ANTECEDENTES

Siglo XIX
Durante el siglo XIX, el objeto dentro de la pintura haba estado sometido a todo tipo de
experimentos, reducido al color en el Fauvismo, geometrizado en el Cubismo distorsionado en el
Expresionismo, vibrado dinmicamente en el Futurismo y soado en el Surrealismo, antecedentes
todos ellos al arte abstracto. Pero es ahora, en el arte abstracto, cuando se procede
definitivamente a su eliminacin. El propsito del artista es prescindir de todos los elementos
figurativos, concentrando toda su fuerza expresiva en formas y colores que ofrezcan relacin con
la realidad visual.
Las primeras innovaciones en el planteamiento artstico se atribuyen a artistas como James
McNeillWhistler quien, en su pintura Nocturne in Black and Gold: ThefallingRocket, (Nocturno en
negro y oro: el cohete que cae, 1872), dio ms nfasis a la sensacin visual que a la
representacin de los objetos. Asimismo, un inters objetivo en lo que se ve aparece en cuadros
de John Constable, J M W Turner, Camille Corot y la mayora de los pintores de plen air de la
escuela de Barbizon.

James McNeill Whistler- Nocturne in Black and Gold The Falling Rocket
Siglo XX
El posimpresionismo tal como lo practicaron Paul Gauguin, Georges Seurat, Vincent van Gogh y
Paul Czanne tuvo un enorme impacto en el arte del siglo XX y llev al advenimiento de la
abstraccin del siglo XX. La herencia de pintores como Van Gogh, Czanne, Gauguin y Seurat fue
esencial para el desarrollo del arte moderno. A comienzos del siglo XX, Henri Matisse y otros
jvenes artistas incluyendo a los precubistas Georges Braque, Andr Derain, RaoulDufy y Maurice
de Vlaminck revolucionaron el mundo artstico de Pars con pinturas de paisajes y figuras
salvajes, de mucho colorido y expresivos, que los crticos llamaron fovismo. El crudo lenguaje de

color tal como lo desarrollaron los fauves directamente influyeron a otro pionero de la abstraccin
Vasili Kandinski.
Aunque el cubismo al final depende del tema representado fue junto con el fovismo el
movimiento artstico que directamente abri la puerta a la abstraccin en el siglo XX. Pablo
Picasso hizo sus primeras obras cubistas basndose en la idea de Czanne de que toda
representacin de la naturaleza puede reducirse a tres slidos: cubo, esfera y cono. Con la pintura
Las seoritas de Avin, de 1907, Picasso cre dramticamente un cuadro nuevo y radical
representando un burdel primitivo y crudo con cinco prostitutas, mujeres violentamente pintadas,
que recordaban mscaras tribales africanas y sus nuevas creaciones cubistas. El cubismo analtico
fue desarrollado conjuntamente por Pablo Picasso y Georges Braque, desde alrededor de 1908
hasta 1912. El cubismo analtico, la primera manifestacin clara del cubismo, fue seguido por el
cubismo sinttico, practicado por Braque, Picasso, FernandLger, Juan Gris, Albert Gleizes, Marcel
Duchamp e innumerables artistas hacia los aos veinte. El cubismo sinttico se caracteriza por la
introduccin de diferentes texturas, superficies, elementos de collage, papiercoll y gran variedad
de objetos diversos unidos. Los artistas de collage comKurtSchwitters y ManRay y otros influidos
por el cubismo fueron decisivos para el desarrollo del movimiento llamado dadaismo.
Desde principios de siglo las conexiones culturales entre artistas de las principales ciudades
europeas y norteamericanas se haban vuelto extremadamente activos conforme se esforzaron
por crear una forma de arte que igualara las altas aspiraciones del modernismo. Las ideas fueron
capaces de influirse mutuamente a travs de libros de artistas, exposiciones y manifiestos de
manera que muchas fuentes estaban abiertas a la experimentacin y formaron la base de la
diversidad de modos de abstraccin.
ABSTRACCIN
El arte abstracto nace de la necesidad del ser humano de expresar sentimientos y estados de
nimo que difcilmente pueden representarse de un modo figurativo. Esta presente desde el
comienzo de los tiempos en el arte, pero no fue hasta el siglo XX cuando eclosion dando lugar a
una revolucin dentro del mundo del arte.
Arte abstracto enfatiza los aspectos cromticos, formales y estructurales, acentundolos,
resaltando su valor y fuerza expresiva, sin tratar de imitar modelos o formas naturales. El arte
abstracto deja de considerar justificada la necesidad de la representacin figurativa y tiende a
sustituirla por un lenguaje visual autnomo, dotado de sus propias significaciones. El arte
abstracto usa un lenguaje visual de forma, color y lnea para crear una composicin que puede
existir con independencia de referencias visuales del mundo real.
La abstraccin se aparta de la realidad en la representacin de la imaginera en el arte. Este
distanciamiento de una representacin exacta puede ser slo ligero, parcial o completa. La
abstraccin existe con cierta graduacin. Incluso el arte que pretende verosimilitud del ms alto
grado puede ser abstracto, al menos en teora, pues la representacin perfecta es
extremadamente improbable. La obra de arte que se toma libertades, alterando por ejemplo el
color y la forma de maneras evidentes, puede decirse que en parte es abstracta. La abstraccin
total no conserva ninguna traza de referencia a nada reconocible. El arte figurativo y la abstraccin
total son casi mutuamente excluyentes. Pero el arte figurativo y el representativo (o realista) a

