A moda do sculo XVIII e sua relao com a arte Rococ na Frana.

Laura Ferrazza de Lima (Doutoranda em Histria pela PUCRS)

Resumo:
Afinal, como as estruturas vestimentares se relacionaram com o Rococ na
Frana do sculo XVIII? O gosto pelo detalhe, as cores suaves e uma
atmosfera de natureza idealizada eram partilhadas por estes dois meios
produtores de imagens. Tais caractersticas podem ser observadas tanto nas
telas que representavam reunies elegantes da aristocracia ao ar livre (ftes
champtres), como nas gravuras de moda (fashion plates).
Palavras-chave: moda do sculo XVIII Rococ gravuras de moda
Abstract:
This article deals with the following question: how do clothing structures relate
to Rococo in XVIIIth century France? The taste for minute detail, the softness
of colors and an idealized nature were shared by clothing and Rococo art.
Those traits can be observed both in paintings representing elegant open air
meetings of aristocrats (ftes champtres) as in fashion plates.
Keywords: XVIIIth century fashion Rococo fashion plates

A proposta deste artigo analisar as estruturas gerais das vestimentas

do sculo XVIII francs e estabelecer uma relao entre elas e o movimento
artstico do Rococ, que tambm ser objeto de anlise. Essa discusso
parte integrante de minha tese de doutorado em Histria que se encontra em
desenvolvimento e que tem como questo central compreender como a relao
entre a moda e a arte no sculo XVIII francs ajudou a construir um regime de
visualidade. Para tanto, so utilizadas como fontes pinturas e gravuras de
moda do referido perodo.

A ideia compreender se existiu um gosto esttico dominante, que

caracterizou o setecentos francs. Apenas atravs da anlise das imagens
produzidas na poca podemos notar um ideal de beleza comum, expresso
tanto na vestimenta como nas artes. Assim, criava-se uma espcie de
visualidade partilhada. No campo das artes tanto a pintura, a escultura, como a
decorao de interiores apareciam unidas para criar ambientes em que cada
pequeno detalhe harmonizava-se com o todo numa atmosfera delicada e
decorativista. Tal integrao ocorrera j no movimento artstico anterior, o
Barroco e seguiu de forma ainda mais pungente em seu sucessor o Rococ. O
gosto pelo detalhe, pelas cores suaves e por uma atmosfera de natureza
idealizada e etrea fora transmitido tambm para a vestimenta. Essa ltima
aparece representada nas telas que retratavam as reunies elegantes da
aristocracia ao ar livre, as chamadas fte champtre 1. Alm, claro, nas
gravuras de moda ou fashion plates que surgiram na segunda metade do
sculo XVIII e marcaram o incio da imprensa ilustrada de moda2.
A fim de elucidar a questo proposta nesse artigo comearei com
algumas observaes e definies acerca do movimento artstico denominado
Rococ, enfocando principalmente seu desenvolvimento na Frana. Esse estilo
de arte surge num contexto histrico de transio. Alm de surgir no incio do
sculo XVIII, foi marcado por importantes acontecimentos. O primeiro deles a
morte de Lus XIV, em 1715. At aquele momento, ainda existiam
permanncias do sculo XVII, conhecido como o Grande Sculo. Afinal,
aquele rei fora o modelo ideal de monarca absoluto, alm de ter sido um cone
de estilo. Nos ltimos anos de vida do chamado Rei-Sol, tanto a moda3 como a
arte4 sofreram algumas alteraes significativas embora, nesse perodo, tais
mudanas j no ocorressem por influncia direta do soberano, que estava em
seu ocaso. Com Lus XIV, morreu definitivamente o Barroco na Frana. Em
seguida, no perodo da Regncia, aparecem sugestes de novos estilos. Tratase de uma transio clara e definida entre o gosto grandioso e o apreo pelo

JONES, Stephen. A arte do sculo XVIII. Rio de Janeiro: ZAHAR, 1985. p. 15.

