LITERATURA ITALIANA

CONTENIDO
Italia ha sido, a lo largo de mucho tiempo, una de las zonas ms representativas
del mundo occidental, ya que all se hallaba el papa, quien junto al emperador era una
de las entidades ms poderosas del mundo conocido. A pesar de que literatura remita a
una nocin de lengua escrita, la expresin literaria tuvo, en sus orgenes, un eminente
carcter oral y as se transmiti hasta que, en una fase posterior, se fij por escrito. Por
ejemplo en la Antigua Grecia la literatura tuvo un carcter claramente oral que est
presente en la lrica, en la pica, la oratoria, el teatro, la poesa dramatizada o gneros de
carcter utilitario. Actualmente un texto literario es un documento escrito en el que se
establece un pacto ficcional entre el lector y el escritor.
Respecto a la Antigua Roma, existieron casi todos los gneros literarios
conocidos en la actualidad: la epopeya, con Virgilio, la poesa lrica, con Horacio,
Catulo u Ovidio, y el teatro en sus dos vertientes, comedia y tragedia. Adems,
encontramos tambin los gneros funcionales de la prosa, la oratoria, la historia, la
filosofa o los cuadernos de viajes. En el Medievo es cuando la produccin literaria
renace; entre los siglos VI y X encontramos aun abundantes epopeyas de transmisin
oral, pero sobretodo despus del siglo X, la literatura experimenta un cambio. La forma
de narrar en la Edad Media era la narrativa en verso, por ejemplo el Roman Courtois y
la Chanson de geste nacieron el siglo XII y tendieron a prosificarse en los siglos
posteriores, pero no por eso hay que pensar que la prosa narrativa sea de menor
importancia.
El Roman Courtois es mayoritariamente conocido por la saga del Rey Arturo y
los caballeros de la tabla redonda, lo conocido como materia de Bretaa, narrado desde
un punto de vista mgico, en un mundo dominado por el amor; mientras que la Chanson
de geste se conoce como materia carolingia y narra fundamentalmente las aventuras de
los paladines de Carlomagno en su lucha contra los infieles, movindose por el honor y
la honra mximas, por lo tanto el elemento amoroso desaparece. De entre todos los
paladines de Carlomagno, el mayor de todos fue Orlando, en su lucha contra los
sarracenos por la conquista del norte de Espaa. Ambas materias nos acompaarn en la
literatura italiana. El teatro pervive en las ceremonias de culto religioso hasta el
Renacimiento y fundamentalmente se representaban escenas de la Biblia. Sin embargo,
los frutos mas destacados de la Edad Media los tenemos en la poesa lrica de los
trovadores provenzales, que se ampla con la llegada del Dolce stil novo y mas tarde con
italianistas como Francesco Petrarca.
En la Chanson de geste hay dos corrientes. La primera naci al sur de Francia en
la corte feudal gobernada por Guillermo IX y su hija Leonor de Aquitania, que posea
un poder comparable al mismsimo monarca del reino franco, con una particularidad,
que el conde Guillermo IX era intelectual; y sus escritos y los escritos de la lrica
provenzal se propagaron al norte de Francia, donde apareci la poesa de los trouvres,
y la monarqua de Alfonso X el Sabio, lo que dio lugar a la lrica gallego-portuguesa. En
el siglo XIII, la poesa de corte provenzal se extendi hasta el sur de la pennsula itlica;
en un primer momento se extendi hasta Siclia y se fue convirtiendo en lo que mas
tarde se llam escuela potica siciliana, pero en una fase posterior se extendi hasta la
Toscana, donde se cre el Dolce stil novo. En la Edad Moderna, a partir del siglo XVI,
la mayor novedad que se incorpor fue el ensayo, que estableca un dilogo entre varios
personajes y debe su nombre a Montaigne, porque aunque haba sido cultivado antes por
Erasmo de Rota y sus discpulos, no se haba fijado ningn nombre. Respecto a la pica,

encontramos a Ludovico Ariosto y Torcuato Tasse, y en relacin a la lrica es importante

la poesa de inspiracin petrarquista. La novela es una prolongacin de los romances
medievales, con innovadores como Rabelois y el Lazarillo de Tormes, que dio origen a
la literatura picaresca.
Aunque los inicios de Shakespeare y los primeros isabelinos de Inglaterra, as
como Lope de Vega, indican el camino del teatro barroco, que aun esta por llegar, el
siglo XVII es una poca de obras maestras que van desde Lope de Vega a Caldern y el
tro francs Corneille, Racine y Mollire. Respecto a la poesa, tenemos figuras
capitales como Francisco de Quevedo, Gngora, Milton o Marino, como se puede
observar, en esta poca Italia empieza a perder importancia. En cuanto a la novela, es la
poca de El Quijote y la picaresca. Tambin hay prosa de carcter no novelesco, con
figuras como Gracin, Bossuet y le Rochefoucaud. Respecto al teatro, hay una lucha
entre lo popular y lo culto que no se resuelve hasta finales del siglo XVIII. El siglo
XVIII es la poca de la ilustracin y la poesa no da ninguna obra fundamental, excepto
en Italia con Porini, y el teatro fracasara si no fuera por figuras como Vittorio Alfieri
(tragedia) o Carlo Goldoni (comedia). La novela se plantea de forma moderna en
Francia e Inglaterra, con la aportacin alemana Werther, de Goethe, que inaugura una
nueva sensibilidad. Es tambin la edad de oro de la prosa aplicada, con grandes
memorigrafos como Saint Simon y Casanova. Tambin destaca la Enciclopedia
Francesa; igualmente importante es la presencia de grandes tratadistas como
Montesquieu, Voltaire, Rousseau y el periodismo de Dfoe, Addison o Boswell.
En el siglo XIX es donde surge el Romanticismo, la poesa lrica de Byron,
Leopardo o Vctor Hugo, que se renueva con Baudelaire y, en el ltimo de siglo con
Verlaine, Rainbaud y Mallarm. Tambin la novela del Romanticismo es importante,
pero de especial relieve es Alessandro Manzini y su novela Los novios; el teatro
permanece en una crisis. En la 1 del siglo XX, el gnero dominante es la novela que,
entorno a la 1 Guerra Mundial, sufre una transformacin con personalidades como
Proust, Joyce, Kafka, DAnnunzio o Pirandello. Hacia los aos 50, el cine y la
televisin toman el relevo y la novela tiende a recluirse en los valores autonomos de la
palbara y la narracin. La poesa desarrollar las posibilidades del simbolismo con
autores como Pound, Eliot, Rilke, DAnnunzio o Pascoli, que incorporan elementos
distintivos en la poesia. Los movimientos vanguardistas en Italia son el
Crepuscularismo, la poesia futurista y la poesia hermtica, con nombres como Montale
o Ungaretti. En cuanto al teatro, triunfa tras la intervencin de Pirandello y el teatro de
lo absurdo, que lo conduce hacia un callejn sin salida, ya que concede mayor
importancia al espectculo que al fondo literario. En Italia destaca Daro Fo,
comedigrafo. La literatura italiana tiene unas caractersticas particulares porque la
conformacin de Italia es compleja, ya que no existe como realidad nacional hasta
mediados del siglo XIX, poca del risorgimento.
INTRODUCCIN
En la Edad Media Italia fue gobernada por tres dinastas de manera constante; en
primer lugar la dinasta de la casa de los Saboya, que intent dominar el noroeste de
Italia y Crcega pero no rein largos perodos de tiempo, en segundo lugar los
Habsburgo de Austria, que controlaron la zona del Vneto, al noreste del pas, y
finalmente la monarqua espaola, que posey las zonas centrales y meridionales. El
resto del pas han sido cantones, ducados, condados y repblicas independientes. Esto
significa que la literatura italiana, desde el siglo XIII reciba un tratamiento que plantea
una serie de preguntas cuya conclusin es que hablamos de literatura italiana debido a

una serie de caractersticas que la engloban, como el espritu de originalidad y novedad

o el lenguaje literario, pero plantea a su vez otro debate que es el problema lingstico.
Por ejemplo, en el imperio de Saboya se hablaba francs, en el austrohngaro, alemn, y
en el espaol, castellano, mientras que el pueblo italiano hablaba dialectos e idiomas
locales como el piamonts, el napolitano, el siciliano, el vneto, el umbro, el toscano o
el florentino.
Estas cuestiones que se analizan ahora eran cuestiones que tambin se
analizaban en ese momento. El primero que analiz cuestiones similares fue Dante
Alighieri, lingista y poeta que naci en Florencia y Toscana quien, en su libro De
vulgaris eloquentia, se pregunt qu idioma de entre todos los dialectos que en ese
momento se hablaban era el que mereca ser utilizado como lengua literaria, quien tras
hacerse esta pregunta lleg a la conclusin de que la lengua ms ilustre era el florentino
debido a que en ese idioma ya se haban escrito textos lo suficientemente cultos y quien
decidi escribir La vita nuova y la Divina comedia en su idioma natal en un mundo en
el que se usaban mayoritariamente lenguas no habladas para la escritura. Se ve que el
florentino fue un idioma adecuado, porque otros grandes autores como Francesco
Petrarca y Giovanni Boccaccio tambin lo utilizaron para escribir sus obras. A partir de
ah esta lengua vulgar se convirti en la lengua que los dems autores queran utilizar
independientemente de su localizacin geogrfica, por lo que comenz a ser aplicada a
la lengua literaria.
En el Humanismo veremos que siguen existiendo estos autores que utilizaron
lenguas consagradas para escribir sus obras que no eran las que hablaban; por ejemplo
uno de los grandes elementos de la literatura italiana: Ariosto, cuya principal
preocupacin principal no era un texto de contenido compacto, sino que fuera un texto
que no incorporara elementos lingsticos de idiomas que no fueran el florentino,
aunque l fuera lombardo y no lo hablara. Es decir, que tenemos una lengua escrita que
no tiene repercusin en el plano oral, de ah que la literatura italiana tenga un cierto
carcter clsico o arcaico que se nota bien en la prosa narrativa, y que la lengua toscana
y florentina se fueran perdiendo, y convirtindose, poco a poco, en una lengua cada vez
menos viva.
Ese carcter de cierto clasicismo e inmovilidad en la literatura italiana estuvo en
paralelo con una movilidad de contenido hacia los orgenes. Desde de siglo XIV,
poca de Giovanni Boccaccio, vemos rasgos que podran conectar la literatura italiana a
los orgenes. En primer lugar hay un lenguaje literario, el florentino, circunscrito a una
lengua escrita que no sirve para la prosa por su carcter oral, con el cors de una
estructura mtrica provenzal un poco desfasada para el discurso de entonces. En
segundo lugar desde siempre ha habido la consideracin de que la literatura italiana
nace con retraso a la literatura europea, pero la cuestin no es esa sino que Italia como
pas es un pas joven que en la Edad Media se encontraba en un proceso de formacin.
La conclusin es que los orgenes de la literatura italiana, desde los comienzos
expresada en lenguas vulgares, necesitan de la existencia de una corte que permita la
produccin literaria. Las condiciones ptimas para que una persona se dedicara a esta
produccin eran el contexto de una corte feudal, por ejemplo en los monasterios los
dominicos y los franciscanos se dedicaban a la enseanza, en las abadas benedictinas se
hallaban los monjes benedictinos quienes se dedicaban a la copia de manuscritos, pero
adems los trovadores necesitaban un soporte econmico que consiguieron en las cortes
feudales que aparecieron en Italia tras la llegada de Federico II en el siglo XIII y su
familia a Siclia. Pese a que la literatura italiana nunca haya pertenecido a una unidad
nacional hasta del siglo XIX, cuando los italianos tuvieron claro que formaban parte
de una misma cultura literaria, artstica y vital, es un rasgo que confiere unidad a este

grupo de intelectuales donde se encuentran los principales elementos de la literatura

italiana.

TEMA I
DEL MEIOEVO AL HUMANISMO
Para delinear la historia de Italia durante la Edad Media, es necesario hacer
referencia a una nica repblica cristiana que tena su capital espiritual en Roma. El
papado, que administraba el Sacro Imperio Romano-Germnico, gozaba de poder sobre
las monarquas europeas desde el ao 800, cuando Carlomagno se hizo coronar
emperador por el papa Len III, sellando as su adhesin al cristianismo. Pero Italia era
importante, adems, por ser la frontera entre el mundo cristiano y el mundo musulmn,
unificado bajo el Imperio Otomano. Pero lo importante es que, con la llegada del nuevo
milenio, se produjeron una serie de cambios sociales que modificaron el curso de la
situacin social. En primer lugar, se transform totalmente la agricultura, lo que dio
lugar a nuevas roturaciones. En segundo lugar, se inici una etapa de gran desarrollo del
comercio en las ciudades ms importantes (Gnova, Florencia, Miln), donde se dieron
las condiciones necesarias para la actividad mercantil; hasta tal punto que, entre del
siglo XI y el siglo XII, se vieron obligadas a ampliar sus murallas repetidas ocasiones.
En tercer lugar, se construyeron las principales catedrales romnicas (San Ambrosio, en
Miln, San Zeno, en Verona). En cuarto lugar, otro elemento importante de estos
cambios sociales fueron los procesos migratorios desde el campo hacia las ciudades. En
quinto lugar, en la llegada del nuevo milenio, existan ciertas perturbaciones en el sur de
Italia; por ejemplo en Siclia exista una dominacin rabe, y Puglia y Calabria estaban
controladas por el Imperio Bizantino, mientras que algunas zonas del interior
permanecan bajo dominio longobardo.
Finalmente, el nuevo milenio trajo la organizacin en comunes, que, entre los
siglos XII y XIII, eran lugares con un sistema poltico independiente, localizadas
fundamentalmente en el norte de Italia; desde la Toscana hacia la frontera norte
(Florencia, Miln, Vipenona, Padia, Pisa, Siena). En este proceso de transformacin, en
el que los gobiernos de estas ciudades se convirtieron en administraciones
autogobernadas e independientes, fue fundamental la inclusin en poltica de varios
grupos sociales. Por ejemplo, estaba el gremio priori delle Arte. Ahora bien, la forma de
autogobierno de los comunes caus profundas inquietudes, porque el Imperio quera
detentar el poder de estos cantones; uno de los grandes objetivos del monarca normando
Federico II, coronado por el papa Honorio III en 1220, hasta su muerte fue el de
dominar estos territorios. Entre todos los comunes, Miln era el ms prspero porque se
encontraba en medio de las rutas comerciales entre Venecia y Gnova. No obstante, el
comune con ms poder fue Florencia, porque a partir del siglo XIII adquiri mayor
importancia poltica que las dems.
Ahora bien, mientras en el centro norte de Italia preponderaba el sistema de
autogestin de los comunes, desde la llegada de los normandos en el siglo XII, en el sur
predominaban los sistemas feudales. Debido a esta oposicin, entre estas dos regiones
se estableci una alineacin social en facciones. Estas facciones fueron conocidas como
gelfa y gibelina: los gelfos eran los partidarios de las comunes, mientras que los
gibelinos apoyaban al emperador. Federico II, a pesar de su firme determinacin de
dominar los comunes del norte, no consigui imponer nunca totalmente su hegemona
sobre los territorios gelfos, hasta que sus batallas le llevaron a redactar un pacto: la
Pace di Constanza (1183), un pacto que estableca que, si se reconoca su soberana
como emperador, los comunes continuaran disfrutando de sus privilegios (polticos,
sociales, econmicos). Posteriormente, las luchas se reanudaron, pero volvieron a

paralizarse en 1250, cuando muri Federico II, y en 1266, cuando Carlos de Anjou 1
acudi al reino de Siclia llamado por el Papa. La razn de que la Iglesia llamara un rey
de otro pas es que el anterior monarca haba sido excomulgado por querer distanciar las
altas esferas del cristianismo del ejercicio del poder. Desde la llegada a Siclia de Carlos
de Anjou, acompaado de toda su corte, tuvo comienzo una etapa de equilibrio en las
relaciones del Imperio con los dominios gelfos.
En la tercera cruzada, tanto la Iglesia como los seores feudales llevaron a cabo
un importante esfuerzo econmico que provoc que, en la corte de Aquitania, los
trovadores quedaran sin sustento y se vieran obligados a marchar a otras cortes (Francia,
Espaa). No obstante, el siglo XIII se abri con la victoriosa empresa de la cuarta
cruzada, cuyas riquezas posibilitaron que las ciudades que daban al Mediterrneo se
convirtieran en centros del mundo como Venecia, Gnova y Miln. Ahora bien, en
sociedades tan ricas y articuladas como stas se necesitaba un personal intelectual e
universitario, es ms: la historia de la universidad corre paralela a la civilizacin
comunal. Por ejemplo, la primera universidad que se fund fue la universidad de
Bolonia, famosa por sus estudios de derecho, a la que siguen las universidades de
Padua, fundada en 1222, Palermo, fundada en 1224, y Roma, fundada en 1244.
Ya en el siglo XIV, la situacin histrica dio un giro de 180 grados, porque el
mal aprovechamiento de la tierra, y la mala organizacin de la administracin,
provocaron que la sociedad europea se viera sumida en una profunda crisis, en la que
una numerosa poblacin, mal alimentada y escasa en lo que recursos econmicos se
refiere, afectada, adems, por la virulencia de la epidemia de la peste bubnica en el
siglo XIV, viera mermados sus efectivos y se encontrara en un periodo de importantes
descensos demogrficos: se contabiliza que la Peste Negra acab con dos tercios de la
poblacin europea. Esta crisis empez a solventarse en la 2 del siglo XIV en las
distintas ciudades italianas. En Florencia hizo aparicin la familia de los Mdicis, Miln
se dedic a una poltica expansionista, Npoles segua gobernada por los Anjou, y
Siclia estaba ahora en manos de la corona de Aragn.
A grandes rasgos, en el norte de Italia exista una mejor situacin econmica
derivada de la agricultura, pero la zona sur permaneca bajo un rgimen pseudo feudal
que no hizo nada por atajar el problema del abandono de los cultivos, lo que propici
que se produjera un estancamiento comercial. Adems, hubo numerosas sublevaciones
populares, porque las personas queran introducir modificaciones en el gobierno, lo que
no se produjo hasta el nacimiento de un nuevo Estado en el siglo XIV: el Estado
Pontificio, que ocupaba la franja central de Italia. La Constitucin Egidiana de 1357
estableca la divisin del estado en siete provincias gobernadas por un rector, pero, 10
aos ms tarde, el papa Gregorio XI tom posesin del trono y excluy a Florencia y
Siena. Elementos de primer orden del siglo XIV fueron los primeros intelectuales.
Francesco Petrarca y Giovanni Boccaccio vivieron el esplendor de su vida literaria en
los aos ms difciles y ttricos de la gran peste, cuando tenan respectivamente 44 y 35
aos.
ORGENES DE LA LITERATURA EN LENGUA VULGAR
Uno de los orgenes de la literatura en lengua vulgar fue la literatura religiosa,
que se circunscribe a dos reas; la germnica-anglosajona y la neolatina. En primer
lugar, la literatura religiosa germnica-anglosajona tuvo un componente utilitario
documental, a travs de testimonios (finales del siglo VIII y principios del IX 2). En
1
2

Hermano y heredero de Luis IX de Francia.

