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El documento presenta información sobre varias obras y compositores musicales. Habla de la pieza Asturias de Albeniz, originalmente escrita para piano pero adoptada por guitarristas. También menciona a los compositores Malats y Eduardo Martín, así como el Barroco Misional descubierto en Bolivia en los años 70. Finalmente, presenta brevemente al compositor boliviano Cergio Prudencio y su trabajo incorporando instrumentos andinos en la música contemporánea.
El documento presenta información sobre varias obras y compositores musicales. Habla de la pieza Asturias de Albeniz, originalmente escrita para piano pero adoptada por guitarristas. También menciona a los compositores Malats y Eduardo Martín, así como el Barroco Misional descubierto en Bolivia en los años 70. Finalmente, presenta brevemente al compositor boliviano Cergio Prudencio y su trabajo incorporando instrumentos andinos en la música contemporánea.
El documento presenta información sobre varias obras y compositores musicales. Habla de la pieza Asturias de Albeniz, originalmente escrita para piano pero adoptada por guitarristas. También menciona a los compositores Malats y Eduardo Martín, así como el Barroco Misional descubierto en Bolivia en los años 70. Finalmente, presenta brevemente al compositor boliviano Cergio Prudencio y su trabajo incorporando instrumentos andinos en la música contemporánea.
Asturias puede ser considerada como la quintaesencia de la pieza
favorita para lucimiento de la guitarra virtuosa. Desde Andrs Segovia,
cada guitarrista que se precie de serlo, se identifica con la obra y ofrece su mirada aunque se haya escrito originalmente para piano. Fue escrita temprano en 1890 en Londres donde Albeniz se estableci como concertista de piano y compositor de teatro. Recin en 1911 se publica una versin bajo el ttulo de Suite Espaola op. 47. El preludio se conoce bajo el nombre de Asturias (Leyenda). Cada ttulo de los diferentes movimientos alude a alguna regin de Espaa: Aragn, Andaluca, Castilla, Catalunya. Recordemos que el titulo original de Albeniz era Preludio, que no representa ningn paisaje evocativo, por otro lado el trmino Leyenda (dado por el editor) es mejor eleccin, puede ser ms evocativo y permite dar rienda suelta a la imaginacin. La obra inspiro numerosas historias dramticas, desde tormentas bblicas a tremendos terremotos. La aoranza por su terruo se expresa de manera romntica, con inventiva mezclada con imgenes de palacios y fuertes moros, en la Andaluca de Granada. El lugar visitado por Albeniz en diferentes ocasiones dispara serenatas nocturnas, juergas flamencas gitanas acompaadas por guitarras y cantantes, junto con la guzla (instrumento antiguo de Arabia). Estn presentes el aroma de las flores, los cipreses, la nieve de la sierra. As, la lejana de Espaa, dispara en Albeniz la nostalgia por el hogar evocado en el flamenco, la cualidad morisca de Andaluca, las mezquitas de Granada, Sevilla o Crdoba. Todos estos elementos se funden en la pieza ya desde en el arranque de la obra con la evocativa guitarra flamenca en rasgueos de acordes. La seccin central evoca el cante jondo, el solo improvisado que surge de la mixtura india-juda-gitana. El final es sofisticado, con armonas corales que recuerdan la msica de la iglesia cristiana. Malats fue un pianista y compositor cataln de los ms ilustres en la inauguracin del siglo xx. En 1894-95 se perfecciona en Paris con Godard. Es a partir de aqu que compone casi la totalidad de su produccin de la que se conservan 12 obras. Estas obras presentan el pintoresquismo musical de finales de siglo. El ambiente que rodea a estas obras es el de exotismo espaol. As Malats se decanta por un gnero musical de piezas breves con ttulos expresamente espaolizantes, incluyendo elementos de inspiracin popular. En el caso de las dos Serenatas las texturas se organizan de planos sonoros bien marcados y con el agregado de rubatos (cambios de tempo) muy marcados
El llamado Barroco Misional, es el repertorio que se interpretaba en los
