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Ministrio da Cultura apresenta

Banco do Brasil apresenta e patrocina

Produo

Gerao Praa Moscou: O Cinema Hngaro


Contemporneo
O Ministrio da Cultura e o Banco do Brasil apresentam
Gerao

Praa

Moscou:

Cinema

Hngaro

Contemporneo. A mostra contempla um debate e


dezesseis filmes produzidos nos anos 2000, que traam
um panorama da nova produo cinematogrfica da
Hungria.
As pelculas, em sua maioria inditas no Brasil,
integraram diversos festivais internacionais e exibem
um olhar sobre a gerao ps-comunista do Leste
Europeu. O filme Praa Moscou, que intitula a seleo,
um dos precursores desta expresso da nova
realidade cinematogrfica da Hungria.
Ao realizar este projeto, o Centro Cultural Banco do
Brasil reafirma sua proposta de promover programao
que estimule reflexo por meio de temas importantes
e polmicos, alm de apresentar ao pblico uma
filmografia internacional pouco divulgada no pas.

Centro Cultural Banco do Brasil

ISBN 978-85-85688-55-4

Talvez seja a ironia que nos liga. Em nossos


filmes, no h brincadeira e gargalhada.
O humor fruto do encarar o mundo.
Gyrgy Plfi, diretor, referindo-se aos
cineastas de sua gerao

1989

O ano de 1989 foi decisivo para o sistema socialista no Leste Europeu: em


janeiro, Kroly Grsz, o primeiro ministro da Hungria, anuncia que em algumas
semanas comear o recuo das tropas soviticas do pas. O 41 presidente dos
EUA assume oficialmente seu cargo; George H. W. Bush, que viria a advogar
pela necessidade do pluripartidarismo em uma posterior visita oficial Alemanha
Ocidental a das eleies livres e da queda do Muro de Berlim. Em maio, comeam
a desmontar a cortina de ferro na fronteira austro-hngara e, depois de 30 anos,
Mikhail Gorbachev, um lder sovitico, visita oficialmente a China. Em junho, um
protesto estudantil na Praa de Tiananmen, em Pequim, cruelmente oprimido.
Em setembro, a Hungria abre suas fronteiras para a ustria, recomeando assim,
aps 40 anos, o livre trnsito em direo ao Ocidente. Sem os tanques de Moscou,
os regimes socialistas da Europa Oriental caem um aps outro. Em novembro,
comeam a desmontar o Muro de Berlim e, em 25 de dezembro, podemos assistir
ao vivo, na televiso, execuo de Nicolae Ceauescu, ditador temido da
Romnia, e de sua esposa Elena.
Tinha 13 anos naquela poca e me lembro de que as coisas aconteceram muito
rapidamente na Hungria. Reenterraram Imre Nagy o heri da revoluo de 1956,
oprimido pelos tanques russos , que morreu executado na priso juntamente
com seus companheiros. Logo em seguida, declararam a repblica e as primeiras
eleies livres. Tudo foi muito intenso e eufrico. No vero, fomos para o lago
Balaton,, como sempre cheio de turistas da Alemanha Oriental e Ocidental, que
costumavam se encontrar por l com os familiares que viviam do outro lado do
muro. Mas nesse vero, a Hungria decidiu abrir suas fronteiras para a ustria
(que significava O Ocidente). Assim, podia-se atravessar livremente em direo
Alemanha Ocidental e encontrar parentes que muitas vezes no se via h quase
40 anos. Desconhecidos se abraavam, chorando ao receber a notcia. Havia uma
sensao de renascimento no ar. Respiramos o ar fresco da liberdade.
Essa poca naturalmente influenciou as pessoas que a vivenciaram e at
hoje um elemento importante no inconsciente coletivo hngaro, refletindo-se
principalmente nas obras da arte contemporneas. No cinema, no foi diferente.
Uma gerao de jovens cineastas surgiu na dcada de 2000. Gente que era
adolescente nos anos da mudana do regime e que, por isso, sente a necessidade
de refletir sobre a poca comunista, revivendo o passado atravs de histrias
subjetivas, muitas vezes autobiogrficas.

gerao praa moscou

Cinema de motivao poltica na Hungria


A Hungria j tinha tradio de fazer cinema com mensagem poltica, mas, para
as geraes anteriores, que filmavam durante o regime socialista, a liberdade de
expresso significava algo completamente diferente. Embora as duas geraes
concordem que o cinema deva apresentar problemas sociais e fazer perguntas
provocativas sobre a mudana da realidade histrica, suas ideias sobre como fazlo so diferentes. Na Hungria, durante a ocupao russa, os temas histricos e
polticos eram frequentemente camuflados pela linguagem potica. Mikls Jancs,
o diretor mais conhecido do cinema hngaro, simbolizou, com seus longos planossequncia, questes repetidamente problematizadas na histria da humanidade
relacionadas ao poder poltico (como, por exemplo, em Vermelhos e brancos, de
1967).
A maior parte da obra Jancs foi produzida durante a censura sovitica e
muitos de seus filmes foram impedidos de circular ou remontados com base nas
exigncias do regime. O prprio Vermelhos e brancos possui duas verses: uma
delas com 25 minutos a menos, apresentada em Moscou sem as cenas de nudez
e fuzilamentos.
Jancs ficou rapidamente conhecido por sua linguagem metafrica, pois
seus smbolos se repetiam nos filmes, sempre para representar determinados
conceitos. Cercar algum numa relao de poder e manipulao, por exemplo,
uma situao constante em sua obra. Quem cerca est no poder e pode se mexer,
enquanto o outro est imvel.
A dana significa estar juntos e unidos contra o poder. Jancs, mesmo localizando
seus filmes em momentos histricos reais, no apresenta o passado dos bandidos
do sculo anterior ou da revoluo russa. Quer mostrar os mecanismos do poder
nas diferentes situaes histricas.
Os novos diretores no precisavam mais camuflar suas narrativas usando
smbolos ou outros momentos histricos para criar conexes com a realidade
presente. Nos filmes que tratam do passado, percebemos que os diretores
recorrem a questes como a autoridade entre geraes, a migrao e a lembrana.
Exemplos disso so Praa Moscou e Palma branca.

A turma Sim
O grupo mais importante a tentar refletir o passado em seus filmes foi construdo
a partir da turma do diretor e produtor Sndor Sim. Os jovens diretores nasceram
todos nos anos 1970 e comearam a cursar a Academia Nacional de Teatro e
Cinema em 1995. Alguns dos nomes da turma so: Dniel Erdlyi, Csaba Fazekas,
Gbor Fischer, Dina Gro, Szabolcs Hajdu, Bencze Miklauzic, Gyrgy Plfi e
Ferenc Trk.
Eles continuaram a se ajudar mesmo depois do fim da faculdade e, graas
ajuda de Sim, logo conseguiram fazer seus primeiros longas-metragens, trazendo
novos ares cena cinematogrfica nacional.

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o cinema hngaro contemporneo

Os membros da Turma Sim, como so conhecidos, partiram juntos, mas no


na mesma direo, ainda que se possam encontrar vrios pontos em comum em
suas obras. Um exemplo a reflexo irnica sobre a poca comunista perodo
em que foram adolescentes , deixando as demais emoes de lado.
Podemos encontrar isso em Praa Moscou, filme autobiogrfico de Ferenc
Trk que d nome mostra. O diretor localiza a histria em 1989, no dia de seu
18 aniversrio. Seu filme seguinte, Alta temporada, tambm pertence a essa onda
geracional. Fazer filmes uma maneira de reviver e repensar o passado e, atravs
da lembrana, tentar entender o que realmente aconteceu . Praa Moscou tem a
inteno de refletir sobre a poca da mudana de regime. um filme de gerao,
mas que pode ser facilmente compreendido por quem s conheceu aquela poca
atravs dos livros de Histria. O filme, com seu tom pessoal e humor leve, virou
um cult da juventude dos anos 2000.
Um tom intimista semelhante ao de Trk caracteriza os filmes de Szabolcs
Hajdu, diretor de Palma branca. Os elementos autobiogrficos, frequentemente
inspirados pela infncia ou por circunstncias geracionais e subculturais, so
traos em comum com Praa Moscou. Os dois primeiros longas de Hajdu foram
inspirados em sua cidade natal, Debrecen, mas com a Palma branca ele comea
a ter um novo estilo narrativo e visual. Neste filme, usa o corpo humano como
smbolo, repetindo uma tradio de Mikls Jancs. O longa foi indicado ao Oscar
na categoria de melhor filme estrangeiro. Posteriormente, sua obra ficaria mais
prxima s aspiraes de Gyrgy Plfi, outro diretor da gerao presente na
mostra.
Os filmes, com suas ironias, falam de um mundo perdido. Como diz Tibor Hirsch,
crtico de cinema: O mundo cria suas histrias no ritmo do caos. As obras dos
diretores dessa gerao podem terminar com assassinatos, ter como cenrio um
prdio popular ou um ambiente luxuoso, mas o sentimento transmitido o de que
seus sonhos e desejos no podem ser realizados jamais.
Outros diretores, que surgem fora da Turma Sim, como Benedek Fliegauf,
tambm tm apresentado essa caracterstica. Na programao da mostra,
podemos assistir a Dealer, o mais caracterstico nesse sentido.
No filme, o diretor mistura a transcendncia com uma realidade alienada e a
atitude outsider do protagonista. Em Dealer, ao falar das drogas, aborda-se a
realidade atual. O dono de academia que se queima no solrio, a me viciada
em herona, os moos de boas famlias mas de bobeira na vida. So esses os
clientes do dealer. A droga, no entanto, no traz romantismo ao filme. O diretor
procura explicaes nas imagens frias verde-brancas para entender o desejo da
morte, que parece no ter guarnio divina. O filme fala da alienao na Hungria
ps-comunista e no mundo.
importante dizer que o consumo de drogas aumentou notadamente na
Hungria desde 2000, virando um problema de proporo nacional. Uma explicao
sociolgica que, com a propaganda socialista das dcadas de 1950 e 60, as
famlias grandes se desfizeram, as igrejas perderam importncia e se criou uma
anomalia social, uma espcie de perda de valores. O lcool e, mais tarde, as

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gerao praa moscou

drogas podiam entrar facilmente na vida das pessoas e tentar ocupar o vazio.
essa a sensao que temos assistindo ao dia a dia do traficante, que parece
intocado ao vender a morte em troca de dinheiro. Esse cinismo total permite a ele
no se justificar para si mesmo ou sequer assumir qualquer responsabilidade por
suas aes. Ao mesmo tempo, entendemos que, na crtica do diretor, sua atitude
a mesma da sociedade contempornea.
gnes Kocsis que da turma posterior, mas da mesma gerao , no filme
Ar fresco, leva-nos ao mundo dos humilhados, feios e pobres, investigando esse
universo com muita seriedade e dedicao.
Portanto, com esses diretores, at o incio da segunda dcada dos anos 2000, a
cinematografia hngara tem duas geraes de cineastas jovens, que comearam
suas carreiras aps a mudana do regime.

A elaborao do passado atravs dos filmes


A relao dos novos diretores com o passado no nos apresenta um
quadro homogneo. As obras que examinam os anos do regime kdriano e
o fim do socialismo mas principalmente os efeitos que tiveram na identidade
contempornea hngara so muito diferentes entre si. Tratam dos temas de
formas prprias, no estabelecendo uma tendncia marcante. A lembrana, no
entanto, est sempre presente.
O que os diretores tm em comum a idade e, consequentemente, as
experincias sociais que viveram. A gerao que nasceu nos anos 1970 tem
lembranas bem vivas do sistema anterior, tendo experienciado tambm os
desdobramentos histricos da poca. Essa posio permite que examinem os
fatos histricos a partir de suas consequncias.
Em 1989, ocorreu um rompimento com os paradigmas anteriores que quebrou
com as tradies criadas pela era kdriana (Jnos Kdr foi o lder da Hungria
entre 1956 e 1988 e morreu em 1989, justamente o ano da mudana).
Talvez seja por isso que os novos diretores gostem de apresentar questes
geracionais, mostrando facilmente a quebra entre o passado e o presente. Nos
filmes, frequente a crise de comunicao entre as geraes e, consequentemente,
a crise de autoridade sofrida pela gerao anterior. Alm disso, sempre surgem a
incompreenso, a resistncia ou a rebeldia dos adolescentes contra o modo de
viver, falar e agir dos pais, e contra tudo que se relacione com o passado.
Isso menos bvio em Praa Moscou, no qual os adolescentes parecem
rebeldes comuns, que talvez nem tenham noo de estarem presenciando uma
transformao radical no pas. Quem diabos esse Imre Nagy?, pergunta Rojl
em frente TV, enquanto assiste a um programa sobre o reenterramento do heri
da revoluo de 1956. O diretor nos mostra a falta de informao a respeito de um
perodo passado e a desiluso total dos jovens.
importante a cena na qual a av de Petya no responde s perguntas do neto
sobre o porqu de ela assistir festa nacional ao vivo na TV. Ela prefere dar uma

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o cinema hngaro contemporneo

nota de 100 forints para que ele saia com os amigos a responder s perguntas.
Assim, enquanto Imre Nagy est sendo reenterrado, Petya almoa num restaurante
vazio, tpico dos anos 1980. Esse espao simboliza a relao de sua gerao
com a histria do pas. H vrios outros momentos no filme que simbolizam o
rompimento geracional na comunicao em funo dos fatos histricos. Um fato
ocorrido em 1989 mostrado em imagens de arquivo , revela-se especialmente
importante no filme. O governo decidiu cortar dos vestibulares tudo que se referia
ao perodo histrico posterior a 1945, evidenciando a responsabilidade do Estado
por colocar entre parnteses a histria contempornea no material escolar e
tambm na cabea dos estudantes.
J em Palma branca faltam os fatos histricos concretos, mas a narrativa,
baseada em flashbacks do protagonista, volta sempre cidade de Debrecen nos
anos 1980. Aqui, vemos novamente a importncia da lembrana.
Neste universo, no encontramos mais o jeito brincalho de Praa Moscou. Os
conflitos familiares com os pais e o treinador sdico no tm nenhuma graa. Os
adultos no so mais figuras cmicas que no conseguem se relacionar com os
jovens. So agressivos, cheios de vontade de demonstrar que valem muito. Os
pais do ginasta Mikls Dong acham que o filho a ltima chance de melhorarem
a vida fracassada. Dirigem-se a ele como se fossem seus treinadores e mostram
seu corpo musculoso a um colega de trabalho como se uma atrao de circo.
Fazem de seu quarto um minimuseu, e tudo coberto por medalhas. Mas fica
claro para ns o que importa: no os triunfos do menino, mas a falta de sucesso
da gerao anterior. O mesmo arqutipo cabe ao treinador, que nem com sua
brutalidade consegue suscitar autoridade. Por isso, importante a cena na qual
Dong, o protagonista (que na vida real irmo do diretor), erra o exerccio trs
vezes. Em funo da presena dos pais, o treinador no bate nele, acabando por
perder sua autoridade frente s crianas, pois todos sabem que sua gentileza
falsa.
Os dois filmes mencionados, do ponto de vista dos laos geracionais, simbolizam
a quebra de autoridade da gerao mais antiga. Enquanto os personagens de
Praa Moscou so amveis em sua impotncia, em Palma branca essa impotncia
vira agresso, sendo expressa atravs da punio s crianas.
Os filmes misturam a nostalgia da infncia e da adolescncia com certa amargura
por um passado obscuro, opressor, do qual as pessoas saram desiludidas e
desmotivadas. Mas os filmes tambm so caraterizados pelo tpico senso de humor
sarcstico do Leste Europeu e pelo tom autocrtico. Essa extrema sensibilidade
na representao do fim do perodo comunista chamou ateno no Festival de
Cannes, em 2010, ocasio em que quatro filmes de diretores da gerao foram
selecionados: Projeto Frankenstein, de Kornl Mundrucz, na competio oficial;
Adrienn Pl, de gnes Kocsis, na mostra Um Certo Olhar; e os curtas Here I Am,
de Blint Szimler, e Thanks, Fine, de Mtys Prikler, ambos na Cinfondation,
competio para filmes de escola.
Logo comearam a se referir a eles como a Gerao Praa Moscou. Os crticos
afirmam haver uma presena hngara cada vez mais forte no festival desde 2007;
segundo eles, devido exatamente a esses diretores jovens, que conseguem

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gerao praa moscou

mostrar o olhar tpico da gerao ps-comunista do Leste Europeu. Mas essa


obra , at agora, pouco conhecida no Brasil, apesar do sucesso internacional.
Por isso, gostaria que vocs conhecessem o olhar especial dessa gerao; um
olhar sensvel, um pouco desiludido, mas muito sincero.
Com vocs, a Gerao Praa Moscou!
Orsolya Balogh, curadora

Referncias bibliogrficas:
Lszl Strausz: De volta ao passado - O tema da lembrana nas obras dos
novos diretores - METROPOLIS Revista de Teoria e Histria Cinematogrfica
03/2011 (Vissza a mltba - Az emlkezs tematikja fiatal magyar rendezknl METROPOLIS Filmelmleti s Filmtrtneti folyirat)
Annamria Ligosztajeva: A cinematogrfia dos anos dois mil - CORAO Revista
Cultural da Alma 02/2011
(A ktezres vek filmmvszete - SZV lelkisgi s kulturlis folyirat) http://old.
asziv.hu/?newart=7&newmag=12&show=arch
Ferenc Lszl: As geraes ps -mudana do cinema hngaro - Revista Cultural
Hngaro - Alemo do Goethe Institut de Budapeste 11/2011 (A magyar film
rendszervlts utni nemzedkei - Nmet - Magyar Kultrlis Magazin, Goethe
Institut, Budapest http://www.goethe.de/ins/hu/bud/kul/mag/flm/fls/hu9040447.htm
Lszl Hartai, Tibor Hirsch: A cinematogrfia de Mikls Jancs - (Jancs Mikls
filmmvszete) http://www.jancso.film.hu
Judit Kiss, Edina Gbor - Pesquisa do Instituto Nacional de Sade da Hungria:
As tendncias nacionais do consumo de drogas dos anos noventa at hoje
(A Nemzeti Egszsgfejlesztsi Intzet kutatsa: A drogfogyaszts hazai tendencii
a 90-es vektl napjainkig)

10

SUMRIO

ENTREVISTAS

75

Um encontro com o diretor Ferenc Trk


Mt Sulyok

84

Felicidade ser forte o suficiente para lutar em prol de si mesmo.


E, s vezes, ser cruel
Iryna Hordiichuk

92

Gyrgy Plfi: O universal atravs do espetacular


Lorenzo Codelli

96

Viagem de Iska, a escolha hngara para o Oscar


Bijan Tehrani

14

O estado atual da produo cinematogrfica hngara


Csaba Bereczki

16

Novidades da Hungria: Uma entrevista com Andrs Blint Kovcs


Dominique Martinez

23

Necro-poltica e o cinema e a literatura contemporneos na Hungria


Ryan Michael Kehoe

39

As ditaduras so as mesmas, s mudam de lugar


Sarolta Kbori

42

Um filme vindo do mundo dos hambrgueres com picles


Zsolt Nemesnyik

oceano existe em uma nica gota dgua


102 O
Frdric Violeau

43

Controle
Nick Roddick

104 Benedek Fliegauf e o cinema de meditao

46

O inferno purificador de Benedek Fliegauf


Birks Pter

47

Os incompreendidos (o primeiro)
Jlia Szphelyi

51

Kaurismaki nas almas femininas


Pter Mtys

53

Crianas de lugar nenhum


Salome Kikaleishvili

56

Buena Vista Transilvnia


Pczeli Anna

57

Ser que a situao mesmo assim to grave?


Kalmrt

59

ltimo relatrio sobre Anna


Alex Udvary

62

Era uma vez... jogadores de futebol


Pter Mtys

63

Quem o melhor comunista?


Dra Gyrfs

65

A menina que danou at a morte


Alex Udvary

67

Deus mora num buraco


Blint Kovcs

69

Caros amigos trados


Mirona Nicola

100 Pter Bergendy: Entrevista


Andreea Dobre

John Bradburn

110 Dana e prosa so o mesmo para mim: Endre Hules


Yvette Kulik

DIRETORES E FILMES
gnes Kocsis
Ar fresco

118

Benedek Fliegauf
Dealer

120

Csaba Bereczki
Canes de vida & A cano dos loucos

122

Csaba Bollk
Viagem de Iska

124

Endre Hules
A menina que danou at a morte

126

Ferenc Trk
Praa Moscou & Alta temporada

128

Gyrgy Plfi
Eu no sou seu amigo

130

Krisztina Dek
Aglaja

132

Mrta Mszros
ltimo relatrio sobre Anna

134

Nimrd Antal
Controle

136

Pter Bergendy
A prova

138

Sra Cserhalmi
Caros amigos trados

140

Szabolcs Hajdu
Palma branca

142

Tams Almsi
Pusks Hungria

144

gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

O estado atual da produo cinematogrfica


hngara

filmes para o exterior; colaborao com rgos de financiamento da Unio Europeia


(como Eurimages e Media) e coordenao das produes internacionais.

A situao da produo cinematogrfica hngara se modificou radicalmente


na ltima dcada, principalmente nos ltimos dois anos. Depois da mudana de
regime, como em outros pases do Leste Europeu, a produo cinematogrfica
entrou em crise. O cinema hngaro temporariamente deixou de existir, criando um
vazio que durou anos.

O mais importante deixei para o final: surgiu no pas uma nova gerao de
cineastas que revitalizou a cena cinematogrfica contempornea. A new wave
do cinema hngaro, que apareceu no incio dos anos 2000, com diretores como
Gyrgy Plfi, Ferenc Trk, Kornl Mundrucz, Szabolcs Hajdu, Bence Fliegauf,
gi Kovcs e Pter Bergendy, entre outros, trouxe uma voz fresca, particular, que
est fazendo sucesso nos grandes festivais do mundo. gnes Kocsis participou
do Festival de Cannes com seus filmes Ar fresco e Adrienn Pl; Szabolcs Hajdu,
com Palma branca; Mundrucz, com Delta e Projeto Frankenstein. Ainda poderia
continuar a longa lista de participaes do cinema hngaro contemporneo nos
festivais internacionais.

Csaba Bereczki

A nova gerao de cineastas no conseguia deslanchar e at mesmo os


antigos estavam procura de um lugar no belo mundo novo. At que nasceu
a Fundao do Audiovisual Hngaro, que financiava a produo cinematogrfica
com 100% de dinheiro do Estado. Essa tentativa teve sucesso at a segunda
metade dos anos 1990, mas logo comeou a dar sinais de que o sistema no era
o melhor e precisaria de reformas. Enquanto isso, os servios cinematogrficos
como estdios e laboratrios de ps-produo ficaram velhos e foram sendo
desativados.

O cinema hngaro, dono de grandes tradies, renovou-se e o mundo ficou


sabendo disso. Fico muito feliz que agora o pblico brasileiro tambm possa
conhecer uma seleo desses filmes.

Naqueles anos, super produes internacionais escolhiam Praga como cenrio


para os filmes. Muitos profissionais de cinema na Hungria estavam passando por
um perodo difcil. No havia dvidas de que algo precisava ser feito. At que, no
incio dos anos 2000, representantes da profisso e polticos se reuniram para
elaborar uma Lei do Audiovisual. Em 2004, o Parlamento hngaro votou a nova
lei e foram fundados novos estdios: Korda, Mafilm Huszrik e o complexo OrigoRaleigh.
Hoje, graas reduo fiscal garantida pela Lei do Audiovisual, grandes
produes internacionais so filmadas na Hungria, como Duro de matar - Um bom
dia para morrer, Astrix et Oblix: Au service de Sa Majest e a srie de TV The
Borgias. A Hungria se tornou um pas cinema-friendly graas ao potencial dos
profissionais da rea, a disponibilidade das autoridades e a reduo fiscal atraente.
A Fundao Nacional do Filme Hngaro atuou como protagonista desse
processo, ao criar mudanas na Lei do Audiovisual com o intuito de facilitar ainda
mais a produo de filmes no pas, tanto nacionais quanto internacionais. Criouse uma forma de financiamento aos moldes da Unio Europeia, a partir de um
sistema transparente, com o apoio baseado em critrios profissionais. Resolviamse, assim, os erros do sistema anterior que chegou a causar uma nova crise na
produo nacional em 2010.
Hoje temos um sistema financeiro e profissional estvel dentro da Fundao
Nacional do Filme Hngaro. Com o envolvimento dos fundos da loteria, 25
milhes de dlares so anualmente disponibilizados para as produes nacionais
e internacionais, somando-se aos 20% de reduo de taxas e uma infraestrutura
profissional que oferece servios completos, desde casting at ps-produo.
Dentro da Fundao Nacional, existe o Departamento Internacional, responsvel
pela participao dos filmes hngaros em festivais do mundo todo; venda doss

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Csaba Bereczki

Csaba Bereczki diretor e produtor de cinema e Diretor Internacional da Fundao


Nacional do Filme Hngaro.

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gerao praa moscou

Novidades da Hungria: Uma entrevista com


Andrs Blint Kovcs
Dominique Martinez

Quem voc?
Ensino Histria e Teoria do Cinema na Universidade Eutus Lorent, em Budapeste.
Tambm ensinei na Universidade Paris-III. Sou, entre outros, um especialista do
modernismo cinematogrfico dos anos 1960/70, tema que desenvolvi em um livro,
Screening Modernism, publicado nos Estados Unidos (University of Chicago Press)
e vendido na Frana. Tambm sou autor de um livro sobre Tarkovski, publicado
em francs: Les Mondes dAndrei Tarkovski. E escrevi um livro sobre Bla Tarr,
publicado aps o lanamento de seu filme mais recente, O cavalo de Turim,
no incio de 2011.
Voc pode nos falar da jovem gerao hngara descoberta internacionalmente,
como Kornel Mundrucz, Gyrgy Plfi, Agnes Kocsis, Szabolcs Hajdu?
De fato, uma nova gerao de cineastas hngaros, surgida no final dos anos 1990,
desenvolveu-se nos ltimos dez anos. Desde ento, Mundrucz fez quatro longasmetragens e Benedek Fliegauf, trs. Eles j tm uma carreira estabelecida, por
assim dizer. Os mais importantes so esses quatro diretores; outros so menos
conhecidos na Frana, como Zsombor Dyga ou Ferenc Trk, que comeou no
incio dos anos 1990. Eu incluiria Blint Kenyeres, que s fez curtas-metragens at
o momento (um deles foi premiado em Cannes alguns anos atrs, e seu ltimo foi
produzido pela Arte). Atualmente, ele est preparando seu primeiro longa. Existem
outros, mas os mais interessantes, os dois que, na minha opinio, faro um novo
cinema hngaro, so esses.
Esses nomes tm pontos em comum?
Todos so muito diferentes, no estilo, nos temas e no tom. Com suas especialidades,
cada um possui uma via muito particular, e o nico ponto em comum que poderia
encontrar justamente esta subjetividade marcante, presente em cada um
deles. Essa nova gerao de cineastas no homognea em estilo ou temtica,
comparada ao novo cinema romeno, que, por sua vez, extraordinrio e apresenta
uma homogeneidade estilstica e temtica. O cinema dinamarqus dos anos 1990
tambm um bom exemplo. Mas este no o caso do cinema hngaro: Zsombor
Dyga muito diferente de Mundrucz, que muito diferente de Fliegauf, que
muito diferente de Kocsis etc.
Qual a relao entre os filmes que eles fazem e a sociedade que os cerca?
Talvez este seja outro ponto em comum: eles no seguem a tradio hngara do
cinema dos anos 1960-80, engajado com as causas sociais, polticas ou histricas.
A nova gerao no trata de temas histricos; no entra no debate social ou
poltico. Os problemas so majoritariamente pessoais. um cinema concentrado

16

o cinema hngaro contemporneo

no indivduo, sem tratar sempre de problemas psicolgicos. A psicologia aparece


mais no cinema de Fliegauf. J Mundrucz, sempre analisa relaes particulares,
excessivas, s vezes mesmo perversas, entre personagens muito particulares,
extremos.
Em Ar fresco, atravs da vida de uma mulher que trabalha em banheiros pblicos,
transparece, no entanto, uma dimenso social. Taxidermia tambm aborda um
pequeno episdio histrico, no ? Ele o nico, e mais uma referncia do
que um verdadeiro filme histrico. So as tendncias psicolgicas, humanas,
presentes entre 1930 e 1960, que so tratadas. Gyrgy Plfi generaliza estes
problemas atravs da Histria; assim como Bla Tarr, alis. Pode-se dizer que
trata da misria no Leste Europeu, mas o tema , sobretudo, a misria do mundo,
humana mais do que social. Isso diz respeito mais condio humana do que
apenas condio hngara.
Bla Tarr ocupa um espao particular no cinema hngaro?
Sim e no. Ele era reconhecido nos anos 1990 entre os documentaristas.
Aos poucos, saiu do grupo e comeou a fazer filmes mais universais e a se
concentrar nas relaes humanas, ou ainda nas relaes entre um personagem
e o mundo que o cerca. Esses filmes no tm tempo nem lugar preciso. Ficamos
com a impresso de que suas histrias se passam em um mesmo espao, que
poderia ser qualquer lugar. Um homem breto me disse h pouco tempo que
reconhecia nos personagens dos filmes de Bla Tarr os moradores do seu vilarejo,
com suas situaes e relaes pessoais. Cada um pode se reconhecer nesses
filmes, razo pela qual o cinema dele apreciado no mundo inteiro. Este tambm
, de certo modo, o caso de todos os outros.
No acho que Ar fresco trate de um problema particularmente social, mas de uma
mulher deprimida e de sua filha, que no baixa os braos e quer mudar de vida.
Ela acaba trabalhando no mesmo lugar onde a me trabalhava, mas consegue ter
uma vida prpria, sem se deprimir. Demonstra-se, dessa forma, que possvel
viver, deprimido ou no, em qualquer lugar; no ficar limitado sua condio
social, nem psicolgica; encontrar-se onde quer que seja, e conseguir viver. Viver
em vez de suportar, aguentar.
Quais so as transformaes do sistema de produo desde 1989? Como se
financia um filme hngaro hoje em dia?
Trata-se de uma questo importante. O sistema de financiamento est passando
por srias transformaes com o novo governo, o que preocupa os cineastas.
Antes de 1990, a indstria cinematogrfica era estatal. Os filmes eram 100%
subvencionados pelo dinheiro pblico. O Estado possua cinco ou seis estdios,
que recebiam o oramento destinado ao cinema, e produziam, cada um, quatro
ou cinco filmes, gerando uma produo de cerca de vinte filmes por ano. A partir
de 1980, a crise econmica levou reduo do nmero de filmes produzidos,
e as transformaes polticas de 1989 levantaram a questo do financiamento
do cinema. A Hungria um pas pequeno, com um pblico limitado, onde os
filmes produzidos podem nunca cobrir seus custos uma subveno do Estado
absolutamente necessria. A indstria e os diretores lutaram e conseguiram fazer

17

gerao praa moscou


com que essa subveno permanecesse, mas sendo controlada de outra forma.
Criamos, ento, uma fundao que distribua o dinheiro no lugar do Ministrio da
Cultura. A direo decidia como repartir o financiamento; os membros, nomeados
pela indstria do cinema (diretores, produtores...), eram renovados a cada dois ou
trs anos. Era um sistema complicado, mas gerado por conta prpria.
Havia uma ideia de independncia?
Isso mesmo. Mas as subvenes eram obviamente insuficientes. Depois de alguns
anos, apenas 40% ou 50% do oramento de um filme podia ser subvencionado.
Os diretores e produtores precisavam buscar o resto em outros lugares,
principalmente em coprodues europeias como Eurimages... A partir dos anos
1990, a produo cinematogrfica hngara tornou-se semelhante dos outros
pases europeus. Em 2002 e 2003, atravessamos um perodo de forte inflao,
mas as subvenes no aumentaram proporcionalmente. Entre 1990 e os anos
2000, elas foram, na verdade, reduzidas em 70%. Os cineastas organizaram
um protesto eficaz, e o governo prometeu aument-las. Desde 2004, o governo
prometeu destinar um financiamento maior indstria cinematogrfica, e
decidiu estabelecer benefcios fiscais s empresas que desejassem financiar o
cinema. Muitos filmes comearam a ser produzidos; um ano depois, no entanto,
a subveno ainda no tinha sido direcionada. Os cineastas comearam a
investir dinheiro, pois o governo da poca havia prometido reembolsar as dvidas.
As empresas de produo ficaram endividadas em funo da promessa, que no
foi honrada. Essas empresas tm grandes dvidas ainda hoje. O endividamento
do cinema hngaro corresponde a quatro vezes o valor da subveno anual, ou
seja, cerca de oito bilhes de forint (em torno de 70 milhes de reais). Esse um
grande obstculo. O governo que chegou em maio de 2010 anunciou que iria
reduzir significantemente a subveno, e deu incio a um plano de reestruturao
e reembolso da dvida. Assim, vamos produzir menos filmes.
Qual a reao dos cineastas?
Eles esto muito nervosos, principalmente porque a situao nova. As coisas
comearam a mudar recentemente, e novas mudanas devem acontecer em breve.
Alguns produtores j me disseram temer a falncia. Um deles, Andrs Muhi, cuja
empresa Inforg produziu filmes de Fliegauf, alguns curtas-metragens importantes,
longas tambm, e possui um catlogo expressivo de cinema contemporneo, entre
os mais criativos da ltima dcada, disse-me que tem cinco filmes interrompidos.
Ele est prestes a abrir falncia, abandonar tudo. Investiu todo o dinheiro dele,
mas, sem a subveno, impossvel terminar os cinco filmes. Muitos outros esto
na mesma situao.
A mudana de financiamento dos filmes teve um impacto na emergncia da
nova gerao de cineastas?
Acho que no. difcil dizer, porque nunca lidamos com o caso contrrio.
Conhecemos apenas a experincia de uma mudana e do surgimento de uma
nova gerao. No se sabe se isso teve um papel determinante. Sabemos apenas
que os jovens diretores dos anos 1990 e 2000 chegaram no momento em que
ainda podiam produzir filmes. Acho que eles teriam aparecido mesmo se no
houvesse mudanas na estrutura de financiamento.

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o cinema hngaro contemporneo


importante, no entanto, precisar que no sistema existente em 1990, a produo
dos estdios era responsabilidade dos prprios cineastas. Eram diretores mais
velhos, que detinham o poder na indstria cinematogrfica e decidiam quem iria
fazer um filme. Em cada estdio, uma equipe de direo reunia diretores que
forneciam uns aos outros as condies de fazer um filme. Era muito difcil entrar
no sistema. No entanto, nos anos 1980, havia jovens estreantes que dirigiam
filmes. Eles conseguiam entrar no grupo. O sistema desapareceu nos anos 1990:
no eram mais os cineastas que decidiam, e sim uma equipe de direo formada
por profissionais de cinema. Talvez isso tenha favorecido a chegada de pessoas
novas. importante ressaltar que a gerao que comandava o cinema nos anos
1970-1980 j era sexagenria, setuagenria, ou at mais. Havia uma questo de
tempo: era inevitvel que uma nova gerao aparecesse nos anos 1990. Hoje
em dia, eles se encontram em uma situao bastante difcil, e muitos deles nem
contam mais com a subveno do Estado.
Eles procuram financiamento em outros lugares?
Eles vo buscar em outros pases, em comisses, nos programas europeus,
ou ento nas redes de televiso como Arte ou Rai. Atualmente, 90% dos filmes
hngaros so produzidos graas s coprodues europeias. Um filme 100%
hngaro no existe mais.
Qual foi o impacto da crise nesta situao?
A dvida j existia, mas a crise tornou impossvel sald-la. Sem a crise, talvez
o governo no tivesse obrigado a indstria cinematogrfica a reembolsar suas
dvidas. O mesmo ocorre em todos os setores. Com a crise, a situao tornou-se
catastrfica. As pessoas perderam trabalho e no conseguem mais reembolsar as
dvidas. As empresas endividadas que, apesar da crise, conseguiam produzir, hoje
no produzem mais. O mesmo se aplica a toda a Europa. Vivemos uma poltica de
austeridade e de reduo do dficit pblico. A cultura hngara to afetada quanto
outras reas do servio pblico. Como o teatro, por exemplo, em que a subveno
foi reduzida drasticamente, e tambm as publicaes da literatura hngara.
Toda a cultura afetada pela crise.
Qual foi o papel dos filmes histricos dos anos 1980 na decomposio do
regime?
Pode-se dizer que, a partir dos anos 1980, o cinema hngaro desempenhou um
papel subversivo na cultura. De fato, ele comeou a ter esse papel j no final
dos anos 1960. Na poca, existia certo entendimento com o partido comunista
no poder, e os cineastas podiam trabalhar muito livremente, contanto que no
abordassem alguns temas sensveis: as tropas soviticas na Hungria, a hegemonia
do partido comunista, a histria da revoluo de 1956, a tomada de poder do
partido comunista em 1948.
Mas no final dos anos 1970, os cineastas no queriam mais sustentar esses tabus.
Primeiro, comearam a fazer diversos filmes sobre os anos 1950. No incio, eram
considerados inocentes, mas foram se tornando cada vez mais incisivos. o caso
de Angi Vera (1978), de Pal Garbor, e principalmente de alguns documentrios.