LAVER, James. A roupa e a moda: uma histria concisa. So Paulo: Companhia das Letras, 2006. p. 146.

BOUCHER, Franois. Historia del traje en occidente. Barcelona, Espanha: Editora Gustavo Gili, 2009. p. 262.

JONES, Op. cit., p. 2.

decorativo. A imponncia das esttuas e das alegorias deu lugar aos bibels;
cenas de conquista foram substitudas pela representao de trovadores em
galanteios; em vez dos formidveis deuses olmpicos, com suas poses
majestosas, o mrmore agora moldava ninfas em repouso, numa mistura de
indolncia e hedonismo, enfeitando as margens dos lagos artificiais, nos jardins
particulares. Esses so exemplos de uma arte que d conta de um esprito
menos artificial, mais voltado para a natureza. Esses novos ideais
expressavam-se tambm atravs de mudanas na sociabilidade da corte, que
deixou de centrar-se na pompa dos grandes sales de Versalhes e passou a se
reunir em espaos mais intimistas, como o Trianon construo que
representou um tributo natureza e o Petit Trianon um refgio de
intimidade5.
Portanto, surge uma nova esttica, com novos desejos acerca do belo,
que emergiram nesse perodo e continuaram influentes no reinado de Lus XV
e Lus XVI. A definio tradicional do termo rococ de que ele deriva da
palavra rocaille, esta ltima era uma espcie de decorao feita com conchas
ou seixos nas grutas e nos jardins da Itlia no sculo XVII. Sua adoo na
Frana ocorre nas primeiras dcadas do sculo XVIII, onde o estilo
amplamente utilizado na decorao de interiores e a partir da que se
estabelecem as caractersticas do estilo rococ que ir se espalhar por todo
mundo europeu. A palavra rococ utilizada como um adjetivo ou um
substantivo significa a expresso de um prazer imediato. Conforme, Stephen
Jones: O prazer era o princpio da arte rococ que visava deleitar uma
sociedade ociosa, na qual ser tedioso era o nico pecado. 6.
Afinal, quais so as caractersticas artsticas e tcnicas desse
movimento? Entre elas podemos destacar as delicadas fontes de gua e os
motivos que imitam folhagens se expandindo. As formas so onduladas e
movimentam-se com delicada sensualidade. O Rococ marcado pela
manipulao rica e desenvolta da tinta, que ocorre em pinceladas amplas, a
chamada tcnica do impasto derivada de alguns tipos de pintura barroca. A

5
6

Idem, p. 3.
Ibidem, p. 11.

emoo nesse tipo de arte est implcita tanto no uso da tinta quanto na
escolha do tema7.
O historiador da arte ingls, Michael Levey faz uma longa e detalhada
anlise do Rococ. Ele coloca questes muito polmicas acerca desse estilo
artstico. Inicia sua analise dizendo que quem sabe no tenha se quer existido
uma pintura rococ, pois esse de fato um dos estilos menos abordados pelos
historiadores da arte.

No teria sido possvel sem seu antecessor, o Barroco,

e talvez seja ele contido e reduzido para uma poca que tinha mais senso de
humor. Ele destaca sua importncia, pois, se no foi um estilo ao menos foi um
antiestilo. Enquanto o sculo XVII havia sido absurdo em suas propores e
grandiosidades, o incio do sculo XVIII comeou com uma diminuio desse
esplendor excessivo, principalmente na Frana, onde havia uma crescente
intranquilidade acerca dos gestos muito grandiloquentes, e na Itlia. A
tendncia nas artes decorativas passou a ser menos solene, preferiam os
temas de amor aos de glria. Quando o Rococ tratava de um tema solene, o
fazia de forma rpida e evocava um clima civilizado. Apesar de apresentar uma
viso da vida absurdamente tingida de rosa, estabelecia algumas conexes
com a experincia; podia at mesmo expressar uma verdade bastante
profunda acerca do corao humano 9.
Algumas disputas nos meios acadmicos franceses caracterizaram o
caminho que levou ao Rococ. Um fato importante foi a eleio de Roger de
Piles para a Academia de Paris em 1699. Este levantou sua voz em favor de
um artista novo nos crculos acadmicos franceses, Rubens, que se tornaria
uma grande influncia para o novo movimento. Do lado oposto reuniram-se os
partidrios de um estilo mais relacionado ao cnone clssico, que defendiam a
obra do pintor francs dos seiscentos Nicolas Poussin. O rubencismo venceu o
poussinismo na Frana. Contudo, a violncia com que eram recebidas as
opinies de Roger de Piles abriu caminho para os posteriores ataques a arte

