VIDA Y OBRAS EN CUERPO Y

CREACION DE MIGUEL
ANGEL BOUNARROTI
RESUMEN:
En el presente ensayo hablar como es que Miguel ngel Bounarroti
durante lo largo de su vida fue destacando en la pintura, escultura y
arquitectura y hablare de algunas de sus obras.
Saber ms sobre este artista florentino lleva a conocer sus ideas,
creaciones acerca del cuerpo humano, lo esttico y de todo su arte.
Miguel ngel como artista resulta un tema casi indiscutible. Sus
mismos contemporneos lo llamaron Divino, destacando el carcter
sobrehumano de su inspiracin.

ABSTRACT:

PALABRAS CLAVES:

Creatividad, vida y obras.

INTRODUCCION
Merly Castaeda Castaeda estudiante de la Universidad Pedro Ruiz Gallo
de la Escuela de Arte y especialidad Pedagoga del Arte del II ciclo.

Arquitecto, pintor y, ante todo, escultor, Miguel ngel es el mximo exponente

de la larga lista de ingenios individuales que el Renacimiento italiano
alumbrar. Asimilable en sus inicios a la corriente del Cinquecento, en su
magnfica obra es apreciable, casi desde los comienzos de la misma, una
potente manifestacin de los sentimientos que derivar en monumentales y
poderosas figuras por completo manieristas (no sin motivo, se acuar el
grfico trmino "terribilit" para describirlas).
Para Miguel ngel el arte es creacin absoluta, pero no creacin desde la nada
sino desde el caos. Si la Creacin del Mundo es el resultado del dominio
ordenador de la mente divina, la creacin del mundo que se realiza mediante el
arte es la consecuencia de la intervencin del intelecto humano en el caos de la
materia. Al igual que Dios, el alter deus, el artista, se enfrenta, y debe vencer, al
caos. En la materia yacen ocultas, cubiertas por la confusin de las
apariencias, las formas divinas que el artista percibe por revelacin y asla
intelectualmente mediante conceptos o ideas.
En esta nocin del proceso artstico se hace evidente la convergencia de las
dos grandes influencias que operan en el pensamiento de Miguel ngel: la
cristiano-bblica y la platnica. Por la primera, el Dios del Gnesis, creador y
ordenador de la materia desde el espritu, delega en el artista -mediante
revelacin- la tarea de retornar, tambin a travs de la creacin y la ordenacin,
al espritu desde la materia. Por la segunda, el artista, como hombre capaz de
intuir la belleza esencial, est destinado a desentraar, en el seno de la
naturaleza, las formas de aquella belleza. En ambos casos la circularidad es
patente: lo divino o lo esencial es revelado al artista para que ste, a su vez,
trate de desvelarlo en el mundo material. Las dos operaciones tienen en comn
la accin de des-cubrir. Des-cubrir en lo inferior (la materia) lo superior. El arte
parte del descubrimiento y tiene como fin el descubrimiento.

Biografa
Merly Castaeda Castaeda estudiante de la Universidad Pedro Ruiz Gallo
de la Escuela de Arte y especialidad Pedagoga del Arte del II ciclo.

Durante los primeros aos de su hijo, deja en

manos del humanista Francesco de Urbino la
educacin de Miguel ngel.
Posteriormente su padre lo manda, a la edad de
13

