2
Luis M. Orbaneja 1998/99
construccin de la orchestra haba, a cada lado, un pasillo por donde entraba el coro
prodoj (la "prodos") y otro por donde sala, xodoj (la "xodos").
Tambin se sabe que los antiguos teatros griegos podan disponer de complejos
recursos escnicos, algunos muy utilizados en las obras de los grandes trgicos, como la
mhcan o gra, cuya misin era hacer aparecer o desaparecer a los personajes: p. ej. al
caballo Pegaso o a un dios del Olimpo. La gkklhma o "plataforma giratoria" para
cambiar cualquier tipo de decorado. El qeologeon o "plpito", donde se suban los
personajes relacionados con el cielo y las klmakej o "escaleras subterrneas". Por ellas
salan los personajes que representaban a los dioses o hroes que procedan del Hades.
El actor griego ( pokritj , "hipocrits") sola llevar como vestimenta: la peluca, la
mscara (un elemento incorporado a las representaciones desde el mundo de la fiesta
dionisacas; est en consonancia con el hecho de que dentro de esas fiestas, como se
ver a continuacin, haba varios das de carnavales); una tnica: negra, para personajes
tristes; colores vivos, para personajes importantes, y colores corrientes, para personajes
del pueblo; y slo en la Tragedia los actores calzaban unos Coturnos o especie de zuecos
altos, que simbolizaban la superioridad de los personajes (hroes y dioses) que aparecan
en el escenario
El origen del Teatro Griego y de la Tragedia es un asunto sobre el que los
estudiosos no han conseguido ponerse de acuerdo. Jos Vara Donado, en su
introduccin a las tragedias de Sfocles, repasa muchas de las teoras que se han dado a
esta cuestin: los argumentos de Aristteles parecen bastante confusos para nuestros
das, cuando afirma, respecto al nacimiento de la tragedia, una doble naturaleza
contradictoria: la tragedia tendra por un lado un origen serio, pues procedera de la
evolucin de los antiguos "ditirambos" o composiciones en honor de Dioniso, y, por otro
lado, tambin procede del gnero satrico, lo que supone decir que tendra origen en un
elemento burln. Los seguidores de esta tesis afirman que las tragedias tuvieron su origen
en los primitivos cantos que celebraban la muerte y resurreccin anual de Dioniso (cuyo
nombre en griego significa el dios "nacido dos veces": no en vano, la leyenda mitolgica de
este dios habla de una doble gnesis). Era el "canto de los machos cabros" ( trgwn +
d = tragJda ); un Coro de stiros danzarines, dirigidos por un entonador o Corifeo
ejecutaba el canto dionisaco o "ditirambo". Coro y Corifeo se enfrentaban en un "agn" de
palabras, msica y baile. Posteriormente a este Coro se fueron aadiendo uno, dos o ms
actores-recitadores, designados en griego, como ya expliqu, con el expresivo nombre de
"hipcritas". La progresiva complejidad de este enfrentamiento y la inclusin de un
argumento heroico, dara origen a lo que posteriormente llegara a ser la Tragedia Clsica.
Ms tarde Nietzsche llegara a afirmar, tal vez gratuitamente, que la Tragedia naci del
espritu de la msica. Tampoco aclaran el asunto las teoras etnolgicas que entienden que
la tragedia naci de ritos realizados con ocasin de algunos ciclos vegetativos como se
ejecutan en ciertos lugares, pues como algunos crticos han sealado la tragedia griega
surge en un contexto temporal y local de caractersticas muy peculiares. Para J. Vara, la
explicacin ms convincente ira en la lnea del acadmico Adrados, quien intenta salvar la
aparente contradiccin aristotlica interpretando que el "comos" dionisaco del que habla
Aristteles entonaba cantos religiosos en honor del dios Dioniso compuestos de partes
serias y de partes burlonas en sentido amplio.; a partir de este ncleo doble, por
polarizacin de las partes que un principio constituan un todo, surgi por un lado la
tragedia (por acentuacin y predominio de la parte seria) y por otro la comedia (cuando el
elemento burln fue el que se impuso): esa sera la razn por la que dice Aristteles que
slo despus de mucho tiempo y muchos cambios consigui la tragedia la seriedad que la
caracteriza.