JONES, Stephen. A arte do sculo XVIII. Rio de Janeiro: ZAHAR, 1985. p. 12.
LEVEY, Michael. Del Rococo a la Revolucion. Madri: Destino, 1998. p. 15.
9
Idem, p. 16.
8

decorativa Rococ. Havia na realidade certo receio da liberdade artstica

proposta pelo movimento10.
O Rococ viria para refinar e diluir o Barroco, adaptando-o a espaos
menores e com uma atmosfera mais alegre. Por incrvel que parea o estilo
tinha um lado racional, ao se propor transformar quadros em simples
decorao fazia com que essas obras logo se tornassem intoleravelmente
triviais e efmeras. perfeitamente cabvel demonstrar que o mundo Rococ
de beleza, confiana e sade eram falsos, at porque ningum acreditou
jamais que fosse verdadeiro. A culpa disso era do papel tradicional
desempenhado por essa arte: o de ser a propaganda para manter o status quo,
acalmando as pessoas mediante mgicas histrias de sonho.

11

Se este estilo

artstico parecia atraente, maior era a necessidade de denunci-lo. Sua

acusao de embelezar o real perdia o sentido, uma vez que a arte no tinha
mais a obrigao de refletir a vida. O Rococ, segundo Levey, no tinha um
propsito social, estava mais inspirado pela imaginao o que o tornava mais
vulnervel. O autor competa de forma irnica que algumas vezes mais fcil
apreciar poque foi atacado o rococ que apreciar sua arte mesma.

12

. Ele fala

das convenes aparentemente absurdas e do tom operstico das obras, pois a

arte Rococ e a pera estavam estreitamente relacionadas. Nas obras desse
gnero os objetos so recriados afastados de seu carter utilitrio.
O jogo ertico e a sensualidade eram temas dominantes na arte Rococ.
Inspirado no s por Rubens, mas tambm pelos pintores venezianos do
cinquecento, tais como, Corregio e Veronese. Esse estilo artstico dava
grande nfase para a cor. As telas do Rococ causavam um duplo
encantamento: os personagens na cena encantavam-se pela atmosfera e
dessa maneira o espectador tambm acabava encantado. Algumas dessas
obras funcionavam como grandes janelas de vidro construdas onde antes
hava paredes (...)

