INTRODUCCIN

La danza, probablemente, es tan antigua como la humanidad: algunas pinturas

rupestres que datan de hace muchos miles de aos muestran imgenes que
parecen figuras danzando. Por lo tanto, entre las manifestaciones del arte, es
considerada una de las ms abstractas, de igual manera, constituye, junto con
la msica, la de mayor consumo por su poder decomunicacin y expresin.
Para educar a travs de la Danza es necesario tanto el conocimiento terico
como el prctico, entre ambos debe existir un adecuado equilibrio en
el sistema de influencias de lo artstico. El primero contribuye a que
el individuo pueda analizar lo que verdaderamente tenga valor artstico;
posibilita las habilidades para descubrir detalles imperceptibles para el
individuo no educado artsticamente; eleva el gusto esttico personal, y
brinda el conocimiento del desarrollo histrico de la manifestacin.
Por su parte el conocimiento prctico, vivencia las particularidades que este
puede poseer en las distintas edades, acorde con esta manifestacin artstica.
Cuando slo se considera el conocimiento terico, se pierde el contacto directo
con el arte y ste se transforma en una relacin de conceptos, con un enfoque
verbalista.
Es imposible hacer consideraciones sobre el arte sin conocerlo, sin establecer
una relacin directa y vvida con el hecho artstico, y a la inversa, cuando slo
se considera el conocimiento prctico, se mantiene el contacto directo con el
arte, pero limitadamente el educando no tiene un suficiente desarrollo
intelectual ni el conocimiento terico para comprenderlo y asimilarlo en toda su
dimensin.
La danza, como toda actividad humana, es producto de la evolucin. Al igual
que la mente humana ha ido evolucionando en un proceso de seleccin hasta
los ms avanzados estadios culturales, podemos decir son los estudiantes
capaces de utilizar la danza como un vehculo para llegar al conocimiento?

NDICE

1.- HISTORIAS DE LAS DANZAS LOCAL.......................................................3

3.- HISTORIA DE LAS DANZAS INTERNACIONALES..................................11
4.- BREVE HISTORIA DE LA DANZA UNIVERSAL.......................................12
4.1. LA DANZA EN LA ANTIGEDAD............................................................13
4.2. LA DANZA EN LA EDAD MEDIA.............................................................14
4.3. EL RENACIMIENTO Y EL NACIMIENTO DEL BALLET.........................14
4.4. LA DANZA EN EL SIGLO XX...................................................................15
3.2. SAMBA.....................................................................................................17
3.3. DANZA MORRIS......................................................................................17
3.4. BAILE DE BASTONES............................................................................18
3.5. FLAMENCO.............................................................................................18
RECOMENDACIONES.......................................................................................21
ANEXOS.............................................................................................................23

DESARROLLO DEL TEMA

1.- HISTORIAS DE LAS DANZAS LOCAL
Los carnavales son expresiones artsticas que se dan en la cultura popular con
bailes y canciones propias de cada regin de nuestro Per. En Arequipa se
dan al comps del huayno y en comparsas en grupos formados por varias
parejas ataviadas de atuendos mestizos del Sur. Baile juvenil, alegre y
casadero, ejecutado principalmente por jvenes solteros.
La fiesta de carnaval de Arequipa se celebra en los meses de febrero y marzo,
se baila en comparsas compuestas por jvenes solteros que al son de alegres
melodas bailan animadamente sin parar, recorriendo plazas y calles,
enfrascados en una competencia por retar la residencia del sexo opuesto. En
medio de este pasacalle se realiza tambin la competencia de entre barrios por
ver cual festeja con el mayor furor y alegra.
El primer Carnaval en Arequipa aproximadamente se realiz en 1541. A medida
que aument la poblacin en el territorio, se increment la popularidad de la
fiesta pagana. Los indios cuyos ncleos an llegaron a principios del siglo XIX,
debieron contribuir a la caracterizacin del Carnaval popular, siendo las
bifalas hasta hoy las que conservan el cariz indgena.
Hace cinco dcadas el carnaval duraba tres das. La fecha central era el primer
da, el Domingo de Carnaval. Acababa justo en el mircoles "de ceniza" (Estos
tres das eran no-laborables as que todos masivamente celebraban el
carnaval). Las familias enteras salan como en caravana, con serpentinas, y
mixturas de polvos de colores cantando por la calle, acompaados de guitarras
e iban a visitar las casas de las familias amigas. Al llegar jugaban con agua, se
baaban, se pintaban, bailaban y junto con la familia amiga iban a visitar otra
casa hasta que al final ya terminaban en una casa donde se almorzaba y
bailaba hasta muy tarde. Mucho se recuerda los bailes de carnaval que se
organizaban en algunos sitios, ya sea con disfraces o slo con antifaces.
En estos bailes se usaba unos chisguetes de ter, que lanzaban aguas
perfumadas muy agradables. Se usaban sobre todo para el da Central, el
3

