Fantasma y Ciudad en Pena de Extrañamiento

"El resplandor del polo de Manhattan": Fantasma y ciudad en "Pena de extraamiento" de Enrique
Lihn
Author(s): Juan Medrano-Pizarro
Source: Revista de Crtica Literaria Latinoamericana, Ao 27, No. 53 (2001), pp. 129-141
Published by: Centro de Estudios Literarios "Antonio Cornejo Polar"- CELACP
Stable URL: http://www.jstor.org/stable/4531153
Accessed: 27-04-2015 00:51 UTC
Your use of the JSTOR archive indicates your acceptance of the Terms & Conditions of Use, available at
http://www.jstor.org/page/info/about/policies/terms.jsp
JSTOR is a not-for-profit service that helps scholars, researchers, and students discover, use, and build upon a wide range of content
in a trusted digital archive. We use information technology and tools to increase productivity and facilitate new forms of scholarship.
For more information about JSTOR, please contact support@jstor.org.
Centro de Estudios Literarios "Antonio Cornejo Polar"- CELACP is collaborating with JSTOR to digitize, preserve and extend
access to Revista de Crtica Literaria Latinoamericana.
http://www.jstor.org
This content downloaded from 146.155.94.33 on Mon, 27 Apr 2015 00:51:54 UTC
All use subject to JSTOR Terms and Conditions
REVISTADE CRITICALITERARIALATINOAMERICANA
Aiio XXVII,N053. Lima-Hanover,ler. Semestre del 2001, pp. 129-141
"EL RESPLANDOR DEL POLO DE MANHATTAN":

FANTASMA Y CIUDAD EN PENA DE EX'TRANAMIENTO
DE ENRIQUE LIHN.
Juan Medrano-Pizarro
Dartmouth College
El punto ciego del ojo
mira a una ciudad en la que quiero vivir
inexistente,con sus casas fantasmas
Enrique Lihn, Pena de extrafiamiento'
La ciudad ha constituido la metafora y la escena privilegiada

de ese poeta-flaneur que fue Enrique Lihn. Poesia de paso2 de
1966, Paris, situaci6n irregular3 de 1977, A partir de Manhattan4
de 1979, El paseo Ahumada5 de 1983 y Pena de extranamiento de
1986, constituyen pruebas elocuentes de la importancia que el tema y el problema de la ciudad tienen en la escritura lihneana.
Diarios de un viaje en el recuerdo que subvierte las convenciones
de todo naturalismo realista, y cualquier aiioranza de tintes romanticos, escribir la ciudad fue para Lihn construir la imagen fantasmatica de una urbe espectral localizada fuera del tiempo y del
espacio; una ciudad "inexistente", como decia en la cita inicial, que,
pese a su caracter utopico, dibuja en el entramado de sus calles el
lugar donde se define la subjetividad del poeta y las condiciones de
enunciaci6n de su escritura. Leyendo Pena de extraiamiento, poemario que cifra el itinerario de Lihn por Barcelona, Toronto y
Manhattan, entre los afios 1979 y 1981, este articulo quiere estudiar la logica del fantasma que sostiene en el poemario la construcci6n de la escena urbana desde el contexto implicito de lectura que
define en la poetica lihneana el problema de la memoria y su
capacidad de evocaci6n en el lenguaje. Desde el interior de un
texto que en principio puede catalogarse como un diario de viajes,
mi trabajo se propone analizar: 1) la dialectica entre el presente y
la memoria, entre la visi6n y la mirada que articula en Pena de
extranamiento la imagen fantasmatica de la ciudad; 2) definir alli
el estatuto del sujeto po6tico y las condiciones de emergencia de su
escritura; y 3) explorar la filosofia de la historia que subyace al
130
JUAN MEDRANO-PIZARRO
poemario. Z,Comose escribe en Pena de extrahamiento la imagen