13

. O Rococ fazia partilhar de um estado de nimo

estimulante, porm no aniquilador. A fim de experiment-lo de maneira

10

Ibidem, p. 18
LEVEY, Op. cit., p. 19.
12
Idem, p. 19.
13
Ibidem, p. 26.
11

completamente espontnea, o observador deveria ser agradavelmente

arrancado de sua realidade cotidiana 14.
A pintura que obteve mais xito na Frana no sculo XVIII no foi a que
evocava o Barroco, mas aquela que sem dar-se conta rebelava-se contra o
passado. A obrigao total do Rococ era liberar a arte de ser portadora de
ideias pr-concebidas. Ela no necessitava mais conter uma mensagem
reliogiosa, nem moral, e fundamentalmente no necessitava ser sria em
absoluto 15. Na sua urgncia por ser decorativo e alegre o Rococ pode, talvez,
ter ido muito longe em sua renncia da realidade tanto fsica como psicolgica.
Aparentemente no tinha uma resposta apropriada para os ataques a sua
frivolidade, a sua graa amaneirada e a sua falta de propsito moral.
Entretanto, no seio do movimento surgiu um pintor capaz de salv-lo de tais
crticas, foi o artista flamengo radicado em Paris, Antoine Watteau16. Ao
analisarem sua obra, a maioria dos crticos detecta uma espcie de melancolia
implcita, que ajuda a equilibrar a graciosidade de suas festas galantes17. Esse
pintor deu a seus contemporneos cenrios nos quais queriam viver e criou
personagens com os quais as pessoas se identificavam. Para Levey, Watteau
teve uma dupla importncia: criou sem saber o conceito do artista individualista
leal a si mesmo e s; alm de ter inventado uma nova categoria de pintura, a
festa galante, que exigia completa liberdade de tema para o pintor 18.
O sculo XVIII foi para Gilles Lipovetsky, o sculo de promoo da
moda19, devido s mudanas em dois importantes espaos da sociedade: a
corte e a cidade. Esses dois meios passaram a ressaltar o prazer e a
felicidade; os indivduos adquiriam as novidades graas s facilidades
materiais. Deste momento em diante, a liberdade concebida como a
satisfao dos desejos pessoais. Houve uma substituio de valores com
relao ao perodo antecedente, a poca de Lus XIV e o auge da aristocracia.
O gozo pessoal passou a prevalecer sobre a glria; a finesse, sobre a

14

LEVEY, Michael. Del Rococo a la Revolucion. Madri: Destino, 1998. p. 30.

Idem, p. 35.
Ibidem, p. 52.
17
BAZIN, German. Barroco e Rococ. Rio de Janeiro: Martins Fontes, 2010. p. 190.
18
LEVEY, Op. cit., p. 56.
19
LIPOVETSKY, Gilles. O imprio do efmero. A moda e seu destino nas sociedades modernas. So Paulo:
Companhia das letras, 2003. p. 87
15
16

grandeza; a seduo sobrepujou a exaltao sublime, a volpia venceu a

majestade ostentatria, e o decorativo se imps sobre o emblemtico. Todas
essas novas sensibilidades so tambm caractersticas que aparecem na arte
Rococ. Afinal, Lipovetsky quer nos dizer que, do mundano, nasceu o culto
moderno da moda. Segundo o autor, a moda est na fundao de uma moral
individualista, que dignifica a liberdade, o prazer e a felicidade. Enfim, o sculo
XVIII conciliaria o esprito hedonista com a razo, a moderao e a virtude 20.
Essa foi uma poca de muitas transformaes, perodo de grande
exibio nobre na Frana. Segundo Daniel Roche, essa era uma sociedade
que priorizava a obrigao de gastar, onde economizar era at mesmo uma
forma de pecado 21.
A moda representa um ponto de entrecruzamento de vrios vetores,
dentro do contexto da sociedade estudada. Um deles o vetor econmico, que
se vincula fabricao dos tecidos, passando pela manufatura das roupas at
chegar ao comrcio propriamente dito. Alm disso, havia a importncia da
moda como um produto de exportao para a Frana. Essa prtica no
resultava apenas em poder financeiro, mas tambm simblico. Juntamente
com os cortes do vesturio, vendia-se tambm o modelo sociocultural da corte
francesa para o mundo, como uma forma de afirmao poltica. Por fim, a
moda surge como um vetor da cultura da poca, expressando formas de
pensamento, ideias e ideais de beleza.
Afinal, como era a estrutura geral e o funcionamento do campo da moda
francs no sculo XVIII? Do ponto de vista poltico-econmico podemos
destacar a circulao dos tecidos que ocorria graas ao chamado comrcio
triangular entre a Europa, a frica e as Antilhas. lcool, armas e tecidos de
algodo barato feitos na Europa eram trocados na frica por homens; esses
por sua vez eram trocados nas Antilhas por acar, ndigo e algodo bruto para
a nova indstria txtil

