MAKALAH SENI BUDAYA

LONDON

KELOMPOK 3 :
1.SESI JULIANTI
2.WINA NURAHMAWATI
3.SIDIK PERMANA
4.YOPI YULIO

SENI Musik

Royal Albert Hall untuk menggelar konser dan pertunjukan musikal.

London merupakan salah satu kota yang menjadi pusat bagi musik klasik dan musik pop yang
utama di dunia dan merupakan lokasi bagi label-label musik besar seperti EMI, serta asal dari
banyak grup-grup musik, musisi dan profesional di bidang industri musik yang tak terhitung
jumlahnya. Di London juga banyak terdapat gedung-gedung orkestra dan konser, di antaranya
Barbican Arts Centre (basis utama London Symphony Orchestra), Cadogan Hall (Royal
Philharmonic Orchestra) dan Royal Albert Hall (The Proms).[221] Dua gedung opera yang
utama di London adalah Royal Opera House dan Coliseum Theatre.[221] Alat musik organ pipa
yang terbesar di Britania Raya dapat dijumpai di Royal Albert Hall. Alat-alat musik
terpenting lainnya juga terdapat di katedral-katedral. Selain itu, di London juga terdapat
beberapa buah "konservatoir" (sekolah musik), di antaranya Royal Academy of Music, Royal
College of Music, Guildhall School of Music and Drama dan Trinity College of Music.

The O2 Arena.
London mempunyai berbagai arena untuk menggelar konser rock dan pop, termasuk arenaarena besar seperti Earls Court, Wembley Arena dan O2 Arena, serta beberapa tempat untuk
menggelar acara-acara dalam skala menengah seperti Brixton Academy, Hammersmith
Apollo dan Shepherd's Bush Empire.[221] Beberapa festival musik, termasuk Festival Wireless,
juga digelar di London. London juga merupakan lokasi dari Hard Rock Cafe yang pertama di
dunia serta Abbey Road Studios, yang merupakan studio tempat The Beatles merekam
sebagian besar hits mereka. Pada periode 1970-an dan 1980-an, musisi-musisi dan grup-grup
musik seperti Elton John, David Bowie, Queen, Elvis Costello, Cat Stevens, Ian Dury and the
Blockheads, The Kinks, The Rolling Stones, The Who, Electric Light Orchestra, Madness,
The Jam, The Small Faces, Led Zeppelin, Iron Maiden, Fleetwood Mac, The Police, The
Cure, Squeeze dan Sade sukses mencuri perhatian dunia, menghantarkan suara dan irama
musik mereka bergema ke seluruh London dan ke seluruh dunia.[228]
London memainkan peranan penting dalam perkembangan musik punk,[229] dengan tokohtokoh seperti Sex Pistols, The Clash,[228] dan Vivienne Westwood, yang kesemuanya berasal
atau berbasis di London. Musisi-musisi baru yang muncul dari dunia musik London di
antaranya Bananarama, Wham!, The Escape Club Bush, East 17, Siouxsie and the Banshees,
the Spice Girls, Jamiroquai, Blur, The Libertines, Babyshambles, Bloc Party, Amy

Winehouse, Adele, Coldplay, George Michael, dan yang terbaru; One Direction.[230] London
juga merupakan pusat dari musik urban, terutama yang berasal dari genre UK garage, drum
and bass, dubstep dan grime, yang kesemuanya berevolusi di London, sedangkan musik
impor seperti hip-hop dan reggae juga diminati. Stasiun radio khusus musik, BBC 1Xtra,
didirikan untuk mendukung pertumbuhan musik urban, baik di London maupun di wilayah
Britania lainnya.

Karya Seni Kontemporer di Saatchi

Gallery London

Saatchi Gallery London tripadvisor

Saatchi Gallery menampilkan karya dari seniman Amerika, lalu menampilkan karya dari
seniman muda Inggris, dilanjutkan dengan menampilkan karya berupa lukisan saja, dan kini
menampilkan karya seni kontemporer.
Saatchi Gallery didirikan dan diberi nama berdasarkan nama Charles Saatchi, seorang
pengusaha dan kolektor benda seni. Galeri yang terletak di Kings Road, London ini pada
tahun 2010 telah diumumkan untuk diberikan kepada masyarakat dan berganti nama menjadi
Museum of Contemporary Art for London.
Charles Saatchi lahir pada tanggal 9 Juni 1943 sebagai putra kedua dari 4 bersaudara dari
pasangan Nathan Saatchi dan Daisy Ezer, keluarga Yahudi kaya dari Irak. Kata saatchi
dalam bahasa Arab berarti pembuat jam. Keluarga ini kemudian pindah ke London pada
tahun 1947 karena banyaknya kekerasan kepada orang Yahudi di Irak. Charles Saatchi
kemudian bekerja di bidang periklanan bersama saudaranya, dan membuat agensi periklanan
yang paling besar di dunia. Sebagai orang yang sukses, ia mempunyai hobi untuk
mengumpulkan dan mengoleksi berbagai jenis benda, termasuk karya seni.