domingo, en que tambin haba el Gran Corso de Carnaval. All salan en

carros alegricos, la reina del carnaval; y reinas de colegios o clubes, y haba
grupos que bailaban y tocaban por las principales calles de la ciudad, salan
tambin las autoridades, a acompaar las festividades, etc.
Tambin se jugaba con huevos. Das antes del carnaval, la gente agujereaba
las cscaras de huevo para sacar el contenido y guardar el cascarn. Llenaban
el cascarn con anilina y el da del Carnaval los arrojaban a la gente. Algo muy
tpico en Arequipa son las "matacholas" que todava se utilizan en la actualidad.
Eran usadas por los muchachos y muchachas . Se preparaban con una media
de nylon a la cual se le colocaba polvos de color formando como una pelotita.
Era como una especie de honda. A todas las paisanitas que pasaban por la
calle las empolvaban por completo con esta peculiar arma.
Costumbres de las temporadas de Carnavales :
En este tiempo se almorzaba generalmente caldos: Chupe de camarones,
puchero, chaque, etc. Para estas fiestas tambin se comian los "Confites", a
una especie de dulces de colores son redondos, de azucar y de sabores: Aniz,
Coco, Nuez, de acuerdo al relleno que llevaba por dentro. Frecuentemente
tambien para carnaval jugaban con eso lanzdose los dulces como perdigones.
Por eso en la Letra del Carnaval de Arequipa dicen "Ya viene risueo o
Carnavalon, echando confites, polvo y cascarn".

2.- HISTORIA DE LA DANZA NACIONAL

La historia de la danza est relacionada ntimamente con el desarrollo de
las otras artes porque aparecen casi simultneamente obedeciendo al
primer acto intuitivo del hombre que es el de la sobrevivencia.
En la etapa prehispnica, desde sus orgenes hace casi 10,000 a.C.
la danza va a estar ligada a la magia y a la fertilidad. Los factores que
determinaron esta orientacin se dieron por la adversidad del territorio
peruano para la prctica de la agricultura, una actividad bsica para el
sustento del hombre, teniendo que recurrir a fuerzas extraordinarias e
ingeniosas, adems a adoptar ciertas creencias tutelares que originaran
su religin pantesta como el culto a la tierra (pachamama) justamente
por reverenciar su grado de productividad.
A travs de la cermica se puede evidenciar que la danza prehispnica
era de tipo ritual, as podemos clasificarlas en: DANZAS GUERRERAS,
las que se practicaban despus de someter a pueblos vecinos y que
serva para rendir culto a la victoria; DANZAS MACABRAS, en la que se
representaban sacrificios humanos para beneplcito de sus dioses y
DANZAS AGRCOLAS, relacionado a los asuntos de la siembra y
cosecha, conforme al calendario agrcola.
En la colonia, los espaoles de manera compulsiva, ms que
persuasiva, trataron de imponer sus propios valores culturales. El
aspecto religioso resulta ser un componente de especial significacin en
esta intencin ya que los espaoles quisieron captar ideolgicamente a
los hombres del ande destruyendo todo vestigio material y espiritual de
sus dioses, estableciendo para ello algunos ritos catlicos como la
celebracin de misas, bautismos, confirmaciones y matrimonios. Pero la
poblacin nativa, dada su raigambre, se dedicaron a boicotear o
distorsionar la labor de los catequizadores y no dejaron de realizar sus
grandes concentraciones populares para cantar y danzar. Cuando eran
perseguidos por continuar sus prcticas, consideradas diablicas, se
5

