2013/1014

Historia del Arte

Contemporneo
Carlos Serrano Rosillo

[DOSSIER DIDCTICO.
APRENDIENDO EL SUREALISMO]
Talleres para una didctica ldica del Arte y el Surrealismo

ndice:
0. Introduccin al trabajo y la didctica del arte.
1. Introduccin al Surrealismo.
1. b. La imaginera surrealista. Temticas y tcnicas.
2. Talleres de tcnicas pictricas y juegos surrealistas.
a. Decalcomanas.
b. Aerografa.
c. Collage.
d. Frottage.
e. Cadver exquisito.
3. Conclusiones.
Bibliografa.

0. Introduccin al trabajo y la didctica del arte.

El presente trabajo trata de servir como material pedaggico y didctico para la
enseanza de contenidos y conocimientos de Historia del Arte, ms concretamente de la
vanguardia de entreguerras que pas a la historia como Surrealismo.
El material est pensado para que se pueda utilizar en grupos o colectivos de todo tipo,
desde aquellos que no tengan ningn conocimiento de la materia como aquellos otros
que si lo tengan y quieran profundizar y experimentar con las ideas y propuestas
surrealistas. Abordar el tema con unos participantes que no conocen la materia o que
nunca han estudiado Historia del Arte requiere que propongamos una serie de
propuestas didcticas que ayuden a entender lo que se pretende explicar y para eso
desarrollamos esta serie de talleres.
Los objetivos de esta actividad son conocer la historia y la obra de los surrealistas ms
destacados, comprender el imaginario, las temticas y los intereses del movimiento as
como experimentar algunos de las propuestas plsticas y creativas que desarrollaron.
Adems, gracias al enfoque didctico y ldico propuesto por este dossier, los talleres
pueden ser tiles a la hora de fomentar la curiosidad, la imaginacin, la creatividad, la
capacidad de observacin e incluso la sensibilidad.
El trabajo est dividido en dos partes, una destinada a ofrecer una explicacin clara y
concisa de los aspectos y caractersticas principales del Surrealismo, y una segunda en
la que se detallan las explicaciones y pasos necesarios para la realizacin de los talleres.
La primera parte deber ser puesta en marcha a lo largo de una breve ponencia que de
paso a los talleres, a los que se dedicar todo el tiempo que se quiera.
Ficha tcnica de la actividad:
-

Temtica: conocimiento sociocultural. El surrealismo y sus prcticas.

-

Tamao del grupo: entre 5 y 20 personas.

-

Edad/nivel: mayores de 10 aos.

Duracin: una o varias sesiones.

Actividades implicadas: expresin y comprensin oral, escrita y grfica

(plstica).

1. Introduccin al Surrealismo.
Para encontrar el origen de los conceptos surrealista y surrealismo, debemos
remontarnos hasta 1917, ao en el que el famoso escritor y poeta Guillaume Apollinaire
los utilizar en varias ocasiones, haciendo as que sea reconocido en los crculos
artsticos y literarios. La primera ocasin tuvo lugar en mayo de 1917, cuando escribe el
programa de mano del musical Parade en el que reconoce el carcter surrealista de la
obra y advierte de que se trata de una forma de arte nueva que pronto emerger para
cambiarlo todo. Unos meses ms tarde, en junio, subtitula su obra de teatro Las tetas
de Tiresias como drama surrealista, acuando definitivamente el trmino que era
definido como la representacin creativa de un elemento que se ve de esta manera
sublimado. Es interesantes sealas adems que la portada del programa fue realizada
por el propio Picasso. Etimolgicamente, la palabra surrealismo, en francs surralisme,
proviene de la unin de sur [sobre o por encima] y ralisme [realismo], es decir, sera
como decir aquello que est por encima o ms all del realismo.
De esta manera, a travs de la figura y la memoria de un Apollinaire que morira en
Pars en el ao 1918, el trmino y la idea primigenia llegarn hasta los surrealistas que a
lo largo de la siguiente dcada tomarn el Surrealismo como estandarte.
Y es que el propio Andr Bretn, cabeza terica del futuro movimiento surrealista, ya
conoca a Apollinaire desde 1916 entrando as en contacto directo con los nuevos
trminos artsticos que definira en los aos siguientes. A esto habra que sumar el
creciente de Bretn por las teoras del psicoanlisis desarrolladas por Sigmund Freud y
que se relacionaban con el mundo de los sueos y el subconsciente. De esta manera el
trmino surrealista haca perfecta referencia a esta nueva forma freudiana de ver la
realidad y la mente humana. Adems estos son tambin los aos en los que Bretn entra
en contacto directo con los dadastas en la ciudad de Pars, que se convertir en el lugar
de encuentro de autores como Tristan Tzara, Max Ernst, Han Arp, Phillippe Soupault y
que servir de punto de sinergia de ambas vanguardias, tanto la existente (Dadaismo)
como la que estaba por llegar (Surrealismo). En la obra de Max Ernst Au rendez vous
des amis (1922) se puede ver un retrato de grupo en el que aparecen todos estos artistas.
(Figura) http://files.myopera.com/HolyChaozZ/albums/2599411/Max%20Ernst%20%20A%20Friends'%20Reunion%20(Au%20Rendez-vous%20des%20amis).JPG

