldebate.
El progreso tcnico,dadas las circunstancias, priv al retrato fotogrfico de todo valor
artsticodurante medio siglo.

La fotografa bajo el segundo imperio (1851-1870)
Hacia 1850, la evolucinsocial y econmica de Francia sufri una alteracin q repercuti en
lamanifestacin de las nuevas nec de las capas ascendientes. La poltica deNapolen en sus
inicios, trajo a Francia prosperidad. Nuevas empresas nacan, crecala riqueza y el lujo de la
burguesa.
Esa poltica tbnrepercuti en la pequea burguesa. Esas capas burguesas proporcionaron
alretrato fotogrfico una nueva clientela. Tras alcanzar la seguridad material,pretendan afirmarse
mediante signos externos. La tarea principal de lafotografa era satisfacer ese afn de
representacin.
En 1855 la granexposicin del palacio de la industria, inclua una seccin especial defotografa,
exhibindola as x 1ra vez ante un pblico muy amplio. Hastaentonces, la foto no haba trascendido
ms q a un circul limitado y nica// ala elite de sabios y artistas.
En lasexposiciones, el pblico se apretujaba para ver las fotografas de genteeminente y de
celebridades. Significaba tener a la vista a las personalidadesque hasta entonces slo podan
admirrseme lejos.
Los 1ros tiemposdel Imperio fueron una edad de oro p/ todos aquellos q dotados d 1
instintocomercial, supieron sacar provecho de ese cambio de fortuna. La poca erapropicia para
todas las iniciativas q respondieran a los deseos de la clasemedia.
El oficio defotgrafo atraa, por los pocos conocimientos que eran necesarios para llevarloa cabo.
Hacia 1852-1853 enPars, aparece un nuevo estudio fotogrfico dirigido por Disderi. La fotografale
pareci un medio excelente de ganar dinero. Disderi provoc un cambioradical dentro del oficio
fotogrfico. Fue el 1ro en captar las exigencias delmomento y los medios de satisfacerlas.
Vio que lafotografa, dado su gran costo, slo era accesible la pequea clase de losricos. Los
precios altos se deban a los grandes formatos usados y por la placametlica que no permita
reproducir. Adems exiga demasiado tiempo y esfuerzo.Disderi comprendi estas deficiencias y q
el oficio solo dara resultado si seampliaba la clientela, pero para esto haba q plegarse a las
condicioneseconmicas de las masas. Entonces tiene una idea. Reduce el formato, crea elretrato
de "tarjeta de visita"(nuestro actual formato) y reemplaza la placa metlica por el negativo devidrio.
De este modo pudo reducir el precio.
Gracias al cambiode formato y precio, Disderi logr la popularidad definitiva de la fotografa.Esos
retratos que hasta ahora eran reservados a la nobleza y a la burguesarica, se volvieron
accesibles. Disderi comienza crear una autntica moda delretrato fotogrfico. Napolen III, al salir
hacia Italia a la cabeza de suejrcito se detuvo ante el establecimiento de Disderi para hacer
unafotografa. El mundo entero se enter de su nombre. El aparato fotogrficohaba democratizado
el retrato en forma definitiva. Ante la cmara, son todosiguales. El deseo de igualdad y de
representacin de las diversas capas de laburguesa se vean satisfechas.
En 1854 Disderipatenta se invent de la tarjeta de visita.
El arte y el teatro(gracias a la publicacin de los retratos de sus actores), se ven popularizadospor
la fotografa.
Pero su cada fuetan rpida como su ascenso. Disderi arruinaba a los artistas fotgrafos que
noqueran adaptarse disminuyendo precios. Sin embargo fue vctima de su propia invencin.En
todas las ciudades francesas los talleres fotogrficos se multiplicaban. Lagente abandonada otros
oficios para adoptar el de fotgrafo. Bastaba disponerde suficiente dinero para abrir un taller y
comprar el aparato y los demsutensilios. La competencia, induca a refinamientos tcnicos para
atraer alpblico. Disderi disfruta de su fama pero su reputacin, va disminuyendo yaumenta el
descontento de sus clientes que lo abandonan por otros fotgrafos.De pronto se encuentra pobre
como cuando inici su carrera y entonces abandonasus talleres y vende sus bienes.
No bastaba, sinembargo, con que la fotografa se adaptara a las exigencias econmicas de laclase
burguesa ascendente tbn deba adaptarse a su gusto.
La concepcinesttica de los pintores de retratos no es ni realista ni idealista: no aceptanla fealdad,
no buscan tampoco la belleza ideal. El pintor reconocido de esapoca se haya justo a mitad de
camino de ambas concepciones: para l, no hayms problemas que dar una visin agradable,
mediante ciertos artificios decualquier persona por fea que sea.