vieron obligados a ocultar sus huacas, sus dioses, sus creencias o sus
bailes para ejercerlos clandestina o sutilmente mientras ejercan la
nueva religin occidental, surgiendo como consecuencia una nueva
expresin mestiza.
Pero la danza en la colonia no slo contemplara influencias de la
contradiccin hispano indgena, sino de otra nueva cultura. Como se
sabe, durante la colonia se produjo la llegada del hombre negro en
condicin de esclavos para trabajar en las haciendas costeas y tambin
en las minas. Al encontrarse con la cultura hispana y la cultura andina se
producira un choque de identidades dando lugar a ciertos mestizajes
que tipificaran las tradiciones negras del Per y que generalmente se
ubicaran en la costa.
Ciertamente no se puede dejar de mencionar las propias caractersticas
del arte espaol, considerado por ellos de grado superior en
comparacin del indgena y del negro. Los espaoles se divertan en sus
reuniones pblicas o privadas con danzas cortesanas propias de su pas
y otros de estilo afrancesado como es el baile del minu, muy de moda
en esa poca.
En el periodo republicano se siguieron practicando las manifestaciones
prehispnicas que an se conservaban clandestinamente y aquellas
amestizadas que se fueron consolidando desde la colonia. Sera a partir
del ao 1917, cuando se da espacio para la prctica de la danza culta y
el ballet clsico incentivados por la visita de famosas bailarinas como la
norteamericana Isadora Duncan y de la rusa Anna Pavlova. De esta
manera queda establecido otra vez el contraste entre el arte culto y el
arte popular, como en otras expresiones artsticas. El ballet clsico es
actualmente promovido, entre otras instituciones, por La Escuela
Nacional Superior de Ballet, mientras que La danza moderna que
deriva desde expresiones sumamente intelectualizadas hasta
meramente gimnsticas tiene entre sus cultores a la Compaa de
Danza Contempornea dirigida por Morella Petrozzi y a la vez entre los
6

difusores de la Danza folklrica, podemos mencionar al Conjunto

Nacional del Folclore Jos Mara Arguedas, a Per Negro, al Centro de
Estudios Folclricos de la Universidad Catlica del Per, etc.
En cuanto a las danzas selvticas, considerando su prolongado
aislamiento cultural, ha preservado por mucho tiempo la pureza de sus
danzas tnicas, incluso en el periodo colonial. Sera a fines del siglo XX,
con el establecimiento de poblaciones forneas en la selva cuando
surgira una danza mestiza, como consecuencia de los aportes
culturales de diferentes regiones del pas y del extranjero.
2.1. EJEMPLOS
A) VALS PERUANO

Segn algunos estudiosos, el vals lleg al Per a mediados de los

ochocientos y su origen puede encontrarse en el waltz austriaco.
Se podra decir que este baile es una adaptacin musical del
original Vals europeo, con matices diversos en su ejecucin, vals
viens, vals francs, etc. El Vals instrumental que fue practicado
por los sectores aristocrticos de la poca, luego fue transformado
por los msicos populares, quienes cambiaron el piano y la
orquesta de cuerdas por la gitarra y con textos propios tambin.
Es decir que antiguamente el acompaamiento musical estaba
compuesto por mandiolas, el lad, el piano, saxofn alto,
clarinete, flauta traversa e instrumentos de percusin, entre ellos
el cajn y el bong.
Asimismo, esta danza tambin ha sido influenciada por ritmos
negros del Per que se desarrollaron en la costa peruana en el
7

siglo XX, siendo Lima el principal punto de esta fusin. Dento de

sus compositores e intrpretes ms importantes estan: Felipe
Pinglo Alva, Lucho de la Cuba, Arturo Cavero, Los Morochucos,
Los Embajadores Criollos, Los Troveros Criollos o Chabuca
Granda, entre otros.
Por otro lado, el baile en s es en parejas y su coreografa puede
ser en base a las mudanzas de la cuadrilla y por momentos
usando algunas de las caractersticas del Vals peruano del baile
independiente.
En cuanto a la vestimenta, hay quienes procuran usar modelos
iguales a los del siglo XIX e inicios del siglo XX, pero tambin
actualmente usan ternos los hombres y vestidos las mujeres de
modelos distintos.
Los valses peruanos se inspiran de temas amorosos ("Alma,
Corazn y Vida") de la idiosincracia limea (ejemplo: "La flor de la
Canela") ,de temas patriticos (" y se llama Per") y hasta
deportivos actualmente ("Per campen").
Ultimamente, el gnero ha sido renovado por obras de fusin
musical "chill out" o por influencia del jazz. De esta manera se ve
como a lo largo del tiempo, este gnero musical se va visto
influenciado de distintas maneras y hasta la actualidad.