Hildebrand

segundo lugar, la literatura religiosa neolatina de Romania occidental se consolid en el

siglo X, sin embargo, ambas composiciones lingsticas poseen clara inspiracin
clerical. La mayor parte de la literatura religiosa entre los siglos XII y XIII seguir las
huellas de estos modelos: oscila entre la de carcter simblico y edificante y el relato
legendario y romancesco. En el siglo XIII, la literatura religiosa intentaba provocar una
especie de propaganda de los beneficios de la vida santa, criticar las cosas que crea la
Iglesia que apartaban al hombre de ese camino de santidad; la mujer principalmente, e
imponer una visin del mundo desde un enfoque cristiano. Por un lado tenemos a Mara
como mujer santa y, por otro, Eva como mujer pecadora. El siglo XIII tambin es el
momento en el que aparece la figura de Magdalena como mujer pecadora, pero
arrepentida, se hace ms patente en la literatura religiosa. Contemporneo a este tipo de
literatura religiosa con alta carga misgina, se contrapone el culto a Mara o culto
mariano, que ensalzaba a la virgen en su doble sentido de virgen y de madre: aparece
una virgen humana que perdona en la que el ser humano puede confiar.
El teatro religioso se manifiesta en la costumbre de evocar acontecimientos
bblicos de forma dialogada o representar partes significativas de los textos sagrados;
fundamentalmente son dramatizaciones del Nuevo Testamento. No obstante uno de los
textos mas importantes es el Roman de la Rose, cuyos personajes no son reales, sino
personificaciones de conceptos morales abstractos como virtudes o vicios y se inserta en
la tradicin alegrica, cuya mayor logro es la Divina comedia, de Dante Alighieri. En el
mbito de la literatura alegrica, tambin debemos incluir los bestiarios y los lapidarios.
Los lapidarios eran cdices sobre piedras preciosas y materiales afines con el fin de
resaltar las propiedades mdicas y mgicas de cada sustancia, mientras que los
bestiarios eran obras de especial importancia; una especie de catlogos de animales
reales e imaginarios como ejemplos de comportamientos humanos. Por ejemplo, el
unicornio aparece como un animal salvaje e indmito que solo puede ser rescatado por
una virgen que tenga sus pechos al descubierto. Por un lado, se interpreta como smbolo
de pureza pero, en otros contextos, tambin como smbolo de lujuria. Otro animal
mtico es el ave fnix; cuando llega el momento en que sabe que su muerte es
inminente, este animal encenda un fuego con su pico y, tras morir abrasado, renaca de
sus cenizas en forma de una nueva ave. Es el smbolo de la resurreccin de la Iglesia.
En estos bestiarios tambin aparecen la pantera, que atrae con su olor al macho, por lo
que siempre significa lujuria, el len, que simboliza la valenta pero tambin la soberbia,
o la loba, que simboliza la avaricia. Hay un bestiario llamado Moralizatto que interpreta
los animales desde un punto de vista cristiano.
Tambin es necesario hablar, en relacin con los orgenes de la literatura
expresada en lenguas vulgares, de la literatura pica feudal, que es un gnero
fundamental de las literaturas neolatinas. En primer lugar tenemos la llamada materia
carolingia y, en segundo lugar, la materia bretona, la Chanson de geste y el Roman
Courtois, respectivamente. La mayor parte de la Chanson de geste presenta nudos
temticos que hacen referencia a personajes y acontecimientos de la poca carolingia, a
Carlomagno y sus paladines en su lucha contra los sarracenos al norte de la pennsula
ibrica. Una de las caractersticas de estos textos es que presentan una sociedad con
cuadros de relacin de tipo aristocrtico feudal que reflejan la situacin de la clase
dominante de Europa occidental de la 2 del siglo XI. Recordemos el poema de mo
Cid, en el que la relacin entre el seor y el vasallo va marcando las pautas de la accin,
es decir, hablamos de caballeros que son capaces de dar la vida por mantener fidelidad a
su seor hacia que el que profesan una entrega absoluta. El principal paladn de
Carlomagno fue Roland u Orlando, que conquist Zaragoza en su lucha contra los
musulmanes.

El ciclo del Roman Courtois naci en la Inglaterra normanda con la dinasta de

los Plantagenet que, pese a ser vasallos del rey de Francia, eran a su vez verdaderos
monarcas. En estos textos, el cuadro de relacin entre el seor y el vasallo tiende a
idealizarse en la representacin de una perfecta armona; adems, se suelen mezclar lo
mgico y lo maravilloso con la historia del hroe. En la materia de Bretaa o Roman
Courtois hay una relacin que une al rey Arturo con sus caballeros y una relacin
armnica donde el tema fundamental es el amor; es decir, el hroe est apasionado lo
que llega a apartarle de sus principios bsicos como el honor y la fidelidad hacia su
seor. Tambin hay elementos mgicos como Merln o la espada mgica. Si las
narraciones de la Chanson de geste son hiperblicas, el Roman Courtois es puro
misticismo. El primer texto de la literatura italiana se llama Orlando enamorado, de
Boiardo, y significa la unin del ciclo bretn y el ciclo carolingio.
EL NACIMIENTO DE LA LITERATURA ITALIANA
Las fuentes que vamos a ver son fuentes que reflejan que algo estaba sucediendo
fronteras adentro, pero que no eran vistas como algo trascendente en Italia: por ejemplo,
el latn estaba influyendo tanto en la literatura exterior cuanto en la interior, donde era
ms palpable. Desde antes de la consolidacin de Roma como ciudad, en el siglo VIII
a.C., en Italia hay un sinfn de pueblos, cada uno con lenguas distintas y esto deriv en
una gran variedad lingstica. La consecuencia de ello es que cada pueblo, cuando
comenz a escribir, lo hizo en su propia lengua, por lo que surgieron estilos distintos
que veremos a continuacin.
En primer lugar, el indonivello veronese, cuyo trmino implica una especie de
adivinanza, un paralelismo entre las marcas que van dejando en el camino las ruedas de
los carros de bueyes y la pluma que marca el camino en la escritura, se cree que se
utiliz a finales del siglo VIII y principios del IX d. C. En segundo lugar, la formula
testimoniale campane pertenece a la zona de Campagna y es una frmula testimonial
escrita en dialecto napolitano en la que se habla de un litigio entre varios monasterios
por la posesin de un franja de territorios. En tercer lugar, la formula de confessione
umbra se ubica en Umbria, centro-norte de Italia, est hecha pensando en el penitente
que se confiesa y se le absuelve; esta escrita en umbro y data del siglo XI. En cuarto
lugar, la postilla viene a ser algo parecido a la glosa espaola, tambin aparece en
lengua vulgar y el mejor ejemplo es la Carta di San Salvatore a Monte Annunciata, del
ao 1.087. Un cuarto ejemplo es la inscrizione della Baslica Inferiore di San Clemente,
datada entre 1.084 y 1.100, aparece en romanesco. Otro elemento importante es el
testimoniale di Travale, datado en 1.158, escrito tambin en lengua vulgar. En sexto
lugar los ritmos pertenecieron a la literatura popular y se basaron en la poesa de
tradicin annima que vino de la mano de la actividad juglaresca. A pesar de las
reiteradas condenas de la comunidad eclesistica por narrar historias de forma crtica
con la Iglesia y la sociedad y batallas entre ciudades, la existencia de actividad
juglaresca esta atestiguada desde el siglo XI. Destacan sobretodo el ritmo Cassinese
(siglos XII y XIII) o el ritmo Marchigiano di SantAlessio (1 del XII), que
pertenecen a una zona central-septentrional. Finalmente, la elega giudeo-italiana
comenta la historia de los dos hijos de un sacerdote vendidos como esclavos tras la
cada de Sion, y son documentos escritos en cuatro lenguas: hebreo y, en la parte
italiana, marchigiano, umbro y romanesco.

POESA DEL SIGLO XIII

De los gneros que veremos en el medioevo, los dos fundamentales son la poesa
y la narrativa. En la primera tenemos la lnea marcada por la escuela potica siciliana, el
Dolce Stil Nuovo, representado por Dante, y el italianista Petrarca, que tambin produce
una poesa amorosa, aunque dentro de Italia hay muchas mas manifestaciones poticas
de carcter como la poesa religiosa, la poesa didctica, la popular y la de los juglares,
que se divide en la juglaresca umbra, la juglaresca centro-meridional y la juglaresca
centro-septentrional.
La literatura en lengua vulgar refleja la fragmentacin poltica y lingstica de
toda la pennsula itlica, que provoc una produccin literaria diferenciada por regiones.
La literatura del norte gravita entorno a las grandes abadas benedictinas junto a
Florencia y la Toscana, famosas por sus copistas, cuyo trabajo era muy complejo: el
tener cerca un monasterio o abada con estas caractersticas denota que era una zona
culturalmente activa, mientras que la literatura del sur, que por el contrario se presenta
como un reino fuertemente centralizado en la persona del monarca Federico II de
Svevia, tambin aparece un foco importante del primer duecento italiano. La literatura
italiana del siglo XIII tiene su origen en cuatro localidades:
1. Umbria: de esta zona emanaba una literatura religiosa que tiene como iniciador
a San Francisco de Ass. El movimiento asctico que sigui su apostolado se
expresa a travs del laudario, cuyo representante ms destacado fue Iacopone da
Todi.
2. Norte y centro de Italia: en esta rea se desarroll una poesa con referencias
dialectales juglarescas y una poesa popular cuyas motivaciones didcticas eran
religiosas, morales y sociales, destacando Giacomo de Verona y Bonvesin de la
Riva.
3. Reino de Siclia: tambin llamado la Magna Curia, es la cuna del primer
movimiento de la poesa culta bajo mercenazgo de Federico II, entre 1.230 y
1.250. Estaba escrita en lengua vulgar con expresiones populares sicilianas, pero
enriquecida por elementos de otras lenguas como el latn, y sus contenidos
dependan de la poesa trovadoresca provenzal.
4. Toscana: tras la batalla de Benavento (1.266) y con la muerte de Manfredo,
ltimo hijo de Federico II, la alta elite meridional fue sustituida por la casa de
Anjou. La herencia de los poetas sicilianos es recogida, continuada y
enriquecida por poetas toscanos que crearon la breve escuela potica sculotoscana, bajo los mismos esquemas de la literatura siciliana, hasta que nace un
nuevo estilo, Il Dolce Stil Nuovo. Compuesta por poetas que no dependan ya de
una corte, sino de un gobierno civil basado en las comunes, el nuevo estilo
constituy el momento mas elevado de la literatura italiana del siglo XIII y un
movimiento que influy en la tradicin lrica hasta el Renacimiento; con l la
tradicin lrica italiana se separ definitivamente de la corte feudal, es decir, que
su escala de valores ya no fue la de la sociedad cortesana, sino simplemente una
gradacin de elementos estticos. Una expresin literaria que surge en una corte
tiene que ser distinta de la que surge en un territorio de comune.
POESA RELIGIOSA

Entre finales del siglo XII y principios del XIII se difunden por toda Europa una
serie de teoras consideradas herejas, tal como la teora de los Ctaros o los Partarinos.
La Iglesia reaccion, por un lado, a travs de medidas represivas y, por otro, a travs de
una intensa propaganda de fe, sobretodo de la mano de los predicadores, especialmente
del orden dominicano y franciscano. En el mbito literario, el mayor representante de la
orden franciscana fue San Francisco de Ass, que vivi a caballo entre los siglos XII y
XIII y, principalmente, se le considera el autor del primer texto vulgar con un cierto
valor prctico: se trata de Laudes creaturarum o Cntico delle creature, que es una
oracin de 33 versos; despus de la inicial alabanza a la potencia divina y de la
inferioridad del hombre respecto a Dios, el cntico invita a alabar las criaturas por l
creadas, desde los cuerpos celestes a los cuatro elementos naturales, sealando
fundamentalmente su belleza y bondad.
Sobre la huella de San Francisco de Ass, empezaron a proliferar los laude,
documentados a partir de 1.267, sobretodo en Siena, desde donde se difundirn hacia
otras ciudades toscanas y por otras de toda Italia. Entre todos los ejemplos del gnero
destaca la laude de Iacoponte da Todi y de Guiltore DArezzo. Entre las obras de
Guiltore DArezzo se encuentra el manuscrito laurenziano Redi 9, que esta dedicado a
Santo Domingo y a San Francisco; mientras que las otras tres obras estn dedicadas a
Mara.
Sin embargo, Iacoponte Da Todi es el mejor poeta: su laudario se ha estudiado
desde el punto de vista asctico y desde el punto de vista mstico. Desde el punto de
vista asctico, su obra esta compuesta por aquellos textos en los cuales se advierte y se
amenaza insistentemente sobre la muerte y cometer pecados y sus consecuencias; el
desprecio y la condena del mundo, mientras que se exhorta a la penitencia y se infunde
respeto, miedo o pavor al juicio final. Desde el punto de vista mstico, su obra esta
dominada por la figura de Cristo, por su pasin y su muerte. El conjunto se completa
con otro laudario conocido como el Cartonese, as llamado por haber sido hallado en la
Iglesia de San Francisco de Cartona. Esta organizado segn el esquema propio de los
anteriores latinos: un bloque inicial de diecisis laudes dedicados a la Virgen, seguidos
de catorce segn el ao litrgico (Navidad, Epifana, Pasin, Resurreccin, Ascensin,
Pentecosts y Trinidad) enmarcados todos ellos por dos ncleos de laudes hagiogrficos.
POESA DIDCTICA
Se presenta como un elemento constante en toda la literatura de la Edad Media, y
no puede circunscribirse dentro de unos confines delimitados de un gnero especfico.
Debemos entender, pues, por poesa didctica, los poemas en los que la finalidad
predominante sea la didctica. Este tipo de literatura procede de la zona septentrional de
la pennsula italiana, entre Lombarda y el Vneto. Desde el punto de vista lingstico,
no nos encontramos con una koin organizada, sino ms bien con varias reas
dialectales. Otros elementos que caracterizan este heterogneo grupo potico, la poesa
didctica, son la utilizacin de formas mtricas; generalmente los versos son largos y
generan un ritmo lento y montono. El cdice conocido como Saibante (nombre de la
familia que la posea y que se conserva en Berln) contiene la mayor parte de los
componentes de ese gnero. Los mas destacados son ejemplos extrados de los
bestiarios y los Proverbia dicuntur super natura feminorum, claramente misginos.
Entre los poetas ms ilustrativos de este genero, estn Giacomino da Verona y Bonvesin
da Riva.

10

POESA POPULAR O JUGLARESCA

Presenta ciertas dificultades desde el punto de vista terminolgico, ya que
algunas composiciones de poesa didctica incorporan infiltraciones de elementos
populares. As, pertenecen a la poesa popular aquellas composiciones que presentan los
mismos esquemas desde el punto de vista expresivo e introducen temas cotidianos
tomados de la vida diaria. En este contexto, juglar y popular resultan prcticamente
sinnimos. Una buena muestra de esta alternancia la constituye Menorioli Bolognese,
que recoge baladas annimas con tonos populares, sin embargo uno de los textos ms
sobresalientes este estilo es de Cielo DAlcano y se llama Rosa fresca aulantssima, que
contrapone los modos ulicos de la incipiente poesa siciliana a la poesa popular, que
tiene un componente cmico. Dicho texto se organiza como un dilogo entre un juglar y
una dama que, tras oponerse duramente al cortejo, cede finalmente al mismo. El autor
demuestra tener un gran dominio lingstico y retrico.
SCUOLA POTICA SICILIANA
La nueva lrica corts en lengua vulgar surge en torno a los aos 30 del siglo
XIII en el antiguo ambiente cultural de la corte feudal de Federico II, rey de Siclia
desde 1.198, y emperador desde 1.220. Entre 1.170 y 1.180 surge una poesa distinta en
la corte de Guillermo IX de Aquitania; siendo el primer poeta que escriba el propio
monarca. Fue tan conocido que hasta el capelln de la corte, de nombre Andreas
Capellanus, escribi un tratado al que titul De Amore.
Es una poesa que se centra en el amor, por un lado tenemos al trovador y, por
otro la corte. Cuando un trovador llegaba y se instalaba en la corte para el
entretenimiento, cantaba canciones que respondieran a los esquemas amorosos. Si el
trovador cantaba para el seor feudal y su seora, le dedicaba la cancin a ella, aunque
se refiere a ella en masculino porque es la dama de su seor. En estas circunstancias, el
trovador se convierte en vasallo y la dama se convierte en la seora, por lo tanto se
fragua una relacin feudal. En primer lugar, respecto al amor ya no es un amor
correspondido como ocurra en la poesa popular, sino un amor no correspondido.
En segundo lugar, la dama est muy por encima del trovador, llegando a
convertirse en algo inalcanzable, que no se puede poseer. Estos esquemas perduran
hasta Dante Alighieri, pero despus se va transformando hasta que la dama se convierte
en mia Donna o Beatriz, que se sienta al lado mismo del Seor y que hay que ir a
buscarle en los infiernos. Una vez que se ha establecido este esquema, los tpicos
fundamentales son sobretodo el enamoramiento y los efectos de ese enamoramiento,
que convierten al amor en algo para toda la vida, donde Cupido interpreta un papel
importante.
En esta lnea se produce un juego en el que los ojos de la duea envan flechas o
dardos que se clavan en los ojos del amante, enamorndole. Una vez que el poeta esta
enamorado, es un amor inmutable e innato que automticamente le arrebata. En el
enamoramiento intervienen los ojos de ella, de l, y el corazn del amante, donde nace
la pasin. En italiano, las palabras amore, cuore, dolore forman una triada perfecta que
esta continuamente funcionando dentro de la poesa. Cuando el poeta esta enamorado,
sus sentimientos van desde la alegra por ver a la dama hasta la tristeza porque la dama
no le corresponde.
En la lrica provenzal, lo que busca el trovador es el disfrute sexual de la dama y,
en la poesa popular, sta cede (como en las alboradas o serventesios), pero en la poesa
culta, cuando se alcanza el Dolce Stil Nuovo, la dama no ceja jams porque el trovador,

11

en el fondo, lo que busca no es que la dama le acepte slo como amante, sino tambin
como enamorado, un amante que no quiere amor, sino ser aceptado y amado por su
dama. Esta es la evolucin que vamos a ver. Otro tema es que hay un trovador que se
declara a su dama, pero en el trasfondo hay un problema social: la dama era una dama
de noble linaje y la mayor parte de los trovadores eran gente del pueblo, con cierta
cultura, pero gente rasa. Su nobleza era la nobleza de costumbres, lo que da el ser
educado. Eso significa que si el trovador se declara a su amada, se ennoblece, pero de
una nobleza espiritual debido a que es un amor puro y noble. Hay algunas cuestiones
fundamentales: el amante no expresaba su deseo sexual, no pronunciaba el nombre de la
dama y no amaba a ninguna otra dama.
Es necesario tener en cuenta que, dentro de scuola potica siciliana, hay un
grupo que se considera el puente de unin entre Siclia y Toscana, que es el grupo
conocido como sculo-toscano. Siclia forma parte del Imperio desde 1.198, la Magna
Curia, sin embargo, no debe ser entendida como una zona con una corte feudal
tradicional, sino una regin con una administracin formada por una conjuncin entre
funcionarios y dignatarios de corte, elegidos entre juristas y notarios de extraccin laica,
gente de una elevada cultura, conocedora del latn y la literatura que se haca del otro
lado de los Alpes.
Esta regin se convirti en un ambiente de encuentro entre la mayor parte de
poetas que componen esta escuela potica, lo que quiere decir que, bajo la etiqueta de
scuola siciliana no debemos entender tanto la procedencia geogrfica o la lengua cuanto
la pertenencia a la Magna Curia. Dadas las caractersticas particulares de la corte de
Federico II, los poetas sicilianos trabajarn y compondrn sus poemas en un ambiente
plurilinge y culturalmente variado. Las caractersticas generales de esta escuela son: el
componente greco bizantino, ya que se mantiene la lengua en los actos religiosos y la
liturgia, el componente musulmn, ya que se mantiene la lengua rabe en mbitos
cientficos y en las traducciones, la herencia galorromnica, que se alimenta de las
relaciones que mantienen la dinasta normanda con Francia e Inglaterra y, finalmente, el
latn, que se utilizaba como una lengua culta dominante. Entre los historiadores de la
literatura, uno de los debates que ha habido es sobre el por qu la literatura surge en
Siclia y despus en la Toscana, y la respuesta es que donde mayor es el fermento
cultural y donde ms combinacin de culturas existe, mayor xito hay en la tradicin
literaria: la Toscana es una zona abierta con dos grandes universidades desde temprana
edad, y una ciudad animosa culturalmente.
EL CORPUS POTICO Y LA LENGUA
El corpus potico de la scuola siciliana es sobretodo el que defini Giantrenco
Cantina. Hay un manuscrito llamado Il canzoniere3, que no tiene prcticamente
ornamento frente a sus reproducciones, es el nico que se ha conservado y en l se citan
todos los poetas de la scuola siciliana. Geogrficamente comienza por los poetas
sicilianos y finaliza en la Toscana. Adems del manuscrito, hay dos cdices importantes
para nosotros; el Laurenziano Rediano 9 y el Palatino Banco Rari 217, que el seor de
Florencia querra tener y de los cuales mand hacer copias, poniendo en ellas las
canciones ms importantes. Volviendo al primer manuscrito de los tres, se trata de un
manuscrito, probablemente hecho en Florencia, que esta en lengua toscana y que se hizo
por encargo aunque no se sabe exactamente por quien. Normalmente, estos cdices
estn escritos en siciliano, excepto el cdice C88 de la biblioteca central de Zrich, por
3