Durante estos aos llevaron a cabo una revista, diversas veladas y encuentros, as como
obras de tanta importancia como Los campos magnticos, escrito surgido de la
colaboracin de Bretn y Soupault y que sentar las bases tericas de la escritura
automtica, una de las ideas ms importantes del Surrealismo. Sin embargo, a partir de
1921 comenzarn las disensiones dentro de este gran frente de vanguardia que era Pars,
distanciando (al menos en cuento a teora) a algunos dadastas como Tzara de los
futuros Surrealistas, encabezados por Bretn.
Llega el ao 1924, y con l comienza la gnesis definitiva del movimiento Surrealista,
el cual, como ya hemos sealado, se vena gestando desde hace casi 10 aos en torno a
las vanguardias parisinas. Dos hecho marcan este nacimiento: la publicacin del
Manifiesto Surrealista (el primero) y la creacin de la revista del movimiento La
revolucin Surrealista, que ser editada hasta 1929 a los largo de 12 nmeros. En este
primer Manifiesto Surrealista, Bretn deca: Indica muy mala fe discutirnos el derecho
a emplear la palabra surrealismo, en el sentido particular que nosotros le damos, ya
que nadie puede dudar de que esta palabra no tuvo fortuna, antes de que nosotros nos
sirviramos de ella. Voy a definirla de una vez para siempre: () sustantivo,
masculino. Automatismo psquico puro, por cuyo medio se intenta expresar,
verbalmente, por escrito o de cualquier otro modo, el funcionamiento real del
pensamiento. Es un dictado del pensamiento, sin la intervencin reguladora de la
razn, ajeno a toda preocupacin esttica o moral."
De esta manera se defina al Surrealismo como un verdadero movimiento de
vanguardia, que tomaba el automatismo como eje central de su creatividad desatada.
Como ya hemos visto Bretn era, junto a Soupault, el padre terico de la escritura
automtica, lo que queda reflejado en el nuevo manifiesto, que surga de ese concepto
de automatismo potico y se extenda a cualquier forma de creatividad artstica. De esta
forma la pintura y la escultura se entendan como una consecuencia plstica o grfica de
una concepcin potica.
A lo largo del resto de la dcada y hasta 1929, el movimiento se internacionalizar y
desarrollar una carga terica enorme a travs de sus revistas (como La revolucin
Surrealista) y gracias a obras como El surrealismo y la pintura (1928) de Bretn. Se
definen as ideas centrales para esta nueva vanguardia: el inconsciente y el mundo
onrico, y el azar y el automatismo como catalizadores expresivos de los anteriores.

Adems se producen y desarrollan nuevas tcnicas pictricas como el collage, el

frottage, el fumage o la decalcomana y prcticas como el juego surrealista conocido
como cadver exquisito, aspectos experimentales y ldicos sobre los que versarn los
talleres de este dossier didctico. En este ltimo apartado de experimentacin creativa
hay que destacar especialmente a dos figuras del surrealismo: Max Ernts y Oscar
Domnguez.
En paralelo a esta ebullicin terica, se produce una politizacin de gran parte del
movimiento hacia crculos revolucionarios (comunismo y anarquismo) que se cristaliza
en una nueva revista llamada El Surrealismo al servicio de la Revolucin (1925-1930).
Con la internacionalizacin del Surrealismo, que empezaba a tener grupos un multitud
de ciudades y pases, y su politizacin, comenzaron los distanciamientos y los debates
entre aquellos que defendan el Surrealismo como un movimiento puramente artstico y
aquellos que defendan que este era en realidad la punta de lanza de una revolucin no
solo creativa sino tambin social y poltica. Esto dar lugar a la publicacin del Segundo
Manifiesto Surrealista (1929) en el que Bretn pretendi definir polticamente al
movimiento condenando las tendencias de algunos surrealistas que se mantenan en un
sendero puramente artstico.
El periodo de esplendor de la vanguardia surrealistas se extender as a lo largo de la
dcada de los treinta, creciendo tanto cuantitativa como cualitativamente y alcanzando
fama internacional. El Surrealismo llega as al cine (La edad de oro y Un perro
andaluz) y comienza a disociarse en una vertiente combativa y social y otra puramente
artstica que se manifestaron a travs de dos revistas distintas Documents y Minotaure
que reflejaron ambas facciones respectivamente. Se habra as una nueva etapa del
movimiento caracteriza por una fractura interna de carcter poltico, y que pona
evidenciaba uno de los debates ms intensos que marcaron al Surrealismo. Sin embargo
el estallido de la II Guerra Mundial en 1939 destruir los focos europeos del
movimiento obligando a los grupos a dispersarse. De esta manera el estruendo y la
locura de la guerra disolvieron la unin que se haba creado y conden a gran parte del
movimiento al exilio y el silencio. Acaba as la edad de oro del Surrealismo, el cual
dejara una enorme marca terica que trascendera a los movimiento de vanguardia
posteriores a la guerra (expresionismo abstracto, Arte Pop, Letrismo, Situacionismo,
etc).

