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Este documento resume y analiza el poema "Palacio de Hielo" de Luis Buñuel. Explica que Buñuel utiliza una técnica narrativa innovadora que se aleja de las formas líricas tradicionales, creando un efecto de distanciamiento. Describe cómo la poesía se convierte en un guión cinematográfico mediante el uso de imágenes en cascada unidas de forma inesperada. También analiza el uso de un léxico neutro y coloquial que contrasta con las audaces imágenes.
Este documento resume y analiza el poema "Palacio de Hielo" de Luis Buñuel. Explica que Buñuel utiliza una técnica narrativa innovadora que se aleja de las formas líricas tradicionales, creando un efecto de distanciamiento. Describe cómo la poesía se convierte en un guión cinematográfico mediante el uso de imágenes en cascada unidas de forma inesperada. También analiza el uso de un léxico neutro y coloquial que contrasta con las audaces imágenes.
Este documento resume y analiza el poema "Palacio de Hielo" de Luis Buñuel. Explica que Buñuel utiliza una técnica narrativa innovadora que se aleja de las formas líricas tradicionales, creando un efecto de distanciamiento. Describe cómo la poesía se convierte en un guión cinematográfico mediante el uso de imágenes en cascada unidas de forma inesperada. También analiza el uso de un léxico neutro y coloquial que contrasta con las audaces imágenes.
Ibez, Juan Carlos (1996), Anotaciones a la lectura del poema: Palacio de Hielo
de Luis Buuel, en Espculo Revista literaria, No. 3, Junio, 1996
<https://pendientedemigracion.ucm.es/info/especulo/numero3/index.htm > (1/02/14) ANOTACIONES A LA LECTURA DEL POEMA: PALACIO DE HIELO, DE LUIS BUUEL por JUAN CARLOS IBAEZ
PALACIO DE HIELO Los charcos formaban un domin decapitado de edificios de los que uno es el torren que me contaron en la infancia de una sola ventana tan alta como los ojos de madre cuando se inclinan sobre la cuna. Cerca de la puerta pende un ahorcado que se balancea sobre el abismo cercado de eternidad, aullando de espacio. Soy yo. Es mi esqueleto del que ya no quedan sino los ojos. Tan pronto me sonren, tan pronto me bizquean, tan pronto SE ME VAN A COMER UNA MIGA DE PAN EN EL INTERIOR DEL CEREBRO. La ventana se abre y aparece una dama que se da polisoir en las uas. Cuando las considera suficientemente afiladas me saca los ojos y los arroja a la calle. Quedan mis rbitas solas sin mirada, sin deseos, sin mar, sin polluelos, sin nada; Una enfermera viene a sentarse a mi lado en la mesa del caf. Despliega un peridico de 1856 y lee con voz emocionada: "Cuando los soldados de Napolen entraron en Zaragoza en la VIL ZARAGOZA, no encontraron ms que viento por las desiertas calles. Slo en un charco croaban los ojos de Luis Buuel. Los soldados de Napolen los remataron a bayonetazos."(1)
PARTE PRIMERA: LECTURA Y ANALISIS DEL POEMA. Tcnica, argumento y visiones de la realidad constituyen tres claves esenciales para intentar una interpretacin del poema. As pues comenzaremos nuestra lectura aplicando estos criterios de anlisis a una figura potica dePalacio de Hielo: La ventana se abre y aparece una dama que se da polisoir en las uas. Cuando las considera suficientemente afiladas me saca los ojos y los arroja a la calle Hubisemos preferido detenernos en otro momento del discurso que desde el punto de vista esttico resulta, sin duda, ms sugerente (13-18; Una enfermera...). En l, 1. asistimos a un acto aparentemente irreflexivo, casual, injustificado, pero que cobra una lgica especialsima en el contexto de la escena (una enfermera viene... lee... emocionada); 2. los ojos, mutilados, cobran vida como objetos y se constituyen a lo largo del poema en protagonistas absolutos. En el prrafo final se resuelve la historia de una manera estremecedora y abierta; 3. se produce una interesantsima alteracin psico-cronolgica (los soldados de Napolen rematan los ojos de Luis Buuel); 4. se critica el lenguaje periodstico-acadmico, la retrica "calderoniana" que an perdura en los cenculos literarios y polticos de la Espaa de principios de siglo mediante, entre otros recursos, el de la hiprbole grfica (VIL ZARAGOZA); 5. desarrollo de una visin monstruosa, desproporcionada, violenta (Sade) y, sin embargo, "cotidiana" de la realidad (enfermera/ caf/ peridico; ojos croando/ soldados de Napolen/bayonetazos); 6. asistimos a un esplndido contraste entre el "ruido" de las imgenes iniciales del poema y el de las que lo cierran. Nos encontramos primero ante un paisaje desolado, inmersos en un silencio destructivo. Despus de la crisis y la transformacin del significado de los ojos, sin embargo, el sonido de la escena es atronador y posee connotaciones positivas. La energa del dialogismo nos remite a sonidos propios de un desfile militar; casi omos los taconazos, las voces y los tambores de un regimiento de soldados en plen arremetida. Pero reconocemos que no es la imagen central del poema, y que resultara muy laborioso establecer una lnea de anlisis general desde su lectura. Hemos escogido, pues, un fragmento que nos sirve ms directamente para la mejor comprensin de la obra; A travs de la figura escogida (La ventana se abre y aparece una dama...), siguiendo el hilo de las tres claves mencionadas, y sin perder nunca de vista el conjunto, intentaremos analizar qu es lo que intenta explicarnos Buuel, cmo construye esa explicacin, y las consecuencias estticas y culturales que se desprenden de su estilo. PRIMERA CLAVE: LA TECNICA NARRATIVA Y EL EFECTO DE DISTANCIAMIENTO. Lo ms admirable de lo fantstico es que lo fantstico no existe, todo es real A. Bretn. Hemos optado por denominar "tcnica narrativa", y no "potica", a la manera de hacer poesa de Buuel, atendiendo a la clara voluntad que manifiesta el autor por desentenderse de las frmulas de expresin lrica tradicionales de la poca. Cules son las caractersticas que separan a Buuel del resto de poetas espaoles de la poca? En primer lugar, una voluntad decidida de desprecio hacia los efectos poticos tradicionales. Existe un deseo consciente de buscar la expresin ms modesta y asptica posible para desterrar el irracionalismo y la sentimentalidad de corte romntico o postmodernista. En este sentido podemos observar que: * El inters del poema, para el lector, no reside en absoluto en la belleza de las imgenes, sino en la circunstancia de convertirse en un espectador activo. El poeta descuida la palabra para centrarnos en la accin. La constante, casual e imprevista aparicin de objetos y sugerencias visuales (gags, metforas continuadas) en el escenario propuesto crea "suspense" al modo cinematogrfico y logra mantener la atencin de los lectores. Para ello se cuenta con la abundancia de sustantivos y formas verbales (formaban, me contaron, se inclinan, pende, balancea, aullando, soy, es, no quedan, sonren, bizquean, van a comer, se abre, aparece, me saca, los arroja, quedan, viene a sentarse, despliega, lee, entraron, encontraron, croaban, remataron), en la que domina el tiempo presente y la estructura VER + RECONOCER: vemos paisaje repleto de charcos y reconocemos el torren de la infancia. Vemos una puerta cerca de la que pende un cadver y reconocemos en l al poeta/narrador. Vemos un esqueleto con ojos y reconocemos a la dama/madre en la ventana que se abre. Vemos que la dama/madre/verdugo afila sus uas, y reconocemos la castracin (quedan mis rbitas...). Vemos cmo la enfermera abre un peridico y reconocemos los ojos de Luis Buuel siendo rematados por los soldados napolenicos. As pues, la poesa se convierte en guin cinematogrfico, y el discurso potico en montaje. La lrica se encuentra muy cerca de la prosa meramente descriptiva y el objetivismo tiende a ser descarnado (muy pocos adjetivos). * En consonancia con esta idea de abandono del culto al lenguaje como efecto catalizador de la belleza potica, podemos comprobar cmo el ritmo del poema no se sugiere a travs de figuras convencionales como la disposicin ms o menos organizada de acentos rtmicos, el hiprbaton (quedan mis rbitas, o desiertas calles y en un charco croaban no son ms que excepciones que obedecen a razones extra-meldicas), o las estructuras sintcticas reiterativas, sino mediante unin inesperada y en cascada de imgenes que no guardan concordancia lgica entre s, y que parecen vertebrarse alrededor de la variacin semntica a lo largo del poema del signo ojo. Si bien es cierto que el poeta introduce dos