Carmona Miranda Brenda

Arte y Comunicacin
13 de Octubre del 2014
Ficha Tcnica: Juanes Jorge, "El arte Barroco y la Mstica Espaola" 79-112 pp.
El arte barroco.
El autor prefiere comenzar por el cisma entre iglesia catlica y protestante para explicar el
por qu a los de tendencia mstica dentro de la religin (en especial los espaoles msticos)
preferan prcticas ascticas y meditativas para sustituir esa forma de acercarse a Dios que
con la Reforma de Lutero hizo caracterstico de los protestantes la lectura de la Biblia. En
cambio, con la mstica espaola no es a travs del texto como se accede a la intimidad con
lo sagrado, sino a travs de un xtasis mstico(1) . Lo anterior se traslada a las
representaciones pictricas de experiencia mstica donde encontramos a personajes
mirando, tocando e interactuando con Dios.
Es por ello que la mstica espaola funge un papel pedaggico-propagandstico en contra
(en respuesta) del protestantismo, es decir, la mstica alcanza una renovada alternativa de
ver la relacin con Dios, y as poder alcanzar ese xtasis divino anteriormente mencionado
(por medio de prcticas ascticas y meditativas), por otro lado surge del furore dellarte
aqul manierismo a finales del renacimiento, cada vez ms alejado del ideal de belleza
clasicista que form la escuela Veneciana (tintoretto, tiziano etc.). En otras palabras, el
manierismo sera el preludio de la densidad lumnica de las ambientaciones barrocas (2)
debido a que se produjo un problema de transfiguracin simblica el elemento mstico se
convirti en esencial para toda la religiosidad.
Lo anterior signific que la pintura espaola del siglo XVII se llenara de una temtica
visionario-mstica para resaltar el valor de la elaboracin del momento mstico, para
sumergirse en el trance exttico de la iluminacin y relacin divina Pero he aqu que el
dilema teolgico de la representacin de lo invisible divino se torna en mano de los
pintores(3) Es decir, los artistas contaron con la libertad de hacer representaciones
pictricas que rondaban en una fenomenologa del cuerpo en xtasis y una ertica sagrada.
De esta manera, surgiran estilos y corrientes que ocuparan el claroscuro para dar forma al
tenebrismo y de estas se pueden identificar tres maneras diferentes del

tratamiento

claroscurista: el plstico-pictrico, el mstico y el del individuo solitario, aislado, entregado

al destino incierto de una experiencia interior(4) caractersticos de la fase inicial del
barroco teniendo a exponentes como Zurbarn, Caravaggio, Rembrandt etc.
Otro artista de la poca que posea el claroscuro es El Greco que mezcl un arcasmo con el
origen bizantino de la pintura cristiana, as como el sentido innato de la palabra y la
modernidad en un espacio mstico, no arquitectnico sin perspectiva, pero, con un gran
sentimiento de espiritualidad mstica y luminosa. Este artista rompe con la percepcin y
concepcin del espacio -tiempo. Sin embargo, este tipo de proceso, nos dice el autor, es en
lo que consiste el fenmeno artstico.
Para hablar de la pintura del siglo XVII los autores recurren a otro artista: Rubens, muy
afamado en su poca ya que nobleza, realeza, aristocracia e incluso burguesa le hacan
pedidos porque la obra de Rubens es una erudicin plstica abrumadora (5), estas obras
eran de gran dinamismo hechas con una gran capacidad de agrupar figuras, por dems era
pintor del exceso carnal, sus obras son una oda a la naturaleza y el cuerpo. Pintaba con
recursos cromticos, colorsticos, lumnicos y sensuales. Por sus tantos pedidos, se le dice
que es un pintos desigual o disparejo donde slo en las obras ms grandes senta la
necesidad de trabajar directamente, pues en su taller funga como maestro.
Amos artistas (El Greco y Rubens) tenan gran influencia de la escuela veneciana, el
primero con una tradicin de la pintura griega ortodoxa con un pie en el medievo y el otro
en la modernidad con exuberancia en el cuerpo mstico, sin embargo, no se le puso la
atencin debida sino hasta la segunda mitad del siglo XIX poca en donde es reconocida su
creatividad que an sigue sorprendiendo, rayando siempre entre la santidad y la locura;
tanto el primero como el segundo con exceso del cuerpo y lo sensual expresan el alma que
sale de s misma ardiendo hecha llama.
El Greco, realiza espacios msticos como algn tipo de enseanza como el encargo de la
Iglesia de Santo Tom, reflejado en el cuadro de El entierro del conde de Orgaz, donde se
crea una unin mstica del cielo y de la tierra. En cambio la mstica pictrica plasmada en
Espaa, refleja el encierro y el ensimismamiento que constituye la vivencia mstica
configurada mediante un tratamiento tenebrista, es un tipo de pintura asctica y cerrada

