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Chopin
(1810 1849)

La clase empieza con una actuacin sublime de Tony sobre Chopin y como moja a las
fanticas melodiosas del romanticismo. Entre esas cosas dice: Chopin est a la altura de
Beethoven, o ms despus de l la msica fue otra cosa. La armona, el concepto
tmbrico de especialidad, el mentir con un instrumento, nueva instrumentalidad, todo esto
tiene Chopin.
Chopin tuvo una vida muy tormentosa y triste. (Ac no se porque hace una referencia de
Donizzetti pero ya que est la paso igual) Donizetti naci en Bergamo al norte de Italia,
en la llanura debajo de Los Alpes. Fue muy feliz con la mujer a la que am y con la que
tuvo dos hijas. Al igual que Verdi en una epidemia feroz que hubo perdi a su mujer y a
sus hijas. Desde ah vivi amargado, tuvo un lapso donde no pudo componer y despus se
volvi loco porque nunca encontr otra mujer para amar y fue uno de los pocos que
sufri en carne viva una vida romntica.
Chopin, Polaco-Francs. Se instal en Pars, la ciudad cosmopolita del romanticismo por
donde desfilaban todos los compositores del momento. Lo de siempre: Chopin fue un
nio prodigio, como Donizzeti, Schubert, etc. Chopin public su primera obra a los 16
aos, el Rond op. 1 en Do m. Compuso casi toda su obra para piano con un par de obras
de cmara y otras para orquesta y piano.
Su vida se marca por el exilio de Varsovia a Pars que l no esperaba pero que se vio
obligado por una revolucin polaca, una rebelin, que fue duramente sofocada y Chopin
qued siempre con la nostalgia de su Polonia natal. De chico ya se tuvo que internar en
alguna oportunidad por su enfermedad de Tuberculosis. La enfermedad con el tiempo fue
avanzando, como en Weber, y le provoc un carcter hiper-sensible e hiper-acustico. Se
dice que por la enfermedad oa con mucha mayor nitidez (Gente a tuberculearse para
aprobar audio!!). Tena un odo descomunal, le molestaban las vibraciones
desagradables.
Adems de gustarle la msica de pera contempornea, le gustaba la msica de Mozart.
A Beethoven lo discuta, no le interesaba mucho aunque lo tom, ideas de Beethoven hay
en varios lados. Era un aristcrata de la msica, un hombre que percibi la belleza por la
belleza misma.
La expresin de la msica de Chopin, a diferencia de muchos compositores
contemporneos romnticos, no tuvo un dejo de msica extraprogramtica. No se dej
influenciar directamente por la literatura ni por la pintura, muy pocas veces se puede
encontrar un destello de literatura en su obra aunque s su msica es inminentemente
autobiogrfica en forma de nada, nunca dijo de que pero se nota la nostalgia por su pas,
la rebelda y la angustia que le daba no poder volver a su Polonia. Tuvo un desengao
amoroso a los 35 aos donde se iba a casar con una princesa polaca pero la familia hizo
averiguaciones y al enterarse de que Chopin era tuberculoso le prohibieron el
matrimonio. Esto le produjo una depresin de la cual sali como un romntico. Empez a
salir con un marimacho llamada George Sand, una mujer que se vesta como hombre y
que trataba a sus hijos ms como padre que como madre. Era una escritora famosa que
despus tambin lo amarg. Fjense que la dependencia que tuvo Chopin con las mujeres

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en su vida fue muy grande, cuando el cort con George Sand dej de componer, y en tres
aos de actividad solo compuso un par de mazurcas para piano.
Las fuentes fundamentales de la msica de Chopin son cuatro:

1 la msica folclrica de su infancia, la msica polaca, la del sur de Polonia.


La regin que limita con los montes George Sand la regin que limita con
Eslovaquia. La msica Cracoviana y la msica del centro de Polonia. Esta msica
se divida en dos o tres ritmos fundamentales. El ms caracterstico la Mazurca:
Es una danza ternaria con un puntillo en el primer pulso, y en el segundo comps
tiene un ascenso vocal de lamento. Cuando era rpida el ascenso era perceptible
en seguida, es ms ligera con un estilo ms martillado en el piano aunque la ms
comn era la Mazurca lenta con el puntillo en el primer pulso. Presencia de
tresillos y dominantes modales que le dieron a Chopin una fuente de inspiracin,
adems la Mazurca tena en su entonacin original una serie de repeticiones y la
presencia de la quinta vaca como simbolo de lo popular. Tambin la repeticin de
figuras atresilladas tipo corte eslavo con giros modales lidios o a veces frigios o
mixolidios. Y Chopin los utiliz escondidos en la tonalidad pura y a veces directo.
El otro ritmo polaco que Chopin utiliz fue la Polonesa, a diferencia de la
Mazurca que era popular, era una danza de caballeros en primer lugar, de la
milicia polaca. Donde se daba un golpe de tacn con la bota en el primer pulso.
Ese golpe de bota le daba ese carcter de danza cosaca, rusa, danza de varones
grupal. La Polonesa naci as, despus fue una danza de parejas. Representa la
faceta ms masculina de la msica de Chopin, a contraposicin del estilo bel
cantista de Donizzeti, Bellini o Chopin. En el romanticismo haba un estelizacin
tpicos masculinos y femeninos en los ritmos y melodas. La Polonesa era lenta,
un ritmo moderato, muy marcial y en ternario, danza ternaria con acento en el
tercer pulso al final de la pieza. Haba tambin un ritmo Cracovial que era un
ritmo binario. Ser la polca posteriormente. Y despus el Vals que era una danza
urbana que se haba eslavizado tambin. Surgimiento del Vals en 1780, su apogeo
en Viena capital del imperio astro-hngaro y fue tomando elementos de la
meloda eslavaica. Con resabio de lo frigio. No lo vamos a ver muchas veces tan
directamente aplicado en las obras pero es porque lo modal deba trabajarse con
sutiliza y Chopin lo trabaj siempre con sutileza.