Pero lo que s parece claro para todos es que el origen de este Gnero Literario y
3
Luis M. Orbaneja 1998/99
de la Tragedia griega debe ligarse al culto del dios Dioniso, en estrecha relacin con "el
mundo del culto y la fiesta". Robert Flacelire explica en su libro La vida cotidiana de
Grecia, pp. 250-258, que todo lo dramtico estaba ligado al culto del dios Dioniso. En su
honor se representaron en la Grecia clsica las tragedias. En la Atenas del siglo V las
representaciones, los agones o certmenes trgicos, tenan lugar en primavera, entre el 11
y el 13 del mes de "Elafebolin", con ocasin de las llamadas "Grandes Dionisias", aunque
haba otras fiestas Dionisacas de menor importancia hacia diciembre o enero, con el fin de
probar el nuevo vino: las "Leneas" o "Pequeas Dionisias", en las que se hacan
representaciones de comedias. Pero era en las Grandes Dionisias o Dionisacas donde se
representaban tragedias y, slo en segundo plano, comedias o dramas satricos. Estas
fiestas se inauguraban con una procesin, en la que un sacerdote representaba a
Dionisos, montado en un "carro-barco". Acompaaban el cortejo flautistas y stiros. Tras
esta procesin se sucedan varios das de Carnavales. Despus venan 3 4 das de
actividades teatrales en los que se representaban las obras de los 3 4 poetas
seleccionados por un tribunal de la ciudad. Durante estos das, cada autor representaba
forzosamente 3 tragedias unidas por el tema entre s ( una "Triloga"), y 1 Drama Satrico
(una representacin dramtica que, por su desenfado y broma, serva de descanso a la
sucesin de tragedias). El encargado de financiar todos los gastos que implicaba la
representacin de las obras de cada uno de los poetas escogidos era el Corego, una
especie de mecenas de familia acaudalada. El ltimo da sola representarse una
Comedia.
No obstante, an en su forma evolucionada, la Tragedia conserva elementos
esenciales del ditirambo dionisaco: el artificio de la transformacin, el disfraz y la mscara;
el conflicto, la tensin profunda que ser caracterstica de la Tragedia, pertenecen al ritual
del dios que se apodera de manera diversa de los hombres. Elementos dionisacos son
tambin reconocibles en aspectos externos, como es el caso del vestuario de los actores,
del que ya hemos hablado (la tnica con mangas y el coturno forman parte de la
indumentaria del propio Dioniso).
3.
Cuando se habla del Teatro Griego, forzosamente hay que distinguir entre piezas
teatrales trgicas y obras cmicas. De esta divisin hablar ms tarde a propsito del
estudio que de la Tragedia griega hizo Aristteles. De momento, antes de entrar a fondo en
el comentario de una obra clsica de estas caractersticas como es Edipo Rey, sera
conveniente pararnos un poco en la parte tcnica de una Tragedia para ver los elementos
que la componen. La mecnica escnica de una tragedia clsica es algo compleja: por
ejemplo, la lnea argumental no es expuesta de forma continua, sino que se ve
interrumpida por las actuaciones corales. A modo de nuestras peras, una representacin
trgica en la Atenas del siglo V deba alternar cantos, msica, escenografa con los
recitados de actores, que tambin cantaban o semientonaban determinadas partes de su
papel. Las unidades que integran una pieza trgica, en general, y su funcionamiento solan
ser:
El Prlogo. Es simplemente una introduccin, aunque su tratamiento vare segn
los autores. Para muchos se trata no del comienzo de la accin propiamente dicha, sino la
parte en que se pone al espectador en antecedentes del argumento y se explica el
"conflicto" que la obra va a dramatizar.