B) DIABLADA PUNEA

La Diablada punea es una danza del departamento de Puno,

nace en el Virreinato del Per a mediados del siglo XVI en Oruro,
lo que es actualmente Bolivia. Esta danza representa una lucha
entre el bien y el mal. Su origen mestizo se debe a los elementos
religiosos tanto andinos como cristianos que se pueden apreciar a
travs de toda la danza. Por medio de la historia se han generado
muchas hiptesis sobre su origen, se aluce que es creacin de los
sacerdotes que en ese entonces radicaban en el Per y que
usaban esta danza para predicar a los indgenas. Las Crnicas
cuentan que la diablada buscaba unir dos culturas distintas, en
este caso la espaola con la indgena, en ella se mezclan los
ritmos y la cosmovisin andina del mundo. Durante la poca
colonial la Diablada dejo de practicarse ya que poda ser motivo
para ser sentenciado a la hoguera. Despus de la independencia
la Diablada renaci como un acto de los pobladores dedicados al
ganado y a explotar las minas. En el presente la diablada es uno
de los actos centrales de las festividades que se realizan cada
febrero a la Virgen de la Candelaria, conocida en el mundo andino
como Mama Pacha, en el cual se hace un pago a la tierra. El
vestuario manifiesta influencias europeas y asiticas. Lo malo
esta representado

por los ''caporales''

''diablos reyes''

representan a Lucifer y a Satans, mientras lo bueno es

representado por el arcngel Gabriel. Los danzantes hacen su
entrada llamada ''el saludo'' dando enormes saltos y giros
sincronizados. Siguen despus una seria de complicados pasos,
formndose as el llamado ''ovillo'', una especie de espiral en cuyo
9

centro se encuentra la ''corte infernal'', encabezada por la

chinasupay esposa de Lucifer quien tambin pertenece a esta
corte. As mismo encuentras proclamados dioses y dominadores
de la humanidad. EL Arcngel San Gabriel emprende una
desesperada carrera alrededor del ''ovillo'' para destruir las
fuerzas del mal. Finalmente el Arcngel triunfa y es levantado en
hombros. Podemos observar en esta danza el profundo
simbolismo, donde para los incas de la poca en que se cre. El
diablo podra representar a los conquistadores espaoles, lo que
si queda claro es que los antiguos peruanos encontraron una
forma de adaptar la cristiandad al mbito andino. Actualmente la
diablada fue tema de controversia ya que a raz de ser utilizada su
vestimenta para representar al Per en un certamen de belleza. El
Pueblo Boliviano salio en defensa de un supuesto hurto,
aludiendo que se estaba usando la vestimenta de un baile tpico
boliviano para representar al Per. Pero, luego de toda la
controversia queda en claro que el baile pertenece a todo el
pueblo altiplano donde este se practique y no a uno solo.
C) EL HUAYNO CON REQUINTO EN EL PER

Si se habla del Huayno con requinto, es necesario referirse a Juan

Pipa, ya que es el encargado de introducir el requinto al Huayno
en el ao 1978 y hoy en da es reconocido por tal innovacin. En
si, el requinto el nombre genrico de una serie de instrumentos
cordfonos parecidos a la guitarra, pero son de menor tamao,
cuyas caractersticas varan de acuerdo a la regin donde sea
usado.
10

Esta fusin expresa el sonido de los pueblos alto andinos en las

nuevas ciudades peruanas, es asi como la gente de las ciudades
andinas y costeas hicieron suyo este estilo que hoy lo bailan y
disfrutan constantemente. Gracias a esto, se ha logrado hacer del
Requinto, un instrumento ms popular interpretando el Huayno
peruano y viceversa

3.- HISTORIA DE LAS DANZAS INTERNACIONALES

En la antigedad, desde las altas culturas hasta el mundo greco-romano, la
danza se produjo de dos formas: danza sagrada o hiertica, participando en
las ceremonias religiosas, y danza profana destinada a las diversiones
pblicas y populares. Ya en las llamadas altas culturas (Egipto y
Mesopotamia), la danza se desarrolla en forma de arte. Aparece el danzante
profesional, creado por la aristocracia y para el espectculo.
La Biblia nos narra cmo la danza era de uso frecuente entre los hebreos. El
propio rey David bailaba delante del Arca. Se sabe que habla danzas
sagradas peridicas y danzas misteriosas que formaban parte del culto.
Haba otras danzas de carcter noble que las vrgenes de Israel ejecutaban
en las ceremonias pblicas para celebrar acontecimientos importantes, como
victorias frente al enemigo, y para ensalzar a los hroes de la patria. Tenan
danzas fnebres, de festival, etc.
De los griegos, pueblo eminentemente culto, se sabe que la danza formaba
parte dentro de los planes de educacin, es all, dentro de la antigedad,
donde alcanza su ms alto esplendor. Formaba parte no solamente de todas
las ceremonias solemnes, religiosas o civiles, sino tambin de todas las
festividades, incluso en los famosos juegos pblicos. Algunas danzas
griegas se hicieron muy famosas como el ditirambo en honor de Dionisos, en
donde un celebrante y 50 danzantes interpretaban el ciclo de la vida, las
danzas prricas de carcter guerrero, las de la inocencia, las del himeneo,
las danzas teatrales