representada por la obra de Zurbarn, donde la luz emerge como la epifana de lo divino y
se da una interaccin entra el creyente y la divinidad. Entonces por las formas, tratamientos
y manejo de color estriamos hablando del barroco inicial como una continuacin del
manierismo que buscaba alejarse de aquellos cnones clasicistas.
Por lo anterior es imposible definir aquellos aspectos que van diferenciando a los artistas en
el periodo del barroco, adems de que es difcil encontrar un comn denominador que
aglutine a artistas como Rubens, El Greco, Velzquez, Rembrandt y Vermeer, este ltimo al
igual que Greco fue reconocido tardamente, siempre estuvo en apuros econmicos y hoy
en da se le atribuyen 34 y 38 cuadros, l se dedicaba a pintar escenas interiores, de manera
que modela suavemente la interioridad radical al que cada uno de su modelos cola
profundamente su existir, trasmite la luz y toca una textura refinada casi de porcelana. Este
estilo que nos muestra Vermeer hara trascender y recordar el papel del humano como un
individuo autnomo pero finito. En el cuadro El pintor en su taller, se han llegado a dar
diversos debates sobre los smbolos y signos que ah estn representados, porque ms bien
pareciera una alegora al arte de pintar que en aquella poca alcanz una jerarqua suprema
en el mundo de las artes (6) Con Velzquez en especial con su cuadro de Las meninas se
ve esa supremaca de la pintura ante las dems artesanas adems de que Por primera vez
en la historia de la pintura el espacio y las figuras son netamente visuales(7), es una
aportacin de la pintura como visin, como retina, que implica la incorporacin de la fsica
del mundo: crea una atmosfera, con percepcin de la luz, el aire, graduaciones lumnicoespaciales.
Al final del barroco se comenz a manejar los temas pictricos de una superficialidad
intrascendente pero que servira a pintores como Goya para irlos modificando de forma
impresionante, el erotismo es ligero y desenfadado, picante y muy femenino, la sociedad
aristocrtica en decadencia considerara el rococ la esttica del momento, porque todo se
fundamentaba en la moda, en la vivencia del momento, el goce etc.
En conclusin, la pintura plstico-lineal es propia para representar aquello que supera lo
fsico, el aqu y el ahora pero si se quiere superar este tipo de pintura es lo que se ve en
Rembrandt que despoja de linealidades y se muestran las imperfecciones e irregularidades
de lo material. De acuerdo al autor el anterior antecede a la pintura matrica del siglo XX.

Dentro del periodo barroco es casi imperceptible el cambio de aspectos que diferencian a
un artista de otros pues impregnan con su personalidad al cuadro, ya que el contexto se los
permiti, el manierismo llev de una u otra manera a que el barroco rompiera con esos
cnones en espacio y tiempo dentro del cuadro, del manejo de la luz, de las formas etc.
Cuando los aos pasaron, el arte pictrico era lo ms refinado que poda lograr a aspirar
cualquier otro arte, se alzaba por encima de las dems artesanas, el pintor toma el papel
ms importante al tener la libertad de representar lo que l quera de la forma que l
quisiera, dando paso a corrientes que seran la fuente de la pintura moderna.
A finales del siglo XVII comienzos del XVIII comenzara la poca del rococ, dando lugar
a un barroco ornamental, despojando de profundidad, mstica y sentimiento a la obra del
barroco inicial, la seduccin de las formas ya no sera trgica y menos apasionada sino de
carnalidad inmediata llena de toda pompa posible, que desde mi perspectiva no seran obras
sin sentido, aunque con temas muy superficiales, seran la base para la pintura moderna,
aunque dejaran a un lado la carga mstica y de espiritualidad, tambin fomentaran el
pensamiento individual, del que es caracterstica la ilustracin
Referencias
[1] Jorge Juanes, "El arte Barroco y la Mstica Espaola" 79-112 pp. P. 80.
[2] p. 83.
[3] p. 84.
[4] p. 86.
[5] p. 93.
[6] p. 101.
[7] p.105.
Bibliografa
Juanes, Jorge, "El arte Barroco y la Mstica Espaola" 79-112 pp.