Anda di halaman 1dari 6

PAS PRIMEIRA ETAPA OBRAS INDICADAS

Professor Riva

Srie Sugar Kane (Crianas de acar), de Vik Muniz

O fotgrafo e artista plstico Vik Muniz um dos mais celebrados nomes brasileiros no circuito
artstico mundial. Grande parte de seus trabalhos consistem em recriaes de obras consagradas de
importantes artistas do passado, releituras feitas a partir dos mais variados materiais, como caf,
chocolate, montes de lixo, diamantes. Sua projeo deu-se a partir da srie Crianas de Acar,
realizada na ilha de St. Kitts, no Caribe, quando fotografou sete crianas filhas de pais desgastados
pelo rduo trabalho na colheita de cana-de-acar. Como acontece em outras criaes, os materiais
aplicados so os responsveis pelo sentido metafrico das obras, e reforam o contedo abordado
pelas imagens.
Em Crianas de Acar, o doce do produto contrasta com o amargo da explorao do trabalho
infantil e suas consequncias para aquelas pequenas vtimas da desigualdade e do descaso social.
Seu mais aclamado trabalho foi desenvolvido entre 2007 e 2009, o documentrio Lixo
Extraordinrio, realizado como catadores de um dos maiores aterros sanitrios do mundo: o Jardim
Gramacho, na periferia do Rio de Janeiro. Uma produo que revela o poder transformados da arte
por um lado, e por outro a dignidade e o angstia daquelas personagens quando convidados a
reimaginar suas vidas em um outro ambiente.

Autorretratos de Frida Kahlo


Pinto a mim mesma porque sou sozinha e porque sou o assunto que conheo melhor. Com
essa frase a mexicana Frida Khalo resume bem o sentido e o porqu de seus vrios autorretratos
(cerca de 55). Em poucos momentos da histria da arte vida e obra se confundem, se misturam de
modo to intenso.

A vida de Frida foi marcada pelo sofrimento fsico e emocional, resultados de tragdias e
amores infrutferos, sobretudo com seu companheiro na maior parte do tempo, o tambm pintor e
renomado muralista Diego Rivera, por quem alimentou trrida paixo e amargou muitas desiluses.
Seu primeiro tormento veio com uma poliomielite quando criana que a deixou de cama por
vrios dias e lhe atrofiou com um dos ps. O pior acontecimento veio aos dezoito anos e mudou sua
vida a partir de ento, um grave acidente de nibus causou-lhe vrias fraturas, inclusive na coluna
vertebral. Uma barra de trespassou seu abdmen, foram necessrias 35 cirurgias. As complicaes,
as dores e o sofrimento a acompanharam at seus ltimos dias.
Enquanto se recuperava, passava o tempo pintando a si mesma com o apoio de um cavalete
adaptado e um espelho sobre a cama. Nessas pinturas, como em todo autorretrato, predomina a
subjetividade e, em seu caso, uma carga simblica marcante, carregada de memrias, sonhos,
sofrimento, lembranas e homenagens ao seu pas, sua cultura, sua histria, o que pode ser
verificado nas trs imagens acima, nas quais se observa a referncia dor representada no corpo
deitado em uma cama de hospital, no lamento, pelo fato de no mais poder ter filhos; pelos pregos
no corpo sustentado pela coluna partida; na flora e na fauna do pas no autorretrato com
macaquinho.
Suas obras oscilam entre o primitivismo e o naturalismo das formas. Embora nunca tenha se
encaixado em nenhum movimento artstico especfico, Frida despertou a ateno do grupo
Surrealista, que via em seus trabalhos a pura manifestao do inconsciente, objeto de estudo dos
artistas dessa corrente moderna.

Dana dos Tairariu e Servo de D. Miguel de Castro com cesto decorado, de Albert Van Eckhout

Em meados do sculo XVII, sob tutela de Maurcio de Nassau, os holandeses Frans Post (1612
1680) e Albert Eckhout (1610 1666) vieram ao Brasil para registrar seus habitantes, a flora e a fauna
locais. Os trabalhos desses dois artistas so registros visuais de valor inestimvel para nossa histria.
As pinturas executadas por Eckhout, encomendas feitas para o europeu conhecer o novo
mundo, mesclam realismo e idealizao, isso decorrente do fato de no serem produzidas de
maneira fotogrfica, observando o modelo. Grande parte foi rascunhada aqui e concluda fora do
pas, praticamente todas executadas dentro dos atelis. Outro fator a ser considerado era a
formao clssica do artista que, por motivos estticos, provocava alteraes nas personagens.
Ainda que possuam um carter fantasioso na representao dos tipos tnicos, o fato que as
obras de Eckhout, assim como as de Frans Post, demonstram o interesse dos holandeses pelos
nativos, a flora e a fauna brasileiras, interesse que sugere um carter cientfico, uma vez que
denuncia a realizao de expedies para documentar as informaes obtidas, algo que at ento
no havia sido providenciado pelos descobridores e colonizadores portugueses.
A obra A Dana dos Tapuia destaca o registro da cena de um ato cerimonial, a dana de
preparao para o confronto com o inimigo. Alm dos oito guerreiros e das duas ndias a observarem