22

. Na Frana, essa indstria, seguiu beneficiando-se do

apoio do governo, atravs da concesso de privilgios, subvenes e

20

Idem, p. 88.
ROCHE, Daniel. A cultura das aparncias: uma histria da indumentria (sculos XVII-XVIII). So Paulo: SENAC,
2007.p. 41
22
BOUCHER, Franois. Historia del traje en occidente. Barcelona, Espanha: Editora Gustavo Gili, 2009. p. 257.
21

monoplios e pela vontade de estimular inovaes tcnicas. Ela visava

fabricao de produtos de alta qualidade 23.
A fbrica de sedas de Lyon afirmou sua supremacia em toda Europa. As
inovaes tcnicas e a arte de seus desenhistas tornaram-se famosas. A arte
do bordado encontrou-se no sculo XVIII em condies excepcionais. Devido
ao gasto e ao gosto pelo luxo e a paixo pela fantasia tanto nos trajes
masculinos como femininos. A seda mesclava seus gamas de cores com o
ouro, a prata, elementos metlicos, lantejoulas, passamanarias, plumas e
incrustaes

24

. Assim como as sedas refulgentes destacavam-se nos quadros

do Rococ, seus contemporneos desejaram vesti-las em seu dia a dia. A

primazia da cor atingida por essa arte influenciou tambm a busca por uma
maior variao na paleta dos trajes. Para esse fim as investigaes cientficas
acerca da formao das cores contriburam largamente25. As novas
possibilidades de tonalidades compostas por meios tons e escalas de cor
ofereceram aos fabricantes de tecidos numerosas combinaes possveis.
Assim, as vestimentas, assim como a arte puderam colorir-se de tons pastis.
As cores eram mais matizadas na poca de Lus XV e mais vivas no reinado de
Lus XVI.
A mudana ocorrida na estrutura social francesa aps a morte de Lus
XIV e a instalao da Regncia (1715 1723) propiciou um ambiente
privilegiado para as flutuaes da vestimenta. O esprito da corte tornou-se
mais flexvel. A sociedade elegante gostava de reunir-se nos sales
parisienses nos quais se priorizam as qualidades do dilogo. Quando o jovem
monarca Lus XV retorna Paris, acaba permitindo toda uma sociedade
cansada da etiqueta e do cerimonial de Versalhes voltar a desfrutar na capital
de uma independncia que lhes havia sido negada durante muito tempo. Nesse
ambiente a nobreza passou a mesclar-se com os banqueiros e a burguesia de
negcios, que se at o momento havia tentado igual-la, aproveita a ocasio
para sobrepuj-la. O gosto pelo prazer expresso na arte Rococ estendia-se a
vida social, todos queriam gozar de uma vida elegante e luxuosa que era

23

Idem, p. 258.
Ibidem, p. 259.
25
BOUCHER, Op. cit., p. 262.
24

encenada em grandes salas de recepo decoradas ao estilo delicado e

corteso, ou nos jardins particulares.
Quando o historiador da vestimenta Franois Boucher analisa as
alteraes na estrutura do traje feminino francs do incio do sculo XVIII
coloca uma questo interessante sobre o pintor Antoine Watteau. Segundo ele,
entre os anos de 1705 e 1715, surgiu a moda dos vestidos no rgidos, tambm
chamados de vestidos volantes, que foram englobados sob a denominao
simplista de vestidos de Watteau, sendo que o pintor no interveio em absoluto
na sua criao

