MATERIAL DE APOIO

3 ano 2013
REA
DO
CONHECIMENTO:
DISCIPLINA:

LINGUAGENS, CDIGOS E SUAS TECNOLOGIAS.

I
UNIDADE:

ARTE 3 SRIE

Prof Satael Kyanda

1 aula- Que arte?

A arte uma forma de o ser humano expressar suas emoes, sua histria e sua cultura atravs de alguns
valores estticos, como beleza, harmonia, equilbrio. A arte pode ser representada atravs de vrias formas,
em especial na msica, na escultura, na pintura, no cinema, na dana, entre outras.
Aps seu surgimento, h milhares de anos, a arte foi evoluindo e ocupando um importantssimo espao na
sociedade, haja vista que algumas representaes da arte so indispensveis para muitas pessoas nos dias
atuais, como, por exemplo, a msica, que capaz de nos deixar felizes quando estamos tristes. Ela
funciona como uma distrao para certos problemas, um modo de expressar o que sentimos aos diversos
grupos da sociedade.
Muitas pessoas dizem no ter interesse pela arte e por movimentos ligados a ela, porm o que elas no
imaginam que a arte no se restringe a pinturas ou esculturas, tambm pode ser representada por formas
mais populares, como a msica, o cinema e a dana. Essas formas de arte so praticadas em todo o
mundo, em diferentes culturas. Atualmente a arte dividida em clssica e moderna e qualquer pessoa pode
se informar sobre cada uma delas e apreciar a que melhor se encaixar com sua percepo de arte
http://www.brasilescola.com/artes/arte.htm
2 aula - O que pensamento crtico?
Para pensar criticamente necessrio estimular o ato reflexivo, o que significa desenvolver a capacidade
de observao, anlise, crtica, autonomia de pensar e de idias, ampliar os horizontes, tornar-se agente
ativo
nas transformaes da sociedade, buscar interagir com a realidade
Brookfield (1991),considera o pensamento crtico como um processo de reflexo sobre as hipteses que
permeiam as nossas
idias e aes, bem como as dos outros, reconhecendo como o contexto altera comportamentos, resultando
em
novas formas alternativas de pensar e viver.
A arte profissional
O artista um profissional da arte, que normalmente possui um dom especial que lhe permite representar,
tocar, cantar, pintar, entre outras coisas.
A arte globalizada
A arte, no contexto do mundo globalizado, assume um papel relevante, surpreendente, inesperado.
A arte, ainda exerccio de liberdade e de reencontro da vida, por sua natureza aberta, disponvel, libertria
e expansiva
A arte um dos poucos campos de saber e criatividade, que se mantm como fronteira a ser explorada, a
ser descoberta, a ser revelada.
3 aula- O que artista
-O que arteso
Autor (a) : Ana Jlia Crocomo
...Os objetos artesanais so feitos um a um, manualmente. impossvel que no exista neles a criao, o
trabalho e o fazer artstico. A histria da arte, desde sua origem, est intimamente ligada ao artesanato e
utilidade. Com o passar do tempo, estabeleceram-se barreiras em torno da arte, os quadros foram dispostos
nas paredes brancas dos museus e galerias, intocveis e eternos. O artesanato tornou-se utilitrio,
descartvel e passou a ser vendido em feiras a baixo custo, para que o arteso possa sobreviver.
Tornaram-se conceitos diferentes, como se nunca houvesse existido relao entre eles.
Na atualidade, o campo das artes tem se tornado cada vez mais amplo, abrangendo e buscando outras