figuras de repeticin (Tan pronto me sonren, tan pronto me bizquean... y sin mirada, sin deseos, sin mar...), en ningn modo sealan stas la cadencia del discurso. Antes al contrario, se insertan funciones tradicionales a des-tiempo bien para burlarse con impaciencia de su propio ejercicio, cambiando el tono y la tipografa (tan pronto SE ME VAN A COMER UNA MIGA); bien para ralentizar inadecuada, empalagosamente la accin (hasta cinco reiteraciones en el segundo caso citado). * Son audaces y exquisitas las imgenes, los giros semnticos; todo lo contrario de lo que sucede con el lxico empleado. Los vocablos son autntica "materia prima" no manipulada, demasiado neutros, cuando no toscos, vulgares o cercanos al lenguaje coloquial (se me van a comer, soy yo, la ventana se abre, me saca, los remataron a bayonetazos, etc.). * No hay cuidado en la aparicin de cacofonas (sin mirada/sin nada/voz emocionada). En segundo lugar, podemos advertir que los recursos se encaminan a provocarnos un extremo distanciamiento del poema y del poeta con la realidad que es materia de manipulacin. * Rechazo de las perspectivas del mundo real. Situacin del discurso potico en una dimensin onrica. Y hay que insistir en que ya no asistimos a la recreacin del sueo como reflejo directo o indirecto de la realidad, o a la idea del sueo como pensamiento ideal, como divagacin ms o menos abstracta, sino a la vivencia fsica del sueo, a la reproduccin, a la transcripcin fiel del universo onrico (utilizacin de la funcin representativa del lenguaje, empleo de formas verbales en presente, etc.). * Ahora bien, el poeta se sita lejos de su propia experiencia onrica. No pretende que el lector disfrute de una pasin recreada en clave narcisista, sino en la lectura de pautas que, aunque singulares, no dejan por ello de pertenecer a la cultura universal de lo inconsciente. El poeta se convierte en un mero lector de las escenas que va presentando, las va descubriendo en tiempo presente, al tiempo que el espectador. Se crea as una confusin muy calculada, puesto que no terminamos de saber si el poeta nos cuenta el sueo, ya experimentado con anterioridad, o es que nos hallamos, junto con l, en enfoque subjetivo, experimentando de forma directa las sensaciones del sueo. Si el simbolismo comienza a oscurecer los referentes sentimentales, y las vanguardias ldicas y puristas borran las seas de identidad de la superficie del poema, Buuel utiliza un mtodo para su discurso que va ms all de lo hasta ahora logrado. Sencillamente se convierte en un simple espectador de su propia actitud potica, de su esfuerzo creativo, evaporndose del texto, situndose ante l desde la perspectiva del lector: solo en un charco croaban los ojos de Luis Buuel * Las figuras empleadas (metforas de continuidad, perfrasis, enumeracin catica, prosopopeyas, dialogismos, reticencias, catacresis, etc.), buscan en todo momento vaciar de significacin los contenidos del lenguaje, de los objetos reales cuyas relaciones ste representa. La violencia de las imgenes (ajusticiamiento, mutilacin) no est matizada por la presencia de adjetivos o la utilizacin de un tono cercano a la accin, con lo que se produce un efecto inmediato de cosificacin de los personajes. El ser humano se objetualiza y de esta manera, antes que situarnos frente a un drama humano, el poeta nos sumerge en una atmsfera de bodegn. * Resulta muy interesante observar cmo bajo la apariencia superficial de un simple catlogo de sensaciones visuales asistimos a la presentacin de un drama de proporciones gigantescas, en el que el poeta se debate entre la vida y la muerte. Para resumir, diremos que la tcnica busca desarraigarse tanto de la emocin que provoca la supuesta "belleza" del lenguaje, como de la que se produce por la cercana o asimilacin de un drama ms o menos ingenioso. La prosa y la poesa romntica del XIX hablaban al corazn, a los sentimientos. Los poetas del purismo y el neorromanticismo, pese a sus juegos de artificio intelectual, siguen por ese camino. Buuel, en busca de un nuevo romanticismo, esta vez asptico, intenta mostrar siempre la crueldad de la vida con vistas a un anlisis reflexivo. SEGUNDA CLAVE: HISTORIA Y CONTENIDO SIMBOLICO DE PALACIO DE HIELO.