El pintor debesaber elegir vestuario y dirigir los gestos, adaptarse al gusto de laclientela, y eso es
una garanta de xito. La nec de gustar rebajara lacalidad de la expresin en los pintores, obligado
a halagar el gusto burgus.
La necesidad degustar rebajara la calidad de la expresin en los pintores cuyo arteconstitua la
base material de la existencia, obligados a halagar el gustoburguz.
El valor delfotgrafo Disderi era que adaptaba su produccin no solo a la situacineconmica de su
clientela, sino tbn asus condiciones intelectuales. Observando las fotografas fabricadas porDisderi,
se ve su falta de expresin individual (esa expresin por el contrariotan caracterstica en la obra del
artista fotgrafo Nadar). El arquetipo de unacapa soc borra al ser individual. Mientras que los
artistas fotgrafos solansituar el rostro como centro de la imagen, ahora el valor recae sobre toda
laestatura. Los accesorios que aderezan el retrato distraen al espectador de lapersona
representada. El taller fotogrfico se convierte as en el almacn deaccesorios de un teatro que
guarda preparada las mscaras sus personajes. Haydiferentes ambientaciones para representar a
un escritor (libros abiertosapilados, desorden, una pluma en su mano, los ojos del cliente
actanmeditacin), a un pintor (un caballete y un pincel), a un hombre de estado(sostiene en su
mano un rollo de pergamino), etc. Las manos desempeaban unafuncin importante: unos se
hacen representar con la mano derecha en el pecho,otros en la cintura, etc.
Nuevas tcnicas sedesarrollan segn necesidades sociales de la poca. El burgus empeado
enofrecer un aspecto agradable provoca el nacimiento de una tcnica capaz de eliminarlos detalles
molestos q la simple pose no lograba disimular, como eran laspecas, una nariz ridcula, las
arrugas, etc. Esa tcnica es el "retoque".
Gracias al retoque,el fotgrafo poda eliminar lo desagradara a la clientela. El fotgrafo creaser
pintoresco cuando, a base de retoques, creaba figuras lisas y sin sombras.De este modo iba al
encuentro del gusto del momento, del gusto del gran publicoq prefera los cuadros lisos y de
contornos bien perfilados.
Los principalescolaboradores del fotgrafo son los retocadores y los pintores especializados,
encargadode dar color a las fotografas. Mientras el operador cuidaba de la pose de sumodelo, iba
tomando apuntes: tez, ojos marrones, cabellos castaos, etc.
Disderi fue el primeroq adapt la fotografa a la mentalidad de sa nueva clientela. La
exigenciaprimordial del cliente cuando visita al fotgrafo consiste en que le halaguen.
La fotografa ya nose limita a un valor de documento: se ha vuelto smbolo de la democracia. Ser
1buen fotgrafo quien, con su aparato, al igual que el pintor con su pincel, sepafijar la grandeza del
burgus vestido de oscuro.

Los movimientos y la actitud de los artistas de la pocacon respecto la fotografa
La fotografa fueobjeto de violentos litigios en el momento de su aparicin. La pelea estaba
ensaber si el aparato fotogrfico no era ms q un instrumento tcnico, capaz dereproducir las
apariencias de manera mecnica o, si haba q considerarlo comoun medio del expresar 1
sensacin artstica individual. La iglesia tbn tomposicin.
La transformacinsocial y econmica de la burguesa del siglo XIX, tuvo x consecuencia
undesplazamiento de los estados de conciencia. El desarrollo de industria, de latcnica, y el
progreso de las ciencias que creca al mismo tiempo que la necesidadde industrializacin, exigan
formas econmicas racionales. El resultado fueuna transformacin de la representacin q la gente
se haca de la naturaleza.Se iban descubriendo una nueva conciencia de la realidad y una
apreciacindesconocida de la naturaleza; su consecuencia en el arte fue un impulso haciala
objetividad, impulso q corresponde a la esencia fotografa. Se exige unaexactitud cientfica, una
reproduccin fiel de la realidad en la obra de arte,reproducir las cosas como son.
Era la fotografa unanueva forma de arte? Los que as lo crean, situaban a igual nivel lafotografa
y la pintura, y decan que mas all de q fuera el aparato el qefectuara la foto, el gusto artstico del
operador fotogrfico intervena en laoriginalidad, en la composicin y en la iluminacin del tema. La
opininadversa crea q la fotografa era una labor mecnica sin afinidad con el arte.