La segunda fuente es la msica para piano previa de los compositores


menores. Hummel, alumno de Mozart, que cre un pianismo alivianado casi
contrapuntstico. Fint, que traspas el estilo operstico al piano por primera vez de
una manera interesante, creador de los nocturnos para piano. Moscheles, Carl
Weber, Czerny con sus virtuosismos mecanizantes, todos compositores pianistas
creadores de libros de estudios. Weber fue un importante compositor de msica
para piano con un gran magma desbordante de virtuosismo sobre todo la idea de
expansin en el teclado, magma de bravura. Weber haba escrito obras para piano
donde se expandan la posicin normal de la mano a la dcima en vez de la
octava, que fue un aporte de Weber muy importante. Un estilo que ira a Chopin y
a Liszt. Tambin Weber llev la parte dramtica de la pera a sus sonatas, en
cuatro sonatas muy importantes. La escuela pianstica hasta ese momento, salvo

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Schubert, se manejaba bajo el Style Brillant, o sea el estilo brillante. Un
virtuosismo de dedos, de filigranas con dificultades tremendas sobre todo dactilar;
Chopin tiene eso pero va a ir disminuyendo a medida que su obra avanza. Chopin
elimin en la historia del piano esto prcticamente. El virtuosismo en Hummel
tena a veces connotaciones de contrapunto lineal y Chopin lo aprovech.

Esto ltimo nos lleva a la tercera influencia que es Bach. En esa poca dice Rosen
que los pianistas estudiaban con el clave bien temperado como forma de estudiar
piano y composicin. As Chopin tom a Bach como modelo de composicin
estructural y pianstica, aunque primero pianstica. Viendo que Bach, estudiando
las invencines, los preludios y laas obras para violn solo, tena un nivel
estructural de virtuosismo distinta al que planteaban los pianistas compositores y
estaba tambin Paganini que tena la tradicin de Bach y tena esa de superponer
la tcnica comn y transformndola en virtuosismo con contrapunto armnico en
la misma mano y esto chopin lo tom y lo fusion. Ah naci el virtuosismo
chopiniano que es Paganini mezclado con Bach. Bach solo pas a Mendelssohn y
Schumann.

4 influencia: El Bel Canto italiano, la idea de meloda ascendente, cantada con


portato, el descendo por cromatismo, la ornamentacin, la variacin, parlato, el
uso de la trada directamente menor-mayor, el uso de la 6 aumentada para
articular. Transplant las florituras que eran imposibles en el canto italiano pero
las apian, las hizo de piano. Hummel ya haba inventado esto o Beethoven
mismo, en el emperador pero no buscando la creacin de un timbre nuevo sino
copiando, o sea la ornamentacin italiana, copiada. Chopin en cambio la
transmut al piano, no por virtuosismo sino por expresin. Esa influencia de la
meldica italiana asciende, como en Donizzeti, y al repetir una nota cambia la
armona para alivianar. O sea voy, subo llego a la tensin y pongo una armona
liviana. Donde tengo la mxima tensin emotiva de la meloda, tengo la mnima
armnica. Cuando va a cadenciar, desciende la meloda. Pero de todos modos
como cosa mala de Chopin podemos decir que tom la forma del saln victoriano.
Las piezas de Chopin son hechas para saln, donde gente toma el t, le ponen
leche al gato o al perro, etc. Justamente la grandeza de Chopin dice Rosen es que
rozo la vulgaridad, en una poca donde se rozaba la vulgaridad. Chopin siempre
estuvo ah con lo ms bajo: el vals, la mazurca, dandose cuenta que inventar un
arte sublime como lo hicieron Schumann, Mendelssohn con el contrapunto
bacheano puro era componer con material de otra poca o sea haba que
modernizarlo y usarlo en lo ms comunacho. Le gustaban las peras mozartianas
y el pianismo mozartiano por ser l pianista.

Las obras de la primera etapa de Chopin son: el Rond, la Mazurca, el Rond op. 16, el
Rond op.1, la Gran Polonesa brillante, entre otras. Estas son las obras del perodo
bochinchero de Chopin aunque tienen una elegancia pianstica increble. Las dos
primeras obras que salen de esto son los dos conciertos para piano op. 11 y op. 21,
compuestos contemporneamente entre 1829/30. Primero compuso el nmero dos y la

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estructura es la tpica de los compositores pianistas; una introduccin operstica con los
dos temas pero sin ninguna tensin entre los dos temas, la repeticin cambia el material
en el piano, tiene un mucho virtuosismo con mucha bravura. Pero Chopin ya empez a
usar tpicos que era tpicos de la pera y de la msica polaca.
Las primeras fuentes puras en Chopin las vemos en las 5 Mazurcas op. 6. Las cinco
mazurcas representaban el ritmo de mazurca polaca estilizada con momentos armnicos
contrapuntsticos. Utiliza el cromatismo como color como un efecto expresivo armnico
no funcional. Produce misterio. Tom el ritmo popular estilizndolo con lo ms
moderno que haba que era la armona cromtica, sin ninguna relacin tonal. No haba
tonalidad, no haba nada. La no-tonalidad de Chopin fue fuerte toda su vida por eso a
Schumann y Mendelssohn (las divas del siglo) no les gustaba la obra chopiniana. Le
criticaban la Sonata en Sib m.
Otra de las primeras fuentes puras es la Gran Polonesa Brillante que est muy bien
escrita y tiene mucha polenta rtmica. Se llama Gran porque ya haba polonesas brillantes
de Weber y Hummel. Es de las primeras obras polacas en ritmo de la polonesa. Este estilo
de polonesa de un primer estilo brillante con el tiempo se transformara en un estilo ms
intimista donde habra no-tonalidad porque importara ms el timbre. Chopin hara una
transformacin en todos los gneros.
Cuando Chopin advierte que crece la pera italiana? Ya lo vemos cuando empieza el 2
concierto (25:20).