Vat. Lat. 3793

12

lo tanto, la verdadera lengua que solan utilizar los poetas era el siciliano ilustre,
caracterizado por incorporaciones de otras expresiones tomadas del latn.
LOS POETAS
En la lrica provenzal, podemos hablar del trovador, pero en la scuola siciliana
tenemos que hablar de poetas. En el cdice Il canzoniere se encuentran 25 poemas
ordenados por importancia; en primer lugar aparece Giacomo da Lentini, seguido de
Rinaldo dAquini, Giacomo Pugliese, Guido delle Colonne, Pier delle Vigne y muchos
mas. Respecto a los poemas que contiene, hay unos 120 de autores conocidos, unos 30
de desconocidos, y unos 25 de varios autores. Normalmente, un pergamino tiene un
tamao de de folio porque se doblaba dos veces, dando como resultado cuatro hojas.
Cuando se crea el papel, de una hoja de papel se consiguen crear ocho hojas. Importante
es tambin que escriban con tinta, trada de Oriente por Marco Polo.
LA TEMTICA
Aqu la poesa ya no se canta, no va acompaada de msica, sino que se crea
para ser declamada, y es fundamentalmente de tema amoroso. La primera cancin que
inaugura Il canzoniere es Madonna dir vo voglio4, de Giacomo da Lentini, por lo que se
considera la primera cancin de la escuela siciliana. Los primeros 26 versos de dicha
cancin corresponden a una traduccin y, originalmente, corresponden a Folquet de
Marsella, mientras que los versos restantes son de Giacomo da Lentini. Temticamente,
los sicilianos retoman la temtica de la fin amors, y formalmente las formas mtricas
proceden del bagaje provenzal, haciendo uso de un lenguaje muy trovadoresco, pero es
una simple cobertura porque si analizamos los poemas en profundidad vemos que se
trata de una intencin de adaptacin de los primeros 26 versos, tras lo cual se produce la
creacin en los versos restantes.
Hay una reduccin en los temas, ya que se describe no todo el cuerpo de la
dama, sino solo la cara, su presencia o su forma de caminar, no es tanto una descripcin
fsica cuanto los efectos que produce la presencia de la dama en el poeta. En este
proceso de cambio, la dama va dejando de ser una criatura humana para convertirse en
un objeto que causa la pasin, es decir, deja de ser una mujer de carne y hueso para
empezar a ser la excusa del poeta para seguir componiendo. Por un lado se reduce la
temtica amorosa y, por otro lado, hay una introspeccin mayor y una emersin del yo
lrico. Sin embargo, quizs lo mas sobresaliente sea la relacin con la msica, es decir,
que la poesa pase de ser ideada para ser acompaada de msica a ser ideada para ser
recitada o declamada. Por otro lado, a menudo se han distinguido dos generaciones de
poetas: una ligada a la corte de Federico II y otra distinta en sus preceptos que se
desarrolla paralelamente. Adems las poesas siciliana y sculo-toscana son poesas de
transicin. Cronolgicamente, la primera vez que resuena la tradicin siciliana en Luca
es a travs de poetas como Bonagiunta e Inghilfredi. Adems de Luca, otra notable
actividad cultural anima el comune de Pisa.
IL DOLCE STIL NUOVO
Dolce Stil Nuovo es un conjunto potico compuesto por seis poetas, ms Dante,
repartidos entre Bolonia y Toscana. Cuando nace este estilo, estos poetas tenan
consciencia de que estaban componiendo de una manera distinta, de hecho, la etiqueta
4

Vat. Lat. 2793

13

de Dolce Stil Nuovo la adoptaron ellos mismos, precisamente Dante Alighieri en el

canto 24 del Purgatorio de la Divina comedia, en una conversacin sobre poesa que
imagin tener con Bonagiunta en la que dijo estar mas del lado de un estilo dulce y
nuevo que de otra cosa. Cada autor compone su propio cancionero.
Al igual que suceda con otras escuelas, cuando se habla del Dolce Stil Nuovo,
se habla de un fenmeno literario definido: la temtica sigue siendo amorosa, pero por
sus caractersticas debe ser considerado un grupo aparte, porque en estos poetas prima
una mayor introspeccin psicolgica, una paulatina aparicin del yo lrico y el
sentimiento de movilidad. El trmino post quem se debe colocar en 1.230, fecha en que
esta documentado el nacimiento del padre de los poetas stilnuovistas, Guido Guinizzelli,
mientras que el termino ante quem es algo mas complicado, aunque se suele poner en
1.336, fecha de la muerte de Cino da Pistoia, que se considera el poeta que cierra esta
escuela. Los siete poetas que la componen son: Guido Guinizzelli, Guido Cavalcanti,
Dante Alighieri, Lapo Gianni, Gianni Alteni, Dino Frescoboldi y Cino da Pistoia, amigo
de Francesco Petrarca.
NOVEDAD TEMTICA
El Dolce Stil Nuovo es una escuela potica que tiene tambin una gran
importancia desde un punto de vista extraliterario, ya que se trata de gente que ha
pasado por las universidades de dominicos y franciscanos, donde se imparte una nueva
asignatura, la filosofa; el siglo XIV es el siglo de la filosofa, que afect a la
concepcin global de la Humanidad. En especial, es importante la inclusin de
Aristteles y Platn en los mbitos eclesisticos, es decir, que la filosofa del siglo XIII
esta dominada por la interpretacin o bien tomista, o bien averrosta, de Aristteles. Hay
que decir que la interpretacin de Averroes, de Corduba, fue ms exacta por la cuestin
de que saba leer el griego, al contrario que Toms de Aquino.
La mayor novedad que incorpora el Dolce Stil Nuovo es la interpretacin que
Guido Guinazzelli hace del amor. Segn l, el amor esta presente en potencia en todos
los humanos y necesita de un acto para llegar a ser una realidad; el paso de la potencia
al acto que describe Aristteles en un su obra De anima. Este elemento para que el amor
se haga realidad es la dama, por lo que su figura empieza a cobrar importancia: ella
representa el elemento que posibilita que el amor en potencia llegue a ser amor real.
Aristteles deca que cuando ese proceso comienza, no tiene vuelta atrs, y as lo dicen
tambin los stilnuovistas. El Dolce Stil Nuovo intenta dar una explicacin lgica y
racional del amor e intenta dar una respuesta a preguntas como Por qu se produce el
amor? O Por qu el amor no tiene vuelta atrs?, convirtiendo esta actividad en una
especie de teora del amor, porque pensaban que haba que investigarlo cientficamente
para ofrecer una explicacin racional a las cosas que suceden en el amor. Los poetas del
Dolce Stil Nuovo crean que era necesario tener un corazn noble bien estructurado para
poder amar, tener nobleza que, una vez se tiene, se ama siempre. Los poetas
stilnuovistas se servirn de nuevas perspectivas para hablar del amor: por un lado tienen
consciencia de estar inmersos en la creacin artstica y, por otro, como amantes
cautivados por la pasin amorosa. Cuando actan como poetas, se enfrentan casi
cientficamente con el amor, y cuando actan como amantes, se ven afectados
profundamente por la pasin, viviendo ese sentimiento como propio.
Retomando el hilo anterior, la visin tomista y la visin averrosta difieren,
porque la primera promulga que la parte del alma ms importante es la intelectual, y la
segunda que la parte ms importante es la sensitiva, o sea, la de los sentimientos. Pero
entonces Por qu el poeta stilnuovista sufre? Pues encontramos con que el poeta no

14

sufre solo porque su dama le desprecie, sino tambin por saber que esta dominado por
una pasin que le separa de la perfeccin humana. Es decir, en el mundo medieval y
cristiano, el pensamiento predominante o ms extendido era que la mejor parte del
hombre era la parte intelectual, porque es lo que le diferencia de los animales, mientras
que ellos crean que lo mejor del alma humana eran los sentimientos, tal como Averroes.
De hecho, Cavalcanti lleg a ser considerado un hereje por eso.
DANTE ALIGHIERI
Dante es un personaje fuera de su tiempo porque es un autor inusual para finales
del siglo XIII, personas con esa visin genial ha habido pocas en el mundo. Su obra es
como una especie de punto y aparte, es como si Dante hubiera cogido todo el clasicismo
y lo hubiera juntado para trasladarlo al futuro, o como si leyndola estuviramos
leyendo los doce siglos de Historia literaria antes de l. La comedia dantesca es como
una especie de obra dramtica con final feliz.
Dante Alighieri sintetiz las tendencias literarias hasta el siglo XIII y su primera
exposicin potica esta dentro del stilnuovismo. A partir de ah, dio paso a otras
creaciones artsticas tambin importantes que hicieron que su obra deba considerarse
como la creacin de un nuevo mundo literario y artstico que le dio a la literatura vulgar
la importancia de lengua literaria, debido a que la utiliz para escribir. El autor naci en
Florencia el 13 de mayo de 1.265 y esencial para su desarrollo artstico fueron sus
relaciones con otros intelectuales de su poca como Guido Cavalcanti. Al ser mas mayor
se convirti en universitario, ya que Florencia gozaba de gran actividad estudiantil,
fuera desde el punto de vista dominico o franciscano. Los dominicos, cuya sede se
encontraba en la iglesia de Santa Maria Novella, tenan una formacin filosfica,
mientras que los franciscanos una formacin teolgica.
Entre los aos 1.295 y 1.296, Dante desempea una serie de cargos pblicos,
precisamente durante los aos en que se dan las luchas entre los gelfos y los gibelinos.
Los primeros apoyaron los gobiernos autogestionados de los comune y los segundos
apoyaron el rgimen papal. El problema es que dentro de los gelfos existieron luchas
internas entre familias nobles; los bianchi, representados por la familia Cerchi, contra
los neri, representados por la familia Donati, que tenan intereses econmicos con el
papa porque eran familia suya. Dante toma partido por la familia Cerchi, pero vencen
los Donati. Como consecuencia, es expulsado de su cargo en 1.302 y es obligado a
pagar 5.000 florines de oro en tan solo unos das. l no pag la multa y fue condenado a
muerte, de modo que se exili a Rvena, tras lo que jams volvi a Florencia.
En ese ao, Dante ya haba escrito la Vita Nuova y dos aos mas tarde, finalizado
el Inferno, primer tomo de la Divina Comedia. En 1.315 se proclam una amnista con
la condicin de pagar una multa y que se retractara pblicamente, pero Dante se neg
aunque gracias a su popularidad se le perdonara la pena de muerte muriendo en el exilio
en 1.321 y siendo enterrado en la iglesia de San Francisco, en Rvena. Respecto a su
obra, escribi dos tratados: Convivium y De vulgari eloquentia. El primero se trata de
una obra escrita en prosa y lengua vulgar, es un comentario de su obra potica Rime y
fue elaborada en los primeros aos del exilio, entre 1.304 y 1.307. El autor prevea la
ejecucin de 15 tratados o captulos, siendo el primero de ellos una introduccin y los
restantes comentarios de 14 canciones compuestas por l. Sin embargo, solo escribi
cuatro tratados, la introduccin y los comentarios de tres canciones.
l concibi esta obra como un convivium (banquete) que ofreca a quien la
leyera unas vivanda (canciones) acompaadas por el pane (comentarios) que ilustraran
el significado de sus poemas. Se trata de una obra dirigida a un pblico laico no docto

15

en cuestiones literarias, aquellas personas interesadas que no conocan el latn. La

intencin del autor era en cierto modo didctica. Tras la introduccin, el tomo II y el III
son alabanzas a la filosofa, mientras que el cuarto se centra en el anlisis de conceptos.
Respecto al tomo II, en l se comenta la cancin Voi chintendendo il terco ciel mavete
(1.293-1.294), en la que hay alusiones a la Vita Nuova, ya que ilustra el conflicto ante su
amor por Beatriz y la Donna Gentile 5, sealando que toda escritura tiene un sentido
liberal, alegrico, moral y mstico. Por otro lado, en el tratado III se comenta la cancin
Amor che la mente mi ragione, donde Dante explica el conflicto entre la muerte de
Beatriz y su enamoramiento repentino por Donna Gentile, llegando a la conclusin de
que el amor por esa mujer era el deseo de conocimiento para comprender mejor el amor
por Beatriz, adoptando por completo la temtica de Donna Angelo.
En el tratado IV del Convivium se comenta la cancin La dolci rime damor
chio solio, donde justifica el por qu abandona las rimas amorosas e intenta definir el
concepto de nobleza, no la nobleza de linaje, sino de alguna manera cmo esa nobleza
de espritu es un don dado por Dios. Cmo se consigue la nobleza? A travs del
conocimiento y a travs del ejercicio de las virtudes morales. El Convivium es un
tratado en el que encontramos un resumen de conceptos en el que Dante, a travs del
comentario de tres canciones, intenta justificar primero la escritura de la Vita Nuova y
segundo, es el momento en que esta escribiendo el Inferno, primer capitulo de la Divina
comedia. El caso es que el Convivium le sirvi a Dante para redactar correctamente la
Divina comedia porque necesitaba poner en claro todas sus ideas, por lo que no se
concibe el uno sin el otro.
De vulgari eloquentia esta escrita en latn, en ella se desarrolla una digresin
sobre la lengua vulgar y esta formada por cuatro libros, de los que solo se escribieron
dos. Esta obra tuvo una difusin limitada, siendo redescubierta en el siglo XVI con la
questione della lingua. En el primer libro hay una descripcin de la lengua viva en
contraposicin con el latn y se habla de una multiplicidad lingstica tras la edificacin
y posterior destruccin de la Torre de Babel. Segn esto, las lenguas de Europa
meridional se dividan en tres: la lengua doil (francesa), la lengua doc (provenzal) y la
lengua si (italiana e hispana). En el primer libro Dante desarrolla su faceta como
lingista y, tras haber definido las dos primeras lenguas y haber clasificado la tercera en
catorce vulgares, en el segundo libro Dante se centra en el florentino culto, al que
considera la mas ilustre de las vulgares, abordando la prosa y la poesa. Probablemente,
Dante tuvo entre sus manos el manuscrito perdido de los sicilianos, porque estableci un
sistema de comparacin entre ambos.
La Vita Nuova probablemente la compuso Dante entre 1.292 y 1.293 y es el
diario idealizado de su amor por Beatriz, por lo que se trata de un diario amoroso,
aunque no importa tanto el relato como su significado. Su principal novedad es el
carcter autobiogrfico. La obra esta constituida en 41 captulos o poemas,
fundamentalmente sonetos, unidos por comentarios; es lo que se suele llamar un
prosimetrum.
FUENTES Y MODELOS
Los principales modelos para Dante son el prosimetrum y De consolatione
philophae, que es uno de los textos que l confirma haber ledo para consolarse tras la
muerte de Beatriz. En italiano Beato, Beatitudine (felicidad) y Beatrice forman un juego
de palabras, lo que nos hace pensar que Beatrice es un nombre atribuido, o sea, que es
una invencin. Lo mismo ocurre con Laura, la dama de Petrarca: Laura, laura (viento,
5

Vita Nuova, XXXV, XXXIX.

16

aire), laura (laurel, planta de la poesa), laura (lo dorado) tambin forman un juego de
palabras, por lo que parecen nombres creados para la ocasin. Otra de las fuentes es la
Retrica, de Bruneto Lentini, que es una obra de consulta continua ya que se trata de un
comentario de los clsicos. Otra obra de consulta es Vidas et razas, de los trovadores
provenzales. A estos modelos hay que sumar los modelos vulgares de la lrica de
Cavalcanti y Guinizzelli.
VITA NUOVA
La Vita Nuova es una especie de diario amoroso que relata una sucesin
cronolgica de los hechos sobre el amor de Dante por Beatriz, aunque tambin es el
libro que preludia la Divina comedia, ya que en la ultima pgina, en el capitulo XLII,
declara sus intenciones de escribirlo. El punto de vista del narrador es el presente, pero
relata su historia desde el pasado recogiendo el material biogrfico de su memoria.
Como dice en las primeras palabras del libro, a Dante no le interesan tanto las palabras
como su significado. Por ejemplo, en latn, beato tiene el significado de bueno e implica
bendicin o salvacin, aunque ya en el Medievo significa el que se sienta al lado de
Dios. Escrito probablemente dos o tres aos tras la muerte de Beatriz, entre 1.292 y
1.293, su principal novedad es que se compone de una materia alegrica porque se
produce una translacin de algo recto a un sentido metafrico, y el diario amoroso se
convierte en algo que no es histricamente real sino alegrico. La imagen de Beatriz es
algo que ha tenido que ser creado, es un smbolo.
En la Vita Nuova existen un total de 31 composiciones o sonetos unidos por
medio de la prosa en una tcnica llamada prosimetrum. Dante se bas en libros como La
Retrica de Brunetto Lattini, que se ha considerado el fundamento de la prosa italiana
en lengua vulgar, Vidas et razas un cancionero compuesto por trovadores provenzales
que ofrece un modelo de prosimetrum parecido al de la Vita Nuova y otros ms; por
ejemplo, Dante combina la idea pesimista de Cavalcanti y la de Guinazzelli.
1 PARTE

Cap. I-XVII

2 PARTE

Cap. XVIII-XXVII

3 PARTE

Cap. XXVIII-XXXIV

4 PARTE

Cap. XXXV-XXXVIII

5 PARTE

Cap. XXXIX-XLII

Amor
juvenil
y
primeras rimas sobre la
belleza de Beatriz
Alabanza de la belleza
espiritual de Beatriz
Muerte de Beatriz y
rimas dolorosas
El amor y las rimas por
donna gentile
Regreso al amor y al
culto de Beatriz muerta

1.274-1.287
(Beatriz
nace en 1.265)
1.287-1.290
1.290-1.291
1.291-1.293
1.294

La primera parte de la Vita Nuova es completamente stilnuovista: un amor con

una mujer que no le corresponde, lo que le produce desasosiego y tristeza. La segunda
parte es la creacin de una nueva potica incorporada por Dante, el abandono del amor
esquemtico anterior hasta el momento en que el poeta no habla de sus sentimientos o
slo los menciona para alabar a su dama. La tercera parte es una poca triste porque
muere Beatriz, y Dante esta en una especie de callejn sin salida. La cuarta parte es la
que compone para la donna gentile, lo que hace que en Dante resurja un nuevo
sentimiento de amor en el que la bsqueda de Beatriz se convierte en la alegora de una
persecucin de la sabidura y el conocimiento.
I-IV

Primer encuentro entre Dante y Beatriz y primer saludo a los 9 aos. Tras 9 aos

17

V-X
XI-XIV
XV-XVIII
XIX
XX-XXI
XXII-XXIII
XXIV-XXV
XXVI-XXVIII
XXIX
XXX
XXXI-XXXIII
XXXIV
XXXV-XXXIX
XL
XLI-XLII

vuelve a verla. 1 visin (cap. III)

Episodio de la Donna dello schermo (mujer pantalla). El motivo es que
Beatriz le niega su dolcissimo salutare. 2 visin (cap. IX)
Periodo de angustia provocado por la negacin del saludo. Episodio del gabbo
(en una fiesta las mujeres se burlan de l al ver su estado al sentir la presencia de
Beatriz. 3 visin (cap. XII)
Periodo de reflexin. Dante llega a proponer una nueva potica. Momento
trascendental de la obra: la potica de la lode. El sufrimiento del poeta nace sin
cesar.
Inicia la nueva materia con la famosa cancin Donne che avete intelletto
damore que comporta tres cosas: el amor cambia y se presenta dulce, la mujer es
un ngel y el cielo no tiene mayor defecto que el de no tener a su dama.
Captulos programticos sobre la naturaleza del amor sobre como la dama
despierta el amor: ese nuevo amor que ya no es doloroso.
Anuncio de la muerte del padre de Beatriz que funciona como preludio de otro
episodio fundamental: la visin de la muerte de Beatriz, lo que le provoca pensar
sobre la muerte y reconocer que Beatriz algn da tiene que morir. 4 visin (cap.
XXIII)
Alude a su amigo Guido Cavalcanti hablando del amor al mas puro estilo
cavalcantiano como algo que queda en el pasado.
Se retoma la alabanza de la dama. Se le alaba por su honestidad y por el efecto
que provoca en las otras damas. 5 visin (cap. XXVII)
Muerte de Beatriz.
Se habla sobre el numero 9.
Es un periodo de reeleccin y mucho dolor. Las lgrimas son las protagonistas.
Aniversario de la muerte de Beatriz: la dama esta en su memoria, habla de lo que
siente a causa de su amor y habla de los efectos del amor.
Episodio y captulos sobre la donna gentile. Tras esos pensamientos amorosos
siente un profundo remordimiento. 6 visin (cap. XXXIX)
Beatriz se le aparece en sueos (no se trata de una visin) vestida con el vestido
color sangre de la primera visin.
Final. 7 y ltima visin indeterminada. Promesa de que en adelante no hablar
ms de su benedetta mientras no pueda alabarla dignamente. Proyecto de la
Divina comedia.

