El Alcatraz, festejo musical

El alcatraz es un baile tpico del Per negro y pertenece al gnero Festejo, ejecutado en Lima e Ica. Los
hombre adornados de un cucurucho tienen una vela prendida, y el juego consiste en danzar en torno a las
mujeres, tratando de quemarle el cucurucho de papel que llevan prendido en el trasero, imitando mientras
a sta ave.
Tiene un ritmo asincopado y complejo, acompaado de Cajn, Guitarra, Giro y Palmas. Los participantes
tratarn de evitar con cimbreantes movimientos de caderas que la pareja les queme con la vela la colita de
tela o papel que llevan prendidas en sus traseros, alternndose para estos efectos el varn y la dama, al
comps de los cajones peruanos y a las frases de quema!.. quema!.. qumala!... el alcatraz!... el alcatraz!
El Festejo es un ritmo ertico-festivo tpico representativo del mestizaje negro peruano en donde la letra
suele ser de asunto festivo y su ritmo es vivo en comps de 6/8. Su fuga tiene una antfona de solista y coro.
La orquesta se compone de Guitarra, Cajn, Quijada y Palmas.
Este alegre baile ha adquirido en los ltimos aos gracias a sus contagiantes ritmos (y por supuesto gracias a
sus movimientos de caderas) renovada popularidad. Se atribuye a don Porfirio Vsquez la forma actual
del baile.

El Festejo

El festejo es un gnero musical danzario representativo delmestizaje negro en el Per, que se produce a la
llegada a nuestro pas de los negros esclavos, trado por los conquistadores desde la costa de los esclavos (El
Congo, Angola y a un Mozambique) a quienes instalaron en el litoral para la faena agrcola. Ellos practicaron
sus danzas, msica y canciones en las cuales fueron transmitiendo de generacin en generacin .El
festejoes una de las danzas ms antiguas de las manifestaciones propia de la negritud y que forma parte de
nuestro amplio y variado folklore nacional del Per .La msica negra es una danza que con el correr de los
aos ha sufrido algunas variacin es en cuanto al material instrumental que se utiliza, la danza se ha variado
pues sus verdaderos pasos hace mucho que se perdi los profesores obligados por las circunstancias
tuvieron que inventarle una coreografa al festejo. .El festejo antiguo no tiene un argumento propiamente
dicho, suelen ser versos independientes a los que el coro responde con frases diversas o algunas palabras
que parecen tener una funcin onomatopyica. Todo festejo antiguo tiene sus fugas, en muchos casos son
las mismas, pero hay una serie de variantes. Cabe anotar que los viajeros del siglo XVIII que generalmente
quieren identificarse con la antigua (zanguaraa o con la zamacueca) se ajustan ms al baile primitivo como
los antiguos festejos en las que las parejas se alternan en el centro del coro y los circundantes iban
palmando y respondiendo al canto a coros. Presumindose su origen congo su funcin de divertimiento
colectivo dentro de los caracteres generales de la msica africana y su coreografa libre y para solista o
solista con participacin de los circundantes. Los profesores antiguos tomaron pasos del son de los diablos y
contoneos del alcatraz, figuras del agua y nieves, y hasta del zapateo criollo y los aplicaron a parejas mixtas
en baile abiertos y les marcaron emplazamientos y desplazamientos. Etimolgicamente el nombre derivara
de su propia coreografa, viva de movimientos acrobticos y festivos (festejo festejar).

El Inga

Es un ritmo ertico-festivo tpico representativo del mestizaje negroperuano vigente en Lima e Ica. La letra
suele ser de asunto festivo y su ritmo es vivo en comps de 6/8. Su fuga tiene una antifona de solista y coro.
La orquesta se compone de Guitarra, Cajn, Quijada y Palmas. "El que no tiene de Inga tiene de Mandinga"
este antiguo dicho popular nos indica el grado de mestizaje de los pobladores delPer. Este baile, el Festejo,
presenta en sus ritmos sentimientos festivos con estas caractersticas y con predominio de lo "negro" . Este
alegre baile a adquirido en los ltimos aos gracias a sus contagiantes ritmos (y por supuesto gracias a sus
movientos de caderas) renovada popularidad. Se atribuye a don Porfirio Vsquez la forma actual del baile.