Utiliza el ritmo eslavo apuntillado cromticamente.


Hace una meloda como una lagrima con una gran ornamentacin.
Hace melodas a la 8 para producir ms efecto en el vibrato vocal
Es la primera vez que aparece una elaboracin bacheana dentro de un ritmo de
pera italiana (28:49) La melos es como si fuera un violn. Es como si usara la
doble cuerda en la mano. Hace apertura de dcima como el violn por las cuerdas.
Tcnicas no-piansticas pero aplicadas al piano. Hace arpegios que nunca se
haban hecho en el piano porque no eran propios del piano como el arpegio con
nota repetida.
Se escucha ms violento por la dificultad noms, no es que cambio la forma de
ataque del piano como Liszt. Cambi la figuracin del piano a tal nivel que perdi
en su origen mozarteano, beethoveniano. Nunca hizo un batimento como los de
antes. Liszt es el que va a hacer el gran cambio en el piano pero sin Chopin no
hubiera existido.

Bach aparece en preludios y estudios para piano donde explora las posibilidades del
contrapunto lineal dentro de un lenguaje moderno en cuanto a los tpicos.
La parte operstica se ve mejor en algunos gneros que en otros. El mejor gnero para
esto es el nocturno que es una transposicin a groso modo de la cavatina operstica
en una pieza para piano. La cavatina el aria de entrada, la lenta. El aria rpida apareca
en las strettas de Chopin, como por ejemplo en la Balada en Sol m (33:16). Esta
contraposicin la desarrollara ms en las obras largas.
Las piezas cortas de Chopin tienen, a diferencia de las piazas cortas de otros
compositores, una alta complejidad, hasta la pieza ms tonta como el impromptus Lab.
Tiene mil voces y una gran imaginacin en el acompaamiento producto de su novedosa

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abertura de manos de dcima. La toma de Weber pero la expande con el pedal. Es el
primer descubridor del nuevo piano. (34:49) Con una nota grave dejandola sonar don el
pedal, abre toda la armona del piano con los armnicos, cuando despus pone la mano,
no hay ni que tocarlo al teclado ni percutirlo, influencia a Debussy. Con la mano de la
meloda Chopin explor el toque con el brazo completo cayendo sobre la tecla. Compone
melodas internas como Schumann. La influencia de Chopin en la msica del S. XIX fue
mucha por el timbre del piano. Aporte significativo, una nota percutida en el grave, en
el acompaamiento, que produzca una sonoridad de relleno, totalmente nueva. Los
alemanes como Mendelssohn no tenan la imaginacin timbrica de Chopin se manejaban
ms en el centro del teclado. Y adems le dio ms violencia a la msica cuando le meti
el cromatismo. No conoci mucho la obra de Schubert, slo alguno de los impromptus.

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Chopin (1810 1849) (2 Parte) desde el 9 hasta el 55.
Comienza diciendo que en las clases (tanto la de Chopin como la de los restantes
compositores) se ven las obras ms importantes de cada compositor: No por ser las ms
populares, sino porque son las que han quedado en repertorio
Hasta recin estuvimos viendo cuales fueron las fuentes de inspiracin
Chopiniana. Vimos aquellas obras en las cuales surge el estilo de Chopin. Hemos hablado
de lo operstico como influencia, de lo folklrico, de todas las fuentes de inspiracin.
Lo que tenemos que encontrar en Chopin como resultante, como logro, lo
podemos ver en su trayectoria como compositor: Tuvo una produccin de madurez que
arranca ms o menos en el los aos 1832, 1833, cuando se publican los estudios Op. 10.
Esos estudios, como vimos, exponan problemas tcnicos piansticos que iban mucho ms
all del ejercicio: tenan una problemtica que elaboraba tcnicas en el piano derivadas de
la msica vocal y violinstica, el contrapunto lineal a ultranza (Que Chopin lleva al lmite
en el final de la Sonata Op. 35 para piano, que es como un estudio ms probablemente).
Las estructuras Chopinianas de los estudios se basan en un ritmo motrico, por supuesto,
como cualquier ejercicio, suelen tener el diseo de ABA. El ABA es el diseo clave del
romanticismo en general. De pronto en todo el romanticismo vamos a encontrar que
todos los gneros, incluso la Fuga, se van a adaptar a una especie de ABA. (La Fuga, el
Coro de Oratorio, el Aria). En general, las formas ms modernas del Siglo XIX
estuvieron en la pera, como vimos en la estructura Rossiniana: estructuras de
aceleracin, de ascenso de una seccin y tras la explosin, la aparicin de otra. Por
eso el Poema Sinfnico va a ser un derivado de la Opera (Como se ver hoy con
Berlioz. Hay que saber de memoria la forma Rossiniana de escena eh! Es fundamental.
Sin saber eso no se entiende el 70% de la msica Romntica. Nos queda como un
adaptar la forma sonata a cualquier obra, que en realidad, la forma esta, pero convive
con la estructura operstica. Ese ascenso estructural como el ascenso de la lnea vocal en
Donizetti- ascenso constante en dinmica, complicacin ascendente de la armona,
aceleracin de ritmo y golpe brusco y final rpido, que no es lo clsico).
Volviendo a Chopin, ste tambin tiene esta especie de rasgos y estructuras
formales. Las estructuras Chopinianas son de acumulacin y elaboracin de la
misma cosa, digamos: en forma, segn dice Rosen- Ondulada en su composicin.
Tony dice poticamente: Especie de olas que se relajan pero para crecer ms cada vez..
Eso se ven en los estudios Op.10, que cada vez son ms virtuossticos y terminan en una
coda sper brillante y difcil donde se acumula mayor informacin armnica, textural y
polifnica. Por ej. El estudio n 4 del Op. 10, el n 2, el Revolucionario. Cualquier
estudio! Los estudios suelen tener una seccin como A prima donde la tensin es mayor,
no es una relajacin la vuelta a la tonalidad sino que resulta todava ms tensa.
Chopin domina en su msica el ABA. Esto se ve claramente en los Nocturnos que
suelen tener una seccin lrica al comienzo, dramtica en el medio y lrica de nuevo al
final con ornamentacin de la 1 seccin o variacin. Cuidado!. Esta forma puede variar.
La variacin fundamental se evidencia en los Improntus de Chopin, en la Fantasa
Improntus que todos conocen. Es exactamente lo contrario. La seccin agitada esta al
comienzo, luego le sigue una parte lrica en el medio y la seccin de agitacin en el final
que se calma en ltima instancia, en lugar de tensarse.