He almorzado solo ahora, y no he tenido madre, ni splica, ni srvete, ni agua... C. Vallejo Tus ojos son los de tu madre, claros, antes de concebirte, sin el fuego de la ciencia del alma, en el sosiego del virgneo candor Miguel de Unamuno
Qu nos quiere decir el poeta, cuando nos presenta en cuatro escenas la historia de unos ojos que resultan ser los suyos? A nuestro juicio, en medio de un paisaje propio de los cuadros de Chirico o del Dal de los aos treinta, Buuel vuelca un sentimiento muy profundo, atvico donde los haya para el ser humano: el del pnico que proviene de sentirse solo, desastido. Pero lo interesante del discurso es que una experiencia ntima es vivida como un suceso pblico y viceversa. De tal modo que se establece una relacin dialctica e indisoluble entre sentimiento afectivo y social: no puede el uno darse sin el apoyo espacio-temporal de su pareja antittica. Tras una lectura atenta podemos inferir que poeta nos describe, desde el plano onrico de la realidad, cmo la actitud indiferente de su madre le expulsa del espacio clido de la infancia. Esta indiferencia es sentida como una autntica castracin, y la desolacin que produce toma forma en la frigidez polar del paisaje. Al final del sueo, el poeta, descubrindose explcitamente como autor en el nombre de Luis Buuel, es auxiliado, resituado en la realidad, por otra mujer ajena al entorno edpico que caracteriza a las relaciones materno-filiales. Estamos pues ante la traumtica historia de una prdida y posterior recuperacin de la identidad. El poema nos muestra un proceso psquico de madurez en toda su crudeza. De la misma manera que Buuel, hijo de familia burguesa muy adinerada, vive con todas las comodidades en un palacio que, sin embargo, es "de hielo", por carecer de calor humano afectivo, as tambin la burguesa, a un nivel ya histrico, social, construye el prestigio de sus ciudades y el estatus de sus prceres sobre los cimientos de la metafsica positivista y la explotacin de las clases trabajadoras y las colonias conquistadas. La castracin va unida en este caso al paisaje. Y este paisaje urbano descrito por las primeras vanguardias mantiene una similitud ms que notable con las "ciudades muertas" imaginadas por la iconografa simbolista. A la humillacin narcisista que vive el yo en estos territorios desolados, sin vnculos afectivos, puesto que stos se encuentran alienados en una estructura econmica que los devora, slo se halla salida a travs de la Historia. Buuel hace una referencia implcita al caso de Goya (bayonetas caladas en los fusilamientos de la Moncloa): su honda crisis personal se resuelve en un compromiso apasionado con las necesidades histricas de los dbiles, de los pobres, de los locos, de los embrutecidos. Contaremos, pues, con dos planos complementarios: a) Trnsito a la independencia afectiva. Buuel nio tiene depositada su voluntad en los ojos de la madre (altura, autoridad de los ojos maternos/ojos que sonren). Pero la madre deja, sin motivo aparente, de poner sus ojos en l, lo desatiende, y el nio se siente ajusticiado, con unos ojos que bizquean, incapaces de enfocar por s mismos la realidad, de conformarla, de entenderla. Por un momento siente la angustia de verse como un cadver en puertas de la descomposicin (las hormigas van a comerse el cerebro, que se convierte en miga de pan), pero los ojos recuperan su capacidad de proyeccin anmica a travs de la pulsin sexual, del contacto con la mujer- enfermera. Parece evidente que Buuel termina identificndose con los soldados napolenicos, comprendiendo la reaccin de la madre, comportndose como un adulto. Se convierte en uno ms del pelotn para destruir la imagen infantil de los ojos que "croan" lastimosamente en el fondo del charco/infancia. La mujer se acerca al protagonista (l no tiene que acercarse a la mujer) porque admira su virilidad marcial. b) Trnsito a la independencia artstica. Buuel artista ha sido educado en el ambiente de lite de la Residencia de Estudiantes, con otros jvenes de alcurnia, en una atmsfera de "torren" o torre de marfil. Pronto descubre, en contacto con otros compaeros avanzados, como Pepn Bello o Dal, que aquel ambiente es un cementerio de carnuzos, de seres putrefactos, hipcritas y demagogos. La crisis es profunda, corre el peligro de convertirse