La Prodos. Con ella se iniciaba realmente el desarrollo de la accin y consista en
el canto de entrada del Coro. Por los accesos laterales del teatro arriba mencionados
entraba el coro y se diriga hacia la orquestra, lugar en que permaneca toda la
representacin. En este primer canto sola hacerse alusin a circunstancias previas a la
accin dramtica y relevantes para la misma, como luego comprobaremos en el estudio
detallado de Edipo Rey
4
Luis M. Orbaneja 1998/99
Los Episodios. Constituan los pasajes dramticos "intercalados entre los cantos
corales" y eran partes dialogadas en las que actuaban los actores. Sfocles fue el primero
que introdujo tres personajes, hacindolos coincidir en escena; entre slo tres actores
todos ellos varones (las mujeres parece que no actuaban en el teatro) se repartan todos
los personajes individualizados en la obra: as en Edipo Rey el actor-Protagonista se
encargara del papel de Edipo y un Deuteragonista asumira los de Creonte, Tiresias y el
mensajero, puesto que estos no coinciden en la escena; por ltimo, un actor-Tritagonista
encarnara el personaje de Yocasta y los papeles del sacerdote y el criado.
Los Estsimos. Eran los cantos del Coro que "sin moverse" de la orquestra
ejecutaba acompandolos en ocasiones de sonidos instrumentales y de danza. Para
muchos, el coro no es propiamente un actor o personaje (aunque s, como luego veremos,
para Aristteles, cuyas ideas, en este punto, defiende Ignacio Errandonea), sino que se
situaba, en el plano dramtico, a mitad de camino entre los actores y los espectadores: era
espectador de la accin que en la escena los actores reproducen, pero tambin el Coro
mismo, los Coreutas, o su director, el Corifeo, pueden entablar dilogo con los actores: a
estos dilogos lricos se les denomina "Como" (en griego el trmino alude a la lamentacin
ante la muerte, y solan aparecer en los momentos de mayor importancia dramtica con los
que se subrayaba la accin. En cualquier caso, la misin del Coro sera la de comentar la
accin dramtica o la de aconsejar, o reprochar, animar o impugnar las acciones y palabras
de los actores. Como indica I. Errandonea, para los crticos alemanes, que han impuesto
sus teoras hasta hoy, el coro no tuvo ms que un papel secundario como actor: para
Schiller "el coro es una idea general"; para Goethe, "un espectador bien dotado y
perfecto"; y por ltimo, para Scheegel, "el espectador idealizado, que mitiga la impresin
de escenas fuertes con sus consideraciones elaboradas lricamente". Los cantos corales
tienen, en efecto, un lenguaje potico muy cuidado, en los que se van haciendo
comentarios sobre el drama: hay en ellos acumulacin de imgenes y alusiones
mitolgicas muy difciles de comprender a veces para el espectador moderno. En cuanto a
las intervenciones exclusivas del Coro, su canto sola tener tres partes: la "estrofa",
durante la cual los componentes danzaban hacia un lado. La "antstrofa", en la que los
miembros del coro danzaban hacia el lado contrario, quedando como estaban al principio.
Y el "epodo", compuesto por varios versos que se cantaban por si alguno de los del coro
haba quedado descolocado al hacer la estrofa o la antstrofa, y as poder alinearse.
Estas dos partes (Episodios y Estsimos) se alternaban libremente en las obras.
El xodo. Es el canto final del Coro mientras "sale" del teatro al finalizar la tragedia.
En Edipo Rey el xodo se reduce a la despedida del Corifeo, quien, como es frecuente en
la tragedia, lo hace diciendo una frase significativa con un fin de enseanza.
4
Una vez visto por encima los aspectos bsicos relacionados con el hecho teatral en
el Mundo Griego, ha llegado el momento de examinar qu dijeron los propios griegos sobre
su origen y caractersticas. Intentar relacionar sus conclusiones con el anlisis posterior
de la obra leda.