La fotografadurante siglo XIX, est relacionada a las transformaciones sociales. Elmovimiento
social, salido de la revolucin de 1848, tuvo influencia en laproduccin artstica. Con los inicios de
la conciencia de clase de lostrabajadores y el ascenso de las capas pequeo burguesa, se
formaba unageneracin artistas.
Hacia 1855, ya sediscuta acerca de una nueva tendencia artstica q era el realismo. Mientras
lafotografa celebraba su advenimiento y el pblico admiraba esas copias exactasde la naturaleza,
ese mismo pblico boicoteaba la pintura de los primerosrealistas, a pesar de q parecieran
manifestar un orden de tendencias idnticas.
La teora de esosprimeros realistas y sus exigencias podan derivar de la aparicin del
aparatofotogrfico. "Slo se puede pintar lo que se ve". Censuran la imaginacincomo algo no
objetivo.
Al mismo tiempo quela fotografa, nace la pintura al aire libre.Para estos pintores naturistas la
realidad ptica se identifica con la realidadde la naturaleza. Este punto de partida es el = q en la
fotografa, pues parael fotgrafo, la realidad de la naturalista es exactamente la realidad pticade la
imagen.
Los realistas apesar de su programa que negaban a considerar la fotografa como un arte.
Por su relacin conel movimiento realista o naturalista, el valor y la influencia de la fotografaen el
arte sufri muchas discusiones. Los q hacia 1850 representaban la crticade arte oficial, atacaron
intensa// a los naturistas. el gusto por elnaturismo es pernicioso para el arte elevado, declara el
critico Delcluze.
Delcluze rechazabala escuela naturista moderna y asimilaba la fotografa a la decadencia q vea
enel arte. Esta actitud se opona con la de Way, quien tomaba partido a favor delos fotgrafos y
quera demostrar la diferencia entre los verdaderos realistasy los aprovechadores de la moda q
Delcluze, convencido de una perniciosainfluencia de la fotografa, confunda con los realistas.
La boga del retratofotogrfico, explotado en su mayora por gentes que solo buscaban
enriquecerselo antes posible, consolidaba la mala reputacin de la fotografa en el mundo artstico.
Hubo una protestade artistas que se alzaron contra la fotografa afirmando que nada tena quever
con el arte.
El rea depenetracin de la fotografa, limitada en un principio a la lite intelectual, seextendi
hacia 1860 alas amplias masas de la burguesa y de la pequea burguesa. Los
primerospartidarios de la fotografa se convirtieron en sus enemigos. El gusto delpblico, que ahora
constitua el grueso de la clientela de la fotografa, lahaba reducido a un nivel inferior.
Baudelaire vea lafotografa como una invencin debida a la mediocridad de los artistas
modernos,como el refugio de los pintores fracasados, y como un procedimiento para un pblicoq
no sabe nada de arte. La industria (y para l la fotografa era unaindustria) no tenia ningn punto
en comn con el arte. Para l, el movimientonaturista era signo de 1a decadencia de la pintura.
Para l el lugar de lafotografa es como sirvienta de los artistas, una herramienta.
Delacroix considerola foto como un implemento auxiliar q poda completar la enseanza del
dibujo.La rechaza en tanto q lo esencial en la obra de arte no es el parecidoexterior, sino la
intencin. El artista debe comprender y reproducir laintencionalidad del hombre que dibuje.
Mientras q la mayorparte de los artistas le negaban a la fotografa un valor artstico, sa
nuevatcnica encantaba a los pintores del trminomedio. Para ellos, la fotografa es un arte nuevo,
o al menos un auxiliar.
El pintorhistrico, para quien lo esencial era ante todo la reproduccin exacta, debaencontrar en la
fotografa el auxiliar ideal. Los pintores del trmino mediofueron los primeros en poner valor a la
fotografa.
Los gritos deprotesta de muchos artistas contra la fotografa, responda a menudo a
causasinteresadas. La plata haba conquistado el dominio del retrato. Su competencia,que dejaba
inermes al grabador y al miniaturista, tambin resultaba peligrosapara el pintor retratista. Y eso en
una poca en que la moda del retrato se introduca en todos los ambientesburgueses. El encargo
de retratos constitua la base principal de los beneficiosdel pintor.

Expansin y decadencia del oficio de fotgrafo(1870-1914)
Casi todos losartistas le negaron a la fotografa la dignidad de obra de arte.Consideraciones
estticas y la competencia contribuyeron a ese juicio.
