Trabajo comparativo entre el Concierto para

piano y cuerdas de Alfred Schnittke y el preludio

La Catedral Sumergida de Claude Debussy.
Alumno: Juan Manuel Noriega Hernndez
Profesor: Jos Gurra Crdenas
Materia: Armona IV

El presente trabajo tiene como finalidad el de hacer un

escrito comparativo entre el concierto para piano y cuerdas
del compositor ruso Alfred Schnittke, compuesto en 1979, y el
preludio nmero 10 del libro 1 de Claude Debussy, La Catedral
Sumergida, publicado en 1910.
Cabe mencionar, que el presente trabajo se realiza con
relativa inexperiencia en el campo del anlisis musical en
aquellos mbitos, que, trascienden ms all del anlisis
armnico de las piezas, y sin experiencia alguna en el anlisis
de obras musicales del siglo XX, ms especficamente en el
mundo de la msica atonal.
Habiendo mencionado lo anterior, se deduce que, el
presente trabajo, es apenas un intento por encontrarle un
sentido msico-estructural a las obras que se abordan en este
texto, y que en ningn momento corresponde a un trabajo
bien fundamentado en algn conocimiento de semitica,
hermenutica musical, etc.
El concierto para piano y cuerdas de Alfred Schnittke,
corresponde a una de las obras ms importantes del autor,
que a su vez es uno de los compositores rusos ms
importantes de la segunda mitad del siglo XX; ste est
orquestado de la siguiente manera:

-1 Pianoforte
-12 violines primeros
-12 violines segundos
-8 violas
-8 violonchelos
-4contrabajos
La obra, a pesar de ser un concierto, no tiene la forma
clsica de un concierto, es una obra escrita en un solo
movimiento con una duracin aproximada de 28 minutos. Se
trata pues, como muchas composiciones de Alfred Schnittke,
de una pieza con un carcter totalmente narrativo, en la cual
existe una continuidad asombrosa, por la coherencia y la
unidad de la pieza de principio a fin, sin ser esto un factor,
para convertirla en una creacin repetitiva, montona o plana
en ningn sentido.
A pesar de estar escrito en un solo movimiento, a lo largo de
la pieza, se encadenan una serie de eventos que le dan
dinamismo a la obra. El compositor explota la riqueza tmbrica
de los instrumentos, con diversos ataques, adornos y texturas
entre las voces. Los constantes cambios de comps
enriquecen de manera impresionante la parte rtmica. Las
dinmicas de volumen tambin son de lo ms variadas desde
ppp hasta fff ya sean sbitos o en cresc. o dim.
A pesar de que la pieza es atonal, en algunos pasajes,
pareciera como si el autor hubiese querido dejar algunos
esbozos del sistema tonal, quizs uno de los ejemplos ms
claros sea en el momento que entran las cuerdas por primera
vez, bajo la indicacin andante, en esta parte el piano
pareciera estar tocando con la mano derecha una progresin

armnica, fcilmente contextualizable dentro del sistema

tonal en la forma de un bajo de Alberti.
El piano, instrumento protagnico a lo largo de la pieza, est
plagado de clusters, y pasajes complicados a lo largo de todo
el teclado, adems de polirritmias bastante aventuradas tanto
de una mano con otra, como contra las cuerdas. No obstante,
la difictultad tcnica de la obra, no pareciera ser un fin para
Schnittke, sino ms bien un medio que fue necesario en
ciertas partes de la obra para lograr expresar aquello que
buscaba.

La catedral sumergida de Claude Debussy, por otro lado, es

una pieza icnica del impresionismo musical, por tanto, el
objetivo de esta pieza es totalmente distinto al del concierto
de Schnittke.
La pieza fue originalmente escrita para piano, aunque en
aos posteriores se hicieron transcripciones para otros
instrumentos y conjuntos.
La Catedral Sumergida evoca, de forma concisa la leyenda
de la ciudad sumergida de Ys, para esto, Debussy utiliza de
forma bastante inteligente intervalos de cuartas y quintas en
diversos registros para simular cantos de monjes, repiques de
campanas, acordes en movimiento paralelo para simular al
rgano de la catedral, etc.
Adems de estas citas sonoras dentro de la pieza, Debussy
tambin hace anotaciones explcitas en la partitura a fin de
que el intrprete logre descifrar y transmitir correctamente la
imagen a la que se alude en ciertos momentos de la pieza, tal
es el caso de la indicacin: Peu peu sortant de la brume
(emergiendo poco a poco de la bruma).

En esta pieza, Debussy utiliza demasiados recursos

musicales para plasmar la idea que tena sobre la leyenda de
la ciudad sumergida de YS, las dinmicas de volumen, por
ejemplo, a menudo estn relacionadas con la idea de la
cercana o lejana de la catedral, asociadas al forte y al piano
respectivamente; tambin, los acordes ascendentes al
principio del preludio crean la sensacin de la catedral
subiendo hacia la superficie.
La estructura de la obra no da para decir que es tonal (al
menos no en un sentido tradicional), sin embargo, a lo largo
de la pieza s hay casi siempre ciertos centros tonales o
modales en torno a las que lo pieza reposa, generalmente
enfatizados con escalas pentatnicas.

El manejo del tiempo en esta pieza es ms constante, en

comparacin con el concierto para piano de Schnittke, en
donde los cambios de comps y de tempo estn a la orden del
da, en el preludio 10 de Debussy el comps de 6/4 3/2 se
mantiene durante toda la pieza, aunque s hay cambios de
tempo, estos son bastante ms sutiles, a diferencia de los
cambios de ritmo que s generan puntos de transicin muy
marcados a lo largo de la obra.
Ambas piezas tienen en mente dos planes distintos: por un
lado Debussy, con la imagen concreta de la catedral y la
leyenda de la isla sumergida de Ys que da vida a su preludio,
y por otro Alfred Schnittke con un concierto para piano y
cuerdas que da vida a una historia. Pero a pesar de las
enormes diferencias, tambin hay puntos de coincidencia
entre ambas obras y compositores, por ejemplo que en las
dos obras es notorio el conocimiento que tenan los

compositores de los instrumentos utilizados para poder sacar

de ellos la riqueza tmbrica y musical que lograron obtener.
Tambin queda claro que ambos compositores tenan muy
claro un plan para componer sus respectivas obras, de lo
contrario lo ms seguro es que no hubieran hecho un trabajo
tan pulcro como el que hicieron.
Otro punto de coincidencia, sea quizs tambin el de la
tendencia hacia la disolucin cada vez mayor del concepto
tradicional de la tonalidad, aunque Debussy lo haya hecho en
un grado mucho menor al de Schnittke en las piezas tratadas
en este texto.