de la gran ciudad? ZCuailes el tiempo y el espacio del fantasma que
materializa en el poemario la imagen urbana? ,Cuailes la economia de la mirada que sostiene alli la vision del fantasma de la ciudad? LCo6mose define en esa imagen el lugar del poeta y el de la
poesia? ZQue sentido adquiere la historia en esta experiencia?
Como lo ha puesto de manifiesto toda una tradicion critica dedicada al estudio de la modernidad -me refiero a la escuela de
Frankfurt, concretamente a Walter Benjamin y sus lecturas de
Baudelaire6, pero tambien a su precursor George Simmel7; asi como a los trabajos de Raymond Williams8 en la tradicion marxista,
y mas recientemente a Carl Schorske9 y Marshall Berman"0; o en
el campo del hispanismo peninsular, a Jose Munioz Millanes" y
Dio-nisio Canas" y, en America Latina, a los luicidos analisis de
Angel Rama", Jorge Schwartz'4 y Julio Ramos"- la ciudad y el
imagina-rio que dibuja la vida urbana constituyen el territorio que
define como moderna a la poesia.
Sin minusvalorar los importantisimos aportes de esta tradicion
critica de corte historico-social, desmontar la logica que sostiene en
Lihn la construccion fantasmatica de la escena urbana exige, sin
embargo, fundar el analisis al interior del problema que define su
poetica de la memoria. Como lo ha senialado el mismo Lihn en sus
ya clasicas conversaciones con Pedro Lastra, sus textos "se postulan como negaciones del presente extratextual en nombre de un
mundo que construye la memoria en el lenguaje"'6. Sea en la evocacion de la edad de oro de la infancia, como en La pieza oscura17,
su primer libro de importancia, o de la plenitud de un encuentro
amoroso, como en Poesia de Paso, premio Casa de las Americas de
1966, o del itinerario de un viaje a Europa en Par's, situacion irregular, o incluso de la misma muerte, como en Diario de muerte'8,
su ultimo y p6stumo poemario, escribir fue para Lihn construir la
memoria de una (im)posible comuni6n entre el sujeto poetico y el
objeto de la representacion, materializar en la letra de sus poemas
el espacio de un encuentro/desencuentro que, por un lado, hace
evidente la imposibilidad de la experiencia en el tiempo, y, por el
otro, y a su vez, tiende a denegar la afirmacion de esa imposibilidad en la medida en que memoria y poesfa obtienen el efecto
de la experiencia evocada en la imagen de un fantasma que solo se
sostiene en el enunciado de su desaparicion.
Estudiar la imagen de la ciudad que construye Pena de extrahamiento exige perderse, o mejor, "extrafiarse" en el laberinto textual que articula esta poetica del (des)encuentro y enfrentar alli el
fantasma de una ciudad que, brillando en el fulgor de un instante,
"el resplandor del polo de Manhattan" (23) que dinra Lihn, no solo
subvierte la geograffa de toda reduccion sociologica, sino tambien
cuestiona la concepcion historicista del tiempo como devenir lineal.
FANTASMAY CIUDADEN PENA DE EXTRANAIENTO
131
La critica lihneana, me refiero a Carmen Foxley19, Oscar Sarmiento20, Luis Correa-Diaz2' y Adriana Vald6s22, entre muchos otros, coincide en catalogar Pena de extranamiento como un "diario
de poemas". Un breve resumen del poemario parece avalar esta apreciacion. Pena de extranamiento "narra" el itinerario de un viaje,
una caminata de la mano de Lihn por la ciudad: visitas al Metropolitan Museum y al MOMA, cuadros de Kandinsky, Degas y Otto
Runge, esculturas de Joseph Cornell, una conferencia en Columbia
University, una comida en la cafeteria de las Naciones Unidas, y
por la tarde peliculas en el Village. En Barcelona se trata de un
periplo nocturno por el mundo prostibular, travesti, de las ramblas
y el barrio gotico. Un itinerario que, con las variables propias de la
geografia, se repite en Toronto. Mas alla de la continuidad que
impone en el recuerdo la naturalizaci6n realista del paisaje urbano, propia de un diario de viaje, entrar en la ciudad que construye
el poemario es para el lector, sin embargo, enfrentar desde el principio del texto una aporna que cuestiona la posibilidad misma de
esa experiencia en el tiempo. ,Como y d6nde fundar la realidad de
la experiencia urbana si, como sostiene Lihn citando a Eliot, "todo
tiempo es presente"23, y ese presente no puede vivirse en el entramado de la memoria, espacio de lo siempre otra vez igual, y "reconocido sitio de lo no vivido"24para el poeta?
La cita a Eliot es significativa. Como en "Burnt Norton", el primero de sus "Four Quarters"25, el tiempo se erige en el poemario
como una barrera que hace imposible la relaci6n entre el sujeto y
el objeto de la representacion. Pena de extraiiamiento define su
problema y su programa en el umbral que traza en el texto esta
contradiccion entre el presente y la memoria. Si al decir de Lihn,
"esta ciudad no existe para ml ni yo existo para ella alli en ese
punto donde los tiempos convergen bajo la especie de la Duracion"(9), dar cuenta de la experiencia urbana sera para Lihn fundar la contemporaneidad de un tiempo y un espacio que haga posible la coexistencia del poeta y la ciudad. Las preguntas de Lihn no
pueden ser mas claras: Z,c6mo"romper el hielo que lo separaba de
todo" (12)? ,Como "estar alli en la misma ciudad que el operador
ausente" (12)? 0 dicho de otra forma 4Co6moconstruir un tiempo y
un espacio que permita la relacion entre el sujeto y ese objeto, que
en la representacion textual es la ciudad?
Fotografias instantaneas de la escena urbana, Pena de extrafiamiento parece documentar mimeticamente el espectaculo optico
que ofrece al viajero la ciudad. El poeta-flaneur camina, ve y escribe; el lector ingenuo, lee y cree ver una ciudad: el puente de Brooklyn, Grand Central Station, Sitges, Christopher Street. El mecanismo de la Ekfrasis26 naturaliza en el poemario la relacion entre
la vision y la escritura. Pero atencion, la ciudad no es en Pena de
extranamiento el espacio de la vision sino el lugar de la mirada.
Caminar con el poeta por la ciudad no es ver, sino ser mirados por
132
lo que el texto denomina la "mirada gratuita" (48) e invisible del