Los fotgrafos enoposicin a los artistas se mostraban unnimes: la fotografa se relacionabacon el
arte y no con industria; esto les conceda un mayor crdito entre elpblico. Pero desde el momento
en q tuvieron q enfrentarse a la competencia ensu propio campo, su posicin se modific y se
orient segn las ventajas queesperaban obtener de las circunstancias. Esas diversas actitudes
dieron pie amuchos procesos que al debatir si se trataba de arte o de industria camuflabanen
realidad una enorme competencia.
Esta competenciaempieza con la extensin del oficio de fotgrafo. En 1864 se fundan
sociedadesfotogrficas y se organizan exposiciones. Se funda una Oficina Internacional enPars
cuyo objetivo principal es el comercio: se fabrican aparatos, accesorios,productos qumicos, se
fundan ediciones y revistas dedicadas a la fotografa.La oficina intenta ser intermediario entre el
fabricante y el fotgrafo y entreel fotgrafo y el pblico. Una de sus ramas consista en organizar
laimportacin y la exportacin.
Aparte del encargodirecto del retrato, se venden reproducciones de retratos de personas o
vedettesde la vida pblica que se imprimen en formato de tarjeta de visita. Ese pblicode 1860
senta gran inters en poseer la fotografa de cualquier celebridad. Perohubo fotgrafos que se
limitaron a copiar retratos para obtener beneficios. As,surgen diligencias judiciales en las que se
debati la famosa cuestin a qdominio pertenece la fotografa? En 1860 no exista en Francia
ninguna leysobre la fotografa. En esa discusin (que enfrentaba a artistas, artesanos yliteratos)
deban terciar los tribunales.
Pero a lo largo delSiglo XIX los tribunales no solo tuvieron que estatuir sobre el valor artsticode la
fotografa; tambin debieron ocuparse de la fotografa obscena que comenzabaa circular y que era
un delito a la moral y a las buenas costumbres. Hacia 1850se promulg una ley que castigaba esta
venta con graves penas de crcel.
El retrato deretratista fotgrafo cobr gran impulso en las ltimas dcadas del Siglo XIX(1891).
Pero los progresos tcnicos q hicieron posible el xito del retratofotogrfico son los mismos q
lentamente lo condenan a hundirse. A medida que lamquina iba ocupando un sitio importante los
medios de produccin de la sociedadburguesa, el trabajo manual y el espritu individual de los
inicios de lafotografa desaparecan paulatinamente para dejar paso a un oficio cada vez
msimpersonal.
A finales de sigloaparecen aparatos de manipulacin ms fcil. "Apriete el botn, nosencargamos
de lo dems", fue la clebre frase de Kodak, q revolucionar elmercado de la foto. La fotografa
aficionada adquiere un gran impulso. Elcomercio aumenta y en todo lo barrios urbanos surgen
tiendas fotogrficas.
El artista fotogrficodisminuy sus ingresos. A finales de siglo, los grandes almacenes comienzan
aproducir fotografas an ms baratas y se convierten en una peligrosacompetencia para el
fotgrafo de oficio. Adems elphotomaton, mquina totalmente automtica, que en pocos
minutos,fotografa, revela y realiza varias pruebas sobre papel, priva al fotgrafoprofesional de
recursos econmicos.
En los 10 primerosaos de la fotografa, cuando solo la ejercan un restringido nmero
deespecialistas por las dificultades de los procedimientos, la fotografapareca, como las artes,
envuelta por el misterio de la creacin. Ms tarde conla simplificacin de los procedimientos q
permitan a cada individuo meterse enese terreno, la fotografa acabara perdiendo su prestigio.
Paralelamente a esaevolucin, de da la decadencia artstica del retrato fotogrfico, que hacia1900
es evidente. El fotgrafo dependa del gusto de su clientela y estabaobligado a trabajar a bajo
precio. Poresa poca se inventaron los procedimientos como papel al carbn, al leo, albromo, etc.
para q la fotografa se pareciera cada vez ms a la pintura alleo, al dibujo, a los
aguafuertes,litografas y dems tcnicas del dominio de la pintura. Su principal efecto
esreemplazar la nitidez del objetivo por el difuminado. Los fotgrafos crean quedaban una nota
artstica, si borraban lo que justamente es caracterstico de laimagen fotogrfica, su
nitidez.Cuandomayor impresin daba la fotografa de ser un sustituto de la pintura ms se
laconsideraba artstica.
Para acentuar anms esos efectos de difuminacin, se utilizaban toda clase de retoques
yproductos qumicos para lograr distintas tonalidades (que hoy llamaramos nofotografa).

La fotografa, medio de reproduccin de la obra dearte
Hasta el invento dela foto, la obra de arte resultaba visible para contempladores aislados;
peroreproducida en cantidad, se volva accesible a las masas. As, perder el arteel aura de la
creacin nica.