siglos XVII y XVIII en las antiguas reducciones jesuticas que se extendan por Argentina, Brasil, Paraguay y Bolivia. Obras estas que tanto en cantidad como en calidad, son dignas de conocerse, conservadas en las regiones bolivianas de Chiquitos y Moxos y que actualmente se encuentran en pleno auge de difusion no slo en Bolivia sino a nivel mundial. Es un repertorio que tiene una historia sorprendentemente reciente ya que a pesar de ser antiguo, empez a ser rescatado hace apenas 50 aos, cuando algunos musiclogos comenzaron a prestar especial atencin a las obras producidas en el mbito de las Reducciones Jesuticas, entre los siglos XVII y la segunda mitad del XVIII, concretamente hasta 1767, ao en que los misioneros fueron expulsados de Amrica, tras la abrupta supresin de la Compaa de Jess por parte del Papa Clemente XIII. El despertar definitivo de esta msica, que durmi un sueo de siglos, se debi a la perspicacia de un arquitecto jesuita, Hans Roth, que en los aos 70 se encontraba trabajando en la reconstruccin de la iglesia de San Rafael de Chiquitos, en Bolivia. Al trazar un plano general de la planta de la iglesia y sus edificaciones contiguas, intrigado por una falta de concordancia en las mediciones, Roth logr descubrir una recmara secreta disimulada tras una gruesa pared de adobe, que haba permanecido sellada durante casi tres siglos. Al entrar al recinto se encontr ante un impresionante tesoro artstico: ms de cinco mil partituras y decenas de instrumentos musicales, muchos de ellos construidos por los miembros de las comunidades chiquitanas (violines, arpas, violonchelos, flautas, oboes, clarines y diversos tipos de trompetas, entre ellas una de casi dos metros de largo). La espectacularidad del descubrimiento incentiv nuevas investigaciones en pueblos y templos cercanos que condujeron a otros importantes hallazgos. Al ao siguiente, en Moxos, donde los jesuitas haban permanecido desde 1681 hasta 1767, fueron encontradas cerca de cuatro mil partituras ms, muchas de ellas compuestas por msicos nativos que haban aprendido instrumentacin con los jesuitas. En 1990, la UNESCO declar Patrimonio Cultural de la Humanidad a Chiquitos, junto a seis pueblos ms aledaos, dejando expresa constancia de que la recuperacin de semejantes tesoros musicales, deba ser considerada como uno de los descubrimientos culturales ms trascendentes del siglo XX. Las partituras encontradas permitieron conocer a fondo la obra de aquellos msicos jesuitas, a quienes cupo el mrito de trasladar el esplendor del Barroco de la opulenta Europa (Bach, Vivaldi, Hndel, Scarlatti), a la sencillez de los
habitantes de la selvas sudamericanas. En las obras destinadas a la
liturgia era norma no dejar registro del nombre del autor, pero los jesuitas, desafiando el rigor de las prohibiciones eclesisticas, solan permitir a los msicos noveles que firmaran sus obras, asentando determinados signos al pie de la partitura a manera de un cdigo secreto. Gracias a este recurso qued un cierto registro de toda una dinasta de msicos autctonos. Sera esta sin dudas una excelente oportunidad de empezar a conocer este tesoro musical. Eduardo Martn es un guitarrista, compositor y profesor cubano nacido en La Habana en 1956. En 1987 funda el cuarteto de guitarras Guitarra 4, con el cual realiz giras de conciertos por toda Cuba, adems de diversos programas de radio y televisin y un disco para el sello cubano EGREM. Ha obtenido premios en concursos de guitarra, msica de cmara y composicin. Tiene obras para guitarra, dos, tros, cuartetos, flauta y guitarra, flauta y dos guitarras y orquesta de guitarras como msica para teatro y cine. Fund en 1990, junto a Walfrido Domnguez el Do Confluencia, con el que ha recibido los ms grandes elogios por parte de la crtica especializada en Europa y Amrica. Escucharemos una de sus obras ms particulares; Preludio y son. Cergio Prudencio naci en La Paz, Bolivia, en 1955. Es compositor, director de orquesta, investigador y docente, fundador y director titular de la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos (OEIN), desde su establecimiento en 1980. Con ella ha desarrollado una esttica contempornea de reminiscencias ancestrales, en obras como La Ciudad (1980), Cantos de Tierra (1990), Cantos Meridianos (1996), Cantos crepusculares (1999), entre otras. En el campo audiovisual, la msica de Prudencio acompaa a ms de cuarenta obras de cine, teatro, video y danza. Prudencio ha investigado en profundidad sobre sonoridades y msicas ancestrales andinas, desarrollando una esttica contempornea y una discursividad crtica que interpela los cnones de la msica occidental. El mismo resume su postura esttica Vengo contaminado desde el vientre, por decirlo de alguna manera. Tengo mucho de indio biolgico. Nac en un contexto cultural no indio; pero me siento biolgicamente tal en un porcentaje que no s precisar. Eso explica este casi apostolado por esta causa, este apelar a tcnicas y filosofas de un mundo que de alguna manera ha debido estar en m. Su Proyecto de Iniciacin Musical (PIM), se basa en un razonamiento elemental: Cmo aprende a hablar un nio? Imitando a sus padres. Y la msica? Los sistemas formales de educacin hacen lo contrario, lo disocian de su
realidad de origen, lo alfabetizan con un alfabeto que no le es familiar.