Segn Aristteles, lo que nosotros llamamos "obra dramtica" o " teatro clsico"
sera un tipo de arte que emplea a la vez recursos variados (que en otras artes son
utilizados especficamente y por separado), como el ritmo, la palabra y la msica, con el
fin de imitar a personas que realizan acciones. Y todo ello porque de esa imitacin el ser
humano extrae un placer cuyo gozo es connatural a su carcter, as como tambin lo es su
mero gusto por aprender.
Siguiendo esta definicin:
-por el modo o la forma con que se produce esa imitacin (se imita a personas que
actan y obran) a este tipo de arte potico se le llama "drama", pues en griego clsico el
verbo "hacer" se dice drn (infinitivo de drw). La unidad de la accin imitada (ms que
5
Luis M. Orbaneja 1998/99
6
Luis M. Orbaneja 1998/99
7
Luis M. Orbaneja 1998/99
toda la historia mtica en su conjunto, lo primero que llama la atencin es que el autor ha
elegido narrar la historia cuando ya prcticamente se ha cumplido: los hechos a los que se
alude constantemente vienen del pasado. (Para el anlisis de la obra sigo el libro de la Ed.
Ctedra)
La obra se abre con el Prlogo (pp.185-190). Edipo se dirige a una muchedumbre
de ciudadanos, encabezados por un sacerdote, que se ha congregado para pedir ante el
altar de los dioses remedio a los grandes males que aquejan a la ciudad de Tebas. Por si
acaso el propio Edipo ha mandado que se consulte al orculo para saber cul es el origen
de la peste que azota la ciudad y el dios contesta que se debe a que no se ha vengado
convenientemente la muerte de Layo, el rey anterior: su sangre derramada amenaza con
destruir a la ciudad hasta que se encuentre y se castigue a los asesinos. Edipo se
compromete a aclararlo todo "desde el principio". Esta simple escena sirve para plantear el
"conflicto" que repercutir en el desarrollo de toda la obra: sirve para poner en marcha la
accin, que consistir fundamentalmente en las continuas averiguaciones que haga el rey.
Aqu Edipo es presentado como un rey forastero nada tirnico, sino ms bien amante de
su pueblo, al que quiere librarle de la peste. Por todo ello es correspondido con la
confianza de su pueblo.
Viene luego la Prodo (pp.190-192). Un coro de tebanos ancianos eleva una
especie de plegaria a la divinidad para que les d fuerza para eliminar el mal. Le hablan al
Orculo, ruegan a la triada de dioses y esperan con angustia cualquier respuesta. Esta
escena representa el inicio del drama propiamente dicho.
Se produce el 11 Episodio (pp.192-201). Edipo espera conseguir que el ruego del
coro (es decir, de la colectividad) se haga realidad. Se deja clara la necesidad de conocer
al asesino de Layo y la voluntad con que el rey se enfrenta al problema. Delante de todos
pronuncia un bando solemne en el que conjura a todo el pueblo tebano a que colabore en
el esclarecimiento del crimen, pidiendo el destierro sin compasin del asesino y el castigo
de los dioses para quien se atreviera a ayudarlo. El coro avisa que se ha dicho que fueron
varios los asesinos, pero confa en que el adivino Tiresias lo aclare todo. Se produce un
dilogo entre Edipo y Tiresias que degenera en un enfrentamiento, en el que ambos se
intercambian insultos; ante las palabras oscuras del adivino, en el sentido de que Edipo
tiene algo que ver en el asunto Edipo interpreta que se trata de una conspiracin del
anciano y de Creonte, el cuado de Edipo. El adivino se despide con un mal augurio para
el asesino de Layo, que "se marchar tras haber visto".
Tras esto se sucede el Estsimo 11 (pp.201-203). El coro, solo, medita y canta con
brevedad y con lirismo su desconcierto ante las palabras escuchadas: por un lado, quiere
remontarse a la causa para descubrir al culpable que todos buscan; por otro, siente
angustia por las imprecaciones, terribles, pero no probadas, del adivino y, a la vez, por su
fidelidad segura a su rey.