11

En Roma la danza adquiere importancia cuando conquistan Grecia. Traen

maestros griegos y la danza se convierte en una necesidad social.
Destacaban las que tenan relacin con las bacanales o las fiestas
lupercales o de purificacin. Solan acabar en orgas. Y algunas, como las
del 1 de mayo, fueron suprimidas por el emperador Tiberio.
Con el cristianismo, la danza pasa a estar controlada por la Iglesia y ser
fundamentalmente religiosa. En la Edad Media abandona los templos para
refugiarse en los laicos y aparecen danzas un tanto esperpnticas y
macabras como la danza de la muerte o la danza macabra. Tambin en la
Edad Media y unidas a los gremios, aparecern numerosas danzas, muchas
de las cuales han llegado hasta nuestros das con pequeas variaciones,
que se ejecutan el da del santo patrono y dentro de la ceremonia religiosa.
En el Renacimiento, la danza alcanza una suntuosidad nueva y acrecienta
su carcter de espectculo.
Catalina de Mdicis, que destac ella misma como consumada bailarina,
llev este arte a Francia coreografiado, dando origen al primer ballet. A lo
largo de los siglos XIV, XV y XVI, se empieza a conocer la danza dentro de
las diversas cortes; as, lo que en un principio eran danzas propias de un
pas, se exportan e importan a los dems y, prcticamente en todos los
paises, encontramos branies, courantes, pavanas, zarabandas, gavotas,
chaconas, landiers, saltarellos, allemandes, etc. Y se puede decir que
empieza a diferenciarse la danza de la corte de la propiamente popular.
En el siglo xv, el minu con sus reverencias, cortesas y gestos galantes
impregnar todas las cortes y relegar la mayor parte de las danzas. En
Alemania y a partir de un landier modificado, aparece el vals y, poco a poco,
se introduce en todas las cortes europeas. Algo parecido podamos decir de
la polka o de la mazurka. De este modo, el baile en grupo deja paso al baile
en pareja.

12

4.- BREVE HISTORIA DE LA DANZA UNIVERSAL

La danza ha formado parte de la Historia de la Humanidad desde el principio de
los tiempos. Las pinturas rupestres encontradas en Espaa y Francia, con una
antigedad de mas de 10.000 aos, muestran dibujos de figuras danzantes
asociadas con ilustraciones rituales y escenas de caza. Esto nos da una idea
de la importancia de la danza en la primitiva sociedad humana. Muchos
pueblos alrededor del mundo ven la vida como una danza, desde el movimiento
de las nubes a los cambios de estacin. La historia de la danza refleja los
cambios en la forma en que el pueblo conoce el mundo, relaciona sus cuerpos
y experiencias con los ciclos de la vida.
En la India, entre los hindes, el Creador es un bailarn, Siva Nataraj hace
bailar el mundo a travs de los ciclos del nacimiento, la muerte y la
reencarnacin. En los primeros tiempos de la Iglesia en Europa, el culto incluia
la danza mientras que en otras pocas la danza fue proscrita en el mundo
occidental. Esta breve historia de la danza se centra en el mundo occidental.
4.1. LA DANZA EN LA ANTIGEDAD
Desde el Egipto de los Faraones hasta Dionisio, los legados escritos, los
bajorelieves, mosaicos.. nos permiten conocer el mundo de la danza en las
antiguas civilizaciones egipcia, griega y romana. En el antiguo Egipto, las
danzas ceremoniales fueron instituidas por los faraones. Estas danzas, que
culminaban en en ceremonias representando la muerte y la reencarnacin del
dios Osiris se fueron haciendo cada vez mas complejas hasta el punto de que
solo podan ser ejecutadas por profesionales altamente cualificados. En la
Grecia antigua, la influencia de la danza egipcia fue propiciada por los filsofos
que haban viajado a Egipto para ampliar sus conocimientos. El filsofo Platn,
catalizador de estas influencias, fue un importante terico y valedor de la danza
griega. Los rituales de la danza de los Dioses y Diosas del Panten Griego han
sido reconocidos como los orgenes del teatro contemporneo occidental.
Alrededor de Dionisio, el dios griego del vino y la embriaguez ( conocido
tambin como Baco ), grupos de mujeres llamadas mnades iban denoche a
13