aos,

al

taller

del

pintor

Domnico

Ghirlandaio, donde, pasado un par de aos, se

interesa por las esculturas que observa en el
jardn de San Marcos, lugar que frecuentaba
debido a que iba a estudiar las antiguas pizas
de arte pertenecientes a la familia Medici.
Es aqu donde se comienza a relacionar con la clase cultural italiana, la cual iba
estrechamente ligada a todo lo desarrollado por la familia Medici en Florencia.
Junto a todo este desarrollo Miguel ngel crea lazos con futuros los hijos de
Lorenzo el Magnfico, entre ellos los futuros papas Len X y clemente VII,
adems de grandes humanistas como Marcilio Ficino y poetas como ngelo
Poliziano. Es de gente como la nombrada de quien toma de ideas y el
pensamiento manifestada por ellos, y las plasma en sus obras (pintura,
escultura, arquitectura y poesa). Tambin su relacin con la familia Medici lo
hace tomar contacto con un crculo de eruditos y de autores versados en la
filosofa neoplatnica, la cual ser la parte intelectual de sus obras.
Luego de una serie de conflictos durante los cuales son expulsados de Medicis
de Florencia, Miguel ngel parte a Roma donde observa las ruinas y estatuas
romanas. De ac nace la idea del Baco. Luego crea una parte una monumental
estatua que es El David, la cual refleja el gran momento en la carrera de
Miguel ngel; toda la magnificencia de este artista est reflejada en esta obra,
y es a partir de ella que comienza su gran fama; comienzan a hacerle pedidos
de pintura, escultura, y entre ellos el Papa Julio II le pide a Miguel ngel que
haga la monumental obra que decorara su tumba. Finalmente luego de 40 aos
de desarrollo, Miguel Angel decide dejar la tumba sin terminar, estableciendo
as de una de las mximas caractersticas de este maestro, que fue el nonfinito,
segn la cual solo deja insinuada la obra y no la termina. Esto es sustentado
por Miguel ngel ya que el pensamiento decida que haba que ir superando
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de la Escuela de Arte y especialidad Pedagoga del Arte del II ciclo.

etapas, y en razn a esto no encontraba necesario darle un fin a sus

creaciones, sino que bastaba dejar plasmada su esencia.
Durante el tiempo de gran fama de Miguel ngel hizo de grandes obras de
arquitectura, escultura y pintura, entre las que destacan sus frescos en la
Capilla Sixtina, y la arquitectura que rodea las tumbas de Lorenzo y Giuliano,
con caractersticas de El Da, La noche, El Crepsculo y la Aurora.
Una caracterstica fundamental de Miguel ngel es el manierismo reflejado en
sus obras. Este consiste en expresar las transformaciones histricas que se
han producido en el siglo XVI.
Frente a la concepcin cientfica del mundo y la creencia en la posibilidad de
dominarlo, el manierismo expresa una inseguridad y un repliegue del individuo
sobre s mismo.
Miguel ngel crea nuevas formas artsticas, hayan sido en pintura o en
escultura, quiere dejar atrs la poca del Quattrocento, tambin se implanta la
forma de hacer arte de una manera disciplinada y uniforme. Junto a este
manierismo, da la primera influencia al Barroco posterior.
Finalmente en el ser refleja el trmino del renacimiento.
Las obras que caracterizan a Miguel ngel, sin duda, son los frescos de la
Capilla Sixtina, donde se plasm el Juicio Final, y la tumba de julio II. Aunque
haya logrado su obra maestra en los techos de la Capilla, sin duda, su vida
estaba enfocada a la escultura, siendo esta su raz artstica. Es as que su
amor por la escultura se refleja en su pintura y arquitectura, en donde plasma
una gran expresividad y dureza en su desarrollo.
Finalmente la vida de Miguel ngel termina el 18 de febrero de 1564. En los
ltimos tiempos de su vida desarrolla su poesa, en donde manifiesta sus ideas
estticas, frustraciones, tendencias y su relacin con la filosofa neoplatnica.
La ltima fase de su vida, aunque la manifest en la poesa, tambin la dedico,
en gran parte, al desarrollo de la arquitectura, siendo obra caracterstica del
mundo occidental la cpula de la Baslica de San Pedro.

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de la Escuela de Arte y especialidad Pedagoga del Arte del II ciclo.

Es de esta manera que a la edad de 89 aos muere en Roma, y desde aqu su

sobrino Leonardo hace realidad el sueo de Miguel ngel, el que peda ser
enterrado en su natal Florencia. Aqu se realizan variados actos honorficos en
su honor antes de ser finalmente enterrado en Santa Croce, donde hasta el da
de hoy yacen sus restos.