As llegamos al 21 Episodio (pp.203-213). Edipo, Yocasta y Creonte, en presencia
del coro, que a veces interviene, llevan su intervencin a una complicacin del drama; se
revelan datos decisivos que en lugar de aclarar enredan: se mencionan el orculo que
pesaba sobre la familia de Layo, y, ms tarde, el que pesaba sobre el mismo Edipo;
tambin se habla del motivo del asesinato en un cruce de camino. Esto ltimo levanta la
sospecha de Edipo de que l mismo tenga algo que ver con los hechos: pero hay dos
reseas distintas (la que habla de varios asaltantes frente a la singularidad de Edipo). Ante
ello hay una gradacin en la reaccin de cada uno de los personajes: Yocasta sostiene
que los orculos son falibles; Edipo se muestra ms respeto por ellos y, por eso, los sigue
temiendo, mientras que el coro es ms religioso y consecuente: es posible que los dos
extremos sean compatibles, pero hasta que no se compruebe cul es la versin correcta
hay esperanzas: se espera que el nico testigo que queda del crimen de Layo resuelva la
duda.
8
Luis M. Orbaneja 1998/99
Llega el Estsimo 21 (pp.214-215). El coro medita en una lucha interior las terribles
palabras de Tiresias frente al buen concepto en que tiene al soberano. Se preocupa por el
orculo y por el castigo de Layo: las leyes morales quiz han trado su castigo: Layo sera
el culpable, no el actual rey. Los crmenes de Layo deben ser castigados tal y como
muestran los orculos. Esta es la razn por la que el coro pide a Zeus que se cumplan las
profecas, porque si stas fallaran se hundira tambin la creencia en los dioses.
En el Episodio 31 (pp.215-223) se espera la solucin, pero llega un mensajero
inesperado que trae nuevas noticias sobre los supuestos padres de Edipo en el reino de
Corinto. Otra vez, las noticias que parecan librar a Edipo de culpa introducen elementos
muy oscuros del pasado: la reina Yocasta ya ha comprendido todo el profundo misterio y
sale huyendo despus de intentar en vano que Edipo se detenga en su investigacin.
Es entonces cuando se produce el Estsimo 31 tan extrao del coro (p. 223).
Segn J.V.Donado, en esta intervencin el coro parece ilusionarse ante el posible origen
divino de su rey Edipo, quien est a punto de descubrir su verdadero pasado. Es la calma
que precede a la tormenta, aunque el coro sigue dando nimos a Edipo, en una especie
de ensueo que ms bien parece una huida hacia delante.
Llega por fin la verdad en el Episodio 41 (pp.223-226). El criado aparece y revela
todo el pasado oculto de ese nio que fue salvado de la muerte para cumplir el orculo.
El Estsimo 41 (p.226) es un canto de la desdicha en que se ve sumido el coro al
recordar lo que ha sido su rey y lo que es ahora: la prosperidad de los hombres se ha
demostrado por los propios hechos que es un asunto ilusorio, slo en manos absolutas de
los dioses.
El xodo (pp.227-238) cuenta a travs de un mensajero de la casa todos los
detalles cruentos del suicidio de la reina y la posterior ceguera de s mismo de Edipo. Sale
a escena y alterna su dolor con el del coro. Las hijas y su cuado Creonte rematan la
escena de dolor.
Los ltimos versos del Corifeo son una especie de conclusin o moraleja sobre la
fragilidad del destino humano hasta el ltimo momento.
7.
Hasta aqu el anlisis externo de lo que debi ser una obra clsica para el pblico
griego. Pero, y hoy? )La obra de Edipo puede tener algn valor real para el espectador
moderno, o su lectura es slo una actividad arqueolgica o de carcter histrico?