Determinados episodios de la Vita Nuova tienen una lectura mas all de su

significado conceptual, uno de ellos es la donna schermo o mujer pantalla. Cuando
Dante vuelve a ver a Beatriz tras 9 aos de haber visto por primera vez a Beatriz, le
produce una sensacin de cierta salvacin. Si recordamos el juego de palabras: Salud,
saludar, salvacin, vemos que todas estas palabras vienen de la misma raz latina
(salutare), y el saludar de Beatriz es algo que a Dante le provoca una cierta salvacin,
una salvacin cristiana y personal. Uno de los elementos de la cortesa era no nombrar a
la dama, por lo tanto Dante deba mantener la honra de la dama, por lo que fingi como
si estuviera mirando no a Beatriz, sino a otra dama. Como consecuencia de este
episodio, Beatriz le niega il dolce salutare, que le produce como una especie de
sensacin casi fsica de menoscabo de la salud.
La parte del gabbo, que en italiano es burla, es la parte en que queda apenado por
las burlas. Mas adelante reflexiona sobre el por qu el amor de Beatriz le provoca una
situacin tan negativa. Tras las burlas, hay un momento en que l est delante de unas
mujeres y ellas le preguntan que, ya que est tan apenado, dnde se encuentra su
felicidad. Los siguientes captulos funcionan como preludio de otro episodio, el de la
muerte de la dama. La muerte del padre de Beatriz le hace reflexionar sobre la muerte,
llegando a la conclusin de que Beatriz morir. Mas adelante encontramos una ruptura
con el pasado que comporta el inicio de una nueva poca literaria; la creacin de un
nuevo estilo literario basado en las alabanzas a su dama, pero Dante no sabe bien
18

todava cmo alabarla. En las alabanzas nos aparece un amor gratuito y constante
incluso tras la muerte de la dama donde Dante encuentra un nuevo lenguaje para
abordar este nuevo estilo, alejado en parte de los esquemas provenzales. Por un lado, la
finalidad es la necesidad de buscar una nueva forma de escribir, y por otro lado, la Vita
Nuova es como una selva llena de matojos que no te dejan pasar, pero donde a la vez se
estuviera despejando el terreno para la Divina comedia.
VISIONES
CAPTULO
III
IX

VISIN
Visin 1
Visin 2

XII

Visin 3

XIII

Visin 4

XXXVI

Visin 5

XXXIX

Visin 6

XLII

Visin 7

CONTENIDO

INTERPRETACIN

Amor da de comer a
Beatriz el corazn de
Dante
Aparicin del Amor
que conduce al alma de
Dante hacia un nuevo
placer
Amor aconseja a Dante
que escriba una poesa
para justificarse delante
de
Beatriz.
Debe
recordarle que la dama
de la defensa es una
ficcin
Atormentada visin de
la muerte de su dama
Dante ve a Beatriz
junto a la dama de su
amigo Cavalcanti
Aparicin de Beatriz tal
como le haba visto la
primera vez en la
juventud
Admirable visin que
no describe

Enamoramiento de Dante
Prdida del saludo de
Beatriz
Deseo de reconquistar el
saludo
perdido.
Abandonar los vanos
amores y dedicarse solo al
de Beatriz
Doloroso presentimiento
de la muerte de Beatriz
Alegra
por
haber
adquirido nuevamente el
saludo de Beatriz
Regreso
al
culto
definitivo de Beatriz tras
los deseos amorosos por
otra dama
Propsito de celebrar
dignamente a Beatriz (en
la Divina comedia)

Las visiones son algo importante y forman parte del tejido de la obra. En primer
lugar, dan un sentido proftico a la escritura. Una visin es o no es un sueo? Pues no,
no es un estado de sueo, sin embargo, las visiones se producen cuando estamos en un
proceso de sueo o duermevela, un momento no real que crea un ambiente necesario
para la creacin de metforas. Tambin tienen un sentido mstico o misterioso con una
sensacin de cierto secreto. La primera visn de la Vita Nuova aparece en el capitulo III,
y en ella Amor da de comer a Beatriz el corazn de Dante, presintiendo ste que va a
suceder algo. Por otro lado, el nmero nueve se identifica con Beatriz y Dante lo asocia
con el nmero milagroso, explicando la relacin de Beatriz con el 9 por su naturaleza
excepcional.
EL NMERO 9
Primer encuentro
Cap. I
Segundo encuentro
Cap. II
Primer saludo
Cap. III

Beatriz estaba casi al principio de su noveno ao

Vuelve a verla nueve aos despus
Vuelve a ver a Beatriz a la novena hora del da6

Segn el calendario Giuliano, los das se dividan en maitines, laudas, prima, seconda, terza, nona y
vespri.

19

Cap. III
Cap. VI
Cap. XII
Cap. XXIII

visin de Beatriz
Serventesio
Reconquista nuevamente el
saludo de Beatriz
Visin en la cual siente
cercana la muerte de Beatriz
Fecha de la muerte de
Beatriz

Cap. XXIX

Cap. XXXIX

Visin de Beatriz que

aparece igual de joven que
en el segundo encuentro

Tiene lugar a la primer hora de las nueve ultimas de

aquella noche
Una composicin que no trascribe sobre las damas
mas nobles y bellas de la ciudad de Florencia. Beatriz
ocupa el noveno lugar
La dama se le presenta en la novena hora del da
(nona)
La tuvo el noveno da de su enfermedad
Dante analiza detenidamente el numero 9:
-segn la cronologa arbiga, 1 hora del 9 da del
mes
-segn la siraca, el 9 mes del ao
-segn la cristiana, en el ao en cual el numero
perfecto (10=1+3+3+3) se haba cumplido 9 veces. El
centenario en que ella naci: 1.200, 1+2=3.
Tiene lugar casi a la hora nona

DIVINA COMEDIA
En la Edad Media, el valor de una obra se meda por la cantidad de copias que se
hacan. No sabemos cmo, cundo y de qu manera empez a escribirla Dante, lo que s
sabemos es que, al componer su primer verso, su proyecto ya estaba hecho: qu
personajes iba a hacer, la bsqueda del nmero tres, la simetra perfecta, no cabe duda
de que la Divina comedia no es una obra improvisada. La obra se divide en tres tomos
titulados Infierno, Purgatorio y Paraso a los que Dante dot con 33 cantos cada uno
que, sumados a un canto inicial, resultan en un total de 100. La obra en si es un poema
narrativo alegrico que consiste en un viaje a travs de distintos mundos en el que su
protagonista, Dante, pretende llegar hasta su amada que se encuentra en el Cielo. El
viaje en si es una especie de alegora de la bsqueda del conocimiento y la verdad, y en
este sentido la narracin resultaba problemtica porque en la Edad Media todo lo que se
alejara de la realidad no se aceptaba bien. Plenamente consciente de este hecho, y para
evitar males mayores, el autor dio a entender que caa bajo los efectos del sueo cuando
cruz el umbral que separa el mundo ordinario del mundo ultraterreno, esbozando una
situacin similar a la que describi en el preludio de sus visiones de la Vita Nuova. En la
Divina comedia hay paralelismos con otras obras como la Leyenda dorada, de Iacopo di
Verazzi, una especie de interpretacin medieval de los textos de la Biblia en el cual los
personajes bblicos son encarnados por caballeros medievales.
En la Divina comedia se retoma la estructura del universo de Ptolomeo; la Tierra
como una esfera inmvil en cuyo centro se sita Jerusaln, dividida entre un hemisferio
boreal situado al norte y otro austral situado al sur, deshabitado y cubierto de agua.
Segn Dante, el mundo se haba visto retrado por la cada de Lucifer desde lo alto del
Paraso al abismo del Infierno, que provoc un impacto similar a un terremoto que hizo
surgir una montaa en medio de ese mar austral donde habran de ir las almas en pena a
redimirse de sus pecados. Rodeando la Tierra, nueve esferas circunscritas una dentro de
la otra giraban ordenadamente gracias al movimiento rector de una ltima esfera
cristalina antes de llegar al empreo. En el Paraso, ms all del empreo, Dante no
describe figuras: los arcngeles, ngeles y querubines estn descritos como seres de
menor o mayor luminosidad, una luminosidad que se hace cegadora en tanto ms cerca
se sitan de Dios. En este sentido, San Bernardo, creador de la orden del Cster, aparece
como gua de Dante en el paraso, siendo quien le presenta a Dios. Alrededor de Dios se

20

sitan las almas de los beatos, que desde la cndida rosa le observan. Ahora bien,
empezaremos con la descripcin del infierno para continuar con el purgatorio y finalizar
con el paraso.
El Infierno es un lugar donde la tierra se resquebraja, los senderos son tortuosos,
y hay nueve crculos. Cuanto ms cerca de Lucifer estn estos crculos, ms estrechos y
difciles de sortear son, ya que obligan a una marcha forzosa obstaculizada
frecuentemente por una serie de barrancos que separan un crculo de otro. El terreno del
infierno es muy irregular, similar a los acantilados marinos, y atravesarlo se hace harto
complicado, ya que en ocasiones Dante debe agacharse para avanzar. A menudo, el
protagonista se encuentra frente a un abismo en el sendero que le obliga a saltar para
seguir avanzando y descender por la topografa abrupta del infierno, basada en una
triparticin entre pecadores incontinentes, violentos y fraudulentos. Los pecadores ms
culpables se hallan ms abajo que el resto, como los traidores, aunque los de peor calaa
eran sin duda los usureros, cuya ofensa era ms grave porque cuanto mayor fuera el
apego de una persona a las cosas del mundo terrenal, menor sera su apego al mundo
celestial. La oscuridad es la alegora del pecado y la luz, de la salvacin, mientras que
la ley del contrapasso consiste en que el pecador cumpla la pena por la que fue
castigado; por ejemplo, un soberbio tiene que ir siempre con la cabeza gacha, o la pena
de los glotones es no poder comer y tener mucha hambre.
Antes de entrar al Infierno se sitan los ignorantes de la existencia de Cristo a los
que siguen, ocupando los cinco primeros crculos, los incontinentes que no han podido
controlar sus pasiones, pero que no tienen un corazn maligno. Entre los crculos en los
que se sitan los incontinentes y los violentos, cuyo pecado es ms grave, existe una
interfase media llamada Citta Didite, a continuacin de la cual se sitan los epicreos y
comienza el Infierno propiamente dicho. Finalmente, tras otra fase intermedia llamada
Burrato, se sitan los violentos, cuya disposicin se divide en tres secciones. Tras otra
zona de transicin llamada Ripa Scoscesa, cuya travesa es descrita por Dante como una
especie de salto o cada, llegamos a la zona de los pecadores fraudulentos que coincide
con el octavo crculo, dividido a su vez en diez espacios distintos. Tras el octavo crculo
se encuentra, finalmente, otra zona intermedia llamada Pozzo del Gigante y un noveno
crculo dividido en cuatro reas en cuyo centro se sienta Lucifer.
En segundo lugar, el Purgatorio es una montaa rodeada por el mar del
hemisferio austral donde los ngeles llevan las almas, que embarcan a orillas del ro
Tber, en cuya desembocadura se halla el puerto de Ostia. Dante llega a esta montaa
dividida en nueve terrazas cuyo ascenso simboliza la salvacin, al igual que el descenso
la perdicin. En estos parajes se detiene en descripciones ms detalladas de los hechos
naturales, como los bosques o la vegetacin. Por ejemplo, en las primeras narraciones
sobre el Purgatorio, aparecen personas dando vueltas alrededor de una zona que
constituye una especie de fase intermedia cubierta por una selva luminosa antes de
entrar definitivamente en l. Entonces su actitud hacia las almas es compasiva porque
mientras ellas no pueden atravesar todas las terrazas o les supone una gran dificultad, l
lo consigue fcilmente. En esta travesa ascendente, en el que los pecados se sitan de
mayor a menor gravedad, el primer permetro era la playa, seguida del primo balzo,
secondo balzo, la Valetta Fiorita, la puerta del Purgatorio, siete terrazas concntricas y,
finalmente, el paraso.
En la sptima terraza, donde se sitan los lujuriosos, es donde aparece Mara
Magdalena, que se redimi por amor a Cristo. En correspondencia con los demonios
presentes en el Infierno, en el Purgatorio arcngeles, ngeles y querubines orientan a las
almas indicndoles el camino que deben seguir para llegar a purificar sus pecados. En
este sentido, las oraciones de los vivos ayudaban a mitigar o atenuar las penas de los

21

pecadores que, por lo tanto, tenan la posibilidad de moverse, ascender o salir de esa
situacin, lo que no ocurra en el infierno. A la purificacin, las almas accedan a travs
de imgenes de la virtud opuesta al pecado que purgaban, que visionaban al atravesar
las aguas de dos ros nacidos de una misma vertiente: el Lente, que hacia que olvidasen
los pecados y la culpa que de ellos se deriva, y el Eunn, que avivaba el recuerdo del
bien cometido.
El Paraso es un lugar caracterizado por esferas celestes movidas por coros
angelicales procedentes de los cuatro elementos, aunque tambin esta conformado por
nueve cielos esfricos que rodeaban la Tierra y la ciudad de Dios. Las almas de los
beatos se distribuyen de la siguiente manera: el primer cielo es el ms lejano a Dios y se
llama Luna, el segundo esta representado por la justicia y se llama Mercurio. Del tercer
cielo habla Dante en el Convivium y se basa en sus interpretaciones de la cosmologa y
la creacin del Universo. Solo en el primo mobile las almas se nos presentan con forma
humana, ya que tras l las describe como halos de luz sin materia, excepto Beatriz,
quien le acompaa y s aparece bajo una forma humana ntida. Como hemos visto, la
concepcin del Universo de Dante es una articulacin simtrica basada en
interpretaciones ptolemaicas.
El poema esta regulado por una compleja red de paralelismos en los que aparece
repetidamente el numero 9. En este aspecto, el contenido de la Divina comedia esta
estructurado sobre algo armnico que no deja espacio a la improvisacin porque todo
esta delimitado: tres son los tomos y 33 los cantos contenidos en cada uno, lo que unido
al primero que esta en el Infierno, suman un total de 100. Otra obra que tambin tiene
100 cantos es Decameron de Boccaccio. El infierno tiene nueve crculos mas un
vestbulo, el purgatorio una playa y una zona de transicin que, unidas a siete terrazas y
el paraso terrestre, suman diez partes. El Paraso tiene nueve cielos que, sumados al
empreo, hacen un total de diez. Por otro lado, en cada uno de los tres tomos, el canto 33
termina con la palabra stella (estrella), lo que no es una casualidad, ya que la inclusin
de una rima as dentro de la estructura de un serventesio implica una gran dificultad y
un esfuerzo aadido. El cuarto canto del Infierno est dedicado a Florencia, en el cuarto
canto del Purgatorio se describe Italia y, finalmente, en el cuarto canto del Paraso se
hace referencia al Sacro Imperio romnico germnico.
Las almas se renen en grupos de tres tanto en el Infierno, en el Purgatorio como
en el Paraso. En el Infierno, se separan incontinentes, violentos y fraudulentos; en el
Purgatorio se dividen las almas que han dirigido su amor hacia el mal, las que haban
amado poco el bien, y las que amaron mucho los bienes terrenales, y en el Paraso se
dividen los espritus mundanos, activos y contemplativos. Tres son tambin las fieras
que impiden el paso hacia el Infierno a Dante; la pantera, que simboliza la lujuria, el
len, la soberbia, y la loba, la avaricia; al igual que tres son tambin los guas de Dante
a lo largo de su camino: Virgilio, Beatriz y San Bernardo, que le guan durante su
marcha a travs del Infierno, Purgatorio y Paraso. Cada mundo se cierra adems con un
elemento natural y un tipo de bosque distinto; en el Infierno crece una selva oscura, en
el Purgatorio, una selva amena, y en el Paraso la cndida rosa.
INTERPRETACIN
Dante narra una experiencia ms all del relato fantstico, un recorrido hacia la
redencin que llega a experimentar con la sensacin de los beatos. Por ello, Dante
ofrece su viaje como ejemplo didctico desde la autoridad de sus conocimientos, que
engloban religin, leyes morales y filosofa. Normalmente suele utilizar para un
cometido didctico una serie de ejemplos o clichs en el sentido de que cuenta las cosas

22

en primera persona, por ejemplo suele introducir situaciones con frases como as como
yo lo vi; es decir, se incorpora la experiencia, como cuando en Lucanor Petronio pide
que se confe en l porque lo que narra lo ha vivido.
En el Convivium, Dante propona cuatro sentidos para el texto: un sentido literal,
segn el cual la Divina comedia sera el relato de un viaje, un sentido alegrico, del que
se desprende que es un relato sobre el proceso de salvacin del alma humana desde un
estado de culpa, un sentido moral, segn el cual el relato constituye la enseanza que el
lector extrae del texto, y un ultimo sentido. La Divina comedia es una obra alegrica
que se desarrolla mediante smbolos, no tomados slo de los bestiarios sino de su propia
imaginacin, ya que algunas alegoras son creacin propia. Por ejemplo, cuando
aparecen Paola y Francesco en el Infierno, dos amantes infieles, hay que interpretar que
representan los pecados de la carne y la lujuria; el dejarse llevar por la pasin humana,
lo que quiere decir que en algunos casos hay alegoras claras, pero en ocasiones no son
tan claras.
ANLISIS
CANTO I
La selva
La colina iluminada
Las tres fieras
Encuentro con Virgilio
Profeca del Lebrel o Veltro
Viaje hacia el ms all

VERSO
S
1-12
13-30
31-60
61-99
100-111
112-136

El canto I del Infierno podramos dividirlo en seis partes. Se trata del canto
introductorio a la Divina Comedia, y en l existen una serie de claves, como la alegora
del pecado, junto a recursos literarios como la sinestesia, la metfora o el quiasmo. El
texto comienza: A mitad del camino de la vida. En la Edad Media, la mitad de la
vida no era otra cosa que tener 35 aos, lo que en el caso de Dante coincidi con el ao
1.300, primer jubileo de la Iglesia catlica, es decir, el ao en que un gran nmero de
peregrinos cristianos se dirigieron a Roma. l se encontraba en el exilio, era una poca
de gran confusin poltica, y la Iglesia crea que deba imponer orden en la sociedad. En
esta primera parte del canto I, puede ser que Dante encontrara su modelo literario y que
la selva oscura constituya una metfora respecto a la poca en que aun no haba
encontrado una manera honrosa de tratar literariamente a Beatriz. En el segundo verso
hay dos aliteraciones y una anfora. El autor va a narrar algo, nos esta haciendo una
llamada de atencin y una puesta en situacin mediante el sueo.
En el verso 18 hemos llegado a la salvacin, tras lo cual nos introducimos en la
tercera parte. Dante avanza un poco y encuentra una onza, la mezcla del leopardo y la
leona, que simboliza la lujuria porque en el momento de la unin emite un olor que
atrae al macho al vicio. Ya en el verso 43 escribi: la hora del da y la dulce
estacin, lo que nos indica que el viaje tuvo comienzo el 8 de abril y dur siete das
porque en el equinoccio los das son de igual duracin que la noche. Son alrededor de
las 6 de la maana. Tras la aparicin del len, smbolo de soberbia, Dante encuentra a la
loba, smbolo de la codicia moral; no es simplemente apego al dinero, sino el apego a
los bienes terrenales mundanos y no querer morir y abandonarlos. En la cuarta parte del
canto I, verso 84, encontramos una sincdoque.