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Improntus y Nocturnos pareceran ser similares, incluso en la atmsfera. Pero
varan en la forma. Los Nocturnos de Chopin tienen una solo excepcin que es fenomenal
que es el n 6 en el orden (Nocturno en Sol menor Op. 15 n 3) (14:07)
Esta obra presenta una seccin dramtica en el medio y termina con un Coral.
Este coral esta en Do M y luego termina algo abruptamente en Sol M. Lo que hay que
destacar es que tiene la Forma: A-B-C. (Se cree que este importantsimo nocturno tiene
algn contenido poemtico oculto). Es el nocturno ms importante por su construccin,
por su rareza y porque se acerca a una Forma Narrativa, no una Forma lrica de ABA, es
A-B-C, o sea de continuo avance, pues no repite ninguna seccin.
A partir de este Nocturno, de alguna manera heredan otros Nocturnos (como el n
13) la aceleracin hacia la ltima parte. Pero se ha descubierto que los nocturnos a partir
del Op. 15 empiezan a ser de a pares. Pareados. (16.00) El Op. 27 que son: el 1 en
Do#m y el 2 en Reb M (Enarmona, obvio), lo mismo pasa con el Op. 32 (Si M deja la
nota Si como Dob y pasa luego a Do Natural para llegar a LabM) y el Op. 37 (Sol M, Sol
m). Nace esta estructura binaria de dos Piezas Unidas. El dato claro es que dej de
componer Nocturnos de a 3.
Por supuesto que el Nocturno de Chopin nos hizo pensar que significa para l este
tipo de pieza. Hablamos ya de la noche como santuario del sufrimiento. La pieza
nocturnal con Chopin cambi de estilo en cuanto a lo que era para Schubert: la Noche
Fantstica, o para Mendelssohn o Schumann. (Idea Alemana del Norte). En Chopin surge
una condicin elegaca, sentimental, muy arrebatada por momentos. La clave de los
nocturnos de Chopin no esta solamente en la meloda ornamentada a la manera de (?),
sino en la estructura del acompaamiento. Chopin experiment con esos grandes huecos
sonoros que el piano poda producir y siempre con figuras piansticas de acompaamiento
que evitan lo convencional, aunque parece que no. Por ej. El tipo hace tresillos (lo
convencional) pero con algn salto caracterstico intervlico desde el centro que genera
un gran vaco en el Piano, a veces de dos octavas, dos y media, donde la misma mano
salta y se genera una enorme altitud sonora que resuena como una campana.
Chopin utilizaba muy poca duplicacin del bajo en las piezas lentas. Solamente
consideraba que la capacidad de la casta armnica haca que suene lo suficiente sin
quizs nunca poner una octava de refuerzo. (No utiliza esas grandes octavas de refuerzo
que si va a usar Liszt en cuanto al grave cuando tiene que hacer un acompaamiento
suave) Incluso en los cortes, lo que hace Chopin siempre es estirar: Fjense en el Scherzo
en Sibm (20:05, toca un gran acorde cadencial, inmenso) el acorde, en el puente, no tiene
el bajo duplicado, lo cual es excelente. (Pero que es lo que la lgica de una propuesta no
mala pero si convencional no recomendara) Chopin solo deja el Reb en el bajo y el
ataque agudo del fa, sabiendo que los va a unir ese espectro que se abre. Esto es lo que de
Chopin va a Debussy: La exploracin tmbrica. Venimos de una estructura pianstica muy
cerrada, apenas abierta que en Chopin cambia radicalmente. Genera apertura absoluta (y
evita la duplicacin de octava). l confa en los armnicos y el relleno por el espectro.
Brahms y Schumann intentan llenar el centro del teclado un poco con la percusin
pianstica. Chopin no.
El dominio de lo tmbrico va formando la obra. Se entiende? (Eso pasa a
Debussy), no solamente el concepto armnico-meldico estructural sino que el TIMBRE
arma la obra, en gran parte. (Creo que lo que toc fue siempre el Scherzo en Sibm, sobre
todo el pasaje que va a RebM).