las montaas donde, bajo los efectos del vino, celebraban sus orgas con
danzas extsicas. Estas danzas incluan, eventualmente, msica y mitos que
eran representados por actores y bailarines entrenados. A finales de siglo V
antes de Cristo estas danzas comenzaron a formar parte de la escena social y
potica de la antigua Grecia.
Entre los romanos, la aceptacin de la danza por parte de los poderes pblicos
fue decayendo. Hasta el 200 a.c. la danza form parte de las procesiones
romanas, festivales y celebraciones. Sin embargo, a partir del 150 a.c. todas
las escuelas romanas de baile cerraron sus puertas porque la nobleza romana
consider que la danza era una actividad sospechosa e incluso peligrosa. De
todos modos, la fuerza del movimiento no se detuvo y bajo el mandato del
emperador Augusto ( 63 a.c. 14 d.c. ) surgi una forma de danza conocida
actualmente como pantomima mmica en la que la comunicacin se
establece sin palabras, a travs de estilizados gestos y movimientos y se
convirti en un lenguaje no verbal en la multicultural Roma. La cristianizacin
del Imperio Romano introdujo una nueva era en la que el cuerpo, la sexualidad
y la danza resultaron unidas y fueron objeto de controversia y conflictos.
4.2. LA DANZA EN LA EDAD MEDIA
La actitud de la Iglesia Cristiana hacia la danza, a partir del S IV y durante toda
la Edad Media fue ambivalente. Por un lado encontramos el rechazo de la
danza como catalizadora de la permisividad sexual, lascivia y xtasis por
lderes de la Iglesia como S. Agustn (354-430) cuya influencia continu durante
toda la Edad Media. Por otro lado, antiguos Padres de la Iglesia intentaron
incorporar las danzas propias de las tribus del norte, Celtas, Anglosajones,
Galos.. en los cultos cristianos. Las danzas de celebracin estacional fueron a
menudo incorporadas a las fiestas cristianas que coincidian con antiguos ritos
de fin del Invierno y celebracin de la fertilidad con la llegada de la Primavera.
A principios del siglo IX Carlomagno prohibi la danza, pero el bando no fue
respetado. La danza continu como parte de los ritos religiosos de los pueblos
europeos aunque camuflados con nuevos nombres y nuevos propsitos.

14

Durante esta poca surgi una danza secreta llamada la danza de la muerte,
propiciada por la prohibicin de la iglesia y la aparicin de la Peste Negra.
Nacida como danza secreta y extsica durante los siglos XI y XII la danza de la
muerte comenz como respuesta a la Peste Negra que mat a mas de 50
millones de personas en 200 aos. Esta danza se extendi desde Alemania a
Italia en los siglos XIV y XV y ha sido descrita como una danza a base de
saltos en la que se grita y convulsiona con furia para arrojar la enfermedad del
cuerpo.
4.3. EL RENACIMIENTO Y EL NACIMIENTO DEL BALLET
El advenimiento del Renacimiento trajo una nueva actitud hacia el cuerpo, las
artes y la danza. Las cortes de Italia y Francia se convirtieron en el centro de
nuevos desarrollos en la danza gracias a los mecenazgos a los maestros de la
danza y a los msicos que crearon grandes danzas a escala social que
permitieron la proliferacin de las celebraciones y festividades. Al mismo tiempo
la danza se convirti en objeto de estudios serios y un grupo de intelectuales
autodenominados la Plyade trabajaron para recuperar el teatro de los antiguos
griegos, combinando la msica, el sonido y la danza. En la corte de Catalina de
Medici (1519-1589), la esposa italaiana de Enrique II, nacieron las primeras
formas de Ballet de la mano del genial maestro Baltasar de Beauyeulx. En
1581, Baltasar dirigi el primer ballet de corte, una danza idealizada que cuenta
la historia de una leyenda mtica combinando textos hablados, montaje y
vestuario elaborados y una estilizada danza de grupo. En 1661, Luis XIV de
Francia autoriz el establecimiento de la primera Real Academia de Danza. En
los siglos siguientes el ballet se convirti en una disciplina artstica reglada y
fue adaptndose a los cambios polticos y estticos de cada poca. Las danzas
sociales de pareja como el Minuet y el Vals comenzaron a emerger como
espectculos dinmicos de mayor libertad y expresin.
En el siglo XIX, la era del ballet romntico refleja el culto de la bailarina y la
lucha entre el mundo terrenal y el mundo espiritual que trascende la tierra,
ejemplarizado en obras tales como Giselle (1841), Swan Lake (1895), y
Cascanueces (1892). Al mismo tiempo, los poderes polticos de Europa
colonizaron Africa, Asia y Polinesia donde prohibieron y persiguieron las danzas
15

y los tambores por considerarlos bastos y sexuales. Esta incomprensin de la

danza en otras culturas parece cambiar al final de la Primera Guerra Mundial y
las danzas de origen africano y caribeo crean nuevas formas de danza en
Europa y en Amrica.