1. b. La imaginera surrealista. Temticas y tcnicas.

Como ya he sealado, el Surrealismo tiene varias fuentes de inspiracin claras que nos
pueden servir para entender mejor la temtica propia de esta vanguardia de entreguerras:
-

La escritura automtica desarrollada durante las dos primeras dcadas del

siglo XX.

La deformacin propia de las representaciones cubistas.

La extrapolacin del arte a la vida cotidiana representada sobre todo por la

obra y memoria del poeta Arthur Rimbaud (1854-1891). Esto queda
reflejado en la idea de Bretn que se revela a travs de la siguiente frmula:
Cambiar la vida (como deca Rimbaud) + Transformar el mundo
(Marx). Es de esta suma de donde nace el carcter revolucionario del
Surrealismo.

Las teoras de Sigmund Freud aplicadas al subconsciente, el psicoanlisis y

el mundo de los sueos.

La espontaneidad, el salvajismo y la irracionalidad del Dadasmo as como

su carcter subversivo en el plano del lenguaje.

Dicho esto, quedan en evidencia varios rasgos claves como son las representaciones
onricas, la deformacin y mutilacin de las representaciones, la aplicacin de las artes
al plano de la vida diaria (a travs de la experimentacin y el juego), su carcter
revolucionario tanto en el plano artstico como en el social y sus faceta insurgente
heredada de su gestacin en el seno del Dadasmo francs.
De esta manera se pueden entender los orgenes tericos y conceptuales de las temticas
que apasionaron a autores como Bretn, Dal, Mir, Ernst, Magritte, Man Ray, Masson
y tantos otros y que se pueden resumir en los siguientes postulados:
-

Automatismo.
Como ya coment en el apartado anterior, el automatismo surrealista surga
de las corrientes literarias que haban experimentado con la escritura
automtica (Dadasmo) y se formaliz a travs de la obra conocida como Los
campos magnticos (Bretn y Soupault, 1921). Se basaba en la idea de que el
conocimiento puro de la realidad deba llevarse a cabo a travs de la
irracionalidad y la espontaneidad del pensamiento. De esta manera, la mente,

liberada del yugo de la razn, la esttica y la moral, poda desarrollarse sin

trabas y profundizar en los terrenos del subconsciente, fuente natural del
pensamiento y el carcter. El proceso creador debe carecer as de objetivos
predeterminados, es decir, debe ser producto de la espontaneidad y la
subjetividad pura. Ese es el nico modo de conocimiento artstico valorado
por los surrealistas, un tipo de aprendizaje que adems poda hacerse tanto de
forma individual como de forma colectiva.
Entre los autores que ms personificaron este postulado podemos destacar a
Andr Masson, Jean Arp, Mir, Bretn, Tanguy o Ernst, entre otros.

El mundo de los sueos y el psicoanlisis.

Una de las influencias ms trascendentales del Surrealismo es sin duda el
trabajo terico de Sigmund Freud, sobre el que eran vidos lectores tanto
Bretn como Dal y que sent las bases del estudio de los sueos y el
subconsciente. Al ser estos los campos ms irracionales y subjetivos de la
mente humana tambin representaron para los Surrealistas la fuente de
inspiracin y creatividad ms pura, pues la consideraba ajena a la razn, y
manifestacin directa de los anhelos y preocupaciones del hombre. Para
llevar esto a buen trmino la tcnica ms apropiada era sin duda el
automatismo, en cualquiera de sus formas, pues consista en derramar todo
ese mundo interior sin filtros ni tabes. En el terreno plstico los autores ms
desatacados en este sentido son Dal, Mir y Arp.
Es importante adems sealar que para Dal este aspecto del surrealismo
cobr una importancia trascendental, siendo una temtica constante en su
obra, y llevndola hasta sus ltimas consecuencias. De esta inquietud
constante por el mundo onrico, la memoria y los sucesos de la infancia fue
lo que llev a Dal a la formulacin del mtodo paranoico-crtico que
buscaba formalizar este trabajo y que fue definido por el propio pintor como
un mtodo espontneo de conocimiento irracional basado en la objetividad
crtica y sistemtica de las asociaciones e interpretaciones de fenmenos
delirantes. Es decir, consista en la asociacin de imgenes aparentemente
inconexas pero que en realidad representan uniones o asociaciones de ideas
sacadas del subconsciente, dando como resultado imgenes de una
potencialidad expresiva chocante (paranoica).

La deformacin de la figura humana.