Msica
La base de todo festejo es el ritmo, se logra mediante golpes de cajn y la quijada de burro, cajita,
agregndole ltimamente las congas y el bong. Se debe rescatar el origen peruano del cajn, que es una
caja de resonancia con un gran orificio en el lado posterior. Este instrumento se est universalizando y hoy

es comn observar la presencia del cajn en el acompaamiento del flamenco y otros ritmos espaoles. El
festejo hecho cancin, se acompaa adems de los instrumentos antes mencionados, con una guitarra que
emite sonidos sincopados. La coreografa Es libre, en ella la creatividad juega un papel importante, es gil y
dinmica en la danza, combinan pasos en el lugar y pasos de desplazamiento, siendo caracterstica de dichos
pasos el apoyarse en las puntas de los pies, y dando en otros pequeos saltos en los que se levantan los pies
del piso. Los gestos, movimientos de brazos, los contorneos de cadera, movimientos de polleras o faldas,
son elementos que distinguen rpidamente el festejo de otra danza, complementndose desde luego con el
proceso de enamoramiento en las que las parejas se han propuesto. Vestimenta Es uso de la vestimenta se
torna discutible en algunos casos, sin embargo algunos conjuntos utilizan la vestimenta propia de
los negros esclavos en las que se aprecia la influencia africana; mientras en otro y que lo ms generalizados,
utilizan trajes propios del siglo XIX que consiste en camisa y pantaln con una blondas en el botapi y un
pauelo a la cintura, camisones de manga ancha y chaleco, no usan calzado. Las mujeres utilizan en muchos
casos una paoleta amarrada a la cabeza, algunas ya no la usan; vestido o falda de colores y muy amplia,
fustanes largos de color blanco, tampoco usan calzado.

El Lando

Es un ritmo perteneciente al folklore negro. Trado por los esclavos africanos que llegaron junto aPizarro en
su segundo viaje. En este baile se recrea con una pantomima la copulacin acabando con un golpe de pelvis
con pelvis.
Se podra decir que es el producto de la poca colonial en el pas, en donde los espaoles les prohibieron el
acceso a los instrumentos caseros, pero ellos siguieron con sus bailes y msica. En la actualidad la
msica afro peruana es reconocida no solo aqu en el Per sino en el mundo entero ya que "el cajn" como
instrumento principal de este ritmo es nico y originario del Per.
El land fue practicado por la gente de raza negra de Lima, hasta mediados del siglo XIX. En s es una danza
procedente de Angola, en otros lugares se le llama lond, land y lundun.
El land fue origen de otras danzas afroamericanas en las distintas regiones de Amrica del Sur y
lasAntillas. En el Per, se deriv en la Zamacueca a finales del siglo XVIII. En cuanto a la descripcin de la
danza, a continuacin se citara una explicacin breve por Miguel Fuentes: "...Si bailan dos o cuatro a un
tiempo, primero se paran los hombres frente a las mujeres, haciendo algunas contorsiones ridculas y
cantando, luego se vuelven las espaldas y poco a poco se van separando, finalmente hacen una vuelta sobre
la derecha todos a un tiempo y corren con mpetu a encontrarse de cara los unos y los otros, el choque que
resulta, parece indecente a quien cree que las acciones exteriores de los bozales tengan las mismas
trascendencias que las nuestras".

Segn don Vicente Vsquez (en una entrevista de 1978), la primera noticia que tuvo del Land era una
versin fragmentada de un pregn que deca "Zamba malat land". Esta cancin fue grabada
porNicomedes Santa Cruz en el disco "Socabn", a la cual don Vicente Vsquez le pone acompaamiento
guitarrstico.
Los grupos profesionales de msica suelen considerar al Toro mata como perteneciente al gnero Land.
Cabe recordar que Cecilia Barraza grab una recopilacin hecha por Caitro Soto de un tema tradicional de la
zona de Caete llamado Toro mata. Sin embargo, en la zona de Caete los pobladores lo identifican como un
gnero con nombre propio: "Toro Mata".
Estos dos temas: Toro Mata y Zamba malat, son la base para la elaboracin o consolidacin del gnero
conocido actualmente como Lando, a travs de algunas composiciones de autores como Chabuca Granda y
Andrs Soto.