"Ojo del Laberinto" (47), "una mirada glacial, un cuchillo que podia
desprender el alma del cuerpo" (12). Esa mirada que Merleau-Ponty27no dudaria en llamar la mirada primordial, y Lacan28la mirada
del Otro, inscribe en el texto el corte castrante fundador de la temporalidad. En efecto, el Otro que presupone esa mirada, al decir de
Lihn, "Alguien que no se ve, doblando las apuestas a un lado y otro
con su sola presencia hilarante" (24), no solo interpela al poeta por
sus garantias de pertenencia a la ciudad, lo que el texto llama "el
aval de sus antepasados" (9), sino tambien inscribe en el sujeto la
consciencia de la muerte. "Vivo de la vision que la ciudad me ofreCe", escribe Lihn, "porque aunque estoy vivo y ella que tanto ha
muerto se sabe eterna/ mirandola algo pago por verla, saber que
no estare cuando ella sea aun" (47). Lejos del confort itinerante y
descriptivo de un diario de viaje ver la ciudad fue para Lihn en
Pena de extranamiento enfrentar ese Otro absoluto que presupone
la muerte, y en el, la pregunta impllcita por su deseo: ,que soy a
los ojos de la historia? 0 para decirlo a la manera de Lihn: ,que
quiere de mi esa figura espectral que me mira "con sus ojos de nieve" (24)?
En contraste con el estatuto casi siempre placentero del turista,
el poeta es en Pena de extranamiento un sujeto alienado y "extraniado" en el tiempo; un ser carente de cualquier "aval" o garantia
con la que colmar el vacio significante que abre la interpelacion de
la historia. Fundadora de la temporalidad, la mirada de ese Otro
traza en el texto un limite absoluto, un "corte insubsanable" (8) al
decir de Lihn, entre el presente y la memoria, entre el poeta y la
ciudad; un agujero que escapa a toda posibilidad de simbolizacion:
"un hueco", como nos dice Lihn, "que yo mismo no podia llenar con
las anotaciones de mi diario de viajes" (10). Z,Comoinscribirme en
la ciudad?, se pregunta el poeta. ,Como obturar en la representacion ese hueco que abre la mirada del Otro? Incapaz de responder
a estas preguntas, el poeta en Pena de extranamiento vaga por el
texto y la urbe en un movimiento oscilante que remite a dos tiempos incompatibles: el presente de su orfandad y la memoria de una
ciudad que se niega a reconocerlo simbolicamente. Del Village a
Brooklyn, de las ramblas a Sitges, "Momentos antes" (11), o demasiado tarde, situado siempre entre un llegar y un no salir, el poeta,
nos dice el texto, "oscilaba de un lado al otro aunque este fen6meno
pasaraJ desapercibido" (12).
La pena de Pena de extrahamiento no es, sin embargo, solo
castigo y exclusion en la historia, sino tambien dolor, melancolia y,
sobre todo, duelo. En la elaboracion de un duelo, un proceso que,
como nos recuerda el psicoananailisis, no consiste en un olvido sino
en la elaboracion de un objeto suplente con el cual colmar una falta en lo real, Pena de extraiamiento va a construir para ese poeta,
"apenado" y "extrafiado" en el tiempo, la imagen fantasmaitica de
FANTASMAY CIUDADEN PENA DE EXTRANAMIENTO
133
una ciudad alternativa, capaz, por un lado, de acoger al poeta y,

por el otro, de cancelar ese vacio que inscribe en la muerte la
interpelacion de la mirada fundadora de la historia29. Esa ciudad
espectral tendra' en Lihn un caraicter estrictamente imaginario.
Pese a ello, es importante destacar, sin embargo, que la ciudad
fantasma que busca construir el poemario escapa a ese estereotipo
osificado en la memoria que supone la tarjeta postal, lo que Lihn
ha llamado "el cansado recuerdo de sus libros de estampas"30.
Lejos del facil recurso a la postal, documento para Lihn de una
memoria "no vivida", construir la imagen de esa urbe alternativa
es para el poeta: "Un trabajo que Hercules no se soniaba en franca
competen-cia con la meditacion trascendental" (9). Si el tiempo es
la dimen-sion que aliena al sujeto del objeto, si la historia hace
imposible la coexistencia del poeta y la ciudad, escribir la imagen
de esa ciudad fantasma sera para Lihn construir en el poemario
una urbe espec-tral localizada fuera del tiempo y del espacio,
"anacr6nica e intem-poral" (27), como apunta el texto. Esta otra
ciudad alternativa y fantasmatica, nos dice Lihn: "existe para mf
en la medida en que logro destemporalizarla, desalojarla por unos
contrasegundos de la convencion que marca el reloj" (9).
Distanciandose de toda concepcion realista de la representacion
como naturalidad de acceso al objeto en tanto presente y, al mismo
tiempo, de toda idealizacion romantica de la capacidad evocativa
del sujeto en la memoria (no nos olvidemos que el corte fundador
de la historia tiene en Lihn siempre un caracter "insubsanable"),
construir la imagen de una ciudad capaz de acoger al poeta, sera
para Lihn, en Pena de extranamiento, edificar en el texto la imagen de una urbe utopica inexistente en su atemporalidad.
Si "todo tiempo es presente", y ese presente no puede vivirse sino en el espacio imposible de una memoria que se postula como
"no vivida", construir la experiencia posible de la ciudad sera para
Lihn, en Pena de extrafnamiento, escribir en el presente del texto lo
que el poeta denomina una "contrahistoria", la potencialidad de
una memoria "no vivida" que realiza en la propia letra del poemario una historia virtual "la historia", como dirna Lihn, "de lo que
pudo ser"31.
El fantasma de la ciudad que edifica Pena de extrafnamiento es
el producto de una denegacion que afirma y niega a la vez el limite
que constituye a la historia como sucesion lineal de momentos irrepetibles. "Fuera de las convenciones del reloj", como nos decia
Lihn, ni antes ni despues, la imagen de esa urbe espectral surge
en la escritura lihneana en lo preliminar de un tiempo que (no) paso: "La ciudad (mi metafora)", nos dice el poeta, "diestra en desplazamientos, huye de la palabra y uno se ve obligado a la pretericion" (48).
Una primera aproximacion a Pena de extrainamiento hace evidente al lector la importancia que tiene el imaginario cinematogra-
134
fico en la construccion fantasmatica de la ciudad que desarrolla el