4.4. LA DANZA EN EL SIGLO XX

Despus de la I Guerra Mundial, las artes en general hacen un serio
cuestionamiento de valores y buscan nuevas formas de reflejar la expresin
individual y un camino de la vida mas dinmico. En Rusia surge un
renacimiento del ballet propiciado por los mas brillantes coregrafos,
compositores, artistas visuales y diseadores. En esta empresa colaboraron
gentes como: Ana Pavlov, Claude Debussy, Stravinsky, Pablo Picasso...
Paralelamente a la revolucin del Ballet surgieron las primeras manifestaciones
de las danzas modernas. Como reaccin a los estilizados movimientos del
ballet y al progresivo emancipamiento de la mujer surgi una nueva forma de
bailar que potenciaba la libre expresin. Una de las pioneras de este
movimiento fue Isadora Duncan. A medida que la danza fue ganando terreno,
fue rompiendo todas las reglas.
Desde los aos 20 hasta nuestros das nuevas libertades en el movimiento del
cuerpo fueron los detonantes del cambio de las actitudes hacia el cuerpo. La
msica con influencias latinas, africanas y caribeas inspiraron la proliferacin
de las salas de baile y de las danzas como la rumba, la samba, el tango el
cha cha. El renacer del Harlem propici la aparicn de otras danzas como el
lindy-hop el jitterbug. A partir de la dcada de los 50 tomaron el relevo otras
danzas mas individualistas como el rock and roll, el twist y el llamado free-style;
luego apareci el disco dancing, el breakdancing...
La Danza, con maysculas, sigue formando parte de nuestras vidas al igual
que lo hizo en la de nuestros antepasados. Es algo vivo que evoluciona con los
tiempos pero es consustancial con la naturaleza humana.

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3.1. MINUET O MINUETO : DANZA INTERNACIONALES

El minuet es un baile de parejas de carcter ceremonioso, lleno de venias y
saludos. Como su nombre lo indica es una danza de pequeos pasos, tiene
coreografa libre, pero su forma danzante es en sentido de corredor o cuadrillas
y crculos.
Es una antigua danza francesa, oriunda de la regin de Poitou.
El minuet hizo su aparicin hacia 1670 y adquiri gran popularidad durante el
reinado de Lus XI. Al comienzo era rpido, pero en el transcurso del siglo XVII
fue moderando su movimiento, hasta convertirse en un baile lento.
El minu haba que bailarlo con una rosa roja en la boca y las mujeres tenan
que llevar obligatoriamente tacones.

3.2. SAMBA
Las races del Samba se remontan a frica, principalmente Angola, donde la
danza Semba fue su predecesora. El nombre samba probablemente viene de
esta centenaria msica de estilo ritual. No debe confundirse la Samba con la
Zamba, un estilo musical rioplatense totalmente distinto.

17

3.3. DANZA MORRIS

La danza Morris (Morris dance en ingls) es una danza tradicional inglesa que
por lo general va acompaado por msica y que formaba parte antes de las
procesiones y otras fiestas que celebraban sobre todo el mes de mayo. Se
basa en la rtmica y la intensificacin de la ejecucin coreogrfica de un grupo
de bailarines. Implementa instrumentos como palos, espadas, pauelos,
aunque tambin puede ser ejecutada por los bailarines sin estos elementos.

3.4. BAILE DE BASTONES

El baile de los bastones (en cataln ball de bastons) es una danza popular muy
extendida por Catalua y Aragn. Se puede encontrar bajo este nombre, un
conjunto de bailes que utilizan, como elemento principal, uno o dos bastones
que se golpean entre s.
Los orgenes del baile de bastones no estn bien definidos. Hay folkloristas que
opinan que proviene de ritos agrarios prehistrios; otras tesis sostienen que su
origen proviene de las danzas prricas griegas; y la tesis ms extendida
remonta su origen a una evolucin de las antiguas batallas mantenidas con
espadas.
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Pero no cabe duda alguna que el baile de los bastones es la danza tradicional
ms antigua de las que todava se bailan en Aragn y Catalua. Las primeras
referencias escritas de esta danza datan del siglo XII, concretamente el ao
1150 cuando, en el banquete de bodas del conde Berenguer IV, se bail esta
danza.