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gerao praa moscou


Era muito mais perigoso do ponto de vista do sistema poltico: no como nos filmes
de fico, nos quais se praticava a censura. Os cineastas pediam s pessoas para
falar de suas vidas nos anos 1940 ou 1950, em diferentes perodos histricos, para
contar histrias que no estavam nos livros. Sndor Sara foi o primeiro a abordar
a morte do segundo exrcito hngaro no fronte de batalha sovitico. At aquele
momento, a historiografia hngara tinha tratado esse exrcito como fascista, pois
ele lutava contra os soviticos. Sara, no entanto, ouviu os antigos soldados do
exrcito, e mostrou quem eles eram: camponeses pobres que no tinham nada a
ver com o sistema fascista, enviados na inteno clara de morrerem sob ataque
inimigo. Ele comeou a propor uma viso radicalmente oposta interpretao
oficial deste perodo histrico. Era o precursor da veia ligada ao documentrio.
Quais so os outros cineastas subversivos da poca?
So os que no tratavam tanto de tabus polticos, mas dos cinematogrficos,
da representao da realidade. Estou pensando em Gabor Body e Andrs
Jeles, cujos filmes eram subversivos no estilo. Jeles, que tambm era engajado
politicamente, dirigiu o ltimo filme proibido na Hungria, em 1983. lombrigd,
totalmente vanguardista, desconstrua a representao da realidade da classe
operria hngara. At aquele momento, o cinema hngaro s podia representar
os operrios de maneira idealizada. Aceitava-se ideologicamente que a classe
operria era a que detinha o poder, a que estava cheia de felicidade. Os que bebiam
ou no trabalhavam eram casos isolados. lombrigd modificou radicalmente esta
imagem. A tal ponto que, antes de ser terminado, a polcia poltica o confiscou.
Seu lanamento ocorreu somente em 1989.
Portanto, ele no teve consequncias sobre a queda do regime...
No diria que o cinema hngaro contribuiu para a decomposio do regime.
Isso um mito. Os cineastas eram muito bem pagos pelo sistema para lutar contra
ele. Exceto por algumas pessoas, como as duas citadas.

o cinema hngaro contemporneo


Em 1987, 1988 e 1989, muitos filmes ignoravam os tabus sem sofrerem censura.
Este foi o caso de Tzezer nap, de Ferenc Ksa, lanado no final do regime, primeiro
filme a tratar dos eventos de 1956 como revoluo e no como contrarrevoluo.
No diria que o filme subverteu o regime, porque o governo j estava em
decomposio total. Ksa s pde faz-lo porque ningum estava prestando
ateno. Pior ainda, as pessoas responsveis percebiam que a situao estava
mudando, e se preparavam para ficar do lado certo. Tambm posso citar Tske
a krm alatt, de Sandor Sra. Ou A msik ember, um filme de 1988 que utiliza a
tendncia decomposio para criticar mais duramente o sistema comunista. Ele
aborda a mfia comunista, do partido. Quando os cineastas perceberam a falha
no sistema, rapidamente ignoraram os tabus e atacaram o sistema comunista.
Depois de 1989, isso no continuou, pois os cineastas no sentiram mais a mesma
necessidade. Graas liberdade de imprensa, era possvel dizer as coisas. No
valia mais a pena fazer um filme sobre um tema que correspondia pesquisa
histrica, sociologia ou ao jornalismo.
Eles seguiram por um caminho mais universal, respondendo a um mundo
que se tornava globalizado?
Sim, mas tambm reagiram histria do cinema hngaro, que, durante muito
tempo, foi bastante poltica. A tradio histrica do cinema hngaro a partir
dos anos 1950 j uma tradio poltica, stalinista. Nos anos 1960-1970, era
anti-stalinista e, digamos, um pouco liberal em relao ao regime, mas o interesse
do cinema hngaro baseava-se sempre no aspecto poltico. por isso que uma
figura como Marta Mszros era muito interessante para os crticos de cinema
ocidentais. Ela dirigiu, nos anos 1980, uma srie de filmes intitulada Napl, que
mostrava sua vida entre 1930 e 1950 e denunciava o stalinismo. No entanto,
ningum mais se interessava. Atualmente, as novas geraes se emanciparam
dessa tradio poltica. um cinema completamente diferente. Houve uma ruptura.

Por que apenas eles? Apenas devido ao seu engajamento poltico?


Jeles era muito engajado politicamente. Body, no. Ele era um personagem muito
controverso. Trata-se de um lder da vanguarda cinematogrfica hngara, e tambm
da msica, da pintura. Ele funcionava como ponto de convergncia. Filmava com
atores, pintores, e at atores de teatro todas pessoas da vanguarda da poca.
Era um personagem carismtico, e tambm um terico importante, que produziu
teorias de cinema no comeo dos anos 1970. Dirigiu alguns filmes memorveis e,
ao mesmo tempo, era um agente secreto do poder comunista durante o perodo.
Consagrou Kutya ji dala, filmado em 1984, ao seu papel de agente secreto. Neste
filme, ele se desmascarava de uma maneira incompreendida por todos at os
anos 1990.
Embora os filmes histricos dos anos 1980 no tenham contribudo para
a decomposio do regime, alguns cineastas tiveram uma contribuio
efetiva?
Todos contriburam, nesse sentido, para a decomposio do regime. A partir
de 1986, j se tinha o sentimento de que o regime no duraria muito tempo.

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Kutya ji dala, de Gabor Body

Texto publicado pela revista Positif. Traduzido por Bruno Carmelo.

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o cinema hngaro contemporneo

Necro-poltica e o cinema e a literatura


contemporneos na Hungria
Ryan Michael Kehoe, Rice University

Em seu artigo de 2003, intitulado Necro-poltica, Achille Mbembe define necropoder como o emprego em escala global de diversas tecnologias de ocupao,
dominao e explorao que resulta na criao de mundos de morte (deathworlds),
ou novos tipos de configurao social em que vastas populaes so submetidas
a condies de vida que lhes conferem o status de mortos-vivos. O argumento de
Mbembe baseia-se na premissa de que a mais definitiva expresso de soberania
reside, em grande parte, no poder e na capacidade de ditar quem deve viver e
quem deve morrer. Ranjana Khanna, resumindo o que Mbembe entende por
soberania, observa: Aproximando-se de Agambem e registrando seu afastamento
de Foucault, Mbembe nos insta a pensar a poltica menos como biopoder do que
como forma de guerra. Portanto, pensar a poltica como forma de guerra significa
pensar a poltica como necro-poltica, cuja expresso seria o necro-poder.
Em meu artigo, postulo que a interrogao do necro-poder, um ato poltico
impregnado de intenes revolucionrias, ocorre num plano textual em espaos
culturais localizados, e com este fito em mente, argumento que o cinema e a
literatura contemporneos da Hungria fornecem modelos de atos estticos pscoloniais que perturbam, desestabilizam e subvertem os regimes globais aos
quais Mbembe se refere. Atravs da anlise de dois textos o romance War and
War, de Lszl Krasznahorkai, e o filme Controle, de Nimrd Antal , ressalto
vrias estratgias narrativas que participam da interrogao do necro-poder e
da construo de uma radical poltica de resistncia. Assim sendo, o estatuto da
Hungria enquanto ps-colnia ser discutido segundo o esquema interpretativo
de Mbembe e a assero, por parte de David Chioni Moore (2001) e Steven Ttsy
de Zepetnek, de que os parmetros da anlise cultural ps-colonial precisam ser
expandidos, para que possam dar conta da transio pela qual o Leste Europeu
passou ao sair da esfera sovitica de influncia (sobre o desenvolvimento desta
noo, incluindo o impacto, ps-1989, que a cultura e a economia americanas
tiveram na regio, ver Lisiak). Em seguida, irei explorar a eficcia, para a anlise
literria, de se adotar abordagens ditas transitolgicas no estudo de polticas
comparativas, com o objetivo de sinalizar rumos a uma explanao terica do
papel desempenhado pela produo cultural nos processos de democratizao
experienciados pelas naes previamente integradas ao Imprio Sovitico.
Diferentes modelos conceituais criados por diversos acadmicos da Europa
Central ou Oriental com o objetivo de dar conta deste singular movimento para
fora do comunismo autoritrio, dentre eles o trauma da transio e a melancolia
do renascimento, permitem um nuanado estudo do papel desempenhado pela
literatura em momentos de crise e extrema turbulncia poltica. A transitologia
aprimora e contribui para tais abordagens, alm de abrir novos espaos para a
interveno crtica no estudo do sistema literrio das Europas Central e Oriental.
Para Mbembe, as tecnologias do necro-poder so expressas em suas mais
radicais e agressivas formaes sob condies referidas por Mbembe, como
as de uma ocupao colonial caracterstica da modernidade tardia. Segundo

23

gerao praa moscou

Mbembe, ao passo que na ocupao colonial no perodo inicial da modernidade


tratava-se de capturar, delimitar e exercer controle sobre uma rea geogrfica
fsica de inscrever no solo um novo conjunto de relaes sociais e espaciais,
no perodo moderno tardio a ocupao colonial uma concatenao de mltiplos
poderes: disciplinares, biopolticos e necro-polticos. Dentre os postulados de
Mbembe, inclui-se a maneira como, sob a ocupao colonial caracterstica da
modernidade tardia, polticas de verticalidade substituram modelos espacializados
e contriburam para a redefinio da relao entre soberania e espao. Portanto,
conforme os clculos de uma poltica de verticalidade, a soberania expressa
pela vigilncia e pelo monitoramento de mltiplas geografias que habitam um
mesmo espao, o que resulta naquilo que ele chama de ocupao estilhaante,
o policiamento e controle no apenas do terreno, mas tambm do espao areo,
assim como de tneis subterrneos, reservas de minrio, armazns de munio,
abrigos antibomba etc. Mbembe dedica poro significativa de seu artigo a
examinar as maneiras pelas quais estados ps-coloniais so particularmente
vulnerveis a tecnologias sofisticadas de vigilncia e manipulao sob o regime
global contemporneo da necro-poltica. Tal alegao uma elaborao de um
argumento proposto pelo autor em obra anterior, na qual afirma que a ps-colnia
um palco particularmente revelador (e bastante dramtico) onde se representam
as questes maiores da sujeio e de seu corolrio, a disciplina.
A noo exasperada e controversa do que constituiria o ps-colonial,
especialmente no que diz respeito expanso das fronteiras da teoria ps-colonial
para incluir espaos geopolticos previamente ignorados, tem sido motivo de
debate nos campos da cincia poltica e das teorias literria e cultural, bem como
na antropologia e na sociologia. Ttsy de Zepetnek sugere que:
Partindo da premissa de que a antiga Unio Sovitica pode ser
entendida, por seus parmetros polticos, militares, econmicos
e ideolgicos, como centro em suas relaes com naes
satlites, as literaturas da Europa Central e da Europa Oriental
so compreendidas como perifricas em relao ao centro
Sovitico e, consequentemente, como situaes ps-coloniais.
Sugere-se tambm que a condio de ps-colonialidade daquela regio torna-se
problemtica a partir de sua emergncia, ou transio, para uma nova situao
colonial ditada por foras econmicas e mercadolgicas controladas pelo centro
da Europa Ocidental. Chioni Moore argumenta, de modo similar, em prol da
necessidade de crticas simultneas, tanto de um ps-colonial muito restrito
quanto de um ps-sovitico demasiado paroquial e que:
O termo ps-colonial e tudo o que ele implica linguagem,
economia, poltica, resistncia, liberao e sua ressaca pode
ser aplicado com acerto s regies anteriormente sob o controle
russo-sovitico ps-1989 e ps-1991, bem como j foi aplicado
ao sul da sia ps-1947 ou frica ps-1958. O Leste o Sul...
Quando a Rssia movimenta sua empreitada colonial rumo ao
oeste, a situao muda radicalmente, e falo aqui principalmente
da expanso sovitica ocorrida aps a Segunda Guerra Mundial
rumo aos Balcs independentes e naes como a Polnia, a

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o cinema hngaro contemporneo

Hungria, a Tchecoslovquia, a Romnia e a Bulgria. Segundo


a maior parte dos critrios clssicos ausncia de poder
soberano, restries de viagem, ocupao militar, falta de moeda
passvel de converso, economia domstica governada pelo
estado dominante e educao forada no idioma do colonizador
as naes centro-europeias estavam, de fato, sob o controle
Russo-Sovitico de 1948 a 1989 ou 1991.
De diversas maneiras, portanto, as polticas imperiais soviticas imitavam as de
outros imprios histricos e serviram como base ou justificativa para intervenes
repressoras, e por vezes violentas, nos assuntos domsticos das naes satlites
do Leste e do Centro europeus.
Uma breve reviso da trajetria evolutiva do Estado hngaro suplementa as
proposies tericas de Ttsy de Zepetnek e de Chioni Moore, para que se possa
construir uma ponte conceitual entre a considerao da ps-colonialidade hngara
e a introduo de abordagens tericas s polticas textuais da Europa Central e da
Europa Oriental e interrogao do necro-poder. A noo de Ttsy de Zepetnek
abarca a proposio de que h uma espcie de dupla periferalizao, qual
designa por periferalidade intermdia, das culturas da regio. Certas ansiedade
polticas e culturais foram sentidas como uma funo das presses exercidas por
dois centros coloniais distintos e poderosos, nominalmente o Ocidente e a Unio
Sovitica (ver, por exemplo, Configurations of Postcoloniality). Aplicando-se a
noo de Mbembe de necro-poltica, em funo de ter sido submetida s ideologias
concorrentes que se encontravam em alta durante o regime de bipolaridade
que definiu a Guerra Fria, a Hungria esteve simultaneamente sob condies de
ocupao colonial caractersticas primeira modernidade e modernidade tardia.
Ocupada militarmente pela Unio Sovitica de 1947 a 1989, e experienciando a
importao tanto por parte da Unio Sovitica quanto dos comunistas hngaros
de modelos marxista-leninistas de organizao poltica, econmica e social, a
Hungria foi uma espcie de holding colonial do Imprio Sovitico. Aps o fracasso
da revoluo de 1956, o ento recm-nomeado Secretrio Geral do Partido
Socialista dos Trabalhadores, Jnos Kdr, estabeleceu um contrato social ttico
entre as autoridades governantes e a populao. Depois de um perodo inicial de
reajuste, os lderes hngaros comearam a realizar experimentos com a liberao
de certos segmentos da sociedade, mais notavelmente a permisso, atravs do
Novo Mecanismo Econmico (1966), da livre empresa limitada e uma importao
cada vez maior de itens de luxo do Ocidente. Restries de viagem foram tambm
afrouxadas, dando ensejo a uma mobilidade mais intensa e a uma exposio
cada vez maior a normas juridicopolticas ocidentais, criando uma proliferao de
diferentes tipos de zonas de contato e formas nuanadas de interao. O Novo
Mecanismo Econmico, reforado por uma atitude cada vez mais assertiva de
autodeterminao no que diz respeito s polticas interna e externa, bem como a
insistncia em no ser identificada regionalmente segundo um modelo tradicional
Oriente-Ocidente e sim como parte da Europa Central, permitiu Hungria meditar
sobre as tenses entre os dois principais modelos ideolgicos ento concorrentes,
o comunista e o capitalista. Aps a queda do Muro de Berlim, j em meados dos
anos 1990, uma crescente classe abastada, cujos membros incluam antigos
oficiais do partido comunista que se beneficiaram com as privatizaes ps-1989
comeou a reclamar maior acesso a possibilidades irrestritas de acumulao de

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gerao praa moscou


capital. O establishment poltico comeou a fazer campanhas em prol da adeso
da Hungria OTAN e Unio Europeia, que foram eventualmente efetuadas,
respectivamente em 1999 e 2004, consolidando desta maneira o movimento do
pas rumo a um modelo ocidental de organizao poltica e social. Ademais, os
EUA e seus aliados, ao incentivarem a participao militar em diversas aventuras
malogradas transcorridas no Oriente Mdio com o prospecto de uma eventual
incorporao total ao nexo hiperneoliberal de arranjos institucionais e formaes
de poder, conseguiram implementar na Hungria uma espcie de ocupao colonial
caracterstica da modernidade tardia (sobre isto, ver tambm Lisiak). Este novo
tipo de colonizao orquestrada e levada a efeito por agentes cujos interesses
no se limitam extrao de recursos naturais e expanso territorial, mas incluem
tambm a organizao de populaes inteiras em grupos administrveis sobre os
quais podem exercer as formas mais extremas e destrutivas de necro-poder.
Em suas contemporneas relaes geo-espaciais ps-comunistas com o resto
da Europa, a Hungria continuou a lutar com a problemtica da identificao
regional. Imediatamente aps o colapso do sistema comunista, instituies
como universidades e demais grupos alinhados ao governo tentaram manter e
mercar o pas e sua cultura como espao Centro-Europeu, impondo deste modo
uma distino entre o pas e a regio ao leste da Europa Central, geralmente
percebida como sem lei, violenta e empobrecida. Ao mesmo tempo, promovia-se
um tipo de excepcionalismo hngaro que enjeitava a incorporao ao Ocidente
(ver, por exemplo, Braun e Barany). Esta manobra foi parte de um projeto geral
de essencialismo cultural que explorava certa nostalgia recalcada por seu
antigo status de reino poderoso e importante potncia nas questes mundiais.
Alm disso, ela estimulava, at certo ponto, fantasias irredentistas inspiradas por
uma longeva raiva diante do Tratado de Trianon (1919), comumente tido como
desnecessariamente punitivo. A problemtica da identificao regional vai alm das
preocupaes dos ministrios de turismo das naes previamente pertencentes
ao Pacto de Varsvia; ela est firmemente entrincheirada em diversas abordagens
tericas relativas ao estudo das cincias polticas e, mais especificamente, naquilo
que agora conhecemos nos estudos ps-comunistas ou ps-soviticos como a
Idade da Transio. Beverly Crawford e Arend Lijphart tratam deste tpico em
seu artigo Explaining Political and Economic Change in Post-Communist Eastern
Europe: Old Legacies, New Institutions, Hegemonic Norms and International
Pressures (Explicando as Mudanas Polticas e Econmicas na Europa Oriental
Ps-Comunista: Velhos Legados, Novas Instituio, Normas Hegemnicas e
Presses Internacionais). Para Crawford e Lijphart, debates no campo das
polticas comparativas entre os que advogam aquilo a que se referem como
legados do passado e os imperativos do liberalismo e abordagens ao estudo da
transio democrtica no devem ser necessariamente lidos como excessivamente
antagnicos. Com efeito, quando analisados em conjunto, estes dois esquemas
crticos tm o potencial de explicar de maneira mais completa e eficaz a natureza
das experincias, tidas por naes especficas, com as dificuldades da transio
de um regime poltico-disciplinrio para outro.
Muito alm de um mero debate entre cientistas polticos, economistas ou
profissionais do setor, a relao entre identificao regional, situaes coloniais
(e ps-coloniais) singulares e o desenvolvimento de respostas textuais a diferentes
condies de sujeio e manipulao fornece uma enormidade de possibilidades

26

o cinema hngaro contemporneo

para a anlise cultural. Leituras metafricas da transio das Europas Central e


Oriental do comunismo autoritrio ao regime global da necro-poltica estabelecem
linhas de pesquisa conectivas com as obras de certos acadmicos que interpretam
o momento da emergncia como repleto de sentimentos coletivos de ansiedade e
incerteza no que diz respeito s naes do antigo Bloco Oriental. Em uma anlise
do cinema contemporneo centro-europeu, Catherine Portuges define o momento
de transio para fora da esfera sovitica de influncia como um evento traumtico,
uma passagem da euforia desiluso e seu subsequente deslocamento retrico de
Leste para Europa Central. Este trauma da transio, ou o que Gyrgy Konrd
se refere como melancolia do renascimento, espelha-se no desenvolvimento, no
mbito dos estudos ps-sovitico, da transitologia: uma rea de anlise poltica
comparativa que enfoca o movimento, por parte das naes, de um regime a outro.
Como suplemento aos esquemas tericos e aplicados sugeridos por Konrd,
Chioni Moore, Portuges e Ttsy de Zepetnek, a transitologia no s estabelece
uma base de onde possvel considerar o estatuto de ps-colnia da Hungria
como tambm contribui e refora as interpretaes alegricas das estratgias

narrativas empregadas por escritores no antigo mbito socialista.
Desenvolvida principalmente como rplica quilo que muitos acadmicos
estabelecidos no mbito da cincia poltica encaravam como inadequaes ou
falhas na teoria da modernizao, a transitologia um subcampo da poltica
comparada que teoriza sobre a trajetria evolutiva de estados-naes egressos do
autoritarismo. Originalmente construda com o objetivo de explicar os processos
de democratizao experienciados por naes latino-americanas durante os anos
1970, a transitologia parece ser um esquema interpretativo ideal para a anlise desta
transio, por parte das Europas Central e Oriental, do comunismo democracia
liberal. Conforme argumentam Guillermo ODonnell e Philippe Schmitter em
seu Transitions from Authoritarian Rule: Tentative Conclusions about Uncertain
Democracies (Transies Para Fora do Jugo Autoritrio: Concluses Vacilantes
sobre Democracias Incertas), os proponentes da transitologia subscrevem
a trs proposies fundamentais no tocante aos processos da transio
democrtica. Em primeiro lugar, argumentam que, para que uma democracia
possa se enraizar, nenhum conjunto de pr-condies precisa estar estabelecido
afora um acordo pr-existente sobre as fronteiras territoriais do Estado-nao.
Em segundo lugar, as transies mais exitosas so conduzidas via negociaes
diplomticas entre o regime autoritrio prvio e a oposio democrtica. E Jordan
Gans-More, em seu artigo Searching for Transitologists: Contemporary Theories
of Post-Communist Transitions and the Myth of a Dominant Paradigm ( Procura
de Transitologistas: Teorias Contemporneas das Transies Ps-Comunistas e o
Mito de um Paradigma Dominante), resume a terceira proposio de ODonnell
e Schmitter, segundo a qual diferentes padres de interaes da elite ou
diferentes modos de transio impactam os prospectos de democratizao e
influenciam as feies institucionais e a qualidade da democracia que emerge.
Desta forma, a transitologia oferece certas premissas disciplinares; por exemplo,
refora a capacidade produtiva da comparao transregional com o objetivo de
interpretar as vastas, e ocasionalmente dspares, formas de democratizao.
Para alcanar isto, a transitologia pressupe a existncia de pouca ou nenhuma
diferena entre tipos de regime autoritrio; ditaduras militares, regimes fascistas
totalitrios ou Marxista-leninistas, ou Estados tradicionais de um partido s
(por exemplo, a experincia do Mxico ou a dominao do Partido Liberal

27

gerao praa moscou

Democrata no Japo). Alm do mais, muitos transitologistas operam sob o princpio


norteador de que a democracia liberal o resultado lgico do perodo transicional;
desta forma, elidindo ou no conseguindo explicar o movimento de uma forma
de autoritarismo a outra. Muitos crticos da abordagem transitolgica, portanto,
apontam que ela no oferece explicao alguma para as experincias de Estados
ps-soviticos contemporneos como a Bielorrssia ou o Turcomenisto, ou,
segundo alguns cientistas polticos de tendncias esquerdistas, ela assume que o
regime global do neoliberalismo (ou necro-poltica) um telos desenvolvimentista
ideal (ver, por exemplo, Bunce).
Embora no exatamente dispostos a abandonar a transitologia por conta das
muitas crticas sua abordagem, alguns acadmicos argumentaram em prol de
uma forma de anlise mais nuanada, que adotasse certos aspectos da teoria no
intuito de explicar mais completamente o processo de transio. Em seu artigo
From Eastern Empire to Western Hegemony: East Central Europe under Two
International Regimes (De Imprio Oriental Hegemonia Ocidental: O Leste
da Europa Central Sob Dois Regimes Internacionais), Andrew Janos discute a
utilidade de quatro paradigmas interpretativos dominantes dentro do mbito da
poltica comparativa, empregados para explicar o colapso do Imprio Sovitico.
Tais construtos vo de esquema(s) evolucionrio(s) que apresentam a imploso
do Socialismo de fato existente como triunfo da racionalidade humana, queles
que argumentam que o passamento do comunismo resultou de tenses entre
a complexidade cada vez maior da base econmica e o persistente atraso da
superestrutura poltica. Finalmente, Janos argumenta em prol da aplicao de
um novo paradigma que descreva as mudanas experienciadas pelos pequenos
Estados do Leste da Europa Central como parte de um processo transicional,
embora no do autoritarismo democracia, e sim de um regime internacional a
outro. O argumento de Janos mais do que uma prolongada polmica contra
abordagens transitolgicas anlise poltica, criticadas por acadmicos como
Valerie Bunce por serem demasiadamente dependentes de frmulas teleolgicas
e restritas demais para dar conta dos contextos sociais e culturais singulares das
Europas Central e Oriental. Em vez disso, Janos faz uma elaborao a partir da
insistncia da transitologia na metfora do movimento, do trnsito, no intuito de
ressaltar a fluidez e a natureza irregular e imprevisvel do projeto evolucionrio
ou desenvolvimentista nacional e individual. Nesse sentido, a manipulao crtica
realizada por Janos da transitologia, e o que mais importante, sua preocupao
com a necessidade de um trabalho comparativo que atravesse regies e
culturas, lana as bases tericas para uma abordagem s anlises cultural e
textual com potencial de oferecer novos insights sobre como a produo literria
influencia, ou se deixa influenciar por, transies nacionais para fora de passados
autoritrios. Malgrado as crticas transitologia, ela permite, enquanto estrutura
metafrica espao-temporal, a anlise das estratgias narrativas empregadas por
Krasznahorkai e Antal no sentido de determinar sua habilidade para interrogar de
maneira eficaz o necro-poder num plano textual.
O estatuto da Hungria como ps-colnia ps-sovitica, bem como suas
lutas contemporneas com a questo da identificao regional e sua recente
interpelao ao nexo de redes de formaes de poder e estruturas disciplinais
sobrepostas e por vezes conflitantes, conhecido por necro-poltica, encorajam
abordagens transitolgicas anlise cultural comparativa. Beatrice Tttssy faz

28

o cinema hngaro contemporneo

uma elaborao a partir da proposio inicial de Ttsy de Zepetnek, no intuito de


analisar as bases epistemolgicas da literatura hngara em suas manifestaes
ps-modernas do texto literrio. Ela observa que a Hungria est mudando de
uma sociedade fundada sobre paradigmas de comunicao inspirados por um
Realismo Socialista de massa caracterizado pela comunicao compacta,
planejada e orquestrada (...) para uma sociedade baseada em diferentes tipos
de comunicao de massa compostos de infinitos tipos de textos individuais.
Tttssy argumenta que, em seu estgio inicial de desenvolvimento, A literatura
ps-moderna hngara tenta produzir uma nova escrita, uma textualidade cuja forma
contedo. Alm do mais, ela assevera que uma das principais caractersticas
que definem a literatura ps-moderna hngara seu desejo cultural e politicamente
motivado de escapar ou emergir de velhos paradigmas estruturais do Realismo
Socialista que truncaram o desenvolvimento da conscincia individual (bem como
da social). Tttsy alude metfora do trnsito para descrever o desenvolvimento
de estruturas de significao comunicativa e textuais da Hungria ps-sovitica:
Em meados da dcada de 1990, a literatura hngara do trnsito,
(...) entre dois pontos que permanecem to presentes quanto
disponveis (...) entre a memria do modernismo e a criatividade
ps-moderna que a elabora, mostra-se como o nvel para o
qual se transplanta um sistema de dj-vu/dj-lu um sistema
pertencente a um passado recente e imediato para escriturar
as leis da ecologia da mente comunicativa e, acima de tudo,
de seu ncleo essencial, a fantasia esttico-lingustica.
Aqui, so claros os paralelos com modos transitolgicos de anlise social:
a poltica cultural inerente ao movimento de ida de um construto (ou forma de
conscincia) genrico a outro, ou seja, do modernismo ao ps-modernismo.
E Gyrgy Klmn, em seu artigo After Dictatorships: Transition, Modernity,
Post-Modernity and Power (Depois de Ditaduras: Transio, Modernidade,
Ps-Modernidade e Poder), afirma que A modernidade tem uma conotao um
pouco diferente na regio oriental da Europa e que a globalizao d ensejo a
problemas um bocado especficos nesta parte do mundo. Para Klmn, o que
ele define como moderno um temperamento ou disposio especial ou um
modo de ver ou talvez construir o mundo. Em outras palavras, o que persiste sob
a superfcie uma interpretao dos modos como a emergncia hngara para fora
de um socialismo autoritrio e para dentro de um regime global de necro-poltica
solicita respostas textuais de subverso e resistncia, donde meu interesse na
produo literria e cinematogrfica que representa tal paradigma.
Para muitos estudiosos de literatura e cultura das Europas Central e Oriental,
os legados do passado informam e por vezes complicam a trajetria do
desenvolvimento cultural em seus contextos localizados. Durante a era do controle
imperial sovitico sobre a regio, a poltica cultural Zhdanovita reinava suprema.
Inspiradas pelo glorioso objetivo de criar o Novo Homem Sovitico, autoridades
polticas em Moscou, atravs de seus representantes nas naes satlites, exigiam
adeso total s diretrizes do Realismo Socialista. De fato, isso acarretou um novo
cnone oficial, bem como o incio de uma nova tradio literria. Constituindo
uma violenta ruptura ou aporia no desenvolvimento das literaturas nacionais
da regio, o Zhdanovismo restringia firmemente os tipos de obra que poderiam

29

gerao praa moscou

adentrar uma economia de consumo cultural em massa. No fim das contas,


o texto social-realista ideal deveria ter um significado desvendvel, um personagem
claro e referencial, uma relao representacional inegvel com aquilo que deveria
ser a realidade. Ao passo que a interveno Zhdanovita constitui uma ruptura
no desenvolvimento do modernismo por trs da Cortina de Ferro, ela tambm
provocou o efeito de valorizar as literaturas clssicas das naes pertencentes ao
Pacto de Varsvia. Alm disso, esta interveno deu ensejo ao desenvolvimento
de diversas abordagens crticas e tericas empregadas por muitos acadmicos em
suas crticas de obras inseridas no cnone oficial. Como observa Klmn, durante
a tumultuosa dcada de 1960 na Hungria, em parte como reao resposta militar
sovitica Revoluo de 1956, acadmicos inseridos no establishment crticoliterrio comearam a reinterpretar textos clssicos e social-realistas, engajando-se
em uma suposta contra-leitura ou leitura entre as linhas, procura do
Modernismo no aparentemente Clssico, encontrando a desarmonia por detrs
da superfcie polida. Neste sentido, o Modernismo de orientao poltica tornouse mais um modo de ler e interpretar do que um modo de produo literria. Esta
prtica subversiva foi uma maneira de minar o poder das autoridades culturais
(ou seja, polticas), visto que os artefatos sob escrutnio eram as mesmas obras
cannicas que figuravam nas listas de leitura oficiais.
Embora a interpretao de obras clssicas siga robusta na Hungria,
particularmente o foco em textos novecentistas, um deslocamento de nfase
politicamente motivado rumo s complexas estruturas narrativas do psmodernismo agora evidente. Dois textos hngaros contemporneos produtos
deste primeiro estgio de desenvolvimento referido por Tttssy so o romance
War and War, de Krasznahorkai, e o filme Controle, de Antal. A natureza ldica
destas narrativas ps-modernas permite a subverso e o deslocamento de velhos
imperativos coloniais soviticos e inaugura novos modos de comunicao e novos
tipos de atos polticos esttico-lingusticos que tambm tomam parte na resistncia
frente s formas contemporneas de necro-poder. Em Controle, Antal expe o
espectador a uma representao cinematogrfica de um tipo de formao social
qual Mbembe se refere como mundo de morte (deathworld). Os mortos-vivos
que ocupam e negociam sua vivncia pelo espao cavernoso dos subterrneos
de Budapeste so membros de uma equipe de fiscais de bilhete, um tipo de
fora policial que possui a infeliz tarefa de garantir que todos os passageiros no
sistema possuam bilhetes ou passes. Este time de fiscais chefiado por Bulcs,
um personagem sombrio e ensimesmado com um passado misterioso, embarca
nos trens secretamente e apenas ento se revela agente do Estado, ao vestir no
brao a temida faixa: um significante vermelho e branco de autoridade e vigilncia
que imediatamente nos traz mente a ocupao nazista da Hungria e a ditadura
fascista da Cruz de Flechas. Bulcs habita este espao subterrneo do sistema
de metr, escolhendo viver 24 horas por dia nos tneis e passagens, temeroso
de retornar superfcie e vida que abandonou uma vida que era, de acordo
com diversas pistas misteriosas fornecidas ao espectador ao longo da narrativa,
repleta de xitos pessoais e profissionais. Agora em seu exlio voluntrio abaixo
da superfcie e designado para caar uma figura misteriosa que anda empurrando
passageiros inocentes para a frente das composies do metr, Bulcs encontra-se
na precria posio de fazer com que se cumpram os ditames de um necropoder ao qual ele prprio resiste. Sua eventual emergncia das profundezas
subterrneas do sistema de metr de Budapeste aps um ambguo incidente ao

30

o cinema hngaro contemporneo

longo do qual ele confronta com a figura, seu duplo ou Doppelgnger, pode ser
interpretada como uma espcie de narrativa de ressureio quase-teolgica que
refora seu ato anterior de martrio.
Em sua crtica do filme, Subterranen Dreaming: Hungarian Fantasies of
Integration and Redemption (Sonho Subterrneo: Fantasias Hngaras de
Redeno e Integrao), Steve Jobbitt comenta que deve-se observar desde
o princpio que Antal jamais pretendeu que Controle fosse a respeito da Hungria
per se, tampouco pretendeu que fosse um comentrio acerca das fantasias
contemporneas de integrao e redeno. No entanto, ao fim e ao cabo,
Jobbitt conclui que Antal conseguiu canalizar discursos, emoes e percepes
existentes em uma narrativa visual que d a ns, espectadores, acesso s
psiques conflitadas de uma sociedade ansiosamente e, segundo iek,
permanentemente empertigada beira da integrao social, poltica, econmica
e cultural. Muito do argumento de Jobbitt centra-se em aspectos de gnero e
suas diversificadas configuraes na narrativa; em particular, em sua discusso
do papel de Szofi como protetor e salvador tanto de Bulcs quanto de seu pai
Bla. No entanto, as partes mais relevantes de sua discusso, de acordo com
os argumentos aqui apresentados, lidam com a representao apresentada pelo
filme das problemticas associadas emergncia hngara para fora do controle
imperial sovitico e para dentro do domnio referido por Mbembe como necropoltico. Seja como funo da sujeio hngara a duras medidas de austeridade
e a demais exigncias impostas pelos chamados Critrios de Copenhagen ou
como resultado daquilo que certos hngaros tomaram como uma aceitao por
demais afoita de modelos ocidentais de polticas econmicas e sociais, Jobbit est
correto em seu diagnstico de que a situao poltica contempornea da nao
caracteriza-se por uma ansiedade coletiva, e at mesmo por certa desiluso frente
realidade ps-transio.
Colocando de lado a problemtica de gnero, a questo torna-se at que
ponto esta ltima derrota do duplo pelas mos de Bulcs e a subsequente
emergncia deste para fora dos subterrneos de Budapeste so sugestivas ou
representativas daquilo que Jobbitt afirma ser a ausncia de um tipo de resoluo
narrativa no filme, ausncia esta que revela algo acerca da condio scio-poltica
contempornea da Hungria. Alm de nos remeter a uma fantasia inegavelmente
masculina de integrao e redeno [europeias], o abandono de Bulcs dos
espaos cavernosos do sistema de metr de Budapeste significa algo muito mais
ameaador: a transio da Hungria para fora da rbita sovitica e sua subsequente
interpelao a um regime inter ou transnacional de controle e manipulao polticoeconmica repressora. No final das contas, a crtica de Jobbitt no vai longe o
suficiente. Embora Controle trate certamente de ansiedades nacionais coletivas
associadas adeso da Hungria Unio Europeia e aos processos acarretados
pela integrao europeia, a anlise histrica de Jobbitt no alcana a experincia
da nao como ps-colnia e sua posio contempornea em um sistema mundial
de capitalismo totalitrio altamente regulado. Desta forma, a ltima ascenso de
Bulcs na escada rolante deveria ser lida como exemplo da prtica subversiva
poltico-esttica de Antal, prtica que tambm uma resistncia contra a necropoltica, visto ser uma representao alegrica da emergncia hngara para fora
daquilo a que Mbembe se refere como mundo de morte (deathworld): um novo
tipo de formao social que coloca em causa certos modelos de subjetividade