poemario. Las numerosas referencias al cine -concretamente Gary
Grant y Irene Dunne- y a las fotografias antiguas, no deben, sin
embargo, confundirnos. Si bien en Pena de extraiamiento los mass
media proveen al sujeto con un archivo imaginario con el cual
cancelar la falta que funda su inscripcion en la historia, se trata
siempre, como dice el propio texto, de "fantasmas artificiales" (7).
En contraste con el ready made propio de la industria cultural, la
ciudad utopica y espectral que busca crear Pena de extranamiento
es el producto laborioso de una doble negacion que da consistencia
positiva a una falta, un "fantasma de carne y hueso"(33), como nos
dice Lihn. El oximoron de una figura que, subvirtiendo cualquier
logica oposicional, "irrealiza la regla que la confirma como si fuera
su excepcion"(33). Lejos de todo estereotipo, y de todo mimetismo
documental, la ciudad fantasma, "inexistente" y atemporal, que
construye la escritura lihneana esta hecha de nada, pero de una
nada que encuentra en el texto una existencia material: "La Olana
en la que pernoctamos" -nos dice el poema- "es de nada/sus piedras brotan de una cantera de palabras" (17). Escribir el fantasma
de la ciudad fue para Lihn dar cuerpo a esa nada, construir un
"fantasma de carne y hueso" capaz de suturar en una imagen el
corte castrante de esa mirada que inaugura la historia.
Pese a la contundencia argumentativa de mis afirmaciones anteriores es importante decir ahora que, en efecto, Pena de extranamiento es el diario de un viaje; pero atencion, se trata, como tambien lo reconoce la critica lihneana, del diario de un viaje por una
ciudad fantasma. Un diario construido, no con los recuerdos muertos y estereotipados de la memoria, ni tampoco con las imagenes
de un presente inmediato capaz de atraparse fuera de la mediacion que en el tiempo impone el lenguaje. El diario de la ciudad
fantasma que es Pena de extranamiento esta escrito con aquello
que escapa la rememoraci6n historica. Suerte de memoria de la
memoria, o al reves, olvido de aquello que la memoria tiene de repeticion, es decir de "no vivida", el sujeto poetico -testigo de un olvido que no se escribe como memoria- construye su relato viajero
con los "recuerdos del presente cosas que no tuvieron por definicion un futuro" (7), con los fragmentos de un todo que no lleg6 a
ser tal, restos en el sentido mas opaco del termino, con los "recuerdos sin objeto ni sujeto" (9).
Leer Pena de extrafiamiento es enfrentar un poemario que produce el efecto de un collage. Suerte de "bricoleur" o "ekeko" de la
cultura -como se definia el mismo Lihn- el poeta arma y escribe el
texto con los restos del discurso filosofico y literario, y con imagenes del presente y pasado ciudadano: citas impllcitas y explicitas a
Freud, Lacan, Roger Callois, Bergson, Eliot, Blaisse Cendrars,
Lewis Carroll, e incluso Maria Rosa Lida de Malkiel, poemas escritos sobre poemas, poemas sobre cuadros y sobre peliculas, asi como
135
imagenes tomadas directamente de la escena urbana. En todo