en uno de aquellos estriles burcratas de la cultura que fabrica la "moderna" burguesa espaola, y se impone el exilio en Pars. La batalla por dar a conocer en Espaa las nuevas conquistas espirituales y formales del vanguardismo hacen que Buuel recupere un objeto definitivo para su intuitiva rebelda. Tengamos en cuenta el ttulo del libro de poemas en el que se inscribe PALACIO DE HIELO: UN PERRO ANDALUZ. El "perro andaluz" es indudablemente Lorca. El amigo absorbido por la pureza de cartn piedra, esencialmente barroca y plebeya (tal y como la entenda Machado) en sus dos direcciones: la de la esttica neofolclrica y la de la juanramoniana. El temor, el rechazo de Buuel ante la homosexualidad de Lorca refleja el miedo de caer en la tela de araa del sistema, de perder la virilidad creadora. No olvidemos que arte y vida estaban muy unidos en poca de anteguerra civil. TERCERA CLAVE: LA FIGURA POETICA DE LA CASTRACION
Si existe un placer es el de hacer el amor el cuerpo rodeado de cuerdas y los ojos cerrados por navajas de afeitar B. Pret Para llegar a una interpretacin radical de la historia narrada por Buuel en PALACIO DE HIELO, es imprescindible analizar una imagen clave: la de la dama que aparece en la ventana y saca los ojos al poeta para arrojarlos a la calle. Es evidente la importancia de los ojos en el desarrollo narrativo del poema. Ya hemos mencionado con anterioridad que, a travs de la mutilacin, los ojos se convierten en un objeto, y que se objeto es utilizado como punta de lanza para abrirse camino en otra realidad ms profunda que la establece el uso del lenguaje; a travs del smbolo "ojos", de su historia, penetramos en el mundo libre y desinhibido de los sueos, en la realidad sustancialsima del subconsciente. Se abren, pues, dos interrogantes: 1) Cmo podemos justificar una interpretacin a la historia de esos ojos convertidos en objetos? 2) Cmo explicaremos la correspondencia inmediata que establece esa posible interpretacin con la realidad artstico-histrica? Sostenemos que la dama que se afila las uas y saca los ojos al poeta es la imagen de su madre. Veamos por qu. Buuel hace una primera conversin: "el torren que me contaron en la infancia" se transforma en smbolo de la infancia misma ("el torren donde me contaron que vivamos en la infancia"); y as, traduciendo en este sentido, y entendiendo la imagen del domin como la manera que tiene la vida de irse engarzando en un todo aparentemente continuo, podramos leer: De todos los sucesos (edificios como episodios) de mi vida que afloran a travs de los charcos (los espejos como ventanas), uno tiene que ver con mi infancia, y voy a contarlo. No olvidemos la importancia de la ventana: el torren (infancia) se identifica con la nica ventana, y a su vez, la primera identidad que a Buuel se le ocurre para asociar la altura de la ventana son los ojos de "una" madre cuando se inclinan sobre "la" cuna. Est claro que conscientemente el autor omite el posesivo "mi" para hablar de "su" madre y de "su" cuna porque necesita que al lector este detalle le pase por alto. Ya hemos visto algunos aspectos tcnicos que incidan en esta bsqueda de anti-sentimentalismo. Pero es obvio que se torren pertenece a la experiencia infantil del poeta y que nos habla de su propia madre y de su indefensin en la altura de la cuna. La dama que saca los ojos al poeta sale de la infancia/ ventana. Teniendo en cuenta que en ese espacio, al definir la ventana, el autor slo ha mencionado a dos personajes, a l como nio en una cuna y a su madre, resulta evidente que la madre se ha transformado en una dama que se desocupa del hijo para ocuparse de s misma (su aspecto, sus uas). Las uas se convierten en una amenaza para el nio en tanto desplazan la atencin de la madre y le condenan al abandono, a la muerte. As entendemos que al cuidarse las uas, se las afile; y que parezca "lgica" la siguiente accin: el hecho de que la madre saque los ojos al hijo y los arroje a la calle. Resulta interesante comparar tambin la forma que Buuel pens por vez primera para el poema, antes de publicarlo en 1929 en la revista Helix. El ttulo no era originalmente PALACIO DE HIELO, sino MOJIGATERIA. El nio mojigato, al verse privado de los ojos, penetra en otra realidad (no descrita en el poema), y termina