La foto ejerci unagran influencia en la visin del artista, pero tambin cambi la visin que
elhombre tena del arte. La manera de fotografiar una escultura o una pinturadepende de quien
est detrs del aparato. El encuadre, el enfoque y el acento qel fotgrafo da a los detalles, pueden
modificar totalmente su apariencia. Lareproduccin ha creado artes ficticias falseando la escala de
los objetos.Adems podemos contemplar la reproduccin de una obra de arte en nuestra
casa,mientras que el original se halla en un museo lejano.
Ya en 1960 Disderihaba propuesto al Gobierno francs la idea de fotografiar los cuadros delmuseo
del Louvre.
Uno de los primerosque en Francia se dedicara a la reproduccin de obras de arte fue el
dibujanteAdolphe Braun, que haca 1862 comenz la reproduccin metdica de los dibujosde los
museos. Haca 1867 su taller ya empleaba ms de 100 obreros y el oficio de la reproduccin,
artesanal hastaentonces, comenzaba a entrar en su fase industrial. Braun form operadores
ymand a fotografiar a todos los maestros de entonces.
Braun, fue elprimer francs que comprendi las posibilidades de la fotografa como medio
dereproduccin artstica. Muere en 1877 yle sucede su hijo y luego el hijo de este. En 1887 la
empresa Braun seaseguraba la venta exclusiva de las reproducciones del Lourve. En 1920 con
180obreros Braun y Ca produce centenares de lbumes y guas, y millones depostales en negro y
en color.
Una enormeindustria, pasada la reproduccin, cobra impulso en toda Europa y Norteamrica.Otra
industria, derivada de la tcnica de la reproduccin fotogrfica, es la"tarjeta postal". La edad de oro
de la tarjeta postal empieza apartir de 1900. Hasta entonces el precio de una postal era bastante
alto. Luegocon la invencin de la fotocolografia la postal llega a ser autnticamentepopular y su
precio de compra est al alcance de todos.
Aparece la tarjetapostal turstica con vistas fotogrficas. Esa aficin colectiva por las
tarjetaspostales invadieron el mundo en pocos aos. La tarjeta postal llega a ser,desde su
aparicin, un tema de coleccin. La influencia del turismo, fueinmensa en el impulso de la tarjeta
postal y la publicidad ya se apoderaba deella.

La fotografa prensa
Las ltimas dcadasdel Siglo XIX marcan el comienzo de una nueva era. La industrializacin ya
muymecanizada avanza a grandes pasos con la introduccin del motor elctrico. Seamplan los
mercados gracias a la facilidad en las comunicaciones. Bell inventael telfono en 1876. En 1880 la
red mundial de ferrocarriles se extiende. Esemismo ao aparece por primera vez en un peridico
una foto reproducida conmedios puramente mecnicos. Esta invencin tiene un alcance
revolucionario parala transmisin de acontecimientos. Hasta entonces rara vez
salanreproducciones en la prensa.
La mecanizacin dela reproduccin, el invento de la placa seca al gelatino-bromuro que permite
eluso de placas preparadas de antemano (1871), el perfeccionamiento de losobjetivos (1884) la
pelcula en rollos (1884), el perfeccionamiento de latransmisin de una imagen por telegrafa
(1872) y ms tarde por belinografia,abrieron el camino a la fotografa de prensa.
Pero hubo detranscurrir un cuarto de siglo antes de que ste nuevo procedimiento dereproduccin
mecnica resultar algo corriente.
La introduccin dela foto la prensa cambia la visin de las masas. Hasta ese entonces, el
hombrecomn slo vea los acontecimientos de su calle, de su pueblo. Con lafotografa se abre
una ventana al mundo. Se pueden ver los rostros de lospersonajes pblicos, acontecimientos en el
mismo pas y fuera de las fronteras.El mundo se encoge. La fotografa inaugura los mass medias
visuales cuando elretrato individual se ve sustituido por el retrato colectivo. Al mismo tiempose
convierte en un poderoso medio de propaganda y manipulacin. El mundo enimgenes funciona
de acuerdo con los intereses de quines son los propietariosde la prensa: la industria, finanzas, los
gobiernos.