caso, y esto es lo importante a destacar, se trata siempre de citas
descontextualizadas que hacen decir "otra cosa" a su referente original. En un proceso que ha estudiado magistralmente Walter
Benjamin en sus "Tesis de la filosofia de la histonia"32y en su trabajo sobre El origen del drama barroco aleman33, Lihn alegoriza la
realidad del contexto material y cultural de la ciudad que constituye el escenario de Pena de extraiiamiento. Lejos de la cita erudita siempre dispuesta a captar la historia "tal y como verdaderamente fue", la alegorfa, sostiene Benjamin, por un lado vacia su
referente historico de todo contenido "original" y, por el otro, lo
proyecta sobre el presente de la representacion en una imagen que
articula un sentido no previsto en su contexto inicial. Pena de extrahamiento narra sin duda un viaje de Lihn por Barcelona, Toronto y Manhattan, pero ese contexto ciudadano, "presente extratextual" que constituye la experiencia de base del poemario, esta
construido como una cita al pasado y a otros textos; un proceso de
alegorizacion que "extrafia" la realidad de su referente en un detour dialectico que mortifica la memoria "no vivida" del objeto y, al
mismo tiempo, redime en el presente del poemario la potencialidad
de la misma como posibilidad de otro futuro. La alegori'a es la herramienta de ese arquitecto de ciudades fantasmas que fue Enrique Lihn: el mecanismo que hace posible en su escritura la materializacion de la historia de "lo que pudo ser". Sus ladrillos, como
decia antes, son "los recuerdos del presente, cosas que no tuvieron por definicion un futuro" (7), y agrego, porque ese futuro no estaba inscrito en su contexto original sino como pura potencialidad
virtual. Alegorizando la realidad del paisaje cultural y material de
la ciudad, Lihn da vida, representacion textual, a una memoria "no
vivida" de la ciudad anquilosada en imagenes y discursos estereotipados. La ciudad espectral que construye Pena de extraiamiento
surge en el instante de una cita aleg6rica, "en la que", como nos
dice Lihn, "se juntan y se besan presente y pasado, labios incompatibles que ninguna comedia pudo reunir" (8). Ni presente, ni memoria, entonces sino el instante de un (des)encuentro, una cita
espec-tral donde el presente es pasado y viceversa.
Puede ser la imagen de una muchacha drogadicta, de una colegiala o un mendigo, un cuadro de Degas o un travesti, poco importan los contenidos. Trascendiendo todo referente concreto, ese viajero que es el poeta en Pena de extraiiamiento se interna en la ciudad no para captar la realidad del presente urbano tal y como ha
sido, ni tampoco para inventarse la memoria de una ciudad propia
y exclusiva, sino para aduefiarse del recuerdo tal y como habria sido, pero no fue; un recuerdo inexistente que relumbra, sin embargo, en el presente del texto en el instante de una cita fantasmatica
que condensa el tiempo en una imagen. La luz tematiza explicitamente en el poemario el instante de esa cita. Es en lo que Lihn
136
denomina "la luz del sol de hielo resplandeciente" (11), que inunda
y da el tono de la escena urbana en el texto, donde el sujeto poetico, ciego en el resplandor del sol, busca la nada con la cual construir el fantasma de su ciudad utopica. Es en las "cristalizaciones
preliminares" (11) de esa luz, vespertina y matutina, firia y cdlida a
la vez, que bania la superficie de la letra donde el poeta hace "cel
reconocimiento de como es lo que no es" (8). Ajena al rigor de un
antes y un despues, la urbe espectral que construye Pena de extrahamiento toma forma en lo que el poemario denomina: "el resplandor del polo de Manhattan". La memoria "no vivida" de la ciudad, redimida ahora en el presente del texto, brilla alll en el flash
instaintaneo de una imagen: "Manhattan flotando en una palangana de agua heladal que emitfa un resplandor boreal para luego
desaparecer en el" (12).
Ma's alla de la belleza indiscutible de la imagen, y pese a su tono de conclusion, dar cuenta de la logica del fantasma que sostiene en el poemario la construccion de la escena urbana, exige del
lector un paso mas, un ulitimo rodeo en nuestro viaje por la ciudad;
porque la luz, atencion, no es en Pena de extranamiento sino el
brillo de la pupila tras la cual se oculta la mirada invisible de lo
que el texto denomina el "Ojo ciego del laberinto", la mirada de ese
Otro absoluto fundador de la temporalidad que interpelaba al
poeta por su lugar en la historia. Dar cuenta del sujeto que supone
esa mirada, y sobre todo, comprender su relacion con esa memoria
"no vivida" que actualiza en la escritura lihneana la cita aleg6rica,
exige que nos adentremos en el Otro barrio de la ciudad, la otra
escena del texto, el espacio de lo que no se ve en el poemario, el
lugar del inconsciente.
Una lectura atenta de Pena de extrahamiento no puede dejar de
destacar la importancia determinante que tiene en el texto la
teoria psicoanalltica34. En efecto, ese collage de autoridades que es
el poemario jerarquiza su referencia al psicoanalisis fundando el
fantasma de la ciudad que construye el texto sobre el vaclo real del
inconsciente freudiano, lo que Lihn en una cita directa a Freud
denomina el "teatro del Ello" (49), el lugar invisible del Otro operador y depositario ausente de los valores significantes de la historia
que interpelaba al sujeto en la mirada. Si puede hablarse en el
poemario de un deposito de la memoria "no vivida", este es, sin
duda alguna, el espacio de lo que Lihn, expllcitamente define en el
texto como el lugar del inconsciente: un lugar/no-lugar donde la
historia no se entiende como devenir, sino como trauma y compulsion a la repeticion, como insistencia mortal y gozosa de un nosentido que, mas alla de todo placer, no hace sino afirmar un limite a la historicidad: el eterno retorno de lo mismo. 0 para decirlo
con Lihn: "un rio nadando contra su propia corriente que se pierde
en el hontanar" (50). El Otro, que habita en este espacio -"El maestro de escena que aparece con la desaparicion de los actores"
137
(49)- deja olr su voz en el poemario en los lapsus del discurso del
sujeto poetico, lo que Lihn denomina: "las fallas del tramoyista"
(50), y lo que es ma's importante, inscribe su presencia en la urbe a
modo de "sociosis" -la expresion es de Lihn35- no ya de neurosis,
en los estereotipos de la cultura y en las imagenes osificadas de la
historia.
Demas esta decir que la urbe espectral que edifica Pena de
extranamiento no pretende ser un sintoma mas de este discurso
inconsciente dado a la repeticion de lo siempre otra vez igual. Lejos de las convenciones de la representacion realista o romantica, y
mortificando el pasado en su constante proceso de alegorizacion,
Pena de extraiamiento pretende captar los momentos de ruptura
de esta historia inconsciente inscrita en la memoria petrificada de
la ciudad. Ahora bien, i,como dar representacion imaginaria a ese
deposito invisible de la memoria "no vivida" que constituye en el
texto el espacio de lo inconsciente? 4,Como hacer visible algo que
por definicion se postula en el poemario como invisible? Lihn encuentra la respuesta a estos interrogantes en la mirada enigmatica de ese Otro absoluto que, mas alla de toda vision, miraba al
poeta en su deambular por la ciudad. Al inicio de este articulo decia que entrar en el poemario de la mano de Lihn no es ver sino ser
mirados por una mirada que interpelaba al sujeto poetico, y por
extension al lector, por su lugar en la historia. Digo ahora: el alegorista que es el poeta viajero construye la imagen de su ciudad
fantasma no solo con la memoria no vivida de la urbe, sino