Paradjicamente, para responder a estas y otras preguntas de un supuesto lector
"contemporneo", vamos a utilizar los comentarios de Aristteles, que siguen vigentes en
la actualidad):
Lo ms llamativo de este trabajo es que al leer por primera vez la obra y, antes de
iniciar un proceso de informacin sobre los detalles de su estructura, personajes, etc., la
trama pareca poseer en s misma una gran fuerza. Ahora bien, cmo podramos definir
esa "fuerza" y qu sera lo que propiamente la produce? En su Potica, p.36, Aristteles
menciona la capacidad de la tragedia de crear un efecto conmovedor, debido a que la
tragedia es "una imitacin de hechos capaces de provocar el temor y la compasin". "El
reconocimiento y la peripecia" (p.38), y tambin "lo pattico" (p.39), son los tres
elementos que "comportan compasin y temor". Y en pgina 41, Aristteles parece estar
pensando precisamente en el personaje de Edipo -como se demuestra al citarlo
explcitamente en p.43-, cuando resume con acierto la sensacin que un espectador de
hoy puede tener al ver o al leer esta obra: "La compasin tiene por objeto la persona que
no merece ser desdichada; el temor, el que es igual a nosotros" (p.41). Pero por qu
sentimos los mismos efectos si en principio esta obra fue
concebida para ser
representada? "La obra debe estar compuesta de tal modo que, aun sin verlos, el que
escucha el relato de los hechos se estremezca y sienta compasin por lo que ocurre, que
es la sensacin que experimenta el que escucha el relato del destino de Edipo "
9
Luis M. Orbaneja 1998/99
10
Luis M. Orbaneja 1998/99
11
Luis M. Orbaneja 1998/99
12
Luis M. Orbaneja 1998/99
silencio...", "Ya no aclarar ms...", son expresiones de Tiresias, quien al final acabar
cediendo de mala gana a las preguntas de Edipo, y slo con palabras bastante
enigmticas para el rey. Por ltimo, el contraste tambin se produce cuando se enfrentan
dos personajes regios, pues si Edipo est siempre dispuesto a hablar, en cambio su
cuado le dir claramente, en p.205: "Pues en las cuestiones que no entiendo me gusta
callar". Y de nuevo, lo que bien pudiera ser una frase hecha, se carga de significado
teniendo en cuenta el futuro terrible del personaje que se afana durante toda la obra por
conocer el motivo de todo: )es una pista de lo que un hombre no debe hacer?
En la p.201 Tiresias se burla irnicamente del limitado conocimiento del Edipo, y
sus palabras podran aplicarse otra vez a lo que los mismos hechos, si tuvieran voz, le
diran al personaje del rey en medio de la desgracia ltima: "Es que no eras t muy sagaz
para descubrirlo?".
Frente al ansia de conocimiento de Edipo, Yocasta trata de actuar de freno,
aunque, evidentemente, fracasar en su intento, y cuando en la p.221 Yocasta, intuyendo
el desenlace final, intenta apartar a su hijo-marido del sufrimiento recomendndole que
olvide todo lo que ha dicho el mensajero, Edipo se revuelve con gran irritacin: "Eso s que
no acontecera, que no haya de aclarar yo mi linaje luego de haber conseguido datos de
tan alto significado". Pero esos datos a los que alude Edipo vuelven atener un significado
ambiguo: )aclararn el linaje que crea descubrir el personaje o, irnicamente, le llevar
ante otro origen inesperado? No es la primera vez que Edipo interpreta errneamente los
pasos de su bsqueda: ya antes hemos visto cmo err con las palabras de Tiresias.
Sobre este tema volver ms tarde.
La fase ltima de toda la "investigacin" sobre su propio origen, en lo que empez
siendo una bsqueda de solucin al problema de la ciudad, muestra la recompensa que
obtiene quien es capaz de vencer todas las tentaciones de permanecer ignorante de los
hechos:
As, en p.222, Yocasta expresa el deseo de que no logre lo que busca: "(Oh,
desdichado! (Ojal nunca llegues a enterarte quin eres!. A lo que, imperturbable, contesta
Edipo: "...yo continuar en mi deseo de conocer mi casta por humilde que sea" .Irona
fatal, dicen los comentaristas como Albin Lesky, porque Edipo acabar siendo hijo de
reyes. Pero lo que ms llama la atencin es que Edipo, una vez ms, como parece
sucederle a lo largo de toda la obra en los momentos decisivos, malinterpreta las
intenciones o los acontecimientos: no es su destino humilde lo que preocupa a Yocasta.