Esta faceta del Surrealismo puede relacionarse con la vanguardia cubista y
dadasta y pretenda romper con los cnones estticos y morales de la
representacin tradicional. En este sentido, se pueden destacar obras de Mir
como Maternidad (1925), Gentleman (1924) o Personaje tirando una piedra
a un pjaro (1926).
Tambin Picasso, cabeza de la vanguardia cubista, llev a cabo
desdoblamientos de la figura as como fragmentaciones y mutilaciones en
obras como La Danza (1925), Cabeza y brazo de yeso (1925) o el Gran
desnudo en un silln rojo (1929).
En definitiva, era la representacin de la figura humana a travs del
desdoblamiento, la fragmentacin y la mutilacin dando lugar a cuerpos
metamrficos y mrbidos.

El cuestionamiento de la imagen, del objeto y su definicin.

Magritte fue sin duda el artista ms prolfico y el que ms se interes por
estas ideas, llevndolas a la prctica por medio de la incongruencia
asociativa de los elementos de su representacin pictrica. Asociaciones
pues que resultan extraas (por ser de naturaleza opuesta) y que nos invitan a
la reflexin en torno al objeto y su definicin, la escala, la proporcin y la
perspectiva. Como obras de referencia podemos citar: El tiempo perforado
(1938), La condicin humana (1933), La clave de los sueos (1930), o el
famoso Ceci nest pas une pipe.

Adems hay que sealar otra forma de representacin como son las imgenes
dobles, una imagen que contiene dos elementos que se superponen creando
con la misma representacin dos posibles lecturas totalmente distintas.
Segn el propio Bretn, todo depende de nuestra capacidad para la
alucinacin voluntaria. Un ejemplo de esta prctica lo encontramos en la
obra de Dal El rostro paranoico (1935), que contiene dos lecturas: una en
la que se puede ver una choza y otra (si la volteamos) en la que se ve un
rostro tumbado sobre la arena.

El deseo, el erotismo y la sexualidad.

Este es un tema que interes mucho a todos los surrealistas y que vena dado
de los mbitos poticos en los que el deseo era parte fundamental de la vida,
como los reverenciados Rimbaud, Baudelaire o Verlaine. En ellos el amor, la
pasin, la sexualidad y el erotismo cobraron una trascendencia potica sin
lmites, aspectos e inquietudes que los surrealistas heredaron en su deseo de
transformar la vida cotidiana. Se tomaron frases de Baudelaire como el
amor es ms poderoso que la muerte o la mujer es el ser que proyecta la
sombra ms larga y la luz ms intensa en nuestros sueos, y se
construyeron lemas como este: Si vous aimez LAmour vous aimez Le
Surrealism.
Todo esto adems se relacionada directamente con la feminidad, con la
mujer y su capacidad para trastornar la mente a travs del deseo pero que
conduce sin duda a la felicidad, pues es la pasin la que rompe el tedio de la
vida moderna. Sin embargo no debe parecer que la mujer queda simplemente
en un plano pasivo, de hecho en muchas ocasiones se la presenta como
agresiva, peligrosa.
Para Dal, la prctica de la sexualidad se convirti en una obsesin que en
muchas ocasiones rezumaba miedo y terror por el contacto fsico. As en sus
obras se pueden ver referencias a la masturbacin (el deseo satisfecho por
uno mismo), a la imagen de la mujer como mantis religiosa (mujer fatal, que
devora a sus amantes), a lo sucio, lo blando y lo duro, lo comestibleTodo
ello fruto de su inconsciente y de una memoria infantil traumtica, es decir,
parece ms bien una forma de autopsicoanlisis freudiano. De ah que Dal
estuviera tan interesado en la obra de Freud y que llegara a construir un
mtodo de representacin de su mundo interior, el ya mencionado mtodo
paranoico-crtico.

La experimentacin y el juego.
Como ya decamos, el Surrealismo pretenda no solo liberar la creatividad
artstica de las ataduras de la razn mientras exploraban el inconsciente y su
mundo onrico, sino que adems pretendan tambin llevar esta liberacin a
la vida cotidiana, es decir, convertir la vida en una experiencia creativa y
libre que potenciara las capacidades humanas que el hombre occidental

haba olvidado. De esta manera la experimentacin, el juego y la pasin

creadora tomaban una enorme importancia en su apuesta artstica y vital.

Siguiendo esta filosofa los surrealistas dedicaron mucho tiempo a buscar

cmo hacer del aprendizaje y el arte surrealista un juego, o a la inversa,
cmo convertir el juego y el ocio en un escenario donde desatar la
creatividad liberada. El carcter ldico de la fase creadora se converta as en
una herramienta de liberacin de las presiones de la vida moderna. Un
ejemplo de esto es el famoso cadver exquisito, un juego o proceso
creativo desarrollado por los Surrealistas (aunque se basara en un juego de
saln ya existente) que no solo daba lugar a interesantes composiciones
grupales sino que adems serva para poner en comn ideas e imaginarios
personales que podan motivar a la reflexin y el conocimiento artstico y
humano.