El Tondero

El Tondero es una danza y gnero musical con origen en el norte delPer, ms especficamente, en la
localidad de Morropn, en Piura.
Se dice, que el tondero fue trado por migrantes desde el sur deEspaa como una especia de msica gitana.
Etimologa:
El tondero deriva del trmino ''bolero''. Este gnero deriva de msica gitana encontrada desde Rumania
hasta Espaa y desde sta hasta Mesoamrica y El Caribe. La terminologa radica en la inspiracin de ''el
vuelo de las aves''
En Morropn naci este gnero musical y su caracterstica principal ante el resto de gneros criollos tocados
en guitarra fue fue su repetitivo tundete (que suena "tun tun tun-tun, tun tuntun") que es inspirada en la
base trompetista de una banda musical gitana desenfrenada.
La "saa" o "lundero" es justamente la africanizacin que este gnero sufreal establecerse la unin de estas
dos etnias en el campo piurano-lambayecano. Esto es indicado inclusive en la lrica: "fueron los negros de
saa testigos de este muchacho (testigaron recibindolo desde Piura, nacido en Piura) que gracias a Dios es
macho y que en Chiclayo pele". Es decir desde su origen musical desde Piura fue llevado hacia Chiclayo y/,
presentado en una de las "Peleas de Gallos".
Era y es muy comn hasta hoy en todo el norte peruano, que los pueblos se renan en una chocita de
quincha y algarrobo, junto a la visible bandera blanca (indicador de que hay clarito, chicha en poto) donde el
piajeno, el patrn y los libertos de esclavos negros iniciaban la jarana. Fue en pocas coloniales que el

tondero muta a su hoy cadencia mestiza. La guitarra, un tambor de cabra, una trompeta, el checo
(instrumentacin negra) y tambin las arpas; eran sus elementos.
Lo que debe entenderse, es que este gnero musical ya exista en Piura aos antes del nacimiento de la
forma cantada ahora llamada Saa (que es cantada de una manera distinta y ms dulce de la original forma
trgica y satrica). Es importante saber que siempre el gnero se haba diferenciado de la
limea Zamacueca y las dems Marineras por llevar el reconocible piuransimo "tundete" de guitarra y el
"triste".

La Zamacueca

Para conocer la Marinera y toda la belleza que nos muestra, es preciso profundizar en los conceptos de su
predecesor: La Zamacueca.
La Zamacueca es un estilo musicallimeo y un baile de pareja suelta, donde se representa el asedio
amoroso de una mujer por parte de un hombre.
Proviene de la terminologa de ''zamba'' ''clueca'', en alusin a aquel asedio, similar al que efectan los
gallos a las gallinas. Esta terminologa nace probablemente de la conjuncin y mestizaje de los bailes de
los esclavos negros y los gitanos durante la inspirada aficin que exista por la Pelea de Gallos en el
Virreinato del Per, sobre todo en Lima y la costa norte del Per.
La Zamacueca clsica es conocida tambin como Canto de Jarana o
Marinera Limea. Se suele finalizar a manera de fuga con la conocida Resbalosa; gneros muy de culto,
limitado a una ejecucin correcta solamente entre artistas de origen limeo, sobre todo criollos, mulatos y
negros. El Canto de Jarana, es una forma ms hispano o gitana, donde el lamento y la rebelda son sinnimos
expresivos.
El origen de la zamacueca proviene del mestizaje musical-cultural que se dio entre los gitanos y los mulatos
que habitaban Lima durante el Virreinato del Per. La forma corista y el tundete tiene una dulzura de origen
africano; el temperamento, la stira y la ejecucin de guitarra tiene un origen Gitano, Su origen se remonta
a los siglos XVI y XVII en donde esta forma mestiza musical comienza a destacar en el Rmac, Barrios Altos,
en barrios del Callao y en bares ubicados entre los puentes, callejones y balcones limeos.
El ritmo se tocaba principalmente con lad (antes de convertirse en la actual guitarra) o arpa, en donde se
tamborillaba el ritmo antes de la apariencia del ahora popularmente conocido cajn peruano.
La Zamacueca se baila empuando un pauelo blanco con la mano derecha (tanto la dama como el varn),
el cual es agitado alborotadamente en el aire por sobre la altura de la cabeza. Los mximos exponentes de

dicho baile y forma musical se reunan en la afamada Fiesta de Amancaes. En donde se exponan concursos
de platos tpicos de distintas regiones, Caballo de Paso Peruano y por supuestomsica criolla.
El atuendo que lucen los bailarines es comn, de vestir diario y de campo donde podemos apreciar una
autntica vestimenta del negro peruano con vestidos largos a media pierna, medias gruesas y largas,
alpargatas y de repente un pauelo recogiendo el pelo o un sombrero de paja que protege la cabeza del
fuerte Sol al que estaban expuestos los negros peruanos en las chacras y caaverales costeos del Per,
inclusive desde pocas de esclavitud.