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reas de conhecimento. J a manualidade, o fazer artesanal, por vezes, acabam sendo deixados margem.
Porm, como afirma Cattani, h espao para todo o tipo de experimentao.
Walter Gropius, afirma:
No h nenhuma diferena essencial entre artista e arteso, o artista uma elevao do arteso, a graa
divina, em raros momentos de luz que esto alm de sua vontade, faz florescer inconscientemente obras de
arte, entretanto, a base do saber fazer indispensvel para todo artista. Toda a atividade artstica envolve
uma atividade artesanal. Mesmo as novas mdias (vdeos, instalaes, performances, manipulao de
imagens) exigem dedicao, tempo e manualidades do profissional. Na atividade artstica persistem o saber
fazer e a sensibilidade artesanais.
http://www.artistasvisuais.com.br
4 aula/ Renascimento
-Aspectos gerais
-Fases
-O mecenato
Renascimento, Renascena ou Renascentismo so os termos usados para identificar o perodo
da Histria da Europa aproximadamente entre fins do sculo XIII e meados do sculo XVII. O perodo foi
marcado por transformaes em muitas reas da vida humana, que assinalam o final da Idade Mdia e o
incio da Idade Moderna. Apesar destas transformaes serem bem evidentes
na cultura, sociedade, economia, poltica e religio, caracterizando a transio do feudalismo para
o capitalismo e significando uma ruptura com as estruturas medievais, o termo mais comumente
empregado para descrever seus efeitos nas artes, na filosofia e nas cincias
Chamou-se "Renascimento" em virtude da redescoberta e revalorizao das referncias culturais
da antigidade clssica, que nortearam as mudanas deste perodo em direo a um
ideal humanista e naturalista.
A arte pr-histrica no est necessariamente ligada ideia de "arte" e sim de comunicao que surgiu a
partir do renascimento, pois estabelecer um paralelo entre a civilizao ocidental e os humanos prhistricos uma tarefa muito extenuante, seno mesmo impossvel.
Mas antes do renascimento, os artesos eram muito ligados economia, muitos eram mercadores e da
que vem a palavra "artesanato". Ento a arte ainda era raramente separada da economia por isso, a
palavra "arte" era sinnimo de "tcnica", ou seja,"produzir alguma coisa" num contexto urbano. No
renascimento, alguns artesos foram sustentados por nobres apenas para produzir arte, uma arte "pura". A
que surgiu a arte como a arte que conhecemos hoje.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Renascimento
Fases
O Trecento representa a preparao para o Renascimento.
O Quattrocento (sculo XV) v o Renascimento atingir sua era dourada. O Humanismo amadurece e se
espalha pela Europa .
O Cinquecento e o Maneirismo italiano (sculo XVI) a derradeira fase da Renascena, quando o
movimento se transforma, se expande para outras partes da Europa e Roma.
Fonte(s):
http://pt.wikipedia.org/wiki/Renasciment
Mecenato um termo que indica o incentivo e patrocnio de artistas e literatos, e mais amplamente, de
atividades artsticas e culturais..
O termo mecenas, nos pases de lnguas neolatinas, indica uma pessoa dotada de poder ou dinheiro. Esse
tipo de incentivo arte tornou-se prtica comum no perodo renascentista, que buscava inspirao
na Antiguidade grega e romana, e vivenciava um momento de pujana econmica com o surgimento da
burguesia.
5 aulas-Caracterstica do Renascimento

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- Valorizao da esttica artstica da antiguidade clssica (greco-romana).
- Viso de que o homem o principal e decisivo elemento na conduo da histria da
humanidade.
- Grande importncia dada s cincias e a razo.
- Busca do conhecimento em vrias reas.
o retorno a cultura clssica o pensamento renascentista originou-se da reflexo sobre
os textos greco- romano juntamente com a heranas dos valores medievais.
Antropocentrismo- o homem passa a ser o centro de tudo. No uma tomada do lugar
de Deus como o criador, mas sim de uma valorizao pessoal e de suas qualidades, antes
negadas pelo pensamento medieval.
O ideal de universalidade- para os renascentistas a pessoa podia conhecer tudo que lhe
fosse apresentado. O ser humano ideal era aquele que conhecia todas as cincias e todas
as artes.
http://orenascimentoculturalecientfico.blogspot.com.br