31

gerao praa moscou

e cidadania global. At certo ponto, a histria de Bulcs espelha-se em e atua


como contraponto de Gyrgy Korin, o heri do kafkiano romance War and War,
de Krasznahorkai, publicado pela primeira vez em hngaro, no ano de 1999, e
traduzido para o ingls em 2006 por George Szirtes. O romance se divide em oito
captulos: cada um segmentado em vrias sees, que variam em comprimento de
poucas linhas a diversas pginas. Estas sees so compostas de frases nicas
tortuosas, que estabelecem um campo visual caleidoscpico, cada vez mais
aberto, no qual cada ao e pensamento meticulosamente registrado, imitando
ou reproduzindo, no plano da narrativa, o trabalho arquivstico do protagonista.
Este modo de apresentao o que Matthew Spellberg chamou de o sublime
mecanismo de ordenao do universo absurdo e por vezes aterrorizante de
Krasznahorkai. Mais adiante, ele observa:
suas ricas descries so refinadas exploraes da conscincia,
da percepo e da memria. Porm, sem a totalidade momentnea
que alcanam ao final de cada captulo e, novamente, ao final
do volume, poderiam ser apenas verborrgicas e discursivas.
Elas fazem confluir tempo e espao, mas em seguida invalidam
as convenes de ambos em prol de algo muito mais belo. Mais
belo que qualquer momento, talvez at mais belo que qualquer
vida.
O romance principia in media res com Korin numa plataforma de trem, cercado
por uma cruel gangue de pr-adolescentes criminosos que o julgaram pattico
demais para atormentar e decidiram, em vez disso, e por razes que eles prprios
no compreendem, sentar-se e ouvi-lo narrar os eventos vivenciais que o trouxeram
at aquele lugar. Dali em diante, o romance comea seu trabalho de engajamento
com questes de memria e histria, tanto pessoais quanto nacionais, enquanto
vamos descobrindo que Korin, um funcionrio pblico sem importncia, descobriu
um manuscrito no arquivo onde trabalha enquanto folheava e catalogava os
documentos da famlia Wlassich. O arquivo, aqui figurado como repositrio de
memrias nacionais, pode ser interpretado, no contexto da histria hngara, como
outro tipo de mundo de morte (deathworld). No arquivo, encontram-se registros de
todas as prises, torturas, confisses foradas e execues ocorridas por ocasio
das mltiplas experincias da Hungria com polticas imperiais e autoritrias,
grandes narrativas e outros tipos de sistema ideolgico por ela sofridos. Korin,
reagindo influncia de Hermes, a quem encara como uma espcie de divindade
pessoal, encontra-se numa posio em que no consegue ver nada seno
escassez, sofrimento e loucura, e portanto resolve suicidar-se, mas no antes de
disponibilizar on-line o misterioso manuscrito em sua inteireza. Nos primeiros dois
captulos, o leitor recebe algo como um acesso desconcertantemente privilegiado
aos males psicolgicos de Korin. Ficamos a par de seus planos de abandonar
a Hungria e mudar-se para Nova York, que ele acredita ser o prprio centro do
mundo. Eventualmente, descobrimos que o ttulo do manuscrito, que a histria
de quatro guerreiros que viajam de volta para casa aps longas e sanguinolentas
batalhas, o prprio ttulo do romance no qual aparece, War and War.
Nos seis captulos subsequentes, as subsees se alternam entre a histria
de Korin e excertos do misterioso manuscrito donde estamos lendo War and
War enquanto lemos War and War. Independentemente do quanto esta estratgia

32

o cinema hngaro contemporneo

narrativa nos pode mostrar a respeito de prticas de leitura e do potencial da arte


para aprimorar a eficcia do pensamento social crtico, ela tambm revela o poder
psicolgico do necro-poltico, como o necro-poder separa e segrega no apenas
grupos e populaes inteiras, mas tambm indivduos atravs de um processo de
alienao e marginalizao. Ao final do romance, Korin consegue disponibilizar
o manuscrito inteiro on-line e, de fato, leva a efeito seus planos de se suicidar.
Uma das prticas estticas de subverso do necro-poltico empregadas por
Krasznahorkai em seu romance uma espcie de expediente ldico ou dispositivo
narrativo intertextual no qual o romance orienta o leitor ao site de Korin, http://www.
warandwar.com. Uma vez que digitamos esta URL em um navegador, a seguinte
mensagem aparece:
Por favor, esteja informado de que o servio de home page
foi descontinuado por motivo de atrasos no pagamento. Toda
a correspondncia que se tentou enviar ao Sr. G. Korin foi
devolvida ao remetente com a nota: endereo desconhecido.
Consequentemente, todas as informaes foram apagadas da
sua home page.
Mais do que a meditao de um romancista ps-moderno sobre teorias
Barthesianas e Foucaultianas de autoria e produo textual, o website de Korin
pode ser lido como um exemplo de como tecnologias incipientes de comrcio
e comunicao contm certo potencial subversivo ou liberatrio. Embora a
mensagem postada se refira explicitamente a modelos de teoria literria e
cultural do tipo morte do autor, a mera existncia do website coloca em questo
abordagens anacrnicas ou superadas do estatuto contemporneo do livro e
da prpria cultura material. Alm do mais, o fato de que a edio eletrnica do
War and War de Korin foi apagada pelo provedor de servios web por falta de
pagamento revela muito acerca das polticas em torno da pesquisa histrica e
a maneira como o arquivo funciona em virtude de sua relao com o passado
nacional e a memria coletiva. Em ltima instncia, a tentativa obsessiva, porm
ftil, por parte de Korin, de transferir, ou transicionar, o manuscrito encontrado
para fora do arquivo e para dentro de um website para a humanidade inteira ver
representativa de como as foras supressoras e sempre presentes do necro-poder
podem interceder de maneira a resistir resistncia. O website permanece, no
entanto, como exemplo de como a manipulao e explorao de novas formas de
disseminao textual tm capacidade de participar nas tentativas de subverter o
regime global e transnacional de formaes de poder repressoras associadas
necro-poltica.
Por vezes sombriamente engraados e absurdamente tragicmicos, Controle e
War and War so mais do que meditaes filosficas sobre transtornos psicolgicos
acarretados por profundas crises existenciais. Os textos de Antal e Krasznahorkai
so afirmaes polticas, alegorias da ressurreio e da renovao nacional, e
crticas de estruturas globais de represso. O retrato, em Controle, do espao
subterrneo do sistema de metr de Budapeste como lugar de uma potencial
resistncia contra as mltiplas manifestaes do necro-poder, bem como a
descrio empreendida por Krasznahorkai do arquivo de Korin em War and War,
um ato esttico: um momento no qual o texto participa da subverso de formaes
de poder poltico-econmicas hegemnicas. A articulao textual de uma poltica

33

gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

progressista ou de resistncia precisa ir alm da mera representao de espaos


subterrneos confinantes e opressivos; tanto Antal quanto Krasznahorkai nos
remetem a esta problemtica ao fazerem seus protagonistas transicionarem para
fora do subterrneo. Leituras alegricas das ascenses de Bulcs e Korin para
fora de espaos subterrneos estabelecem linhas de pesquisa conectivas com
o trabalho de alguns acadmicos que leem o instante da emergncia nacional
para fora de passados autoritrios como um momento de crise, muito embora
seja tambm um momento produtivo e prenhe de possibilidades de renovao.
Os movimentos, ou transies, tanto de Bulcs quanto de Korin, so espelhamentos
das estruturas de trauma da transio ou melancolia do renascimento discutidas
anteriormente e fornecem tambm modelos instigantes para a considerao da
eficcia da importao de modos transitolgicos de anlise poltica para o mbito
da interpretao cultural.

Referncias bibliogrficas:

Embora abundem questes acerca da utilidade de interpretaes alegricas


de literaturas nacionais, a alegoria enquanto construto terico ou estrutura de
comunicao ou significado pode ser til na anlise do campo cultural das polticas
do dito Segundo Mundo e, por extenso, dos pases em estado transicional.
Alm do mais, como suplemento ou elaborao a partir de abordagens
transitolgicas anlise poltica comparativa, leituras alegricas tm a
capacidade de iluminar e explicar como os processos implicados na transio
para fora de regimes autoritrios podem investir de potencial resistente ou
subversivo literaturas nacionais. Conforme observa Janos, a transio para fora
de um passado autoritrio no sempre uma trajetria suave e regular rumo a
modelos ocidentais de democracia liberal; em vez disso, um processo dirigido
e definido pelo movimento descrito pela ida de um regime internacional a outro.
Sob o atual regime hegemnico da necro-poltica, com seu emprego global de foras
de necro-poder, estratgias de resistncia textual localizadas contm em si um
potencial para a ruptura e a subverso.

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O que meus esboos analticos podem nos dizer acerca da possibilidade de


um tipo de articulao textual de uma poltica de resistncia? primeira vista,
pode parecer que no nos ensinam nada, visto que tanto Bulcs quanto Korin
encontram-se em situaes nas quais atos suicidas figuram como a nica soluo.
Talvez, no entanto, por atraioarem as terrveis e nefastas operaes do necro-poder,
sinalizem na direo da afirmao final de Mbembe de que sob condies de
necro-poder, borram-se as distines entre resistncia e suicdio, sacrifcio e
redeno, martrio e liberdade.

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Texto publicado pela revista Comparative Literature and Culture da Universidade


de Purdue.
Traduzido por Paulo Scarpa.

36

gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

As ditaduras so as mesmas, s mudam de lugar


Sarolta Kbori

No filme Cabra cega, de Toni Venturi, h uma cena de jantar especial, ao estilo
da burguesia europeia. Uma senhora idosa espanhola, Dona Nen, conversa
com Thiago, um militante revolucionrio brasileiro. Durante a ditadura espanhola,
Dona Nen perdeu o filho e, por conta disso, ganha a confiana do protagonista
Thiago, escondido clandestinamente num apartamento vizinho. Saindo da
ditadura franquista, Dona Nen e o marido decidem morar no Brasil. No entanto,
infelizmente ela tem que reconhecer que o mundo a sua volta no havia mudado
muito: Las dictaduras solo cambian de lugar , diz ela.
A cena possui caractersticas e sensaes que o povo, independentemente
do lugar, enfrenta em relao a governos ditatoriais. Trata-se de sentimentos
universais: medo, desconfiana, traio e tambm uma total insegurana. Eles
assolam o cotidiano de todos, mesmo que aparentemente tudo esteja bem.
Filmes como esse trazem reflexes que colaboram para o autoconhecimento
das sociedades, para que procurem no trilhar caminhos tortuosos novamente.
Enquanto pessoas vo em busca de terapia para curar seus traumas, o cinema
pode ser considerado a terapia dos cineastas, j que a arte possui tambm o
poder de retratar a histria de um pas. Quais so as situaes e os sentimentos
que emergem nos filmes que retratam as ditaduras?
Atravessando o contexto do cinema na ltima dcada, apresentamos alguns filmes
com temticas sobre ditaduras no Brasil e na Hungria: o j citado Cabra cega, de
Toni Venturi; O ano em que meus pais saram de frias, de Cao Hamburger e Zuzu
Angel, de Srgio Rezende, so os brasileiros. Palma branca, de Szabolcs Hajdu e
ltimo relatrio sobre Anna, de Mrta Mszros, so os hngaros.
Brasil e Hungria tm semelhanas na histria da segunda metade do sculo
XX, mesmo que em continentes diferentes. Os dois pases passaram dcadas sob
o domnio de governos ditatoriais: no Brasil, a ditadura militar durou de 1964 at
1985; na Hungria, desde o final da Segunda Guerra Mundial at 1989.

Olhar infantil
Os filmes O ano em que meus pais saram de frias e Palma branca possuem
uma semelhana marcante: o olhar infantil. As crianas so sensveis e, atravs
delas, o mundo adulto perde a racionalidade. O que fica somente a sensao.
Em O ano..., o protagonista Mauro, de 11 anos, perde os pais de um dia para o
outro e tenta levar a vida em um novo ambiente, entre os amigos da famlia. No
entanto, explicar para Mauro que seus pais tiveram que fugir devido ditadura
militar uma tarefa complexa. Tambm Mikls, o protagonista de Palma branca,
no entende por que tratado como prisioneiro nas aulas de ginstica. O objetivo
dos treinamentos criar atletas vencedores para os campeonatos internacionais,
representando os pases socialistas na poca da Guerra Fria.

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gerao praa moscou

A vida dos personagens retratada de forma normal, afastada do mundo dos


adultos. Porm, indiretamente, a ditadura paira em suas vidas, despertando
sentimentos inexplicveis, como medo, desconfiana e uma insegurana geral;
por exemplo, na cena em que Mikls, voltando para casa, cercado por rvores
secas de natal, que so jogadas pelas janelas.

Vida cotidiana
Enquanto as crianas fogem da realidade dos adultos, estes tentam ignorar o
que est a sua volta. Todos os filmes apresentam cenas em que os protagonistas
demonstram um grande desejo de viver momentos felizes, mas so surpreendidos
com a bruta realidade das ditaduras.
Como em Cabra cega, quando Thiago e Rosa escutam msica, compartilham
bons momentos em um piquenique no alto do prdio e depois fazem amor. Em
ltimo relatrio sobre Anna, a poltica social-democrata Anna Kthly, emigrando da
Hungria, continua a luta pela liberdade de seu pas, desimpedida, no entanto, de
fazer piadas, beber vinho e dar gargalhadas, at mesmo com a primeira ministra de
Israel. Durante o filme, relembra o grande amor de sua vida atravs de flashbacks
que recuperam momentos em companhia de seu amado, os dois sentados beira
do rio. No presente, esconde-se debaixo do lenol, como se pudesse se esconder
da realidade.

o cinema hngaro contemporneo

Mesmo torturada, ela consegue manter sua promessa ideolgica diante do grupo
revolucionrio do qual fazia parte.
Ao mesmo tempo em que h os militantes fiis contra a ditadura, h os temerosos
em relao a ela, e tambm os que no concordam com o regime, mas no entram
em conflito. Esse o caso de Pedro, que esconde Thiago em seu apartamento,
mas no quer se envolver mais do que isso. Pedro quer viver sua juventude, e no
deseja que a luta contra a ditadura atrapalhe seus planos. Dirigindo-se a Thiago,
que reclama do cheiro da maconha, elucidam-se diferentes formas de se conviver
em uma ditadura: Olha s cara, eu sei que a tua barra est pesada. Mas eu
estou aqui cumprindo meu papel. Posso no ser um grande heri como voc, mas
tambm no sou nenhum babaca.
Tais descries dos personagens, situaes e sentimentos podem acontecer
em qualquer parte do mundo com qualquer pessoa. Nesse sentido, uma frase de
Dona Nen emblemtica, ao contar a histria de sua vinda para o Brasil. Com
esperana de comear uma vida nova, a personagem reflete com Thiago sobre
as mesmas disputas encontradas na Espanha e enfatiza de forma lacnica: as
perdas so as mesmas.

Amor ou liberdade
Diante do contexto ditatorial, o amor fica em segundo plano, perdendo para a
liberdade. No possvel ter uma vida normal para os que decidiram lutar contra o
regime . Muitas vezes, o que lhes resta a clandestinidade. Como, por exemplo,
em Zuzu Angel: Stuart, filho da personagem principal, separa-se da namorada
Rosa, militante poltica, e diz: nossos sonhos compensam qualquer sacrifcio.
Esse mesmo sacrifcio vivido por Anna Kthly, que, ao deixar a Hungria, diz para
seu grande amor: tenho medo de estar te vendo pela ltima vez.

Medo ou coragem para agir e protestar


O cotidiano de uma vida durante a ditadura transversal a um cotidiano normal.
Envolto sempre por medos, frustraes e dores, trazem ao mundo de cada
indivduo a necessidade de lutar contra sentimentos oprimidos.
Em Zuzu Angel, a estilista se torna ativista dos direitos humanos aps a morte
do filho pelos militares. Enquanto vivo, Stuart tenta convencer sua me a lutar
contra a ditadura. Discordando de sua viso, Zuzu tem somente o desejo de viver
uma vida normal: todo mundo est lutando para sobreviver.
De forma contrria, Dona Nen, em Cabra cega, por tanto temer a ditadura
espanhola, no ajuda o prprio filho a se esconder em casa, colocando a vida
dele em risco. Logo depois, foge para o Brasil. O temor da opresso faz de
Thiago o verdadeiro heri do filme. Sem temer o confrontamento com o regime, o
personagem e sua companheira entraram na luta armada para defender a ptria.

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ltimo relatrio sobre Anna, de Mrta Mszros

Sarolta Kbori doutoranda em Teoria de Cinema, Mdia e Cultura na Universidade


de Cincias Etvs Lrnt, Budapeste.

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gerao praa moscou

Um filme vindo do mundo dos hambrgueres com


picles
Zsolt Nemesnyik

Muitos dizem que os filmes que tratam de pocas passadas s podem ser
entendidos pelas pessoas que viveram nesses perodos. Poderia at ser difcil
entender Praa Moscou, que se passa em 1989, mas no o caso. Aquele foi o
ano do fim do regime comunista na Hungria; por isso, a palavra gerao muito
importante. Assistimos s dificuldades de uma poca que viveu o desespero do
comunismo e teve que se adaptar ao mundo fora das fronteiras em pouqussimo
tempo. Tudo se passa em um pas que estava em transio. Mudaram os valores,
as ligaes entre as pessoas, as condies financeiras das famlias e at as
matrias escolares.
Vemos os personagens tpicos da poca: o policial arrogante; o diretor da escola
que, com seu sorriso forado, trasmite a falsa esperana do comunismo; o av
que sempre espera Petya com comida trazendo uma nostalgia que nos faz rir
e chorar ao mesmo tempo. Um elemento muito importante o realismo do filme,
que o diretor consegue reforar muito bem atravs de imagens de arquivo, quase
irreconhecveis na narrativa do filme.
Quem no viveu aquela poca vai conhecer um mundo que no existe mais,
em que era possvel pagar o taxista com uma garrafa de usque e o motorista de
nibus tinha poder suficiente para mandar pessoas descerem do seu nibus.
A escolha dos atores contribui para o sucesso do filme. Todos so autnticos em
seus personagens, e no foi por acaso que Erzsi Ppai, no papel da av de Petya,
venceu o prmio de melhor atriz coadjuvante na Semana do Filme Hngaro, junto
ao diretor, que recebeu o prmio de melhor longa-metragem de estreia.

Praa Moscou, de Ferenc Trk

Texto publicado pela revista on-line NYK Fan Film - www.nykfanfilm.blogter.hu.


Traduzido por Orsolya Balogh.

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o cinema hngaro contemporneo

Controle

Nick Roddick
O presente. No metr de Budapeste, os inspetores de bilhete o Controle
so universalmente desprezados. Dentro da prpria hierarquia do Controle, uma
insignificante gangue de desajustados, da qual Bulscu faz parte, est em seu ponto
mais baixo. Um refugiado da vida moderna, ele nunca sai do metr, dormindo
em suas plataformas e corredores. Sendo perseguido pelos funcionrios, tem seu
prprio Nmesis: um veloz trombadinha conhecido como Bootsie, a quem ele e
outros membros da gangue perseguem sem sucesso. No entanto, uma ameaa
mais perigosa insurge atravs de uma sinistra figura encapuzada, cujo rosto nunca
visto e que empurra passageiros descuidados para baixo dos trens.
Os nicos contatos humanos de Bulcsu so: um motorista mais velho, Bela,
e Sofie, uma garota vestida numa fantasia de ursinho de pelcia, que se revela
filha do motorista. Cmeras de segurana capturam Bootsie sendo empurrado
para baixo de um trem quando ningum mais se encontra ao redor, a no ser
Bulscu. Por ter visto a figura encapuzada aps o ataque e no ter sido capaz de se
confrontar com ele, acaba sendo ameaado por seus superiores e ignorado pelos
colegas. Mas na companhia de Sofie, antes de se preparar para nunca mais voltar
ao metr, finalmente consegue rastrear o assassino.
Seria difcil encontrar uma metfora mais apropriada para exprimir o modo de
vida contemporneo do que o metr. Sistemas de transporte subterrneos so
eficientes na teoria, mas quase sempre cheios de problemas na prtica. So
simultaneamente locais de segurana usados como abrigos antibomba e
de ameaa, devido ao perigo claustrofbico e aos cantos escuros. Metrs so
mundanos e misteriosos, uma vez que presenciamos apenas uma pequena frao
deles. Cada cidade grande tem seus prprios mitos e rumores sobre estaes
escondidas e tneis esquecidos. Tudo isso usado por Nimrod Antal para gerar
efeitos dramticos, e ocasionalmente cmicos, em seu seguro ainda que por
vezes exagerado filme de estreia, apresentando uma viso pessoal do mundo
que consegue ser tambm um thriller emocionante.
Surpreendentemente, poucos filmes exploraram de forma to eficaz o potencial
do metr, o que talvez ocorra por dificuldades de se filmar neste ambiente. Sem
mencionar a preocupao das autoridades de trnsito com sua imagem pblica.
Mas ao prontamente criar seu prprio mundo e cdigo de regras, combinando
elementos metafricos e narrativos, Controle concorre fortemente para se
juntar a filmes como Death Line, de Gary Sherman, ou Themoroc, de Claude
Faraldo,ambos de 1972.. Na trama, um simples inspetor de bilhete, procura lidar
com suas prprias neuroses e um assassino encapuzado solta na rede. No
sei se raves noturnas improvisadas costumam acontecer nas estaes de metr
de Budapeste, mas inegvel que Antal consegue transformar em algo plausvel
a que precede o clmax final do filme, habilmente mesclando folia e violncia.
nesse cenrio que Bulcsu se prepara para o confronto final com seu Nmesis.
Alm disso, a verso no filme da corrida presente em Juventude transviada (1955),
no qual dois participantes precisam ultrapassar o trem de meia noite pelo tnel,

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

entre duas estaes, tambm nos convence de que se trata de um jogo perigoso,
do qual funcionrios do metr s vezes participam.
O fundo sonoro de uma msica ecltica como apenas o rock da Europa Central
consegue ser um eficaz equivalente sonoro ao estrondo de um trem adentrando
uma estao ou o zumbido das faixas de luzes neon em Controle acabam sendo
exagerados s vezes. Faz-se muito esforo para manter o ritmo da ao ou realar
o humor surreal dos encontros com os trombadinhas, incluindo incompreensveis
turistas japoneses e um cafeto que no carrega dinheiro por princpios. Tais erros
de julgamento so perdoados a um diretor de primeira viagem, especialmente
se consideramos os resultados visuais de Antal maravilhosamente fotografados
por Gyula Pados sem o uso de luz natural. Ele se mostra igualmente apto difcil
tarefa de manter o espectador orientado em um mundo no qual tudo parece igual
e, acima de tudo, em manter o interesse no personagem Bulcsu.
Interpretado por Sandor Csaniy, Bulcsu um homem que faria qualquer coisa
para continuar fora do mundo exterior, um anti-heri perfeito. O encontro com um
antigo colega de trabalho sugere que ele abandonou uma carreira promissora
para fugir da presso de ser bem-sucedido. Seu emprego atual poderia ser
compreendido como um comentrio oblquo sobre a vida em uma Hungria movida
pelo mercado, um reductio ad absurdum da existncia humana, ou simplesmente
algo que combina perfeitamente com algum que prefere uma vida reservada.
A ideia de que Bulcsu e o assassino mascarado so a mesma pessoa tambm
recebe um tratamento descompromissado. Ele relutaem se confrontar com essa
possiblidade, indicada na cena que poderia ser um pesadelo. De forma semelhante,
durante seu nico confronto direto com o assassino, Bulcsu agora com rosto
branco, olhos escuros e uma grande semelhana com Cesare em O gabinete do
doutor Caligari no consegue olhar para sua vtima. O final feliz condicional
do filme sugere que seu anti-heri est traumatizado em vez de verdadeiramente
esquizofrnico. Mas um dos pontos fortes de Controle est justamente no fato
de que nossa simpatia por Bulcsu, embora no oficialmente engajada, nunca
completamente desengajada.
Entretanto, talvez o aspecto mais bem-vindo do filme esteja no fato de ter
tomado por surpresa a comisso da premiao dos Crticos Hngaros, insinuando
que o cinema hngaro dividido por quase uma dcada entre uma gerao antiga
que buscava um cinema fortemente pessoal e autoral, afiliado a uma sociedade
muito diferente, e uma gerao mais nova, seduzida pela liberdade comercial do
cinema ocidental finalmente encontrou um cineasta que consegue produzir algo
nas duas frentes.

Texto publicado pela revista Sight & Sound - Outubro de 2004. Uma publicao
BFI. Traduzido por Paulo Scarpa.

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gerao praa moscou

O inferno purificador de Benedek Fliegauf


Birks Pter

Filmes sobre drogas aos poucos se transformaram em um gnero cinematogrfico.


Esse submundo e seus mecanismos (a relao entre consumidor e distribuidor)
rapidamente se tornaram muito populares na tela grande, como prova o fato de
que todo ano vemos estreias do gnero nos cinemas. At agora, principalmente
os ingleses e americanos se inspiraram no assunto, por vezes usando um tom
dramtico; outras, de humor. Depois de Felh a Gangesz felett, o cinema nacional
hngaro entrou na fila para tambm desmascarar essa realidade cruel que, para
pessoas comuns, pode parecer inacreditvel, mas infelizmente vem causando
srios problemas no pas. Pq o nome est destacado em vermelho? Se for filme,
colocar em itlico e tirar as aspas!
Benedek Fliegauf ficou famoso com o filme Rengeteg [Floresta] e se criou muita
expectativa com relao ao segundo. O jovem diretor no nos decepcionou.
Dealer um trabalho muito pessoal, uma experincia cinematogrfica que vai
marcar quem pde assisti-la. Acompanhamos a vida de um traficante, passando
pelos caminhos mais sujos do mundo das drogas, que abrange gente de classe
mdia e baixa.
Atualmente, o filme existe numa verso 25 minutos mais curta do que a exibida
na estreia, durante a 35 Semana do Filme Hngaro. A verso inicial, com quase
trs horas, foi um desafio para os espectadores da mostra. A mais curta, no
entanto, no perdeu seu impacto, seja no quesito visual, seja na profundidade com
que aborda um tema to difcil. A cmera panormica, usada quase o tempo todo,
alonga as cenas, enchendo-as de uma atmosfera especial, que nos faz sentir
essa histria complicada e, s vezes, deprimente.
Em alguns momentos, o filme ganha um ritmo mais lento e, nas partes
mais fracas, chega a entediar. Mas os novos acontecimentos na tela sempre
reconquistam nossa ateno. A atmosfera pesada perpassa todo o filme, reforada
pela fotografia cinzenta, vazia e quase sem cores, que reflete o contedo.
A princpio, pode-se ficar na dvida quanto ao talento do protagonista Felicin
Keresztes, mas medida que a ao se desenrola, fica clara a escolha acertada do
diretor para o ator principal. A atitude simples de Felicin fortalece a autenticidade
do personagem; sua odisseia pessoal faz com que a histria fique cada vez mais
angustiante para o espectador. No assistimos a sonhos falsos, diverso leve
e happy end. Aqui, o mundo pessimista, desesperado e sentimos desde os
primeiros minutos que no se trata de uma fbula, mas do lado mais obscuro de
uma vida.
No material promocional do filme, lia-se o alerta: Somente para pessoas em
boas condies mentais. No se trata de mais um golpe de marketing. Mas s
vezes bom conhecer o inferno, mesmo que apenas sob uma forma audiovisual.
Isso talvez nos ajude a focar em problemas que tentamos no perceber, mesmo
esbarrando com eles todos os dias.
Texto publicado pela revista on-line Mozinet - www.mozinet.hu.
Traduzido por Orsolya Balogh.

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o cinema hngaro contemporneo

Os incompreendidos (o primeiro)1
Jlia Szphelyi

Palma branca no um filme de esportes. Decerto, nenhum filme . A histria


comovente de um jogador de basquete ou lutador de boxe, jogador de hquei
ou campeo de rgbi nunca meramente o triunfo do esporte verdadeiro. So
estudos de lutas, histrias de batalhas contra o mundo, mas principalmente contra
o prprio desportista. Em filmes sobre esporte, a batalha pelo valor em si, como o
no esporte: o genuno contedo. Vencer uma obrigao, mas o objetivo no o
primeiro prmio mesmo as produes televisivas de categoria B tm sucesso em
chegar l. prefervel nos arruinarmos para deixar para trs nossas prprias sombras.
Afirmar que Palma branca mais do que uma histria de ginasta no uma
ideia muito original, uma vez que Szabolcs Hajd est mais ou menos contando
a histria de seu irmo ginasta. Em 2002, um novo treinador, Mikls Dong
(Zoltn Mikls Hajd), chega ao clube canadense de ginstica de Calgary. A trama
imediatamente nos leva para duas dcadas atrs, quando vemos um treinador
sdico (Gheorghe Dinica) fornecendo crianas para serem ginastas no clube da
cidade hngara de Debrecen. O treinamento preenchido com diferentes tipos de
tortura, mas o talentoso Dong, ento com 10 anos (Orion Radies), parece ser o
protegido.
Uma analogia um pouco rebuscada: estamos em 2002 novamente. Como
punio por abusos nos treinamentos, Dong encarregado de transformar
Kyle (Kyle Shewfelt), a jovem esperana incontrolvel do clube canadense, em
competidor. De novo, uma mudana um pouco estranha para a Hungria dos
anos 1980 (1983, Debrecen): o pequeno Mikls Dong (Silas Radies), agora
um adolescente, percebe que possvel dizer no. Ele foge do treinamento e
mesmo sem fazer continncia at retruca ao seu treinador que ele no mais o
Grande Deus, apenas um idiota. Como um guerreiro solitrio, ele se junta a uma
companhia de circo itinerante.
Para o papel principal, o diretor escolhe um amador: seu prprio irmo. Zoltn
Mikls Hajd interpreta a si mesmo. Sua pouca dramaturgia desarmante. Kyle,
o jovem ginasta canadense, tambm interpreta a si mesmo ambos so mestre
e discpulo na vida real tambm. Transferir o relacionamento deles para o filme
uma deciso corajosa de direo. Isso j lhe d um pouco de carter de cinma
verit, assim como o fazem filmes sobre celebridades da mdia (uma ferramenta
bastante usada entre os diretores hngaros). O desempenho de Zsuzsa Csisztu
como entrevistador dos competidores estreantes do Campeonato de 2002
realmente razovel.
1. O ttulo original do artigo The Four Hundred first Blow, e uma explicao necessria.
A autora fez um jogo de palavras com o ttulo do primeiro filme de Franois Truffaut, The Four
Hundred Blows (no original, Les quatre cents coups). Aparentemente, o ttulo em ingls uma
traduo fiel do ttulo original, mas no . Faire les quatre cents coups uma expresso que
significa algo como fazer estardalhao, se entregar s loucuras da juventude. O tradutor para o
ingls quis nome-lo Wild Oats, uma gria que, em ingls, teria este sentido. O distribuidor optou
pela traduo literal, e com isto o sentido foi perdido, pois significa Os quatrocentos golpes. No
Brasil, nem uma coisa nem outra: o ttulo Os incompreendidos.
Voltando ao ttulo do artigo, a autora pretendeu dizer que existe um outro filme que seria o primeiro
The Four Hundred Blow. E ao mesmo tempo sugerir que neste filme estariam representados os
quatrocentos primeiros golpes. [N.T.]

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gerao praa moscou


A mesma garra verit funciona com a cmera: extrema simplicidade produzindo
imagens discretas e funcionais com as ferramentas do Dogma 95 confinadas
mera representao, geralmente vistas em dramas difceis.
Palma branca muitas vezes criticado por sua irregularidade: enquanto as
partes mostrando a infncia de Dong so intensas e rigorosas, a histria do
homem adulto que deixou sua casa e se tornou um treinador bastante aborrecida
e sem interesse.
Sim. H uma ruptura no estilo. No entanto, nosso ponto de vista em relao
aos anos 2000 no o mesmo que os referentes s imagens da infncia. Menos
tocante, com empatia diferente, segue a honesta e humana histria, tipo new wave,
da infncia, definitivamente baseada na empatia em relao ao personagem do
menino.
Pode causar uma sensao de violao o new wave comumente no nos fazer
ter empatizar, sem crtica, com jovens adultos. No entanto, se constatarmos a
concretude histrica de nossa viso do filme, rendemo-nos para assistir parte da
infncia como uma histria clssica new wave. Juntamente com as partes da fase
adulta, temos uma histria coerente e uma atmosfera equilibrada. Particularmente,
sermos jogados na existncia e no vazio nos leva de um estilo ou uma histria
para o outro. Seu mediador o movimento de cmera absolutamente natural, que
ainda d espao para o vazio.
A letargia da parte adulta completa o drama real do filme, que no s o drama
da tortura ou da criana oprimida, privada de sua liberdade e das chances de
uma existncia significativa. Ele vai alm de Os incompreendidos, um clssico
de combatente da liberdade de criana, de Truffaut. Os incompreendidos (o
primeiro) o vazio lacerado no meio do veio da histria. Expectativa, solido e
insignificncia. Presentes na vida adulta de Mikls Dong, to naturais como em
sua infncia, s agora se realizam e se tornam derradeiras. A ordem da vida no
muda; s o encanto da infncia desaparece. No faz diferena se ele adulto ou
criana, se vive nos EUA ou na Hungria, se treinador ou estagirio.
Dong um lutador solitrio, determinado a perder. Nem mesmo derrota a si
prprio. Ou melhor: a renncia sua vitria. Deixando a terminologia dos filmes
de esportes para trs, na dimenso exterior ao esporte no h nada como vitria
ou derrota, apenas uma vida descartvel sofrendo com tentativas e falhas. Vitria
aceitao. Este conceito muito diferente da concepo do filme clssico de
esportes ocidental, cujo enfoque ganhar e perder. A carreira de Mikls Dong
como ginasta ou sua narrativa to concentrada que no deixa espao para
qualquer outro elemento iminentemente contm o vazio. Aceitando tudo sem
nunca julgar qualquer coisa a insustentvel leveza do ser.
A nica relao de Dong com o primeiro jovem ginasta canadense
incontrolvel e mais tarde domesticado Kyle. A famlia representada como um
grupo de agressores. No vemos amigos (apenas um cara do mesmo clube) nem
amantes. Restringir o territrio a este grau uma firme inteno na direo. O que
vemos no nem uma histria de vida nem a histria de um ginasta existncia:
uma parte essencial destacada de sensaes formuladas sobre ser.