Caractersticas:
La zamacueca, al ser un baile de galanteo, a la vez de pareja independiente y suelta, su coreografa es
consecuencia de una serie de movimientos que configuran el asedio del varn a la dama, con el propsito de
conquistarla. Este requerimiento se plasma en cada mudanza o figura, la mujer intenta rehuir al asedio
consiguindolo hasta el final.
En la actualidad y desde hace 30 aos, esta danza ha sido recreada, diferencindose notablemente de la
marinera, recibiendo influencia de los ritmos afro peruanos y es interpretada con fines de espectculo y por
agrupaciones artsticas y de proyeccin cultural. La vestimenta recreada corresponde a la usanza del siglo
XIX

La Zamacueca tuvo algunas variantes:

-En Chile se transform en la cueca chilena a travs del Puerto de Valparaso gracias a msicos delPer.
-De Chile pas a Mendoza (Argentina) en donde se denomin ''Cueca cuyana''.
- Lleg, procedente de Arequipa, a Bolivia y desde ah, pas al noroeste de Argentina, donde se transform
en la ''cueca nortea''.
Luego de La Guerra del Pacfico (entre el Per y Chile) los peruanos llamaron marinera a la zamacueca de
estilo norteo, en honor a laMarina de guerra del Per. La Marinera denominada como Marinera
nortea tiene tambin una influencia del Tondero, que es anterior a la Zamacueca.

Lavanderas

Danza de origen afroperuano donde las bailarinas muestran movimientos de cintura, ventrales y plvicos,
demostrando una expresin de lavar.
Se utilizan como instrumentos de trabajo para interpretar la danza con bateas para la danza.
Esta danza se danza mayormente en diversas festividades como:religiosas, costumbristas, de algunos
pueblos mayormente en la parte de sur chico de nuestro hermoso pas.

Los instrumentos que acompaan esta danza son: Batas, Cajitas, Quijada de Burro, Cajn, Campana y
Cuerdas.

Marinera Limea

La marinera es el baile nacional por excelencia. Si bien la versin ms difundida es la nortea, existen en
nuestro pas numerosas variantes locales que poco o nada tienen que envidiarle en elegancia, gracia y
coquetera.
Una de estas maravillosas adaptaciones locales es la marineralimea, danza que nace en la costa central
peruana en las postrimeras de la poca colonial e inicios de la repblica. Se trata de una danza
eminentemente mestiza y eclctica, pues en ella se aprecian tanto influencias europeas (minus y bailes de
saln europeos trados por los conquistadores espaoles), como andinas e incluso africanas.
La marinera limea es garboza y seorial, de pasos cortos, exige reglas estrictas en sus cantos y bailes
sumamente elaborados. A diferencia de las versiones nortea y punea que se desarrollaron en espacios
ms abiertos y permiten evoluciones ms elaboradas, la marinera limea -cultivada como baile de saln- es
ejecutada con sutileza por los danzantes, quienes se valen del gesto, la sonrisa y la mirada para decir lo que
calla su discreta coreografa.
No obstante a las notables diferencias que presenta la marinera limea con el resto de variantes
desarrolladas en el pas (nortea, punea, ayacuchana, etc), comparte con stas una estructura comn,
compuesta por la Primera, Segunda y Tercera Jarana, Resbalosa y Fuga.
La vestimenta de la marinera limea destaca por su elegancia y sobriedad. La pieza principal es un vestido
de mangas abombadas confeccionado en seda, raso o material similar que se extiende hasta la altura de los
tobillos. No es casual su semejanza a la vestimenta de la cueca chilena, dado que ambos bailes tienen un
origen comn.
La parte superior de la prenda se inicia con un discreto escote que mantiene totalmente cubierto el busto,
para continuar ceido al cuerpo hasta el inicio de las caderas. La parte inferior o falda tiene un vuelo
bastante amplio pero que no llega a tener el volumen del vestido de marinera nortea o punea.
La bailarina debe llevar una enagua o fustn de raso o satn bajo el vestido. Dicha prenda interior quedar
parcialmente expuesta durante el baile, ya sea con el movimiento cadencioso o al momento de remangar en
forma coqueta el faldn del vestido.
Es obligatorio el uso del pauelo (el cual se lleva en la mano) y de calzado (generalmente zapatos de tacn
alto)

El peinado de la marinera limea destaca por su sencillez, pues basta con recoger los cabellos hacia atrs,
utilizando un moo. No obstante, es aceptado el uso de accesorios de adorno.