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En Nocturnos esto lo explor mucho Chopin en cuanto a lo que es lento. Las
secciones centrales de los Nocturnos suelen ser como recitativos. Ojo! A veces no segn
lo que pas en la primer parte. Pero en fin, siempre elabora la propuesta del contraste.
Con su nombre, los Nocturnos nos dan una punta de la presencia nocturnal en el
romntico, como expresin de lo subjetivo. Tambin la aparicin de los fantasmas, que a
cada uno le toca vivir. De los sueos, de la angustia. Si bien Chopin no tuvo el deseo de
explicar su msica desde lo poemtico es evidentemente el ms romntico de los
compositores, por su sonoridad. Esta muy emparentado con el estilo de Opera Italiana
que nos podemos dar cuenta de la alternancia entre lo Lrico y lo Dramtico, igual que en
la Opera Italiana. Lo que pasa es que a diferencia de la Opera Italiana en Chopin aparece
UNIDO. Lo Lrico y lo dramtico aparecen unidos, por ejemplo en esa cascada que
vimos en el Scherzo (Sobre el bajo en Reb realiza una descenso desde el Fa agudo)
(22:41). Por la rtmica, por la explosin sonora tiene un dramatismo que es
impresionante; pero la meloda es casi vocal, es por dems Lrica, es una ampliacin del
gesto vocal. Es la perfecta unin entre ambos elementos: Lo lrico y lo dramtico. La
fusin que hay en Chopin de ritmo (usa ritmos de la poca con gran altura, en este caso el
Vals, y tambin hablamos de la mazurca, etc. No apel casi al ritmo barroco, a diferencia
de Schumann o Mendelssohn) con lo meldico lrico es genial.
Esta fusin que hay en los tpicos Chopinianos resulta en un estilo que lo
convierte inmediatamente en un compositor popular en el vulgo y popular entre la
gente ms culta. Era impresionante: Los ms grandes compositores admiraron a
Chopin como el talento ms grande de la poca.
Rosen en su libro habla de la morbosidad de Chopin, de una msica que no tuvo
vergenza de expresar los sentimientos ms procaces, los de una sensualidad
exagerada. El cromatismo excesivo que hay en Chopin lleva a momentos de
exacerbacin que evidentemente ni Schumann ni Mendelssohn tuvieron en este
campo. Por esto Rosen traza la lnea Chopin-Liszt-Wagner, como elogio: Pues se refiere
al desarrollo de la armona y la consecuencia en el uso de la temtica de la maldad, de lo
oscuro y extrao, de lo excesivo. Es la potica morbosa de los oscuro, pero con el uso
comn de la armona. La armona italiana tenda a una cosa exagerada: Acompaaba la
voz en sus notas ms agudas con movimientos cromticos que generaban una gran
sonoridad pero con una armona que no fuese la comn. En Chopin eso se ve todo el
tiempo. En los giros cromticos productos de la armona.
Esto dicho se ve en los Valses. Chopin no duda en ser vulgar o, digamos,
excesivamente sentimental, (25:21): Vals Op. 64 n 2. Por qu digo que es vulgar? El
ritmo es de Vals mezclado con el de Mazurca. El cromatismo es lo ms meloso que
podra haber. Es un cromatismo sensual y confuso. Pero Chopin tiene la increble
capacidad de mezclar perfectamente lo excesivamente sentimental con lo erudito, con
lo soberbio, brillante y culto. (Eso da paso a Scriabin) La lnea es excesivamente
cromtica. No olvidemos lo que deca Beethoven del cromatismo, cuando opinaba sobre
un compositor que influy a Schumann y Mendelssohn (Ludwig Sphor, o algo as):
Arruina su msica con esas melodas cromticas que debilitan la msica. El
cromatismo como debilidad. Siempre fue el smbolo de lo sensual, an el clasicismo.
Cuando Mozart usaba el cromatismo (aquello que seguramente le gust a Chopin
del genio Viens) se lo consideraba como un medio para expresar lo romntico en cuanto