tambien con la mirada no vista en el poemario: la mirada invisible
de ese Otro que se dimensiona en el lugar de aquello que Lihn define como el espacio del inconsciente. Pena de extrafamiento es un
texto que da a ver lo invisible. Ese album de fotografias instanta'neas que es el poemario capta, no lo que se ve en la escena urbana,
sino la mirada de ese Otro inconsciente e invisible que, como falta
o vacio, se da a ver en el texto en lo que Lihn, en mi cita inicial,
llamaba "el punto ciego del ojo".
Puede ser Degas, Otto Runge o Joseph Cornell, la funci6n de todo artista, sea este pintor, escultor o poeta, no es para Lihn reproducir sintomaticamente un pasado inconsciente no vivido, anquilosado en la realidad de la cultura, sino mortificar la memoria para
dar a ver lo invisible, la imagen fantasmatica y utopica de lo que
pudo ser pero no es, una historia virtual que, como vacio, falta o
ruptura, adquiere presencia imaginaria en la obra de arte, en una
mirada que nos cuestiona por nuestro propio lugar en la historia.
Como en el caso de Joseph Cornell y sus famosas cajas, a quien
Lihn dedica varios poemas en el texto, el artista es en Pena de
extraiiamiento alguien que "reintroduce en la realidad, transfigurados en los elementos de algun sistema interplanetario, como en
una oficina de objetos perdidos... lo que pudo no ser ma's que detritus y, en el tiempo, fechas inmemorables..., algo que nos devuelve
138
nuestra propia mirada desde la otra orilla de la proporcion minimamente enorme en su eternidad momentanea" (28).
En el brillo de la cita alegorica que funde presente y memoria
en la eternidad del instante, el poeta, en Pena de extranamiento,
hace inmanente a la forma el vacio de la mirada fundadora de la
historia en un interrogante que es al mismo tiempo respuesta:
,Que soy a los ojos de la historia?, se preguntaba el poeta. A modo
de eco truncado, la ciudad le responde: Soy a los ojos de la historia.
No hay significante, nos dice Lihn, con el suturar la falta que nos
inscribe en el tiempo. La mirada de ese Otro, es pregunta por
nuestro lugar en la historia, y al mismo tiempo respuesta por el
imposible mas alla de la muerte. "Como las dos caras de cinta de
Moebius", nos dice el poeta, "pregunta y respuesta estan hechas de
las mismas palabras. LLas cita el resplandor del polo de Manhattan?" (23). En el resplandor instantaineo de la cita alegorica en el
que cristaliza el fantasma de la ciudad lihneana desaparece la
antinomia presente y memoria, vision-mirada, sujeto-objeto, poetaciudad. El presente es alli memoria y viceversa, el sujeto no es sino
objeto: mirada, pregunta y a la vez respuesta, vision de la mirada
del Otro que, negandolo como sujeto, lo afirma e inscribe en la
ciudad, como vacio, como nada. En efecto, si hay algo que quede al
final del proceso dialectico que supone este viaje por la ciudad que
narra el poemario no es sino el vacio, o como dice el texto: "un
parasito del ser" que se pasea por la ciudad, "gozando de su inanidad" (10). Escribir en el fantasma de la ciudad el goce de esa nada
fue para Lihn, en Pena de extrarnamiento, escribir en la vision el
vacio invisible de la mirada; en el presente, el vacio de la memoria;
en sus extremos, escribir su propia nada. "Estas lineas", concluye
Lihn, "fueron escritas con el canto de la goma de borrar" (57).
Distanci&andose de toda una tradici6on critica de corte historico
social, mi trabajo, en una lectura inmanente, ha estudiado la arquitectura de la ciudad que construye Pena de extranamiento de
Enrique Lihn desde el contexto implfcito de lectura que define en
el texto el problema de la memoria. Debe quedar claro, sin embargo, que no ha sido esta una lectura apolitica del poemario. Mi trabajo fundado en el concepto de alegorna de Walter Benjamin e implicitamente en las aportaciones del psicoanalisis de inspiraci6on
lacaniana, descubre en Lihn y en la materia misma de su forma,
una politica de la memoria, que afirma lo que con Ernst Bloch podemos llamar la funcion utopica de la obra de arte: la crntica del
presente estacionario de la ideologia y la prefiguracion visible de la
iluminacion de un "principio de esperanza"36. Si, como sostiene
Benjamin, "jamas se da un documento de cultura sin que lo sea a
la vez de la barbarie"37,escribir, y, por que' no, hacer critica, puede
ser mortificar las formas para, mas alla de todo contenido y de toda referencia concreta a la llamada "realidad", descubrir en el vacio, en la nada utltima del texto y del sujeto de la escritura, la cifra
139
de un nuevo principio:aquel que anuncia la posibilidad de otro futuro, la esperanza de lo que Lihn liamaba: 'la historia de lo que
pudo ser, pero no fue".
NOTAS
1. Enrique Lihn, Pena de extranamiento (Santiago: Sinfronteras, 1986). Toda
futura referencia al texto remite a esta edici6n. Al final de cada cita, entre
parentesis, se indica el nuimerode pagina.
2. Enrique Lihn, Poesia de paso (La Habana: Casa de las Americas, 1966).
3. Enrique Lihn, Parts, situacion irregular (Santiago:Aconcagua, 1977).
4. Enrique Lihn, A partir de Manhattan (Valparaiso:Ganymedes, 1979).
5. Enrique Lihn, El paseo Ahumada (Santiago: Ediciones Minga, 1983).
6. V6ase en especial Walter Benjamin, Poesia y capitalismo. Iluminaciones 2
(Madrid:Taurus, 1980).
7. Georg Simmel, "Las grandes urbes y la vida del espfritu",El individuo y la
libertad. Ensayos de critica de la cultura (Barcelona:Peninsula, 1986).
8. Raymond Williams, The Country and the City (New York: Oxford U.P.,
1973).
9. Carl E. Schorske, Fin-de-Siecle Vienna. Politics and Culture (New York:
Vintage Books, 1981).
10. Marshall Berman, All That Is Solid Melts Into Air. The Experience of
Modernity(New York:Simon and Schuster, 1982).
11. Jos6 Munioz Millanes, "Fenomenologia del 'flaneur'", Modos y afectos del
fragmento (Valencia:Pre-Textos, 1988) 145-167.
12. Dionisio Cafias, El poeta y la ciudad (Madrid:Catedra, 1984).
13. Angel Rama, La ciudad letrada (Hanover:Ediciones del Norte, 1984).
14. Jorge Schwartz, Vanguardia y cosmopolitismo en la decada del veinte:
Oliveiro Girondoy Oswald Andrade (Rosario:Beatriz Viterbo, 1993).
15. Julio Ramos, Desencuentros de la modernidad en America Latina (M6xico:
FCE, 1989).
16. Pedro Lastra, Conversaciones con Enrique Lihn (Santiago de Chile: Atelier
Ediciones, 1990) 32.
17. Enrique Lihn, La pieza oscura (Santiago: Editorial Universitaria, 1963).
18. Enrique Lihn, Diario de muerte (Santiago: Editorial Universitaria, 1989).
19. Carmen Foxley, Escritura excentrica y modernidad (Santiago: Editorial
Universitaria, 1995) 202-226.
20. Oscar Sarmiento, "Otro ejercicio de extrafiamiento de Enrique Lihn",
Revista Iberoamericana175 (1996): 495-505.
21. Luis Correa-Diaz, Lengua muerta. Poesia, post-literatura & erotismo en
Enrique Lihn (Providence:Ediciones INTI, 1996) 60.
22. Adriana Vald6s, "En el transito", Literatura y Libros 170, La Epoca
(domingo 14 de julio de 1991): 7.
23. Enrique Lihn, Porqueescribi. Antologia poetica (Santiago: FCE, 1996) 61.
24. Porque escribi 180.
25. T.S. Eliot, "Burnt Norton", The Complete Poems and Plays (New York:
HarcourtBrace & Co., 1980) 117-122.
26. De origen griego, la figura ret6rica de la Ekphrasis ha sido definida
hist6ricamente como "descripci6n" y, en un sentido mas limitado, como
"descripcion de obras de arte". V6ase The New Princeton Encyclopedia of
Poetry and Poetics (Princeton: Princeton UP, 1993) 320. John Hollander,
"Words on Pictures", Arts and Antiques (March 1984): 80-91 ofrece una
muestra del uso de la ekphrasis de Homero a nuestros dias. Para una resenia
140
del debate critico contemporaneo que ha suscitado el t6rmino remitimos a:

James A. W. Hefferman, "Ekphrasis and Representation', New Literary
History 22 (1991): 297-316.
27. Inscripta en la materialidad de las cosas y findante del orden de lo visible,
la mirada constituye para Merleau-Ponty un instancia primordial: 'La
vision", escribe Merlau-Ponty, "est prise ou se fait du milieu des choses, lIa
oii un visible se met a voir, devient visible pour soi et par la vision de toutes
choses". Y agrega mas adelante a prop6sito del r6le de la mirada en la
constitucion de la subjetividad: "L'animationdu corps n'est pas l'assemblage
l'une contre I'autre de ses parties-ni d'ailleurs la descente dans I'automate
d'un esprit venu d'ailleurs, ce qui supposerait encore que le corps lui-m8me
est sans dedans et sans 'soi'. Un corps humain est Ia quand, entre voyant et
visible, entre touchant et touche, entre un oeil et I'autre, entre la main se
fait une sorte de recroisement, quant s'allume i'etincelle du sentant
sensible, quand prend ce feu qui ne cessera pas de bruler, jusqu'a ce que tel
accident du corps defasse ce que nul accident n'aurait suffi a faire..."
Maurice Merleau-Ponty,L'Oeil et l'Esprit (Paris: Gallimard, 1964) 19-21.
28. Lacan, por su parte, hace de la mirada la instancia que inscribe en el campo
esc6pico la interpelaci6n del Otro, el orden socio-simb6lico,y la pregunta por
su deseo (Che Vuoi?). Una interpelaci6n de imposible respuesta que,
"encarnaci6n ilustrada del menos fi (-p) de la castraci6n", inscribe segiin
Lacan, al sujeto como falta en un espacio que lo niega y lo excluye como tal.
"La mirada", afiade Lacan, "s6lo se nos presenta bajo la forma de una
extraniacontingencia, simb6lica de aquello que encontramos en el horizonte
y como tope a nuestra experiencia, a saber, la falta constitutiva de la
angustia de castraci6n". Jacques Lacan, Seminario XI. Los cuatro conceptos
fundamentales del psicoandlisis, trad. Juan Luis Delmont-Sucre y Julieta
Sucre (Buenos Aires: Paid6s, 1993) 81.