a ao, chama a ateno um pequeno animal, um tatu, para representar a fauna. A pintura possui
dinamismo vibrante, gerado pelo ritmo obtido pela repetio dos corpos e objetos, e pela intensa
movimentao presente nas formas diagonais das personagens e tambm das lanas.
J a pintura Servo com Caixa de Ouro, diferente das outras obras, no traz um cenrio com a
natureza como fundo, tampouco exemplo dos nativos, e sim um retrato de um servo do embaixador
do Congo. Um africano suntuosamente vestido, um contraste com os escravos negros existentes no
Brasil. Seu olhar demonstra submisso, obedincia, ao destacar o objeto que segura na mo.

Os guerreiros (ou Candangos) de Bruno Giorgi,


Filho de imigrantes italianos, Bruno Giorgi se tornou um dos mais expressivos escultores
brasileiros. Autor de diversas obras de carter concreto abstrato, possui trabalhos pblicos expostos
populao em praas e ruas por vrias cidades do pas. A partir de 1950 suas criaes passaram a
valorizar o ritmo, o movimento, os vazios e a harmonizar linhas curvas e formas angulares. No fim
dessa dcada, passou a usar o bronze, criando figuras delgadas, em que os vazios so parte
integrante da escultura, predominando frequentemente sobre as massas.
O monumento Os Guerreiros, tambm conhecido como Os Candangos, est localizada na
Praa dos Trs Poderes, em Braslia-DF. Concluda em 1959, resulta de uma homenagem aos
operrios que trabalharam na construo da cidade, principalmente a dois trabalhadores que
morreram soterrados em meio s construes.
Curiosidade: o termo candangos foi utilizado em aluso aos operrios que migraram para o
planalto central para atuar nas obras de Braslia, no entanto sua origem remete a frica. Escravos
assim chamavam os portugueses, a palavra original (kungundu) expressava algo ruim, digno de
repulsa.

pirmides astecas

Os Astecas foram um dos povos mais civilizados e poderosos da Amrica pr-colombiana e seu
conhecimento incorporou a arquitetura, o clculo, a escrita, e a religio ao seu dia-a-dia. Esse povo
formou-se a partir de heranas de civilizaes preexistentes, absorvendo seus aspectos culturais
incorporando-os sua.
O stio arqueolgico de Teotihuacan ou Teotihuacn, localizado a 40 km da Cidade do Mxico,
no Mxico, declarado Patrimnio da Humanidade pela UNESCO em 1987, guarda o que foi a maior
cidade conhecida da poca Pr-Colombiana na Amrica. Nela, as pirmides espelham o
desenvolvimento e a habilidade arquitetnica daquele povo, sobretudo nas fabulosas pirmides que
constituem os templos do sol e da lua. Sua estrutura tem base de adobe (mistura de barro e fibras
vegetais ou esterco) com revestimento de estuque (gesso e cal) e pedra, adornado com relevos com
motivos geomtricos.
O domnio de clculos matemticos precisos faz-se notar na harmonia das edificaes, no
calendrio, na organizao da cidade, seus canais e ptios.

Capela Nossa Senhora do Rosrio 1951 (Vence, Frana), decorada com desenhos e vitrais de Henri Matisse

Em 1948, j idoso e adoentado, Henri Matisse, um dos mais importantes artistas de vanguarda
e orientador do movimento denominado Fovismo (iniciado em 1904), aceitou o convite de uma freira
encarregada de seus cuidados para criar os vitrais da pequena capela em Vence. O velho mestre no
s aceitou o convite para a elaborao dos vitrais, como tambm criou os desenhos que
ornamentam as paredes do templo.
As grandes caractersticas das obras de Matisse foram a valorizao do primitivismo e da
pureza do instinto, do impulso criativo na arte, assim, suas produes eram marcadas por extrema
simplicidade das formas associadas a cores vibrantes, puras e harmnicas.
No interior do recinto predomina o branco das paredes e piso, as cores que preenchem o
ambiente e do vida aos desenhos so provenientes dos coloridos vitrais. As imagens desenhadas
nos azulejos so marcadas pela sintetizao, simplificao formal, tpica da arte primitivista.