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que a la expresin lisonjera, salamera, o algo ertico. Si el cromatismo era descendente se
podra decir que era para expresar lo triste. Pero no haba un abuso de lo cromtico en la
meloda.
En el Nocturno Op. 37 n 2 (en Sol Mayor) (27:00) usa la barcarola como bajo, el
ritmo ms bruto que haba en Italia para la poca de la Opera, o sea, lo considerado lo
ms vulgar. (Cuando Mendelssohn usa la barcarola casi no hay armona, genera como
una atmsfera, como una agitacin suave del agua) Chopin la usa como en la Opera, bien
evidente.
En fin, esto es un rasgo, aquello que Rosen llama: La morbosidad perturbadora de
Chopin. Pero no es una calificacin peyorativa, al contrario. El logro esta en unir esto con
lo erudito, como tan bien lo hace. En todas sus obras hay un momento de morbosidad
perturbadora. (El Scherzo en Sibm, una obra maestra, tiene algo as como una cosa de
Valse de Caf, de la calle. Sin ningn pudor urbano. (27:56) Va al IV grado sin ninguna
vergenza, a trasvolar el discurso Pero! Al mismo tiempo esta obra tiene momentos
dramticos potentsimos, sobre todo al final. (Lo dicho de la apertura, de la confianza en
el timbre. En esta obra se ve la grandiosidad de su lenguaje). La grandeza de Chopin esta
en el NO PREJUICIO. En la misa obra convive lo Vulgar con lo Audaz, lo sentimental
con lo erudito, lo simple con el logro tmbrico. El Lenguaje no tiene que ser uno: Lo que
pasa es que estructuralmente estas obras estn concebidas desde un punto de vista que
une formulaciones de la Sonata, formulaciones de la Opera, formulaciones propias y de
lo Folklrico y de miles otras. En fin: Se ve en la misma otra los dos rasgos: Lo ms
vulgar (El vals de la poca era el canto al contacto) y lo ms audaz armnicamente en la
poca, lo ms elevado, lo brillante (El final del Scherzo en Sibm, que luego de un pasaje
armnico audaz termina con la perorata brillante con la cual terminaban las operas de la
poca).
En los dems compositores si la obra era elevada, pues era elevada. Si era el
lbum de la juventud era el lbum de la juventud.
Otra caracterstica es la agitacin grandiosa que surge de la excesiva velocidad
virtuosstica con un bagaje enorme de informacin de contenido, informacin
contrapuntstica, de la bravura. Mucha informacin de voces. Hasta en una misma mano.
Esta agitacin la tendr solo Schumann en esa poca en sus primeras obras para piano,
solo en ellas.
La parte Heroica de Chopin (Generalmente las obras de Chopin, sobre todo las de
mayor envergadura) con un gesto heroico final. Tiene que ver fundamentalmente con una
retrica de Chopin cuyo fin era crear una gran obra y subirse a la historia de la msica
ingresando a su repertorio perdurable.
Siempre tendi a componer obras de gran escala. (Nunca quiso ser un
revolucionario de la composicin), lo que pasa es que se confundi la movida cuando se
consider, por culpa de los imbciles crticos musicales, que lo grande era la sonata de
Beethoven. Cuando Chopin, en muchas de sus obras, tendi a una ampliacin formal que
termin, por ejemplo en la Sonata en Sim de Liszt, de 1853. En realidad, muchas de las
obras de Friederich compuestas para piano, tienen una estructura y un peso dignos de una
sonata, en un movimiento.
Chopin tiene 3 Sonatas de 4 movimientos. (De las cuales una es una obra de
Juventud) son obras que no tienen, a mi criterio (De Tony, no mo) esa misma

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grandiosidad de otras obras. Ya porque se cortan en movimientos ya algo malo para lo
que es Chopin.
La 2 es la ms importante (creo que dice con una idea semicclica): En
Sibm, es la ms satisfactoria, y la nica que prescinde del final heroico.
Quizs por esto sea un acierto.
La n 3, en Sim es una obra ms bien acadmica (vamos la acade) en
cuanto a forma.
En cambio, las obras sueltas de larga estructura tienen, adems del gesto heroico
(generalmente es puesto al final, en algn lugar) otra intencin, otra bsqueda:
Antonio cree que Chopin va buscando y va pensando acerca del problema de la
obra larga romntica. Va pensando en el tema de no arruinar el material lrico, armnico o
textural al someterlo a contornos clsicos que no corresponden a este tipo de msica
(cosa que se hablaba al tratar a Schubert):
Esto se ve claramente en las Baladas, Scherzos, Fantasas, Polonesas
tardas, Polonesas fantasas. Todas obras de un movimiento que pueden
durar 15 minutos, mucho ms que un movimiento de esta poca.
El logro ms grande de Chopin en esta poca, en cuanto a la armona, es la unin de los
modos Mayor y Menor. Su Mayor logro armnico.
Ya el nocturno en Solm (puesto 6) (35:23) muestra que el Solm inicial es
engaoso. Tnica menor y relativo mayor unidos.

Esta experiencia armnica, sin duda, le viene del Folklore


fundamentalmente, porque lo mismo va a pasar en Mendelssohn que de
otra manera encara el mismo procedimiento: La relacin Tnica-Relativa.
(35:57) Si bien en ambos la relacin se da igual (Ver ste nocturno y ver el
inicio de la gruta de Fingal) Mendelssohn trabaja ms con el V menor,
que Chopin utiliza muy poco.
Chopin trabaja mucho la Tnica y la relativa como una sola tonalidad,
como una sola escala. En trabajo rpido y eficiente desde el color. I-III, IIII constante. Pasando por el IV de ambos. Los plagales de las tonalidades.
Schubert en cambio trataba la relacin Mayor-menor pero sobre la tnica.
Chopin alguna vez tambin la us, pero no con regularidad.
La relacin Schubert y Chopin es para analizar. Hay indicios que dicen que
hay relacin entre ambos. Pero ojo! El lirismo de Chopin casi no tiene
nada que ver con el de Schubert (exceptuando alguna obra tarda de
Schubert)
En pianismo no tienen porque unirse. Schubert es de una escuela Vienesa
del piano mientras que Chopin se relacion ms con los grandes virtuosos
del piano.
Si en la armona, en la enarmona de Schubert hay rasgos que Chopin en su
vida trabajo. Cosas que se ven en las ltimas obras de Chopin. El Mayormenor sobre la tnica aparece por primera vez.
La historia de las influencias musicales no es lineal ni cronolgica:
veremos como la armona de Brahms tiene muy poco que ver con la
audacia que vimos en el Scherzo en Sibm de Chopin, por ms que sea 40