26

. certo dizer que Watteau no criou tais vestidos maneira

dos estilistas de moda contemporneos; mas por que motivo seu nome esteve
associado a eles?
Chama a ateno o fato de que um pintor renomado como Watteau
tenha se dedicado a desenhar figurinos de moda, alm do que em suas obras
de arte a vestimenta parece ter um papel de destaque. O prprio autor fala que
quase todos os figurinos desenhados pelo pintor no correspondiam ao
vestido posteriormente batizado com seu nome; no entanto, em seu livro o
exemplo que aparece justamente de um vestido desse tipo em 1715 (figura
1). O vestido Watteau descrito como tendo pregas verticais que partem do
ombro e com plissados transversais nas mangas que se fixam por meio de um
cordozinho a um boto colocado sobre a mesma. Na obra Enseigne de
Gersaint de 1720 (figura 2), v-se claramente um vestido desse tipo, muito
semelhante ao figurino apresentado na figura 1.
Os trajes do sculo XVIII francs sofreram, assim como a arte Rococ,
influncias da pera e do teatro. Figurinos utilizados nos palcos viravam
verses de trajes usados fora deles. Um exemplo desse tipo ocorreu com a
pea teatral Andria de Terncio. Nela Madame Dancourt viveu o papel de
Glicera em estado interessante (grvida). Ela usava um vestido solto e sem
espartilho que se denominou andriene e que se espalhou a partir da Frana
com o nome deformado de adrienne. Esse modelo de traje demonstrava o
desejo por uma liberdade tambm no vestir

27

. A partir de 1715 imperaram os

vestidos muito amplos, semiabertos ou completamente abertos na frente,

26
27

Idem, p. 263.
Ibidem, p. 263.

caracterizados por pregas ou plissados planos que partiam dos ombros. Eram
chamados de vestidos volantes ou flutuantes. Seu uso prolongou-se bastante
tempo, como atestam os quadros sobre a vida mundana pintados por JeanFranois de Troy, entre eles A declarao de amor de 1731 (figura 2).
O Sculo das Luzes parece ser o momento propcio para analisar um
elemento de modernidade, vinculado moda, que a construo da identidade
a qual se expressa muitas vezes por meio da escolha dos trajes. Conforme,
Lars Svendsen:
Ainda que se possa afirmar que a moda comeou por volta de
1350, seria mais correto dizer que no sentido moderno com
mudanas rpidas e um desafio constante ao indivduo para se
manter em dia com seu tempo ela s se tornou uma fora real no
sculo XVIII. 28

Essa afirmao seria mais que suficiente para justificar a importncia de

uma pesquisa localizada nesse perodo. Ainda sobre a velocidade moderna
das transformaes da moda no referido perodo, Gilles Lipovetsky
complementa:
Entre os sculos XIV e XIX, as flutuaes da moda
seguramente no conheceram sempre as mesmas precipitaes.
Nenhuma dvida de que na Idade Mdia os ritmos da mudana
tenham sido menos espetaculares do que no Sculo das Luzes, onde
as vogas disparam, mudam todos os meses, todas as semanas,
todos os dias, quase a cada hora 29.

Nessa passagem, as mudanas nas vestimentas so descritas de forma

to frentica que lembram a atualidade. Meu trabalho enfoca apenas a moda
feminina, uma vez que essa apresenta um volume de variao muito grande no
perodo. Segundo Franois Boucher:
rbitro do bom gosto e da conversao geniosa, a mulher
assume um papel cada vez mais importante na sociedade. Ao
contrrio do traje masculino, cujas linhas principais deixam de evoluir
no incio do sculo XVIII, a indumentria feminina se diversifica,
principalmente ao longo da segunda metade do sculo. 30

Enquanto Boucher d um papel de destaque e participao mulher na

sociedade da poca, o que garantiria a importncia de focar o estudo de seus

28

SVENDSEN, Lars. Moda: uma filosofia. Rio de Janeiro: Zahar, 2010. p. 24 25.

29

LIPOVETSKY, Op. cit., p. 30.

BOUCHER, Op. cit. p. 262.

30

trajes, Daniel Roche aponta outros motivos para a maior variao nos trajes
femininos:
Em extravagncia de toalete nos meios elegantes os homens
pontificaram, da Renascena ao Sculo das Luzes. Este ltimo
testemunhou o incio de uma ruptura histrica significativa, a renncia
masculina ao adorno (...) 31.