23

El Lebrel es quien salvar Italia y har que arrojen la codicia al abismo, una
especie de Mesas que puede ser el Papa que en 1.307 se traslad con la corte a Avignon
creando un papado doble, o puede ser el propio Dante, quizs la opinin ms correcta,
ya que l se defina a si mismo como un apstol que ensea el camino para alcanzar la
salvacin. En la ltima parte del canto se adentra en el infierno, el lugar donde tiene
lugar la segunda muerte, la muerte del alma. En el verso 123 se alaba a Beatriz, en el
129 se describe la cndida rosa, y en el 135 encontramos una estructura quiasmtica.
FRANCESCO PETRARCA
Francesco Petrarca naci en Arezzo el 20 de julio de 1304 y fue el primer
escritor en emplear la palabra rinascit aludiendo al deseo de volver a lo antiguo.
Cuando naci, sus padres se encontraban en el exilio como los dems partidarios de la
faccin de los Bianchi, por lo que en 1312 su familia se traslad a Avignon tras vivir
durante un ao en Pisa. Petrarca aparece con una corona de hojas de laurel porque
existi la tradicin en la plaza de San Marcos de coronar los poetas con estas coronas.
Petrarca es un personaje fundamental para la cultura europea porque a pesar de ser de la
era medieval sus obras abren camino al Humanismo. Tras abandonar Italia, entre 1316 y
1320 estudio derecho en Montpellier tras lo que se traslad a Bolonia y se compr una
casa en la campia toscana llamada Valchiusa. Posteriormente en 1348 muri su
prometida aquejada de la peste. Segn los datos recabados de Petrarca vio por primera
vez a Laura en 1327 durante el viernes santo pero sin duda ella o Beatriz son dos figuras
poticas. En 1350 Petrarca se traslad a Florencia donde estrech sus lazos de amistad
con Boccaccio.
OBRA Y CARACTERSTICAS
El Humanismo es una corriente que promulga un cambio basado en dejar de
mirar a Dios y mirar hacia el hombre. En el Humanismo hay una contradiccin en torno
a dos concepciones: en primer lugar una concepcin del mundo que promueve la Iglesia
que simboliza un mundo humano considerado un valle de lgrimas y un mundo ms all
de la muerte. En segundo lugar una concepcin del mundo en la que se valora la vida y
las obras de los hombres, es decir, cuanto mejor sean sus obras mayor ser su
acercamiento a la salvacin. Esa especie de debate entre el hombre medieval y el
hombre humanista es lo que tenemos que explicar respecto a Petrarca ya que toda su
obra se caracteriza por esos elementos.
Durante esa poca el canon medieval englobaba Virgilio, Ovidio, Estasio o
Luceno pero posteriormente durante el surgimiento del Humanismo comenzaron a ser
considerados clsicos tambin Sneca, Aristteles, y Cicern. Con ellos resurgieron sus
gneros como el dialogo, el debate, la epstola para exponer ideas. En esa recogida del
clasicismo, el latn clsico volvi a ocupar un lugar primordial cuando se convirti en la
lengua para la reflexin al tiempo que las vulgares fueron instrumento de la inspiracin,
dos cdigos lingsticos distintos destinados a dos estilos literarios distintos. Lo que
caracteriza la obra de Petrarca es su cultura y el bilingismo, ya que no es un elemento
accesorio sino la seleccin de determinadas reas del saber. Lo ms particular de
Petrarca es que vivi una etapa de transicin entre el Humanismo y las corrientes de
pensamiento anteriores de la que era plenamente consciente.
Por ejemplo pensaba que era necesario tener cierto desapego al mundo material a
favor de la vida, pero no la consideraba un valle de lgrimas. Los debates de Sneca
fueron importantes para Petrarca, pero tambin Averroes, que tradujo la obra de

24

Aristteles al latn, San Agustn y por supuesto Aristteles, Platn, y Scrates. Se

descubre as en el dialogo Il Secretum donde la epstola fue establecida como gnero
literario por Petrarca. En las ultimas dcadas se esta discutiendo sobre algunas de sus
obras no traducidas y cobrando mayor peso la idea de Petrarca como humanista. La
nica obra que escribi en italiano fue Il Canzionere, su mayor obra. Estas obras fueron
recogidas posteriormente como cuadernos de trabajo y entre ellas tambin se cuentan
Epistolarios divididos por familiares o seniles, y otras en verso como frica o
Bucolicum comes. Sin embargo habra que insistir en su material histrico y erudito y
sus tratados morales; en primer lugar, entre los tratados histricos se cuentan De biris
ilustribus, en el que se tratan los hroes como modelo de comportamiento, Rerum
memorandum libri, un catalogo de personajes antiguos y contemporneos de vida
ejemplar, De vita solitaria donde se reivindica la funcin intelectual de una vida til,
recogida y apartada del mundo, y Otio religioso.
De secretu confictu rurarum mearum es una obra que Petrarca no quiso que se
conociera, una reflexin ntima escrita entre el 1342 y 1344 sobre la que elabor una
confesin secreta, lo que proporciona a los datos mayor veracidad. En realidad es un
dialogo entre Francesco y San Agustn que se manifiesta a travs de la veritas que esta
callada pero presente que dura tres das, tantos como tomos tiene la obra. El debate
fundamental de la obra est en que nos ilustra sobre un hombre que consideraba que su
deber era entregar la vida a Dios pero disfrutar los derechos enseguida sin infringir las
normas de la Iglesia. El tomo se public tras su muerte. San Agustn interpret que la
muerte no era el camino para la salvacin sino que es lo que se pone ante los ojos para
reconocer la imperfeccin del mundo terrenal y Santo Toms de Aquino crey que era
necesaria para la entrada a una vida ultraterrena. Francesco Petrarca opinaba que su
amor por Laura y su deseo por la gloria eran dos cosas que le acercaban a Dios, pero era
parte de la curia papal y embajador, por lo que no habl mal de la Iglesia.
IL CANZIONIERE
Redactado entre 1335 y 1374, escrito durante 39 aos, el poeta organiza su obra
en 366 composiciones que distribuye de la siguiente manera. En Il canzionere, la
primera de ellas es un prlogo, la explicacin es que Petrarca elimin componentes
hasta que quedaran el mismo nmero de poemas que das tiene el ao. El conjunto de
poemas conforman una historia de amor entre l y Laura, como un libro de fotografas
de viajes en el que cada pgina fuera una historia concreta en la que el autor habla de
momentos del alma con la intencin de recoger momentos de su historia de amor por
Laura en l, cuyo ttulo inicial fue Rerum vulgarium fragmenta. El libro se puede dividir
en dos partes: rime in vita (composicin 2 a 263), una parte en que se narran momentos
de pasin amorosa, y rime in morte (composicin 265 a 365) en que se narran
momentos de turbacin y desasosiego por la muerte de Laura. En Il Canzionere,
Francesco Petrarca se plantea el transcurso del tiempo porque es una historia de su vida
durante 30 aos. Por ello, da un tratamiento nuevo a su dama, otorgndole presencia
fsica, y dando forma a su figura. De modo que Laura se nos presenta como una mortal
sensible al paso del tiempo. Cuando se hace un comentario, tan importante como el
contenido son las palabras que van en rima.
ANLISIS
XC

25

Era el cabello al aura desatado

que en mil nudos de oro entreteja;
y en la mirada sin medida arda
aquel hermoso brillo, hoy ya apagado;
el gesto, de gentil favor pintado,
ya sincero o ya falso, lo crea;
ya que amorosa yesca en m esconda,
qu mucho que me viera as abrasado?
No era su andar cosa mortal grosera,
sino hechura de ngel; y sonaba
su voz como no suena voz humana:
un espritu celeste, un sol miraba
cuando la vi; y si ahora tal no fuera,
no porque afloje el arco el dao sana.
En el poema nmero XC hay una metfora en los versos 1 y 14, una sinestesia en
los versos 2 y 12, una pregunta retrica en el verso 8 y se trata de un soneto con una
rima ABBA ABBA CDE DCE. Adems podemos decir que en el momento en que se
narran los hechos Laura sigue viva por el tiempo de los verbos. El poema se puede
dividir en tres partes: una descripcin fsica, una descripcin general y una conclusin
explicativa.
XXXV
Solo y penoso los ms yermos prados
midiendo voy a paso tardo y lento,
y acecho con los ojos para atento
huir de aquellos por el hombre hollados.
Otro alivio no encuentro en mis cuidados
que me aparte del pblico escarmiento,
porque en los actos del dolor que aliento
muestro traer los pasos abrasados;
tanto que creo ya que montes, llanos,
selvas y ros saben los extremos
de vida que he ocultado a otro testigo.
Mas no s hallar senderos tan lejanos,
tan speros que siempre no marchemos
yo hablando con Amor y Amor conmigo.
Por otro lado, el poema nmero XXXV tiene un tema melanclico; Laura es la
protagonista y simboliza el amor. Se trata de un soneto con rima ABBA ABBA CDC
DCD. Asimismo el poema deja ver una anttesis en los versos 5 y 8, un polisndeton en
los versos 9 y 10, una personificacin en el verso 13 y dos versos encadenados: el verso
10 y 13. Otro hecho fundamental es que describe un momento presente donde Petrarca

26

ya est enamorado. Adems aprovecha un tpico tradicional que le sirve para crear ese
mundo natural y describir ese paraje donde estn l y su amada. Hay una sensacin de
que la naturaleza es como una especie de sugerencia, como si se evocara, porque en
realidad no la describe.
CCLXXII
La vida huye sin frenar su apuro,
la muerte viene a paso apresurado,
y todo lo presente y lo pasado
me hace guerra, y aun todo lo futuro.
Y el recordar y el esperar me es duro,
pues me es tal lo pasado y lo esperado
que de no haberme yo de m apiadado,
me habra de ambos puesto ya a seguro.
Traigo a memoria alguna cosa amiga
(si alguna vez la tuve y se me acuerda)
y veo el viento al navegar turbado;
veo en tormenta el puerto, y con fatiga
mi timonel, y rotos palo y cuerda,
y el faro que mi lumbre fue, apagado.
El poema CCLXXII tambin es un soneto y posee una rima ABBA ABBA CDE
CDE. El primer cuarteto habla sobre la fugacidad de la vida, el segundo sobre los
recuerdos que le atormentan, mientras que los dos tercetos hablan de la vida como un
viaje. En l hallamos un polisndeton en los versos 1, 2, 3, 4, 12, 13 y 14, una anfora en
los versos 2, 3, 11, y 12 y varias alegoras; por ejemplo suerte alegoriza tormenta,
puerto, vejez; piloto y mstil, alma y cuerpo; luces, ojos de Laura; y finalmente sus ojos
apagados significan la muerte. Se trata de un soneto desilusionado tras la muerte de
Laura. El paso del tiempo no le produce bienestar sino miedo a la muerte, angustia de
que la vida pase tan rpido. Adems aparece el tpico de desear la muerte tras un
episodio de crisis.

GIOVANNI BOCCACCIO
Cerramos el tema lrico y comenzamos con la narrativa. La narracin es muy
distinta de la poesa: el verso desaparece, lo que da mayor fluidez al lenguaje, cobra
protagonismo la realidad cotidiana, se agrupa bajo un nico ncleo narrativo (brevitas)

27

y no tiene una intencin claramente moralizadora, aunque s hay una cierta carga
didctica. Otras caractersticas de la novela seran la comicidad, la burla, la respuesta
pronta, ingeniosa, el salir airoso de las situaciones. Con Boccaccio se inaugur el estilo
novelstico, lo que no quiere decir que sea l el primer autor que aborde la literatura de
esta manera, ya que encontramos el precedente de Il Novellino. Conviene sealar
tambin que, as como a Petrarca se le puede considerar como el creador de la poesa
moderna, a Boccaccio se le puede considerar iniciador de la prosa y la narrativa
europea. Adems de escribir su obra maestra Decameron, Boccaccio escribi otras obras
novelsticas como el Filcolo. Se podra decir que Boccaccio est dentro del
Humanismo, pero es ms medieval porque, mientras Petrarca era un intelectual, l se
centr en la creacin literaria, en la narrativa: era un literato, pero no un intelectual, no
acudi a la Universidad ni viaj por Europa.
La reconstruccin de la vida de Giovanni Boccaccio es un caos porque fantase
mucho sobre su vida en sus obras. Por ejemplo, en Filcolo narra que naci en una
colina; este tipo de cosas no se pueden contrastar. Sin embargo s sabemos que naci en
1313 y su padre era banquero. En su poca, el comune de Florencia comenz a ser
conocido por su labor como prestamista, ya que sus bancos facilitaban efectivos
constantemente a la corte de Npoles, la capital de Italia, donde gobernaba Roberto de
Anjou. Entonces lleg el momento en que el padre de Boccaccio se march como
representante del banco a esa ciudad y se llev a su hijo con l.
Roberto de Anjou fue uno de los monarcas ms intelectuales de su momento: le
gustaba reunirse de pensadores y se hizo con una magnfica biblioteca. En Npoles,
Boccaccio conoci a Maria dAquino, supuestamente hija ilegitima del rey, a la que
convirti en su musa llamndola Fiammetta. Boccaccio vivi all junto a su padre hasta
1340, cuando ambos regresaron a Florencia. Hacia 1350 en esta misma ciudad el
escritor conoci a Francesco Petrarca y en 1373 fue encomendado por instancia de la
comune a comentar la Divina comedia. En 1375 muri de gota.
Su inters era llevar la literatura vulgar a la altura de la literatura latina. Se senta
atrado especialmente por los gneros narrativos pero es muy probable que probara
tambin con otros gneros, prueba de ello es que en el siglo XVI, cuando se tradujeron
sus obras, no tradujo Decameron. De hecho la mayor parte de la obra anterior a su gran
obra maestra tuvo como tema el amor, pero un amor distinto ms instintivo y pasional.
Normalmente las obras de Boccaccio se suelen dividir en dos periodos: napolitano y
florentino (juventud y madurez).

OBRAS
EN
VERSO

Rime
Caccia de Diana
Filostrato

Se ve claramente la influencia del DSN y Petrarca.

Poema en terza rima de 18 cantos anterior a 1334 (periodo
napolitano).
Invencin de nueva rima: ABABABCC. Poema en octava
dividido en dos partes datado en torno a 1335. El tema se retoma
del ciclo romance (amor de Troilo por Crispida). El autor asume

28

Teseida delle nozze

dEmilia o Tebaida
Amorosa visione
Ninfale fiesolano
Filcolo

OBRAS
EN
PROSA

Commedia
delle
Ninfe fiorentine

Elega di Madonna
Fiammetta

el nombre de Filostrato7 y se dedica a Fiammetta.

Aventuras del ciclo de Tebas. El tema es el amor de jvenes
guerreros (Arcitas y Palemone) por la joven Emilia. Tambin
dedicado a Fiammeta, pertenece al periodo napolitano.
Poema en tercetos en la lnea de la Divina Comedia (sentido
alegrico) dividido en 50 cantos perteneciente al periodo
florentino.
Recrea el origen de Florencia como un lugar mtico.
Historia conocida en el medievo de los enamorados Flores y
Blancaflor. Es una obra tambin dedicada a Fiammeta
perteneciente al periodo napolitano.
Alternancia entre prosa y poesa. Narra la historia de Aneto, un
pastor desesperado por el amor de una mujer que se refugia en
un bosque lleno de ninfas que le sanan su dolor (tambin
conocida como Piccolo Decameron).
Prosa que retoma el concepto de elega latina, una larga carta
enviada por Fiammeta a las damas enamoradas. Boccaccio
traslada la voz narrativa a una voz femenina para suscitar
compasin por haber sido abandonada por otra. Se considera
una novela psicolgica, una obra sentimental que suscit inters
en autores posteriores.

DECAMERON
Este libro, escrito en una etapa de madurez, contiene 100 novelas narradas por
diez jvenes durante diez das, a lo que se aaden un proemio y una conclusin del
autor. Su finalidad es ofrecer entretenimiento a las personas afligidas, pero
especialmente a las mujeres por su situacin de debilidad. Estos diez jvenes deciden
efectuar narraciones cada da tras su partida de la ciudad hacia el campo ante el
panorama de la peste, de tal modo que habr un total de 100 cuentos. Este marco
narrativo es lo que invent Boccaccio para dar cabida a todo lo que quiso y complicar
las cosas desde un punto de vista narrativo para encontrar una forma de encajar unas
con otras.
El marco narrativo funciona
en cuatro niveles, como las
cajas chinas, hasta legar a la
estructura mnima que es el
cuento. Los 100 cuentos se
insertan dentro de una
estructura llamada cornice.
Hay
determinadas
asociaciones mentales que
nos hacen llevar de un lado
al otro, eso es lo que ocurre
en
el
interior
del
Decameron. Los personajes del Decameron son los siguientes:
1. Los protagonistas (10 jvenes que conforman una brigada)
2. Sus criados
3. Cada uno de los personajes que protagonizan cada uno de los cuentos

Phylos=amor, ostrato=vencido.

29

A esto se le suma la voz narrante del autor, que deja su voz en tan solo tres
ocasiones, siendo el resto una narracin omnisciente. Todos estos personajes suelen
remitir a una estructura que corresponde, ms o menos, con una voz narrante, pero no
necesariamente con una imbricacin patente entre las partes. Toda la obra esta
enmarcada con una introduccin y una conclusin del autor.
Cada uno de los microcosmos narrativos se inserta en un argumento ms extenso
que es a la vez la organizacin de un discurso con el fin de que en la misma estructura
narrativa fuese necesaria la inclusin de distintas voces. El fin era crear un estilo
narrativamente nuevo.
LA JORNADA
Cada jornada se abre con una introduccin y se cierra con una conclusin. La
narracin se desarrolla entre la nona (aproximadamente las 3 de la tarde) y la cena (las 6
y ). El tiempo real en que se desarrolla el libro son 14 das, empieza en Santa Maria
Novella (martes) y termina el mircoles de dos semanas despus.