Adems, como muchas otras vanguardias, los surrealistas probaron y

experimentaron con nuevas tcnicas, tanto literarias como artsticas. El
collage, el frottage, grattage, collage, el fumage, la decalcomana, la escritura
y dibujo automticos solo son algunas de ellas. Para lo aqu nos concierne,
que son las tcnicas pictricas, debemos saber que ya algunos cubistas como
Gris o Picasso demostraron inters por la tcnica del Collage. Sin embargo,
el surrealismo hered ese gusto por lo experimental y lo transgresor del
Dadasmo, convirtindose en una de las vanguardias ms prolficas en cuanto
al desarrollo y experimentacin de tcnicas expresivas.

En los prximos talleres nos adentraremos a explorar de forma prctica algunas de estas
interesantes tcnicas pictricas y juegos, lo que nos ayudar a entender mejor el
complejo y basto ideario del Surrealismo.

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2. Talleres de tcnicas pictricas y juegos surrealistas.

a. Decalcomanas.
Introduccin
Se trata de una tcnica pictrica creada por el pintor surrealista Oscar Domnguez en el
ao 1936. Se realiza aplicando gouache negro en un papel sobre el que superpone otro
ejerciendo una ligera presin. Despus de esto, y antes de que se seque la acuarela, se
despegan dando lugar as a la decalcomana.

Segn propio Bretn, que en n 8 de la revista Minotauro describi el proceso pictrico,

la decalcomana consiste en:
Extender por medio de un pincel gordo gouache negro, ms o menos diluido, sobre
una hoja de papel blanco satinado, que se recubre rpidamente con una hoja parecida
sobre la que se ejerce con el revs de la mano una presin media. Levantar sin prisa
por su borde superior esta segunda hoja en la manera en la que se procede para la
decalcomana, reaplicndola y levantndola de nuevo hasta que est casi seca.

Adems, se pueden diferenciar dos formas de proceder:

-

Sin objeto preconcebido: que se muestran pues como representaciones

amorfas, no figurativas y producto del azar.

De interpretacin premeditada o decalcomanas del deseo: se utilizan

calcos y plantillas para integrar elementos o formas previstas en la azarosa
composicin. Es por tanto una manipulacin consciente y planificada del
resultado de la decalcomana, la cual forma parte de la composicin final.

Antes de comenzar el taller, analizaremos brevemente algunas obras realizadas con esta
tcnica1:

Decalcomana con ro y puente, 1937, por Oscar Domnguez.

Len saltando, 1936, por Oscar Domnguez.

Europe After the Rain II, 1940-42, por Max Ernst.

Apndice.

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Cuestiones a debatir:
-

Reconoces algn objeto, paisaje, o individuo (animal o humano)?

Qu herramientas y materiales crees que ha utilizado el autor para cada uno

de los elementos?

Cul crees que ha sido el procedimiento seguido para la realizacin de la

composicin final?

El objetivo de este breve debate es que sean capaces de ver y diferenciar cada una de las
partes de la composicin para que se percaten de la frmula surrealista casualidad +
manipulacin, azar + premeditacin. Intentaremos motivarles as a que prueben y
experimenten con los materiales ofrecidos en el taller.

Taller
Materiales: Papel satinado, gouache o tmperas opacas de diversos colores, pinceles
gruesos, ceras, rotuladores, tijeras, pegamentos, todo tipo de material recortable
(revistas, carteles, peridicos, envases, radiografas, etc), adems de cualquier tipo de
material improvisado por los durante la actividad.
Los participantes experimentarn de forma libre con la tcnica de la decalcomana
siguiento las siguientes indicaciones:
-

Se reparte el material.

Cada uno de los participantes har una o varias manchas de tmpera en una
hoja de papel satinado. Con otra, presionarn siguiendo los pasos explicados
en la introduccin sobre el proceso pictrico de la decalcomana.

Mientras se deja secar la tmpera cada uno debe pensar que le sugiere la
forma calcada de su hoja y buscar materiales que puedan servirle como
elementos de la composicin que pretende realizar. Tambin se puede pintar
o colorear ciertas partes, pegar recortes u otros objetos, hacer plantillas para
nuevas decalcomanas, etc. La idea es que continen manipulando su
creacin hasta alcanzar en mayor o menor medida la escena o imagen
buscada.