ESCULTURA

INTRODUCCION
Escultura de Miguel ngel se manifiesta de una manera en que se deja atrs la
armona de proporciones del clasismo y se centra en manifestar una notable
expresin, adems deja atrs cualquier principio renacentista. Esto debido
nace a que la forma de esculpir nace esencialmente de el mismo, y no de las
enseanzas de una escuela o taller, presidida por algn maestro. Esta notable
caracterstica autodidacta marco una gran ventaja para este maestro, porque lo
hace crear su propio estilo, dejando de lado los preceptos anteriores.
Los materiales utilizados por Miguel ngel en sus obras escultricas, son
principalmente trozos enteros de mrmol lograba saber si podra ser til para
su trabajo. Junto a esto tambin estudiaba mucho el entorno natural en el cual
se encontraba, lo que generaba efectos en su nimo, dejndose plasmado en
sus obras, de manera que crea una escultura en donde representa la belleza
fsica y espiritual, tan cual fue dicho anteriormente.
Otra importante particularidad de Miguel ngel, es que la temtica utilizada se
enfocaba principalmente en el empleo de la terrebilita, el cual consta de
expresar sentimientos dramticos.

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EL DAVID
Vuelve a Florencia en la primavera de 1501,
despus de cinco aos ausente de la Toscana. Con
Savonarola muerto, en Florencia se haba
declarado una nueva repblica gobernada por un
gonfaloniere, Piero Soderini, un admirador de
Miguel ngel que le hace uno de los encargos ms
importantes de su vida: el David. Pone a su
disposicin un gran bloque de mrmol abandonado
que haba sido empezado por Agostino di Duccio
en 1464 y que se encontraba en Santa Mara del
Fiore. Vasari explica que cuando recibi el encargo,
el gobernante pensaba que el bloque era inservible
y le pidi que hiciera todo lo posible en darle forma.
Miguel ngel realiz un modelo en cera y se puso a
esculpir en el mismo lugar donde estaba ubicado el
bloque sin dejar que nadie viera su trabajo durante ms de dos aos y medio,
que fue el tiempo que tard en acabarlo.
Hizo la representacin de la escultura en la fase anterior a la lucha con Goliat,
con una mirada cargada de incertidumbre y con la personificacin simblica de
David defendiendo la ciudad de Florencia contra sus enemigos. Los florentinos
vieron el David como smbolo victorioso de la democracia. Esta obra muestra
todos los conocimientos y estudios del cuerpo humano conseguidos por Miguel
ngel hasta esa fecha.

MOISES
El ao 1505 fue llamado a Roma por
el papa Julio II para proponerle la
construccin de la sepultura papal,
que se habra de poner bajo la
cpula de la baslica de San Pedro
del Vaticano. Toda la sucesin de
hechos durante los cuarenta aos
que se tard para la realizacin de la
tumba fue llamada por Ascanio
Condivi
la
tragedia
de
la
sepultura, como ser conocido
desde entonces todo el desfile de infortunios de esta obra.
El artista consider el sepulcro de Julio II la gran obra de su vida. El primer
proyecto presentado fue un monumento aislado de planta rectangular y de
forma piramidal escalonada de tres pisos, con una gran cantidad de figuras
escultricas. Una vez el papa le dio el visto bueno, Miguel ngel pas cerca de
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ocho meses en las canteras de Carrara escogiendo los bloques de mrmol