Lunes
4
Lunes
9

Martes
0
Martes
5
Martes
10

Mircoles
1
Mircoles
6
Mircoles

Jueves
2
Jueves
7

Viernes
X pasin
Viernes
0

Sbado
X
Sbado
0

Domingo
3
Domingo
8

Respecto al contendiente, hay ciertas asociaciones temticas que cierran la

jornada, como la eleccin de la persona que reina la siguiente jornada, pero el carcter
cerrado no tiene por qu dar la sensacin de artificialidad sino de que las cosas suceden
espontneamente con naturalidad. Los temas de las jornadas son variados, de modo que
tan solo la 1 y la 9 jornada carecen de uno. Boccaccio opt por dos vas de salida. En
primer lugar, la justificacin que da el autor es que el martes por la noche Babiana
propone que pasen la nona en el jardn y la idea de contar historias.
Pompilia es elegida reina la primera jornada y decide que, como acababan de
llegar, cada cual hable de lo que mas le agrade. Emilia es la mas joven de la compaa,
es la mas alocada, de modo que rompe con las normas llegada la 9 jornada al no querer
elegir ningn tema concreto. Ante estas circunstancias, la pregunta que se hacen los
crticos es la razn por la que Boccaccio deja dos jornadas de tema libre. Probablemente
por la sencilla razn de que, o super el numero de 10 que tena que tener cada jornada,
o bien tena un amplio numero de novelas que no encajaban con los temas de la jornada,
o bien no poda haber 12 cuentos porque haba solo 10 narradores. Los lugares que
aparecen son Siena, Bolonia, Venecia, Romaa, Siclia, Toscana, Florencia. Los temas
de las jornadas son los siguientes:

1
2 y3
4
5

Tema libre
Fortuna
Tragedia
Final feliz
30

6
7y8
9
10

Astucia en la respuesta (salir airoso de las situaciones)

Burla
Tema libre
Premonicin
Las novelas se conectan unas con otras de la siguiente manera:
1. Por la localizacin geogrfica
2. Relacin existente entre personajes de similares caractersticas
3. reflexiones preliminares en las que se relacionan las novelas precedentes con
las que se van a narrar
4. Por el acompaamiento de un topos narrativo (enamoramiento a primera
vista, algn defecto)
5. Todo se desarrolla de manera natural

Novella o
cuento

Cada cuento en si mismo es una historia caracterstica y tiene una

estructura autnoma
Cada cuento se introduce por un titulo o rbrica breve
Novella
Favola
Aparecen los siguientes gneros
Parbola
Istoria

TEMA II
HUMANISMO Y RENACIMIENTO

31

Aunque Petrarca y Boccaccio estn dentro del periodo medieval avanzan un

poco del Humanismo. El Humanismo se encuadra desde comienzos del siglo XV hasta
del siglo XVI, cuando la contrarreforma introduce una serie de cambios religiosos,
sociales. De modo que de la corte feudal y el comune pasamos a un nuevo tipo de
gobierno en Italia: la seora, que es un gobierno procedente del palacio del prncipe no
elegido por herencia, un gobierno laico donde no hay presencia de la Iglesia. El prncipe
no es el hijo del rey sino el principal, la cabeza de ese gobierno; no se llega a prncipe
por herencia sino por poder econmico. En el caso de Florencia, los Mdicis se hacen
con Florencia porque detentaban el poder econmico. El prncipe se establece la
prerrogativa de heredar el cargo.
Estamos ante un esquema parecido a una monarqua parlamentaria por la
existencia de un personal compuesto de funcionarios, consejeros que se ocupan de
determinados asuntos del Estado (sanidad, obras pblicas). Todo est gobernado por la
figura del prncipe. Entre 1449 y 1453 se dan tres hechos en Europa que son cruciales y
provocan una etapa de cambio. En primer lugar, la Iglesia catlica, debido a una
cuestin de poder, se divide en una corte clementina en Avignon y otra umbertina con
sede en Roma. Esta corte clementina de Avignon no vuelve a Roma, lo que provoca una
lucha de poder entre la Iglesia que lleva a Erasmo de Rtterdam a empezar la reforma,
dando lugar a una contrarreforma desde Roma.
En segundo lugar, se finaliza la Guerra de los 100 aos. Frente a los problemas
sucesorios en Francia, los ingleses reclaman su propia dinasta y dejan de permanecer
subordinados a los franceses, de modo que se consigue una monarqua inglesa que ya no
depende de la corte francesa. En tercer lugar, Constantinopla cae en poder de los turcos
(1453), lo que supone un duro golpe a la civilizacin cristiana occidental. Adems
Europa ensancha sus dominios hacia occidente gracias al comercio martimo, que se
empieza a establecer con un nuevo prisma, debido a que la parte este estaba bloqueada
por los turcos, que pasaron a controlar el paso de mercancas procedentes de oriente.
Entre las figuras e instituciones encontramos a Lorenzo de Mdicis, que gobern
desde 1469 a 1492, que estableci su corte en Florencia, una corte que lleg a ser una
corte europea fundamental. Adems de tener mucho dinero, tena el objetivo de proteger
el arte, porque en Florencia estaban todos los grandes (Rafael, Miguel ngel,
Leonardo). Lorenzo de Mdicis il magnfico adems de ser un gran dirigente, constituy
una etapa de gran poder poltico, econmico y cultural. Adems, lo que tiene a mayores
la ciudad de Florencia era que Dante, Petrarca y Boccaccio haban sido florentinos. Otro
pilar bsico fue el Estado Pontificio, la corte papal de Roma. Algunos de los autores que
estuvieron en la corte romana fueron Pietro Bombo (Prosa de la vulgar lingua),
Baldassore Castiglione (Il Cortegiano), Ariosto (Orlando furioso y Comedias), Giovan
Giorgio Trissine (comentario De vulgari eloquentia)
Un personaje importante de la poca fue Carlos V de Espaa y I de Alemania,
hijo de Juana la Loca, hija de los Reyes Catlicos, que hered el trono y la corona del
Imperio de Habsburgo. El mayor problema que tuvo que afrontar fue el control de
Lombarda, fundamentalmente por permitir el paso de Italia hacia Europa. Hacia 1530
domin Amrica y la mayor parte de Europa.
LA CONTRARREFORMA
Los protestantes no crean en el espritu santo ni en la virginidad de la virgen.
Esto hizo que la Iglesia romana se sintiera amenazada por esta postura mantenida por
Erasmo y adoptara una postura ms dura; para luchar contra tales ideas comienza el
Concilio de Trento (1545) para tratar de ver cuales son las medidas que hay que tomar

32

para frenar la reforma de Erasmo de Rtterdam. En 1558 se publica el Indici di libri

proibiti. En 1563 Po IV clausura el concilio con la aprobacin del documento. Se
considera el comienzo oficial de la contrarreforma. Es la poca de Coprnico, que
demostr que la Tierra giraba, como hizo Galileo despus. Coprnico nunca lleg a
publicar por miedo, sus escritos fueron recuperados por Galileo, y muri en la crcel,
porque cualquier desviacin de la interpretacin cristiana del universo era
inmediatamente sofocada. La Inquisicin dur aproximadamente hasta el siglo XVII.
Otros elementos importantes del Humanismo son las Academias, que eran unos
centros de educacin preuniversitaria de carcter laico para cortesanos, no solo
exclusivo para familias nobles, sino con poder adquisitivo. Lo que caracteriza las
Academias es que la Iglesia no intervenga lo ms mnimo. Era no tanto un sistema de
enseanza reglado, sino un lugar de debate, de discusin de nuevas ideas. La Academia
no tiene tanto el sentido de un colegio como un centro de formacin que acoga mucha
gente. Todas las grandes cortes (Florencia, Venecia, Roma) tenan su biblioteca privada,
pero se van abriendo al pblico poco a poco (la biblioteca vaticana tena 1.500
volmenes en 1484). Otro hecho fundamental para la difusin de la cultura fue la
imprenta, como la imprenta de los hermanos Cronemberg del siglo XVI, en Sevilla.
Entre 1350 y 1550, la sociedad europea occidental conoci y vivi una
revolucin intelectual, una profunda transformacin de los valores econmicos,
polticos, religiosos y estticos de la civilizacin medieval. Por lo que se refiere al
Humanismo italiano del siglo XV, existen al menos dos tipos: el Humanismo florentino,
y el Humanismo del resto de las ciudades (Roma, Npoles, Ferrara). Florencia es
tambin la cuna del Renacimiento, y los eruditos saban que los estudios humanistas
(gramtica, poesa, elocuencia, pintura, escultura, arquitectura, historia) haban tenido
lugar principalmente en Florencia. Coluccio Salutati es, en 1375, el canciller de
Florencia que introdujo los estudios de griego.
Otro foco importante del Humanismo fue Roma. Los humanistas que residan
all estuvieron ligados a los mecenas, los cuales proporcionaban medios para la
consecucin de la cultura. La mayor parte de los eruditos del XV y el XVI, acudieron a
la corte papal como estudiosos, consejeros. El protector de la ciudad fue Alfonso V de
Aragn el magnnimo, que rein Npoles entre 1448 y 1452. En Italia se introdujo la
imprenta por alemanes hacia 1465, fecha desde la que se conocen talleres en Roma,
Venecia. Antes de acabar el siglo, las ms importantes bibliotecas fueron admitiendo
libros impresos. Los dueos de las imprentas eran a menudo humanistas, en cuyos
talleres organizaban reuniones de autores y eruditos, de modo que alrededor de 1480,
las copias manuscritas dejan de hacerse. Se multiplican los ttulos, manuales, escritos,
libros; uno de los mayores xitos correspondi a Erasmo, cuyos Adagios y Coloquios
conocieron 60 ediciones cada uno entre 1500 y 1525.
La expresin y difusin de ideas se producan gracias a contactos epistolares,
reuniones entre humanistas. Otro elemento importante para la difusin del Humanismo
fue la adaptacin de las universidades al carcter laico de la nueva cultura. Algunas
universidades como Padua, Bolonia, Roma, lograron modificar sus valores pedaggicos
y abrieron los puertos hacia una educacin ms utilitarista y menos orientada hacia la
teologa.
El Humanismo y el Renacimiento son dos movimientos literarios artsticos que
se estudian conjuntamente. El Humanismo como movimiento de cambio es un
movimiento italiano, si bien todas las cortes (conjunto de funcionarios y seoros con
principales) se dan en todas las grandes ciudades donde se desarrolla un desempeo
intelectual. Sin embargo, desde un punto de vista literario y artstico, el Humanismo se
agrupa en tres cortes: Florencia, Npoles y Ferrara.

33

TEMA III
BARROCO

34

CONTEXTO HISTRICO
Entre del siglo XVI y principios del XVII, Italia parece estar fuera de la
poltica europea debido a dos cosas; la multiplicidad de Estados que no pueden competir
con los Estados monrquicos de Europa, y a que el centro de inters bascula hacia el
Atlntico y el Bltico en vez de dirigirse las miradas al Mediterrneo, como haba
sucedido hasta entonces. Entre los elementos positivos de este periodo son la evolucin
poltico jurdica hacia un Estado moderno y el nacimiento de una incipiente consciencia
nacional. Desde el punto de vista cultural, la literatura pierde el tono elevado que la
haba caracterizado y disminuye su influencia en Europa. En las artes plsticas contina
siendo la pionera.
Respecto a la distribucin territorial en ese periodo, Miln, Npoles, Siclia,
Cerdea, todas forman parte del Supremo Consiglio dItalia, pero estn en manos de los
espaoles. En realidad, Miln est gobernada por una Congregazione di Stato y un
senado, mientras que el resto se administra por un virrey con ayuda de un parlamento.
Adems de estos territorios, existieron Estados independientes. Venecia estaba muy
debilitada y sometida a la presin de los turcos, Roma permaneca ligada a la poltica
espaola, y la Toscana se mantuvo bajo el ducado de los Medici, que apoyan la poltica
espaola.
En ElPiamonte, la familia Saboya empieza la construccin de un Estado
moderno con Emmanuele Filiberto (1553-1580) y con Carlo Emmanuele I (1580-1630).
Durante el mandato de Carlo Emmanuele II (1638-1675), el Estado se ve envuelto en
una guerra civil. Su sucesor Vittorio Amadeo II (1675), que comenz su mandato a
partir de 1684, establece polticas de alianzas con Francia, regida por Luis XIV por su
herencia materna. En el ao 1690, el duque se ala con Espaa en contra de Francia con
el fin de eliminar la presencia francesa en Italia. En el ao 1696 Francia renuncia a sus
pertenencias en Italia. Lo Farnese (Parma), Estense (Ferrara) y Gonzaga (Mantova) no
pueden resistir independientemente y son apndices de la monarqua espaola.
SITUACIN LINGSTICA
Respecto a la situacin lingstica, existen dos vertientes:
a. Una lengua con una gran carga retrico-estilstica, llena de figuras retricas y en
una bsqueda constante de elementos artificiosos.
b. Una bsqueda de un lenguaje ms prximo a la realidad con una prosa de tipo
cientfico.
Aunque todava es notable el mpetu de las hablas locales y dialectales, el
italiano contina siendo la lengua fijada por la tradicin desde 1582, cuando tuvo lugar
la creacin de la Academia della Crusca, que naci para salvaguardar la pureza de la
lengua culta literaria. En 1612 se publica la 1 edicin del Vocabulario degli Accademici
della Crusca.
TERMINOLOGA
El origen del trmino Barroco es algo incierto. En primer lugar, es un trmino
latino con el cual la lgica medieval hacia referencia a un silogismo complicado. En
segundo lugar, es un trmino francs utilizado para nombrar una perla irregular. Y en
tercer lugar se utilizaba para designar las formas vulgares, irregulares y no respetuosas

35

con las reglas de armona y proporcin. En 1888 Heinrich Wlflin public el libro
Rinascimento e Barocco que ya en positivo define a este movimiento no slo como
movimiento literario, sino tambin artstico musical.
TEMTICA Y POTICA
La naturaleza es la temtica ms recurrente, sobretodo lo concerniente al mundo
mineral, vegetal y animal. En primer lugar, el cuerpo humano y las sensaciones
producidas por el contacto con la naturaleza, de ah cierta carga ertica. En segundo
lugar, una obsesiva atencin por el deshacerse de los cuerpos, escenas fnebres y
catastrficas. En tercer lugar, una anttesis formada por vulgaridad / nobleza en la que se
destacan los elementos ms opuestos y contradictorios, como herosmo / miseria,
dignidad / honor, y ciertos comportamientos marginales.
En la potica barroca, el arte debe procurar placer y maravilla explotando al
mximo todos los efectos sensuales del lenguaje mediante el conceptismo como mtodo
base. La facultad para producir conceptos se indica con el trmino ingenio, es decir, la
capacidad para transferir las cosas de un mbito a otro. El artista debe poner en relacin
un objeto con otro perteneciente a distintos mbitos de la naturaleza. Se trata de conocer
un objeto a travs de las relaciones que el poeta ha tejido. Las principales figuras que
ayudan a la creacin de conceptos son la paranomasia, las paradojas, oxmonos,
anttesis ingeniosas, tropos como metforas, metonimias, sincdoques.
POESA: MARINO Y EL MARINISMO (Giovanni Battista Marino)
Giovanni Battista Marino naci en Npoles en 1569, formndose en un ambiente
cultural que miraba a Tasso como el mximo representante de pota contemporneo, y
muri 56 aos despus en la misma ciudad. Su obra ms representativa es Adone (veinte
cantos en octavas) que relata el amor de Venus por Adonis. Desarrolla bsicamente el
tema de la fascinacin de la diosa por el joven en una trama en la que ella, en su
conquista, traza un itinerario a travs de cinco jardines que simbolizan los cinco
sentidos. Adonis muere a manos de Marte, por celos, y Venus mitiga su dolor con
suntuosas exequias. No tiene un desarrollo narrativo, sino que simplemente recrea el
mito, dentro de un ambiente ertico y sensual llenos de imgenes. Entre los poetas
marinistas se cuentan Claudio Achilini, Girolamo Prati, Antonio Bruni, Giordano
Fontanella, Giuseppe Artale.
LA CORRIENTE CLSICA (Gabriello Chiabrera)
Compartiendo la exigencia de novedad, los clasicistas, con Chiabrera a la
cabeza, buscaron otras vas para la renovacin potica. En primer lugar, se restaur la
imitacin de los clsicos griegos y latinos, pero enriqueciendo la tradicin a travs de
modelos ms contemporneos. En segundo lugar, le modelo estrfico es la canzonetta, y
los modelos clsicos son:
Pindaro: canzoni eroiche
Horacio: Sermn
Anacreonte: Canzonette
Por otro lado, Alessandro Tassoni naci en Modena en 1565 y fue el creador del
poema eoricmico. Muri en 1635. Se trata de un poeta rebelde que polemiza contra la
dominacin espaola, contra los hbitos de la sociedad contempornea, contra los
aspectos ms negativos de la cultura literaria. Su mayor xito fue La secchia rapitas, un
36

poema de 12 cantos en octavas que narra una batalla ambientada en el medievo entre
boloeses y modeneses a causa de un caldero que fue robado por los ltimos a los
primeros. El poema eroicmico tendr un enorme xito durante todo el siglo XVII.
Respecto a la poesa dialectal, durante este periodo hay un florecimiento de la
literatura en dialecto, fundamentalmente en el gnero lrico. Destacan Giulio Cesare
Croce, de Bologna, Giuseppe Berni, de Roma, Giulio Cesare Cortese, y Gian Battista
Basile, de Npoles, debido a su reconocimiento desde el punto de vista literario.
PROSA CIENTFICA
Galileo Galilei (1564-1642) naci en Pisa, fue un cientfico, filsofo y literato, y
representa la prosa cientfica. Reaccionando contra el principio de autoridad de la
Iglesia, afirm el valor incuestionable de la experiencia como base de la investigacin
en la bsqueda y definicin de leyes naturales, que siempre haban estado supeditadas al
poder de dios. En el ao 1610 se convierte en divulgador de la teora copernicana, que
fueron condenadas por la Iglesia. Coprnico haba escrito, pero no publicado por miedo,
por esa razn su obra De rebolutionibus urbium calestium es una obra pstuma (1543).
En Dialogo dei massimi sistema (1632), tres interlocutores discuten durante cuatro das
sobre el sistema ptolemaico y copernicano. Simplicio defender el primero, insistiendo
en la autoridad indiscutible de los textos aristotlicos. Il saggiatore defiende el valor de
las matemticas como la base de todo conocimiento, criticando aquellos que rechazan la
novedad por el mero hecho de serlo.
PROSA HISTORIOGRFICA
La historiografa es otro de los gneros en alza entre del siglo XVI y
principios del XVII en Italia. La prosa historiogrfica se encarga de narrar:
a. Acontecimientos polticos de otros pases: Istoria delle guerre civili in
Francia (E. Caterino Davila), Della guerra di Fiandra (Guido Bentivoglio).
b. Sucesos polticos dentro de las fronteras municipales: Istoria del Concilio
tridentino (Paolo Sarpi).
c. Narraciones de viajes de gran fortuna sobre todo por los exploradores.
Influyen directamente el descubrimiento de Amrica y el desarrollo de las
misiones. Istoria della Campagna di Ges (D. Bartoli, Jesuita), Esploratore
turco (Giovanni Paolo Manara).
PROSA
En el tratado poltico de Tommaso Campanella, el problema de la razn de
estado contina siendo el problema fundamental de las naciones. Este autor estaba
convencido de que slo se podran eliminar las injusticias, opresin social, a travs de
una revolucin radical de las estructuras polticas y sociales mediante una renovacin de
los mtodos de cultura. Se dedic en cuerpo y alma a la bsqueda de un mundo mejor y
ms justo. La citt del Sole (sobre el modelo de Platn y la obra de Toms Moro
Utopa) describe una ciudad utpica, una ciudad imaginaria construida segn el ideal
del autor.
EL TEATRO: LA COMMEDIA DELLARTE