Ya a principios dela fotografa se haba intentado fijar acontecimientos pblicos en la placa,pero la
tcnica an rudimentaria de la daguerrotipia slo permita imgenesaisladas y a condicin de que
hubiera una luz favorable. Los fotgrafo RogerFenton (en 1855), como M.B Brady (en 1861) fueron
de los primeros en haberintentado fotografiar una guerra. En 1870 J.A Riis fue el primer periodista
enrecurrir a la fotografa como instrumento de crtica social para ilustrar susartculos sobre las
miserables condiciones de vida de los inmigrantes en NY.Este se ver secundado por L. W Hine un
socilogo q entre 1908 y 1914fotografiar nios explotados. Por primera vez, la fotografa acta
como unarma de la lucha por el mejoramiento de las condiciones de vida de las capaspobres de la
sociedad.
Se usan las fotos para la mayor credibilidad a sus artculos, pero cuando la foto es objeto de
un usofrecuente en la prensa, aparecen los primeros reporteros fotogrficosprofesionales que
tendrn una mala reputacin. Para hacer fotos en el interior,utilizan magnesio en polvo que
produce una luz cegadora y al mismo tiempopropaga una humareda cida y un color nauseabundo
horrible. Sorprendidos por laluz repentina y cegadora, los personajes podran quedar con la boca
abierta oguiando un ojo y aparecan en posturas ridculas. La gente de la polticafueron sus
primeras vctimas y no tardaron en despreciar a estos fotgrafosprofesionales.

Nacimiento del fotoperiodismo en Alemania
La historia delretrato fotogrfico se inici primero en Francia y luego se extiende al mundoentero.
La historia del fotoperiodismo, por el contrario, cobra impulso enAlemania. Este fue el primer pas
donde trabajaron los primeros grandesreporteros fotogrficos.
Tras la primeraGuerra Mundial, provocada y perdida por Alemania, sta atraviesa una gravecrisis
poltica y econmica. La I Republica proclamada en Weimar en 1918 sustituyea la monarqua del
Kaiser. La mayora del pueblo al cual se le haba inculcadodurante siglos la obediencia a la
autoridad, no comprende el sistema pluralistade partidos de la democracia republicana. Ven ese
sistema como un signo dedebilidad que perjudica la autoridad del Gobierno.
La repblica Weimarapenas dur 15 aos, pero el espritu liberal que arraiga en Alemania
duranteese breve perodo, permite un crecimiento extraordinario de las artes y lasletras. En los
aos 20 grandes escritores se imponen en Alemania, como Kafka.Tambin msicos, directores de
orquesta y pintores, como Kandinsky. Einsteinrecibe el premio novel en 1921. Las investigaciones
psicoanalticas de Freud ysu terapia se vuelven mundialmente clebres. En 1919 el arquitecto
WalterGropius funda la Bauhaus. La prensa que se haba visto censurada durante losaos de la
guerra, cobra un nuevo impulso bajo la repblica liberal.
En todas lasgrandes ciudades alemanas aparecen revistas ilustradas. Se inicia la edad deoro del
periodismo fotogrfico y de su frmula moderna. De sus pginasdesaparecen cada vez ms los
dibujos para dejar sitio a las fotografas quereflejan la actualidad.
Los fotgrafos dela prensa ya no tienen nada en comn con los precedentes. Poseen
buenosmodales, hablan lenguas extranjeras y no se diferencian de los demsasistentes. No se
distinguen de aquellos a quienes deben fotografiar. Nopertenece ya a la clase de empleados
subalternos, si no que proceden de la sociedadburguesa o de la aristocracia que ha visto caer su
fortuna pero q conserva suestatuto social.
El ms clebre deestos fotgrafos es E. Salomn, que muere en 1944 en las cmaras de gas
deAuschwitz. Toda su actividad de fotgrafo se desarrolla en 5 aos (1928-1933).
Desde 1925 aparecenlos peridicos anuncios que elogian un nuevo aparato fotogrfico:"fotografas
de noche y de interior sin flash". Una cmara de esetipo es una gran novedad. Tenia algunas
dificultades pero lo importante era queya que se podan hacer fotografas sin flash. Salomn era el
primero enintentar la experiencia de fotografiar a gente sin que sta se d cuenta. Talesimgenes
sern vivas porque carecen de pose. As inventa la "fotografacndida", la foto desapercibida,
sacada a lo vivo. As comienza el fotoperiodismomoderno. Ya no ser la nitidez de la imagen la
que marque su valor, sino sutema y la emocin que suscite.
Para pasardesapercibido, el fotgrafo debe evitar que lo vean o lo oigan. Porconsiguiente
prescindir del flash, lo cual ahora ya es posible. Pero Salomnadvierte que el disparador es
demasiado ruidoso y entonces hace construirdisparador sin ruido.
Todas susfotografas llevan su firma. Es celebre. El fotgrafo deja de ser una personaannima, se
convierte en una especie de star. Las revistas de Alemania y deEuropa se arrebatan sus fotos y las
pagan a buen precio.