6 aula - A arte moderna no Brasil

A Semana de Arte Moderna, tambm chamada de Semana de 22, ocorreu em So Paulo no ano de 1922,
nos dias 13 a 17 de fevereiro, no Teatro Municipal da cidade.
Apesar do designativo "semana", o evento ocorreu em trs dias. Cada dia da semana trabalhou um aspecto
cultural: pintura escultura, poesia, literatura e msica. O evento marcou o incio do modernismo no Brasil e
tornou-se referncia cultural do sculo XX..
A Semana de Arte Moderna representou uma verdadeira renovao de linguagem, na busca de
experimentao, na liberdade criadora da ruptura com o passado e at corporal, pois a arte passou ento
da vanguarda, para o modernismo. O evento marcou poca ao apresentar novas idias e conceitos
artsticos, como a poesia atravs da declamao, que antes era s escrita; a msica por meio de concertos,
que antes s havia cantores sem acompanhamento de orquestras sinfnicas; e a arte plstica exibida em
telas, esculturas e maquetes de arquitetura, com desenhos arrojados e modernos. O adjetivo "novo" passou
a ser marcado em todas estas manifestaes que propunha algo no mnimo curioso e de interesse.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Semana_de_Arte_Moderna

7 aula - Movimento Modernista

Modernismo uma designao comumente dada a diversos movimentos literrios e artsticos surgidos na
ltima dcada do sculo XIX, tais como o expressionismo, o cubismo, o fovismo, o futurismo, o dadasmo, o
surrealismo, etc. Esta corrente artstica, com preferncia por tudo quanto moderno e com facilidade para
aceitar inovaes, adotando idias e prticas modernas que o uso ainda no consagrou, surgiu como
resposta s conseqncias da industrializao, revalorizando a arte e sua forma de realizao.
Contrariamente sua inteno inicial, o modernismo conseguiu a adeso da alta burguesia, que apoiava
entusiasticamente essa nova esttica de materiais exticos e formas delicadas, e no teria sido possvel
sem a subveno desses ricos mecenas. O objetivo dos novos desenhos reduziu-se meramente ao
decorativo, e seus temas, como que surgidos de antigas lendas, no tinham nada em comum com as
propostas vanguardistas do incio do sculo.
Os artistas brasileiros buscavam uma identidade prpria e a liberdade de expresso; com este
propsito, experimentavam diferentes caminhos sem definir nenhum padro. Isto culminou com a
incompreenso e com a completa insatisfao de todos que foram assistir a este novo movimento.

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Logo na abertura, Manuel Bandeira, ao recitar seu poema Os sapos, foi desaprovado pela platia
atravs de muitas vaias e gritos.
Embora tenha sido alvo de muitas crticas, a Semana de Arte Moderna s foi adquirir sua real
importncia ao inserir suas idias ao longo do tempo. O movimento modernista continuou a
expandir-se por divulgaes atravs da Revista Antropofgica e da Revista Klaxon, e tambm pelos
seguintes movimentos: Movimento Pau-Brasil, Grupo da Anta, Verde-Amarelismo e pelo Movimento
Antropofgico.
Nem sempre o novo bem aceito, isto foi bastante evidente no caso do Modernismo, que, a
principio, chocou por fugir completamente da esttica europia tradicional que influenciava os
artistas brasileiros.
http://www.suapesquisa.com/artesliteratura/semana22/
8aula - O quadro O Mamoeiro de Tarsila do Amaral
O mamoeiro (1925), Tarsila retrata a paisagem brasileira com intenso colorido.
"Esta obra mostra o incio da ocupao dos morros das grandes cidades. A simplificao e
estilizao das formas promovem certa relao com o cubismo.
Mostrando a vida simples, o dia a dia das pessoas ( roupas no varal), vizinhas que se visitam, me
com filhos. importante refletir sobre a mudana de hbitos das pessoas a partir da grande
concentrao de pessoas que hoje habitam os morros. Frutas e plantas tropicais so estilizadas
geometricamente.
Apesar de ter tido contato com as novas tendncias e vanguardas, Tarsila somente aderiu s ideias
modernistas ao voltar ao Brasil, em 1922.
Em 1924, em meio uma viagem de "redescoberta do Brasil" com os modernistas brasileiros e com
o poeta franco-suo Blaise Cendrars, Tarsila iniciou sua fase artstica "Pau-Brasil", dotada de cores
e temas acentuadamente tropicais e brasileiros, onde surgem os "bichos nacionais"(mencionados
em poema por Carlos Drummond de Andrade), a exuberncia da fauna e da flora brasileira, as
mquinas, trilhos, smbolos da modernidade urbana.
"O Mamoeiro pertence Fase Pau-Brasil. Nessa fase as pinturas de Tarsila exaltavam a natureza
tropical, valorizavam a brasilidade, os tipos humanos como os caboclos e os negros, e a
tranqilidade das pequenas cidades" (.Fonte:http://fotolog.terra.com.br/mev:16 )
artefontedeconhecimento.blogspot.com.b
9 aula - A pintura e o poema
Leonardo Gandolfi
As relaes dessas artes so homlogas, porque ambas possuem o pressuposto da funo mimtica encenao da realidade, numa atravs de palavras, noutra atravs de imagens. no Renascimento que o
dilogo se intensifica. A pintura quer se teorizar, e o faz atravs dos tratados de retrica e de potica
herdados de pensadores da Antiguidade como Aristteles. J para Leonardo da Vinci era a poesia que
estava subjugada pintura, porque esta demonstrava um efeito mais imediato no homem que aquela.
Como Plato, Leonardo acreditava ser a viso a funo central dos sentidos. A pintura, para ele, era mais
universal, pois no precisava de intrpretes. O que de fato importa agora a freqente analogia feita entre
ambas as artes. A pintura chegou a ser considerada a poesia muda, e a poesia, a pintura falada.
Joaquim Manuel Magalhes publicou pela primeira vez em 1974. O ano crucial: 25 de abril, a Revoluo
dos Cravos e o fim da mais longa ditadura no Ocidente. Nos anos 70 do sculo XX, a poesia portuguesa
conheceu um novo rumo. Costuma-se falar de uma potica mais narrativa, menos preocupada com tenses
lingsticas. Essa gerao de 70, que nem mesmo formou grupo algum, acabou por se colocar como
contraponto a uma poesia portuguesa anterior de inflexo metafrica e de grande preocupao com a
palavra. Falamos aqui numa espcie de realismo, pois tem como objetivo dar conta de um real menos
rarefeito, mais presente aos sentidos. Desses sentidos, destacamos propositalmente a viso. por meio
dela que essa poesia tentar se aproximar de uma realidade comum.

