Nombre: Ren Gonzlez

Profesor: Carlos Alejandro

Materia: Instrumentacin
Tema: Suite No. 1 en G Mayor
Escuela: EMEH
Grupo: B Segundo cuatrimestre

Suite para Cello No. 1 en G mayor BWV 1007 J. S. Bach

Esta suite es una de las piezas ms representativas de Bach, o al menos una de
las ms conocidas, slo basta con ir al buscador de YouTube y escribir Bach,
Cello o Suite para que aparezca en las ms buscadas, sin contar que el Preludio
ha sido el protagonista, en ms de una pelcula como soundtrack, tema de fondo
en reuniones de la gente de alto pedorraje, en escenas de ndole artstico, etc.
Quedndose en la memoria, de nosotros los mortales, como un hombre barbado
con traje de pingino, encima de una tarima, con un cello viejo, tocando la suite en
una catedral gtica.
La suite est compuesta por 6 movimientos:
Preludio
Este movimiento, como todos los preludios en el barroco, es una introduccin a la
tonalidad, en este caso G Mayor, as como tambin podra ser un calentamiento
para el resto de la pieza.
Empieza con un arpegio de sol y una bordadura, formas que se irn utilizando
durante toda la pieza. El quebrado es de 4/4 y el ritmo siempre es de
dieciseisavos. Existen 2 voces notorias: bajo contra soprano, y posiblemente una
tercera en la voz media. El bajo permanece como nota pedal en sol durante la
primer cadencia, que acompaado por las dinmicas de las otras voces, hacen de
la pieza un viaje tranquilo hasta que aparece la primer modulacin y en la
transicin un cambio de dinmicas dejando al bajo callado mientras la otra voz
canta. Empiezan a aparecer escalas, ascendentes y descendentes, mientras la
armona fluye por la clsica modulacin barroca: (+4+-1) llegando en la parte
media a un momento que puede ser considerado climtico, prolongado por un
caldern.
Siguen ms escalas despus de ese breve reposo para quedar un momento a la
deriva y proseguir con un enfrentamiento entre las dos voces que se va haciendo
ms y ms notorio con la tencin del dominante de por medio y con una escala
cromtica en una voz y la otra de nota pedal, se va agudizando hasta llegar al
climax y parte final del preludio repitiendo el primer tema a la octava y acabando
con un acorde de Sol.
Allemande
Esta parte empieza con un Si de dieciseisavo en anacrusa y un acorde de sol de
cuarto, dndole una intencin ms tranquila. El quebrado es igual de 4/4 y el ritmo,
aunque en su mayora son dieciseisavos, tambin se utilizan ms figuras de mayor
duracin que hace que la pieza sea serena.

Escalas, bordaduras y uno que otro arpegio son los ornamentos principales, sin
contar con los trinos y mordentes utilizados durante todo el movimiento.
La aparicin de varias voces se expone desde el primer acorde y estn latentes, al
menos 2, en todo momento.
Camina por una armona firme, modulando, con una meloda que sube y baja por
todo el pentagrama mostrando, en ocasiones, los saltos que desenmascaran las 2
voces.
Y as va, como un velero en la mar en calma, hasta llegar a las barras de
repeticin.
La segunda parte empieza igual con dieciseisavo y un acorde de 2 notas con
intervalo de quintas, del dominante, que hace que el inicio se sienta algo duro.
Ms arpegios, escalas y de los mismo, modula a una regin menor, notndose la
sensacin de la msica, un poco ms tenebrosa, y en esta parte se puede
apreciar una pequea conversacin entre las 2 voces hasta que predomina la voz
ms aguda, pero siguiendo detrs el bajo apoderndose de los octavos.
En esta segunda parte hay ms actividad de acordes al principio de cada frase. Y
as llega a la climax, como mostro en el preludio. En el penltimo comps toca la
nota ms aguda subiendo y bajando con un arpegio para que se despida el bajo,
obviamente, despus de la repeticin de la segunda parte.
Courante
Aqu el ritmo, la velocidad y el quebrado cambian; ya est en 3/4, el ritmo es mixto
entre octavos y dieciseisavos.
El bajo tiene una contribucin especial dando los remates cada fin de frase con
dos octavos haciendo contraste con los dieciseisavos que toca la otra voz.
La pieza de tan slo escucharla pareciera que te invita a bailar. Para m es el ms
alegre de los seis movimientos, quiz comparado con el gigue, pero as son los
irlandeses, Qu se le puede hacer?
Las dinmicas cambian, pero permanece el juego que plante desde el preludio.
Las dos voces son evidentes de principio a fin.
Son dos partes, la segunda ms brillante que la otra.

Sarabande
En lo personal, este es mi movimiento favorito, sus notas estn llenas de nostalgia
y de alegra, eso combinado con la lentitud con la que se toca y el quebrado de
vals, hace que me vaya a pasear al pasado y recordar los buenos momentos y
como, pese a las tempestades, nunca ocurri ninguna tragedia. Cada acorde
tocado (que por cierto en este movimiento es donde Bach explota ese recurso) es
como una espinita que se clava ms en la memoria. Esta sarabanda hace que le
ponga atencin a la teora de Manrique de que cualquier tiempo pasado / fue
mejor.
El ritmo es lento, te lleva despacio a donde quiere llevarte, te envuelve y apenas si
te toca su ligera brisa.
Minuet
Este movimiento es diferente a los dems, principalmente porque se divide en dos
partes, una en Sol Mayor y la otra en Re menor, y primero para que no terminaras
cortndote las venas con la sarabanda y el segundo para hacer ms el alegre el
final con la repeticin da capo. Quiero suponer, lo ms probable es que me
equivoque.
Como es de suponerse sigue el juego de dos voces, cmo no, si es barroco?
Aqu reinan los octavos.
Gigue
Por fin llegamos al final de la suite, y no es que haya sido un martirio escucharla,
sino escribirla, y para este ltimo movimiento ya se me sec el cerebro.
Este me rememora a un barco de Dubln a Nueva York en el que nunca viaj,
bebiendo Guinness y bailando en los camarotes con la maravillosa armona de
Bach y la alegra irlandesa, 6/8 y ttatat arpegios, escalas, apoyaturas, ms de lo
mismo, y nosotros bailando felices sabiendo que estamos a punto de llegar porque
es el final de la suite.