Publicar fotos delas llamadas secretas, se vuelve uno de los atractivos de la prensailustrada. No
obstante, cuando resulta verdaderamente imposible hacerlas, sepublican fotos ultra secretas que
responden a un cuidadoso montaje, son fotossensacionalistas.
La habilidad deSalomn era en dar tanta vida a sus fotos que parecan cogidas a lo vivo. El
pblicono poda distinguir entre lo verdadero o lo falso, y el inters de la revistaconsista en
imprimir fotos sensacionalistas. Se fabricaban si hacia falta.
Stefan Lorant,director de una de las ms importantes revistas ilustradas, rechaz las
fotosmontadas. Su nueva idea tiende a estimular reportajes, es decir, a que secuente una historia
mediante una sucesin de imgenes. Bajo su influencia, losfotgrafos comienzan a hacer series de
fotos sobre un solo tema que llenabanvarias pginas de la revista. Fue el primero en concebir la
idea de que elpblico no quiere slo que le informen los hechos y gestos de las
grandespersonalidades, sino que el hombre de la calle se preocupe por temas que serelacionan
con su propia vida. Esa idea constituir aos ms tarde el xito dela revista LIFE. A partir de ste
momento aparecen en la revista tambin temasreferentes a la vida cotidiana de las masas
populares. La revista ilustradallega a ser un smbolo de la mentalidad liberal de la poca.
Salomn, que en1930 tiene 40 aos, se forma un grupo de jvenes fotgrafos, que al igual
queSalomon, no solo son fotgrafos, tambin redactan sus textos y pies deilustraciones. En su
mayor parte proceden de la burguesa y han realizadoestudios. Se han inclinado por ese oficio a
causa de las dificultadeseconmicas por la posguerra. Casi todos los fotgrafos alcanzaran mas
tarde lacelebridad.
En 1929, la mayorade esos reporteros fotgrafos utilizan an una "Ermanox" pero a principiosde
los aos treinta Salomon y otros comienzan a usar la "Leica", unanueva cmara que ser la que
abrir verdaderamente la va del fotoperiodismomoderno. La Leica era una cmara de tamao muy
reducido inventada en 1925 porBarnack. Esta contaba con varios objetivos intercambiables, lo cual
ampla susposibilidades. La cinta utilizada permita exponer 36 vistas sin recargarla.Era una
revolucin en el trabajo profesional. La Leica, constantementemejorada, logra que el nombre de la
firma Leitz sea clebre en todo el mundo.
La nueva mentalidaddemocrtica que se manifest en la prensa ilustrada alemana, se
cerrbrutalmente con la llegada de Hitler. Alemania apenas estaba empezando arecuperarse
cuando estalla la crisis econmica en EEUU. El crack de la bolsa deNueva York, en 1929, tiene
graves consecuencias a causa de los mltiplescapitales norteamericanos invertidos en Alemania.
Su miseria es uno de losfactores decisivos del acceso de Hitler al poder. La S.A quema
pblicamente en Berlnlos libros de los escritores ms conocidos. Miles de personas, la
eliteintelectual y artstica, van a exiliarse. Los que nos lleguen a escaparacabarn en campos de
concentracin. La prensa queda amordazada y controlada.Todos los sospechosos de no admitir
las ideas del Tercer Reich pierden suspuestos de trabajo. Los redactores de las grandes revistas
se ven substituidos.Salomn huye y como es judo morir exterminado. Todos los q haban creado
elfotoperiodismo moderno en Alemania propagarn sus ideas en el extranjero yejercern una
influencia decisiva en las transformaciones de la prensailustrada en Francia, Inglaterra y EE UU.
La eleccin deredactores de las revistas alemanas se basa ahora en criterios exclusivos
defidelidad al Tercer Reich. Slo pueden publicar las fotografas que les mandanlos organismos
oficiales. El hombre todopoderoso de la prensa de los nazis serHeinrich Hoffmann. Cuando Hitler
funda, a finales de 1919 su partido, elpoderoso grupo de peridicos norteamericanos le ofrece a
Hoffmann 5000 dlaressi logra conseguir fotos de Hitler. Para conseguir esa fotos se afilia alpartido
nazi. Acabar siendo uno de los amigos ms ntimo de Hitler, quedepositar en l su confianza
absoluta y se har fotografiar en toda clase deposes para estudiar sus propios movimientos y
gestos y retener los msventajosos y usarlos durante sus discursos. Cuando llega al poder en
1933, serHoffmann quien reciba el derecho exclusivo a publicar fotos sobre Hitler.Cuando estalla
la guerra, Hoffman organiza en Berln una central fotogrficaencargada de controlar todas las fotos
hechas en el frente. l ser quien elijalas q le parezcan las mas apropiadas para la propaganda
alemana. En el momentode los procesos nazis lo detendrn y condenaran.