para la obra. Por indicacin de Bramante, Julio II, cambi de idea y solicit al
escultor que parara la ejecucin del mausoleo y emprendiera la de la pintura de
la bveda de la Capilla Sixtina.
El 17 de abril de 1506 Miguel ngel, contrariado, abandon Roma y se dirigi a
Florencia, pero a finales de noviembre, tras las numerosas llamadas del
Pontfice que le amenaz con excomulgarle, se reuni con l en Bolonia. El
papa le asign un trabajo en esta ciudad: una colosal estatua de bronce del
papa Julio, que fue entregada en febrero de 1508, y fue instalada en la fachada
de la Baslica de San Petronio. Esta escultura fue destruida en diciembre de
1511 por rebeldes boloeses.
En 1513, cuando termin la pintura de la bveda de la Capilla Sixtina y Miguel
ngel crea que ya podra esculpir los mrmoles del sepulcro, falleci el papa
Julio II y se aplaz la ejecucin durante dos dcadas ms. Se realizaron seis
proyectos diferentes y finalmente en 1542 el sepulcro fue construido como un
retablo con solo siete estatuas, y se instal en la iglesia de San Pietro in Vincoli
y no en la baslica del Vaticano. La gran escultura del sepulcro es la figura del
Moiss, la nica de las ideadas en el primer proyecto que lleg al final de la
obra. La estatua colosal, con la terribilit de su mirada, demuestra un
dinamismo extremo. Est colocada en el centro de la parte inferior, de manera
que se convierte en el centro de atencin del proyecto definitivo, con las
estatuas de Raquel y La situadas una en cada lado. El resto del monumento
fue realizado por sus ayudantes.

PINTURA
INTRODUCCION
Estudiando ya como arquitecto y como escultor, Miguel ngel cultivo tambin
la pintura y ejerci en ella una influencia capital. Siendo fundamentalmente
escultor, en su pintura concede primordial importancia al dibujo anatmico y al
volumen, desdeando el paisaje y el colorido y atendido ante todo a construir
figuras poderosas en actividades con frecuencia difciles, que le permiten
alerdes de escorzos y de movimientos. Su primera obra de envargadura hubo
de ser la Batalla Cascina, mural del Saln del Palacio de la Signara, donde
habra de enfrentarse al de Leonardo. Como sucedi con el de su desempeo
no llego a ejecutarlo pero, pero el gran cartn preparatorio fue mucho tiempo el
modelo donde aprendieron a dibujar generaciones de jvenes artistas.
Yo en madurez, en 1533-1540, recibe el encargo de completar la Capillas con
el enorme Juicio Final del testero. La perfeccin clsica y el equilibrio, aun en lo
sobrehumano cede el paso aqu a un desbordamiento dramtico y a una
violencia permista que puede considerarse ya manierista, en su desdn por la
claridad y su complacencia en lo caprichoso. Las figuras se enroscan sobre s
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mismas, los msculos se hinchan y hay un sentimiento general de retorcimiento

en un espacio que queda definido.

LA CREACION DE ADAN
Entre marzo y abril de 1508, el artista recibi de Julio II el encargo de decorar
la bveda de la Capilla Sixtina; en mayo acept y concluy los frescos cuatro
aos ms tarde, tras un solitario y
tenaz trabajo. El proyecto del papa
era la representacin de los
doce apstoles, que Miguel ngel
cambi por uno mucho ms amplio y
complejo.
Ide
una
grandiosa
estructura arquitectnica pintada,
inspirada en la forma real de la
bveda. Al tema bblico general de la
bveda, Miguel ngel interpuso una
interpretacin neoplatnica con la representacin de nueve escenas
del Gnesis, cada una rodeada por cuatro jvenes desnudos (ignudi), junto con
doce profetas y las sibilas. Un poco ms abajo se encuentran los antepasados
de Cristo. Todas estas escenas estn diferenciadas magistralmente por medio
de la imitacin de arquitecturas. Estas imgenes se convirtieron en el smbolo
mismo del arte del Renacimiento.
Bveda de Capilla Sixtina, vista parcial (1512).
Para Goethe al contemplarla se comprende
de lo que es capaz el hombre. Para ver la
Bveda en formato panormico, pulse con el
ratn sobre la imagen y vuelva a hacerlo
sucesivamente sobre las nuevas imgenes
que aparecern. Si vuelve y no aumenta la
imagen, vuelva a pulsar. Para desplazar la
imagen emplee el cursor en los bordes de la pantalla.
Empez el trabajo el da 10 de mayo de 1508, rechazando la colaboracin de
pintores expertos en frescos; tambin hizo quitar los andamios que haba
colocado Bramante y puso unos nuevos diseados por l. Mientras trabajaba
en su primer fresco (El Diluvio), tuvo problemas con la pintura, la humedad
alter los colores y el dibujo, tuvo que recurrir a Giuliano de Sangallo para su
solucin y volver a empezar; Miguel ngel aprendi a fuerza de sufrimiento la
tcnica del fresco, ya que segn Vasari, haca falta: La superficie pintada en un
da se llama jornada; la escena de La Creacin de Adn una de las ms
espectaculares de la bveda, se realiz en diecisis jornadas.