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o cinema hngaro contemporneo

Atravs de lutas da infncia contra autoridades, aprende-se a lutar contra


insignificncias tambm. Momentos de vazio so os mais fortes do filme: imagens
de preparao antes do primeiro treino so mostradas em uma cena de 20 minutos
de durao. Minutos de nada acontecendo ainda so tensos e chatos como na
vida real. Eles so obrigatrios. Assim como o treinamento, a antecipao antes
do treino, o cheiro do ginsio e os rangidos dos aparelhos de ginstica pertencem
a este fundamento. Escassas imagens de uma existncia superficial e um passeio
so as mais minuciosas. Tenso acumulada tenso de obrigao, sujeio e
existncia.
A ginstica um esporte solitrio e, por isso, ainda mais difcil a luta contra
o vazio. As circunstncias triviais em que o adulto Mikls Dong fuma como
vemos na primeira cena do filme aprofunda ainda mais sua solido, uma vez que
este mau hbito do Leste Europeu mal tolerado no Canad. A solido aumenta,
portanto, com minutos leves, mas sem esperana, que ele gasta expelindo porta
afora e quintais. Como criana, Dong extremamente solitrio. Uma das cenas
mais intensas do filme o silncio agitado do menino enviado para tratar seu
ferimento. No entendi essa parte em destaque!
A imundcie sem remdio da bacia do vestirio: o chiclete, a esponja ensopada
e a torneira quebrada representam a quintessncia dos anos 1980. No apenas
no nvel material, embora Szabolcs Hajd trate essa camada de maneira muito
mais delicada.
Nos ltimos anos, vrios jovens diretores hngaros tentaram adaptar para
o cinema os anos 1980 (Dniel Erdlyi, com Elre!; Mihly Buzs, com A kis
utazs; Ferenc Trk, com Praa de Moscou), mas eles nunca fizeram mais
do que registrar pequenos realismos. O ambiente no era o pano de fundo dos
filmes, mas seu contedo recm-descoberto. Foram boas tentativas, inclusive
estimulando realizaes, mas nenhuma delas foi capaz de incorporar o material
com igual naturalidade, evitando o maneirismo e a gabolice. Szabolcs Hajd no
deixa tudo para os ingredientes.
O movimento da cmera caseira que mostra objetos e aes, e no faz nada
mais, intensifica sua naturalidade. Assim como a narrativa, no julga nada. Faz os
pais de tolos com alguns truques sutis. J o ato de desacreditar o treinador, depende
da atuao dos atores. Ele emprega truques visuais clssicos suavemente: a
cabea do menino apavorado aflorando entre os ombros dos pais a ameaa
bem conhecida da posio de cmera area. Ferramenta convencional mas em
Andrs Nagy comum e familar sua retido em mistur-la delicadamente com a
contingncia da forma. A cmera baixa sempre trata reas e pessoas, desde o
comeo do filme, de modo uniforme. O modo gentil deslizando para o subjetivo
do personagem principal (em certos momentos, na perspectiva da criana) a
informalidade que, ao final do filme, transforma o ginasta no em heri, mas ser
humano. No sei se consegui entender o sentido da frase! Talvez seja o caso de
consultar o tradutor.
particularmente interessante como a msica sugestiva de Ferenc Darvas
intensifica as imagens decompostas (ou melhor, intencionalmente no compostas).
Surpreendentemente desafinada [!] para uma msica de fundo, ela confere, logo

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gerao praa moscou

no incio do filme, profundidade s imagens absolutamente convencionais do txi


encostando. No final, a msica similarmente profunda de Dorfmeister (?) [ou de
Kruder (?)] acompanha a asceno do ginasta, com sobretons transcendentes:
vergado em seu papel no teatro de imagens de homem adulto, funciona como
parte da cena se confundindo com outras partes do cenrio.
No final, a cena da competio decepciona muitos. A vida ilegal e a estreia
ameaadora de Dong no circo, editada em conjunto com a competio em
adulto, a replicao da montagem da competio familiar. Ns nos preocupamos
com a criana e tambm com o desempenho do Dong maduro, embora muito
menos. A diferena que, enquanto no primeiro caso nos preocupamos com
sua vida (embora seja bvio que ele tenha sobrevivido: ns o vemos em adulto),
no segundo, ele corre bastante na ltima rodada em nome da ordem. A primeira
emoo esmaece a segunda. A linha de circo passada adiciona tanto, sendo
sem participao, quanto a competio presente. No entanto, as perguntas dos
espectadores so em relao ao destino do personagem principal em ambos
os casos; desta vez, de uma forma no comumente duplicada. No apenas o
que vai acontecer?, mas tambm o que aconteceu?. Alis, o que vai acontecer
depende do que tinha acontecido. s Dong mesmo que sabe o passado, a
participao real. Nossa tenso e, ao mesmo tempo, falta de participao, surgem
do no saber.
Edio, racionamento de tenso e desacelerao levados ao, at aqui, no
estilizado e desnudo cinema Dogma constituem ferramentas clssicas de trama de
competio. A fatalidade do problema momentneo de coordenao e o absurdo
de sua importncia so caracterizados com uma montagem inteligente, construda
de acordo com a melhor tradio: ampliar e estender infinitamente os segundos
escorregadios de falso movimento, e alinhar as reaes simultneas seguintes.
Conjunto de ferramentas profissional, utilizao realizada ningum deve achar
que seja uma falha. Acostumados tradio, estamos aguardando a Grande Luta
do mestre e sua disciplina: algum tem que provar alguma coisa, algo est por
emergir. Ausncia mostrada na aposta. Na entrevista anterior competio, Kyle
diz: eu quero ganhar. Enquanto Dong diz: eu no quero ganhar. Deste ponto
em diante, ningum deveria pedir satisfao pela representao de competio do
tipo americano (nas quais todos os outros acessrios tm sido empregados com
sucesso). A competio no importante. No entanto, esta no a deficincia da
capacidade de elevar a tenso mais o mapeamento do estado interior. Para
uma histria separada fora do destino de um ginasta, este o fim necessrio.

o cinema hngaro contemporneo

Kaurismaki nas almas femininas


Pter Mtys

Viola uma mulher de aproximadamente 40 anos, com uma beleza desbotada,


que cria sozinha sua filha. Durante o dia, trabalha na passagem subterrnea do
metr da capital. Limpa o banheiro, troca os rolos de papel higinico e cobra
pelo servio. Seu imprio um buraco de dois metros quadrados. Em sua
mesa, h como decorao uma flor artificial, comprada no mercado chins. Nos
momentos livres, escuta msicas sentimentais no rdio. Seu armrio est cheio de
purificadores, frequentemente usados para refrescar o ar e a si mesma. O cheiro
dos desinfetantes e o dos banheiros penetra em sua pele e em seus cabelos.
noite, senta-se na banheira durante longas horas para tirar o odor desagradvel.
Chegando em casa, sua filha Angla, de 17 anos, abre todas as janelas. Ela
detesta o cheiro de sua me e tudo o que ela representa: o trabalho repetitivo e a
possibilidade de uma vida infeliz. Angla estuda em uma escola de modelagem de
roupas. uma jovem estilista talentosa, que participa com sucesso do concurso
de uma griffe internacional de moda. Quer sair da depresso, das possibilidades
escolares limitadas, deixar sua me, de quem tem vergonha, e a segurana
sufocante da casa. As duas mulheres quase no se comunicam. noite, assistem
ao seu seriado predileto sobre a mfia italiana: Polvo. Na parede, est pendurada
a foto do protagonista. Elas querem conhecer a Itlia, onde o sol brilha e lindos
homens esperam por mulheres solitrias, e grandes grifes de moda atraem os
jovens estilistas.

Ar fresco, de gnes Kocsis

Texto publicado pela revista on-line Filmkultra www.filmkultura.hu.


Traduzido por Rachel Ades.

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

A diretora gnes Kocsis fez um filme pensado e estiloso que a colocou bem
acima do nvel de outros tambm exibidos na Semana do Filme Hngaro, de
2006. Kocsis a Aki Kaurismaki hngara, com um toque de Otar Iosseliani. Kocsis
lembra o estilo do diretor finlands na apresentao da relao ambgua entre as
duas mulheres e as tentaes vs de sair fora, assemelhando-se particularmente
ao seu filme O homem sem passado. As roupas usadas e os mveis da casa
remetem aos anos 1980. A atmosfera se completa com os dias escuros de outono
e as imagens de noites frias; ambos transmitem uma sensao de desespero.

Crianas de lugar nenhum

O tempo parou. As imagens da solido e de busca pela felicidade que


caracterizam o mundo de Kaurismaki aparecem j na cena inicial do filme: Viola
est procura de seu parceiro de dana no clube dos Coraes Encontrados,
entre homens tmidos como ela. J a tentativa fracassada da viagem de Angla
Itlia nos lembra Lundi matin, de Iosseliani. No enredo, um operrio suo deixa a
famlia e o trabalho para tentar a sorte no exterior. Mas ao chegar Veneza, tem
que voltar para casa e botar novamente seus chinelos.

Eles se sentam frente a frente a garota de 12 anos de idade e o mdico do


abrigo de crianas. A cmera d um zoom no rosto da garota.

Ar fresco no uma obra impecvel. O argumento e os exemplos dos mestres


citados requereriam um estilo mais seco e rigoroso. O filme, s vezes, deixa se
levar pelos sentimentos e se demora em algumas cenas. Uma verso mais enxuta,
com 15 minutos a menos, poderia criar um impacto mais forte. Alm disso, as
figuras masculinas so todas fracas, impotentes, fazendo-nos pensar serem como
os Casanovas travados no baile, no incio do filme. No entendi essa expresso.
Viola, durante todo o filme, usa variaes de vermelho. O cabelo, a roupa, a flor
artificial na mesa: tudo varia do laranja ao roxo, enquanto Angla usa e modela
exclusivamente roupas verdes, cheias de esperana. O destino das duas se
complementa. E um fio de esperana chega at ns.

Salome Kikaleishvili

Gostaria de voltar cinematograficamente ao ponto inicial,


quando o cinema refletia a vida real.
Csaba Bollok

Voc no est mentindo para mim, est?


No, acabo de voltar da praia. Fui uma nica vez. Fui em segredo.
Com quem voc foi?
Pinocchio, Alex e eu.
Onde eles esto agora?
Esto de castigo.
Sim, mas onde?
As pessoas os puseram de castigo, os prenderam em algum lugar.
No quer ficar l com eles?
No.
Onde voc quer ficar ento?
No sei.
Voc deveria querer ficar em algum lugar.
Sim, provavelmente onde moramos.
Onde isso?
Em algum lugar em casa...
O dilogo parte de uma conversa do filme Viagem de Iska, do diretor hngaro
Csaba Bollok. Creio ser um dos dilogos mais honestos entre um adulto e uma
garotinha a que pude assistir numa tela de cinema. Por sua honestidade, tambm
a parte mais poderosa do filme. Sob meu ponto de vista, o dilogo valeu o filme
inteiro.
O filme baseado em uma histria real, e os verdadeiros heris interpretam
eles mesmos. Atuam e nos mostram as pequenas coisas das quais suas vidas
cotidianas so feitas. Talvez por isso, ficamos com a sensao de que se trata
de um filme de fico, mas tambm de um documentrio. Essa a razo de
termos a impresso de estarmos efetivamente perscrutando a vida de algum em
segredo, escondidos em um canto. uma histria que poderia ter acontecido em
qualquer lugar; que surpreende pela honestidade e pelo realismo. Mais do que
qualquer outra, ela impressiona com seu drama. Os seres humanos repugnantes
e sua realidade cinzenta constituem um todo, como se engolfassem tambm o
espectador em um redemoinho impiedoso, no rio da vida dura e grosseira.

Texto publicado pela revista on-line Filmhu www.magyar.film.hu.


Traduzido por Orsolya Balogh.

52

manh. Est frio l fora. Atrs, um cu triste e cinza. Montes de lixo se erguem
por todo lado. Nesse amontoado de escria, crianas das cercanias todas sujas
de lama caminham cuidadosamente. Cada passo dado com cautela, enquanto

53

gerao praa moscou

procuram sucata, vasculham e examinam atenciosamente, aqui e ali, os montes


de lixo. Esse ritual cotidiano para Iska. Toda manh, juntamente com a irm
mais nova, vai at o lixo e, com outras crianas, procura sucata para vender. Com
suas mozinhas, examina as montanhas de lixo minuciosamente. Iska uma
garota de 12, 13 anos. Para o espectador, no entanto, difcil dizer se ela um
garoto ou uma garota. Cabelo curto, mal ajambrada, suja de lama, com jeito de
menino... Com seu pequeno carrinho de mo, carrega a sucata todos os dias.
Sempre que consegue dinheiro, tem que lev-lo para casa e dar tudo a seus pais.
Mas dissemos casa, certo? Casa? uma casa mesmo? O casebre sujo onde seus
pais cansados de esperar por dinheiro esto morando? Sua nica questo
comprar bebida, seno... S Iska sabe como a me pode ser dura com ela se voltar
sem dinheiro. por isso que prefere dormir em outro lugar, em qualquer pequeno
lugar que encontre na fbrica ou mesmo no lixo. Ela veste seu casaco enorme,
encolhe suas pernas feridas e dorme em paz. At se alimenta na fbrica. Passa
pelas fileiras de mesas da cafeteria onde os trabalhadores comem e pergunta a
cada um deles separadamente: Terminou? Posso levar seu prato?...
Os adultos confiscaram a infncia de Iska e a dos outros. So crianas de
lugar nenhum. E s vemos sorrisos em seus lbios quando Iska e sua irm mais
nova se encontram no abrigo para crianas sem-teto. um lugar onde ningum
lhes pergunta se ganharam dinheiro suficiente; se trouxeram vodka ou no... No
abrigo, as garotas iniciam uma vida completamente nova pelo menos por um
curto perodo de tempo. No abrigo, divertem-se: deitam em cadeiras e aprendem a
nadar. Depois, ficam de joelhos e saracoteiam pelos quartos como se estivessem
mergulhando. As garotas fazem o cabelo de suas bonecas e ficam numa felicidade
s. noite, quando Iska vai para cama, seu rosto reflete as gotas de chuva que
caem do lado de fora da janela. A chuva lmpida purifica a garota sonolenta de toda
dor, limpando a sujeira do rosto. Mas Iska no acredita mais nos seres humanos.
por isso que se dirige aos funcionrios do abrigo de modo agressivo: E quanto
te pagam para cuidar de mim? Voc pago para fazer isso; se no fosse, no
faria.... Ela simplesmente no consegue acreditar que os seres humanos possam
cuidar uns dos outros sem receber por isso; que possam amar uns aos outros com
sinceridade.
Iska feliz quando est no supermercado com o amigo; quando come uvas
roubadas e um pedao de po e quando planeja secretamente ir ver o mar. Ela
nunca viu o mar, mas ele sempre esteve em seus pensamentos. O mar como
grande smbolo de liberdade abrigar Iska com suas ondas interminveis, sua
fora e seu espao ilimitado. E Iska que tem a esperana de que melhores dias
viro est sentada num carro que segue para a estao. No trem, sua amiga
do abrigo est esperando por ela e, claro, pelo mar o sonho de Iska que nunca
se tornou realidade... Em vez de chegar praia, ela se v presa em uma grande
mquina de prostituio de garotas menores de idade... L ela permanece, com
olhos bem abertos, vendo alguns homens estuprar uma garota que tinha acabado
de conhecer. O filme termina a, momento em que a verdadeira jornada de Iska
comea. uma jornada em um mundo doloroso, que no tem fronteiras, onde no
h lugar para a infncia. uma jornada que ningum sabe onde vai dar e nem
como vai terminar...

54

o cinema hngaro contemporneo

O espectador, a princpio, pode dizer que no h nada de novo no filme. Na


histria da cinematografia, h dezenas com enredos na mesma linha, sobre
garotinhas sem-teto que acabam sendo tragadas pelo trfico. O assunto em si
j bem dramtico, mas se trata de uma grande obra de um diretor que no
filma emoes falsas e exageradas. Ele foca apenas sua pequena herona,
usa o mnimo de msica e filma em close seus personagens como se estivesse
perscrutando suas aes. Ele conta a histria de uma maneira brilhante.
O filme que se aproxima bastante do gnero documentrio provavelmente
far voc pensar em A paixo de Joana Darc, dirigido pelo conhecido diretor
dinamarqus Carl Theodor Dreyer. Ambos os filmes so dramas construdos
somente com longos silncios e closes dos personagens. por isso que me
fazem pensar na frase cunhada por Dreyer: Um ser humano s pode explorar
seu prprio ser em absoluto silncio. Essas palavras so perfeitas para a histria
de Iska. Cada uma das crianas sem-teto do filme faz o espectador pensar no
seu prprio ser, j que Iska no est sozinha no universo; j que h muitas Iskas
em nossa realidade e j que o ponto de vista do diretor est bem claro no filme e
tambm na vida real. Assim que as filmagens acabaram, Csaba Bollok adotou uma
das garotas sem-teto...
O filme est impregnado de mensagens para o pblico, cheio de smbolos e
citaes. O espectador pode l-los e senti-los sem uma ordem especfica. por
isso que, quando o filme termina, ns, os espectadores, continuamos nossa jornada
com Iska. por isso que estamos tentando encontrar respostas para questes que
o diretor levanta na abertura: onde ns seres humanos perdemos nossa nobre
natureza humana e o sentimento do amor? Perdemos efetivamente a habilidade
de amar uns aos outros? Nosso universo se tornou verdadeiramente impiedoso?

Viagem de Iska, de Csaba Bollok

Texto publicado pela FIPRESCI Federao Internacional de Crticos de Cinema.


Traduzido por Tiago Jonas.

55

gerao praa moscou

Buena Vista Transilvnia

Ser que a situao mesmo assim to grave?

Finalmente entendi a ideia do cinema perfumado: o documentrio musical


Canes de vidas, de Csaba Bereczki, um filme colorido-cheiroso, mesmo
inexistindo cartuchos explosivos de cheiro debaixo da cadeira do cinema. O filme
acompanha msicos ciganos, hngaros e romenos, que, partindo dos Crpatos
orientais, chegam at Paris.

A histria, que parece complicada no incio, prova-se tipicamente hngara. Sra


gosta de Mrk. Eles vo ter um filho. Mrk ama Sra, do seu jeito. Mrk tambm
gosta de Sophie. Sophie gosta de Mrk. Mas Sophie no gosta de ser enganada;
prefere ser tratada com carinho. E Andrs gosta de dar carinho para ela. O filme se
baseia na improvisao, no somente dos nove personagens principais, mas do
fotgrafo, do diretor e dos roteiristas. A histria muda a cada minuto e, depois de
20 dias de filmagem, transformou-se no filme a que estamos assistindo.

Pczeli Anna

Podemos sentir desde o cheiro da lama na rua at o do tradicional bolo,


assim como o dos interiores de casas mofadas. Isso possvel graas a uma
fotografia que se submete ao argumento sem nenhum toque lrico, acompanhando
as histrias e as pessoas. Assim, ganha novo significado o clich dos meninos
ciganos brincando na poeira, pois a cena se enche de vida. As pessoas que vimos
esto se divertindo, enlutadas, trabalham, danam, apenas olham ao redor. Vivem,
enfim! Vamos conhecendo aos poucos os personagens principais e, por serem to
frgeis e humanos, no demoramos a nos dar conta de que comeamos a gostar
deles.
A msica, assim como a imagem, no somente ilustram, mas contam cada
histria. Em Canes de vidas, a msica faz parte da contao de histrias.
Atravs dela, vamos conhecendo os msicos e o jeito com que pensam sobre a
vida. A msica no liga, mas continua as histrias. E bastam alguns minutos para
entendemos perfeitamente a escolha do ttulo.
Mas o filme no apenas uma sequncia de imagens rurais com msicas
lindas. a histria de pessoas que j caram vrias vezes na vida, mas sempre
tiveram fora para recomear. De gente que encontra na msica seu consolo
para a pobreza, a traio e o luto, mas tambm para o racismo, a depresso e o
alcoolismo. Os msicos falam sobre Deus, a fragilidade da vida, a fora divina e
destruidora da paixo, e tambm suicdio.
Alis, um fio em comum entre as histrias a figura da mulher bonita, falsa e
sedutora. Olhando as mulheres danando com suas saias coloridas voando no
ar, entendemos o que seduziu estes homens. A unica figura feminina do filme, tia
Regina, companheira de vida e de msica de Jnos Zerkula h mais de 60 anos.
Eles nos fazem entender a receita de um casamento duradouro: alm de lealdade
e amor, a vida precisa de muito humor.

Texto publicado pela revista on-line Filmhu - www.magyar.film.hu.


Traduzido por Orsolya Balogh.

56

o cinema hngaro contemporneo

Kalmrt

O mais importante o mundo que vamos conhecer: uma parte de Budapeste,


em janeiro de 2008. E ainda mais importante reconhecer as pessoas com
quem viajamos todos os dias no bonde, no metr, com quem dividimos a fila do
supermercado ou assistimos juntos a um filme no cinema. So seres humanos
como ns: s vezes bons, s vezes ruins, mas sempre interessantes e a seu
jeito amveis.
Eu no sou seu amigo apresenta um pas em profunda crise, uma sociedade
caminhando para o niilismo e que empurra at mesmo as pessoas de bem em
direo criminalidade. A menina da zona rica vai ser presa durante um roubo a
uma loja, na volta da hemodilise. Logo depois, vai transar numa rua do gueto de
Budapeste com um morador de rua.
Se uma parte de nossas vidas mesmo assim, ento a mordida deve ser de
uma comida mesmo estragada. verdade que a sensao de angstia s vezes
nos atravessa, mas, do ponto de vista interno, a existncia hngara no me parece
to ruim. Mas, sim, entendemos que este s um pedao. O resto da torta ainda
pode ser muito doce. A frase destacada ficou um pouco obscura pra mim. Acho
que o mesmo est deixando o entendimento ambguo.
Uma das melhoras coisas do filme a fotografia, que tornou a histria mais
autntica e crvel. Ainda assim, difcil aceitar essa histria to comum da nossa
vida...

Texto publicado pela revista on-line Premier Film - www.premierfilm.hu.


Traduzido por Orsolya Balogh.

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o cinema hngaro contemporneo

ltimo relatrio sobre Anna


Alex Udvary

Quando a lista do 46o Festival Internacional de Cinema de Chicago foi anunciada,


fiquei extremamente ansioso para ver o filme hngaro ltimo relatrio sobre Anna.
A vontade de v-lo no se relacionava com o enredo ou os atores envolvidos.
Tampouco tinha estritamente a ver com o fato de ser um filme hngaro (para os
leitores que ainda no sabiam, sou hngaro). O verdadeiro motivo de estar ansioso
era a diretora, Mrta Mszros.
Durante as dcadas de 1960 e 1970, existiu um movimento conhecido como
a Nouvelle Vague hngara. Filmes hngaros eram exibidos nos cinemas de
arte de diferentes regies dos EUA. E apesar das relaes polticas entre os
pases estarem tensas, crticos de cinema e pblico respondiam positivamente
a essas produes. Os principais diretores da poca eram: Miklos Jancso (com
quem Mszros foi casada), Istvan Szabo e Karoly Makk. Apesar de parecer
um clube do bolinha, uma diretora fazia parte do movimento: Mrta Mszros.
Consequentemente, foi considerada a principal diretora da Hungria.
Infelizmente, os filmes hngaros no so distribudos com regularidade nos EUA.
O pblico americano tende a gostar dos franceses, italianos e talvez alemes e/ou
espanhis. Apesar de Mszros ter lanado filmes de maneira contnua ao longo
dos anos, no tivemos a oportunidade de assistir a eles na Amrica. Por isso,
fiquei ansioso ao saber que o festival iria exibir o ltimo filme da diretora.
Nas dcadas de 1960 e 1970, Mszros ganhou a reputao de fazer filmes
para as mulheres, com foco nas questes femininas. Os nicos filmes de
Mszros a que assisti foram: Eltavozott Nap (1968), Szabad Lelegzet (1973) e
Orokbefogadas (1975) este o mais recente, com cpia em DVD.
ltimo relatrio sobre Anna no efetivamente um filme de mulher, embora
tenha como personagem central uma mulher. H muitas coisas em comum com
a obra de Istvan Svabo, cujos filmes normalmente nos contam uma histria sobre
a Hungria.
O filme baseia-se em uma histria real. Trata-se da histria de Anna Kethly (Eniko
Eszenyi), uma poltica socialista que contesta o governo comunista estabelecido
na Hungria aps a Segunda Guerra Mundial. Ela se exila na Frana por vontade
prpria quando Janos Kadar nomeado primeiro-ministro. Os comunistas, porm,
querem que Anna retorne Hungria para enfrentar os inimigos. O plano deles
enviar para a Frana um jovem, Peter (Erno Fekete), que consiga atra-la de
volta para casa. Ele a seduz com memrias de seu antigo amante, Laci (Jakob
Ladanyi), tio de Peter. Os dois no se veem desde que Anna deixou a Hungria,
aps a revoluo de 1956.
Assim que Peter chega Frana e conhece Anna, comea a enxergar as
questes sob o ponto de vista dela e descobre segredos de famlia. Conseguir
concluir sua misso e relatar as descobertas aos seus camaradas?

59

gerao praa moscou

Como sou hngaro e j ouvi histrias de vidas sob o jugo comunista, esse tipo
de filme provavelmente me afeta mais do que a um espectador que no tenha
familiaridade com a histria da Hungria. Sei o que foi a revoluo de 1956, o
que ela representa. Alguns de meus familiares foram diretamente afetados por
ela. Efetivamente, tenho bagagem para entender esses filmes, que me afetam
profundamente.
Ainda assim, tenho que ser de alguma forma objetivo e determinar como outras
pessoas iro reagir ao ltimo relatrio sobre Anna. No fim, suponho que muitos
espectadores podem no entender muito do que esto vendo. Quando um no
hngaro ouve a meno a 1956 e a Imre Nagy, isso pode no significar nada para
ele. O filme muito hngaro para ser apreciado por todos. Todavia, no consigo
afastar minhas emoes e sentimentos. Alguns momentos do filme me tocaram.
Quando assistimos a filmes, levamos conosco para o cinema nossas experincias
de vida. No sou diferente de ningum; por isso, o avaliei positivamente. Mas
reconheo a dificuldade que outros podero ter de estabelecer uma identificao
com ele. Achei o termo destacado muito forte. O autor quis dizer isso mesmo?

o cinema hngaro contemporneo

essas passagens tenham sido muito bem talhadas, uma parte de mim sente que
no conhecemos Anna o suficiente. Poderia haver mais cenas mostrando Anna e
Farago em Budapeste. Esse aspecto do filme me faz lembrar Egy Het Pesten es
Budan (2003), de Karoly Makk, que tambm trata de amantes perseguidos pelo
infortnio.
Tem-se a impresso de que Mszros tenta traar um paralelo entre a relao
de Peter com a esposa, Kati (Grabiella Hamori), e o que aconteceu com Anna
e Farago. A mensagem seria a de que o turbilho poltico na Hungria se repete
sucessivamente. Quando Kati chega Frana e v o lado de Anna, decide ficar
na Frana e no retornar at que as coisas melhorem. uma ideia inteligente,
mas sinto que Mszros no a aproveitou bem e a tornou muito sutil. Queria
tambm que Hamori tivesse um papel maior. uma atriz muito talentosa: eu a
vi atuando em I Love Budapest (2001) e Allitsatok Meg Terezanyut! (2004). Suas
performances tm consistncia e so sedutoras.
H mudana de pocas: o filme comea no incio da dcada de 1990, quando
ocorre a queda do Muro de Berlim e a libertao da Hungria. Em seguida, retorna
para a dcada de 1970. A msica prendeu minha ateno; ela serve para manter
a ponte entre a velha e a nova Hungria. O jazz representaria o novo, enquanto o
cmbalo, o velho. O cmbalo tocado por Kalman Balogh, que, tenho que dizer,
conhece meu pai, tambm um tocador de cmbalo. A questo mais importante
: quantos espectadores americanos iro apreciar essa escolha musical e a
compreender?
Duvido que ltimo relatrio sobre Anna seja distribudo nos EUA. claro que
o pblico americano tem pouco interesse no cinema originrio da Hungria. Assisti
a alguns bons filmes hngaros ao longo desses anos no Festival de Cinema
de Chicago, e nenhum deles entrou em cartaz. At vi um filme de Istvan Szabo
em 2006, que ainda nem foi lanado em DVD! Portanto, mesmo uma cineasta
importante como Mrta Mszros tem poucas chances de lanar seu filme em
circuito comercial. Mas fiquei feliz de assistir a ele. Fico feliz de ver que Mszros
ainda est filmando. Ela ainda sabe contar uma boa histria.

Mrta Mszros

H, porm, falhas. O roteiro foi escrito por Mszros e Eva Pataki, sua
colaboradora frequente. Embora existam momentos de franca sentimentalidade,
esperava mais. Em algumas passagens, falta ao filme uma pungncia necessria.
Acho tambm que ele desanda no terceiro ato. Fiquei confuso com relao ao
destino dos personagens. Os eventos no esto definidos com clareza. Isso no
constitui um problema de roteiro. Suspeito que cometeram erros na sala de edio.
Eniko Eszenyi eficiente no papel de Anna. As melhores partes so as que
nos proporcionam um mergulho em suas memrias, no passado. Fui pego
instantaneamente pelas sensaes do momento e pude me identificar com seu
desejo de voltar Hungria para ver seu amor verdadeiro uma ltima vez. Embora

60

Texto publicado pela revista on-line Critic Pick With Alex Udvary
www.alex-udvary.blogspot.com.br.
Traduzido por Tiago Jonas.

61

gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

Era uma vez... jogadores de futebol

Quem o melhor comunista?

J foram feitos documentrios e livros sobre a vida de Ferenc Pusks uma


figura durante muito tempo contraditria na Hungria por questes polticas.
Mas Tams Almsi, depois de trs anos de rduo trabalho, conseguiu fazer um
filme definitivo sobre o jogador.

difcil superar o choque inicial por estarmos assistindo histria de pessoas


que, a princpio, achamos desprezveis. Mas ao vermos a atuao de Zsolt Nagy,
s podemos pensar em seu personagem como nada alm de um ser humano.
dia de Natal e ele chega em casa (na verdade, no apartamento de espionagem,
alugado pelo partido) para receber espies de tipos variados: um ator, que faz o
papel do palhao, e que ningum leva a srio; um padre tremendo de medo e um
diretor de cinema magoado, que s consegue preparar relatrios para o partido.
Cada um tem seu mtodo de sobrevivncia.

Pter Mtys

O diretor captou muitas horas de material, tanto na Hungria quanto em outros


pases onde Pusks morou, e encontrou tambm imagens de arquivo muito
curiosas. Almsi no se intimidou com a quantidade de material filmado e,
aplicando mtodos da fico, fez uma verdadeira cinebiografia. Como legtimo
documentarista que , limitou-se a ficar atrs das cmeras, fazendo perguntas
ou citando jornais, cartas e relatrios antigos. Percebe-se assim que a histria da
Hungria corre em paralelo com a de Pusks, o que torna a narrativa do filme ainda
mais interessante.
O longa fala principalmente de suas virtudes como esportista, mas toca tambm
em questes mais delicadas, como sua relao com o sistema poltico e sua
trajetria como mal comerciante. Sobretudo, o longa fala de um homem de
grande corao. Um de seus companheiros do Real Madrid lembra-se dele no
filme dizendo: Ele no podia passar por algum pedindo esmola que j metia
a mo no bolso. Naquela poca, recm-chegado da Hungria, ele tinha pouco
dinheiro. Eu falei para ele parar com isso, que ele mal tinha dinheiro para si, para
que ficar doando? Mas ele s ria, ria muito. s vezes, dava gargalhadas. Era um
homem simples e bem humorado, que tratava bem a todo mundo.

Dra Gyrfs

Depois, chega o verdadeiro chefe, o coronel Pl Mark, que interroga seu aluno
mais querido sobre o resultado das investigaes. Aqui, o tom da conversa entre
os dois fica mais ntimo. Logo depois, o coronel atravessa a rua e entra na casa
em frente para observar seu aluno uma surpresa nem to inesperada dentro
do contexto histrico. o dia da prova de Andrs Jung e o apartamento alugado
est cheio de microfones. O grupo que o observa encontra tudo em perfeita ordem
e se prepara para ir embora, at que ele recebe uma visita no agendada: a de
seu amante.

O filme nos mostra que Pusks foi mais amado e respeitado no exterior do que
na Hungria (o que no novidade, infelizmente). Mas senti falta de mais detalhes
sobre sua relao com o partido, o fato de ele, antes um heri nacional, virar traidor
da ptria em 1958 e ser proibido at mesmo de mencionar seu nome em pblico.
Sabendo disso, parece-me promscua a cena em que antigos lderes comunistas
competem para decidir quem ir arranjar o retorno de Pusks ao pas, em 1981,
depois de 25 anos de exlio. Sua ptria no permitiu que se tivesse orgulho dele
durante muito tempo. Ainda assim, a vida de Pusks um exemplo de como um
gnio conseguiu quebrar os limites provinciais e de como a ditadura comunista
tentou usar e depois destruir o cone que foi alm dos limites do prprio pas.
A prova, de Pter Bergendy

Texto publicado pela revista on-line Mozinet - www.mozinet.hu.


Traduzido por Orsolya Balogh.

62

A maior virtude de A prova estar cheio de acontecimentos inesperados. O filme


mistura o tom de clssicos da revoluo de 1956 com o thriller moderno, de ritmo
acelerado. raro encontrar um roteiro to bem estruturado no cinema hngaro.
E o roteirista Norbert Kbli no somente escreveu uma histria interessante, como
a encheu de personagens reais. Ningum o que parece no incio. S depois
vamos entender que, na verdade, cada personagem desempenha dois papis.

63

gerao praa moscou

Estamos falando de uma poca na qual ningum sabia com quem poderia ser
sincero e nem sempre se percebia quando se estava a fazer algo fatalmente
errado. . O diretor expressa as relaes de poder atravs das cores: o coronel
Mark usa um preto pesado, enquanto o soldado Kulcsr, ao lado de quem luta,
est sempre de cinza.
A nica protagonista feminina do filme Gabriella Hmor, que, talvez pela
primeira vez, consegue alcanar o mesmo nvel de interpretao que costuma ter
no teatro. J fez vrios papis de protagonista, mas at agora sempre predominou
sua voz meiga, seus olhares longos que alguns amam, enquanto outros acham
artificial. No teatro, consegue superar isso, com seus papis bem elaborados e
profundos. Dessa vez, na tela grande, interpreta sem ser irritante e ainda consegue
ficar misteriosa no papel.
Um dos pontos fracos a direo de arte. Os encarregados no conseguem
obter um visual homogneo e estiloso. Talvez no seja elegante falar sobre um
filme realizado com poucos recursos, mas j que se decidiu produzi-lo assim,
precisa-se fazer muito para enganar o espectador. Uma simples bola de neve
artificial jogada na rua no vai nos fazer acreditar que estamos no inverno.
s vezes, at a direo falha. H uma cena, por exemplo, em que o coronel
est olhando por trs de uma rvore sem tirar seu chapu, fazendo com que at
o espectador fique nervoso pela expectativa de que v ser descoberto. O ritmo
tambm deixa a desejar: s vezes acelera, s vezes diminui, e nem sempre
podemos sentir que temos um maestro dirigindo com segurana. Mesmo assim,
A prova no deixa de funcionar e termina como um filme especial que une a fico
a uma realidade histrica da qual at agora ningum tratou. Ao final, levantamos da
cadeira chocados e enojados, pois (re)conhecemos caractersticas assustadoras
do ser humano, existentes em todas as pocas.

o cinema hngaro contemporneo

A menina que danou at a morte


Alex Udvary

Na ltima noite do 15 Festival de Cinema da Unio Europeia, realizado em


Chicago, compareci exibio do filme hngaro A menina que danou at a
morte. Em todos os anos que frequentei o EUFF (do ingls, European Union Film
Festival) e o Festival Internacional de Cinema de Chicago, que mais completo,
sempre procurei assistir a filmes que a maioria dos espectadores americanos evita.
Como cinfilo, tenho curiosidade de ver o que todos os pases esto produzindo
cinematograficamente. Mas suponho que, por ser de origem leste-europeia, tenha
muito interesse no cinema produzido na regio. Sempre me animo a ver filmes
de pases como Bulgria, Estnia, Litunia, Romnia, Eslovnia, Ltvia e, claro,
Hungria. Muitas pessoas no compartilham do meu entusiasmo. Quando vo
assistir a um filme de lngua estrangeira, acabam escolhendo o cinema da Itlia
e da Frana, dois pases que os americanos definem como representantes da
Europa. Aps assistir a um filme como A menina que danou at a morte, minha
vontade de procurar filmes de pases aos quais no se costuma prestar muita
ateno ficou ainda maior.
A menina que danou at a morte um filme muito hngaro. Voc escuta
msica folclrica hngara tradicional, v dana folclrica tradicional e personagens
em trajes tradicionais. O filme tambm destaca a cinematografia do grande Vilmos
Zsigmond, que consegue, com sua cmera, dar vida cidade de Budapeste. Jamais
vi a cidade to bonita. Fez-me desejar desesperadamente retornar a ela. Lembrome de caminhar pelas ruas de Budapeste. por essas razes que recomendo A
menina que danou at a morte. Mas, claro, estou sendo tendencioso. Como os
espectadores que no so hngaros iro reagir?
O filme acompanha Itvan Udvaros (Edre Hules, que tambm escreveu e dirigiu o
filme). Ele vai embora da Hungria no perodo comunista. Ao fazer isso, abandona
tambm a famlia, que precisa tocar a vida sob o duro jugo comunista. Istvan e o
irmo Gyula (Zsolt Laszlo) so danarinos. Istvan dirige uma companhia de dana,
mas ela acaba sendo assumida por Gyula, pois Istvan no consegue reingressar
no pas. O pai deles (Boris Cavazza), membro do partido comunista, perde posio
dentro do partido depois que o filho deixa a Hungria.
Mas isso aconteceu 20 atrs. Istvan, depois de desistir da dana, torna-se
produtor. Ele lida basicamente com companhias de dana. Vivendo na Amrica,
decide tambm americanizar o nome e passa a se chamar Steve Court. Ele
atravessa maus momentos: sua esposa pede divrcio; ele no v mais o filho;
perde o controle dos negcios e, quando retorna Hungria, descobre que o irmo
se casara com sua antiga paixo, Mari (Bea Melkvi). Alm disso, seu pai ainda no
perdoara o fato de ele ter abandonado a famlia.