Casi parece que el personaje que ms preocupado est por enterarse de todo es el que
menos se entera de nada ()irona del poeta hacia el personaje, de los dioses hacia sus
criaturas, o de la vida hacia los hombres?).
Por fin, en p.225, llega el momento de la verdad. El personaje no se vuelve atrs:
"(Y yo de orla (la cuestin terrorfica), pero sin embargo hay que orla". Es aqu donde uno,
como lector de este antiguo drama, ve la grandeza heroica del personaje: casi suena a
voluntad pica, como la de Aquiles en la Ilada que, ante la noticia de su madre de que si
venga a su amigo l mismo morir, el hroe responde que prefiere morir "vengando la
muerte de su fiel compaero que permanecer vivo como carga intil sobre la tierra".
Pero esta bsqueda activa de su verdadero origen le llevar a Edipo,
paradjicamente, a su verdadero destino: el sufrimiento total. Por eso, cuando en p.232, el
coro se lamenta por su rey: "(Pobre de ti tanto por tu clarividencia como por tu desgracia!",
identifica en su lamento la "clarividencia" o conocimiento del personaje y sus efectos, la
"desgracia". Pero es ms bien un destino provocado por el propio personaje, quien en la
misma pgina, hablando de la situacin concreta de sus ojos, parece decir al lector que
reconoce y asume su responsabilidad en la torpeza de actuacin en toda la obra (otra
prueba ms de la constante ambigedad de muchas de las situaciones y palabras que
abunda en la obra): "...las luces de mis ojos no las hiri con su mano nadie sino este
13
Luis M. Orbaneja 1998/99
cuitado que soy yo": )ha quedado ciego de los ojos o tambin de razn? Parece que todo
apunta a que la sabidura humana o el empeo del hombre por conocer sus lmites no
traen nada bueno. Las ltimas citas que recojo no dejan lugar a dudas sobre el inters de
esta tragedia en extraer una enseanza negativa de la experiencia y en representarla con
todo lujo de detalles a la vista del pblico: p. 233: canta el coro "...que el pensamiento viva
alejado de las calamidades es cosa dulce". Y estas palabras recuerdan de lejos las de
Yocasta en p.218: "Lo mejor fuera vivir al azar, como se pudiera", la misma que dice en
p.215: "Edipo monta en clera...(demasiado! con aflicciones de todo tipo y no deduce
como hombre inteligente lo nuevo por lo viejo, sino que est a merced del que da
explicaciones...": Sacado de contexto, podra predicarse la actitud de Edipo y sus
consecuencias de todo aquel que se proponga investigar ms all de la apariencia de las
cosas. Finalmente, la ltima mencin que hay en Edipo Rey del conocimiento la hace
Creonte, frente al deseo de Edipo de quedarse con algo bueno, como sus hijas: "No
pretendas salirte siempre con la tuya, pues tambin aquellos hechos en los que lo
conseguiste, te siguieron pero no para bien de tu vida". Ya no puede caber duda: Edipo ha
malogrado su vida al salir triunfador de la bsqueda de la verdad, que es precisamente la
que lo ha destruido.