hacindose fuerte, como un autntico soldado de las giles e inexpugnables milicias napolenicas. Las dems metforas son de orden secundario. Dos de ellas, sin embargo, nos servirn para fundamentar nuestra argumentacin en favor de un doble plano interpretativo. Hemos analizado el eje de lectura que refleja el camino de la madurez afectiva. Veremos a continuacin cmo se pone de manifiesto la intencin artstica y social en la obra independientemente de sus logros estticos objetivos. Cuando el poeta se siente amenazado por la indefensin a la que le condena el descuido de su madre, la imagen agnica que utiliza para plasmar su angustia es la de un recin ahorcado que se comporta como un perro, aullando de miedo (a lo Lautramont), de espacio que no puede abarcar. Pero an avanza ms. En una segunda escena, el nio/adolescente aparece como un cadver que siente la inminencia de su propia putrefaccin. Aqu hay, cuanto menos, dos claras referencias que nos remiten al clima de la Residencia de Estudiantes, y ms concretamente a Lorca y a Dal. Los perros que allan son los que describe Lorca en su primer libro Impresiones y Paisajes. La miga de pan en el interior del cerebro es el cerebro mismo (los sesos); y no son los ojos los que van a devorarlo presuntamente, sino un sujeto que se omite con premeditacin: las hormigas dalinianas. Las mismas hormigas que recorren el interior de un reloj en el cuadro La persistencia de la memoria o que brotan de la mano del protagonista del film Un perro andaluz. Imgenes que nos obligan, necesariamente, a establecer conexiones con el universo cultural, con la cosmovisin de otros personajes artsticos que rodeaban a Buuel por aquellas fechas.
SEGUNDA PARTE: LUIS BUUEL, POETA DE VANGUARDIA.
La imaginacin creativa, para un autntico hombre de vanguardia, es una imaginacin destructora; que entiende, sin servirse de pesados artefactos doctrinales, el verdadero funcionamiento de la naturaleza humana: amor y muerte van a la zaga de cualquier acto indisolublemente unidos. En el transcurso de la lectura de Palacio de Hielo observamos cmo se combinan metforas, smbolos, imgenes visionarias y visiones para tejer un universo integrado, donde el principio de realidad, esto es, el principio de represin moral, ha sido abolido en aras del conocimiento y la posterior liberacin del individuo. El domin real de los charcos se convierte en el domin de los smbolos, por donde circulan, como en un autntico calvario, los ojos omnipotentes del poeta. La madre mata porque quiere amar sin restricciones. Pero lo verdaderamente significativo del asesinato yocastiano es el mbito de cotidianeidad en el que se produce. Estas dos claves estticas, revisin de la moral impuesta como norma creadora y escenificacin anti-artstica del drama humano, nos permiten situarnos en pleno corazn del contexto sociocultural de Luis Buuel. A partir de estas dos caractersticas esenciales de su obra, contenidas en el fragmento seleccionado, analizaremos cules son los vnculos que con su poca establece el trabajo creador del artista aragons. LA LUCHA CONTRA LA MORAL BURGUESA. Buuel viaja a Pars a mediados de los aos veinte hastiado de la educacin krauso-regeneracionista que recibe en la Residencia de Estudiantes de la calle Pinar, en Madrid. En los altos del hipdromo interpretan los compositores consagrados de Europa, dictan conferencias artistas, cientficos y filsofos de vanguardia; recitan poesas los poetas novsimos... El "fair play" importado de los campus ingleses y la rigidez disciplinar de las universidades alemanas se combinan para formar en el espritu de la modernidad a los jvenes cuadros, a las nuevas lites reformadoras. Pero el esplendor de aquel laboratorio olmpico ahoga las pretensiones vanguardistas de Luis Buuel. El joven escritor aprende en burdeles y tabernas madrileas lo que se empea la escuela de Giner y la de Ortega en ocultar a sus pupilos. La madre Residencia ignora DELIBERADAMENTE la verdad de las cosas. Y lo que pareca una impresin ms o menos vaga se confirma en Pars, donde nuestro poeta descubre, leyendo a Sade, las lagunas de la cultura de clase en la que pretendan insertarlo. Donde hay odio hay amor, habamos dicho; Buuel adora el ambiente de camaradera, de hervidero intelectual y de sosiego creador que se respira en