Texto publicado pela revista on-line [origo] www.origo.hu.


Traduzido por Orsolya Balogh.

64

Para consertar as coisas, Istvan decide produzir uma apresentao da companhia


de dana de Gyula. Ele organiza uma grande turn pela Europa e Amrica, dando
ao irmo a chance com que sempre sonhou. Isso tambm o permite passar mais
tempo com Mari. Mas que outros motivos Istvan poderia ter?

65

gerao praa moscou

Outros filmes hngaros contemporneos trataram do tema do retorno ao lar.


Veja, por exemplo, Egy Het Pesten es Budan [em traduo literal, Um longo fim
de semana em Peste e Buda], de Karoly Makk, ou ltimo relatrio sobre Anna,
de Marta Meszaros. Parece ser comum em filmes hngaros a abordagem dessas
questes. Talvez os hngaros ainda estejam tentando elaborar histrias que
tratem de sua liberdade reconquistada aps o fim do comunismo e o colapso do
Muro de Berlim.
A menina que danou at a morte, bem como outros filmes hngaros, fizeramme lembrar da obra do grande cineasta espanhol Carlos Saura; em particular, a
Trilogia Flamenca Bodas de sangue (1981), Carmem (1983) e Amor bruxo
(1986). Nesses filmes, Saura incorpora a dana flamenca tradicional histria.
Em A menina que danou at a morte, a dana o componente principal do filme.
Os personagens ensaiam uma dana folclrica tradicional, contraposta a uma
interpretao moderna da histria, pois eles encenam seus prprios dramas e
lidam com o amor, a luxria, a vingana e a honra.
H, porm, falhas no filme. Seria interessante se o Sr. Hules nos desse um pano
de fundo para seu personagem. Talvez mostrar um flashback. Dar-nos mais dicas
a respeito dos seus motivos. Desenvolver efetivamente o conflito entre Istvan e
Gyula e o que ambos tiveram que suportar durante esse tempo. Ele deixou de lado
a perspectiva do pai, e isso constitui a matria-prima do grande drama. Um filho de
um membro do partido comunista deixa o pas, desonrando o pai. H um grande
conflito interno a, ao qual no dedicada nenhuma cena.
Ainda assim, A menina que danou at a morte procura explorar os temas mais
srios que apresenta. E, como disse, gostei muito de escutar a msica, de ver a
dana e os trajes na cinematografia impressionante de Zsigmond.
O filme foi exibido em vrios festivais nos EUA, embora acredite ser improvvel
sua distribuio na Amrica. Os americanos simplesmente no se interessam
pelo cinema hngaro. Uma pena. Se abrissem os olhos para o mundo do
cinema, perceberiam que esto deixando de assistir a filmes verdadeiramente
maravilhosos.

o cinema hngaro contemporneo

Deus mora num buraco


Blint Kovcs

Deus, voc est a? Se estiver, no me morda!, diz Aglaja, voltando-se para


dentro de um buraco cavado na terra por coelhos. Ela uma trapezista, filha de
um palhao de circo. Aglaja chegou ao mundo olhando de cabea para baixo o
pblico do Circo Nacional Romeno,, enquanto sua me voava. Sabemos quem
so todos palhaos, acrobatas, o diretor do circo , com exceo de Aglaja.
Para virar algum na vida adulta, precisou at mesmo botar como sobrenome
Sophialoren. Chamando-se Aglaja, impossvel.
Mas at que ela vire algum, ningum tem tempo para lhe explicar a realidade
os pais, pelo menos, nunca tm. Sozinha, ela descobre o mundo. No filme de
Krisztina Dek, a melhor coisa que durante duas horas ns tambm vivemos no
mundo da Agjaja: onde Deus est num buraco e morde, onde condenam famlias
morte ao fugirem para o Ocidente, e onde o milagre a vida comum, pois as
pessoas so capazes de andar de cabea para baixo, ficar penduradas pelos
cabelos e botar a luz no bolso.
A cmera de Tibor Mth registra esse mundo com cores maravilhosas,
misteriosamente, e na altura do cho, altura de Aglaja. De l, no se v tudo;
s vezes, somente os ps das pessoas. muito raro ver uma representao
to autntica do mundo infantil. Tudo tem dois nveis: o nosso e o de Aglaja.
No h respostas exatas, s informaes fragmentadas e um todo construdo a
partir disso. Nunca se fala, por exemplo, se Flygirl, a menina que anda no teto,
hermafrodita ou um menino que se vestiu de menina para ter sucesso. Ela uma
menina, que menino tambm. E pronto.
Num circo ocidental, a me trapezista j no especial o bastante. Precisa-se
inventar algo novo, como a mulher dos cabelos de ao, que levantada por suas
madeixas. No mundo de Aglaja, a chuva com seus poderes fortalecedores
cai para que sua me no despenque do alto e morra. E o cabelo faz barulho
enquanto est sendo esticado, um barulho horrvel. Esse o mundo que o
espectador precisa ver com os olhos de Aglaja e isso que torna a atmosfera do
filme to forte.
Mesmo sendo um filme de circo em que a vida de todos a atrao principal ,
Aglaja no se limita a ser um filme sobre o circo. Investiga at onde vai o amor
incondicional, a lealdade de uma criana pela me e sua revolta contra ela. Mas
essa questo aparece devagar: a menina que vai ser levada do circo direto para
um internato na Sua e esquecida por sete anos j no reencontro com a me
continua preocupada com a solidez dela. Aglaja percorre esse mesmo caminho
com Deus. No incio, conversa com ele. Depois das primeiras decepes, ainda
olha no buraco, mas sem nada falar. Por fim, deixa de visit-lo.

Texto publicado pela revista on-line Critic Pick With Alex Udvary
www.alex-udvary.blogspot.com.br.
Traduzido por Tiago Jonas.

66

A interpretao de Babett Jvor como a menina Aglaja incrivelmente profunda.


Nos olhos dela, podemos ver um mundo se construindo e desabando. A Aglaja
adolescente, interpretada por Piroska Mga, tambm conserva um pouco disso,

67

gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

mas j muito mais decepcionada. Eszter nodi, como a me, talvez no tenha
sido to boa em nenhum outro papel: seu personagem, mesmo com mil cores, fica
homogneo. Vemos, a todo instante, uma pessoa conflituosa, competindo com
todos, sempre preocupada que algum possa descobrir que no a melhor.
Esse medo revela uma falsa autoestima. O conflito interior est na tela o tempo
inteiro.

Caros amigos trados

A atmosfera visual bem desenvolvida permanece na segunda parte do filme,


que mostra a histria de uma Aglaja desiludida, com sua me cada vez mais
decadente, ambas beira do mar romeno.
No entanto, Aglaja no consegue ser um filme realmente impactante. Mesmo
baseado em uma histria real, tudo o que vemos j conhecido e um pouco
estereotipado: o casal que se afasta, o diretor de circo que bajula os poderosos,
a concorrncia entre a antiga e a nova estrela do bar etc. A atmosfera, o ponto de
vista, a narrativa do filme so especiais, mas o que ele est contando j no .

Mirona Nicola

No filme de estreia de Sra Cserhalmi, o tempo no cura; ao contrrio,


pacientemente aguarda a oportunidade para transformar velhos amigos em
inimigos. Quando Andor olha o relatrio em sua ficha e descobre que Janos era
um dos informantes, decide se vingar do amigo, um escritor talentoso, mas com
uma vida social fracassada.
Com fora impressionante para uma jovem diretora, Cserhalmi nos oferece
uma tensa histria que mergulha no presente sob forte influncia do passado.
Para que consiga ter acesso aos arquivos, Andor precisa oferecer informaes
sobre o perodo em que suspeita ter sido vigiado. A simples enumerao de suas
profisses (desde lixeiro de rua at escritor e professor) durante o perodo uma
situao cuidadosamente escolhida, que nos diz bastante sobre como intelectuais
foram oprimidos pelo regime anterior. Momentos como esse esto entres os
pontos fortes do filme. Eventos e discusses mundanas conseguem expressar, de
forma sucinta, tanto o passado como o presente. No obstante, alguns trechos da
histria so confusos: nunca fica totalmente claro por que e como Andor e Janos
eram prximos no passado ou por que se distanciaram.
Com uma boa dose de sutileza, a diretora alterna o foco entre ambos os
homens, conseguido mostrar que uma rgida dicotomia (bom/ruim) no se aplica
a uma situao to complexa. A tenso entre Andor e Janos vai se acumulando
medida que interagem de todas as maneiras possveis, menos pessoalmente.
Quando o encontro iminente enfim ocorre, no h mais muito a ser dito. Mas pela
forma com que as coisas se desenvolvem, a situao no seria muito diferente
caso o encontro tivesse ocorrido. Enquanto falta coragem a Andor, falta vontade a
Janos. Como ele mesmo diz, ser exposto como informante acaba por constituir um
alvio em vez de um fardo. A expectativa de um confronto raivoso no se cumpre.
Ao montar o quebra-cabea final, fica evidente que este teria sido um desfecho
completamente no natural para os personagens.
O olho falso de Janos a nica coisa que deixa para trs. Este simples ainda
que inusitado objeto pode vir a ser uma constante lembrana de seus relatrios
contra os amigos, e de como provavelmente omitiram coisas que testemunhava.
Ironicamente, Andor tambm acaba por fazer seus relatrios. Para conseguir
liberar o corpo de Janos no necrotrio, fornece informaes necessrias para o
preenchimento dos documentos.

Texto publicado pela revista Nisimazine.


Nisimazine uma revista publicada pela NISI MASA - European Network of Young
Cinema. Traduzido por Paulo Scarpa.
Texto publicado pela revista on-line [origo] www.origo.hu.
Traduzido por Orsolya Balogh.

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Caros amigos trados, de Sra Cserhalmi

gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

ENTREVISTAS

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73

o cinema hngaro contemporneo

Um encontro com o diretor Ferenc Trk


Mt Sulyok

Voc j mencionou em diversas entrevistas a maneira como seleciona seu


elenco. Por um lado, h pessoas que admira h certo tempo (Lszl Sink);
por outro, aqueles com os quais voc tem a ver. Ervin Nagy foi colega seu
na faculdade, Zsolt Nagy e Pter Kokics foram seus calouros em determinado
momento. Estou apenas citando alguns exemplos de Alta temporada.
Para papis pequenos, geralmente seleciono pessoas do meu crculo de amigos.
H alguns papis mnimos que pedem apenas um rosto, no necessariamente
atuao. Em Alta temporada, tentei prestar ainda mais ateno aos atores.
No processo de seleo, questionei-me acerca dos aspectos fundamentais: o que
quero e quem a melhor pessoa para a tarefa? Em Praa Moscou, trabalhei de
forma instintiva: no queria que os atores atuassem. Com frequncia, eu os instrua
de maneira bem simples, dizendo apenas entre, olhe para isso. Fiz com que
improvisassem e retive, no filme, o que mais me agradava. Em Alta temporada,
tentei ir alm, de modo que houvesse trabalho de verdade e atores que pudessem
execut-lo. um desafio intelectual, uma espcie de marco; estarei ou no
altura de um Lszl Sink, por exemplo? E tambm, no importa o quanto Ervin
Nagy e Zsolt Nagy sejam meus amigos; eles esto acostumados aos melhores
diretores teatrais. Para que eles pudessem me aceitar como diretor competente,
tive que superar aquele nvel de animao no qual voc instrui atores amadores
a caminhar, olhar e virar. Em Alta temporada, tratava-se de algo diferente: queria
criar uma situao de vida real. Isto foi alcanado com tcnicas simples de atuao,
e um trabalho rigoroso de direo de ator.
Ervin Nagy e seu personagem, Virg (Flor), contm uma referncia em Alta
Temporada. A cena da seleo de atores para o filme porn com Kornl
Mundrucz interpretando o diretor de fotografia alude claramente ao
primeiro longa-metragem dele, Nincsen nekem vgyam semmi, no qual Nagy
interpretou o protagonista.
J estamos velhos o suficiente para reconhecer, em nossos filmes, aquilo que nos
importa, nem que seja s um pouco. Nincsen nekem vgyam semmi foi o primeiro
filme ao qual reagi com um: Uau! Isso foi realizado por um camarada aqui em
Budapeste que tem a minha idade!. Kornl era um colega na faculdade de teatro,
e j que a cena pedia um ator que tambm soubesse operar uma cmera porque
ele estava captando imagens teis ,ocorreu-me a ideia de fazer com que Kornl
interpretasse o diretor de fotografia enquanto Ervy atuava como heri.
So suas prprias notas sobre a histria do cinema que esto sendo
tomadas...
Isto j se tornou inevitvel. Ns nos encontramos quase todos os dias em algum
lugar. Forma-se uma comunidade, a despeito de nossa relutncia em sermos
identificados apenas por critrios geracionais. Frequentamos os mesmos lugares,

75

gerao praa moscou

assistimos aos mesmos filmes e submetemos projetos ao MMK (Fundao


Pblica de Incentivo ao Cinema da Hungria) ao mesmo tempo; sabemos tudo um
sobre o outro. Por essa mesma razo, tais filmes so os que mais me influenciam,
pois c me encontro na primeira frase de um roteiro, ou na sala de montagem,
ou no trabalho de som da ps-produo. Poderia mencionar qualquer um: Kornl,
Szabolcs, Jajdu ou Bence Fliegauf. claro que realizamos filmes diferentes, e
cada um de ns se preocupa em no ser excessivamente modista, reter seu
prprio microcosmo. Porm, os filmes inegavelmente influenciam um ao outro.
Eles se tornaram muito mais importantes para mim agora do que os de Godard ou
Fellini, que vi antes dos anos de faculdade. Estes tendem a flutuar nas nuvens, ao
passo que aqueles consigo tocar e sentir de maneira muito mais clara. No esto
nos meus sonhos, esto ali na esquina.
De qualquer forma, como foi sua primeira aproximao com o cinema?
Depois de se formar no ensino fundamental uma histria muito citada,
recontada ficcionalmente em Praa Moscou , voc frequentou uma escola
de fotografia.
Depois do ensino fundamental, no sabia realmente que rumo tomar.
Ento estudei para me tornar fotgrafo de 1989 a 1991. Foi nessa poca que
o mundo se abriu para mim. Passei os anos de ensino fundamental um bocado
afastado do bom cinema, embora tenha visto um ou dois filmes cult. Antes de
1989, fitas de vdeo no eram comuns. Voc tinha a oportunidade de ir ao cinema
e, vez por outra, havia um bom filme na televiso. Minha primeira memria do tipo
foi aquela srie do Hitchcock, que pude assistir aos 14 ou 15 anos, tarde da noite
aos sbados. claro que Psicose e Os pssaros no eram realmente experincias
do ponto de vista do cinema de arte, e sim pelos sombrios sentimentos de medo
despertados, dos quais ainda me lembro. Os filmes cult rebeldes desses anos de
ensino fundamental foram The Wall, de Alan Parker, ou Megll az id, de Pter
Gothr. Tive encontros com os filmes de Tarkovski, Fellini e Godard depois do
ensino fundamental. Vrios caras mais velhos na escola de fotografia me diziam
a que assistir e o que ler, em vez das revistas imbecis lanadas na poca.
Melinda Kovcs, colega na Esztergom, sugeriu que eu pleiteasse uma vaga no
curso de teoria cinematogrfica que Andrs Lnyi ministrava na Faculade de
Esztergom, se eu no tivesse nenhuma ideia melhor (sou um cineasta deriva).
Ento, na Esztergom, conheci as obras de Vertov, Murnau, Antonioni, Cassavetes.
A mescla de nomes, filmes, movimentos e estilos foi compilada numa histria meio
em mosaico nas aulas do tio Pl Honffy, Tibor Hirsch e Gbor Gelencsr. Gyuri
Plfi tambm foi colega meu; pleiteamos vaga para a Faculdade de Cinema e
Artes Cnicas no mesmo ano. Tivemos sorte: Sndor Sim admitiu um bando de
meninos que nada tinham a ver com o lado prtico da realizao cinematogrfica;
poder-se-ia dizer, um bando de outsiders.
No entanto, com uma educao terica muito bem embasada...
Isto j um pouco de exagero. Terminei o curso na Esztergom com uma tese muito
sria e adolescente chamada O motivo dos trens na histria cinematogrfica,

76

o cinema hngaro contemporneo

correndo pelos trilhos da histria cinematogrfica com Lumire, Mlies,


os primeiros faroestes e a nouvelle vague. Trens e filmes podem ser equiparados
sob milhares de formas do ponto de vista da histria social e do espetculo.
Ao longo do semestre, subitamente passei a crer que um dia lidaria com o
cinema de maneira cientfica. Mas isto foi uma ideia ingnua, muito embora tenha
provocado uma boa sensao na poca.
Na sua rvore genealgica, h algum galho cinematogrfico?
Nada, ningum. A me do meu pai foi fotgrafa numa aldeia. Meu pai era
engenheiro; minha me, secretria. A famlia explodiu: meus pais se divorciaram
quando tinha um ano de idade. A famlia de meu tio era toda de artistas aplicados.
Posso ter tido deles alguma noo da existncia de uma intelligentsia. Mas nunca
tive um contato cotidiano com cinema, muito menos com atuao.
Voltando ao assunto, Sndor Sim aceitou outsiders, incluindo voc, na
faculdade. Como ele comeou o treinamento prtico?
Primeiramente, realizamos documentrios (eu j tinha feito um documentrio no
campo sociolgico em Esztergom). Realmente gostei daquele primeiro ano de
faculdade: a problemtica da histria social, da sociologia, questes de realidade
e registro. Todos tinham que identificar um assunto ou uma rea para pesquisar
pelo resto do ano. Escolhi a questo dos refugiados. Era poca de guerra nos
Balcs e visitei campos de refugiados mensalmente com meu amigo, o diretor
de fotografia Miki Buk que, neste nterim, foi para os EUA. Foi assim que veio
luz Gyztesek. Os oito curtas documentais, naturalmente, compuseram um
bom filminho. Realmente importante, porm, foi o fato de Pl Schiffer e Sim
nos darem uma estratgia para abordar o assunto: voc escolhe algo que te
fascina, e lentamente avana rumo a uma figura que se tornar o heri do filme.
Neste longo processo, voc precisa tomar decises apoiando-se nas mesmas
perguntas fundamentais: o que realidade, o que cinema? Em paralelo aos
cursos prticos, Gyrgy Baron e Istvn Szab deram palestras sobre histria do
cinema. Bron comeou do princpio e avanou gradualmente, de perodo em
perodo, at alcanarmos o presente, l pelo quinto ano. Szab deu palestras
subjetivas sobre histria do cinema. Assistimos aos filmes de Leni Riefenstahl,
filmes russos de propaganda. Ele nos educou a respeito das responsabilidades
implicadas em uma existncia como cineasta. Perceberemos, uma vez sequer,
onde o destino nos colocou? Voc est disposto a assumir responsabilidade
pelo que faz? Quo longe devemos ir na edio? Quando devemos abandonar
a cmera? Para mim, a relao entre realidade e fico em Praa Moscou e
Alta temporada uma questo fundamental. Como poder um roteirista ou
realizador projetar a essncia da realidade quando um conjunto de experincias
inevitavelmente estilizado em fragmentos, sejam memrias pessoais
(como em Praa Moscou) ou experincias como as de Alig ou Alta temporada.
Como tomar da fico a realidade, e depois transform-la em cinema sem nenhum
dano substancial?

77

gerao praa moscou


Afinal, esses so os problemas fundamentais e recorrentes, dilemas e
questes de toda atividade artstica criativa, no so?
Tais questes no podem realmente ser superadas. Todo mundo est s voltas
com elas. Claro, segundo uma abordagem voltada s belas artes, a forma anima
mais o artista e a questo tica se constri de maneira diversa de quando se conta
uma histria. Talvez seja essa a diferena. No entanto, como se ns olhssemos
num espelho, preciso responder a si mesmo de maneira crvel. Se, no entanto,
voc constri uma histria a partir da realidade, ento voc precisa, alm de estar
altura de suas prprias expectativas, estar altura da realidade. H um milho
de caminhos at a realidade e isso que torna tudo to difcil. Cada um tem uma
realidade diferente, uma imagem diferente da realidade.
Seu primeiro curta-metragem da faculdade, Hajts, tambm foi produzido
aps um documentrio (Gyztesek).
Neste caso, tambm escolhi o meio primeiro. Um grupo de amigos costumava
trabalhar para a Hajts Pajts (um servio de entregas por bicicleta), cujo escritrio
ficava bem em frente faculdade, na rua Szentkirlvi. Usei a mesma metodologia
que empregara no documentrio. Tentei me envolver mais, familiarizar-me com
seus pares e suas leis, e ento contar a histria de um personagem numa fico.
A histria era sobre outra pessoa; ainda assim, relacionava-se s situaes
bsicas que determinam a vida de um entregador que trabalha de bicicleta.
Em paralelo a isso, produzi uma verso documental. Hajts-Pajts menni Amerika
foi meu primeiro filme a participar de um festival internacional. A subcultura dos
ciclistas entregadores tambm se afeioou muito ao filme. Eles sempre levam
filmes que sentem como seus para competies mundiais; na maior parte dos
casos, desculpas para fazer festa e se encontrar. Dessa maneira, conseguiram
manter-se em movimento e ao filme tambm: vrios servios de entrega por
bicicleta me encomendavam cpias em VHS do filme toda semana. Em seguida,
produzimos as peas sobre Sndor Trk para a televiso, a srie Valaki kopog,
que segue me dando calafrios at os dias de hoje. A adaptao trata de um jovem
que emigra da Hungria para a Transilvnia na dcada de 1930, um certo Sdor
Trk, que se torna escritor. Ele mora como inquilino em doze locais diferentes
em Budapeste, e Sim delegou a adaptao a ns. Naturalmente, fiquei com o
ltimo episdio, quando ele se torna de fato um escritor, no dia da estreia no
Teatro Nacional. Alm do mais, tinha que fechar a srie, completar oito episdios
absolutamente diferentes entre si, de modo a ter uma srie completa que se
pudesse televisionar. Visto que se tratava de um projeto externo encomendado
pela TV2, Roland Rba como protagonista era a nica pea de ligao; parte sua
presena, os episdios nada tinham em comum. Foi um verdadeiro pesadelo, sofri
um bocado. va Schulze, nossa professora de dramaturgia, me deu um insight
acerca da verdadeira natureza da adaptao: desenvolver uma frase apenas ao
longo de trinta minutos, pondo completamente de lado uma centena de pginas.
Evitei adaptaes at h pouco, mas neste vero vou produzir uma pea para
televiso baseada em Csodlatos vadllatok, de Lszl Garanczi. Isto que
trabalho duro. Valaki kopog me era distante tanto em termos de estilo quanto de
poca. Amo literatura; porm, nunca peguei um livro da estante com o objetivo de
arrancar dele um filme. Desta vez, tambm se trata de uma encomenda, que tendo

78

o cinema hngaro contemporneo


a encarar como desafio agora. Quero realizar algo selvagem, experimentar de
novo, pois quando tentei de fato ficar altura do material que tinha (como no caso
de Sndor Trk), os resultados no foram to bons assim.
E depois de Valaki kopog, voc teve a oportunidade de filmar num formato
que no era nem DV nem beta.
Na faculdade, frequentei um curso organizado por Lszl Hartai no Cinema Tabn,
ao longo do qual realizamos experimentos com a construo de fices a partir de
elementos da realidade. Por exemplo, encontrar certo objeto que detonasse uma
histria. Escrevi um conto a partir de uma cabine fotogrfica, dessas que disparam
quatro fotos em sequncia.
Amlies Wonderful Life...
Sim, apenas cinco anos antes de Amlie. Mais tarde, o curta de dez minutos
produzido na faculdade gira em torno de algum que se senta numa cabine para
tirar retratos. Porm, em vez da pausa entre flashes ser de dez minutos, passam-se
dez anos. A importncia da Tranzit foi a de dar a mim e a Dniel Garar a primeira
oportunidade de trabalhar com pelcula, 16 milmetros. O filme venceu o festival
estudantil em Nova York, ganhou um prmio de melhor fotografia em Moscou e
recebeu um convite para Cannes, onde passei duas semanas, justo quando Bla
Tarr foi l apresentar As harmonias Werckmeister. J tinha escrito o roteiro de
Praa Moscou na ocasio; foi meu nico projeto durante aquela primavera. Cannes
foi o ltimo estgio antes da filmagem. Respirei fundo, mergulhei sob a superfcie
do mar e vim tona apenas alguns meses depois. Meu primeiro longa-metragem
foi rodado em Agosto. Sim, o produtor, percebeu que os jovens que frequentavam
os cinemas e os diretores que frequentavam nossas aulas tinham mais ou menos
a mesma idade. medida que surgiam os multiplexes, massas de frequentadores
de cinemas iam rejuvenescendo, de tal maneira que a produo cinematogrfica
hngara quase no oferecia outro grupo etrio que pudesse lhes contar uma
histria crvel, afora ns mesmos. Por outro lado, nossos amigos e antigos
colegas ficavam nos espicaando: por que os filmes hngaros so to escrotos?,
eles no reconhecem que nenhum desses filmes tm a ver conosco?.
Admirvamos Truffaut, Godard, Szab, Jancs; achvamos ser preciso ter um
comeo parecido com o deles, nos anos 1950 e 1960. Primeiro, histrias pessoais;
depois, o que viesse! Praa Moscou foi motivado por uma questo autobiogrfica.
Contei para Sim e meus colegas as circunstncias em torno da minha formatura
do ensino fundamental e todos concordaram que havia ali um filme. Talvez, pelo
fato de se tratar de uma histria pessoal, muito embora trate tambm de um
perodo histrico importante pelo qual todos ns passamos.
Sua formatura em 1989 e a situao poltica de ento a j histrica mudana
de regime so eventos que se combinaram de maneira um pouco estranha,
no ?
O primeiro ttulo da sinopse de Praa Moscou foi Bilhetes falsificados.
Falsificvamos bilhetes de trem para irmos ao Oeste e fizemos as provas finais da
escola secundria sabendo de antemo as perguntas... Ao mesmo tempo, neste

79

gerao praa moscou

mesmo ano, houve a mudana de regime, apaixonei-me pela primeira vez e minha
av faleceu. Estes (poucos) pontos autobiogrficos pareciam-me suficientes para
fazer a histria funcionar. Em seguida, com a ajuda de Schulze, Sim e meus
colegas, conseguimos transform-la no que ela hoje. No havia financiamento
disponvel para projetos de graduao na poca. Sim achou melhor condicionar
a entrega do diploma entrega de um roteiro pronto, e depois, que tratssemos
de procurar financiamento atravs de bolsas e editais. No devamos perder
tempo realizando um filme de 25 minutos depois de um curta de 10 minutos em
16 milmetros, como fora o caso de turmas anteriores. No devamos perder
um ano inteiro, e sim escrever um roteiro que poderia servir de base para um
longa-metragem. Sem um longa-metragem, voc no consegue se meter com
distribuidoras e dizer: estou aqui, querendo realizar um filme. Sim sabia muito
bem disso. E hoje, ns oito j conseguimos realizar nossos primeiros filmes.
E nessa poca (em 2000), a indstria cinematogrfica que dera tanta
segurana nos bons e velhos tempos j no existia h muito...
Evidentemente, no vimos muito disso, apenas alguns escritrios j pela hora
da morte e as propriedades da TV2. Nunca recebemos salrio da indstria
cinematogrfica; no tnhamos bons contatos l dentro. Sim tentou fazer
esses contatos at certo ponto, mas foi uma agonia, os estilhaos de um
estdio cinematogrfico do Estado, uma formao anacrnica. Em 1995,
quando entramos na faculdade, a indstria funcionava de modo precrio, mas
quando nos formamos, j no existia absolutamente. Em 1997-1998, mais
ou menos, quando lanaram a televiso comercial, meus colegas e toda a
equipe de produo da faculdade abandonou os estudos e se juntou ao RTL.
Foi o momento da histria da mdia hngara em que a televiso estatal e a indstria
cinematogrfica morreram de vez. Sim tinha bons contatos; ainda assim, no nos
ofereceu aos caadores de recompensa, estrangeiros que visitavam a faculdade
o tempo inteiro. Especialmente quando a turma de Pter Barbalics, liderada por
Attila rpa, nos abandonou. A faculdade nunca vira algo parecido em sua histria.
Uma turma de produo do terceiro ano que, bem no meio da realizao de seus
filmes de graduao, montava empresas para poder trabalhar na televiso, tendo
como fornecedores seus prprios professores. E depois, voltavam para o ptio da
faculdade fazendo rugir suas motocicletas. A acumulao miditica original estava
ocorrendo diante de nossos olhos. Desde ento, nunca recebi um centavo sequer
da televiso comercial.
Depois de Praa Moscou, conversamos na poca de Alig e voc tinha planos
de realizar um filme de espionagem...
Por um lado, quando Praa Moscou se tornou um sucesso conquistando prmios
e mais de cem mil espectadores , deixei aquilo subir um pouco cabea. Por outro,
sentia-me atrado pelos filmes franceses de crime dos anos 1960 e 1970 e pela
Nova Hollywood, e gostava muito de Fot Hber, um bom filme hngaro antigo.
A histria do cinema estava fluindo sem rumo na poca; ainda no sabamos nada
dos iranianos. Logo em seguida, veio a reinterpretao do cinema de gnero por
parte de Tarantino bem como o Dogma, que nos impactou imensamente no que
diz respeito forma.

80

o cinema hngaro contemporneo


Gergely Bikcsy acredita que tenha sido um caminho supervalorizado...
Certamente, o Dogma uma histria muito condimentada e bem marketeada,
e Lars Von Trier um player miditico genial, mas eles praticamente trouxeram
tona aquele momento Godardiano: todo ser humano deveria fazer um filme, por
motivo de cidadania!. Aqui est a DV, use-a. Cogito ergo vdeo!.
Ento veio o momento do filme de espionagem: Jean-Luc Godard Germany
Nine Zeroes.
Queria fazer uma comdia que se passasse nos jogos olmpicos de Moscou, em
1980, e na usina nuclear de Paks. O espio mais derrotado do mundo recebe
instrues de Washington para vir Hungria investigar as coisas em Paks que
estavam sendo construdas, procurando saber se existia uma base militar nuclear
ou no. So os ltimos momentos da Guerra Fria. Os americanos boicotam os
jogos olmpicos de 1980. As tenses esto no auge por todo o perodo so
os primeiros jogos olmpicos de que me recordo com Nobert Nvnyii [lutador
hngaro que ganhou a medalha de ouro. NT.] e Misha Bear. O servio secreto
americano encontra o nico homem no grupo que fala hngaro naturalmente, o
filho miservel de uma famlia que havia emigrado em 1956, que eventualmente
mandada de volta Hungria. Queria fazer um filme luntico em torno desta
ideia, e at escrevi um argumento intitulado Pax (que como os americanos
pronunciam Paks, e significa paz em latim). Naturalmente, no consegui
ningum que financiasse o projeto. Ainda assim, acredito que deva ser feito em
algum momento.
Mas o socialismo ainda existe com seus imensos obeliscos, edifcios
monumentais como o Kremlin na Praa Vermelha, a usina nuclear em Paks,
a refinaria de acar em Kaba, o resort do partido em Balatonaliga, que
segundo rumores parece mesmo ter sido colocado venda. Como ficou
interessado no destino desse lugar?
Certamente, como o Kremlin, mas de modo muito mais apequenado, Ungarische
[hngaro em alemo. NT.]. Entrei em contato com o professor Schiffer assim
que li um artigo de autoria de um amigo, que explorava o assunto com bastante
profundidade. Levei para Aliga um ditafone e uma cmera e realizei entrevistas
com o velho staff que ainda residia l. Aquele lugar de um anacronismo total.
Ainda propriedade do Estado, embora no seja exatamente um resort do partido.
Foi terrvel e chocante ver a elite do Fidesz [Aliana dos Jovens Democratas,
partido poltico formado em 1989. NT.] se mostrando por l: os novos quadros de
oficiais estavam de frias. Num primeiro momento, aquilo me transtornou, mas
quando decidi realizar um longa-metragem, distanciei-me muito daquilo tudo.
J no me interessava se ia ser privatizado ou no, apenas o tipo de gente que
vivia naquela atmosfera. Comecei a entrevistar alguns jovens que moravam num
albergue para funcionrios, e consegui formar uma semente de histria, na qual
trabalhei em parceria com Szilrd Podmaniczky. Alig puramente um estudo de
caso para Alta temporada.

81

gerao praa moscou

Soube da existncia de um resort do partido em Balatonaliga, quando, em


meados dos anos 1990, fomos impedidos de circunvagar o Lago Balaton de
bicicleta porque a estrada terminava com uma barreira.
Continua sendo impossvel circunvagar o Lago Balaton de bicicleta por conta
de uma cerca que fecha a estrada baixa entre Balatonaliga e Balatonakarattya.
Voc precisa subir a Rota 70 e continuar no trnsito pesado. A velha fechadura
continua l. Uma vez privatizada, possvel que a fechadura seja substituda por
uma mais polida, mas a cerca continuar l. Aquele lugar amaldioado.
Voc se sente particularmente atrado por essas profisses de correria,
como as da indstria hoteleira ou dos servios de buffet? Voc fez dois filmes
sobre essas profisses. Garons e entregadores so parentes distantes, no
so?
Sim, j que ambos representam um tipo de transitoriedade, como vagas de
estacionamento. Procuro pessoas que ainda no decidiram o que vo fazer de
suas vidas. Nos dias de hoje, parece to improvvel que algum decida estudar
durante todo o ensino fundamental s para poder trabalhar com servios de buffet
e se tornar garom ou garonete pelo resto da vida. Ser um entregador divertido
aos 17 anos no tanto aos 45. No gosto muito de heris intelectuais, artistas
ou jornalistas. No consigo me identificar com eles quando estou escrevendo uma
histria. Prefiro pessoas mais p no cho, personagens mais simples. Estes me
fascinam muito mais, e consigo interpret-los melhor.
A meno a personagens me traz de volta ao princpio da discusso:
o personagem do velho bartender em Alta temporada. Julgo ter encontrado
uma boa descrio de Lszl Sink neste filme independentemente do
clima que faz , no conto Hfvs, de Dezs Szomory. O heri aguarda um
trem no pequeno restaurante de uma estao ferroviria, mas est atrasado
por conta de uma nevasca: J est trs horas atrasado. E s se atrasar
mais! diz o garom, colocando na mesa minha frente uma xcara de
caf. (...) Esta voz, a voz de um simples garom noturno foi tamanha e esta
voz veio de uma alma que era praticamente parte da nevasca, da noite e da
tristeza. Nunca ouvira um ator to situado em sua prpria voz, com estas
trs palavras que ele disse. Eu poderia escrever colunas inteiras sobre essa
voz. A misteriosa ligao entre a nevasca e a vida deste garom poderia
ser explorada indefinidamente. Pela maneira como se pronunciou esta voz
resignada, podamos sentir que aquele homem tambm estava na nevasca.
Que sua vida inteira fora levada com a neve. Levada at este lugar, esta
pequena estao ferroviria.
Lszl Sink uma figura inacreditvel, e alm do mais, vem de uma dinastia de
prestadores de servio: seu pai era zelador de uma estalagem. Ele pode servir
um copo de cerveja de olhos fechados. Precisamos da calma e da segurana que
irradia.