A austeridade do traje masculino se tornaria cada vez mais evidente e

completa no sculo seguinte. A relao entre as mulheres e as vestimentas no
sculo XVIII est vinculada a uma transformao econmica. Trata-se do
surgimento de um grupo chamado marchands de mode, ou seja, negociantes
de modas sendo que a maioria desses profissionais eram mulheres. A
profisso surgiu no final do sculo XVIII, integrando uma ampla mudana no
mercado parisiense de vesturio. Na poca, houve um aumento na produo
de tecidos, ao mesmo tempo em que as consumidoras passavam a buscar
mais variedade32. Em 1776, o governo francs permitiu que os marchands de
mode criassem sua prpria guilda uma corporao predominantemente
feminina. Rose Bertin, a famosa costureira de Maria Antonieta, era a mais
prspera representante desse grupo, possuindo negcios no exterior.
O sculo XVIII comeou a desenvolver uma atitude moderna em relao
ao indivduo no contexto da sociedade. Um exemplo disso a maior aceitao
e o reconhecimento de artistas mulheres, como foi o caso de Madame Vige Le
Brun. Segundo Jones:
Havia espao para as qualidades femininas e oportunidade
para amenidades civilizadas nas relaes sociais e intelectuais. Algo
do refinamento dessa sociedade se reflete na delicadeza da pintura e
da arquitetura rococs33.

Levey vai alm, e diz que a arte Rococ na Frana transmitia uma
atmosfera promiscuamente feminina34. O rococ francs foi, em certo sentido,
um grande elogio ao culto da mulher e do amor.
Aps essa breve explanao torna-se mais evidente a relao entre a
esttica rococ e o desenvolvimento de estilos anlogos na moda do sculo
31

ROCHE, Op. cit. p. 51.

WEBER, Caroline. Rainha da moda: como Maria Antonieta se vestiu para a Revoluo. Rio de Janeiro: Zahar, 2008.
p. 118.
33
JONES, Op. cit., p. 2.
34
LEVEY, Op. cit., p. 32.
32

XVIII francs. Desde a variao nas cores at a sensualidade etrea dos

ambientes que se transmitiam dos quadros para a fluidez das vestes femininas.
O gosto pelo delicado, as aproximaes com a fantasia vindas do mundo do
espetculo, como a pera e o teatro faziam da vida dos grupos aristocrticos
uma encenao em cores pastis.

REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS
BAZIN, German. Barroco e Rococ. Rio de Janeiro: Martins Fontes, 2010, 304
p.
BOUCHER, Franois. Historia del traje en occidente. Barcelona, Espanha:
Editora Gustavo Gili, 2009.
JONES, Stephen. A arte do sculo XVIII. Rio de Janeiro: ZAHAR, 1985.
LAVER, James. A roupa e a moda: uma histria concisa. So Paulo:
Companhia das Letras, 2006.
LEVEY, Michael. Del Rococo a la Revolucion. Madri: Destino, 1998, 260 p.
LIPOVETSKY, Gilles. O imprio do efmero. A moda e seu destino nas
sociedades modernas. So Paulo: Companhia das letras, 2003.
ROCHE, Daniel. A cultura das aparncias: uma histria da indumentria
(sculos XVII-XVIII). So Paulo: SENAC, 2007.

SVENDSEN, Lars. Moda: uma filosofia. Rio de Janeiro: Zahar, 2010.

ANEXOS

FIGURA 1

Figurinos de diferentes tipos a partir de 1715. Gravura segundo um desenho de

Watteau. Gabinete de Gravuras, Biblioteca Nacional da Frana, Paris. Extrado
do livro BOUCHER, Franois. Historia del traje en occidente. Barcelona,
Espanha: Editora Gustavo Gili, 2009.

FIGURA 2

Antoine Watteau, LEnseigne de Gersaint, 1720. leo sobre tela, 163 x

306 cm. Castelo de Charlottenburg, Berlin, Alemanha.

FIGURA 3

Jean-Franois

de

Troy,

declarao

de

amor,

1731.

Castelo

de

Charlotenburgo, Berlin. Reproduo e catalogao retiradas do livro:

BOUCHER, Franois. Historia del traje en occidente. Barcelona, Espanha:
Editora Gustavo Gili, 2009.