Madrid. Le costar muchsimo despegarse de sus amigos. Abandonarlos a su suerte. Parte de la inquina que despliega contra los "perros andaluces" que invaden la Residencia es resultado directo de su amor por los amigos y los profesores que tanto haban contribuido a cimentar su conciencia artstica. Nunca los olvidar mientras viva. Nunca dejar de pensar en el Don Juan Tenorio de Zorrilla, ni en el ngelus de Millet, ni en los burros podridos de Pepn Bello, ni las hormigas dalinianas, ni en la prudente y extrema a un mismo tiempo religiosidad de Lorca. Muchos efectos visuales de sus obras cinematogrficas provienen de chascarrillos cruzados en tiempos estudiantiles. Casi podramos afirmar que el humor de Buuel es una mera reedicin de las burlas de la "Resi". Pero antes de amar, antes de entregarse, para Buuel, hay que terminar con las mentiras. Hay que abolir la hipocresa. Hay que denunciar la inmoralidad de la moral burguesa que se asoma por las ventanas de la Residencia. Las ventanas del clebre "transatlntico" se abren de par en par convertidas en escotillas de caones. En los versos que hemos seleccionado el poeta se ve sorprendido por esta revelacin cuasi mstica. El cario de la madre, los cuidados de la madre, los desvelos de la madre, la ESTETICA (uas) de la madre, se convierten en objetos punzantes mutiladores. En esta afirmacin: ME SACA LOS OJOS Y LOS ARROJA A LA CALLE Se nos revela, junto al asombro, la incredulidad que parece provenir de un fortsimo lazo que se demuestra traicionado. El Buuel surrealista descubre en la literatura cientfica francesa la teora que le va a permitir desembarazarse, sin resquicio alguno para la culpabilidad cristiana, de todos sus lastres culturales, de todos aquellos complejos provincianos y estriles aprendidos en el seno de una burguesa acomplejada y estril a su vez, decadente, incapaz de situarse con fuerza original en el teatro de operaciones europeo. El brillo de la "madre Espaa moderna" que intentaba proyectarse desde la Residencia es un miserable espejismo para Buuel (como demuestra pocos aos ms tarde en su film Las Hurdes, tierra sin pan). Ser arrojado a la calle, ser desahuciado por la madre, por aquello a lo que ms se ama, permite, contradictoriamente, un espacio nuevo e ilimitado para el amor. El claustro de la madre/Residencia da paso a la amplitud de todo un universo. Ningn otro poeta como Luis Buuel ha conseguido desembarazarse de la poesa y situar el ejercicio artstico en el plano que le corresponde: el de la vida, el de la realidad. El Buuel que junto a Ramn reivindica a Goya hace vieja la esttica del '27 gongorino antes que nadie. Su trabajo de zapa es clave para entender el desprestigio del arte puro en la Espaa de finales de los aos '20. Pese a ello, ningn manual de literatura al uso hace referencia a don Luis. En ningn colegio o instituto de bachillerato se leen las poesas del autor de PALACIO DE HIELO. Todo buen profesional de la literatura "sabe" que Buuel era cineasta, no escritor, no poeta; Uno de los ms completos estudios sobre el trnsito de la poesa pura a la revolucionaria a finales de los aos veinte, La poesa espaola entre pureza y revolucin (1930-1936), de Cano Ballesta, decide ignorar soberanamente las aportaciones estticas de Buuel. Qu hay detrs de la presentacin habitual de la historia de poesa en este periodo, que resulta tan falsa como las falsedades cotidianas de cartn piedra que el aragons converta en objetos punzantes en sus poemas? Visin lineal y apartamiento de las esferas del arte (de la poesa) y de la vida. Linealidad aparentemente inofensiva que, como demuestra don Luis en sus poemas, mata, mutila, empequeece al hombre, lo convierte en un mero formulario pendiente de rellenar de acuerdo a normas ya dictadas. Emancipacin de la madre, emancipacin de la moral burguesa. Vida cotidiana, vida artstica. Lo inconsciente y lo consciente son una sola cosa para Luis Buuel, forman parte de una misma realidad. El sueo, la utopa, siempre est presente. Siempre la posibilidad del choque amoroso, del cambio inesperado, de la revolucin que conserva las formas de un final abierto, de una historia fantstica que mantiene intactas sus expectativas de crear espacios para la libertad. LA LUCHA CONTRA EL PECADO FORMALISTA: BUUEL Y LA ESTETICA DEL 27.