82

o cinema hngaro contemporneo


O que acontecer a Madzag Filmegylet, a associao cinematogrfica que se
formou da turma de Sim? Permanecer um grupo com panfletos e passeatas,
ou se convertero, por exemplo, numa produtora cinematogrfica?
possvel que isto j esteja tomando forma. Tentamos nos levar a srio; porm,
todos esto muito ocupados com outras atividades o tempo todo. Fazemos tipos
diferentes de filmes, ganhamos a vida com projetos diferentes e temos objetivos
diversos. Se ao menos pudssemos chegar a um consenso quanto ao que
torna um filme bom ou ruim assim como o Dogma se marketeia, como voc
diz , talvez algo surgisse da, algo muito maior que uma simples produtora.
Para ns, o que mais importa a integridade pessoal, o que torna tudo muito mais
trabalhoso, embora tambm mais honesto. Isto, de resto, um sinal geral dos
tempos. Ningum gosta de ser associado to estreitamente a um grupo. O culto
da voz individual e da personalidade est em voga hoje em dia. A amizade e a
nostalgia nos mantm unidos, no entanto. E se h problemas reais, ento fazemos
alguma coisa. O que nos mantm juntos o fato de que nada muito certo em
nossas vidas: no h indstria cinematogrfica, e ns no somos funcionrios de
nenhuma outra firma. E preciso pertencer a algo em algum momento, porque no
d para sair pelo mundo dizendo: certamente algo ainda acontecer. As mortes
de dois de nossos professores so foras de coeso inevitveis para a Madzag.
Pelo menos, tivemos Sim, assim como tivemos Schiffer antes. Agora j no h
nada. Claro, quando somos exaltados ou apunhalados, de dentro ou de fora do
grupo, somos frequentemente espremidos numa mesma plataforma; muito mais
simples assim, para todos. Um estdio compartilhado era um sonho antigo de
Sim: implementar o mesmo tipo de esforo de oficina renovando a Hunnia, que
funcionava to bem nos anos 1960, digamos que no BBS (Balzs Bla Stdi).
A Madzag feita de umas dez pessoas e milhares de tipos de histria. Eu deveria
dizer, tende a existir. Ela no funciona com 150% de sua capacidade o tempo
inteiro, apenas com 90%.

Texto publicado pela revista on-line Filmkultra www.filmkultura.hu. Traduzido


por Paulo Scarpa.

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gerao praa moscou

Felicidade ser forte o suficiente para lutar em


prol de si mesmo. E, s vezes, ser cruel
Iryna Hordiichuk

No restam dvidas: Mrta Mszros a mais renomada de todas


as cineastas hngaras. uma lenda viva do cinema mundial. Sua obra
cinematogrfica se estende por mais de 50 anos. Ela comeou como diretora
de documentrios e curtas-metragens e fez um deles para celebrar seu pai, o
famoso escultor Laszlo Mszros. Dirigiu seu primeiro longa, Eltavozott nap,
em 1968, e logo ganhou o Prmio Especial do Jri no Festival Internacional
de Cinema de Valladolid. Conquistou fama internacional por conta de sua
tetralogia autobiogrfica, que comea com o filme Napl gyermekeimnek
(1984, Grande Prmio do Jri no Festival de Cinema de Cannes). Alm disso,
Mrta ganhou os Ursos de Prata e de Ouro na Berlinale, a Medalha de Ouro no
Festival Internacional de Cinema de Chicago, a Concha de Prata no Festival
Internacional de Cinema de San Sebastin e o prmio FIPRESCI no Festival
de Cannes.
Porm, quando sugeri a candidatura de Mrta a membro do jri do Segundo
Festival Internacional de Cinema de Kyiv, alguns profissionais tiveram que
procurar o nome dela na internet. Infelizmente, o cinema hngaro muito
pouco conhecido. Portanto, aps conversar durante uma semana com
essa mulher estranha e complexa, ouvir suas histrias exuberantes sobre
as personalidades brilhantes do cinema mundial, sobre seus colegas e
frequentemente amigos, sobre os duelos verbais hilrios entre Mszros e
[Otar] Iosseliani (eles se conhecem h 50 anos), decidi preencher pelo menos
um pouco dessa lacuna para os cinfilos.
J fazia vrias horas que estvamos sentadas, eu, Mrta e sua filha Kasia,
no terrao do hotel do festival, o Riviera. Era tarde. Elas iam pegar um avio
na manh do dia seguinte, mas no queramos nos separar, o que era
catastrfico: Mrta, com lngua afiada e olhar astuto de diretora de cinema,
estava em sua melhor forma.
Mrta, quero comear nossa conversa com uma pergunta geral, mas, na
minha opinio, lgica. Historicamente, o cinema hngaro conhecido
por ter diretores talentosos de renome, tais como Istvn Szab, Zoltn
Fbri, Mikls Jancs, Jnos Szsz e voc (desculpe-me pelo elogio
direto). Poderia listar muitos outros. Mas todos esses nomes so de
mestres da velha gerao, que iniciaram suas carreiras sob o regime
socialista. Qual a situao do cinema hngaro moderno? Quais temas
esto estimulando os jovens diretores? Quais tendncias podem ser
vistas hoje?
Essa uma questo simples e complicada ao mesmo tempo. Com efeito, a
produo de filmes sempre foi muito forte em nosso pas, com uma variedade

84

o cinema hngaro contemporneo


de estilos, o comercial, o de vanguarda... Houve roteiristas, diretores e atores
maravilhosos. Mas na dcada de 1990, o financiamento estatal cessou, e
toda essa pirmide entrou em colapso. O mundo no tem mais interesse nos
filmes que trazem a verdade da vida. Quando a antiga Unio Sovitica estava
por trs da Cortina de Ferro, voc conseguia assistir a bons filmes na
maior parte das vezes dirigidos por cineastas talentosos e compreender:
so pessoas comuns que esto vivendo a, eles bebem, amam e traem.
Agora, os diretores hngaros tm que inventar algo novo, o que difcil,
especialmente para nossa gerao. Sempre dissemos s pessoas que
o socialismo um regime destrutivo e que a revoluo foi inevitvel. No
estvamos trabalhando por dinheiro, mas liberdade. Quando comearam
a exigir que os filmes tivessem sucesso comercial, veio um longo perodo
de inrcia, at que uma nova gerao de diretores nasceu. Possivelmente,
voc nunca ouviu falar de um diretor chamado Bla Tarr. um homem
muito talentoso, trabalha na linha do Mikls Jancs. Chamaria seu estilo de
realismo abstrato. Seus filmes tm de cinco a sete horas de durao, e so
extremamente interessantes. Tarr teve sorte: na poca em que a sociedade
comeou a analisar por que o sistema socialista havia fracassado e como
era o velho mundo, ele foi o primeiro a dirigir filmes filosficos realistas.
Os alemes, os americanos e os franceses gostaram muito de seus filmes.
Fizeram muito sucesso, tanto em Nova York como em Cannes. Ganharam
inmeros prmios prestigiosos. No geral, o grupo de pessoas do qual Tarr
faz parte extremamente talentoso. Mas muitos comeam a seguir seus
passos, a fazer filmes unicamente para festivais de cinema. Os hngaros
praticamente no vo ao cinema, e a televiso hngara muito ruim. Nossa
gerao permaneceu clssica, embora meu ltimo filme, ltimo relatrio
sobre Anna, tenha sido relativamente bem sucedido. Ele participou at da
mostra competitiva do Festival Internacional de Cinema de Moscou este
ano. O tema do filme a Hungria na dcada de 1970. Um clebre crtico
literrio, Peter, recebe uma misso do partido e do servio secreto. Ele deve ir
a Londres convencer a famosa Anna Kthly ex-membro do governo rebelde
de Imre Nagy durante a revoluo hngara de 1956
a
voltar para casa. Quando a revoluo foi contida, Anna teve que ir embora
da Hungria; mesmo no exlio, muitos anos mais tarde, continuou a lutar
contra o regime socialista de Jnos Kdr. O encontro entre Peter e Anna
se transforma num duelo de mentes, num jogo de lgica, cuja aparente
indiferena oculta as emoes ainda vivas conectadas aos eventos de 20
anos atrs. O papel principal, de Anna Kthly, foi interpretado pela famosa
atriz e diretora hngara, frente de um dos teatros mais populares da
Hungria, Enik Eszenyi. Pela primeira vez, temos um filme hngaro que fala
sobre a existncia de muitos informantes entre os intelectuais hngaros.
Seus filmes j participaram antes do Festival de Cinema de Moscou?
No, meus filmes no eram admitidos por conta da censura na Unio
Sovitica. Eles foram exibidos nas repblicas da antiga URSS somente
aps seu colapso. Porm, uma vez fui membro do jri no Festival de
Cinema de Moscou, em que houve uma retrospectiva dos meus filmes.
Fui a Moscou a convite de Oleg Yankovsky, na qualidade de ex-estudante

85

gerao praa moscou


da VGIK [iniciais em russo para Universidade de Cinematografia do
Estado Russo; NT]. Portanto, no inverno de minha vida, tive uma premire.
Foi prazeroso. Quanto ao futuro do cinema hngaro, minhas previses so
bem otimistas. Como disse, jovens comearam a fazer bons filmes, e isso
gratificante. Porm, em minha opinio, duas direes deveriam ser tomadas,
a comercial e a autoral. Os hngaros precisam voltar a frequentar o cinema,
a reconhecer os nomes de seus diretores e atores e a histria do pas. Para
isso acontecer, preciso promover novas ideias, trabalhar a forma dos filmes.
Aconteceu recentemente na Hungria uma mudana de governo, e no se
sabe qual ser a atitude do governo com relao a polticas cinematogrficas.
Tenho uma sensao muito ruim, que j tive antes. Sinto que esto tentando
impor o que se pode e no se pode dizer nos filmes. A censura foi reativada.
O tempo dir para onde estamos nos movendo agora.
Levando em considerao as transformaes do pas, como a vida dos
hngaros que vivem na Unio Europeia?
Acredito nela, embora entenda que hoje a UE seja uma prova dura, tanto moral
como materialmente. Mas a mera ideia de sua existncia genial. At mesmo
a existncia de um mundo sem fronteiras, que permite o livre deslocamento
por toda a Europa, muito importante. Penso que a UE o futuro da Europa,
que muito pequena. A China, os EUA e a Rssia so imprios enormes;
seria difcil para a Europa sobreviver sem a UE. Porm, devemos nos
acostumar uns com os outros; os hngaros deveriam reconhecer os romenos,
os tchecos e os eslovacos. Isso no coisa simples. Espero que meus netos
vivam numa Europa diferente. claro, a cultura nacional deve ser preservada,
mas a UE deve existir em termos de economia e territrio.
Voc nasceu na Hungria, mas em 1935 sua famlia emigrou para a Unio
Sovitica. Seu pai morreu em um Gulag. Tendo emigrado da URSS,
voc retornou a esse pas vrios anos mais tarde. O que provocou essa
deciso?
Tudo muito simples. Meu pai morreu em 1938. Minha me queria voltar
Hungria, mas isso era impossvel, pois nosso pas era aliado da Alemanha
na poca. O mundo estava tomado pelo fascismo e stalinismo. A a guerra
estourou. Meu destino no foi diferente do que os russos tiveram, dos Kirghiz,
crianas de outras nacionalidades: muitos morreram de fome, seus pais
foram presos, como o meu. Outros foram para a guerra e voltaram aleijados
para casa, sem braos ou pernas. Portanto, no odiava as pessoas, odiava
o sistema. Na poca, contudo, no tinha um entendimento completo do que
estava acontecendo, mas o senti intuitivamente. E voltei a Moscou porque no
pude me matricular no Instituto de Budapeste: a explicao era que garotas
no eram aceitas e no podiam se tornar cineastas.
A propsito, por que decidiu se tornar cineasta?
No sei. J me perguntaram isso diversas vezes; no tenho uma resposta.
A deciso foi quase absurda. Talvez as razes desse desejo remetam

86

o cinema hngaro contemporneo


infncia. Alm disso, queria ofender todo mundo me tornando cineasta. Fui
a Moscou, usei a astcia e enganei todo mundo. Mandaram-me para l para
estudar economia, mas entrei na escola de cinema para estudar direo
cinematogrfica (risos).
Voc uma aventureira.
(Rindo). Sim, sou! Foi uma poca maravilhosa, quando estudei na VGIK.
Nunca senti dio, desgosto ou desejo de vingar meu pai. Sentia que o
sistema socialista iria cedo ou tarde entrar em colapso. Ao entender que
se tratava de um sistema enganoso, buscamos viver uma vida diferente.
Tenho at uma anedota ligada a esse dilema. Jan Nowicki foi meu segundo
marido. Certa vez me perguntou: tem medo da morte?. Disse-lhe que
no morreria enquanto no visse a Unio Sovitica entrar em colapso.
Ele riu: ento voc vai viver para sempre. Uma vez, em uma noite maravilhosa,
em Cracvia, estava fazendo o jantar, Jan veio de outro quarto, caiu de joelhos
e gritou: Martusia, meu amor, no morra!. Espantei-me e disse: no vou
morrer. Ele respondeu: acabaram de dizer que a Unio Sovitica entrou em
colapso. (Risos). Essa notcia deixou muitas pessoas chocadas, mas no me
chocou.
Voc viveu por muito tempo na Rssia, no Quirquisto e na Polnia. A
cultura de que pas lhe mais prxima?
Tenho mais simpatia pela cultura e arte eslava. Amo a literatura e o cinema
russos. Entretanto, no aprovo seu cinema moderno: so muito duros para
meu gosto. Talvez seja porque no vi nenhuma obra interessante. Os filmes
que vi foram feitos de maneira desleixada por gente sem talento, talvez para a
televiso. Para mim, o verdadeiro cinema russo terminou com Andrei Tarkovski
e Hryhorii Chukhrai. Nunca quis viver na Unio Sovitica ou na Rssia, mas
gostei da Polnia e da lngua falada l. Nowicki e eu nos divorciamos quatro
anos atrs, e tenho me sentido cada vez mais hngara. Aps vagar pelo mundo,
escolhi a Hungria, e ela me escolheu. Quando as pessoas envelhecem, elas
tm que tomar uma deciso. Trabalhei muito na Polnia, filmei na Hungria, na
Frana e no Canad. Viajei pelo mundo e gostei muito de fazer isso. Mas com
o tempo, passei a querer relaxar, ficar em paz, levar uma vida contemplativa.
E muito difcil viver longe dos filhos. Aps o colapso do sistema socialista,
meu filho mais novo, que vivera na Alemanha, retornou para a Hungria. Alm
disso, tenho netos maravilhosos. No passo muito tempo com eles, mas
os amo muito. Sou muito sentimentaloide quando os vejo. Sabe como me
chamam? Mrta. E tambm Mamczi (risos). Claro, amo meus filhos, mas sinto
uma falta fisiolgica dos netos.
Voc pode falar sem parar sobre seus filhos, bem como sobre cinema,
creio. Do que mais voc gosta?
Amo a vida. Talvez tenha uma boa ndole ainda desfruto das emoes
da vida. Gosto de falar, tomar um drinque, discutir. E amo os homens.
E livros interessantes. E meu co.

87

gerao praa moscou


Que raa de cachorro voc tem?
Por um longo perodo, tive um terrier Jack Russel. Morreu de velhice. Decidi
comprar um cachorro pequeno, um terrier mexicano, um Chihuahua. Fui
escolher um. Havia em torno de 30 filhotes, e um (muito pequeno) estava
sentado em silncio. Escolhi esse. Mais tarde, descobri que no era de raa
pura. Era hbrido. Meus filhos riram de mim, dizendo que no fui eu quem o
escolheu, mas ele quem me escolheu. O cachorro que chamamos de Pedro
estranho. Ele muito bonzinho e engraado. Tem at senso de humor, d
para imaginar? Tem um temperamento singular, no tem medo dos cachorros
grandes, late para eles e os morde. engraado. Tem trs anos de idade.
jovem, gosta de andar e correr. noite, quando estou vendo TV ou lendo,
Pedro fica entediado e se senta ao meu lado. Converso com ele, que olha
para mim como se estivesse entendendo cada palavra. Depois fica ofendido
e se afasta. um bom cachorro. Como um pouco maior que um Chihuahua,
no d para lev-lo comigo nas viagens.
Voc deve estar sentindo falta de seu animal de estimao. Ento vamos
voltar a falar de cinema. Voc trabalhou com muitas estrelas europeias:
Marina Vlady, Anna Karina, Fanny Ardant, Isabelle Huppert, Jan Nowicki
e com a atriz russa Olga Drozdova. Que tipo de filme fez com ela e por
que a escolheu?
Foi uma produo associada polons-hngara, Cury szczescia. Os russos
no gostam desse filme, porque, para mim, a moral da Unio Sovitica
e do Comsomol um engodo. Quando o regime entrou em colapso,
a Europa foi inundada de prostitutas russas. No entendia por que isso estava
acontecendo. Quis fazer um filme sobre certa situao. difcil promover esse
tipo de filme na Hungria, mas na Polnia me deram dinheiro. Conheci Olga em
Moscou. Ela veio para o teste de elenco. Alm dela, havia outra belssima atriz
de So Petersburgo, mas artisticamente medocre e com altas pretenses
financeiras. Aprovei Drozdova. Ela tem muito talento, e nos tornamos amigas.
Olga interpretou o papel de uma me de dois filhos no filme e o fez muito bem,
embora no tivesse filhos na poca. Quando sua filha nasceu, fiquei muito
feliz por ela e Pevtsov.
Quando voc aprova um ator para um papel, influenciada por nomes
famosos ou consegue ignorar a popularidade de um ator e confia apenas
na intuio de diretora?
Sou leal. Muitos atores poloneses e hngaros atuaram mais de uma
vez em meus filmes. Gosto muito deles. Com relao aos franceses,
Marina Vlady atuou no filme k ketten. Em 1977, Vladimir Vysotsky
veio a Budapeste estava em turn com a pea Hamlet. Ele me ligou e
perguntou se podamos marcar um encontro. Eu o peguei em um teatro e
o trouxe para minha casa. Passamos a noite inteira juntos. Ele no bebia
na poca, s cantou para mim. Na manh seguinte, Marina chegou.
Ns a encontramos no aeroporto: ela saiu do avio, fresca, meio
rechonchuda, com aspecto cansado. Eu tinha um roteiro, com base no qual

88

o cinema hngaro contemporneo


deveria fazer um filme. Dei o roteiro a ela, para que o lesse. Ficou muito
feliz. Essa a histria. Marina queria muito interpretar Anna Karenina,
mas era muito velha para o papel. Se fosse cinco, seis anos antes...
As circunstncias no eram favorveis. J Isabelle Huppert, ela mesma me
escolheu. Ligou para mim e disse que queria atuar em um dos meus filmes.
Anna Karina foi a mesma coisa. Na poca, eu era muito popular na Frana.
Queria trabalhar com Simone Signoret, mas ela morreu antes.
Com todas essas celebridades... Tnhamos um desejo mtuo de cooperao:
elas queriam atuar em meus filmes, e era interessante para mim trabalhar com
elas. Era uma cultura diferente, uma mentalidade diferente.
Voc pegou os anos de ouro da VGIK. Ainda mantm contato com algum
dos seus amigos da poca?
Infelizmente, muitos morreram. Era amiga de Gleb Panfilov e Inna Churikova.
Ela filmava na Hungria, amos a festivais juntas. Mas Inna mudou muito: no
posso ligar para ela sem um motivo especfico. Ela e Gleb esto vivendo
em um mundo que no consigo compreender. Tambm no posso falar com
Gurchenko como nos velhos tempos. interessante que somente o czar
russo, um homem no muito agradvel, Nikita Mikhalkov, me liga de volta
quando v que telefonei: Martusia, querida, precisa de alguma coisa?.
Andrei Konchalovsky tambm responde s minhas ligaes. Havia um forte
sentimento de companheirismo entre Oleg Yankovsky e eu. Queramos fazer
alguma coisa juntos, mas ele acabou morrendo. E um grande amor me unia
a Georgi Danelia.
Era platnico ou real?
Era real. Ele queria que eu voltasse Rssia. Recusei, porque meus pais
morreram l, e no podia morar to longe dos meus filhos. Ele genial, um
homem incrvel.
O senso de humor no homem importante para voc?
Sim! Muito.
Isso foi, de certo modo, uma pergunta retrica, porque Danelia brilhante
e extremamente engraado.
Mikls Jancs e Jan Nowicki tambm tm grande senso de humor.
Especialmente Nowicki.
Voc mencionou diversas vezes um ator polons talentoso, que deve
ter sido extremamente sensual na sua juventude. Lembro-me de uma
frase sua: voc disse que tinha sorte com os homens. De fato, seu
primeiro marido foi o lendrio diretor hngaro Mikls Jancs, depois se
casou com Jan Nowicki, que voc j mencionou. Abstraindo-se de uma
situao concreta, pode explicar, enquanto cineasta, quais qualidades

89

gerao praa moscou


ocultas atraram esses homens incomuns?
(Coqueteando) No sei (para a filha, Kasia), o qu?
Kasia (em hngaro): Esses homens so belos, interessantes, talentosos, mas
no so fceis. Foi complicado viver com eles. Mas amavam minha me,
porque no h mulher no mundo como ela. Ela tem a fora oculta da verdade,
que atrai como m. Como mulher e como me (ambas riem).
Mrta, voc tem tambm dois filhos. Como voc arranjou tempo para
tudo isso? Fazer filmes fantsticos, cuidar de crianas e modificar
homens talentosos?
Nunca pensei a respeito.
Havia babs na poca?
As crianas tiveram babs quando eram muito novas. Sou sortuda, tenho
bons filhos. s vezes, brigamos, mas eles sempre foram obedientes (risos).
Kasia filha de Mikls Jancs. Ela herdou muito do pai?
H algo dele. No se engane pela sua doura e feminilidade, Kasia uma
pessoa muito forte. uma artista. Estudou a arte da cermica, fez coisas
belssimas, mas difcil ganhar a vida com essa atividade, e ela tinha duas
filhas pequenas na poca. Propus a Kasia que fizesse o figurino dos filmes,
porque ela desenha bem. Inicialmente, recusou, mas gostou quando tentou
por conta prpria e sentiu que estava sendo bem sucedida. J faz 20 anos que
trabalha nesse ramo do cinema.

o cinema hngaro contemporneo


vivemos felizes quando estvamos juntos. Portanto, esse aspecto das
relaes humanas no interessante para mim hoje em dia; sei que
no vou encontrar nada de novo. E viver com uma pessoa com a qual
voc no se importa... melhor viver com um co (risos). Se tiver algum
problema ou no me sentir bem, visito Kasia ou meu filho mais novo.
Os mais velhos vm at mim. s vezes, fao uma visita a Jancs, ficamos
sentados, conversando.
Uma questo banal, mas eternamente filosfica: o que a felicidade?
Sabe a resposta?
Creio que a felicidade seja o destino de viver. No sabemos por que viemos
a este mundo, em certo momento, de certa forma. Tambm no sabemos
quando partiremos. um mistrio, o grande segredo do ser. Permite que
conheamos outras pessoas, vejamos rvores, animais e flores: isso uma
grande alegria. Estamos conversando agora, e voc tem olhos de certo tipo.
Lembrarei-me deste momento. H garotas jovens se vendendo, e um homem
terrvel se senta ao lado delas. Ele est tentando se passar por mais jovem,
mas na verdade feio e repugnante. E perto dali h uma pessoa comendo de
uma forma obscena. Assim a vida. Felicidade simplesmente tentar viver.
Pode ser imoral, mas felicidade ser forte o suficiente para lutar em prol de si
mesmo. E, s vezes, ser cruel.
Voc consegue ser cruel?
Claro. (Kasia concorda com a cabea). preciso ter a capacidade de ser
egosta.

Seu casamento com Mikls Jancs foi longo e parecia eterno.


Por que se separaram?
Vivi os melhores anos de minha vida com Jancs. Comeamos a trabalhar
juntos, conquistamos sucesso na mesma poca, formamos famlia, ramos
felizes. No imaginvamos que iramos nos divorciar, no queramos
isso. Mas a vida complicada, ela nos separou. Naqueles anos, havia
muito trabalho para ns: Jancs queria viajar pelo mundo, eu tambm.
Por natureza, no consigo ser servil, e Miklos queria isso. Quando
parei de servi-lo, encontrou outra mulher. Foi Itlia e tentou viver l.
Essa pergunta interessante. Muito tempo se passou desde ento, as coisas
voltaram ao normal, faz dez anos que somos bons amigos. Ns nos amamos
e lembramos um do outro. uma unio verdadeira.
Voc emotiva, vivaz e jovial em suas reaes. uma coquete
extravagante e tem uma autoestima peculiar. Conseguiria se apaixonar
hoje?
Acho que no, embora milagres aconteam. A natureza dos meus
sentimentos mudou. Fui muito feliz com esses homens, nos amamos e

90

Texto originalmente publicado pela revista The Day.


Traduzido por Tiago Jonas.

91

gerao praa moscou

Gyrgy Plfi: O universal atravs do espetacular


Lorenzo Codelli

Qual sua origem social?


Minha famlia no me ajudou a comear a carreira. Meu pai motorista de txi e
minha me trabalha em um hotel, no setor financeiro. No entanto, sempre quis
trabalhar com cinema. Quando tinha mais ou menos 12 ou 13 anos, com todos os
trocados que havia economizado, comprei uma cmera Super 8. Fazia pequenos
filmes, muito curtos, com os colegas da escola. Tentei de todas as maneiras me
aproximar do mundo do cinema. Assisti a um nmero muito grande de filmes
e comecei a fazer alguns para me tornar diretor. Antes de entrar na Academia
de Artes Cinematogrficas, fiz um curso de projecionista. Durante dois meses,
trabalhei na funo.
Quais eram seus filmes e diretores preferidos, internacionais e hngaros?
No posso negar que cresci na poca em que Guerra nas estrelas fez um sucesso
enorme; o filme que mais me influenciou. Perteno a essa gerao. Adorava os
filmes americanos como Indiana Jones. Quando tinha 18 anos, queria entrar na
universidade para estudar Histria da Arte. Mas nesta faculdade havia vagas para
quatro pessoas no mximo, ento no fui aceito. Por isso, estudei para entrar
em uma escola que oferecia um curso de cinema em dois anos. Duas vezes por
semana, a gente assistia aos filmes clssicos. Foi assim que aprendi ser possvel
contar uma histria de maneira diferente dos filmes americanos. Gostava muito
de filmes clssicos; seria difcil escolher apenas alguns deles. Felizmente, tive a
sorte de assistir tambm a filmes hngaros, principalmente aqueles dos anos 1940
e 1960, que eram muito importantes. Por exemplo, Os sem esperana, de Mikls
Jancs, teve uma influncia muito forte sobre mim nos anos 1980, que dura at
hoje.
Voc tambm se interessava por outras reas, como a pintura ou as artes
grficas?
Certamente, mas sempre na perspectiva do cinema. O bom no cinema que ele
permite desenvolver vrias artes.
Mais tarde, na Academia, voc teve aula com diretores de cinema?
Devo citar principalmente um professor, Sndor Sim, que exerceu seu dever com
muita seriedade e nos ensinou a pensar os filmes de forma abrangente. Jnos
Hersk, Yvette Bur, Pter Gothr tambm lecionavam. Em direo de fotografia,
o professor era Jnos Kende, o diretor de fotografia de Mikls Jancs.

92

o cinema hngaro contemporneo


em criar a possibilidade de todos os alunos da Academia dirigirem um
filme. Evidentemente, muito caro para uma universidade financiar
um filme; portanto, ele nos acompanhou apenas durante o momento
de preparao do roteiro, e da definio de um plano de produo.
Como Sndor Sim tinha trabalhado durante dez anos em um estdio como
produtor, pde ajudar alguns alunos da minha turma a produzirem seus filmes.
Ele criou as condies para que o mercado hngaro se interessasse por eles.
Infelizmente, ele morreu enquanto trabalhvamos em nossos projetos, mas
decidimos continu-los. Todos os oito alunos do curso dele conseguiram dirigir um
primeiro filme. Foi assim que dirigi Hukkle, meu primeiro filme.
Como nasceu a ideia de Hukkle, um filme quase sem palavras, mas cheio de
rudos, que conta uma histria de maneira nem um pouco tradicional?
Ele o resultado de um processo criativo. No conseguia escrever o roteiro de um
filme de longa-metragem. Enquanto isso, queria apenas dirigir um curta-metragem
musical, mas sem msica. Para film-lo, decidi ir a um vilarejo para coletar sons.
Encontrei tantos lugares, pessoas e coisas interessantes nesse contexto que, ao
final de duas semanas, questionei-me se j no tinha o suficiente para filmar um
longa-metragem. Concentrei-me principalmente na msica e nos rudos; no sabia
como fazer para evitar a palavra. No filme, as pessoas falam, mas no estamos
presentes quando elas o fazem.
Hukkle uma espcie de suspense campestre. Como desenvolveu todos
esses personagens misteriosos que vivem no vilarejo?
Imaginei o tom policial no final do roteiro. Era algo como a pea que faltava em um
arco para sustentar toda a estrutura. J tinha encontrado todos esses personagens
antes de imaginar a histria dos assassinatos. Cada comunidade tem alguma coisa
que garante sua coeso, mas bem no fundo existe um segredo. Para quem vem
do exterior, impossvel conhecer ou compreender isso. No queria de maneira
alguma contar o segredo daquelas pessoas, mas tinha que criar um elemento de
fico para terminar a histria do filme.
Da primeira ltima cena, Hukkle est repleto de imagens muito fortes,
chocantes como em Taxidermia, alis. Cada imagem um discurso em si,
a exemplo do avio que passa muito perto do vilarejo...
Fico contente que voc ache o filme muito duro. Seria difcil para mim
fazer um filme de qualquer outra maneira. Trabalho instintivamente.
Tento falar de coisas universais, muito srias, atravs de uma forma espetacular,
que diverte o espectador, que chama sua ateno. O que importa o filme
conseguir produzir um impacto.

Como voc dirigiu seu primeiro longa-metragem?

Em Taxidermia tambm, as cenas comeam frequentemente com um plano


muito forte. Como voc filma? Improvisando no set ou partindo de um
elemento central que queira destacar?

O professor Sndor Sim tinha uma metodologia bastante ambiciosa: sonhava

O ponto de partida o significado que a cena vai ter. No momento da filmagem,

93

gerao praa moscou

um roteiro algo to concreto que quase no pode ser modificado. Para rodar um
filme na Hungria, no temos muito tempo, porque no existe dinheiro suficiente.
preciso saber exatamente o que se filma a cada dia. S improvisamos quando
no d para colocar a cmera em algum lugar, ou quando preciso encontrar
uma nova soluo para se aproximar o mximo possvel da ideia original. Junto
do diretor de fotografia, semanas antes da filmagem, visito vrias vezes os lugares
para compreender tudo de que vamos precisar. Em Hukkle, por exemplo, fomos
a um determinado lugar durante o inverno para preparar um plano, mas, quando
voltamos, as plantas j tinham nascido e precisamos refazer tudo. Tnhamos 30
dias de filmagem para Hukkle, e 45 para Taxidermia.
Voc trabalha com storyboard?
No. Os planos so criados por mim e pelo diretor de fotografia. Durante a
preparao da filmagem, utilizamos storyboards apenas para os efeitos que
podem parecer complicados aos tcnicos.
Taxidermia um filme em trs partes, com trs personagens em trs
geraes: o sexo, as entranhas, o corpo. Uma concepo tripla.
Esta concepo tripla existe na histria da arte. No incio, tnhamos pensado na
estrutura bastante conhecida de um romance de famlia, que passaria pelo neto,
pai e av. Nesta estrutura de saga familiar, a primeira gerao funda a famlia;
a segunda a leva ao sucesso; a terceira a destri, ao mesmo tempo em que se
torna artista.

o cinema hngaro contemporneo


Qual foi o papel do escritor Lajos Parti Nagy na concepo do filme?
Dois contos de sua autoria constituram uma fonte de inspirao muito importante.
Eles no formam uma unidade. Ns inventamos a partir desta fonte nossa saga
familiar. Lajos Parti Nagy brinca de uma maneira genial com a lngua hngara, e eu quis
encontrar uma equivalncia cinematogrfica para sua linguagem. Ele um escritor
extraordinrio por reproduzir o ambiente e a atmosfera da poca em seus contos.
Por exemplo, a histria do campeo esportivo comunista, com certeza uma stira
poltica, um conto extraordinariamente bem escrito na primeira pessoa do
singular. So as lembranas de um campeo que nunca pde ir aos campeonatos
da Europa, nem aos Jogos Olmpicos, e que ficou muito frustrado. O aspecto poltico
em especial gerou um efeito em mim, ou seja, a descrio de um comunismo, dos
jogos comunistas que nunca existiram. a expresso exata da poca, ou ainda, o
que o regime faz do homem, como o regime muda os homens.
O cinema hngaro tem uma bela tradio de stiras polticas:
de Peter Bacs Peter Gothr e ltima fase de Jancs. Os filmes deles
exploram principalmente a palavra, enquanto voc compe cada plano como
um esquete cido.
uma questo de gosto. Existem diferenas entre os criadores. Sou um
especialista da imagem em comparao com os outros...

O filme me parece muito maior do que isso: toda a histria da Hungria


comunista, do comunismo de guerra solidariedade entre pases do bloco
sovitico, e depois o desaparecimento do comunismo, substitudo pelo
consumismo. A mstica da ideologia desaparece, a mstica do corpo a
substitui.
Para mim, o ponto de partida do filme pessoal, e no histrico. Ele fala
inevitavelmente dos perodos que meu pai e av viveram, mas vivo no presente.
Atravs desta histria de identidade, tambm tivemos a oportunidade de mostrar
a do pas. Tentei encontrar os ritmos, a significao exata das pocas que abordei
no filme.
O comunismo mostrado como algo grotesco. Grotesco irreverente na
primeira histria, grotesco irrisrio na segunda, e grotesco trgico na
terceira. Uma viso apavorante, de uma negao total.
O mais difcil era construir a ltima parte. Tudo em apenas 30 minutos
precisos. Fiquei surpreso ao ver como tinha se tornado to sombrio.
Mas espero que no seja de uma negao total. O fim traz a histria da
famlia que cria razes nesta estrutura que mencionei. Tinha que conduzir
a histria a um final justo. O filme tenta responder pergunta: se o
homem apenas um ser biolgico, o que o torna diferente? Sua histria,
sua identidade.

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Texto publicado pela revista Positif.


Traduzido por Bruno Carmelo.