Igreja Nossa Senhora de Ftima de Braslia, 1958, decorada com azulejos de Athos Bulco

Um paralelo possvel e interessante pode ser tratado entre o modernismo de Matisse e a


igrejinha de Nossa Senhora de Ftima, projetada por Oscar Niemeyer a pedido de Dona Sarah
Kubitscheck. Inspirado no formato de antigos chapus usados pelas novias nos conventos, a obra
possui a geometrizao tpica da arquitetura moderna conjugada a linhas leves e dinmicas. Na parte
externa destacam-se os azulejos de Athos Bulco, os quais trazem uma padronizao figurativa
contrria ao habitual trabalho geometrizado.

Nesses azulejos, o ritmo obtido exatamente por meio da repetio dos padres visuais das
formas e cores apresentadas. As curvas do desenho contrastam comas linhas dos rejuntes, o que
gera um dinamismo visual fascinante.
O interior da igrejinha apresenta um painel de autoria do artista plstico Galeno, cujas formas
lembram muito aquelas feitas por Matisse para a capela de Vence, como igual beleza, leveza e
harmonia. A concluso da obra chegou a ser ameaada por fiis que no aceitaram as imagens
criadas por Galeno, pois discordaram do modernismo da santa sem rosto desenhado e as pipas e
carretis em suas mos e nas paredes. Foi necessria a interveno do IPHAN para a consecuo dos
trabalhos.
Na verdade, a obra de Galeno possui singular beleza. A falta de traos ou um rosto definido na
imagem valoriza a subjetividade, respeita o individual e refora tambm o apelo coletivo da religio,
enquanto a graa das referncias infantis reportam ao menino Jesus.

Teatro Nacional, projeto de Oscar Niemeyer, fachada com cubos de Lucio Costa, interior com jardim de Burle Marx

O Teatro Nacional Cludio Santoro uma importante obra que conjuga a arquitetura de Oscar
Niemeyer, a fachada com cubos projetados por Lcio Costa e Jardim interno planejado por Burle
Marx. A construo possui caracterstica slida, rgida, decorrente do desenho racional, geomtrico,
em forma de trapzio, no entanto, os cubos da fachada geram graa e dinamismo forma, efeito
conseguido com a relao entre luz e sombra por que passam ao longo do dia. As sombras mudam
de direo de acordo com a luz do sol causando uma verdadeira dana ritmada na obra. Em seu
interior a imensa escada de concreto em forma sinuosa tambm outro contraste com a rigidez do
projeto, pois gera fluidez, movimento e ritmo, ou seja, dinamismo em oposio ao predomnio
esttico da estrutura.

Estruturas Polidricas de Mauritius Escher

O holands Escher conhecido por suas espetaculares criaes que conjugam princpios fsicos
e matemticos na explorao do espao, na construo de estruturas impossveis e em narrativas
visuais de metamorfoses, transformaes de formas slidas, racionais em orgnicas. Tempo, espao,
plano e profundidade, calma e atividade, repouso e movimento, ritmos intensos e contrastes,
reflexos e espelhos de vrios formatos constituem a base de seus trabalhos.
As tcnicas mais utilizadas por Escher foram a litografia (que consiste na reproduo de
imagens a partir de uma matriz de pedra) e xilogravura (uso de uma matriz de madeira), o que
aumenta ainda mais a complexidade de sua arte.

1 Mestre Didi.Sasar Ati Iko


Xaxar com Manto de Palha da Costa, 2003, tcnica mista

Estruturas Tridimensionais, do Mestre Didi

Deoscredes Maximiliano dos Santos, conhecido como "Mestre Didi" morreu aos 95 anos em
Salvador BA. O artista plstico e escritor baiano, representante da cultura afro, criou esculturas
focadas na representao de deuses e orixs do Candombl e, com sua obra sacra singular, ganhou
expresso internacional. Ele considerado um dos principais artistas brasileiros e se utilizava da
esttica e de elementos da cultura afro-brasileira. Ele tambm um alapini, mais alto sacerdote do
culto aos ancestrais. Sua trajetria e obra so consideradas recriaes da herana africana no Brasil.
As obras de Mestre Didi ocupam poro de destaque no cenrio da arte popular brasileira, cuja
rica variedade de manifestaes abrange a msica, a dana, o artesanato, a literatura, a pintura, a
gravura, a escultura, e representam a enorme diversidade cultural do pas. Assim como ele, outros
nomes se fizeram notar por meio de seus trabalhos carregados de regionalismo, religiosidade e
simbolismos, nomes como o de Mestre Vitalino que se notabilizou por suas figuras inspiradas nas
crenas populares, no universo rural, no cotidiano, e no imaginrio da populao do serto, ou ainda
o portugus radicado em Goinia GO, mestre Antnio Poteiro e suas cermicas e pinturas que
fundem elementos religiosos, polticos e regionais.

Anda mungkin juga menyukai