Marinera Nortea

Declarado "Patrimonio cultural de la nacin" y considerado por muchos como "La reina y seora de todos
los bailes del Per" en sus diversas variedades regionales. La marinera nortea es un baile de pareja mixta,
en el cual la elegancia y la sensualidad se pone expreso, donde el hombre conquista a la mujer en medio del
galanteo, acechando con su mirada y el paso cepillado, mientras que la dama coqueta la admite con picarda
expresando su sensibilidad.
El origen de sta danza nacional ha motivado acaloradas polmicas entre africanistas, hispanistas e
indigenistas, puesto que la marinera se baila en todo el Per (estilo segn su regin) desde la llegada de los
espaoles fusionndose linajes y culturas (andinos, mestizos y africanos.), vestimentas, instrumentos y
ritmos musicales (huayno, zamacueca, jota aragonesa o el minu). Tras pasar tiempos evolutivos, hoy se
convirti en la distinguida "Marinera".
El nombre de marinera se debe al homenaje a Miguel Grau y la Marina de Guerra del Per, despus de la
guerra con Chile (1879) como: "marinera", "baile de marinera" o "baile de la marinera"; propuesto por don
Abelardo Gamarra "El tunante".
La primera marinera compuesta por "El Tunante" se llam "La Antofagasta" (marzo de 1979) y la primera
marinera para ser cantada y acompaada con piano fue "Concha de Perla" (1893), letra de Jos Alvarado y
msica de "El Tunante".
Trujillo es considerado como la: "Capital de la Marinera Nacional del Per" y se caracteriza por su elegancia,
atrevida, coqueta y dilogo sensual del amor, ms vivaz que la marinera limea, donde la pareja en s, es el
centro de atencin y precisamente es la mujer quien toma la iniciativa en el cortejo. Las posturas en el baile
son erguidas, con miradas penetrantes e insinuaciones afectivas. El varn pareciera limpiar el piso o abrir
camino para que la dama la siga, el varn en determinados momentos trata de cubrirla con sus brazos
utilizando su sombrero sin tocarla, pareciera besarla, ella sale airosa y con elegancia se aleja.
De igual modo son caractersticos los movimientos laterales, con el cuerpo expandido, el zapateo (paso igual
para ambos), la expresin en los rostros y ocupar el mayor espacio posible. Finalmente la danza concluye
con el varn de rodillas ante la dama, con los brazos abiertos, expresando una actitud de reverencia y
sumisin.
El vestuario de las damas, es el vestido tpico del pueblo norteo (criollo por cierto), no existe una prenda
exclusiva de marinera, sino ms bien, ellas lucen sus atuendos de fiesta confeccionados

enMonsef, Catacaos, Moche, Huanchaco, etc. Portan un pauelo y bailan descalzos. El varn viste como el
tpico y conocido chaln, con su poncho de hilo y su sombrero de paja de ala ancha, como en algunos
pueblos norteos llevan puestos un terno de dril, color blanco (caracterstica de toda la costa del norte del
Per), una faja o chalina en la cintura, llevan puestos zapatos de color negro y un pauelo en la mano.
Musicalmente es acompaado con una banda de msicos, donde predominan instrumentos de viento
metlicos, trompetas, trombones, caracoles, clarinetes; de percusin. Bombos, tarolas, etc.
Definitivamente la "Marinera Nortea", como baile o danza de mucha elegancia y estilo aporta variaciones
notables como la incorporacin del famoso caballo de paso, donde un caballero chaln, montado, hace
danzar al equino, tratando de enamorar a la bella pareja que la acompaa con su dulce mirada sensual.
Es tradicin que en la ciudad de Trujillo, desde muchos aos se realiza el concurso nacional de "Marinera
Nortea", certamen de fama internacional, donde participan miles de parejas que provienen de todos los
rincones del Per y del extranjero, escuelas de danza y parejas se entremezclan para ejecutar sus mejores
pasos, distribuidos en diferentes categoras y un estricto jurado calificador que anunciar quien es el gran
ganador del ao. Hoy se ha constituido en uno de los ms importantes del calendario turstico del pas. "No
hay primera sin segunda", Trujillo te espera.