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aos posterior. Tiene muy poco que ver en la armona (Brahms logra
alguna rareza armnica producto del contrapunto).
La armona y la meloda Chopiniana se relacionan con lo Folklrico y hay giros
folklricos en toda su obra. Pasan a ser lenguaje como en Bartok. Ya no se puede decir
que es folklrico y que no. Est todo muy ligado y trabajado en la mezcla con la parte
lrica de msica Italiana. Se mezcla a tal punto que hasta en obras que no quieren serlo
lo son. Por ejemplo, las obras ms abstractas, que son los Scherzos (nicas obras en
donde Chopin tiene influencia importante de Beethoven, en sus 4 Scherzos, que son
como un extracto del Scherzo sinfnico Beethoveniano hiper agrandado por Chopin
tomando el Scherzo de la 5 y la 9, y no de las Sonatas de Beethoven, ni en los cuartetos,
que siempre tuvieron Scherzos breves en Beethoven).
Esto que viene ahora es un caos, lo orden un poco, espero que se entienda algo. Se
habla de las Obras Grandes de Chopin: Scherzos y Baladas.
Se lo pregunta a Tony si Mendelssohn escribi Scherzos solos.
Antonio responde: Mendelssohn hizo tantas cosas. Mendelssohn tiene los Rond
Caprichosos que son Scherzos. No los llam as, pero lo son. Pero la estructura de Rond
le quita esa estructura de Sonata y Scherzo que Chopin trabajaba.
Despus veremos que Mendelssohn copia a Chopin y su Scherzo caprichoso: Lo copia
porque mezcla la Sonata y el Scherzo; pero despus Mendelssohn trabaj siempre el
Scherzo como Sonata pasada a Scherzo, sin contraste temtico.
Chopin trabaj la Sonata con Scherzo con contraste temtico inventando que el Tro es el
2 tema. O sea, el arma, en vez de la Ternaria grande, arma la primera parte como 1
Tema. La segunda parte de la ternaria grande (El tro) como 2 Tema y despus hace un
gran desarrollo sinfnico, particularmente en los Scherzos n 1, 2 y 4. El 3 es una
mixtura, es particular. De todas maneras este Scherzo es como una sonata con 2 temas.
(El coral es como el 2 tema). Aqu la estructura Tonal es de Sonata, tiene desarrollo
temtico y un bitematismo muy polarizado y fuerte. El Scherzo de Chopin es sinfnico.
En Mendelssohn los Scherzos que tambin son famosos por su novedad, tienen que ver
con como la Sonata pierde su dramatismo temtico. Genera como una estructura
totalmente circular (como si fuera una gran invencin a varias voces) aunque la estructura
Tonal es de Sonata. (Aun cuando la estructura Tonal es de Sonata se pierde el
bitematismo, lo cual es novedoso y un gran logro).
En la Ballada (42:15), que es el otro gnero inventado por Chopin, se puede ver el
vnculo con Schubert. Sabemos que Schubert puso msica a poemas narrativos llamados
Baladas. Se supone que Chopin debi conocer Margarita en la rueca porque es un Lied
famoso.
La balada como propuesta potica popular narrativa tena la recurrencia al refrn:
Chopin hace eso en msica en las 4 Baladas. (Tiene 4 Scherzos, 4 Baladas). En la Balada,
esa idea de recurrencia le sirve a Chopin para armar una gran forma que se emparenta

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nuevamente con la Forma Sonata, con una visin particular. Ojo! La Balada no es influjo
de Schubert en lo musical. Solo por el nombre y por el largo de las Baladas de Schubert.
Despus tenemos las otras dos obras grandes de Chopin, de su madurez, que son:
La Fantasa en Fam Op. 49: Es como una gran sonata en 1 movimiento.
Donde Chopin evita el desarrollo.
Hace una especie de Sonata donde el Tema es desarrollo.
Tiene una introduccin (43:54) que es una Marcha introductoria. La
marcha luego no vuelva a aparecer, pero aparece un motivo marcial
(44:00) ms adelante.
Despus tiene partes agitadas en el medio que evitan siempre el eje tonal
de Fam
La obra empieza en Fam y termina en LabM. Esto tambin es comn en
le Chopin de obra larga. Emparenta las tonalidades de tal forma que,
tanto esta Fantasa como el Scherzo en Sibm empiezan en la tonalidad
menor y terminan en la relativa. Lo cual demuestra que trabajaba a
gran escala el concepto de tonalidad nica.
La 2 obra es la Fantasa Polonesa, es la mxima obra de Chopin en cuanto a estructura.
Es la ltima obra larga de Chopin. Condensa aqu los elementos de todos los gneros y
todos los experimentos que hizo en su carrera.
Otras obras muy importantes son las Polonesas Largas (45:00), la Heroica, en
LabM y La Polonesa en Fa#m. Son polonesas que ya no tienen el esquema ternario. Bah!
Lo tienen, pero a la manera de los Scherzos, con un proceso sonatstico adentro.
Tambin las ltimas Mazurcas pasaron de ser una miniatura a obras donde la
Coda esta tan expandida que se transforman en un A-B + (A-B nuevo casi), que es la
Coda.
Estas obras largas son las obras maestras. En realidad, las Mazurcas en cuestin
son obras cortas que Chopin eleva a la categora de Largas.
Ahora bien, el modelo de todo lo que es la Textura Chopiniana se debe estudiar en los 24
Preludios. Que es la nica serie de Chopin que cabalmente sabemos, se concibe como
una unidad.
En cada tonalidad tienen un poco de lo que para Chopin simbolizaba esa
tonalidad.
En estos preludios estn muy claramente diferenciados los estilos: El
operstico-lrico y el polaco. (46:36)
Tambin hay estudios, maneras de Mazurcas, maneras de Scherzo, maneras
de Balada.
Schumann fue el crtico n 1 en vida de Chopin, y habl mal de las grandes obras del
compositor polaco (Fea la actitud): Los preludios son como hijos locos, dscolos, de una
misma madre, y bueno, cada uno sali peor que el otro