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El artista tambin estuvo bajo la tensin de las continuas discusiones con el

papa, las prisas por acabar la pintura y los pagos que no reciba. Finalmente, la
gran obra de la pintura de la bveda se present pblicamente el 31 de octubre
de 1512.
Juicio Final
Por encargo del papa Clemente VII y ms tarde confirmado por Pablo III,
Miguel ngel acept pintar en la pared del altar de la Capilla Sixtina el Juicio
Final, o Juicio Universal, iniciado en 1536 y finalizado en 1541.

El tema se basa en el Apocalipsis de San Juan. La parte central est ocupada

por un Cristo con gesto enrgico, que separa los justos de los pecadores, y a
su lado tiene a su madre Mara, temerosa por el gesto tan violento de su Hijo. A
su alrededor estn los santos, fcilmente reconocibles ya que la mayora
muestran los atributos de su martirio, entre los que se encuentra San
Bartolom, que en su martirio fue despellejado; este santo lleva colgada en su
mano su propia piel, donde se reconoce el Autorretrato de Miguel ngel. Justo
debajo hay un grupo con ngeles con trompetas, anunciadores del Juicio.
Todas las escenas estn rodeadas por una multitud de personajes, unos al lado
derecho de Cristo, los que ascienden al cielo, y a la izquierda los condenados
que bajan a las tinieblas, algunos de los cuales se encuentran encima de la
barca de Caronte, presente en La Divina Comedia de Dante. En los
semicrculos de la parte superior del mural aparecen unos ngeles con los
smbolos de la Pasin de Cristo, en un lado la cruz donde muri y en el otro la
columna donde fue flagelado.
A pesar de la admiracin que despert esta obra, tambin las protestas por los
desnudos y por las aptitudes de los personajes fueron importantes, ya que se
consideraron inmorales.
Despus de la restauracin empezada el ao 1980, las pinturas vuelven a lucir
tal y como las realiz Miguel ngel.
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de la Escuela de Arte y especialidad Pedagoga del Arte del II ciclo.

ARQUITECTURA
INTRODUCCION

La forma que obtuvo en este sector, no ha sido de los aos igualmente grande
y no porque l no la mereciera. Miguel ngel aporta nuevos elementos
geniales, que son un reflejo de la potica que siempre lo acompao en su arte.
La arquitectura se transforma en algo sumamente plstico, una estructura que
debe ser impulsada, excavada como si fuese un bloque de mrmol, una piedra,
que espera ser revivida mediante lneas y elementos precisos, que con toda
seguridad son los tradicionales, pero que han sufrido una renovacin en su
dibujo y subrayados por una evidencia diferente.
Las superficies adquieren una relevancia ms acentuada por el claroscuro ms
intenso, por el acercamiento y la repeticin de esquemas, y por mayor vuelo d
la perspectiva. Una vez ms la potica de Miguel ngel se basa sobre valores
con los cuales el congenia: lo grandioso, la energa, el realce, la plasticidad
prepotente.
El elemento realmente innovador en la arquitectura de Miguel ngel, lo
constituye sobre todo, la bsqueda de un nuevo sentido del espacio, ms
abierto donde el juego de los llenos y vacos, las lneas curvas, los elementos
salientes, tienen el objetivo de tomar posesin del mundo que lo rodea, de
imponerse a la atencin, con la bsqueda, siempre distinta, de valores.
BASILICA DE SAN PEDRO (ROMA) CUPULA:
La Baslica de San Pedro, principal
edificio del vaticano, estado soberano
dentro de Roma, se encuentra en la
orilla derecha del rio Tber.
Es el ms importante edificio
religioso del catolicismo, tanto en
trminos de volumen.
No es una catedral, pero si la iglesia
del papa. La catedral de Roma es la
baslica de San Juan de Letrn.
El proyecto inicial fue encargado a
Bramante, que diseo un edificio con
planta de Cruz griega inscrita en un
cuadrado y cubierta por cinco
cpulas, la central en el crucero y las
restantes en los ngulos. Pero a su
muerte solo se haba edificado poco
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ms que los cuatros grandes pilares que deban sostener a la gran cpula
central. El encargado de proseguir la construccin fue Rafael, quien modific la
idea de Bramante proyectando una planta de cruz de latina en lugar de griega,
pero su intervencin real fue an ms reducida que la de su predecesor. Le
sucedi Sangallo, con una tambin escueta intervencin.
Posteriormente la responsabilidad del diseo recay sobre Miguel ngel, que
retomo la idea de Bramante de planta en cruz griega. La cpula se encuentra
justo sobre el altar mayor y la tumba del Apstol Pedro. Concebida por Miguel
ngel, fue terminada 24 aos despus de su muerte segn del diseo definitivo
de Fontana y Della Porta. Los mosaicos son de Giuseppe Cesari.