Mass-media magazines en EE.UU.
Tres aos despusde que Hitler tomar el poder en Alemania, aparece Norteamrica una
nuevarevista llamada LIFE. El primer nmero aparece en 1936. Su xito fue nico y sufrmula fue
imitada por todo el mundo.
LIFE no era laprimer revista norteamericana enteramente compuesto de fotografas, pero
habalogrado ms xito que ninguna. Su xito se basa en contar historias a baseenteramente de
series de fotos. LIFE atrajo a los excelentes fotgrafos qhaban huido del hitlerismo. Los progresos
de la fotografa, las nuevastcnicas de impresin, el color y la transmisin de fotos por
belino,desempean un papel preponderante en la creacin de la revista fotogrficamoderna. Pero
uno de los factores decisivos de su xito fue el gran papel de lapublicidad.
En Norteamrica,las revistas se hallan financiadas por la publicidad. El papel predominante dela
publicidad va ligado a la transformacin de una Norteamrica agrcola en unanacin industrial. Con
la invencin de nuevas industrias y de mtodos deexplotacin rentables, varios bienes de consumo
estandarizaron y produjeron engran cantidad. La multiplicacin de carreteras y vas frreas
creaban unaaproximacin entre productores y consumidores. Las revistas se distribuyeron entodo
el pas hacindose as accesible a toda la poblacin. Por consiguiente, losanunciantes tenan gran
inters en q su publicidad saliera en dichas revistas.A partir del momento en que la publicidad se
converta en la nica fuente debeneficios, dejaron interesarse por el lector como lector, y
comenzaron apensar en el lector de los anuncios publicados en sus revistas. Los
anunciantespagaban el espacio en la revista en funcin de su tirada.
LIFE fue fundadopor Henry Luce, quien primero en 1929 funda con un amigo una sociedad bajo
elnombre de TIME, una revista semanal que informa sobre los acontecimientos de lasemana. TIME
alcanz un xito enorme y en 1976, cuando apareci LIFE ste quedorganizado segn normas
parecidas. Aparte de los fotgrafos, empleadosdirectamente por la revista, se recurra a los
servicios de otros fotgrafosindependientes y a algunas agencias. Lo que le daba tanta veracidad a
LIFE era lautilizacin masiva de la fotografa. Para el hombre no avisado la fotografa nopuede
mentir, por ser la reproduccin exacta de la vida. Pocas personasadvierten que se pueda alterar
totalmente su sentido a travs del texto que lacompaa o por su yuxtaposicin con otra imagen.
LIFE tuvo gran xito y lasmasas lo leyeron. Era una revista familiar que no publicaba cosas
escandalosas.No obstante, a fin de los aos setenta, al igual que otras revistas, seencuentra en
dificultades. Una de las razones de la crisis es la inflacin:papel, impresin, sueldos, gastos
deenvo, etc, se encarecieron.
Ya a principios de1965, la competencia de la televisin comenzaba a atosigar a los
editores.Adems una pgina completa de LIFE a cuatro colores costaba en 1970 alrededorde
64.000 dlares. Por igual suma un anunciante poda comprar un minuto en unode los programas
ms populares de la televisin. En 1972 se anuncia ladesaparicin del semanario ilustrado ms
importante. Con el final de LIFEfalleca toda una poca de fotoperiodismo.
Desde sus comienzosen los aos 40, la TV haba avanzado a pasos agigantados. Haba llegado a
serun gran rival para las revistas. La TV comunica las noticias a veces al mismotiempo en q se dan
los hechos. LIFE, en cambio, solo apareca una vez porsemana.
Estudios demostraronq las revistas especializadas se ven mucho menos afectadas por la
competenciaq la TV, q no puede dedicar mucho tiempoa los problemas particulares. Los dirigentes
de TIME Inc. decidieron paraasegurarse la continuidad de la empresa periodstica, poner en
marcha diversasrevistas de este tipo. Los temas propuestos eran: salud, viajes, cine, nios,etc.
A principios de losaos 70 la inflacin comenzaba a extenderse por Europa y las revistas se
vieronaquejadas por las mismas razones q las de Norteamrica.
El oficio dereportero fotgrafo queda afectado por los cambios en la prensa ilustrada. Elque quiere
conservar sa profesin debe buscar nuevos mercados.