Una vez hecho esto, la operacin puede repetirse con diferentes variables
como:

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o Realizar las decalcomanas sobre soportes manipulados previamente,

como por ejemplo recortes, carteles, hojas en blanco con dibujos,
marcas, frases, palabrasDe esta manera se invierte el proceso de
creacin; En la primera parte del taller el proceso es casualidad +
manipulacin y en esta es premeditacin + azar.
o Realizar el proceso de composicin de forma grupal: una participante
realiza la decalcomana y la parte de manipulacin y retoque.
Debate y reflexin en torno al taller:
Por turnos y de forma individual cada participante ensear una de sus obras, para que
el resto trate de reconocer los objetos, paisajes, individuos y dems elementos de la
composicin. Despus, el propio autor dir que representan y le pondr ttulo a la obra.
Adems, se podra reflexionar de forma grupal sobre el efecto que cada una de las fases
del proceso han tenido en el resultado final, haciendo que cada participante opine en
base a su propia experiencia.

b. Aerografa.
Introduccin
Es una tcnica por la que se lleva a cabo una pintura gracias a la utilizacin un objeto
como estarcido (normalmente una plantilla) sobre el que se aplica pintura soplada (a
modo de spray). La Aerografa ha evolucionado mucho y las herramientas son hoy en
da muy elaboradas pero nosotros seguiremos la tcnica tradicional, la del soplado, pues
es la que nos interesa desde el punto de vista artstico (surrealista) e histrico.
Los surrealistas utilizaron esta tcnica para decorar paredes, muros y puertas, as como
para completar algunas de sus representaciones. Un ejemplo de su prctica lo
encontramos en la exposicin que los surrealistas dedicaron en 1937 en Pars al mito de
Gradiva en la que las puertas de cristal de la entrada fuero decoradas por Duchamp
siguiendo esta tcnica. De todas formas, la aerografa es una tcnica muy antigua, que
se remonta al arte paleoltico, y que ha sido practicada desde entonces. Como atestiguan
cuevas como Altamira o Pech Merle (Francia) las primeras formas de expresin artstica
humana ya contaban con el conocimiento prctico para realizar aerografas. Prueba de

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ello son las famosas manos pintadas aparecidas en las cavidades rocosas habitadas por
los primeros Homo Sapiens.
(Figura) http://lacienciaysusdemonios.com/2011/05/02/el-cromanon-que-descubrio-elefecto-venturi/
http://commons.wikimedia.org/wiki/File:SantaCruz-CuevaManos-P2210651b.jpg

La pregunta durante muchos aos ha sido, cmo realizaban exactamente estas

pinturas? La respuesta parece estar en un principio fsico llamado el efecto Venturi, que
permiti a estos individuos fabricar aergrafos de hueso que funcionaran de forma
sencilla. En efecto con dos pajitas (en su momento huesos) y un recipiente para la
pintura podemos fabricar un aergrafo que funciona como cualquier spray moderno.
El efecto Venturi fue demostrado por el fsico italiano Giovanni Battista Venturi en
1797, y explica que al aumentar su velocidad la presin del aire disminuye, por lo que al
soplar en el extremo de un conducto, el contenido de este tiende a ascender. Es el
mismo principio que siguen las chimeneas. O dicho de otro modo, al soplar por el
conducto horizontal disminuimos la presin del extremo superior del conducto vertical,
lo que sumado a la presin atmosfrica que experimenta el lquido del recipiente sube
en forma de gotas.
(Figura) http://lacienciaysusdemonios.com/2011/05/02/el-cromanon-que-descubrio-elefecto-venturi/

La aplicacin de este efecto para la fabricacin de un pulverizador consiste en poner dos

pequeos tubitos (huesos o pajitas), uno en vertical y otro en horizontal de tal forma que
se rocen por uno de sus extremos y formen un ngulo de 90. El extremo que queda
suelto del tubito vertical ha de introducirse en la pintura, procediendo despus a soplar
por el extremo que queda del tubo horizontal. O dicho de otro modo, al soplar por el
conducto horizontal disminuimos la presin del extremo superior del conducto vertical
haciendo que, debido a la presin atmosfrica, el contenido del recipiente suba.

Taller
Materiales: pajitas, tijeras, botellas o estuches de carrete de fotos vacos, acuarelas o
tintas comestibles, cartones, cartones y radiografas.

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Empezamos por experimentar con el efecto Venturi, dejando que los participantes se
familiaricen con la tcnica practicndola sobre cartulinas en blanco. Una vez hecho
esto:
-

Se realizan unas cuantas aerografas utilizando estarcidos improvisados como

puedes ser las manos o cualquier otro objeto de nuestro alrededor.

A continuacin y despus de comprobar los resultados del ejercicio anterior,

proponemos a los participantes fabricar algunas plantillas con cartulinas,
cartones o radiografas que les sirvan de silueta en sus composiciones.