Samba Lando

Se conoce poco sobre el baileSamba Land por la falta de un registro pues algunos apuntes hechos por
cronistas espaoles, se refieren tangencialmente sobre esta danza de origen africanocorrespondientes al
grupo de la de la "ombligada", del "vacuna". Sin embargo se puede apreciar esta danza ertica y festiva en
espectculos musicales. Porque a pesar del tiempo, la memoria oral y las costumbres no se han perdido en
el Per.
"El Land no existe, se llama Samba Land", fueron las palabras textuales de Augusto Ascues nacido en
1892- all por los aos 60 donde dicho trmino se puso de moda, por la popularizacin del "Toromata".
Nicomedes Santa Cruz deca que Land deviene de Londu o Lundu, una danza de origen africano, trada por
los negros bant de Angola, danza que es el origen de los nombres Land y Lundero, pero el Dr. Fernando
Romero sostiene enfticamente sobre el asunto: "no hemos hallado nada semejante en castellano o en las
lenguas bants."
Por los aos 50 empez mi amistad con Nicomedes gracias a Carlos Hayre y por ms de 10 aos, los tres
fuimos inseparables. En todo este tiempo, nunca escuch a "Nico" hablar del Land, pero s
delUnd o Lund. En su trabajo "Cumanana" acepta el Land a la par con el Samba Land, dndole la misma
categora de danza, quizs influenciado por sus continuos viajes al Brasil, donde s existe el LUNDU.

Originalmente el angolense lund fue una danza tpica de la ceremonia matrimonial (melemba), cuya
coreografa era una pantomima del acto de copular, culminando con un golpe de pelvis contra pelvis que el
hombre aplicaba a la mujer. Con el correr de los aos el lund se fue folclorizando y con el nombre de
lundero se populariz en la Villa de Santiago de Miraflores de Zaa (1563-1720) del departamento
de Lambayeque, dando ms tarde origen al Tondero.
Mientras en Lima, independientemente del proceso norteo, el lund, llamado land y samba-land, da
origen a la zamacueca (fines del siglo XVIII), rebautizada marinera por Abelardo Gamarra (1879). (N. Sta.
Cruz: Socabn:1975)

Son De Los Diablos

Durante el Virreinato, debido a la gran cantidad de habitantes afrodescendientes que vivan en las
principales ciudades, la Corona potenci al mximo la evangelizacin y la extirpacin de idolatras,
satanizando hasta extinguir todo lo que no fuera cristiano.
Esta danza estuvo ntimamente ligada a las celebraciones delCorpus Christi; en un inicio los negros eran
quienes abran la procesin y estaban encargados de recoger la limosna, iban cuidadosamente vestidos,
llevando un distintivo de diferentes colores que los identificaba con su respectiva cofrada. Esta limosna era
recogida en una cajita de madera, que luego se convertira en el instrumento de percusin que hoy
conocemos. Es posible tambin que el portador de la cajita, golpeara sta abriendo y cerrando la tapa, lo
que invitaba al pblico devoto a poner monedas de limosna en ella. Se desconoce el momento en que esta
colecta para la iglesia pasa a ser la representacin de la "lucha entre el bien y el mal".
La Gaceta de Lima menciona: "Las comparsas de negros acompaaban a la tarasca, que iniciaba el desfile
con mscaras de diablos y al ritmo de arpa; cajas y otros instrumentos." Rivas A., Roberto: Danzantes negros
en el Corpus Christi de Lima, 1756".
En la lmina N E-145 del Cdice de Trujillo se puede observar un grupo de varones negros (6) luciendo
mscaras con cuernos y pantalones cubiertos por tiras multicolores, ellos con los pies descalzos llevan
atados en los tobillos cascabeles o espuelas sonajeras. En representacin del bien un "ngel" blanco y un
"diablo" negro como smbolo del mal. El bien siempre triunfaba.
En 1820 apreciamos acuarelas de Pancho Fierro tomadas de esta danza, donde aparece como instrumento
principal "el arpa". Ya para esta fecha la danza era totalmente del negro peruano, quien asume jubiloso su
papel de diablo desapareciendo la presencia del ngel y bailndola slo para la fiesta pagana de los
carnavales.