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Fernando Pessoa quem leva essa perspectiva moderna sua radicalidade, pois torna o sujeito uma
hiptese. O Eu do poema passa a ser visto como um outro e, portanto, objeto.
Limitao que, talvez, evidencie uma maneira diferente de a arte dizer que o homem pode pouco, muito
pouco.
Leonardo Gandolfi poeta e ensasta.\ http://www.revistazunai.com
Linguagens artsticas
Esse Eu potico no , entretanto, aquela figura integral que, em geral, notamos na literatura romntica.
Trata-se de um sujeito mais percebido do que realmente presente.
As linguagens artsticas dividem-se em: Artes Visuais, Teatro, Msica e Dana.
Artes Visuais
As artes que normalmente lidam com a viso como o seu meio principal de apreciao costumam ser
chamadas de Artes Visuais. Consideram-se artes visuais as seguintes: pintura, desenho, gravura, fotografia
e cinema. Alm dessas, so consideradas ainda como artes visuais: a escultura, a instalao, a arquitetura,
a novela, o web design, a moda, a decorao e o paisagismo.
Teatro
O Teatro uma arte em que um ator, ou conjunto de atores, interpreta uma histria ou atividades, com
auxlio de dramaturgos, diretores e tcnicos, que tm como objetivo apresentar uma situao e despertar
sentimentos no pblico.
Msica
Dentro das "artes", a Msica pode ser classificada como uma arte de representao, uma arte sublime, uma
arte de espectculo.
Dana
A dana uma das trs principais artes cnicas da Antiguidade, ao lado do teatro e da msica.
http://judyartes.blogspot.com.br
Poema e contexto social
Outro elemento que se reflete de maneira significativa no momento da produo de um texto a histria.
Sabe-se que determinados aspectos histricos podem influenciar a produo literria de um certo perodo.
Ao tratar da relao entre literatura e histria, Antonio Candido (Apud Chaves, 1999: 09) refere-se
fronteira que se estabelece entre estes dois campos do conhecimento e atesta que Seu rico contedo seria
a chave da alta compreenso histrica desse poeta que compreendeu o homem e a realidade social,
transfigurando-a, pela beleza artstica, em viso nada vulgar ou banal, mas antes superior como inteligncia
e penetrao sensvel.
A leitura dos poemas que seguem permite verificar a afirmao explcita de que a palavra potica atua de
maneira decisiva como participao na vida e como forma de representao histrico-social.
JOS
E agora, Jos?