Despus de todo esto, los participantes podran manipular el resultado a su gusto

o realizar nuevas composiciones previamente preparadas para la aerografa.

c. Collage.
Introduccin
La palabra collage proviene de la palabra francesa coller, que significa pegar.
La tcnica del Collage llevaba siendo utilizada desde los primeros aos del siglo XX
por bastantes de las principales vanguardias. Los inicios se suelen situar en los crculos
cubistas, especialmente en artistas como Picasso, Braque o Juan Gris. Otros
movimientos tambin demostraron su inters por esta tcnica pictrica como los
futuristas y, especialmente, los dadastas, entre los que tendramos que destacar a
Duchamp, Grosz y Schwitters (con su famoso Merz). Tambin se podra asociar con los
trabajos de fotomontaje realizados por el Contructivismo ruso de Rodchenko.
Entre los autores surrealistas hay que destacar a Max Ernst, que empez a realizar
collages en 1919, y que aunque no fue su creador si fue el que ms desarroll la tcnica,
tanto de forma terica como prctica. Lo consideraba el equivalente a la escritura
automtica en el terreno de la pintura pues en definitiva de los que se trata es de plasmar
un encuentro de distintas realidades que se asocian mentalmente. Adems, Ernst hizo
evolucionar la tcnica, asumiendo trabajos de fotocollage (integrando fotos en los
collages o viceversa) y creando lo que se conoce como novela-collage, en las que las
imgenes son parte de una narracin y no solo apndices visuales del texto. La primera
de estas obras es Femmes 100 ttes, del ao 1929 y que contiene 150 collages.
Segn el Diccionatio abreviado del surrealismo y citando a Max Ernst el collage puede
definirse as: stas son las plumas que hacen el plumaje, pero stas no es la cola que

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hace el collage. () Es algo as como la alquimia de la imagen visual. El milagro de

las transfiguracin total de los seres y de los objetos tanto si modifican o no su aspecto
fsico o anatmico2.

Antes de comenzar el taller, analizaremos brevemente algunas obras realizadas con esta
tcnica:
-

Naturaleza muerta con silla de rejilla, de Picasso, 1912, uno de los

primeros collages que se han conocido y que integraba un hule estampado.
http://www.artehistoria.jcyl.es/v2/obras/12094.htm

Botella de ans del mono de Juan Gris, 1914.

http://www.artfacts.net/index.php/pageType/artworkInfo/artworkID/1360

Cormoranes, de Max Ernst, 1920.

http://es.wahooart.com/@@/8XYK4P-Max-Ernst-Cormoranes

El cartero Cheval, de Max Ernst, 1932.

http://es.wahooart.com/@@/8XYK4Y-Max-Ernst-El-cartero-Cheval

Ilustracin de Une Semaine de Bont, novela-collage de Max Ernst, 1933.

http://jenniferlintonart.files.wordpress.com/2010/09/max-ernst.jpg

Taller
Materiales: papel, tijeras, cola, pegamento, cartulinas, pinturas, ceras, rotuladores, tmperas,
y todo tipo de material recortable. Adems se pueden utilizar cualquier objeto que
improvisemos durante el taller.
-

Consistir bsicamente en la realizacin de varios collages. Primero podran ser

espontneos e improvisados para luego realizar un segundo en el que
manipularamos el soporte con la idea de realizar una composicin
predeterminada. En ambos casos el proceso de creacin termina cuando el
participante lo considere (dentro del lmite claro).

d. Frottage.
Introduccin
2

Diccionario abreviado del surrealismo, pg. 30.

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Es la creacin de un patrn sujetando un papel sobre una superficie texturada y

frotndolo con un lpiz o un pastel. A menudo se ha utilizado como elemento de una
collage, y a veces como representacin pictrica de una zona3.
Tcnica pictrica descubierta por Max Ernst el 10 de agosto de 1925. El procedimiento
del frottage, que reposa exclusivamente en la intensificacin de la irritabilidad de las
facultades del espritu a travs de los medios tcnicos apropiados, que excluye todo
mandato consciente de la mente y reduce al mximo la parte activa de quien hasta
ahora denominbamos autor, se revela como equivalente verdadero de la escritura
automtica4.
Esta tcnica pictrica surrealista fue descubierta por Max Ernst el 10 de agosto de 1925
y consiste en reproducir la textura y relieve de una superficie haciendo uso de un papel
superpuesto sobre el que se realizan amplios y repetidos trazos con un lpiz. Esto hace
que las marcas y contornos del relieve queden como impronta en el papel, pasado la
textura del objeto a la obra. Seg el tipo de pigmentacin utilizada (grafito, carboncillo,
cera), las caractersticas de las texturas sern distintas. La palabra frottage procede de
la palabra francesa frott (frotado).
Esta tcnica fomenta la creatividad y la visin artstica, motivando a la bsqueda y
combinacin de texturas con toda libertad. Adems, se puede utilizar como parte de una
composicin en la que se utilicen otras tcnicas o se puede manipular el resultado en
busca de una composicin final premeditada.
Antes de comenzar el taller, analizaremos brevemente algunas obras realizadas con esta
tcnica:
-

Lvad (El fugitico), un frottage de la obra Histoire Naturelle (Historia

Natural), Max Ernst, 1926.
http://www.moma.org/learn/moma_learning/max-ernst-levade

Bosque y Sol, de Max Ernst, 1931.

https://www.pinterest.com/pin/5136987048834294/

Toda la ciudad, de Max Ernst, 1934.

http://pintura.aut.org/SearchProducto?Produnum=26774

3
4

Frotagge 1970, Max Ernst.