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De la Sonata en Sim dijo: esto no es msica, etc. Critic siempre a Chopin por no
trabajar (o por no saber trabajar) la obra larga, y en realidad, Schumann tena mucho en
comn con Chopin al principio de su carrera (luego cambi de rumbo). Quizs esto hizo
que Chopin fuera valorado por las obras menores, en vez de las grandes obras, de buena
construccin estructural que Schumann solo vio en Beethoven. Por otra parte, elogi las
peores obras de Mendelssohn y guard silencio ante las mejores. As fue Schumann, un
genio.
La primera gran obra de Chopin, fundamental, es la Balada en Solm Op. 23, de
1836. Antes de esto hay como indicios del gran Chopin, el 1 Scherzo, algunos de los
estudios, pero: La Balada en sol es una obra larga de la cual no existan antecedentes. Fue
como la Gruta de Fingal, Op. 26 o Carnaval Op. 9. No haba una pieza sinfnica en
un movimiento que tenga la identidad de una sinfona. Tampoco haba una pieza en un
movimiento para piano que tenga la grandeza de la Balada en Solm ni un ciclo tan genial
como el Carnaval de Schumann. Son obras de comienzo del Romanticismo. (50:50)
Breve pasaje arpegiado antes de reposar en Solm (Suerte de Intro en Lab
que luego utilizar al final como II Nap.)
Abajo el ritmo de Mazurca.
Sol m Sib M
Tiene un carcter narrativo, puesto que tiene una figura meldica de
recurrencia.
(52:12) Luego el cromatismo. (Pasa de Sol m a Sib M)
Elemento Operstico debajo, y arriba tambin. Parece Donizetti, por la
figura simtrica
La Modalidad genial: Consecuencia de la unin Solm SibM, puesto que
siempre esta presente la nota Fa natural. La expansin Sol-Sib es
interesante por eso, por la vibracin constante del Fa natural y por la
Modalidad resultante.
Por eso el acorde Aumentado de Chopin, puede ir a Sib, como IV, que
tambin puede ir al Sol.
Ahora cerr la seccin donde hubo una gran expansin operstica
ascendente y luego descendi, tras el grito italiano barato: Lo ms vulgar
queda perfecto.
Luego viene el puente, tras el tempo moderato del inicio: Un agitato, para
lo que sera la traslacin. (54:18). Varias voces en trabajo conjunto.
El 2 Tema llega tras un Fa. El 2 Tema esta en MibM, en relacin de
Mediante. Tiene caractersticas ms Opersticas y menos folklricas.
Arpegios mezclados con contrapunto (valores irregulares tambin).
A manera de Coda aparece, de modo casi improvisatorio, la
transformacin del gesto inicial (No hay manera de explicarlo, hay que
escuchar el giro, que antes estaba en menor y ahora en Mayor. 55:52).
Parece una Opera. IVm-I.
Hasta aqu es casi una forma S.
Ahora el tipo se va a La menor, y vuelve al tempo moderato. (Una
tonalidad muy lejana respecto de Solm)

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Uno dira: Bueno, la narracin de la Balada (Que genera el cambio y el

devenir) pero al mismo tiempo, los desarrollos Haydnianos empezaban


con el anuncio del 1 Tema, igual que ac. (56:42). Hay una lgica
compositiva.
Se convierte en un sector Grandioso: El grandioso es una gestualidad
comn en los desarrollos de una obra y tambin en los Adagios
Beethovenianos. (Como la marcha Fnebre de la heroica)
Chopin hace una modulacin cromtica que termina en la Dominante de
Mib, o sea, Sib como dominante. El Mib es la tonalidad del 2 tema.
El tipo va a hacer un nuevo desarrollo que es como una variacin
ornamental sobre la rtmica del tema inicial. (58:20), abajo veremos la
mazurca rpida abajo. Por carcter, tambin, ocupa el lugar de Scherzo.
(58:54 exactos).
Chopin favoreci toda su vida la vuelta a la reexposicin con los temas
invertidos: reexpone primero el segundo tema, despus el 1. (Era una
caracterstica compositiva vieja, de las escuela Italiana de los
compositores: En las Operas y en las Sonatas da Chiesa y da Cmara.
Tambin las Sonatas de Scarlatti que Chopin conoca bien y tambin lo
hizo Mozart)
Utiliza valores irregulares. Doble fioritura y un valor irregular.
Luego vuelve al 1 Tema en Solm. Sobre Pedal, como un Stretto de Fuga
(Demuestra conocimiento de Bach). El Toque del genio: No cierra la
Sonata, la deja sobre el Pedal, como la Fuga y todo se acumula arriba. En
el primer tema inicial no haba siempre pedal. (Efecto que Mendelssohn
aplicar tambin en sus sinfonas).
Sobre el Pedal otros gritos opersticos Italianos.
Termina como termina la Opera, con la una Caballeta: Resume la obra con
una gran aceleracin armnica, virtuosstica y contrapuntstica. Son
elementos que tienen que ver con toda la obra. Pasa igual en el Scherzo n
3, lo mismo que la Balada n 4. La Stretta operstica, la condensacin
Total.
El Lab en la introduccin ahora es II napolitano, genio!

El Final es una especie de gran gesto dramtico como es el final a gritos de la


Opera. Lo que hace armnicamente (1:04:45), en la cadencia final, con un intervalo de 4
aumentada. Puede tener que ver con lo No Modal: El Mi natural no tiene nada que ver
con lo modal y puede estar puesto como contraposicin necesaria y equilibradora.
Es curioso que Chopin, cuando esta por terminar la obra tras el descenso cadencial
resuelva en una nota sola. Grave. Es la condensacin total?
El Scherzo en Sib menor de Chopin, que es la siguiente obra importante.
Hasta ac 1:07:00 (Me pas unos buenos minutos)

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