29. V6ase Sigmund Freud, "Duelo y melancolia", Obras completas, vol. XIV,
trad. Jose L. Etcheverry (Buenos Aires: Amorrortu, 1996) 235-256. A
prop6sito de la operaci6n del duelo Lacan escribe: "The one unbearable
dimension of possible human experience is not the experience of one's death,
which no one has, but experience of the death of another. Where is the gap,
the hole that results from this loss and that calls forth mourning on the part
of the subject? It is a hole in the real, by means of which the subject enters
into a relationship that is the inverse of what I have set forth in early
seminars under the name of Verwerfung (repudiation, forclosure). Just as
what is rejected from the symbolic register reappears in the real, in the
same way the hole in the real that results from the loss, set the signifier in
motion. This hole provides the place for the projection of the missing
signifier, which is essencial to the structure of the Other. This is the
signifier whose absence leaves the Other incapable of responding to your
question, the signifier that can be purchased only with our own flesh and
your own blood, the signifier that is essentially the veiled phalus" Jacques
Lacan, Seminar VI, class of April 22, 1959, in Shoshana Felman ed.
Literature
and
Psychoanalysis.
The Question
of Reading
Otherwise
(Baltimore:John Hopkins UP, 1982) 37-38.

32. Walter Benjamin, "Tesis de filosofia de la historian, Discursos interrumpidos

I, trad. Jesds Aguirre (Madrid:Taurus, 1987) 175-191.
FANTASMAY CIUDAD EN PENA DE EXTRANAMIENTO
141
33. Walter Benjamin, El origen del drama barroco, trad. Jose MufaozMillanes
(Madrid:Taurus, 1990). En especial la secci6n "Alegoriay Trauerspiel"151233.
34. Pese a que esta importancia se hace evidente en poemas como 'De lo mismo"
o "Efimera vulgata", todo Pena de extraniamientodelata una lectura muy
atenta de Los cuatro conceptos fundamentales del psicoanalisis de Lacan,
asi como del conjunto de textos y autores que Lacan trabaja en su Seminario
Xl de 1964: Roger Caillois, Medduseet Cie (Paris: Gallimard, 1960); Maurice
Merleau-Ponty, Le visible et l'invisible (Paris: Gallimard, 1964); Jean Paul
Sartre, L'etre et le neant, essai d'ontologie phenomenologique (Paris:
Gallimard, 1943) y, entre otros, Jurgis Baltrusaitis, Anamorphoses; ou,
perspectivescurieuses (Paris: 0. Perrin, 1955).
35. Enrique Lihn, "Entretelones tecnicos de mis novelas", Derechos de autor
(Santiago: Yo Editores, 1981) 6.
36. Ernst Bloch, The Principle of Hope, trans. Neville Plaice, Stephen Plaice,
and Paul Knight. (Cambridge,MA:MIT Press, 1986).
37. Walter Benjamin, "Tesis de filosoffa de la historia" 182.

Fantasma y Ciudad en Pena de Extrañamiento

Diunggah oleh

Informasi Dokumen

Judul Asli

Hak Cipta

Format Tersedia

Bagikan dokumen Ini

Bagikan atau Tanam Dokumen

Opsi Berbagi

Apakah menurut Anda dokumen ini bermanfaat?

Apakah konten ini tidak pantas?

Hak Cipta:

Format Tersedia

Fantasma y Ciudad en Pena de Extrañamiento

Diunggah oleh

Hak Cipta:

Format Tersedia

"El resplandor del polo de Manhattan": Fantasma y ciudad en "Pena de extraamiento" de Enrique

"EL RESPLANDOR DEL POLO DE MANHATTAN":

La ciudad ha constituido la metafora y la escena privilegiada

poemario. Z,Comose escribe en Pena de extrahamiento la imagen

FANTASMAY CIUDADEN PENA DE EXTRANAIENTO

lo que el texto denomina la "mirada gratuita" (48) e invisible del

FANTASMAY CIUDADEN PENA DE EXTRANAMIENTO

una ciudad alternativa, capaz, por un lado, de acoger al poeta y,

fico en la construccion fantasmatica de la ciudad que desarrolla el

FANTASMAY CIUDADEN PENA DE EXTRANAMIENTO

imagenes tomadas directamente de la escena urbana. En todo

FANTASMAY CIUDADEN PENA DE EXTRANAMIENTO

FANTASMAY CIUDADEN PENA DE EXTRANAMIENTO

del debate critico contemporaneo que ha suscitado el t6rmino remitimos a:

Sucre (Buenos Aires: Paid6s, 1993) 81.

(Baltimore:John Hopkins UP, 1982) 37-38.

32. Walter Benjamin, "Tesis de filosofia de la historian, Discursos interrumpidos

FANTASMAY CIUDAD EN PENA DE EXTRANAMIENTO

Anda mungkin juga menyukai