10 Arquitetura da Alvorada
O Palcio da Alvorada um edifcio localizado em Braslia, no Distrito Federal, no Brasil. O palcio
designado como a residncia oficial do presidente da Repblica Federativa do Brasil. Situa-se s margens
do lago Parano, tendo sido o primeiro edifcio inaugurado na Capital Federal, em 30 de junho de 1958
Embora o presidente da Repblica Federativa do Brasil tenha no Palcio da Alvorada suas dependncias
para estudos e leituras, alm de l pernoitar, o Gabinete Presidencial est situado no Palcio do Planalto ,
onde o mandatrio da Nao realmente recebe autoridades, despacha e cumpre seus deveres de Chefe de
Estado e de Governo.

As colunas
do Alvorada podiam ser mais fceis de
construir, sem aquelas curvas. Mas
foram elas que o mundo inteiro copiou
No projeto do Palcio da Alvorada, Oscar Niemeyer elaborou colunas sem capitel (ornamentao da
extremidade superior de uma coluna ou pilastra) e acrescentou traos curvos, caractersticas marcantes de
seu estilo
Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho mais conhecido como Oscar
Nascido no Rio de Janeiro, Niemeyer estudou na Escola Nacional de Belas Artes e durante seu terceiro ano
estagiou com Lcio Costa, com quem acabou colaborando no projeto para o Ministrio de Educao e
Sade, atual Palcio Gustavo Capanema, no Rio de Janeiro. Contando com a presena de Le Corbusier,
Niemeyer teve a chance de trabalhar junto com o mestre suo, sendo ele uma grande influncia em sua
arquitetura. O primeiro grande trabalho individual de Niemeyer foram os projetos de uma srie de edifcios
na Pampulha, um subrbio planejado no norte de Belo Horizonte. Esse trabalho, especialmente a Igreja So
Francisco de Assis, recebeu elogios da crtica nacional e estrangeira, chamando a ateno internacional a
Niemeyer. Ao longo dos anos 1940 e 1950, Niemeyer se tornou um dos arquitetos mais prolficos do Brasil,
projetando uma srie de edifcios, tanto no pas como no exterior. Isso incluiu o projeto de diversas
residncias e edifcios pblicos, e ainda a colaborao com Le Corbusier (e outros) no projeto da sede das
Naes Unidas em Nova Iorque, o que provocou convites para ensinar naUniversidade de Yale e na Escola
de Design da Universidade de Harvard.
Em 1956, Niemeyer foi convidado pelo novo presidente do Brasil, Juscelino Kubitschek, para projetar os
prdios pblicos da nova capital do Brasil, que seria construda no centro do pas. Seus projetos para
o Congresso Nacional do Brasil, o Palcio da Alvorada, o Palcio do Planalto, o Supremo Tribunal Federal e
a Catedral de Braslia, todos concludos anteriormente a 1960, foram em grande parte de natureza
experimental e foram ligados por elementos de design comuns. Esse trabalho levou sua nomeao como
diretor do departamento de arquitetura da Universidade de Braslia, bem como membro honorrio
do Instituto Americano de Arquitetos. Devido sua ideologia de esquerda e seu envolvimento com o Partido
Comunista Brasileiro (PCB), Niemeyer deixou o pas aps o golpe militar de 1964 e, posteriormente, abriu
um escritrio em Paris. Ele retornou ao Brasil em 1985 e foi premiado com o prmio Pritzker de arquitetura,
em 1988. Entre seus projetos mais recentes se destacam o Museu de Arte Contempornea de
Niteri (1996), o Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba (2002), a Cidade Administrativa de Minas
Gerais(2010) e o Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer, na Espanha (2011). Niemeyer continuou a
trabalhar at dias antes de sua morte, em 5 de dezembro de 2012, aos 104 anos
http://pt.wikipedia.org/wiki/Oscar_Niemeyer