Como acabamos de mostrar con las propias palabras de los personajes, los temas
de Edipo Rey tambin giran en torno a la verdad y su ambigedad o en torno al tema de
su conocimiento y sus lmites, o, por lo menos, la influencia del conocimiento sobre la
accin. Pero an se puede sealar otra caracterstica de la obra: y es que presenta al
personaje en una continua lucha por adquirir ese conocimiento; as se entiende que en ella
aparezcan sucesivos enfrentamientos, que el adivino Tiresias no duda en calificar como
"examen", o verdaderos careos, como el protagonizado por el mensajero y el criado, en los
que los personajes vienen a decir su parte de verdad para que el investigador vaya
reuniendo las piezas del rompecabezas hasta encontrar la solucin. Si esta parece una
tcnica detectivesca, propia de pelculas o novelas policacas, el sufrimiento aadido que
experimenta Edipo malinterpretando continuamente los hechos, le acercan al gnero del
melodrama, con sus equvocos. Edipo no conoce toda la verdad, slo los hechos que van
apareciendo, pero se equivoca al analizarlos. Tampoco los personajes conocen el valor de
la informacin que transmiten. No hay un narrador omnisciente, sino un personaje que al
escuchar sucesivas noticias va relacionndolas con sus conocimientos previos hasta llegar
a una visin de conjunto. Ahora bien, ese conocimiento que Edipo casi obtiene con
violencia viene provocado por continuas pistas o sugerencias que dejan caer diversos
personajes a lo largo de la obra. Resumo los que considero ms significativos:
Las tres primeras pistas las da el coro en la pgina 194: 10) "bsqueda del que envi la
comisin de Febo, para que seale quin puede ser el asesino"; 20) "igual que Febo" est
Tiresias, que ve tanto como Apolo; y 30) menciona los "rumores" de que fueron varios
asesinos y no uno solo.
La cuarta sugerencia viene a cargo de Tiresias, quien pregunta a Edipo, sealando
irnicamente su radical ignorancia: " Sabes acaso de quin eres?"
Una quinta pista (la que cit en palabras de Aristteles al principio) la dar Yocasta sin
querer, en p.209, al pretender aclarar la cuestin de la falibilidad de los orculos: "...y te
voy a mostrar una prueba...a saber, lleg una vez un orculo a Layo..."
Y la sexta pista, la anterior a la definitiva del criado, la da el mensajero en la pgina 219, al
referirse al temor infundado, segn l, de Edipo por llegar a unirse a su madre: " sabes
que temes una cosa... sin razn?"
8.
Como se puede ver, el anlisis detallado de este drama podra hacerse desde
muchos puntos de vista. Slo he tocado algunos. En cuanto a otros tan importante o ms
14
Luis M. Orbaneja 1998/99
15
Luis M. Orbaneja 1998/99
16
Luis M. Orbaneja 1998/99
17
Luis M. Orbaneja 1998/99
BIBLIOGRAFA
ARISTTELES, Potica
BENAVENTE BARREDA, Mariano. Tragedias de Sfocles. Ed. Hernando, Madrid,1970, pp.
1-33
ERRANDONEA, Ignacio. Sfocles y la personalidad de sus coros. Ed. Moneda y Crdito,
Madrid, 1970, pp. 1-14, 49-75.
FLACELIRE, Robert, La vida cotidiana en Grecia en el siglo de Pericles, Ed. Temas de
Hoy, Madrid, 1989, pp.250-276.
FREUD, Sigmund, Los textos fundamentales del psicoanlisis, Ed. Altaya, Madrid, 1993,
pp. 53-54, 64-65, 337-341
GRIMAL, Pierre, Diccionario de Mitologa, Ed. Paids, Barcelona, 1986.
LESKY, Albin, Historia de la Literatura Griega. Ed Gredos, Madrid, 1985, pp. 298-305, 312328
LUCAS DE DIOS, Jos M0, yax, Las Traquinias, Antgona, Edipo Rey, Alianza Editorial,
Madrid, 1994, pp.
PLATN. Obras Completas: Repblica. Ed. Aguilar, Madrid, 1988, pp.812-813
VARA DONADO, Jos, Sfocles: Tragedias completas, Ed. Ctedra, Madrid, 1991, pp. 927, 179-238
VARIOS. Gran Enciclopedia Larousse, Ed. Planeta, Madrid, 1993
VIAL, Claude, Lxico de la antigedad griega, Ed. Taurus, Madrid, 1983.