Desarrollo de las Metodologas Activas en la

Educacin Musical
El planteamiento de las clases ser de carcter ldico,
divertido y positivo; por tanto la metodologa ser activa, y el
alumno ser el protagonista de su propio aprendizaje. Se
utilizar como tcnica, "el descubrimiento guiado".
Es necesario as mismo que los alumnos disfruten con las
actividades propuestas y asimilen el placer que produce
escuchar, cantar, interpretar y conocer la msica de las
distintas pocas, su bagaje cultural y evolucin.
Siempre que sea posible ser importante organizar actividades
como: asistencia a conciertos, danza, teatro, etc.
Por ltimo, resaltar la importancia que tendrn los temas
transversales, a travs de ellos se fomentarn valores como el
respeto, la tolerancia, el compaerismo, etc.

La msica es el arte ms directo, entra por el odo y va al

corazn

A principios del siglo XX surge la necesidad de racionalizar y

sistematizar la enseanza musical que hasta entonces se
reduca a adquirir cierta habilidad instrumental o
compositiva.
El movimiento de revolucin y renovacin pedaggica
conocido como Escuela Nueva da a la msica el impulso
definitivo. Con ella se termina el tradicionalismo y se
instauran los principios de Libertad, Actividad y Creatividad
en la Educacin.
A partir de los aos 20 y 30 comienzan a notarse sus efectos en
la pedagoga musical, donde surgen pedagogos como Jacques

Dalcroze, cuyo pensamiento es el punto de partida de la larga

serie de transformaciones llevadas a cabo ms tarde por
Willens, Kodaly, Orff y otros.

Las corrientes pedaggicas-musicales del XX parten de la idea

de que la msica forma parte de la realidad del nio. As la
Educacin Musical puede ser atendida en una doble vertiente:
Educacin para la msica y Educacin a travs de la msica. A
partir de sta ltima surge la integracin de la Msica en la
escuela, para que est al alcance de todos y no de unos pocos.
Aqu la msica pierde el carcter elitista que tena en el siglo
XIX.
En la actualidad siguen apareciendo mtodos que aportan
nuevos enfoques a partir del trabajo directo con los nios, sin
cambiar los principios bsicos generales.

A continuacin vamos a analizar dichos mtodos y observar su

proyeccin en la educacin musical escolar del siglo XX.

JACQUES DALCROZE (1865-1950)

Pionero de la educacin musical, experiment el fenmeno
musical mediante la experiencia fsica de los elementos de la
Msica. Mediante la abstraccin de dichos elementos analiz
la expresin musical a travs del movimiento del cuerpo. Para
Dalcroze, comprender la msica significa realizar nuestro
propio ordenamiento de los sonidos. Esta comprensin de la
msica puede estar facilitada mediante nuestro movimiento
en relacin al tiempo, espacio y energa.
Consider al ritmo como organizador de los elementos
musicales. Para Dalcroze ritmo es movimiento, el ritmo
asegura la perfeccin de las manifestaciones de la vida. El
ritmo est ligado al movimiento fsico, utiliz el cuerpo como

un autntico instrumento musical. Es un mtodo activo de

educacin musical mediante el que se desarrollan el sentido y
el conocimiento musical a travs de la participacin corporal
en el ritmo musical. Para la aplicacin de estos principios ide
diferentes ejercicios y juegos musicales basados en la
coordinacin entre conocimiento y movimiento, como medio
para desarrollar la percepcin, compresin y expresin
musical.
La educacin musical moderna ha adoptado definitivamente el
mtodo Dalcroze y su educacin rtmico-corporal,
especialmente en la etapa de iniciacin.

CARL ORFF (1895-1982)

Investiga la naturaleza del sonido y del ritmo y su percepcin
humana, llegando a establecer una relacin entre msica y
movimiento corporal. Fruto de esta investigacin es su obra
Schulwerk donde expone sus teoras a cerca de la enseanza
musical. Orff toma como base de su mtodo los ritmos del
lenguaje. La palabra es la clula generadora del ritmo y ste es
el elemento bsico de la msica.
El ritmo nace del lenguaje hablado, lentamente se va
musicalizando con 2, 3, 4, 5 notas y es posteriormente
transmitido al cuerpo. Se comienza por lo ms cercano al
nio: el recitado rtmico, esas frmulas rtmicas se
experimentan a travs de palmas, pies... Posteriormente se
pasa a la entonacin rtmica comenzando por el intervalo de
3m (sol-mi) que es el ms natural para el nio. Se ampliar
la-sol-mi; la-sol-mi-do; la-sol-mi-re-do. La formacin meldica
basada en canciones populares se ampla hasta llegar a la
escala diatnica con sus dos modalidades: M y m. El desarrollo
vocal se complementa con la expresin instrumental que
aporta una dimensin armnica y tmbrica a la expresin
musical.

La dimensin instrumental constituye una de las grandes

aportaciones de Carl Orff. La incorporacin del instrumental
Orff a la educacin musical escolar hace consciente al nio del
descubrimiento musical, posibilita hacer msica en grupo,
crear nuevas formas y tomar consciencia de los diferentes
elementos musicales, y todo ello produciendo msica con una
calidad tonal equilibrada.
Para Orff la primera meta de la educacin musical es el
desarrollo de la facultad creativa que se manifiesta con la
improvisacin. Ser necesario que el nio participe en la
composicin de melodas, acompaamientos y dilogos
musicales en grupo.