En 1867 Manuel Atanasio Fuentes describe as la danza: "Algunos se disfrazan de diablos o de emplumados,
otros imitan a los osos con pieles sobrepuestas, otros representan unos monstruos con cuernos, plumas de
gavilanes, garras de leones [...] acompaan a la procesin con alaridos y gritos atroces".
Para entonces la esclavitud ya haba sido abolida, desinhibiendo al negro y tornndole en ms atrevido hasta
el extremo de quebrantar las leyes impuestas por los blancos, por ejemplo, la prohibicin de acompaar la
procesin.
La tradicin oral nos cuenta que en las primeras dcadas de 1900, en las comparsas carnavalescas los negros
danzaban por los barrios aledaos a Lima, detenindose al frente de la entrada de las principales tiendas,
empezaban a hacer piruetas y contrapunto de pasadas. Una vez terminada la demostracin de destreza para
el baile, un negro que no bailaba ni tocaba instrumento alguno, se acercaba a hablar con el dueo de la
tienda, al que amablemente peda aguardiente de caa, galletas de agua o biscochos, queso y chancaca si el
propietario osaba negarse, su nombre y direccin iban a dar a un gran cuaderno. Das despus
misteriosamente los "amarretes" comerciantes, sufran sospechosos accidentes o bien: la acequia que
transportaba aguas servidas por el frente de la tienda se "atoraba" de repente, causando molestias o
voladoras piedrecillas rompan los vidrios de sus ventanas.
La letra que hoy conocemos como el canto de esta danza "Son de los diablos. Son que venimos a bailar, y el
pcaro "Cachafaz" la quijada va a tocar..." pertenece a Fernando Soria Menacho conocido como "o bist",
creada alrededor de 1940.
El "Son de los diablos" no llevaba ningn estribillo cantado, se dice que slo se escuchaba: ...juuuu....
Diablo! Diablo!,.... Diablo! Diablo! Diablo!... juuuu.
Tomado del Suplemento Variedades del diario El Peruano.

Zapateo

El zapateo afro peruano es un baile inventado por los negros de Per de los poblados de la costa del sur
como El Carmen, Tambo de Mora y las zonas rurales vecinas.
Este baile consiste de una competicin entre dos grupos de bailarines, usando los pies tambin como una
forma de crear msica a manera de percusin. Usualmente los danzantes son acompaados por msicos de
guitarra y cajn. El zapateo afro peruano es similar al tap dance de EEUU y de otras comunidades afro
descendientes del mundo y el origen de todos estos bailes se remonta a la misma frica con influencias de
otras culturas locales

"Zapateo," viene de la palabra zapato, es un baile de estilo similar al stepping en la cual el danzante provee
una contribucin rtmica a un tono meldico. Tradicionalmente acompaado por una guitarra, uno o dos
hombres compiten entre s para demostrar sus talentos y musicalidad improvisando tcticas rtmicas con los
pies contra el piso y palmeando el cuerpo. A diferencia del tap dance de EEUU, se baila con zapato plano de
suela dura.
El zapateado surgi a mediados del siglo XVI como un baile sobrio, de gran entidad flamenca. En un principio
era interpretado por hombres, pero pronto algunas mujeres se sumaron a este nuevo estilo, la mayora de
ellas vistiendo el atuendo masculino de pantaln y chaquetilla corta. Se trata de una combinacin rtmica de
sonidos que se efectan con la punta del pie. El Flamenco se adopt en ritmo y mtrica de los tanguillos
Gaditanos, propia de los zapateados en Iberoamrica. Al ser el ritmo del tanguillo un poliritmo la riqueza de
sncopas, acentos y contratiempos, permite al "Bailaor" interpretar un "Zapateado" virtuoso y de gran
lucimiento.
El zapateado actualmente por su tcnica es algo omnipresente en cualquier espectculo de danza espaola.
Incluso se han inventado e introducido diversas frmulas para darle un mayor protagonismo. La importancia
del zapateado en el baile flamenco actual que en muchas ocasiones ha ido relegando a otras tcnicas, ms
sutiles y menos espectaculares, a un segundo plano.