Con el PIM se busca que los nios hagan el camino imitando, consciente o inconscientemente, sabiendo que hay informacin gentica que les permite reconocer y reproducir fcilmente. Su formacin es universitaria pero tambin emprica. Me met en el mundo aimara de la msica y de los instrumentos; sa es tambin mi formacin: no acadmica, no institucional, pero determinante El contacto con la msica, con los artesanos, con esas prcticas es esencial. En su perspectiva aimara indgena andina hay muchas cosas inexpugnables. Y lo propio en la perspectiva rigurosamente contempornea de hecho, un concepto, una categora esttica o valorativa occidental. Agrega Prudencio: En el ltimo concierto en Zrich (Suiza, noviembre 2012), entre lo que sorprendi a la gente est la cualidad inescuchada de los sonidos, lo no escuchado. Creo que se trata de eso. Porque acomodarse en una de las dos orillas siempre ha sido una solucin por un lado fcil y por otro lado improductiva. Uno puede decirse occidental y hacer Mozart. O, los dogmticos de lo andino, vestir poncho y hacer sicureadas. Ambos se replican a s mismos en un orden que no es propiamente el de ellos. No estoy emitiendo juicios de valor, slo diagnosticando. Pues yo apuesto a algo ms difcil como es interpelar a ambas orillas y generar desde ah un proceso; ni una orilla ni otra. Sera interesante observar esta interpelacin que propone Prudencio a travs de su obra El ngel de la lluvia. En esta seccin del programa apreciaremos algunas danzas folklricas, que son bailes tpicos y tradicionales de una cultura, por regla general no son bailadas por la aristocracia sino por la gente del pueblo llano y se realizan especialmente durante acontecimientos sociales como fiestas y conmemoraciones. A. Lauro es compositor y uno de los ms importantes ejecutantes de la guitarra en Venezuela. En 1935, cre un conjunto musical llamado Los Cantores del Trpico, en el que comenz a destacar como compositor y arreglista, particularmente de piezas para guitarra. En 1940, al recibir su ttulo de maestro compositor se dedic formalmente a la creacin musical. Es considerado como uno de los principales maestros latinoamericanos de la guitarra, contribuyendo adems a ampliar de manera definitiva el repertorio universal de ese instrumento. La obra El Marabino hace referencia al nativo de Maracaibo, ciudad importante donde Lauro vivio durante algun tiempo.
Adems de ser un gran guitarrista, Gentil Montaa tambin se destac
como compositor de msica colombiana. Dentro de sus obras ms reconocidas se encuentran las cinco Suites Colombianas, Doce Estudios de Pasillo, la sonata Canto al Amor para dos guitarras, Tres fantasas y el Preludio para un tema distante. El Porro es un ritmo tradicional del territorio Colombiano de forma binaria y en ritmo de 4x4, que se incluye en la quinta Suite Colombiana. Marco Pereira es un compositor brasilero. Vivio y se perfecciono en Francia donde comienza a experimentar el jazz, la musica latinoamericana y el estilo de su propio pais. Aunque su melodia puede ser de corte clasico, evita caer en el lugar comun de lo folclorico popular, aadiendo a sus obras profundidad armonica y ricos ritmos. Escuchar sus danzas tal como Bate-coxo puede llegar a transmitir una poderosa sensacion en la mezcla de ritmos muy versatiles como samba, baiao, forro, choro. La Jota es a la vez un baile y cancin espaola, de ritmo ternario. El trmino "Jota" se deriva de un vocablo que se asocia a bailar o saltar y hay indicios de que estuviera asociada antiguamente a algn rito de fecundidad. Existen mltiples tipos de "jota", que se cantan y bailan por toda Espaa, siendo la ms popular la denominada "jota aragonesa". El musiclogo espaol zaragozano Andrs Araiz, la describe de la siguiente manera: "La autntica y tradicional ejecucin de la 'jota' se hace en los pueblos aragoneses con las llamadas 'rondas' 'nocturnas', donde 'cuadrillas' de mozos se dedican a rondar a sus novias o a sus amistades. En esta costumbre tienen el origen las llamadas coplas de 'picadillo'. Los instrumentos que componen la rondalla jotera son guitarras (acompaamiento), lades (armonas), bandurria (meloda) y requintos o guitarros (meloda aguda, octava alta de las bandurrias) (...) Su ritmo es siempre de tres partes (3/4 3/8) y solamente en alguna fantasa de autor aparece en 6/8 6/4. Para guitarra, han escrito gran nmero de Jotas, guitarristascompositores de finales del siglo pasado y principios del presente, como Julin Arcas, Daniel Fortea y otros, sobresaliendo sin duda la que escucharemos esta noche la "Gran Jota" de Francisco Trrega. Magister Pablo Alejandro Sulic