37

Muchos de los textos teatrales de la cultura barroca, no sol italianos, demuestran

cmo en la poca estaba difundida la idea de que el mundo era un espectculo dentro
del cual, los hombres eran al mismo tiempo actores y espectadores. Realidad y ficcin
se reflejan continuamente. En esta edad del Barroca asistimos a la creacin de nuevas
formas de espectculo como la tragicomedias, el melodrama, o la Commedia dellArte.
Al mismo tiempo, se delimitan y definen con ms precisin las funciones dentro del
espectculo y las profesiones relacionadas con el teatro, desde la de actor a la de
escengrafo o la del musiclogo.
Se constituyen tambin las sedes estables para los teatros, se fijan la forma de la
sala y se difunden las representaciones pblicas. Pese a esta vivacidad, los ejemplos de
la literatura dramtica italiana, salvedad hecha de la Commedia dellArte, son menos
significativos que los de otros pases europeos, es la poca Shakespeare, Lope de Vega,
Caldern de la Barca, Corneille, Molire y Racine. El ambiente creado por el
melodrama es el humus sobre el cual madura la experiencia de la Commedia dellArte,
tambin llamada commedia allimprovviso, desarrollada en torno a la 2 del siglo y
confiada, no ya a la iniciativa de literatos y cortesanos, sino a actores profesionales que
vivan de su propio trabajo, los cuales trabajaban en grupo, constituyndose en
autenticas compaas de teatro de las cuales tambin formaron parte las mujeres.
La base esencia de la comedia es la habilidad tcnica, capacidad de movimiento
e improvisacin, y el uso de un repertorio repetitivo de situaciones y gags cmicos. El
aspecto ms original lo constituye el propio texto o canovaccio. En la forma literaria del
texto de partida se indican solo la sucesin de las escenas y las relaciones entre los
recitantes. De tal modo el texto resulta desintegrado, predominando en consecuencia la
improvisacin. Las situaciones que se presentan son verdaderos enredos en los que
sobresalen los travestimenti o cambios de persona, desdoblamientos de personajes y
amores obstaculizados. El esquematismo de los tipos y las figuras se lleva tambin hasta
el extremo, con la creacin de personajes fijos, que reciben el nombre de maschere. Se
repiten por igual en casi todas las representaciones y con el mismo repertorio de gestos.
En lneas generales, cada obra consta de unos diez papales bsicos: dos viejos,
dos siervos, una o dos siervas, un capitn espaol, dos parejas de enamorados, a los que
se puede aadir algn otro personaje. Quizs las maschere ms caractersticas sean las
de pantalone, un mercader veneciano, jefe de familia y con hijos / as enamorados / as,
dottore, hombre de leyes, que puede ser amigo o rival de pantalone, arlechino, que es
un siervo, y pulcinella, que es otra sierva.
EL TEATRO
En La Mandrgora, aparece una sociedad con unos valores modificados (honor,
dignidad). El pblico es una especie de captatio benevolentia. Es un momento difcil
para la sociedad: se restaura la 2 Republica, y la intencin del teatro se torna en
divertimento. El prlogo es la presentacin del autor y cumpla la funcin de situar la
accin e iniciar una introduccin para comprender mejor el complicado argumento. El
libro goza de un buen guin: hay un engao donde se observan los motivos que mueven
a la sociedad, y hay un final feliz donde todos acaban recompensados.
La comicidad esta en una especie de pacto entre el pblico y la escena, donde se
esta desarrollando un engao, el actor no sabe que esta siendo engaado, pero s el
espectador. Cuando lleguemos a la Commedia dellArte, se mantendrn los personajes,
que sern bsicamente viejos, jvenes, siervos. Los viejos son engaados, los jvenes
son los que engaan, y los siervos son los que intervienen. De alguna manera, los
siervos son una especie de celestina, los astutos arlechino y pulcinella. Tenemos los

38

personajes por un lado, por otro lado la trama, que es un engao con un mismo proceso
que va in crescendo y va hacia un final feliz. Los ingredientes del engao son los
travestimentos, y se trama con un mvil de dinero y deseo carnal.
La diferencia entre la puesta en escena de la Commedia dellArte y la comedia
tradicional es que hay elementos que no existan como los gags lingsticos. En la
comedia renacentista, el lenguaje es acomodado a cada uno de los personajes, por en la
Commedia dellArte, los cmicos hacen uso de latinajos y dialectalismos. La
Commedia dellArte tiene los mismos esquemas con la diferencia de que en el lenguaje
de los cmicos existen esos gags fijos que producen comicidad.
Al margen de esto que acabamos de ver, la Commedia dellArte se trata de una
comedia allimproviso, es decir, que hay gran parte de improvisacin, lo que queda
plasmado en la ausencia de estructura del canovaccio. En el canovaccio se encuentra un
personaje que es un seductor audaz, cnico, mentiroso, digno del infierno. Prcticamente
no se encuentran textos de canovaccio en la Commedia dellArte, es decir, hay una
ausencia de textos de la situacin en escena. Un canovaccio se desarrolla indicando, en
primer lugar, los personajes y los elementos que se van a necesitar para la puesta en
escena. El teatro ha llegado a tal grado de desarrollo que se ha hecho desaparecer el
texto literario dejando solo el canovaccio, que describe lo que sucede en escena, pero no
contiene dilogos, es una especie de direccin de escena.
Estamos cercanos a la tragicomedia, un texto con final trgico, aunque tenga
visos cmicos. Por eso difiere la Commedia dellArte de la anterior comedia
renacentista. D. Giovanni es un texto conocido, con un tema conocido, aunque puede
haber temas desconocidos, por ello se usan mascaras, para que el publico identifique
claramente los elementos del texto y los papeles que se interpretan.
En el Barroco hay tres gneros: la poesa con Marino y los marinistas, Chiabrera
y la corriente clsica, y la poesa dialectal. El concepto es un mtodo utilizado en la
literatura que consiste en metforas complicadas que dicen cosas diciendo otras cosas
que, aparentemente, no tienen nada que ver. Chiabrera es la variante clsica y la de
Marino, la corriente barroca. Despus aparece la poesa dialectal y el poema
eroicmico, representado por el poeta Alessandro Tassoni, un poeta rebelde que
polemiza contra la invasin espaola y aspectos negativos de la sociedad.
Recapitulando, tendramos tres gneros: la poesa, la prosa, el tratado, el teatro, y la
Commedia dellArte.
RENACIMIENTO CLSICO
Desde el punto de vista histrico-poltico, entre el siglo XVII y principios del
XVIII, la sociedad italiana se transforma: por un lado, aparece la nobleza, que junto con
el clero detenta todo el poder, y por otro lado, existe un aumento del sector burgus,
compuesto no de una burguesa adinerada, sino de una clase media. Hasta entonces se
haba mantenido un equilibrio, pero a partir de entonces, el sistema empieza a
desmoronarse hasta la Revolucin Francesa.
Otro motivo es que la mayor parte de Europa estaba regida por regimenes
absolutistas (Espaa, Francia, Austria). De alguna manera, esta situacin es lo que de
alguna manera explica o ayuda a explicar el esquema social basado en una triparticin
de las clases sociales (oratores, bellatores, laboratores). Las modificaciones que
supusieron este programa de reforma no afectaron a toda Italia. Los lugares donde se
desarrolla ms el pensamiento ilustrado sern Miln, Toscana, Npoles.
La lengua italiana empezaba a utilizarse como lengua culta, y empieza a
desplazar al latn, porque, hasta entonces, gran mayora de las publicaciones se hacan

39

en latn. Por un lado, es importante tambin la existencia de una inmensa revolucin en

la empresa editorial. Por otro lado, es importante la labor de los traductores, que
traducen lo que se escribe en otros pases de Europa. Entre finales del siglo XVII y
principios del XVIII, existe un movimiento literario llamado cultura de la Arcadia, un
periodo de transicin entre el Barroco y la Ilustracin.
El lema de la Arcadia es restablecer el buen gusto en la poesa. En consecuencia,
lo que hacen estos poetas es buscar una nueva medida lingstica, una nueva lingstica
no tan exagerada que vuelve a centrar su mirada en la lrica clsica de tipo petrarquista.
La intencin de estos poetas fue intentar una renovacin comparable al espritu
reformista de la sociedad antecedente a la Ilustracin. La academia de la Arcadia estuvo
formada por poetas histricos como Gravina, Muratori; y tambin filsofos como
Giovan Battista Vico, por lo tanto no fue una academia literaria convencional. En 1708,
publicaron dos volmenes que se llaman Rime degli Arcadi y Vite degli Arcadi. Con este
conjunto de poetas, se crea una nueva rima que se bautiza como canzonetta, una estrofa
de versos hepta u octosilbicos de 8 o 10 versos, parecido a la canzone, pero ms breve.
Entre el grupo de poetas destacan Paolo Rolli, Gian Battista Felice Zappi y sobretodo
Pietro Metastasio.
Pietro Metastasio es el creador de un nuevo gnero literario, el melodrama o
drama con msica. El melodrama es una representacin teatral en la que se combina
texto declarado con texto cantado. La forma del texto empieza a conocerse como
libretto, y en l se distinguen los recitativi y los arie. Los recitatios son la base
fundamental donde se concentra la accin y el dilogo, mientras que los aries presentan
una situacin ldica. En primer lugar, se creaba el recitatio, y, en segundo lugar, se le
incorporaba la msica y el arie.
Pietro Metastasio empez lo que hoy en da conocemos como pera, lo que
ocurre es que en la opera se da mayor importancia a la msica, mientras que en el
melodrama tiene ms peso el autor teatral, no el msico. La obra mas conocida de Pietro
Metastasio es Didone Abbandonata. Una vez abandonada por Eneas, Dido decide
suicidarse quemndose en una pira. Casi todos los melodramas de Pietro Metastasio
estn inspirados en las tragedias griegas. Se compone de tres actos con un sistema de
personajes bsicos: dos parejas de enamorados, y dos figuras ms, generalmente
masculinas, una que interpreta el papel de adyuvante y otra que se opone a ese amor.
Los papeles se asignan de la siguiente manera: tenores y sopranos para los jvenes
enamorados, bartono y bajo para los adyuvantes, acompaados por una orquesta de
cmara. Las fases del melodrama metastasiano pueden ser tres:
1. Experimental (1720-1724)
2. Implantacin de su arte (equilibrio entre las partes)
3. Escasa productividad

TEMA IV
ILUSTRACIN
El siglo XVIII es un periodo caracterizado por nuevas coyunturas como la
Revolucin Industrial, la Revolucin Americana, y la Revolucin Francesa. Los autores

40

son conscientes de todos estos cambios. Aunque, desde el punto de vista poltico, la
situacin no difiera de la situacin anterior, s cambia la sociedad desde el punto de
vista cultural. A mitad del siglo XVII, Francia pasa a ser la gran potencia mundial, y los
italianos pasan a adscribirse a la nueva sociedad y a ser conscientes de su pertenencia a
una cultura ilustrada. La situacin intelectual depende un poco de la situacin poltica.
La Ilustracin como teora, aplica las leyes de la razn a sectores de la realidad,
y se desarrolla a partir de la 2 del XVIII de los principales centros irradiadores:
Inglaterra, Holanda y Francia. El movimiento ilustrado incorpora influencias de la
racionalidad cartesiana y se define como sensista. La lucha ms encarnizada ser contra
el absolutismo para asegurar los principios de la Revolucin: fraternidad, igualdad y
libertad, bases del sistema democrtico. Estos tres principios fueron promulgados por la
burguesa, aunque la mayor parte de los intelectuales italianos no pertenecan a la
burguesa, sino a la nobleza o al clero. En este periodo, se distingue una nobleza
racional, que difiere de la de sangre; todo aquel que defiende su vida a travs de su
trabajo merece ser ilustrado.
La nueva ideologa comienza en Inglaterra con John Locke (1632-1704). En su
ensayo Sobre el intelecto humano inicio una nueva visin emprica del alma humana.
Sin embargo, no es sino en Francia donde arraigan en mayor medida las ideas ilustradas,
sobretodo a partir de la publicacin de la Enciclopedia (1751-1766), una sntesis del
pensamiento ilustrado. Entre 1776 y 1777, se public un suplemento de cuatro
volmenes, y su director fue Denis Diderot (1712-1784), aunque colaboraron
DAlambert (1717-1784), Voltaire, Rousseau.
En Italia, las nuevas ideas se asientan sobretodo en Npoles y Miln. Pietro Verri
es uno de los animadores del grupo milanes, y fund una sociedad llamada Societ dei
Pugni (1761) que public una revista llamada Il Caf (1764-1766). En torno a Pietro
Verri se reunieron una serie de personas importantes como Alessandro Verri, Cesare
Bancaria, Giuseppe Lalpeni o Gian Rimualdo Carli. El tema es provocar un tmido
despertar de los italianos, preparar una generacin para la siguiente, que ser mejor, ya
que se consigue crear un pas.
En el asentamiento de las ideas ilustradas, ayuda encuadrar la situacin
lingstica. Un pas que no es pas porque esta dominado por otras potencias europeas,
por lo que los elementos de unin que encuentran los italianos es la lengua, que empieza
a ganar terreno frente al latn; que, aunque contine teniendo importancia clave en la
comunicacin, ya no se utiliza en la mayora de las publicaciones. Estos intentos de
resalto de la lengua italiana comienza en las universidades, donde se empieza a utilizar
para impartir clases: el primero en hacerlo fue Antonio Merovesi, que consigui
impartir la asignatura economa civil en italiano en la universidad de Npoles.
Contemporneamente hay un resurgir de los dialectos, no solo como lengua de cultura,
sino como riqueza culta de Italia. Este resurgir se bas, a partir de la 2 de siglo, con
la publicacin de diccionarios dialectales.
Los tres autores fundamentales que conforman el Iluminismo italiano son
Giuseppe Parini, poeta, Carlo Goldoni, comedigrafo, y Vittorio Alfieri, tragedigrafo.
En literatura, la Ilustracin consiste en la plasmar la defensa de un aspecto comn de la
dignidad humana, sea cual sea su condicin. Es decir, no se trata solo de mantener las
apariencias, sino comportarse cada uno segn su propia dignidad siendo coherente. Los
tres conceptos bsicos seran reputaciones, onest, y onorabilit. Todo aquel que se
queda fuera de esto no es valorado, es una visin maniquesta de la Ilustracin italiana.
La tragedia es un gnero mayor, de manera que los conflictos que pueden surgir en una
tragedia son distintos de la comedia. Vittorio Alfieri es un autor tardo, un autor de

41

transicin entre dos etapas. Los presupuestos alfierianos, si bien es un autor ilustrado, da
un paso hacia el Romanticismo italiano.
Giuseppe Parini es uno de los primeros exponentes del Iluminismo italiano, y se
puede comparar a los arcadios, que volvan a los modelos clsicos (como Petrarca), con
paisajes, con sonidos, luces, colores. No obstante, pronto vemos que este autor inaugura
un concepto nuevo de poesa social, comprometida, acorde con la ideologa ilustrada. A
del siglo XVIII, encontramos en Miln una academia, la Academia dei
Transformati (1743), que propona una literatura en contacto con la literatura de la vida
contempornea. Propona intervenir ms activamente en la vida poltica y social, es
decir, pedan una literatura ms comprometida con las actitudes poltica y social. Este es
el ambiente con que se encuentra Parini en su juventud. Parini nace en 1729 en el seno
de una familia perteneciente a la burguesa. En el ao 1743 es admitido en la Academia
dei Transformati, en el 54 se ordena sacerdote y muere en 1799. Desde el punto de
vista de la actividad potica, podemos dividir su vida en tres fases:
1. Arcadica. Alcune poesia di Ripano Eupilineo.
2. Iluminista. Esta fase la integran el primer grupo de las Odi y las dos
primeras partes de Il Giorno, Maitine y Mezzogiorno.
3. Post iluminista. Esta fase la componen la segunda parte de las Odi y las dos
ltimas partes de Il Giorno, Vespro y Notte. Esta etapa tiene una diferencia
respecto a las dos etapas anteriores debido a un abandono de los temas
sociales. Hay un cambio, no solo en la literatura, sino en la vida del propio
poeta. Il Vespro y Notte no tienen por tanto una crtica tan desarrollada,
aunque sigue habiendo un planteamiento ilustrado, es ms atenuado.
Adems de la produccin potica, Parini tiene algunas obras en prosa: Discorso
sopra la poesia, Principi di belle lettere applicati a ili belli arti. Estos dos discursos
estn englobados en un mito horaciano que es Utile et dolci, es decir, la poesia debe ser
dulce, pero til, capaz de influir sobre los sentidos, de educar al hombre, es decir, no
puede servir solo para una finalidad prctica, sino tambin tener una utilidad prctica
para el hombre.
Por otro lado, Las horas son un total de 25 composiciones poticas en las que
hay que distinguir dos fases. La primera fase se compuso entre 1757 y 1769, periodo
directamente relacionado con los pensadores ilustrados. En este primer grupo se tiene
que resolver un conflicto, tiene que ser poesia, pero servir a los intereses y ser til, un
conflicto entre el lenguaje utilizado para hablar del amor y un lenguaje para expresar los
problemas de la vida contempornea. La segunda parte se compuso entre 1785 y 1795.
En este periodo no es que haya habido una evolucin potica, sino que estamos en una
etapa distinta con coyunturas sociales nuevas en funcin del deseo de instaurar, por
parte del pueblo, nuevos sistemas de gobierno. Tras este periodo, Parini abandon la
finalidad para retornar a los presupuestos de la poesia clsica.
Il Giorno se trata de un poema didctico con rima libre y endecaslabos.
Maitine
Mezzogiorno
Vespro
Notte

1763
1765
Pstumas
incompletas 1801

Proyecto inicial
Maitine
Mezzogiorno
e Sera

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Il Giorno narra la vida de un giovin signore que tiene una vida absurda,
completamente intil, reflejo de lo que era la vida aristocrtica de esa poca
contrapuesta a la vida de los que queran introducir cambios en la sociedad y poltica,
narrada por su preceptor, un alter ego de Parini. La narracin engloba la vida del joven
durante un da entero y se lleva a cabo minuciosamente. Parini no hace una crtica de la
sociedad aristocrtica, sino comparar dos elementos: la vida del trabajador, del hombre
productivo, que tiene que mantener a sus hijos, y la vida de un joven seor, cuyas
preocupaciones principales son completamente banales e insustanciales, poniendo de
manifiesto que una sociedad intil no tiene sentido.
Parini quiso, en las dos primeras partes, dar a entender el poco sentido de
mantener una clase social que no sirve para nada, porque las dos ltimas no tienen un
tono tan mordaz. Escuchando la voz del preceptor, vemos que se trata de la voz ilustrada
que da a entender esos pensamientos, continuamente ofreciendo consejos e intentando
hacerle ver la fatuidad de su vida. Si consideramos Il Giorno en su totalidad, la unidad
del poema se ve comprometida. En primer lugar, las dos primeras partes estn
incompletas. En segundo lugar, es evidente la separacin tajante entre los dos primeros
y los dos segundos, respecto al contenido y la estructura. La crtica actual, las ltimas
tendencias intentan estudiar Il Giorno de manera distinta al considerar de manera
distinta las cuatro partes, porque coinciden con dos momentos distintos del autor y la
sociedad.
Maitine y Mezzogiorno reflejan un compromiso moral y social, la stira
pariniana golpea duramente la inutilidad de la vida de la nobleza. No slo es la crtica a
la inutilidad de esa sensacin de ser mejor que el resto solo por pertenecer a esa clase, la
evidencia de la stira deriva del contraste entre la solemnidad de los consejos que da el
preceptor y la banalidad de las cosas que el joven vive. La stira es el mecanismo que
encuentra Parini no para criticar, sino que el joven queda en evidencia por ese contraste
entre la solemnidad del preceptor y los actos que el joven vive. La consecuencia que se
extrae de esas dos primeras partes de Il Giorno es que Parini tena una idea clara, una
vida mesurada, una existencia simple y pacfica en la que el trabajo de todos sostiene la
colaboracin social, y es precisamente eso lo que puede lograr la igualdad natural entre
todos los hombres (Parini era religioso).
Vespro y Notte tienen caractersticas distintas. La stira se atena a favor de una
crtica hacia las costumbres, a una sociedad claramente en decadencia, que ya no tiene
razn de ser. A del siglo XVIII haba que convencer de la necesidad de cambio. A
final de siglo solo quedaba constatar un hecho evidente: la falta de sentido de la
sociedad. La diferencia entre la primera y la segunda parte de Il Giorno tambin es una
diferencia de momento literario.