95

gerao praa moscou

Viagem de Iska, a escolha hngara para o Oscar


Bijan Tehrani

Viagem de Iska (2007) narra os sofrimentos de uma menina de doze anos que
vive nas ruas de uma cidade mineradora da Europa Oriental. A histria acompanha
desde sua luta por sobrevivncia na pequena cidade at suas experincias no
Mar Negro, onde se torna vtima do trfico humano. Maria Varga interpreta uma
personagem praticamente idntica a si mesma na vida real, e sua ingenuidade
infantil e vitalidade conferem certo charme trgico histria. Quando Iska levada
a um orfanato e lhe indagam se seus pais a maltratavam, ela simplesmente
responde: Bom, eles no me batem todo dia.
Csaba Bollk graduou-se como cineasta em 1994, na Academia Hngara de
Cinema e Dramaturgia. Os curtas que realizou em parceria com o Bla Balzs
Studi receberam diversos prmios no estrangeiro, e seu primeiro longa-metragem,
North by North (1999), ganhou o Prmio da Crtica Cinematogrfica Hngara. Ao
longo dos anos seguintes, trabalhou para a televiso, realizou oficinas e estudou
atuao cinematogrfica. Viagem de Iska, produzido pela atriz Agnes Csere e sua
produtora independente Merkelfilm, ganhou o Grande Prmio da 38 Semana
Cinematogrfica da Hungria, teve sua estreia mundial no Festival de Berlim e,
desde ento, foi um grande sucesso internacional. Exibido em mais de 60 festivais,
o filme recebeu mais de 20 prmios, incluindo o Papagaio-do-Mar de Ouro, no
Festival Internacional de Reykjavik; o Primeiro Prmio, no Festival Internacional de
Monterrey; Melhor Filme do Grupo de Visegrd, no Festival Internacional de Zln;
Melhor Atuao, no Festival Europeu de Bruxelas e muitos outros. Viagem de Iska
foi um dos dez filmes europeus indicados pelo Parlamento Europeu ao Primeiro
Prmio Lux.
O que o motivou a realizar Viagem de Iska?
Percebi muito cedo que meu encontro com Maria (Iska) no tinha sido por acaso.
Ela era uma menina de rua, maltratada e analfabeta. No entanto, havia muita luz
e sabedoria em seus olhos. Se no fizesse este filme, ela seria apenas mais uma
menina de rua. Desapareceria antes que o mundo pudesse se dar conta dela.
Senti que era preciso contar para todos sobre sua infncia. Precisava mostrar a
maneira como nos via, sem nenhuma reserva. Ento, fiz amizade com ela e logo
senti que gostaria, eu mesmo, de cri-la. Se voc assistir ao filme, entender o
motivo.
Tambm queria que Maria fizesse algo de que pudesse se orgulhar. Algo alm
de juntar sucata e jogar baralho com os mineiros (muito embora, geralmente os
vencesse). Ela foi uma dentre muitas crianas nascidas no momento errado,
numa famlia empobrecida que rapidamente acabara no lcool, numa cidade de
minerao cuja indstria falira logo aps 1989. Maria tinha de sair para ganhar
algum dinheiro. Sua infncia lhe fora roubada por pais que a maltratavam, os
quais, por sua vez, foram maltratados pela histria.
Mas rodar, ao longo de 40 dias, um filme com uma criana, que participa de quase
todos os planos, um bocado arriscado. Maria coube esse fardo. Mas bastou

96

o cinema hngaro contemporneo


olhar para seus olhos: a maneira como retribua o olhar me deixou absolutamente
confiante de que ela seria capaz. Agora, procurando extras para o DVD, percebo
novamente como Maria errou pouco. Revendo o material, deparei-me com apenas
dois momentos do tipo esqueci minha fala. Ela to intensa e sua presena, to
digna... No surpreende que tenha acabado na lista de Talentos em Ascenso
da Variety.
As atuaes em Viagem de Iska so incrveis. Como voc selecionou as
crianas que interpretam os papis principais e como trabalhou com elas?
Quando conheci Maria (Iska), ela estava catando sucata para comprar comida
para sua famlia, numa cidade de minerao ao sul dos Crpatos. Tinha oito anos
na poca. Pedi para ela tirar seu bon e me dizer como se chamava. Era careca e
disse se chamar Maria. Foi assim que soube que era uma menina. Porque todas
as crianas de rua que voc encontra parecem meninos. Porm, naturalmente,
pelo menos metade so meninas. Mas no d para perceber s de olhar para elas.
Encontrei Marian, o menino romeno, numa feira no campo, e o escalei como o
namorado de Iska. Conheci Rosalia atravs de Maria, irms tambm na vida real.
A cidade delas fica a um dia de viagem de Budapeste, onde vivemos. Ento eu
e minha esposa Agnes voltamos quela regio sempre que possvel. Visitamos
as crianas, fizemos amizade com suas famlias, tentamos convencer os pais a
largar a bebida e conseguimos refazer suas carteiras de identidade a desculpa
para no arranjarem trabalho era a de que no tinham documentao. Todos os
esforos com os pais fracassaram. Mas as meninas se agarraram muito a ns.
Levamos as duas em diversas ocasies para uma boa casa franciscana de apoio
a crianas. Sempre fugiam. Depois de rodar Viagem de Iska, levamos Maria e
Rosalia para Budapeste, integrando-as nossa famlia. Antes mesmo disso, a
presena de Agnes muito nos auxiliou a fazermos o filme numa atmosfera familiar.
Como atriz, interpretou a mdica da histria, mas tambm produziu o filme.
Durante a filmagem, Maria e Rosalia dirigiam-se a ela como mama. Como se v,
j mencionei trs competncias de Agnes em uma s frase.
Minha relao de trabalho com as crianas baseou-se numa comunicao alm
das palavras. Era como um salto cego de confiana. Devoo seria um bom modo
de definir isso. Usei toda minha experincia e conhecimento para levar atores e
no atores a se devotarem completamente a um filme. Nisso sou arguto: j no
me interessam nuances de bom ou ruim no desempenho de atores. Quando a
personalidade, a ao e a emoo esto l, interessa-me apenas a presena.
Se detecto tcnica, desconfio. Recentemente assisti Na natureza selvagem,
de Sean Penn, e estou certo de que o Sr. Penn trabalha a partir de um mtodo
parecido: as performances do filme so semelhantes s de Iska, entre filmes
realizados dentro e fora do mbito de Hollywood.
O estilo visual do filme combina com o tom sombrio da histria que se
desenrola em Viagem de Iska. Como voc criou esse estilo?
Estava completamente ligado aos meus heris e queria mostr-los o mais de perto
possvel. Portanto, trabalhamos com uma equipe reduzida, composta de mais ou
menos 20 pessoas. Francisco [Gzon] fotografou o filme inteiro com a cmera na
mo. Ativemo-nos verdade do tema, usando a cmera para mostrar o corao
do acontecimento. Foi essa abordagem que definiu o estilo visual, mais do que

97

gerao praa moscou


qualquer ideia prvia. Quando as crianas esto catando sucata, a cmera est
procurando com elas; quando Iska est dormindo no orfanato, a cmera nela se
demora e gotas de chuva so refletidas em seu rosto. No usamos colorizao
digital. O filme um contratipo, o que bem raro hoje em dia. No entanto, muitos
nos perguntaram a respeito das cores. Respondia terem ficado daquele jeito por
conta das locaes escolhidas e do figurino. Iska aparece num pulver vermelho
vivo, em meio a uma paisagem azulada de poeira de carvo. No podemos fazer
outra coisa que no segui-la exatamente minha inteno.
Qual foi a questo mais desafiadora com que voc teve de lidar enquanto
filmava Viagem de Iska?
O desafio principal era rodar o filme da maneira mais autntica possvel. H cenas
no roteirizadas. No estdio de futebol, por exemplo. Lembro de s termos filmado
a cena em que as crianas rezam e comem porque foi isso que aconteceu durante
a filmagem. Elas se entediaram e se descontrolaram, comearam a jogar pedras
umas nas outras e vieram chorando atrs de ns. Ns lhes mandamos parar com
aquilo e serem gentis umas com as outras. Logo em seguida, comearam a jogar
pedras nos carros na rua. Essas mesmas crianas vieram jantar conosco e, sem
pronunciarem qualquer palavra, comearam a rezar, no encostando na comida
at que fizssemos o mesmo. Fiquei maravilhado com isso. No dia seguinte, decidi
filmar a cena em que as crianas rezam juntas. Est no filme e de tirar o flego.
Quando essas crianas recebem a devida ateno, conseguem se concentrar e
se comportar.
O filme possui um elenco timo, incluindo crianas de rua de verdade; excelentes
atores como Agnes Csere, Marius Bodochi, Dan Tudor, Zsolt Bogdan e muitos
nativos: mineradores de verdade, residentes do vilarejo etc. Para mim, o desafio
principal foi criar uma harmonia entre esses indivduos, no intuito de criar um
universo e preservar a autenticidade.
O final do filme muito sombrio, triste e amargo. Por que voc escolheu um
final assim?
Obrigado pela pergunta. Lembro-me de perguntar professora de Maria muito
embora elas mal se vissem, j que Maria estava nas ruas a maior parte do
tempo acerca das chances que a menina teria na vida. A professora disse-me
simplesmente que ela acabaria se tornando prostituta. Uma criana que nasce
numa famlia violenta, cresce nas ruas, deixa a escola sem ter aprendido a ler
e escrever no tem nenhuma chance na vida. Ela se tornar parte do mercado
negro ou, mais provavelmente, uma vtima dele. A maior parte das coisas que se
passam no filme realmente aconteceu com Maria: todas as surras, a mendicncia,
dormir na rua... No entanto, ela no foi vtima de sequestro, realidade frequente
s crianas de rua. Elas somem no mundo sem deixar vestgio. Terminei o filme
com uma cena sombria, porm verdadeira: Iska levada para o estrangeiro com
outras meninas jovens. Torna-se vtima do trfico humano. Mas est viva. E, s de
ver o brilho em seus olhos, devemos nos convencer de que encontrar uma sada.
Seu esprito a manter viva. Mas verdade: nenhum policial ou heri solitrio vem
resgat-la no fim.

98

o cinema hngaro contemporneo


Concordo que o cinema, em geral, deve mostrar alguma luz, mas neste caso,
achei que tinha de me manter fiel verdade, aos fatos da vida e no s regras
da narrativa. Como se sabe, o destino no roteirista profissional. No entanto,
para mim, h esperana. Est toda nos olhos dela.
Crianas como Iska j viram Viagem de Iska? Como elas tm reagido ao
filme?
Maria e Rosalia foram ao cinema pela primeira vez por ocasio da estreia de
Viagem de Iska, na Semana do Cinema Hngaro. Em seguida, levamos as duas
ao Festival de Berlim, onde foram tratadas como pequenas estrelas, assim como
em vrios outros festivais europeus. Elas desfrutaram de uma popularidade que
nunca tiveram na vida. Exibimos o filme aos internos da maior casa de apoio a
crianas da Transilvnia, na qual Maria e Rosalia passaram um tempo. Ao final
do filme, aps ter visto as coisas ruins pelas quais Maria passa, um menininho
perguntou: Ela ainda est viva?. Mas eles encararam aquela histria como sua
prpria histria; no ficaram absolutamente chocados ou surpresos. Suas vidas
eram parecidas antes de entrarem para o sistema tutelar pblico. At mesmo o
Padre Csaba, criador da Fundao So Francisco, disse-se durante uma exibio:
Eu costumava dormir assim, referindo-se cena em que Maria se abriga do frio
num lixo.
Quo bem-sucedido tem sido Viagem de Iska em exibies pblicas e
festivais de cinema?
Tem sido um incrvel e imenso sucesso. Recebemos em torno de 50 convites logo
aps o Festival de Berlim. Nos festivais, lembro-me de horas e horas de debate
aps as sesses. Em cidades grandes como Berlim, Londres, Jerusalm, Paris,
Pusan e Toronto, plateias inteiras ficavam para o debate. Recebemos muitos
e-mails de pessoas que nos diziam ainda sentir o filme na pele. O filme participou
de aproximadamente uma centena de festivais e recebeu mais de vinte prmios.
E o que mais importante: as pessoas passam a se identificar umas com as
outras por conta do filme. Alguns sero bons pais para crianas em orfanatos,
como ns nos tornamos para Maria e Rosalia.
Quais so seus planos para o futuro?
Agora preciso fazer um filme cuja realizao no me tome anos. Um pouco mais
leve tambm. Depois, voltarei aos meus heris de Iska, para ver o que lhes
aconteceu. Mas ns os visitaremos neste nterim. A prxima vez que verei Maria
ser amanh. Se ela quiser nos acompanhar, a levaremos para nossas exibies
na campanha do Oscar. Alm do mais, como disse, Maria um Talento em
Ascenso, de acordo com a Variety!
Texto
publicado
pela
revista
on-line
Cinema
Withouth
Borders
(www.cinemawithoutborders.com)
com
apoio
do
ELMA
(European
Languages and Movies in America). A misso da ELMA criar novas vias
para um melhor entendimento cultural entre os povos da Europa e da
Amrica, atravs da celebrao do cinema alternativo e do estudo de lnguas.
Traduzido por Paulo Scarpa.

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

Pter Bergendy: Entrevista


Andreea Dobre

A prova ao mesmo tempo um drama psicolgico, um filme histrico e de


ao. Qual dessas dimenses lhe interessou mais?
Todas as trs! Sou psiclogo de formao e sempre estive interessado nas
relaes humanas, assim como em Histria. A prova um filme de ao, mas sem
nenhuma perseguio de carro. Voc pode usar esta linguagem cinematogrfica,
que compreensvel, para discutir questes histricas muito importantes, e
humanas tambm.
O quo difcil foi pesquisar sobre a polcia secreta comunista?
Nosso roteirista Norbert Kbli investigou o assunto. A lista dos agentes no
uma informao pblica; ainda temos problemas com ela. No entanto, tivemos
acesso a filmes educacionais, nos quais nos baseamos, que eram usados nos
treinamentos dos agentes.
O pblico em geral est interessado na histria da polcia secreta comunista?
Isto uma grande questo na sociedade?
No se sabe muito sobre a atividade da polcia secreta aps a revoluo de
1956. Acredito que qualquer um que esteja interessado no assunto encontrar
informao documental no filme. Nada baseado em fatos reais, mas tudo isto
poderia ter acontecido.
Seus personagens so pessoas que esto escondendo muitas coisas o
trabalho deles e o fazem muito bem. Como voc trabalhou esta dimenso
com os atores?
Concordamos em filmar tudo como se estivesse acontecendo naquele exato
instante; no queramos nenhuma histria de fundo. Por exemplo, quando Andris e
Eva se amam, claro que um amor falso era a funo deles. Mas concordamos
que atuariam como se realmente estivessem apaixonados. Existem muitas voltas
e reviravoltas no filme. Antes de filmar nos perguntvamos se devamos falar
aos atores como a histria termina; no fim, decidimos que seria melhor se eles
soubessem.
Como foi feita a reconstruo dos anos 1950?
Tenho trabalhado com a mesma equipe de profissionais por mais de 20 anos
e eles tm experincia com isso, pois foram realizados muitos filmes sobre os
anos 1950 na Hungria. Ao mesmo tempo, gosto de examinar tudo. Examinei, por
exemplo, at os paraleleppedos daquela poca atravs de fotografias. Tambm
existem alguns truques de computador. O filme tem um oramento baixo e nem
sempre se dispunha de dinheiro para reconstruir tudo. Mas tentamos o mximo
que podamos.
Texto publicado pela revista Nisimazine.
Nisimazine uma revista publicada pela NISI MASA - European Network of Young
Cinema.
Traduzido por Paulo Scarpa.

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Pter Bergendy

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

O oceano existe em uma nica gota dgua


Frdric Violeau

Gyrgy Plos disse que esta gerao est virando suas costas para a
esttica pura da gerao mais velha. Voc concorda com isso?

Nascido em 1972, Szabolcs Hajdu tem trabalhado como ator desde o incio
dos anos 1990. Frequentou a Academia de Teatro e Cinema da Hungria, em
Budapeste, ao lado de muitos dos cineastas da nova gerao. Com seu primeiro
longa, Macers gyek (2000), ganhou o prmio de melhor diretor na Semana do
Filme Hngaro. Em 2003, dirigiu o segundo filme, Tamara. Mas foi com o terceiro
trabalho, Palma branca, que foi selecionado para a Quinzena dos Realizadores
em Cannes, em 2006, aps ter ganhado o prmio de melhor diretor na Semana
do Filme Hngaro.

No tenho certeza do que Plos quis dizer, mas acho que diferenas entre geraes
nunca devem ser procuradas em distines de forma, mas em comportamentos.
Acho que muito importante e caracterstico que os novos cineastas hngaros
gostem de contar suas prprias histrias. Muitos de ns fazemos o cinema de
autor. Trata-se de uma empreitada muito arriscada e frgil tentar revelar um
universo privado subjetivo de forma precisa. Uma gerao anterior nossa
escolheu trabalhar com adaptaes. Sabemos muito pouco sobre suas histrias
pessoais. Elas permanecem escondidas.

A histria de Palma branca bastante autobiogrfica; ao mesmo tempo, fala


sobre a Hungria. Era sua inteno desde o incio que o filme fosse maior do
que a histria do personagem?
Meu filme no pretendia ser uma crtica direta sociedade. O aspecto mais
importante era estabelecer uma grande proximidade com o personagem principal,
olhar para o que lhe aconteceu, sem disfarce, sem resultar em algo esttico. A
maior parte do filme transcorre no passado, mas queria fazer um filme situado
no presente. Queria que o espectador sentisse que tudo est acontecendo
aqui e agora. No havia perigo iminente de se render a uma esttica retr, to
popular nos dias de hoje (a Hungria da dcada de 1980 seria um cenrio muito
apropriado para isso). No usamos quaisquer relicrios gerais, estereotipados (a
estrela vermelha comunista, uma esttua de Lnin, laos vermelhos de pioneiro
etc). No queremos que um perodo determinado de tempo seja representado
por estas generalidades. Tenho convico de que os mecanismos de um sistema
social so projetados at em uma comunidade menor: a famlia. A crtica social
apresentada de maneira indireta no filme. Vemos um ginsio e uma famlia, mas
toda a sociedade existe dentro dela. A ditadura inconscientemente perpetuada
na maneira com que os indivduos se comportam. Ento, minha resposta sim: o
oceano existe em uma nica gota d gua.
Pertencendo a uma nova gerao de cineastas hngaros, voc acredita que
h uma nova onda no cinema hngaro? O que acha que isto diz sobre seu
pas?
Tericos de cinema agrupam diretores em torno de 30 anos como membros de
uma nova onda hngara. Realmente no tenho uma viso geral da situao,
mas posso dizer que nossa gerao est em primeiro plano no cinema hngaro,
principalmente devido a razes histricas, e no de talento. Somos a primeira
gerao desde a mudana do regime que capaz de fazer filmes (em 1990, fiz
18 anos e comecei a vida de adulto. Tive que encontrar meu caminho no mundo
do capitalismo, to intimidante para uma gerao mais velha. Mas porque isso
era tudo que realmente tinha conhecido. Era natural para mim). Os membros da
nossa gerao eram crianas e adolescentes durante o regime comunista; nossas
memrias de infncia esto ligadas a essa idade. Mas nos tornamos adultos
durante o capitalismo. Este dualismo nos define e determina. Falamos sobre o
passado em um aspecto diferente de nossos predecessores; nossa relao com o
presente diferente: temos o dedo no pulso dos tempos que vivemos.

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Texto publicado pela revista on-line Cineuropa www.cineuropa.org.


Traduzido por Rachel Ades.

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gerao praa moscou

Benedek Fliegauf e o cinema de meditao


John Bradburn

Benedek Fliegauf um dos cineastas mais importantes da nova onda do cinema


hngaro. Trabalhando dentro das tradies metafsicas de Tarkovski e Bla Tarr,
tambm um experimentalista dedicado forma cinemtica: desde a intimidade
informada pelo modelo Dogma de Rengeteg [na traduo, Floresta] seu
primeiro longa at as longas tomadas enlevadas de seu segundo filme, Dealer.
Cineasta muitssimo atento e comprometido, Fliegauf est fortemente envolvido
nas tcnicas de cinema, juntamente com a metafsica de criao de imagens em
movimento. Aqui ele discute seu trabalho e suas influncias, assim como, mais
detalhadamente, o episdico e expressionista Tejt [na traduo, Via Lctea].
Qual sua experincia com realizao de filmes? Tejt, especialmente,
poderia estar tambm vontade em uma galeria ou em um cinema do jeito
como foi criado, em dez nicas longas tomadas, cada uma de uma posio
esttica de cmera.
Meu primeiro filme, bastante bem-sucedido, foi do cinema Dogma (Rengeteg),
com atores no profissionais. Ganhamos o prmio Wolfgang Staudte na Berlinale
de 2002, o que, para um primeiro filme, foi extrema sorte. Ento fiz meu segundo
filme, Dealer, um pouco mais premiado em festivais de cinema. O filme era mais
convencional, com 160 minutos de durao em uma linha de histria pica. Tinha
uma estrutura de mosaico similar de Rengeteg. Tejt aconteceu enquanto estava
preparando meu novo filme, Womb, no qual trabalhei por quatro anos. Estava me
tomando tanto tempo que me perguntava o que estava acontecendo usualmente,
sou bem rpido para fazer filmes. Ento, decidi que iria fazer um filme antes de
Womb: Tejt.
Rengeteg foi filmado em vdeo digital e com um oramento muito baixo. Foi
algo que voc se props fazer sozinho sem nenhum financiamento?
O oramento era muito reduzido. Os atores eram amigos. O pblico pensa que
os atores so profissionais. Rengeteg tem sido comparado a Festa de famlia,
mas aquele filme foi feito com atores profissionais, ao passo que Rengeteg, no.
Eles so pessoas comuns do meu entorno. Seleciono os no atores muito
prximos ao personagem, mas tive que mudar minha atitude em relao aos atores
profissionais, que podem fingir ser um personagem. Estou um pouco nervoso
com esse processo, mas respeito os atores e as atrizes. Estava em uma situao
muito difcil quando comecei a fazer filmes. Era um autodidata e no frequentava
a universidade, no era profissional. Estava trabalhando como primeiro assistente
de direo antes de fazer meu primeiro filme.
Foi muito difcil entrar na comunidade cinematogrfica e minha posio no era
muito boa para fazer um primeiro filme. Ento tive que usar no atores. Mas
sempre quero aprender algo novo. Quando terminei Rengeteg, disseram-me
que deveria fazer mais cinema Dogma, porque sou o nico a fazer esses filmes.

104

o cinema hngaro contemporneo


Respondi negativamente. Queria trabalhar com atores profissionais. uma lio.
Quando terminei Dealer, comparado a filmes de Bla Tarr, Roy Andersson e
Tarkovski, com muitas tomadas longas e pilhas de tristeza e melancolia, disseram-me
que era muito original. Voc o novo Bla Tarr. Disse: de jeito nenhum. Gostaria
de fazer outra coisa: Tejt. Agora estou fazendo algo totalmente novo com este
filme tambm. Sou um aluno de cinema.
Como voc se sente ao ser associado a Bla Tarr na Hungria?
Desde meus 20 anos, sou absolutamente obcecado por seus filmes, especialmente
os trabalhos como diretor de fotografia. Ele inacreditvel como diretor de
fotografia, embora sempre use algum para fazer as fotografias. Mas quando voc
o v trabalhar, percebe que ele sabe absolutamente tudo sobre imagem e lentes.
Ele realmente incrvel, pois sabe onde tudo deve estar.
Com Tejt, o que voc se props fazer diferente de Dealer? Pelo menos em
nvel estilstico, um desvio radical de Rengeteg.
A princpio, no me propus ser muito diferente ou muito experimental. Queria que
fosse episdico, ou como um mosaico em sua estrutura. Pensei que seria algo
como [Otar] Iosseliani, e no algo meditativo, como acabou sendo. Quando fiz
os primeiros estudos, percebi que o filme era no apenas sobre histrias, mas
sobre a posio psicolgica da meditao. Estou muito feliz com o resultado, que
acho muito complexo e com muitos nveis em que o filme funciona. No tnhamos
muita certeza sobre o filme quando tentamos convencer o produtor sobre essas
histrias muito bizarras s vezes engraadas , contadas para uma cmera bem
fixa. Somente aps assistirmos aos estudos iniciais que fizemos, descobrimo-nos
capazes de realizar as histrias. Os produtores e eu estvamos totalmente
satisfeitos com os resultados e decidimos fazer o filme final, que era muito curto.
O filme muito preciso. Quantas tomadas voc fez de cada parte?
Antes de tudo, gostaria de usar uma cmera de vdeo muito simples. Faramos
estudos bem detalhados e ensaios nas locaes. E quando chegssemos s
locaes com a equipe completa e a cmera Super 35mm, saberia exatamente
o que precisava ser feito, porque j tinha experimentado com os estudos.
Foi bastante simples, pois uma cena seria feita em um dia; s vezes em dois.
O quo envolvido voc esteve na mixagem do som e na trilha sonora
dos filmes? Rengeteg, Dealer e Tejt tm desenho de som e trilha muito
detalhados.
claro que me envolvi bastante. Tenho esta empresa, no uma empresa real,
mas um coletivo, Raptors Collective. Sou o designer de som e invisto um bocado
de tempo em desenho de som. um trabalho que fao desde meu primeiro filme.
No acredito que o efeito do cinema no pblico seja 80% imagem e 20% som.
Acho que 50/50; por isso, o som muito importante para mim. Realmente gosto
quando a linha do tempo sobre o Avid muda e no temos som algum, e ento o
construmos lentamente. Gosto muito disso.

105

gerao praa moscou

Para Tejt, compusemos uma trilha orquestral real. Foi um trabalho muito duro,
que se estendeu por trs meses ou algo parecido. Curtimos muito faz-lo.
Os msicos foram de grande ajuda, porque no havia nenhum oramento para
isto. Acho que s no funciona durante os crditos. Queria dar ao pblico algumas
das msicas originais do filme. Acho que foi uma boa deciso com o desenho de
som. Este tipo de desenho atemporal, nunca est fora de poca ou de moda.
Voc pode nos falar sobre alguns dos outros desafios de fazer Tejt?
A parte mais difcil do filme foi encontrar as locaes. As paisagens hngaras
atpicas. Foi muito difcil encontar isto na rea de Budapeste. Ao descobrirmos
novas locaes, o conceito em si mudou. Para mim, h um paralelo entre a histria,
a imagem e a metafsica. H trs lnguas diferentes, umas sobre as outras. Estava
indo muito fundo no budismo zen quando fiz o filme. Minha esposa estava grvida
do meu filho e, de alguma forma, estava totalmente louco com a filosofia budista.
Tanto em Rengeteg quanto em Dealer h uma sensao hipntica, meditativa em
relao ao filme. Em Tejt, h muito mais de meditativo do que de hipntico.
A msica tem uma qualidade meditativa semelhante, especialmente em
Tejt. Isso foi algo influenciado pelo seu interesse zen ou voc se tornou
interessado nisso a partir da msica e do cinema?
As pessoas que viram Dealer e leram minhas entrevistas perguntaram: Voc
budista?. Respondi que no. O que um budista? Na procura pelo budismo e
pelo zen, descobri que sim. Na verdade, sou budista, o que muito interessante,
porque os budistas dizem que a forma mais autntica de encontrar o caminho
budista sozinho e no atravs de algum livro. Esse um paralelo para mim,
j que sempre fui louco por arte minimalista e minimalismo na msica e pintura,
em uma forma metafsica, quase budista. Curiosamente, no gosto da msica dos
budistas, a msica zen; como a vejo, irritante. No uma linha. uma forma.
Mas sou louco por Joanna Newsom. Ela inacreditvel: um gnio.
Infelizmente, no consegui usar seu talento no filme, pois ela americana e
preciso encontrar algum aqui no Reino Unido. Sou louco por Beth Gibbons,
embora no goste muito do novo lbum. Adorei a ltima faixa do lbum Rustin Man.
Acho que esse teria sido um caminho incrvel para o novo lbum do Portishead,
eletrnico, mas de forma muito anlogica, totalmente original. Respeito, contudo,
sua orientao. Este lbum e os dois primeiros do Portishead foram incrveis:
uma grande influncia para mim. Se voc assistir a Dealer, vai entender que,
na poca, era louco por eles. Ns trabalhamos com a [produtora independente]
Warp Films neste projeto tambm. Espero que ns trabalhemos com eles na
msica. Mencionei Beth Gibbons e Tunng para eles. Gosto muito do seu desenho
de som. Gostaria de fazer msica como Raptors Collective com Beth Gibbons e
Tunng para o novo filme.
Que cineastas voc acha que o influenciaram? Tejt parece ser to diferente
de tudo que vi recentemente que me perguntei com quais tradies voc
sentiu estar trabalhando.

106

o cinema hngaro contemporneo

Isto muito interessante tambm. Posso dizer o nome de um monte de artistas,


mas no no filme. Acho que Laurie Anderson provocou um efeito muito forte em
mim. E Kurt Vonnegut, especialmente quando escreveu histrias sobre terrqueos
e seres no humanos. Acho que esta uma distino muito importante. Se voc
assistir a Tejt, poder v-lo desta forma, como se voc fosse um aliengena
assistindo a estranhas criaturas de outro planeta. Alan Watts, tambm, um dos
meus filsofos favoritos. Muito sofisticado em sua abordagem, ele foi um dos
primeiros filsofos do Ocidente a tentar sincronizar as filosofias do existencialismo
e do budismo. Gosto de seus trabalhos porque so sempre muito engraados e
irnicos, e ainda assim muito bonitos. As pessoas geralmente me dizem que Tejt
como um filme de Roy Andersson. Mas recentemente, em Bergen, disseram-me
que o novo filme de Roy Andersson como um filme meu! Fiquei muito orgulhoso.
Roy Andersson tambm uma grande influncia.
Dentre os que trabalham atualmente, quem voc admira?
Amo os irmos Dardenne. Este puro realismo incrvel. Do Reino Unido, amo
Garage, de Lenny Abrahams. O filme uma obra-prima. Em Cannes, 4 meses,
3 semanas e 2 dias ganhou a Palma de Ouro; ao mesmo tempo, Garage estava na
Quinzena dos Realizadores e ganhou o Prmio da Crtica. Para mim, deveria ter
sido o contrrio: Garage deveria ter ganhado a Palma de Ouro. um filme realista.
Mas a razo de realmente gostar dele seu intenso lirismo. inacreditvel,
nico, e a atuao muito autntica. Voc pode imaginar um filme em que um
adolescente fica corado dentro de um plano e voc realmente consegue ver isto?
Acho a imagem absolutamente incrvel.
Voc pode me dizer algo mais sobre o Raptors Collective? Como funciona e
quem est envolvido?
Basicamente, sou s eu. Apenas acreditei na ideia. Por dois motivos. Um deles
um pouco estranho. Normalmente, estou envolvido na direo de arte, no desenho
do som, escrevendo e dirigindo. Quase como um cineasta amador. Acredito que
voc deve sempre dar crdito a voc mesmo pelo trabalho feito e que isso seria
um pouco inspido. Ento, dou o crdito minha empresa, Raptors Collective.
Sinto tambm que o processo criativo deve ser aberto para que o editor possa
comentar sobre o desenho de som, ou vice-versa. As pessoas inspiradas e que
obtm uma conexo com sua alma para a produo geralmente comeam no
Raptors Collective e isto se torna uma ideia compartilhada. Procuro respeit-las,
tanto quanto possvel, e inspir-las a produzir seu melhor trabalho. No entendi o
sentido da frase. Me parece contraditria.
Voc vai trabalhar com qualquer um desses membros da equipe novamente?
No, meus produtores daqui e da Alemanha vo fornecer a equipe com a qual
iremos filmar. Na Hungria, quando estava fazendo esses filmes de oramento
muito baixo, era quase mais fcil se tornar o diretor de arte do que encontrar
algum para assumir o papel. Nesse e no prximo projeto, espero que seja muito
mais fcil!

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

Ento o novo filme na Alemanha?


Basicamente um filme alemo. Temos um parceiro ingls em Film Four e um
francs tambm, assim como algum dinheiro da Hungria. Estamos filmando no
norte de Hamburgo com atores ingleses e em ingls. O filme uma histria de
amor; meu primeiro sobre o amor eterno. Na maior parte, meu primeiro e segundo
filmes eram sobre morte. Estou feliz por explorar uma histria de amor.
Considerando o amplo espectro de funes que adota em seus filmes, h
alguma outra forma de arte em que esteja envolvido?
Tenho muitos planos para as belas artes, como a msica principalmente a
experimental. Mas no tenho a mesma energia que sempre dediquei aos filmes
para termin-los. Tornei-me diretor de cinema acidentalmente, e os produtores
vieram a mim e me ajudaram a fazer os filmes seguintes, e assim por diante.
Tenho tido muito sorte com isso. No entanto, se voc me perguntar o que sou, diria
que sou um escritor. H trs anos, comecei a escrever este roteiro, que era um
romance no incio. Depois comecei a trabalh-lo como roteiro, pois o romance foi
um pouco demais para mim. Acho que, em algum momento, vou me acalmar com
a realizao de filmes e ter algum tempo livre para escrever um romance.

Texto originalmente publicado pela revista Vertigo.


Traduzido por Rachel Ades.
Benedek Fliegauf

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gerao praa moscou

Dana e prosa so o mesmo para mim: Endre Hules


Yvette Kulik

Estou feliz que voc pde arranjar um tempo em sua agenda ocupada para
se encontrar comigo. Voc est dirigindo A menina que danou at a morte,
escrito por voc, no qual tambm atua como um dos personagens principais.
Isso deve exigir muita energia.
verdade, mas filmar sempre requer muita energia. Filmar 12, 16 ou 18 horas
por dia um dos trabalhos mais desgastantes. Para mim, manter o cronograma
no o mais difcil, e sim dividir a mente em duas sees distintas, a de ator e
a de diretor. Quando estou assistindo a uma cena que terminamos, no tenho
s que observar minha prpria atuao, mas a dos colegas tambm. Tenho que
me certificar de que as luzes, o andamento e todos os detalhes estejam no lugar.
Preciso prestar ateno em tudo. Mas quando estou de frente para a cmera,
tenho que parar de ser diretor. No posso me distrair ao lado dos colegas e fazer
algo diferente do que gostaria que fizessem at mesmo cometendo erros ou
improvisando. Tenho de reagir com as circunstncias como ator, um personagem
em um mundo imaginrio, respondendo instintivamente ao que encontro.
E, claro, devo me preparar para ambos os papis separadamente, durante os
curtos perodos de tempo no meio dos dias de filmagem. Tenho que preparar as
listas de filmagem do dia seguinte e aprender minhas falas como ator. Os dois
exigem fundamentalmente diferentes formas de pensar, quase impossveis de
conciliar. por isso que vou pensar duas vezes antes de me comprometer em
atuar e dirigir novamente (rindo). Agora, no meio disso, no estou mais surpreso
por to poucos de meus colegas dirigirem e atuarem simultaneamente na mesma
produo.
A vida de Steve um pouco semelhante sua. Voc tambm foi forado a
continuar sua carreira no Ocidente durante o regime.
Voc s pode escrever sobre coisas que conhece. Sim, tambm deixei a
Hungria. Gostaria de pensar como um afastamento. Se algum se desloca de
uma pequena cidade para Budapeste, significa uma mudana completa. No meu
caso, foi necessrio tambm uma mudana de lngua. O que me interessa, seja
como Steve ou como diretor, a mudana total na vida de algum, observando
se existem possveis caminhos de volta. H sempre certa suspeita em relao
queles que retornam. Quando algum volta para uma pequena aldeia, vindo
de uma cidade grande ou de outro pas, retornar mudado. Isso foi ainda mais
extremo durante o regime comunista. Sou fascinado por saber se essas suspeitas
e diferenas podem ser conciliadas. Se isso possvel para as pessoas que
haviam deixado de cooperar harmoniosamente com aqueles que tinham ficado
para trs, de forma gratificante para ambos. Minha histria encontra a de Steve
por sermos ambos imigrantes, mas h semelhanas muito mais conclusivas.
Steve no est interessado na reconciliao; ele nem pensa nisso. Representa
um tipo com o qual no concordo de todo: aqueles que aceitaram ser prias para
sempre. Conheci um monte de gente no exterior que construiu um mundo em
suas mentes no qual no havia compromissos, para quem os que permaneceram
na Hungria tinham se vendido ao sistema comunista. Naturalmente, os que

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o cinema hngaro contemporneo


permaneceram na Hungria sentiram que no tiveram escolha alm de sobreviver.
fcil condenar os comprometimentos dos outros quando no voc quem ter
que pagar o preo. Steve no esquece e no perdoa, e isso inaceitvel, mesmo
que ele esteja certo. Nesse ponto, minha vida e princpios no se encontram com
os de Steve e, apesar de muitos elementos do filme serem retirados de minha
vida ou de experincias pessoais, sei que este no um filme autobiogrfico.
Na verdade, para ser honesto, h tambm muita experincia de vida de outro
irmo, Gyula. Minha vida tomou um rumo diferente, e eu poderia ter me tornado
algum como ele. Cada personagem tem um pouco de mim.
Isto me faz lembrar do documentrio Torn from the Flag: A Film by Klaudia
Kovacs, que voc tanto escreveu como dirigiu. Infelizmente, ele ainda no
foi lanado na Hungria.
Infelizmente no, embora o filme seja bom. Esta no apenas minha opinio.
Torn ganhou muitos prmios em festivais, incluindo um primeiro prmio e um prmio
de pblico, concorrendo com filmes de fico. Estava ciente de que vrios filmes
seriam realizados em torno do aniversrio da revolta de 1956, ento queria fazer
o meu de forma mais abrangente. Comecei antes de 1956, com a Conferncia de
Yalta de 1945, na qual se decidiu que a Hungria pertenceria esfera de interesse
da Unio Sovitica. Comeou a Guerra Fria, que determinou a histria da Hungria,
e no parou com os eventos de 1956. Observei as consequncias a Era de
Kdr e o colapso da Cortina de Ferro para ver o papel dos eventos de 1956 em
todo o processo. Perguntamos isso aos hngaros participantes da revolta, claro,
mas tambm aos soldados soviticos, aos agentes da polcia secreta hngara,
ao bigrafo de Khrushchev, ao bigrafo de Eisenhower, aos peritos das ONU,
assim como tambm aos polticos hngaros, entre outros: (o ex-primeiro-ministro)
Gyula Horn, (o ex-presidente) rpd Gncz, (o ex-ministro da Propaganda) Jnos
Berecz e (o ex-ministro de Estado) Imre Pozsgai, o primeiro a declarar que os
eventos de 1956 foram uma revolta popular e no uma contrarrevoluo.
Historiadores notveis analisam o papel da ONU e a crise de Suez. O filme no
tem nenhuma narrao; no insinua qualquer opinio ou ideologia. Simplesmente
apresentamos os eventos histricos em noticirios e entrevistas e deixamos o
pblico julgar por si mesmo.
Voc entrevistou americanos tambm?
Sim, claro. Falamos com Henry Kissinger, com o bigrafo de Eisenhower e com
muitos outros historiadores americanos. Henry Kissinger tinha uma observao
interessante sobre a Guerra Fria. Ele suspeitou que tudo no passou de um
gigantesco mal-entendido. As partes simplesmente no conseguiam se comunicar.
No caso de 1956, por exemplo, os americanos presumiram que os soviticos
estavam cansados da interveno americana na Hungria, o que os levaria a
ocupar e esmagar preventivamente o governo incipiente. Para acalm-los e
evitar uma invaso sovitica, os americanos declararam publicamente que no
tinham nenhuma inteno de se envolver na Hungria. Os soviticos interpretaram
a ao como um convite, e marcharam para l. Esses detalhes so bastante
esclarecedores. Fizemos o filme baseados em mais de uma centena de horas de
entrevistas e 80 horas de imagens de arquivo.