Saatchi Gallery London telegraph

Salah satu pameran seni yang dianggap telah mengubah hidupnya adalah pameran lukisan di
Museum of Modern Art, New York. Sejak itu, ia mulai membeli dan mengumpulkan lukisanlukisan seni modern dari seniman Amerika. Beberapa koleksinya saat itu adalah lukisanlukisan modern bergaya minimalis dari Sol LeWitt, Robert Mangold, Donald Judd, Anselm
Kiefer dan lain-lain.
Pada tahun 1980an, Charles Saatchi memutuskan untuk membangun sebuah galeri di
Boundary Road, dimana ia bisa menampilkan koleksi lukisannya. Galeri tersebut kemudian
resmi dibuka pada bulan Februari 1985 sebagai Saatchi Gallery. Pameran karya seni
minimalis dari seniman Amerika di Saatchi Gallery kemudian menjadi inspirasi bagi para
seniman muda Inggris untuk menunjukkan potensinya. Sejak itu mulai muncul para seniman
muda Inggris dalam sebuah kelompok yang bernama Young British Artists (YBA).

Saatchi Gallery London peifenfineart

Saat ini Saatchi Gallery menempati urutan ke 12 sebagai museum atau galeri yang paling
banyak dikunjungi di United Kingdom. Saatchi Gallery kini tidak hanya menampilkan karya
seni lukisan saja, namun menampilkan karya seni kontemporer jenis lainnya baik itu
berbentuk patung, instalasi, gambar dan lain-lain. Hal ini membuat pameran di galeri menjadi
lebih variatif dan tidak membosankan. Selain itu, koleksi yang ditampilkan juga akan terus
berganti dan bertambah.
Setiap saat akan selalu muncul seniman-seniman muda dengan imajinasi dan bakat yang
unik. Hal ini sejalan dengan tujuan yang ingin dicapai oleh Saatchi Gallery, yaitu sebagai
tempat untuk menampilkan karya-karya kontemporer dari seniman yang tidak mendapatkan
tempat di institusi lain yang lebih besar di kota London, seperti misalnya Tate Modern. Galeri
ini akan menampilkan karya-karya apa saja yang sedang menarik serta siapa saja seniman
yang menonjol pada saat itu, tidak terikat sejarah atau reputasi personalnya. Galeri ini juga
bertujuan untuk membuat karya seni menjadi lebih mudah dinikmati oleh semua kalangan.

Tarian Morris

Se
buah tarian morris adalah suatu bentuk tarian rakyat Inggris biasanya disertai dengan musik.
Hal ini didasarkan pada berirama melangkah dan pelaksanaan tokoh koreografer oleh
sekelompok penari. Alat seperti tongkat, pedang, saputangan dan lonceng juga dapat
dikerahkan oleh para penari. Dalam sejumlah kecil tarian untuk satu atau dua orang, langkah
ini dilakukan dekat dan di sepasang pipa tembakau diletakkan di tanah liat satu sama lain di
lantai.
Klaim bahwa catatan Inggris, dating kembali ke 1448, menyebutkan tari morris terbuka untuk
sengketa. Tidak ada menyebutkan morris menari lebih awal dari abad ke-15 akhir,
meskipun catatan awal seperti Bishops Visitasi Artikel menyebutkan menari pedang,
kegiatan menari guising dan lainnya serta memainkan mumming. Selanjutnya, catatan paling
awal selalu menyebutkan Morys dalam pengaturan pengadilan, dan baik laki-laki dan
perempuan yang disebutkan sebagai menari, dan sedikit kemudian di Walikota Tuhan
Prosesi di London. Hanya kemudian bahwa itu mulai disebutkan sebagai sesuatu yang
dilakukan di paroki-paroki. Tidak tentu saja tidak ada bukti bahwa itu adalah ritual praKristen, seperti yang sering diklaim.
Pada hari modern, umumnya dianggap sebagai kegiatan unik bahasa Inggris, walaupun ada
sekitar sisi morris 150 (atau tim) di Amerika Serikat. ekspatriat Inggris merupakan bagian
yang lebih besar dari tradisi morris di Australia, Kanada, Selandia Baru, dan Hong Kong. Ada
kelompok-kelompok terisolasi di negara-negara lain, misalnya yang di Utrecht, Belanda,
Arktik Morris Kelompok Helsinki dan Stockholm , serta di Siprus dan Alsace, Perancis.
Sebelum Perang Saudara Inggris, kaum tani bekerja ikut ambil bagian dalam tarian morris,
terutama pada hari-hari Pantekosta. Tahun 1600 aktor William Shakespeare morris Kempe