TEMA V
ROMANTICISMO
CONTEXTO DEL ROMANTICISMO ITALIANO

43

El Romanticismo es un estilo literario que se desarrolla entre la Revolucin

Francesa (1789) hasta 1848. En este periodo Europa occidental se desvincula del
sistema absolutista y deja de ser, en el plano social, lo que era en periodos anteriores. La
clase aristocrtica pierde parte de sus prerrogativas, mientras que la nueva clase
burguesa se convierte en una clase social ascendente, convirtindose en la clase
protagonista. Los rasgos que caracterizan esta poca son el auge del capitalismo, que
imprime un mayor prestigio social a la clase adinerada, y el estado de derecho, es decir,
la creacin de monarquas parlamentarias basadas en las libertades individuales y en los
principios de alternancia poltica, es decir, una equiparacin del capital reivindicada por
la clase obrera.
Hay que tener en cuenta que, en este contexto, los intelectuales reaccionaron de
dos maneras. En primer lugar, reaccionaron merced a un proyecto para la
transformacin del arte, ya que el artista cree que puede cooperar en una remodelacin
de la sociedad alternativa; en esta lnea se mueve Alessandro Manzoni. Por otro lado, en
segundo lugar hay un proyecto de reivindicar el arte por el arte, como algo nico, que
no puede ser contaminado por la sociedad. En esta lnea se mueven Leopardi y Lord
Byron.
En Italia, este proyecto ofrece una participacin transversal, marginal, por la
falta de unidad poltica y territorial. La situacin en Italia, quizs por esta situacin de
fragmentacin, tiene una caracterstica fundamental: el tema del patriotismo, es decir, de
alguna manera el Romanticismo italiano esta marcado por una unidad nacionalista,
patritica, que parte de la necesidad de sentirse italianos. Desde el punto de vista
histrico, el germen de esas ideas nacionalistas, a parte de Giacomo Leopardi (17981837), es entender el arte aparejado a la situacin social, pero proviene en gran medida
de Giuseppe Mazzini (1805-1872), quien perteneca a una organizacin masnica
llamada La Carbonera. En 1831, Mazzini fund en Marsella una especie de partido
poltico llamado Giovane dItalia, que promulgaba una Italia libre, autnoma y
republicana.
Marsella partencia al Piamonte italiano. En 1834 se intent un golpe de Estado
contra la monarqua italiana, que fracas, de modo que la mayor parte de los seguidores
de Mazzini fueron encarcelados, lo que hizo que l se exiliara a Berna, donde fund
Giovane Europa en 1835. En realidad, Mazzini llev a cabo tres golpes de Estado
(1834-1835-1845). El propio Garibaldi particip en el golpe de 1835, pero el fracaso
hizo que decidiera luchar con la palabra para deshacerse de la monarqua de Saboya y
unificar Italia.
En 1843 se public un libro de V. Gioberti: Primato morale e civile deglitaliani,
una especie de sntesis de las ideas reformistas nacionalistas. La dominacin
napolenica sobre Italia se vena produciendo desde 1796 hasta que, en1814, los
franceses se vieron obligados a retirarse tras haber sufrido terribles diezmos en la estepa
rusa en 1812. Como consecuencia hubo una primera remodificacin de los Estados
italianos en 1814: en primer lugar, Murat, cuado de Napolen y rey de Npoles, se ali
con los austriacos para intentar salvar su trono en Npoles, en segundo lugar, el rey de
Siclia, Borbn, tambin se ali con los austriacos, que ganaron la guerra contra
Napolen a cambio de Siclia y Lombarda; de este modo Vittorio Emanuele II de
Saboya, hijo de Carlos Alberto, pudo volver de su exilio en Francia para a ocupar el
trono real en Piamonte. Vittorio Emmanuele II se consider el libertador y unificador de
Italia.
El uno de noviembre de 1814 se celebr el famoso Congreso de Viena, que
redistribuy el orden europeo tras las campaas napolenicas, de modo que Francia

44

volvi a sus confines bajo el mandato del Borbn Luis XVIII, a Inglaterra se le
reconoci su hegemona martima y la posesin de sus colonias, Austria abandon los
Pases Bajos y domin todo el sur de Europa, norte de Francia e Italia. En ese momento
existan en Italia cuatro grandes potencias: la casa de Saboya, la casa de Habsburgo, la
casa de los Borbones, y el Estado Pontificio: de ah la querencia de un pas unificado
italiano sin dominaciones exteriores. Los Borbones controlaban el sur de Italia y Siclia,
los Habsburgo, el norte, los Saboya el nordeste (Piamonte), y el Papado, el centro.
INICIOS DEL ROMANTICISMO
El movimiento Romanticista, como movimiento fundamentalmente literario,
surgi en Alemania entre los siglos XVIII y XIX, donde se redact un escrito con una
serie de normas que formaron un movimiento cultural, al que se vino a llamar Sturm
und Drang, que luch contra el clasicismo ilustrado utilizando los sentimientos,
reivindicando lo espontneo. Sin embargo, si hay un momento crucial para el
romanticismo fue 1798, cuando los hermanos Schlegel publicaron el primer nmero de
la revista titulada Atheneum, que coincide con el Sturm und Drang y la ruptura del
clasicismo ilustrado. No obstante, este movimiento alcanz un gran desarrollo en
Inglaterra con figuras como Byron, Walter Scott, y en Francia, con escritores como
Vctor Hugo, Sthendal y Balzac.
En Italia no fue sino Anne-Louise Germaine Necker, baronesa de Stal-Holstein
(1766-1817), conocida como Madame Stel, quien ejerci una actitud de mecenas
siendo fundamental para el desarrollo de las ideas romanticistas en Italia. Esta seora
escribi un artculo titulado Sulla maniera e lutilit delle traduzioni en un peridico
llamado Il Conciliatore (1818), que se convirti en el lugar de publicacin de ideas
reformistas. En este artculo expuso, defendi, exhort, consider que las traducciones
son elementos fundamentales para la difusin de ideas entre los pueblos, invitando a los
italianos a traducir los escritos recientes de ingleses y alemanes, porque solo as los
autores italianos podran salir de ese proceso de imitacin de los escritores clsicos
anteriores.
El artculo suscit un debate entre dos facciones: una crea en la utilidad de las
traducciones, y otra defenda la literatura italiana como una literatura mejor
estructurada, como mantenimiento de las ideas en una postura tradicional. El debate se
fragu a travs de cartas, en pginas de revistasde alguna manera, el debate llev a
los italianos a mantenerse en dos posturas: los clasicistas, y todos los dems, que crean
en la utilidad de insertar esas ideas nuevas romanticistas en la tradicin.
ALESSANDRO MANZONI
En Il Conciliatore tambin se public Sul Romanticismo, que Manzoni envi al
marqus de Cesare dAzeglio. En esta carta, rechaz la imitacin de los clsicos y
reivindic la identificacin entre lo bello y lo verdadero, es decir, la literatura basada en
los hechos reales como mejor alternativa. Su novela I promessi sposi surge de esta idea
de novelar histricamente. Es una novela que tiene un expediente narrativo que dice que
Manzoni hall un manuscrito sobre el que va a narrar los hechos: as nace la novela
histrica, o el romanzo storico, cuyo creador fue Walter Scott.
Alessandro Manzoni estara dentro del grupo ms innovador de la polmica
porque consideraba que las traducciones eran importantes. Era una persona luchadora,
con ideas reformistas, pero poco a poco pas por una conversin al cristianismo en 1810
que se plasma en los personajes de I promessi sposi, que aparecen impregnados por los

45

aspectos positivos cristianos de piedad, bondad. Manzoni es un escritor que ha escrito

varias obras en esta lnea como Osservazioni sulla morale cattolica (1819), en la que
defiende la Iglesia Catlica de las acusaciones vertidas contra la ella por Sismondo
Sismondi (cardenal Federigo Borromeo) en su obra Storia delle reppubliche italiane, en
la que la concibe como causa de la corrupcin en Italia.
Un elemento importante de Manzoni es su patriotismo en el sentido de una idea
de la libertad basado en la unificacin italiana en tres aspectos: cultural, literario y
lingstico. Culturalmente, Italia se senta una sola nacin debido a sus mismos orgenes
romanos. Desde el punto de vista literario, la literatura italiana haba sido clsica pero
era una literatura difcil, fundamentalmente orientada a la lite social, por ejemplo, la
poesa era muy complicada de leer porque haca uso de un lenguaje peculiar que la
mayora de la gente no estaba preparado para comprender; de modo que los italianos no
tenan una literatura para leer. Llevado por esa unidad literaria, Manzoni cre un gnero
capaz de llegar a todo el mundo, para lo que eligi el gnero del romanzo storico, pero
adems eligi un modelo de discurso: la prosa, porque era ms popular que la poesa. Su
decisin de escribir I promessi sposi, su nico texto literario, fue focalizar los intereses
histricos en la novela.
Desde el punto de vista lingstico, las implicaciones son ms profundas porque
por un lado exista un lenguaje literario clsico, un poco ajeno a la poblacin, y por otro
lado un lenguaje hablado con diversidad de dialectos, de modo que cuando Manzoni,
que era milans, lombardo por lo tanto, decidi escribir su novela no exista un lenguaje
unitario en Italia, tan solo lenguas aristocrticas como francs, espaol como lenguas de
corte. Como Manzoni quera hacer una obra popular que llegase a todo el mundo, tuvo
que hallar una lengua que entendieran todos: la lengua hablada.
Entre Fermo e Lucia (1823), primera redaccin, hasta I promessi sposi (1840),
existe una transformacin del lenguaje utilizado cuyas diferencias fundamentales se
centran bsicamente en el aspecto lingstico. Tras pensar mucho en ello el autor llega a
Florencia, la cuna del florentino, la lengua literaria italiana, donde observ que la lengua
leda en los clsicos coincida con la lengua hablada entre la gente en la calle; as
Manzoni consigui dar a los italianos no solo una lengua propia, sino tambin una
lengua para hablar que todos los italianos entendiesen como propia.
En la edicin de 1823, Manzoni confa su lengua a un italiano comn compuesto
de elementos de procedencia lombarda, toscana, francesa, pero no contento con ello se
dedic a una revisin literaria, lingstica, lexical y gramatical de la novela. De 1825 a
1827 es su primera redaccin, y de 1840 a 1842 es la segunda.
Una novela histrica es una serie de acontecimientos privados dentro de un
marco histrico. Manzoni quiso llegar a la mayor parte del pblico y ofrecer una obra a
la que los italianos sintieran como parte de esa unidad por su visin realista. Para ello, el
autor se inventa un expediente narrativo, lo que significa que antes de comenzar hizo
una justificacin sobre el por qu de la redaccin de la novela; dijo haber encontrado un
manuscrito que reflejaba el ambiente lombardo durante el siglo XVII acerca de dos
enamorados.
El ambiente lombardo era un ambiente muy conocido por el autor; los lugares de
la ciudad, el paisajeuna zona con rasgos presentes de la anterior dominacin espaola,
consiguiendo as una alternancia entre la objetividad narrativa y la objetividad histrica,
es decir, el autor consigue ofrecer un soporte histrico real para inventar alrededor de l
una historia personal.
ARGUMENTO

46

Cuando se analiza una novela, se debe hacer un anlisis distinto porque una
novela reviste una trama, suele haber uno o ms puntos de vista, hay personajes, y otro
elemento fundamental, el espacio y el tiempo. El tiempo se divide en tiempo interno,
que es la duracin de la obra, ms o menos un ao, y tiempo externo, el siglo XVII. El
espacio tambin se puede dividir en espacio interno, marcado por los itinerarios de
Lucia (ciudades, pueblos, aldeas, lugares por los que va pasando), y un espacio externo,
marcado por los desplazamientos de Renzo, que se exilia y recorre prcticamente todo
el norte de Italia en busca de Lucia.
Manzoni era muy aficionado a las descripciones paisajsticas, con descripciones
minuciosas, que trata con especial cuidado a travs de su narracin omnisciente que se
mete en los ojos de Luca y Renzo. Con respecto a la accin y la trama funcionan en ese
marco espacio temporal, y consiste en la historia de dos enamorados, campesinos de un
pueblo lombardo dominado por la figura de un seor, Don Rodrigo, de procedencia
espaola. Don Rodrigo, una persona insolente, apuesta con un primo que har suya a
Lucia.
La historia empieza a partir de un cura, don Abbondio que, al ser solicitado para
casar a los novios, debe abstenerse de servirles al interponerse Don Rodrigo, que tena a
su servicio una serie de matones. Don Abbondio da la voz de alarma y Lucia se ve
obligada a marcharse. En el movimiento narrativo se mantienen las tensiones entre ocho
personajes principales, que se adecuan a una visin laica o religiosa. En el mundo laico
tendramos a Renzo, Lucia, Don Rodrigo, y limnominatto. En el mundo religioso
tenemos a Don Abbondio, Gertrude, Pedro Cristforo, y por ultimo el cardenal Federico
Borromeo. De todos los personajes, Renzo y Lucia representan la fuerza positiva del
trabajo honesto y el liderazgo popular, de modo que los dems se disponen como
adyuvantes en el desarrollo de los hechos.
Don Rodrigo y limnominatto representan la nobleza; el primero pone en marcha
la historia con la apuesta, y el segundo, que inicialmente apoya la bravuconera del
primero, se arrepiente al sentir compasin por Lucia. Los personajes del mundo
religioso se dividen en dos funciones distintas. Por un lado, Don Abbondio es el
humilde y el ms dbil, el ms prximo a la realidad cotidiana, mientras que Don
Cristforo es la imagen suprema del bien. Gertrude pertenece a la nobleza dentro de la
Iglesia, y representa esos dos mundos distintos entre la nobleza soberbia y la humildad
que promulga el cristianismo. Es un personaje malvado porque se siente superior a
Lucia e intenta hacerle dao por celos. Finalmente est el cardenal Federigo Borromeo,
quien libera a Lucia de una promesa. Ser la imagen del bien dentro de la nobleza y la
alta clase eclesistica.
Vemos que los personajes responden a tipos de personalidad. Manzoni ha
dividido personas que encierran en ellas varios tipos de personalidad que puede haber
en una sociedad. Al ser personajes tipo, muestra una gran gama de comportamientos
distintos.
GIACOMO LEOPARDI
Estamos ante uno de los grandes escritores de la literatura italiana; es un
romntico, pero es un romntico que considera que el arte no tiene una finalidad,
avanzando la postura del Modernismo. Pero no es slo eso, sino que dentro de la
frontera cultural italiana de la Ilustracin, donde la poesa tuvo un carcter utilitario,
esto fue una gran novedad. Para escribir su obra exactamente como quera, Leopardi se
vio obligado a crear casi de la nada, como una innovacin que se sali de esa literatura
cannica anterior. La Teora del piacere, es una especie de teora sobre la felicidad,

47

llegando a la conclusin de que no existe, que solo existe la infelicidad, una idea que
domina toda su poesa, pero no es realmente pesimista, porque deja la ventana abierta a
la esperanza.
Giacomo Leopardi naci en Recanati en 1789 en el seno de una familia noble
del Estado Pontificio unida al Vaticano. No cabe la menor duda que el pertenecer a una
familia noble le permiti, a pesar de su deficiencia fsica, dedicarse al estudio y la
literatura, sobretodo en le campo de la filologa y la erudicin clsica. Entre los aos
1815 y 1816 aparecen sus primeras publicaciones. En el ao 1817, Leopardi conoci a
Pietro Giordano, un editor, una persona metida en el mundo intelectual que se acerc a
su obra y qued admirado, lo que le hizo animarle a que siguiera escribiendo. Este
mismo ao apareci una obra fundamental para Leopardi, Zibaldone dei pensieri, un
conjunto de temas variados, una especie de diario de sus pensamientos.
En 1817, ao en que se senta especialmente optimista, lleg a Recanati una
prima de su padre llamada Gertrude Cassi Lazzari que suscit en el joven su primera
experiencia amorosa, de cuyo encuentro nacieron Diari de il primo amore y Elegia
prima. Hay otro momento fundamental en su vida, 1825; con 26 aos, cuando consigui
abandonar la casa paterna, gracias a un contrato laboral que ofreci el editor milans
Stella para dirigir la edicin de las obras completas de Cicern. Tras pasar por una etapa
de viajes muri en Npoles en 1837 con 39 aos.
Su literatura es el reflejo de su vida, pero lo romntico no solo impregna sus
obras, sino que constituye tambin una forma de ser. Los primeros presupuestos de
Leopardi son de naturaleza arcdica. Hay una especie de primer momento en la
literatura de Leopardi que se conoce como catolicismo ilustrado. Con Arcadia, tras las
exageraciones del Barroco, se propuso una poesa restitutiva de corte petrarquista, y
dentro de esa tradicin lo que hace Leopardi es una especie de primera experiencia en la
que hace uso de los valores de la tradicin cristiana como primeros valores racionales,
porque estamos hablando de Ilustracin, no es el catolicismo manzoniano que recupera
los valores humanos, porque se nota una mayor profundidad en la plasmacin de las
instituciones eclesisticas.
Hay una segunda fase de Leopardi llamada Conversin literatira, que digamos
abre el Romanticismo. Estamos en la poca de la Restauracin y de unificacin italiana.
Adems es el momento en que Europa, tras las guerras napolenicas, vuelve a redefinir
sus fronteras; hay una sensacin de liberalismo, lo que le hace darse cuenta que esa
tradicin catlica tiene poco sentido, al igual que la Ilustracin, por ello esta buscando
nuevas formas de escritura.
En este primer estadio del Romanticismo, se muestra un compromiso porque
Leopardi se da cuenta de que esa sensacin de libertad en Europa, en Italia se desvanece
porque permanecen una serie de instituciones que no pertenecen a Italia, el pas se
encuentra fragmentado. Esta situacin provoca que Leopardi escriba canciones
patriticas en la lnea de Manzoni como son, por ejemplo, Sopra il monumento di Dante
(1818) que ilustra sobre las grandes personalidades de la cultura italiana.
Tras esta etapa, se sita en posicin clsica en esa disputa que segua a travs de
los revistas entre clsicos y romnticos, cuyo debate dio inicio Madame Stel. l tom
partido por los clsicos en el sentido de que pensaba que el arte debe ser arte, no tener
por fuerza una utilidad, pero acept este clasicismo no por estar de acuerdo con los
clasicistas, sino por negarse a participar de una literatura con alguna finalidad concreta.
Sin embargo, en este momento estaba buscando su camino y organiz un viaje por
Europa.
Leopardi desarroll una teora de pensamiento en su obra Zibaldone que se
conoce como pesimismo histrico. Se trata de algo complejo de explicar haber ledo su

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obra, pero tiene dos polos; de un lado est la Ilusin del poeta, pero de otro esta la
Realidad. El poeta ve en la Ilusin, en los deseos, una fuente de vida e inspiracin para
la creacin artstica. l escribe porque tiene ilusiones que le llevan a crear arte, es decir,
la ilusin es su motivo para escribir, al igual que en el medievo ese elemento que
posibilitaba el amor lo constitua la mujer.
Pero a todo eso se opone Il Vero (la realidad) que mata las ilusiones. Esa es la
teora del pesimismo artstico, porque comprende que la ilusin existe, pero tarde o
temprano encuentra la verdad. Esto se nota muy bien en un poema llamado Il Sabato
del villaggio. No obstante, a pesar de esa dualidad, hay una especie de esperanza, de
deseo, de ilusin pero lo que en principio es un momento de alegra, al final se acaba
porque existe esa realidad que anula esas ilusiones, que estn hechas de recuerdos,
momentos de la vida que hacen sentirse bien.
Leopardi ha escrito variedad de obras como Linfinito, o Grandi idilli, que
escribi en su ltima estancia en Recanati, lo que supone una estacin de soledad y
vuelta a las imgenes que aparecern en esta obra, una de sus mayores obras donde se
plasma la teora del piaccere. Considera que todos los movimientos humanos tienden
hacia el placer, pero que la complacencia nunca llega a complacerse, si no es porque la
ilusin se haga realidad.

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