111

gerao praa moscou


Voc trabalhou com alguma estrela hollywoodiana?
Sim, com umas poucas. Comeando pelo elenco de Apollo 13 Tom Hanks,
Kevin Bacon e Bill Paxton , por cerca de dois meses. Trabalhei com Tom Hanks
novamente em Anjos e demnios. Encontrei-me com Brad Pitt no filme Se7en
Os sete pecados capitais e depois novamente no set de O curioso caso de
Benjamin Button, no qual minha filha, Katta, interpretou a filha de Pitt e de Cate
Blanchett. Tambm tive o prazer de atuar com Burt Reynolds, numa situao em
que fui um dos atores principais e ele fez uma apario especial. Ele no gostou
nem um pouco (rindo). Sim, conheci um monte de estrelas de cinema.
possvel fazer amizade com outros atores durante as filmagens?
Claro que , e isso acontece com frequncia. Pode ser bom e ruim. muito
agradvel trabalhar com amigos, mas como diretor, preciso ser cuidadoso.
Voc tem que se certificar de que realmente escolheu a melhor pessoa para o
trabalho. Durante a seleo de elenco nos Estados Unidos, atores tambm so
julgados por quo agradveis so como pessoas. importante porque, durante
uma filmagem longa, as pessoas convivem durante vrios meses ou, no caso
de uma srie, vrios anos. Relaes humanas acontecem nas interaes no set
e, finalmente, fazem seu caminho at a tela, quer gostemos ou no. Se quero
que o espectador se encante pelo personagem principal, ento ele/ela tem que
me encantar muito. Nosso editor canadense conhece nossa protagonista, Bea
Melkvi, apenas pelas filmagens. Ainda assim, ele se apaixonou loucamente por
ela. Ele disse: eu no entendo uma palavra, mas acredito em tudo o que ela diz.
a melhor reao possvel.
Voltando nova produo, por que voc escolheu Vilmos Zsigmond como
diretor de fotografia para o filme? porque j o conhecia?
Conheo Vilmos h uns 20 anos. Conheci-o quando levou s telas um filme
intitulado The Long Shadow, seu primeiro e nico esforo de direo. Mais tarde,
tornou-se produtor executivo de Torn from the Flag, no qual Lszl Kovcs, seu bom
amigo, foi o diretor de fotografia. Eles ajudaram tremendamente por conseguirem
nos dar acesso ao material de arquivo (muito que eles mesmos filmaram),
por providenciarem uma cmera de graa da Panavision e por implacavelmente
promoverem o filme. Essa cooperao me possibilitou entrar em contato com ele
e lhe pedir para trabalhar comigo em A menina... Por que ele? Meu Deus! Quando
voc tem uma chance de chamar o melhor diretor de fotografia do mundo, voc
tem que agarr-la (ele diz feliz).
Como voc escolheu seus personagens principais, Bea Melkvi para Mari e
Zsolt Lszl para Gyula?
Fizemos seleo de elenco por muito tempo e vimos um monte de gente. Alm
de bons atores, tambm procurava atores que fossem crveis como danarinos
profissionais. Bea tem que danar muito e sua formao profissional em
dana lhe deu uma vantagem; ela maravilhosa (diz ele profundamente).
Quando olhava para ela, podia acreditar que era a danarina principal da trupe.
Zsolt no um danarino, mas est em excelente condio fsica. Eles tm que
ser prximos do personagem tambm, claro, e possuir a profundidade emocional

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o cinema hngaro contemporneo


e a flexibilidade necessria para a histria. Sinto que ambos se encaixam em
seus papis perfeitamente. Fico impressionado cada vez que os assisto (diz ele
honestamente). Tambm devo mencionar Emke Zsigmond, que interpreta Gabi,
o membro mais novo da companhia. Estava procurando uma adolescente prestes
a ser tornar mulher, bela, inocente, brilhante danarina e tambm uma grande atriz.
Esta uma encomenda e tanto. Estava ansioso que no a encontrssemos e no
fechssemos a fatura. Vimos vrias centenas de meninas antes de encontramos
Emke no estdio j Sznhz, e ela a combinao perfeita.
Voc est filmando as danas agora com o Honvd Dance Theatre.
Tinha assistido aos mais importantes grupos de dana folclrica hngara.
Tinha achado o que procurava em um grupo chamado, na poca, de Budapeste
Dance Ensemble, gerenciado por Zoltn Zsurfszky. Ele executa danas de toda a
Bacia dos Crpatos. Era o que mais se assemelhava s danas que imaginei para
o filme. No estou interessado na dana pura. Sua dana provoca uma resposta
emocional forte na plateia, que muito importante para mim. Da maneira como
vejo, a dana o subconsciente do filme. O que no possvel dizer em palavras,
se expressa atravs da dana. As cenas tambm so danas em prosa. Dana e
prosa formam uma unidade para mim. Temos trabalhado neste projeto nos ltimos
trs anos. Instalamo-nos no estdio deles para filmar as danas.
Voc est usando alguma nova tecnologia na filmagem?
Fazer sequncias de dana tambm requer muita filmagem, coisa que nosso
oramento no teria permitido se tivssemos usado pelcula; por isso, decidimos
usar a tecnologia digital. Isso nos d mais liberdade e chances melhores para
capturar momentos inesperados. Podemos filmar uma cena muito mais vezes,
at atingir sua melhor potencialidade. Durante as filmagens canadenses, em que
trabalhvamos os flashbacks de Steve, Deborah Unger (The Game), que interpretou
a ex-esposa de Steve, Lynn, anunciou que gostaria de ter a oportunidade de
danar. Foi nosso ltimo dia e todo mundo estava exausto. Mas quando um ator
insiste em algo, sempre presumo que por uma boa razo. Vilmos concordou
em filmar mais uma sequncia no set e com a mesma iluminao. Deborah e eu
comeamos a valsar em frente lareira. Mas Deborah usava sapatos de salto
muito alto, e capotou no nosso segundo passo. Foi uma vaia e tanto (rindo).
Mas ela no saiu de sua personagem. Vilmos estava gritando: No pare! Continue
a filmar! Prosseguimos com a cena, rindo, nos abraando. Tentei peg-la e camos
na cama. Tornou-se uma cena cheia de vida e humor; muito mais verdadeira do
que a noite romntica que havamos escrito originalmente. Se no tivssemos
tido a oportunidade de dizer: oK, se ela quer tanto isso, vamos faz-lo, no temos
que nos preocupar com o custo, no teramos tido a cena.
Ento a cena estar no filme?
Sim, estar.
Estamos ansiosos para v-la!
Texto publicado pela revista Penna Magazin. Traduzido por Rachel Ades.

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o cinema hngaro contemporneo

A menina que danou at a morte, de Endre Hules

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o cinema hngaro contemporneo

DIRETORES E FILMES

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o cinema hngaro contemporneo

Ar fresco

(Friss leveg, Hungria, 2006, 109min)


Direo: gnes Kocsis
Roteiro: gnes Kocsis e Andrea Roberti
Produo: Ferenc Pusztai
Direo de fotografia: dm Fillenz
Montagem: Tams Kollnyi
Figurino: Fanni Halmi
Trilha sonora: Blint Kovcs
Elenco: Izabella Hegyi, Jlia Nyak, Anita Turczi, Zoltn Kiss e outros
Viola vive tranquilamente com sua filha ngela em um apartamento muito
arrumado. Embora raramente se falem, so dotadas de um padro de
comportamento domstico quase obsessivo. Viola quer encontrar um
novo homem, enquanto ngela tem a ambio de se tornar uma famosa
estilista. Ambas querem fugir de suas vidas montonas para encontrar
algo diferente. Outra vida. Ar fresco.

gnes Kocsis

Nascida em Budapeste, em 1971, graduou-se em Cinema pela Scuola


Nazionale del Cinema di Roma. Estreou na direo com o curta-metragem
Szortirozott levelek (2000). Foi selecionada para a mostra Um Certo Olhar,
do Festival de Cannes, com seu segundo longa, Pl Adrienn (2010), que
ganhou o Prmio FIPRESCI.

Filmografia:

2012 Magyarorszg 2011 / Hungary 2011 (filme em episdios)


2010 Pl Adrienn
2006 Ar fresco / Friss leveg
2005 A vrus (curta)
2003 18 kp egy konzervgyri lny letbl / 18 Pictures from the Life of a
Conserve Factory Girl (curta)
2000 Szortirozott levelek / Assorted Letter

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o cinema hngaro contemporneo

Dealer

(Hungria, 2004, 160min)


Direo e roteiro: Benedek Fliegauf
Produo: Andrs Muhi
Direo de fotografia: Pter Szatmar
Montagem: Balzs Fjja e Szalay Kroly
Direo de arte: Zsuzsa Mihalek
Figurino: Mnika Matyi
Trilha sonora: Benedek Fliegauf e Zoltn Tamsi
Elenco: Felcin Keresztes, Barbara Thurz, Anik Szigeti, Edina Balogh
e outros
Um dia na vida de um annimo traficante de drogas. Entre seus clientes:
o lder de uma seita religiosa, um amigo que precisa da ltima picada,
a primeira amante que o conheceu ainda na infncia e um comerciante.
Recria-se a vida em uma cidade fantasma, um mundo com suas prprias
prioridades e realidades. A cidade a verdadeira protagonista da histria.

Benedek Fliegauf

Nascido em Budapeste, em 1974, estreou na direo com o curtametragem documentrio Border line (1999). Seu primeiro longa de fico,
Rengeteg (2003), foi produzido sem dinheiro algum e alcanou sucesso
internacional. Seus filmes acumulam prmios: Dealer (2004) ganhou
melhor filme e direo no Festival de Mar del Plata; Tejt (2007) venceu o
Leopardo de Ouro no Festival de Locarno; Apenas o vento (2012) levou
trs prmios no Festival de Berlim, entre eles o Grande Prmio do Jri.

Filmografia:

2012 Apenas o vento / Csak a szl (2012)


2012 Magyarorszg 2011 / Hungary 2011 (filme em episdios)
2010 Womb
2007 Tejt / Milky Way
2005 Prgs / Trance (curta)
2004 A sor (curta)
2004 Eurpbl Eurpba (filme em episdios)
2004 Dealer
2003 The Line (curta)
2002 Rengeteg / Forest
2001 Hypnos / Hypnosis (curta)
2001 Van let a hall eltt? / Is There Life Before Death?
2000 Beszl fejek / Talking Heads (curta)
1999 Border line (curta)

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o cinema hngaro contemporneo

Csaba Bereczki

Nascido em Marghita, Romnia, em


1966, tem relao profissional muito
prxima com o diretor argelino Tony
Gatlif. tambm um prolfico produtor da nova gerao de cinema hngaro, tendo produzido Hukkle (2002),
longa de esteia de Gyrgy Plfi. Trabalha desde 1993 como diretor de
televiso.

Filmografia:

2010 The Fallen Faithful


2008 Canes de vidas / letek neke
2003 A cano dos loucos / Bolondok
neke
1996 Excuse Me! (curta)

A cano dos loucos

(Bolondok neke, Hungria/Frana, 2003, 108min)


Direo e produo: Csaba Bereczki
Roteiro: Csaba Bereczki e Suzanne Schifmann
Direo de fotografia: Tibor Nemes
Montagem: Pierre Haberer
Direo de arte: Mnika Esztn
Figurino: Imre Orosz
Trilha sonora: kos Szelevnyi
Elenco: Stphane Hhn, Maia Morgenstern, Julie Depardieu, Kroly
Eperjes e outros
Zoltn Frimont, um jovem mdico francs de origem hngara, trabalha
para a organizao Mdicos Sem Fronteiras. Ele est em uma misso na
Romnia, quando, inesperadamente, sofre um colapso e logo se v internado em uma instituio psiquitrica na Transilvnia. Em pouco tempo,
acostuma-se vida no hospital e comea a descobrir o mundo peculiar
dos doentes mentais.

Canes de vidas

(letek neke, Hungria, 2008, 100min)


Direo e roteiro: Csaba Bereczky
Produo: Tams Tolmr
Direo de fotografia: Tibor Nemes
Montagem: Rka Lemhnyi
Documentrio sobre um grupo de msicos da Romnia e da Hungria que
se encontra por ocasio do enterro do violinista cigano Fodor Sndor. Eles
no tm nenhuma ligao entre si, mas o consideram um mestre. Em
homenagem a ele, nasce uma banda, considerada a Buena Vista Social
Club do Leste Europeu.
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o cinema hngaro contemporneo

Csaba Bollk

Nascido em 1962, na cidade de Eger, Hungria. Formou-se em Belas Artes


pela Faculdade de Debrecen e em Direo para Cinema e TV pela Academia de Teatro e Cinema da Hungria. Seu filme Viagem de Iska (2007)
foi o ttulo selecionado pela Hungria para concorrer ao Oscar de melhor
filme estrangeiro.

Filmografia:

2012 East Side Stories (filme em episdios)


2007 Viagem de Iska / Iszka utazsa
1999 szak, szak / Nort by North
1995 Winnetou
1993 Ezstkor (curta)

Viagem de Iska

(Iszka utazsa, Hungria, 2007, 92min)


Direo e roteiro: Csaba Bollk
Produo: gnes Csere
Direo de fotografia: Francisco Gzon
Montagem: Judit Czak
Direo de arte: Razvan Radu
Figurino: Melinda Domn
Trilha sonora: Balzs Temesvri
Elenco: Mria Varga, Rzsika Varga, Marian Rusache, Marius Bodochi e
outros
Acompanhamos a vida da pequena Iska em sua cidade natal, uma pequena comunidade prxima ao Mar Negro. l que se torna vtima do trfico
humano. Moradora de rua, vive com outras crianas, entre brincadeiras e
sacrifcios, sempre cheia de vitalidade e tentando ao mximo escapar de
um destino triste.
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o cinema hngaro contemporneo

A menina que danou at a morte

(The Maiden Danced to Death, Hungria/Canad/Eslovnia, 2011, 107min)


Direo e roteiro: Endre Hules
Produo: Gabor Garami, Michael A. Dobbin e Igor Pedicek
Direo de fotografia: Vilmos Zsigmond e Zoltan Honti
Montagem: Mark Adam
Direo de arte: Zsolt Csengery
Figurino: Jnos Breckl, Sharon McDonell e Meta Sever
Trilha sonora: Ferenc Kiss e David Burns
Elenco: Endre Hules, Bea Melkvi, Deborah Kara Unger, Zsolt Lszl
e outros
Steve, um danarino que agora empresrio, retorna Hungria aps uma
ausncia de 20 anos. O regime comunista que o expulsou no existe mais
e Gyula, seu irmo mais novo, ainda trabalha com a mesma companhia e
est casado com Mari, ex-namorada de Steve. Os dois irmos decidem,
ento, fazer um ltimo projeto juntos. Mas os fantasmas do passado comeam a os assombrar.

Endre Hules

Nascido em Budapeste, comeou sua carreira aos 17 anos, escrevendo


e dirigindo peas de teatro. Sua trajetria nos palcos extensa, tanto
na Hungria como nos Estados Unidos, onde assinou montagens em
Nova York e Los Angeles. Em solo americano, iniciou sua carreira como
ator, tendo integrado o elenco de filmes como Anjos e demnios (2009),
Zoolander (2001) e Se7en Os 7 crimes capitais (1995), alm das sries
Monk, 24 horas e House, entre outras.

Filmografia:

2011 A menina que danou at a morte / The Maiden Danced to Death


2007 Torn from the Flag: A Film by Klaudia Kovacs

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o cinema hngaro contemporneo

Ferenc Trk

Alta temporada

Filmografia:

Direo: Ferenc Trk


Roteiro: Ferenc Trk e Szilrd Podmaniczky
Produo: Lszl Kntor
Direo de fotografia: Dniel Garas
Montagem: Bla Barsi
Direo de arte: Gbor Valcz
Figurino: Sosa Juristovszky e Fruzsina Nagy
Trilha sonora: Zagar e Balzs Zsger
Elenco: Zsolt Nagy, Judit Rezes, Ervin Nagy, Pter Kokics e outros

Nascido em Budapeste, em 1971,


estudou fotografia e pedagogia antes
de ingressar na Academia de Teatro
e Cinema da Hungria. Seu filme de
concluso de curso da faculdade,
Praa Moscou (2001), fez sucesso
em festivais do mundo todo e deu
nome nova gerao do cinema
hngaro.
2012 Magyarorszg 2011 / Hungary 2011
(filme em episdios)
2012 East Side Stories (filme em episdios)
2011 Isztambul / Istanbul
2009 HVG30 (curta)
2007 Overnight
2005 Egy nap szabadsg / A Day Off (curta)
2004 Eurpbl Eurpba (filme em episdios)
2004 Alta temporada / Szezon
2003 Jtt egy busz / A Bus Came (filme em episdios)
2001 Praa Moscou / Moszkva tr

(Szezon, Hungria, 2004, 89min)

Guli, Timi e Virag tm que decidir o que querem do futuro. Sua cidade
no exatamente empolgante. Os trs amigos decidem, ento, procurar
empregos temporrios de vero no lago Balaton. Como trabalhadores sazonais, so colocados em um albergue pobre. At que dois deles decidem
ir ao encontro de seu destino em Budapeste. L, Virag vai participar de um
teste para virar ator porn.

Praa Moscou

(Moszkva tr, Hungria, 2001, 88min)


Direo e roteiro: Ferenc Trk
Produo: Sndor Sim
Direo de fotografia: Dniel Garas
Montagem: Bla Barsi
Direo de arte: Gbor Valcz
Figurino: Gitta Rajnai
Trilha sonora: Balzs Temesvri
Elenco: Gbor Karalyos, Erzsi Ppai,
Eszter Balla, Vilmos Csatls e outros

1989 foi um ano importante na histria poltica da Hungria. No entanto,


Petya e seus amigos no estavam se importando com o que acontecia
sua volta. Prestes a terminarem o ensino mdio, as nicas coisas com que
se importavam eram festas, meninas e como arranjar algum dinheiro fcil.
Alm, claro, de conseguir passar na prova final. A partir da apatia e confuso juvenis, o filme analisa as transformaes do sistema comunista.
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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

Eu no sou seu amigo

(Nem vagyok a bartod, Hungria, 2009, 100min)


Direo: Gyrgy Plfi
Roteiro: Gyrgy Plfi, Zsfia Ruttkay e Attila Rthly
Produo: Pter Miskolczi, Gbor Vradi
Direo de fotografia: Dvid Lukcs e Gergely Pohrnok
Montagem: Rka Lemhnyi
Elenco: Istvn Szle, Gyngyvr Orszgh, Kim Corbisier, Kamilla Ftyol
e outros
Mark flagra uma jovem tentando roubar sua loja. Ao interrog-la, a conversa d espao ao flerte. Ele tem uma namorada, que est grvida dele,
mas isso no o impede de continuar. Andras, amigo de Mark, est noivo
de Sophie, mas no deixa de correr atrs de outras mulheres. As desventuras amorosas e sexuais de Mark e Andras, no entanto, esto com os
dias contados. O filme foi construdo a partir da improvisao dos atores
principais e da equipe, ao longo de 20 dias.

Gyrgy Plfi

Nascido em Budapeste, em 1974, ficou conhecido no circuito internacional


de festivais com seu segundo longa-metragem, Taxidermia (2006), exibido
na mostra Um Certo Olhar, do Festival de Cannes e premiado no Sundance
Film Festival. Seu filme mais recente, Final Cut: Hlgyeim s uraim (2012),
construdo a partir de imagens de filmes antigos, tendo sido selecionado
para a mostra Cannes Classics do Festival de Cannes.

Filmografia:

2012 Final Cut: Hlgyeim s uraim / Final Cut: Ladies and Gentlemen
2012 Magyarorszg 2011 / Hungary 2011 (filme em episdios)
2009 Eu no sou seu amigo / Nem vagyok a bartod
2006 Taxidermia
2003 Jtt egy busz / A Bus Came (filme em episdios)
2002 Hukkle
1997 A hal (curta)

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

Aglaja

(Hungria/Romnia/Polnia, 2012, 116min)


Direo e roteiro: Krisztina Dek
Produo: Andrs Muhi
Direo de fotografia: Tibor Mth
Montagem: Bernadett Tuza-Ritter
Direo de arte: Csaba Stork
Figurino: Gyrgyi Szakcs
Trilha sonora: Zbigniew Preisner
Elenco: Eszter nodi, Babett Jvor, Piroska Mga, Zsolt Bogdn e outros
Em busca de uma vida melhor, uma famlia circense hngaro-romena foge
para o ocidente durante a ditadura de Nicolae Ceausescu. Para continuar atraindo pblico, inventam um nmero novo: pendurar a me pelos
cabelos, de cabea para baixo. Ao mesmo tempo assustada e fascinada,
a menina Aglaja acha sempre que sua me vai cair e morrer. Baseado em
uma histria real.

Krisztina Dek

Nascida em Budapeste, em 1953, formou-se pela Academia de Teatro e


Cinema da Hungria. Trabalhou para a televiso hngara de 1971 a 1989,
quando estreou na direo com o longa Eszterknyv (1990). tambm
montadora para cinema e televiso.

Filmografia:

2012 Aglaja
2004 A miskolci boniskljd / Who the Hells Bonnie and Clyde
2000 Jadviga prnja / Jadvigas Pillow
1994 Kd
1990 Eszterknyv

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gerao praa moscou

Mrta Mszros

Nascida em Budapeste, em 1931, um dos principais nomes do cinema


Hngaro. Eltvozott nap (1968), realizado depois de mais de dez anos
dedicados ao documentrio, foi o primeiro longa de fico dirigido por uma
mulher na Hungria. Seus filmes participaram dos principais festivais de
cinema do mundo. Em Berlim, ganhou o Urso de Ouro e mais trs prmios
com rkbefogads (1975). Doze anos depois, com Napl szerelmeimnek
(1987), ganhou o Urso de Prata. Em 2007, foi homenageada pelo
festival, recebendo o trofu Berlinale Camera. Participou duas vezes da
competio oficial do Festival de Cannes, com rksg (1980) e Napl
gyermekeimnek (1984), que ganhou o Grande Prmio do Jri. Com uma
carreira de forte teor pessoal, seus filmes no raro se utilizam de gravaes
caseiras e imagens de arquivo. Aos 81 anos, continua ativa, refletindo
em suas produes questes atuais de seu pas.

Filmografia selecionada:

2009 ltimo relatrio sobre Anna / Utols jelents Annrl


2004 A temetetlen halott / The Unburied Man
2000 Kisvilma - Az utols napl / Little Vilna: The Last Diary
1999 A Szerencse lnyai
1996 A hetedik szoba / Edith Stein: The Seventh Chamber
1994 A magzat / Foetus
1990 Napl apmnak, anymnak / Diary For My Father and My Mother
1989 Bye bye chaperon rouge
1987 Napl szerelmeimnek / Diary for my lovers
1986 Ave Maria
1984 Napl gyermekeimnek / Diary for My Children
1984 Dlibbok orszga / The Inspector General
1981 Anna / A Mother, a Daughter
1980 rksg / The Inheritance
1979 tkzben / On the Move
1978 Olyan mint otthon /
Just Like At Home
1977 k ketten / Women
1976 Kilenc hnap / Nine Months
1975 rkbefogads / Adoption
1973 Szabad llegzet / Riddance
1970 Szp lnyok, ne srjatok! /
Dont Cry, Prety Girl
1969 Holdudvar
1968 Eltvozott nap / The Girl

ltimo relatrio sobre Anna

(Utols jelents Annrl, Hungria, 2009, 103min)


Direo: Mrta Mszros
Roteiro: Mrta Mszros e va Pataki
Produo: Erika Tarr
Direo de fotografia: Emil Novk
Montagem: Zsuzsa Cskny
Direo de arte: Tams Banovich
Figurino: Katalin Jancs
Trilha sonora: Ferenc Kovcs
Elenco: Enik Eszenyi, Ern Fekete, Zsuzsa Czinkczi, Beata Fudalej e
outros
Na Hungria da dcada de 1970, o crtico literrio Peter cooptado por
agentes do servio secreto para trazer Anna Kthly de volta ao pas. Ela
uma herona social-democrata que vive h muitos anos exilada. Atravs
desse encontro, ele descobrir uma nova Hungria.

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

Controle

(Kontroll, Hungria, 2003, 111min)


Direo: Nimrd Antal
Roteiro: Nimrd Antal e Jim Adler
Produo: Tams Hutlassa
Direo de fotografia: Gyula Pados
Montagem: Istvn Kirly
Direo de arte: Balzs Hujber
Figurino: Jnos Breckl
Trilha sonora: Neo
Elenco: Sndor Csnyi, Zoltn Mucsi, Csaba Pindroch, Sndor Badr e
outros
Nos labirintos do metr de Budapeste, Bulcs trabalha controlando os tickets dos passageiros. Vivendo em um mundo particular, dominado por
competies e amores platnicos, Bulcs se v diante da possibilidade de
ter um assassino solta nos trens da cidade, conduzindo-o a uma viagem
contra o tempo e o destino.

Nimrd Antal

Nascido em Los Angeles, em 1973, filho de pais hngaros. Em 1991,


seguindo conselho do pai, mudou-se para a Hungria, onde cursou a
Academia de Teatro e Cinema. Seu primeiro longa, Controle (2003),
foi produzido no pas e teve grande sucesso internacional. Dois anos
depois, voltou aos Estados Unidos, dando continuidade sua carreira,
com filmes como Temos vagas (2007) e Predadores (2010).

Filmografia:

2010 Predadores / Predators


2009 Assalto ao carro blindado / Armored
2007 Temos vagas / Vacancy
2003 Controle / Kontroll
1998 Biztosts (curta)
1994 Bohclvszet (curta)

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

A prova

(A vizsga, Hungria, 2011, 89min)


Direo: Pter Bergendy
Roteiro: Norbert Kbli
Produo: Istvn Bodzsr
Direo de fotografia: Zsolt Tth
Montagem: Istvn Kirly
Direo de arte: Balzs Hujber
Figurino: Jnos Breckl
Trilha sonora: Gergely Pardi
Elenco: Zsolt Nagy, Jnos Kulka, Pter Scherer, Andrs Balogh e outros
No final dos anos 1950, na Hungria, Andras supervisiona uma rede de
espionagem de civis. O que ele no sabe que o governo tambm o
est monitorando. Seus superiores escolheram a vspera de Natal para
implementar o exame, um procedimento obscuro projetado para desafiar
a lealdade de um agente sem seu conhecimento.

Pter Bergendy

Nascido em Budapeste, em 1964, estudou Psicologia antes de entrar


para a televiso, ocasio em que atuou como assistente de direo. J
trabalhou tambm com publicidade, distribuio de filmes, e foi editor de
uma revista. lltstok meg Terzanyut! (2004) marcou sua estreia na
direo.

Filmografia:

2011 A prova / A vizsga


2004 lltstok meg Terzanyut! / Stop Mom Theresa!

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

Caros amigos trados

(Drga besgott bartaim, Hungria, 2012, 90min)


Direo: Sra Cserhalmi
Roteiro: Sra Cserhalmi e Paizs Mikls
Produo: Judith Csernai, Ivn Mrk e Ferenc Pusztai
Direo de fotografia: Dniel Reich
Montagem: Gbor Divinyi
Direo de arte: Hevesi Nndor e Sandra Sztevanovity
Trilha sonora: Jnos Bujdos
Elenco: Jnos Derzsi, Gyrgy Cserhalmi, Anna Gyrgyi, Mikls Benedek
e outros
Depois da mudana do regime, em 1989, o sexagenrio Andorl Czettl vai
Biblioteca Nacional a fim de conhecer os relatrios escritos sobre ele. L,
depara-se com uma descoberta surpreendente: Jnos Psztor, seu melhor
amigo, era um informante do regime e o espionou durante dcadas.

Sra Cserhalmi

Nascida em 1980, em Budapeste, estudou Filosofia antes de entrar para


a Academia de Teatro e Cinema. Fez carreira como diretora de televiso,
videoclipes e curtas-metragens. Com Caros amigos trados (2012),
estreou em longas.

Filmografia:

2012 Caros amigos trados / Drga besgott bartaim


2007 SzkenSzpen / Scantly (curta)

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

Palma branca

(Fehr tenyr, Hungria, 2006, 97min)


Direo e roteiro: Szabolcs Hajdu
Produo: Ivn Angelusz, Mathieu Kassovitz, Gbor Kovcs, gi Pataki
e Pter Reich
Direo de fotografia: Andrs Nagy
Montagem: Pter Politzer
Direo de arte: Mnika Esztn e Szilvia Ritter
Figurino: Krisztina Berzsenyi
Trilha sonora: Ferenc Darvas
Elenco: Zoltn Mikls Hajdu, Kyle Shewfelt, Gheorghe Dinica, Andor Lukts
e outros
Em 2001, o ginasta hngaro Dong Mikls chamado para trabalhar como
treinador no Canad. sua oportunidade para respirar a liberdade, mas
tambm conviver com as lembranas de uma Hungria dos anos de 1980,
quando tudo funcionava de forma brutal, incluindo os rgidos treinamentos
impostos por seu diablico tcnico.

Szabolcs Hajdu

Nascido em 1972, em Debrecen, na Hungria, foi atleta de ginstica


olmpica na infncia, experincia que o inspirou a escrever o roteiro de
Palma branca (2006). Estudou na Academia de Teatro e Cinema da
Hungria e desenvolveu prolfica carreira como ator de cinema e televiso.
Sua estreia na direo de longas-metragens se deu com Macers gyek
(2001).

Filmografia:

2012 East Side Stories (filme em episdios)


2010 Bibliothque Pascal
2006 Htkznapi enciklopdia (curta)
2006 Palma branca / Fehr tenyr
2004 Tamara
2001 Macers gyek / Sticky Matters
1998 Kicsimarapagoda (curta)
1997 Necropolis (curta)

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gerao praa moscou

o cinema hngaro contemporneo

Pusks Hungria

(Pusks Hungary, Hungria, 2009, 116min)


Direo: Tams Almsi
Produo: Zsuzsanna Hollsi G., dm Nemnyi e Gbor Varga
Direo de fotografia: Zsolt Tth
Montagem: Lszl Hargittai
Trilha sonora: Lszl Ds
Documentrio sobre a vida e a carreira de Ferenc Pusks, um dos maiores
jogadores de futebol de todos os tempos. Vindo de uma famlia simples,
tornou-se um cone internacional e foi medalha de ouro nas Olimpadas
de Helsinque, em 1952, auge da seleo hngara de futebol. Com uma
vida marcada pela emigrao, jogou a segunda metade de sua carreira no
Real Madrid e na seleo da Espanha. No entanto, nunca esqueceu suas
origens.

Tams Almsi

Nascido em Szkesfehrvr, em 1948, na Hungria, um dos


documentaristas mais importantes do pas, com mais de 40 longas no
currculo. Formado pela Academia de Teatro e Cinema da Hungria,
comeou como assistente de direo de alguns mestres; entre eles, Istvn
Szab e Mikls Jancs. Ficou especialmente conhecido pela Srie zd,
documentrios sobre o processo de industrializao do pas produzidos
entre 1987 e 1998.

Filmografia selecionada:

2009 Pusks Hungria / Pusks Hungary


2008 Mri, a varzsl
2006 A mi kis Eurpnk
2005 Harmadik tallkozs
2004 Valahol otthon lenni
2003 Az t vge
2002 Sejtjeink
2002 Kitntetetten
2001 Alagsor
1997 Tehetetlenl
1996 Szvgyem / The Matter of the Heart
1993 Mink a gyr
1992 Lassts
1991 tletlenl
1980 Circus maximus
1980 Ballags

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o cinema hngaro contemporneo

Aglaja, de Krisztina Dek

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CRDITOS

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o cinema hngaro contemporneo

Patrocnio
Banco do Brasil

Produo de Texto
Csaba Bereczki
Sarolta Kbori

Realizao
Centro Cultural Banco do Brasil

Debatedores
Hernani Heffner
Ruy Gardnier

Produo
3 Moinhos Produes

Projeto Grfico e Site


Douglas Soares
Renato Cafuzo

Idealizao
Ana Alice de Morais
Orsolya Balogh

Vinheta
Douglas Soares

Curadoria
Orsolya Balogh
Produo Executiva
Ana Alice de Morais

Impresso Grfica
Grupo Grfico Stamppa
www.stamppa.com.br

Coordenao de Produo
Pedro Nogueira

Reviso de Cpias
Cristina Flores

Produo Local - Braslia


Daniela Marinho

Traduo e Legendagem
4 Estaes

Produo Local - Rio de Janeiro


Raquel Rocha

Consultoria Aduaneira
CHinter

Produo Local - So Paulo


Amina Jorge

Assessoria de Imprensa - Rio de Janeiro


Claudia Oliveira

Assistncia de Produo - Braslia


Mara Valrio

Assessoria de Imprensa - Braslia


Renato Acha

Edio e Coordenao do Catlogo


Joo Cndido Zacharias

Assessoria de Imprensa - So Paulo


Baob Comunicao

Traduo do Francs
Bruno Carmelo

Fotografias
Divulgao

Traduo do Hngaro
Orsolya Balogh

Apoio
CTAv
Cinemateca do MAM

Traduo do Ingls
Paulo Scarpa
Rachel Ades
Tiago Jonas
Reviso de Texto
Fernanda Cupolillo

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AGRADECIMENTOS
Fabricio Felice
Hernani Heffner
AGRADECIMENTOS ESPECIAIS
Csaba Bereczki
Mrta Bnyei

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gerao praa moscou

Este catlogo foi composto com as famlias tipogrficas Helvtica e Baskerville


Impresso na Grfica Stamppa
Rio de Janeiro - maio de 2013

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