menudo contiene algo de abstraccin parcial. Entre los muy diversos movimientos artsticos que
personifican una abstraccin parcial estaran por ejemplo el fauvismo en el que el color est
intencionadamente alterado en relacin con la realidad, y el cubismo, que claramente altera las
formas de la vida real en los objetos que representa.

Piet Mondrian- Composition in red, yellow, blue and black (1921)

Origen
Arte abstracto, no figurativo, informal, no objetivo, concreto, no representativo y otros nombres
inadecuados sirven para sealar una corriente varia de expresin plstica, que se encuentra ya en
formas geomtricas en el neoltico.
Se admite considerar que surge divergentemente de dos pintores: un ruso, Kandinsky y un
holands, Mondrian. Se suele fijar como fecha de su origen, la primera acuarela abstracta de
Kandinsky, pintada en 1910 que hoy se encuentra en el Museo de Arte de Pars.
La acuarela de Kandinsky fue considerada durante algn tiempo como el ejemplo ms temprano
de abstraccin. Pero Kandinsky fech algunos de sus trabajos mucho despus de terminarlos y
algunos investigadores afirman que en realidad esta obra es de 1913. El mismo Kandinsky dijo en
Rckblick, escrito en 1913, que este ao, por primera vez haba podido percibir Arte y naturaleza
como reinos completamente independientes. Es complicado comprobar el ao e nacimiento del
arte abstracto, pero si es cierto y justo que las obras de Kandinsky entre 1910 y 1913 aparecen
llenas de de color y completamente libres.

La primera acuarela de Kandinsky

Algunos autores dan prioridad a Miguel Constantino Ciurlionis, lituano muerto en Varsovia a los 35
aos. Expuso obras no figurativas desde 1906- 1907, en los albores del cubismo. Su obra es mal
conocida fuera de Polonia.
Alexis Rannit en Ciurlionis, pionero del arte abstracto dice: Es difcil expresar con palabras la
conmocin que este artista extraordinario produce en m- escribi Romain Rolland-, como uno que
no slo ha enriquecido el arte de la pintura sino que tambin ha expandido nuestro horizonte en
la esfera de la polifona y la ritmicidad. Es por completo un nuevo continente, y Ciurlionis es su
primer Cristbal Coln.
En Enciclopedia de las artes, Cramion von Wiegand nos dice: El ms extrao de los pintotres antinaturalistas fue Konstantino Ciurlionis, el primero en abandonar todo tema en su bsqueda de una
expresin en lneas y en color equivalente a la msica. Su obra establece un verdadero punto de
cambio. En tal concepto, se le puede estimar como el ancestro de la escuela de pintores no
objetivos, que deriva Kandinsly. Ciurlionis muri en 1911. Su pintura tuvo una tremenda
popularidad en Rusia antes de la primera Guerra Mundial.

Mikalojus Konstantinas Ciurlionis- Cementerio lituano (1909)

BIBLIOGRAFA
Cardoza y Aragon, Luis (1968) Abstraccionismo en Revista de la Universidad de Mxico. Volumen
XXII, nmero 5. Ciudad Universitaria, Mxico.
Block, Cor. (1992). Historia del arte abstracto. Madrid: Cuadernos de arte ctedra,
Combala, Victoria. (2003). Comprender el arte moderno. Madrid: Ediciones de bolsillo.
Daix, Pierre. (2000). Historia cultural del arte moderno. Madrid: Ctedra.
De Micheli, Mario. (2006). Las vanguardias artsticas del siglo XX. Madrid: Alianza Forma.
https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_abstracto