PLAZA DEL CAPITOLIO:

Recibi el encargo del Papa Paulo III de modificar uno de los lugares ms
significativos de Roma, la plaza del Capitolio, situada en la Colina del mismo
nombre, una de las cinco que dieron origen a la ciudad de Roma y sede del
gobierno municipal.
En la ciudad medieval, los espacios abiertos y pblicos escaseaban. Miguel
ngel manifiesta aqu como urbanista ms que como un arquitecto, disea un
nuevo concepto de espacio urbano, la plaza que ser imitada en pocas
posteriores, sobre todo en el barroco.
Su concepto no rompe con el ideal renacentista de arquitectura. Al estar en alto
decide disear una gran escalinata monumental de acceso a ella, presidida por
enormes estatuas de Castor y Paulet que cubren con una balaustrada el lado
corto de la plaza, que aplana y tiene forma trapezoidal regular, con un lado
corto (escalinata), otro largo (frontal) y dos similares enfrentados entre s.
En el interior de la plaza situa una gran ovoide con figuras geomtricas que han
querido ver el centro cosmolgico del universo. Desde aqu se gobern el
imperio romano; por ello en una estrella central coloco la estatua de Marco
Aurelio.
Para dar grandiosidad a la plaza, modifica las fachadas de los edificios situados
en tres de los cuatro lados para que guardasen una armona con el conjunto,
asi los tres palacios, el del senado romano, el palacio de los conservadores
sufren una modificacin que a ojos del visitante les hace parecer ser parte del
mismo conjunto arquitectnico.

MATERIALES Y METODOS:
Merly Castaeda Castaeda estudiante de la Universidad Pedro Ruiz Gallo
de la Escuela de Arte y especialidad Pedagoga del Arte del II ciclo.

Para esta informacin se busc informacin de libros y del navegador

(internet) para recoger informacin de cada fuente
CONCLUSIONES:
Hablar de Miguel ngel que es una persona excepcional como en el tiempo
del Renacimiento pudo hacer maravillas de obras con tan gran habilidad. Un
don que cualquier pintor deseara tener y que hasta el da de hoy perduran,
gracias a que han sido recuperadas y cuidadas.
RECOMENDACIONES:
En este caso se les recomienda a todos los jvenes, para que conozcan de
Miguel ngel como se fue desenvolviendo y que puedan seguir sus pasos
como artistas, mayormente a las personas que les gusta el arte, lo esttico
y sobre sus creaciones.
AGRADECIMIENTO:
Agradecer a Ana Mara por la ayuda de emprestarme sus libros y de poder
recolectar alguna otra informacin, ya que tambin lo pude ver en videos y
con la ayuda del navegador .
BIBLIOGRAFIA:
http://www.deyave.com/Arte/Pintura/MiguelAngelBuonarrotti.htm
http://youtu.be/BwA9rgRpPx0
www.google.com/imagen
www.artehistoria.com
www.culturageneral.net
Libro enciclopedia

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