menari dari London ke Norwich, sebuah acara dicatat dalam Sembilan nya Daies Wonder
(1600). Pemerintah Puritan Oliver Cromwell, bagaimanapun, ditekan Pentakosta Ales dan
acara-acara seperti lainnya. Ketika mahkota dipulihkan oleh Charles II, festival musim semi
telah diperbaiki. Secara khusus, Pentakosta Ales datang akan dirayakan pada perayaan
Pentakosta, sebagai tanggal bertepatan dengan ulang tahun Charles II.
Morris penari dan seekor kuda hobi: detail dari Thames di Richmond, dengan Old Royal
Palace, c.1620
Morris terus menari dalam popularitas sampai revolusi industri dan perubahan sosial yang
menyertainya. Empat tim mengklaim keturunan terus menerus tradisi di desa mereka atau
kota: Abingdon (tim morris mereka tetap berjalan oleh Family Hemmings), Bampton,
Headington Quarry, dan Chipping Campden desa-desa lain telah menghidupkan kembali
tradisi mereka sendiri. , dan ratusan tim-tim lain di seluruh dunia telah mengadopsi (dan
diadaptasi) tradisi ini, atau telah menciptakan gaya mereka sendiri dari blok bangunan dasar
dari morris melangkah dan angka.
Beberapa folklorists Inggris bertanggung jawab untuk merekam dan menghidupkan kembali
tradisi di awal abad 20, sering dari segelintir telanjang bertahan anggota sisi desa pertengahan
abad ke-19. Di antaranya, yang paling menonjol adalah Cecil Sharp, Maud Karpeles, dan
Mary Neal.
Boxing Day 1899 secara luas dianggap sebagai titik awal bagi kebangkitan morris. Cecil
Sharp mengunjungi di rumah seorang teman di Headington, dekat Oxford, ketika pihak
Headington morris Quarry tiba untuk melakukan. Sharp tergugah oleh musik dan
mengumpulkan lagu beberapa dari musisi sisi, William Kimber, tidak sampai sekitar satu
dekade kemudian, bagaimanapun, ia mulai mengumpulkan tarian, mendorong dan pada
awalnya dibantu oleh Mary Neal, pendiri Club Esperance ( sebuah penjahitan koperasi dan
klub untuk wanita muda yang bekerja di London), dan Herbert MacIlwaine, direktur musik
dari Klub Esperance. Neal sedang mencari tarian untuk anak-anaknya untuk tampil, dan
kinerja kebangkitan pertama oleh perempuan muda di London.
Pada beberapa dekade pertama abad ke-20, sisi beberapa prias dibentuk, dan pada 1934 Ring
Morris didirikan oleh enam sisi kebangunan rohani. Pada tahun 1960 dan terutama tahun
1960-an, terjadi ledakan tim tari baru, sisi beberapa dari mereka perempuan atau campuran.
Pada saat itu, sering kali ada perdebatan sengit atas kepatutan dan bahkan legitimasi
perempuan menari morris, meskipun ada bukti sejauh abad ke-16 yang ada morris penari
wanita. Sekarang ada sisi laki-laki, perempuan dan diramu untuk ditemukan.
Sebagian karena perempuan dan sisi campuran yang tidak memenuhi syarat untuk
keanggotaan penuh dari Ring Morris, dua nasional lainnya (dan internasional) tubuh
dibentuk, Federasi Morris dan Open Morris. Semua tiga badan menyediakan komunikasi,
saran, asuransi, instructionals (sesi mengajar) dan peluang sosial dan menari kepada
anggotanya. Tiga tubuh bekerja sama dalam beberapa hal, sambil mempertahankan identitas
mereka yang berbeda.
.