Materiales y tcnicas del arte. Pg. 575.

Diccionario abreviado del surrealismo. Pg. 43.

17

https://www.pinterest.com/pin/5136987048834293/

Taller
Material: papel (lo ms fino posible), lpices, carboncillo, pinturas, ceras, y materiales
con distintas texturas.
Antes de comenzar, los participantes debern hacer con materiales que tengan diferentes
texturas (cartn, hojas de rbol, madera y todo tipo de materiales improvisados que
porten los participantes). Terminado esto podemos comenzar:
-

Que los participantes coloquen un folio (lo ms fino posible) sobre el objeto
con la textura deseada.

A continuacin, que cojan un lpiz, una pintura, carboncillo o una cera y que
pinten sobre el papel que cubre la textura, como si lo frotaran.

Propn a los participantes que combinen colores y texturas en la misma

composicin.

Tambin pueden realizar un dibujo previo y colorearlo siguiendo los pasos

anteriores, de tal manera que cada elemento de la composicin tenga su color
y su textura.

e. Cadver exquisito
Introduccin
El cadver exquisito es un juego colectivo desarrollado por los surrealistas en 1925 y
que practicaban tanto en el plano escrito como en el grfico. La idea principal era que
cada autor creara una parte de la obra sin conocer lo que contenan las partes restantes,
de esa manera el resultado final era una combinacin de representaciones subjetivas de
cada uno de los participantes. El juego comenz siendo escrito pero pronto fue adaptado
al dibujo y al collage, en los que se proceda de la misma manera, manipulando una
parte del folio y pasndoselo al siguiente.
Su nombre fue escogido de entre las frases que surgieron durante el primer juego que
los surrealistas llevaron a cabo en el ao 1925. La frase en francs fue: Le cadavre
exquis boira le vin nouveau (el cadver exquisito beber el vino nuevo). Lo eligieron

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debido a que representaba perfectamente el sentido inconsciente y asociativo del juego

al estar compuesto por dos palabras aparentemente inconexas que resultan chocante en
la misma frase. Entre otros artistas que lo practicaron habra que destacar a Bretn,
Tzara, Ernst, Man Ray, Mir y Tanguy.
Los tericos de esta prctica pensaban que era una forma ideal de conectar y poner en
comn la imaginera e idiosincrasia de cada uno de los participantes, es decir, una forma
de compartir anhelos, preocupaciones y mtodos expresivos, de contagiarse unos a otros
de ideas inconscientes y subjetivas. Como muy bien seal la revista de arte y
coleccionismo ars magazine a propsito de una exposicin temtica en el MoMA: El
resultado es una obra colectiva y annima, una obra que huye de la obsesin por
estampar la firma de un nico artista y que obliga al espectador a valorar la pieza
nicamente por su valor. Pues lo importante no es quin la ha hecho, sino el proceso de
creacin y la obra final.5
Antes de comenzar el taller, analizaremos brevemente algunas obras realizadas con esta
tcnica:
-

http://www.sociedadlunar.org/blog/wp-content/blogs.dir/7/files/exquisdraw2.gif

http://www.arsmagazine.com/noticias/actualidad/201203221237/el-juego-de-ladesfiguracion

Taller
-

Realizamos grupos de 4 personas.

Cada grupo recibe un folio en blanco y pinturas, lpices y rotuladores.

Se divide el folio doblndolo en varias partes (al menos 4) y uno de los

participantes dibuja en una de esas partes del folio continuando las lneas
superiores del dibujo hasta que marquen el doblez siguiente. A continuacin, el
siguiente participante contina la composicin a partir de las marcas dejadas por
el participante anterior.
Este proceso se repite hasta cubrir cada una de las partes del folio.

Al concluir, el papel se despliega apareciendo la composicin automtica y

colectiva.

http://www.arsmagazine.com/noticias/actualidad/201203221237/el-juego-de-la-desfiguracion

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Tras esto, se puede proponer la creacin de un ttulo a partir de un nuevo

cadver exquisito (esta vez escrito) en el que cada participante escriba una
palabra que asocien con la composicin que han terminado.

Consejos y propuestas:
-

Puede ser til plantear el juego tratando de dibujar un cuerpo dividido en partes.
De esa manera, un participante podra dibujar la cabeza, otro el vientre, otro las
piernas, etc.
Con esto se consigue que cada uno aporte una parte del individuo, lo que facilita
la consecucin de una composicin uniforme.

Tambin se podra, antes de comenzar el juego, acordar otra temtica como

puede ser un monstruo, una pesadilla, una casa, etc.

Otra posibilidad es realizar el juego por medio de alguna de las tcnias

aprendidas durante los talleres, como por ejemplo el collage, en vez de limitarse
al dibujo.

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