ZOLTAN KODALY (1882-1967)

Destacado compositor, cre la Escuela Musical Hngara. No
crea slo un mtodo, desarrolla una filosofa sobre la
importancia de la msica en la vida del nio, del joven y del
adulto. Entre sus principios destacan:
- La Msica es para todos, aunque no se aprenda un
instrumento.
- El aprendizaje musical debe seguir un proceso de lo simple a
lo complejo.
- No deben existir cortes en el aprendizaje musical.
- El adiestramiento musical debe comenzar lo antes posible.
Junto a Bartok realiza un exhaustivo estudio del folklore
hngaro. Parte del folklore como raz cultural y como realidad
musical ms cercana al nio y se basa en el canto como
actividad base de la enseanza musical. El canto es el mejor
camino para ensear y aprender msica. Forma parte de
nuestra funcin fisiolgica. Es ms fcil tocar una meloda que
ya ha sido previamente cantada.

Entre los recursos didcticos que utiliz destacan los juegos de

movimiento y sobre todo la utilizacin de la fononimia. El do
mvil o solfeo relativo considera por igual a todas las
tonalidades, nos descubre las relaciones entre los diferentes
grados, la funcin armnica, ayuda a la buena entonacin y
lectura y ayuda al odo interno. El solfeo silbico que relaciona
fonemas con figuras rtmicas: ta, ti-ti, etc
Kodaly articula la formacin musical en dos niveles:
Primer nivel. (de 3 a 6 aos) Se basa en actividades musicales y
juegos con canciones.
Segundo nivel. (de 6 a 17 aos) Estructurado en 8 cursos,
donde trabaja el Canto Coral con alumnos seleccionados. Esta
estructuracin de la enseanza musical se mantiene en la
actualidad en Hungra.

EDGAR WILLENS (1889-1978)

Introduce una dimensin psicolgica en la educacin musical.
El verdadero pedagogo es al mismo tiempo un psiclogo, debe
ser capaz de interpretar la actividad interior del alumno
durante la ejecucin de un ejercicio, advirtiendo todos los
mecanismos que intervienen: el intelecto, la sensibilidad y la
motricidad (Willens)
La pedagoga de Willens se basa en el estudio profundo del
hombre y de la msica, de ah extrae los principios y
relaciones psicolgicas en las que debe apoyarse la educacin
musical.
Su objetivo principal ser el desarrollo del sentido auditivo: a
este respecto desarrolla un exhaustivo trabajo pedaggico
reuniendo colecciones de materiales sonoros y experiencias de
discriminacin auditiva para investigar el universo sonoro.
Para Willens el ritmo es vida, movimiento ordenado. El
sentido rtmico es innato en el nio: la funcin del maestro no
es ensear sino ejercitar su sentido rtmico natural. La

meloda nace de la afectividad. El sentimiento meldico tonal,

las series meldicas estn grabadas en el nio como resultado
de la msica que escucha desde su nacimiento. Slo la msica
puede musicalizar al nio. El maestro es un mero gua, un
intermediario en el proceso de musicalizacin entre la msica
y el nio.

Tambin cabe destacar otras aportaciones metodolgicas

como son:

MAURICE MARTENOT
Se basa en la invencin y la improvisacin colectiva, vincula
los elementos musicales a los del lenguaje. Su principal
aportacin es hacer constancia de la necesidad de intercalar
momentos de relajacin y juegos de silencio en el desarrollo de
la actividad musical. As propone diferentes ejercicios de
relajacin y respiracin para favorecer la concentracin:
sentarse o echarse, ojos cerrados, escuchando los sonidos del
ambiente, balancearse, moverse como un mueco de trapo,
contrastes entre movimientos de tensin y relajacin.

JUSTINE WARD
Se centra en la formacin vocal y el control de la voz mediante
variados recursos (fononmia, notacin numrica, do
mvil). Su mtodo se basa en el Canto Gregoriano.

MARIA MONTESSORI
Su estudio se centra en el desarrollo de la sensorialidad
auditiva para lo que utiliza diferentes materiales y objetos
sonoros. Aplica su sistema de la educacin de los sentidos a los
nios ciegos.

MTODO SUZUKI
Es la ms importante aportacin oriental a la educacin
musical de occidente. La enseanza individual ser el punto de
partida de la educacin musical que llegar a su plenitud con
la prctica musical en grupo.
Se basa en el aprendizaje instrumental (inicialmente el violn
aunque ya se ha extendido a otros instrumentos) y el proceso
educativo involucra a nios, padres y educadores.

En la actualidad siguen apareciendo nuevos mtodos que son

adaptaciones o renovaciones de los anteriores que surgen de la
experiencia directa del trabajo en el aula.

En conclusin, la experiencia directa en el aula y las

adaptaciones de dichos mtodos a la diversidad socio-cultural
han permitido sucesivas actualizaciones, es por ello que todos
son importantes y su conocimiento permite al maestro elegir
lo ms idneo para trabajar en cada momento, elaborando su
mtodo personal de acuerdo con el contexto educativo y su
propia experiencia.