Nous voil donc rduit un change d'hivers(2) Juan Larrea Si la moral burguesa ha logrado absorber sin inconvenientes las aportaciones de Freud, si las ha incorporado a su mundo para destruir su potencialidad revolucionaria, no es de extraar que ocurriera tambin el mismo fenmeno en lo que al arte y la literatura surrealista respecta. Se ha terminado venerando a los Aragn, Eluard, Breton, Alberti, Lorca, Aleixandre, etc., en los mismos escenarios que denunciaban, contra los que escriban. Buuel, sin embargo, hace un esfuerzo en su poesa por desafiar, con las mismas armas creadoras de la vanguardia, la tendencia de sta al colapso, a la entrega, al sometimiento. Y para ello trabaja sobre climas de inquietud antipoticos. Se trata de congelar los smbolos y las visiones; distanciarse de ellas al modo cinematogrfico. Haba que fragmentar, dinamitar el teatro, la retrica romntica. Haba que "jugrsela" al elitismo purista que propugnaba la nueva esttica francesa y anglosajona, siempre esforzndose por encontrar nuevos territorios para sensibilidad que estuvieran "au dessus de la mle". Cuando Buuel hizo poemas, apost por la palabra desnuda, valiente. Cada smbolo e imagen visionaria era una carga de profundidad lanzada a los abismos de la conciencia. El poeta renuncia al juego; o mejor dicho: juega a destruir las reglas del juego. Cuando alude al DOMINO DECAPITADO sabe que la irracionalidad devuelve al juego la tragedia. El juego de la vanguardia, su aparente inocencia, su purismo metafsico, no es ni ms ni menos que una expresin de poder, un monstruoso asalto contra las leyes naturales de la creacin. Luis Buuel es un poeta profundamente moral, casi diramos que hasta religioso. Podramos interpretar este PALACIO DE HIELO como como fbrica congeladora de sentimientos, pero tambin, y esto es a mi juicio lo ms importante, como lugar de trnsito a una nueva moral. Muy poca influencia tuvieron los poemas de Buuel en su contexto sociocultural. Han pasado tambin desapercibidos (por fortuna) a los encargados de disear la cultura literaria oficial del posfranquismo. El poeta, a riesgo de estancarse en sus progresos estticos, pronto se vio obligado a exilarse no slo de Espaa, sino tambin de la palabra (Proceso similar al que vive Juan Larrea por las mismas fechas). La imagen cinematogrfica sustituy, como soporte, a la poesa. Cuando las mismas directrices de PALACIO DE HIELO se vuelcan en el film Un perro andaluz, el impacto es intenssimo: la fascinacin del cinematgrafo consigue vencer la pusilanimidad de todos aquellos compaeros que pretendan seguir respirando el aire confortable de la burbuja orteguiana. La poesa de Luis Buuel pone de manifiesto un problema fundamental: dnde reside la belleza de una creacin literaria? Slo en la forma? Quien pretenda estudiar a Buuel rastreando los signos como nica posibilidad de conseguir un goce esttico corre el riesgo de hundirse en el fango del formalismo. Buuel ataca la poesa "desde afuera", y aunque tcnicamente, hacia 1925-26, posee la misma calidad que los poetas posteriormente consagrados, todava hay quienes no perdonan al genio de Calanda este sesgo desmitificador. Todos los poetas espaoles que se lanzan en 1929 a escribir desde la rbita del surrealismo excepto Larrea, otro gran ignorado en los manuales de historia literaria, desprecian las propuestas radicales de Buuel y prefieren cultivar los aspectos ms superficiales del nuevo lenguaje adquirido. El gongorismo vuelve a triunfar despus de muerto. Empiezo a creer deca Machado a Unamuno en una carta de 1903, aun a riesgo de caer en paradojas, que no son de mi agrado, que el artista debe amar la vida y odiar el arte La actitud de don Luis, que nunca quiso rendir culto a la palabra, al arte, sino a lo que la palabra y el arte dan acceso, hoy en da sigue siendo subversiva. Y de ah que su poesa siga teniendo el mismo inters que cuando se enfrentaba a los neogongorinos del '27.
Notas: 1. Palacio de Hielo, en Luis Buuel, Obra Literaria. Agustn Snchez Vidal. Zaragoza, 1980. 2. "Henos pues reducidos a un intercambio de inviernos".