3.5. FLAMENCO
El flamenco es un estilo de msica y danza que se origin en Andaluca
(Espaa). El flamenco tal y como lo conocemos hoy en da data del siglo XVIII,
y tiene como base la msica y la danza andaluza. Existe controversia sobre su
origen, ya que si existen distintas opiniones y vertientes, ninguna de ellas
puede ser comprobada de forma histrica, y aunque el diccionario de la RAE lo
asocia a la etnia gitana,1 esto no debe ser aplicable a su origen, pero, no
obstante, ningn estudioso de la materia duda de la aportacin gitana inicial a
las bases actuales del flamenco. De todas las hiptesis sobre su origen, la tesis
ms extendida es el origen morisco, slo que el mestizaje cultural que se dio en
Andaluca (oriundos, musulmanes, gitanos, castellanos inmigrantes, judos,
etc.) propici el origen de este gnero. Gitanos hay en muchas partes del
mundo y, sin embargo, el flamenco solo fue originario de Andaluca. Est
considerado actualmente como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad
y Patrimonio Cultural Inmaterial Etnolgico Andaluz.

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CONCLUSIONES

La danza ubica su funcin en la sociedad con sus aspectos formales que la

componen e identifican, con los materiales que utilizan y las tcnicas con las
que se realiza, los gneros y los estilos en que se compone, todas estas
formas para llegar a una mejor comprensin, esta comprensin allanar el
camino para la valoracin personar del arte de la danza, de sus distintas
manifestaciones, de la calidad creativa e interpretativa de los espectculos,
aunque debemos de recordar que la funcin de la danza no es la del
espectculo.
La danza fu primero un desborde emotivo, una manifestacin desordenada de
los temores, afectos, iras y rechazos, sin otra organizacin que la impuesta por
la propia estructura del cuerpo y sin otra particularidad, posiblemente, que una
apasionada atraccin por el ritmo.

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Luego pas a ser un conjuro mgico, rito, ceremonia, celebracin popular y por
fin simple diversin.
Luego adopt las caractersticas de movimiento coral, dictaminado por la
comunidad ( manifestacin de carcter tnico)
Despus el hombre busca en la danza no slo involucrar las fuerzas de la
naturaleza, sino que est convencido de la influencia que por la fuerza de su
baile adquiere sobre los fenmenos naturales, para obligarlos a actuar segn
sus deseos y necesidades.
En conclusin podemos decir que el hombre como ser nico evoluciona y con
l lo hace la danza.

RECOMENDACIONES

Los bailes y danzas populares son muy variados. La mayora tienen en comn
el celebrarse en una determinada poca del ao para celebrar un
acontecimiento importante para el pueblo, ya sea religioso o profano.
Debido a su antiguedad transmiten hasta nuestros das un saber popular
originario de varios siglos atrs. Por eso, creo oportuno que este saber y estas
danzas queden reflejados en libros para que con el tiempo no se pierdan.
Estas costumbres rurales que han perdurado durante muchos aos,
desaparecern pronto en esta cultura moderna que mira principalmente a lo
prctico.

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No estara de ms incluir algunos datos sobre estas danzas en los libros

de enseanza, para que desde pequeo se tenga conocimiento de su
existencia y su significado. Reflejan la cultura de un pueblo, y es necesario una
mayor difusin de las mismas.

BIBLIOGRAFA
-CANCIONES Y DANZAS DE ESPAA. Seccin femenina de F.E.T. y de la
J.O.N.S.
-MSICA Y TRADICIONES POPULARES. Antonio Vallejo Cisneros. rea de
cultura. Excma. Diputacin Provincial. Primera edicin. 1990.
-CIUDAD REAL. Varios autores. Editorial Mediterrneo. 1992.
-ATLAS DE ESPAA. Tomo II. Servicio de Estudios del Departamento
Cartogrfico de Aguilar. Aguilar, S.A. de Ediciones, 1993.
-TRATADO DE BAILES. Jos Otero. Asociacin Manuel Pareja-Obregn.
Madrid, 1987.
-CANCIONERO MUSICAL MANCHEGO. Ciudad Real, 1984.

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ANEXOS
Danza local

Danza nacional

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Danza internacional

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